餐饮空间设计论文模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇餐饮空间设计论文，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

篇1

二、餐饮空间设计原则

（一）满足使用功能要求的原则

餐饮文化空间首先必须要满足其功能性要求。不同形状、主题和类型的餐饮文化空间，都要求我们在体现文化背景的基础上，满足其功能性及其空间使用的合理性。

（二）满足适应性的原则

不同习俗的地区，不同的地理环境和不同的文化环境都会影响餐饮文化空间不同的设计风格。餐饮文化空间的设计不断引入新的概念来满足人们的心理需求，心理需求。但良好的文化和创意空间，如果很长时间就会让人觉得累，枯燥乏味的。这样的空间环境，不能视而不见，当一个环境失去了它的文化魅力，餐厅会死。例如我们可以通过陈列饰品的变化来适应人们视觉的变化：桌布、窗帘挂画等软装饰可以经常更换，以达到新的效果：随着季节的变化可以不断推出新的植物，让顾客有一种变化的感觉：还可利用节日举行促销活动，来丰富餐饮文化的内涵。通过这些灵活的空间形态调整，使其花较少的钱，而达到新颖效果，让餐厅更具人性化，更具亲和力。

（三）满足经济性的原则

餐饮文化进入市场的最终目的是最大限度地提高其产品的推广，扩大销售，提高盈利能力每一家餐厅都希望投入最少的资金能够获得最大的利润。高档餐厅不是昂贵决定的，否则你会使餐厅成为材料堆放场地。是否具有文化品味的场所，是看材料是否运用得当，是否合理地表达了设计思想。

（四）满足精神需要的原则

餐饮业的发展是成功的，竞争的焦点在于把握客户的心理活动，与文化品位来吸引消费者的信任，更高的餐饮文化空间的精神功能是餐饮业的发展的灵魂。

（五）满足技术要求的原则

材料是表达设计想法和概念的重要手段和媒介，一个好的餐饮空间的设计，结合不同材料的使用和加工技术，才能更完美的创造出不同风格的餐饮文化空间。

（六）具有独特个性的原则

餐饮文化空间的设计应该都是“特别”的，形态空间和其他的空间都有很大差别，以突出不同餐饮空间的环境特点，凸显他们设计理念的个性特征，把握好客户的心理需求。

（七）为顾客目标提供导向性原则

不以顾客需求为向导的盲目运作，有很多惨痛的教训。比如有些餐厅很主观的强调自己的设计思想，不管市场的需求，也不管客人的喜好，当餐饮业投入市场后顾客不能接受，而导致被迫关门。有的一味的追求高档，整个餐厅投入了大量的人力、物力，当金碧辉煌的餐饮文化空间展现个人们时，造成了难以承受的消费误区，很多顾客只能望而却步。

三、餐饮文化空间的基本形态

中国饮食文化的空间形态是不同的，台湾省旅游局运输部根据联合国世界旅游组织的分类，对餐饮业分为餐饮文化产业，快餐文化产业，文化产业的饮料，小吃店，其他食品文化产业。

（一）餐饮文化业

1.中式餐饮文化中国的餐饮文化在世界餐饮文化中也可谓是独树一帜。中国是一个伟大而重礼仪的国家，闻名于世界的中式餐厅，长期以来受世界各国的食客们喜爱。它品种繁多、口味多变，根据各个地方的地域和民俗特性，又发展出各个地方的餐饮文化。

2.西式餐厅文化西方文化是中国人对整个欧洲和美国的餐饮文化的统称，通常是指美国，英国，法国，意大利和俄罗斯的餐饮文化的代表，除了有一个共同的饮食文化，但也有自己的文化风格。西餐厅经营以套餐和自助餐为主。以其优雅安静的用餐环境，餐具精美，华丽的西方餐饮文化，柔和的光线被人们所喜欢。深圳雨花西餐厅极意营造优雅舒适休闲的进餐环境，在灯光等设施上制造温馨愉悦的感觉，结合事物的色、香、味，能给人回味无穷的精神享受。

3.日式餐饮文化日本的餐厅都可以感受到日本的文化。武汉第一家日式正宗烧肉料理店是汉和京都，它周到细致的服务，精致的器皿，美味的菜肴，悠扬的曲调，都充分展示了正宗日本料理的无穷魅力；宽阔的大厅，古色的桌椅，摇曳的翠竹，日式古典的包间、榻榻米。一切、都使时刻仿佛置身于浪漫的樱花国度用餐。

4.素食文化素食餐饮文化是谷物，豆类，蔬菜，水果为主的饮食文化。秦，汉，素食餐饮文化传统逐渐结合佛教，道教文化：素食文化，形成了两种不同的风格。随着浓厚的宗教色彩的素食文化，宗教信徒素食文化传播到世界的每个角落。

（二）快餐文化业

随着信息技术和高新技术的发展，人们的工作，生活节奏加快，与时俱进的快餐文化就像一股旋风。很快席卷了整个世界，快餐深深影响了消费者的习惯，同时也改变了人们的饮食观念，快餐文化形成了自己独有的文化风格，独立的经营观念，独有的经营方式。标准化的加工大多采用自动化或者半自动化，既可以节约劳动力，也可以减少操作加工减少的时间，提高生产效率。大多数快餐文化注重文化品位，重视外包装，用美丽的外表吸引客户，品牌的宣传，为了获得更多的利润，快餐连锁店的扩张，所以它占有较大的食品市场。快餐的主要内容有：汉堡、薯条、三明治、炸鸡、披萨及一些方便的饮料等等。一次性的餐具既保证了餐饮的清洁卫生，使顾客放心大胆地就餐，也促进了快餐的发展。快餐店的餐饮文化和统一的品牌形象，已成为快餐文化醒目的标识，风格是简洁的，明亮的，很容易被熟悉的。

（三）小吃店文化业

快餐店是深邃的历史和文化背景的一个重要的文化成就。它象征着大众文化的审美意识，琳琅满目的小吃，实际上组合成了一幅文化和小吃快餐文化的美丽画卷。

四、餐饮文化空间设计的辅助的使用功能

（一）门厅

餐饮空间中的门厅就像小说中的序言，如序曲乐章，大厅是一个客人消费的前奏，是人们产生消费心理的空间过渡。文化在这里高度的浓缩。为了让客人在大堂简要了解主题餐饮文化，餐厅经营的品位和文化风格的重要体现，让人们自觉或不自觉地进入餐饮文化氛围。

（二）小卖部

小卖部是餐饮文化里空间里的辅助设施，小卖部可以明确地告诉消费者我们为您提供了哪些餐饮产品，您想买什么餐饮产品，这些产品的品种及价格让消费者明明白白地消费，心甘情愿地消费，从而达到促销的目的。

（三）卫生间

卫生间是为方便客人而提供的一个配套服务空间。卫生间布局得好坏，是否合理，是提升餐厅档次的一个重要场所，很多餐厅里设有多个卫生间满足不同区域的消费者，有为残疾人设置的专用卫生间，包间里面配卫生间更为客人提供了方便。卫生间的发展也是经历了一场革命，人们的观念也发生了很大的变化，由纯功能性的空间转变为一个享受的空间。卫生间已不再是以前仅给人们提供一个方便的场所，而加入了文化品位的设计理念，有的在卫生间里面设置了背景音乐，有不同风格和流派的小品绘画装点其中，有漂亮的装饰陈列品，有植物，有功能齐全的化妆台，从中确实感到餐厅方面用心良苦所带来的温馨和无微不至的关怀，使文化的概念渗透了餐饮空间的每个角落，人们无处不感受到一次文化的熏陶。

篇2

餐饮环境中的娱乐空间，与纯粹的娱乐空间有一定和联系和区别。纯粹的娱乐空间是指KTV、卡拉OK、舞厅、商务会所等空间，而餐饮环境中的娱乐空间则指在餐饮环境中为人们提供一个可以休闲消遣的场所，其设计理念与纯粹娱乐空间的设计理念也有一定的联系差别，在教学中，对餐饮环境中娱乐空间的设计理念如何来定位呢，笔者认为，其设计理念即要有本身娱乐空间的特性，又要体现餐饮环境的特性。如在一个民俗餐饮空间中，其娱乐空间设计理念的定位要以体现民俗文化为主，而这种民俗文化应该包含民俗餐饮文化和民俗娱乐文化。在设计中把握住了娱乐空间的设计理念，也就把握住了整个设计的灵魂。

