中小学艺术教育论文

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的1篇中小学艺术教育论文，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

中小学艺术教育论文:浅谈农村中小学艺术教育的现状

【摘要】艺术教育是实施素质教育的重要内容和途径，农村中小学是开展美术教育的主阵地。艺术教育是一种实践性、参与性、感染性很强的教育活动，艺术教育效果的好坏，直接影响着整个学校艺术教育的发展，但就目前的现状来看，农村中小学艺术教育仍然是整个学校教育中的薄弱环节，存在许多亟待解决的问题。

【关键词】农村中小学；艺术教育；现状与对策

我的家乡在陕西省延安市延长县，这里地处黄土高原，经济条件较差，是国定贫困县。今年暑假，因为抗洪抢险，所以学校都没有放假，我有机会，深入到学校就我所关心的中小学艺术学科的教育现状进行了调查。

我先后调查了延长县小学、延长县七里村小学、延长县黑家堡中学等 10所学校，走访教师86人，走访家长、学生366人。通过调查我了解到以下信息。

一、农村中小学艺术教育的现状

1、学校领导普遍认为艺术教育是中小学教育的重要组成部分，具有其他学科不可替代的特殊作用。但由于多方面因素的影响，中小学艺术教育仍是整个学校教育最薄弱的环节，确实有待加强。

2、学生绝大多数喜欢艺术学科及其相关活动。有97%的孩子喜欢画画、唱歌，并喜欢与此相关的剪纸、捏泥巴、书法等活动，也理所当然地喜欢上了艺术学科。

3、教师观念没有得到根本的转变。 实施素质教育，要求艺术学科与其他所有学科地位平等。但事实上农村中小学的好多艺术课，被看成是副课，本身排的课时就少，还常常被挤占，用来辅导语文、数学、英语等所谓的主课。

4、艺术专业教师缺乏、专业素质较差。

（1）农村中小学，70%以上的美术教师都是由其他学科的任课教师兼任，这部分师资的素质良莠不齐，还有一部分是快要退休的老教师凑合。

（2）目前，高等师范艺术院校毕业生，约有70%的不愿意到农村及贫困地区工作，另有20%的学生不愿意到中小学去任教，直接影响了这些学校艺术教育人才队伍壮大的渠道。

5、家长对艺术教育认识不足。 家长们对“孩子升学”方面的功利性要求远远高于艺术教育方面的要求，家长们普遍认为，只有学好了语数外等考试科目，才能的好成绩，才能进入好学校，将来考上好的学，好找工作，至于美术学科，无关紧要。

二、改变农村中小学艺术教育的对策

1、转变观念正确认识艺术教育。

（1）通过家长会向广大家长宣传艺术教育在素质教育中的重要地位。另外，为了让宣传更贴近人心，还可以在家长中聘请一部分素质较高的人担任学校的义务宣传员，让他们站在家长的角度，把自己的实际经验、切身感受向其他的家长“现场说法”。

（2）充分利用社会和家长在艺术方面的教育资源。把身边默默无闻的民间艺术引入课堂，让他们参与艺术教育的监督、管理与指导等工作，使他们成为学校艺术教育的中坚力量。

2、营造美术教育的良好环境。

（1）投资到位，保证时间。由于艺术学科的特殊性，要求学校在美术教学方面的投入要有一定程度的倾斜，必须保证教学所用各项设备落实。

（2）学校要积极落实艺术兴趣小组，按时开展活动，积极吸引孩子参加，不断培养孩子的兴趣 ，培养他们的专长，成为他们的技能。

（3）对于好的苗子，学校要积极推荐给专业部门，专业学校，专门的活动中心等加大培养力度，多给孩子成才的机会。

3、全面提升美术专业教师的素质。

（1）培养艺术教师的敬业精神。作为一名美术教师，首先要热爱孩子，热爱教育事业，对自己所从事的教育工作具有高度的责任意识，把它作为自己毕生的事业追求。

（2）努力提高艺术教师的专业素质。首先是提高自身在艺术方面的专业知识，如：基本功；其次是提高自身在教育学、心理学方面的理论修养，加强教学实践方面的研究，多掌握一些儿童（少年）在美术学习中的心理和行为特点；再是努力提高自身的艺术修养，尤其是审美修养。

（3）学校为艺术教师搭建成长的平台。 学校要经常了解每位艺术教师的工作状况、思想动态，尽可能多地为教师创造学习的机会、提高的机会、展示的机会，让他们在艺术教育过程中实现人生价值，从而真正做到把自己的生命与艺术教育事业紧紧地联系在一起。

4、加强硬件设施建设。

农村中小学设施普遍简陋，没有专门的艺术教室，更谈不上艺术器材的配置。教育行政部门应从每年的教育费附加中拔出一定的经费，给农村中小学校逐步建立各种功能室，配置音、美教学器材，让学校的音、美器材配备上规模、上档次，以便顺利地实施新教材的艺术教育，也可以和城市学校联系，将其不用的一些器具进行维修使用。

5、加强艺术教学研究。

（1）开展艺术教学研究活动。课堂是实施素质教育的主战场，也是提高学生艺术修养的主阵地。学校要定期组织艺术术教师进行集体备课，相互取长补短；组内人员要相互听课、评课，交流教学心得，撰写反思笔记；还可请其他学科教师深入美术教学课堂，从不同的角度对艺术教学提出合理化的

建议。

（2）加强课题研究。加强专题研究，可以提高学术水平，提升专任教师和学校形象。

（3）把艺术教学与社会生活紧密结合起来。以前的艺术学科，在课程整体设计上过于强调学科本位，一定程度上脱离了农村学生的生活经验，难以激发学生的学习兴趣。因此，鼓励教师把美术教学从狭窄的教室转移到美丽的大自然、丰富的社会生活中，树立“课堂小天地，天地大课堂”的宏大的艺术教学观，让学生从身边、从生活经验中寻找艺术教学内容，强调艺术知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟艺术的独特价值。

中小学艺术教育论文:浅析中小学艺术教育的发展状况

摘要：随着社会的发展，作为学校全面发展教育的重要组成部分，美育已正式列入教育方针，艺术教育作为学校美育的最重要内容和最主要途径，因此获得了难得的发展机遇。然而，我国中小学艺术教育的发展虽取得一定的可喜成绩，但艺术教育的发展也令人担忧。

关键词：中小学；艺术教育；发展

随着我国现代化事业的蓬勃发展，社会的各个方面迸发出巨大的活力。为了适应社会发展的客观需求，教育也必须发生深刻的变革。作为学校全面发展教育的重要组成部分，美育已正式列入教育方针，艺术教育作为学校美育的最重要内容和最主要途径，因此获得了难得的发展机遇。正是在这种大时代背景下，中小学艺术教育的发展受到了前所未有的重视，并取得了可喜的成绩。例如：在中小学中涌现出了一大批优秀的艺术教育教师；学校开展了一系列有声有色的课外、校外艺术活动；编写具有一定质量的、适合地方特色的中小学艺术教材等，中小学艺术教育近年来所取得的成绩是大家有目共睹的，但是今后如何发展，艺术教育的路在哪里？也引起所有艺术教育者的认真思考。

目前，我国中小学艺术教育存在的主要问题主要表现为这样几个方面：首先，对艺术教育的认识不科学、不全面， 常把艺术技能的掌握作为教育的主要重点，忽视审美修养的培养；其次，受应试教育的影响，对待艺术教育的重视仅仅停留在口头上，真正投入去做的较少，多为应付上级部门的检查做表面化的工作。并且中小学里专业的艺术师资较缺乏，部分学校多数存在由略懂唱歌、画画的非专业教师来任职艺术课程的教学，这样必然导致艺术课程教学水平不高，开课没有质量的保障；再次，在中小学中艺术课程开课率较低，在个别地方的学校中仍然存在为了学校的升学率，艺术课程为数理化等主要升学考试课程让路的教学情况。在此，作为艺术教育者，我们必须清楚认识：普通中小学的艺术教育是面向全体学生的，是提高每一位学生的艺术审美修养的基础素质教育，而不是针对少数学生，提高他们的艺术技能技巧的职业培训教育。随着素质教育理论研究的不断深化和素质教育实践的向前推进，以往许多违背素质教育思想的艺术教育观念和行为都必须引起我们艺术教育者应该积极思考并更新我们的艺术教育观念。

1明确艺术教育并非培养艺术尖子而是面向全体学生的教育

面向全体学生是普通教育的本质属性与要求，也是素质教育的本质属性与要求。普通中小学的艺术教育是面向全体学生的，以提高每一位学生的艺术审美修养为主要目的素质教育。目前我国学校教育的主旋律是中小学由应试教育向素质教育转轨，作为应试教育“受害者”的艺术教育，理应成为这项“转轨工程”的排头兵。然而，被认为最能促进艺术教育工作的一项得力措施――艺术特长生在升学考试中能获得加分的褒奖，则在一定程度上助长了应试教育之风，同时也在一定程度上鼓励了普通中小学艺术教育面向个别尖子生培养的错误做法。艺术教育一旦与升学考试搅在一起，那么，我们交给学生的将极有可能不是艺术本身，而是如何应付艺术考试的方法。我们且不谈这样的艺术教育因此会冷落了多少同样有权利并渴望享受艺术教育的学生，单看那些“从中受益”的艺术骄子，他们接受的是真正的艺术教育吗？恐怕他们接受的只不过是一种与艺术教育的理想背道而驰的艺术技能技艺训的练罢了。死记硬背和机械运用所掌握的枯燥乏味的理性知识和技能技巧，而不是通过赏心悦目的教学过程，来培养出学生对艺术的兴趣爱好和提高学生的艺术表现和欣赏水平。因此，对于中小学的艺术教育者必须明确艺术教育的本质，注重全体学生的艺术兴趣和审美欣赏能力的培养。

