时间:2023-03-25 11:30:54
导言:作为写作爱好者,不可错过为您精心挑选的10篇艺术系毕业论文,它们将为您的写作提供全新的视角,我们衷心期待您的阅读,并希望这些内容能为您提供灵感和参考。
统计显示,从1995年到2007年,世界贸易组织各成员通报的贸易措施达到23879件。其中技术性措施16974件,占总数的71%。中国企业在这样的国际贸易环境中步履维艰。针对日趋严重的技术性贸易壁垒,企业如何积极主动地应对这种新的挑战,应该成为我们认真研究的课题。
一、技术性贸易壁垒的主要内容和特点
技术性贸易壁垒(TechnicalBarrierstoTrade)简称TBT,是指一国通过苛刻的卫生、安全和技术标准以及严格的检验程序等措施控制外国商品的进口。它主要有3个特征:广泛性、形式上的合法性、保护方式的隐蔽性。
二、技术性贸易壁垒产生的原因
(一)主观原因:有关成员的贸易保护主义思想依然存在
出于保护国内产业的考虑,各国总是希望通过各种手段限制货物的进口。例如,20世纪80年代以后,欧盟农产品开始从短缺向过剩转变,为了稳定农产品市场价格,欧盟开始对某些农产品实行配额控制,对撤出市场的产品予以补偿。1992年欧盟又实行了新的共同农业政策,但保护的主旋律并未改变。
(二)客观原因:WTO贸易条款上的问题
WTO贸易规则原则上禁止配额、许可证和高关税等传统的贸易保护措施,但WTO并不禁止个别成员国为了实现自己的正当目标而制定技术法规。WTO/TBT2.2条款明确阐述了正当目标:国家安全要求;防止欺诈行为;保护人身健康和安全;保护动植物的生命或健康;保护环境。正因如此,有关成员为了达到贸易保护的目的,必然会更加关注卫生措施和技术性贸易壁垒。
三、我国企业遭遇技术性贸易壁垒的原因分析
(一)标准体系落后是遭遇TBT的根源
我国产品标准建设和发展的相对滞后,这是我国入世后应对TBT的“硬伤”所在。据统计,目前我国已有国家标准约2万项,由我国起草的10多项标准已交国际标准化组织(ISO)和国际电工委员会(IEC)批准,另有20多项草案已交ISO审议。但这两项只占ISO和IEC标准和草案总数的1.8%。
(二)企业认证制度和合格评价制度步伐进展缓慢
WTO为了规范技术法规、技术标准和认证制度,在协议中将认证制度扩展为合格评定制度。取得合格评定的出口企业在商品出口时较少遭遇障碍,反之,往往会受到限制甚至其产品不得进入市场。目前,我国经过认证的企业总数较少,有些企业仍未意识到进行合格评定的重要性,这些都制约了我国出口贸易的发展。
(三)出口产品技术含量低
技术水平的落后是我国产品屡遭国外TBT限制的深层次原因。在出口商品的构成上,初级产品仍占主导地位。而初级产品的生产往往伴随着严重的环境污染,许多企业无力或有意回避承担污染治理工作,这违背了TBT协议中有关保护生态环境、自然环境及人类和动植物健康的规定,使得许多产品无法进入发达国家的市场。
四、企业应对技术性贸易壁垒的措施
据上所述,技术性贸易壁垒已成为阻碍中国出口贸易发展的首要非关税壁垒。在应对国际市场的技术性贸易壁垒方面,企业应主要注意以下几个方面:
(一)重视技术性贸易壁垒,提高自身的技术水平和管理水平
对于由于传统习惯和技术水平的差异而形成的技术壁垒,企业应提高自身的素质,提高产品的技术含量,满足国际市场的需求。走“科技兴贸”战略,为质量管理国际接轨打好基础,积极申请ISO9000质量体系认证。(二)提高环保水平,树立绿色营销观念
强化绿色管理,树立清洁生产机制,加强绿色环保的宣传和普及工作。要积极转向绿色产品的开发和出口,建议政府建立“绿色银行”或“绿色基金”,为绿色产品的开发与出口提供专项贷款和信贷担保基金。同时,积极申请ISO14000环境管理体系认证,以取得通往国际市场的通行证。
(三)培养熟悉技术性贸易壁垒的专门人才