二、餐饮环境中娱乐空间的色彩设计

对于餐饮环境中娱乐空间的色彩的设计，与纯粹娱乐空间色彩有一定的差别，纯粹娱乐空间的色彩以深沉、艳丽为主，将这些色彩应用到餐饮娱乐空间中与本身的餐饮环境会有一定的冲突，因此我们在对色彩分析和设计定位时，要有所调整和突破。在教学中，如何进行餐饮环境中娱乐空间的色彩设计，我认为应该从以下几方面入手。（1）色彩对餐饮环境中娱乐空间的构筑，通过色彩的选择、搭配将餐馆餐饮环境中娱乐空间划分出来，其设计的宗旨是使餐饮环境色彩和娱乐空间色彩即有融合，也要有对比，如何把握好娱乐空间的色彩效果，我认为应该先对餐饮环境色彩进行分析，从餐饮环境色彩规律中求变化，以色彩的力量对娱乐空间作出划分，而不是用实体的墙面。（2）色彩对餐饮环境中娱乐空间的气氛渲染，我们都知道，一个空间气氛的渲染是非常重要的，而色彩设计则是一个空间气氛渲染的一个重要的设计元素，如何利用色彩对餐饮环境中娱乐空间进行气氛的渲染，首先我们考虑娱乐空间色彩设计特性后，再分析餐饮环境色彩调子，使娱乐空间色彩即要具备娱乐空间的性质，又要与餐饮环境色彩有一定的联系和对比。如在一个方案中，餐厅环境中大面积运用轻快的是轻快明亮的色彩，那么餐饮环境中娱乐空间空间（演奏区域）的色彩设计则可在餐饮环境色彩基调上降低其明度，以求得其色彩即与餐饮环境色彩有一定的联系，又有一定的明度对比。（3）色彩对餐饮环境中娱乐空间的重点表现，如何利用色彩对餐饮环境中娱乐空间的重点进行表现，这是教学的重点，首先我们要让学生明白，餐饮环境中的娱乐空间是餐饮环境一个特色区域，是餐饮环境的亮点和灵魂，它离不开餐饮环境的特征，同时又具备自身的空间特征，设计时需通过对色彩的选择、搭配、对比等设计手法的运用，来进行设计重点的表现。（4）色彩在餐饮环境中娱乐空间的心理效应，在许多人的心中都有一个安全领域，不管是一条线，还是一面墙，还是一块区域，这种安全领域的产生，就是人们在空间环境中的一种心理效应。在餐饮环境中的娱乐空间设计时，我们可运用色彩的变化，利用色彩进行划分区域，来产生心理效应，让人不自觉的进入自己所谓的安全范围之中。同时我们还可利用色彩的冷暖变化和不同的色彩的色相来产生心理效应，以求达到某种效果。如我们在方案中采用橙黄色系的色调，会让人们在这种色调环境中感到温馨，刺激人们的食欲，有就餐的欲望，这就是通过色彩的刺激来产生的心理效应。餐饮环境中娱乐空间的重点进行表现，这是教学的重点，首先我们要让学生明白，餐饮环境中的娱乐空间是餐饮环境一个特色区域，是餐饮环境的亮点和灵魂，它离不开餐饮环境的特征，同时又具备自身的空间特征，设计时需通过对色彩的选择、搭配、对比等设计手法的运用，来进行设计重点的表现。（4）色彩在餐饮环境中娱乐空间的心理效应，在许多人的心中都有一个安全领域，不管是一条线，还是一面墙，还是一块区域，这种安全领域的产生，就是人们在空间环境中的一种心理效应。在餐饮环境中的娱乐空间设计时，我们可运用色彩的变化，利用色彩进行划分区域，来产生心理效应，让人不自觉的进入自己所谓的安全范围之中。同时我们还可利用色彩的冷暖变化和不同的色彩的色相来产生心理效应，以求达到某种效果。如我们在方案中采用橙黄色系的色调，会让人们在这种色调环境中感到温馨，刺激人们的食欲，有就餐的欲望，这就是通过色彩的刺激来产生的心理效应。

三、餐饮环境中娱乐空间的文化表现

从审美方面来看，我们已经对纯粹意义上的娱乐空间的视觉冲击有一定的要求了，不再是单纯的一个色彩、一全灯光就可以满足其需求。从日本人发明了卡拉OK，到后面演变的各种形式的娱乐空间，我们从最初的休闲、消遣的需求发展到对主题对文化的需求，这是娱乐空间设计发展的必然趋势。在教学中，怎样引导学生对餐饮环境中娱乐空间进行文化的表现，如何体现其品味，我认为应该首先结合餐饮环境的设计主题、设计风格、设计理念，然后通过造型元素、文化元素、色彩搭配进行表现。如在一个湘菜馆的餐饮环境中娱乐空间（湘西文化展示体验区）文化表现，则可将湘西土家族建筑元素，织锦、雕花图案、自然文化等元素运用到娱乐空间中，一则可呼应湘菜馆设计主题和风格，二则也体现了作为餐饮环境中娱乐空间的一种文化的表现。

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合理布局，按照餐饮环境功能和用途分为三个部分，第一入口和门厅，第二大厅和包房，第三卫生间、厨房及库房，使其功能分区明确划分，避免相互干扰。同时餐饮空间分割及餐桌摆放组合注意多样化和合理化，以满足不同顾客的需求。例如残疾人、老年人就餐通道和卫生间，肯德基、麦当劳等品牌连锁店里的小孩玩耍区。同时空间分割过程中注意餐区和包房餐位之间的隐秘性，一般性家庭需要需要大圆桌设计、公司用工餐区需要分隔断、朋友聚会需要大方、高档的设计、招待特殊顾客更需要不受人打扰的包房设计。

（2）餐饮环境动线设计的原则

动线设计要明确清晰，尽量采取直线方式，才能保持通畅、合理。顾客动线和服务动线尽量别重叠，处理二者的关系。合理利用好餐饮空间。尤其顾客动线要让顾客通顺、指示清晰才能保持心理愉悦，服务动线避免别太长，尤其不能穿越其他用餐空间，干扰和影响顾客进餐的情绪和食欲。

2.餐饮空间设计构成要素的设计方法

餐饮空间设计中的界面主要由顶棚、地面、墙体、隔断分割等各种实体围合和构成的，在具体的空间设计中每种实体的设计方法和要求不尽相同。

（1）餐厅顶棚界面设计要注意整体的格局

必须把顶棚的照明、报警、消防系统等包括进去，要注意顶棚高低给人带来的不同的心理感受。

（2）餐厅地面设计主要处理好餐厅地面的形状、大小、主要设施和主要通道的具置以及人流通道、家具、设备等问题。

设计好完善的定位图和施工放线图，这样保证施工的准确性。通过地面设计形成人们空间的秩序分割、空间的主次关系。尤其用餐区的地块和人流通道的地块设计有所明显区别。

（3）餐厅墙体界面设计

餐厅墙面分割不同的空间包括餐厅空间墙体、不同家具陈设的立面、装饰造型摆件以及装饰材料的运用。通过实体的墙面形成厨房、卫生间、库房等空间元素，通过屏风、折叠推拉门、室内植物形成可变的灵活的分割区。通过凉菜空间、卫生间空间来定位的物理空间，符合人体工程学的要求和标准，也可以通过灯光来界定、通过呼吸来体验的视知觉空间。有相对独立的雅座、包房，有相对开敞的动态空间等。

3.餐饮空间的创意设计

餐饮文化空间的设计主要通过认识主题、体验主题、表现主题来实现的，通过对空间的合理分割布局、营造气氛、设定特殊语言、空间结构组织来表达的，为传统餐饮带来的挑战。人们不仅仅是用餐，更是体会到更多的软文化的精神享受和体验。

（1）餐饮环境主题营造需要社会风俗、风土人情、自然历史等素材综合构思

根据餐厅经营者的餐饮定位和设计师充分了解用餐者的需求后再构思。例如以中国传统文化的剪纸的装饰，也可以反映时代生活题材特色的绘画、雕塑造型，体现中一种新的健康饮食文化。草原特色的元素构成的餐厅，让人身临其境感受特别的情调和风景。因此，结合不同的用餐环境设定某种特定意义的主题，把用餐环境的氛围上升到完美的精神境界。

