合唱教学论文模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇合唱教学论文，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

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二、我国小学音乐教育合唱教育存在的问题

总体而言，近年来，我国小学音乐合唱教学取得了不错的成绩，但是也有一些问题暴露出来，表现为：

1.整体发展水平不高

和英美、奥地利、匈牙利等西方发达国家相比，我国小学音乐合唱教育的水平依然不高，这些国家的小学音乐教育对合唱教学重视较早，也取得了不错的成绩，小学生的音乐素养得到了极大的提高，童声合唱教学理论和实践都极为成熟。反观我国，童声合唱发展较晚，尚未形成浓厚的艺术氛围，硬件条件不够发达。受多年来应试教育的影响，小学音乐合唱教学集中授课的时间较少，教师指导的学生数量过多，难以保障授课质量。

2.区域发展水平差异较大

当前我国不同地区的小学音乐教育中合唱教学的发展水平差异较大，和经济发展水平呈现明显的正相关关系。在经济较为发达的地区，校级合唱团已经十分普及，大部分童声合唱团的小学生能够掌握多声部合唱甚至无伴奏合唱的技巧。而在一些经济欠发达的地区的小学，尤其是贫困地区农村小学，音乐课的开设都存在困难，合唱教学更是难以开展。因此，我国小学音乐合唱教学的发展具有显著的地区差异性。

3.合唱教学普及率不高

当前我国小学音乐教育合唱教学的普及率不高，很多小学开设合唱教学主要是为了参加各类艺术比赛和文艺活动，教学重点更多的向优等生、参赛生倾斜，对日常音乐课课堂教学重视不足，大部分小学生对于童声合同掌握较少。这种行为导致音乐课成为专业课，孩子们喜欢音乐却不喜欢音乐课，阻碍了大部分小学生音乐兴趣的培养。

4.优秀童声合唱曲目匮乏

当前，我国适合童声合唱的曲目较少，很多歌曲定位不准，无法在孩子们心中引起共鸣，自然得不到孩子们的欢迎和喜爱。很多儿童合唱团迫于演出需要，只好对承认歌曲进行改编，这一类曲目感情理解、发音技巧往往对儿童都具有相当的难度，难以形成较好的合唱效果。

5.小学音乐合唱教师资源不足

当前，我国各地小学有很多优秀而敬业的童声合唱教学人才，也正是由于他们的存在，我国的小学音乐教育、童声合唱水平才取得了长足的发展。但是数量上存在明显的不足，和巨大的需求相比缺口较大，需要更多的专业性人才参与到小学音乐合唱教学中来。

三、提高我国小学音乐教育合唱教学水平的对策和建议

1.选择合适的合唱曲目

更好的开展小学合唱教学，首先要选择恰当的曲目。要充分考虑并全面衡量学生的年龄、性别以及音乐功底情况，确保能够引发学生共鸣，激发学生参与到课题教学中来。此外，小学高年级、低年级学生年龄不同、音乐基础各异，对合唱教学的审美感受也不同，因此，开展小学音乐合唱教学时，教师要扬长避短，充分考虑学生的承受能力和情感体会，选择最为恰当的合唱曲目。

2.选择多样化的教学手段

对于激发小学生参与合唱的兴趣，多样化、多维度的教学手段有着积极的作用。一是基础训练要体现趣味性，可以尝试在基础训练中穿插游戏，让小学生轻松越快的掌握科学的、规范的发声概念，从而激发他们对合唱教学的积极性和兴趣。二是练唱方式要体现多样化，让练唱的过程充满乐趣。传统的单一式的学唱方法难以激发学生持久的兴趣，教学效果并不理想，因此教师要采用多样化的教学手段，既要进行齐唱，还要进行轮唱、重唱、听唱结合等练唱方式。

3.重视伴奏作用

进行二声视唱的范唱时，两个声部的展示是首先任务，可以让学生形象的理解双生部和声的概念。因此要重视钢琴的伴奏作用，即可以同时弹奏双生部，也可以突出强调一个声部。小学生进行练唱时，如果遇到跟不上某声部的情况，伴奏能够起到帮助学生渡过难关，追求声音统一的效果。

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中图分类号：J615.1 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2015）36-0356-01

前言

指挥在合唱团队中的重要作用，决定了合唱指挥教学的重要性，但我国在合唱指挥教学中，多采用的是教师指挥、学生模仿的传统形式。这种教学模式一方面限制了学生创造思维能力和实践能力的提升，另一方面也忽视了他们对教学过程中情感的体验。因此，分析合唱指挥教学存在的问题，改革和创新合唱指挥教学手段，对促进学生在理论知识、技能训练等方面的全面发展有着重要的意义。

一、目前我国合唱指挥教学的现状和问题

虽然，我国目前的合唱指挥教育水平得到了快速的发展，但是在其教学过程中仍然出现了许多问题和不足之处。合唱教学研究不全面，对童声或是变声期的研究较少；只注重合唱教学，忽略了对学生改编、编排合唱活动等能力的培养；对学生的学习心理缺乏研究和重视；教学手段单一、落后，不能适应学生的学习心理和年龄特点，以上问题都容易对合唱指挥教学产生一定的影响。

1.没有正确认识到合唱指挥教学的重要性

合唱和指挥是相互关联、相互促进的整体，合唱指挥课程开设的基础是合唱，连接其教学和实践的关键也是合唱。因此，合唱课和指挥课的教学内容是相辅相成的，是教学目标的重要体现。然而，部分专家、教师和学生对合唱指挥教学还存有一定的认识偏差，对合唱在教学中的重要作用不够重视。在教学过程中没有把合唱和指挥融合在一起，没有达到精准、良好的教学和指挥效果。在这种情况下，研究者往往重视对指挥相对独立的研究，而忽略了从合唱的角度来研究合唱指挥教学。

2.缺乏专业的师资队伍

最近几年我国的合唱指挥教育得到了快速的发展，但是缺乏专业的合唱指挥教师仍然是其教学中的一大问题。合唱指挥教学多数是由声乐、器乐或是理论课等教师兼任，或是由经过专业院校短期培训的教师担任，这在合唱指挥教学中，产生了教师变动大、教学内容安排随意、教学方法不科学等问题。

3.合唱指挥教学方式落后

在我国目前的合唱指挥教学中，采用的仍然是传统的教学方法，落后的教学方式不能适应当前信息化时代的环境特点。为此改革和创新教学方式对合唱指挥教育的长足发展有着重要的意义。在教学中，要采用多元化的教学方式，充分利用现代化的科学教学工具，强化讲解教学中的重难点，通过运用多媒体教学，提高学生对合唱指挥的认识程度和指挥水平。

4.合唱指挥教材的内容存有许多问题

在我国，合唱指挥的相关教材有很多种版本，但能够全国通用、长时间流传的教材却不多。目前我国使用的合唱指挥教学教材，多数都不能适应我国音乐教育的发展现状，不能明确体现合唱指挥的教学目标。合唱指挥教材的内容往往是大同小异、缺乏创新的，此外，还存在不合理不全面等问题，教材内容缺乏针对性，这些问题在很大程度上都对合唱指挥教学的发展产生了严重的阻碍作用。