加强培训工作,聘请国外高层次经贸和技术专家,引进国外智力,就经贸规则、技术含量标准、企业产品认证、贸易和技术壁垒、环保壁垒等问题举办专题培训和研讨会,培训企业管理人员。
(四)提高创新能力
技术性贸易壁垒是利用科技手段形成的,这就提示我们,企业要以市场为导向,与科技部门、质量监督部门携手,注重科技创新,开发自己的核心技术,应对挑战。要注重科技创新,开发我们的核心技术,建设自己的“创新”壁垒,使外国企业无法与我们站在同一竞争平台上竞争。
(五)灵活利用技术性贸易壁垒协议有关条款保护企业自身权益和民族产业利益
在所有的WTO/TBT各项协议中,都有对发展中国家的特殊和优惠待遇条款。作为一个发展中国家,我国可以根据有关协议条款,在一定时期内暂缓履行某些义务,为我们改进管理和技术进步赢得时间,此外在我国的出口贸易受到不公正待遇时,要充分利用WTO/TBT关于组织机构、磋商和争端的解决的条款,进行磋商和裁决。并且,建议政府要根据本国利益灵活设置技术壁垒以限制进口,在不偏离世界贸易组织技术性贸易壁垒协议原则的条件下实施。
五、结语
总之,我国有关企业和社会团体应高度认识到加入WTO后所面临的国际竞争环境,改善管理水平,提高产品质量,提高企业在市场竞争中的有利地位。同时,还要灵活利用技术性贸易壁垒协议对发展中国家的特殊条款保护企业自身权益和民族产业利益,促进我国出口贸易的发展。
参考文献
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[4]全毅,翁东玲,张旭华.跨越技术性贸易壁垒——理论分析、经济影响与对策研究[M].经济科学出版社,2006.
笔者作为师范类院校艺术系教师,每年都要指导艺术生的毕业论文,一提到写论文,学生就会下意识地到百度搜索,找素材、抄定义、写概念,大多不会总结自己几年大学学习生活中所写的知识和观点,学生所写论文大多话不扣题、内容空洞、格式错乱、东拼西凑、逻辑混乱,甚至选题都不对,教师在指导工作方面花费了很多时间,而学生在短时间内也很难写出优秀的毕业论文,许多指导论文的教师纷纷感慨艺术生写作水平非常差。由此可见,师范类艺术生写作能力的培养需要研究出一条可行的教学模式,刻不容缓。
笔者由此现象出发,根据自己的教学经验,认为要提高写作水平,必须在基础上着手培养,注重点滴积累,循序渐进,以下总结了几点培养的对策,旨在抛砖引玉,更好地和广大教师朋友们探讨。
一、提高对写作能力的重视程度
师范类艺术生在入学时文化课成绩差、分数线比较低,而且艺术生普遍比较重视艺术专业课,认为写论文没必要,艺术类学生的实力体现在绘画作品的表现上,这导致他们对文化课学习的观念比较淡薄,更别提写作能力的提高了。作为教师要经常向学生强调良好的写作能力可以提升个人的表达能力,更好地和他人进行交流,写作能力强的人往往更懂得发现问题和思考问题,个人观点也不会因为缺乏表达途径而被困于脑中,师范生在往后课堂教学中,教学水平体现在表达能力中,如何把知识传递给学生,在教案的写作中也能体现出来。要提高师范生的教学水平,写作能力的培养必须要得到重视。同时,师范类学生在以后的就业中会面临教学水平的培养、辅导学生写作、职称论文的发表等相关的工作,写作能力是学生最基本的素质,写作能力的培养将伴随其一生,可见其重要性。
态度决定一切,师范类艺术生要重视写作能力的锻炼,认真学习,才能更好地学习和研究。
二、开设写作课程
笔者了解到,一些学生面临写作困境,出现东拼西凑、逻辑混乱等写作问题,确实是由于写作水平有限。这类学生平时不经常看书,也认为没有必要写论文和文章,所以面临写作时无从下手,写作领悟能力有限,自学难以完成写作要求。在大学阶段,只有大学语文课程稍与写作相关。所以,笔者认为,开设写作课程,是提高师范生写作水平的一条有效的教学途径。
在系统的写作课程学习中使学生掌握必备的写作理论知识。同时将写作课程设置为专业必修课,学生必然会更加重视,学习的积极性会比一般的课程会更加提高。写作课程可以让学生系统、全面地涉及写作的相关知识,规范学生写作的格式,以更好地为以后的毕业论准备,
