近代建筑论文模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇近代建筑论文，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

篇1

Abstract:China has many characteristics of modern architecture, it inherited the one hand, traditional Chinese characteristics, while the other has been the impact of western architectural forms, but at that time under the China's semi-colonial, semi-historical conditions, the two architectural styles were not integrated and developed in theparticular kind of environment. This paper form only gives some brief analysis and reflection from the side of architectural Modeling in this historical period in which to reflect some of the features for the purpose of giving the inspiration to the developments of construction modernization.

Key words:modern; architectural form; architectural culture

1中西方古典建筑形式简述

客观存在的中西方文化的巨大差异，反映在近代建筑体型方面的差异是非常明显的。中国的古典建筑和西方的古典建筑隶属两个不同的体系，这些差异可以归结到当地自然条件、人文风俗、思维模式以及技术条件等等多个原因。西方建筑的构成逻辑是一个从原型到细节的过程，西方的哲学传统认为简单几何体是最为完美的形体，也是宇宙构成的根本，这样形而上学的精神贯彻到建筑当中，就使得西方几乎所有古典建筑都可以视为简单几何体的构成。在研究的过程中，发现西方建筑都是用一些非常概括的体型拼接来做模型，这一发现就从最根本的角度展现出西方建筑的大致风貌与普遍规律。如果说西方建筑有“神”的话，那么这种“神”就是曾被一些古希腊哲学家视为宇宙本源的几何学。

1.1如果说中国建筑有“神”的话，那么这种“神”就是中国的以儒家思想为主流的多信仰、多神论的传统文化。中国传统建筑无论从宏观还是从局部看都与西方建筑迥异。

从宏观上看，用西方的基础几何形体无法很好地描述其形态。比如从北京的乾清宫和坤宁宫的对比中一眼就可以看出，中国文化核心——儒家伦理、阴阳八卦、五行生克和龙凤图腾无不蕴含其中，那是西方任何高明的几何学说所无法解释的。

从局部看有两点不同门窗等局部及其相互之间的比例所蕴含的文化也不尽相同。如中国的门窗墙面有着无比丰富的中华文化的载体。墙上的雕花，无不是岁寒三友、二十四孝之类的内容；而大门上有尉迟恭、秦叔宝的门神形象，这与中国道教属于多神教，与汉民族信仰多神的宗教特点密不可分。西方建筑为了打破平面直墙的单调，主要采用以几何线条作为装饰和点缀。

1.2组合形式与建筑体量不同。中国传统建筑都由台基、屋身和屋顶3部分组成，各部分之间有一定的比例。屋身由柱子和梁枋、门窗组成，如是楼阁，则设置上层的横向平座（外廊）和平座栏杆。形象突出的曲线屋顶在单座建筑中占的比例很大，一般可达到立面高度的一半左右。古代木结构的梁架组合形式，很自然地可以使坡顶形成曲线，不仅坡面是曲线，正脊和檐端也可以是曲线，在屋檐转折的角上，还可以做出翘起的飞檐。巨大的体量和柔和的曲线，使屋顶成为中国建筑中最突出的形象。屋顶的基本形式虽然很简单，但却可以有许多变化。由于屋顶巨大加之构筑屋顶结构构件组合形式的多种多样，从而形成了中国传统建筑形式灵活多变，不拘一格。除了以上基本区别外，建筑体量也相差甚远。一般认为，中国人没有十分高大雄伟的纪念性建筑。建筑物以木梁柱结构，坡屋顶，其体量与高度受到了很大的限制。因此，像古代埃及那样高达数百米的金字塔，或中世纪欧洲人花上百年时间建造的高敞雄伟的大教堂，在中国历史上是没有的。中国建筑追求体量适中，结构上也不求宏大与久远。

2近代西方建筑文化对我国建筑形式的撞击

近代的两次使得帝国主义敲开了我国的大门，伴随而来的是帝国主义的思想文化和社会意识的“野蛮移植”。在腐朽的晚清政府统制之下，为了维护自身的统治，还在竭力地抵触外来文化的渗透，但是由于对帝国主义存在着惧怕的心理，只能放任其在特定的区域内发展。而中国的先进分子从中看到了我国与帝国主义国家之间存在很大差距，极力想通过所谓之向帝国主义学习来改变本国落后的状况。因此，西方的思想文化和社会意识在特定的区域、特定的阶层流传起来了。在这时期内，我国的建筑文化受冲击是比较大的，我国近代建筑体系从整体上说是对西方建筑体系包括技术、制度和思想多个层面的模仿与移植，在本国特有的政治、经济和文化传统的反对、制约和钳制下带有鲜明的特征，从而产生了所谓的中国近现代建筑思潮，近现代建筑在我国积极发展起来了。

3近代中国建筑实例分析

中国近代建筑体系从整体上说是对西方建筑体系包括技术、制度和思想多个层面的摹仿与移植，在本国特有的政治、经济和文化传统的反对、制约和钳制下带有鲜明的特征，从而产生了所谓的中国近现代建筑思潮。近代史上西方文化对中国的冲击是巨大的，很多建筑都是很忠实，也可以说是很生硬地模仿了原西方的形式和比例，也有极少一部分可以看到两者风格的有机共存。

3.1青岛江苏路基督教堂

篇2

在鸡公山的相关研究中，姜传高长期从事鸡公山历史文化的挖掘和整理工作，创办了《鸡公山文史研究》期刊（1-7期），通过对史书、案卷、文稿和在山居留过的老人的回忆加以归纳整理，将鸡公山走过的漫长历程趣味性的再现给广大读者。姜老经常在博客中译介近代在鸡公山避暑西人的回忆录，更新关于鸡公山的相关研究成果，但是姜老的研究侧重于对史料的挖掘。

笔者通过对知网、万方、维普等数据库进行搜集整理，发现三个规律：第一、在一些有分量的专著中涉及鸡公山，界定鸡公山的性质，涉及“鸡公山德产处理”问题，另外在一些传教士的回忆录中间有论述；第二、将四大避暑地结合起来进行比较研究，从宏观角度探寻避暑地的开辟、发展、经济效益等各方面的问题；第三、从各种不同侧面来探索鸡公山的情况，比如说文化、经济、旅游、建筑、生物学、外交等角度研究鸡公山。具体表现如下：

一、总体性研究

在总体性研究中，如费成康主编的《中国租界史》，该书是国内较早一本对“避暑地”进行定义的学术专著，详细论述了“避暑地”与“租界”在风貌、开辟、法律制度、行政制度等方面的差异，在其他关于租界史研究的几本专著中都多少涉及了一点关于鸡公山的内容。日本学者川岛真在《近代中国外交的形成》一书相关章节中提到了“鸡公山案”，作者的侧重点是在分析“一战”结束后在德国避暑房屋分配过程中交涉署的作用，以及中央与地方、地方交涉员与中央的微妙关系；此外，鸡公山的开发与西方人有着千丝万缕的联系，当时生活在鸡公山的美国路德宗传教士回国后保存了关于鸡公山的部分档案，另有一部分传教士在回忆录中也有关于鸡公山的相关记载。研究美国文化的齐小新的《口述历史分析――中国近代史上的美国传教士》，书中专门一章论及鸡公山，通过在鸡公山生活过的传教士的亲口叙述，使我们对鸡公山的那段历史有更深入的了解。

二、综合比较研究

此方面多将鸡公山和其他三个避暑地结合起来研究。浙江大学李南的博士论文《中国近代避暑地的形成与发展及其建筑活动研究》一文从建筑学的角度，详细论述了鸡公山等四大避暑地的开辟过程以及不同时期的建筑活动；苏州大学吕晓玲的博士论文《近代中国避暑度假研究（1895一1937年）》该文侧重在旅游史和社会史方面，全面勾勒了近代避暑度假的概貌，论述了四大避暑胜地的概况，分析其所产生的社会经济与文化效应，进一步论述了四大避暑胜地的收回过程；最值得一提的是张慧真的硕士学位论文《近代中国避暑地的形成与发展》一文，是目前国内少有的以“避暑地”为研究对象的专题论文，主要从中外关系、社会史、旅游史的角度考察了近代中国避暑地的历史，相关章节论述到了鸡公山的开辟、收回交涉过程，具有极高的参考价值，但是由于其在台湾地区，其所运用的资料多为中研院近史所所藏的外交档案，然而，近代地方交涉的部分档案多保存在大陆地区，像湖北档案管里面保存了许多关于鸡公山、湖北交涉署的档案资料。由于她无法取得，所以缺乏档案资料的相互印证，得出论点难免有点偏颇。以上论文均把四大避暑胜地结合起来研究，在论述避暑地的形成过程中对鸡公山租地交涉都多少涉及，且所引资料基本相似，除了张慧真在行文所引资料中运用了部分外交档案，其他均未涉及。此外还有几篇硕士学位论文，例如，浙江大学自然地理学院李灿的《四大避暑圣地比较研究》等等，在此不在一一列举。除了学位论文之外，还有一些期刊论文，介绍四大避暑地，这方面的论文也有许多。