二、提高合唱指挥教学的方法和措施

在我国目前的合唱指挥教学过程中，除了要让学生学习合唱与指挥的技巧外，还要让学生从合唱者与指挥者的双重角度，学习和分析合唱作品的音乐内涵、风格特点、创作背景等，把合唱教学和指挥教学相融合，从而实现提高合唱指挥教学水平的目的。

1.加强对合唱指挥教学的认识程度

传统的合唱指挥教学一般是分开进行合唱教学和指挥教学的，应该将指挥和合唱相融合，然后再进行综合教学，这样对学生综合能力的培养有着重要的促进作用。在指挥教学中，应引导学生站在合唱者的角度来掌控指挥知识和技能，通过对合唱者心理的理解和感悟，对指挥方式和技巧进行更好的学习。

2.采用科学先进的教学方式来进行合唱指挥教学

为适应信息时代的发展形势，把集准确性、趣味性、全面性于一身的现代化教学方式，积极的运用到合唱指挥教学中，借助网络和多媒体技术来深化教学内容。通过利用网络建立合唱指挥教学知识体系，使学生学习合唱指挥知识更加方便；通过利用多媒体技术将不同的音乐作品进行对比，使学生加深对合唱和指挥作品的认识，增强学生对合唱指挥技能的掌握。

3.改革和完善合唱指挥教材的内容

合唱指挥教材的内容要符合学生的学习特点，要符合当前社会的发展形势，对开展其教学活动有着切实的指导作用。教材语言要深入浅出、简单明了，不能选用晦涩难懂的语言、脱离实际的教材，这样对提升学生的学习水平没有帮助。另外，针对学生的年龄和接受程度来选择合适的教材。

4.采用灵活多样的教学方式，增加学生学习的主动性

灵活多样的教学方式，有助于将合唱指挥知识融入到丰富多样的形式中，使学生在轻松的教学氛围中提高学习效率。教师可以把音乐作品融入到生动有趣的故事当中，使学生增强对音乐作品的理解，让学生充分的发挥想象力，加深他们对音乐作品节奏和情感的掌握。丰富生动的教学方式，可以增加学生对合唱指挥的学习主动性，令他们更好的掌握指挥技能，对提高指挥效果有着良好的促进作用。

5.培养学生具有指挥者应有的品质

指挥一个庞大的合唱队有序而协调地演出，没有完善的纪律和制度是不行的。做为指挥者首先自己要以身作则，认真准备好训练前的各项准备工作，严格执行排练中的日程安排，杜绝随意性；也不可由于自身的忙碌而安排临时指挥，这种临时代替制度是合唱队的一大问题；其次要加强队员的时间观念，实行点名制，健全出勤制度，强化集体意识，遇事要克制自己，以整个团队的大局为重。指挥者的情绪对队员的影响是直接的、巨大的，这就要求指挥与合唱队做到既团结紧张，又严肃活泼。指挥工作是艰辛的，排练中的各种困难也是层出不穷的，这就要求教师要通过多种方法培养学生吃苦耐劳的精神，在指挥的教学与实践中，通过对学生严格的要求、耐心的诱导、刻苦地磨练，逐步培养其坚强的意志和饱满的热情，富有激情地投入到指挥的排练过程中去，以指挥者的情绪带动全体合唱队员。

6.与形体课结合，开阔指挥思路

指挥是用身体的动作来指挥合唱团的，这与舞蹈有相似之处，但又有别于舞蹈，指挥主要是通过手的动作来带领合唱团演唱，双手是指挥的核心。我们可以借鉴手的优美动作来为指挥服务。此外，我们在排练或仔细观看指挥家指挥合唱时会发现，指挥者头的摇摆，眼的表情，面部表情，身体的轻微摇动等，这些暗示动作若用之恰当，则能起到画龙点睛的作用。指挥教学时就要结合典型的范例引导学生合理运用，以开阔学生的指挥思路，丰富指挥艺术。

结束语

综上所述，针对我国目前的合唱指挥教学的现状和问题，应积极引进科学先进的教学方法，运用合理有效的教学手段，提高教师的专业水平，激发学生学习的主动性，不断改革合唱指挥教学方式，使学生真正的掌握合唱指挥的理论知识和实践能力，优化和提高学生的合唱指挥效果和水平，为进一步促进我国合唱指挥教学的发展做出贡献。

参考文献

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《礼记•乐记》中描述，“乐者，音之所由生也，其本在人心感于物也。”音乐作为特殊的艺术门类，蕴含着十分丰富的人文内涵，以唱为基本表现形式，直抒胸臆、陶冶情操。小学生正处于人生起步阶段，对社会的认识与感知尚欠，思想情感还不成熟。班级合唱以“寓教于乐”的方式，对小学生全面、健康的发展产生了深远的影响，是小学音乐教育的重要组成部分。

一、小学音乐班级合唱教学实践现状

班级合唱作为小学音乐教育的重要组成部分，对引导学生全面发展具有可观的实践意义，因而得到了政府及社会各界的高度重视与支持。新课程改革标准下，纵观我国小学音乐班级合唱教学实践，已取得了诸多成效，未来发展前景好。就客观角度分析，受某些因素的影响，小学音乐班级合唱教学依然存在不足，最终导致收效与理想状态差之甚远。班级合唱教学作为一项体系化工程，对音乐器材配备有着较高的要求。目前，在国家教育资金的大力支持下，小学音乐教学器材配备虽有明显改善，但依然不同程度地存在滞后、闲置现象，其功能和价值未得到有效挖掘。从教学质量上来看，由于应试教育观念禁锢，小学音乐班级合唱教学内容、方法设置较为单一，对学生个性差异的尊重和体现不足，影响了他们的参与积极性。

二、小学音乐班级合唱教学优化策略

作者基于上述分析，有针对性地提出了以下几种小学音乐班级合唱教学优化策略，以供参考和借鉴。（一）优化教学选材。从教育的维度讲，创新与实践是其实现发展目标的关键所在。在日常的班级合唱教学实践中，由于个性差异的客观存在，学生歌唱水平参差不齐，加之自身信心不足、存在畏难情绪，对合唱成功的体验不够，直接影响了他们对美的感悟和认知。对此，小学音乐教师应坚持“以生为本”的理念，从合唱歌曲选材上从简、从优，以学生兴趣为着手点，创设良好的情境，激发他们内在的学习驱动力，并合理配置各声部人员，增强其存在感、荣誉感，继而引导学生感知音乐魅力。以人音版一年级上册第四课《动物说话》为例，原有单声部旋律简单，容易引起学生的枯燥感，而在编者的二度创编之后，其生动活泼性逐渐凸显，使学生演唱意犹未尽，在潜移默化中养成了自主学习习惯。（二）创新教学方法。小学音乐班级合唱教学是一种团队精神风貌的表现艺术，其立足点在于培育学生音乐知识、声音技巧、情感认知等综合素养，这亦是素质教育的基本要求。因此，单一形式的教学已经难以满足需求，应从不同层面提高学生合唱素质。在具体的实践过程中，小学音乐教师可采取分层教学方式，结合学生发展实际，在秉持循序渐进、因材施教原则的基础上，制订科学合理的规划，协调好重难点配比关系，以引导学生积极参与。同时，小学音乐教师还可引入合作竞赛，即将学生群体分为几个合作小组，选定合适的合唱歌曲，由各小组分别进行演绎，并作出及时恰当的指导。如此，不仅可以培养学生一定的合作意识、竞争意识，还可以激发他们的演唱热情。（三）改善教学环境。物质环境及师资环境匮乏是现阶段小学音乐班级合唱教学实践效果不理想的重要原因。对此，学校应树立可持续发展观，准确定位班级合唱教学的价值和功能，并结合实际情况，逐步增加相关投入，购置足量、先进的音乐设备，以满足教学需求。同时，制订完善的教学资源分配制度，合理调配使用时间，最大限度地提高资源利用率，为学生发展服务。在师资环境建设方面上，学校需积极引入素质教育理念，进一步明确班级合唱教学目标及要求，并重新审视既有师资结构，善于发现其中的不足，继而有针对性地组织培训活动。在此过程中，学校可邀请业界专家及其他优秀教师等组织会谈，及时更新音乐教师认知，夯实其学识基础，提高他们的综合素质与能力。

