知识舞蹈论文模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇知识舞蹈论文，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

篇1

知识舞蹈的价值取向

知识舞蹈也是对舞蹈家价值取向的定位。它体现在智力与知识的占有和艺术质量的提高，我们要改变观众对舞蹈演员“头脑简单，四肢发达”的看法。我们不能容忍把歌舞艺术降低为在歌舞厅里卖弄，我们必须加以正名，树立好自己的形象，因此要加大教育的力度。

舞蹈编导家和舞蹈教育家都应该把知识运用在精品舞蹈与精英人才的把握上。同时行政领导与艺术管理者应给予人力、物力和经济上的保证，给予有成就者以奖励来促进知识舞蹈的成功率，达到优秀作品的成功与优秀人才的真正实现，并引导社会观众对舞蹈审美的正确认识，唤起民众对舞蹈审美的积极性。好的舞蹈，观众喜欢看，就必然产生社会效益与经济效益，那么舞蹈精品也可以与商品名牌那样树立自己的名牌走向市场，通过演出扩大影响。

知识舞蹈在新时期，新形势下的提出是对广大舞蹈工作者一种新的呼唤。我们要加强舞蹈学的研究，提高认识，探索知识舞蹈的规律，去充实丰富它的内涵。这个问题应该引起舞蹈界特别是舞蹈教育界的关注与重视，使更多的编导、教师的智能在生产力上发挥作用，为创作出具有中国特色的舞蹈和培养出智能型的人才做出贡献。

半个世纪以来中国舞蹈的发展空前的繁荣，特别改革开放以来，大批的创作，大批的人才涌现出来，样式之多，手法之新，新生代之好是过去所不能比拟的，但是有许多编导、演员，并非自觉认识自己缺乏知识与修养，还仍然停在浮浅的创作和冷漠的表演上，更多的带有盲目性，他们更多惯以动作思维方式而忽略艺术思想性去取代逻辑思维。我们常常看到有的舞蹈文不对题，无病，莫明其妙，而不讲内容的满台滚爬搂抱，背举，衣着露透瘦，肚脐眼普遍露。显然这是一种难以理解的又缺乏知识的艺术现象，这种无不和舞蹈编导有关。

在舞蹈创作中相互模仿甚至抄袭的倾向也层出不穷。显而易见，这种缺乏创新精神的症结是：（1）缺乏知识，（2）不讲艺德，（3）艺术功力不到家，（4）不深入生活、不积学储宝、不能厚积博发。知识是创新的动力，知识是打开智力的钥匙，知识舞蹈是以艺术道德为导向的，知识舞蹈是促进编导想象力创造性的舞蹈，编导演员必须要有文化知识，要有文学修养。没有文化知识，没有文学修养创作出来的节目很难成为精品。创作表演，知识、智力、名人效应是无形的资产，精神产品好与不好，编导、演员是起决定性的作用，当然在作品成熟时，知识舞蹈也需要资金的投入。而精品的形成是要看编导的艺术功力和他的全面知识和艺术修养。

知识舞蹈强调有知识的创作，重视审美与观赏，并应用专业知识的积累在创作实践中产生影响，知识舞蹈制约着作品的质量、水平高与低。编导、演员文化艺术水平越高，需求信息量的欲望越强，而且能从信息库中提取所用的资料融合吸收。

加快创新进程，首先必须解决观念问题，转变思想观念不仅是领导的事，也是广大舞蹈编导、演员、艺术家们的事。因此舞蹈家们要强化自身的素质和专业技术素质，二者不可缺一。因此要力培养出知识型的舞蹈家（智能型的人才）。有了知识型的舞蹈人才，才能创作出知识的舞蹈。

我们应该集中智力资源、信息，知识和精湛技术，创作表演高水平的作品，没有知识的开发就不能进步，创新也就难以实现，创作质量也难以提高。

知识舞蹈的提法目的，是要求作品真正达到精品的高度。是以知识积累创作规律为基点的，这是时代所需，也是促进舞蹈的精品最高目标迈进。

知识积累要靠人的大脑记忆来完成的，人脑极其重要是储存，人脑里的信息被记住了，在实践中就产生效应，因为人脑支配着人体多器官的运作，并向各部位发号施令，它所记忆的特定信息，必然会对人体行为产生特定的极大的影响和作用，做为意识形态的舞蹈艺术何尝不是如此呢！只要我们用心总会有所发现有所出新和突破，只要我们倾心尽力就能有所进步，就能取得成功。我们要认真解析，中国众多的民族，舞蹈之丰富如同大海，不同民族、不同地区、不同风俗、不同信仰、不同风格、不同形态，动律、节奏、生态影响都应以科研精神来研究。这是一门相当复杂的舞蹈学科。

舞蹈作为经济基础的上层建筑，如果不适应社会生产力的发展，它必然满足不了人们对文化生活的要求。因此必须提高舞蹈创作的水平。我们现在进行舞蹈创作，在舞蹈语言的拥有还居于传统为多，是把已有的动作重复组合。知识舞蹈要求创作者有新的发现去营造更加丰富多彩的艺术语言，但是必须重视舞蹈的人民性，大众性，同时要加大发展性和开放性的力度。我们不仅继承利用现在已有的传统，我们还要去探索去发现提炼生活中的精华，不仅如此，还要去发现他人之长来补自己之短。所以要积极调动自己的主观能动性。如果没有积极的态度和热情是什么也干不成的，因此我们要重视知识创新。江总书记说：“创新是一个民族进步的灵魂。”由此可见知识创新对提高艺术质量，教学改革都具有重大意义。

培养高素质的舞蹈家这是时代的呼唤，这也是历史赋予我们的任务，是别人所替代不了的。相信不久知识舞蹈的洪流会滚滚而来，新苗的茁状成长一定会高于旧竹枝的。让我们踏着时代的节拍来迎接世纪的辉煌。

