风景园林设计论文模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇风景园林设计论文，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

篇1

2风景园林学概念及现状

风景园林是一门古老学科，据考证距今已有三千多年历史，由于地理气候，文化传统，地缘政治和历史背景的差异，造就了东方、西亚、欧洲三大世界园林体系。风它的基础知识包括地质学、自然地理、土壤学、气象等自然科学，生物学、植物学、生态学等生物科学;园艺学、林学等农业应用科学;以及文学、艺术、美学等多学科相综合的新的绿色生物系统工程学科。在一定的地域范围内，根据功能要求，经济技术的条件和艺术布局规律，利用并改造天然山水地貌或人工创作山水地貌，结合植物栽培和建筑，道路的布置而构成一个供人们观赏和游憩的环境。通常所说的景观园林主要有生态效应(环境效应)，经济效应，和社会效应。生态效应主要体现在调节气候，改善环境的作用，公共绿化景观可以调节温度，减少辐射，同时可以调节空气湿度，影响气流和通风防风的作用。随着近代工业文明的出现，近代工业迅猛发展，特别是20世纪以来，工业生产中以“三废”为主的污染物大量的排放到自然界，造成了对自然环境的破坏，使城市环境恶化，因而景观园林的生态作用显得尤为重要。风景园林在一定程度上来说又是一门年轻的学科。很长时期以来，由于传统的理解和认识的局限，无论是国内还是国外，风景园林师们一直从事的似乎是一种填缝的工作，并没有得到很好的重视。近些年来风景园林的重要性日趋受到重视，自2011年3月8日起，风景园林成为一级学科，把风景园林学与建筑学、城市规划学，并称为人居环境科学体系的三大核心，有些大型项目甚至是以风景园林学为主导。

3风景园林学与BIM

随着新兴科学技术发展和人们对风景园林学日趋上升的要求，传统的设计方法和理念已疲于应对，新的园林设计方法的技术手段的产生和使用变得日渐迫切。园林结构日趋复杂，传统办法却依然只是拘泥于二维图纸，其设计方法跟不上建造技术的发展。人居环境科学体系的两大核心建筑学和城市规划学已与BIM积极会师，迎来行业的数字化时代。作为核心之一的风景园林学亦应积极面对BIM这股数字化浪潮，使其可以与建筑及城市规划的相关学科能够保持良好的工作平台沟通、流畅的信息交换渠道、合理的全生命周期统筹等。因此，如何能更好的将BIM为风景园林专业所用是个值得重视和深思的问题。园林行业和建筑设计行业有具有很大的差异性，除了浇灌用水之外，对于水、电、气、暖等资源与能源的消耗量与大型建筑相比要少得多，故其应用优势应该是体现在风景园林的整体布局的应用方面。从地形塑造、水系处理、景石布置、建筑物(构筑物)设计等由二维转为三维，以取得更加直观的整体把控效果。园林工程设计过程中往往因为一些人为的错误或配合上的失误，工程协调困难等，最终造成的图纸的反复修改，工作效率低下，浪费了设计师心血与时间，却还生成了不尽人意的景观效果。目前园林设计行业尚不需要与BIM技术达到项目全生命周期的高度融合，但是确实是在设计过程可以起到很强的辅助及协同作用。在设计阶段内达到方案设计、初步设计、施工图设计的前、中、后期信息无障碍交换;数据全面了解，云端计算与无限计算协作式的操作;突破固有流程与体制的约束，信息模型跨越设计、施工等阶段间的界限;并且BIM具有信息实时反馈的特性。因此，BIM技术在未来的园林设计工程中的趋势是必然的。

篇2

2地域特征场所方面

场所方面的有关风景园林的设计主要体现在设计者善于利用需要进行设计区的现有物体，并且善于将那些不起眼甚至惹人嫌弃的物件美化。使之转化为适合当地特色符合设计主题的亮眼风景。美国加州帕罗奥托市拜斯比公园的设计中发现场地北边有许多废弃的电线杆，设计师乔治并没有将他们拔掉，而是留存下来。一个个平整排列的电线杆与高低起伏的地势形成鲜明对比。

3地域特征背景方面

任何城市都有其发展变化的历史轨迹。倘若将该地区鲜明独具特色的历史底蕴融入到当地的建筑中定可以勾画出一幅令人神往的立体书画境。结合设计地段的历史背景使园林设计的整体框架、构思原则与历史内容相贴合，传达出该地域的独特思想、人文情怀。杭州西湖就是这样一个例子。古往今来，无数文人墨客在西湖堤畔留下了点点情思。绕西湖一走，路经苏堤，走过白堤。在文人墨客的情思中流连西湖之美；在西湖美景中赞叹迁客骚人的深情。设计者将历史文化与西湖两岸建筑融为一体，岂不会令人艳羡神往？

4地域特征文化方面

我国的古典园林有着丰富的文化底蕴，大多由古人根据当时的历史背景和文化结构设计建造，现代艺术中在很多方面仍然广泛地体现着我国古典文化气息，着重从体验到心里的自我创造过程。文化是一种无形财产，但能使得物质空间巧妙移情为精神空间，我国古典园林在设计上充分依据当地的文化，在设计理念、景区区分、景区设置等方面都融入了地域文化。例如，苏州古典园林以其小巧精美、构思新奇而著称于世，园内景观秀美，门庭却十分简陋，充分显现出园林主人想彻底摆脱官位显赫的阴影，充满了退隐的文化氛围，表达了知足常乐、淡泊名利的心境。

