学院艺术模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇学院艺术，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

篇1

加拿大艺术学院一般指加拿大安大略艺术设计学院。

安大略艺术设计学院是加拿大的"想象大学"，最早由安大略社会艺术家于1876年创建成立，当时称为安大略艺术学校，1912年更名为安大略艺术学院。安大略艺术设计学院是加拿大国内第一所专门致力于培养职业美术和商业艺术家的学校。1996年，该学院最终更名为安大略艺术设计学院。目前，该学院在北美地区40多所职业艺术设计学院中排名第三。安大略艺术设计学院宗旨是培养学生的艺术想象力。安大略艺术设计学院比国内任何一所同类院校在视觉艺术及设计方面都更具有深度。该大学将以工作室为基础的学习与批判取向研究结合起来，实现了独一无二的学习环境。可授予学士学位、硕士学位，开设课程主要有：广告学、图形设计、环境设计、工业设计、制图与绘画、印刷学、材料艺术及设计等。

（来源：文章屋网 ）

篇2

【关键词】

艺术学院；和谐；寝室文化；构建

高校寝室文化是指大学生在寝室共同学习、生活、相互作用的过程所形成的环境和氛围[1]。寝室是大学生共同生活、交流思想的场所，也是大学生自我管理、自我教育、自我服务的实践课堂，更是大学生塑造良好品格实现自我升级的成长空间[2]。作为艺术学院2013级辅导员，笔者处理了多起寝室不和谐的事件，深感学院急需构建和谐寝室文化。

一、不和谐寝室事例

音表班某女生单亲家庭长大，性格强势，欺负同寝室两位女生，孤立并责骂她们。一名女生不堪其扰并搬离，在校园周边租房；另一名女生住进宾馆、向辅导员求助，希望搬离寝室。音表班某男生寝室两名同学关系长期不和。一个单亲家庭长大，性格孤傲冷漠，不能换位思考；一个卫生脏乱差，喜欢打游戏。两人互相看不上，长期冷战，某次因言语不和吵架，其中一人甚至买刀准备行凶。视觉传达设计班某女生寝室一个女生男孩子气、短发、不化妆，其余长发美女组成小团体，孤立看不起该女生，造成那个女生心情郁闷，甚至不愿和她们一起上课，长期旷课导致该女生某学期所有科目全部不及格。环境艺术设计班某女生寝室，一名女生长期使用治痘的皮肤药，引起其他女生皮肤过敏，她说话伤人直接，平时不能考虑其他人感受，如经常大声关门，导致寝室矛盾很大，其他三名女生强烈要求该女生搬离。舞蹈班某女生寝室，一名女生和同寝室其他女生长期有矛盾，该女生母亲带几名年轻男士到寝室威胁其他几名女生，她们受到很大惊吓，留下心理阴影。事后她们父母赶到学校，强烈要求该女生和她母亲道歉、并保证不再出现此类事件。笔者想到今年3月27日四川师范大学发生的命案，更觉得艺术学院寝室矛盾应引起管理人员的高度重视。该学校舞蹈学院某男生在宿舍学习室被室友砍50多刀斩首分尸。室友用的就是当日从超市购买来的菜刀，而追究杀人动机，也仅仅是因为两人平时因生活琐事发生的矛盾。艺术学院同学相对自我、单纯的性格更容易导致矛盾的发生，更应该着力建设和谐寝室文化。

二、出现不和谐寝室的原因

大学生初次独立生活导致寝室矛盾容易产生。高中阶段多住家生活，父母能包容孩子，故学生人际交往能力没有得到锻炼；而大学阶段，同学们天天和同龄人朝夕相处，其中难免有与自己在家庭背景、生活习惯、价值观不同的同学，双方又都不大成熟，故易产生矛盾。大学生的年龄特点也导致矛盾容易产生。青春期的特点是浮躁、不稳重、冲动、做事不考虑后果，容易出口伤人甚至发生恶性事件。当代大学生的性格特点也是矛盾产生的原因。他们多为独生子女，性格自我，说话直接、不包容，与人相处缺乏技巧。

三、和谐寝室文化构建的途径

构建和谐寝室文化的关键是学生自身素质提升、制度建设、活动引导。

（一）素质提升。任何事情，内因都是主要的，所以关键还是同学们自身要在心理素质、个人修养、包容度、换位思考等综合素质方面提升能力。要让同学们认识到，出现问题不可怕，关键解决问题的方式要正确。辅导员应有意识地引导同学们在出现矛盾时学会沟通。同学们要学会和善、委婉地提出自己的意见和建议，更要倾听对方意见，在此基础上相互理解、达成一致意见、找到处理问题的办法。实在矛盾太大无法解决，同学们应向辅导员老师求助，老师会以公正客观的态度化解矛盾。辅导员可利用开年级大会的机会引导同学们在生活中提高个人修养，关爱他人，说话做事考虑他人感受。同时，对不同意见甚至负面评价要学会处之泰然，自己认定对的事情不要在乎他人评价，依然能做自己。辅导员可在微信平台、年级QQ群分享为人处世文章或新闻评论的链接，如新华网、人民网评论文章。辅导员还可推荐同学们阅读实用心理学书籍，如《卡耐基成功学》、《富兰克林自传》、《心理学与生活》等，在书中感悟为人处世的道理。辅导员还可推荐同学们在网上观看相关电影，如《放牛班的春天》、《心灵捕手》等，以同学们容易接受的方式达到教育目的。