综上所述，小学音乐班级合唱教学具有十分重要的现实意义和作用，开展相关工作尤为必要。由于个人能力有限，加之各小学音乐教育实践存在差异，本文作出的研究尚有不足。因此，作者希望学术界的大家持续关注小学音乐教育发展，深度剖析班级合唱教学的价值及现状，并针对其中隐存问题，提出更多有效优化策略，最大限度地发挥其教化功能，引导学生全面、健康成长。

作者:蒲玉凤 单位:甘肃省礼县城关镇中心小学

参考文献：

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目前，在我国高校中普遍缺乏专业的合唱指挥教师。由于这一教学队伍人员的欠缺，制约了合唱指挥专业的发展。我国高校合唱指挥专业的招生人数逐渐增多，拥有专业技能的合唱指挥教师更加缺乏。很多高校采用乐器教师或声乐教师兼职教学的方法进行合唱指挥教学。有的高校还选派教师参加继续教育培训，随后参与合唱指挥教学。这些导致了教师的专业性缺乏，这在一定程度上使得合唱指挥课程的教学内容显得有些随意。总体来看，合唱指挥教学缺少系统性的教学模式。

2.合唱指挥教学模式相对单一

作为一个新兴学科，合唱指挥专业的教学模式相对单一，尤其缺少对学生主观性学习的培养。高校对合唱指挥教学内容处理不够深入，大部分学生并不十分理解教师所讲的概念。学生处于被动接受知识学习模式中，学习积极性不高。课程本身对学生思维的开发有限，因此，学生对所受知识的运用能力有限。

3.合唱指挥教材具有局限性

教材作为教学活动的重要基础，是专业课程建设的核心。但是目前合唱教学的教材内容较为单一，并且缺乏一定的专业性。大多数高校的教材是由专业教师根据经验与资料编制而成的。这些教材受到教师个人能力、主观选择等因素的影响较多。因此，高校之间教材差异较大，进而导致缺少完整且系统的合唱指挥教材。

4.教学课程设置相对单调

大部分高校的合唱指挥课程设置较为单调，具体体现在教学内容、考试形式、评价方法等方面。教学内容不能与时代变化结合，更新速度较慢。教师评判形式、考试形式相对单一，不能具体而准确的评价学生的专业水平，这极易造成学生合唱指挥能力的培养上的偏差。

二、合唱指挥课程设置与课程内容的革新

1.科学的课程设置

合唱指挥专业课程应该体现合唱与指挥间的联系性，所以要在课程设置中体现这一点。科学的将合唱和指挥合二为一，是合唱指挥课程设置的目标。虽然合唱与指挥在分开状态下可以突出指挥的主体地位，但是也使教学缺乏整体性。两者结合在一起教学，学生指挥能力可以得到系统性的锻炼，并获得有效的提升。针对目前学生本身对合唱指挥认知度不够的问题，高校应该适当添加合唱及指挥艺术发展史等方面的教学。这样能够让学生全面而深入的理解合唱指挥艺术，并充分认识到这门学科的重要性，进而使学生主动寻求和发现合唱指挥这门艺术的规律性和内涵。科学设置课程的关键是提高学生的专业水平和技能。因此，应该有机的将理论教学与技能实践结合起来，从而合唱与指挥教学才能够同步进行。

2.完善的教材内容

高校合唱指挥专业教材应该体现出为教学课程实践服务的专业性原则，并分别制定出适合各种教育层面的通用教材，这样才能体现合唱指挥教学的专业性和统一性。高校可以针对教学任务与目标选择和制定教材，并使教材的内容和功能体现出专业教学的全面性和综合性。教材编制中明确教学的中心思想。同时将教材与现代音乐艺术的最新动态相结合。可以合理地引入一些流行音乐因素，从而使教材既突出基础性，又突出实践性和时代性。在理念知识框架构建时要准确把握科学性和系统性的原则，并遵循由浅到深的教学内容设置顺序。合唱指挥专业是一门音乐艺术学科，教材中应该突出音乐艺术教育的特点。合唱指挥教学教材内容也要为弘扬传统、为民族音乐服务。因此，中国传统音乐的教学内容不能被忽视。

三、高校合唱指挥教学方法的革新

1.突出学生的主体地位

学生是一切教学活动主体，因此，教师要重视学生主体地位的体现。学生主体地位在教学中的凸显可以极大地提高学生学习的积极性。实践证明，学生作为教学主体时，能够主动融入课堂，并积极思考、提出、探讨问题。教师在教学中，主要承担组织者和参与者的身份，对学生的学习活动进行引导。学生的主体地位不仅要体现在课堂上，还要体现在实践中。其实重视学生实践能力培养本身就是体现学生主体地位的一种形式。教师要增加实践教学的数量，为学生提供均等的实践机会，并重视每一位学生的实践能力培养。合唱指挥是一门综合性很强的学科，教师要结合这一特点突出学生的主体地位。如重视学生想象力、创造力及音乐审美等能力的培养。教师可以通过音乐和教学手段相配合的方式，使学生获得内心体验，然后引导学生将这些体验转变成成为肢体动作。采取灵活的教学手段，营造活跃的课堂气氛，这对培养学生音乐思维及表现力将有很大的帮助。例如，教师在日常教学中，进行指挥姿势教学时，可以选择维也纳新年音乐会的指挥片段，利用多媒体技术呈现在学生面前，让这场“试听盛宴”给学生带来强大的心灵震撼。学生在体验艺术家的风采后，教师问学生：“大家觉得指挥家的动作有哪一些，哪个同学可以到讲台上示范一下。”学生在音乐的感染下，主动投入教学活动中，能够积极配合教师的提问。学生在课堂上活跃了思维，想象力、音乐表现力等能力也同时被开发出来。