5地域特征社会方面

无论是什么气候的园林，具有什么样的背景和文化在场所方面有何不同。所有的园林都必须遵循的一个共同原则就是要为人类服务。要做到给人们的生活带来好处，使人民安居乐业，政府才得以更好建设整个国家。北京的东便门明城墙遗址便做到了人性化———为人民服务。设计师在城墙边并没有添加新的景点而是设计了一条沿着城墙而行的通畅小路。人们可以在散步中饱览城墙的丰姿。且在公园的适当地方和大树设计了很多小的休息场地。充分体现了园林的人性化及其社会效益。

篇3

2风景园林学与BIM

随着新兴科学技术发展和人们对风景园林学日趋上升的要求，传统的设计方法和理念已疲于应对，新的园林设计方法的技术手段的产生和使用变得日渐迫切。园林结构日趋复杂，传统办法却依然只是拘泥于二维图纸，其设计方法跟不上建造技术的发展。人居环境科学体系的两大核心建筑学和城市规划学已与BIM积极会师，迎来行业的数字化时代。作为核心之一的风景园林学亦应积极面对BIM这股数字化浪潮，使其可以与建筑及城市规划的相关学科能够保持良好的工作平台沟通、流畅的信息交换渠道、合理的全生命周期统筹等。因此，如何能更好的将BIM为风景园林专业所用是个值得重视和深思的问题。园林行业和建筑设计行业有具有很大的差异性，除了浇灌用水之外，对于水、电、气、暖等资源与能源的消耗量与大型建筑相比要少得多，故其应用优势应该是体现在风景园林的整体布局的应用方面。从地形塑造、水系处理、景石布置、建筑物(构筑物)设计等由二维转为三维，以取得更加直观的整体把控效果。园林工程设计过程中往往因为一些人为的错误或配合上的失误，工程协调困难等，最终造成的图纸的反复修改，工作效率低下，浪费了设计师心血与时间，却还生成了不尽人意的景观效果。目前园林设计行业尚不需要与BIM技术达到项目全生命周期的高度融合，但是确实是在设计过程可以起到很强的辅助及协同作用。在设计阶段内达到方案设计、初步设计、施工图设计的前、中、后期信息无障碍交换;数据全面了解，云端计算与无限计算协作式的操作;突破固有流程与体制的约束，信息模型跨越设计、施工等阶段间的界限;并且BIM具有信息实时反馈的特性。因此，BIM技术在未来的园林设计工程中的趋势是必然的。

篇4

（一）平面构成艺术

1、平面构成艺术、景观平面关系

构成艺术就是把最基本的色彩、线、面、体等条件加以不同的组合，是这些新的组合具有一定的创新性和实际内容性，但这些组合也不是随意的，它必须有一定的规律和依据。构成艺术在现代化风景园林设计中大多都是把一些体、点、线、面、色彩、纹理等概念性的要素物化,让这些要素转换为直观的风景园林的元素,例如地形、植物、山水等。这不仅仅只是生态的属性,其中也有寓意与象征。

2、造型要素：点、线、面、体、色彩和空间通过不同的组合

在艺术中得以表达。现代化风景园林设计是通过运用视觉艺术语言,进行色彩和形体的建造,最终塑造出抽象美的概念。在园林设计中,点可以运用很广泛,它既可以是盆栽也可以是建筑,也可以是动物。然而点动成线,线有着直线、曲线。现代化风景园林设计中直线与曲线又有着很多划分,但是不同的线条给人的艺术体验也是不一样的,就像直线让人感觉大气,曲线让人感觉柔美。面又涵盖了点和线,面体现园林设计的整体效果。体是园林设计的三位形态,因为体可以表现出不同角度的的美感,为人们营造出一种立体的视觉效果,可以更加吸引人们的视觉。景观设计实例分析实例:新疆瑞石轩园林景观

（二）色彩构成艺术

1、色彩构成三要素

色彩是客观存在的物质现象,是通过光的刺激,引起眼睛产生视觉感知。然而色彩的三要素就是明度、色相、纯度。2、实例分析：色彩在我们的生活中无处不在,人们常说的“色先于形”,这就是说明人们在对任何事物的认知中最初都是靠颜色来记忆的。色彩不仅可以丰富我们的生活也为我们增加了情感。例如:故宫的金碧辉煌、徽居的黑白相间、江南园林的秀丽淡雅都是色彩给人们留下的印象,所以现代化风景园林的建设中,色彩起着点睛之笔的作用。

二、构成艺术与现代风景园林的关系

构成艺术对现代风景园林以及现代社会各个领域都有着深远的影响意义,构成艺术在一定意义上来讲是一种创造方法,也是一种对事物的认识,在造型语速设计中构成艺术是它的基础内容。构成要的的基本要素中的色彩、材料等都已经广泛的应用于现代风景艺术园林中去了。构成艺术的表现形式丰富多彩,也使视觉形态设计变得更加完善,构成艺术在一定的基础上为培养创新思维和设计理念提供了新的方法。在艺术领域中构成艺术中的构成在含义上有很多,例如:建造、形体、构图、组织等很多含义。现代风景园林设计是研究室外空间的设计,利用建筑、绿化、道路等很多方面做出具有人性化,抽象有内涵化的景观设计。因此,现代风景园林设计中的构成艺术是非常有必要的。构成艺术在现代风景园林设计中应用广泛,风景园林是通过构成艺术的基本元素来体现设计的感染力与设计特点。