2强调艺术教育的审美功能以此发挥辅德、益智功能

我们今天强调艺术教育的审美功能和作用，是有现实背景和针对性的。长期以来，我们总习惯于从德和智的角度去规范艺术教育目的，去评判艺术教育的成败，去争取艺术教育的地位，而忽视了艺术教育最本质、最独特的审美功能。强调艺术教育的审美功能，并不是否定艺术教育的德、益智功能，恰恰相反，艺术教育的辅德、益智功能的发挥必须是通过审美这一中介环节才能发挥这方面的作用。艺术教育只有使自身真正成为审美教育，并在审美育人功能的前提下，才能够实现其辅德、益智功能。也就是说，中小学的艺术教育所具有的辅德、益智功能是艺术教育审美功能发挥的必然产物。这些功能的实现方式是隐性的、潜移默化的，而非显性的、立竿见影的。因此，中小学的艺术教育如果只片面追求德育、智育等方面作用，那么不仅艺术教育的审美育人功能不能实现，而且其他方面所具有的功能也不可能实现。正是在这个意义上讲，强调艺术教育功能的审美功能，同样是在强调发挥艺术教育的辅德、益智功能。

3明确艺术教育本质，强调课堂教学的学生的参与性

在中小学的艺术教育中，很多教师往往在不经意中把艺术课上成了缺乏艺术性的纯知识传授的技能训练课，把学生无形中当成了没有少年儿童特点的专业艺术院校的学生，使艺术知识技能教学成为艺术教育的重要内容。我们并不是反对向中小学生施行必要的、基本的艺术知识技能教学，但对于中小学艺术教育来说，培养学生的艺术兴趣应比学习知识技能更为重要。只有在学生对艺术有了兴趣的时候，知识技能的教学才可能获得好的效果。因此，我们必须把培养学生的艺术兴趣作为艺术教学的最主要任务和目标来加以强调，同时兼顾一定艺术知识技能的传授，才可能真正实现我们中小学艺术教育的价值。

此外，针对艺术的教学特殊性，传统的“听讲”式知识教学模式，以及专业艺术教育的模仿式技能训练模式，远远不能体现出艺术教育的本色。在今天的教育教学改革的大浪潮中，我们提出中小学艺术教育必须注重学生的主动参与性，没有学生的主动参与，艺术教学就可能是名不副实的。教学中学生的主动参与与教师的主导作用发挥并不是矛盾的，相反，学生主动参与的程度与教师的主导作用发挥的程度是成正比的。只有教师遵循艺术的规律和学生的身心的发展规律进行教育设计，使学生充分发挥自己的创造性和主动性，才有可能启发和诱导学生主动参与到艺术教学活动中，真正体验到艺术教育的魅力，创造出具有个性的艺术作品。

总之，中小学艺术教育是面向全体的艺术教育，提高和完善艺术教育水平是我们每个艺术教育工作者都应该关注的问题。艺术教育有着自身的特殊规律，在中小学教育中应该使其具有一定的相对独立性。我们只有遵循艺术教育所特有的艺术审美规律，确保艺术教育在中小学教育中的独立地位，才可能真正发挥艺术教育所特有的审美育人功能。

中小学艺术教育论文:农村中小学艺术教育的缺失及其对策

【摘要】当前，许多农村学校至今仍把守着应试教育这根“缠身令”，以提高升学率为唯一追求，并以此衡量学校的教育质量和教师的工作成绩。加之农村学生从小就受一种只有考上大学才能脱离农村的“传统”教育。家里家外、校里校外，形成统一“思路”。尤其到了中学，只要是高考范围之外的课程，一律不去“浪费”时间。基于这一思想，音、美等艺术教育自然成为可有可无的“小三门”，被视为正常教学的附属品。尽管教育主管部门通过采取种种措施，诸如举办中小学文艺汇演、中学生教师艺术展演、中小学书画展等，藉此推动中小学生艺术教育。但所取得的效果并不明显，大多数农村中小学校临时抱佛脚，敷衍应付，有的甚至借口不参加。由此造成农村中小学校艺术教育的缺失，使素质教育仍然难以步入正常轨道，无法在农村中小学全面实施。

【关键词】艺术教育；农村中小学；缺失；对策

1艺术教育的目的和意义

艺术教育是培养少年儿童成为德、智、体、美、劳全面发展的新人所不可缺少的美育教育，是素质教育的重要一环。他是以艺术为媒介培养人的艺术能力与艺术境界的系统教育活动，素质教育所追求的目标，也是艺术教育追求的终极目标。艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容，成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式。艺术教育主要包括美术、音乐、舞蹈、戏剧等学科的教学工作。通过在学校实施艺术教育，可以让学生的心灵产生长远的、深刻的和潜移默化的影响，最终使学生的人格趋向完美。著名教育家赞可夫说：“艺术不仅作用于学生情感，而且影响到他的理智。”因此艺术有助于培养人的道德和信念，充分开发学生的潜能，培养学生创新思维的能力，促进学生的个性健康发展和人格心智的完善。

2造成当前农村中小学艺术教育缺失的原因

2.1认识不够，艺术教育在农村遭受学校与学生家长忽视。

当前，不少学校尤其是农村中小学校仍然把音乐课、美术课等艺术课看成是可开可不开的“杂课”。即使在课程表上体现了规定的音乐课时量和美术课时量，但在执行中，有的被敷衍了事，成了唱歌课、图画课，有的被语、数等主课占用，更有的干脆让学生自习。安排在课表中的音乐课、美术课形同虚设。自然，农村中小学艺术课的任课教师，也只能是一个“杂课教师”，在课时安排上多于“主课教师”，在工作量却少于“主课教师”；每年的年终推优工作中，“杂课教师”自然靠边站。个别学校甚至取消了音乐课、美术课。

而农村学生家长的思想封闭，观念陈旧，文化素质低，知识面窄。由于长期受应试教育的影响，他们只关心孩子语数等“主课”的学业，认为自己的子女既不是歌唱家的“料”，也不是画家的“料”。音乐和美术，孩子学与不学，教师教与不教，没有多大关系，以至轻视甚至阻碍孩子学习音乐和美术。对于学校的一些相关的艺术活动，家长也不支持，有的甚至阻碍。在这双重因素的直接影响下，使学生无法接受应有的艺术教育。

2.2专业师资严重匮乏。

目前，在农村中小学教师中，艺术课教师从正规师范院校毕业，受过艺术专业化、系统化教育和培训的教师少之又少，大部分农村中小学教师对音乐、美术等艺术专业知识知之甚少。因此，在农村中小学，艺术教育师资出现严重不足，音乐课美术课完全由语、数等“主课”教师兼教，而且现有的任课教师在教学观念、教学态度、学识水平、业务能力等方面与艺术教学的实际需要存在着较大的差距。同时，受到中国多年的应试教育的影响，中小学艺术教育不受重视，艺术课看作“副科”，没有建立艺术教育的评价、测试体系，以致于教师的教学无压力，无动力，应付了事。

2.3艺术教学设备短缺。

目前，农村中小学艺术教学设备的配置，虽然在“普九”、“普图”、“普实”的工作中得到了改善，但有的学校管理不善，使用不当，导致艺术教学设备损毁、流失的现象较为严重，不能保证教学的正常开展。有些学校的艺术课因为没有设备，无从开展。

2.4对艺术教育管理机制不全：当前，农村中小学没有建立长期有效的艺术教育师资培训机制，使从事艺术教育的专任课教师成长滞后，岗位胜任率低。虽然上级教育主管部门每年举办艺术培训，但在农村中小学校选派的教师不固定，有的学校由教师自选，有的每年更换一名教师，致使教师艺术培训成为纯粹为教师增加每年必须的集中培训积分，而流于形式。同时农村中小学校存在艺术教育课的课时量与“主课”课时量不同等现象，艺术教师每上一节课只有0.8课时量，与所谓的“主课”（语文和数学）相比每节课按1.2课时相比相距0.4的课时量。在课时量的计算上忽视艺术教育，无法体现艺术教育的真正价值，同时学校在年终推优工作中理直气壮地把“杂课”（艺术课）教师拒之门外，严重挫伤艺术专业教师的积极性。此外，农村中小学没有建立健全艺术教育课程的相关科研机制，所以使学校艺术教育的发展十分缓慢。

3应对农村中小学艺术教育缺失应采取的对策

3.1加强艺术专业教师队伍的选用和师资培训。学校要重视对艺术教师和特长教师的选用和培训，采用脱产专职培训和自学成才、业余进修、集中培训相结合的方法，加强艺术教育的师资力量。一方面，可以通过严格的考试和面试，从中小学中选拔一些思想政治素质好，并具备一定音美知识的年轻教师到师范院校进行专业学习培训，充实艺术教学力量；另一方面，对边远地区、人员较紧张的学校采用假期集中培训。聘请一些有水平的艺术教育专家授课，使教师们在较短的时间内学到较系统、较实用的专业知识。“艺术不能容忍说教，审美不能依靠灌输”，只有艺术教师的专业水平提高了，才能激发学生的兴趣，提高学生的艺术水平。同时合理配置专业艺术教师上岗，在每次的教师人事录用中要安排一定数量艺术专业名额，有针对性加强艺术教育师资队伍建设。

3.2加强农村中小学校艺术教学硬件建设。器材的配置是开展艺术教育的重要条件之一，也是顺利实施艺术教育的物质基础。在巩固“普九”成果的基础上，进一步促进学校的硬件建设，利用有限的教育资金，购置各类音乐、美术教学器材，使学校的艺术教育器材配备上规模、上档次。特别是农村学校，要努力克服等、靠、要的思想，因地制宜，积极采取两条腿走路的办法。通过各种渠道积极筹措资金，购置艺术教育设备；同时尽量依靠自力更生和充分利用本地资源条件，自制部分教学用具和器材。如简易的画夹、画架、画板等，鼓励学生自带或自购一些民间乐器，如二胡、笛子等。另外，应妥善保管各种教学用具和器材，避免损毁和流失。

3.3开齐、开足、开好艺术课。 要严格按照国家规定的课程标准开齐、开足、开好音乐、美术等艺术课程。不能像以前那样把艺术类课程当成是可有可无的“杂课”，也不能走走形式每周上一节不专业的“游戏课”，不能只偏重于知识和技能的目标，而应重视学习过程的获得强调对学习过程的体验，更注重情感价值观的培养，因为这些因素都是使学生形成可持续发展能力的关键。

“兴趣是最好的老师”。老师“教”和学生“学”应该互动起来。“以教师为中心”。“以教材为中心”、“以课堂为中心”也应该被“以人为本”、“以人的发展为中心”所代替，因此艺术教育的教学形式应更灵活。要大力加强多媒体电化教学手段在艺术课中的运用，使教学内容更形象、更直观，如精心绘制板报，设计图案、书签，精心制作投影胶片等。要积极开展艺术课教研活动，创设机会，让学校艺术教师相互交流经验，取长补短。