2“.合唱”与“指挥”联合教学

目前高校合唱与合唱指挥独立教学的教学方式应该转变。这种教学方式使得两门学科相互脱节,这显然制约了学生“合唱指挥”综合能力的培养。教师在具体的教学实践中,可以通过设置学科互动的教学场景,让学生体验合唱队员到合唱指挥的角色互换过程。例如,教师在讲授合唱指挥的主要任务这一课时，在课堂开始时创设角色互换的体验环节。首先让一部分学生充当合唱队员，另一部分同学依次指挥不同的乐章。在合唱完后，双方进行角色互换。同学们表演完后，教师对他们的演出给予积极的评价，然后询问学生：“大家觉得合唱和指挥有什么不同？”等问题。同学们真实的体验了角色变化带来的不同，同时也从两者的角度思考了如何实现合唱与指挥的良好配合，进而在理解的基础上回答了教师的问题。这种联合教学的方式让合唱指挥学生学会控制音准、节拍的规律,并学会如何配合合唱部分的节奏。教师在联合教学中要求学生从指挥与合唱协调角度思考,并掌握多声部合唱、音色、音量转换等环节的具体指挥方式。教师在分析或排练作品时，也可以引入这种联合互动教学,使合唱与指挥在实践中相互渗透、相互配合。从而使学生在双重角色的转变中感悟到指挥的“统率”作用，进而更好地提高学生合唱指挥的实践技能。

3.心理效应与律动教学方法的利用

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中国原是诗的国度，自古培养学生就注重“诗教”。中国古代的文人以优美的文字、凝练的语言、丰富的情感，如春风化雨般滋润着读者的心灵，有的振奋人心，有的开导劝慰，有的逍遥浪漫，影响着一代又一代中华儿女的思想和行为。当然，古诗文学习对学生的健康成长也有重要的影响。

一、什么是健康成长

我们所说的健康，不仅是指身体健康，还包括心理健康、社会适应良好和道德健康。教育者必须关注学生的健康成长，即学生是否认知正常，情感协调、意志健全、个性完整和适应良好，能否适应生活、学习和社会环境的发展变化。语文教学大纲中明确指出：“在教学过程中，要培养学生的爱国主义精神，培养社会主义思想道德品质，提高文化品位和审美情趣，发展健康个性，逐步形成健康人格。”可见语文教学的终极目标就是帮助学生拥有健全的身心。然而，中国古诗文“养心修身，润人心田”是促进学生健康成长的好载体，在教学中必须巧妙并充分利用。

二、如何利用古诗文

古诗文教学以“听读”、“诵读”、“思考”、“联想”为主，我认为要想在古诗文教学中更好地促进学生身心健康发展，还要做到以下几点：

1.巧选诗文，以德为本。

古代文人赋诗言志，好的诗文能提升人的精神境界，因此，教师在选取教学文本的时候要有取舍。当今社会经济快速发展，道德却出现了滑坡现象，在此影响下，学生的价值观、人生观、世界观都发生了变化，学校教学应格外注重学生优秀品德培养，以“育人”为目标。在古诗文教学中要有目的地选择以德为本、修养情操的诗文，因为拥有高尚的品德和良好的情操是身心健康的保障。中国古诗文对品德情操的含义和如何修养也有不少描述。例如，《论语・宪问》中说“以直报怨，以德报德”，告诉我们为人既要重恩德又要讲原则；再如宋代诗人程颢在诗中写道：“富贵不贫贱乐，男儿到此是豪雄。”形容志士们不谋名利的高尚品质；《诗经・小雅》中有“高山仰止，景行行止”一句是在告诉我们，人们对道德高尚的人崇敬和模仿。

这些诗文让学生了解到什么是德。如何培养品德，古代文人告诉我们一些方法。曾子曰：“吾日三省吾身：为人谋而不忠乎？与朋友交而不信乎？传不习乎？”告诫人要每天对自己进行审视和反省；《左传》“人谁无过，过而能改，善莫大焉”是在告诉我们知错能改的道理；《孟子》中说“穷则独善其身，达则兼济天下”反映了古人自我修养的至高境界。若我们在古诗文教学中选择、推荐这一类的诗文，进行系统性的诵读、品鉴、记忆，对培养学生良好的品德，帮助学生抵制外界的种种诱惑，保持平静心态则有很大的帮助。

2.以“乐”引路，提高审美。

古代诗歌的语言凝练，注重押韵、对仗，读起来朗朗上口，许多诗歌更是被改编为歌曲。因此，在古典诗词的教学中引入音乐不仅可以达到古典诗词的教育作用，而且可以让学生有美的享受。孔子曾说：“音乐可以善民心，移风俗，淳教化。”在诗歌教学中尽量结合音乐，精心挑选与所讲古诗词相关的乐曲贯穿教学，这是一个很明智的方法。学生在音乐的带领下，步入古诗词的意境，体会作者的喜怒哀乐，读懂古诗词，体验诗词的音乐美、画面美、思想美和意境美，提高诗词的鉴赏和审美能力。

这样的教学实例不少。举个例子：在学习《诗经・蒹葭》时，我播放了一首由它改编而来的歌曲《在水一方》：“绿草苍苍，白雾茫茫，有位佳人，在水一方。绿草萋萋，白雾迷离，有位佳人，靠水而居。”邓丽君的歌声给学生塑造了凄丽迷茫的意境，很切合诗中要表达的那种缠绵悱恻、独自彷徨的情愫。经过聆听乐曲，学生在诵读的时候能较好地把握朗读的情感，在解读诗歌内容时更有画面感，并能准确把握诗歌表达的思想情感。这种诗情乐韵结合的教学方法，可以让学生在音乐情感体验和诗词意韵抒发的过程中受到良好的审美教育。让音乐领路古诗词教学，不仅能提高学生的文化素养，还能让学生更有兴趣、更加轻松地学习和传承中国古诗词这一非物质文化遗产。

3.知人论世，情感共鸣。

诗文是作者抒怀的重要途径，我们可以看到文人的积极向上、豪迈胸襟，也可以看见他们的自然纯真、坦率豁达，还可以了解他们对人生的思索，可以看见他们的爱国热情，等等。透过诗文，我们在教学时应该更加深入了解作者本人。我坚信伟大的诗人穿越千年，依然能散发人格魅力，感染学生。在古诗文教学中要重视对作者人生经历的学习和了解，抓住对人的了解，可以让学生因人爱诗，因诗动情，给学生正确的情感导向。目前学生学得最多的就是唐诗，诗仙“李白”是唐朝诗人中最富有想象力，不畏挫折的人格美的代表。我们学过他的很多诗篇，其中“天生我材必有用，千金散尽还复来”，展现了他的乐观和自信，尽管李白的一生充满波折，但是在现实与理想有很大差距的时候，他却没有悲观，而是依然执著追求自己的目标，坚信“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。再说“诗圣”杜甫，身处战乱年代，但是忧国忧民的他依然在诗中表达对国家命运的关心，写下“会当凌绝顶，一览众山小”的诗句，表达自己不怕困难、敢攀顶峰、俯视一切的雄心和气概，以及卓然独立、兼济天下的豪情壮志。

每一个文人都有自己的故事，每一个文人都有个性，每一个文人都有独具风格的作品，那么不论是深处浊世却坚持九死未悔的屈原，还是隐居山林采菊东篱的陶渊明，还是为因为离别怅然神伤的柳永，抑或是怒发冲冠奋力抗敌的岳飞，总有那么一个诗人能引起学生的情感共鸣，触动学生的内心。