在课程的学习中,学生能更多地接触文章实际,阅读更多优秀文章和论文,在教师的专业指导下能分辨文章好坏,提高阅读水平,阅读是写作的前提,阅读对于培养良好写作能力是不可或缺的。读得越多,对语言的潜力就会有更好的理解,更能体会到语言的博大精深,通过阅读积累一定的写作知识,真正面临写作的时候不会觉得肚里没货,在课程中不仅学习到专业的写作知识,又为课后自学打下基础。
三、开展相关的课外活动
师范生的活动应该是丰富多彩而又紧密联系专业发展的,在师范生的课外活动中,相关的教师可以设置一些对此有帮助的活动,为写作能力的培养搭建平台。如举办主题征文比赛,新课程教案写作比赛、创新论坛比赛,开展读书活动月、学生会新闻简报等相关活动,有一些活动可以每年举行,有一些可以每个学期开展一次,争取每年每学期都有相关的活动,促进学生之间的互相学习和交流,形成一个学习的风气,从而形成一个良好的读书环境,同时也提升了校园的文化氛围。
所以,开展相关的写作活动也是一个有效的途径,此类活动应贯穿大一到大四的学习阶段,有计划、有步骤地实施,开辟多种途径创造机会锻炼学生的写作能力,只有经常练习,才能更好地打开学生写作的思路,才能更好地提高写作水平。
高校应规定学年论文的写作,为毕业论文的写作做准备。否则在临近毕业的时候,许多学生还不知道毕业论文该如何写,如笔者经常碰到一些大四的毕业生,在写毕业论文时不会写摘要、关键词、用第三人称等基本问题,错误百出。因此,在学年论文的培养上,不能等同于平时的文化课论文,要根据学生的专业方向和每学期学习的课程,按照毕业论文的基本要求,要求其完成学年论文的写作。笔者认为,加强学年论文的写作才能顺理成章地过渡到毕业论文的写作,规范学生写论文的格式,学年论文是一个培养学生写作能力的一个途径,也是提高写作能力最好的途径。
四、加强毕业论文指导工作
毕业论文综合地反映了学生是否具有大学本科毕业的水平,毕业论文写作是本科教学计划的重要组成部分,是检验学生四年来学习效果的一个重要考核依据,是对学生掌握和运用所学基础理论、基本知识、基本技能以及从事科学研究能力的综合考核,也是写作能力的一个最重要的体现。要从高校管理层、教师、学生都要引起足够的重视,这就需要有更好的写作水平作为基础。
从教师的角度看,学生从选题、草稿、格式等许多问题非常琐碎,一般都需要反复修改才能符合要求,这就需要花费教师非常多的心思,由于毕业生大多分布比较散,难以集中点评,导致教师在指导论文的时候难以和学生交流和指导,帮助其修改论文,如果再碰上一些敷衍的学生,工作起来会更加被动。
基于两者面临的问题,笔者认为高校应该分配给教师合适的指导工作量,不能过多,如安排10个毕业生左右比较合适。同时,论文的指导工作也不能仅仅是简单分配到教师手上了事,笔者建议在相关部门成立在学院里成立论文督察小组,高标准、严要求,检查论文的进展,在格式上进行规范、内容上再给予抄袭的排查,确保论文的原创性。
笔者认为提高师范生写作水平是一个长期的过程,需要高校的教师和学生共同努力、共同建设。同时为学生提供多个平台、途径,注重平时的点滴积累。以学生为本,在培养方式上也要讲究循序渐进,软硬兼施,在鼓励多读多写,积极开展相关活动,调动学习的积极性的同时,也有相关的硬性任务,如学年论文、毕业论文,该严格的时候不能降低要求,必须要有措施应对,给予一定的压力以迫使学生更加深入地思考和学习写作的相关知识。
总之,提高师范生的写作水平势在必行,只要能引起足够重视,采取一定的培养措施,就可以达到良好的效果。笔者在面临当前师范类艺术生写作水平较低、而社会对未来的师范生要求越来越高的形式下,提出培养的几点探索,以其提醒广大教师同仁一起探索、一起努力为提高学生的全面素质做一些力所能及的事情。
参考文献:
[1]徐建融.美术教育展望[M].上海:华东师范大学出版社,2002.