三、专题性研究

鸡公山的专题性研究，起步于1985年，相关的专著有《鸡公山志》、《鸡公山》、《到鸡公山看老别墅》、《鸡公山史海拾贝》等一系列著作，但目前我们通常把它们列入资料范围。

篇3

Abstract:the old habitation in Nantong which seems as the neoteric building developing from the Chinese traditional form to the combinative form ,finally becoming the western form makes a recordation of the whole Nantong building evolvement. most of Chinese neoteric cities like this including Nantong city. The existent of the old habitation in Nantong were almost built before the liberating. They all reflect this evolutive process clearly because the old habitation can reflect the character of age lag.

Key words: Nantong common people residence;System vicissitude

中图分类号:TU-05 文献标识码:B 文章编号:1674-4144(2010)10-42(5)

作者简介:徐永战南通大学建筑工程学院讲师

杨科南通大学建筑工程学院讲师

南通东濒黄海,南临长江,与沪、苏、锡、常隔江相望。北依苏北平原,与扬州、泰州和盐城历史上犬牙交错。其地理位置真可谓“江海之会南北之喉”。南通土地为冲积成陆,成陆时间从西北的五千年①,至东南海边上百年不等。南通在近代由于张謇的卓绝的贡献,进行了“一城三镇”的城市规划,创建了以大生纱厂为首的工业建筑群,并且开始了中国近代完善的教育体制,使南通成了中国近代的“文明县”。近代的产物多和西方有关,随着张蹇事业的推进,南通赢得中国“近代第一城”的同时,西方的思想逐渐进入老百姓日常生活,民居是百姓思想的载体,从南通现存的民居建筑上可以清晰的看出建筑从古代到近代的转变,即从传统中国式建筑向西洋建筑的演变。

1门楼的演进

近代民居建筑由于受中国古代思想的熏陶,对古文化有着强烈的回味,传统中国式的南通门楼多为蛮子门,在南通俗称“提闼门”。由于用地有限,就和其他建筑合建一起,类似于北京四合院的倒座(如图1)。南通门楼做工精细,墀头分为三段下碱、上身和盘头。承重结构为穿斗式木构架。正脊为雌毛脊。在盘头上多有砖雕。随着南通近代化的进行,居民的意识形态开始变化,这些变化忠实反映在民居的门楼上。首先门楼的门脸上方开始出现欧洲流行的砖石拱券,而门楼的构件还是木构件,屋脊还是轻盈飘逸,此时的门楼即是洋门脸(如图2)。在此期间还夹杂了石库门的痕迹,高大的立柱,厚重的的墙体,只是砖墙的里面还是传统的穿斗式砖木结构的门楼。随着近代民主思想逐步深入人心和建筑材料的革新,尤其是水泥和钢筋的广泛生产和普遍使用,大生纱厂的工厂开始遍布南通,为工商业服务的商会和各种机构也随之兴起,西洋式建筑开是进入百姓的日常生活。这种变化在作为文化载体的门楼上表现更为突出。传统建筑在中西结合式建筑中失去了生存的空间,最终退出了历史舞台,便演变成了西洋式建筑。这一阶段的建筑在南通很多,如更俗剧场、商会大厦、淮海实业银行等。门楼更能体现现代西方的建筑倾向,当时西方建筑正在进行如火如荼的新建筑运动,建筑由强调院落空间,变成强调建筑主体,这时的门楼也变成了建筑的一个组成部分。门楼开始以西方的柱式、拱券和山花为主要的配件。在这个时期,红砖的烧制技术国人已经掌握。门楼的装饰以红砖在青砖墙面上镶嵌条纹为主(如图3)。

2院落的演变

中国古典民居侧重空间美的表现。院落是中国建筑的魅力所在,是内向空间美精神的体现。主建筑和辅建筑都是庭院空间的构成因子。南通民居的扩展形式是以院落为单元纵向和横向发展。纵向发展形成了前后多进院落,每一个的进深不同。随着院落向内发展,进深越来越大,而正房也越来越高,保证了院落的空间感觉。南通民居院落两侧没有厢房或单侧有厢房。院落宽度同正房面宽,形成了宽度远远大于进深的宽敞院落。南通民居院落的形式采用了北方的宽大院落,而没有采用徽州的天井,是因为南通地处沿海夏季风大,自然被动通风即可创造凉爽舒适的人居环境。而冬季气温较低,湿度较大,又需要大面积的吸纳阳光,形成温暖干爽的舒适环境。开敞的院落适应了中国封建文化,又适应了南通的气候特征。南通多风、早期房子材料多为易燃物,如草顶、木梁架等,为了防火,两进之间设置一个狭窄的巷子,仅有一人宽,便于送水和阻火。为了加强家族之间横向的联系,在两进院落之间侧面的围墙开侧门出入 。随着西洋建筑的因素在民居中越来越多,反映中国封建思想核心内容的院落空间也趋于解体,不再将联系家族关系的院落放在首位。院落的进数减少,甚至变成一进院子,院门朝路开设。到了张謇时代,院落基本消失,这时建筑成为主体,周围设置镂空的院墙,充分强调了院落对外的开敞性。所表现的主体由中国古典的内向院庭的整体空间景象,逐步转向为西洋式以建筑个体为主的建筑形式。

3建筑的演变

三个阶段的进化在建筑上的表现是极其明显的。首先南通民居经过了辉煌的明清时代,严格遵守民居不施外檐斗拱。建筑具有明显的三段式,南通地势低,潮气大,台基较高,一般50cm,台基的阶条石多为整块的镇江产红色花岗岩,长度同明间,足见南通的富庶。山墙为整砖或抹灰上身砖砌博峰,檐墙在次间和稍间为砖墙砌筑,木制窗框。明间向内凹进形成檐廊,是院落空间向室内转化的灰空间。屋面为阴阳瓦,盖瓦使用板瓦,檐部有勾滴瓦,多不做垂脊。少数有垂脊的建筑垂脊外侧直接做博峰板,没有排山勾滴。两端高高翘起的正脊是南通民居的典型特征。正脊和正吻为一个整体。正脊中间为宝匣,宝匣外抹灰饰以精美图案。木结构多采用穿斗式,但大户人家为创造大空间采用了一种特殊的结构形式―插梁式建筑。即承重梁的梁端插入柱身,屋面的每--檩条下皆有一柱,部分柱置放在插入柱身的大梁上。而非抬梁式的梁在柱端。南通早期民居的插梁架用料肥大,梁身呈月梁,抱檩下设置云彩花板和随檩斗拱。从整个立面来看,南通民居兼具北方的沉稳和南方建筑的轻灵。屋檐产生的阴影,加上明间廊子的凹进,使整幢建筑产生了鲜明的立体感(如图4)。

