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北方音乐杂志

杂志介绍

北方音乐杂志是由黑龙江省文学艺术界联合会主管,黑龙江省音乐家协会主办的一本省级期刊。

北方音乐杂志创刊于1981,发行周期为半月刊,杂志类别为艺术类。

北方音乐杂志

省级期刊

  • 主管单位:黑龙江省文学艺术界联合会

  • 主办单位:黑龙江省音乐家协会

  • 国际刊号:1002-767X

  • 国内刊号:23-1062/J

  • 发行周期:半月刊

  • 全年订价:¥172.00

  • 《乐记·师乙篇》关于声乐的音乐思想研究

    关键词: 声乐  音乐思想  影响  

    《乐记》作为儒家音乐美学的奠基之作,一直以来都受到音乐界的极大关注,特别是近几年来,有越来越多的学者从大学科的角度,教育学、心理学、社会学等等,进入到对《乐记》的研究。但遗憾的是,对于其中的《师乙篇》所涉及的声乐美学思想,却少有人提及,或零散地存在于《乐记》大框架下的研究中,并未形成单独性、完整性研究。因此,对于《师乙篇》作专...

  • 《尔雅·释乐》研究

    关键词: 原文  版本  注释  校勘  相关研究  评价  

    《尔雅》是《十三经》之一,也是中国现已知的第一部词典。里面收录了比较丰富的古代汉语词汇,涉及天文、地理、人文、社会等各方面。其中的《释乐》篇是对“乐”的解释。本文选取《释乐》这一篇的原文,试对其历朝历代具有代表性的注释和校勘以及今人对《尔雅·释乐》的相关研究进行分析与评价。

  • 古琴徽位的音律结构及其天人和谐的观念

    关键词: 古琴  音律  天人和谐  

    研究律学,有其目的和原因。在史书中,律学是和天文历法放在一起被记载下来的,称作《律历志》。律学的基础是数理运算,但又不仅仅是数理运算,正如和天文历法一同记载那样,是一种在天、地、人相对应的意识形态下去述说的。我国近现代律学的鼻祖缪天瑞先生在《律学》一书中提出“律的自然法则,是在社会意识的制约下,服从于音乐实践的。”在天人和谐...

  • 口述史——中国传统音乐研究新维度

    关键词: 音乐口述史  中国传统音乐研究  史学  

    我们应该怎样理解“口述”这个概念呢?对于口述史的真正含义,是将其当作是“口头讲述的历史”来进行理解是非常浅显的,此类历史信息的来源通常是口头讲述,不过却并不是将讲述者说的话完完全全的记录下来的单一程序,是囊括了访题选择、访问、口头陈述、文字记录、整理、文章编纂、排版发表等众多阶段的学术活动。在这一过程中,因为同时具有“说史...

  • 中国最早的音乐期刊《音乐小杂志》研究综述

    关键词: 音乐小杂志  李叔同  音乐期刊  音乐思想  

    《音乐小杂志》是我国首创的音乐期刊,具有重要的研究价值。小杂志在出版后七八年时消失的,后来(1984年)从日本得到复印,从而陆续学者对其开始研究,笔者对几十年来所有关于《音乐小杂志》的文章梳理总结,对其版面、内容、音乐思想的研究三大方面进行阐述。

  • 浅析赫哲族民间歌曲的音乐文化变迁

    关键词: 赫哲族  民间歌曲  变迁  

    赫哲族是拥有七千年历史的少数民族,其民间歌曲具有浓厚的原生态气息和文化特征。在漫长的历史演变当中,赫哲族民间歌曲经历时代变迁,与历史紧密相连,符合历史唯物主义的基本规律。

  • 音乐创作中的对位技法

    关键词: 对位  复调  织体  

    音乐作品的形成离不开对位技法的运用,对位技法就好比逻辑关系,让音乐的思想得以表现出来。在音乐创作中,对位技法的类型有很多种,每一种对位技法都有其独特的魅力从而让音乐展现出不同的光彩。本文主要是针对音乐创作中的对位技法的类型进行理论描述和归纳,对音乐创作中的对位技法有一个清晰的了解,进而为音乐创作中对位技法的使用有一定的参考