3.4要充分利用地方文化艺术资源开展艺术教育：当前我国各地农村一直以来都延续着本地方丰富的文化资源，学校教育应该合理利用地方的民间艺术资源，把富有地方特色民间艺术融入到学校教育。有条件的学校可以合理聘请民间艺人到学校传授民间艺术，这让不仅可以丰富学校艺术教育内容，同时可以让富有地方特色的民间艺术得到有效传承。

综上所述，尽管当前农村学校的艺术教育较以前有了很大的改观，但为了更好的适应教学的改革，促进学生素质的全面提高，仍需继续加快农村艺术教育的改革步伐，为农村艺术教育开创一个更好的局面。

中小学艺术教育论文:论中小学艺术教育传承地方优秀文化的途径

[摘 要]全文从编写以地方艺术为主体的校本教材、开展富有乡土气息的课堂教学、创建极具地方特色的课外兴趣活动三个方面，论述了中小学艺术教育传承地方文化艺术的三种途径。通过这些途径，不仅能够有效地将祖祖辈辈创造和流传下来的优秀地方文化艺术资源传递下去，而且能使民族文化精神得到传承。

[关键词]艺术教育 传承 地方优秀文化 途径

中国传统文化教育是个由来已久的话题，也是国家常抓不懈的一项工作，2010年教育部办公厅《关于在中小学开展创建中华优秀文化艺术传承学校活动的通知》指出：“将中华优秀传统艺术教育作为美育的重要组成部分融入学校教育全过程，把中华优秀传统艺术纳入艺术课程课堂教学和课外艺术活动中，努力建设向真、向善、向美、向上的校园文化……中华优秀文化艺术传承学校要在教育行政部门指导下，与社区文化建设相结合，开发利用当地社会文化艺术资源，形成具有鲜明特色的校本课程和传统艺术项目”。作为传承中国传统文化艺术最重要的途径之一就是学校艺术教育，中小学艺术教育除了为学生提供审美体验，陶冶情操，启迪智慧；开发创造性发展潜能，提升创造力；关注学生人格的健全发展，充分利用学生的生活经验和社会文化资源，拓展艺术视野，提高整体素质，促进人际交往、情感沟通及和谐社会的构建。还承担了传承民族文化的重任，地方文化艺术既是中华文化的有机构成，又带有浓厚的地方特色，把它们继承和延续下去，对于保存优秀民族文化传统具有特别重要的意义。

潮汕文化是以现在的潮州、汕头、揭阳和汕尾四市为主，由讲潮州话的民系所创造的一种属于汉文化的地域性亚文化。1、以“开放融合。兼取互补、博采众长、为我所用”为其突出特征。潮汕地区民间艺术源远流长，如花似锦，驰名中外。其中潮剧、潮州音乐、潮绣、木雕闻名遐迩，潮汕民间的花灯、嵌瓷、香包、泥塑、剪纸、首饰等，都富有地方特色，驰名中处，成为民间不可或缺的装饰品和时节应用品。汕头市澄海区有着浓厚的潮汕民间文化艺术氛围和数量众多的地方艺术门类。近年来，澄海区中小学在利用潮汕地方艺术资源拓展艺术教育渠道方面进行了深入的探索。自1999年12月被教育部命名为“全国农村学校艺术教育实验县（市）”后，学校艺术教育的发展成绩斐然。2、2010年澄海区教育局被教育部命名为全国艺术教育先进单位，澄海实验学校和莲下中心小学2012年被教育部命名为全国特色学校，澄海实验学校小学2011年被教育部命名为全国中小学中华优秀文化艺术传承学校。另有四所学校被广东省教育厅确定为广东省中小学中华优秀文化艺术传承学校。经过多年的探索，澄海区各中小学在如何通过有效途径传承地方优秀文化艺术资源方面，形成了自己鲜明的特色，具体表现在以下三个方面。

一、 编写以地方艺术为主体的校本教材

教材是教学的基础，是学生知识的主要来源，教材的质量直接影响到教学的效果。在中小学艺术教育教学过程中，教师所使用的教材应适合中小学生的年龄和心智状况，如果在校本教材中融入他们熟悉的地方文化资源无疑能很好地做到这一点。澄海区中小学艺术课校本教材的编写就是一个很好的实例。

澄海位于广东省东部潮汕平原的韩江入海口，明嘉靖四十二年（1563年）置县，后几经易制，2003年成为澄海区，隶汕头市，现有面积402.5平方公里，人口75万（2008年）。在澄海民间，保存了大量具有浓厚潮汕文化特色的艺术门类，主要有：潮剧、潮州大锣鼓、丝弦乐，潮汕童谣、方言歌、版画，剪纸、纱丁、抽纱、嵌瓷、灯谜、香包艺术等，还有极具澄海地方特色的西门的蜈蚣舞、永新的鳌鱼舞、隆都的西头鹅舞等动物舞蹈。这些地方民俗文化、民俗风情的艺术门类，富有强劲的生命力，为澄海学校艺术教育的可持续发展提供了坚强的后盾。

近年来，澄海中小学通过对潮汕民间艺术的调查、收集、整理和归类，根据学校自身办学特色引进了大量民间艺术教育资源，并经过教学实践形成了众多的教学案例，成为地方、校本教材建设的雏形。如澄海实验学校的《少儿潮剧演唱基础训练》、《潮剧欣赏基础》、《潮语语音与合唱训练》、《潮汕动物舞蹈欣赏及训练》等音乐课校本教材，《潮汕儿童版画教程》等美术类校本教材，《硬笔书法》、《书法楷书训练》等书法艺术校本教材。又如建阳小学，通过对众多教学案例的整理、提炼，编写了《艺术教育校本教材资源包》，内容涵盖《潮汕童谣歌》、《潮汕民俗歌》、《潮汕锣鼓》、《潮剧行当》，《潮剧欣赏》等。再如华侨小学的《木刻版画教材》等。

在教学中运地方艺术教材，可使学生对民族民间艺术有一个正确的认识和了解，把一些有较高艺术性的以民族民间艺术为素材创作的艺术作品和经过改编的民族民间艺术作品介绍给学生，可使学生认识到民族民间艺术是当地文化的组成部分，从而培养学生热爱民族民间艺术的情感，增强学生维护、发扬光大民族民间艺术的责任心和民族自豪感。这种情感意识会对继承和发展民族民间艺术有着积极的作用。同时乡土艺术具有浓郁的地方和民族特色，通过学习乡土艺术教材，可加深学生对家乡的风土民情，民俗文化的认识和了解，对培养学生热爱家乡与热爱家乡的教育事业有着特殊的辐射作用。

二、 开展富有乡土气息的课堂教学

课堂教学是教师有计划地引导学生掌握艺术知识和技能、认识艺术世界的过程。澄海区的艺术教师们会在音乐课堂上有意识地加强介绍潮乐、潮剧、潮曲的特色和技巧，师生有时还会进行即兴表演。例如，树础小学的音乐教师在课堂教学时，先选择《天乌乌》、《桃花过渡》这样一些有吸引力的歌曲、短剧，让学生欣赏，然后利用《客鸟声客客》、《新编桃花过渡》等地方音乐素材进行示唱、演奏、表演等形式进行教学。在美术课上，他们会介绍澄海作为“版画之乡”的文化历史，使教学内容具有地方性和实践性，使课堂教学更为生动。在教学方式上，他们根据教材的基本内容，进行“经典引导”与“乡土渗透”相结合的方式，走出了一条把现行国家教材与乡土教材进行高度整合的成功之路：例如，澄海区建阳小学在音乐课教学过程中，进行了现行教材与乡土教材融合的大胆尝试，他们以现行教材作为教学的基本线索和主要内容，在此基础上，师生们把从周边社区采集来的音乐素材引进课堂，并对曲调节奏、歌词进行规范，对内容、形式进行修改、整合，这样既活跃了课堂气氛，又激发了师生的创造力，经过这些年的实践和探索，他们共整理出校本教材8个资源包；莲下中心小学的古筝队在各种比赛中以演奏潮筝曲而大获成功，这得力于该校音乐教师对古筝的创造性教学，他们既遵循古筝演奏的一般规律，又改进了潮筝演奏技艺，编配新的潮筝曲；实验学校教师则安排了一定数量和一定课时的潮州音乐教学，课余时间则加强潮乐的集体训练；莱芜中学把当地工艺美术引进了美术的课堂教学，如丝网版画、羊毛编织、民间玩具等地方工艺美术，均受到学生们的欢迎。

教师在教学过程中的作用至为关键，他们的艺术素养直接关系到文化传承的效果。澄海区现有中小学艺术科教师大多受过系统、规范的高等艺术教育，又主要来自潮汕地区，自幼受潮汕文化熏陶，对利用潮汕文化资源进行艺术教学有着天然的优势。近些年来，澄海区教育主管部门高度重视中小学艺术教育在传承地方文化中的作用，以第一批国家级非物质文化遗产潮州音乐、潮剧、澄海灯谜，第二批国家级非物质文化遗产蜈蚣舞等为主要传承项目，重点突出蜈蚣舞、潮州大锣鼓、澄海版画的传承，为此加强了对中小学艺术科教师的地方艺术知识与技能的培训，把一批本地民间艺人、艺术家被请进校园，为全区中小学艺术科教师举办潮汕地区音乐、曲艺、美术工艺以及其它艺术门类的讲座。

学校艺术教育将地方传统民间艺术引入课堂后将有助于学生具体生动地感受家乡的政治、文化、经济、历史传统等方面的变迁，增强学生的民族凝聚力。大力推进地方艺术进课堂，营造校本艺术教学的浓厚气息，在家乡悠久历史文化传统中体验生活、升华情感，提高其参与社会生活的素质和能力，这才是教育之根本所在。非物质文化的保护越来越受到各级各地政府的重视，让优秀的地方艺术内容走进课堂确实不失为对民间艺术传承和保护的一个行之有效的途径。

三、 创建极具地方特色的课外兴趣活动

课外艺术活动是中小学艺术教育的重要组成部分，是课堂教学的延伸和拓展，适当地开展课外艺术活动，对中小学艺术教育的发展能起到极大的推动作用。

澄海素有“海滨邹鲁”之称，文化昌明，民间艺术活动非常活跃。民间艺人队伍庞大，业余艺术团体遍布城乡。在上世纪五六十年代，业余剧社（团）最多时全县达到60多个，大量新旧剧目上演。澄海还享有全国“民族民间艺术（版画）之乡”、“民族民间艺术（灯谜）之乡”的美誉，产生了大批优秀的民间艺术作品。