（二）制度建设。制度管根本、管长远。学院可通过建立好的制度可规范同学们的言行，明确负责人，惩罚不和谐行为。学院可制定《寝室文明公约》，倡导建立和谐关爱、积极进取的寝室文化。明确寝室长是宿舍和谐文化构建的第一负责人，明确若寝室出现不和谐的事件，寝室长在综合测评的干部加分项不予加分。

（三）活动引导。学院应充分利用学生活动、调动多方面力量引导和谐寝室文化共建。学院可开展学生党员“一帮一”活动，由一位高年级党员帮助低年级一个宿舍，在他们遇到寝室矛盾时，及时指导他们正确看待和处理问题。学院可以和后勤集团联系，在学生公寓建立娱乐中心、宿舍俱乐部，在公寓举行“文明修身”、“寝室论坛”等活动[1]，营造和谐安宁的生活环境。辅导员可以以年级为单位组织开展以“构建和谐寝室氛围”的主题班团会。

结语

大学生的年龄和阅历决定了他们为人处世还不成熟，艺术学院同学相对单纯自我，更容易发生寝室矛盾。学校应正确地引导他们，帮助他们全方位成才，既掌握知识技能，更学会为人处世。构建和谐寝室文化的最终目的是提高同学们在适应社会方面的素质，让他们进入社会后更从容，人生更美好。

作者：方芳 单位：三峡大学艺术学院

篇3

回顾历史，自清朝末年以来，我国传统手工制瓷行业便受到西方科技文化的冲击，出现了陶瓷实业教育。经过半个多世纪的发展和变革，我国的陶瓷教育引入了以课堂、学校为主体的学院式教育。目前，很多高校开展了陶瓷艺术教育课程，弘扬和传承了我国历史悠久的陶艺文化。然而，在实际的学院式教育中，还存在着一些问题亟待解决，高等院校应及时采取有效的对策，探索有中国特色的陶瓷艺术教育模式，以培养出大批陶瓷专业的艺术人才，推动我国陶瓷艺术的发展。

一、陶瓷艺术教育的发展历程

古代的陶瓷艺术历来都是以作坊的形式发展，受西方文化的冲击和影响，1896年，清末政治家、军事家和洋务派代表人物张之洞提出了创办陶瓷学校的建议，开启了近代陶艺教育改革。1906年，湖南创办了近代陶瓷教育的第一所学堂——湖南瓷业学堂，开启了我国学院式教育的大门。20世纪30年代，受西方教育的影响，景德镇瓷业学校创立，主要培养陶瓷艺术品和工业生产的技术人员。我国的学院式教育以及陶瓷技术从此逐渐发展起来。在半个多世纪的发展过程中，学院式陶瓷教育的教学内容、教学方法、教学观念等，随着不同时期的不同要求在不断地发生变化。现代的学院式陶瓷艺术教育已经能够与时代的社会发展和思想观念相适应，逐渐成为高校具有时代特征的艺术教育和专业教学内容。在中国特色的历史环境中，推动现代陶艺教育主要还依靠院校的陶艺教学和受科班教育的专业人员，其中最有影响力的陶瓷艺术家周国桢，他的陶艺生动自然、唯美真切，对现代陶艺教育具有深远的影响。现代学院式陶瓷教育，改变了我国传统陶瓷教育的模式，推动我国陶瓷艺术走向世界，向着更加现代化的模式发展，培养出越来越多具有高技能的陶瓷艺术人才。

二、新时代背景下学院式陶瓷艺术教育的实践

（一）景德镇陶瓷学院的陶艺教学

景德镇陶瓷学院是国内仅有的一所专业完备的陶瓷高等教育学府，设有陶瓷工程系、陶瓷艺术系以及陶瓷机械系，拥有一支以陶瓷艺术家姚永康为代表的教师队伍。学院在教科研过程中，充分利用当地的优势条件，在窑炉、材料、艺术等领域发挥学院特色，积极借鉴西方现代艺术观念和经验，将创作设计与系统理论学习相结合，深入研究陶瓷工艺、形式语言、材料以及现代陶艺的创作方法，并将研究的成果运用到实践教学中，注重学生的动手能力、自学能力、表达能力以及创新能力的培养，构成了一套相对完整的有自身特色的创作、研究、教学体系。在教学过程中，充分利用陶瓷产业发展的传统工艺，不仅注重民间传统技艺，还吸收国外先进的陶艺观念，在课程设置、人才培养、教学模式等方面采取“请进来，走出去”的方法，传承和发扬景德镇陶瓷艺术文化。

（二）清华大学美术学院的陶艺教学

清华大学美术学院是较早设有陶瓷艺术设计系的学校之一，在陶瓷艺术设计的科研和教学方面获得了较为丰富的经验和成果。清华大学美术学院的教学科研活动分布在全国各个区域，汇集了南北方陶瓷产区的综合特点。同时，随着国内外各种陶艺学术交流活动的频繁开展，清华美院将工业产品设计的方法和概念融入到陶艺教学中，形成了兼收并蓄的风格。陶艺专业课程主要包括釉上和釉下彩绘、成型工艺技术、雕塑手工制作技法等学习内容。在陶艺教学的过程中，清华大学美术学院不仅注重学生基本技能的训练，而且重视对学生创新思维和创新能力的培养。学校每年都会从国外聘请专业教师进行教学，开拓学生的眼界，使学生形成更自由、更敏感、更开放的观念意识，让传统的陶瓷艺术与西方陶瓷艺术相结合，构建有学院特色的陶艺教学模式。