（2）用色彩关系营造室内设计主题

通过人的色彩心理让人们产生丰富的想象和联想，唤起人们的情感共鸣。色彩给人丰富的感受，色彩有冷暖感、轻重感、强弱感、兴奋感、稳定感等。例如锦州的新麦子大王饭店的装修，从室外到室内整体上都是以暖黄色为主调，墙面是暖色调的黄色麦子收割场景的巨幅油画，让人在用餐时联想到粮食的来之不易和麦子口感好等等品质；用餐桌面也是实木的暖黄色调的，让人感觉到心理暖洋洋的，也能感受的卫生干净；在室外用的装饰格带窗户，屋顶、收费区等用小面积红色点缀。整体给人感觉非常和谐统一，具有一定的层次感。

（3）用材料与肌理营造室内设计主题。

餐饮环境中使用的各种实体材料都有自己的肌理和性格特征，每种肌理都创造出不同的特殊的肌理效果。在室内设计中常常通过材质肌理的应用来改变室内空间形态，烘托某种气氛的表达。例如，表现质地坚硬、凝重的效果一般选用石材，表现柔和、温暖的效果一般选用木材，表现坚硬、牢固、张力大、冷漠、美观的效果一般选用金属，表现柔软、舒适、豪华、典雅、高贵的效果一般选用纺织品，表现洁净、刚亮、通透的效果一般选用玻璃材料。某些材质细腻、某些材质粗狂，但不同材质运用到不同环境会达到不同效果。例如家庭装饰中墙面有时候故意选取红砖毛糙的感觉，更有一番艺术趣味。

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二、餐饮娱乐空间设计教学过程及方法

1.结合学生认知，进行前期示例教学

餐饮娱乐空间，对于大多数的学生来讲，并不存在特别陌生的感知屏障，因此，在前期教学中，通过对高级餐厅，咖啡馆，酒吧等优秀的设计案例进行图片及视频的观赏体验，着重启发学生观察娱乐空间的整体设计思路。之后，根据相关理论教材，结合理论知识，对优秀设计案例的设计图纸进行分拆讲解，对主要设计要素中的功能分区，布局特征，界面设计，材质及灯光的运用等进行详细解析，促进学生从空间设计的表面认知向理性设计思维的转变。前期教学阶段，侧重对于餐饮娱乐空间的广泛涉猎，发挥教师的主导性。

2.拓展思路，开展中期设计思维训练

在前期积累了足量的空间设计感知及初步的理性认知后，中期的教学阶段就需要着重拓展学生的设计思维。鼓励学生发挥创造性思维，先对餐饮空间设计的思路进行集中，发散，联系和想象。及时记录感性化思维扩散过程中闪现的灵感与创意，并用图形、色彩及材质加以印证，形成基本的设计思路。可用具体化的意象，如卡通，军事等，给予学生一定的联想暗示，学生通过掺杂自己的理解，对主题加以发散式想象，运用相关图形，色彩，造型加以提炼，形成设计总体框架，然后根据主题特征，选择相应的材质，完成设计的基本过程。中期阶段要注重教学双方的互动性，可采用学生自评，教师点评，分组讨论的方式分享设计过程。

3.综合运用，布置后期专题设计

经过前两个阶段感性认知及理性思维的积累凝练，学生需要进行独立的专题设计，为积聚的设计思维找到宣泄的路径，以实体作品的形式呈现。专题设计受制于客观实际，可以停留于效果图的最终完成，设计内容包括文案的策划、平面的布局、功能的分区、界面的设计、空间节点的分配、效果图的呈现。本阶段的教学，要发挥学生的主导性，采用分组讨论，教师参与的方式进行，有条件的，可以邀请专业设计师参与专题设计，学生确定出方案后，以电脑绘图的方式形成效果图。

三、着重培养学生的实践意识，提高餐饮娱乐空间教学的实用性

餐饮娱乐空间的实践设计是与市场导向挂钩的重实效的设计理念。一方面，是在市场指引下，体现自觉匹配社会喜好认知的设计思路，另一方面，餐饮文化涉及到参与主体的文化素养，精神需求，设计主题也随社会进步常变常新，需要我们本着遵循实践的设计思维开展教学工作。

1.夯实专业基础

涉及到设计方法，设计流程，造型表现三个方面的基础能力。首先，对设计方法的把握，要本着服务主题的总目标合理选用设计方法，可以组织学生进行市场调研，对现阶段的餐饮娱乐空间的空间安排，界面设计，做到有的放矢，总体把握住设计作品的灵魂。其次，对于设计流程，可以选取成熟的设计实例加以融汇，教师可成立学习小组，参观相关餐饮设计工作者的工作流程，对于其方案构思，设计规模，设计进度，视觉表现等详细观摩，明确各个设计流程的工作内容。为方便之后学生参与实际设计工作，对于设计成型后的施工阶段，也可组织学生参与其中，明确设计图纸和施工建设实际中的差距所在，培养学生与施工方的沟通协调能力。

2.注重文化与审美素养的积淀

餐饮空间设计蕴含着美学文化，各种工艺要素之间都渗透着浑厚的意蕴，因此，在教学中，着力提升学生的文化积淀及审美情趣。教师应在教学过程中注重对学生文化情趣，审美体验的培养，鼓励学生参加美术展览，设计作品巡展等活动，扩大知识面，汲取美学营养，以便为后期设计储备灵感。

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关键词：高校餐饮中心，空间设计，餐饮方式，心理行为

Keywords：food service center in the university, space design, dining way, psychological behavior

中图分类号：S611文献标识码：A 文章编号：

随着目前我国经济的飞速发展，高等教育观念的更新，高校连续扩招，在校大学生数量的剧增以及心理行为需求变化，高校食堂的更新己势在必行。本论文在实地调研的基础上，针对现存高校餐饮服务中心的功能布局以及空间设计如何满足新的需求进行了研究，分析了高校食堂普遍存在的问题及未来的发展趋势并提出了一些策略。

新时期高校餐饮中心建设的发展变化

1.1 功能的变化

我国高校老校园在建校之初建造的学生食堂在功能上除提供学生用餐外，很少有其他功能。如今社会餐饮、娱乐、休闲等方式对大学生的影响越发深入，高校食堂也开始从单一餐饮功能的载体逐步向多用途发展，商业服务设施、娱乐活动场所、学生社团办公等也和食堂结合在一起。

1.2 餐饮服务方式的变化

原来封闭式的售饭窗口被半开放式的售饭台取代，同时增加了自助售饭、服务式等的售饭方式。

1.3学生对于餐饮中心行为心理需求的变化

现如今，大学生来到高校的餐饮服务中心已经不仅仅是为了就餐，丰富的课外活动以及逐渐提高的消费水平让大学生有了更高的要求。除了要具备多种功能之外，当代的大学生在行为心理方面对餐饮服务中心也有了更高的要求。

2高校餐饮服务中心的变化对空间设计的影响

2.1功能的变化对空间设计的影响

当今国内的大学生对餐饮服务中心的需求已经不仅仅是关于饮食这么简单了，产生了“餐饮+交往+娱乐”这种餐饮生活的新理念，大部分食堂已经融入了一些其他的功能，如小型商业、社团办公室等。

2.2餐饮服务方式的改变对空间设计的影响

高校后勤社会化后，学生对餐饮空间要求逐步提高，许多新型的餐饮形式走入校园，如快餐、明档风味，点菜(小炒)式、自助餐、西餐、咖啡厅等等，都给高校学生食堂的空间设计带来很大的变化。单一的餐饮形式已经不能适应现在高校餐饮中心的发展趋势和大学生的生活水平了。

自助餐

我国高校餐厅一般都采取以下的方式：学生到专设的食品台上根据自己的意愿自行

盛取各类食品，所设食品都明码标价，盛取完毕到指定地点统一结算。这样既能满足同学们选取多种食物的需求，又不易浪费食物，且管理方便。自助餐厅的付货部要求设有较大且可供展示的付货两用食品柜台。这种取货台可以设于餐厅当中，顾客环绕而行逐一选取，也可以设于餐厅一侧，就餐学生沿台一边按顺序自行选择。

自助餐厅多以大餐厅为主，也可在其中做适当的分隔。餐厅的流线设计如下：学生在餐厅入口处领取托盘及餐具，在服务线上挑选菜肴，在服务线的出口刷卡付款，然后找座位就餐，用完餐自己将餐盘里的剩余物倒进垃圾收集箱，在餐厅的出回餐盘，避免流线互相干扰。这一切都给人平等和透明、民主的感觉。