在澄海这样一块具有浓厚地方艺术氛围的土地上，中小学生开展课外艺术活动具有得天独厚的条件。澄海区中小学校组建了大量业余课外兴趣小组，每所学校至少有5个以上的兴趣组活动，大部分学生能够得到学习的机会。这些课外艺术活动既符合艺术教育的普遍规律，又带有鲜明的地方特色，十分符合当地农村学校的艺术教学现状。例如，澄海区教育局自2003年来，坚持每年举行学生潮剧演唱比赛，参赛选手众多，为潮剧事业的发展挖掘了一批批新苗；华侨小学课外艺术活动以版画见长，几年来先后出版了学生版画作品集《大师的画》、《太阳花》，美术作品集《心灵的画》，五十多件学生作品发表于各级刊物或收集于画册；建阳小学经过多年的研究实验，形成了鲜明的“引进潮汕音乐教育，服务社区文化建设”的办学特色，潮汕民间艺术在该校开展活跃，从课内到课外，从校内到校外，涌现出一批潮艺爱好者，他们多次参加当地重大节日晚会，为当地的文化生活建设贡献了力量；澄海实验小学以“传承潮汕地区优秀文化艺术”为课题，积极探索自制的具有潮州音乐特色韵味的“竖吹竹笛”进入课堂，将澄海动物舞蹈和潮州锣鼓引入课堂等方面做了大量有益的探索，该校自编地方舞蹈、自创潮语童声合唱节目、鼓励学生创作反映澄海地域特色的美术作品，连续四届参加国、省、市中小学生艺术展演活动，取得了两个全国一等奖，四个省一等奖的佳绩；莲下中心小学将潮汕儿童版画和书法引入课堂和课外兴趣小组，经过几年的探索和努力，在全国第四届中小学生艺术展演活动中一举取得了一个全国一等奖，五个全省一等奖的佳绩。

一直以来，许多散落于群众中的传统优秀的潮汕民间文化艺术，由于受地方方言的局限，使青少年对传统文化的了解、兴趣越来越少，许多民间优秀艺术都面临着后继乏人的危机，更有一些民间音乐己经到了“人走歌息，人去艺绝”的程度。澄海区传承优秀地方艺术从中小学抓起，笔者认为，此举善莫大焉，值得提倡。地方艺术是当地文化土壤中的一枝奇葩，优秀艺术的传承是文化传承一个不可或缺的重要部分。民族民间艺术是一个民族地域的标志，积极将地方优秀文化艺术引入学校课外兴趣活动，是让地方文化艺术资源得到传承的最好的方式之一。

澄海区中小学将地方文化艺术资源纳入到中小学艺术教育教学中，通过编写以地方艺术为主体的校本教材、开展富有乡土气息的课堂教学、创建极具地方特色的课外兴趣活动三个方面，从而使学校传承地方优秀文化在途径方面形成了较为完整的链条。艺术不仅能够把祖祖辈辈创造和流传下来的艺术形式保存下来，传递下去，而且还培养了学生爱家乡、爱故土的健康情感，同时引领青少年学生增强民族自尊心、自信心和自豪感，培养文化自觉和文化自信，弘扬以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神，促进青少年学生德智体美全面发展。

当然，让更多的青少年了解认识传统民族民间文化，喜欢，感兴趣，才有传承弘扬的可能。要做好这项工作，需要整个社会共同努力，才可以实现。家庭要发挥引导作用，青少年时期是人的价值观、世界观形成时期，家人在与孩子的言谈交流过程中，有意识地将优秀传统文化的知识一点一滴讲给孩子听，教给孩子学，引导青少年认识传统文化，这对青少年的传统民族文化教育可起到事半功倍的作用。学校应当发挥主渠道、主阵地的作用，诸如聘请民间知名艺人，在课外或课内担任艺术辅导员，开设民族民俗文化知识讲座或课程等，这是地方优秀传统艺术能走进校园、走进课堂的关键。教育、文化等政府相关部门应当发挥职能作用，整合社会资源，建设文化公益设施如博物馆、文化馆、书画院、青少年宫、青少年活动中心等，联合社区、村居加强传统民族文化艺术教育基地建设，创造一个展示认识传统民族文化的良好氛围，这是地方优秀艺术得以传承下去的重要保障。同时我们也应看到，地域文化有它的局限性，地方艺术往往比较质朴，因此，我们应不断提高自己的理论和人文素养，用一种世界的眼光，既能走进地方艺术的殿堂，又能摆脱它的局限，在一个更高的层面上充分利用地方文化艺术资源中的优秀成果更好地为学校艺术教育发展服务。

中小学艺术教育论文:浅谈中小学艺术教育“专业化”的异化特征

【摘 要】目前我国的中小学艺术教育，在一定程度上讲，存在着一种“异化特征”。就是说在中小学艺术教育实践过程中，由于指导思想不明确，主体认识的模糊性等原因，艺术教育往往易于丧失自身的本质特征，既没有突出艺术的特点，有没有突出中小学教育的特点，以至于它从实质上讲已不能算是名副其实的中小学音乐教育，在此笔者以论述中小学艺术教育“专业化”的异化现象，还原中小学艺术教育的本质功能，从而更加清醒认识中小学艺术教育的根本任务与目的，不断推动中小学艺术教育的大力发展。

【关键词】美育；艺术教育；专业化

随着我国社会主义现代化建设事业和教育事业的迅速发展，美育在我国社会主义精神文明建设和学校教育中日益显示其重要作用，从而也越来越受到党中央、国务院及各级党政领导部门的重视和全社会的关注。进入新世纪以来，党中央国务院及国家教育部相继制定了《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》和《国务院关于基础教育改革与发展的决定》以及《全国学校艺术教育发展规划（2001——2010年）》、《学校艺术教育工作规程》等纲领性文件，它们的颁布与实施长期有效地促进了学校艺术教育的发展。艺术教育是美育最主要的组成部分，也是学校实施美育的主要形式和有效途径。同时它更是我国教育事业的重要组成部分，是国民基础教育不可或缺的重要内容，它对于全面提升国民艺术素养具有基础性作用。加强艺术教育是时代的呼唤，是建设与实现创新性国家的有效途径，是推动我国精神文明建设与社会主义文化大发展大繁荣的重要渠道，党和国家将此提升到关系增强我国综合国力和新世纪竞争力的战略高度是卓识而又远见的。中小学艺术教育经过多年的发展，在法规建设、行政管理、教学活动、教师队伍、设备器材、科学研究等方面，取得了显著的成绩。但是，由于我国艺术教育的基础差，底子薄，学校艺术教育目前还处于相对薄弱的地位，在此发展中有必然的主观认识不清和客观条件制约等要素阻碍着当代中小学艺术教育发展的步伐，要尽快改变这个状况，为适应21世纪人才培养的需求，发现和解决制约中小学艺术教育发展的问题乃推动我国美育事业发展之根本，繁荣艺术教育之核心，但只有在对客体充分认识的基础才能实践解决问题的根本办法。所以主体对客体认识偏差予以正确定位乃艺术教育发展的重中之重和根本前提。

目前我国的中小学艺术教育，在一定程度上讲，存在着一种“异化特征”。就是说在中小学艺术教育实践过程中，由于指导思想不明确，主体认识的模糊性等原因，艺术教育往往易于丧失自身的本质特征，既没有突出艺术的特点，有没有突出中小学教育的特点，以至于它从实质上讲已不能算是名副其实的中小学音乐教育，在此笔者以论述中小学艺术教育“专业化”的异化现象，还原中小学艺术教育的本质功能，从而更加清醒认识中小学艺术教育的根本任务与目的，不断推动中小学艺术教育的蓬勃发展。

为学校全面发展教育中的一个有机组成部分和素质教育的重要途径和内容，中小学艺术教育应该是一种普通的、普及的基本的艺术素养教育。可现代中小学艺术教育从总体上来看，脱离了中小学基础教育的特点，一味模仿专业艺术教育的教学模式，专业化倾向十分严重，在笔者走访的沈阳市几所重点小学与中学的过程中，这一突出的倾向越加明显，重点表现在把艺术教育的重点放在艺术知识技能教学上，有的甚至把艺术教学等同于艺术知识技能教学，把对艺术知识技能的掌握当做是中小学艺术教育的主要任务和直接目标，往往使艺术教学过程变成纯粹的艺术知识技能传授和训练过程，学生缺少参与艺术活动，缺少艺术体验并获得审美愉悦的机会。

著名的美国艺术教育家加登纳在对中美艺术教育进行比较时指出：“中国艺术教育的重点，偏重技巧训练，目的是培养个人高水平的艺术表演能力和造型艺术中的审美观念，技巧训练被视为是个性和发自性的基础和起点。而在美国教育中，更强调让儿童本能地反应，强调儿童有独特的作品。技巧训练被认为晚些为好，最好是在儿童愿望更充分地表现自己的概念时自然进行。因此，在美国，技巧训练实在实现独创概念以后，而在中国，独创概念只在培养技巧之后才可能出现。出于这种概念，中国的艺术教育多为严格的模仿。另外一位美国音乐家雷默在对中国音乐教育实地3个月的考察后指出”在中小学里，音乐教育遇到一个主要问题是学生对技巧的掌握超过了他们对文化课的学习。中国传统音乐教学无例外的集中在技巧训练上，并视方法论为最高准则。学生们的知识结构目标越窄，他们的专长就越受到限制，教学方法也越得不到发展。这就是为什么，从幼儿园到音乐学院，中国的音乐教育几乎全部靠死记硬背、联系、模仿、重复一步一步地形成起来。“中国孩子很少表现出独立性，他们没有自立的概念，没有想到自己要成为一个独立的人。他们在音乐上的成绩是令人鼓舞的，但无疑地，我感到痛心的是他们失去太多，代价太大；他们的兴趣受到压抑，而这本可使他们成为更有趣的人。

