科技与传统文化论文模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇科技与传统文化论文，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

篇1

竺可桢曾总结哥白尼、伽利略、牛顿等近代科学巨匠的事迹，归纳出科学精神应包括三个方面:“(1)不盲从，不附和，一切依理智为依归，如遇横逆之境，则不屈不挠，只是问是非，不畏，不计利害;(2)虚怀若谷，不武断，不专横;(3)专心一致，实事求是。”［6］这里，他将近代科学精神与中国传统科技文化贯通起来。其实，丰富的传统文化中的人文精神和科学精神都具有这种“求是”品格。但是，“由于把近展起来的科学体系看作了‘科学’本身，作为求知活动的科学以及它所包含的科学精神却恰恰在‘科学’的名义下被忽视了。”［7］其实，在《论语》中积淀着丰富的先人们勇于探索未知领域的精神气质和不懈不屈的坚毅品格。孔子提醒我们要做到以下四点:不凭空猜测，不绝对肯定，不拘泥固执，不唯我独是。做事不能固执己见，走极端，要虚怀若谷，祛除偏见。“子绝四:毋意、毋必、毋固、毋我。”(《论语•子罕》)他提醒门人要保持怀疑的学问态度，如果只读书而不加怀疑和思考就很容易受骗，但如果只是空想或思考问题而不加学习则会缺乏信心，难成定见。在评价自己最得意的学生颜回时，他曾谈到“吾与回言终日，不违如愚”(《论语•为政》)。在他看来，“违”其实并非大不敬，对权威和定见的质疑是智慧的一种表现。孔子是反对盲从与附和的，对颜回的表面顺从他曾表达过些许的不满意，认为他“非助我者也”。但是，通过对其私下与其他弟子的交流却发现，颜回还是有很多发挥的，能够“闻一以知十”，举一反三。“退而省其私，亦足以发，回也不愚”(《论语•为政》)。怀疑精神之所以如此重要，主要表现在它能够刺激人们去追问，有利于思想的创新。子曰:“众恶之，必察焉;众好之，必察焉。”(《论语•卫灵公》)即大家厌恶的东西，一定要去考察;大家喜爱的东西也一定要去考察。事物的变化发展都有其原因，科学活动就是探究隐藏于事物背后的因果关系。培养创新精神第一步就是要大胆怀疑，不畏权威。

而且，孔子提倡弟子要“当仁不让于师”(《论语•卫灵公》)，甚至要为了“仁”的实现而献身，提出“志士仁人，无求生以害仁，有杀身以成仁”(《论语•卫灵公》)的观点。在他看来，“仁”是人道的最高真理，一旦认为自己掌握真理，就要据理力争，就算面对老师也不能有所谦让。相比于生命，真理的价值更高。为求真理，不畏生死，敢于抛弃一切，是所谓“朝闻道，夕死可矣”(《论语•里仁》)。在西方，亚里士多德也曾说过:“吾爱吾师，我尤爱真理”。纵观科学史，受到政治或宗教等外在压迫而仍然坚持科学研究、记录各种天文现象、扎实地收集各种数据的科学家比比皆是。在坚持和捍卫真理这一点上，古今中外的科技工作者是一致的。《论语》的微言大义能对治国安邦和为人处世提供指南和启发，殊不知，这些思想也同样体现着求是精神。首先，孔子告诫读书人要有志于真理。那种以吃粗茶淡饭穿破旧衣服为耻的人，不值得同他商议和交往。“士志于道，而耻恶衣恶食者，未足与议也。”(《论语•里仁》)其次，物质条件的匮乏不能阻碍对真理的渴望和追求。做学问搞研究要有这种甘于平淡、甘于贫穷的境界才能真正有所发现和创造。子曰:“君子食无求饱，居无求安。敏于事而慎于言，就有道而正焉。可谓好学也已。”(《论语•学而》)知识分子应该有颜回的精神境界:“一箪食，一瓢饮，在陋巷，人不堪其忧，回也不改其乐。”(《论语•雍也》)第三，追求真理任重而道远，需要刚强的意志和坚毅的品格。正如曾子所说，“士不可以不弘毅，任重而道远。仁以为己任，不亦重乎?死而后已，不亦远乎?”(《论语•泰伯》)敢于担当，为求真理和道义而不畏生死。正所谓是“笃信好学，守死善道”(《论语•泰伯》)并且，在追求真理和道义的过程中务必做到持之以恒、坚持不懈。“譬如为山，未成一篑，止，吾止也。譬如平地，虽覆一篑，进，吾往也。”(《论语•子罕》)第四，求真之路还需要有实干精神，不能只想不做、只说不做。“君子耻其言而过其行。”(《论语•宪问》)君子不能说的多，而做的少，应该少说多做，这样才能积累实力，不断进步。做真学问不能图慕虚名，“不患人之不己知，患不知人也”。(《论语•宪问》)“君子欲讷于言而敏于行。”(《论语•里仁》)要时刻牢记言语谨慎，工作勤劳敏捷。在学术共同体内，不要总是想着自己的研究是不是为人所知，要更多地想着我对别人的研究了解多少，我的研究和别人的差距在哪?对比之中找出差距，然后努力补足，提升自己能力才是关键。“不患无位，患所以立。不患莫己知，求为可知也。”(《论语•里仁》)做事情要有一技之长才不至于为没有合适的职位而发愁，不断完善自身实力锻炼本领自然会为人知晓，以此来被共同体所接纳。是谓“君子病无能焉，不病人之不己知也”(《论语•卫灵公》)。

在尊重知识、尊重人才的现代社会，越来越强调科研活动要尊重知识产权，讲究学术诚信，遵守学术规范和科研道德。一切研究和论证都要实事求是，严谨认真，反对任何形式的投机取巧、沽名钓誉和弄虚作假行为。这些观点，在《论语》里随处可见。子曰:“人而无信，不知其可也。大车无倪，小车无杌，其何以行之哉。”(《论语•为政》)诚信是一个人立足社会的最重要的人格品质。如果一个人没有信誉，就像车子没有了轴承，可见诚信对一个人的发展是多么的重要。如何做到诚信?最基本的要求就是信守约定、遵守规范，不做任性而为之事。子曰:“以约失之者鲜矣”(《论语•里仁》)。因为对自己节制、约束而犯过失的，这种事情总不会多。规范对于学问是必要的，无规矩不成方圆。子曰:“博学于文，约之以礼，亦可以弗畔矣夫。”(《论语•颜渊》)君子广泛地学习文献，再用礼节来加以约束，也就可以不至于离经叛道了，因为不端行为大多是急功近利的思想作祟。子曰:“无欲速，无见小利，欲速则不达，见小利则大事不成。”(《论语•子路》)做研究不能只求快，更不要贪求小利。求快反而达不到目的，贪求小利做不出真学问。

二、“博学务本”的研究方法

李约瑟证明，通常认为的中国古代科学不发达是一种错误的观点。“中国人在许多重要方面的科学技术发明，走在那些创造出著名的‘希腊奇迹’的传奇式人物的前面，和拥有古代西方世界全部文化财富的阿拉伯人并驾齐驱，并在公元三世纪到十三世纪之间保持一个西方所望尘莫及的科学知识水平。中国的发明和发现远远超过同时代的欧洲，特别是在十五世纪之前更是如此。”［8］对此，他提出被后人称之为“李约瑟难题”的疑问:“为什么以伽利略为代表的近代科学———连同它对先进技术的一切影响，产生在欧洲，而不发生在中国?”按照他的分析，近代科学从方法上区别于古代的是将数学与实验结合起来。［9］有学者曾指出“李约瑟难题”是一个伪问题，因为“古代中国人在科学和技术方面，所走的发展路径和西方大不相同。事实上，古代几个主要文明在这方面走的发展路径都是互不相同的”。［10］好比说，我们无法断言“向南走的人比向东走的人领先”“某一围棋手的棋艺曾长期领先某一象棋手”。［10］其实，“每个国家和民族的历史传统、文化积淀、基本国情不同，其发展道路必然有着自己的特色。”

