地域文化论文模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇地域文化论文，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

篇1

由于扬州的地理位置处于中部，所以其他地区对扬州方言产生了些许影响。扬州方言音色甜美，这也是使扬州民歌在风格上都适用于各个地区的原因。主要表现有以下两个方面：扬州民歌的曲调大都以是以级进和小跳为主，节奏稍微平稳，但在主要突出的地方就会有大跳跃的音符出现，让人记忆深刻；曲式曲风的多变，至扬州民歌的结构都是小巧玲珑，单一乐曲的题材由上段和下段构成，但所有的乐曲结构形式都存在许多变化。

（二）扬州方言在扬州民歌演唱中的反映

扬州地区的民歌丰富多彩，每首民歌都具有独特的地方特色，需要演唱者在演唱过程中，一定要把握好歌曲的地方性、民族性和艺术性，演唱者的演唱一定不能没有了地方的特色。从某种意义上讲，唱歌的关键在于唱。扬州各个地方言不同，唱出来的字韵感觉当然也就不一样了，扬州民歌在演唱中就是对扬州方言中的字做了很好的处理。比如歌曲《茉莉花》中“茉莉花开雪也白不过它”的“白”字，“我有心采一朵戴”的“戴”字，都是用扬州方言来演唱的。还有一些口语化的运用，一听就知道是扬州民歌。在日常生活里，人们嘴上常说的像“姑老太”、“哪块”、“歇脚”、“甩上天”、“懒泥浆”、“伸懒腰”等等，就非常具有当地特色。有些民歌例如《扬州号子》中：“缈窗捂在外，请问一声姑老太，哥哥上扬州奔哪块”；“烂泥浆”，都唱出了扬州本土特色，更能体现出原有味道。还有许多在特色民歌中的衬词，他需要演唱者在表演过程中把衬词的韵味唱出来，口腔要保持到位，当你听到“杨柳青子青儿虐”“拔根芦柴花”人们就能感觉到扬州民歌的风韵了。比如《拔根芦柴花》中衬词的繁多，使这首歌的曲调变的轻松欢快，更具有扬州民歌的独特韵味。

二、扬州民歌的地域题材特色

扬州民歌的再一次繁荣时期是在明清的时候。皇帝为稳定和恢复当时社会的现状，清朝政府采取了一系大力发展生产的措施，大力整治淮河、运河，用来方便农业灌溉；扬州经济得到了很大的发展，在扬州民歌中得到了体现。在扬州民歌中便出现了描写爱情，劳动以及风土人情等题材。对于扬州的民歌来说，以爱情为题材的歌曲是长久流传的主题，被人们一直吟唱，在多年以来保存在扬州民歌里，这类民歌有着扬州人的生活情形和和扬州人创造爱情的历史气息。《八段景》是清代描写夫妻相亲相爱的生活，以竹子来代替。这一类题材的传统民歌还有《小小花伞真好看》、《打樱桃》、《墙内开花等郎来》等。扬州是一个位于南方多雨的城市，辽阔的土地促进了农作物的生长，长江和运河贯通以后，大范围的开发利用当地水资源，不断的扩大耕地面积，推促进了当时农业生产的发展，同时也促进了纺织业、制茶业、编织业及其它手工业的发展。在对生产劳动的表述上，扬州民歌也创造出了很多优秀的题材。每个地方都有自己的风俗人情，扬州也不例外。扬州人喜欢在重阳节的时候登高。在这一天，有很多人都会爬上一些高山、塔等高处，看看美丽的景色，没有去登高的人就会在家里吃点重阳节做的糕点代表自己在节日里登高了。《眼看到重阳》就是这个题材的民歌，和全国其他地区一样，扬州元宵节最引人瞩目的就是那万众欢欣的各色彩灯。

三、扬州民歌的地域音乐特色

扬州民歌的旋律特点就是柔和而又刚劲，扬州的传统民歌分为两种，一种是俗曲，它是清明时流传到现在的，但途中经过多次修改，最终演变成特定的曲牌。一种杂调，是指人们在劳动或节假日，用来娱乐的小曲。这类民歌的旋律特点是音域比较小，音乐上的情绪起伏不大，但是曲调非常委婉动听。在扬州历年的节日里，通常会有歌曲表演的演出，其中表演“花鼓”，“花船”。表演的歌曲节奏欢快跳跃，其为了增强歌舞的表演性和制造欢快的气氛。在扬州的乡村，春秋时节忙种是流行一种号子：插秧号子，它的曲调宽广，其中衬词比较有特色，丰富的描写出农忙时的情形，田园风味较浓厚。“在扬州民歌中，润腔与衬腔衬词的合理运用使民歌更具有地方特色”。[2]润腔在扬州民歌中的应用非常广，在扬州小调中，润腔的流动感能够很好地刻画扬州民歌的优美意境。润腔在田秧号子中的点缀，同样给民歌增添了很大的艺术感染力；扬州民歌还与地方戏曲音乐的融合，使扬州艺坛上先后产生了香火戏、花鼓戏、维扬戏、评话、清曲等各色各样的戏曲艺术形式。在演唱中，演唱者都是表情丰富，情绪到位，极好地表现了歌曲的感情内容，有时候还会随着歌曲起舞。

