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北方音乐杂志

杂志介绍

北方音乐杂志是由黑龙江省文学艺术界联合会主管,黑龙江省音乐家协会主办的一本省级期刊。

北方音乐杂志创刊于1981,发行周期为半月刊,杂志类别为艺术类。

北方音乐杂志

省级期刊

  • 主管单位:黑龙江省文学艺术界联合会

  • 主办单位:黑龙江省音乐家协会

  • 国际刊号:1002-767X

  • 国内刊号:23-1062/J

  • 发行周期:半月刊

  • 全年订价:¥172.00

  • 浅析巴洛克时期巴赫与亨德尔音乐风格的异同

    关键词: 巴赫  亨德尔  创作体裁  

    巴赫与亨德尔两个伟大的音乐家同年出生于德国,两人的创作都体现了巴洛克时期音乐的最高成就。但在创作体裁、手法、风格等方面却有着许多不同之处,对后来的欧洲音乐起到了深远的影响。

  • 《声无哀乐论》的音乐旨趣

    关键词: 声无哀乐  五音至乐  

    嵇康的《声无哀乐论》是魏晋玄学名篇,提出了与《乐记》很不一样的音乐观念。"心之与声,明为二物",五音"皆以单复高埤善恶为体""先王之至乐"。在建构我国现代音乐美学体系的今天,《声无哀乐论》仍有许多富于启发、可供借鉴的合理地方。

  • 《太平御览·乐部》中的倡优研究

    关键词: 所属  地位  功能特征  杂剧  百戏  

    本文对《太平御览·乐部》中所记载的倡优的内容进行梳理研究。

  • 铭记传统,传承精髓——对中国传统音乐传承与发展的思考

    关键词: 传统音乐  传承  发展  

    在我国大力开展非物质文化遗产保护工作的政策下,针对中国传统音乐面临的边缘化和失传的问题,保护和继承传统音乐对我们有着更重要的意义。社会在发展,我们的传统音乐也必然要发展,但是如何衡量传承与发展的关系,如何在保持传统精髓不灭的情况下,更好地寻求发展,这是每个中国传统音乐研究学者在做深入研究之前应该要明确把握的方向和目标...

  • 浅析民族管弦乐队中的大提琴

    关键词: 民族管弦乐队  大提琴  原因  风格探讨  

    大提琴是一种外来乐器,具体来说是一种表现力非常丰富的西洋乐器。我国民族管辖乐队乐器发展极不平衡,也正是因为这一原因使得大提琴成为我国民族管弦乐队中的一名重要成员。本文主要就大提琴在我国民族管弦乐队的重要意义进行阐述,并就大提琴如何更好地在民族管弦乐队中表现提出几点探讨建议与相关思考。

  • 张掖民间音乐的传承与保护

    关键词: 民间音乐  传承  保护  

    张掖民间音乐主要有民歌、小调、曲艺、音乐、小曲等形式。发掘、保护张掖民间音乐,对加强精神文明建设,丰富人民群众的文化生活,提高人民群众素质,促进人们的全面发展,构建和谐社会,都将产生重要的促进作用。研究、收集、拯救、保护、宣传张掖民间音乐是一项紧迫的任务,做好这项工作将会使张掖民间音乐的保护与发掘进入一个崭新的阶段。

  • 中国民族音乐在电影音乐中的主演作用

    关键词: 民族音乐  电影  情感氛围  表现应用  

    我国民族音乐历史悠久,将各类民族情感、意志等表现得淋漓尽致,特别是在电影音乐体系中布置沿用过后,引起了社会不同领域的好评。截止至今,诸多优质化电影作品不单单依靠知名演员制胜,同时开始利用饱含中国民族文化特色的电影音乐作为代名词,包括不同区域、民族、语言、乐器交织形成的民歌等,一时间都成为电影音乐创作过程中的宝贵财富,这便是新...

  • 浅析“民歌新风格”作品《牡丹亭》

    关键词: 民族声乐  戏曲  流行音乐  

    中华民族是一个具有博大文化底蕴的民族,无论是光辉灿烂的古诗文还是源远流长的民歌,以及丰富多彩的中国戏曲,汇集到一起形成了中华民族独具特征的艺术之美。而民族声乐就是其中一颗耀眼的明星,它不完全等同于民歌、说唱、戏曲等艺术的演唱,而是在继承和发扬了这些优秀传统艺术演唱精华的基础上,吸收和借鉴西方的歌唱理论和特点而形成的一种别具...

