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北方音乐杂志

杂志介绍

北方音乐杂志是由黑龙江省文学艺术界联合会主管,黑龙江省音乐家协会主办的一本省级期刊。

北方音乐杂志创刊于1981,发行周期为半月刊,杂志类别为艺术类。

北方音乐杂志

省级期刊

  • 主管单位:黑龙江省文学艺术界联合会

  • 主办单位:黑龙江省音乐家协会

  • 国际刊号:1002-767X

  • 国内刊号:23-1062/J

  • 发行周期:半月刊

  • 全年订价:¥172.00

  • 哈尔滨百年音乐文化生活历史考察

    关键词: 俄侨音乐  东北鲁艺  

    17世纪,满族入京之后,由于清政府对东北的过度保护,使得哈尔滨一直处于封闭发展的状态。“中东铁路”的始建,被迫打开了哈尔滨音乐文化交流的大门;而之后的几次音乐实践,又为全国性的“哈夏”音乐节奠定了基础。文章以回顾这几次音乐实践为主线,试图探索哈尔滨音乐生活形成的历史背景。

  • 宋元时期市民音乐对群众音乐文化发展的影响

    关键词: 宋元  市民音乐  说唱音乐  戏曲音乐  

    众所周知,音乐是不分国界的艺术,具有历史性,受政治、经济、文化等各项因素的影响,音乐在不同的时期展现出不同的特点,这在我国古代宋元时期表现得尤为明显。文章针对该时期所发展起来的市民音乐、说唱音乐以及戏曲音乐进行详细的阐述,以提供给业内有关人士一些启发性的指导,致力于研究群众音乐文化发展贡献一丝微薄的力量。

  • 浅谈“反弹琵琶”在历史中的可能性

    关键词: 反弹琵琶  龟兹  材质  技巧  

    本文以敦煌莫高窟112窟"反弹琵琶"飞天乐舞图像为线索,通过对唐代及唐代以前出现的琵琶种类,材质,大小,弹奏技法以及琵琶演奏者,得出猜想:"反弹琵琶"是真实存在于唐代的实际演奏中而非表演道具。

  • 西方二十世纪音乐的四源头

    关键词: 二十世纪音乐  斯特拉文斯基  勋伯格  

    二十世纪的两次战争、社会的动荡是造成现代派音乐风格巨变的一个重要因素。斯特拉文斯基说:"广大群众绝不会对艺术有一点点贡献,他们没有能力去提高艺术水准。"作为西方二十世纪现代派音乐的重要代表人物之一,斯特拉文斯基以这样偏激的言语来表达他对于音乐创作的观点。将音乐与大众完全阻隔开-是造成二十世纪现代派音乐难以被接受的一个原因。...

  • 关于中国近现代音乐史分期的若干问题分析与探讨

    关键词: 中国  近现代  音乐史  分期  问题  

    中国近现代音乐史分期问题现已成为学者探究的重点,这不仅能为人们对近现代音乐史宏观把握提供依据,而且还能间接反映学者的历史观,从中能够看出,音乐史分期这一问题十分关键。本文在发展历程介绍的基础上,重点探究音乐史分期问题。

  • 浅谈景德镇传统瓷乐发展史

    关键词: 景德镇  传统  瓷乐  

    陶瓷乐器在我国音乐史上占有重要的一席之地,有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。先后已经出土的文物和史料已证实,在先秦时代,便有陶土制作而成的乐器。代表新石器时期文化遗址的浙江河姆渡,成功出土的骨哨表明当时已经有乐器工艺。代表仰韶文明的西安半坡村出土的埙,表明乐器发展了新的水平。河南安阳发现的石磬则表明乐器已经以系统的形式出现...

  • 手风琴协奏曲《献给母亲们》的创作特征

    关键词: 手风琴  协奏曲  李遇秋  民族化  

    李遇秋先生是我国著名作曲家,手风琴协奏曲《献给母亲们》是其重要作品,也是中国第一部手风琴协奏曲。本文从四个方面进行分析,总结出这部作品的创作特色与技法,对于手风琴创作、教学与演奏具有重要意义和理论参考价值。

