汪国真散文模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇汪国真散文，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

篇1

曾一度在诗坛上掀起热潮的汪国真，有着许多的读者，他的散文也备受人们青睐。其文洋溢着诗意，剪裁讲究，不枝不蔓，在短小精悍的篇幅中留给人的印象是：蕴涵哲理的思想在充满活力的语言中驰聘，那如饥似渴的追求在他勇敢顽强永无停息的奋斗中闪光。《我喜欢出发》便是其中的佼佼者，作者以清新昂扬、充满诗意的笔调，为我们抒写了一首奋斗的赞歌。

我之所以赞赏《我喜欢出发》，是因为这篇300字的短文是汪国真散文的精品。这篇短文的闪亮之处有三：充满活力的语言，富有哲理的思考，勇于奋斗的精神。

全文语言充满活力，让人蓬勃向上、积极进取、永葆青春的活力。“没见过大山的巍峨，真是遗憾；见了大山的巍峨没见过大海的浩瀚，仍是遗憾；见了大海的浩瀚没见过大漠的广袤，依旧遗憾；见了大漠的广袤没见过森林的神秘，还是遗憾。世界上有不绝的风景，我有不老的心情。”这富有气势的顶真、排比句，写出了作者一生永不满足的奋斗追求。他的遗憾是从“没见过大山的巍峨”开始的，可是见了大山的巍峨后又因为没见过大海的浩瀚而遗憾，他的目标在一个个遗憾中实现，他的遗憾又在一个个目标实现后产生，有无尽的目标，就有无尽的遗憾。他永无止境地追求，如饥似渴地探索，给人以积极进取、永葆青春的活力，这正应了文中的那句“世界上有不绝的风景，我有不老的心情”。“我喜欢出发”，“出发”具有“追求、探索、奋斗”的意思。因此从作者身上，我们看到一种奋斗的精神，而这种奋斗的精神永远向着新的目标出发，这不正是我们新时代青年应具备的进取精神么？

富于变化的短句也体现了语言的特色。如“我喜欢出发。”“怎么能不喜欢出发呢？”“人能走多远？”随着句式的变化，作者的情感也在变化。我们跟着作者的思绪，读着诗一样的语言，仿佛感到全身的血液在沸腾，似乎也随着作者的心声进入了奋斗的历程。“我还想从大山那里学习深刻，我还想从大海那里学习勇敢，我还想从大漠那里学习沉着，我还想从森林那里学习机敏。我想学着品味一种缤纷的人生。”一连用了四个“我还想”，写出了作者无尽的追求。从而也唤起人们的联想―――人生短暂，所要学习的东西太多，不抓紧一切时间学习来充实自己，怎么会有缤纷的人生呢？行文至此，本可戛然而止，但在作者的心中又升起一个信念：“人能走多远？这话不要问两脚而是要问志向；人能攀多高？这事不要问双手而是要问意志。于是，我想用青春的热血给自己树起一个高远的目标。不仅是为了争取一种光荣，更是为了追求一种境界。目标实现了，便是光荣；目标实现不了，人生也会因这一路风雨跋涉变得丰富而充实；在我看来，这就是不虚此生。”既点明文章主旨，又道出“我喜欢出发”的内涵，情感也达到，深蕴于此的哲理也得以升华，这正与苏轼登山，从“横看成岭侧成峰”的现象中悟到“不识庐山真面目，只缘身在此山中”的哲理以及朱熹观水，从“半亩方塘一鉴开”的景观里明白了“为有源头活水来”的道理一样，汪国真从“出发”中揭示了奋斗、追求的意义。

《我喜欢出发》一文，在主题上是积极的、昂扬而又洒脱的，这就是汪国真的风格。在这篇富有活力的散文中，寄寓着作者对缤纷人生的热爱与追求，展现出蓬勃向上、勇往直前的美好精神境界，作者以“喜欢出发”的激越情愫，高唱了一首不畏艰险、勇于奋斗的人生赞歌。

篇2

好多朋友一听“汪国真”，第一个问题就是：“他还在写诗吗?”可见他们对汪老师的记忆还停留在上世纪90年代，这算是对汪老师的滞后型认识。就像一个演员演过一个角色，给人们留下了深刻的印象，数十年后，很多人依然喜欢以角色名称来称呼他(她)一样，这只是记忆的一个停顿。

比较搞笑的问题是：“这老头还活着呢?”笑得缓过劲儿来之后，我解释道：“人家成名的时候才多大呀?现在身体比你还硬实呢!”

汪国真不仅写诗，还写歌，书法也了得。

谈到书法作品，我得在这儿爆点儿料。

有一次，我到他家求字，第一次进他的书画室，看见画案子上堆满了宣纸、颜料和书籍，很是疑惑。我接触的书画家很多，人家都是把画案子腾出一大块地方预备随时挥毫，看汪国真这画案子，满满当当的，不禁心想汪老师这得多久没挥毫了呀?正要帮着收拾，汪老师说不用动，只见他取出宣纸，将其用磁铁吸在墙上(解释一下：一般书画室都有一面墙是镶有铁皮的，在铁皮上覆以毡子，便于把作品吸上去晾干或查看)，然后挥毫。这是我第一次见以这种方式挥毫的书画家，很有点儿梁山头目宋江的劲头!

“三不良民”也豪放

生活中的汪国真不抽烟、不喝茶、不喝酒，是典型的“良民”。所以对我这样的茶客加烟民来说，在他家坐的时间长了很不自在。抽烟我可以忍一忍，但是茶不能不喝：汪老师家以前没有茶壶，喝茶直接用一次性纸杯放上茶叶泡，后来弄了一套茶具，可是档次实在是不行。档次不行也就罢了，壶还不好使。有次带人去采访，他在那儿高谈阔论，我负责后勤工作一晓水沏茶。倒水时发现壶漏得厉害，杯子还没满呢，茶几上的水已经汇成一条小河开始往地上奔流!起初，我以为是壶嘴堵了，拿到厨房一看，敢情是壶的设计就有问题!