三、古诗文教学对学生健康成长的重要意义

1.对优秀品德的培养。

中国的传统教育的本质是以人伦教化为核心的道德教育，是以礼乐诗书、经史典籍为主要内容的人文教育，使学生温文尔雅、知书达理，成为有文化、有教养的人格特征的人。我们要剔除封建糟粕，吸收借鉴有意义的思想内容，比如“父慈子孝、兄爱弟敬、夫和妻柔”的家庭理想，“刚健有为，自强不息、厚德载物”的民族精神，这都是符合时代要求。我们要通过古诗文这一载体，在教学中培养学生的道德品质，担负起传承中华美德的责任。

2.对审美能力的提高。

在古诗文教学中，引导学生感受古代文人笔下所描写的自然景物之美，调动学生想象，置身于作者所描绘的一幅幅美丽的画面之中。在古诗文中，那些壮丽秀美的自然环境，能促使诗人调整心态，以积极的态度面对社会，并且能够给诗人带来不少生活哲理的启迪。借此引导学生思考自然与人的关系，让学生懂得，古诗文中，大自然已经成为诗人抒感的重要对象，成为诗人情感外化的表现体，从而培养学生热爱环境、热爱自然的情感。

3.对情感世界的充实。

通过古诗文教学，可以丰富学生的思想情感，学会调节情感，树立爱国主义思想。一方面那些激励斗志、自强不息的诗篇，让学生汲取奋发进取的精神，另一方面那些规劝开导，分析得失成败的文章让学生明白成功不容易，失败不气馁的道理。通过古诗文学习加深学生对祖国悠久的历史、灿烂的文化和杰出的科学成就的认识，增强民族自豪感，树立民族自尊心和自信心，激发学生热爱祖国壮美河山的思想感情。

品诗读文，欣赏中华千年文明最精美的结晶，含英咀华，感受萦回在意境里的美好情思。古诗文的学习可以让学生感悟人生真谛与宇宙哲理，可以丰富精神世界和人文素养，提高对人生世相的洞察力与感悟力，更可以淡泊名利心，净化灵魂。古诗文教学应受重视，它在培养学生健全人格，促进身心健康发展中起着重要作用，在素质教育的育人工程中任何手段都不能替代它。

参考文献：

[1]李玉霞.中国古典诗文与现代心理健康教育[J].卫生职业教育，2009（13）.

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在实际的钢琴教学中，成人钢琴教学分为成人职业钢琴教学和成人非职业成人钢琴教学两种不同的教学体系。成人职业钢琴教学的教学目的重点在于培养职业钢琴工作者，钢琴教师，钢琴伴奏或中小学音乐教师，都是以培养成人钢琴学生的职业技能为教学目的。非职业成人钢琴教学是以学习钢琴为满足个人兴趣爱好，以促进个人综合素质全面提高和自我人格完善为教学目的。前者是为了培养受教育者的实际工作能力，使其进一步社会化，后者是在尊重学习者的个性自由基础上帮助其提高全面修养和综合素质。钢琴教学是由教师和学生共同参与，并以培养学生掌握演奏技能，掌握对音乐感受、表现、创造能力为目的的一种教育活动。综合职业能力是指具有良好的职业道德，有过硬的职业技能，能独立分析和解决实际问题，并具备一定的创业意识。

一、钢琴教学中常见的错误

1.僵硬

手腕僵硬，肩臂僵硬，弹奏时腕、臂发酸。这是许多程度较高的学生也会出现的问题，这同紧张与急于求成有关，不予克服就会构成限度，使学生水平难以进一步提高。解决的办法是：第一吊臂、落指练习。这对于初学者来说尤为重要。由肩起动，自然地抬臂，腕部放松，使手部自然下垂，随后自然落特，同时要有意念，把手的重量聚集到指尖的感觉，同时保持好手形。要注意的是：（1）做落臂练习时，可以在一个八度或二个八度之间进行，落臂位置的不同可以使肩、大臂放松。落臂下来以后，保持好手形，手腕由内向外作4拍的旋转，此时体会腕肩的放松。（2）作跳音练习也是很好的方法。作跳音练习时，要求要用上大臂的控制、手指的主动灵敏的触键。

2.急躁

很多学生在弹奏钢琴时，只注重练习技巧，在触键方法和技巧上不够重视，对自己弹奏出来的音色理解不够，对不同时代、不同作曲家的作品风格把握不好。所以应该先建立学生内心的听觉：键盘演奏是声音的艺术，耳朵的敏感和准确是非常重要的，只有依靠倾听才能找到弹出所需要的声音技巧，训练学生在钢琴上体会多层次的声音。指导学生广泛大量地倾听好的演奏，不单是听钢琴演奏，还要多听交响乐、声乐，建立内心的层次感，同时启发学生关注周围自然界的声音，总之善于倾听与辨别声音是学好音乐的起点；其次是形成学生自己的音乐理解：对演奏曲目的风格研究。这需要老师和学生共同研究，声音触键在不同时代、不同时期有不同特点，不同演奏家对同一曲目的不同处理都要在听觉上有广泛的了解，才能形成选手自己的音色理解。

二、钢琴教学的综合性措施

1.教材的选用

成人钢琴教学教材要选用具有实用性的教材。成年人的时间和精力有限，不可能像儿童那样按部就班地十多年的训练。要以培养音乐的表现力和实际应用为主，在基础练习方面有针对性地选择适量的有代表性的音乐文献，如《哈农钢琴练指法》《车尔尼599、849》等，同时还可以选用《成年人应用钢琴教程》(李菊红编)、《钢琴基础教程》(黄佩莹编)为辅助教材。有目的地选择或教师自己编著一套《钢琴即兴伴奏》教程。选择适当的教材是提高教学质量的关键环节。成年学生对音乐作品通常已经具有一定的审美力、鉴赏力，在选择乐曲时应优先的选择中外名曲。中外名曲旋律优美具有较高的欣赏性，不仅能使学生产生心理上的共鸣，而且会使他们在练习过程中提高兴趣，速见成效，从而获得成就感，以利增强学习的自信心。难易程度要适中，不能让学生感到难以驾驭。个别基础较好程度较高的学生的教材选用上适度向专业要求倾斜。

2.鼓励学生学会倾听

培养学生用心、用耳倾听弹奏效果是至关重要的一个环节。在教学中，教师往往容易忽略这个环节。教师积极要鼓励学生聆听自己和他人所演奏的作品，让学生在对比中发现问题，并以此找出正确的弹奏效果，不断积累对音乐风格的把握。如教师布置一个作业，学生通过课后练习，首先听自己弹奏的录音效果，查找听到的和心里实际想要的之间的差距，从而自觉发现自己弹奏中存在的问题和不足。然后再通过师生相互演奏、分析、评论等方式找到差距，从而有针对性纠正、练习。这样，学生既能从教师和其他同学的弹奏中学到技能技巧和对作品的理解，又能通过分析、评论获得丰富的理论知识，进而有助于演奏水平的提高，并适应今后的实践工作。