  • 男低音声部在混声合唱中的音色变化

    关键词: 音色  演唱  和声基础  旋律型  

    合唱艺术的发展离不开日常的声音训练和优秀的合唱作品。严谨的发声训练可以让队员们准确的演唱作品,优秀的作品可以让我们的声音“大放光彩”。男低音声部的低沉、结实、具有磁性的音色,是合唱声部中最主重要的和声效果来源

  • 被忽略的女性音乐家——里尔·哈丁

    关键词: 女性音乐家  爵士乐  

    女性音乐家在爵士乐的发展历史中的地位一直被低估,本文介绍了一位早期爵士的女性音乐家——里尔·哈丁(Lil Hardin),从音乐、身份认同以及性别意识等方面对其进行了全面介绍与分析。

  • 浅述巴赫《平均律》BWV866演奏处理

    关键词: 巴洛克  巴赫  平均律演奏处理  

    在西方音乐的发展历程中,1600—1750年这段时间被称作巴洛克时期,而正是这个时期,成为了艺术史上的一个转折点。为了解除封建宗教思想的压迫,解除宗教对于思想的束缚,宗教界开展了一场宗教改革的复辟运动,歌颂自由,歌颂理性,因此涌现出了了许多的音乐作品,音乐艺术的作用越来越得到重视,一些音乐家也逐渐走进人们的视野,新的音乐形式、音乐风格...

  • 序列中的音组及其多种组合方式——以施尼特凯《第一小提琴奏鸣曲》第一乐章为例

    关键词: 序列中  音组  纵向叠置  横向交错  多声部结合  

    十二音序列可以根据其内部的结构特点,划分为几个不同的音组,这些音组称为序列中的音组。本文以施尼特凯《第一小提琴奏鸣曲》第一乐章为例,首先对其序列的原型进行分析,并划分音组;然后从不同的角度对音组的多种组合方式进行阐述;最后希望通过对本文的分析能够在创作中得到帮助。

  • 试论勃拉姆斯交响曲中奏鸣曲式和奏鸣回旋曲式的融合——以《第四交响曲第三乐章》为例

    关键词: 勃拉姆斯  第四交响曲  奏鸣曲式  奏鸣回旋曲式  曲式融合  

    勃拉姆斯的四首交响曲被视为德奥、欧洲乃至全世界交响曲创作的中的经典。本文以《第四交响曲第三乐章》为例,结合其同时满足的三种曲式分析结果,论述勃拉姆斯在奏鸣曲式和奏鸣回旋曲式创作中的独特处理方式及这样处理的原因。

  • 斯洛尼姆斯基钢琴音乐创作特征分析

    关键词: 斯洛尼姆斯基  钢琴音乐  创作特征  

    谢尔盖·米哈伊洛维奇·斯洛尼姆斯基是俄罗斯最有影响力的当代作曲家之一,曾获得很多国家级别奖励和国际荣誉,被世人誉为“音乐天才普罗科菲耶夫的后继者和传承者”。他的作品音乐语言多样,题材广泛,尤其是钢琴音乐创作,充满了童真,生动活泼,不但继承了俄罗斯音乐传统,还运用了新音乐的技法,巧妙地使音乐创作技法与绘画艺术风格相互交融。

  • 拉威尔水的嬉戏艺术特色及演奏处理

    关键词: 艺术风格  曲式特点  演奏技巧  

    通过分析印象派代表法国作曲家拉威尔的创作风格和背景,分析水的嬉戏这个作品的艺术特色及演奏处理。水的嬉戏中体现了拉威尔的印象主义色彩,作品无论是技巧上还是音乐美学上都是具有独立的风格,作者运用了多种不同的手法来表现曲子的不同层次,本文以拉威尔印象派的作曲技巧和背景,研究分析水的嬉戏这部作品的艺术风格、曲式特点、演奏技巧、美...