⑵．结合咖啡厅、书吧的西式餐厅

由于现代大学生课余生活的丰富多样化，以休闲、娱乐性就餐形式为主的书吧、咖啡厅在高等校园中悄然出现，并深受学生们的欢迎。有的咖啡厅还配上小规模就餐，餐饮时间有长有短，且灵活性高，这就要求餐厅有较长的营业时间。座位布置灵活，食品、饮料初加工简便，制作机械化程度较高，一般都以售卖成品、半成品为主，对操作间所需建筑面积要求不多，但对餐厅环境要求较高。

大学生行为心理需求的改变对空间设计的影响

较之以往的高校学生餐厅，现在的高校学生综合性餐厅的主要功能仍然是就餐，但所不同的是，学生对就餐环境有了更高的要求。高校餐饮空间设计应该以人为本，只有在认真分析大学生行为心理需求的基础上进行设计，才能深受大学生喜爱。

大学生的行为心理与餐饮空间设计

学生餐饮空间的形状、面积、边界状况及个人所属的领域变化，都会影响到学生行为方式。事实上也是如此，由调研观察来看，心理学家德克·德·琼治提出的“边界效应”理论适用于大学生在餐厅的就餐行为。经过调研分析，长安大学本部餐饮中心第一餐厅学生就餐时选择餐桌座位有以下特点： 11:00am基本是没有课程的学生开始选择就餐的时间，一直到12:00am，学生下课之后，餐厅内达到一个就餐高峰。靠近边缘和柱子的位置首先会被选择，其次是距离售餐台较近的位置，直到最后达到就餐高峰的时候中间的位置才被选用。边界区域之所以受到青睐，是因为处于空间的边缘为人们观察空间提供了最佳条件，并且使个人空间领域有了庇护感。从理论和实践调研中我们可以看出，在餐厅的座位的设置上应该尽量多的去营造边界空间。

餐座布置与大学生的行为心理

学生餐厅的座位布局不仅要通盘考虑学生的使用要求、人体尺度，还要符合大学生的行为心理需求。调研中发现学生就餐时对座位选择时，靠墙的餐椅以及能纵观全局的座位比别的座位受欢迎，其中靠窗的座位尤其受欢迎，因为在那里室内外空间可尽收眼底。边界实体明确围合出属于本桌人的空间领域，不被他人穿越干扰和侵犯，个人空间受到庇护，有安定感。

⑶．就餐空间的布局与餐座布置的设计

高校学生餐厅座位布局要通盘考虑使用要求、人体尺度及行为心理需求。学生餐厅座位的平面布局首先要满足就餐的使用、交通、工作服务等的功能要求，通过平面的合理组织，把许多餐桌紧凑有序地安排在一个餐饮空间里。通过空间设计，如地面或顶棚的升降，隔断、围栏、绿化、灯、柱等等的间隔，将餐厅划分为若干个既有分隔，又相互流通的空间，再在每个小空间里布置餐桌。平面布局应考虑秩序感与边界依托感。前者从秩序条理性出发，后者是考虑人的行为心理需求。

①．餐桌布局的秩序感

秩序是餐桌平面布局的一个重要因素。理性的，有规律的平面布局，能产生井然的秩序美。设计时，要适度把握秩序感，使平面布局既有整体感，又有趣味和变化。

②．营造边界

从人的行为心理需要出发营造边界，注重创造有边界的就餐空间。划分空间时，可用垂直实体围合出各种有边界的餐饮空间，尽量使多的餐桌至少有一侧能依托于某个垂直实体，如窗、墙、隔断、靠背、花池、绿化、水体、栏杆、灯柱等等，应尽量减少四面临空的餐桌，使多数餐桌都有边界依托，提供既能交往，又有个人空间领域的餐饮空间。同时，餐桌的布置要有意识地安排不同的人际距离，形成多种不同的交往氛围。

结语

在调研观察和大学生行为分析研究的基础上对当代高校餐饮服务中心的发展以及对空间设计的影响进行了探究分析后，作者认为，在未来高校餐饮服务中心的空间设计中，应更加注重餐饮空间多功能性与高适应性的特点，心理需求的变化对设计造成的影响也不容忽视。

参考文献：

[l]《建筑设计资料集6》(第二版)中国建筑工业出版社，1994

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近些年，消费者追求消费体验与感受的主观化趋势越来越明显。事实上，从功能型消费向体验型消费转变，是消费者由客观因素（如价格、功能）向主观因素（如氛围、情绪）的转变。因此，对于餐饮行业的经营者而言，以富有个性化、特色化的产品或服务，迎合消费者的需求是极其重要的，并促使主题餐厅如雨后春笋般出现。餐饮空间设计中的主题创意是随意、自由而丰富的，它来源于生活，却高于生活。主题是设计理念的表现，设计者需要结合城市特有的地域风貌和本土文化，采用具象或抽象的手法，理性地将实用性与艺术性融为一体，让消费者能够满足对空间主题性设计的精神文化需求。

在选定主题前，需要对市场进行调查和分析，并结合消费者需求，准确地进行设计定位。首先，根据地理环境和经济消费能力，确定主题的设计风格。其次，根据服务对象的消费观和价值观，确定消费主题。比如餐厅面向的消费者是学生，那么餐厅的设计就需富有朝气与活力，不能过于死板老套；而白领阶层不仅看重餐厅的人文环境，还注重消费档次。主题餐厅的平面布局、材料肌理、色彩运用、室内装饰陈设和灯光环境是空间表现的基本要素，可以通过研究和分析设计特点，探讨出主题餐厅的设计趋势。

一、赋予感情基调的平面布局和通透性的空间设计

平面布局是室内设计中一切的开端，餐饮空间在满足使用功能的前提下，可以通过平面布局来表现主题，根据设计前期的定位确定就餐环境的感情基调。以人体工程学为理论依据，把握消费者在各个空间中的活动尺度，在功能的考究下运用室内的主题元素。整体的设计风格和理念是在不断的调整中构思成形的，在空间设计时需紧扣主题创意，合理划分和营造空间。整体性、连贯性和通透性是处理用餐区、工作区、交通流线的关键，就地取材并利用空间特有的形态优势可创造出趣味性的主题空间。如相对狭窄的空间会给人亲切的感受，直线方形的空间充满理性，而曲线形态的空间则营造出一种轻松和自然的氛围。为了促进人们之间的交流，设计方案整体上应加强开放性空间的营造，而私密空间的多样化则可增添交流的趣味性。设计者并不需要对空间的性质进行硬性划分，私密性尺度的把握、材料和灯光的呼应，本身就是对主题的凸显。

二、原生态的材料肌理和暗示性的色彩运用

室内设计风格的组织形式和特点是由材料体现的，多样化的材料品种本身具有不同的质感和特性，而工艺技术的革新使之锦上添花。肌理作为材料的特性，会传递一种主题信息，如天然木材和石材的纹理表达出悠闲的田园生活情趣，钢材和素混凝土则具有强烈的质朴性格。人与自然的和谐及对立，为渲染空间主题氛围提供了有利条件，主题餐饮空间常利用构成和解构的设计手法，处理建筑材料的原始肌理。例如，“沸腾的螃蟹”是一家以海鲜为主题的餐厅，室内空间行云流水般地运用钢架和木质结构装饰，不仅突出了材料的古朴和冷漠感，还将美食、音乐和建筑空间三者紧密结合在一起。室内文化的表达和装饰材料之间趋于一种均衡，空间中视觉感官的感染力来源于色彩，其对人的心理和生理均有很大的影响。主题为整个空间的色彩设计提供了依据，合理的色彩运用体现在色块面积的尺度把握上。

三、精简的装饰形态符号和人文色彩的室内陈设

餐厅需要通过一些元素来传达设计思维，作为载体的装饰符号既能形成鲜明的主题，又可强调地域文化特色。符号的创意来源于建筑、自然以及艺术本身，从具有和主题相似的概念或形象中筛选出典型的视觉元素，通过抽象的形式传递给消费者。如中式风格的室内空间往往采用中国传统元素符号，如榫卯、水墨画等。不受主观形式支配的元素符号，可以更直接地传递生活气息，并有助于提升整个空间的主题氛围。具有精神品质的艺术陈设对于主题设计的整体效果，起着重要的协调作用，石雕、织物、古旧家具都能点缀室内空间，结合园林的设计手法配置绿化植物，既有引导作用，又能调节室内空气、减少噪音。如“老长沙龙虾馆”，餐厅入口处一侧是服务台，另一侧为品牌龙虾的雕塑，室内所有的线条都是刚劲的直线，营造出一种稳重大气的感觉，连公共和私密空间的分隔物以及两旁过道的装饰陈设也紧扣“龙虾”这一主题。