几个主要文明的科学技术都沿着自己的轨道缓慢地发展着，这些多样的科技成就的取得不仅得益于那个时代的科技精神，同样也受益于盛于其时的科技研究方法。亚里士多德被称为“百科全书式”的人物，他的著作加起来就是希腊人知识的概貌。其实，“述而不作”的孔子同样也是个“百科全书式”的人物，这一点从《论语》中便可窥一斑。“夫子圣者与?何其多能也。”(《论语•子罕》)孔子自谦年少时“多能鄙事”，生活实践上的磨练，使他学会很多技艺。但是，他也指出不能耽溺于这些，所谓“君子不器”其实就是说人一定要全面发展才行，不能只有一种用处。所以，有人说孔子非常伟大，但是很难称他为某一方面的专家。“大哉孔子，博学而无所成名。”(《论语•子罕》)他警示门人，要广泛地学习，坚守自己的志向，恳切地发问，多考虑当前的问题。“博学而笃志，切问而近思，仁在其中矣。”(《论语•子张》)后来，《中庸》发展了这种思想，将其提炼为一种方法论程序:“博学之，审问之，慎思之，明辨之，笃行之。”“学、问、思、辨、行，这完全符合认识过程和研究科学的方法，即获取信息，提出问题，逻辑推理，检验结果，躬身实践。”［12］但是，孔子也强调君子要专心致力于基础工作，不能舍本逐末。“君子务本，本立而道生。”(《论语•学而》)基础牢固地确立了，真理自然水到渠成。在这里，我们能看到孔子坚持的“博观约取”“务本生道”的方法论总纲。具体来讲，《论语》中有如下的求知方法或原则:首先，要重视学思结合。正所谓“学而不思则罔，思而不学则殆”(《论语•为政》)。对此，孔子有着切身的体会:“吾尝终日不食，终夜不寝，以思，无益，不如学也”(《论语•卫灵公》)。其次，勤学好问，虚心向别人请教。“子入太庙，每事问”(《论语•八佾》)。第三，温故知新。“温故而知新，可以为师矣。”(《论语•为政》)“学而时习之，不亦悦乎?”(《论语•学而》)第四，要学会分析和解决问题的方法。“吾有知乎哉?无知也。有鄙夫问于我，空空如也，我叩其两端而竭焉。”(《论语•子罕》)“叩其两端而竭焉”是一种科学的分析问题和解决问题的常用方法，抓住事物的正反两方面或者抓住问题的两个极端，就能找到符合中庸之道的解决策略。第五，要学会举一反三。“不愤不启，不悱不发，举一隅不以三隅反，则不复也。”(《论语•述而》)科学研究内部道理都是相通的，有了举一反三的能力，遇到问题即可“触类旁通”。第六，要见贤思齐，深刻内省。“见贤思齐焉，见不贤而内自省也。”(《论语•里仁》)“三人行，必有我师焉，择其善者而从之，其不善者而改之。”(《论语•述而》)“不善者”作为教训是反思自身行为的一面镜子，要随时检讨自己，以人为镜，向贤者学习优点，取人之长补己之短。不过，孔子也意识到，在做学问、搞研究的过程中很容易走弯路，误入歧途，这需要多加注意以下几点:第一，要学以致用。“诵诗三百，授之以政，不达，使于四方，不能专对，虽多，亦奚以为?”(《论语•子路》)第二，要杜绝固执己见，走极端。“子绝四:毋意、毋必、毋固、毋我。”(《论语•子罕》)第三，学问要循序渐进，遵循进阶过程。“君子之道，孰先传焉，孰后倦焉。譬诸草木，区以别矣。”(《论语•子张》)君子之道，哪些先传授，哪些后讲述，要像区分草木那样，做以区别和分类。第四，多闻多见，多交流，切忌闭门造车。“多闻阙疑，慎言其余，则寡尤。多见阙殆，慎行其余，则寡悔。言寡尤，行寡悔，禄在其中矣。”(《论语•为政》)要多听，有怀疑的地方先放在一旁不说，其余有把握的，也要谨慎地说出来，这样就可以少犯错误;要多看，有怀疑的地方先放在一旁不做，其余有把握的，也要谨慎地去做，就能减少后悔。“盖有不知而作之者，我无是也。多闻则其善者而从之，多见而识之，知之次也。”(《论语•述而》)第五，态度端正，实事求是，不可马虎行事。“知之为知之，不知为不知，是知也。”(《论语•为政》)孔子反复强调要“敬事而信”(《论语•学而》)“事思敬”(《论语•季氏》)“执事敬”(《论语•子路》)“孔子认为敬就是严肃认真、一丝不苟的工作态度”。［13］最后，务必要做好基础工作，不要好高骛远。“工欲善其事，必先利其器。”(《论语•卫灵公》)

三、“以德摄知”的知识观

有学者论证，传统文化与科学之间是善与真的关系。传统文化和科学都涵盖真、善、美三个领域，但本质上以儒学为核心的传统文化追求的是以“仁”为核心的善的哲学;而求真在科学的价值取向中具有基础性的地位。前者所求之善以科学之真为前提之一，这被总结为“以德摄知”的传统。［3］在《论语》中我们能够看到言传身教在求善问题上的作用，也能读出“从求真的角度对什么是善、为什么要求善以及求善的方式方法有准确深入的认知”。“儒学的核心价值取向是尊德性，但同时认为必须道问学。在一定意义上说，道问学是尊德性的前提。”［3］孔子提出“未知，焉得仁”(《论语•公冶长》)“知者利仁”(《论语•里仁》)，把“知”作为得“仁”的手段，视“利仁”为“知”的目的。这种“以德摄知”传统的确立，为历代儒家所继承和发扬。因此之故，做学问要有更高的追求，为学不仅是为了求真、求知，更是为了成为君子，而且为学是成为君子的唯一路径。“孔子肯定了人只有借助于为学才能成为君子，才能更好地实现个体的自我价值，实现自我完善”。［14］在孔子与学生之间的问答之中可以看出，“问答的发轫与完成，始终不在于知识的积累，而在于成就‘君子’的道德品行”。［15］这种“以德摄知”的知识观，要求研究者不断丰富见闻，提高综合素质。孔子将“有教无类”和培养“博学通才之士”作为教育方针和目标，“对学生进行礼、乐、书、数、御、射‘六艺’教育。其中数即数学，乐和声学有关，御和力学有关，射和机械有关。”

墨子曾这样称赞孔子:“博于诗书，察于礼乐，详于万物。”(《墨子•公孟》)可见，孔子不仅具有较高的人文修养，其实也有着丰富的自然知识。孔子早年参加各种社会实践，对大自然和动植物有着深刻的认识。他要求学生学习《诗经》，不仅学习其中反映出的社会意识形态问题，同时也要学习其中所包含的各种自然知识。“小子，何莫学夫诗?诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君。多识于鸟兽草木之名。”(《论语•阳货》)“苗而不秀，有矣夫;秀而不实者，有矣夫。”(《论语•子罕》)这反映当时人们对有些苗木不开花、有些开花不结果生物现象早有洞察。而且，孔子在谈到自然知识时，喜欢运用比喻，将其与一定的哲学道理联系起来。一般而言，我们只有对本体和喻体有了充分的理解之后才能做出恰当的比喻。孔子将自然知识、技术知识与政治哲理内在地打通，使之浑然一体。在《论语》中，不乏利用天文现象来进行道德和政治说教的例子。例如，“君子之过也，如日月之食焉。过也，人皆见之;更也，人皆仰之。”(《论语•子张》)从《论语》受众的角度看，这段话反映出当时人们对于日食和月食等自然现象的关注，能够根据对它的认识来理解社会现象。又如，子曰:“为政以德，譬如北辰，居其所，而众星共之。”

篇2

论文摘要：中国的传统文化博大精深，源远流长，但由于其是在中国特定的社会历史条件下孕育而成，故而其设计理论常以中国哲学、传统文学、东方史学等形式间接地被表达出来。本文通过分析中国包装设计中传统图形的应用，视觉文化对发展传统图形的影响，利用视觉文化传统图形的发展，深入揭示如何更好地在包装设计中应用传统图形，在视觉文化时代背最下如何更好地使传统图形创新发展形成独特的中国包装设计风格。

在社会长期的发展历程中，中国文化通过劳动人民长期社会实践的推动和思想家们智慧的提炼与概括，逐渐形成一系列优秀的文化特质，其中，中国传统设计文化也同样在社会变革发展中形成了自身的特点。这些优秀的传统设计文化固然具有文明与文化的一般共性，但由于其是在中国特定的社会历史条件下孕育而成，故而其设计理论常以中国哲学、传统文学、东方史学等形式间接地被表达出来，具有更为鲜明的中国特质，对于中国社会的文明进步和发展，起到了不可替代的推动作用。

一、中国传统图形的基本特征

中国传统图形是一个民族生存与发展的重要特征，主要表现在人类生活需求和审美方面，它伴随着历史的发展与社会前进步伐产生与变革，来源于生活和历史，又是人类社会性、个体性、群体性等方面的文化基础与发展动力，是社会物质生活、精神生活、交际生活以及其他生活浓缩的产物。

在我国，可以被称为“传统图形”的符号和图形，数量是非常多的。一部视觉史也是一部文化史，同时也是一部历史，科技进步和全球信息化，从某种程度上缩短了时空差，人的想象随着时空概念的变化而延伸，设计也逐步从平面向三维四维延伸，设计中的空间化与科技化为我们展现出丰富的空间图形符号。

中华民族历经了13个朝代，具有五千年的深厚历史文化载体，中国设计艺术曾一度引领世界风向标，而在传统图形艺术的发展上，中国设计艺术一向具有独特浓郁的东方风格和高度的艺术表现形式，国际各国设计界都为其丰富性、多变性及如诗般的奇思妙想所深深吸引，作为一名中国人则为其成就感到自豪。曾有学者说，“工艺美术是测定民族文化水平的标准，在这里艺术和生活是密切结合的”，而图形则是工艺美术的灵魂，它和生活的脉动息息相关，社会大环境影响艺术的生成，同时艺术反映出当时的社会形态，一个相辅相成的过程，并伴随着现代人们的衣食住行，填充着我们生活的每一个角落，在精神文明与物质文明上，两者相互融合，相得益彰。这些图形在各个时代呈现不同的风貌，历史条件决定了图形的艺术表现形式，但就艺术的精神层面而言却是一脉相承，它们有的精致秀美，有的粗狂雄浑，有的朴素，亦有潇洒，相互交错，相互攀生，为中国文化史增添了一抹亮色。

翻阅历史我们发现，早在原始社会就有巫术礼仪、自然崇拜、图形记事，使晟早的传统图形得以产生。图形在设计中三种作用是程度不断深化，信息含量更加广泛的过程。图形在设计中起着象征的作用，它与所指涉的对象间无必然或是没在的关系，它是约定成俗的结果，它所指涉的对象以及有关意义的获得，是由长时间多个人的感受所产生的联想集合而来，即社会习俗。正式以图形的潜在象征意义展示在人们面前，它含义表达准确有效而且无可挑剔，而这正是图形由单纯的视觉图像作用经由其内在因果关系具有指示作用，再由长时间多个人对其的感受联想赋予它更广泛的含义，飞跃为象征作用过程的必然结果，也是图形意义不断升级的过程，由此可见，图形为了使设计中具有思想感情的信息更准确有效地传达，需要一个图形不断深化的过程。但如果一味盲目地追求传统图形，是不责任的行为，设计者只有认真了解传统图形与设计的关系，才能合理准确地把图形运用到设计中。