喝酒我们俩倒是旗鼓相当，一瓶啤酒俩人喝，相互不用劝，均分正好，都是不能喝的主儿，势均力敌倒也和谐。

虽然汪老师的诗很细腻，性格也很好，但是为人却颇有些“豪放”之气。有年夏天，我在他家聊天，聊得热火朝天的，连室内温度也高涨了起来。正好我俩都是倡导“节约型社会”的人，都不爱用空调，于是俩人干脆脱掉上衣，光着膀子继续“指点江山”，侃侃而谈。不过，估计这样豪放的行为汪老师少有，见到的人更是少之又少。

“心不在焉”的真朋友

有一次，我受人之托邀请汪老师去参加朋友公司的活动，接我们去公司的路上，汪老师问司机：“我们这是去哪儿呀?”司机很惊讶，说：“建明没跟您说吗?”汪老师说：“建明约我来我就来了，也没细问。”

还有一次，我的朋友――婚恋心理学家陈非子想见见汪老师。我跟汪老师约好在国展见面，当非子带我们去吃饭的时候，汪老师突然问了句：“就我们几个人吗?”

其实每次我都是跟他说清楚了的，只是汪老师对待朋友十分信任，他知道我不会坑他害他，所以他只记住了我约他什么时候去哪儿，而具体干什么，他不往心里去。

汪老师搬到马连道新居之后约我去认认门儿，这地儿倒离我家不远，打车也就十几元钱，于是约好了时间，先去他家聊天，然后到附近一家饭馆吃饭。饭后，我打算直接打车回家，就在要上车的时候，他忽然掏出100元给我，说是打车费。我说朋友哪有这么办事儿的?您要是把我当朋友，以后就别这么客气。从此这事儿再也没发生过。

不过，我每次去汪老师家都是又吃又喝又拿，说出来都丢人哪!吃喝可以算是朋友之间正常的交情，但是每次我们见面，临走时，汪老师都会找点儿东西出来，什么茶叶呀、洒呀、书呀、光碟呀，或者什么地方特产，实在没得送了，他就取幅自己写的字送我。

汪老师多次跟我说：“建明，跟我可别客气啊，有什么事尽管说。”所以我也就没客气，管他要了很多书送给一些喜欢他诗歌的朋友，还帮朋友要过他的书法作品。可见，汪老师琐事上心不在焉，对朋友却是很用心的。

有一次，我看到电视上一个采访汪老师的专题片，那会儿他正学车呢，记者便随着他去驾校。记者问教练：“知道这人是谁吗?”教练答不上来，记者便跟他说这是个很有名的诗人，教练竟然对汪老师提了个很可爱的要求，“您能不能现场赋诗一首?”汪老师很淡定地朗诵出了一首诗。

多身份的诗人

好多人都觉得汪老师消失了，在我看来，汪国真目前的声誉，虽然不像当年那样被媒体炒得轰轰烈烈，但是他已经被很多人刻在了心里，成为至少两个时代的人在成长道路上不可绕过的名字。这些年他长期不在北京，老是被各地邀请去参加各种活动，并且受到热烈欢迎。

有一次我们去郑州，刚上火车他就被一小伙子认出来了，拿着本子请汪老师签名。到达郑州后，会场上有一两百位嘉宾，主持人介绍嘉宾时，观众基本上都是礼节性地鼓鼓掌，而当介绍到汪国真时，会场爆发出热烈的掌声，很多人都在左顾右盼地寻找他。

会议第二天的日程是安排到焦作的青天河风景区旅游。嘉宾们一下车，当地的旅游局长就拉着汪国真请他为青天河风景区入口处的一块大石头上题写“青天河”3个字。几天之后，这几个字外加“汪国真”的落款就刻在了青天河风景区的入口处。

篇3

  《热爱生命》是蒙田的代表作之一。它篇幅短小，寥寥数语，却道出了生命的真谛。文章开头是：“我对某些词语赋予特殊的含义。”这是一个简洁的、引人入胜的开头。紧接着道出了作者所关注的词语———“度日”。他赋予它以双重含义：天色不佳，令人不快的时候，“度日”无异于“消磨光阴”，打发时光。而“风和日丽”的时候，则要“慢慢赏玩、领略”这“美好的时光”。这一奇异的对比深深吸引了读者的注意。接下来，作者详细解说了这两种生活态度。一是所谓“哲人”的颓废习气，二是“我”的积极的人生观。“哲人”和“我”生活方式不同，根本原因在于对生命的看法不同。在“哲人”看来，生命是“苦事”，是“贱物”。“哲人”不尊重生命，所以活得毫无乐趣，百无聊赖，生命在无谓的损耗中悄然而去。相反，“我”认为生命“值得称颂，富有乐趣”，它“受到自然的厚赐”，“是优越无比的”。“我”对生命心怀感谢，热爱生命，所以“我”不会虚度时光，而是活得认真而洒脱，充分享受人生的乐趣。作者引用了古罗马哲学家塞涅卡的格言：“糊涂人的一生枯燥无味，躁动不安，却将全部希望寄托于来世。”作者对这句话没有作任何评论，但是他的意图却一目了然。随便打发时光的人实际上并不是什么“哲人”，而是真正的“糊涂人”。真正的希望不在于来世，不在于任何虚无缥缈的东西，而在于生命本身。

  蒙田在文章结尾写道：“我眼看生命的时光无多，我就愈想增加生命的分量……”蒙田的《热爱生命》就像一首庄严的歌曲，歌颂生命的美与爱，引起人们深深的思考。

关于《热爱生命》读后感优选范文   “既然选取了前方，便只顾风雨兼程。”这是一句经常用在高考作文里的话，提起它，很多人都会想起汪国真，这天我想和大家分享最近看的一本书——汪国真的《热爱生命》。其实除了这一句经典，他的诗里还有太多完美的东西值得歌颂。

  这本汪国真的诗集代表作真的是名不虚传，一打开就深深爱上了它。诗集中更多地描述了感情、青春、期望和理想等一些美妙的词汇，再加上作者优美而精简的表达，恐怕只能用妙不可言来形容了。