（三）中央美术学院的陶艺教学

中央美术学院陶艺工作室隶属雕塑系，设有专门的陶艺专业，开设了学历进修班和研究班课程。学院陶艺教学师资力量雄厚，经常开展国内外学术交流，营造了良好的陶艺学习氛围和文化环境。中央美术学院的陶艺教学以传统的陶瓷工艺技法为主，在学生了解和掌握陶瓷传统工艺和学术语言的基础上，进一步培养学生的工艺技术的实践能力和造型表达能力。同时，陶艺教育还注重多领域、多学科知识与技能的综合与交叉，培养学生的创新思维。在学习与训练过程中，采用既自由开发又适度规范的学习方式，主张创作实践与技法训练相结合，强调将陶瓷成型技法训练与雕塑语言融为一体，充分体现工艺技术与陶瓷材料的独特美感，取得良好的效果，培养了学生的综合创造能力。

三、新时代下学院式陶瓷艺术教育存在的弊端

虽然学院式陶艺教育已经有了一定的发展规模，但是，部分院校的陶艺教育过程中还存在一些问题亟待解决。

（一）美院式的办学模式

目前，虽然我国部分高校开设了陶瓷艺术教育，但是大都沿用美术教育的传统模式，形成了一种美院式教学。美院式陶瓷艺术教育相对缺乏自身专业的特点和优势，手脑互动实践相对较少，缺乏以市场经济发展为指导的陶瓷艺术教育的意识。同时，在课程设置和教学观念上也存在着问题，教学过程中重工艺轻思维、重理论轻实践，与实际生活联系较少，缺少真实性。陶瓷艺术教育需要具有较强的社会实践能力，而实际教学中，缺乏对学生思维创新能力和动手能力的培养，较少让学生接受系统的技能和思维创新的训练，使学生设计的作品平淡无味。

（二）填鸭式的教学模式

目前，很多院校的陶瓷艺术教育还采用传统的填鸭式、灌输式的教学模式。部分教师一味地将陶瓷艺术的相关理论知识机械地传授给学生，只是让学生了解我国的传统陶艺工艺、发展历程等相关知识，并没有真正理解陶艺的内涵和蕴意。这种教学模式不能完全激发学生的创造性及创新性，教学的方法也相对老旧，不能激发学生学习的兴趣。同时，随着陶艺的发展，传统的陶艺美术专业基础、造型基础以及陶瓷专业的三个模块已经不能满足复合型、应用型人才的需求。这些课程相对独立，需要进行系统性、综合性的创新设计，教学的内容应该在保留传统文化内涵的基础上，不断地创新，与时俱进，构建多元化的陶艺教育模式。

（三）自由式发展模式

随着高等教育大众化的不断发展，越来越多的学校筹划着扩大办学规模，探寻长久的学校发展之路。陶瓷艺术院校作为我国传统艺术传承的重要渠道，也加入了扩大办学的热潮中。但是，由于教育部门缺乏对陶瓷艺术院校统一的规范和管理，形成了陶艺教育相对自由的发展模式。近年来，部分地区过分盲目地创办学校，盲目扩大办学和招生，导致学校的特色逐渐消失，生源的质量不断下滑，高校的教育与企业的生产需要以及社会的实际需求脱节，不利于学生的发展和陶艺的传承。

四、新时代下学院式陶瓷艺术教育发展的有效路径

（一）更新教学理念，提高教学质量

学院式陶艺教育应该更新教学理念，注重培养学生的创新思维、实践技能以及适应社会的能力等，提高教学质量。首先，坚持“以人为本”，教学中以学生为中心，立足学生的全面发展，确定教学的模式和方法、教学内容以及服务的形式和范围；其次，强调教育的应用性，要体现陶艺教学的鲜明特色，教学与社会进步、经济发展相适应，树立为社会经济发展和陶瓷产业服务的思想；再次，陶艺教育要具有动态性，教学设计应该以社会需求为导向，改革人才培养方式，改变以往的传统式教育，发展不拘于常规课堂教学的、动态的多元化教育，提高学生的综合能力。

（二）注重实践教学，实现产教结合

陶艺教育院校应该在理论教育的基础上，更加注重对学生的实践教育，实现产教融合。如周国桢的陶瓷作品大都与生活实践紧密相连，他主张创作要走进生活。在陶艺教学中，学校应该为学生创建产学研一体化的实践平台，多带学生走出课堂，走进生活，为学生提供良好的实践机会。同时，学校可积极举办陶艺大赛，带学生参观陶艺展览会等，激发学生的创作热情和灵感，培养学生的创新思维和能力。