三、构成艺术在现代风景园林中的原则

（一）以人为本原则

无论什么设计都是为了给人们欣赏,在现代风景园林设计中也不例外,现代风景园林设计必须与人们的审美统一,要想达到功能与审美的统一性,就必须运用构成艺术,因为构成艺术的理论体系可以满足统一性,构成艺术可以将现代风景园林艺术的美感通过设计体现的淋漓尽致。

（二）整体和谐原则

整体和谐大体上分为两点体现,第一点就是现代风景园林设计的整体风格要达到整体一致的原则,另一方面就是现代风景园林设计中所涉及到构成艺术的基本元素要在设计内体现和谐一致。因此,现代风景园林设计时,一定要注意整体与内部之间的和谐设计,使现代风景园林更加有感染力。

（三）体现地域特征原则

现代风景园林设计并不是单纯的设计,而是结合原有的环境,再加以设计,使整体较为和谐的设计,设计中也可加入创新的设计理念,是现代风景园林设计变的更加具有感染力。

四、构成艺术的基本元素在风景园林中的应用

构成艺术的基本元素包括点、线、面、体、色彩。这些基本的元素通过不同的组合体现出艺术的美感。视觉艺术在现代风景园林设计中也最为常见,这种艺术主要是通过色彩的在创作体现出一种抽象美。

（一）点决定形态

点是构成所有事物的基础,在设计学中,点已超出原有的意义,点已经成为一种较小的形态,这种形态可以让创作设计者赋予更多的想象设计空间,现代风景园林设计中的点可以有很多形式表现,例如点可以是一个建筑物、点也可以使一个植物,点可以说是设计中随处可见的。点的存在可以很快的吸引人们的注意力,可以说点是现代风景园林设计中最基础的内容,点可以为现代风景园林创造丰富的视觉效果和艺术的感染力。

（二）线决定视觉语言

线是由点组成的,线分为两种,直线和曲线。不同的线条给人的视觉感受是不同的,线的设计在很多设计中都广泛应用,古典的设计中,直线给人以宏伟壮观的感受,曲线给人一种庄重的美感。在现代设计中,曲线给人以活泼感受,直线给人以简洁明了的感受。因此,线在一定意义上决定了人们对于现代风景园林的最直接的看法与感受。

（三）面决定整体效果

面又是点与线的结合,面在现代风景园林设计中决定着艺术的整体效果,因此,在对现代风景园林设计时候,要先对面积进行一个有序的整体规划,也要合理的分配各个要素在园林中的体现。不同面的设计与规划,表现的美感也不一样,但在设计中也要通过因地制宜去对面进行规划和利用,这样才能创造出一种自然的美。

（四）体决定三维形态

在现代风景园林设计中,最能多角度表现设计的美感就要属体的视觉效果,体的视觉效果可以让人们能够立体的欣赏设计,并且能感受到艺术的真实性。体在现代风景园林设计中表现形式比较多样,例如建筑物的造型、花草树木的造型等等。

（五）色彩决定内容

古语说得好,色先于形,这就是色彩的效果比形态的效果更加吸引人们的注意力。色彩具有很多的颜色,不同颜色给人以不一样的视觉感受,这些色彩可以形象的烘托出设计环境的氛围,也可以赋予设计和更多的情感,展现文化上的特点。在设计中运用色彩时候,要结合色彩的多反面,例如色彩的结构和色彩的变化等很多特点,这样做是为了能够为观赏者创造更多的视觉感受效果,这样就有助于跟好的满足现代风景园林设计中的审美要求。也为现代风景园林设计鉴定了基础条件。

篇5

在我国古代建筑的规划和设计中，都与风水的相关理论有着密切的关系，在通常的情况下，风水对我国古代建筑的影响主要体现在两个方面。一个是对选址造成影响，另一个就是对布局和规划产生影响。在进行村镇和宫宅的选址时，我国古代的风水学家提出了“风水宝地”的模式，也就是这个环境模式要有山水环抱的格局，内有良田，并且山林葱郁，这种模式也逐渐成为了我国古代进行选址的基本原则。

1.2风水对我国古代村镇、宫宅布局的影响

在理气派的风水理论之中加入了阴阳的理论，并且将阴阳之间的调和以及平衡视作最佳的状态，其中所提出的阴阳分界线指的就是风水学中的对称轴。因此，我国古代的很多建筑和都城在进行规划的时候都注重对于对称轴线的运用。综上所述，受到风水学的影响，我国古代的村镇和宫宅在规划和布局方面都呈现出了方直规整以及中轴对称的特点。

2风水在园林景观设计中的应用

2.1风水与园林的选址

在现代的园林选址中，更多的是对城市绿地进行布局。所谓的“风水宝地”模式中，背山可以将来自北方的寒流进行阻挡，面水可以感受到夏日的凉风，朝南可以取得最佳的日照效果，近水可以方便生活用水的取用，植物可以对小气候进行调节。因此，这种模式能够促进良好的生态环境的形成，具有一定的科学依据，对于我国现代园林选址工作也有很高的参考价值，这就使得相关的规划人员在进行园林的选址时尽可能地选择草木环绕、山环水抱的环境。此外，在风水学中植物具有化煞的作用，因此在进行园林景观的规划与设计时，可以将不利于建筑的地方用作植被的种植。由此可见，从风水学的角度来看，城市的规划与布局工作同现代科学角度出发形成的城市布局理论有很强的相通之处。