3.授课的模式

分组教学是根据学生的钢琴程度和接受能力分成小组上课的方式：它更适用于成人钢琴教学，其优势在于分组教学能够提高教学效率。在小组课上，由于小组内的学生水平相近，有着共同的练习目标和相同的曲目，时常会出现共同的问题，教师可以就这一问题重点详细地进行讲解分析，这样有利于引起学生的高度重视，更快地解决问题。另一方面，经过评述个别学生出现的个别问题，也可引起其他学生的注意，有利于学生间的相互交流，防止发生类似错误。集体课的优势在于：有利于将键盘和声、伴奏以共同弹奏的作品分析等内容集中讲解，通过将基础理论知识以及在个别课中难以详细讲解的共性问题，集中在大课中传授，能减少分散教学中对这些知识的重复，提高工作效率。传统的教学一对一能够因人而异，教师能够细致而深入地观察并解决学生钢琴弹奏中所存在的不同问题，做到因材施教，有较强的针对性。进而又为教学内容的扩展提供了可能，同时也为教师进行教学内容的改革提供了有利的条件。

三、总结

总而言之，我们应时刻告诫我们的学生，情感的表达才是我们要追求的境界，情感的传达是一项艺术，比起技巧的练习，它需要花费更多的演练，才能达成。我们所要做的就是不断提醒学生不要机械式练习，不然的话会使学生的艺术之路无法进行，并会使他们陷入错误的泥潭，浪费生命，会与真的大众共识的音乐相背离。

参考文献：

[1]苏日娜.论钢琴教学之八忌[J].内蒙古师范大学学报(教育科学版)，2001.

篇7

随着经济社会的发展，人民群众的文化需求日益增长，保障好人民群众基本文化权益成了我们群众文化人的基本要求。然而传统培训方式已不能满足大众的审美要求了，科技时代的到来让大众有了更多的学习和欣赏的机会；随便一搜索，各个名家都把自己的上课教学视频上传至网上，这对我们直接和群众面对面教学的群文老师来说既是一个学习的机会同时也是挑战，如果你上课的方式方法，学生觉得不好甚至不对，那你就会面临淘汰的尴尬境地。

在群文辅导的序列里，合唱的教学又占有很大的一个比重，不管是哪个年龄阶层都喜欢音乐、喜欢唱歌。来文化馆活动的群众有一半左右都是来学习声乐的，而在文化馆的声乐培训中按参加人数又分为单人、小组、集体等多种方式。我觉得单人及小组都不具代表性和实用性，我主要以集体合唱形式为主要研究讨论对象。

首先应该按照性别、声音条件选拔团员，可以通过模唱和小段演唱等方式进行选拔，根据声音条件划分声部，通常为四个声部，男高、男低、女高、女低声部。四个声部基本比例是1：1：1：1。然后高音部再加10%，低音部减10%。如40个群众的合唱队，高音部加4个，低音部减4个，这样的声部是最平衡的。

接下来我主要介绍一些我的训练方法及评价标准，我一般先练呼吸。歌唱艺术由四部分构成：气、声、字、腔。吸气要适中，该多就多，该少就少，具体地感觉到，吸气象闻花，就是很好的比喻，吐气象是血压水银柱慢慢下降，急吐气，象秤砣掉下来。开始用“S”练吐气，分匀吐、急吐、停顿等。这个练习可以让学生找到保持气息的感觉。而且，有一个人气不稳，就会出现“咝咝”声，便于纠正。在放松的基础上，肩不动才是好的，因为这样气肯定是往下吸的 接下来就是起声练习，有两种，一种是结合音乐进行，一种是不结合音乐进行。主张两种同时进行。无音乐的起声练习：例如哼鸣“ng”，象回答人的话，不保持一定的音高。这种练习好处是它打开声音而不受声音高低的限制。再是，找到气息有比例地通过声带发音的感觉。如同拉提琴弓子碰弦，弓压着弦，声音难听，只沾一点弓毛，声音又太飘。只有通过这个练习，才可以找到正确的比例。

开始时，一切都要中等。力度、音高、气息、不强不弱、不高不低、自然地开始。经过一段时间，同学们们找到最自然的感觉后，在无乐音哼鸣保持的气息状态时，他张口的有乐音的声音比例就对了（一个合唱队在演出以前，也应该作这个练习）。

起声练习：我们一般是由哼鸣到母音“吗、呜、衣”进行训练的。刚唱哼鸣时，要让孩子不断地找，找到一个最好的地方，延长它，让他记着这个感觉。当哼鸣很好的时候，改唱母音“吗”。这个音张开时，有个标准，下牙别看到就是对的，这时声音就全打开了。

起声练完后，可唱各种练习曲，但不要把它当成例行公事。这一方面指挥的选材很重要，再有音色模仿也是很要紧的。同学们心中有一个美好的声音，在合唱队里又听到合于心中的声音，逐渐去靠，这样就形成一个统一优美的音色，当然，这是在正确的呼吸起声的前提下进行的。

好的合唱团，它的标准是演唱作品风格、演唱技巧、演唱形式的多样性。

1.正确的演唱姿式和统一的发声状态。这就是松弛、自然。把不该紧张的部位全部放松，该紧张的部位要支撑住。2.要有正确的母音唱法。“阿、衣、埃、欧、乌”是非常重要的母音，因为你的音色，很大程度上取决于母音的唱法。3.不管声部有多少，都需要圆润、丰满的共鸣位置，特别是上部的共鸣位置。4.做到相应力度变化的幅度。我们这个合唱团不是凭声大取胜，而是靠变化。5.要有调配各种音色的能力。“阿”母音是一种音色，“衣”母音是一种音色，“乌”母音是另外一种音色，要随着字的变化而变化音色。6.有清晰音乐化的语言。在歌曲中的语言，是不能离开音乐的。音乐有时要求语言夸张，有时缩小，有时虚，有时实，让它具有语言的色彩的旋律线条，这样的语言才是有价值的。7.良好的音准和节奏。我主张合唱的最基本训练要从无伴奏合唱开始，从多声部开始，从感觉入手。用正规美声方法训练的群众合唱，音域更宽阔、声部更和谐，音质和旋律的高度统一能达到一种辉煌和美妙的境界，深厚的文化底蕴作为扎实的基础，基础训练和美育教育做得扎实。

业余的团队，专业的水平，这绝对做得到，只有艺术修养一步一步地提高，艺术人才才会用之不竭。

群众训练中，要注意使群众会用假声唱高八度，即掌握真声与假声两种方法。歌唱是气、声、字、腔、情组成的。气、声、字、腔是手段，情是目的。

一个好的合唱团要做到合唱技巧的多样性，合唱风格的多样性，合唱表演形式的多样性。美丽的音色是学生们自己寻找出来的，他们心中有一个美好的声音，在合唱队里又听到合于心中的声音，逐渐去靠，这样就形成一个统一优美的音色，真正代表一个国家综合音乐实力的是合唱团和交响乐团。

参考文献：

[1]刘波.合唱艺术概论[M].中国水利水电出版社，2009，7.