  • 传统音乐作曲方式与电子音乐作曲技巧的对比

    关键词: 传统音乐作曲  电子音乐作曲  技巧分析  

    随着现代科学技术的不断发展,越来越多新兴的作曲理念和作曲技法不断涌现出来,这对于传统的音乐作曲方式造成了很大的冲击。结合了现代电子技术和音乐作曲方式的电子音乐也引起了更多人的关注。本文从传统音乐和电子音乐的概念以及作曲技巧两个层面对这两种作曲方式进行了对比分析,旨在为作曲的方式以及音乐创作提供一定的借鉴和参考。

  • 狂放、内敛、炽热、忧伤——也谈阿根廷探戈

    关键词: 阿根廷  起源  历史脉络  成就  皮亚佐拉  

    在阿根廷探戈发展的150年历史中,经历了多次的大起大落,但这依然阻挡不了影响世界音乐发展的脚步。本文对阿根廷探戈发展的不同时期的历史概况与作曲家们进行了介绍,以对探戈音乐的研究起到抛砖引玉的作用,希望越来越多的同仁们关注探戈音乐。

  • 基于世界视角来理解西方音乐

    关键词: 西方音乐  发展史  世界化  

    顺应全球化趋势发展,探究艺术文化跨时空跨地域的碰撞已成为一种新的方向,对于艺术的理解我们也应该有着多领域多维度多时空的跨越,这种跨越体现在对于艺术用基于世界的视角来进行探索和分析,宏观和微观互相切换,进一步加深艺术之间的脉络联系。本文笔者就西方音乐为出发点,用世界视角来进行探索,从而探索西方音乐世界化的发展。

  • 拉赫玛尼诺夫的浪漫曲浅析

    关键词: 拉赫玛尼诺夫  浪漫曲  音乐表现  

    在十九世纪初期的时候欧洲地区流行一种抒情歌曲,也就是艺术歌曲。它的歌词基本都是使用一些著名的诗歌,更加注重表现人物的内心,在曲调方面的表现力更强,具体的手法以及作曲的技巧都相对比较复杂,其中伴奏占据着重要地位。该种歌曲在俄罗斯被称作是"浪漫曲",大概从十九世纪中期的时候俄罗斯开始流行这种浪漫曲,主要特点就是进行心理刻画。在这...

  • 简析中国少数民族口弦研究现状——以彝、回、柯尔克孜族为例

    关键词: 中国  少数民族  口弦  研究现状  简析  

    口弦又称“口簧、口琴”等,在中国有20多个民族有口弦这件乐器,每个民族都有自己对口弦的独特称呼。我国对口弦的研究可追溯到上世纪80年代,从此相关学者对口弦进行了多方位的研究与探讨。本文以我国目前对口弦研究的文章为基础,对我国部分少数民族口弦音乐的研究现状做一个简析。

  • 中国民族音乐对大学校园文化建设影响的研究

    关键词: 民族音乐  校园文化  建设发展  

    近年来,伴随中国民族文化的蓬勃发展,民族音乐也出现了一种复苏发展的态势,甚至出现了一股民族音乐日趋流行的浪潮,这种浪潮在位于时代前沿的大学生中间更为明显和突出。为了更好地发展中国民族音乐,推进民族文化在大学生校园文化建设中的引领性作用,唤起民族文化自觉,实现民族文化自信,本文将从民族音乐在大学校园文化建设中的兴起、民族音乐在...

  • 现代筝乐的审美旨趣与创新尝试

    关键词: 现代筝乐  审美旨趣  创新尝试  

    20世纪80年代以来,由于中西方文化交流的密切性,使得我国古筝艺术得到了很大发展。本文以现代筝乐的审美旨趣与创新尝试为研究对象,详细剖析了现代筝乐在发展过程中"坚守传统"与"追求现代"的审美旨趣;继而论述了现代筝乐在创作过程中在节奏节拍、新定弦规则、曲式结构这几个方面的创新尝试。

  • 民族器乐合奏的教学理论体系和演奏形式研究

    关键词: 民族器乐  合奏  教学理论体系  演奏形式  

    民族器乐是我国传统文化的结晶和沉淀,也是宝贵的历史文化遗产,具有作品经典、演奏形式多样、种类繁多及历史悠久的特点,经过历史长河的洗礼,已经成为华夏文明最具代表性的符号之一。正是基于民族乐器的这一重要地位,笔者结合个人教学实践与思考,立足我国民族乐器的构造所引起的音色、音质的融合问题,尝试探索一条适合民族器乐合奏的教学理论体...