篇2

二、植物景观特色

沙湖公园植物选择形态美，观赏价值高，以一定景观特色的乡土树种为主，密切配合建筑、道路和地形进行配置，在栽植树量和分布上形成整体上的统一的同时，突出各区的特色。1.汲取中国古典造园艺术之精粹汲取江南园林精致婉约、小中见大的特色，利用本土文化传承赋予植物寓意来营造植物景观。“泉亭松韵”景点是在湖中心岛上以松科植物形成的松林；对面的小岛上则种植大面积水生植物芦苇；桃花林使人掩映在一片桃林之中，面对一池荷花，春赏桃、夏观荷；樱花林中设计了一座古典园林建筑“烟雨亭”，樱花开放季节，游人可以在亭中欣赏美景。2.大地景观文化艺术区是人流聚集最为集中的区域，设计主要体现林下空间的有机利用。结合广场、出入口等大面积铺装场地种植大型乔木，形成树阵广场，适应了武汉夏热冬冷型气候特征。同时，为了塑造城市的地域性，主广场种植了樱花、重阳木为主的大型乔木，绿化集中的区域选择耐践踏的草种，使绿化草地成为了市民的活动区域。另外，植物设计还结合地形与景观节点进行设计。比如，广场东侧的“宇宙思考花园”沿着地形高差种植了银杏、野黄桂、桂花等高大乔木，树种形式为环形结构；“智慧花园”则以草地造景为主，景观之间高低错落，视线交融形成了别具现代特色的大地景观。3.植物造景利用各种水生植物营造自然湿地景观，滨水生态区结合原有植物采用桂树、银杏，并引入水杉、荷花、芦苇、菖蒲等水生植物。如场地西侧以水杉为背景，将铁路等不良景观屏障；湿地岛屿间点缀荷花、睡莲、千屈菜、黄菖蒲等水生植物；湖心的岛屿以香樟、乌桕、棠梨、苦楝、红果冬青、木本绣球等鸟嗜植物为主，再配以落羽杉、池杉、垂柳、醉鱼草等吸引鸟类所需昆虫的植物，沿岸设计了雁鸭类、絎鹬类栖息的芦苇、金叶苔草、水葱等植物。

篇3

地域性中的自然因素是影响绘画题材主要表现内容，画家创作作品来源于当地的地理、气候等自然因素。牡丹江地域风貌，形成了独特的“冰雪文化”，牡丹江别名是中国雪城。“冰雪”是中国北方重要的地域符号，著名的雪乡国家级森林公园坐落在牡丹江，这里的冰雪景观最具有代表性，成为艺术家艺术创作的重要表现对象，决定了画家绘画艺术的总体风貌与风格特征。如著名的山水画家周遵胜创作的“冰雪画”作品带有明显的牡丹江地域文化特色。作品中漫天飞舞的雪花、皑皑白雪带给人们地域文化独特的冰雪魅力，画家的作品中冰雪世界让观者心驰神往，产生无限遐想，仿佛把人带到了仙境。另外，还有著名的画家姚厚武的国画作品《寒林》《冬韵》《雪乡情》同样是描绘故乡牡丹江的独特地域景观。画家王长江的“雪乡系列”之《雪乡人家》《镜泊冬日》为其代表作品，多采取以小见大、焦点透视、复杂中求深然，重复中求统一的手法，运用墨与巩给予充分的表现源于对牡丹江地域冰雪文化有感而发。这些画家以牡丹江地域文化所创作的“冰雪画”是北方“冰雪画”派重要的组成，其独特的表现技法和创新精神同样也推动了雪城冰雪文化的发展。牡丹江这块黑土地上涌现出一批成绩卓著、引人瞩目的青年画家，如水彩画家戴剑波先生长期在牡丹江深入生活的他们观照牡丹江雪景、认识牡丹江的特点，其中创作情境耐人寻味。丰厚的人文景观资源对画家的精神世界、艺术视界、生活境界的巨大影响。创作出优秀的水彩作品《老黑山•桥》《镜泊冰瀑》《老黑山桥》《北方的腊月》《激流融雪》《长白山晨曦》《镜泊冬韵》，不仅在国内外屡获大奖，而且还被亚洲水彩艺术博物馆馆藏收藏。