  • 东北满族民歌旋律音调及其文化特征探究

    关键词: 东北满族民歌  旋律音调  文化内涵  

    东北满族民歌作为我国少数民族传统音乐文化的一枝奇葩,具有独特的旋律音调特征及文化内涵。文章对其音列、节奏、结构、调式等四方面进行分析,深入探究满族民歌近自然、守成法的文化特征。

  • 浅谈民乐西化,二胡学习者如何更好地表达作品?

    关键词: 民乐西化  二胡学习  

    二胡自古被认为是民间底层艺人借以自娱的工具,听着《二泉映月》走进阿炳内心的凄苦无助,二胡一度被认为是"伤感"的代名词,在20世纪全球一体化的发展之下,更多的中国音乐人走出中国,走向世界,不断吸收、汲取外国先进的理论、技巧,并用以丰富我国民乐,使我国的民乐焕发了更炫目的光彩。从当代世界发展背景来看,中国传统音乐与外来音乐的交织与...

  • 浅议民族风格中对比式二声部复调的写作

    关键词: 民族风格  对比式复调写作  

    在作曲技术理论中,复调、和声、曲式、配器等理论小心翼翼地陪伴着旋律,虽然和声在多声部音乐中占有相对更重要的位置,但是整体来说多声部音乐的四大件还是始终保持着和谐统一的。复调作为多声部旋律不可缺少的因素,一直被中西方作曲家视为独立灵魂的旋律,我国民族风格作品中,用对比式复调的创作手法较为常见。在创作中,二声部是最容易学会的,本...

  • 探析中国原创歌剧与河北民间音乐元素的融合

    关键词: 中国原创歌剧  民间音乐元素  融合痕迹  未来发展路径  

    关于中国原创歌剧的研究在国内已经不是很新颖的话题了,大量的学者对此进行研究很多年,研究的领域也非常广泛,本文是想以河北地区为例进行探索,将中国的民族民间音乐元素融合到中国原创歌剧当中,这个设想是否有可行性。

  • 试述我国民族声乐的传承与发展

    关键词: 民族声乐  发展现状  传承与发展  

    我国的民族声乐拥有丰富的艺术内涵、文化底蕴,丰硕多彩,博大精深,在传统民族音乐文化的催化作用下,中国艺术之苑绽开了嫩绿的蓓蕾,民族声乐成为了艺术领域的一大创新举措,辉耀华芳、绽放异彩。新时期下,只有将民族声乐的传承和发展融会贯通,才能更好地发展我国传统的音乐文化,促使民族音乐艺术实现质的飞跃,腾飞世界。基于此,文章通过对民族声...

  • 浅析民族声乐的润腔美

    关键词: 民族声乐  润腔  审美特征  

    对于我国民族声乐艺术而言,其在旋律节奏、词曲搭配以及抒情达义等方面都具有一定的美感,其实际上是对润腔的审美特征和艺术技巧运用的一种直接体现,充分地展现了润腔对民族声乐的艺术价值。在对民族声乐进行演唱的过程当中只有表现出润腔的艺术作用才能够使得歌曲演唱具有较高的艺术感染力。为此,本文首先对润腔的含义及其基本构成进行了简要的...

  • 梅州客家山歌的类别及其“汤腔”特点研究

    关键词: 梅州客家山歌  汤腔  

    梅州客家山歌在2006年5月20日经国务院批准,被录入为第一批国家级非物质文化遗产的名录之中。本文以梅州客家山歌来源、类别为线索,进而对梅州客家山歌和"汤腔"进行探究。

  • 中国动画电影音乐中的民族化研究综述

    关键词: 动画电影音乐  民族化应用  综合研究  

    在动画电影音乐创作方面的研究中"民族化"是贯穿于该进程中引起众多学者关注的一个内容,在动画电影音乐的发展过程中中国传统民族艺术风格贯穿于其中,本文主要对动画电影音乐中有关戏曲艺术体现、民族乐器运用、综合研究三个方面的理念进行了论述,并对中国动画电影音乐的发展做出了展望。

  • 电视剧《三国演义》与《新三国》的音乐分析及对比

    关键词: 三国演义  滚滚长江东逝水  还我一个太平天下  

    音乐是电视剧中的重要的结构要素,所承担的艺术功能也至关重要,就《三国演义》而言,其本身就是古代小说中成就最高、影响最大的一部作品之一,王扶林导演第一次把它作为电视剧的形式搬到荧屏上,这个时候,音乐的艺术功能就显得格外突出,《三国演义》的电视音乐取得了巨大的成功,相比《新三国》来说,两者的电视音乐风格存在着相当大的差别,通过音乐...