  他的诗里处处充满着一种善良和温和，蕴含着更多的朝气和期望。他总是有这样一种魅力，既不是某些作者肆意渲染，故意堆砌华丽辞藻，矫揉造作，让人看得目眩神迷而不得其宗旨，也没有很多老作家太过直白甚至口语的表达那样繁重。就像一杯清茶，少了水的无味，也一点不输浓茶的芳香。也许这就是作者本人，才华横溢却又谦虚恭谨，低调内敛，平常之中与常人无异，但自身散发月亮般的光泽，熠熠闪烁之处尽是风采。

  他很喜欢写感情。是啊，感情是很多人年轻时的重要主题之一，即使没有谈过恋爱，心中也藏有很多对感情的憧憬和向往。他的笔下，感情能够是一个人一无所有时甘愿倾心付出，他在《星星是我送给你的钻石》中这样写：“我想送给你的很多，但我拥有的太少。星星是我能送给你的钻石，原野是我能送给你的花园，还有一颗心，剔透晶莹。”他也会把感情里分手后的复杂心绪一一勾勒，他在《分手之后》里这样写道：“相识，总是那么美丽;分别，总是优雅不起。你的身影，是一只赶不走的黄雀。最想忘却的是最深的记忆。”还有很多很多，我总是很好奇他是不是谈过很多场恋爱，如果没有，但却能把感情描述的那样准确，也许只能归于优秀诗人的才华了。青春的恋爱总是那样，让人心向往之，爱得那样纯洁，没有杂质，也同样伴有很多的遗憾和可惜。也许，青春里的恋爱本来就不该太去计较结果，只要彼此经历过，有所收获，就已经足够了，已经是彼此的最好记忆了。

  一向很喜欢张晓风描述的那个美丽的日本故事。说的是每年冬天，当初雪落下时，人们便坐在庭院里，穆然无言地凝望着那一片片轻柔的白色。这本诗集里也有一首描述雪花的诗，写得很美，他是这样写的——《心中的诗和童话》：“雪轻轻地落下，那是多少人心中的，诗和童话。这是开得最短暂，也是开得最多的花啊，凉凉的，却不知温暖了，多少心灵的家。”这首诗很短，但很精妙，雪一向被认为是纯洁的向往，人们喜欢雪，也许就是因为人喜欢纯洁和完美的世界吧。

  也许很多人会说他写了很多鸡汤，然后每当听到这句话，我都会无言地笑。在这个年代，鸡汤竟然能够把对美的向往给顶替了，真是好荒谬。在我看来，鸡汤但是是一堆看似励志和无逻辑的自我安慰，在生活中面临复杂的选取时并不会对你做出更好选取有益处，而对于美的向往则不同，他的诗是一种认真思考后的选取，是能够让人产生感同身受，这样的作品始终是沉甸甸的。

  没有钱，我们可能饥肠辘辘，面露苦色;没有诗和憧憬，我们可能失去的是对生活的高雅追求。我们身上有就业的压力，有学业的负担，我们或许不能做一个纯粹的理想主义者，但我们也需要一个精神家园，让自己的期望和信念都住在那里。最后期望你的生活里也有更多的诗和期望。

关于《热爱生命》读后感优选范文   汪国真的诗作，强调意象和个人理想的追求，对安抚痴迷者的心灵起过很大的作用。

  《热爱生命》，可以说是汪国真的代表作之一，这首诗以四个肯定的回答表达出为何要热爱生命的哲理。四个段落，看似相似，却各有其趣。四个段落分别以"成功"、"爱情"、"奋斗历程"和"未来"为意象进行分析和回答。这四个意象可以说是包括汪国真、席慕容在内的一些清新哲理派诗人惯用的几个意象，不晦涩，不故弄玄虚，不生僻难解，可以说是完全区别于朦胧诗的特点，也是汪国真的诗歌取得成功之原因所在。

  中国的诗歌，从最早开始，就大多承载着歌唱功能的，但是朦胧诗却背弃了这个主要功能。尽管朦胧诗在八十年代受到读者的极大关注和追捧，但它毕竟是残缺的、先天不足的。我个人虽然非常欣赏朦胧诗，但对这一缺陷却深感遗憾。

  朦胧诗多半孤傲，这帮助诗歌成功，也促使它衰败。相反，汪国真的诗歌背弃孤傲，甚至在韵律的营造上有了进一步的提高。他的诗歌基本上都是可以直接拿来谱曲歌唱的，热衷于流行音乐的年青人，自然也较容易接受这种诗歌形式了。

  在意境上，汪国真似乎不如朦胧派。汪国真惯用"爱情"、"成功"等意象，他的大量作品都采用了这些基本意象，这也许是汪国真本人的偏好，也可能是为了迎合意识形态的一种妥协吧。

篇4

1991年中秋佳节这一天，我和国真兄初识在“六朝佳丽地，金陵帝王洲”的南京，由人民日报（海外版）、中国新闻社、《青春》杂志社联合举办的“金陵明月散文大赛”在“总统府”颁奖大会上。由于我俩同为福建老乡、华侨眷属，父辈在上世纪50年代初毕业于厦门大学，相见分外亲切，20年来，我俩联系也相当密切。

得知2011年7月8日至10日，国真兄将现身“三国旧地，包拯故乡，淮军摇篮，科技名城”的安徽省合肥市，以主持人的身份出席2011年亚太金融高峰论坛暨“九鼎奖”颁奖典礼，7月8日中午，我到合肥骆岗机场迎接国真兄的到来，并在他下塌的天鹅湖大酒店与他亲切交谈，国真兄告诉我：“假以时日，我的音乐成就将高于我的诗歌成就，以后大家提起汪国真，首先想到的会是他的音乐，而不是诗歌”。

1992年正当国真兄走红之时，他在华东师范大学的一次讲演中，接到这样一个条子：“请你默默地退出中国诗坛。”国真兄说，我可以默默不语，但绝不退出诗坛；我可以默默无闻，绝不装腔作势。于是，他默默地研究起古典诗词来。陆续创作并发表了许多旧体诗词，“念奴娇”、“临江仙”、“水调歌头”、“鹧鸪天”……崭新的内容，豪迈的气派，明快的节奏，严谨的平仄，奇妙的韵律，不仅受到专家的肯定与好评，同样受到年轻人的喜爱。