（三）培养创新思维，凸显人性设计

学院式的陶瓷艺术教育除了基本的手艺和技能外，更重要的就是掌握陶瓷设计的思维和方法。学院式的陶瓷教育应该重视学生创新思维的培养，凸显出人性化的设计。在陶艺教学的过程中，教师应该把陶艺教育的重点转到对学生设计思维的训练、启发、培养和提高层面上来，使陶艺教育朝着有针对性、实用性和人性化的模式发展；应该重过程、重思维、重方法，引导学生综合自主学习，运用多种教学方法和手段，启发学生的创作思维，提倡运用提问式、研究式、综合式、自主式的教学方式，促进学生创新和综合能力的培养。

（四）立足市场需求，发展陶艺教育

学院式的陶瓷教育应该具有统一的规范和管理，专业设置应该与社会需求接轨，培养学生具有适应社会的能力。在人才培养过程中，更加注重理论基础的实用性，以培养服务、生产、管理一体化的应用型人才为目标，以市场需求为导向，发展传统的陶艺教育。在教学中，要突出专业理论与实践的结合性、突出人才培养的市场化，要与时俱进，立足于行业和产业的岗位需求，以实践技能和岗位技能为目标，打造新型的陶艺教育平台。

五、结语

随着社会文化和经济的发展，陶瓷艺术已经融入到人们的生活，并在各个行业发挥着重要作用。学院式陶瓷艺术教育作为陶艺人才培养的重要途径，应该敢于面对自身的不足，积极采取有效的措施，推动我国学院式陶艺教育的发展，传承和弘扬我国传统的陶艺文化。

参考文献：

[1]邢鹏.我国近现代学院式陶瓷教育综述[J].科技风，2016（10）：59-60.

[2]邵奇.浅谈景德镇陶瓷艺术教育的学院式教育[J].美术教育研究，2015（7）：171.

篇4

上海戏剧学院设有表演系、戏剧文学系、舞台美术系、导演系、电影电视学院、公共教学部、戏曲学院、舞蹈学院、创意学院和继续教育学院10个系部。继续教育学院授课点有华山路校区、莲花路校区、徐汇校区、浦东校区等。

上海戏剧学院艺术桥项目简介

上海戏剧学院艺术桥注重国际化、专业化，在招生时追寻并坚守“公开、公平、公正、择优录取”的原则，进行精英式教育，并在教学过程中注重实践与理论并进。艺术桥一贯秉承以先进的艺术理念与卓越的师资团队相结合的教育模式，为社会提供优质的专业性人才。

上海戏剧学院艺术桥项目特色

艺术桥充分发挥多年来形成的学科和学术优势，通过资源共享、优势互补、充实整合，在办学模式、人才培养、目标管理、专业结构和课程设置等方面不断创新，增强办学实力，达到一流的学科、一流的师资队伍、一流的毕业生。

上海戏剧学院杰出代表人物(部分)

潘虹、奚美娟、李幼斌、徐峥、李冰冰、佟大为、马伊琍、胡歌、娄艺潇、郑恺、余秋雨、和晶、董卿、陈蓉、陈雷

上海戏剧学院艺术桥国内课程班

课程设置

就业方向&培养目标

学习时间

学习地点

学费（元/年）

影视表演

可以在文化艺术团体、电视影视传媒、各级艺术学院及培训机构等工作。主要培养学生的创作意识和形象思维，使学生掌握影视、戏剧表演的基础知识，提升个人的艺术品味与修养，提高创造人物形象的技能，使之成为适合社会需求适应时展的表演艺术人才。

4年

浦东校区

25800

播音与主持

可从事电台主持人、现场主持人及出镜记者、新媒体主持人、影视节目配音员等。主要培养学生熟练掌握普通话的语音发声规律，打下坚实的专业语言根基。逐一完成话筒前、镜头前和舞台上的语言表达训练。

4年

浦东校区

25800

广播电视编导

可以在出版社、文化厅局、广播电视厅局、电视台、电影制作部门等从事记者、策划、节目编导、摄像、编辑、撰稿、制片、后期制作、剪辑等工作。培养学生系统掌握广播电视学、新闻传播学、艺术学等课程的基本理论和基本知识，为将来的工作打下扎实的基础。

4年

浦东校区

25800

学生在校期间可自愿报考上海戏剧学院成人高等教育学历。毕业后可获得上海戏剧学院成人高等教育本科文凭。该文凭获国家教育部承认，学生可登陆中国高等教育学生信息网站查询毕业信息。(该网站是中国教育部指定查询学籍学历注册的网站)

学历费用参见当年收费标准

学杂费：2000元/年

住宿费：6000元/年(4人空调间、独立卫浴)

教学管理

小班制授课：每班人数15—20人

助教老师在课下对学生提出的课业问题作出细致解答。

宿舍老师负责学生的起居管理，督促学生养成良好的生活习惯。

辅导员安排文艺演出、学生会社团活动、公益活动等项目来帮助学生全面发展。

学校还特地安排了教学督导通过监管教学过程来评判教学结果。

各岗位老师各司其职，在学生管理方面一贯采用“严谨型”的管理模式，为学生全方位打造一个适宜学习与生活的环境。

入学须知

招生对象 面向全国招生(包括港澳台地区)

高二、高三年级在校生

应届和历届高中毕业生及具有同等学历的艺术生

报名时间 即日起报名，额满截止

开学时间 每年9月

报名费用 600元(缴纳后不退款)