青春气息,传统与当代的多样化
本次研究生毕业展是中央美术学院将研究生毕业展引进美术馆展览的第二年。2012年之前的美院研究生毕业展与本科生毕业展一样,都在美院的多功能厅、地下展厅等展厅展览,而将研究生毕业作品展引入美术馆,也体现了中央美术学院对于研究生教学的重视程度。
今年中央美术学院研究生毕业展继续呈现了传统与当代共同发展,艺术呈现方式多样化的面貌,国画、油画、版画、雕塑、壁画、实验艺术、设计、建筑构建了中央美术学院潘公凯院长提出的“大美术”的构想。具体到国画、油画这样传统的专业,仍旧呈现多样化,国画创作中既有传统写实的作品,也有创新的材料实验作品,传统创作继承了中央美术学院现实主义的表现手法,而这是徐悲鸿以来形成的美院的创作传统。
与此共存的是国画中的材料实验与新水墨的表现方式,其中尤其以中央美术学院国画系胡伟工作室为代表,呈现了国画创作的新思路。油画与壁画等专业的创作现状大多保持了以往美院毕业展的水准,既有传统写实的作品,也有前卫的材料实验与新媒体介入的作品。
总体而言,美院2013年研究生毕业展具有浓郁的学院派气息,有创新,也存在保守,体现了即将走出校园的年轻艺术家在未来艺术创作中的取向。所以,了解美院毕业展,是了解未来年轻艺术家创作趋势的重要风向标。
纯艺术专业之外,设计专业的作品同样受到关注。在本次研究生毕业展中,设计类的亮点就是新媒体,设计学院数码工作室的创作既有传统的影像记录,也有新媒体光电结合的前卫呈现,也有定格动画的作品。总体而言,设计专业的作品展依旧呈现多样化状态。
毕业展作品与798和草场地的展览作品相比,可能大多是稚嫩的,但正是由于这种稚嫩,央美的毕业展少了几分艺术市场商业化气息。展览中的作品大多透露出新鲜的气息,体现了年轻一代即将走出大学校园的艺术家的纯真的创作态度。毕业展是一面镜子,从中不仅可以看出央美的艺术教育的高水准,同时也反映了新一代年轻艺术工作者的创作方向。毕业展作为研究生毕业的启程标志,预示着这一批即将踏进艺术生命新阶段的年轻艺术家的未来的价值取向和发展方向。
何去何从,毕业生众相
陈明强,2013级实验艺术系毕业生,师从吕胜中教授。在本次研究生毕业展上,陈明强作品是他精心制作了两年的《爱甲》。作为实验艺术系第一届“先锋班”毕业生,在《爱甲》之前,陈明强已经创作了“国挺”系列、“幻影”系列、“有效延伸”系列、“厕所涂鸦”系列等成熟的作品。经过本科毕业几年的历练与研究生学习期间的积累,毕业展对他而言是一个新的开始。
在本次毕业展期间,和其他忙碌于毕业展的同学一样,陈明强充实而焦虑着。在毕业展的同一天,陈明强还要参加自己在元典美术馆“感应器”展览的开幕式,同时也要为自己留校教师资格审查做准备,他的这个毕业季是忙碌的。在谈到这次的毕业创作《爱甲》时,陈明强说,作品是献给妻子的礼物。在2013年,陈明强和自己相恋多年的女朋友结婚了,在拍摄结婚照的过程中,他发现自己成为了婚纱照的配角。出于对这点的不满,同时也是出于对爱情的思考,陈明强用两年的时间,用日常家当、旧水壶等材料制作了这套《爱甲》。陈明强说,爱情是浪漫的,但最终还是要回归到生活的日常琐事中。与此同时,他今年的毕业论文则是关注中国的结婚证的变迁史。可见,陈明强的毕业作品、毕业论文和自身经历有着密切关系。谈到以后的创作倾向,他说想寻找大众文化和当代艺术作为精英文化之间的平衡点,希望在作品呈现上能够进入大众。
毕业之际谈到自己未来,陈明强回顾了自己“先锋班”毕业的几年生活,觉得创作之路异常艰辛,但最终坚持下来,深感自己的创作方向越来越明确。他从美院毕业到宋庄,从宋庄到黑桥,再到重新回到美院读研,经历也是同时期美院研究生的经历。现在,陈明强依旧等待学院最终的结果,顺利的话,他将成为实验艺术系未来的年轻教师,穿梭在学院与当代艺术实践前沿之间。