据北京零点调查公司1997年7月，对北京、上海、南京、广州、重庆、厦门等城市18岁以上的居民完成的“人们所欣赏的当代中国诗人”调查结果表明，在建国后出生的诗人中，国真兄“名列第一”。

签名练成了书法家

自南京分别之后，我先后在海内外报刊，撰写介绍国真兄的文章。又应《新安晚报》、《安徽青年报》编辑之托，向他约稿。每逢新春佳节和我的生日，他均寄贺卡向我致以远方的问候。

1995年初夏，我得知国真兄从武汉到上海，参加一家台资企业的营销策划活动。我连夜坐上火车，次日清晨抵达上海。在虹桥一写字楼见到了阔别近4载的他。

“最近在忙些什么？”最普通的，然而也是大家最关心的问题。

“这几年主要精力放在书法上。”

尽管曾耳闻过国真兄近年主攻书法，并颇有造诣，然而看到他带来的字幅，还是情不自禁地发出了惊叹之声。

从诗人到书法家，国真兄出人意料地超越了自我。追溯原因，竟是因为签名。

国真兄少年时并未练过书法，成名前，重文采轻书写的他字写得相当糟糕。

1990年5月21日，第一部诗集《年轻的潮》出版后，国真兄旋即成了大红大紫的名人，各地大中学校纷纷邀请他前去演讲，众多的电视台请他做节目，各种盛誉之词迎面而来。每天，所到之处的国真兄都被狂热崇拜他的年轻人包围着签名留念。这在别人眼里本是很风光无限的事，却让国真兄感到非常尴尬。因为，他的字不好。

1991年11月初，在北京大学校园演讲完后，众学生请国真兄签名，一位女生拿到他的签名后，遗憾地叹问了一句：“汪老师，你的字怎么没有诗写得好呢？”

一句轻叹，叹得国真兄脸红，回到家，他决定练习书法。

刚开始，国真兄练的钢笔字。当时，他的诗已被硬笔书法家们出了多种字帖，一有空他就比着练。几个月后，再签名时，国真兄竟能写一手漂亮的钢笔字了。

此时，文坛上对国真兄的诗褒贬不一，争论得正酣。面对各种评价，甚至中伤，正在练习硬笔书法的国真兄超然对之，大彻大悟地认为：“苦求名声先受累，求得名声累双倍。无欲无求也有伪，取舍有道少是非。”尘世的繁芜让国真忽然觉得书法是那么的奥妙无穷，乐趣无限，一个人静静地练习书法是那样的悠闲神怡。他渐渐喜爱上了书法，于是又提起了毛笔，改练毛笔字了。

1993年整整一年，国真兄很少再写诗文，并谢绝外出参加社会各种活动，独守斗室，潜心毛笔书法。1994年以后，不管再忙再累，国真兄每天总要抽出一个小时的时间练习书法，直到1998年。

国真兄练的书法比较杂。他先临欧阳询的楷书，然后是王羲之的行书和怀素、张旭的草书，并参照了书法的篇章布局。临字帖，摹碑刻，为了有更多的练习机会，平日亲朋间书信往来，国真兄也改用了毛笔。

国真兄的书法悄悄地走近了人们的眼前，得到了人们的认可。

中国书法家协会理事石先生在看过国真兄的书法作品后，曾惊叹地评价道：“笔画舒展，章法潇洒，稳健刚劲，豪迈磅礴，字里行间渗透着阳刚之美。”

更为难能可贵的是，一般书法家所写的内容，大都是唐诗宋词，古文名联之类，而国真兄所书写的诗词歌赋，全是自己创作的全新内容。张家界、黄山、五台山、九华山、云梦山、云台山、花果山、周瑜陵园、关帝庙等旅游名胜景点，有他的手迹；他还应邀为以香格里拉酒店集团为代表的一批旅游涉外饭店创作书画作品。

最让他有成就感的是为香格里拉集团题写酒标，“在很多国家，香格里拉酒店的酒标都是由该国最有名的诗人来题写的。”国真兄说，酒店方面辗转找到他，提出要他创作一首诗并亲笔题写，具体要求是：第一必须有“酒”，第二必须有“生活”，第三必须有“香格里拉”，第四，这首诗不能太长。国真兄提笔写下：“酒中豪情雾里花，唯愿时光尽潇洒。人间仙境何处寻，香格里拉请回家”。后来全国18家香格里拉酒店都使用了这个版本。

2002年他入选中国文联出版社当年出版的《中国百年书画走红名家》一书。我提及这些时，国真兄微笑道：“我的书法与安徽有着不解之缘。”1998年春，应庐江县县长常启斌之约，他为该县的周瑜陵园题写了一幅碑铭，凭着他深厚的古典诗词文化修养，与他那有相当造诣的书法功底，一时名声鹊起，登门求墨者及信函，纷至沓来，应接不暇。国真兄坦诚地说：“如果说我的书法有点名，还真应该感谢安徽，感谢安徽的周瑜墓呢！”

说来有趣，像他的诗被人们认可的过程一样，国真兄的书法作品一开始也是先在书法爱好者中流传馈赠。

2000年秋，国真兄结识了《报》的一位美编，这位美编喜欢收藏，那天他见到国真兄时忽然说：“我那里有你的字”。国真兄十分惊讶：“我并未卖过字画，也与你素昧平生，此话从何说起？”原来，这位美编是从国真兄与一朋友的书信往来中收集的。2002年年初，国真兄在北京琉璃厂的一家古字画店里看到自己的两页信札，上前询问值多少钱。店主说少千元不卖。国真兄又问真值那么多的钱吗？店主说，这你就不懂了，世上有两种字最值钱，名人写的字即名人字和书法家写的字即字名人，而汪国真的字二者兼之，你说能不值钱吗？国真兄虽然半信半疑，但怕自娱的书法作品再流落在外，从此后再不敢轻易用毛笔传书了。练书法不仅使国真兄成了书法家，而且也带他进入了一个新的领域：写旧体词谱曲和绘画。