知识创新与舞蹈人才培养

21世纪即将到来，我提出知识舞蹈这一问题，与舞蹈界的同行们进行砌磋。不管对与否我总认为，舞蹈家应做到自编自演，当然不排除别的编导给自己编的节目。不过舞蹈家不应该只等编导来编似乎也应该学习编导学了。我国有56个民族，舞蹈极其丰富多彩，我们如何利用这些艺术宝藏，是我们大家应该认真思考的。只是继承祖先留给我们的遗产，睡在宝藏中，不从生活中开掘创造，只从传统中求发展也是不能适应新时代人民群众审美要求的。我们既要继承传统还要发展传统建立新的传统，同时既要借鉴更重要是创新，二者不能偏。我想建立知识舞蹈的关键还是培养出优秀的舞蹈人才来。

培养优秀的舞蹈人才是当务之急。如何把培养舞蹈人才放在首位并与国际舞林相媲美与之抗衡竞争。应该首先在观念上来个转变，人家有的我们有，人家没有的我们独领，要有自己的名牌，自己的尖子，自己的精品，不能只在赛场上求人家，走后门，求人施舍，争不实之名，那是一种最没出息，没骨气，没志气，懦夫无能的表现。我们应提倡大智大勇，拥有知识正气，勤奋好学，去积累新的知识，去寻找新的资源，开展舞蹈交流合作与竞争。

人类的未来，国家的繁荣比任何时候更加依赖于知识的创新和知识的应用。而作为舞蹈艺术要在精神文明建设中发挥作用，就必须使它立足于舞蹈者观念的不断更新，特别是舞蹈编导更需要知识的不断丰富。没有文化知识，只是从动作本体去获取精品的成活，显然是不够的。创新首先要立足于知识的积累和人才的培养。所以，舞蹈教育改革要有突破性的创新和定位，要有针对性和方向性。这就要求教师必须具备特有的视觉变异思维方式去观察发现学生的进度和成绩的优劣，科学地改进教学机制。为此编导、教师首先要有知识积累，并能获取大量的信息，才能有效地培养学生。如何改造、发展、创新，这是舞蹈教育培养人才战略研究的课题。特别要重视国内外的信息及其教育机制的变化和先进的传播手段，那么了解因特网是非常重要的。我们要以开放的视觉去接受新鲜事物，去引进我们所需要的东西。封闭就意味着落后。对此我们不能等闲视之。

教育成果与培养人才、技术创新如何上一个新台阶是我们当前所关心的问题。我们要培养出一批智能型、全面的舞蹈人才，能编，能演，有文化，知识广泛，能总结，品德好，那么学校就要加强智能培养学的研究。教师要提供给学生能驾驭独创的能力，使他们有办法在艺术实践中发挥才智，让他们能灵活地运用知识。

教师们教给学生成套的技术本领，不能只是让学生们去重复延伸，在旧动作中去演变画面，应该教学生在继承中去发展创新，只有创新才具有生命力。教师应该有培养学生点石成金的本领。

严格的说教师首先要有创造性和启发学生的能力，学生才不致于停留在模仿上。老师看学生的成绩，不能只看在课堂中的效果，还应在平时观察他们的灵性，观察他们的舞蹈知识的程度。课堂中的技术教练是重要的，但不能忽视平时对学生们的了解。比如学生的接受能力，自学能力与分析能力和思维能力以及表达能力、特别是创造能力文化水平。这些都是对学生进行智能教育所必须注意的。只重视学生的业务能力而忽略了解智能和品德的培养，对学生的成长是不利的。

有创造性的，思维能力强的学生，当他们到社会去工作时，他们的智能会进一步得到发挥。因此教师传授给学生的本领，提高学生们的知识水平是非常重要的。由此看来知识教学对学生综合素质的提高，开掘学生舞蹈智能是摆在日程上的时候了。而老师自身的修养开发知识就更为重要。学生是老师教出来的。青出于蓝，胜于蓝，首先要有好蓝才能培养出好青，当然也要有好青才能把蓝发扬光大，这是相辅相成的。因此要开掘学生的智力，老师是责无旁贷的。

我们要培养出智能性的舞蹈人才，并非轻而易举，是需要下大力气，花大功夫，要创作好剧目就需要培养出优秀的编导家和演员，如要做到用优秀的作品鼓舞人那么就要教导学生深入生活，去继承传统，去了解群众对时代的审美趣味，编导不能只停留在重复传统编舞的模式上，千人一面，老一套人民群众是不喜欢的，因此必须发挥知识舞蹈的作用。有了知识就能开掘新技术、新境界，新能更好地继承、发展、借鉴与创新。所以教师必须引导学生创新环节，加强创新识。有了创新才能进步，总书记指出：“创新是一个民族进步的灵魂，是国家旺发达的不竭的动力”。这是对经济、科学界讲的。对我们舞蹈创作来说也指明了方向，没有创新就没有进步，原地踏步就是落后。因此要开掘智力向生活学习，向外来好的经验学习。同时让学生懂得用辩证的观点，从实际出发，立足于本国、本民族、本地区，把外来的精华化为我们的养料，“以我为主，为我所用”，鉴别筛选，推陈出新。

创新最高层次即是系统的观点，强调思想、技能、知识、信息和多种手段的汇合，特别要利用传播工具的沟通是十分重要，一件成功的作品没有宣传媒体，没有广泛群众的认同，影响是不大的。

舞蹈教育要重视知识应用的教学，并对知识舞蹈进行深入的思考和研究。北京舞蹈学院在教学方面是非常重视知识应用。他们以科教兴舞为指针，进行全面地科学化、系统化、规范化，同时积极地进行教学机制的改革，学校从单一式教学向复合型教学方面转化，做了非常有益的尝试。如中国民间舞系不仅是让学生学习传统的民间舞而让学生们能从事编舞创作，他们创作的《我们一同走过》引起了社会强烈的反响，中国古典舞系也如是创作出一台崭新的舞蹈晚会，他们表演的《踏歌》获得中国首届《荷花奖》比赛创作金奖，名列榜首，编导系学生们不仅创作而参与表演实践，他们创编的《情殇》、《葬花魂》获得及大成功。《情殇》获得1998年文化部举行舞蹈展演荣获大奖，王玫、张守和领导现代舞创作做出了优异的成绩。这些学生们不仅是具有专业知识而且都具备较高的文化水准。他们的创新意识很强，不固守旧，在老师指导下，他们集中智力资源，信息知识和精湛技术表演，从而创作出精彩的剧目。因此看来，我国的社会主义舞蹈应向知识舞蹈方面发展，没有知识开掘的创作是难以深化主题，更谈不上什么艺术感染力了。