  • 海南三亚疍家咸水歌调研

    关键词: 疍家人  现状  咸水歌  

    在疍家文化的传承中,基本找不到器乐的使用,在相关的历史文献中也没出现过乐器的踪影;疍家人在海上生活和劳作过程是比较艰辛的,不如陆地上方便、安全,歌唱便成了日常生活中最容易交流和传播的唯一音乐方式。

  • 浅谈我国流行音乐中的民族音乐风格

    关键词: 流行音乐  民族音乐  民族音乐风格  

    在我国所有的音乐类别中,民族音乐是作为最能代表我国本土风格的音乐类型被大众所认同,在流行音乐进入我国后,一度与民族音乐不能共存而冲突不断,但是随着时代的发展,这两种音乐风格逐渐开始进行融合,尤其是流行音乐中加入了多种民族音乐的特色,让流行音乐更加被大众所接受。本文从流行音乐与民族音乐的概念谈起,以及分析民族音乐对流行音乐的影...

  • 中国古诗词艺术歌曲演唱之美学研究

    关键词: 古诗词  歌曲  美学特征  

    中国古诗词是中国传统文化的结晶,以其进行谱曲演唱往往能够展现出不一样的艺术美,也因此造就了许多经典的古诗词艺术歌曲,成为我国现代音乐中十分重要的一部分。在这类古诗词艺术歌曲中既保留了古典诗词的文学美,又增添了现代的音韵美,将二者有效地结合在一起,展现出一种较为独特的艺术美,在很大程度上丰富了人们的生活和对美的感受。本文主要...

  • 论环县道情皮影的保护与传承

    关键词: 环县道情皮影  保护  传承  政府扶持  改革创新  

    环县道情皮影作为一种非物质文化遗产,具有悠久的历史,但在当下的发展过程中遇到了一定的困难,这是历史发展的必然。在对环县道情皮影的保护与传承过程中,要坚持政府扶持与自身发展相结合,坚持坚守传统与改革创新相结合,不断寻找新思路、新方法,切实将环县道情皮影的保护与传承工作落到实处。

  • 浅谈民歌的"力量"

    关键词: 民歌  民歌分类  华夏文明  

    音乐,人类共通的语言。它表现方式可以是华丽的、可以是妖娆的、可以是朴实的、更可以是自然的,但它无论怎样变化,它所要表达的情感和思想都是共通的。音乐用它独有的魅力与力量震撼着、影响着人们的心灵。本文分别从陶冶学生的性情,树立正确"三观"、提升学生感受美、审视美和创造美的能力和了解中华民族文化,促进民族团结三个角度说明学习鉴赏...

  • 论美声唱法在民族声乐中的运用

    关键词: 美声  民族声乐  运用  

    民族声乐作为中华文化的瑰宝,在国际舞台上散发着独特的魅力。在民族音乐的发展过程中,积极吸取和借鉴了许多西方音乐表现形式,其中,美声唱法在民族声乐中的运用,给民族声乐的发展带来了新的推动。本文通过分析研究美声唱法在民族声乐中的运用,旨在进一步丰富民族声乐的表现形式,更好地推动民族声乐事业发展。

  • 在学校音乐教育中传承民族音乐文化的思考

    关键词: 学校音乐教育  传承民族音乐文化  思考  

    作为一个拥有多民族文化的文明古国,中国的民族音乐文化更是包含了整个中华民族的精神与文化财富,在学校的音乐教育中每一名教师更是要将音乐内在的形象和内容对学生进行影响和感染,在音乐中认识到祖国大好河山、在音符中体会五千年华夏文明文化,将自己满腔热忱放在努力学习与奋斗中,最终为家乡建设的更加美好而努力奋斗。下面就来结合实际教学...

  • 交响乐中打击乐的应用探究

    关键词: 交响乐  打击乐  应用  

    随着我国社会的发展,我国交响乐也取得了前所未有的发展。交响乐通过利用多种乐器,为人们提供了一场视听的盛宴,同时也推动了我国音乐艺术的发展,提高了我国音乐艺术的发展水平。在交响乐中,打击乐器应用的范围较广泛,在整个交响乐中具有非常重要的地位和价值。因此,在本文的研究中,主要针对于交响乐中打击乐的应用进行了相关方面的分析和探讨,...