刘少宁,2013级国画系毕业生,师从毕建勋先生,创作一直坚定着自己的现实主义创作传统。来自农村家庭的刘少宁保持了一贯以来的朴实的品质,与他的同学华其敏先生的学生孙峰一样,他们一直在关注底层与农村的故事。本次的毕业展,刘少宁展出了作品《爱洒高原》,这幅作品从准备创作到最终装裱,历经一年多的时间。
刘少宁的创作一直以写实为主,这也是很多美院学生的方向。当代艺术中对于写实的边缘化,使得很多美院学生对此感到困惑,刘少宁认为自己在很长时期内是受到这种否定声音的困扰的。5月19日在中国艺术研究院召开的“时代与使命:中国当代艺术发展研讨会”上,贾方舟就做了《写实在当代艺术中的可能性的发言》,谈论了写实与当代艺术的关系。最近一年以来,写实重新被艺术界关注,美院的写实力量可能预示着未来艺术发展的一个潜在的写实艺术家群体,其中刘少宁的创作可以看作是写实创作在美院的面貌。
在谈到自己未来的去向时,刘少宁更倾向于进大学当老师,但在此之前,可能要经过一个很艰难的过程。不过,对他自己来说,最重要的是如何把自己的画画好,所以,未来的发展还是会围绕着国画创作展开。刘少宁也坦言,自己在未来有进一步的学习计划,比如攻读博士,不过当下最重要的是找工作,因为在毕业创作期间没时间找工作。
音乐表演专业的发展主要是从课程设置、实习基地建设、毕业音乐会、教师教学观摩音乐会和教师音乐会、学生专业比赛等几个方面进行改革建设的。
一、课程设置
围绕学校的办学定位和应用型人才培养目标,按照本科人才培养方案的指导思想和基本原则,结合调研结果以及本专业岗位的社会市场需求,以实践式课堂与舞台相结合为主要教学模式,从2015级开始对人才培养方案进行修订。
在课程设置方面减少部分不适应发展的理论课程,调整部分实践课,新开设部分实践课,探索新的教学途径,不断提高教学的实用性和科学性,促进对技能型、实用型人才培养。根据学校的人才培养方案修订指导意见、调研反馈结果以及岗位能力的要求,对2015级音乐表演专业本科人才培养方案做出了以下调整:
精简课程,删掉或者整合部分理论课,减少学时学分。如删复调课,整合曲式与作品分析课和歌曲写作课为曲式分析与歌曲写作课,将舞蹈方向的乐理和视唱练耳课整合成乐理视唱课等。
优化课程,增加特色课程,总体课程结构更加合理。将原有的舞台表演艺术课升级,并更名为作品排演课。夯实理论基础,增加少量课程,如声乐作品赏析、器乐作品赏析、音乐论文写作等。
技能性课程比重增大,实践性学分比重明显增加。
通过开设的课程或者在课程内容中体现,如民族特色课程有原生态艺术表演,作品排演,壮、苗族舞蹈,瑶、彝族舞蹈等,红色课程有红色歌谣赏析等。
通过毕业演出检验学习成果,演出内容部分体现出民族性的特色和革命性的特色。
二、完善基地建设
为加快音乐与舞蹈学院转型发展,提高音乐表演专业应用型人才培养质量,提高学生的实践能力,丰富舞台表演和演唱能力,熟悉舞台表演的流程,了解舞台设备的使用等,2014年百色学院与百色市民族文化传承中心签订了合作协议,在原有共建教学实践基地的基础上进一步深化合作。本着优势互补、资源共享、互惠双赢、共同发展的原则,甲乙双方建立长期紧密的合作,分别从合作办学,共同育人,合作就业,共同发展提升合作水平。其中,合作办学作为继续深化教学实践基地的建设,聘请相关业务骨干为客座教授或者实践指导老师,对比赛、演出等进行指导,共同参与音乐表演应用型人才培养的过程;共同育人作为选拔一定的优秀学生可以参加艺术实践活动,同时,根据实践经验及时调整人才培养方案,尝试新的教学改革,逐步丰富与合作单位的合作内容,提高合作水平,不断完善应用型人才培养的成果;合作就业作为录用我院优秀本科毕业生,实现双方互利共赢;共同发展可以举办专场音乐会、舞蹈专场、特色文艺演出等,还可以进行各种类型、各个层次的演出、作品创作,同时进行非物质文化遗产宣传、民族文化传承与保护等方面开展合作,为服务地方和发扬民族文化做出贡献。