西方建筑形式逐渐传入南通,建筑在平面上没有多大的改变,内部的砖木结构也没有改变,只是在外表的局部添加西洋建筑元素。如小巷8号住宅只是在建筑的山墙上加入石库门的符号,在窗户上加上哥特式窗套,在栏杆上加上具有英国工艺美术运动特点的铁艺而已(如图5)。随着西洋建筑进一步影响南通民居,南通民居的建筑材料和施工工艺也随之改变,建筑的形状不再局限于方方整整,建筑的平面造型开始活跃。几何造型的楼梯、门窗,彰显着西方建筑的特色,突出的烟囱、巨大的壁炉突出了异国的风情。建筑使用了钢筋混凝土结构,巨大的柱廊,简化的巴洛克图案。房间也不再局限于由明间、次间组成的方整的平面形式。功能上开始复合,不同功能的房间集合在一栋别墅里面(如图6)。出现了功能分区,景观和朝向的因素在建筑设计中开始引起重视。主要的功能性房间布置在南侧,次要的布置在北侧。日本人称之为中国的殖民式建筑(ColonialStyle) “外廊样式”在大生纱厂也出现了。 另外南通民居在承重结构上的演变也是很明显的。在明清时期承重结构多为穿斗式木屋架,也有穿斗式和抬梁式相结合的模式。在中西结合的过程中,建筑的承重结构开始转变,开始变成混合结构,即由山墙和穿斗式排架共同承重。两山为山墙承重,中间为穿斗式排架。如上世纪二三年代随着混凝土的普及,承重结构变成了钢筋混凝土的梁柱和青砖墙共同承重,相当于现在的砖混结构。

南通民居是南通文化精神和南通符号的载体。寄托着南通先民内心深处的期望,是一种重要的精神符号和心理暗喻。南通民居所赋予的精神意味和审美情趣反映了社会的变迁,是南通理想的生活环境不可或缺的有机组成部分。南通民居是中国传统建筑技艺和西方建筑融合过程的结晶,她与近代第一城自然环境、人文环境融为一体,充分展示了近代第一城连绵不断的文脉,有鲜明的地域特征和时代特色,凝聚着南通文化的基本内涵,历经风雨的洗礼,将伴随着南通文化的兴盛而兴盛。

参考文献:

[1]胡月萍.传统城镇街巷空间探析―以云南传统城镇为例[J].昆明理工大学硕士学位论文.2002.

[2]贺为才.徽州传统村落民居门楼的审美意蕴[J].南京理工大学学报:社会科学版,2005(4).

[3]陈金屏.近代南通城市的历史演进[J].南通师范学院学报,2003(9).

篇4

在武汉城市建设如火如荼，栋栋高楼拔地而起的同时，大量遗留于三镇早期繁华地段的近代历史建筑却如同风中残烛，历经岁月变迁，整体老化，已接近或超过设计寿命期，在城市化进程的背景下面临着拆迁、改造的困境.将它们作为城市文脉、地域文化继续传承下去，是急待解决的问题.

1 武汉近代历史建筑保护与改造策略

武汉存留了众多珍贵的近代租界建筑和民居建筑，除少量具有特殊意义的优秀建筑成为供市民瞻仰、游览的场所外，绝大多数历史建筑因功能、外观和基础设施严重老化，迫切需要改造.改造的前提是使建筑的历史文脉得到最大限度的保存，重要结构的改变降到最低限度，建筑容纳新功能，并使改造后的建筑可以复原，具有可逆性，再现建筑的昔日风采与辉煌.这种做法可以使城市历史文脉保护、功能置换和经济发展等难题化解，将成为近代历史建筑重获新生，城市整体空间形态保护的新策略.

1.1 汉口水塔保护与改造策略

据武汉市志记载，上世纪初，随着城市密度增加，火灾发生频率也居高不下，损失惨重，消防设施由此孕育而生.汉口水塔建于1909年，地处中山大道，由英国设计师穆尔设计，广荣兴营造厂营造.建筑为砖结构，平面呈八边形，地上七层，地下设有水池，造型简约，体量挺拔.水塔当时隶属于商办既济水电公司水电厂，是汉口最高的建筑，集望，居住、办公等多种功能，既提前预报火灾的位置，又可供消防队补水.

历史变迁，昔日最高的标志性建筑已被包围在佳丽广场、大洋百货等众多大体量现代建筑之中.尽管形态优美，色调古朴，线脚考究，毫不逊色于晚辈，但由于消防功能消失殆尽，汉口水塔也只能迎合繁华的商业区，扮演起蹩脚的买卖角色来:商业改造后的水塔外墙面粉刷的是与建筑红砖相近的红色涂料，配以白色的檐口、柱式、锁石、栏杆和多幅巨大的广告牌.加建部分的粗劣品质极大地降低了水塔的美学价值，远不能与建筑内部原有细部相比，令人叹息.

水塔沿中山大道一侧的裙房被加建成一个四层的商贸城，建筑内部围绕中庭，设置一圈内廊式的零售店铺，由于没有相关的原平面资料，对水塔室内改造程度不得而知.但作为室内商业街，商贸城的容积率较小，交通流线不太便捷.另一侧的临街一层，分别租赁给珠宝店与美发店;二层租赁给一所美容院;三、四层则是美发店的员工宿舍和仓库;五层是大汉口商贸公司的办公楼，可空无一人;六层则是居民楼，被分隔成了好几户人家，狭小的空间超强度使用.由于水塔原有楼梯被封死，只有美发店内的一“曲径”通向电梯，公共的垂直交通极其不便，更无法登上七层和楼顶，体会望火情的场景.建筑二层以上的内部空间处于无保护、未经过改造状态，各个时期的木质、石质楼梯，绿油漆或石灰粉刷的墙面、木板隔墙都有.甚至可以透过没有玻璃、摇晃的木窗，看到晾衣绳上美发店的各色毛巾和居民废弃物，在二楼平台上所见犹如当年的万国旗迎风招展.

1.2 汉口胜利街原日本军官住宅保护与改造策略

一幢原日本军官住宅，位于汉口胜利街(原日租界)256号，因其普通的建筑外型和建造背景，在珍贵的租界建筑群中稍显逊色，没有关于它的详细资料.这座两层的住宅楼建于20世纪初，是类似于townhouse的长条形集合住宅，沿袭了日式建筑结构并融合了附近租界欧式建筑的某些古典元素:砖木结构，红砖砌成的墙体并用水泥勾缝，拱形的门窗框架再配以木质门窗，红瓦铺成的坡屋顶略有褪色.一排法国梧桐依偎在小楼外一圈低矮的红砖墙边，郁郁葱葱的树荫撒满整条幽静的街道，抛开那段屈辱的历史，此建筑，此景致在武汉秋日的阳光下，显得格外优雅可爱(图1).

1945年以前，此楼是日本军官的官邸，是当时的高档住宅;1945年以后，日本帝国主义战败投降，普通市民开始入住，如今建筑的右部被私人购入，改造为在汉颇有名气，吸引了不少名流前来光顾的武汉莉莉周花园餐厅，成为武汉近代历史建筑保护与改造较为成功案例之一.

三位年轻、从事艺术工作的女性，买下建筑的1/3的房产后，对其改造极为谨慎，一层营业，二层仍在修缮之中(图2).一层的细致改造使大多数新材料镶嵌在细微的改动中难以辨别.专业人员除掉围墙，将建筑直接面向街道，沿街立面的一楼旧式木窗被置换成透明玻璃，上面加上遮阳雨棚，门口两株法国梧桐的投影投射在斑驳的砖墙上，刻画出昔日风采.入口设在建筑的右面，在栽满鲜花的小院中增设建筑内部没有的西式吧台、茶座和电视，室内结构并未因商业改造与经营而遭到破坏，只因功能需求适当地增加了一些隔断和卫生设施.

花园餐厅的室内维持原有风格:壁炉、灯具、老电话、老家具……，配上中式的室内装饰(图3)，还巧妙地插入一个徽派民居式小天井——传统和现代和谐地融为一体，又将原日本军官住宅

的殖民色彩变成了原汁原味的中国情怀.这种有意识、有计划的改造，将独特的历史文化内涵与商业经营相融合，虽在过程中存有遗憾之处，但业主强调将日本帝国主义所遗留的建筑，在保护的前提下加以改造，变成为国人所用的民族风格，彰显爱国情怀的做法是值得提倡的.更具现实意义的是探索出一条近代历史建筑通过民间投资，功能置换，低成本高回报的保护与改造思路.

2 近代历史建筑保护与改造策略

同为近代历史建筑，著名的汉口水塔和胜利街一普通的原日本军官住宅的生存现状反差较大，两案例从一定程度上反映出不同保护与改造策略产生的不同结果.

2.1 保护与改造的定位问题

对于近代历史建筑保护与改造的定位，涉及到产权、功能置换等多方面问题.