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2徐州汉文化研究与发展现状

四百多年的两汉文化在中国历史上书写了无比辉煌的一页．徐州作为两汉文化的发源地之一，至今保留着很多汉文化的遗迹．除了汉墓、汉兵马俑与汉画像石以外，还有项羽的戏马台、刘邦的拔剑泉、子房山等．其艺术形式多种多样．如石雕、砖雕、玉器、金银器、漆器、陶器、建筑等．其中，很多属于国宝级文物，极具艺术欣赏和考古价值．这些是汉文化研究的物质基础，反映出距离两千多年前的汉代生活的方方面面．因此，对于汉文化遗迹的保护与开发，是汉文化研究与开发的基础．从汉文化遗迹中，人们可以感受到浑厚豪放的汉代精神，这也是融入城市文化之中的精神力量之所在［2］．对于徐州这座有着悠久历史与独特文化的城市，历史文化名城的古迹留存是现代城市社会、经济、文化、艺术发展可供研究与借鉴的实物，是延续城市文脉的源泉．在两汉文化的历史背景下，徐州市近年来加大了历史文化资源的开发力度，建造了许多仿汉文化景观和以汉文化为主题的城市公园．作为传递汉文化精髓，塑造城市人文精神的重要手段之一，在树立两汉文化品牌中起到了积极的作用．汉文化景区的建设是徐州汉文化展示的一个亮点．以汉文化为特色的主题公园，集中展示了两汉文化精髓．融历史博览、园林景观、旅游休闲为一体，动漫展示与互动形式的融入增加了趣味性，使游客主动参与其中．建筑设计突出汉文化主题，以仿汉建筑为主，突出汉代建筑雄浑、大气的特点，这也是汉文化精神的一种直观展现．除此之外，徐州博物馆、汉画像石馆、龟山汉墓、汉城等景点分散布局，以点带面，营造出城市的整体文化氛围．公共艺术方面的汉文化展现，主要体现在公共环境中的雕塑与壁画作品．例如，三环路环岛的系列雕塑、云龙山隧道口的浮雕、泉山断崖壁画等．汉文化作为徐州现代城市设计之精髓，在建筑、城市景观、公共艺术等方面都应有整体的规划与设计．要考虑诸多的因素与层面，充分体现城市特色、个性与魅力，并以可持续发展的思维去进行现代城市环境的构建，真正使城市精神与内涵融入人们的生活之中，使人们产生归属感与认同感［3］．

3现代设计理念与徐州汉文化的结合策略

如何将现代设计理念、手法与中国传统文化相结合，探索出有中国特色的现代城市设计，是当代设计从业者一直在探讨的课题．文化存在于精神，反映于物质．在现代城市设计中无论是建筑设计、环境艺术设计，还是文化媒体的传播，都植根于文化，是文化的一种外化体现．人们置身于城市文化氛围之中，了解城市历史与文化，直观感受到城市文化的底蕴与内涵．汉文化要以现代形式表现出来才能容易被理解和接受，现代与传统才能达到和谐的统一．运用现代设计理念展现徐州汉文化，就是要把城市文化的独特内涵用现代设计的视觉语言展现出来．

3．1运用现代设计理念建构城市空间

城市空间包括城市规划、建筑、园林与公共艺术等，这是城市的大环境，是城市文化风貌最直观、最生动、最形象的呈现，人们置身于其中就可以得到精神上的体验．汉代距今历史久远，留存下遗迹多为墓葬．所以，在城市空间设计中应注重汉文化精神的融入．例如，简洁方正的整体风格的营造与自然材质、有代表性色彩的运用，都使人们能够感受到汉文化中的古朴与庄重．要使汉文化能够真正融入现代城市空间中，就不能生搬硬套，必须以现代设计理念进行重新规划与整合，经过抽象与重构的过程，古为今用．例如，汉画像石艺术馆新馆的设计，融汉文化内涵与现代设计方法为一体，既注重方正简洁，又不拘泥于讲求对称的汉代建筑形式，依山而建，运用古朴自然的浅色石材融于周围山水之中，建筑周围园林景观的设计洒脱而写意，使得建筑整体丝毫没有突兀之感．在建筑形式上以粗犷的直线条似刀削斧劈般建构出整体形态，体现出雄浑豪放的汉代精神，如图1所示．建图1徐州汉画像艺术馆新馆Fig．1Fig．1XuzhouMuseumofHanDynastyStoneRelief筑中既有代表汉文化特色的汉阙形态作为视觉符号，整体上充满时代感．建筑内部注重自然光线的运用，顶部及墙面大面积采用玻璃，增加透光性，使得内部空间通透而明亮，人们置身其中体验到汉文化与现代科技方法的完美融合．

3．2运用现代设计理念构建城市CIS系统

城市CIS系统全称为“城市形象识别系统”，其基本内涵在于通过挖掘城市的历史与文化内涵，给予城市准确定位．通过独具代表性的视觉形象，表达城市的文化内涵，使城市更加具有个性与特色，从而塑造新的城市形象．人们在城市形象的提升中获得生活品质的提升，让更多的人通过城市中实实在在的品质，获得对城市的整体感知［4］．城市CIS系统是以创造良好的城市形象为目标，以简练概括的视觉设计语言；突出城市文化的独特性，体现城市整体形象，展示城市品牌，彰显城市魅力．其中，既应包含传统文化内涵，又应反映时代气息与现代城市的精神风貌，又能通过简练而概括的符号语言；使人们获得有效的视觉感应，进而加深记忆效果，最终达到城市文化的传播和促进的目的［5］．城市CIS系统的设计过程是城市文化整合的过程．对于徐州这座拥有悠久历史文化的城市，在进行城市设计的过程中引入现代设计理念，构建城市标识系统．对于提升城市凝聚力，塑造城市文化精神，树立城市整体形象有着不可小觑的作用．其中，应充分体现汉文化的内涵，使传统历史文化真正融入现代设计形式之中．