二、中国传统图形在包装视觉设计中的体现

设计文化中的包装设计作为一个重要组成部分，更需要有深厚的文化底蕴为依托，只有这样的包装设计才更具有内涵、更有生命力，这不仅是设计质量的好坏，同时也是一个国家软实力的表现，在世界局势稳定的条件下，各国家间的竞争已从单纯的硬件实力上升为软实力，文化科学的高度直接影响国家在世界上的地位，如今以美国为首的西方世界，尖端的科技、一流的设计理念和众多的设计人才为其争得了设计界的绝对话语权，作为中国，一个曾今的世界文明古国，一个有着曾足以影响世界的国际地位的国家，我们的包装设计如何在全球化语境下建构自己的设计理念，合理运用古老的东方文化，并融合吸收世界其他优秀文化，最终发展为既符合国际化视觉语言，同时又更具有鲜明的中国特色的包装设计，是值得思考的。

随着当前“视觉文化”设计风潮的到来，使我们处于一个像通货膨胀的‘非常时期’，有人形象地将这个时代称之为“读图时代”，可见视觉因素对人类的影响之大，图片相对于文字具有更直观、更有效、更快速、传播途径更广阔的优势，这决定了视觉文化将不可避免的成为设计主流。在这个时代，图像将压倒文字，图形语言将成为这个时代文化的主流传播方式。图像，已成为人们无法逃避的符号，进而形成我们今天的文化形式。“形象”符号已经超越了“语言”符号，在社会文化生活中占据了核心的地位。使我们不得不承认视觉文化传播时代的到来，挑战总是与机遇并存，视觉文化时代的到来在推翻旧有的实际思想的同时，也为中国的设计师创造了一个机遇。

对于传统图形在设计中的应用来说，突出视觉效果最大化的艺术表现方式有利于让更多的人了解本民族自己的传统文化。视觉传达设计就是“图形语言化”和“语言化图形”，为了达到信息传达的目标，设计师需要始终不渝地寻找、挖掘并创造出最佳的视觉语言，借以表现传达自我的设计理念和艺术主张。传统图形拥有丰富的符号表现方式和独特的视觉魅力，因为缺乏媒体的关注和传播的渠道而渐离了人们的日常生活。视觉文化时代的到来将给传统图形带来新的机遇，将大众化的文化形态，通过极具冲击力的表现形式，使传统图形的视觉魅力得以充分发挥，用通俗易懂和传播途径广泛的视觉语言，使传统图形更具亲和力和大众性，也在无形中加大了产品的信息传播有效率。视觉语言有超强的艺术感染力，视觉表现可以让不了解传统图形的人们充分认识到传统文化的博大精深和丰富内涵，更加激发了人们对传统文化的浓厚兴趣，传统视觉符号的大众化让人们更容易读懂传统文化。

在现代多层次交叉的信息环境中，创造设计作品的个性化，将各有利于强化视觉冲击力，起到出奇制胜的传达效果，同时它吻合了现代人的文化心理和视觉环境，更加适合于视觉传达的表现。视觉文化传播的全球化，在让我们的传统民族文化受到了外来文化冲击的同时，也为民族文化走出国门创造了机遇。这需要我们在不同文化的交流与传播过程中，坚持作品中视觉文化的独创性与多样性，运用中国传统图形、传统文字和传统色彩，再融汇国际潮流设计理念，不断促进世界文化的交流与传统文化的大发展。

针对处于在视觉文化时代的中国包装设计，提出“在传统 文化精髓与世界先进文化融合中创新”“创新中求发展”的设计观点，就传统文化对中国设计的影响、传统图形在包装设计中的应用、视觉文化时代我们的包装设计发展道路以及我们传统图形的发展所产生的重要意义进行详细系统论述。力图通过对中国传统图形、传统文化、视觉文化的研究，来挖掘包装设计与传统民族文化的内在关系，以及传统文化与世界各个民族优秀文化相融合的可能性与现实性。利用自己民族独具特色的传统文化积极适应国际竞争大潮流，这就要求设计师对传统文化要相当理解，把握传统文化在设计中的作用于意义，把设计过程做到一个去伪存真，不断提炼、不断深化创意的过程。视觉文化时代为传统图形的创新提供了一种崭新的思路，通过视觉表现对传统图形进行创新融合，如对西方传统图形中的现代性视觉元素的合理运用，利用高科技手段进行辅助开发等，更好的为传统图形创新中现代与传统的结合，为传统图形吸收外来优秀文化最终促进自身发展提供良好的基础。

三、中国传统图形的表现意义

通过了解世界文化历史的发展进程，更加深了以中国为代表的东方人的传统文化表现、设计思想与以欧美为主的西方人的文化意识形态、设计思想都有各自独特的源流和特点，两者互不冲突，相映生辉。西方人的文化表现和设计理念，由于其开放的社会环境和民族风气，体现出一种扩散式和分门别类的思维方式和设计思想，带有表现独特个性的特质，在视觉设计作品中充满了现实主义的自由性和个人意识，崇尚个性张扬，不受束缚的思想，西方的设计思维方式是一种理性的分析和归纳总结的方式，具有严谨紧密的科学系统理论依据。其根本目的是求知，因此对所有的问题都要究根求源，都要经过形式上的逻辑思辨来把握，都是发散性思维与跳跃性思维的结合。

东方人的文化表现和设计理念，由于受传统文化的熏陶和社会大环境的影响，展现出的思维方式和设计思想表现比较集中，更加注重综合思考，带有感悟、神秘性和求同的特质，更加客观，追求事实依据，是一种经验式的直觉把握和直陈式的描述，具有含蓄低调典型的中国人作风，中国人自古崇尚自然，认为宇宙是无限的，人只是宇宙渺小的一部分，但他们并不站在自然的对立面与之对抗衡，而是投身自然，与自然融合为宜，即所谓的“天人合一”。

四、总结

中国传统图形在坚持自身特色的同时一定要进行文化创新，只有通过不断创新传统图形才能获得新的生存与发展空间。视觉文化对于传统图形创新的意义是，为传统图形的创新提供了一种新的思路，通过视觉表现对传统图形进行创新，同时形成系统详细的理念指导，如对西方传统图形中的现代性视觉元素的合理运用，利用高科技手段进行辅助开发等，更好地为传统图形创新中现代与传统的结合，为传统图形吸收外来优秀文化最终促进自身发展提供了巨大机遇。我国视觉文化的传播要想促进产业的进一步发展，一定要转变观念，不断探索学习和借鉴先进国家的发展经验与模式，形成文化体制建设，使视觉文化体制更加健全，加强我国视觉文化产业的竞争力，必须以市场为导向，不断完善产业体制，提高整体科学技术水平，形成结构趋于合理、体系科学完整的视觉文化产业。另外要加快改革我国的文化外贸体制改革与建设，积极鼓励文化产品参与到国际文化交流与市场中去，通过参与不断竞争，强化自身水平，不断进入，锐意进取，积极探索，快速发展。

参考文献

[1]杭　间，何　洁，靳埭强冲国传统图形与现代视觉设计[M].山东画报出版社2005.5

[2]罗　虹，葛　凌，黎典明中国民族艺术与文化[M].武汉大学出版社2007.8

[3]张应杭.中国传统文化概论[M].杭州：浙江大学出版社，2005.4

[4]张舒予.视觉文化概论[M1江苏人民出版社，2004.3

[5]李慧娟.包装设计：品牌的塑造[M]上海人民美术出版社2008.1

篇3

中图分类号：TS958文献标识码： A

伴随城市的变迁，技术的进步，文化的交融，建筑师设计理念的提升。如今的城市建筑景观在不断的增添中国传统元素。渊源博大的传统文化，在不断地触动着城市建筑景观设计师的灵魂。

一、传统文化元素与现代建筑景观

1.传统文化元素的兴起

中国城市建筑景观中，多的是林林总总的符号，符号的含义却不尽相同，一种符号给予的元素含义也不尽相同。传统文化在城市景观建筑中也在不断的被引用，城市建筑景观设计师也在不断的借鉴。例如中国传统的剪纸，皮影，国画，水墨，中国结，京剧脸谱，青花瓷，扇子，兵马俑等。随着国际间文化的交融，国家关系的日益增进，传统文化元素又一次兴起。在城市建筑景观设计中，中国符号也不断的重现历史舞台。

2.城市建筑景观设计的包容性

城市建筑景观作为城市的形象工程，园林建筑，城市环卫，城市标志等等。城市建筑景观在不断的吸收城市的文化蕴含。一个城市的兴起，需要城市建筑景观的衬托，也需要城市建筑景观的包容。另一方面，也需要城市给予城市建筑景观创新与包容的魄力。就普通意义上讲，所谓的建筑就是托转盖瓦，钢筋水泥，修房补砖，遮风挡雨，抵御严寒。诚然，现代的城市建筑景观设计，不仅仅的托转盖瓦那么简单，如今的城市建筑景观设计要考虑到城市的昨天与今天，地标建筑，古香气息等等，需要保留城市独有的味道，又要体会建筑设计美观，考虑到受众的视觉享受等等方面。例如：成都的宽窄巷，庭院里，天井，或翠竹数杆，灵石如磐，或花妍草茂，盆景韶秀。整个建筑中，上上下下，前前后后，多了很多中国传统文化的影子[1]。