笔者在某中学与音乐教师交谈时，该音乐老师指出：多少年来，传统的教育观念认为音乐是一种技艺课，它是通过教育形式传播音乐知识、技能技巧的，所以音乐可以只被看做是技能技巧课。音乐教学方法也以‘教音乐’为宗旨，教师的目标往往停留在‘帮助学生顺利地学会教材规定的内容’上，教师的注意力必然集中于唱歌、识谱、乐理、欣赏、器乐中技能技巧的传授和训练。”他认为，虽然音乐的艺术是必须掌握一定的知识、技能技巧才能表现的，但关键首先要使人有表达音乐的情感和欲望。特别是要让孩子们愿意学、乐意学、有感才有爱，有感才有智。要不然，再简单的音乐技能训练，也只能成为机械的操作，呆板的重复。

中小学艺术教育的专业化倾向大多存在于城市的中小学之间，这也主要表现在教师的功利性上，为了追求某一奖项，凸显自我的教学成绩所采取的教学方式，导致艺术教育被简单的异化为艺术知识技能课程，，根据艺术教育的目标和社会功能分析，中小学在实践艺术教育的过程中应该将艺术知识技能教学和艺术活动充分相依结合，在艺术活动中培养学生的兴趣与爱好，在兴趣中去完成艺术知识的传授，而不是单一的言传身教，艺术知识技能教学与学生兴趣二者之间是互相影响，互相促进的，两者缺一不可。

以上所述的中小学艺术教育的认识偏差与观念落差一直是艺术教育研究者老生常谈的问题，应该说这些问题的出现，原因是多方面的，这或许与中国沿袭的几千年的教育体制与艺术教育研究滞后息息相关，而现代艺术教育发展的几十年里，它不但没有得到澄清与正确的定位，反而越演越烈，导致中小学艺术教育一直处于被动与发展缓慢的局面，这不得不使艺术教育工作者深思。

中小学艺术教育论文:农村中小学艺术教育的现状及对策

【摘要】经济发展相对滞后的西部农村，近年来，在各级政府的共同努力下，义务教育的普及程度虽有明显提高，但在教育改革不断深入的今天，仍有不少问题亟待解决。本文针对当前农村中小学艺术教育的现状及其产生的原因进行了一些分析和探索，提出了一些解决这些问题的思路和办法。

【关键词】农村；中小学；艺术教育；现状；对策

培养德、智、体、美全面发展的社会主义建设者和接班人，是党的教育方针中对各级各类学校培养什么样的人这一问题的科学回答。德智体教育的重要性已为人们普遍认可，成为学校教育的主体。相比之下，学校艺术教育因其自身特性和社会价值取向等诸多因素的影响，在中小学，尤其是西部农村中小学中的生存空间越来越小。这一现状严重偏离教育方针和科学发展观的要求，后果是显而易见的。笔者结合长期学校工作实践，就农村中小学艺术教育的现状及对策谈几点意见，以期抛砖引玉。共同为基础教育的全面、协调、可持续发展做出努力。

概括来讲，当前农村中小学艺术教育的现状如下：

1 应试教育地位稳固，艺术教育持续萎缩

虽然国家大力倡导素质教育，但至今仍然缺乏一种科学的、可行的教育效果评价机制。考试仍是得心应手的评价手段，而无论是小学毕业的知识检测，初中毕业的“三合一”考试，还是高考，音乐、美术都不是考试科目。在择校热的今天谁愿意把精力和时间耗费在非考试科目的训练上，学生不会，家长也不让。在这一指挥棒的影响下，学校也只能结合实际，把教育的重心放在文化课的教学上。艺术方面有潜能和兴趣的学生，就只能参加一些兴趣小组活动，替学校应付上级检查了。由于缺乏系统的、科学规范的专业引领，有艺术潜质的学生看不到自己艺术方面发展的前景，久而久之其艺术潜能也就泯然众人矣。缺乏艺术教育工作的长效机制，是农村中小学普遍存在的问题。

2 专业艺术教师严重匮乏，学校艺术教育举步维艰

长期以来，专业艺术教师数量严重不足，尤其是农村中小学这方面更是一人难求。一个24个教学班的镇办初中长期没有音乐教师，校长多次向主管部门反映未果，学校只能充分挖掘内部潜力，安排部分有个人音乐爱好的教师兼代音乐课，给学生教唱一些歌曲，以便使学校不至于过分沉寂。这种无奈之举的效果是显而易见的。一些规模较小的学校就更不用说了，因为教师中能唱会教的人也是凤毛麟角。因此，农村中小学把课表上的音乐、美术课上成自习课就不足为怪了。前些年，分配到农村中小学的艺术类教师基本上都是中等师范学校音乐、美术班毕业的学生。师范停招后基本上截断了农村中小学艺术教师的来源，至于从艺术类专科以上学校毕业的学生，本来就少，要想分配到农村中小学任教，可能性非常小。

3 艺术教育高投入，农村学生吃不消

虽然国家实行“两免一补”政策，确保义务教育阶段的学生不因贫困而辍学，但经济基础相对薄弱的广大农村，人们用于子女教育方面的投入仍显不足。艺术类教育的学习成本较高，一般家庭很难支撑。在物质保障大打折扣的情况下，学生的艺术发展只能在较低层次下徘徊，很难有大的突破。

针对以上问题，就如何加强和改进农村中小学艺术教育工作谈几点意见。首先，广大教育工作者要牢固树立全面发展的人才观，深入推行素质教育。坚持以人为本，以学生的发展为本，开创学校工作的新局面。深刻认识艺术教育的重要性和必要性，培养好，发展好学生的艺术潜能。坚持开展符合学生年龄特点，认知特点的艺术教育活动，丰富校园文化生活，陶冶学生性情，对学生进行审美教育，激发他们热爱社会主义，热爱社会主义文化的思想感情。努力探索艺术教育科学评价机制，促使艺术教育健康发展。

其次，改革艺术类学校招生制度，使有艺术素养的学生有继续深造的机会。从小学开始建立有艺术潜能学生档案，记录其专业发展经历。初中毕业考试前艺术学校进行选拔性考试，毕业文化课考试结束后，在专业合格的情况下优先录取这一类学生进入高中或专业艺术学校学习。在保证文化课学习质量的同时重点加强对其艺术专业的培养。高中毕业时在文化课成绩相同的情况下优先录取填报艺术类院校志愿的学生进入高一级学校学习，保证对其进行艺术培养的连续性。同时，加大对艺术类学校的资金投放力度，保证其正常教学训练活动的顺利进行。职业中专学校增设艺术类专业，提高师资水平改善办学条件，最大限度地满足培养基本艺术人才的需要，为当地教育、文化艺术事业的长足发展培养优秀人才。

最后，教育行政部门要采取得力措施确保农村中小学艺术教师编制到位，人员到位。保证一批优秀的艺术教师下得来，留得住。制定切实可行的教师聘任管理办法，提高教师，尤其是农村中小学教师福利待遇，为教师自身成长和专业发展搭建平台，吸引更多的优秀师资投身的农村教育这一广阔天地。

随着改革开放的不断深入，我国经济社会发生了翻天覆地的巨大变化。教育，这一民生之本也将在改革的浪潮中回归本源，完成时代担负。相信，在广大教育工作者的探索和实践中，农村中小学艺术教育一定会有色彩斑斓的明天。

中小学艺术教育论文:对农村中小学艺术教育的思考

摘 要：由于我国广大农村地区之间经济条件、生活习惯、思维方式等差异性较大，特别是中西部地区农村中小学艺术教育事业尤显滞后甚至处在可有可无的尴尬境地，面对农村中小学艺术教育的现实，农村孩子的全面素质培养很是令人担忧。本文将对农村中小学艺术教育的一些问题作简要的探讨，以引起教育工作者和社会各界的 思考。

关键词：农村中小学 艺术教育 思考

目前我国中小学艺术教育在全面推进素质教育的环境下取得了长足的发展，但在我国中小学基础教育中，农村中小学占了相当大的比例，因此，农村中小学的艺术教育是我国素质教育提升工程的重要组成部分。

一、农村中小学艺术教育的现状分析

（一）重视度不足

我国国家教育部明确提出中小学教育应由“应试教育“向“素质教育“转变，然而很多农村中小学的地方领导和学校领导并不了解艺术在社会发展中的地位，不了解艺术知识和技能与社会生活、工作的密切关系，不了解随着自然科学和社会科学高度综合化发展的趋势下，艺术是新世纪我国各行各业的建设者不可缺少的素养。认识不到艺术教育是美育和素质教育最主要的组成部分，更认识不到艺术教育是对创造性思维和创造力培养最具成效的学科之一，一味的以提高升学率为惟一目标，并以此作为学校和教师唯一的工作成绩。虽然国家一再要求加强艺术教育的投入，但很多农村中小学却将艺术课变成了副课、杂课、调剂课、可有可无课。

（二）师资严重缺乏

在我国基础教育新课改的背景下，城市中小学的艺术教师比例有了较大的发展，但还有相当大部分的农村中小学艺术教育师资是空白的。目前，在新农村中小学音乐教师师资力量中，仍有一定数量的民办教师发挥着较大的作用。农村中小学，特别是一些经济、文化欠发达地区，办学条件差，教师待遇低，很难吸引专业艺术教师到农村长期任教，这也是导致农村学校艺术师资匮乏的重要原因。一些专业艺术院校的毕业生，由于前期学习艺术的投入比较大，不愿意去偏远的农村中小学去任教，即使去的艺术专业教师，也不能安心工作，缺乏工作积极性。艺术教师从农村偏远学校流向乡镇中心学校、农村中心学校流向市区学校、初级中学流向高级中学、规模较小高中流向规模大高中、规模较大高中流向省市重点高中的教师流失现象不可避免，农村中小学艺术教育师资也因此缺乏后备之源。

（三）师资的艺术素质不高

素质教育对从事中小学艺术教育的教师来讲，要求是提高了，然而目前农村中小学艺术教师的专业素质与教学水平离当前的形势发展还有相当大的距离，还不能适应农村艺术教育发展的要求。现实情况是大部分农村中小学艺术教师并不是艺术专业的毕业生，而是来源于民办转公办、招工招干和其他学科教师兼职等，他们没有接受过艺术专业化、系统化的教育和培训，对音乐、美术等艺术专业知识缺乏系统了解。教学观念、教学态度、学识水平、业务能力等方面也必然与艺术教学的实际需要都存在较大差距。