篇8

飞机上午*点到达**机场，我和张老师出了检票口，就有人举着“*艺术学校”的横幅接待，因为焦作艺校孙校长乘坐的班机此文章原创网站为文秘写作网本资料权属文秘写作网，放上鼠标按照提示查看文秘写作网更多资料比我们晚一小时左右到，接待方就安排我们在机场里面的茶座休息等待，并叫了茶。孙校长到后，我们就一同乘车到达下榻酒店，就看到酒店里悬挂的“热烈祝贺*艺术学校25周年校庆”的横幅，酒店入口处立有一块“校庆活动日程安排的告示牌”，有专人负责签到、安排房间，并安排了午餐，午餐后回房休息。

第二天参加校庆典礼，学校设有两个签到处：贵宾签到处和校友签到处，签到时我们拿到了日程安排表、校庆画册、礼品和晚上演出票；来宾被安排到休息室用茶和水果，休息室设有两个：来宾休息室和校友休息室，感觉主办方考虑得比较细致。操场上左右两排分别立有学校宣传展板共*张，将学校教学管理成果、艺术实践活动向来宾展示。

上午*点左右，学生先入场，操场从左至右划分了5个方阵，分别为：学生、校友、来宾（邀请领导在来宾方阵前排）、教职工、学生；校庆典礼活动整个议程为：1、介绍来宾，宣读贺电；2、校长吴樟化介绍学校情况（时间大约2分钟）；3学生代表发言；4、教职工代表发言；5、省文化厅艺术处处长致词；6、*市政府副市长讲话；7、举行顾问聘任仪式，聘请上海著名昆曲家梁谷音、上海昆剧团原团长王济生等二人为学校特约顾问。整个典礼历时约30分钟。

典礼结束，学校随即安排上车回酒店就餐。因有考察任务，我与张乐华老师找到学校一位年轻老师，并在其陪同下，参观了他们的美术展、文化课教室、舞蹈排练厅、戏曲排练厅等，并拍摄了一些资料照片。

中午聚餐是人数最多的一次，大约有近20桌，是自助餐，晚上人数稍少，也为自助餐。

晚上的演出在*投资3亿元新落成的大剧院举行，节目时间在1小时20分钟左右。

第二天上午，学校安排来宾游览了*市内几个景区：沈园、兰亭、鲁迅故居。中午在酒店就餐，餐后不少来宾纷纷离绍。由*艺术学校代订飞机、火车票的客人，主办方会派人电话告知你怎么到客运中心，然后坐车到机场或火车站，只有少数几个学校由校方安排了接送。

不足之处：

1、日程安排表应提早发放。日程安排应在来宾在酒店签到时发放，立在酒店门口的告示牌几乎没人注意，而且告示牌上活动日期标示不清晰，让人不易领会。

2、接待感觉有始无终。学校似乎只有一辆小车，活动期间租了两辆大客车。最后一天接待也许是顾不过来，没逐一安排接送。虽然各学校代表均能够理解，但总让人感觉有始无终。

二、几点感想：

这次*之行，我不仅拍摄了校庆典礼、晚会、教学场地、宣传展板等资料，还想方设法，收集到校庆典礼中校长、市长、学生代表等讲话稿共5篇，作为今后写作的备案参考。通过参加这次校庆活动，我总结了*艺校的几点成功经验，也归纳了一些感想：

1、领导班子年轻化。

*艺校领导班子成员现有校长1名，副校长1名，校长助理2名，办公室主任1名，5名成员中3名是女性，除了副校长徐洁年龄超过40外，其余几名领导均只有30出头，班子非常年轻，因为年轻，敢想敢干，有闯劲，精力旺盛，富有活力。

2、校庆晚会教师展现多，学生节目扬长避短。

*艺校的校庆晚会算是成功的，其中教师参与的节目占了整台演出的三分之二。校长吴樟华表演了笛子独奏，年轻的校长助理曾获戏曲小百花奖，这次也在越剧片断中出演西施；其他教师纷纷登台，表演小合唱、舞蹈等，师资力量得以尽情展现，也提升了整台晚会的艺术质量。

*艺校以戏曲专业为长项，戏曲讲究“唱”、“念”、“做”、“打”，也许是因为学生进校年限短，基本功还不够全面，戏曲节目中以展示“做”为主，比如花旦的水袖、武生的跟斗等，“唱”、“念”、“打”在学生表演中似乎没有，注重了扬长避短。

3、政府大力支持，新校园环境一流

*艺校诞生于1980年，经历了25年的风雨坎坷。学校基本是在“三无”的情况下白手起家的，没有校舍、没有教师、也没有教材此文章原创网站为文秘写作网本资料权属文秘写作网，放上鼠标按照提示查看文秘写作网更多资料。在有关部门的关心之下，由绍剧团划出了一块土地让给“艺校”，又从剧团和有关单位陆续调来了10多位干部和教师，于1980年12月招收了第一期学员。*艺校得到*市政府的大力支持，投资5000万建成新校区，占地130亩。学校从单一绍剧表演专业发展为如今的戏曲、器乐、声乐、舞蹈、影视表演、美术、幼儿师范等7个专业，在校生达758人，教职工已达110人。目前二期工程正在建设中。校园环境、设施在全国中等艺术院校中尚属一流，这一点得到与会来宾的一致公认。

三、对学校明年20年校庆的一些设想

1、晚会在精不在多。

个人觉得学校筹备校庆晚会，一台综合性节目足矣，在精不在多。如果准备节目过多，既分散精力，又容易滥竽充数。从学校目前现状来看，尚不具备举办多台晚会的实力。专业教研室应充分调动老师参与的积极性，努力打造几个精品节目，其中全露舞蹈和铜管班合奏应作为一个演出亮点，使整台晚会精彩纷呈，迭起，起到以一当十的作用。

2、接待工作考虑充分、细致，留有余地

吸取*艺校和今年乌克兰格里艾尔交响乐团来校访问接待工作的经验与教训，我校校庆活动的接待工作应提早筹划，精打细算，具体分工，每一环节落实到人头。经费预算上要留有余地，因为临时可能出现少额不可预见的开支。在细节考虑上，应周到，细致，因为小中见大，接待工作的好坏关系到学校的整体水平和声誉，应尽量让客人高兴而来，满意而归。

3、应该考虑学校标志性象征

一个学校应该有校徽、校训、校歌等标志性的象征，能很好地反映出学校整体精神面貌。*艺术学校有自己的校徽和“学高、志远、德厚、艺精”的八字校训。而遗憾的是，这些我校目前尚无一项。个人认为，我校应该借20周年校庆之机，将学校校徽、校歌、校训确定下来。校徽和校歌的征集可以集思广益，在报上打征集启事，悬赏1000－3000元，用小额的投入，为20周年校庆宣传造势，达到一举两得、事半功倍的目的。

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飞机上午*点到达**机场，我和张老师出了检票口，就有人举着“*艺术学校”的横幅接待，因为焦作艺校孙校长乘坐的班机比我们晚一小时左右到，接待方就安排我们在机场里面的茶座休息等待，并叫了茶。孙校长到后，我们就一同乘车到达下榻酒店，就看到酒店里悬挂的“热烈祝贺*艺术学校25周年校庆”的横幅，酒店入口处立有一块“校庆活动日程安排的告示牌”，有专人负责签到、安排房间，并安排了午餐，午餐后回房休息。