首先，大部分近代历史建筑的产权属于国家，政府依法将历史建筑经营权转让给有关单位或个人，由两者共同负责建筑外立面、室内的装修与维护;某些普通近代建筑则可将产权转让给个人，在有关部门的监督下，根据业主意愿对其进行改造.以上两种方式从侧面影响近代历史建筑保护和改造品质:一般而言，承租方由于只享有短期使用权而不拥有产权，追求短期商业利益往往会影响历史建筑原貌的维护，甚至会破坏其历史价值;而产权转让后的使用者享有产权，投资通常具备理性的中长期规划，将更珍视和发掘建筑的文化价值.其次，随着新功能的置换，建筑形式的改变无法避免.改造前的准确定位保证了对原有建筑的最大限度保护，利用近代历史建筑的原有空间，增设满足现代办公建筑、餐厅、艺术馆或商业建筑使用的设施外，实现对原有空间的动态保存.

2.2 历史文脉

武汉近代历史建筑既是半殖民地、半封建时期中国的真实写照，又能反映工匠的建造工艺.经历了近百年的风雨沧桑，近代历史建筑有着普通建筑所没有的珍贵的历史底蕴，封尘着人们的老故事、老感情.改造不仅带来新的经济价值和使用价值，也使得普通百姓的回忆找到归宿.尊重原有的历史文脉，考虑建筑与地域历史文化背景的关联性，是赋予旧建筑新寓意的前提.在改造过程中，不仅应注意保持外立面的历史沧桑感，更应注重建筑内部某些反映时代特征的细节，比如古老的灯饰，老式的电话，考究的家具和壁炉等小的用具，通过这些日常的生息劳作用品与建筑建立唇齿相依关系的细微之处再现近代历史建筑植根的具体时间和空间，是能用视觉和触觉捕捉的体验.

2.3 外观与内部开发性改造

从文物保护角度，当代人没有权力篡改近代历史建筑的原貌，英国著名建筑师莫里斯曾说:“这些建筑不仅仅属于我们，它们曾经属于我们的祖先，并将属于我们的子孙，……从任何意义上谈它们都不是可由我们任意处置的财产，我们不过是我们后代的托管人而已.”近代历史建筑的使用者或所有者已不能简单地被看做是不动产的继承者和所有者，他们同时还是国家文化遗产的托管人.同样，他们的建筑也不能被简单地视为商品，个人经济利益必须遵从公共利益!近代历史建筑的改造必须能反映建筑的精髓，整体考虑建筑风格的和谐性和历史感，采用与建筑的建造时期相近的材料和工艺，避免不协调效果.对建筑立面的破坏性清洗和修复不可取，尽可能维持一或两个以上的原主立面，避免改动楼梯、结构柱等要素.并尽量提供更为合理的抗震、防火标准，符合无障碍设计标准以及设法增添卫生设备等，使建筑在较长的时间内具有适应性.现有非破坏性清洗和修复技术无法解决的问题，还是交给后人解决.

3 结 语

武汉高速的城市建设，对如何处理新旧建筑关系提出了挑战.在此背景下，近代历史建筑的保护与改造是实现城市整体空间形态保护，文化价值延续不可或缺的有效途径.而且，更具现实意义的是在不破坏城市肌理和城市文脉的条件下，它能有效地促进城市经济发展，提升城市品牌形象，与我国所推崇的可持续性发展战略不谋而合，具有相当的市场潜力.

参考文献

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建筑艺术是风土文化的重要表现形式之一。东方建筑主要是指中国古代的建筑。西方建筑也主要是指古代近代的建筑。风俗文化是特定社会文化区域内历代人们共同遵守的行为模式或规范。风俗的多样化，是以习惯上，人们往往将由自然条件的不同而造成的行为规范差异，称之为“风”；而将由社会文化的差异所造成的行为规则的不同，称之为“俗”。

所谓“百里不同风，千里不同俗”正恰当的反映了风俗因地而异的特点。风俗是一种社会传统，某些当时流行的时尚、习俗、久而久之的变迁，原有风俗中的不适宜部分，也会随着历史条件的变化而变化。风俗由于一种历史形成的特性，使它对社会成员有一种非常强烈的行为制约作用。风俗是社会道德与法律的基础和补充部分。风俗文化的差异性，必然导致不同风俗文化下的人们思想产生差异，这是人们认识不统一，意见存在分歧的重要原因之一。当然在不同的文化风俗下，人们的价值观，审美观会不同，这也必然会导致艺术作品的不同风格。建筑不仅作为一个为人们挡风遮雨，为人们提供温暖安全的房子而受到人们的依赖，它还作为一项极具欣赏价值艺术作品而受到人们的崇敬。

一、不同文化风俗下的建筑风格不尽相同

东方建筑主要指古代中国的建筑，西方建筑主要是指西方古近代的建筑。几千年来，中国人长期受到儒教思想的教育，无形中在国民意识里形成了抽象的儒家理论。中庸，仁恕的道德规范始终主导着中国人的建筑理念。很多优秀的个性特点得不到充分发挥，更多的民族创新得不到真正的张扬展现，这就形成了以皇家园林与宗庙寺院建筑为主的比较单一的建筑格局。而在这一点上，欧洲国家的建筑比我们丰富的多。欧洲人性格自由奔放，个性突出。这在巴洛克式建筑中体现的尤为尽致。中国的建筑的主要特点是以砖木材料为主，四合院封闭式的群体空间格局，体现了中华民族深沉内敛的文化底蕴。中国建筑的风格，从古代到近代并没有太大变化，因为我们保守的文化底蕴。我们的建筑更着重与当时的政治、经济价值和儒教思想相统一。西方的建筑材料主要以砖石为主，整体框架主要都是柱石结构体系，所以相比较我们中国的建筑，它的寿命比较长。另外在建筑设计空间上看，西方的设计理念主要以开放的单体空间格局向高空发展，这是与我们的建筑空间很大的区别。西方文艺复兴时期的圣彼得大教堂，圣索菲亚大教堂都很好的体现了欧洲人开放张扬的性格和科学民主的精神。东西方建筑的差别主要体现了东西方不同文化的差别，人文环境和自然环境的共同造就了东西方人们在意识形态、思维方式、审美观念上的不同。

二、东西方建筑风格趋于一致化，是世界风俗文化交流，相互渗入的结果

如今，世界各地的建筑风格基本趋于一致，但不会相同。材质都尽可能采用砖石，水泥，混凝土结构。这当然在很大程度上是出于建筑质量的考虑。但就现在建筑伍德艺术风格上，东西方的融合较为深入。我国很多的优秀建筑设计师，梁思成，贝津铭等，他们都非常虚心的吸收东西方建筑艺术的精髓，都是将东西方建筑艺术糅合成一的建筑大家。勒?柯布西耶设计的马赛公寓，丹下健三设计的代代木国立室内综合体育馆，贝津铭的香山饭店。这些现代建筑的瑰宝，无一不体现了东西方艺术的糅合。它们都不是单一体现东方或西方的风俗文化，建筑风格。而是基于东西方建筑风格艺术的精髓，又经过大师们的创新发展而成就了建筑史上的佳话。现在世界变得越来越小，各地风俗还是各异，但不同文化风俗下的人们之间不再相互排斥，相互不理解，而是都多了一份包容。我国传统的含蓄，中庸建筑风格，也在西方建筑风格，风俗文化的影响下，渐渐变得开放，流畅，风格也趋于多样化，艺术欣赏价值更高。

三、不同文化风俗下的建筑艺术的设计需要更多的包容与谦虚

历代以来，不同文化风俗下的人们很容易产生矛盾。一是因为各自利益的驱动，二是因为各地风俗文化的差异造成了人们对事物认识的差别，价值观，文化理念的不同使人们的意见产生分歧。随着历史的发展，各民族进一步融合。这在我国历史上体现的尤为明显，也更易为我们理解。民族的融合，促进了风俗文化的融合与同化，进而价值观，文化理念趋于统一。这在人类历史上是有积极意义的。建筑艺术作为一种文化审美范畴，和人类民族融合的进程是同步的。世界的融合是大势所趋，在不同文化风俗下，我们建筑艺术要取得杰出的创举，必须做到百花齐放，兼容并包。必须更多一分包容去接纳不同的建筑风格，多一点谦虚，虚心去向不同的建筑艺术去学习，取长补短，优化我们的作品。