知识舞蹈的提法，是要求作品真正达到精品的高度，而创新是指舞蹈编导实行对创作高文化艺术视觉的全面思考。并能将社会主义之新立民族之异。可以说创新是知识舞蹈的灵魂。

高水平的艺术创作应该有独到的想象，并把它变成直观有效的艺术张力而能达到产生强烈的艺术效果。

篇2

某公司招聘一名维修部主管，在经过几轮残酷的淘汰考核之后，应聘人数从几十人落到最后两人，他们分别是小张和小李。

最后一轮考核总经理亲自出场，给了他们每人一部残旧不堪的坏机器，然后叫他们修理。

小张把机器拆开，仔细地检查内部的每个零件，不一会儿，他皱起了眉头。总经理看了笑着问：“可以修好吗？”小张犹豫片刻，自信地说：“只要功夫深，铁杵磨成针，我一定能修好的，请放心好了。”

总经理又看了看小李这边，他也是把机器拆了个“粉碎”，仔细地检查，过了一会儿，也皱起了眉头。总经理又问：“可以修好吗？”小李笑了笑：“对不起，这部机器实在是修不好，很抱歉。”

最后应聘结果让人大跌眼镜，竟然是小李。小张不解地望着总经理，想寻找答案。总经理笑了笑：“原因很简单，因为这两部机器是无法修好的，无论你下的功夫有多深，针是无论如何也磨不成铁棒的。”

篇3

作者：李军 单位：江苏泰州师范高等专科学校人文科学系

通过抑制和学习无关的思绪和行为，这样学生的兴奋点迁移到相关的任务上，学生由被动接受知识变为主动的投入学习，兴趣可以提高学习的效率。作为引发学生学习兴趣的重要方式的任务任务情境，通过适度，新鲜有趣，引人入胜的任务条件，学生学习的兴趣被强烈地激发，学生将会有积极的认识倾向，强烈的动机去学习，使其具有浓厚的兴趣，并让学生始终具有这样的心态，始终处于这样一个积极学习的状态中。②提高学生的实践能力，用于分析和解决问题。任务驱动教学调动了学生的主观能动性，在老师的指导下从任务分析到找到答案，学生有充分的自主学习性，主动积极建构外界强加的信息，对教学内容不再是被动接受者，在意义建构过程中，学生认真思考，主动收集和分析有关信息和资料，借助新旧知识的联系，探索学习过程中所用的方法，从而发现建构意义。③改善提高学生人际关系技巧。学生的人际交往能力和团体协作能力在任务驱动教学方法中有着重要的地位。在通过小组互动教学，学生学习与人沟通，倾听，自我控制和与他人的和谐相处，提高学生之间，师生之间的互动合作是这一进程的重要目的。

实施步骤：精心的设计任务。教师准备充分的具有典型的真实个案，运用多媒体工具，导入任务情境，指导学生思考。设计解决方案。学生思考如何完成任务，完成任务过程中遇到不能解决的问题，引导学生提出问题，设计出解决争端的方案。例如，交通事故人身损害赔偿纠纷，明确任务后，使学生明晰完成的任务要找到哪些材料信息，如何解决争端，让学生提出如何保护自己的合法权利和利益最大化建议的计划。然后，根据学生在执行任务的角色学生合理分组。小组讨论。全班分组，分配到一组的学生应该具有不同的学习能力，学业水平和合作技能，这样在一定程度上，优势互补。以10人为一组，每三人为一小组分别代表权利方、侵权方和中立方对案情发表自己的看法和意见。各组确定一名组长，分配角色，明确小组成员的任务和职责。该小组确定一名组长，分配角色，明确团队成员的角色和职责。学生根据自己的角色做到以下几点：（1）收集信息，查找有关法律，法规的信息，整理资料。（2）解决方案的分析。（3）呈现各组的结果。在实施过程中，教师与学生交流，讨论，发现问题，回答学生的疑惑，鼓励每个学生表达他们的意见，积极引导学生分析和解决问题。解决方案确定。每组学生根据所搜集的信息，进行法理分析，提出不同的解决纠纷方案，各组将处理过程和结果予以展示，最后由教师引导合理的法律纠纷解决方案的形成。学生利用有效的学习情境，通过再次分析任务，形成了自己的学习、思维方法，建立了新的知识结构。同时，引导学生自评，学生之间的互评必须在教师的正确引导下，其成果通过教师的适当的点拨，进认知结构得到了进一步的完善，学生的综合素质就会得到提高。评价综述。对学生的任务进行评价，以及在类似情况下，解决相类似案件的步骤总结。当学生完成了任务，通过学生的自我评价和学生群体之间的相互评估，修改完善完成任务情景中的不足之处。通过对学生学习效果的评注，学生可以更清楚的对完成这项工作的有效途径的明确。重新分析任务，利用有效的学习环境中，学生形成了自己的学习，思考的方法，新的知识结构的构建起来。与此同时，教师必须指导学生自评，学生之间互评，进一步提高学生的认知结构，提高学生的综合素质。

实施效果通过任务驱动的方法，在整个学习过程，学生自我探索参与学习，不仅掌握了民法理论知识，更重要的是学生学会了学习方法，学习，探究的欲望的激发。学生解决了“任务”的实际问题，学会探索，解决了“为什么要学，学了有什么用”的问题。例如，关于民事权利变动这一情境中，对于诉讼时效期间的中止、中断和延长所产生的后果如何认识和把握，将内容转化为6个知识点问题，引导学生对理论知识点进行搜集整理；并将其运用于解决实际案件中。同时运用一些形象的比喻加深学生对理论知识的理解。比如把中止、中断、延长比作是给诉讼时效的优惠期间，把延长比作是中止、中断的救济空间，这样使得学生听起来生动，学习的兴趣更加浓厚。在引导学生分析问题时启发学生的思维，自己总结出中止、中断的区别，教学生学会如何分析实际案例，并自己找到解决的方法，最后再进行案例分析讨论，作归纳总结，使整个诉讼时效的内容形成“链条”，便于学生整体识记，又能灵活运用。总之，教师的教学设计，仔细权衡每个已知的任务知识点，综合分析，为学生设计，建构的典型操作任务的教学，使学生掌握一系列的知识，技能和方法，以其任务的完成。真正体现了学生的主体地位和教师主导地位，充分发挥学生的主动性，培养他们的创造性思维品质，提高他们的整体素质。