  • 久石让动画电影音乐中和声特色分析

    关键词: 久石让  动画电影  音乐  和声  

    久石让动画电影音乐中的和声技法中既有继承传统的因素,又有推陈出新的视角,是久石让动画电影音乐中的一大特色。本文以久石让动画电影音乐中的和声为研究对象,对久石让动画电影音乐中和声的特色进行系统分析,旨在对久石让动画电影音乐中和声的艺术价值进行探讨,以期给中国动画电影音乐带来启示,促进中国动画电影音乐的发展与进步。

  • 浅谈流行音乐演唱中的个性化表现

    关键词: 流行音乐  演唱  个性化  

    流行音乐是现在音乐文化中一个非常重要的组成部分,因其在乐坛上具有独特的演唱风格从而受到大众的喜爱。那么,随着流行音乐在我国的发展和融合,它已经初具雏形,为了进一步完善流行音乐的演唱体系,还需要我们对流行音乐进行深入的研究,尤其是在流行音乐演唱过程中的个性化表现进行研究,本文首先通过分析流行音乐的艺术特征,然后再针对流行音乐演...

  • 浅议文化馆声乐培训法的创新

    关键词: 文化馆声乐  培训法  创新  

    随着社会的不断发展,当前文化馆的声乐培训法已无法满足声乐教学的需求,需对文化馆声乐培训法进行创新,以适应当今社会的声乐发展。本文笔者通过结合传统的文化馆声乐培训法来深入研究如何对文化馆声乐培训法进行创新,从中得出以下结论,供读者参考。

  • 20世纪俄罗斯音乐文化对哈尔滨音乐文化的影响

    关键词: 俄罗斯音乐文化  哈尔滨音乐文化  

    本论文通过对俄罗斯音乐文化进入哈尔滨路径的介绍和分析俄罗斯民族的音乐特征,进一步阐述了20世纪俄罗斯音乐文化是如何对哈尔滨音乐文化产生不可估量的影响和巨大的促进作用。

  • 浅析电影主导动机音乐的表现形式

    关键词: 电影音乐  主导动机  画面音响化动机  

    电影音乐作为一种艺术形式,是电影诸多元素中最重要的元素之一。随着电影艺术的发展,电影画面和音乐的结合度越来越高。带有主导动机的电影音乐越来越呈现出"音乐画面性"的特点。本文从电影内容和音乐的音响性质对电影主导动机音乐的表现形式进行总结。

  • 浅谈《西方音乐史》中保罗·朗多尔米与音乐历史间的完美对话

    关键词: 西方音乐史  完美对话  借鉴价值  

    随着经济全球化的发展,各国之间的文化交流也逐渐密切,中国的学者开始了对西方文化的研究,并且吸纳了他们的一些优秀文化。西方音乐逐渐传入中国,对西方音乐历史的研究也拉开了新的序幕。文章从保罗·朗多尔米的《西方音乐史》入手,分析了该书中存在的不足,增加了我国学者对其研究的难度,以及其给我国甚至全球音乐的发展所带来的重要借鉴意义。

  • 古希腊音乐美学思想初探

    关键词: 古希腊  美学思想  

    欧洲文化是以神权为基础的文化,其文化的发源地是古希腊,古希腊神话对整个欧洲的影响不言而喻。就音乐美学思想而言,古希腊文明中就有一定体现。欧洲音乐美学思想逐渐形成两大理论体系:情感论音乐美学思想与形式论音乐美学思想。二者不断完善与交织,对音乐的发展起着重要的影响。

  • 对外国艺术歌曲与外国歌剧唱段演唱不同的研究

    关键词: 外国  艺术歌曲  歌剧唱段  区别  

    外国艺术歌曲与歌剧都是艺术的表现形式,但是在他们之间还存在着很多的区别。如果不了解这两种不同风格艺术形式的演唱,便会混淆歌唱的方法与他们的特色以及情感的表达,甚至会损伤我们的歌唱器官,因此,了解他们之间的区别,有助于我们歌唱技巧的发挥,使观众更好地欣赏,从而将歌曲与歌剧这两种不同的艺术表现形式加以发扬与传承。