  • 试论隐性知识与民歌代际传承的关系

    关键词: 隐性知识  民歌  代际传承  

    代际传承对民歌生命的延续起了决定性的作用,隐性知识与民歌代际传承之间存在关联关系,从隐性知识的视角观察民歌传承,可以找出其传承规律的新特点。文章介绍了隐性知识的相关概念,阐述了隐性知识与民歌代际传承的联系;然后借鉴知识转换的四种模式,推导出民歌“共同化”传统传承模型和“表出化——内在化”现代传承模型两种传承模型。

  • 基于后现代视角下跨界民族音乐研究

    关键词: 后现代  跨界民族  音乐研究  

    跨界民族(Cross-Border Ethnic Groups)是指因历史、政治原因导致传统居住地被分隔而居住于毗邻国家的民族[1]。跨界民族的音乐形式丰富多样,体现的是本民族的文化特点。本文基于后现代视角对跨界民族音乐展开研究,探索跨界民族音乐研究的理论和文化内海。

  • 灼灼桃花永开不败——陕西文化视野下的舞剧《孟姜女》

    关键词: 舞剧  陕西文化  多维度  舞评  

    舞剧《孟姜女》主要以爱情为线索展开叙事情节,根据舞剧写实与写意相结合的艺术特征,运用声、光、电等舞台科技手段以传统题材的现代表达,穿越时空烘托忠贞的爱情。创作素材通过秦腔、碗碗腔、皮影、锅盔、花馍等一系列具体形象生动描绘了秦人、秦风,表达陕西特色文化内涵,凸显浓厚的陕西地域文化与人文精神。本舞评从舞剧的音乐、道具、舞蹈的...

  • 命可断,心可断,琴不可断——大型民族歌剧《二泉》随感

    关键词: 人物形象  地域文化  舞美设计  

    二泉》是一部现实题材、围绕音乐家阿炳身世演绎的民族歌剧,描写了阿炳命运坎坷一生和对音乐、光明向往追求的传奇故事。本文对剧情、唱段、人物形象等方面进行论述,再从地域文化、舞美设计等方面提出个人观点和看法,进而揭示该作品的传承价值和现实意义。

  • 丝绸之路古代乐器箜篌

    关键词: 箜篌  古典乐器  文化  

    箜篌是丝绸之路古代的弹拨乐器之一,源于西亚、埃及、波斯和亚述等地传人新疆,虽然该乐器逐渐消失,但在保存下来的文献和克孜尔和敦煌等石窟壁画等中仍残留了许多相关的记载和图绘的形象,1996年新疆且末地区箜篌实物的出土,使得该项乐器的考古研究成为音乐史研究的焦点,本文中讲述箜篌是属于哪种乐器,是怎样传播到中原,且末箜篌在且末出土的过程...

  • 探析江西采茶戏的起源与流派

    关键词: 江西  采茶戏  起源  流派  

    在我国的戏曲中,江西采茶戏具有重要地位,对人们的生活有着很大的影响。本文针对江西采茶戏,分析了起源,简要地探讨了采茶戏的影响。从江西采茶戏的起源为出发点,对其背后的叙事讲解进行了分析,对江西采茶戏的流派进行了分析,进而明确了在历史长河中,采茶文化是如何成为当代艺术文化的

  • 民族音乐在影视动画配乐中的价值分析

    关键词: 民族音乐  京剧音乐  影视动画  动画音乐  价值  

    通过分析民族音乐应用在影视动画配乐中体现出来的文化、艺术、市场以及社会价值,构建出动画音乐带有民族性的新思路,研究了促进其价值实现的有效手段,指出现如今的中国影视动画配乐应该从我国先进的民族音乐文化中选取素材,引进国外最新的动画音乐制作技术,创作出越来越多的音乐同动画相融合以及凸显民族个性的完美音画作品,以此来促进我国动画...

  • 试论笙组合的发展状况与艺术特色

    关键词: 笙  发展状况  艺术特色  

    笙,我国民族乐队中重要吹奏乐器,中华民族音乐宝库中一颗璀璨的明珠。公元前十五世纪甲骨文对“竽”、“和”的记载到现在笙的再次繁荣,经历了长达三千多年的历史

  • 浅谈民族声乐作品的处理与演唱

    关键词: 民族声乐  处理情感  演唱风格  艺术感染力  

    声乐演唱是一门综合性的艺术,它不仅需要演唱者具有科学的演唱技巧还需要演唱者对声乐作品有着深刻的理解以及良好的表现力。民族声乐是与人类自身成长密切联系的一种音乐

  • 美声唱法的咬字与民族唱法的区别

    关键词: 美声唱法  民族唱法  咬字  异同  

    每一种唱法都有其独特的魅力和风格,美声唱法和民族唱法由于受到中西方文化差异的影响,在声乐发展轨迹中形成了各自不同的风格特点,两者最大的区别在咬字上。了解美声唱法和民族唱法的异同有助于更好地了解中西方声乐差异,从而有助于声乐学习。本文将在分析美声唱法和民族唱法各自特点的基础上,对两者异同进行分析,然后对促进两者融合提几点看法...