报名条件

额满为止

艺考类：艺校毕业生专业水平优良，有进高等学府艺术深造的意愿。

录取原则

参加上戏艺术桥面试入学，经综合测评后择优录取。

艺术专业考生参加省联考(统考)，成绩通过本省本科线优先录取。

考生通过全国31所艺术院校单招，专业加试(复试)合格优先录取。

报名联系方式

办公室报名咨询电话：021-51879607

华山路校区：上海市华山路630号

篇5

艺术设计素描的教学创新探索

浅谈互动装置艺术作品的技术构成与创作

左衽与右衽：从图像资料看山东地区北朝服饰反映的问题

大昭寺转经廊外侧壁画的形式特点

王铎的挣扎与理想

世俗拯救：冯小刚三部“婚外情”题材电影解读

周星驰电影的功夫想象与大众的白日梦

主旋律电影市场化道路探寻

漫画电影：流行与启示

动画剧本创作之角色性格的塑造

布里顿和他的歌剧《命终威尼斯》——“天鹅之歌”

法国新艺术音乐家马肖——兼谈新艺术音乐的传承

胡戈·里曼的和声功能标记体系

肖邦音乐学院钢琴人才培养模式的启迪

肖邦钢琴练习曲探析

中国古典文学与中国扬琴艺术的关系

民族器乐丛中的绚丽之花——扬琴

对徽州民间吹打乐与鼓吹乐的考察所引发的思考

柳琴戏丛考不朽的梅魂——悼于希宁先生

傲骨立云峰——纪念于希宁先生诞辰95周年艺术展及座谈会综述

沈颖 孙希宝

(10)论中西写实观念在中国近现代绘画中的交汇和表现

山水画创作中的“法自然”浅议

画家的版画世界——从丢勒到德国表现主义

15世纪哥特式艺术图式表达的研究

俄罗斯洛斯托夫教堂干壁画《使徒像》临摹工作实录

安德鲁·怀斯的绘画媒介综论

论《星月夜》的单纯形式美表达

蝴蝶效应、平行时空理论与电影结构——多种可能性罗列式电影叙事结构模式探析

记忆的政治——论1990年代的第五代电影

后现代思维下的残破镜像——电影《姨妈的后现代生活》解析

论“邪典电影”的界定及其美学特征

奥利沃·梅西安1985年在京都的演讲

勋伯格《钢琴小品六首》（Op．19）的图表分析

由李斯特美学思想探析《爱之梦》第三首和声技法的基本逻辑特征

普罗柯菲耶夫第二钢琴奏鸣曲和弦结构的个性化运用

印象派音乐与美洲民间音乐的融合——钢琴曲《木偶的步态舞》的艺术特征

混声的特点与训练

影响歌唱的心理分析

提高声乐学生演唱心理控制能力初探

论高等艺术院校教学质量监控体系的构建

论大学定位、理念与教育教学质量管理的统一

探讨艺术设计创新型人才培养教学模式

关于高等艺术院校推行学分制的思考“红色年代”的中国人物画

淮扬异趣：华喦山水画新论

构图的非设计性

“光效应”艺术与当代光色信息艺术

早期现代艺术对现代主义设计前卫意识的影响

中国传统戏曲中“梦”的幻象与意蕴

论丁西林独幕剧的“突变”机制及运行轨迹

戏剧表演专业形体教学研究

戏剧教学与创作论坛——我院新创话剧《天堂有多远》研讨会综述

“第六代”电影纪实观念及其形态

关于主旋律电影遇冷原因及突围策略的思考

浅谈现代音乐作品的分析思路

在传统与反传统之间——斯克里亚宾第二钢琴奏鸣曲的主要特点分析

肖邦钢琴曲中的波兰风格

咏叹调《在普罗文察地方》音乐结构分析

钢琴教学中“音乐表现力”的培养和训练

土族“安召”舞的艺术特征及其功能探析

中国古典舞旋转技巧的基础训练

艺术批评的当代课题

篇6

主管单位：解放军艺术学院

主办单位：解放军艺术学院

出版周期：季刊

出版地址：北京市

语

种：中文

开

本：大16开

国际刊号：

国内刊号：81-5039/J

邮发代号：2-961

发行范围：国内外统一发行

创刊时间：1999

期刊收录：

核心期刊：

中文核心期刊(2008)

期刊荣誉：

篇7

主管单位：

主办单位：新疆艺术学院

出版周期：季刊

出版地址：新疆维吾尔自治区乌鲁木齐市

语

种：中文

开

本：大16开

国际刊号：1672-4577

国内刊号：65-1243/J

邮发代号：58-169

发行范围：国内外统一发行

创刊时间：2003

期刊收录：

核心期刊：

期刊荣誉：

篇8

要使艺术团在实践教学中的效率更高，必须有一套完善的组织构架和职能定位科学性是完善的组织架构的重要指标。要想提高独立学院艺术团的专业、高效、迅速、快捷的水平，就要随着时展对艺术团的组织结构科学性的论证来进行优化和合理的组合，这样才能更好地顺应时代的发展，从而满足校园文化需求。准确性在职能定位中占有举足轻重的地位。在自我生存的环境中每个艺术团都有不同的定位，只有定位准确根据环境摆正自己所处的位置，才能将自己的作用真正的发挥出来，价值观才能得到体现。应坚持五个统一的原则，即：普及与提高相统一、课内与课外相统一、继承与创新相统一、审美与育人相统一、规范与引导相统一。在艺术团的艺术实践活动中，同时对学生进行德育与美育方面的引导，从而使高校的教育理念体现其中，而且还能使中华民族的传统文化得到弘扬与宣传，反映出大学生健康向上、意气风发的校园艺术和精神面貌，对广大同学文化艺术修养的提高和审美水平的改善有着极大的意义，促进了校园精神文明发展与建设。