  • 贝多芬《C小调第三钢琴协奏曲》作品特征分析及演奏技巧探究

    关键词: 贝多芬  演奏技巧  

    闭上双眼,仔细聆听贝多芬的音乐,你会看到挥舞着战旗为生命奋斗的英雄,你会看到人类对自由的向往、在压迫下不屈不挠的反抗精神,你会看到生命绽放出的璀璨光芒。而《C小调第三钢琴协奏曲》作为贝多芬音乐创作风格走向成熟的代表作之一,自然也少不了英雄主义和浪漫主义的色彩,同时这部具有里程碑意义的巨作也为钢琴协奏曲的发展做出了新的榜样。...

  • 秦风唐韵总相宜——马迪竹笛曲《秦川抒怀》创作与演奏分析

    关键词: 马迪  竹笛  创作演奏  

    中国著名笛子演奏家马迪创作的《秦川抒怀》,取材于陕西秦腔曲牌,借用皮影戏中的"碗碗腔",以笛子模仿板胡创造了笛子演奏的垫指揉音技巧,具有浓郁的西北乡土情韵,在中国现代竹笛作品中占有一定地位,对其创作与演奏进行分析具有较高学术价值。

  • 浅析王建中钢琴改编曲《云南民歌五首》的演奏处理

    关键词: 钢琴改编曲  演奏处理  

    在"百花齐放,百家争鸣"的文艺方针盛行的时代背景下,钢琴家王建中将五首风格迥异但广为流传的民歌进行二度创作,改编为钢琴曲《云南民歌五首》。本文将针对练习与演奏过程中容易出现的问题进行浅析,以期对今后的钢琴教学与演奏提供有益帮助。

  • 舒伯特艺术歌曲的风格特征和演唱技巧研究——《摇篮曲》与《听听云雀》

    关键词: 舒伯特  艺术歌曲  风格特征  

    舒伯特是世界闻名的作曲家,同时也是浪漫派以及古典乐的创始人和奠基人,被世界人们称为歌曲之王。舒伯特的歌曲继承了莫扎特以及贝多芬的传统风格,同时也创造了全新的歌曲风格,对世界歌曲的发展产生重要的影响。当前,世界大多数歌唱家都通过演唱其歌曲来体现艺术水平。本文主要通过舒伯特最经典的两首歌曲《听听云雀》以及《摇篮曲》,对舒伯特艺...

  • 贝多芬《C大调第一钢琴协奏曲》第一乐章的演奏探讨

    关键词: 第一乐章  演奏  

    贝多芬是世界著名的音乐家,《C大调第一钢琴协奏曲》是其一部早期的作品,这部作品在很大程度上还存留着古典主义的传统,但是贝多芬在钢琴方面的发展、以及乐队方面都比原来有所加强,展示出了贝多芬的个性。这部作品在演奏中既要把古典主义表现出来,又要展现出贝多芬自己的个性与风格,然而处理好古典主义以及个性的关系是不易的。

  • 贝多芬《告别》奏鸣曲的分析与演奏探讨

    关键词: 贝多芬  创造背景  篇章特点  

    贝多芬在音乐上取得了巨大的成就,他的作品对整个音乐界的发展有着不可忽视的作用。虽然他的一生只有短短的57年,但在音乐史上,他却留下了一个又一个不朽的篇章。不仅如此,他在维也纳古典乐上也是极具代表性的一个人物,是真正的音乐大家,被后世的人称作"乐圣"以及"交响乐之王"。《告别》奏鸣曲作为贝多芬的代表作之一,创作于他音乐发展的巅...

  • 多方位的结合——肖邦降D大调夜曲的音乐特点分析

    关键词: 肖邦夜曲  结构  织体  

    肖邦的降D大调夜曲是其夜曲中最富诗意的一首,既有忧郁的气质,又有明亮的一面;既延续了肖邦夜曲惯有的歌唱性,又巧妙地结合了钢琴的器乐性;既是三段体结构,又兼具回旋曲的特点……多方面的结合使这首作品别具特色,本文从结构、织体、旋律三方面对其音乐特点进行分析。