  • 论音乐治疗在少数民族地区的作用

    关键词: 音乐治疗  研究  作用  

    音乐的治疗作用已经越来越被人们所重视,不仅作为现代医学的分支存在,虽然时间很短暂,但是音乐在对于人们心理以及精神上的治疗作用却非常的显著,借用音乐产生的疗效来达到良好的治疗效果。

  • 新媒体时代民族声乐表演现状及思考

    关键词: 新媒体时代  民族声乐表演  现状分析  新思考  

    在我国的民族文化历史中,民族声乐具有着独特的文化底蕴以及丰富的文化沉淀,绽放着其特有的魅力,辉耀华芳。随着时代的更变,现代化技术的不断发展,推动着社会迈入新媒体时代。新媒体的创新发展,也对民族声乐表演产生了积极的影响,对其将来不断的发展指明了新的方向。本文主要围绕新媒体时代背景下的民族声乐表演,对其现状进行分析,并针对性地提...

  • 小议江南丝竹的风格和特色

    关键词: 江南丝竹  风格特色  

    江南音乐文化是我国文化宝库中的瑰宝,其独特的音乐风格一直受到人们的关注与喜爱。丝竹是一种江南地区的器乐演奏形式,丝弦与竹管是主要的演奏工具,丝竹文化作为江南音乐文化的重要组成部分,成为江南的一张重要名片。本文从研究江南丝竹的风格和特色出发,对其进行了分析与评价,希望为之后江南丝竹的研究提供一定的参考价值。

  • 关于山西民歌元素在钢琴创作中的应用探讨

    关键词: 民歌  钢琴  创作  

    山西民歌有着悠久的历史和文化积淀,民歌特色尤为突出。随着时代的发展,将山西民歌元素应用于钢琴创作,对于促进中国传统文化的继承和发扬,丰富钢琴创作的艺术源泉,推动中西方音乐的融汇具有重要意义。同时还应注意,音乐元素的融合关键在于保持自身的艺术价值,避免陷入过度娱乐化的漩涡。

  • 尘封的艺术——阿炳与孙文明的二胡艺术初探

    关键词: 孙文明  阿炳  二胡演奏艺术  

    在二胡的发展历史中,有两位优秀的民间艺术家——阿炳与孙文明为我们留下了珍贵的资料。阿炳,一曲《二泉映月》为世人所熟知,他是旧社会的盲艺人,民族音乐的先行者。孙文明则是一位与阿炳有相仿传奇色彩的盲人艺术家,他的身世坎坷,他的音乐清雅秀丽,他接受了大量的不同类别的音乐风格的熏陶,形成了独有的音乐风格。这两位盲人艺术家,这两朵尘封...

  • 中国钢琴作品中的民族与戏曲音乐元素分析

    关键词: 钢琴作品  民族音乐元素  戏曲元素  

    随着钢琴在中国的不断发展越来越多人对钢琴也有了更加深刻的了解,并且加入了许多的中国特有的元素,其中就有在钢琴中融合中国民族音乐元素和中国特有的戏曲音乐元素,在钢琴中表现出中国传统文化的意义。本文将更深层次研究中国民族音乐元素和戏曲音乐元素对中国钢琴作品的积极影响。

  • 探析汉族民歌近似色彩区的划分

    关键词: 汉族民歌  近似色彩区  地理区域  聚居地分布  民歌风格  

    在我国民族音乐学界,因汉族民歌在整个民间音乐中占据基础地位而使得其分布与区划一直备受关注。各种外在客观因素对民歌的影响、不同区域间民歌差异性,归根结底均是以不同的风格色彩表达出来,由此而得来“色彩区”的概念。对各近似色彩区的划分是根据地理区域、汉族聚居区民歌风格的不同,并综合各种背景及民歌歌曲特征等有关因素而确定的

  • 从周杰伦谈传统音乐与流行音乐

    关键词: 周杰伦  传统音乐  流行音乐  

    传统音乐作为中华民族传统文化中的一员,具有传统文化的韵味和内涵,即使现在的经济发展有多快,即使现在的新文化有多流行,都需要传承传统音乐文化。优秀的流行音乐也是中华民族新时代的音乐文化,在年轻人中的热度不可忽视。说起传统音乐和流行音乐的结合,就不得不说起周杰伦,其在传统音乐的传承中起到的作用不可忽视。本文就从周杰伦谈传统音乐...