3．3充分利用现代传媒传播汉文化

汉文化品牌的传播离不开现代文化传媒．首先要以现代设计理念树立汉文化品牌，要依据不同的产品类型选择不同的包装形式和广告载体．徐州的两汉文化品牌必须打好文化牌，注重将传统文化融入到具体产品形象包装上去．选择合适的品牌传播时机，采取平面、户外、展览会等形式的广告媒体和互联网、手机APP、数字互动媒体、车载移动媒体等新兴广告媒体，以合理的搭配使徐州两汉文化的品牌形象迅速深入人心．要在管理、销售和服务等环节上增加投入，将无形的文化价值转化为有形的品牌价值．在品牌传播上，要借鉴外来成功品牌的经营理念，系统、科学地调整品牌推广方向和发展目标，让徐州的两汉文化品牌独树一帜，并逐渐成长为国际性文化品牌．为了更好地传播汉文化，树立城市品牌形象，政府应建立有关城市形象及相关内容传播机构，对此进行统一规划、运作．要调动区域内媒体为塑造和传播城市文化服务，尤其是对城市文化的内涵、驱动要素进行统一设计．要充分利用媒体，借助媒体平台推进城市文化的塑造、传播和汉文化的传承．

3．4运用现代设计方法推动周边文化产品的开发

汉文化艺术节作为徐州汉文化宣传的重要平台，应调动各方力量，以汉文化作为载体，展示徐州文化底蕴与发展变化．以歌舞、民俗、餐饮等形式，共同营造文化气氛，成为城市文化的组成部分．运用各种媒体的宣传与推广，弘扬城市文化，打造城市品牌．利用舞台剧形式展现徐州汉文化特色．借鉴平遥古城的《一把酸枣》、云南昆明的《云南印象》、皖南宏村的《宏村•阿菊》等极具地方特色且制作精良的歌舞剧，以直观的展示与极富艺术感的形式，使得人们对于当地的地方特色与历史文化有了更深入的理解．旅游商品开发亦是汉文化传播的一个重要渠道，人们来到徐州不仅要看汉文化的遗迹遗址，领略地域历史特色的人文风俗，感受到独特的城市建筑设施，还应购买到特色旅游商品，感受到徐州历史文化名城的魅力．徐州现有的旅游商品包括汉画像石拓片、金银箔礼品、线装书籍、兵马俑文物的仿制品等．近年来，不断开发出丝巾、领带、扑克牌、明信片等旅游纪念品，从形式及内容上都过于陈旧与传统，与现代审美需求脱节，需要推陈出新，突破传统，把现代设计形式与传统文化元素进行对接与融合［6］．

篇5

不同的地域地貌造就了形态迥异的山水景观、生态环境和人文精神。湖南的山山水水都打下了湖湘文化的烙印，最大的特色就是奇山秀水与璀璨人文的紧密结合。艺术源于生活，艺术家所表现的对象往往是那些真正能够打动他的事物。陈和西多年以来坚持观察湖湘大地的山川风景，并自觉深入地探究了风景的本质精神，完美地将湖湘文化的深厚意蕴与油画风景艺术的风格化语言结合起来，形成了颇具个性的风格特征，在油画领域获得了非凡的成就。他在进行风景写生时突破客观风景的局限，从大局着眼，创造性地表现了自己对自然的体会与内心感受，使写生成为倾注感情的主观创作。陈和西具有强烈的艺术形式感和创造性，他敏锐地察觉并把握了湖湘地区地域风貌与构图形式的内在关联，在创作中摒弃了视觉上与湖南地域风貌并不契合的竖高型或者横长型的构图，几乎都是采用更有传统意味的正方形构图形式，这种简练的构图力求饱满完美，艳丽而雅致。如，在创作于2002年的《旷野秋云》和2004年的《旱地》中，他以或长或短的线条与面积不等的色块分割画面，营造了全景式的辽阔画面，作品极具现代构成性。由此，画家通过深入地观察、体验湖湘地域的自然特征，形成了独特的个性语言，并成功表现出湖湘地域文化的精髓。

2.段江华在艺术创作思想上所体现出的湖湘地域特色

说起湖湘地域文化，人们首先想到的往往是马王堆汉墓。马王堆汉墓隐藏在古老的湖湘大地下，里面的帛画数量惊人。这些帛画彰显的楚文化性格格外鲜明，与战国楚墓前后相承。段江华出生于湖南怀化，从小就深受湖湘文化的影响，其艺术创作造诣注定与湖湘文化脱不了联系。时代的变迁以及地域文化的冲击在很大程度上影响了他的创作主题和方向，湖湘文化赋予了他很多创作灵感，他对自己亲身经历的湘楚民间文化传统有着强烈的表现欲望。他的早期代表作《王与后?二号》就是汲取了马王堆汉墓和楚文化的营养，作品中有两个被时间风化的人物造型。在创作这幅作品时，他将凝重的西方语言风格与中国传统文化形式语言相结合，完全体现了湖湘文化气氛，整幅画着重表现湖湘地域文化精神与气势。他为了更具深度地表现长沙马王堆的楚文化历史，采用晦涩、阴沉、浑厚的色调，以及强烈的色彩对比，以湘楚文物中常用的朱红、黑等色，以及厚重、粗犷的笔触和综合材料语言，将湖湘文化雄厚悠久的精神以意象形态整体表现出来，营造了深邃、神秘、浪漫、陆离的历史氛围，透露出无尽的孤寂和压抑。此外，他还表现了地域文化符号与艺术的不朽，表达了对故乡历史文化的眷恋，作品具有典型的湖湘地域特色。就是这件彻彻底底地展现了楚汉文化精髓的作品，表现出他对湖湘历史文化特有的眷恋，其凝重的语言风格奠定了创作基调——与深层的“历史意识”相关。