二、农村中小学艺术教育的思考

（一）提高认识，政策落实到底

教育部制定的《艺术教育发展规划》中提到:“针对我国广大农村中小学艺术教师严重匮乏、艺术教育水平相对落后的实际情况，将推广音乐、美术主辅修教学的成功经验，进一步探索培养复合型农村中小学艺术教师的新模式、新途径。资金短缺是制约中小学艺术教育发展的根本问题，严重影响了艺术师资的引进。提高教师待遇，提高农村学校艺术教师的工作、生活和学习等各种待遇是吸引人才和留住人才的重要举措。因此，加大资金投入是解决农村艺术教育师资短缺问题的关键和内在动因。

（二）加强师资建设

加强音乐教师的师资队伍建设是提高新农村中小学音乐艺术教育质量的重要问题。首先，有效合理地利用现有师资，要充分发挥现有师资的长处，为这部分师资力量作用的发挥创造良好的环境。同时，面对专业艺术教师不足的情况，学校可以用优厚的待遇引进专业的艺术教师，也可以加大对兼职教师的专业培训力度，提高教师的艺术素质。

（三）提升师资素质，创造多元化艺术教育条件

首先，通过加强现有师资的艺术专业培训力度，提升师资的艺术水平。同时，开发当地的艺术资源，聘请当地民间艺人或有专长的退休职工担任学校的艺术教师，支援学校艺术教育。也可聘请乡镇文化站人员、县级艺术团体的专业工作者担任学校的艺术指导。再者，与周边的高校建立顶岗支教、实习基地等联系，一方面可提高农村中小学艺术教师的专业水准，还可以接受专业院校艺术毕业生面对面的指导和交流。

总之，农村中小学艺术教育的全面普及、提高与发展，对中国整体艺术素质的提升具有着举足轻重的地位，农村中小学艺术教育师资建设问题不仅是教育问题，也是社会问题，需要全社会的关注和我们共同不懈的努力才能完成。

中小学艺术教育论文:呼唤中小学艺术教育回归

当前的社会状况整体浮躁，人们的功利性较强，反映到艺术教育上就是急功近利，一部分人片面强调艺术功能，而另一部分人则认为艺术无用，这两种意识的碰撞反映了我们这个时代所特有的文化存在状态。表现在学校艺术教育领域，或是只注重技能的掌握，或是使艺术课成为可有可无的东西。事实上，艺术不仅仅是美的简单再现，它是一个有情有理，完整的人性学习的一部分。在21世纪激烈的竞争中，在公利与名欲抹杀人的理性与情感，个体的人不断趋同的时候，提倡艺术教育更具有时代意义。

只有高度重视艺术教育的作用，使其在中小学得到全面普及，在实践中创新，才能使我们中小学学生的潜能得到开发，个性也得到充分发挥，综合素质才能全面提升，为促进人的身心健康和谐发展，培养完美人格打下坚实基础。所以说艺术教育在中小学教育中的地位与作用是显而易见的。因此，艺术教育是中小学素质教育中不可或缺的部分，中小学艺术教育的本质是审美教育。美育又称审美教育，美感教育，是借助自然美、社会美和艺术美，培养人正确的审美观、高尚的道德情操和感受美、鉴赏美、创造美的能力，从而提高综合素质、促进全面发展的教育。

我国近代著名教育家察元培说：“美育者，应用美学理论于教育，以陶养感情为目的者也。”（《蔡元培美学文选》，北京大学出版社1983年版，第174页）从这一定意义上来说，美育既是通向人类历史文化的最大纵深，又关联着人类社会的未来，它是不同时代，不同文化背景的人们之间进行对话的桥梁。美育的加强与否，也就不仅关系着一个民族的兴衰，亦关系着人类社会的生存质量。

1.美育是教育的重要组成部分，是艺术教育的重要内容。国家的教育方针明确指出了学校教育的根本任务是坚持为社会主义建设服务的方向，培养德、智、体、美、全面发展，有理想、有道德、有文化、有纪律的建设者和接班人，美育是学校教育的重要部分，没有美育的教育是不完全的教育。美育可以建构人的健全的审美心理结构，培养人的艺术欣赏和艺术创造能力，它的最终目的是造就完美的个性的人。

我国学校教育的根本任务是培养德、智、体、美全面发展的社会主义建设者和接班人，提高全民族的素质。美育的作用在于传情，具有以情动人的特点，在“传情的过程中使欣赏者的品德，情操得以陶冶和净化”。因此，美育的主要目的不仅仅是为了教会学生唱歌、跳舞、画画，更重要的是通过健康高尚的美的内容和生动愉悦的教育形式作用于学生的心灵，生动形象的扩大和加深学生对客观世界的认识，潜移默化的提高学生的道德水准，陶冶高尚的情操，树立正确的审美观。

所以，作为美育的艺术教育必须体现美育的本质，促进学生个人修养与情操的提高，培养学生良好的道德、意志品质，丰富学生的性情与情趣，最终促进学生素质的全面发展。

没有艺术教育，美育是空泛的，没有基础的；没有美育，艺术教育是不彻底的，没有结果的——因为艺术教育的根本目的，不只是让学生了解和掌握一些具体的艺术技能和知识，而是通过艺术教育搭建一座桥梁，使学生从有限的自我通向无限世界，从而完善学生的人格修养、提升学生的人生境界。

艺术教育所承担的任务就是“知其为美，更要知其所以为美”，通过了解、学习，培养审美情趣，提高艺术品味，并且通过实践教学培养对美的创造力。

2.回归美育是中小学艺术教育的根本方向。艺术教育本质上是审美教育，中小学艺术教育是陶冶学生情操、进行美育的重要形式，也是素质教育不可或缺的重要组成部分。但在现实生活中，艺术教育的这些作用已经越来越淡薄，艺术教育本身也越来越被异化为一种另类的教育形式，甚至呈现出“成人化”、“庸俗化”的倾向。在一些家长的眼中，艺术教育也俨然成了培养小明星的捷径。是艺术本身，还是功利诱惑，令家长们不遗余力地让本该享受快乐童年的孩子在周末背起小提琴或者画架去参加学习班？从那些热衷于拉着自己的儿女参加各类电视表演节目和选秀节目的家长们来看，我们不难得出答案，功利诱惑已经成了让孩子参加各类艺术学习班风潮的现实动因。重视比赛、考级，忽视对学生艺术素质的培养，是当前学校艺术教育功利化的又一特点。

这种背离育人宗旨的状况已经引起国家的高度重视。教育部“16号令”指出：“中小学艺术教育活动要以育人为宗旨，坚持先进文化导向，体现‘向真、向善、向美、向上’的校园文化特质，引导学生树立正确的审美观念，帮助学生培养健康的审美情趣，陶冶情操，提高感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力，促进学生全面发展。”这才是中小学艺术教育的根本方向。

我们要充分认识到，中小学艺术教育不是艺术专业教育，也不是培养少数艺术特长学生的教育。中小学艺术教育是一种面对全体学生普遍的、普及的、基本的艺术素养教育，艺术教育的教育目标在于提高中小学生的艺术修养和审美素质，它是实施素质教育的重要途径。中小学艺术教育以育人为宗旨，坚持先进文化导向，体现“向真、向善、向美、向上”的教育特质，引导学生树立正确的审美观念，帮助学生养成健康的审美情趣，陶冶情操，提高感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力，促进学生全面发展。那种成人化、专业化、只注重培养少数特长学生的做法，不是中小学艺术教育的真谛。

中小学艺术教育论文:试论中小学艺术教育中地域文化资源的开发与利用

摘 要：当代学校艺术教育的理念，在着眼于学生综合素质提高的同时，需要充分依托地域文化资源，开展民族传统文化教育，不仅能为学校美术教学、设计教学提供借鉴，为审美教育提供素材，同时在丰富课内外教学，促进学科间的融合，起着重要作用。

关键词：美术教育；地域文化；开发与利用

地域文化是一种典型的民族传统文化，具有浓厚的乡土气息和地域特色。它的产生和发展，不仅见证了各个地域的历史，而且还直接反映出该地域的民俗内涵和民间审美意识，成为乡土文化的重要标志。

一、在小学美术教育中运用地域文化资源的价值意义

地域文化是一门研究人类文化空间组合的人文学科，在某种意义上大同于文化地理学。所谓地域文化资源，是指师生和学校所处的某一个具体的行政区域内的自然条件、社会经济和科技人文等方面的反映群众文化心理并且带有积极教育意义的系列内容。首先，从历史学的角度来看，具有民间美术特质的地域美术，作为地域文化的一个重要形式，它是中华民族数千年来的文明结晶，从洪荒时代的石器、陶器，到现代的民间绘画、民间工艺美术，地域美术的传承与发展，始终保持着相对的传承性，它不仅具有群族文化本体根性揭示价值，而且它又再现了各个地域的族群文化的艺术价值。而从社会学的角度来看，地域美术是最具感染力的艺术形式，地域美术体现了人文学科的特征。其次，从应用的角度讲，地域美术造型变化万千，异彩纷呈。它来源于中国农村特定的社会结构和文化结构所形成的集体审美意识，也来源于民间艺术家们的独特的思维方式和造型意识。通过艺术课堂的引入与应用，不仅有利于引领和强化青年学生的民族意识，同时也可以启发学生的创造性思维，培养他们的创新能力。

而从教育的角度来看，地域美术作为地域文化的重要形式，肩负着美术教育现代化的神圣使命。近年来，在全球经济一体化和文化多元化的时代背景下，新的科技手段和信息传播方式，使各种新思想、新思潮、新理念与我国传统文化观念发生激烈的碰撞。这种碰撞所引发的负面效应，一方面表现在少年儿童对本民族的传统文化表现出的冷淡与漠视，另一方面，在当前以倡导多元文化倾向为主流的环境下，少年儿童对以娱乐性、刺激性和商业性为特征的外国大众文化和流行文化趋之若骛，而对自己民族的传统文化艺术敬而远之，甚至于视而不见。这不仅直接导致了我国悠久的文化遗产难以传承，而且也加剧了小学生对民族和国家感情的衰减。也是在这个意义上，挖掘和剖析具有中国特色的传统文化艺术遗存，以中国各地区的地域文化为依托，在小学开展民族传统文化艺术教育，富有针对性地开展以实践为主导的美术教育现代化的教学模式，切实将其拓展为可利用的文化教育资源，是当前小学开展民族传统文化艺术教育的一个亟待解决的重大课题。