  • 论钢琴歌唱性演奏训练

    关键词: 钢琴  歌唱  演奏  

    钢琴作为一门演奏艺术,同歌唱一样,给人一种美的感受。作为一门乐器,歌唱性表现至关重要。文章从五个方面,对钢琴歌唱性演奏的训练进行了探讨和阐述。

  • 论视唱中音乐表现力的艺术准备

    关键词: 视唱  音乐表现力  艺术准备  

    视唱是积累感性素材的必要途径,目的是训练音乐听觉。音乐表现力在视唱中指的是演唱者运用一定的表现手法,准确领悟视唱作品的情感内涵并表现的一种能力,音乐表现力的优劣直接影响视唱的完整性和艺术性,本文着重对视唱与声乐器乐相结合以及中西方音乐风格比较进行探讨,对视唱从单一的技术层面研究向艺术层面研究的扩展具有一定的意义。

  • 小提琴揉弦技巧与应用探析

    关键词: 小提琴  揉弦  演奏  

    小提琴乐曲的艺术表现与演奏的整体水平离不开揉弦技术娴熟的应用,该技术将小提琴的演奏艺术特点充分呈现,使小提琴演奏拥有了乐器皇后的美称。本文从小提琴的揉弦技巧进行概述,对乐曲表现的作用、小提琴演奏的揉弦技巧及其作用、小提琴演奏中揉弦技巧的实际运用来进行论述,提出该技术的优化应用策略,旨在提升小提琴演奏的艺术感染力,使揉弦技巧...

  • “咽音”训练对男中音良好共鸣的重要性

    关键词: 共鸣  咽壁肌能  咽音  

    随着声乐艺术的不断发展,声乐作品对于男中音所要达到的音域要求是越来越高了,又由于男中音自身声线的独特性,想要获得很好地头声,除了最基本的深气息外,咽部的发音肌能很重要,也就是“咽壁”的力量。它会引领着声音顺利地进入头腔,产生高泛音的头声。

  • 浅析古典吉他右手演奏的基本要领

    关键词: 古典吉他  右手演奏  基本要领  

    古典吉他在很大程度上能够将古典乐曲的韵味表达出来,自传入我国以来受到很多音乐家的喜爱,古典吉他主要是通过右手的演奏技巧来完成的,是否掌握了古典吉他右手演奏的基本要领,决定者演奏者能否能够正确表达音色、音量、速度和表情等。基于此,本文将从古典吉他右手演奏基本要领分析出发,对古典吉他演奏与右手指的关系进行解析。

  • 琵琶演奏技法的传承与创新

    关键词: 琵琶  演奏技法  传承  创新  

    琵琶作为一件在我国流传已久的民族乐器,在我国传统音乐文化中占有重要位置。本文介绍了琵琶演奏技法的传承与创新,并且对两者的进一步发展进行了展望。

  • 论美声、民族、通俗三种唱法的共性与不同

    关键词: 美声  民族  通俗  同异  

    在当代的声乐艺术领域之中,美声、民族与通俗三种唱法是最为常见的声乐表演方法。在世界声乐艺术领域之中,这三种唱法也有着不俗的地位。本文将针对这三种演唱模式的表演风格与演唱技巧这两个方面,探讨三种声乐表演方式的共性与其差异进行,并对其加以简单叙述。

  • 简述小号演奏中的韵律感

    关键词: 小号演奏  韵律感  呼吸技巧  

    现代小号在交响乐队的诸多方面都得到了有效运用,艺术表现范围也呈现出了逐渐扩大的趋势。随着小号演奏艺术持续向前发展和推进,小号的演奏技术也日趋多元、丰富。在借助现代小号进行演奏时,如果能够灵活自如地运用呼吸技巧,将对完美地再现作品的韵律感大有帮助。本文就主要围绕小号演奏中的韵律感进行简要分析。

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