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2实施措施

2．1突出地域特色

突出“盐城湿地特色”，搜集整理湿地文化教育资源，融入设计教学，培养学生对湿地文化的认同；江苏沿海拥有丰富的湿地资源，被称为东方湿地之都的盐城有“东方湿地之都，仙鹤神鹿世界”。自古以来我们祖先用丹顶鹤作为吉祥、长寿、幸福和忠贞。丹顶鹤在先秦前的文学和艺术作品中多有出现，如殷商时代的墓葬中，就有鹤的形象出现在雕塑中，春秋战国时期，鹤体造型的铜礼器就已经出现。道教中丹顶鹤飘逸的形象已成为长寿、成仙的象征。麋鹿自古被称为吉祥之物，它具有悠久的生命历史，古人把能够封神的姜太公的坐骑指为麋鹿，它象征麋鹿与中华民族的悠远情结。可见其文化内涵源远流长，古文化的印迹和现代文明的车辙交相辉映，文化底蕴十分丰厚，有很大的利用和发展空间。因此应该利用好湿地文化优势，打造湿地文化艺术课程，建立具有特色的家纺课程。本着利用特殊资源进行人性化创意，个性化、生态化和田园化的风格创作，这是高职家纺设计课程教育的新亮点。根据高职室内软装专业的课程目标、学校性质、文化特点以及学生发展的需要，同企业结合的盐城湿地文化资源，以市场为主导，有针对性地研发出具有地方特色的课程与教材。不但提升盐城湿地文化在全国的认知度，而且提高高职家纺设计教育课程的自主性和顺应市场的灵活性。打造湿地文化与现代文明融为一体，经济、社会与文化发展协调一致。

2．2学科整合

学科整合。地方资源与艺术教育相渗透，促进学生的全面发展；职业教育的所针对的市场岗位多侧重于学生的知识、技能、经验和态度等综合方面的能力，而校内的综合实训课程的实训内容较为单一，很少涉及整个综合实训项目的全部环节，不利于学生系统和全面的认识到设计的整体流程，将实际的任务同实训课程相结合，将各个实训知识点导入到课程，培养学生的实际动手能力和训练学生的创新思维。

2．3校企合作

校企合作。在企业指导下，提高动手实践能力，实现校企合作家纺课程的文化性、特色性和市场开发性；开展校企合作，建立实训基地，既促进了学校课程的优化，又使学生能够接触到先进的生产技术。因为行业企业受市场规律影响及经济利益驱动，多采用代表行业动态及走向的新技术和技能。校企合作不仅仅提高了学生的动手实践能力，而且还提高教师的科研能力，在创新中促进教师的成长与发展。

篇7

“自古文人多入蜀”，成都及周边地区的名人资源举不胜举。名人资源相当丰富：①历史名人。根据史料记载，因各种历史原因旅居成都的历史文人有：李白、杜甫、王勃、卢照邻、高适、岑参、吴道子、百居易、刘禺锡、元稹、李商隐、坡、黄庭坚、陆游、范大成等；②典故传说名人。历史上，成都向来不缺乏典故传说，主要代表的人物有三国人物刘备、诸葛亮；治水功臣李冰父子；古蜀传说蚕丛、柏灌、鱼凫、杜宇、鳖灵等；③近代名人。近代尤其是抗战时期，更有大批文化名人，各界精英迁往成都，其中包括巴金等。

2.古镇（城）资源

作为老皇城旧址的成都市区，其人文资源众多，如红照壁（老皇城故事）、交子街（已改为均隆街）等。传统的节日和民俗习惯被保留，例如，洛带古镇有客家民俗特色的火龙节：当地客家人的传统习俗是过“水龙节”、“火龙节”，据说“火龙节”其舞龙烧龙的传统源自江西籍刘姓客家人，定居洛带之后，将这一传统引入了洛带及周边地区，至今刘姓家族仍聚居在洛带镇宝胜村，以扎龙舞龙为业，最后形成了一套独特的舞龙程式：接龙、祭祖、迎龙归巢、杀鸡出龙、舞龙点睛等。山水资源成都市及周边主要代表山体9座：西岭雪山、九峰山、青城山、天台山、老君山、丹景山、凤凰山、龙泉山、鹤鸣山等。山体特征各异，有高耸山峰、丘陵等；邛崃山脉、龙泉山脉连绵起伏；各山体接壤，具有连续性、群体性；成都市及周边主要水体有：府河、南河、沙河、江安河、清水河、东风渠、青白江、南河、金马河、羊马河、杨柳河等。各水体间融汇贯通，如府河和南河实则为都江堰引入的四条河中的一条走马河，流入成都形成府河和南河，府河进入成都市区后绕城北、东而流，南河绕城西、南而流在合江亭处汇合，后合称府南河，也称锦江。其中，府河和南河被誉为成都的母亲河；沙河被誉为成都的生命河。

3休闲资源

成都及周边主要的休闲资源具有浓厚的历史内涵，其中的人文资源积淀丰厚，如川茶文化中又兼具典型地域特征的龙门阵文化、茶艺文化等。同时，这些休闲资源又传承了数千年的蜀文化精神。成都市及周边的主要休闲资源有：①“四川”。川菜、川酒、川茶、川戏；②“两蜀”。蜀锦、蜀绣；③传统民俗节日。火龙节、龙舟会、放水节等。