“旧体词的节奏，曲谱的韵律，绘画的浓淡干湿与书法的章节布局有内在的联系，在本质上是融会贯通的。”说这话时，国真兄满脸的淡然宁静如无澜的深潭。看来，书法能洗掉人们身上的铅华浮躁之说，当信。

滚烫的心永远年轻

22年过去了，当年读汪诗的豆蔻年华的青年男女，早已步入中年，但汪诗带给他们的快乐是难以忘怀的，他们还时不时会翻出当年抄写的诗句，回忆起那青年时光。而如今的青少年学生又如何呢，他们喜爱国真兄的诗吗？

“有青春年华在，就有汪国真的诗在”。当年评论家对国真兄的诗歌定位评价实在是恰如其分。

国真兄告诉我，应青年学生的要求，2000年教育出版社在出版《高中语文读本》时，特意将他的五首散文诗收集一起，起名《短文五则》放在第一册第一课中，供学生们学习。

如今的青年学生依然喜爱着国真兄的诗。2010年8月，国真兄做客南国书香节南方分级阅读馆，本来是一个与小朋友分享人生经历的活动，没想到来的却几乎清一色是大学生，把小小的场馆挤得水泄不通。

重温22年前的盛誉时光，甚感欣慰的国真兄有点兴奋地说，这一代人接受新事物更多更快，商品意识更强，选择性更多样化，取舍更大胆。我的诗能得到他们的青睐，真让人高兴。

说这话时，国真兄似乎又回到了当年意气风发的青春岁月之中。国真兄虽然在1980年读大学时就开始写诗并发表，但他的诗直到10年后的1990年才得到读者认可。国真兄的诗首先在北京中学生中引起反响，并以手抄本的形式在学生中流传，当时因没有国真兄的诗集，人们只好到处抄着阅读。

说起国真兄出版的第一本诗集，这里还有一段趣事呢。1990年4月初，北京一所高中二年级的语文教师正在讲课，发现同学们不专心听讲，在下面相互传递抄着什么。这位老师一问，同学们正在抄写国真兄的诗。中午，这位老师回到家，闲谈中把此事告诉丈夫孟光。孟光是北京学苑出版社的编辑室主任，一听，职业的敏感使他当即放下碗，让妻子找来同学们传抄的汪诗，读后，拍手叫绝，下午回社后，向领导汇报，决定出版国真兄的诗集。

但却找不到国真兄这个人。四处打听，有人说国真兄是台湾的，有人说是香港的。找了整整两天，最后发现国真兄在北京，大学毕业后一直在中国艺术研究院上班。

北京学苑出版社找到了国真兄，表示希望出版诗集，并提出一个条件：以最快的速度、最高的稿酬和最好的装帧出版。国真兄非常高兴。按约定，出版社拿到书稿仅23天，就推出了《年轻的潮》。当时社会上已经有很多汪诗的手抄本，诗集出版后立即被抢购一空，引起很大反响，出版社不断加印，一股“汪国真狂热”迅速在全国大中学生中掀起。

如今，国真兄分析道：“当时轰动也是有原因的，很多读者长时间找不到我的诗，所以诗集一出就能够在年轻读者中间引起轰动”。

一些人看到年轻气盛的国真兄一下子成了诗人，在快速出名、人气极旺的他还在飘飘然之时，便怀着各种心态开始议论甚至诋毁他的诗。

22年后的今天，国真兄再谈起当年对他的诗的不同评论，他说：“任何事物都不可能十全十美，我的诗也如此，不可能完美无暇。但有人笑我的诗浅薄，我不敢苟同。我的诗虽然通俗，但可以流传。”

为了写好诗，国真兄曾系统地研究了古代、现代的一些诗歌在当代仍脍炙人口的原因，比如唐诗《静夜思》中的“床前明月光，疑是地上霜。”

国真兄研究后认为，容易传播流传的诗有3个特点：词不华丽，通俗易懂；真情实感，能引起读者共鸣；常读常新，经得起品味。

国真兄按此要求，写出了“通俗但可以流传”的诗句。至于汪诗究竟有多大生命力，国真兄告诉我：“要真正给我的诗定位，公正客观地评价它，还要等50年以后。”

作曲成就高于写诗

国真兄不仅与诗有缘，与书法有缘，而且与音乐也有缘。正当有人说：“汪国真搞书法是不务正业”时，国真兄完成了他的“三级跳”———又在默默地搞起了音乐创作。

2001年立秋，国真兄应邀来到合肥、舒城等风景名胜采风。这是我在合肥和他第三次相逢，他已成为一名作曲家……，之前的7月29日，他的诗词音乐演唱会在北京国家图书馆音乐大厅举行。

国真兄说，“我是幸运的。”我说，至今你已说了很多次“幸运”，你太谦虚了。其实，成功当前不止是幸运二字能涵括的。他笑了，沉默片刻，点头说，是的。

作为艺术的门类，这些也都是触类旁通的。诗歌的张驰、错落和书法互为映证，音乐的节奏、韵律也和诗歌一脉相承。这大概也从侧面解释了国真兄能够于艺术的各个门类有所领悟的原因吧。国真兄曾在诗里说，“海洋是一张大纸，自然是无与伦比的字帖。”诗、书、文、乐之余，他还喜欢旅游。他说，自然能出诗出画出旋律。即使只见一根枯枝，也可想到书法的运笔之势，令人豁然开悟。

国真兄真正学习作曲是从2000年开始的，但真正触动他对音乐有兴趣的却是1993年，著名作曲家徐沛东在一家杂志上看到国真兄的一首诗《挡不住的青春》，内容极佳，随即音乐灵感迸发，作成曲子。恰在这时，辽宁电视台《万岁，高三（2）班》剧组要徐沛东为其创作一首主题歌，因为《挡不住的青春》的词曲与该剧内容相符，便作为该剧的主题歌，在中央电视台播出。后来，国真兄还有些诗作被著名作曲谷建芬谱曲，由歌坛大腕刘欢、韦唯、解晓东、阎维文、那英等明星演唱，它不仅感染了那些年轻的听众，而且还感染了国真兄自己。国真兄认为自古以来，词与诗，合乐可歌，与音乐有着密切的联系。他想：如果我用音乐的形式来阐释自己的作品，也许会比别人理解更准确，更有意义。于是，他尝试着作曲。北京是中国音乐界名家荟萃之地，加之随时有高人指点，国真兄很快作出20首民族唱法和美声唱法的歌曲，且曲调优美，格调高雅，达到相当的专业水准。听国真兄创作的歌曲，就像他在《音乐》那首诗中所说的那样：“一位慈眉善目的老人/娓娓述说一个动人的故事/把一块七彩宝石/悄悄放在你我心上。”