3.城市建筑景观与传统文化元素的关系

中国传统文化继承了中华民族的优良传统，是中华各民族文化的汇融。中国传统文化集成了儒，法，道，释等学说的优秀传统。传统中华元素的中国人文思想的载体，它质朴，和谐，安宁。城市建筑景观设计融合了传统文化的思想，借用传统文化增添城市的文化底蕴。中国传统的建筑结构，例如栅栏，古塔，寺庙，牌坊，亭，檐等等。这些传统的中国式建筑，保留了中国人特有的朴实含蓄的性格特点。蝙蝠，祥云，龙凤等等纹饰，处处都体现了中国人的美好寓意。例如：在北京奥运上的火炬创意，就采用了寓意美满的祥云图案。2010年上海世博会，中国馆以“东方之冠”的构思吸引着世界各地人的眼球[2]。设计理念被概括为“东方之冠，鼎盛中华，天下粮仓，富庶百姓”运用中国古代的小篆字体，印出中国历代朝代名称，象征中华民族的团结友善，突出了中国传统文化的意蕴。

二、传统文化元素在城市建筑景观设计中的应用

1.建筑景观设计中常见的传统文化元素

中华传统文化源远流长，中华传统文化博大精深，中华民族团结友善，这是传统文化的集汇，集成大家的中华传统文化，所呈现的传统文化元素也是处处可以体会到[3]。例如：莲花出污泥而不染，代表佛教。牡丹代表富贵荣华。秋季独开，代表隐士。太极图，一阴一阳之谓道，代表智慧。岁寒三友，松，竹，柏。兰花馨香，代表君子等等，这些传统文化符号被引用到城市建筑景观设计中。太极元素经常被应用到城市建筑景观建筑中，太极的一阴一阳，一真一实。刚好与城市的虚实特点相吻合。所以经常常被城市建筑景观采用。

2.城市景观设计师的传统文化设计理念

城市景观设计师在设计城市建筑景观时，多会先了解城市的人文文化特点，抓住城市人文文化中心，开展城市建筑景观设计工作。所以对城市建筑设计师来说，不断的学习中国传统文化，了解中华文化背景，吸取文化中心内涵，对开展城市建筑景观设计十分的必要。比如中国银行的标志，就是采用了中国古代钱币的样式。在中国古代铜钱中放入一个“中”字，既有创意，也有意蕴。现在在很多城市的大街小巷，都可以看到中国银行的标示，既是城市的一个风景，又是城市发展的一个标志。

3.城市建筑景观所呈现的传统文化意蕴

城市建筑景观设计中，呈现的文化意蕴比比皆是。尤其是在中国古典园林设计中，园林建筑与城市景观设计照相呼应。各种传统文化在这里能够最大限度的得到伸展与保留。例如中国古典园林之典范，苏州园林。古典的园林风格，朴素的园林格局，现代的城市魅力。现代城市景观的营建的目标之一就是实现人的宜居环境与自然环境的和谐[4]。城市里的园林作为人文环境的产物，或多或少都会被现代的建筑风格所左右，但是能做到城市环境与自然环境的共生，自然景观与人文景观和谐共生，是非常有难度的。苏州园林中既保留了古典园林的风格，又能够让苏州市依托苏州园林，增加城市影响力。由园林景观带动第三产业，增强了城市的竞争力。

三、传统文化与城市建筑景观的融合发展

在现代城市建筑景观中，传统文化与现代建筑景观相容相交。越来越多的城市建筑景观添加了传统的文化元素。城市的发展也要求城市景观建筑设计倾向采用有传统元素的设计理念。中国结，大红灯笼，饺子，汉字等等。传统文化元素在不断的被采用到城市建筑景观设计中去。在城市园林景观中，汉字是被运用最为频繁的一个中国传统元素。石刻，城市花卉设计摆设等等，各方面都会采用汉字来装点。其中“和”字是使用频率最高的。成都宽窄巷，长安城中，上至庙堂殿宇，下至富家庭院，都彰显着儒家艺术的主流。门楼、门道、下房、街房、中门、偏厢、上房，上下尊卑，理性秩序，规则严格[5]。特别是中轴对称，等级规划，体现了儒家气质。城市建筑景观设计与传统文化的融合是时代的进步，也是城市发展的必然要求。

结语：

科技在进步，人们对于城市建筑景观设计的美的要求也越来越高。设计理念的更新、建筑元素的多元化，必将给予城市建筑景观设计越来越多的传统文化意蕴。

参考文献：

[1]高莉;谈现代环境设计中的中国传统文化元素的运用[J];安徽建筑.2011（2）

[2]李菲;传统文化符号在现代设计中的应用及其意义[J];安徽文学.2010（5）

[3]余庆康;中国文化传统与现代城市建设[J];建筑学报.2013（6）

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中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）05-0083-01

提起中国的传统文化，自然让人联想起京剧、武术、中医等，这仅是中国文化中的一滴，中华民族历史源远流长，传统文化博大精深，它使无数中华儿女自豪，更是中华民族的重要凝聚力。

中国几千年文明发展史在特定的自然环境、经济形式、政治结构、意识形态的作用下形成、积累和流传下来，并且至今仍在影响当代文化的“活”的中国古代文化。它是中华民族几千年文明的结晶，除了儒家文化这个核心内容外，还包含道家文化、佛教文化等文化形态。中国传统文化符号则是中华文明演化汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征，它是在中华民族世代继承发展的、具有鲜明民族特色的传统文化基础上创造的。

中国传统文化符号的分类原则是以“源”或“体”来分，而不是如西方那样以“流”或“用”来分。将其按天、地、人共分两大类，一是天地和人得自然之符，简称自然符。一是人类对天地之符感受之后模拟出的人为之符，简称人造符。自然符是只那些能够体现天地之气的山川河流、日月星辰，犹如天公以广阔天地为纸，以金、木、水、火、土为笔墨所书只宏伟之符。人造之符，是先哲们根据天人相应的全息原理，透过练功，采集宇宙之气和自身之气混合后再以纸、笔、墨为中间媒介发放体外，存于由各种曲线和直线组成的符形之中。中国传统文化符号的最大特色就是它的民族性。中国几千年文明发展史在特定的自然环境、经济形式、政治结构、意识形态的作用下形成、积累和流传下来，并且至今仍在影响当代文化的“活”的中国古代文化。它既以有关的物化的经典文献等客体形式存在和延续，又广泛地以民族的思维方式、价值观念等主体形式存在和延续。它是在中华民族世代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、内涵博大精深、传统优良的传统文化基础上创造的。

设计，作为艺术与科技结合的现代产物，是当下一种重要的日常文化形态。一件艺术品是某个历史时空中文化精神的集中显现，因此，中国的设计代表着我们民族的文化精神状态，肩负着向世界展现中国文化精神与魅力的重要使命。“物我交融”思想在艺术设计上的要求就神在象外、象在台外、言在意外，意思就是说在艺术设计过程中将客观事物形体和精神内涵做到会意在心、成竹在胸后，依照自己的观察体会即兴发挥，随意而就，洒脱自如，“以意写神”。现代设计中的承传、应用以及创新这种方法后，在设计领域的体现以及在设计审美上所追求的自然、意境和神韵的书卷气设计风格就是中国这种文化的继承与发展。随着近年来提倡设计中国化的口号呼声越来越高，设计师们也开始关注中国传统文化方面的研究，具有中国风格的设计作品更是层出不穷。2008年北京奥运会中的“祥云”火炬，传统动物形象的“福娃”，2010年上海世博会中运用了古代建筑斗兽造型元素的中国馆，国家政府部门的大型活动对传统文化符号学的发展无疑起到了极大的推动作用。

现代设计对传统文化的继承是必要的，社会新思想、新观念的涌入对传统文化艺术带来了前所未有的冲击，在这种局面下，完全背离传统会丧失民族个性，丧失文化气质，要想植根于传统文化绝不是简单的符号元素的应用，更重要的是民族精神和文化思维的深入，以符号学观点梳理中国传统文化中的艺术符号，解读其形式、意义、传播、运用与再创造，让传统符号再现中国设计的民族个性，但是中国传统文化符号比较散乱，它见诸与文学、历史、书画、民俗、科技、建筑之中，虽无完整体系，但不是没有理论基础，只有切实理解中国符号在现实中的实际意义与相应价值，理解文化符号的实际意义，取传统之形，传达文化之神，才有可能将中国的文化符号美学传承下去。

我们的前人创造了昨天的传统文化，我们正在创造明天的传统文化，传统文化曾经成就了人类文明发展史辉煌成就。现代设计的发展必须回归传统文化，将传统文化符号的内涵与现代相结合，做到意与形的一致是标志设计的最高境界。

参考文献 ：

[1]田自秉.中国工艺美术史.东方出版社，1985.