由于时代的发展，世界交流的日益频繁，交流内容的广泛化，当代建筑风格相差越来越小。建筑风格是人们审美意识的体现，是人的能动性的表现。分析不同文化风俗对建筑艺术设计的影响，通过比较很容易的出来。我国古代的建筑，西方古代的建筑都有遗址，遗迹存在，风格迥异。即使当代，世界大融合的今天，虽然各地建筑风格趋于多样化，同化。但仍能体现出不同文化风俗下，不同的风格。各种风格都有其优缺点，去劣存优，取长补短，是我们当代建筑设计工作者应孜孜以求的。

参考文献

[1]程宏，王烨.文化习俗对建筑艺术设计的影响[J].时代文学，2009(10)．

[2]陆元鼎.中国传统民居研究二十年[J].古建园林技术，2003(4)．

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说到建筑的美，人们常常以“建筑是凝固的音乐”一语冠之。的确建筑的形式语言和音乐十分的相似，他们在时空上都强调对称性。建筑立面上的门和窗是音乐的节奏和音符，建筑的形式语言和音乐的语言一样，在表意上都强调一种朦胧的状态，而非直露的表白。但是建筑本身却并非凝固之状态，建筑的存在，建筑的功能，以及建筑的审美，在更高的层次上具有自身的精神向度，呈现出一种四维空间复变的态势，一种拓扑结构。建筑艺术随着人类认识水平的提高，不断地获得新的生命。在人类对艺术的鉴赏和诠释下，看似凝固的建筑重新被激活，古老的巴提农神殿、精美的黄鹤楼也在此种激活中具有了新的时代的意义和价值。这种凝固中的运动价值与法律的价值有着惊人的相似。篆刻在黑色玄武岩上的《汉谟拉比法典》距今已有2700多年，但是如今的法学教育和研究中我们依然对于这部人类早期的行为规范赞赏有佳。《法国民法典》颁布已有200年，但是其基本的原则和精神并没有因为凝固的法典文字而被禁锢，而是随着时代的不断发展，在法律的实践与研究中获得了新的生命，不断地更新、超越和创造自身的价值之维。

二、在开放与闭塞之间

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中图分类号：TF081 文献标识码：A

浙江临海历史悠久，人文荟萃，经济、文化发达，至今仍保留着许多古遗址、古建筑、古墓葬和大批珍贵文物，1994年被国务院公布为国家历史文化名城。临海素有“小邹鲁”和“文化之邦”的美誉。清光绪年间，建有中学堂2所，高等学堂6所，初等小学堂30所。历经漫长岁月的风雨沧桑，临海形成了名城、名人、名迹、名特“四名”之城。古城墙历史悠久，保存完好。台州古城、谭纶画像、戚继光表功碑、千佛塔、桃渚城、涌泉、溪口古窑址群、郑虔墓、翼龙化石产地保护区等被列为浙江省重点文物保护单位，云峰、珊瑚岩群分别被批准为国家森林公园和多功能国家级地质公园。[1]

临海的古遗址、古建筑、古墓葬都是我们的宝贵财富，在新的历史环境下，在进行城市开发和小城镇建设时，古建筑的保护和规划管理就显得尤为重要，下面我们就古建筑保护设计和规划谈谈个人的一些看法。

1 历史文化街区的保护与修复

从街区的规模和建筑体量来看，临海算作一座普通城镇。民居商铺及当时比较规整的小街巷格局延续至今。作为反映城市发展史的重要见证受到保护。这里不仅旧时的风貌得到较好展示，还保留着古老浓郁的市井风俗和历史传统。通过参观传统民居、工艺美术馆等地方，使人对街区历史和风俗有更深的了解和感受。由于在现代化的发展过程中，对旧城区采取了积极改造的政策，许多传统民宅、商铺、会馆遭到拆毁，这无疑是古城文化遗产的一大损失。

仿古一条街的建设是历史文化街区的一种速成做法，在国外的保护实践中却很少见到。他们对于历史街区的一般民居要求按照传统式样进行修缮翻建，在外观上与整个街区的风貌保持一致；并且十分注意向业主宣传这些做法的意义，以取得民众的支持。按照明清江、浙民居的式样，重新设计建造，并配合城市基础设施的建设，改善历史文化街区的生活环境，为民居保护作出了示范。

2 历史人文环境与自然生态环境的融合

自然是美丽的，保存下来的建筑物也是美丽的。在城市规划中要注重注重历史人文环境与自然环境的融合。对于文物古迹的保护，设定了历史风土特别保存地区进行管理；对于一些文物古迹的所在地区，划归风景地区、都市景观形成地区等不同的限制区域中，使丰富的历史人文环境与优美的自然环境趋向和谐统一。

城市规划中把一批文物古迹或规划为绿地，或辟为公园，体现了把文物古迹保护与自然生态环境相结合的意识，取得了一些成功的经验。但是在具体设计和实施中，有的未能从历史文化名城保护的角度多加考虑，缺乏对文物遗存的展示和彰显，未能开掘出丰富的历史文化内涵，与一般的园林游乐场所差别不大。此外，在临海周边还散布着许多人文景观，与优美的自然风光交相融合，形成了一些内涵丰富、颇具特色的风景名胜区。加强这些风景区的保护和建设，对于促进历史文化名城的发展，维护历史文化名城的外部生态环境都有重要意义。

3 历史公园与古建筑遗址的保护

建立历史公园是对古遗址进行保护的一种重要方式。临海古遗址包括陵墓、城堡、村落、庙宇、官衙、园林、道路等，通过这种方式得到保护。历史公园由主管文物局进行管理，国家级的历史公园超过十多处。由于明清代主要是土木结构建筑，不像欧洲的砖石结构容易在地面上保存，因而重视对于考古遗址的保护复原，主要采取了以下几种方法：

3.1 按照考古发掘的原样进行复制或仿制

例如，古建筑遗址一口水井遗址，在原位置之上复制出井口，四周地面的铺石使用化学材料仿制。

3.2 表现建筑遗址的地面遗存和范围

例如，复原出踏步、基坛和柱础石；采用草坪显示遗址范围，用修剪成柱状的灌木表示立柱。

3.3 重建或部分重建原来的建筑

根据专家的复原方案进行了重建。

3.4 使用风景规划的方法表现遗址

主要通过种植一些对遗址不构成伤害的植物，使遗址既能在接近自然的状态下得到保护，又利于风景观赏。

我市的古遗址分布比较密集，遗址面积广大，是临海这座历史文化名城的主要遗存，在中国古代都城发展史上占有重要地位，也是属于全世界的文化遗产。

近一二十年来，在城市化和农村经济的大规模发展的形势下，大遗址的保护受到巨大冲击和挑战。临海文物部门按照建立历史文化公园、对大遗址进行复原展示的思路，精心组织编制保护规划。另一方面多方筹措资金，积极实施文物保护工程。特别是近年来在各方民间资金支持资助下，对古遗址保护复原工程经过多方协商论证，得以顺利实施，为今后公开展示，发挥文物在社会教育、旅游观光等方面的作用打下基础。但是大遗址的保护是一项牵涉到全社会的系统工程，需要各级领导的高度重视，有关部门的协同努力。希望在各级领导的大力支持下，在有关部门的不懈努力下，在当地群众的关心配合下，大遗址保护规划能够尽快通过并付诸实施，为临海历史文化名城增添新的光彩。

4 积极保护民俗文化财产

无形文化和民俗文化的内涵与我们习惯上所说的文化艺术、民风民俗是比较接近的。实际上，正是这些文化遗产构成我们文化大厦的基石，生动体现出各民族文化的独特性。临海的文化艺术、民风民俗源远流长，蕴含丰富，但是在近代西方文明的冲击下急剧嬗变。我们自身长期以来对地方戏曲、民族音乐、传统工艺、民间信仰、传统民居、节令风俗也不够重视，缺乏整理、研究和保护。近年来，通过对历史文化的深层次开掘，临海推出了古文化艺术节、城墙花灯展、民间社火表演等特色旅游项目，为历史文化名城形象的塑造做出了很大贡献。但是我们不少很有价值的文化艺术、民风民俗濒临灭绝的危险，亟待进行保护。

文化遗产是各个民族和国家传承下来的独特文化的载体，深刻体现了世界文化的多样性，构成历史文化名城的主要内容。离开了文化遗产，就不成其为历史文化名城。因此，搞好历史文化遗产的保护是西安历史文化名城保护和建设的基础。同时，临海的文化遗产不仅是属于临海的，更肩负着展现、传承、光大中华文明的重任。

作为江浙一代重要的历史城市之一，临海具备具有较大的发展潜力。目前缺少的不是优秀的的文化遗产，而是缺少高瞻远瞩的历史文化名城保护和建设方针。进入二十一世纪，随着博大精深的中国文化向现代化的急步迈进，作为中国历史和文化的圣地，临海迎来了再创辉煌的历史机遇。能否无愧于丰厚的有形和无形的文化遗产，为中国文化走向世界做出新的贡献，是历史对现代临海的一次呼唤和考验。

参考文献

[1]韩林飞，O.I.普鲁岑.在自然环境中古建筑的修复和保护[A].营造第三辑（第三届中国建筑史学国际研讨会论文选辑）[C].2004年.