通过近年与百色市民族文化传承中心的合作以及大量的舞台艺术实践,使得音乐与舞蹈学院取得了丰硕的成果。音乐表演专业学生的艺术视野更加宽广,艺术审美和舞台演出层次得以不断提高,人才培养质量较以往有较大提升。由于学习歌舞团的不少原创节目或经歌舞团教师指导过的参赛节目,在各类比赛中都获得了较好的成绩,学生们的舞台实践能力也有了较大提高。总结的经验告诉我们,今后必须继续保持互利共赢的合作思想和指导原则,继续发挥各自优势,实现互补和资源共享,继续加强双方人员往来和沟通,建立形成一套更加牢固顺畅的合作机制,把课堂教学与艺术实践有机结合起来,挖掘优秀的民族资源,培养更多优秀的艺术人才。
三、改变毕业论文的形式
将毕业论文以论文答辩和写作的模式,改成论文写作和音乐会并存。音乐表演专业的毕业论文(设计)是应用型人才培养的重要组成部分,也是衡量教学水平、学生毕业与进行学位资格认证的重要依据。音乐表演专业的毕业论文(设计)有其专业特殊性和特殊要求,为更好地体现这一专业特色,促进学生业务学习,在经过前期充分调研的基础上,决定音乐表演毕业论文(设计)以毕业音乐会(舞蹈专场)形式为主,论文撰写(理论研究)形式为辅的方式进行。音乐表演的毕业论文(设计)采用举办毕业音乐会(舞蹈专场)或撰写毕业论文(理论研究)的形式进行。
毕业音乐会(或毕业舞蹈专场)具有专业学术性质,是学生表演水平及组织排演能力的重要体现。在完成过程中,要充分体现专业人才培养目标的要求,既要遵循科学研究的一般规律,又要符合本科教学的基本要求,体现思想性、创造性、学术性、专业性与艺术性的特点,注意突出红色、民族和边疆的独特资源优势和应用型人才办学特色的要求。围绕选定曲目(剧目)、指导、中期检查、评分、答辩等环节,制定明确的规范和标准,指导教师要了解与检查筹备毕业音乐会(或毕业舞蹈专场)工作的实施情况,组织质量检查活动,做好毕业音乐会(或毕业舞蹈专场)工作的总结等。并要符合如下要求:
(一)应设置一定的准入条件
根据专业主修学生第五、第六学期专业课的平均成绩划线,后15%的学生不具备开音乐会(舞蹈专场)的资格,只能以论文撰写(理论研究)的方式作为毕业和取得学位的重要条件。
(二)学生自主原则
学生举办毕业音乐会(舞蹈专场),要综合运用所掌握基本知识和表演技能,在指导教师的指导下,独立自主地策划、组织、统筹、排演一场具有专业性质的毕业音乐会(或舞蹈专场)。整个过程中,指导教师给予必要指导,但主要以学生为主。
四、建立教学观摩音乐会制度和教师音乐会制度
在各项改革的内容中,教师教学观摩音乐会是属于从教师的层面自己进行改革,提倡教师每年举办一次教师教学观摩会,形成长效机制,以此不断改进教学方式、方法,提高教风、学风,形成学术氛围浓郁的良好教学环境。观摩音乐主要是提高教师对于教学的积极性和主动性,是对自己近段教学集中的展示和检验,是能较客观的体现出教和学的成果,同时也是一次教师与教师之间,教师与学生之间相互学习交流的良好机会。具体改革内容如下:
(一)规范音乐会的内容和形式
对于音乐会的曲目要求、演唱水平、海报节目单制作、服装装扮等各个方面,教师要严格把关,精心设计。
(二)实行奖励性政策
鼓励教师举办教学观摩音乐会、教师音乐会等形式的音乐会。对于超过每年举办一次的教师,每次给予一定的物质奖励。
(三)音樂会后总结
音乐会后教研室对音乐会中间出现的问题和值得大家学习的方面都要及时进行总结,不断在改进中提高音乐会的水平。
通过改革观摩音乐会、教师音乐会,教师和学生都收获了知识,也发现了问题,同时达到了教学相长的教学目的,提高了教师的教学水平和学生的专业水平,增强了学生学习的主动性,丰富了学生的舞台经验。