二、特色文化资源与产品设计的关系

1.利用特色文化资源开发特色产品，是文化产业改革的内在要求固有的文化产业模式已经不能适当社会的发展，文化产业的改革势在必行。利用特色文化资源开发特色产品，正好符合这种改革的要求。通过设计手段促使特色文化资源焕发新的活力和能量，创造文化生产力发展条件，不断孵化特色产品，生产经济资本，成都地区创造更多的精神文化财富。

2.利用特色文化资源开发特色产品，是文化创意产业结构调整的必然趋势当前，成都地区的丰富文化资源尚未充分整合和开发，新兴文化创意产业和具有特色文化资源的特色产品还未形成产业集群效应，在以文化创意产业为主导的国际和国内尚处于弱势。如果加快利用特色文化资源开发特色产品，进行有力的资源整体，形成文化产业链的联动状态，对文化创意产业结构的调整将是大有裨益的。

3.利用特色文化资源开发特色产品，是推动城市文化“走出去”的动力推动成都文化“走出去”需要有很好的智力支持，特色产品的开发正是这种强有力的支持。利用特色文化资源开发特色产品，是营造城市对外形象非常具有实效的举措，深刻体现出文化资源作为经济生产力的巨大创造性和活力。

三、西蜀地域文化特色产品系列化设计的类型

1.成套系列。特色产品的开发需要以套系的形式进行，以形成产品的整体性和统一性。如以蜀绣、蜀锦为元素设计餐具类产品时，需要用同一元素设计一整套的餐具，包括餐盘、碗碟、筷子等，而不是一个单件产品，如一个单独的碗碟或餐盘出现。并且，运用现代技术手段在降低产品制造成本的同时提升产品的品质，让具有西蜀地域特色文化资源的产品有机会走入现代生活和国际视野。

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创作素材由于园林景观设计兼具了人文科学和自然科学的特点，设计的对象和方法会因为地域的不同而不同，因此在进行园林景观设计时，具有独特性的地域文化成为了设计师的创作素材，并将其融入到园林景观中，以此作为对当地历史文化、风土人情和风俗习惯的展现，从而使园林景观设计的艺术品味得到提高。对设计师而言，要想在当地的地质植被、气候水文等自然环境条件及人文历史、风土民俗等人文环境中寻找灵感，必须对当地的地域文化进行深入的挖掘和理解，才能在园林景观设计中充分地展现出当地特有的地域文化。

1.2园林景观设计是地域文化发展的重要载体

地域文化具有其独特的魅力，能通过园林景观设计的强大表现力反映出来，集中表现为当地人民的文化理念和生活方式，同时也通过与园林景观设计的融合获得了更广阔的创新及发展的空间。设计师在进行创作时，可以在理解及吸收当地地域文化的基础上融入现代的文化理念，让园林景观设计中的地域文化既有历史性，又有时代性，以此加强园林景观的吸引力和文化内涵，使游人在游览园林景观时能对当地的地域文化产生更深入的了解和认识。因此，园林景观设计是地域文化发展的重要载体。

2园林景观设计中地域文化的表达原则

2.1独特性原则

设计师在园林景观设计中进行地域文化的表达时，应注意对当地的历史建筑、文化传统、风土人情及建筑风格等进行充分的了解，并对其独特性进行充分的挖掘，从而使园林景观具有更加深刻和丰富的文化内涵。同时，在园林景观设计中为游人展现出本地独有的文化氛围，实现设计的与众不同和匠心独运。

2.2整体性原则

地域文化的形成依托于地域环境，而地域环境则是一个生态系统，拥有整体性的特点，且与社会环境和文化环境的关系密不可分。设计师在进行园林景观设计时，要注意考察地域环境的因素，根据地域环境的客观规律，把园林景观中的自然、人文景观和生态特点有机地结合统一起来，使园林景观与地域文化具有一致性和协调性。

2.3可持续发展原则

可持续发展要求园林景观设计必须加强对保护及利用人文、自然景观和生态资源的关注，从全局出发，综合分析地域内的全部资源，使园林景观符合科学发展观，进而实现人与自然的和谐发展。园林景观设计的可持续发展原则体现在以下两个方面：一是园林景观设计应注重对历史遗迹的合理开发和建造，使历史文化能够可持续发展；二是园林景观应对生态系统内的各个物质和能源进行合理科学的规划和利用，保障生态资源的可持续发展。

3园林景观设计中地域文化的表达方式

3.1适度保留地域传统

设计师在进行园林景观设计时，应适度保留当地的地域传统，以删减琐细和留取精髓的方式突出地域文化特点。由于保留的设计手法较为简单，其协调性较高，效果较为明显，且对景观环境的破坏较小，在历史价值高、保留较为完整并有典型性的传统园林景观中具有较高的利用价值，能有效减少对历史建筑的破坏，保留园林景观的传统地域文化。

3.2抽取地域文化元素

对具有地域特色的资源进行收集和整理是园林景观设计中表达地域文化的方式之一，通过对典型元素符号的抽取来展现当地的民俗文化和地方传统。这种表达方式在设计空间结构时虽然不需遵循传统，但更注重元素符号的典型性和象征性，这些元素符号既可以是建筑也可以是民俗文化，在园林景观中通过雕塑和小品等形式展现出来。