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一、城市的记忆与文化

历史街区作为城市历史文脉的载体，是城市文化传统要素与现代要素的交融区。其作为传统文化形态存在着，却有着强烈的现代功能需求。武汉昙华林历史遗存丰富，百年来的建筑文化，既有民居，又有官邸，既有传统建筑、近代教育卫生史，又有革命历史，是武汉少见的一个历史遗存集中之地。人们到这里来寻找老武汉的旧风貌和近现代历史，其珍藏着老武汉的城市记忆。

武汉昙华林一片保存有比较典型的老武昌城风貌和很多重大历史事件的痕迹，这些都是原汁原味、不可再生的文化资源，昙华林具有极其珍贵的文物价值。它可以看作是武汉近代文化的一个缩影，因为它在相当程度上反映了武汉开埠以来的文化历程。著名作家方方曾说这条老街，记忆着太多东西，如果它能够一条街完整地保存下来，那可真是一件幸事。把那些尚存的老房子变成活教材，让它们继续留在昙华林的街上，那么这条老街就会焕发出新的生命活力。

二、昙华林历史街区概况

武汉昙华林历史街区位于老武昌城北城墙下，螃蟹岬和花园山两山之间，其历史风貌较为完整，保存有大量历史性建筑。昙华林街区被依法确立为武汉市历史风貌街区，2004年政府部门颁布了《昙华林历史风貌街区项目保护规划》，确立昙华林历史街区保护范围，要求对昙华林进行保护性改造。昙华林历史街区包括了东至中山路、南至粮道街、西至得胜桥和凤凰山、北至中山路的围合区域，总面积约为104．1公顷。该区域内有历史性建筑30处，共48栋。其中有文物保护单位l处，武汉市优秀历史建筑一级保护建筑2处，武汉市优秀历史建筑二级保护建筑20处。“一条古街，集中了众多的学校、完整的近代早期医院，这在全国都很罕见。”谈到昙华林对武昌、乃至武汉的影响，刘谦定赞叹说，它就是一部武汉近现代教育卫生史。

三、昙华林街区、建筑形式分析

昙花林街区内有凤凰山、螃蟹岬、花园山、胭脂山、蛇山等自然资源。县华林街区主要由街区内四通八达的街巷体系形成。这些街巷主要呈南北走向，由西向东依次有江家巷、崇福山巷、高家巷、郎家巷、黄家巷、宜孝巷、马家巷、鼓架坡和云架桥。相互平行的巷道恰好形成了从核心景观区向南扩散的区域，成为这一区域内的主要交通骨架，并与昙华林主街相通，构成了昙华林蜿蜒复杂而又结构清晰的街巷网络。街巷作为街区的空间系统与结构形态的重要组织结构，是历史变迁所形成的有机脉络，是街区的基本骨架。虽然这种体现街区发展脉络的历史骨架呈现出衰败的趋势，但是它的基本结构是真实而完好的，反映了历史形成的土地划分结构。街巷组织结构将街区内的教区、学校、民宅等单元有机的组织联系在一起，形成了昙华林颇具特色的街巷空间。目前昙花林山体植被恢复、街巷院落空间已重塑，以昙华林街为主街。在其上衍生出戈甲营、太平试馆等街巷，打开区域内优秀历史建筑周边的空间，形成公共空间，构建围合式的院落空间，通过形成不同层次的空间，营造传统的街区景观。

1、街区内历史建筑及传统民居

街区内聚集了花园山教堂、瑞典教区旧址、仁济医院、县华林老街、夏斗寅徐源泉公馆、县华林32号等数十处近代历史优秀建筑。其文化内容涵盖了武汉近代众多历史事件。昙华林街区传统民居始建于清末民初，大部分为典型的木构建筑，七架梁，抬梁加穿斗构架。面阔三问．进深七间，次间深八间，墙肩以上全木．以下为砖。原为小青瓦屋面。另外一部分民居风格为穿斗加正问大门全无，龛壁搭建阁楼，北面明间隔成房。

2、文化资源

昙华林街区文化资源丰富，具体包括西方宗教文化、胭脂路布衣文化、街巷文化、古城文化等许多文化资源。昙华林街区周边大专院校云集。其中湖北美术学院是集美术教育、美术创作、艺术设计、美术理论研究和艺术产业开发于一体的高等美术学府，是武汉市现代艺术文化的窗口。此外武汉音乐学院与与之毗邻。昙华林街区依托区位优势，发展艺术创意产业，引入创意文化，创意源泉，引入艺术设计公司、美术研发机构等，打造艺术创意产业研发基地。创造一种休闲自在的文化氛围。

四、昙华林街区的后续研究

历史文化是城市发展的灵魂，尊重城市发展的历史，使城市的风貌随着岁月的流逝而更具内涵和底蕴。一座城市的历史文化遗存，不仅是历史的一面镜子，也是城市延续力、发展力和影响力的根本所在。昙华林历史街区作为武汉市武昌的一条老街，有着悠久的历史和浓郁的文化氛围，是武昌老城发展的有机组成部分。是探索武汉城市文脉和传承地方特色不可多得的“实物标本”，活的历史博物馆，是我们这座城市的记忆。

（作者单位：武汉职业技术学院艺术设计学院）

参考文献：

[1]黄李涛.昙华林历史性建筑的保护与再利用[J].建筑·建材·装饰，2012（3）.

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这位出生在奥匈帝国斯洛伐克境内的建筑世家之子，在布达佩斯皇家理工学院建筑系甫一毕业，就应征入伍。前帝国上尉的传奇东方之旅由此而来。诚如有评论所言：“这位匈牙利设计师‘一战’期间在俄罗斯沦为战俘，经由俄罗斯来到中国，他将于20世纪二三十年代在上海创建其主要的专业成就，在‘一战’末到日本入侵前这段时间，在以城市经济和文化发展的强大动力为特征的阶段，成为当地最成功的设计师之一，也是上海转型最敏感的阐释者之一。”

今年是上海开埠170周年，年初的时候，又恰逢邬达克诞辰120周年和逝世55周年。在这样的时刻，纪念邬达克，对上海来说，有特殊的意味。邬达克的一件件作品，早已成为上海滩一个个地标。后来者追寻邬达克的足迹，会得到别样的启示。

一个人，一座城

最近，《邬达克》一书的主要作者，建筑历史博士卢卡·彭切里尼来到上海，为其作品的中文版做活动。彭切里尼1974年出生于意大利都灵，本人也是一位建筑师和设计师，现居意大利米兰，执教于米兰理工大学建筑系，同时担任意大利米兰新美术学院室内设计硕士项目负责人。他的博士论文是对拉斯洛·邬达克的生平和作品所作的首次全方位的学术研究。

彭切里尼十年前为研究邬达克来到上海，最初找到的，正是中科院院士、同济大学的郑时龄教授。郑时龄说，“邬达克来上海以前在欧洲做过一些建筑项目，有过一些早期实践。然而接踵而来的则是军旅生活和流亡生涯。邬达克的一生具有传奇色彩，从一名建筑师到士兵，再到一名建筑师，‘处处无家处处家’就是他几乎一辈子流落他乡的生活写照。”

邬达克于1918年末来到上海，直到1947年初去瑞士，在上海生活了29年。先是在美国建筑师克利开设的克利洋行工作。在此期间他与克利合作设计了中西女塾、美国总会、四行储蓄会汉口路大楼和诺曼底公寓等一系列作品。这些作品均为复古样式，但邬达克个人的某些风格，如喜爱用面砖饰面，已开始形成。