五、设置专业比赛项目
百色学院音乐与舞蹈学院目前的能够参加的唯一声乐或者舞蹈比赛项目就只有学校一年一次的校园文化艺术节中的歌手比赛或者舞蹈比赛。但这两个比赛形式都是在全院的范围内进行的业余比赛,就是说对于学习歌唱和舞蹈专业的同学要同其他学院的业余选手进行比赛,这样跟其他学院的同学就没有可比性。基于这样的考虑,建议二级学院在院内举办专业性较强的比赛项目。
具体比赛规则如下:
(一)每年举办一届声乐类和舞蹈类专业比赛
争取由学院团委举办,提高比赛规格,扩大比赛影响,将比赛与红色合唱团一起打造成学院的精品项目、特色项目,为百色学院实施红色经典艺术教育示范基地添砖加瓦。
(二)由各教研室制定科学严谨的比赛规则
声乐和舞蹈教研室进行充分的论证和讨论之后决定改变以往比赛不够严谨和规范的行为,制定出具有专业性和科学性的比赛规则。
付出的努力一点也不少。规模不大的毕业展上,一个个作品也都倾注了老师和学生们的大量心血。
画的背后是人
“毕业创作核心是艺术质量,要有自己的观点或观念,有完整性,有一定的技术难度,代表了绘画水平和个人发展方向,要和别人不一样,有独创性。”甄老师一开口就说出对学生毕业作品的种种要求。
北师大在市区,空间狭小,本科生的数量几乎是固定的,也很难扩招,一个专业十几个人,这给老师提供了一对一指导的条件。
甄老师对学生的毕业创作几乎没有任何限制,根据每个人的不同特点,根据学生的潜力帮助学生来实现创作想法,甚至“可能国画工作室会出来水彩作品,油画工作室还有做动画的,还拿了很多奖”。
甄魏老师是油画专业的研究生导师,他认为,国画画的山水,跟古代的山水肯定是不同的,但是猛地看去是没有什么区别的。当然也有一些现代水墨的探索,但总的来说还是讲究传承的。而油画不同,有很多近乎抽象的观念。国画强调功夫的磨练,而油画重要的在于表达,跟周边的事情和生活产生反应,反映现实,也更加敏感一些。
针对油画的特点,甄魏老师从学生的性格出发指导毕设。今年毕业的研究生肖凌,家乡在广西桂林壮族自治区,很喜欢民族性的图案,她画女性形象的作品常常跟民族图案结合起来。肖凌是非常感性的一个学生,一有想法就希望像写诗一样一下子表达出来。她的才华就在于感性的表达,画画色彩更强更敏锐,但是往往经过专业训练的学生会想很多,担心自己画错了,形式不深入,画得不准等等。在这个时候甄老师选择鼓励,“鼓励他们能够像艺术家一样表达,给他们一个自由的空间,自由地去画。”
甄老师说:“发自本能的绘画更有价值和意义,她自己选择的题目,我帮助她把东西做扎实。不是说强调传承不好,当然这样学生可能会学到更多的东西,但是我个人是希望激发学生自己的东西,因为艺术是一辈子的事情,研究生毕业创作的阶段需要个人真实的表达。”
甄老师的另外一个学生赵..跟肖凌不同,她比较理性,摇滚范儿,但内心很温柔很细腻,喜欢观念创作,一张画可以画很长时间,可能半年或一年,她毕业作品是画她的好朋友,一个德国女孩儿,那个女孩儿很漂亮也很有个性,身上有个刺青,是为了纪念去世的母亲刺的骷髅头。“在她的作品中,女孩儿嘴上叼着羽毛,背景是印了很多自己刻的骷髅头印章,有文化的联系,有符号的象征意义,更加深刻更加结实,选择的颜色也是经过了反复考虑的,所以我鼓励她一直深入下去。”甄魏说。
“两个人完全不一样,个性倾向和性格特点正是不同创作的根源”,甄魏老师认为,“老师是学生的同行者、知音、朋友、给他们帮助的人,不是把自己的东西简单输出。基础课的时候,教怎么画就应该怎么画,但是研究生和本科生毕业创作需要有自己的观点和创作能力,不同的表达方式很可贵。即便不成熟,那也是一种经历。 ”
当学生迷茫、凌乱时
当然也不是所有的学生都能清楚地知道自己要做什么,迷茫的也不少。面对这样的学生,老师又能做些什么呢?