篇9

1.何谓地域文化

人类社会文化的产生和发展是一个曲折漫长的积累和沉淀过程,世界的文化不是来自于同一源头,自然就有了地域性、民族性的问题,世界上每个不同的民族或不同地域的人民,由于不同的自然条件和社会条件的制约,形成了与其他民族、地域不同的语言、文化、道德、价值和审美观念,因而也就必然形成了与众不同的地域、民族文化。

2.包装的地域化设计思想

包装艺术设计是将各类不同的商品加以保护及美化,将商品的优点及形象尽量展示,以吸引消费者的注意力,从而促进商品的销售活动。包装设计的思维是一种具有长期战略的定位思想,它包括五“W”(what、who、when、where、why)方针。其中的“where”即是“什么地点”,是指包装设计的地域依据。地域的文化特色是包装设计的灵感发源地,在设计中起着重要的基础和指导作用,设计师常常通过对地域文化特色的研究来解决设计中风格的问题。

3.地域文化在现代包装艺术设计中是不可缺少的因素

地域文化,是设计师的灵感来源,地域传统除了可以体现商品自身的个性和文化性以外,也可以使消费者更加明确自己所要选择商品的特色。包装设计思维的起始点往往是商品自身的地域文化特征,最终展现给消费者的是能够区别于其同类商品并可以传递独特文化信息的完整产品包装。

在包装设计中,不同文化背景下的商品都可以运用设计的语言相互沟通,并在包装中体现出各自的精神追求。如英国的包装十分注重典雅的整体风格,在材料的选择、色彩的运用、图形的组织以及华丽的文字上都体现出浓烈的英伦气息;日本的包装善于吸收外来文化,同时更加重视表现本民族的传统文化,设计风格简洁大方并充满本土的文化韵味,地域特色非常明显。世界优秀的包装作品,带有地域特色的作品往往都会成为焦点,其设计观点力求在传统与现代、东方与西方之间通过包装将民族性与国际性的交融表现出来。

二、地域文化在现代包装艺术设计中的运用

在信息社会,现代包装艺术设计更加注重包装的造型以及色彩、图案和文案,成了随商品而行的、体现地域传统文化的广告。

1.现代包装艺术设计中文化特色的运用

“文化特色”一直是商家和消费者所钟爱的包装风格形式。如何适度运用“文化特色”,将商品自身的特点与地域文化巧妙和谐地融合在一起,从而影响包装设计的发展,以下几方面设计师应加以注意和思考。

(1)设计者要从创新观念的角度进行思维

现代包装设计的构思是一种创新性的思维活动,是融分析、研究、发现、创造的复杂过程,设计师运用自己的文化知识、经验、感觉、借鉴、综合分析等能力,最大限度地发挥自己的创造性,通过包装设计构成的元素表现主题,努力创造品牌特有的地域性文化。因为包装中至关重要的一点是设计必须传达商品的文化性,因此,设计者在其原创力的驱动下,始终应该坚持他的观念和构思,都应使其原始的主题和他所决定传达的信息更生动、更可信、更有说服力和感染力,从而影响消费者的购买倾向。

(2)设计者要从同类商品的文化角度进行思维

包装设计师在接到一项设计任务时,要充分地了解市场上同类商品的销售情况并研究它的成败因素,同时收集大量的国内外同类产品的典型包装,研究它们的设计特点和市场流行趋势。只有透彻充分的分析,才能对设计任务进行合理、合适的包装设计,才可能在商品上市前得到企业的认可。包装中是否运用文化性的设计风格要视产品的实际情况而定,首先要看产品的用途是不是适合文化性的包装风格,选用何种地域性的文化去表现该产品;其次是产品本身是否带有历史的文化烙印,从历史文化中选择设计风格;再者是产品提供给何种消费群体去使用等因素。

(3)设计者要从商品主要消费群体的角度进行思维

成功的商品包装应该是经过市场(商品主要消费群体)的认可,并且是能够创造经济效益的设计。任何产品如果不被市场认可,不管如何为设计者所推崇,也只能是一件艺术品而已。设计是一门实用性很强的艺术,如果不被多数人认可,就失去了其存在的价值。设计不仅仅表现为设计师的个人意志,而是设计者走进市场,了解市场需求后同消费方换位思考的总和,这对商品包装的成功与否具有十分重要的意义。

(4)设计者要从商品定位的角度进行思维

商品的设计风格定位已经变成某种物质性的文化消费。产品经过包装后就变成了商品,在上市前首先是要选择销售方式,即产品的定位,销售对象定位,产品与销售的组合定位等。同时还应了解产品销售地域的生活风俗、禁忌等问题后才能有的放矢地设计,只有销售方式的准确定位,才能受到厂家和市场的欢迎。一件好的销售包装,在定位方法上强调主要的表现方面,定位具有双重性,使不同的人因其心理状态不同,而感到这种产品包装是专门为他(她)们设计制造的,从而引起较大的购买欲。2.现代包装艺术设计中地域文化的表现形式

由于包装绝大多数是销售包装,包装设计时除了考虑对商品的保护性和宣传性以外,还要在包装上体现出明确的地域特征,通过视觉对包装语言的文字、色彩、图形等独特的传达方式,来传递各地域的商品信息,吸引消费者的注意,这是设计者必须考虑的一个重要问题。