  • 浅析普罗科菲耶夫早期钢琴小品

    关键词: 普罗科菲耶夫  钢琴小品  嘲讽  抒情  

    本文将以普罗科菲耶夫早期的一些钢琴小品为例,着重从嘲讽特征和抒情性两方面作以分析。嘲讽特征,主要通过反常规的拍子及节奏、夸张的力度变化、多调性、极端音区的使用得以表现。抒情性,主要通过独特的歌唱性旋律、童年形象及童话色彩的描绘以及俄罗斯民间音乐元素的运用得以施展。

  • 贝多芬钢琴奏鸣曲的演奏研究

    关键词: 贝多芬钢琴奏鸣曲  演奏方式研究  音乐演奏的精华  

    贝多芬32首钢琴曲奏鸣曲是巴赫48首平均律之后出现的最经典的音乐作品。虽然弹奏者要弹奏出悠扬、有情感的贝多芬钢琴曲是巨大的挑战,但为这支钢琴曲赋予音乐的灵魂也是对这位音乐大师致以最高的崇敬,贝多芬钢琴曲是现代音乐发展中的巅峰之作。

  • 莫扎特“音乐会咏叹调”的由来及特征

    关键词: 莫扎特  音乐会咏叹调  由来  特征  

    莫扎特是维也纳古典乐派的代表人物,莫扎特"音乐会咏叹调"这一词的由来众说纷纭。近几年来,对于"音乐会咏叹调"研究的人比较少,本文通过查阅大量关于莫扎特音乐会咏叹调的资料,探究"音乐会咏叹调"的由来,总结"音乐会咏叹调"的特征。

  • 浅谈德彪西《雪上足迹》的演奏特点及技巧

    关键词: 演奏特点  德彪西  创作手法  

    德彪西是法国"印象主义"音乐风格的作曲人之一,在法国乃至世界音乐上都有着崇高地位。本文以德彪西《前奏曲》集中的第六首《雪上足迹》为研究对象,对它的演奏处理和创作手法进行了分析,以便了解德彪西进行《雪上足迹》作曲的创作思路,并为学生学习德彪西作品提供一定指导和参考,培养学生对"印象主义"风格音乐作品的审美情趣,从而增强对"印...

  • 浅析和声思维在即兴伴奏中的应用

    关键词: 即兴伴奏  和声思维  音型  

    即兴伴奏是伴奏者对音乐作品的再创作,有赖于伴奏者的乐理知识、审美能力和想象力、创造力,在即兴伴奏中,和声思维具有重要的作用,伴奏者通过对不同和声语汇的运用来塑造完整鲜明的音乐形象。通过和声在《山楂树》和《雪绒花》两首歌曲中的应用分析,我们可知和声在音乐作品中的运用虽因人而异,但其准确恰当与否在很大程度上取决于伴奏者所具有的...

  • 浅析声乐舞台演出心理的优化

    关键词: 声乐舞台演出  声乐学习  舞台实践  

    歌唱艺术是人类发展至今的精神产物,复杂的心理活动从始至终都通过演唱技巧和舞台表演伴随着歌唱者,所以正确的心理调控方法和良好的心理素质能够更好地使歌唱者提高演唱水平,同时也强有力地保证了演唱者在表演时对作品的完整呈现。本文通过分析声乐学习和舞台实践中的许多心理现象,介绍了影响唱歌心理的各种主客观因素,总结出了一些有助于克服...

  • 舞蹈演员在舞蹈表演中的形象塑造分析

    关键词: 舞蹈作品  舞蹈演员  形象塑造  

    亘古至今,舞蹈均是十分重要的艺术形式。舞蹈自身具有独特的艺术特征,因此,舞蹈与表演密不可分。在所有舞蹈表演中,演员是桥梁,舞蹈演员通过表演来将舞蹈作品的精髓以及内容传递给观众,而这一切均需要舞蹈演员进行准确的形象塑造。所以,明确舞蹈表演中形象塑造的作用和策略至关重要,本文就分析舞蹈演员在舞蹈表演中的形象塑造。

  • 声乐演唱技巧中的哼鸣练习探究

    关键词: 声乐演唱  哼鸣练习  探究  

    在声乐演唱技巧中,哼鸣练习是一种很重要的练习方式。笔者通过概括论述哼鸣练习的内涵以及练习方式,阐述哼鸣训练在声乐演唱中的重要作用,并进一步地阐述如何使用哼鸣训练的方法。在声乐演唱中,哼鸣训练的作用是不可替代的,需要更多的歌唱者能够重视它,并正确地运用它,让它在声乐训练中起到更大的作用。

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