四、满足视野需求且主次分明的灯光环境

不同的室内光环境具有与之相对应的空间性格，这是由于人的心理和生理需求所决定的。运用光的语言发挥其元素魅力，可创造出情感丰富的空间氛围。为了保证设计语言的一致性，在线条流畅、强调材质本身的空间中，应祛除多余的装饰元素。既可利用材质肌理、室内陈设的反射光，又可借助建筑本身的装饰，形成简洁而有张力的冷暖对比，室外的阳光和室内的人工灯光可共同营造主题氛围。在处理主、次光源时，整体把握光的色彩、明暗及造型以满足人的视野需求，运用光源照射改变空间的原有形态可使其变得更加生动自然。

结语

成功的主题营造基于全面的市场评估分析，以独特的经营理念和设计思路从众多的餐饮空间中脱颖而出。在体验消费时代下，设计师应尽可能多地结合消费者的消费习惯，挖掘主题餐厅的文化魅力，寻求切合主题的艺术形式，以独特的视角为人们提供满足精神享受的餐饮空间。主题设计并非单纯的形式符号，而是深层次地域文化特色的一种扬弃过程。随着人们消费品味的不断提高、消费需求的多样化，主题餐厅只有创新求变才会更具生命力。作为新生事物，主题餐厅的空间设计不妨多从传统文化中去拓展视野，这不失为国内餐饮空间设计发展趋势下的一种新思路。

参考文献：

[1]中国建筑学会室内设计分会.主题餐厅[M].武汉：华中科技大学出版社，2008.

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中图分类号：S611 文献标识码：A 文章编号：

社会在不断的发展和进步，人们的生活水平也日益提高，人们越来越重视自己的生活质量，民以食为天，老百姓对就餐的环境的要求也随之提高。餐厅的功能也在无限的扩展，使用功能要全面，能为人们提供就餐、休闲和交际的的优良场所。在精神层面上的要求也有很大的提升。现在人需要的是,环境幽雅舒适，有文化品位，有个性特色，情调惬意，使人从中获得精神享受。中国文化博大精深，同样我们也有着很有悠久的饮食文化历史。可以说我们中国的烹调技艺和饮食美学丰富了世界文化宝库，是人类文明的瑰宝．世界各地很多人都喜欢到中国的餐馆来用餐，他们到中式餐厅用餐，要品尝的不仅仅是中式菜肴的色、香、味，更重要的是想去感受中国古典文化氛围，体味到华夏饮食文化的精髓，领略到中华文化的博大。这是我们中国人的骄傲，也是我们中国室内设计师的骄傲。但是如何能将中国传统文化的传承更好的融入到现在的餐饮空间的设计中也是我们当代室内设计师所要肩负的重大责任。要想让传统和现代完美的结合，那我们首先就要对中国的餐饮文化有一定的研究。对中国的传统文化有深入的了解，并且要对中国的传统装饰元素有很好的掌握。从空间设计的角度出发，必须要很好的把握餐饮空间设计的基本特征，和设计原则，并且能将中国传统装饰元素的内涵很好的消化和理解，再加以现代的造型观念和新派的表现形式，对原有的传统形式元素进行重新的编排和组织。取其神韵，形成全新的中式主题的餐饮空间。

中国文化经历上下五千年的积淀和淬炼，内容丰富，种类繁多，国画、工艺美术、民间木偶、皮影戏、剪纸、中国刺绣、中国结、乐器等。都具有丰富的艺术表现力和感染力。人们从中不断的提炼出了很多成熟的能代表中国的传统设计的元素。中国博大精深的文化是祖先留给我们最珍贵的礼物，使得我们无上的荣光。也正是这样的情感激发了设计师一定要很好的将传统设计元素融入现代的空间设计中，用独特的方式去保留和延续着最珍贵的财富的决心。传统的设计元素题材广，形式灵活多样。而且每一样传统元素都有其丰富的内涵和独特的故事。是世界上其他艺术形式所无法替代的。我们生活在一个艺术气息很浓的时代。即便是这样，我们中国的传统设计元素仍然以它独特的魅力始终在设计领域中光彩夺目。作为当代的设计师，我们要做的就是将我们新颖的想法和高科技的设计手段，巧妙的与传统元素和传统文化相结合。保留传统的精髓不丢失，并具有鲜明的时代特色。比如在现代的设计中，我们会经常使用到花格、折扇、屏风、灯笼和国画等一系列的传统元素。这些古老的文明，经过我们设计师的再次创造和变化后，就形成了更具特色和时代感的元素，做到了传统和现代很好的融合。

随着时间的推移和历史的变迁，博大精深的中国餐饮文化。在不同时期有着不同的文化背景差异，中国拥有较多民族的国家，在生活习惯、文化背景、心理特征、价值观念等很多方面都存在不同，进而形成了不同的饮食文化。在不同的环境和民俗文化中，也就派生出了不同的餐饮习惯，从古至今一直流传。中华民族是一个拥有五千年文明的伟大民族，中国的美食被世界所公认。不同的地域有不同特色的菜品。按地方特色分可以分出很多地方菜系，如川菜、粤菜、闽菜、湘菜、徽菜等，都是别具一格。正因为有这么如此种类繁多的菜系，所以对饮食环境空间的设计也应该是各种不同菜系相呼应，融合的，其中应该考虑因素有很多，内容包括整体色彩、设计风格、文化内涵、用餐氛围等。中国传统元素在饮食空间的设计中经常被用到，也是体现中国餐饮文化必不可少的重要组成部分。

一．中国传统元素的含义

“中国传统元素”有很广泛的含义，凝结着中华民族的传统文化精神，是能很具象的体现出民族利益和国家尊严的符号、形象或者是风俗习惯等等的统称。中国传统元素之所能展示出我过的特质文化成果，是因为这些元素，都是在中华民族不断创造、融合、发展、演化和传承过程中积累形成的。它所体现的是中华民族的民俗心理及人文精神。包含了不仅仅是单纯的有形物质符号，还有大量的无形精神内容。也就是我们经常说的。物质文化元素和精神文化元素。

二．现代餐饮空间的设计概念

餐饮业是现代商业的重要组成部分，也是以餐饮产品为社会生活服务为只要目的的生产经营行业的统称。必然是服务行业，那首先要考虑的就是以人为本。因此，现在的餐饮空间必须给食客提供一个良好的舒适的高品位的就餐环境。因为餐饮空间不再是单一的满足消费者的用餐需求。而是需要具备多元化的功能。能将就餐，娱乐，休闲，商务等功能为一体的多功能空间。

三．中国传统元素在现代餐饮空间设计中的运用

我们经常会赞叹紫荆城的雄伟与瑰丽。我们所叹服它绚丽的色彩和别致的建筑造型。我们在餐饮空间的设计中也可以运用类似的手法，恰到好处设计，可以使餐饮空间既能具有中国特有的金碧辉煌的气派，同时也具有时代的气息，更好的满足消费者的需求。

在与传统的融合的探索中，我们创立的新的设计形式—“新中式”，中国的传统文化讲究的是“天人合一”物我两相宜。所以我们必须尊重传统，尊重自然，我们要做的设计无论是什么风格，都要合理的去与自然相互协调，然后再将我们的设计思想运用到现代的设计中去。使得我们营造出来的室内环境，能很好的与室外空间，自然环境相融合，是一种和谐共生的关系。所谓的创新并不是一味的去否定过去，所谓的传统也不是一味的闭关守国，我们要吸取传统中的精华，比如，可以把中国传统园林的设计手法引入到餐饮空间的设计中来，利用借景的方式，使得室内空间室外话，而且还可以让阳光温暖整个空间，以此让身处在整个空间中的人都有愉悦的心情。

我们在应用和选取传统元素的时候一定要有正确的应用原则和方法，我们在做餐饮空间室内环境规划设计的时候，首先，我们要充分了解我们做的设计项目的背景因素，比如所处地理位置，历史环境，人文特色等。要熟悉餐饮空间的地域需求性，要能很好的利用本土的文化来诠释设计理念，这样就能更好的满足消费者的情感需求，就使我们能设计出符合消费者审美观的餐饮空间室内设计格调。其次，我们要使得我们设计出的主题，营造出的情感氛围及意境，和我们所使用的设计语言和表达手法，能被本土的顾客欣然的接受。要更多做好前期的准备工作，在选材、设计、表达等多个方面充分的掌握顾客的接受程度和生活洗好。贵并一定就好，只有最适合的才是最合适的。