篇4

1．1理论教学中的不足众所周知，生物技术作为一个新兴的理科专业，学科专业交叉性强而且涉及领域非常多，所以学科内容涉及的范围广，内容比较杂。这就对任课教师的理论素养和能力提出了较高的要求，但是，很多开展此专业培养的高校却并未建立一支属于生物技术专业的专职实验教师队伍，使得大部分的教师既要承担理论教学，又要承担实验教学，任务繁重，教师没有充分的时间去提升自己的理论素养、去思考如何提高教学质量。

1．2实验教学中的不足生物技术专业实践性较强，所以实验课程较多，仅利用上课时间完成略有勉强，不利于学生充分吸收实验课程的内容。有一些实验耗时较长，在规定时间内可能无法完成，须利用课余时间来继续完成，学生急于求成，难免将实验当成一种负担，粗糙的任务式完成。同时，由于学生多，教师少，教师对于实验教学的监督力度也是不够的，对于实验考核方面也缺乏严格合理的制度来促进学生对实验的动手能力的培养。

2“导师制”的实施方案

为了提高教学质量，使得生物技术专业本科生的培养与社会需求相符合，笔者提出“导师制”培养实施方案：①本科生在读期间，每个学期均可报名参加学校老师的科研课题。②根据学生自愿及老师挑选的双向选择下，每个课题安排一至两个组的同学。每个组6个同学。③课题的主持人为导师。④课余及寒暑假期间，课题组学生跟随导师熟悉实验器材的使用、实验室规则，以及动手协助老师完成科研课题。⑤导师定期组织课题组学生开组会。组会内容为汇报一段时间内的实验成果，对完善实验提出各自的意见并讨论，指导、组织大家从理论上学习1～2种实验方法，形成互相监督，互相学习的氛围。⑥导师将学生的组会发言，动手能力，积极程度等方面进行考核，给出评分，计入毕业成绩总评。

3“导师制”培养方案的探索

3．1优势①教师方面：“导师制”的实施由于需要对学生进行实验的具体指导，以及组会的组织，对身为“导师”的教师提出了更高的要求，这必将促使教师不断的学习，提高自身的科研素养，并锻炼教师的管理组织能力。②学生方面：“导师制”注重理论结合实践，要求学生参加到具体的课题设计、实施中去，极大的提高学生学习理论知识和参与实验的积极性，培养了学生的科学素养，锻炼其动手能力；而定期组会的开展，要求学生不但要对自己的所学进行总结，还要能洞察其他同学的不足之处，因此要求学生做足会前准备，提高了他们的自学能力和学习效率。③资源方面：“导师制”的培养方案充分利用闲暇时间，学习和使用实验器材，使实验资源得以优化利用。

3．2不足及解决途径①“导师制”需要学校有合适的科研课题，并且其数量要满足学生的需要。为了解决这个问题，学校要出政策鼓励教师申报科研课题，甚至鼓励学生申报科研课题。在教师和学生的双向选择上，学校要宏观调控，避免出现各课题组成员人数的失衡而导致的课题资源的浪费。②“导师制”要求课题组的同学一直跟进一个课题，而每个课题的研究方向、涉及的实验方法都有局限性。可能导致学生接触的知识点不全面。因此，学校应允许学生在读期间每个学期都可以根据学习任务及自己的学习情况申请参加不同的课题研究。考核也应放在毕业总评中，而不是放在特定的某个学年。

篇5

人的发展是多种素质综合作用的结果，关注人的发展是素质教育的灵魂和核心。它以促进人、社会、自然的和谐和发展为价值取向，以培养学生德、智、体、美、劳全面发展为目标，注重人的整体素质的提高、个性发展以及创新精神和能力的提高。舞蹈中专学生教育过程中，也要重视综合素质的发展。

1、舞蹈中专学生应具备的综合素质

舞蹈中专学生综合素质主要是指舞蹈中专学生需要具备的特定品质。舞蹈中专学生要成为创新型人才，就必须具备良好的综合素质。

1.1 思想道德素质

当代学生应当把提高思想道德素质放在首要位置。舞蹈中专学生的思想道德素质，从小处讲就是指学生的道德品质的高低程度，就是对人、对事、对事业、对社会的责任感。从大处说就是体现舞蹈中专学生的政治立场和观念，就是对党和国家、社会主义的政治制度以及社会主义现代化建设的态度[1]。思想道德素质包括：较高的政治素质、高尚的思想道德与传统美德高度的事业心和责任感等方面。

1.2 科学文化素质

随着当今科学技术的迅猛发展、社会的进步和生产力的提高，愈来愈多地依靠人的智力和知识，从业人员科学文化素质的程度，是提高自主创新能力和社会进步的决定性因素。具备高层次的文化素质和知识结构是现代社会对从业人员的必然要求，拥有专业知识技能是现代化建设对劳动者的共性要求。因此，当代学生不仅要具备扎实的基础知识和广博的专业知识，还必须具有大容量的新知识储备，这就要求学生要具备多学科文化知识。

1.3 专业素质

专业素质是指个人在某一学科或某一岗位工作中所掌握的基本知识和技能。专业素质包含两个方面的内容：二是所学专业知识的多少与理解、掌握程度；二是对所从事工作的专业技能知识学习的多少与掌握程度。专业素质在很大程度上影响个人的工作能力和创新能力，是现代社会对人才评判的一项重要标准。专业素质应具备合理的知识结构、强烈的科学意识和科学观念、科学的思维方法和工作方法。

1.4 身心素质

随着社会的发展和科学技术的进步，人们对健康有了新的认识。世界卫生组织对健康提出了一个明确和全面的定义： “健康是指在身体、心理和社会各方面都完美的状态，而不是没有疾病的虚弱[2]。”由此可见，一个人只有在身心上保持健康状态，并具有较好的社会适应能力，才能真正成为健康的人。身心素质包括两方面：良好的身体素质和健康的心理素质。