(1)包装设计中以图形表现地域文化

人类在交流的活动中,或许会有碍于彼此语言上的阻隔,但是,借着对图形语言的某种共识,实现“世界语”的传播效能。图形是设计师设计思想的体现,也是设计作品的具体表现,同时进一步地影响着人们对某种商品的感性判断力。图形作为文字的辅助功能,赋予了文字具体的形象,在包装上使用具有地方特点的图形可以强化商品形象的作用,这是包装设计中常用的设计手段之一。具有地域特色的图形是一种体现内涵观念与情感的视觉语言,表现力极强,可采用地方风景、人物服饰等图片来增加特有的象征性、风俗性、奇特性,增加消费者对商品产地的兴趣。

(2)包装设计中以色彩表现地域文化

在包装设计中,色彩是一种重要的表现手段和构成要素,能够激发人类的各种联想和情感,某些特定的颜色本身就是地域文化的体现,在长期的社会实践中人们已经完全接受和认可它所具有的代表性。包装中地域色彩的设计要点一是具有醒目的地域识别能力,二是具有色彩地域象征性来影响人们的情绪,三是地域色彩的联想与暗示作用。因而在包装设计上,可以充分发挥这些地域形象色彩的传达能力,以潜在的暗示或味觉的诱惑,吸引并打动消费者。

(3)包装设计中以符号(字体)表现地域文化

符号(字体)是重要的信息交流工具,是包装设计中不可缺少的重要组成形式,这种表现形式最具代表性,突出表达了丰富地域文化内涵的精神形象和情感气质,表达和发扬了各个不同时代社会普遍的审美规范和审美理想,构成了人类文化艺术的重要组成部分。也是每个国家、每个民族具有独特文化的表现。如中国的“太极图”、“方块字”;美国文化的显著特征标志“$”;英国的“米字格”等。通过这些识别性极强的符号作为商品包装的表现形式,保证了商品在信息传达上的独一性和文化性。符号(字体)传递设计的要点一是准确,二是识别性,同时又具有传达潜在艺术信息的功能。

(4)运用我国的文化特色进行现代包装设计、建立品牌形象

纵观国内的商品包装,文化特色类的包装占有很大的比重,如“六必居”酱菜、“酒鬼”酒、“念慈庵”中药等著名品牌,他们作为历史文化和地域性的产物,不但声名远播而且在市场上占有举足轻重的地位。他们不仅是经典名牌,而且一直致力于发扬传统文化的魅力,其设计风格长期影响着市场上的同类商品,也反映出地域文化特有的强大吸引力。在包装设计中恰当的表现地域的文化特色首先就应透过其形式之实把握其精神之真,更多的关注传统地域文化,将其文化内涵化为自我修养,在设计中自然地体现,传承超越本源,从形式上重构升华,赋予整个包装设计以更高的文化格调,使人能够在包装的美感中,体会出强烈的时代特征和深邃的传统地域文化精神。

结语

人们对传统的喜好是千差万别、不断变化的,因此,现代包装设计中表现地域传统的特点应在尊重人类历史风俗的习惯和各区域人们的生理感觉上,避免个性的特征与表现的主题发生矛盾冲突,在崇尚个性的时代,人们以体现地域特色作为个性象征的心理是不容忽视的。具有地方浓郁特色的包装犹如一位文化使者,创造着国与国、民族与民族、人与人之间联系与沟通的纽带。对设计师而言,“为传达而设计”的信念高于一切,以“人”为本的设计是根本的宗旨,对传统文化的弘扬是设计师的义务与责任。

参考文献:

[1]宋宝峰:《包装容器结构设计与制造》,印刷工业出版社,北京,1996。

[2]杨仁敏:《包装设计》,西南师范大学出版社,重庆,1998。

篇10

二、地域文化在室内设计中的体现

地域文化在当前室内设计的多个细节和多个环节之中均有着重要的展现。首先地域文化的应用可以使得整个室内设计工作更加人性化，更好地体现出人文的基本特征，真正意义上实现天人合一的思想观念。需要注意的是良好的室内环境设计可以带给人们更加美好的感受，这一点是当前人性化的基本特征之一。此外，通过地域文化的应用，还可以使得室内设计之中展现出更多的美感和思想情感。总的来讲，地域文化的展现应当是一个动态化的过程，而不同的地域文化应当是随着不同区域不断发展而逐渐形成的一种全新的思想文化。所以还应当注重其中的创新，注重二者之间的融合，以更好地展现出现代化的设计观念和思想理念。

三、地域文化与室内设计的融合

地域的风俗是地域文化的一种重要体现，我国是一个多民族的国家，56个民族构成了我们这个伟大的祖国，每一个地区的风俗都是不同的，每一个民族都有自己的风俗习惯，我们在进行室内设计时，要对当地风俗有一个充分的了解与掌握，这样能够让我们设计的室内环境更加具有亲和力，无论是外来的旅游者还是当地的居民，都会对室内设计所营造的温馨氛围感到满足。对地域文化的融合是我们创新的根本，在深入了解当地文化的前提下，结合当代人的设计理念，合理地将这些文化安排在房屋建筑当中，这是一个亮点。我们对于地域文化的设计不仅要通过图案与颜色来展示，还要着重强调一些软装饰所能够营造的环境氛围。例如云南丽江的茶马云南的小饰品，通过将这些小物品的点缀更能凸显设计的独特性。