我们所设计的空间是一个多元化多功能的空间，所以我们在应用传统元素的时候不能只是单一的选择，要注意多种元素的相互融合，其实餐饮空间室内设计师一个文化的综合表现过程，能运用到的每一个元素都有他自己的作用。文化元素是一个空间设计的灵魂所在，意境设计原色是我们设计的气息所在，我们选取的符号元素是我们设计的神韵的体现，三者缺一不可，要互相衬托，辅助。才能真正的形成独特的餐饮空间的设计风格。所以我们在设计中要重视元素之间的协调统一，精而不杂，艳而不俗。从而形成协调统一的餐饮空间的室内设计作品。

当然在现代与传统的融合中，必不可少的还有对人文关怀的体现。我们不能在强调设计的同时，反而忽略了一些本质的东西。我们会要强调的是不同人群的情感共鸣，我们所设计出的餐饮空间能使得消费者在消费的时候，既能很好享受美食，同时也能领悟对生活的感受和找到对情感的寄托。

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课程群的建设方法

1.课程群的规模课程群的规模与设置以利于专业课程管理为宗旨，保证群内课程的联系紧密，以及相互之间关系的协调。因此，课程群的规模应该需要有3～5门课程作为支撑。2.课程群的重点前文谈到，课程群是以一门或两门的骨干课程作为基础,由3门及以上的性质相关或相近的单门课程组成的，因此课程群建设就是以这一门或两门骨干课程的师资情况、教学条件、教学内容的建设为基础,将重心放在课程间教学内容的整合上的。从市场化的角度出发，针对培养目标、职业发展方向及已有的知识基础等因素,将课程群进行重新规划,由追求单门课程内容的严密、完整转为追求课程群体系的完善、系统,使群内课程之间由原先的相互隔离、疏远转变为相互贯通，转变成相辅相成[3]。3.教学团队的建设师资队伍是课程群建设的重要内容之一。能否具有一支能力强、素质高的教师队伍，是衡量课程群建设成果的重要标准。教学团队建设主要着重从以下几个方面细化，即课程群的教师数量、年龄结构、职称结构、学历结构和学缘结构等。围绕教学与科研两方面的工作开展课程群建设，形成以中年教师为主体、青年教师为辅助，具有较高学术水平和发展潜力的教学团队[4]。以环艺设计方向为例。近三年，在以《室内设计学》为核心课程的课程群建设中，打造了一支有着浓郁学术氛围、探索精神、团结合作、充满活力的教学和研究团队。中青年教师优势互补，使课程的知识结构和能力结构的形成更具活力，教学效果得到了明显的提升。在学校的教学质量评估和青年教师授课竞赛中，这个团队的中青年教师都获得了十分突出的成绩。而团队中的成员在近三年撰写的专业论文和编撰的教材也在质量和数量上达到一个新的高度。与此关联的学术交流、学科竞赛以及学生撰写的学术论文，都得到了丰富、扩大以及水平的提升。课程群的建设，可以打造一支教学水平高、科研水平高的教学团队，锻炼和培养教学队伍的教学和科研的整体协作能力。在营造一个和谐进取的工作氛围的同时，也促进了本学科的学科建设。通过课程群建设，带动教师队伍建设、基础设施建设、教材建设以及相关的教学研究与学术交流，全力打造了一个培养高素质艺术设计人才的多元化的教学科研平台。

课程群的教学方法

通过所涉及的专业课程整合而成的课程群，加强专业设计和实际应用方面的联系，把课程的主题中心建立在课程群教学及项目教学上，实现从“课程教学”为主到“项目教学”为主的转变。在“课程群”的前提下设置出一个真实或虚拟的项目，以项目贯穿课程群内的各门课程，有机地将设计所需要的完整的知识和能力，通过教学科目段传授给学生，从而达到培养及提升学生的综合素质和整体设计能力的教学目的。通过项目式教学，可以真正做到理论与实践的融会贯通，丰富创新教学方法与手段，同时也能区别于过去的独立式课程。课程群将理论教学与相关的实践教学环节通盘考虑，不仅对理论教学开展系统的研究，对实践教学环节也进行了相应的改革，实现了全方位、多途径教学效果的提高。同时，课程群的项目式教学是相互关联和不断互动的，整个教学结构中的教师、学生、学院、教材、观念等因素互动连接，因而形成了一个高效的互动网络体系。艺术设计专业核心课程群建设，以“多元创新”为特色，体现专业知识的融合交叉与渗透，体现了课程设置的互补性、教学内容的复合性和教学方法的多样性。如今欧美国家及我国的部分专门性的艺术院校的设计教学方式大多是工作室制的，采用小班授课的模式。在课堂上教师以启发和引导的方式进行授课，教师和学生处于平等的地位，很少把自己的想法强加给学生；教师将设计理念融入项目设计之中，保证了学生的创意不遭受打击和破坏，也使教育的目标得以实现，这样就形成了一个教师参与，引导学生认识、体验和创作的模式体系。课程群的项目式教学带来的直接变化就是极大地提高了学生的学习兴趣和学习积极性，将学生从原来的被动式学习转变成主动式学习。

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关键词：

蒙古族文化；蒙古装饰元素；蒙古族图案；餐饮；设计

北方少数民族众多，长期聚集居住在草原上的民族，最被人们熟知的就是蒙古族，想到一望无际的草原、蔚蓝色的天空、白云、成群的牛羊、勒勒车等。为什么他们会想到这些民族传统元素，难道这些就是能代表蒙古族的所有文化元素吗？作为一名即将成为蒙式餐饮空间的中国室内设计师，应该对蒙式饮食文化有一定的了解，对蒙古族传统文化有一定的了解。从空间设计的角度讲，应在充分了解蒙古族的传统装饰元素的内涵，运用现代的造型观念和表现形式对传统图形元素进行重组和变形，取其神韵形成特定的蒙古族主题空间氛围。对传统的传承与创新，是设计界长期研究和实践的一个永恒的课题。设计的民族化并不是对传统文化的肤浅理解，也不是表面简单的套用和照搬，而是将蒙古族传统文化的精髓融入到设计中，将传统元素运用在现代蒙式餐饮空间的设计里。为了作进一步的研究，本人对内蒙古地区进行了一些实地考察，考察的内容多与蒙古族餐饮、蒙古族的文化相关，考察地区：呼和浩特、呼伦贝尔、锡林郭勒盟、通辽市等蒙古族聚居生活的地区，这些地方中较为突出、餐饮行业发展迅速的呼和浩特市的蒙式餐饮行业，对该地区做了一些考察及研究，对现在市场上的蒙式餐饮空间设计行业的具体情况进行了解，以考察材料作为元素，进行有步骤有计划的设计，让设计内容更具有文化性、更具说服力。

一、蒙古族传统元素概述

蒙古族传统文化的内容较为丰富，其中子文化包括的有：蒙建筑文化、蒙服饰文化、蒙饮食文化、蒙歌舞文化、蒙祭祀文化、蒙娱乐文化、蒙古马文化等。蒙古族传统装饰元素是蒙古族传统文化的组成部分，其中这些包括了很多不同蒙古族传统元素，形成了视觉较强的文化特征，装饰元素通过一些造型的途径来诠释表达传统文化，传统文化又通过实物造型为手段起到传播的目的。蒙古族装饰图案中常用的多来自于我国古代北方游牧民族生活、生产，及从大自然中发掘、提取，这些图案中有动植物的变形和自然现象的模拟，有些是基于自然崇拜、动物崇拜，这些都是是蒙古族崇尚自然的体现。