2、当前舞蹈中专学生在综合素质方面存在的问题

目前舞蹈中专学生综合素质虽然从总体上看比较好，但在某方面还不容乐观，在实际工作中我们发现，很多学生对自身综合素质现状表示担忧，迫切希望提高这方面的素质；只有少数学生对自己的综合素质表示比较满意。同时，有大部分上的学生能清醒地认识到提高自身的综合素质已是当务之急。其中比较突出的问题是政治意识淡漠，价值取向失衡；文化素质薄弱，综合能力偏低；注重专业素质，缺乏实践能力；心身素质较差，现状令人堪忧等。

2.1 政治意识淡漠，价值取向失衡

目前舞蹈中专学生思想道德素质从总的情况来看主流是好的，但是，还存在一些问题值得关注[3]。有研究显示，62％的学生认为当前舞蹈中专学生应具备思想道德素质，从中反映的主要问题是，部分学生政治觉悟不高，思想信念淡薄；自我意识增强，价值观不完善；道德素质滑坡，道德行为失范；负面影响较大，人生观受到冲击。

2.2 文化素质薄弱，综合能力偏低

在当今社会里，任何人素质的形成都是以一定的科学文化知识为基础的，一个人的科学文化素质如何，直接关系到其整体素质的高低。对舞蹈中专学生而言，必须做到文化基础知识扎实，为将来继续学习深造和就业打下良好基础。但目前大部分舞蹈中专学生对文化学习不够重视，我们在工作中发现，相当数量的学生认为当前舞蹈中专学生应具备科学文化素质。部分学生存在着文化基础差，学习缺乏动力；学习方式不当，处理问题极端等问题。

2.3 注重专业素质，缺乏实践能力

在当前舞蹈中专学生中，很多学生认为当前舞蹈中专学生应具备专业素质，相对于其它素质来说所占比例较高，但与新时期高素质优秀人才要求相比，还存在较大差距，主要问题是注重专业技能，忽略基础知识；实践经验不足，动手能力不强。

2.4 心身素质较差，现状令人堪忧

目前大多数学生在心身健康方面都存在问题，我们在工作中发现，相当数量的学生认为当前舞蹈中专学生应具备身心素质。智能结构缺乏，心理障碍突出；学习压力较大，缺乏科学锻炼；生活习惯欠佳，自立能力较差是当前存在的主要问题。

3、舞蹈中专提升学生综合素质的具体措施

综合素质教育是时展和社会进步对教育提出的新目标。是促进人的全面发展的教育。在素质教育中艺术教育具有重要地位和作用，而在艺术教育中舞蹈教育也具有重要位置和作用。通过培养学生对舞蹈艺术的兴趣，有效促进学生各项素质和能力的形成与发展，使学生在丰富自身文化知识结构的同时，逐步形成创新意识和实际操作能力。以此引发学生对其他艺术的广泛兴趣和爱好，从而促进他们形成健康的个性心理品质。因此，在综合素质教育中，舞蹈教育有着不可替代的作用。

3.1 加强思想道德建设，树立正确价值观

当前社会学生受到各种思想的冲击，特别是一些拜金主义、享乐主义的思想，让当代舞蹈中专学生的思想受到腐蚀。因此，学校和教室一定要教育学生摒弃不良思想，拥有正确的道德观。对于舞蹈学生来说，可以结合舞蹈教学，寓教于乐，帮助要树立正确的世界观、人生观、价值观。老师要在正确思想指导下教育中专学生，让学生了解到人生的价值在于创造和奉献，从而向正确的方向努力[4]。

3.2 开设舞蹈欣赏课程，提高学生文化素质

舞蹈艺术以生命力的高扬，讴歌热爱、关心、理解、发现、创造和希望。学生鉴赏舞蹈艺术，不仅能够纯洁感情，净化心灵，而且有助于完善生活，它是激励学生完成人生使命的强有力的工具之一。辨别一种作品的趣味就是评判，玩索一种作品的趣味就是欣赏，把自己在人生、自然或艺术中所领略到的趣味表现出来就是创造。鉴赏舞蹈艺术的意义远远超出了鉴赏行为本身。

舞蹈艺术鉴赏是指学生在欣赏舞蹈作品时所进行的审美行为。在审美过程中进行感受、理解、鉴别、体验、欣赏和评价，并从审美的过程中获得知识和享受。学生可以通过欣赏舞蹈艺术开阔视野，认识世界，唤起学生情感和创新思维，并根据自己的审美水平和经验来理解、判断和评价舞蹈作品，从而获得舞蹈艺术基本技能和人文知识。因此，可以说舞蹈艺术鉴赏是一种双重的情感体验。

结合传统的舞蹈欣赏课模式，让学生用具体的动作，贴切的动律，加深对舞蹈作品的理解，使学生主动参与到欣赏中去，增强学生的动作能力和示范能力[5]。通过“想”的环节，让学生根据音乐和舞蹈的形象产生联想和想象，更好的理解作品主题和所表达的思想感情，以便于全面细致地把握作品主题。通过“说”让学生就作品的思想内涵做出评价，使学生的欣赏从感性上升为理性，提高学生舞蹈欣赏水平和语言表达能力，加深学生对舞蹈作品文化内涵和思想感情的理解。

3.3 课程评价方式创新，提高学生身心素质

艺术课程评价，既要重视结果，又要关注学生学习、活动过程中的发展变化。笔者在舞蹈课程学习评价上，注重用发展的眼光看待学生的能力，充分尊重学生的个性差异与程度差异，关注学生艺术学习的过程。学生只要平时能够按要求完成了每一周的作业，平时的评分所占期末评价60％的比重。这种评价机制不仅保证了课堂教学质量，而且有利于调动学生努力学习的积极性。