2.2风水与园林的规划

虽然园林和建筑都是人类所从事的建设活动，但是二者之间也存在着区别和差异。因此在进行园林景观的设计时，不能够直接地借鉴风水学在我国古代建筑规划中所形成的方法，需要对一些糟粕进行摒弃，与时俱进地探讨风水在我国园林景观设计中的应用手段以及应用方式。例如，在进行现代园林的景观规划时，应该充分地考虑到环境因子的因素，使景观能够同环境因子协调发展，尽可能地利用环境因子，使园林能够坐北朝南，这样可以有利于对有害因子的控制，通过种植植物来屏蔽所产生的噪音和废弃等。此外，在进行园林景观的设计时还要对人的心理因素加以重视，注重设计的整体性，风水学中还十分注重对均衡和稳定的追求，这些都与心理方面的因素具有一定的关系。风水宝地的模式在格局上比较封闭，体现了人们安全以及内聚的心理状态。所以，在进行园林景观设计时，应该尽可能地使园林的构图能够符合比例协调的风水原则，还要满足人们的安全心理。在规划和设计中还要充分地体现出“天人合一”的思想，促进人与自然的和谐和统一，不能为了追求经济上的利益而忽视了人与自然的持续发展，充分地体现出生态化和多样化。在进行植被的种植时，尽量使用乡土树种，将绿化量最大化，在植物的搭配上应该尽可能地同自然的群落相接近和适应，促进人和自然的和谐共生。规划和布局时要因地制宜，充分地对场所进行分析和考查，在此基础之上进行科学的、合理的园林景观设计，在设计之中不仅要体现出统一性，也要体现出多样性。

篇6

由于各项科学技术的限制以及人们意识水平的限制，在传统的风景园林建筑设计教学过程中只注重表面上的传承，不去思考更加深层次的含义，不去注重建筑设计的整体感觉，这些存在的问题阻碍了我国的风景园林建筑设计领域的发展，使得设计的建筑和园林很突兀，忽视了周围环境的影响。本文主要就通过对这些传统建筑设计教育过程中存在的问题进行介绍，并且在之后的教育过程中应该重视这些方面，更好地促进我国的风景园林学科建筑设计行业的发展，从而发展具有中国特色的园林。

一、当前的风景园林学科建筑设计教育现状

在现阶段，在进行风景园林学科建筑设计教育的过程中，仍然秉承着传统教育的理念，只注重表面的设计，将风景园林与建筑设计分割开来，没有整体意识。在这样的整体环境之下，学生都普遍缺乏创造力，没有很好地将传统的文化发扬光大，不能在园林设计过程中将传统的文化与新的理念结合起来，从而阻碍了风景园林学科建筑设计行业的发展，不能真正的实现风景与建筑的结合。

二、当前的风景园林学科建筑设计教育过程中存在的问题

1．缺乏总体设计意识

在当前的风景园林学科建筑设计教育的过程中，很多的老师在教育学生的过程中，缺乏对学生整体能力的培养，将园林与建筑分开来进行教学，从而让学生没有一种整体意识，在实际的园林设计过程中不去考虑周围环境的影响，设计的园林不能很好地融入环境，比较突兀。所以说，在之后的园林教育过程中，老师进行总体设计意识的培养是十分重要的，这样可以在一定程度上更好地激发出学生的创新能力，发挥创造力，还可以让学生设计的园林更好地将风景与建筑结合起来，促进我国的风景园林学科建筑设计行业的发展。

2．只注重传统园林建筑设计形式上的模仿

在当前阶段的园林建筑设计的实际工作中，大部分的设计者已经只对于传统园林建筑设计的形式上的模仿，也就是说，完全的对一些传统的园林建筑照搬照抄，盲目模仿，丝毫不去进行创新，不去进行更加深层次的思考，从而使得建筑的园林不能很好地与周围的环境结合起来，相互映衬，而是单独的形成一个整体，这样对于发展我国的园林建筑设计行业是十分的不利的。但是，有很多的学生在实际的工作中只完成了模仿这一项工作后就对自己的行为沾沾自喜，满足于现状，丝毫不去进行创新。所以说，在之后的风景园林学科建筑设计教育的过程中应该让学生意识到，对于传统的园林的形式上的模仿只是一个基础，只是为了让他们更好地掌握各种深层次的内涵，更好地实现风景与建筑的结合。

3．空间的意识不强

随着我国的不断的发展，对空间等领域的理解能力相对于古代的人来说更是有了更加深层次的理解，并且可以更好地将空间的概念应用到实际的园林建筑设计的工作中。但是，在传统的风景园林学科建筑设计的教育过程中，并没有很多的涉及到空间的意识，也与当时的发展水平，空间意识不强是有关系的。但是，在现阶段，很多教育工作者仍然忽视学生空间意识的培养。所以说，在之后的园林教育过程中，要注重培养学生进行空间思维的能力，这是十分重要的。因为在实际的园林设计过程中，尤其是一些城市园林，受到地区的限制，需要很好地结合空间的概念，将一些大自然内的美丽景色适当的“搬入”室内进行展示，并且更好的将园林的景色与周围的环境结合起来，使得二者相互联系，相互呼应，形成一个整体，也让新设计的园林在新的环境中不会突兀，这样可以达到更好的视觉效果，更好的突出其特点，实现我国的风景园林学科建筑设计行业的发展。