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中图分类号： K928 文献标识码： A

相关研究背景

中华文明源远流长，在千年历史长河中孕育出的中华传统文化，是中华文明的结晶。在传统文化中，包括了中华民族特有的传统艺术元素（如图1），在现代艺术设计中发挥着极其重要的作用，诸如中国书法、篆刻印章、秦砖汉瓦、京戏脸谱、皮影、文房四宝、剪纸、中国瓷器、国画、石狮、风筝、如意纹、唐装、筷子、汉字、太极、八卦等传统艺术元素被广泛应用于现代设计领域，创造出新的视觉形态，使其既有传统元素的形似和神韵，又具有现代设计的意味与形式，能够唤醒个人与民族的记忆，给人以无比的震撼和无穷的联想。

在传统文化广泛应用于设计领域的大背景下，关于提取传统艺术元素应用于现代建筑设计中的研究逐渐成为热点。随着文化产业的发展，文化产业园在我国各地大量出现，其新的类型与形式也不断涌现，但传统艺术元素在其中的应用方式还较为单一，已不能满足人们新的视觉要求。本篇论文着重探讨传统艺术元素的应用与文化产业园区建筑的相互关系，得出传统艺术元素在文化产业园建筑中的应用原则和方法。

二、国内研究领域现状分析

自从西方建筑思潮进入中国开始，中国的建筑师就从未停止寻求建筑中传统文化继承与发扬的道路，无论是理论还是实践方面，这始终是中国建筑学界的一个热点。本文根据对中国期刊全文数据库的检索，将研究内容分为以下两个方面进行分析。

1 关于传统艺术元素应用方面的研究

传统艺术元素是指具有某种特殊内涵或者特殊意义的标示，是将地域性的传统文化在艺术上的一种提炼和归纳。它是一个城市、一个地域、一个民族乃至一个国家独特文化的抽象体现，对当今社会的发展、对历史及传统文化的回忆和演练发挥有重要内涵意义。中华文明上下五千年，源远流长，灿烂、丰富而厚重，我国传统艺术元素种类丰富，其中包括种类繁多的民间工艺、形式多样的建筑园林艺术、多姿多彩的民俗艺术等。本文将文献中收集到的我国传统艺术元素进行整理，分为建筑园林类、图案纹样类、器物类、文化类、民俗类等五大类（如附表1）。

现今人们对于传统文化的认识正在逐步提高，应用传统艺术元素所做的优秀设计也不断涌现，在现代设计中运用传统艺术元素的隐喻象征手法已成为主要的设计手法。国内学术界关于传统艺术元素方面的研究开展得较为充分，并已取得了一定数量的研究成果，通过对相关的研究成果进行分析，传统艺术元素应用的方式与原则也分为注重创新、注重挖掘文化内涵、注重传统元素与现代技术的结合三个方面，分述如下：

1.1 传统艺术元素创新性应用的研究

罗显怡从传统元素的时尚演绎的角度出发，指出在应用传统元素时必须对其进行创新，将传统的设计语言渗透到现代的设计之中，创造出新的视觉形态，使其既有传统元素的形试和神韵，又具有现代设计的意味与形式，能够唤醒个人的记忆与民族的记忆，进而体现出某个民族的气质、精神和理念（罗显怡，2011）。

鉴于中国风格被误认为等同于传统元素的拼接，费飞指出中国设计需要中国风格，但对传统元素的应用不能脱离设计的实用功能、必须注重设计的科学性、需要传承传统文化精神、需要创新（费飞，2011）。 邱岚指出在现代设计中再现“传统”元素，并不意味着一成不变的盲目复古和仿古,而是利用现代的手法和传统美学尺度,对传统形式进行符合传统文化特征的再创造，在这种理念指导下设计出的作品是充满时代感的,并且能够体现出现阶段的思想和技术水平（邱岚，2011）。

1.2 对传统艺术元素文化内涵挖掘的研究

通过对大量实例的调查研究和分析对比，杨巍指出在现代建筑中运用中国传统建筑元素主要有以下几种方式:1. 中国传统建筑文化中人文观念的应用；2. 中国传统建筑空间设计的应用；3. 中国传统建筑符号的运用。同时他强调传统文化元素的应用不是停留在表面效果追求形似，，而是讲求神似的追求意境。以现代化的设计手法，以“取其形，延其义，传其神”为原则，将这些传统设计元素加以提炼和简化，恰如其分的运用，就可以在现代建筑设计中，渗透出一股浓郁的中国传统文化风味，让现代建筑设计与中国传统元素更加完美的结合，并得到提高和升华，创造出现代、简洁、舒适而又能体现中国主义精神和意境的现代建筑风格，形成一种新的而又适合中国国情和民族审美心理的中式建筑设计（杨巍，2009）。

1.3 传统元素与技术结合的研究

戴斐指出用当念来整合传统艺术元素，是实现设计古今融合或传统风格当代转化的关键，即在文化内涵和审美法则上遵循传统，在设计手法和材料配置上现代化。各种具典型文化内涵的传统图形纹饰，，至今仍有积极的实用意义，可结合当代技术与工艺对这些传统符号进行抽象、简化、嫁接等艺术加工，在形式和寓意上予以延伸与拓展（戴斐，2009）。传统元素在现代建筑设计中的运用有许多值得借鉴的地方，“朵云轩艺术中心与上海京剧院迁建工程”的项目设计就是一个较为成功的案例。在中国风大热的今天，中国元素作为传统文化的象征越来越多的被应用到建筑设计、室内设计、视觉设计中。作为一个建筑设计师，是对传统的再复制做纯粹的中式风格，还是将中国元素与传统符号以现代的手法与现代的材料表现出来，是一个值得探讨的问题。邵隽指出“朵云轩艺术中心与上海京剧院迁建工程” 项目虽没有直接复制这些传统的中国元素建筑符号，但无论是总体布局还是立面造型以及设计理念，都无处不体现了“国粹园”这一主题。将中国元素与传统符号以现代的手法表现，给人豁然开朗的印象（邵隽，2010）。

2、文化产业园区建筑方面的研究

文化产业是以“文化创意”为核心，通过技术的介入和产业化的方式制造、营销不同形态的文化产业的行业。随着政府对文化产业的大力度扶持，我国的文化产业进入高速发展期，文化产业集群化发展趋势日益明显，文化产业园区成为产业发展的重要空间载体，各地不断涌现出一批知名的文化产业园，文化产业园的规划设计与建设模式也逐渐成为研究的热点，尤其以传统艺术元素在园区建筑中应用方式的创新最为突出。

王彦辉从文化产业园中建筑设计的角度出发，认为对传统建筑文化的传承，不仅体现在对传统建筑形式要素的提炼与转化（浅层表达），更体现在对传统建筑所蕴涵的内在文化精髓的挖掘与传承（深层表达），在具体设计中，这两个层面应当是并重的（王彦辉，2008）。尹杰在其论文中分析了南京晨光1865创意产业园的发展模式，描述该创意产业园区的形成思路和发展现状，分析园区的优势与劣势以及外部环境的危险与机遇，提出进一步发展的建议与对策，同时探索产业复合型发展模式的得与失，为其他文化产业园的开发建设提供了借鉴示范作用（尹杰，2010）。乔峰以河洛文化产业园的规划目标定位为例，对其整体的场地布局、功能分区及景观设计进行了详细的阐述和总结，并结合生态自然观的理论框架，提出了现代城市公共空间生态自然的景观构建模式，针对城市自然遗留地景观保护与发展的融合，提倡人与自然的共生，促进城市生态的良性发展（乔峰，2011）。郭洋和张清以上海发展较成熟的创意产业园M50为例，采用使用后评价（POE）的研究方法，通过问卷调查、自由访谈和量化分析的方法，对产业园内外环境进行了综合评价，尝试提出符合使用者需求的设计建议，为今后创意产业园区的建设提供一定的参考依据（郭洋、张清，2010）。

三、对相关研究进展的评述和展望

近年来，随着文化产业的发展，关于提取传统艺术元素应用于现代建筑设计中的研究与日俱增。但由于文化产业园在我国起步较晚，现有国内关于传统艺术元素在文化产业园区建筑中应用的论文和资料较少，且大多停留在对设计作品的评述上，并无定量化的建成效果评价, 表现为研究内容和方法单一、研究指导意义不强、研究完整性与系统性不足、研究方法上存在局限性等几个方面。研究多以感性方面的定性描述为主，未能引入其他学科领域的科学定量的方法和研究体系，使得研究成果无法摆脱表象式的描述。

传统文化艺术元素在文化产业园建筑中应用的相关研究正得到越来越多学者的关注，但从相关研究的分析和总结中可得出传统艺术元素在文化产业园区建筑中的应用往往存在以下问题：传统艺术元素的应用缺乏创新性、对传统艺术元素的内涵挖掘缺乏深度、不注重传统艺术元素与现代技术的结合、传统艺术元素应用缺乏系统性与整体性等。此外现有研究多以现象描述为主，缺乏深层次的理论研究。所以未来的研究还需从应用方式的角度做进一步的探讨。

传统艺术元素在文化产业园区建筑中的应用，应取其形与意，正确地把握传统艺术元素应用的手法，合理的利用文化产业园中的“文化性”特征，对传统艺术元素中蕴含的文化内涵的形成与发张形成正确理解，将会为传统艺术元素与文化产业园建筑的融合提供一种策略，及保留了传统文化，又体现了时代特色。

参考文献

[1]罗显怡.变“土”为“洋”——传统元素的时尚演绎[J].生态经济.2011(06)

[2]王玉萌.传统元素符号在景观设计中的应用[J].现代园艺.2011(07)

[3]薛黎静.传统装饰元素“云纹”在酒店设计中的运用 [J].环境艺术.2011(07)

[4]邱岚.回归传统——浅谈现代设计新趋势 [J].安徽建筑.2011(05)

[5]李广雯.环境艺术中传统造型元素应用研究 [D].重庆大学.2010

[6]邵隽.浅谈中国元素在建筑设计中运用 [J].科技信息.2010

[7]尹杰.南京晨光1865创意产业园发展模式与对策研究 [D].苏州大学.2011

[8]全宁. 传统与创新——浅析中国传统视觉元素与现代图形设计的融合[J].艺术与理论.2008

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文化信息资源共享工程是文化资源与现代科技相结合孕育而生的一项文化创新工程，是文化面向现代文化发展的必然结果，是一种全新的文化形态。它与传统文化相承接但运作方式截然不同，与其他的现代文化样式相交融但又保持着自己的独立性，它以自己特有的方式体现了新时代斌予文化建设的新特性。这些特性展示了共享工程的丰富内涵和存在价值。