  • 钢琴艺术指导在声乐艺术歌曲和歌剧作品中呈现的不同演绎方式

    关键词: 钢琴艺术指导  声乐  艺术歌曲  歌剧  

    随着现代音乐的不断发展,声乐艺术指导在声乐演唱以及教学方面扮演着越来越重要的角色。文章系统分析了钢琴艺术指导在声乐教学中扮演的具体角色,并根据自身教学实践和艺术指导经验,总结了钢琴艺术指导在声乐艺术歌曲以及歌剧作品中呈现的两种不同的演绎方式,最后以《赋登楼》《晚安》等中西方艺术歌曲及歌剧为例,分析了艺术歌曲与歌剧伴奏的不...

  • 浅谈韩氏古筝的特色技法

    关键词: 韩氏古筝  特色技法  山东筝派  韩庭贵  韩应伦  

    韩氏古筝是以韩庭贵先生和韩应伦先生为代表的山东筝派特色筝艺。韩氏古筝在山东筝派刚劲、优美、韵味悠长的基础上,通过娴熟的、自如的技法变换和特色的技法创新,使得韩氏筝曲既有爽朗粗犷的一面又有清新细腻的一面,音色既空灵清透又沉思凝重,音韵幽深且绵长,旋律线条温润而流畅。

  • 长笛在室内乐演奏中音色变化初探

    关键词: 室内乐  长笛  音色  运用  

    近年来,随着我国教育体制的多元交叉的发展,音乐教育发生了巨大变化,综合类高校纷纷增设了音乐专业,吸引力众多学习乐器演奏者,管乐器家族中的长笛因其分量轻、体积小、便于携带,又因其丰富的音乐表现力得到众多学生的喜爱,学习长笛演奏者如雨后春笋快速增长,因而长笛的被运用到音乐领域的各个方面。长笛除了在传统的管弦乐队中担任必不可少的角...

  • 业余女声合唱团声音训练分析

    关键词: 合唱团训练  声乐练习  女声合唱团  声乐训练  

    近年来,随着我国社会经济水平的不断提升,人们的整体生活水平也得到了显著地提高,文化氛围也变得浓厚起来,在音乐领域出现了很多业余合唱团体,业余女声合唱团就是其中的一种,并受到了人们的广泛接受和认可。作为一支较为业余的团队,业余女声合唱团的声音排练还是具有较大的可塑性,这也给业余女声合唱团的训练增加了许多不确定的因素。因此,只有...

  • 琵琶演奏技巧分析及音乐语言表现力的多元性分析

    关键词: 琵琶  演奏技巧  音乐语言  多元化  

    我国的音乐文化经过了几千年的发展,具有极深的文化内涵。在我国民族音乐中,琵琶是十分重要的一个内容。琵琶在隋唐时期得到兴盛发展,形成了一套完整的音乐体系,特别是在近年来琵琶艺术的不断发展,演奏技巧、乐器等得到了更好的发展,逐步进入到一个成熟的阶段。基于此,本文对琵琶演奏技巧及音乐语言表现力的多元化进行了详细分析。

  • 二胡演奏中肢体运用的作用及方法

    关键词: 二胡演奏  肢体运用  作用及方法  

    二胡作为我国传统民族乐器,在学习和演奏过程中除了对基础技巧知识的运用,二胡形状的特殊性,也对演奏者肢体运用标准要求较高。良好的肢体运用是提升二胡演奏表现能力,充分发挥二胡演奏魅力的关键,对演奏者自身肢体协调、气息通畅、精神共鸣等方面也有着极为显著的促进效果。因此结合实际对二胡演奏中肢体运用的作用及方法进行分析,对我国二胡演...

  • 浅谈“互联网+视唱练耳”教材——《视唱练耳——四部和声听觉训练》写作思路与创新

    关键词: 视唱练耳  创新  听觉训练  

    视唱练耳课是专业音乐教育中一门非常重要的基础课程,四部和声训练则是培养学生建立一种和声的调式感觉与和声功能听辨的基础。掌握四部和声听觉及分析能力不仅巩固学习者的基本音乐能力,还训练了学习者分析与解决问题的能力,也是提高学习者综合音乐素质的高级手段,是视唱练耳课程高级阶段的必经之路。对于一本以听觉训练为主的著作,“互联网+”...

  • 声乐表演艺术中的情感表达与控制

    关键词: 声乐表演  艺术  情感表达  情感控制  

    声乐表演是一种艺术表达,应用声音和身体的形式来表达情感。情感的表达和控制在声乐表演艺术当中,具有十分重要的作用。表演者需要精通音乐的基调,节奏和情感表达方法,将自己的情感带入声乐表演过程当中,以达到情感统一和作品完整表达的状态。基于此,本文通过分析情感表达在声乐表演艺术中的重要性,论述了更好地声乐感表达方式和控制方法,并将声...