4．色彩的运用不够合理

色彩的运用与园林的建筑设计的风格、与其空间表现力以及其意境的表现都是息息相关的。在传统的园林建筑设计过程中，一般是运用“青、黄、赤、白、黑”五色体系，在现阶段的教育过程中仍然注重该种色系的运用。但是，园林事业发展到现在，已经不局限于这种五色体系了，这只是基础，在现阶段的教育过程中应该意识到这一点，发挥学生的色彩创造能力，培养整体意识。

三、总结

本文通过对传统的风景园林学科建筑设计教育的整个过程进行思考，进行反思，发现了其中存在的一些问题，比如说空间意识不强，色彩的运用不够合理，缺乏整体意识等等，这些都是在以后的风景园林学科建筑设计教育过程中应该重视的地方，在之后的教育过程中要注重这几个方面，从而更好地培养学生的能力，综合提升学生的设计能力，让学生在之后的具体的工作实践过程中能够更好地实现建筑与景观的一体化，增强视觉观赏价值，也在具体的工作中更好地将环境保护起来，顺应我国的时展潮流。

作者:侯永胜 单位:武汉软件工程职业学院

参考文献:

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该书围绕风景园林发展历程、风景园林设计理论与方法、风景园林工程技术等内容展开阐述，理论框架清晰，对读者阅读具有较强的引导性。全书共由七个部分组成，其中第一部分“风景园林概述”借鉴《风景园林导论》和美国风景园林师协会描述了风景园林的定义；第二部分“园林史论”通过西方园林史的一些论著回顾了世界风景园林发展的历程；第三部分“近现代风景园林发展”运用近现代风景园林教育家、理论家的一些论述展现了风景规划、公园、庭院在近现代取得的发展；第四部分“近现代风景园林任务、思潮及作品”介绍了玛萨舒瓦茨等人对风景园林发展的影响；第五部分“规划设计理论与方法”主要阐释了场地、景观、生态等多个方面的规划设计；第六部分“工程与技术”从技术层面和施工层面指出了风景园林设计及建造时容易出现的问题；第七部分“研究与动态”展现了当前风景园林的设计思潮及发展方向。从中不难看出该书内容丰富，不仅追溯古今讲解了风景园林的前期发展与现在发展趋向，还详细具体地讲述风景园林涉及的多个方面知识，如设计、影响人物、建造技术。此外，该书内容具有一定客观性，从微观方面来讲，该书所用的词汇、语句都有根有据，且运用准确；从宏观层面来讲，该书所用的文章基本原理出自西方高校风景园林专业本科教材、专业团体文献、核心期刊论文以及著名设计师著述，相比其他更具权威性与客观性。

篇8

[中图分类号]TU 986 [文献标识码]A

引言

所谓“风景”是在一定条件下，以山水景物或某些自然和人文现象所构成的足以引起人们审美与欣赏的景象；“观念中的风景”则是设计者头脑中的风景[1]。因此，设计是设计者将自己对于生活的理解、对于生活的憧憬“投射”到现实世界中的一种营造行为，设计的好坏，取决于设计者如何将客观因素和基本素材进行融合，激发人，包括视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉、联想以及心理等方面对于设计成果的感悟。

《风景园林设计》就是这样一门传授设计初学者运用生活素材进行景观设计以改造人类生产生活环境的课程，对于刚接触风景园林设计的初学者来说，它开启了设计者对于各类风景的理性认识，为之后创造另一番风景埋下伏笔，对其今后的设计生涯具有举足轻重的作用，可谓是“设计之匙”。

一、《风景园林设计》课程概述

（一）课程内容

《风景园林设计》是园林、风景园林相关设计专业的主要课程之一，其内容涉及城市规划、风景资源的评价、城市风景园林绿地系统、风景园林绿地、景园景点、城市景观环境、风景园林植物、风景园林建筑、风景园林工程等，是较为系统的风景园林设计类课程之一。

（二）课程特色

《风景园林设计》紧紧围绕风景园林规划设计各方面理论基础、基本知识和基本技能，注重在实践中培养学生分析问题和解决问题的能力，特别是在风景园林规划、设计、绿化等方面，通过课堂理论学习、实例探讨、项目训练、外业考察等方式，有效地做到理论与实践的统一。这使得设计初学者在浓厚的课堂氛围中感受设计的美妙，激发其设计兴趣，学会紧密合作与学习并从中积累经验，对今后设计之路产生重要影响。

（三）课程目的

《风景园林设计》主要通过理论和实践相结合的方式，促使学生对其他学科基础课和设计专业课的基础知识及基本理论的系统理解，巩固专业知识，初步完善自己的专业知识体系；还让学生进一步了解风景园林等行业对风景园林专业知识与技能构成要求，拓宽视野，找出不足，补充完善学生的知识结构。通过亲身参与设计，增强学生对风景园林行业的认识，更培养学生实事求是、脚踏实地的科学态度和吃苦耐劳、团结协作的精神。这对于进一步强化学生分析及解决实际问题的能力，提高专业综合素质，提高自己的社会竞争能力以及提高学生的就业率，更好适应社会需求具有重要意义。

二、关于课程学习经验

（一）课堂学有所得

《风景园林设计》课程的课堂学习内容相对于其他的一些设计课程而言似乎更丰富、有趣，具有启发意义。总结课程课堂学习所得如下：

1）课程涉及的设计知识在所有设计课程中相对较为基础及全面，使笔者全方面系统习了风景园林设计相关知识：《风景园林设计》课堂学习涉及风景园林历史与发展、风景园林设计布局、程序、各种类型公园景观规划设计技巧；