2003年，国真兄出了第一个音乐专辑———《听悟汪国真》，以后几乎每年都出一个音乐专辑。他的一首古诗词歌曲入选王淑芬教授主编的，中国音乐学院教科书上。

篇5

――北京大学中文系教授 曹文轩

林卓宇的诗是有独特风格的。艺术创作，逐渐形成自己的风格很重要，古今中外，凡是有大成就的文学家、艺术家都有自己独特的风格。林卓宇的诗在结构、语言、追求上初步具有了自己的特点，这很明智。希望他保持这一点，并使之更加完善和成熟。

――著名诗人 汪国真

林卓宇的作品是有思考、有深度的，他对自然的感悟对人生的体味独特而深刻，耐人寻味。

优秀的散文不仅要有凝练的语言，还要有深邃的意境，真实、真情、自然、朴实，作品背后站着的是作者的价值取向、审美取向和思想深度，是生命的体验和思想的升华。由此及彼的联想，检验的是写作者对生活的认识。对大自然的感受能力，取决于写作者知识的积累。从一片叶、一棵树感知生命的存在，由自然景物延伸到个体对生命的认知，这样的作品应该得益于作者的勤奋阅读，勤于思考。

――北京市作协副主席、著名作家、心理学家 毕淑敏

从这些文章中可以看出，林卓宇有相当的文学阅读积累，有敏感灵动的心性，有写作技巧的初步掌握，在写作道路上有不错的开局。

他青春年少，在生活中摸爬滚打还有充分的时间。我很高兴地祝福他！

――海南省作协主席 韩少功

死党留言

如果不接触他，会觉得林卓宇是一个文静且很有文学造诣的男孩，这会让人有距离感。但当你和他接触后，发现他是一个很健谈、很坚持自己观点、可以当朋友的人。和他在一起会发现自己的不足然后去了解自己想知道的。

――胡贞

在文学领域有着颇高造诣的林卓宇在生活中也有着鲜为人知的一面，他不仅心思细腻，同时积极向上，无论在什么方面，都有着值得我们学习的地方。

――张亚莉

很难以想象林卓宇在冷静感性的文字世界之外是一个什么样的形象，在生活中，他或许有些腼腆，但实际上是很热情的，而且非常幽默，常令身边的非常Happy。

――李唐

一个安静、腼腆、可爱的小朋友。

篇6

博弈在商场的海洋，我只不过是一叶扁舟，我那小小的渔网，实在扑捉不到多少肥硕的浪花，但是我的梦想依旧是金色的海港，为之我会兢兢业业的捕捞，一条条珍贵的海鱼破网而逃，心中无限的懊悔，如果当初多攒点基业，也许就不会落得今生的彷徨。

篇7

在引导学生阅读名著之前，教师应收集相关资料，让学生知人论世，了解到名著的写作背景、作者的写作目的，使其能“亲其人而信其书”，知道名著是能给他们启迪和帮助的，自然会激发兴趣，主动阅读经典。

在名著阅读教学过程中，我首先做的是让同学们明白阅读对他们的重要性，激发他们对阅读的兴趣。我为学生印发过谢冕先生的《富有的是精神》《读书人是幸福人》等文章，也为学生播放了一些由名著改变的电影戏剧、百家讲坛等视频，我们还随时开展一些读书会等活动。例如在4月23日世界读书日开展活动，在作家诞辰日举办他的作品介绍会。除此之外，我们还经常开展读书交流会等各种活动，让学生们的思想进行碰撞和交流，感受名著的艺术魅力。

二、分类引导，品读经典

学校图书馆应对学生全面开放，同时建立班级图书角，保证学生有书可读；教师尽量少布置书面作业，把学生从题海中解放出来，确保学生有充裕的读书时间。

我们可以把名著按小说、诗歌、散文、戏剧分类介绍给同学们。

小说是同学们较为喜欢的体裁，在调查中我发现有63%的同学最喜欢读小说。中短篇的小说如《边城》《老人与海》，我安排在读书课、自习课上来读；长篇小说如《复活》《堂吉诃德》，我多安排学生在假期读，并且制定计划，让学生在高一课余时间读完《三国演义》，在高二课余时间读完《红楼梦》，并举办相应的知识竞赛。

此外，我还把当代的优秀小说如《平凡的世界》《穆斯林的葬礼》等推荐给学生，这些作品也深受学生们欢迎。我们还曾举办了河南作家的专题交流会，引领学生们认识了我们河南作家姚雪垠、二月河、周大新、刘震云、李佩甫、阎连科、刘庆邦、王奎山等，让同学们认识到文学离我们并不遥远，激发他们对文学的热情。

诗歌也是受同学们欢迎的文学体裁，在被调查的同学中，有22%的同学表示最喜欢诗歌。通过与同学们座谈得知，同学们最重视诗歌，因为古诗的默写、赏析是试卷中必考的内容。古代诗歌的教学，是我们每位教师日常教学中常抓不懈的重点。我们不仅在课堂上讲解分析诗歌，还要求学生在早读时间大声诵读、自由背诵，并且我校还开发了校本课程《新诗经》，为学生补充了大量经典诗歌。