对于每次小测，教师要与班里的几个舞蹈组长一起当评委，进行综合评分。学期末教师要结合学生一学期的出勤率、作业完成率及平时成绩和期末成绩等情况进行综合评价。客观、公平、公正地评价学生的学习状态，这样会使学生对平时的学习和练习比较重视，以防有的同学平时不用功，到最后期末考试时“临阵磨枪不快也光”的不良心态。恰当的评价方式不但可以有效地提高课堂教学效率，而且可以让每个学生都能在舞蹈艺术的学习过程中体验到成功的喜悦感，而且有利于学生自信心的建立，调动学生的学习积极性。

3.4 通过舞蹈促进教学，提高学生的专业素质

舞蹈是人类用于表达各种情怀的一种艺术形式。她不仅给予演员和观众感官上的享受，更能提升人们的精神境界，使人们对美产生更深的体验，对美的鉴赏能力更强，对增强形象思维能力和开拓创新意识具有很大的促进作用。通过舞蹈训练，使学生的音乐感和节奏感得到了锻炼，理解音乐的能力和鉴赏音乐的能力得到了高。舞蹈音乐不仅能提高大脑的记忆力，而且学生的精神状况能够得到改善。学生拥有了充沛的精力，学习效率也就会大大提高。教育大业，教师为本。建设一支高素质的教师队伍是保证创新教学成功的关键要素。因此，必须优化教师素质结构，包括职业道德、教育理念和专业知识等，培养教师的创新思维，只有这样，教师才能创新教学方法，指导学生自主学习、合作学习，激发学生的求知欲、独立思考和创新意识，调动学生学习的积极性和主动性。特别是从事业务教学的教师要从只“备课”不“备人”的状态中改变，从学生的角度出发，准备教学内容，革新教学方式，把培养综合素质的内容渗透到专业教育中，才能更好在传授知识的过程来培养学生的综合素质[6]。这样才能更容易被学生接受，更有利于内化。创新举措主要体现在优化教师素质结构、加强教师专业素质、建立新型师生关系、在艺术实践中培养学生专业能力等方面。

4、结论

通过研究，笔者对舞蹈中专舞蹈教学创新，提高舞蹈中专学生综合素质方面进行了梳理，并提升了认识水平。总之，教师可以在借鉴前人或他人的先进教学理念之基础上，根据舞蹈艺术课程自身的教学特点、教学目标、教学内容、教学设施以及学生的身心特点等实际情况，来科学地、合理地、灵活地、创造性地选用多种教学方法，提高舞蹈中专学生综合素质，以切实而有效地完成教学任务。

参考文献：

[1]饶国栋.体育舞蹈艺术表现力的培养方法研究[J]．考试周刊2009(40)

[2]王芷苏.“引导式”教学理论在舞蹈教学中的运用[J]．文教资料2011(5)

[3] 高伊依.有效提升幼儿舞蹈的想象和表现能力[J]．学理论2011(5)

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2计算机信息技术在近代物理实验课程中的应用

2.1利用计算机软件进行仿真实验

在近代物理实验课程中比较抽象又难以理解的物理原理,实验中操作比较复杂且危险性比较高的项目,学生可以利用计算机软件进行仿真模拟实验来完成提前预习,通过发挥计算机实时仿真和三维动画的优势,将使用的物理实验仪器内外部结构和实验的操作过程形象化的展示在计算机屏幕上,通过将实验的各种条件与实验的物理现象相结合,在对这些虚拟的仪器进行无伤害的仿真模拟,在反复试验后来观察总结实验现象,这样的教学方式帮助学生理解相关物理原理的性质,积累了实验操作经验,等再次进行真实实验操作的过程中,就可以既减少对一起的损害,降低危险性,还能提高物理实验的有效性。

2.2制作符合近代物理实验教学的多媒体课件

依照近代物理实验的教学大纲要求,结合多媒体的图片、视频和动画等效果,为物理教学内容带来了良好的视觉效果,而且在制作课件的过程中紧扣教学内容,将物理概念规律、时间顺序、实验模拟都融合到课件中去,积极体现课件的严密性和科学性,在多媒体中可以将最前沿的科研问题与近代物理实验教学相结合,设计与近代物理实验相关的科研命题引导学生积极思考,将原来的验证性教学转为综合创新的研究性教学模式。课件制作保持与教学实际的密切联系,可以有效激发学生的学习兴趣,变被动为主动,有利于改善教学效果。而且,还可以让感兴趣的学生共同参与课件制作,不仅可以巩固学生的物理知识,还能培养学生的科学素质,逐渐成为适应社会发展需要,具有创新能力和实践能力的复合型人才。

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二、引导学生进行课外实验，可以巩固知识并进一步培养学生能力

成功的秘诀是兴趣，如果我们能引导学生利用手边的一些简单的材料开展一些可操作的课外实验，那么学生将乐于其中。组织、引导学生进行课外实验的作用具体表现在以下几个方面：

1.课外实验可以加强学生对课堂知识的理解和巩固。学生通过课外实验，可以进一步丰富课堂教学的密切联系，深刻掌握物理知识。课外实验与课堂教学的密切联系，可以使课堂教学得到不断补充和延伸。如：在讲完光的直线传播和小孔成像之后，要求学生课外做利用小孔像原理制作针孔照相机的实验。通过学生自己动手做实验，并得出实验结果，老师再结合生活中的一些现象。如：太阳光经过茂密的树林会在地上形成光斑、手影的形成等例子来分析。使学生更好地理解光的直线传播规律和小孔成像的原理，以及小孔成像的特点等。通过相应的课外实验，就可以进一步加强学生对课内知识的理解和巩固。

2.课外实验有利于学生突破难点，消除学生对知识的模糊认识。课外实验一般可以由教师提出，要求学生自己独立完成。如果实验成功，可以有效地帮助学生突破在学习过程中难以掌握的知识，并帮助消除学生对知识的模糊认识。如：在学习压力和压强这一节后，由于学生对压力和压强概念认识不深，往往把两者混为一谈。此时我们设计一个实验要求学生完成：在水盆上糊一张白纸作撑物，将一块砖轻轻地平放在白纸上，则白纸能支撑住砖；若将砖轻轻地竖放在白纸上，则白纸破裂，砖落下。通过实验，学生就会以对压力一定时，压强和受力面积成反比的关系，加深了理解，认清了压力和压强两者的区别，从而消除了学习过程中的障碍。