（二）大投入，挖掘人才。

独立学院艺术团没有过多的盈利手段和权力，这就需要学校提供强大的后勤保障和较为方便的实践环境，才能更好的没有后顾之忧的开展时间活动主要体现在以下几点。

1．加大宣传力度，努力营造出浓厚的艺术氛围。在校园里对艺术团的艺术实践活动进行全方位的大力宣传及引导，使艺术氛围不知不觉中充满整个校园，从而让校园的同学更多的了解艺术团的实践活动。同时对艺术人才的挖掘也可以起到宣传的作用。

2．加大投入。建立专门的实践场所，艺术团艺术实践应该有固定的场地。

篇9

我国独立学院产生于上个世纪90年代末期，当时的教育部改革，为扩大高等教育资源，国家鼓励公办本科院校结合社会资金，举办独立的学院。此后，独立学院飞速发展，到2013年，全国25个省市举办独立学院就达300多所，有本科在校生40多万人。随着教育改革的不断深入，独立学院的专业设置更加市场化----及市场需要什么专业，各独立学院即会跟随市场的潮流开设热门专业。而当今中国经济迅速发展，对设计类人才需求越来越大，因此越来越多的独立院校都开设了艺术设计类专业。然而，对于艺术生的英语教学而言，一直存在着耗时长效率低，学生对语言学习兴趣缺乏兴趣，而教师在此过程中也渐渐丧失了教学热情。这就导致独立院校艺术生教学成为走过场或失去了其存在的意义。

一、独立院校艺术生英语学习状态

首先考入独立院校的学生相对考入公办院校的学生而言，普遍存在着英语基础薄弱的，学生水平参差不齐的现象。而进入二级院校的艺术专业的学生英语基础则更加薄弱。

其次大多数艺术类学生对英语学习的态度消极，学习态度不端正，学习英语的目的是为了考试而学习，或是为了考试而到堂。

最后艺术类学生在文化课的学习上普遍缺乏独立学习的能力，对于语言学习而言课后的花的功夫要比课上要大这是所有语言学习者的体会。但艺术生在课后基本不会触碰课本，没有自学的意识和能力，所以效率极低。

二、独立院校艺术生英语教学的思考

1.注重师资队伍的建设

如何让艺术学生喜欢上英语课？这是所有同行一直再思考的问题。但笔者认为如果一个学生希望该教师，他就会喜欢上这个教师的课。那么怎样才能让学生喜欢他的老师呢？这就要从加强师资队伍的建设入手。很多人认为独立院校由于资金问题没有建立一套完整的教师进修体系，对于那些资历浅的年轻教师来说他们缺少培训机会。其实英语教学尤其对独立院校的艺术生的英语教学来说，要做到教学有吸引力，英语教师更注重的是平时知识的积累。能否把日常生活中的人和事与教材中的话题联系，能否了解学生的兴趣点，能否将这些兴趣点与教学相融合从而设置在教学中的每一步当中才是最重要的。要做到这一点，需要教师间相互交流，定期召开研讨会，平时鼓励教师多看与自己专业不相关的书籍，多鼓励英语教师参加社会活动，这样可以迅速提高青年教师的知识内涵与人格魅力。对于艺术专业的学生而言，他们不关注一个教师能否能够记得多少专业八级的英语单词（当然笔者并不是否认英语教师基本功底的重要性）；他们只关注的是能否学到即有趣又有用的语言知识；他们喜爱英语学习的原因可能不是英语本身，可能是授课教师的内涵与人格魅力。这些工作即使在缺少资金的情况下也能做到。

2.选择合适的教材

独立院校艺术生英语教学中存在的问题很大程度上是由于相关院校在教材选在上的不够重视而导致的。对于这些院校而言，在开设相关设计专业之出考虑的重点是在专业课程的设置上。往往对于艺术生英语教学方面似乎没有那么重视，对于艺术生英语教材的使用上基本参照文理学生的大学英语教材。首先在教材的选择上就没有做到因材施教，因为文理生的大学英语教材涵盖了大学英语四六级的考试范围。而对于艺术生而言，他们在进入大学前，大部分学生的文化分是不能和文理生相提并论的，更不用说英语水平。

3.强调听说能力的培养

由于独立院校普遍历史较短，受到办学条件的限制，在英语教学这一块很多独立院校采取大班授课的方式。意味着一个老师要面对将近百人的课堂。对于语言教学而言，语言的练习是关键，而面对近百人的课堂做课堂口语练习是非常困难的事情耗时耗力效率低下。所以针对艺术学生的实际情况以及各独立院校的现实条件尽可能的采取小班教学，让学生成为课堂的主人，教师起到调动和活跃课堂气氛的作用，让学生积极参与课堂口语互动练习。这样有利于营造一种轻松积极的学习气氛，让艺术学生克服学习英语的恐惧和对英语的厌烦感。