二、蒙古族传统装饰元素的应用范围及审美特征

1、蒙古族传统装饰元素的应用范围

蒙古族传统装饰元素应用范围极其的广泛，它应用在蒙古民族的衣、食、住、行中，无时无刻不在影响着蒙古民族，甚至一直延续到今天，它们构成了丰富多彩的蒙古文化。现介绍几种蒙古族传统装饰元素在生活中的应用，这些应用也为以后的民族餐饮设计提供了宝贵的素材。首先，蒙古族建筑符号的应用。早起的蒙古族先民生活是逐水草而居，为了这样的生活，创造了游牧民族独特的建筑文化—蒙古包文化。蒙古包的搬迁活动轻便，造就了蒙古牧民人的家及环境，在调查部分城市的餐饮空间中将这样的蒙古包造型和结构运用其中的也在大多数设计者的使用范围内。早期的蒙古包大部分结构木质为主，顶上被羊皮、牛皮覆盖，但为了适应现代设计空间效果的需要，一些现在材料砖瓦结构的蒙古包也相继出现，这些设计的出现构成了现代蒙式餐饮空间最直观的建筑形式。长期生活在草原上，绮丽多姿的自然风光使蒙古族形成其独特的审美。这些审美表现在民间装饰图案文化，其中最普遍出现的有：由自然衍生发展而来的的山水纹、火云纹等，游牧草原衍生出来的花草纹、动物等纹样，及蒙古族牧民放养的牛羊犄角衍生出来的吉祥纹样。其次，蒙古族独特的生活器具文化。在空间中把勒勒车的车轮直接挂在蒙式餐饮空间中的墙壁上以达到装饰空间的效果，能够把游牧民族的生活器具完整展现出来。当然在设计蒙古族文化的餐饮时，大多数设计者是将生活用品进行提炼，将民族元素与现在空间进行最完美的结合来达到该空间的效果，这些生活中常用的火撑子、地毯、挂毡、弓箭、蒙古刀等是最常被设计师拿来利用的。再次，蒙古族号称是马背上的民族，马文化占有极其重要的作用和地位。马是蒙古民族的生活保障，在战争时期更是不可缺少的交通工具。将马的形象变成抽象的元素运用在民族文化特征的餐饮空间中，“草原城”饭店室内雅间的门装饰设计上就是马形象的变形应用，具有一定的创新性。最后，英雄精神在蒙古文化中占有深厚的地位。蒙古族英雄的代表：一代天骄成吉思汗是整个蒙古族英雄的象征。多数蒙古族居室空间内挂有成吉思汗挂画，证明蒙古族对于成吉思汗的尊崇之高，包括餐饮空间中有些用宏大的战争场面来重现成吉思汗及其将领们当年的威武，进而烘托英雄主义气氛。

2、蒙古族传统装饰元素的审美特征

1）色彩特征

蒙古人认为颜色很重要，因为每一种颜色都有确定的含义，都象征一种具体的概念。蓝色代表天，象征坚贞、永恒、博大。白色代表漂浮的云朵、明媚的阳光、雪白的羊群、空旷的雪野，为吉祥、幸福、圣洁、真诚的象征，红色象征着幸福胜利和亲热是蒙古国家的象征。蒙古人认为蓝色是最能代表本民族的色彩。长生天指的是成吉思汗至高无上的神权，而蓝色的腾格里（天）就成为了整个蒙古族贵族家族的代表色，故蓝色代表尊贵的意思。蒙古人认为白色的乳汁是生命的源泉、乳汁是世界上最纯洁的东西，蒙古族古老图腾崇拜中的苍狼与白鹿，被认为是蒙古族的祖先。蒙古族尊崇红色。蒙古族对红色的喜爱由来已久，红色也是愉快的颜色，是幸福、胜利的象征，使蒙古族联想到火和太阳，他能给人以光明和温暖，崇拜红色是源于蒙古先民对火有着特殊的渊源、情感和尊重。此外，蒙古人对金银色、黄色也有特殊的爱好。时至今日蒙古族依然保留着一些具有意义色彩的传统习惯。

2）造型特征

首先，圆形在蒙古族装饰中的应用。蒙古族偏爱“圆”，因为游牧民族常年逐水草而居，相对比较散，但蒙古族是以部落生存，圆是能将所有部族整合起来团结起来，在他们认为圆形的外形富有动感，适合于蒙古族这样一个漂泊的民族。蒙古包是圆形的，很多蒙古族传统图案也都是圆形的。其次，厚重的线条，浓艳的色彩，表现的粗狂美。蒙古族传统装饰艺术中，美丽的装饰往往透漏着一种夸张的、粗狂的线条，这是基于人烟稀少的空旷自然环境，对于游牧民族性格的一种放大，这些装饰元素丰富和美化了人们的生活。装饰图案中，图样安排细密、线条朴实粗狂能够显露出蒙古民族豪放的性格及壮美的审美，蒙古人喜欢将浓艳的色彩用于服饰、室内装饰、及日常生活中，金银色对于蒙古牧民说是生活中必不可少的搭配，这些都继承了北方游牧民族的传统习俗。再次，浓厚的象征主义色彩。在蒙古族传统装饰图案及纹样中，象征性的物体与具有一定意义的审美功能相结合，能完整的进行联系、融合、渗透最后演变成新的形式出现。在蒙古族文化中，感恩色彩的祭祀词和祈祷词非常常见，如：敖包，对于祭祀都会体现浓厚的尊重民族文化生命体的现象。最后，蒙古族崇尚自然。将自然图形进行重新设计装饰来美化身边生活、物体。花、草、云、水、蝴蝶、牛、羊等在蒙古族眼中都是自然赐予的伟大生命体，尊重生命体的出现，自然界中一切美好的事物，都可以用来当作素材和范本，创造出充满生机的图形。

三、蒙古族传统装饰元素在蒙式餐饮空间设计中的具体应用

前面的章节列举了几种具有代表性的蒙古族传统装饰元素，并简要分析了其审美特征。下面的章节通过典型案例分析研究蒙古族传统装饰元素在蒙式餐饮设计中是如何应用的。

1、内蒙古饭店

内蒙古饭店将蒙古族传统装饰元素与现代酒店的功能融汇在一起，做到将蒙古族具有代表性的民族音乐、民族歌舞、民族工艺和风味饮食等民族文化的组成部分充分融入到设计中，是将蒙古族文化装饰元素运用在现代空间设计的典型。设计空间中营造出大气磅礴而又不失古朴典雅的整体氛围，同时又让消费者感受到蒙古族文化的部分。内蒙古饭店的大堂设计充分展示了蒙古帝国辉煌时期的恢弘气势，大厅的色调以金色为主，大堂中设计的背景墙将蒙古族传统头饰中巴尔虎头饰作为原型，融入的是蒙古族传统图案，主要以银材质为主，再辅以珊瑚绿松石和玛瑙的点缀，创造出一种别具蒙古民族风格的装饰作品。除了这些主要的装饰部分以外，细节的处理也是比较精细，将现代设计中的一些部分与民族装饰进行融合，细节部分：武士的造型用于大堂柱子上的柱头，充分体现蒙古族以勇为美的审美特征，细部用蒙古族传统图案中植物图案加以装饰，下方再辅以哈达的设计元素，又使整个造型图案具有了祝福的寓意。大堂装饰花盆外观是一个蒙古文字的变形，它的中文意思是“传承”，这也是内蒙古饭店的标志。使用蒙古族传统图案来装饰酒店内的墙角、线脚、腰线、楼梯等部位。就连门牌的设计都加入了蒙古族博克竞技的图案。

2、成吉思汗金顶大帐

“成吉思汗金顶大帐”餐厅作为内蒙古饭店最豪华的部分，金碧辉煌的室内空间，使用金箔镶嵌墙壁，象征着九重天的金色穹顶金碧辉煌、祥光环绕，墙面部分造型以箭镞围成的哈达，其中体现蒙古族勇猛尚武的装饰部分有:蒙古族常见的马头琴、马鞍，博克服饰、蒙银器等元素，这些表达了传统蒙古族毡帐建筑的独特神韵。

3、珠尔玛风味餐厅

“珠尔玛风味餐厅”在蒙语中是：“礼尚往来”的意思，反映蒙古民族淳厚，热情好客的性格，是一家经营地道蒙餐的主题餐厅。餐厅室内空间设计上采用金顶红烛，表现蒙古人民拥有火一样的热情，这就显现出蒙古民族对红色尊崇。内部空间装饰上选择马鞍、车轮、银盔、铁甲、脚蹬、行囊等，必不可少的显示民族能歌善舞、尚勇的特性马头琴、强弓、箭囊等装饰物，餐厅室内空间中装饰物多由蒙古族日常生活用具为主，色彩也是浓烈，热情。