3.课外实验可以培养学生观察、动手、动脑能力。学生学习物理感到困难，其原因之一，就是不会把所学过的知识用来研究具体物理问题。通过课外实验，可以把物理知识与生活实际紧密结合起来，理论与实际相联系。使学生养成善于分析、善于总结的良好习惯，使学生感到物理知识亲切，能解决生活中的具体问题。如：在学习摩擦力之后，让学生观察自行车等交通工具在运动过程中摩擦力有哪些应用？哪些地方应减小摩擦力？哪些地方应增大摩擦力？通过学生自己亲自观察、讨论、分析，弄清滚动摩擦和滑动摩擦的特点，使学生能自行解决自行车摩擦引起的各种故障。

4.课外实验可以提高学生学习物理知识的兴趣，发展学生的个性和特长。课外实验生动、多样等特点，激发学生学习物理的强烈兴趣，有利于因材施教，发展学生个性，开发学生智力。如：在讲热现象之后，结合课本中实验“纸锅烧水”要求学生自己课后动手试做，并选择完成得较好的同学上台演示，给学生提供自我表现的机会，让同学们一起分享成功的喜悦。通过课外实验，让学生进一步认识到物理是有趣的。从而提高学生学习物理的兴趣，更好地发展学生的个性。

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一、舞蹈演员的专业技能

舞蹈演员的专业技能指舞蹈的技术和技巧。“舞蹈技巧是指舞蹈演员在创作过程中用以塑造形象、表达思想，并使之尽可能完善地反映生活时所运用的一整套掌握语言、形体等等技术手段的本领”。技巧这一用语所包含的内容广泛得多。舞蹈技巧不仅指对技术掌握的熟练程度，而是在运用熟练的技术时，体现出舞蹈演员把真实的生活和深刻的思想感情完美地表现出来的能力和才能。

要把舞蹈形象生动有力的展现给观众，要有高超的舞蹈技术和技巧，因此，专业技巧和技g对形象的创造很重要。舞蹈演员要把不断地加强锻炼舞蹈技术和表演技巧的练习，作为自身一生的学习内容，这样才能精彩的完成表演质量。只有深刻的生活真实感与富有鲜明表现力的舞蹈技术融合为一，才能准确的表现出作品的思想。所以，舞蹈演员的专业技能是十分重要的。

二、舞蹈演员的文化知识

我们今天处在社会飞速向前发展的时代，生活的内容也越来越丰富多彩。知识对任何工作都有帮助，但是对艺术家来说，全面的教育和渊博的文化知识更是必须。具备丰富的文化底，帮助舞蹈演员们培养想象力和调动内在情感，也帮助演员们对该舞蹈作品更详细地了解主题背景，内容和对作品的理解，定位准确到位，深入了解全身心投入，认识，在提炼，使用最适合的形体语言来刻画、表达、完成形、神、劲、律的结合，使一连串的舞蹈动作给予灵性。因此，对于舞者而言，要坚持不断地艺术锤炼和积累，同时也要必须具备丰富的文化知识。

三、专业技能和文化知识对舞蹈演员的重要性

舞蹈是一种人体动作的艺术。但是，这个人体动作，必须是经过提炼、组织和美化了的人体动作--舞蹈化了的人体动作，来表达人们的内在深层的思想感情，反映社会生活的艺术形式。舞蹈也本身就是一种文化现象，舞蹈要发展离不开文化影响，它有着独特的文化内容，也很深地扎根在了丰富的文化土壤之中。是用人的形态，神态表达的艺术形式。因为受自然与社会两种因素影响，由身体与精神两个方面来表现，用最最美的舞姿表现真诚的思想感情同时，通过舞蹈风格特点了解民族文化历史至艺术特色。舞蹈之所以是一种文化现象，是因为舞蹈是民族文化的传承，舞蹈的繁华是由深厚的文化背景支撑。它不仅物质文明、精神文明发展紧密结合，它又同人类自身的发展密切相关，所以舞蹈中遗存不同时代的文化特征，使舞蹈稳定的形式流传下来。因此当舞蹈演员表演某个作品时，传达给观众的作品的思想会因表演者的文化知识程度而又差异，又由于表演者的高超的专业技能而具有新意。

如朝鲜族舞蹈《农乐舞》为列。农乐舞是最有农耕生活特征的传统民间舞蹈，起着消除疲劳，慰籍辛勤、加强团结以及号召人们热爱农耕生活的社会作用的舞蹈。如果舞蹈演员表演《农乐舞》时不知关于它的这些知识，对于它们来说只能是一连串的动作组合，一点感染力都没有。同时表演《农乐舞》时没有高超的专业技能也不行的，比如其中的“长鼓舞”是需要表演者身挎长鼓，花样繁多的鼓点相应成辉，很有技巧，表演进入时，常作连续性的行进旋转，技术高超的表演。而其中的象帽舞是，手中打着小鼓，跳跃前进，如腾空遥射，如冲锋向前，又不断旋绕长缨飞舞。这需要舞蹈演员具备很好的身体协调性和很高的技术，技巧。

因此，高超的专业技能和丰富的文化知识对舞蹈演员来说是十分重要的。要成为一名优秀的舞蹈演员，只有专业技能和文化知识融合为一，才能把作品的思想生动的深刻的传达给观众。

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随着社会主义市场经济不断发展，社会中介组织将不断发展和完善。作为具有涉税鉴证与涉税服务双重职能的社会中介组织的注册税务师行业也将不断发展壮大。我们相信，随着注册税务师行业立法进程的加快，注册税务师行业必将被社会各界认可，社会的认知度也将不断提升。越来越多的社会有识之士将对注册税务师行业发展倾注更大的热情。到目前为止，全国有6.2万余人考取了注册税务师资格，其中执业注册税务师超过2万人。这支队伍的发展与状大，已经成为促进纳税人依法诚信纳税，推动我国社会主义税收事业发展的重要力量。