1924年年底邬达克自己开业，在30年代达到他的建筑师生涯的鼎盛时期。随着国际新建筑风格的出现，邬达克的设计风格也发生了重大转变，成为上海新风格建筑最引人注目的大力推动者。郑时龄指出：“他的设计风格的转变最初出现在1932年建成的真光大楼上，这座表现主义风格的办公建筑的立面上还留有一些传统风格的痕迹，其哥特式的尖券和褐色的面砖使整个建筑的造型十分简洁，又不失华丽和凝重。”如今，在圆明园路209号，依然能见到邬达克来沪早期的这座代表作。

具有强烈时代感的大光明大戏院于1933年6月的落成，标志着邬达克设计风格完成了彻底的转变，他的新潮设计立刻受到建筑界的广泛关注，并由此奠定了他作为上海最有影响的现代建筑师的地位。1934年12月，几乎是美国30年代摩天楼的直接翻版的高达83.8米的国际饭店落成。这座大楼不仅造型新颖，融汇了现代建筑和表现主义的语言，其结构、设备都代表了当时上海甚至远东地区的最高水平，由此奠定了他在上海建筑史上不可动摇的先锋地位。在1938年建成的吴同文住宅中，设计风格更接近国际式。圆弧形的大片落地玻璃窗、强烈的水平线处理和流线型的室外大楼梯等，使这座住宅成为上海现代建筑的代表作。

郑时龄说：“邬达克善于学习世界各国和不同建筑师的建筑式样，从赴欧洲和美国的旅行中收集资讯，从最新的建筑杂志中寻求灵感，孜孜以求建筑的地域和时代精神。邬达克的建筑风格注重形象的整体几何性，造型丰富，细部处理细腻。邬达克的设计总能有新颖的构思，思路从未枯竭，他的50多项建筑作品中几乎没有重复出现的母题，这点对于一位建筑师是十分难能可贵的。”

一个人，来到一座城。一座城，成就一个人。正如上海近代建筑的整体那样，邬达克的建筑风格扑朔迷离，历经新古典主义、哥特复兴、殖民地风格、折中主义、表现主义、装饰艺术派以及现代建筑风格。在不同的时期表现了英国式、美国式、法国式、德国式、意大利式和西班牙式的建筑风格，仿佛建筑风格的大全，既有当时欧美现代建筑的直接影响，也有建筑师个人的创造，几乎每一幢建筑都在表现不同的风格，每一种风格似乎都尽善尽美，然而又无法对这些建筑贴上确切的风格标签。邬达克设计的建筑类型涵盖了独立式住宅、公寓、酒店、办公楼、电影院、学校、银行、俱乐部、教堂、医院、工业建筑等十分广泛的类型，邬达克是上海最多产的外国建筑师之一，他所留下的大量建筑作品，参与创造了新的生活方式，书写了上海近代建筑史辉煌的一页篇章。上海培育了邬达克，而作为现代建筑的倡导者，他也参与创造了上海近代建筑的摩登风格。

彭切里尼的“邬达克拼图”

作为一名成功的建筑师，在近代上海快速现代化和商业化的过程中，邬达克的设计和职业生涯也表现出一种职业建筑师的商业化倾向，善于满足业主的每一种品位和生活方式的需要，认真监造，追求建筑设计和施工的完成度。然而，邬达克从不去追逐那些激进先锋运动的潮流，在他的建筑实践中，总是有限度地做一些现代美学和技术创新方面的尝试。也正因为如此，邬达克并没有形成自己的建筑学派，也没有在探讨建筑理论方面做出建树，尽管他的作品曾经被欧洲许多建筑杂志报道过，遗憾的是几乎没有世界建筑史曾经提及他的名字。

彭切里尼说，“十年前刚来到上海的时候，掌握的材料非常少，当然我在美国宾州做了一些研究。”彭切里尼当时只知道同济大学的郑时龄是邬达克研究的专家。也是碰碰运气，他在地图上找到了同济大学的地址，正值8月份的中旬，同济大学建筑学院正好在修房子，没有什么人。人们很好奇地看着这个外国年轻男人，而彭切里尼当时也不会说中文，就不停地用英文跟他们讲郑时龄教授的名字，学校的工作人员居然听懂了，就跟他说：“你等一等，我帮你打一个电话。”没想到电话那头是一个人用意大利语跟他说下午好，那就是郑时龄。后来，郑时龄跟彭切里尼提到了关于邬达克的很多档案资料，都珍藏在加拿大维多利亚大学的档案馆里。于是彭切里尼找到了一位加拿大的学者雷诺。雷诺是最早的对于维多利亚大学里的邬达克档案进行研究的人，他的硕士论文就是以国际饭店为主题。雷诺给了彭切里尼与邬达克第二个儿子——西奥多·邬达克的联系方式。

“当时其实邬达克的妻子吉塞拉仍然在世，已经102岁，但是很遗憾没有能够访问到她。”彭切里尼说，“此后，寻找的历程就开始了。西奥多·邬达克说他妹妹叫阿莱萨·邬达克，当时是住在凤凰城。我就到凤凰城找到阿莱萨。阿莱萨又给了卢卡她的哥哥，马汀·邬达克在蒙特卡洛的地址，马汀又给了我很多布达佩斯亲戚的联系方式，这就一环套一环开始了邬达克的研究之旅。”彭切里尼的研究之旅如同一次探宝，好像一站一站地去寻找关于邬达克的踪迹和宝贝，但是直到最后才能够拼出一幅完整的关于邬达克的全景图。

彭切里尼还到了布达佩斯，拜访了邬达克的侄外孙女。“我是在一个非常冷的冬天拜访了邬达克的侄外孙女一家。我说我要研究邬达克，他是一个非常有名的建筑师，你这儿有没有资料。她说好像他曾经给家里写过很多信，就找一找吧。她到卧室里打开一个橱子，从里面拿出一个类似金属饼干盒的盒子。我问可以打开这个盒子吗？他们家里人说当然可以了。没想是一个‘藏宝盒’，里面多是邬达克亲笔写的明信片、书信，都是关于邬达克的一手档案资料。真是太宝贵了。”

从“藏宝盒”中，彭切里尼发掘出——邬达克是一个非常恋家的人，他有一个习惯，就是把他在上海工作生活的很多细节，事无巨细地通过书信、明信片的形式，向他远在东欧的家人汇报。一张邬达克自制的明信片显示，一面是邬达克亲手粘上去的一些他在上海工作和生活的小照片，背面是他亲手画的工作室的平面图。

Q&A

《财富堂》：欧洲这么多的建筑师，你为什么会选择邬达克作为研究对象？

彭切里尼：首先我对上海的建筑非常地着迷。我在研究邬达克时发现，他的成功其实取决于他有很多中国客户。当时活跃在上海的很多美国、英国和法国的建筑师都擅长美式风格、法式风格、英式风格，但他们中国的客户可能比较少，而邬达克对于建筑现代风格的要求，也就是邬达克的成名所在。其实当时中国客户的需求跟西方客户的需求是非常不同的，中国客户可能对现代性的要求更高。当时西方客户想要通过建筑来展示他们的权力，中国的客户就很不同，他们希望建筑能够展示他们对于现代的追求。当时上海正处在城市现代化的重要时刻，这个与整个城市，整个国家发展的脉络也是一致的。有一件非常有趣的事情，就是在邬达克刚刚展开他的职业旅程的时候，他的很多客户还是西方人。他给爸爸写了一封信，说到在这里简直没法做出真正好的建筑。为什么？因为当时任何带一点现代风格的建筑都会被视为德国风格的，这个在上海简直就是自杀，要知道当时正好是一战后的背景。邬达克的职业转折点就是他从为西方客户服务到为中国的客户服务，把世界上最现代的建筑，最流行的建筑风格毫无延误地，用最快的时间引进到上海，这就是邬达克的成就所在。这本书里也提到国际饭店的建造就用了当时最新的德国技术，特别是在地基的工程中。