4.改变现有教学模式

现如今大多数二级院校的英语教学还是停留在“填鸭式”教学，尽管这些院校已经建立的相关的语音室，但语音室的设置非常传统忽略了互动练习的需求。就笔者自身教学经历而言，对于艺术生的英语教学首先应该拉近学生与老师的距离，缩短教学过程中学生之间的互动距离这样更有助于学生参与互动是研讨，小组口语练习。那么在语音教室的设置上可用圆桌式课桌替换现有的阶梯式桌位安排，这样既有助于学生之间的沟通也有助于教师掌控学生的互动。除了在硬件上做出改善以外，授课教师应以新的角度和思维去思考教学，去了解艺术学生他们真正需要什么。课堂授课应多以讨论式教学为主，教师通过有趣的人或事例的讲述提出相关话题，学生用最简单的词汇或语句表达观点。在话题的选择上近可能贴近生活，贴近艺术专业学生日后工作生活可能接触到的相关表达。教学的重点不应放在词汇的讲解，而在于语言的表达。更多关注应用型语言表达，因为艺术生可能更在乎他们所使用的制图软件上的一个英文单词的意思或类似“犀利哥”这样时尚的热词表达。

三、总结

如何培养有创造力的复合型应用人才一直是各二级学院追求的目标。对于英语教学而言，如何让学生尤其是艺术类学生在英语学习过程中学有所得，学以致用这更是一个“老大难”问题。由于各个二级学院自身条件所限制，实际情况有所不同。但笔者认为，只有应材施教，深入研究教学对象利用现有条件不断挖掘新的教学思路，激发学习者自身的学习主观能动性，建立一个以学生为主教师为辅的课堂，营造良好的学期气氛的同时不断提高教师自身的修养与教学能力，只用这样才能在艺术类学生的英语教学方面取得长足的进步。

参考文献

[1]束定芳，外语教学改革与对策[M]上海，上海外语教育出版社2004（6）

篇10

上海大学数码艺术学院的办学宗旨是国际化、开放式、显特色、创品牌。现设有数字媒体艺术、动画两个专业，开设有数字内容设计、图形设计、游戏创作、公共艺术设计、室内设计、产品设计、艺术设计学理论、文化产业管理、数码影视创作、数字动画设计等十个教学部。学院坐落于上海大学嘉定校区(嘉定区城中路20号)，具有优美的校园环境和现代化的教学设施，是目前国内规模的数码艺术学院。

学院根植于上海大学之沃土，以建成行业特色鲜明、教育质量优异、办学设施先进、经济与社会效益显著的专业性高等艺术学院为目标，构筑中国数码艺术教育及数码艺术创作的国际交流平台，在汲取传统数码艺术教育滋养的同时，大胆革新，锐意进取，其影响力已日渐彰显，在中国数码艺术教育领域发挥着领跑者的表率作用。

二、培养目标

培养学生的创意、创新、创优和创业能力，培养既有一定研究能力，又具备较强实践能力的社会急需的高级应用型人才;既具有艺术创造能力，又能掌握数码技术技能的复合型人才;培养具有国际视野的未来行业领军式的人才。

三、专业介绍、主要课程

数字媒体艺术

包括数字内容设计、图形设计、游戏创作、公共艺术设计、室内设计、产品设计、艺术设计学理论、文化产业管理等研修方向，要求学生理解数字媒体设计理论、掌握计算机基本知识、多媒体信息处理与传输理论、熟悉艺术设计方法，具有数字图像处理技术、游戏与网络程序设计、网络多媒体技术等数字媒体产品设计开发的能力。培养具有较高艺术修养、专业基础技能扎实、具备交叉学科知识及创新设计能力，能从事数字游戏、网络媒体、数字化空间与虚拟现实设计等领域的设计开发、策划管理、教育培训等工作的复合型专业人才。

主要课程：信息艺术设计、数字出版设计、网络网页设计、数码美术创作、新媒体广告设计、包装设计、VI设计、游戏策划、游戏美术设计、游戏创作、环境景观设计、建筑艺术空间设计、城市形象设计、虚拟场景设计、室内空间设计、会展设计、时尚产品设计、玩具设计、工业产品设计、设计学理论、设计史、设计应用、文化产业、艺术经纪、品牌策略等。

专业方向选择：一年级基础阶段数字媒体艺术专业与动画专业课程相同，从二年级起，根据学科发展、社会需求及本人意愿，学生可自由申报数字媒体艺术专业或动画专业。

就业流向：大众传媒机构、各级电视台、动画公司、游戏产业公司、影视制作公司、报社、杂志社、包装/出版印刷机构、图书/音像发行公司、展示设计公司、广告公司、房地产公司，政府机关及企业宣传策划部门、教育科研等相关机构。

专业限制：色弱、色盲

学 制：4年

动画

包括数码影视创作、数字动画设计等研修方向。培养影视动画、数码摄影、影视后期制作与特效、动漫衍生品设计创作等领域所需要的专业人才。

主要课程：影视编导、影视动画后期特效、影视制作、动漫前期设计、二维动画、三维动画、定格动画等。

专业方向选择：一年级基础阶段动画专业与数字媒体艺术专业课程相同，从二年级起，根据学科发展、社会需求及本人意愿，学生可自由申报动画专业或数字媒体艺术专业。

就业流向：大众传媒机构、各级电视台、动画公司、游戏产业公司、影视制作公司、报社、杂志社、包装/出版印刷机构、图书/音像发行公司、媒体艺术公司、展示设计公司、广告公司、政府机关及企业宣传策划部门、教育科研等相关机构。