对于新诗的学习，学生在刚进入高中时就能接触到徐志摩、戴望舒的诗歌，但我认为重点还是安排在高二年级较好，因为在高二年级，学生们将在《中国现代诗歌散文欣赏》选修本中接触许多经典现代诗歌。我们可为学生们播放中央电视台《新年新诗会》的视频。一首首名篇佳作，经过主持人们的深情演绎，再次闪现出熠熠光辉，感动了学生们纯真的心灵。我们还可给学生们讲解一些诗歌朗诵的技巧，包括声音基调的把握，节奏的安排等等。那段时间，我们班里掀起了读诗的热潮。当然我们还应趁热打铁，在班里开展诗歌朗诵会，让学生们找出自己喜欢的现当代诗歌诵读。我发现：泰戈尔、普希金、郭沫若等早已进入同学们的视野，汪国真、席慕蓉、海子、舒婷、余光中则是同学们最喜欢的诗人，许多经典的现代诗歌同学们也熟读成诵。我还鼓励同学们自己尝试创作诗歌，那些较好的作品还曾发表在我们的校报《矿砂报》上。

散文是不太受高中生欢迎的文学体裁，因为大多数同学表示散文没有什么情节，不太吸引人。调查中，只有11%的同学喜欢散文。我为同学们推荐了余秋雨的《文化苦旅》、梁衡的一系列人物传记式散文、张晓风温情脉脉的散文，同学们渐渐被散文丰富的内涵、深邃的哲思、缠绵的温情、优美的文笔所打动。在此基础上，我又为同学们介绍了朱自清、汪曾祺、林清玄、龙应台、迟子建、毕淑敏等不同风格的散文家及其作品。当然，同学们之间也互相介绍彼此喜欢的作家，鲁迅、韩寒、巴金、冰心、丰子恺等都受到不同同学的喜爱。

三、注重积累，以读促写

在引导学生们阅读名著时，我发现，大部分同学只注意作品的情节和人物，在肯定和鼓励的同时，我们也引导学生注意作品的语言和构思，让学生们在读书时做好笔记，摘抄优美段落，积累写作素材，学习构思技巧。

记读书笔记是一种很好的学习方式，既能写下自己的感悟，也能摘抄一些好的句子段落。可有些同学是有惰性的，因此教师要定期检查同学们的读书笔记，以便更好地督促同学们进行阅读。我们可以分阶段举办优秀读书笔记展，可以开展手抄报活动，可以举办“读书伴我成长”的征文比赛，还可以以“名著中的经典语句”“名著中的经典情节”为内容举办演讲活动。这些都是阅读教学的延伸，可以让学生的听、说、读、写能力得到全面的提高。

篇8

花季中，我正做着一个美妙的名人梦……

花季中，我正做着一个五彩的教师梦……??荆州市考生《把梦想带给花季》。

50、冬，是圣洁的象征……

冬是一位可敬的严师……

冬是孕育春天的摇篮……??淄博市考生《冬的个性》。

51、对于一名中学生来说，在当今时代光有书本知识而缺乏实践能力，那不是一名合格人才。……

对于一名工人来说，要在知识经济、市场经济的坐标中找准位置……

对于一个商人来说，也要紧跟时代的步伐，要转变观念……

对于一领导干部来说，人生的定位，坐标，象限一定要把握好……??河北省考生《把握人生坐标》。

52、我的一位貌不惊人语不出众的老师……

我的一位天资聪颖而家境贫寒的表哥……

我的一位朴实无华勤劳节俭的邻居……??安徽省考生《掌声为自己响起》。

53、你是不是认为这就是我的个性一一一一个心中充满着消极、叹息和无奈的中学生？不，生活中的我还有全新的风貌！??淄博市考生《我的个性说给你》。

54、那河，蜿蜒在山林间，它是小镇的命脉，是小镇人与外界惟一的沟通渠道。那船，沧桑中透着古朴，它是小镇惟一的交通工具。正因为有了那间、那船，才有那摆渡人感人的故事。??徐州《摆渡的老哑巴》。

55、于是剥掉成功光彩夺目的华丽外装，寻找成功，这才发现成功无处不在.安徽《掌声为自己响起》。

56、且慢，立足小我来谈酷，只能是肤浅的酷，放眼大时代来谈酷，才会找到真正的酷。

??武汉市考生《酷》

六、整散结合、形式整齐、气势贯通、意义鲜明的佳句。

57、恬静清幽的散文，独领的名人传记，神秘莫测的科幻小说，幽默活泼的外国名著，都是我夜深人静的独爱。??无锡市考生《享受买书的乐趣》。

58、我欣赏汪国真《感叹》的含蓄，朱自清《匆匆》的深刻，琼瑶《烟雨蒙蒙》的浪漫，鲁迅《“友邦惊诧”论》的犀利。??荆州市考生《把梦想带给花季》。

59、洪魔肆虐，多少村镇被吞噬，多少田地被埋葬，又有多少人流离失所，多少人在洪水中挣扎。这时，党的好干部来了，最可爱的人来了，青年志愿者来了，他们用血肉之躯抵挡住洪魔一次又一次的进攻。

??荆州市考生《把爱心带给他人》。

60、作曲家把它们记在心弦上，演奏家让它们流淌在自己的心灵里。细细听吧！那可爱的歌声，从树梢，从月影，从草原，轻轻地传向四方。??益阳市考生《感激》。

61、微笑吧，你会发现这是一种多么高尚的美德??

跌倒时，它给人们阳光般的援助；

迷惘时，它给人们波涛般的勇气；

失落时，它给人们清风般的慰藉；

篇9

点题，是获取保险分的“奠基石”；点题，是想要获取高分的妙招；点题，是挽救离题文的“救命草”。在记叙文中，写作者最好还是直接进入事件的记叙，表明主旨。对于一般性的议论文或者散文，在开头就应该通过点题摆明观点。即使在第一段用一则小故事或者用一组排比句来导入，第二段也一定要把你表达的中心摆出来。如果阅卷老师读完前两段（一百五十字左右），仍不能捕捉到你的观点，他就会有一定的阅读急躁情绪！例如高考优秀作文《纪念》是这样开头的：“历史的点点滴滴如散落在偌大沙滩上的沙石贝壳，我们悄悄地走过，贪婪地看着这些晶莹珍贵的财富，时而拾起一两颗打动心灵的贝壳，怀着一份爱的心情、感恩的心情，好好收藏，以作纪念。”这篇优秀的散文，作者能根据话题提示，准确、深刻的把握题意，点明主旨。并且选择“纪念”犹如拾起“沙滩上一颗颗贝壳”为组织材料的线索，引起下文，很快勾起读者的阅读兴趣。