2）除了《园林设计》教材使用外，老师常讲解其他权威、经典设计书籍和实例来扩展视野，激发笔者对于设计的兴趣；与此同时，老师常介绍较为新颖的国内外设计观点和理念，保证了与时俱进；

3）课堂学习注重理论与动手实践结合，让笔者在实际设计中感受理论知识的重要：课堂上老师经常进行手绘快题设计训练，这对于平面构图、色彩搭配、景观景点设计等方面的提升具有很大促进作用；同时，通过大家讨论分享的方式进行优秀作品解析，可以学会如何分析作品的优劣，从而取得进步。

（二）自我提升

1.作业巩固

为了保证理论知识的吸收，设计课程设计作业是必不可少的，在进行这些绘图设计作业中，常常可以收获很多：

1）在根据命题进行方案构思的时候，一方面学会找出满足设计要求的硬性规定，再者则是通过几个方案的比较，找到最优解决途径和方案，学会比对和分析。此外，资料收集过程，也能通过观摩优秀设计师的作品，让自己有所收获和感悟；

2）在作业绘制过程对耐心、审美的培养有很大影响，可以通过作业找到适合自己的表达方式和表现技巧，成就个人风格；

3）此外，作业可以让理论知识融进设计，产生潜意识作用，这样在面对实际场地的时候，会养成合理尺度、遵照规范的好习惯，从而提升设计作品的质量。

2.关于课下知识扩展

为了满足课程需要，比如作业绘制、考试、设计素养的培养，笔者常在课下自我提升：

1）图书馆是设计初学者必须挖掘的宝藏，其内有大量园林设计相关实例、论文、图集、设计师手册等，对于专业知识的巩固和扩展具有很重要的影响；

2）针对自己喜欢的方面，如手绘、计算机作图等进行自我发展，一方面能增强设计信心，另一方面可以培养专长，对于今后的工作、学习很有意义。

（三）建议

结合《风景园林设计》课程课堂学习及课下实践应用，笔者提出几点建议：

1）关于一些规范方面的知识，课堂学习确实相对较少，以至于很多时候感觉设计只是纸上谈兵，有些不切实际，课堂上可以考虑适当介绍一些较为常用的设计规范，让学生在课堂、课下作业中应用自如；

2）关于一些国内外优秀设计流派及其发展历史介绍过少，可以适当结合课堂进行一些讲解，这样一方面可以丰富学生视野，激发学生设计兴趣，同时也有利于了解园林景观设计的思路诞生和个人风格的形成。

3）为学生多提供些实际设计参与平台。课程中的一些课堂内外作业可以考虑用老师实际参与的项目来进行，不要只是单纯的空白场地，应让学生学会如何结合实际地形地貌、场地情况、文化背景来综合考虑，有利于与今后与社会的接轨。

相信有指导老师的渊博知识和悉心培养，以及学生的努力，《风景园林设计》课程将会取得更好的教学成果。

结语

通过对风景园林设计学习及实践过程中相关心得和经验的总结，笔者对园林景观设计学习和实践有了进一步了解和体会。文中提出的相关感受和见解，不仅增加了笔者对风景园林设计的喜爱，也为今后相关设计学习和工作的开展提供有利指导，收获颇多。同时，希望通过笔者的一些课程建议和心得，为《风景园林设计》课程的优化教学提供一些帮助。

基金项目：广西大学2010年度校级精品课程建设项目《风景园林设计》（西大教字〔2010〕43号）和广西大学2011年度校级精品资源共享课程建设项目《风景园林设计》（西大教字〔2012〕1号）共同资助

[参考文献]

[1]王昀.从风景到风景[M].北京：中国电力出版社，2010.

唐世斌：通讯作者

作者简介：徐 婧（1989―），女，广西桂林人，广西大学林学院园林2008级本科生，研究方向为风景园林规划设计

唐世斌（1963―），男，重庆梁平人，研究生，广西大学林学院副教授，硕士生导师，研究方向为风景园林建筑工程与规划设计

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中图分类号：K928.73 文献标识码：A 文章编号：

1、现代风景园林景观设计的特点及理念

1.1、现代风景园林特点

现代园林是以植物为主组织的园林景观，以自然生态学观点进行植物配置，不仅建立大面积草坪而且体现时代精神的雕塑也日益增多。现代园林以减少园林建筑密度，启用园林建筑新材料、新技术来展现时代气息。

1.2、现代风景园林景观设计的理念

良好的城市园林绿化，不仅是现代城市社会、政治、经济与文化的反映，同时也代表了快速发展的城市文明与社会发展，在一定程度上还是人民生活水平的重要标志。因此，现代城市园林景观的设计对于现代城市的建设有着至关重要的作用。在设计现代城市园林景观时，设计者应该遵循以下几个设计理念：

1.2.1，区域设计，即在很大的区域尺度上设计、梳理园林景观的水系、山脉、绿地系统、交通、城市；

1.2.2，城市设计，即设计界定城市形态的公共空间、开放空间、绿地、水系等；

1.2.3，风景旅游地和历史文化遗产地的规划和设计；

1.2.4，自然地，如湿地、森林的设计；

1.2.5，综合地产的开发项目的规划和设计；

1.2.6，校园、科技园和办公园区的设计；

1.2.7，花园、公园和绿地系统的规划和设计。

总之，设计者要在传统园林和现代园林的基础上，紧密结合城市发展，适应城市需要，合理有效的利用成本，满足城市人的需求，将整个城市辖区为载体，把自然、功能、艺术有机地结合起来，从而实现整个城市辖区的园林化。