1.专业性。共享工程的专业是文化，它的内容是文化，特色是文化，目的在于繁荣发展文化。中华民族优秀的历史文化、革命文化、现代文化、地域文化资源是共享工程取之不竭的源泉，这种源泉是永远不会枯竭的，这也就注定了共享工程具有无限的生命力。共享工程要以文化立足，打响文化品牌，需要把握好大文化意识与泛文化意识之间的度，一方面要从大文化角度出发广泛整合各种文化资源，另一方面要克服贪大求全心理，要把最能代表文化的内容做大做强做深，这样才能逐渐培育自己的特色和优势。

2.现代性。文化信息资源共享工程诞生短短几年时间，是二十一世纪的中国文化现象，是具有很强现代性的文化新形态。它的现代性表现在，它的制作方式是现代的，利用现代信息技术生成新型文化产品;它的传播方式是现代的，不同于纸质媒体和口传身授的传播方式;它的服务方式是现代的，超越了时空条件的限制。实现共享工程，有助于推进传统文化现代化，有助于推进文化结构布局的现代转换，有助于推进落后地区文化建设加快发展进步，有助于提升文化工作者的现代素质和品位。

3.传媒性。共享工程不是新闻媒体，但是具有网络新兴媒体的特征。它传播速度快、影响范围广，不仅是文化信息资源的集散地、加工场，也是文化舆论的发射台和放大器，通过播发和更新大量的文化资讯，引导人们的文化观念和行为，起到引导文化舆论的作用。因此，共享工程有必要借鉴网络媒体的管理运作模式，提高共享工程的登录点击率，增强共享工程的吸引力、感染力和影响力。

4.创新性。共享工程开辟了网上文化服务的新模式，而且在公共文化服务体系建设中的比重日益增大。共享工程以数字化方式传播文化，提供高效快捷的网上服务，与公共图书馆提供的传统阅读相辅相承，改变了文化服务的结构布局。除网上阅读外，共享工程还可通过开发互动性强的软件，开展戏曲学唱、文化竞赛、文艺晚会等多种形式的网上文化活动，形成群众文化活动的新空间。

5.科技性。共享工程是文化领域的一块科技高地，工程的实施提升了文化工作的科技含量，这既体现在文化与科技融合的理念上，体现在科技化的运作模式上，也体现在人才队伍的现代科技素质上。

6.公益性。共享工程是公益工程，是建设公共文化服务体系的重要内容。公益性指的是，它的网上阅读和下载是免费的。共享工程是以政府为主导的一块公共文化阵地，其目的在于满足广大群众的精神文化需求，保障他们的基本文化权益，特别是实现他们享受公益性的网络文化的权利。

从以上分析可以看出，共享工程是以先进技术传播先进文化的工程，是具有文化与科技双重优势的工程，是低成本高产出的工程。我们要进一步加快共享工程的实施，加大投人力度，扩大资源总量，拓展覆盖范围，提升服务功能，使共享工程在三个文明建设中发挥更大作用。

1.提升文化创新功能。文化是最需要创新的领域，文化创新一个非常重要的方面就是文化传播方式的创新。实施文化共享工程是推进文化传播方式创新的重大举措。这首先是传统文化现代化的需要。中华民族创造了光辉灿烂的历史文化，这些文化遗产多以纸质和实物形式存在，在收藏、传播、利用方面受到很大限制。实施共享工程，推进文化信息化，把有形的文化转化为数字化存贮、网络化传播的文化信息资源，不仅使传统文化传播驶上高速公路，而且将带来传统文化理念、内容、形式的全面创新，有利于更好继承发展优秀传统文化。其次，这是提高文化软实力的需要。

2.提升资源整合功能。中华文化博大精深、自成体系，但不同文化形式则处在分散独立状态，现行文化管理体制又造成了文化资源的部门分割。共享工程为整合文化资源提供了广阔平台。

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中华优秀民族文化蕴含着多元丰富的哲学思想、科学精神与人文精神内涵，对在校学生的成长有着十分重要的影响意义。高职人才培养工作必须要置于中国优秀传统文化背景之下，在日常教育中加强对学生的传统文化教育工作，以期提升学生文化素养和思想政治水平。

一、中华传统文化的具体内涵概述

我们说的中华传统文化指的是中华民族五千余年的文化积淀，集合了儒家学派、道家学派、法家学派等诸多中国古代的哲学伦理思想派别，并且可以概括为，“以儒家的人为本位、道德取向为主导，以墨家的功利和法家的权力取向为两翼，以道家的自然无为为补充，以群己和谐、天人合一为真善美统一的理想”的综合价值取向系统。所包括的传统优秀价值思想有“天下兴亡，匹夫有责”的爱国主义情怀；“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之”的傲然民族气节；“摩顶放踵，利天下为之”的甘于为社会奉献的思想；“富贵不能、贫贱不能移、威武不能屈”的高傲尊严等。而这些优秀的中华传统文化是五千年中华文化体系中的最宝贵文化遗产，能够有效地融入于现代教材中，呼唤起在校学生潜意识中的品质道德情操，并且也是当代高职思想政治教育工作的重要内容。

二、中华优秀传统文化在高职学生群体中缺失原因分析

（一）高职学生对传统文化的认知度不高

以我国大三年级500名学生为调查对象，笔者得出调查结果如下：“将我国传统节日，诸如清明、中秋、端午等列为法定节日”有71%的学生持有“十分支持”与“比较支持”的态度，然而其中有65%的学生选择这一选项的原因是“法定节日学校肯定会放假，就能休息或者回家了”，而不是因为这些节日是我国传统文化的重要组成部分而受到重视；有19%的学生持有“无所谓”的态度；有10%的学生持有“不赞成”或者“反对”的态度。而对于“平时休息时间会不会听国粹或者其他地方戏剧”的问题，选择“偶尔会看”的学生占到了72%，而选择“不喜欢”的学生占到了19%，“十分喜欢”意见的学生只有9%。对于是否了解“老子、墨子、董仲舒”等古人事迹及思想的这道题目，有81%的学生毫不犹豫地选择了“只了解一点”的选项。

我们看到在校学生对古代思想内容与传统戏剧的态度较为冷漠，说明他们对这些文化的认知程度并不高，而究其原因主要在于学校对这种传统文化的教育与宣传力度是不够的。由于高职院校主张以就业为导向的教育，许多院校通常会将教育重点放在培养学生专业技能方面，忽略了用传统文化内容来开启学生的心智，培养他们的优秀道德品质。其次，由于多数高职生就业压力较大，因此在校学习与生活中较多时间注重自身的专业能力提高，因此忽略了文化素质体系的构建。

（二）高职学生传统美德观念相对淡薄

我们说中华民族传统文化是十分宝贵的历史财富，是应该得到传承的，然而却能够在诸多高职学生群体中出现了与传统美德相悖的现象。例如流行于学生群体中的个人主义思想，缺乏对事业、社会的献身精神；在考试中作弊，抄袭论文等现象显而易见，而这些都明显违背了传统道德文化中的“明礼诚信”原则。

三、在高职学生日常教育中如何渗透中华传统文化

（一）要科学认识与运用中华传统文化

我们首先要正确、科学地认识中华传统文化，尽管其受到历史局限性因素而体现出滞后的一面，但是针对整体而言，是属于人类先进文化体系的重要构成，许多方面都对现代社会有启迪作用。因此高职院校务必要注重对学生的传统文化教育，根据学校专业特色来开设选修与必修课，例如中国音乐鉴赏、中国文学史等。其次要立足于现代，找到传统文化与现代文化的契合点，进行全新的诠释，对传统文化要赋予着新的内容。

（二）不断强化体现传统文化的校园环境

我们说传统优秀文化的传承教育问题，并不是一件机械性、单一性的事情，而是一个循序渐进的过程，需要我们大家齐心协力。高职院校在日常可以从两方面着手，首先要打造校园的硬件环境，构建出体现文化的视觉氛围。校园中的走廊、花园是最能吸引师生的地方，因此我们可以将传统文化融入到校园的生活角落中，例如用名人名言组成橱窗，用古典名句来美化建筑，能够让学生们在欣赏景物的时候汲取传统文化的审美内涵。其次要增强软件效果，学校可以经常播放一些古乐，通过社团来组织一些诗词朗诵活动，调动学生接受传统文化的积极性，进而受到其熏陶。

（三）开发传统文化课程，创新课题教学模式

近几年，部分高职院校开设了相关的“中国传统文化入门”、“中国传统文化概论”等课程，但是深入分析可以发现，内容基本呈现出“大而空”的状况。而在就业背景下，我们可以理解学校不重视传统文化的教育工作，但是为了能够提高学生的综合素质，我们可以结合高技能人才培养目标，让传统文化内容渗透于专业课程，实现“互补”的效果，这样才能够真正体现出传统文化的现代价值。

四、结语

总而言之，现代高职教育发展务必要上升到文化层次，才能够真正地实现了可持续发展，并朝着活力、特色、高效的方向。曾经季羡林先生说道，“我们在当前构建和谐社会中最关键的准则是什么？——人们内心的和谐”。我国民族传统文化对构建高职学生内心世界价值观有着积极的意义，因此高职院校在当前发展过程中务必要恪守“以人为本，文化立校”的原则，才可谓达到了最高境界与追求。

参考文献

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放眼20世纪的中国，市场经济模式的转变和由此而来的物质生活方式的巨变，直接催生了新的设计理念，设计业作为一种创意产业、绿色产业、文化制造业更具优势：低能源、低消耗、低成本、低排放、无污染和高利润。对现今多元化和开放性的世界来说，中国文化元素将会是一种必然的流行趋势。在社会发展过程中，大国崛起之路，伴随思想文化的创新、民族自信心的提升，国人不断意识到传统文化元素的重要性，反映、代表着一个民族、社会的整体意识和倾向，以及个性化差异设计对占领世界市场的战略性地位。