4、额尔古纳蒙古茶吧

“额尔古纳”是蒙语中是母亲河的名字，为了契合主题将室内空间中设置炉火来突出家的概念。蒙餐中蒙古奶茶用额尔古纳母亲河水熬制成，让消费者在品尝奶香中体味家和母亲的温暖。茶吧的室内空间将顶部用红、蓝布幔围合而成体现草原民族文化，室内家具的选择更是以蒙古民族的传统家具为主，地毯的深色体现了蒙古民族对草原土地的深深热爱，整个空间将民族文化与现代设计融会贯通。

四、结语

蒙古族传统文化极为丰富，其中涉及到的元素为以后的蒙式餐饮空间提供了有效的素材及设计的方向。本文将民族文化的特征梳理清晰为具有民族化的餐饮空间树立明确的主题。弘扬蒙古族地区的传统文化及民族精神是每个蒙古族设计者所必须做的责任。设计中会存在蒙古族文化与现在餐饮空间设计中交叉但不能完全融合的部分，有些不了解或者不够深入调查的情况下是不能够完整的表现出民族文化的内涵，这些也是民族设计与现代设计之间存在的一些问题。有些设计只会将一些简单的民族元素进行照搬照抄、生拉硬套在现在餐饮空间中，这些问题在调查中显示比较高，设计应有效、完美的融合，将民族元素选择、提炼、加工、变形、创新是民族设计最希望出现的，这样民族文化的内涵才能更好的发扬与传承。

作者：张宏超 单位：云南大学旅游文化学院

参考文献

[1]李科.蒙古族传统装饰元素的特征及其在现代室内设计中应用的研究[D].中国优秀硕士学位论文全文数据库.2007.02

[2]阿木尔巴图.《蒙古族图案》[M].内蒙古大学出版社.2005.07

[3]阿木尔巴图.《蒙古族美术研究》[M].辽宁民族出版社.2004.5.22

[4][英]克里斯蒂娜•查伯罗斯.《蒙古装饰艺术与蒙古古学信息》[M].1998.2.8

[5]徐静.民族文化主题酒店设计问题与对策思考—以中国首家草原文化主题酒店为例[J].前沿.2009.11

[6].餐饮空间环境的装饰设计[J].艺术研究.2006年第3期：43-44

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美术系专业教育教学设施设备充裕，师资力量雄厚。有专业教学场地面积15400平方米、实验实训室近2000平方米;有专业图书、画册、期刊、光盘和软件共计4000余册(件);有校外实训、实习、就业基地30余个;现有市(校)级教学团队共5个、精品课程共6门，承担了教改项目共25项，获教学成果奖共11项;有学术研究、科研创新团队共2个，承担了市(校)级科研项目共近50项;教师的作品和论文参加市级以上展览和公开发表近700幅(篇)，获省(部)级及以上奖励近100项，教学论文等获得省(部)级以上奖励20余项;教师申请国家专利10余项，主编(著)教材、作品专著60本(部)，其中《高等院校艺术设计专业丛书》被全国20余所高校选用，共出版10万余册。

美术系学生作品在众多省(部)级及以上专业竞赛活动中屡获佳绩。学生参加教育部“全国大学生艺术作品展演”、“优秀毕业设计作品展”、“全国大学生广告艺术节”、“中国环境艺术设计学年奖”、“中国美协‘未来之星’大奖赛”、“重庆•长江杯国际工业设计大赛”、“重庆•中国西部工业设计明日之星作品大赛”等赛事，获奖共近60项、省(部)级奖200余项;同时，美术系每年都要举办“学生作品年度展”、“毕业作品展”、“学生社团作品展”等专业赛事，并组织学生参加重庆市高校服装专业优秀毕业作品联合展演活动，中央二台、人民网、中国教育网、搜狐网、新浪网、凤凰网、重庆电视台、《重庆日报》等几十家主流媒体先后进行了报道。

美术系学生工作以“抓常规、浓学风、重规范、强素质、促就业、创品牌”为主线开展工作。一方面，积极围绕专业教学，着力培养学生专业思想和艺术素养，提升学生专业水平，夯实学生就业核心竞争力;另一方面，正确引导学生争做有孝道、有理想、有理论、有理念、有理智的美术学子，促进学生情商培养和提升，拓展学生综合素质，打造学生就业综合竞争力。相当部分毕业生已成为广告公司、室内装饰公司的设计总监、项目经理和业务骨干，有的成为了基础教育行业专家并多次在全国和市级美术教学竞赛中获奖。近几年来，先后有数十名学生考取中国美术学院、四川美术学院、重庆大学、西南大学等高校的硕士研究生。

二、2016年拟招生专业介绍

公共艺术 [本科 非师范]

培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备艺术设计基本理论和基本知识，掌握公共艺术设计的基本方法和实践技能，能对室内外空间进行装饰艺术设计的高素质应用型人才。

主干课程：造型基础、设计色彩、构成基础、建筑基础、数码图形处理(3dsmax、cad、photoshop)建筑制图与测绘、手绘效果图技法表现、工程概预算、工程材料与工艺、公共空间艺术设计、公共设施设计、餐饮空间设计、陈设设计、展示空间设计、住宅空间设计、公共景观设计、办公空间设计、装饰雕塑、3d场景漫游、设计概论等。

就业岗位：毕业生可到建筑和规划部门、各类设计院所、专业设计机构等从事公共空间、商业空间、住宅空间以及园林景观等设计工作，也能从事相关领域的施工管理工作。

美术学[本科 非师范]

培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备美术学专业的基本理论和基本知识，掌握艺术创作和美术教育的高素质应用型人才。

主干课程：中国美术史、外国美术史、艺术概论、透视与解剖学、素描人物、色彩人物、色彩风景、雕塑、传统油画语言、油画风景、素描人体、油画人体、具象写实绘画语言、表现主义绘画语言、超现实主义绘画语言、照相写实绘画语言、综合材料、综合创意、当代艺术思潮、工笔花鸟、工笔人物、写意花鸟、写意山水、中国古代造型艺术考察等。选修教师教育方向课程：中小学美术教学论、课堂教学技能、美术教师公招应试技巧等。

就业岗位：毕业生能够从事美术创作、美术教育、美术编辑、艺术机构管理，以及美术宣传和区域文化创意产业的开发等工作。

视觉传达设计[本科 非师范]

培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计专业的基本理论和基本知识，掌握视觉传达设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。

主干课程：造型基础、设计色彩、设计构成、电脑辅助设计、图形创意、版式设计、商业摄影、插画设计、网页与界面设计、标志设计、VI设计、包装设计、平面广告设计、影视动态广告设计、型录设计、书籍设计、文化海报设计、设计概论、世界平面设计史等。

就业岗位：毕业生能够从事广告策划与设计、印刷品设计、包装设计、企业形象设计、商场商品陈列设计、网页及新媒体设计、商业摄影及设计管理等工作。

视觉传达设计(时尚艺术)[本科 非师范]

培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计(时尚艺术设计方向)的基本理论和基本知识，掌握服装与服饰设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。

主干课程：造型基础、设计色彩、设计构成、计算机辅助设计、服装工艺、服装效果图表现技法、服装设计思维训练、成衣设计、立体裁剪、服装材料与面料再造、创意服装设计、时尚摄影、针织装设计、化妆造型、服装展示设计、平面纸样结构、服饰配件设计与制作、服装设计概论等。

就业岗位：毕业生具备设计造型能力、市场分析能力、组织与协调能力，能够适应服装服饰艺术设计行业发展的需要，从事服装、服饰品的设计、制作和营销等工作，也能在相关时尚设计领域从事设计、制作与管理等工作。

三、2016年录取规则

1.考生体检必须符合教育部、卫生部、中国残疾人联合会制定的《普通高等学校招生体检工作指导意见》的规定。

2.重庆市考生认可重庆市统考成绩，其它省(自治区)考生认可我校组织的美术专业校考成绩。

3.按综合成绩(综合成绩=文化成绩÷文化成绩总分×30+专业成绩÷专业成绩总分×70)排序，德智体美全面衡量，择优录取。

四、2016年招生计划(暂定)

专业名称

重庆

三校生

美术本科（非师范）招生计划

备注

重庆

江西

山东

陕西

山西

福建

广西

美术学

 

37

 

 

8-10

 

 

 

大一下期末可申请转专业；重庆三校生限招服装设计与工艺类专业。

视觉传达设计

 

80

10-15

15-20

7-10

15-20

 

8-10

公共艺术

 

81

10-15

15-20

 

15-20

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视觉传达设计

（时尚艺术）

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