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舞蹈是一门表现性很强的艺术学科，具体表现在肢体动作的张力以及根据背景音乐的节奏展现出的表现艺术手段。学习舞蹈能够进一步促进人们审美能力的提高，但是当前我国舞蹈教学事业存在的问题是发展较为落后，不能满足人们想要学习的需求，这是由于传统的教学模式阻碍了其发展进程，将重点放在教师的“教”上完全不能提升学生学习舞蹈的积极主动性，从而造成教学工作的困难重重。因此本文以舞蹈教学中存在的问题入手，找出其解决对策，以发展我国的舞蹈事业为目标。

1 舞蹈教学活动意义化

我国的教育事业正在朝着素质化的方向发展，在舞蹈的教学活动中，同样不能忽视其发展，应该以创新性的教学模式开展教学活动，改变原有的教学策略，在不断对学生进行鼓励的过程中使其更加深入地理解舞蹈的教学主题。在充分得到理解的前提下，学生能够进一步认识到所学的内容，同样也会更加理性化的对待这一认识，这样做的目的是保证了教学活动的效果，也能让舞蹈教学变得更加具有现实意义。在具体的教学环节中，教师应该让学生充分融入到预设的情境之中，在情景交融的状态下，学生会更加理解该舞蹈主题所要表现的情感以及表达方式，过去我们常说寓情于景，这一方式正是寓情于景的最佳表现。除此之外，情感教学法也是经常用到的教学手法，该方法能够让学生在学习过程中产生共鸣，激发出学生内心的表现欲以及感情，从根本上得到情感的升华，使得课堂活动更加具有积极性。

2 我国舞蹈教学的现状与分析

时代的发展同样也推动了舞蹈事业的发展。无论是学前教育或是高等教育纷纷将舞蹈教学作为扩展生源的重要手段，这样一来，过去死板的教学专业又以新的姿态展现在人们面前。随着学生人数的增多，舞蹈教学中面临的问题也应值得我们深思。

2.1 课程结构设置不合理，教学大纲不完善

学校教育的基础是教育学以及心理学。舞蹈教学中也渗透这两门学科。但是很多时候教师并不重视其在舞蹈教学中的应用，教师没有根据学生的心理活动作为教学的依据，而是以教师的心情随意进行教学活动，学生自然就不能全身心的投入到教学活动中。长此以往下去，学生的舞蹈水平并没有得到提升，反而在这一过程中浪费了大量的精力。教学大纲没有按照学生的需要为基础还体现在教学中只注重接触舞蹈动作以及对舞蹈动作的识记，并没有进一步发展下去，表面功夫做得过多，这与素质教育下舞蹈教学的目标背道而驰。

2.2 学生自身条件的限制

舞蹈需要人们通过肢体的“语言”展现出情感的交流，属于一种抽象化的表达方式，但是这种表现形式更加具有感染力与张力，欣赏者往往能够根据舞蹈动作的表现形式看到舞蹈演员的内心情感，因此，需要表演者具有扎实的基本功，才能以优美的舞姿展现给观众。一般学习舞蹈都要从小开始，因为在骨骼未完全发育成熟时更加具有可塑性，一旦骨骼定型了，就会对舞蹈的学习具有限制，无法将动作做到位。

2.3 教学目标不明确

在当前的舞蹈教学目标中，教学目标与实际情况相偏离是重点需要解决的问题，因为如果只注重舞蹈教学的基础工作上，那么就很难进一步发展舞蹈事业，因此，教学工作者应该从实际出发，根据学生的具体要求制定出与时展相适应的教学目标，促进舞蹈教学的发展。

3 舞蹈教学模式的改革

舞蹈教学更看重“言传身教”。提高教学质量的必要条件是采用严谨而合理的教学模式。因此，应开展长期调研，并将结果作以统计，以适应时代的发展及要求。笔者认为，舞蹈教学的改革应从以下几个方面进行：

3.1 建立“音乐与舞蹈”完美融合的教学方式

研究发现，在舞蹈教学当中以音乐为背景，让学生感受到音乐的美妙，在这个基础上再加以指导，能够更好地激发出学生的潜能，使其感受到音乐之美、形体之美、力量之美，从而实现音乐与舞蹈，心灵与形体相互融合。

3.2 摒弃“老师教什么，学生学什么”的传统教育模式

在新的教学模式中，教师应该更好地揣摩学生的心理，并加以分析。调动学生对舞蹈学习的积极性，使学生对舞蹈学习产生浓烈的兴趣。俗话说：“兴趣是最好的老师。”以兴趣为出发点，必然能够使学生发挥出潜力。

3.3 重点强调“身教优先”和“即兴创作”

众所周知，教育是讲究因材施教的。身教优先和即兴创作在因材施教里显得尤为重要。什么是身教优先？什么又是即兴创作呢？舞蹈教师只有提高了自身技能，用身体美去感染学生，才能真正实现“言传身教”，否则一切都是空谈。大家都知道，舞蹈作为一门艺术课程，是直接通过身体语言来展现的，作为舞蹈教师，要进行正确的身体示范，学会如何展现出优美的舞姿。“身教优先”是舞蹈教师职业道德的良好体现。即兴创作指的是人们由于某一外界刺激或内在冲动而临时创作出的作品。即兴创作适用于舞蹈教学。教师在进行“即兴创作”课前准备的时候，应配以适当的音乐，让学生随着音乐做出各种各样的动作。在关闭音乐的时候，改变、甚至停止做动作，这样对培养学生的节奏感，对培养他们敏锐的听觉也是有所裨益的。

3.4 教学观念的转变

首先，将传统舞蹈教学和老师传授的教育观念转化成学生自己认同的教育观念。其次，将学生自己认同的教育观念在舞蹈教学中得以实现。这两个教学观念的转变具体体现在实际教学中，教师往往采取速成策略而忽视了对学生舞蹈基础进行系统的训练，并且在舞蹈教学的过程中，教师一定要以学生为主体。

结束语

舞蹈教学不能离开学生而独自发展，所以从根本上说，舞蹈的教学应该以学生需要为根本出发点，学生的需要才是教师应该传授的内容，摒弃传统的教学模式应该从不断的探索与创新出发，在当前素质教育这一时代大背景下，应该创造出符合与时俱进的教学方式，提高教师的能力与水平，才能够发展的过程中培养出专业的舞蹈人才。

参考文献