专业限制：色弱、色盲

学 制：4年

四、专业计划、考试科目

数字媒体艺术专业：面向全国招生(除青海、西藏、宁夏、天津、海南五个省市外)，暂不制定分省计划。分省计划将在2015年各省市出版的招生专业目录内予以公布。具体如下：

招生省份

计划

总数

分省计划的制定

考试科目

科目1

科目2

面向全国招生

(除青海、西藏、宁夏、天津、海南五个省市外)

150

我校组织专业校考后，根据各省市的校考合格生源情况制定分省招生计划。

素描

色彩

备注:“数字媒体艺术”专业在招生时包括“数字媒体艺术”和“动画”两个专业，学生入学后，一年级基础阶段数字媒体艺术专业与动画专业课程相同，从二年级起学生可根据个人意愿和学院教学部意见择定数字媒体艺术专业或动画专业，最终毕业文凭的专业名称依据学生二年级所选专业类别进行发放。

五、报名、考试时间和地点(请严格按照以下要求进行报名考试，否则成绩无效)

考点

报名考试地点

报名时间

考试时间

招生省份

山东

考试地点详见考生下载的准考证

1. 网上报名，网上缴费：

时间：2015年2月2日-2月28日(春节期间2月11日-24日网报系统关闭)

网址：

wsbm.sdzk.gov.cn/art

网报办法详见报名网站(报名费120元，报名费一旦缴纳成功，概不退还)

2. 下载并打印准考证： 

请在2015年3月2日，到报名网址下载并打印准考证。

2015年3月3日

山东考生

(注：山东考生只能在山东考点参加考试)

 

 

河南

郑州市106中学(铁六中)新校区(郑州市东风南路与正光路交叉口东北角，电话：

0371-65893878)

现场报名：

1.时间：2015年3月1日-2日

2.报名费：120元

3. 携带材料：河南考生务必携带第二代居民身份证原件、统考准考证到河南考点报名，否则无法打印准考证。

河南考生

(注：河南考生只能在河南考点参加考试)

湖南

报名地点：中南林业科技大学(长沙市韶山南路498号，电话：0731-85623099)

考试地点：根据湖南考试院规定，报名当天确定并公布考试地点。

现场报名：

1.时间：2015年2月28日-3月1日

2.报名费：120元

3. 携带材料：考生务必携带第二代居民身份证原件、统考准考证，到湖南考点报名，否则无法打印准考证。

 

湖南考生

(注：湖南考生只能在湖南考点参加考试)

上海

上海大学校本部(上海市宝山区上大路99号，电话：021-66134148)

1. 网上报名：

时间：2015年1月5日上午9:00-2月4日中午12:00

网址：bks.shu.edu.cn

2. 网上查询审核结果，网上缴费

(1)考生可于网上报名的下一个工作日12:00后到原报名网站查询审核结果。审核内容：个人资料填写是否完整、电子照片是否符合要求(具体格式要求见报名网站)。

(2)审核通过后网上缴纳报名费：120元(报名费一旦缴纳成功，概不退还)。缴费截止日期：2015年2月4日晚24:00。

(3)不设现场报名。未进行网上报名、网上付费者，不能参加校考。

3.下载并打印准考证： 

请在2015年2月9日上午9:00-3月3日上午8:00，到报名网址下载并打印准考证。

   除山东、河南、湖南考生以外的其他省份考生，都在上海考点参加考试。

备注：专业考试用纸(四开规格)由学校统一提供。画板、画具等考试工具一律自备。

六、专业校考成绩计算方法：

专业校考成绩=素描成绩+色彩成绩

七、录取原则

1. 考生必须具有所在省份的美术与设计学类统考合格证;

2.凡报考我院的考生，均须取得我校艺术类专业校考合格证(合格证发放原则：专业校考单科成绩不低于60分，根据专业校考的两门科目成绩总分发放合格证);

3. 高考文化成绩应达到考生所在省市的普通类第二批本科录取资格线的65%以上,当艺术类录取时，还没有划定第二批本科录取资格线的省市，按第一批本科录取资格线的60%折算(浙江省应达到普通类第一批本科录取资格线×(750/810)×0.6)。如所在省市划定的艺术类文化成绩投档线高于上海大学的报考资格线，则参照所在省市划定的艺术类投档线执行;

4.外语单科成绩不低于65分(满分150分);

5、优先录取：凡第一志愿报考我院，在满足第1、2、3、4条的前提下：

①专业校考成绩总分全国排名前100名的考生，优先予以录取;

②扣除第①条优先录取计划数后，剩余计划数中，对于文化成绩达到所在省市普通类第二批本科录取资格线的考生【当艺术类录取时，还没有划定第二批本科录取资格线的省市，按第一批本科的90%折算，浙江省达到普通类第一批本科录取资格线×(750/810)×0.9】，按专业校考成绩总分(文理考生共同排序)从高到低排序，优先予以录取。

6.扣除第5条所有优先录取计划数后，剩余的计划数，按专业校考成绩总分从高到低排序(文理考生共同排序)，择优录取。