1中国的传统文化及其元素

1.1 中国的传统文化

对于传统文化，我们要有一个新的概念，是对昨天的艺术、思想、风俗、生活方式等人类社会实践活动所创造的一切有形、无形的文明成果的体现。任何民族的传统文化都是历史 “原汁原味”的底色，都将在特定的历史时期有其特定的内涵和重要的根基，所以，我们不能总是一提到传统文化，就联想到落后。事实上，人类在发展的过程中，早已把糟粕淘汰，被保留下来的是对今天和明天能够产生巨大影响和推动作用的、不能被遗弃的、急切需要我们去保护并传承、发扬的精髓。

中国传统文化是由上下五千年文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的文化，是以孔子为代表的儒家思想提出的“稳定为目的，家庭为核心，修养为前提”的社会价值观念体系，以仁治国，形成仁、义、礼、智、信的道德准则和行为规范。中国传统文化世代相传，无论是物质形态还是思想文化，无论是建筑风格还是风俗人情，无论是衣着服饰还是绘制工艺，都以其独特的内在和外在特质，给后人留下了丰富宝贵、可供借鉴的设计资源。

1.2 中国传统文化元素

中国传统文化元素是传统文化的精髓，它追求人与自然、人与人的和谐统一美，题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，延续到我们现代生活中来，更起到传承民族文化的作用，例如，在梅兰芳的演绎中，京剧的表现方式是中国元素；在吴冠中的画中，水墨意境就是中国元素……这些丰富多彩的元素，是世界认识中华文化的标志。除此之外，讲究对立统一、中庸和谐、一分为三的儒家思想，讲究无为而为、天人合一的道家思想等都是中国文化区别其它文化的范畴。

中国的中庸之道首先提倡的是适度、合适、合理、人类的造物行为也应有度、守道。继而产生了当今以天人合一思想为主线的，以自然为中心的设计思想。在设计全球化的今天，“民族化的设计”应该迎来她的“春天”，由过去的“中国化制造”转变为“中国化创造”，使设计反映文化，创造文化，让中国元素活跃思维，源远流长，生生不息。

2 中国的传统文化元素与现代产品设计

现代设计文化除了在空间和时间上不同于传统文化之外，最主要地是增添了许多功能与审美、科学与艺术、经济与理念、社会与文化上的交叉渗透。

2.1太极八卦思想的应用

（1）拥抱精灵调味瓶。

这款创意的巧妙之处就在于打破了以往单纯套用传统符号的设计，极微妙地诠释了“古板”与“古怪”两种不同风格的搭配。两个可爱的小精灵，一黑一白亲密地抱在一起，无论是从颜色上还是形态上都贴合了中国味的黑白太极符号，更为神奇的是创造者在设计时把动物的生动表情与使用功能结合，黑白精灵分别装的是胡椒和盐，黑色精灵的眼睛设计地比白色幽灵的大一些，这样可以让胡椒粉轻松倒出来,极大方便了人们在烹制食物过程中对调料“度”的把握。就这样透过黑白色组成的趣致平衡的图形，传达着一种温馨、轻松、自由、舒适的意境。（图2）

（2）太极核磁共振设计。

这是在华人创新设计大赛中的一款优秀获奖作品，此创意对太极符号“阴阳鱼”加以诠释，淡雅的蓝黄白色相搭配，线条柔美，简约得体，别具一格又不失大方灵活，令人耳目一新，实属难得。(图1)

（3）德国“红点”设计大奖阴阳椅。

这款由Elements设计的沙发在外观上大胆采用中国特有的太极元素，将传统意义上的“阴阳平衡”用色彩与形状和谐交织的方式极好地呈现在人们眼前，时尚美观，突显了德国人一贯严谨精致并擅于引导潮流的作风。其独特之处在于在人机和功能上的完善，简练的“阴阳”把青铜与白金色纤维与凹凸有致的表面恰到好处地嵌合，实用大气，无论是湖边抑或沙滩，都会感觉到别样的舒适和放松。

2.2 其他元素的应用

近年来，许多设计师不断讲求形态设计与材料、功能的结合，步步高推出的I6手机以中国传统的青花瓷图案吸引了大量消费者；在我国，青花瓷有着悠久的历史，给人以素洁、清雅的优美形象，手机前后盖的下半部分印有青花图案，高贵唯美，展现时尚与传统巧妙融合。世界华人创新设计大赛上模块化插座的设计，考虑到办公桌电源的使用状况，经常需要使用很多电器，有时插口不够用，有时插口之间距离非常近，导致插口利用率不高的问题等等。而设计这款模块化插座的灵感来自于中国古代书桌摆放器具——文房四宝，造型简洁美观，使用方便，大大解决上述问题的同时，集创新、制造、成本、人性、文化、技术为一体，是一个划时代的新设计[3]。TCL女性品牌蒙宝欧(MBO)“旗袍”系列手机，是意大利设计团队专门为中国女性打造的，以古典民俗的旗袍元素为核心，集合了灯笼、折扇、中国结、窗棂、丝绸等其他古典元素，女性化特色十足。手机的背面还采用了旗袍上面的盘扣式样，很是新颖独特[7]。由此可见，中国的传统文化元素不仅在国内广泛受到设计师们的青睐，中西合璧之风亦将会引领设计行业的新风潮。

但是，中国传统文化应用于工业产品设计也有一些失败的案例，泛滥运用传统文化元素、过多关注简单的表面堆砌、杂乱无章地乱用中西元素、为了迎合竞争无限产出等等，最终导致表面化、形式化、单调化，本末倒置，市场反应平淡，用户视觉疲劳，毫无创意可言。因此应该从符号学的角度深层次挖掘中国传统文化的优势，结合产品本身的性能和特点，提炼出某种文化的精髓和核心内容，与外来元素完美融合，从而进行自然真实化情感创作。

3 结语

中国文化源远流长，正如张道一先生所说：“张果老倒骑驴，骑在驴上向后看上下几千年，纵横数万里，形形，五花八门，在比较中鉴别，在现象中归纲，理出一条思路，驴儿驮着往前走，走向新的时代，不是固守于旧的迂腐不化，而是创造者去开拓新的未来。”传统文化之对于我们今天的现代设计，如鱼得水，须臾不可离。所谓“民族的就是世界的”，就是新旧交融，正确理解中国文化的生存内涵和价值意义，拥有独立的设计风格和特点，传承民族精髓，让中国的设计走向多元化、独立化、世界化。

参考文献：

[1] 杭间. 设计道[M]. 重庆：重庆大学出版社，2009

[2] 李菲 传统文化符号在现代设计中的应用及其意义[J]. 安徽文学，2008年第10期

[3] 世界华人设计学术协会,华人创新设计大赛组委会. 工业设计案例解析——华人创新设计华典奖作品集[J]. 北京：电子工业出版社，2008

[4] 张夫也 孙建君. 传统工艺之旅[J]. 辽宁：辽宁美术出版社，2001

篇9

1.新媒体及传统文化发展现状

近年来，随着科技的高速发展，新媒体越来越多的被更多的人认识与接收，新媒体艺术借助当代科技的最新成果，以新的视觉经验、新的沟通形态与互动方式扩展了人类的审美体验，改变着艺术作品形式。传统媒介在新媒体的冲击下，也开始借新媒体的发展，走上互相融合的道路。

在“新媒体时代”的背景下，大量的作品涌现出来，这些作品为现代艺术增添了新的内容，扩展了更为广阔的创作空间。但是，传统文化作品很大一部分仍局限在传统艺术表现形式上，如口传故事、自制年画等。以数字媒体为基础的“新媒时代”，构成了当今媒体艺术的新亮点。动画、电影、微信、游戏……不知由于新媒体成了各类信息汇聚的海洋，这些信息不仅包括各种新闻资讯，还包括各种社会思潮的激情碰撞，和不同阶层群体各类诉求的自由表达等。与此同时，人们只需拥有一个终端平台并掌握一定的操作技术，便可轻易实现对这些海量信息的共享。如何将新媒体艺术本身所具有的交互性、网络性、非线性、虚拟性等艺术特征，在传统文化作品中呈现出来，从而带动这些新的艺术形式发展是一件迫在眉睫的事情。

随着网络通讯技术的发展，媒体的传播方式也发生了改变，如流行的微新、SNS 等社交网络中的不断分享与转发的功能实现作品的快速传播，这种互动体验性是新媒体的重要一点。现在随着3G 手机越来越多的出现，出现了用手机拍摄的作品。

新媒体艺术在改革开放后迅速发展，中国新媒体艺术不同于西方是在纯科技背景下产生的，而是一开始就跟这些艺术家的生活方式有着直接的关系，他们用最直接的观察方式来关注他们周围的普通人，用新媒体作品记录着中国社会的变迁给这些普通人带来的变化。而中国新媒体艺术一路走来，有一个明显的弊端，就是理论家、艺术家和不同门类的艺术学科相互不联系，没有形成多学科、复合型的研究。

2.国内外研究分析

在美国，新媒体课被作为培养公民的重要手段而引入教学。美国教育社会心理学家马克・托克利说：“电影可以培养孩子的全球意识。”在日本，上世纪末在政府的鼓励和引导下，兴起了利用电影进行教育的新方法，获得了巨大的成功。在法国、加拿大、瑞典、奥地利等国家的学校，都有计划有组织地安排学生欣赏科教片和动画片。