开头点题，还要注意以下几点：

第一，点题的句子应在开头一段的后半部分。为什么强调这一点呢？我们有些同学在点了题后，又扯到不相干的话题上去了，这样不但未达到点题的目的，而且还容易成为废话。这是大家要注意的。

第二，最好直接运用文章题目里的字来点题。这样不容易使主体部分的内容偏离题目。

第三，议论文要通过点题，直接提出中心论点。

二.美化开头，清脆响亮

开篇使用修辞方法，以引起读者对所要面对的事物或观点的兴趣，使文章一开始就新颖动人，富有吸引力。同样能使你的文章熠熠生辉，清脆响亮，起到美化文章的作用。

1.引用名言，凸现文采

例如，“心晴的时候，雨也是晴；心雨的时候，晴也是雨。”（2003年高考作文《把心放正》）“哈姆莱特曾高呼：‘人啊，看清你自己！’而我要说：‘人啊，看清这个世界。’”（2003年高考作文《擦亮眼睛看世界》）“美学大师罗丹曾经说过：‘美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。’”（《智慧的眼睛》）“马克·吐温说过，‘你一只脚踩扁了紫罗兰，它却把香味留在了你的脚上……这就是宽容。’”（《宽容，从这里开始》）

2.排比点题，铺排文气

例如，“种子冲破岩层的禁锢影响，迎向光明；雄鹰穿过风暴的阴霾影响，飞向云霄；骏马突破缰绳的影响，奔驰原野；我们只有突破思想的束缚才能获得自由。”（《自由》） “快乐，是年迈的老人看到儿孙满堂时的心情；快乐，是一对恋人静静偎依在一起时的心情；快乐，是得到一本喜爱的书，吃到一颗甜甜的草莓时的心情。”（《快乐》）

3.引用诗歌，形象隽永

例如“我不去想是否能够成功＼既然选择了远方＼便只顾风雨兼程。——汪国真”（2002年高考作文《心灵的选择》）“墙角的花＼你孤芳自赏时＼天地便小了。——冰心”（2002年高考作文《心灵的选择》）“你＼一会看我＼一会看云＼我觉得＼你看我时很远＼你看云时很近。？？——顾城（学生习作《远与近》）

4.类比起兴，形象生动

例如，“快乐，大海里跃起的一朵浪花，走过了千山万壑，它自由；快乐，钢琴上舞动的一个音符，经过了精心创作，它美妙；快乐，生活中不变的真谛，经过不懈的努力，它永恒；快乐，是一份勤劳后的收获，收获汗水浇灌的果实。”此类一般由自然现象、风物引入人生话题，能明显地体现文采，并且能体现一定的匠心。

5.镜头剪辑，具体形象

篇10

“每日一诵”，诵什么呢？我想到古诗、散文、谚语、歇后语、成语故事……也许是现代诗的音乐美、意境美、情感美的缘故吧，最后，我决定诵读现代诗。

那天中午，我转身在黑板上的语文角里写下泰戈尔的第一首诗：

海水呀，你说的是什么？是永恒的疑问。天空呀，你回答的话是什么？是永恒的沉默。

或许，泰戈尔诗歌赋予自然万物生命的拟人技巧很高超；或许，他的诗歌植入文字里的象征手法很精妙；或许，他的诗歌洋溢在诗行里的道理很深邃……但这一切都不影响我和同学们一遍遍地诵读。我和他们沉浸其中，以至于直到现在还有学生在习作中提及：“那个诵读诗歌的午后，我的心灵有一扇窗户打开了，悄悄地，吹进一股清凉的风。”

从那一天起，我时常范读，把我对诗歌的理解溶解在我的朗诵里，传递给同学们；他们也在一遍遍地诵读中学着掌握节奏，学着突出诗歌里最关键的那一个词语，那一个句子——我和同学们称其为“诗魂”。

有一天，有个学生跑到我面前背诵他喜欢的两首泰戈尔的诗歌，速度奇快，可见他背得很熟，可是我有几个词甚至没听清。我笑着说：“原来我写在黑板上的诗歌，你都背诵的啊，真好。不过，老师建议你背诗要像读诗那样，需要节奏与韵味。”在一次语文课上，因为一个问题，他引用泰戈尔的一首诗作答，抑扬顿挫，字字圆润，赢得喝彩一片。那天是三月十日，星期二，我清楚地记得，我满心喜悦！

开始的那段日子，我怕他们不懂，只是单纯地诵读。渐渐地，我开始寻找生活、学习，甚至班级里的例子来诠释其诗歌里的意思。我相信学生们的智慧——他们从开始的诵读、倾听，到诵读、表达、倾听，到诵读、表达、倾听、讨论，到诵读、表达、倾听、讨论、交流、运用……我越来越深刻地感悟着“儿童是天生的学习者”这句话的内蕴。首先重要的一点是：作为教师，一定要将儿童当做学习者，而不是容器。

此时，他们已经是六年级的学生了，除了泰戈尔的诗，我还放眼《外国儿童诗精选》《新经典日日诵》《汪国真诗集》，在里面寻找适合学生诵读的诗。记得，我跟同学们一起诵读加拿大诗人但尼斯·李的小诗《进城怎么走法》：“进城怎么走法/左脚提起/右脚放下/右脚提起/左脚放下/进城就是这么个走法。”单纯、浅显、质朴、平常……所有朴实无华的词语似乎都可以用来形容它给人的感受。品析中我说：“进城”是这么个走法，做人做事、工作学习，不也是“这么个走法”吗？也就在那一刻，我突然间顿悟儿童文学里深与浅的辩证，看儿童文学作品的目光也在不知不觉间开始变得深邃起来。或许，在教材里、在游戏里、在儿童文学里、在班级语文建设中就存在着诸多这样的的儿童哲学，需要我们去思考、实践、探索。