第二天参加校庆典礼，学校设有两个签到处：贵宾签到处和校友签到处，签到时我们拿到了日程安排表、校庆画册、礼品和晚上演出票；来宾被安排到休息室用茶和水果，休息室设有两个：来宾休息室和校友休息室，感觉主办方考虑得比较细致。操场上左右两排分别立有学校宣传展板共*张，将学校教学管理成果、艺术实践活动向来宾展示。

上午*点左右，学生先入场，操场从左至右划分了5个方阵，分别为：学生、校友、来宾（邀请领导在来宾方阵前排）、教职工、学生；校庆典礼活动整个议程为：1、介绍来宾，宣读贺电；2、校长吴樟化介绍学校情况（时间大约2分钟）；3学生代表发言；4、教职工代表发言；5、省文化厅艺术处处长致词；6、*市政府副市长讲话；7、举行顾问聘任仪式，聘请上海著名昆曲家梁谷音、上海昆剧团原团长王济生等二人为学校特约顾问。整个典礼历时约30分钟。 典礼结束，学校随即安排上车回酒店就餐。因有考察任务，我与张乐华老师找到学校一位年轻老师，并在其陪同下，参观了他们的美术展、文化课教室、舞蹈排练厅、戏曲排练厅等，并拍摄了一些资料照片。

中午聚餐是人数最多的一次，大约有近20桌，是自助餐，晚上人数稍少，也为自助餐。

晚上的演出在*投资3亿元新落成的大剧院举行，节目时间在1小时20分钟左右。

第二天上午，学校安排来宾游览了*市内几个景区：沈园、兰亭、鲁迅故居。中午在酒店就餐，餐后不少来宾纷纷离绍。由*艺术学校代订飞机、火车票的客人，主办方会派人电话告知你怎么到客运中心，然后坐车到机场或火车站，只有少数几个学校由校方安排了接送。

不足之处：

1、日程安排表应提早发放。日程安排应在来宾在酒店签到时发放，立在酒店门口的告示牌几乎没人注意，而且告示牌上活动日期标示不清晰，让人不易领会。

2、接待感觉有始无终。学校似乎只有一辆小车，活动期间租了两辆大客车。最后一天接待也许是顾不过来，没逐一安排接送。虽然各学校代表均能够理解，但总让人感觉有始无终。

二、几点感想：

这次*之行，我不仅拍摄了校庆典礼、晚会、教学场地、宣传展板等资料，还想方设法，收集到校庆典礼中校长、市长、学生代表等讲话稿共5篇，作为今后写作的备案参考。通过参加这次校庆活动，我总结了*艺校的几点成功经验，也归纳了一些感想：

1、领导班子年轻化。

*艺校领导班子成员现有校长1名，副校长1名，校长助理2名，办公室主任1名，5名成员中3名是女性，除了副校长徐洁年龄超过40外，其余几名领导均只有30出头，班子非常年轻，因为年轻，敢想敢干，有闯劲，精力旺盛，富有活力。

2、校庆晚会教师展现多，学生节目扬长避短。

*艺校的校庆晚会算是成功的，其中教师参与的节目占了整台演出的三分之二。校长吴樟华表演了笛子独奏，年轻的校长助理曾获戏曲小百花奖，这次也在越剧片断中出演西施；其他教师纷纷登台，表演小合唱、舞蹈等，师资力量得以尽情展现，也提升了整台晚会的艺术质量。

*艺校以戏曲专业为长项，戏曲讲究“唱”、“念”、“做”、“打”，也许是因为学生进校年限短，基本功还不够全面，戏曲节目中以展示“做”为主，比如花旦的水袖、武生的跟斗等，“唱”、“念”、“打”在学生表演中似乎没有，注重了扬长避短。

3、政府大力支持，新校园环境一流

*艺校诞生于1980年，经历了25年的风雨坎坷。学校基本是在“三无”的情况下白手起家的，没有校舍、没有教师、也没有教材。在有关部门的关心之下，由绍剧团划出了一块土地让给“艺校”，又从剧团和有关单位陆续调来了10多位干部和教师，于1980年12月招收了第一期学员。*艺校得到*市政府的大力支持，投资5000万建成新校区，占地130亩。学校从单一绍剧表演专业发展为如今的戏曲、器乐、声乐、舞蹈、影视表演、美术、幼儿师范等7个专业，在校生达758人，教职工已达110人。目前二期工程正在建设中。校园环境、设施在全国中等艺术院校中尚属一流，这一点得到与会来宾的一致公认。

三、对学校明年20年校庆的一些设想

1、晚会在精不在多。

个人觉得学校筹备校庆晚会，一台综合性节目足矣，在精不在多。如果准备节目过多，既分散精力，又容易滥竽充数。从学校目前现状来看，尚不具备举办多台晚会的实力。专业教研室应充分调动老师参与的积极性，努力打造几个精品节目，其中全露舞蹈和铜管班合奏应作为一个演出亮点，使整台晚会精彩纷呈，迭起，起到以一当十的作用。

2、接待工作考虑充分、细致，留有余地

吸取*艺校和今年乌克兰格里艾尔交响乐团来校访问接待工作的经验与教训，我校校庆活动的接待工作应提早筹划，精打细算，具体分工，每一环节落实到人头。经费预算上要留有余地，因为临时可能出现少额不可预见的开支。在细节考虑上，应周到，细致，因为小中见大，接待工作的好坏关系到学校的整体水平和声誉，应尽量让客人高兴而来，满意而归。

3、应该考虑学校标志性象征

一个学校应该有校徽、校训、校歌等标志性的象征，能很好地反映出学校整体精神面貌。*艺术学校有自己的校徽和“学高、志远、德厚、艺精”的八字校训。而遗憾的是，这些我校目前尚无一项。个人认为，我校应该借20周年校庆之机，将学校校徽、校歌、校训确定下来。校徽和校歌的征集可以集思广益，在报上打征集启事，悬赏1000－3000元，用小额的投入，为20周年校庆宣传造势，达到一举两得、事半功倍的目的。

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“莫道君行早，更有早行人”。近三年来，联育小学的师生“擦新自我”、“重整行装”、“自励自华”，践行“立贤至萃、品学人生”，成效令人瞩目。

主题校园――以“立贤文化”为底色，让校园里的园、楼、场、路都凸显了“立贤至萃”的精神文化印记，学校“一训三风”产生教诲叮咛、耳濡目染、心灵摇撼、激励上进的育人效果。

特色德育――学校以“立贤四节”为核心，创新德育活动，提升师生的幸福指数。“尚贤”书韵节，整合校内教育活动，深化学校师生的“天天练、天天读”的读书活动主题，进一步完善校本国学课程，发挥“立贤教育”特色课程的育人作用。“立贤”艺韵节，结合科学、艺术教学和小社团活动，培养学生科学艺术素质，在促进师生自我成长中形成科艺教育特色。“弘贤”体韵节，开展全校性的毽球运动项目，培训参赛队伍，创新花式表演，使其充满“艺术美和健美之韵味”，进一步提升学校毽球项目水平。“达贤”荟萃节，激励学生努力学习，提供学习、交流、竞赛平台，评选“立贤”教育的成果。