与国外相比，我国还存在一定的差距，较少把新媒体作品作为重要载体服务于传统文化普及，同时较少与优秀传统文化教育、提高全民素质进行有机结合。

中国的新媒体艺术作品更多的是对社会和文化现象的解读和思考。从新媒体研究的方向上看，主要有从艺术的数字化角度和数字技术的运用两方面进行研究，如：陈念群的《新媒体创意艺术》、陈小清的《媒体艺术与设计》、汪代明的《新媒体与艺术发展》等。对于新媒体艺术特征的研究，如郑刚的《数字媒体艺术的审美特征》、邱晓岩的《数字媒体艺术的新美学特征》等。

西方的新媒体艺术兴起较中国早了半个世纪之多。上世纪70 年代，西方许多电视台开始尝试接纳具有实验性的录像艺术作品，探索新媒体艺术作品呈现。如：录像艺术家彼得・ 坎波斯在1973 年创作的《三个转变》中运用分色影像合成等手法创造出不可思议的复合效果，如用手把五官抹去、穿透身体的手。

国外关于新媒体艺术的研究，对于新媒体艺术的发展具有一定的推动作用。特别值得注意的是：（德）格劳（Grau0.）著，陈玲译的《虚拟艺术》；（美）尼葛洛庞帝的《数字化生存》具有划时代的意义，它们几乎可以说是当代新媒体艺术研究中最重要的教科书，成了当代艺术理论研究者公认的经典之作。

从现有的资料看，学术界涉及新媒体艺术的专著和论文，新媒体、传统文化是分开来进行研究的。新媒体艺术对传统文化的呈现方式、创作方法等重要问题的研究较少，需要进一步做详细的分析研究；新媒体与传统文化结合的艺术作品的创作还需要进一步的探索。

3.应用新媒体对传统文化传播

中国长期把媒体作品创作当成特殊的精神产品，不少作品的内容也往往是简单地去表现正确的人生观、价值观和爱国主义精神。造成了教育代替了娱乐、刻板代替了幻想。这是国产艺术作品得不到观众青睐的主要原因。

而外国的艺术作品往往不去刻意强调意识形态，而是将有关民族、国家、时代、社会等意识形态的主题内容，尽可能地柔和在作品中。而作品所表现的是全球观众均可接受的挚爱真情伦理美德，也就是说，拆除了东西文化的隔阂，沟通了全人类的情感。

现有的新媒体研究大部分是从传播学、叙事学、文化学的角度去考察新媒体的艺术特征、表现形式以及未来的发展方向。较少将传统文化放在“新媒体时代”下进行研究。把传统民俗文化放置在“新媒体时代”的语境中，区别了以往的研究角度。而且是从“新媒体时代”的角度下去探讨传统文化艺术特征和呈现形式。可以结合传统文化，与数字媒体工作室、动漫公司联合探索性创作具有新媒体作品，传统民俗文化不单纯的是说教，可以是动画，可以是电影，甚是可以是人们可以参与其中的游戏。

1）充分利用新媒体自身优势从计算机应用、网络媒体、移动通信、虚拟现实4方面，将传统文化呈现出来。

2）探索建立新媒体环境下的传统文化表现体系

新媒体应用只是传播的载体，而不是目标。通过实地采风获得直接信息，搜集相关文献资料，对民俗文化特征进行归纳；其次通过对民俗文化作品进行分析、研究，概括其应用实质。建立起一个现代新媒体艺术特有的美学体系，引导和规正大众的审美品味，推动文化产业的发展。

4.应用价值

伴随着信息技术的发展，媒体艺术呈现出新的特征，我们需要理论指导和实践实验。在这样的背景下，对传统文化艺术研究应该把视角放到“新媒体”领域中去，而不仅仅局限于传播和技术艺术的范围内。新媒体是与新的传播时代相对应产生新观念、新范畴以及新的艺术表现特征。通过本课题的研究，总结“新媒体”特征下的传统民俗文化呈现特征，为有效的创作“新媒体时代”艺术作品提供帮助。

现在有不少地方民俗文化后继乏人，急需培养传人。对民俗文化的广泛普及，就能培养某些孩子对某些民俗事项的兴趣和特长，从而为培养地方民俗文化的传人，培养地方民俗文化活动的关注者、参与者，奠定较为广阔的人才基础。这正是提升地方民俗文化的创新力所不可或缺的。

任何人都不同程度地浸润于传统文化之中。传统文化无时不在对现代人发挥着作用，传统文化不能回避也不应回避。因此，我们积极倡导继承和弘扬优秀传统文化，更有助于推进社会的协调发展，从而实现社会、经济、文化的全面协调可持续发展。

通过对新媒体作品呈现通道的研究，找到行之有效的新媒体艺术作品创作方法，形成较为完善的创作思路，真正为传统民俗文化发展注入持久的文化推动力。

参考文献：

篇10

自2007年以来，海峡百姓论坛已先后在福建福州、台中、福建泉州、台湾高雄、福建漳州成功举办。通过这个平台，两岸已有近百个姓氏团体进行双向互访，联谊交流，共举办闽台族谱展40多场，姓氏学术研讨会40多场。论坛由中华全国台湾同胞联谊会、福建省海外联谊会、台湾两岸和平发展论坛等单位联合主办，福建省姓氏源流研究会、台湾百姓文化交流协会具体承办。

开幕式“闹”得喜气洋洋

追本溯源、寻根问祖是中华民族的习俗与传统。

6月22日，第6届海峡百姓论坛在高雄举行开幕式。两岸不分党派、不分颜色、不分层次的1500多位嘉宾代表，齐聚高雄圆山饭店，参加论坛的启幕仪式。舞狮队将会场“闹”得喜气洋洋，多幅体现中华民族“祖训宗规”、“族训家风”的书画作品悬挂会场内，与会嘉宾充满浓浓亲情的发言博得热烈掌声，最后全场合唱一曲《我们都是一家人》，把整个活动推向。

福建省政协副主席、福建省海外联谊会会长雷春美在开幕式上致辞时说，海峡百姓论坛凸显了“两岸同根，闽台一家”的主题。闽台姓氏的传承，真实反映了两岸同胞本是同根生、两岸一家亲的客观事实。两岸同胞是两岸关系发展的源头活水，应把对宗亲血脉的认同，转化为携手推动两岸关系和平发展的行动，稳步推进两岸交流合作。

全国副会长杨毅周在开幕式上致辞时说，中华姓氏文化，是中华文化的精华，是中华民族繁衍生息、延绵不绝五千年的重要因素，记录着中华民族发展的历史，承载着中华民族发展的基因，为中华文明兴旺发达的重要基础；记录着两岸同胞的血脉传承，储存着两岸同胞共同的历史记忆，凝聚着两岸同胞共同的族亲认同。他说，2008年以来，在两岸同胞的共同努力下，在各主办单位的大力支持下，海峡百姓论坛已经成功举办5届。民对民、姓对姓、宗对宗的联谊活动，展现了“两岸同根，闽台一家”的强大亲和力，彰显了中华姓氏文化的强大向心力，加强了两岸同胞的宗亲意识，激发了两岸同胞的寻根热情。海峡百姓论坛，成为两岸乡亲寻根的重要平台。

海峡百姓论坛让两岸亲上加亲

台湾两岸和平发展论坛召集人吴荣元表示，海峡百姓论坛轮流在两岸举办，让两岸民众“越走越亲、亲上加亲”，这在当前巩固两岸关系和平发展的阶段特别重要。今年5月13日，集合多家台湾民间团体的力量，“台湾百姓文化交流协会”正式成立，今后将为更多台湾基层民众参与海峡百姓论坛构建了平台。

福建省姓氏源流研究会荣誉会长庄亦贤认为，海峡百姓论坛创办至今，参与人数一届比一届多，以两岸宗亲热络交流的事实，生动诠释了“两岸一家亲”的理念。论坛以两岸基层民众为主体，以姓氏血缘为纽带，成为广受两岸民间欢迎的交流平台。论坛先后促成480多万台湾同胞前往大陆寻根谒祖，其中不少人成功找到自己的祖籍地。

台湾两岸关系发展促进会是本次论坛的台湾主办方之一，该会理事长郑昭明告诉记者，此次岛内有60多个姓氏的宗亲代表参与盛会，总人数已突破1000人。他将中华民族比喻成一棵大树，“台湾同胞根在大陆，到台湾发枝散叶，两岸同胞在文化、血缘上密不可分”。郑昭明认为，此次海峡百姓论坛的各项活动是真正深入民间，深入基层，尤其是21日在高雄师范大学举办的“姓氏与中华传统文化”专题讲座，吸引了南台湾300多位高校学生参加，说明中华传统文化已在年轻一代身上扎根。

成为两岸乡亲寻根的重要平台

姓氏的联结就是寻根活动，寻找血缘的源流，生命的底蕴，认同的归宿，以达到两岸一家亲的生命共同体的认同。为此，杨毅周提出希望说，寻根，还要向中原地区纵向延伸。我们的姓氏，多数源之于河南、山西、陕西、山东等地。在促使闽台、粤台姓氏对接的同时，我们还可以继续延伸，去寻找我们姓氏的最初起源，抵达最早的姓氏出生地，共同敬仰我们那些姓氏的先祖；寻根，要向青少年深耕。姓氏的联结，就是生命的传承。要加大力度教育两岸青少年的姓氏文化知识，加大力度培育两岸青少年的姓氏文化认同，使中华姓氏文化的精神能够不断地得到传承和发扬；寻根，要向社会大众传播。可组织同宗同亲的姓氏，通过旅游、交流、访问的方式，努力开展寻根问祖朔源活动，让我们的寻根活动更加丰富多彩，更具有广泛性和可持续性。