《财富堂》：邬达克作为建筑师在西方是否也像在中国一样有名呢？

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1问题的提出

《中国建筑史》属建筑学专业理论课程，为检验教学质量的重要内容之一。课程内容涵盖建筑的技艺、文史、艺术诸多方面知识，拥有理论、实践两大教学体系。一是作为理论课，使学生系统学习建筑理论，了解和掌握中国建筑历史发展的脉络、特点和成就，培养其社会责任、创新意识和人文修养等综合素质；二是作为实践课，使学生学习建筑营建技艺，初步掌握本土建筑的类型及其建造方式，具备分析、评价、借鉴我国传统建筑典型实例构造方式和创作思想的实际能力，进而提升其建筑设计和实际动手水平。当下，随着建筑行业与学科专业的发展，各高校的办学方针、培养目标、教学模式、质量评估也随之发生了变化。地方应用型本科院校，尤其需要开展注重能力培养的课程教学改革，培养学生正确地、创造性地应用理论知识解决具体实际问题的能力[1]。显然，传统的中国建筑史教学内容、教学方法、教学效果大多难以达到课程所制定的应用型人才培养的目标与要求。鉴于此，“教育观的一个重要转变，就是由重知识走向重能力”[2]，课程赋能教学改革也势在必行。

2“多维赋能”的课程教学改革与实践

2.1“多维赋能”教学模式

地方高校应用型人才培养，就是要使学生“获得发展自身、奉献社会、造福人民的能力”[3]；坚持知行合一、学以致用。所谓教学“赋能”，意即培养能力。就建筑学人才培养来说，即要着力赋予学生活学活用建筑史论，具备高阶思维、综合应用、动手操作、创新创造、适应社会等能力，践行“德育为先、能力为重、全面发展”[3]的现代教育理念。《中国建筑史》教学“多维赋能”何以可能？改革实际探索表明：在教学目标赋能、教学内容赋能、教学方法赋能、教学实践赋能、教学评价赋能等方面均可有所作为，并收到预期成效。

2.2“多维赋能”教学改革与实践

2.2.1教学目标赋能《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020）》指出：要“坚持能力为重。优化知识结构、丰富社会实践、强化能力培养。”2018版《全国高等学校建筑学专业教育评估文件》也明确了建筑学专业建筑史本科教育必须达到的基本要求；一方面掌握中外建筑历史发展的过程与基本史实，熟悉各个历史时期建筑的发展状态、特点和风格的成因，熟悉当代主要建筑理论及代表人物与作品；另一方面熟悉历史文化遗产保护和既存建筑利用的重要性与基本原则，能够进行建筑的调查、测绘以及初步的保护或改造设计。课程改革立足应用型人才的能力培养，多维赋能在目标定位上下功夫，使建筑学应用型本科人才能力培养达到预定的毕业要求。2.2.2教学内容赋能中国建筑史课程的教学内容分为必修和选修两个部分。内容赋能通过专题化教学来承担，以此加强学科专业关联性、提升教学计划灵活性、适应教学目标多样性，扩大教学资源开放性[4]，达到多维赋能的效率要求。教学内容分如下5个阶段：第一阶段：砥砺前行——中国建筑史序言。从建筑史代表性作品，到建筑、建筑学发展过程及其演变规律，综述厚重的中国建筑历史，进而汲取前人经验，激发学生的好奇心、求知欲、责任感；开启活学活用建筑史论至建筑设计的能动意识。第二阶段：中国传统建筑的理念、特征、演变、成就以及知识的表达。分为上栋下宇——中国古代建筑特征、源广流长——古代建筑发展概况、天人合一——建筑意匠3个专题。采用先线上预习，后线下讲授和研讨的教学方法。课后要求学生梳理、拓展所学知识，绘制知识点谱系图表，学习知识的整体架构、相互联系以及逻辑结构图文表达。第三阶段：中国传统建筑与文化的实例与价值。分为匠人营国、乡土中国、庙堂高远、华夏瑰宝、咫尺山林5个专题。内涵认知与体验、分析与解码、转译与思辨，并联系实际安排学生对古城绍兴等地的系列古建筑开展调查，提高学生对传统建筑与文化的价值认知度。第四阶段：中国传统建筑的本土营造技艺的解读与体验。古建“文法”——宋、清建筑做法专题，在史论讲授、研讨的基础上安排学生搭建若干典型古建模型的实践环节，学生撰写小论文，并交流、分享实际动手操作成果与心得体会。第五阶段：近代中国建筑形式和建筑思潮的传承、革新以及本土重构。对近代中国“西风东渐”建筑思潮开展课前线上导读和课堂讨论，探究中国传统建筑理念及其营造技艺以及中西方理念融合的当代价值和创新应用。课后布置建筑小设计作业，将古建思想和技艺在当代建筑的创新应用作为成绩的核心评价指标，最后完成分享、讨论、评价学生设计作品，同步师生教学反思。在以上教学内容设计中，引入现场考察、制作、设计；文献检索、论文写作、图文表达等环节，把更多的赋能训练融入到课程教学中，完成理论联系实际并向提升应用能力和实践能力转化。与此同时，教学还自然融入课程思政元素进行德育赋能，突出思想引领和价值功能，探索立德与树人、育人与立才相统一的教育实践路径[5]。教学融入央视栏目国家宝藏中的“样式雷”视频，探讨“工匠精神”；融入梁思成、林徽因发现唐代佛光寺的过程，探讨“家国情怀”；尤其是在实践训练的过程中，让学生走进古村、古街、古镇，自觉成为传统建筑与文化的保护者、传承者、创新者。2.2.3教学方法赋能课程主要采用线上+线下混合式教学模式，契合应用型人才培养的需求，以解决实际问题为导向，以培养学生应用能力、自主学习能力和社会适应能力为基本取向开展教学方法改革[6]。依托超星学习通平台①，整合了线上+线下的教学资源，改变单一史论教学模式和传统作业形式，融入历史街区的保护与改造、美丽乡村建设与乡村振兴等实际案例讲授，同时强化建筑实地调研、古建模型制作、地域建筑设计等实践环节，理论联系实际，有效赋予学生高阶思维、综合应用、动手操作、创新创造、适应社会的实践应用能力。就教学方法赋能而言，改革实践别注重运用以下几个方法的实际运用，培养应用型创新创造人才：一是自主学习法，在教师引导下，通过学生线上线下自主查询资料、选择学习内容、整合信息资源、研讨交流，提升专业高阶思维能力；二是团队合作法，学生自行选择成员组建实践团队，以团队合作形式进行相关建筑的考察调研、研讨交流、设计制作、成果展示，培养学生团队合作精神、创新创造思维、项目集体攻关能力；三是任务驱动法，任务驱动除了增加课堂教学实践环节以外，还课内课外联动，借助第二课堂有效补充，鼓励学生参加各类竞赛、比赛，开展理论、实践、创新一体化运作，提高学生理论联系实际和综合应用、实践创新的能力（图1）。2.2.4教学评价赋能应用型地方高校的教学评价赋能，需要转变观念、勇于创新。不以卷面考试成绩作为评价学生的唯一标准，把教学实践环节以及学生的实际能力纳入评价范围。改进结果评价、强化过程评价、健全综合评价，积极探索对学生自身能力纵向进步与发展的增值评价[7]。改革教学评价中加强赋能，则十分有利于提升专业学习效果和能力培养水平。首先，个性化多元评价赋能。为助力应用型人才培养，开展地域特色的建筑设计实践教学环节，从选题的创新性、理论知识转化应用、绘图质量、语言表达、视频效果等方面，对学生建筑设计能力进行评价考核。基于学生自我发展诸多个性差异，个性化多元评价赋能是在教学评价中一一对应，帮助学生发现兴趣、挖掘潜力、发展特长、大胆创新。其次，全过程纵向评价赋能。教学的全过程是在课内课外、线上线下进行的，具有生成性和发展性，学生求知的日常性、训练的自律性、成长的动态性，其本身蕴含着各种能力的生长，这就需要对其全过程纵向评价赋能，在线自主学习指导、课内外能力实训、地域传统元素批判、设计创新思维形成等方面均可有所作为。再次，开放式激励评价赋能。激励评价是一门艺术，特别需要教师与学生、学生与学生、师生与领导之间开放式互动。激励评价赋能展示的正能量，强调“以德为先、能力为重、全面发展，坚持面向人人、因材施教、知行合一”[8]；而开放式相互激励评价，可创设出学生的能力感和自信感，进而形成“比学赶帮超”的良好学习氛围。