  • 浅谈钢琴演奏中音乐符号特征及功能简述

    关键词: 钢琴演奏  音乐符号  音乐表现  

    音乐在不同的民族、不同国度间的交流几乎没有障碍可言,更不用劳心劳力地去"翻译"。在所有的乐器中,钢琴的表现力最为丰富而细腻,感染力也最强。如何在钢琴上获得理想的音乐境界,这其中离不开音乐表现。本文对钢琴演奏中的音乐表现进行了阐述和探讨。

  • 浅议歌唱的语言艺术

    关键词: 歌唱  咬字吐字  字正腔圆  

    歌唱之所以比其它音乐形式更能被人接受和欣赏,是因为它有歌词,如何在音乐中讲话并与声音统一起来,便成为歌唱者必须正视的重要问题。

  • 觉知·表达--谈音乐审美与视唱练耳的关系

    关键词: 视唱练耳  音乐审美  关系研究  

    视唱练耳课程,是学习音乐中必不可少的一项内容,是与理论相联系的一门重要学科。本文从音乐美学的视角,对视唱练耳与音乐审美的关系进行了初步探讨。认为视唱练耳学习者不仅需要关注自身的基础技术训练,还应关注其对于音乐感知能力和音乐审美能力的培养。加强个人的审美感知能力的能力,改善一度对于视唱练耳专业的传统认知。以身作则,将理论与实...

  • 提升声乐表演创新力的策略分析

    关键词: 声乐表演  创新力  现状分析  对策探究  

    我国的声乐文化是一种古老的灿烂文化,也是中华优秀传统文化中的一颗璀璨明珠,带有浓浓的民族特征。随着时代的进步和新的表演形式的发展和涌现,对声乐表演的创新必须要提上日程。在声乐作品中,一个重要的要素就是创新,成功的声乐作品需要制作人员与编导有着极强的创新能力,如此才能够吸引到观众的目光和兴趣。而创新这个词语,并不像是字面上那...

  • 美声唱法的发展方向及现状

    关键词: 美声唱法  发展方向  现状  

    美声唱法艺术是不断发展变化的。因此,要想真正认识它,不能用静止不变的观点来看待,应该用永恒发展的思维方式看待其现状与未来。

  • 关于合唱艺术的审美价值探析

    关键词: 合唱艺术  审美  价值  

    合唱艺术有着较为悠久的历史,因为合唱形式较为简单,集体配合度较高,因此,合唱是群众参与度较为广泛的一种音乐形式。不同于诗词、美术等其他形式的艺术,合唱更为抽象,具有着其独具一格的特点。合唱看似形式较为简单,实际上出色的合唱作品考验着团队成员的默契配合程度,合唱艺术业需要参与者掌握较多的相关知识。本文首先简要概述合唱艺术,然后...

  • 经典合唱作品《彻夜祈祷》中对合唱指挥的表达要求

    关键词: 合唱作品  合唱指挥  

    本文通过对拉赫马尼诺夫的圣乐合唱作品《彻夜祈祷》创作背景进行阐述,以为后续分析提供基础,进而将宗教合唱音乐中指挥的艺术特点进行分析,并且重点将《彻夜祈祷》全曲中的15个曲目段落中对于合唱指挥的表达要求,期望能够通过本文的分析对指挥家能够正确把握指挥要点提供依据。

  • 民族声乐演唱方法的演变路径分析

    关键词: 民族声乐  演唱方法  演变  

    民族声乐艺术是中国宝贵的精神财富之一,随着时间的推移,其演唱方法也出现了各种变化。因此,本文将对民族声乐演唱方法的历史演变进行分析,探究其创新路径,希望可以为相关工作者的研究提供一些帮助。

  • 浅谈歌剧《费加罗的婚礼》音乐风格

    关键词: 歌剧  莫扎特  音乐风格  费加罗的婚礼  

    在声乐学者的学习生涯中,莫扎特的歌剧是最早出现在视野之中的。在莫扎特的众多歌剧中,《费加罗的婚礼》是最为著名也是上演率极高的一部,也是最脍炙人口的一部。本文从《费加罗的婚礼》中最为经典的唱段和旋律入手分析,从而了解歌剧《费加罗的婚礼》的音乐特点。

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