二、运用地域文化资源的方法与途径

针对地域文化资源，从目前的情况来看，中国各地的文化资源还没有得到系统地分析、整合、把握与运用。在中小学教学过程中，地域文化资源在发挥其开展民族传统文化艺术教育中的资源优势还没有充分体现出来。

以中原地区的文化资源为例，从我们现行的中国美术教材中很难找到较为全面而系统的材料，如河南地域的豫剧艺术、朱仙镇的木版年画、商丘地区虞城县的“泥人李”、河南民权的画虎村、河南省虞城县的木兰文化等文化资源。这些既有传统文化资源，又体现了新时代的典型的地域文化，以美术学科为例，这种丰富而悠久的美术资源，在中国美术史上既没有应有的陈述，也没有得到应有的有效保护。中国地域美术文化的传统优势，还有待进一步深入地分析、探究、梳理与传承，中国地域美术文化的价值还需努力发扬和彰显。在当代社会普遍提倡全球化、接轨论的当下，积极探讨地域文化资源的价值，探索运用地域文化资源的方法和途径，对于构建中国族群本土美术核心的价值，将有着十分重要的意义。

（一）更新教育观念，积极整合地域文化

地域文化的最大特点，在于它以其独特的艺术魅力，在不同的地区体现着不同的风格与特征。以美术学科为例，研究地域美术，需要我们依据地域特色的不同，通过不同的美术中心区的筹建，依托分析、探讨、整合、继承和发扬等必要环节，切实构建中华美术的多地域研究体系。而在中国广袤的国土上，依靠各地的高校师资力量，整合地域文化资源，建立起各有美术特色的、具有较强地域性、专题性的美术文化中心区，不仅可以引领当地的美术文化建设，还可以积极有效地引领全国美术的良性竞争化发展。而在中小学中，通过体现着地域美术资源的相关课程的开设，将会对中小学开展民族传统文化艺术教育有着不无裨益的作用。

（二）加大科研力度，积极研究和传承地域文化

各地相关教育机构，应充分依托当地文化资源，由教育主管部门牵头，根据地域文化资源情况，组织相关专家、当地师范院校教师，配备相关经费，形成一个集行政领导、财务管理、理论研究和实践探索能力为一体的科研小组。

以专家团队为中心的科研团队，通过具有品牌效应的活动的设计与打造，将相关教师散兵游勇式的研究队伍有效集结起来，逐步形成一个集探索、研究与最终应用为一体的涵盖专家队伍、师范教师和一线教师等不同梯队层次的科研团队，切实营造人人重研究、人人重实践的良好氛围。

品牌活动的打造，不仅可以加强彼此间的互相交流，建立一种“参与式”和“互动式”的交流机制，而且还可以将相关的研究成果对相关地区的美术专业教师分阶段轮训。科研团队的学术成果，不能只保持在理论研究的层次上，而应将相关的课题研究真正化为有可操作性的实践环节上来。这需要以专题的形式，将当地的相关资源加以整合、梳理，并形成具有可操作性的文字，充分运用本地文化资源，使学术理论充分应用到具体的教学实践活动中去。在条件成熟的情况下，报请有关部门，将最新的学术成果以地域文化教材的形式，作为全国统编教材的配套教材进行有益补充。

（三）以分门别类的方式，切实建立地方艺术课程资源数据库

在以往的日常教学活动中，艺术学科的教师教学活动，大多数依靠教师个人力量来解决教学实践环节中出现的所有问题。针对这个问题，教育行政部门，在开发课例、编写乡土教材的同时，要逐步以图书、课件和媒体等多种形式，建立地方性艺术课程资源管理数据库。该数据库的建立，可以通过网络公共平台，通过一定的激励措施，针对体现着地域文化资源特点的优秀课件或是理论探索文字，将一线教师的个人成果整合在网络资源管理库中，使广大艺术教师之间，利用更大的资源空间，以更加平等、合作的方式从事科学研究与教学工作。而对于各个地域的历年有关研究课题，需要及时组织相关专家进行梳理、整合与公布，此举不仅可以促进美术资源共享，拓宽校内外课程资源及其研究成果的分享渠道，同时也可以提高地域文化资源的使用率，并有利于可持续开发和利用。

（四）通过文体活动，彰显地域文化的魅力

《全国学校艺术教育总体规划》中艺术教育的指导思想是：变应试教育为素质教育，面向全体学生，把乡土美术教育与校园文化建设结合起来。切实发挥校园文化的熏陶功能，利用阅览室、宣传板报，通过学生丰富多彩的文体活动，切实发挥地域文化资源在小学开展民族传统文化艺术教育中的价值。充分利用资源，开展以彰显地域文化资源为主题的活动，如“家乡美书画展”、汇演以“家乡美”为主题的艺术节目等活动形式，将有利于全面培养学生热爱家乡的审美情趣，提高他们的审美素质。把艺术课堂移动到大自然中，组织学生到本地风景区文化场所去观光游览。在活动中，向学生介绍有诗情画意的自然风光以及历代文人墨客写下的诗篇，引导学生从景色中领略文学描写之美，感染学生进行创作。

随着我国基础教育水平的不断提高和素质教育的全面推进，中小学校艺术教育有了较快发展，而艺术教师队伍严重不足是不争的事实，从我国基础教育发展的整体水平来看，艺术教育仍然是学校教育中的薄弱环节，而《教育部关于进一步加强中小学艺术教育的意见的通知》指出：中小学校艺术教育要把社会主义核心价值体系融入到生动丰富的艺术教育活动之中，通过艺术教育让学生接受中华民族和世界各民族优秀文化艺术的滋养，培养深厚的民族情感，为建设中华民族共有精神家园奠定基础。在中小学大力开展民族传统文化艺术教育，是新时期艺术学科教育教学的一种革新要求，而对于地域文化的探索与弘扬，在中小学的教学中，也将有助于加强和推进对中国历史形态地域文化的全面系统研究，有利于构建具有中国特色的艺术教育模式和艺术课程体系，为审美教育提供素材，丰富课内外教学，促进学科间的融合，并能给我国的艺术教育事业带来新的发展契机。

中小学艺术教育论文:河北省城市中小学艺术教育现状调查及对策

艺术教育作为美育的基本内容和实施方式，也是学校实施素质教育的重要途径，它对于丰富中小学生的精神文化生活，提高中小学生的艺术修养和审美素质，培养创新精神和实践能力，促进德智体美全面发展，起着举足轻重的作用。我们知道，现如今，河北省城乡教育失衡现状依然严重，城乡艺术教育失衡现状更是突出。为了更好地平衡发展城乡艺术教育事业，摸清艺术教育发展现状，我们不是对发展较慢的农村进行调查，而是反其道而行之，对发展较好的城市进行调查，以期通过调查发现城市中小学艺术教育中存在的问题，找到解决问题的对策，逐步完善城市中小学艺术教育体系，然后对农村的中小学艺术教育起到广泛的示范和辐射作用。

一、中小学艺术教育概念、含义及本课题指标选择

(一) 中小学艺术教育概念及含义

中小学艺术教育是通过教师引导中小学生参与音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻等艺术形式的心得性学习，促进学生的心智、情感全面发展，提高学生艺术实践素养、艺术审美能力、艺术生活能力和文化素养的基础教育。它是培养学生健康丰富的感情世界的最简捷的途径，它在促进人的全面发展的同时，促进人的个性化发展和人格的完善。

所谓中小学艺术教育，有两个方面的含义：一是学校层面的整体性艺术教育，二是宏观层面的整体性艺术教育体系。

从学校层面来说，学校艺术教育的根本目标是全面育人，推进学校的文化建设，优化育人的文化艺术环境，提高学生的基本素质。艺术教育不同于一般的技能技巧性的应用型教育，它是一种追求人与社会、自然和谐发展，弘扬人文精神，使人的生命经艺术的熏陶更加富有生命力的教育。

就国家和区域教育的宏观层面来说，中小学艺术教育是一个系统的整体，而不仅仅单指学校艺术教育一个方面，而是包括了四个方面的艺术教育：

第一，普通中小学、幼儿园的艺术教育，这是中小学艺术教育的主体。

第二，以培养艺术特长生为目标的艺术特色学校、艺术特色班教育。

第三，社会艺术教育。它是我国艺术教育的重要组成部分，是学校艺术教育的重要补充。

第四，以培养培训中小学和幼儿园艺术教师为基本任务的高等、中等艺术院校教育，即艺术教师教育。这是艺术教育的源头。

（二）本课题指标的选择

本课题重点对第一个方面即学校层面的艺术教育进行研究。主要指标为：课程门类设置、艺术课时数量安排、艺术教学效果、艺术师资的专职化程度、学生对艺术教育认识理解程度等。为了更全面地了解情况，课题也涉及到了中小学生学习艺术技能的渠道选择问题，这对于宏观层面的中小学艺术教育研究有着积极地参考意义。

二、调查和数据统计分析方法

本课题以石家庄市、保定市为城市代表，分别随机抽取高中、初中、小学各5所，每所学校随机抽取学生10名发放调查问卷，当面答卷，当面收取，由于部分学生不愿意配合答卷，为了保证随机性和科学性，所以这部分问卷采取了由学生回答问题，调查员代为答题的方式。整个调查共发出问卷300份，收回问卷300份，回收率、有效率均为100%。数据统计分析采用了分类统计、图表统计、定量分析等方法。

三、城市中小学艺术教育现状

调查统计数据和整理分析的结果显示城市中小学的艺术教育现状如下：

（一）存在的问题

1.艺术课时总数达标率低。2002年7月教育部的《义务教育课程设置实验方案》规定，九年义务教育阶段艺术类课程占总课时的9―11％；初中阶段艺术类课程开课不低于艺术课程总课时数的20％；普通高中按《普通高中课程方案（实验）》的规定，保证艺术类必修课程的6个学分（相当于108课时）。对照此要求，调查结果除小学阶段情况稍好外，初中阶段和高中阶段都很不理想。两个城市十所小学中有7所学校的艺术课课时数符合教育部要求，十所初中只有1所基本符合教育部要求，十所高中也只有1所符合教育部要求。符合要求的7所小学艺术课时达到了每周4节，按每学期19周计算，艺术课时总数为912节，占总课时数的百分比达到了13.3%。不符合要求的3所学校的艺术课时为每周2节，艺术课时总数为456节，占总课时数的百分比为6.7%；而十所初中都是只有初一、初二设艺术课程，其中9所学校课时数在152节左右，艺术课仅占总课时数的4.4%，1所学校艺术课时数为304节，占总课时数的8.9%；高中阶段的艺术课时总数绝大部分只有76学时，只有1所学校达到了228学时。