2、现代风景园林设计中应注意的问题

由于大多数规划方案，在时间要求上往往比较紧迫，因此设计人员特别要注意以下问题：

2.1、只顾进度，一味求快，最后导致设计内容简单枯燥、无新意，甚至完全搬抄其他方案，创意贫乏，图面质量粗糙。

2.2、过多地更改设计方案构思，花过多时间、精力去追求图面的精美包装，而忽视对规划方案本身质量的重视。这里所说的方案质量是指：规划原则是否正确，立意是否具有新意，构图是否合理、简洁、美观，是否具可操作性等。如在城市公园的水体设计中，原本应要顺应自然驳岸形态，以湿地水生植物构成软景，形成岸线、水滨和水中多层次的种植效果，从而形成亲切宜人的自然景观。然而在某些设计中，水岸用大理石修砌，湖底用混凝土加固再修深水池以养水生植物，这样看起来似乎高档，豪华且整齐划一，但却阻断了整个水滨生态的健康循环系统，不仅使整个湖的自然韵味尽失，变成了一个彻底的人造水体，并且极大增加了后期的养护和运营成本，违背了园林设计的初衷和原则。

2.3、风景园林设计形式的平庸化，缺乏个性化设计。现代社会的发展使得人们对于生活环境的要求不仅仅停留在物质层面上，更是精神层面的需求和生活质量的提高。园林景观除了美化环境之外，更是要满足人们的精神需求和品味需求。设计师需应允时代要求，以人作为焦点，以人的视觉、心理和需求出发，注重园林各要素与人的融合，充分重视人的心理体验。

2.4、缺乏人文关怀，罔顾使用的功能性需求。城市园林建设的目的是美化人的生活，为人们的室外活动提供宜人的场所，因此在设计上很重要的一点就是要以人为本。如做为公众休闲区域，环境景观设计时应充分考虑到人们的观赏性及使用的功能性，尽可能贴近人们各种需求为目的，并保持景观路线的合理与畅通。

2.5、对园林植物随意配置。园林植物都是有生命的个体，因此设计者要充分考虑到当地的土壤条件和生态环境，并能想像到若干年以后的植物生长所形成的效果以及由此对周边环境带来的影响。此外设计时只注明园林植物的种类，不明确具体品种和规格，往往使设计者的意图得不到充分表达，有时甚至得到相反的效果。同时，施工单位降低苗木规格，避重就轻，不规范施工，减少大规格苗木的数量，破坏了设计景观的立面层次感和密度。而在设计用苗难于采购时，施工单位常会进行苗木替换，改变设计时的景观效果，使原有艺术效果和园林美感受到影响。

3、现代风景园林设计发展趋势

3.1、现代风景园林设计以空间为骨架

景观是由实体和空间两部分组成的，空间是风景园林设计的核心。所有景物都属于某个彼此紧密相连的空间体系，并以此把景观空间与实体区分开来。空间的特性来自该空间与其他空间的相互关系。在一个空间内部，如果继续以该空间的边界为参照的话，还应存在着一些亚空间，又与其亚边界相联系。因此，风景园林设计不能轻易地破坏各种景观边界在空间中存在的形态。景观空间具有一定的扩展能力，它们以某种方式与邻里空间共同存在、同被欣赏，形成某种空间联合体。地平线是景观空间的边界，随着观察者的运动，它也在不断地运动变化。因此，风景园林设计不仅要关注空间本身，更要关注该空间与周边空间之间的联系方式，即一个空间以何种方式转换到邻里空间？然后再以何种方式转换到下一个邻里空间？如此由近至远，逐渐抵达遥远的地平线，从而形成相互之间有机联系的整体性景观。

3.2、现代风景园林设计以地域为特征

地域性景观是指一个地区自然景观与历史文脉的总和，包括气候特点、地形地貌、水文地质、动植物资源等构成的自然景观资源条件及人类作用于自然所形成的人文景观遗产等。风景园林设计的要旨就是要再现本地区的地域景观特征，包括自然景观和人文景观。

在某个地区中，各个景观元素彼此之间是相互联系的，并与周围的自然与人文特征相结合构成人们所观察到的景观类型。景观设计应从大到一个区域、小到场地周围的自然和人文景观类型和特征出发，充分利用当地独特的自然和人工景观元素，营造出适合当地自然和人文条件的景观类型，以及适应当地生活习俗的观察和利用景观的方式。风景园林师应是坚定的“完美主义者”和“扩张主义者”，不应满足于场地本身的景观塑造，而应追求本地区地域景观的完整性。

3.3、凸显人文关怀

景观、园林的设计与再创造是一种文化创作，不仅是单纯的以美化环境，服务民众为目的，而且是一种文化的创作。景观作为一个外来词汇，它本身的含义是强调，通过人为造景来吸引大众的观看。这往往就忽略了景观自身虽具备的内在涵义，以及深层次的文化理念，导致很多景观并没有体现出人性化、生态化的设计思想。而园林一词在中国已经有很多年头了，它包括了很多的内容，如亭、台、楼、阁、池等。其实在当时这种园林的设计，只是为了满足少数文人墨客、达官贵人的欣赏口味，并没有给普通老百姓“发言”的机会，就谈不上所谓的“人文关怀“了。在龚自珍的《病梅馆记》中就深刻纰漏了“病梅”，这种只为少部分人“欣赏”的梅，这里面缺少的就是一种对普通大众的关怀。人文关怀是要体现景观园林

设计它的生活功能和文化功能，这样才符合景观园林设计的理念。

3.4、越来越多的利用自然元素

在景观园林的设计中，自然元素的运用是不可或缺的，它能够突出体现人们全新的生活理念。在景观园林的设计发展过程中，很多设计已经发现了自然元素在设计过程中的重要作用。但是，很多的就是自然元素运用的特别单一，从选择的品种，再到设计的层次感都不能很好的与其它景色进行协调。在多运用自然元素的情况下，一定要注意以下几点：要追求艺术，体现一定审美要求；要合理布局，体现层次感；要注意色彩的搭配，要与周围的建筑达到和谐与统一。这3 点都将成为未来景观、园林在设计中的重点。

参考文献:

[1]闫立峰 展望新时代背景下中国现代景观规划设计[期刊论文]-城市建设2010(29)

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二、构成艺术与现代风景园林设计风格的形成

19世纪中期欧美的城市公园运动拉开了现代风景园林设计的序幕，受英国公园理论的启发，法、德、美等国先后加入和开展了现代公园的建设活动。在这个运动的初期并没有形成新的风格，而是以兼收并蓄的折衷主义风格为主，设计的理念徘徊在对传统的依恋和对现代的渴望之中。20世纪初，在西方出现的现代主义运动使文化艺术领域在思维方法和形式外貌上都发生了根本的改变，也改变了人们的欣赏习惯和评判标准。也正是这场运动使西方风景园林逐渐克服了混杂的风格，而呈现出比较纯净的现代风格。现代主义对风景园林设计的影响，既没有产生如建筑等设计领域初期的狂热，也没有热烈之后坚定的背弃，而始终是一种温和的参照②。现代主义运动的一个重要的阵地就是德国的包豪斯学校，正是它孕育出构成艺术。而构成艺术系统理论的形成则是吸收了构成主义和风格派的核心理念。作为产生于同一时期的两个现代艺术流派，构成主义和风格派在理念和形式风格上有很多相似的地方：在思想上受到立体主义的影响，在造型上注重形体的内在结构，在艺术表现上远离客观物象，在形式上追求抽象性，以抽象的点、线、面作为构成作品的基本语汇，作品风格呈现出理性而严谨的几何结构。

这些内容被包豪斯吸收后，又表现为鲜明的包豪斯风格：强调功能、注重结构、反对装饰、形式简约、注重技术美和机械美、在形式上强调几何造型，强调“少则多”。包豪斯作为现代主义设计真正意义上形成和确立的标志已成为共识，它对现代风景园林设计的影响也是深远的。1936年，包豪斯校长格罗皮乌斯在哈佛大学讲学时，他的思想深刻地影响了当时正在哈佛大学设计研究所学习风景园林的三位青年设计师：爱克勃、凯利和罗斯。他们发表了一系列开创性的论文，对19世纪的英国浪漫主义自然风景园林随意性地模拟自然和当时盛行的新古典主义矫揉造作的装饰进行了尖锐的批评，提出了功能主义的设计理论③，从而有力地推动了现代风景园林设计的发展。现代设计语言在现代风景园林设计中的运用是非常鲜明的，很多成功的园林设计都是纯粹运用构成语言设计的具有强烈现代风格的作品。欧洲的传统风景园林在整体布局上也呈现出严谨的几何结构，并用中轴线统领，其中所蕴含的理性哲学思想在构成艺术中依然是清晰可辨的。而这种哲思以构成艺术的语言形式反映在风景园林中时，则不再拘泥于传统的形式和风格，而呈现出鲜明的现代风格：在整体构图上扬弃了轴线的对称式，而追求非对称的动态平衡。在局部设计中不再刻意追求繁琐的装饰，更多强调抽象元素点、线、面独立的审美价值以及它们在空间组合结构上的丰富性，同时追求良好的服务和使用功能及空间的多用途性。

三、构成艺术原理与要素在现代风景园林设计中的应用

构成艺术的基本要素就是点、线、面、体、色彩、肌理等等。构成的原理就是把这些基本要素按照形式美规律进行创造性的组合。构成艺术在风景园林设计中的应用就是要把点、线、面、体等概念性的要素物化，置换成具体的风景园林设计要素：如地形、植物、山石、水体等。这些要素除了基本的生态属性外，还承载着形式上的审美功能和象征、隐喻等功能。在现代风景园林设计中，有的园林从整体到局部都贯穿着构成艺术，有的园林在总体布局上虽是传统的，但为了适应现代人的审美趣味，在局部园林的创造上也大量使用构成的语汇进行深入而细致的改进。由建筑师伯纳德•屈米主持设计的巴黎拉•维莱特公园，就是深受构成艺术的影响，以纯粹的形式构思为基础的现代公园设计。公园整体结构是由点、线、面三个要素系统相互叠加而成，极具现代风格，完全突破了传统风景园林的模式，从而能够从众多的竞争方案中脱颖而出。构成艺术强调理性而严谨的几何结构，这种特征在构图上则以逻辑性的秩序骨格（重复、渐变、发射等）体现出来。例如，由彼德•沃克设计的剑桥中心屋顶花园，用重复的点状预制混凝土方砖和重复的线状低矮花坛图案以及半圆形的咖啡平台组合在一起，显示出清晰的结构和简洁的形态，充分体现了构成艺术的特征。由彼德•沃克设计的另一件作品——美国得州福特沃斯市的伯奈特公园的整体结构就是以重复骨格为基础的网状道路组成的“米”字形图案。