阶段 学校

类型 两类学校各占调查学校总数的百分比 阶段艺术课时总数 阶段总课时数 艺术课时数占总课时数的百分比 教育部要求标准

小学

符合要求的学校7 70% 912 6840 13.3% 9%

不符合要求的学校3 30% 456 6840 6.7%

初中 基本符合要求的学校1 10% 304 3420 8.9% 9%

不符合要求的学校9 90% 152 3420 4.4%

高中 符合要求的学校1 10% 228 3420 6.7% 108学时

不符合要求的学校9 90% 76 3420 2.2%

2.艺术课程类型陈旧且偏少。两个城市的10所小学中有7所小学开设艺术课程为多年来的传统艺术课程―美术和音乐，另外3所小学开设3门艺术课程，在2门传统课程基础上增加了舞蹈或棋类。10所初中则全部为美术、音乐两门课程。10所高中情况也不乐观，其中9所开设艺术课程与初中一样，一所学校有所创新，没有像绝大多数学校一样开设传统艺术课程，而是开设了“播音主持”课，但且不说此课程不能称为完全意义上的艺术课程（因为研究人员认为此课程的实用意义大于它的艺术熏陶意义），就算作是艺术课程，高中三年只有一门艺术课程，似乎种类上有些太单调了。

3.课外艺术活动偏少。课外艺术活动是艺术课程的实践和延伸，同时，也是艺术课程课时数量的有益补充。它对于活跃校园气氛，愉悦学生身心，增强集体凝聚力有着无可替代的作用。从调查结果看，各阶段学校的课外艺术活动偏少。10所小学中，只有1所小学的学生认为本校经常搞课外艺术活动，8所小学偶尔搞课外艺术活动，1所小学的学生认为本校从来没有搞过课外艺术活动。初中阶段情况更糟，6所学校偶尔搞课外艺术活动，4所学校学生认为所在学校从来没有搞过课外艺术活动。我们统计结果之前的预料是：高中阶段的情况将比初中还糟，因为各学校忙于强调升学率，更顾不上搞课外艺术活动。但出乎意料的是：高中阶段竟有2所学校经常搞课外艺术活动，只有3所学校从来没搞过，5所偶尔搞。

从整个调查数据看，经常搞课外艺术活动的学校只占总调查数量的10%，显然，这个数字太少了。

4.学生对于所在学校的艺术课程安排满意率低。学生满意率是衡量课程安排科学与否的重要参考条件。调查统计数据显示：300名被调查对象中对所在学校艺术课程安排不满意的有179名，满意的有121名，总满意率占40.3%，不满意率占59.7%。但分阶段的数据则显示小学阶段满意率稍高，100名学生中，不满意的有41名，满意的有59名，满意率占到了59%。高中阶段，满意率最低，100名学生中有70名不满意，满意率只占30%。结合分阶段的艺术总课时数量分析，可以得出以下结论：课时数量达标率越高学生满意率越高，反之，课时数量达标率越低学生满意率越低。为使数据更具说服力，我们对学生不满意的原因进行了进一步调查。68%的不满意者认为，课时太少是主要原因，45%的不满意者认为，课程种类太少导致了自己的不满意。可见，有13%的不满意者认为二者都是自己不满意的原因。

（二）取得的成绩

1.艺术的普及程度和学生对艺术的认可程度较高。在300名被调查者中，表明自己喜欢艺术课的学生有280名，占总数的93.3%，这占了参加调查总人数的绝大多数；认为自己有艺术特长的学生数为152名，占总数的50.7%，这个数字超过了半数，应该说这是个不小的成绩。此外，在统计中我们还发现一个规律：按高中、初中、小学这个顺序排列，“喜欢艺术课”和“有艺术特长”的学生数都是按顺序排列的。这说明，近年来我们的艺术教育是不断进步的。

2.艺术课时保证情况较好。在30所学校中，“能保证艺术课时，从来不挤占”的有4所学校，占总数的13.3%；“还可以，偶尔挤占”的有24所学校，占总数的80%；“不能保证，经常挤占”的学校只有2所，占总数的6.7%。从以上数据可以看出，各学校在保证艺术课时工作中，已做了大量努力且取得了明显成效。

3.艺术师资专职化程度较高。在30所学校中，艺术师资构成情况“全部为专职教师”的数量为24所，占总数的80%；“部分为兼职”的数量为5所，占总数的16.7%；“全部为兼职（外聘）”的只有一所，占总量的3.3%。这说明，绝大多数学校重视艺术师资建设，在艺术师资专职化方面取得了很大成绩。

4.学生对于中小学校艺术教育作用的认识比较到位。在对于中小学校艺术教育的作用认识方面，300名学生中，有228名学生认为中小学校艺术教育的作用是“提高学生艺术修养，为美育打基础”，这占总数的76%；选择“为完成教育管理部门课时课程规定而凑课，没什么大作用”的有64名，占总数的21.3%；选择“让学生学习某种或几种艺术技能”的只有8人，占总数的2.7%。这表明，大多数学生能够正确认识艺术教育在中小学校课程教育中所起的作用，这对于中小学艺术教育的定位、发展、改革、创新有着重要的参考价值。

（三）艺术技能教育方面，社会力量占主导地位

在学习艺术技能的选择方面，通过调查发现：学生认可的最好方式基本全部为社会方式。其中选择“上社会艺术培训班”的人数占总量的66%；选择“找私人教师”的占30.9%；而选择“在学校学习”的仅占3.1%。这表明，学生和家长广泛认可的学习艺术技能的方式是社会方式。因为，学生的认识很大程度上就是家长的认识，这也从侧面证明了社会力量已经占据了艺术技能教育的霸主地位。

三、对于中小学艺术教育的建议

（一）正确认识中小学校艺术教育的作用，合理定位学校艺术教育。对于中小学艺术教育的作用，社会上的认识大致分以下几种：技能论、无用论、熏陶论。从本调查的结果看，学生普遍认可熏陶论，大多数学生对于中小学艺术教育很重视，并没贬低到“无用”的程度，学生和家长有期盼；不过，没有那么高的期盼，还没到奉若“技能”的程度。基于此，请教育主管部门、中小学校要因地制宜，正确评价艺术教育的作用，为艺术教育课程合理定位。明确中小学艺术教育要以育人为宗旨，坚持先进的文化导向，把艺术课程教学、校内校外艺术教育活动、学校文化艺术环境建设这三个方面整体规划，统筹安排，实现学校艺术教育的科学发展。在教育教学领域里，要把学生的艺术素养与全面素质发展有机结合起来，引导学生树立正确的审美观念，帮助学生培养健康的审美情趣，陶冶情操，提高感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力，提升精神品位，促进学生全面发展。并在日常工作中注意收集艺术教育信息，不断完善艺术教育体系，使学校艺术教育发挥它应该发挥的作用，不要让它承载过多的职能，更不要让它流于形式。

（二）适应社会发展形势，改革艺术课程，在继承传统基础上拓宽艺术教学门类。社会在发展，生活水平在提高，人们对于精神文化生活的追求日益强烈，这是不可逆转的大形势，在这种形式下，作为肩负“普及文化艺术知识，提高人们艺术欣赏水平”奠基重任的中小学校自然应该首当其冲，走在社会的前列。我们传统的艺术门类有很多，新兴的艺术门类也越来越应接不暇，音乐、美术两门传统课程显然已经无法满足学生对于艺术知识的渴求。文化艺术传统是我们的根基，继承传统是我们的责任，这是毫无疑问的，但深挖传统内涵、发扬光大传统艺术，开拓创新才是发展的不竭动力。所以，我们必须在继承传统基础上拓宽艺术教学门类。但学年总课时有限，如何在有限的课时内合理安排上尽量多的艺术门类和艺术课时，这是个需要学校和教育管理部门深入思考的问题。

（三）增加课时数量，严格按照教育部要求安排艺术课时。我们分析统计结果发现：按照教育部要求安排艺术课时的学校，学生对于学校艺术教学现状的满意率普遍高于艺术课时量低于教育部要求的学校。教育部的规定是教育专家根据我国的国情在综合考虑各种因素的前提下做出的，应该说，在一定的时期内，具有高度的科学性和可操作性，它对于中小学的艺术教学不但有指导性还有强制性。中小学校应该转变应试教育的指导思想，切实遵循素质教育的规律，严格按照教育部的要求设置艺术课程、安排艺术课时量。

（四）改革创新教学方法，增加课外艺术活动数量，增强学生艺术参与能力，进一步提高学生的艺术素质。明确了艺术教育在中小学中的定位，我们还应该为艺术教育确立一个合理的目标，这个目标不能遥不可及也不能唾手可得，应该设定在一个努力就能够着，不努力肯定够不着的水平上。在有限的教学时间内达到既定的艺术教育目标，中小学校不能继续延续传统的教学方法和教学方式，应大胆改革，开拓创新，努力拓宽艺术教育渠道，增加课外艺术活动的种类和数量，用艺术魅力和管理魅力吸引学生的艺术参与度，从而提高学生的艺术素质。我们建议不妨尝试阶段授课、专题授课、以活动带教学等多种灵活方式。

（五）规范社会艺术教育机构，加大对社会艺术教育的监管力度。通过调查可知，社会力量在艺术技能教育领域已经成为主导力量，我们应该正确认识这个现实，社会艺术教育在中小学艺术教育和专业艺术教育这个夹缝中不但能够生存，还能发展到如此壮大的程度，这必然有其存在的必要性，应该说，这也是社会发展和进步的表现之一。但是由于这个市场是一个自发的市场，从产生就存在着先天的不足，那就是缺乏一个统一的准入标准、规范标准和检验标准。虽然发展壮大，但在一定意义上说，这只能是一种畸形的发展。如果任其畸形发展下去，总有一天，它会沉重地倒下。如今社会上的无照办学办班、无序收费、偷税漏税、坑骗学生家长等不良现象的日益增多正说明了这一点。所以，有关部门应该切实行动起来，大力规范社会艺术教育机构，加大对社会艺术教育的监管力度，使社会艺术教育真正成为中小学艺术教育和专业艺术教育的有益补充。