对于艺术系的学生,甄老师从上课第一天开始,就鼓励学生做“视觉日记”,就是每天带着本子,随时用图形的形式把感觉记录下来。“生活处处都是创作的来源,这样坚持下来,一年 300多张,就是你自己真实感觉的点滴记录,高兴、孤独、矛盾等等,连接起来后会惊讶地发现原来自己是这样一个人。用视觉的东西把每天经历的记录下来,坚持下去,做到了会有很多的收获。我也一直都在想自己到底是什么样的人,艺术和我的生活有什么关系,为了什么,怎么去做,找到自己的定位,这是一辈子需要思考的事情。”甄老师说。
论文摘要:毕业设计(论文)是实现本科教学目标的综合性实践环节,本文结合天津城市建设学院实际情况、专业特点,分析了影响毕业设计(论文)工作的因素,从多个方面对全面提高毕业设计(论文)的教学质量进行了论述。
毕业设计(论文)是本科人才培养计划的重要组成部分,是对学生综合运用多学科的理论、知识与方法的全面检验,是集中训练学生科研能力和创新能力的必要教学环节,也是检验学生的学习状况、知识活化程度、学识水平和创新思维的主要标尺,对培养学生的实践能力、创新能力,全面提高教育质量具有重要意义。天津城市建设学院(以下简称“我校”)在毕业设计(论文)工作中科学地组织各项工作,形成领导高度重视、教学单位严密组织、指导教师认真负责、评阅答辩严格标准的教学氛围,做到加强“三个突出”、落实“五项检查”,关注薄弱点,制定激励措施,保证毕业设计(论文)质量的提高。
一、提高思想认识是毕业设计(论文)工作的重要前提
提高毕业设计(论文)质量,首先要从思想上高度认识毕业设计(论文)的重要性。毕业设计(论文)是实现专业培养目标的一个综合性实践教学环节,它与其他教学环节相辅相成,构成一个完整的本科教学体系,是毕业前的综合训练,是对所学知识的深化和升华,也是学生走向社会的必要准备。川学校各级领导充分认识到此项工作的必要性和重要性,制定了完善.的管理办法和切实有效的实施措施,从制度保障、时间安排、场地设备、资金支持等方面切实加强毕业设计(论文)工作环节,并重视实习基地的建设,充实与加强校内外毕业实习基地,有效保障毕Zi9,:计(论文)的各项需求。各教学单位在毕业设计(论文)工作开展前成立由院系主管领导牵头的毕业设计工作领导小组,根据专业特点与自身特色,制定本院系提高毕业设计(论文)质量的措施;审定毕业设计(论文)题目和指导教师;定期检查各专业毕业设计(论文)工作的进度和质量,组织毕业设计(论文)的答辩和成绩评。
二、针对毕业设计(论文)的影响因素。加强“三个突出”
笔者认为主要有三个方面的因素影响毕业设计(论文)的质量和水平:一是毕业设计(论文)题目缺乏吸引力。毕业设计(论文)选题中常规、经典、虚拟题目偏多,部分课题仅仅是名称、数据等内容发生变化,研究过程模式化、程序化。题目与生产实际结合不紧密,内容和学生将要就业的单位实际生产状况脱钩,难以激发学生的热情和调动学生的积极性。二是师资不足。招生规模连续多年扩大,一线教师绝对数下降,导致每位教师指导的学生数上升,加上教师必须承担的教学,科研工作,指导教师的精力投入难以保证,工作负荷较重;同时应对扩招需求,教师队伍扩大较快,年轻的新教师直接进入毕业设计(论文)教学中,在指导能力、方法和经验方面的欠缺导致指导质量下降。三是质量监控体系难以实施。毕业设计(论文)是一项环节多、耗时长的教学工作,为加强管理,需要制定相应的质量监控体系,但实际实施过程中,存在制度多、要求多、可操作性差、落实不到位的问题,致使很多监控环节流于形式。针对以上影响因素,我校在工作中加强“三个突出”。
1.突出毕业设计题目与教师科研、生产实践相结合
根据我校以工科专业为主的特点,强调毕业设计的实践性,注重工程实践和设计能力的培养。2008年,我校工学类的毕业设计(论文)课题比例为科学研究l5.5%、生产实践64.2%、教师及学生申报的自拟题目20.3%。毕业设计(论文)题目与教师科研、学生实习及拟就业单位生产’科研等相结合,尽量采用科学、技术、生产等领域能体现专业特点的实际问题,题目的内容具有实践性,学生参与热情高,实践能力、工程能力得到训练和大幅度提高,为就业打下坚实的基础。
2.突出学科特色,校内指导教师与外聘指导教师相结合
教师比例下降和年轻教师增多是无法回避的事实,为解决这一问题,结合学校以建筑类为主的工科特点,我校采取了聘请校外指导教师的方式,既有效解决了师资不足的问题,又充实了具有丰富实践经验的指导教师,提高了指导教师队伍的整体水平和指导质量。在进入毕业设计阶段时,学校通过与实习单位签订委托协议书的方式,规定双方的职责与义务,对实习单位资质、指导教师资格严格要求,实行校内校外双师制。外单位指导教师必须是总工或正高工,每位指导教师指导一名学生,一对一指导;校内配备年轻教师作为助理指导教师,加强沟通与规范管理,弥补校外指导教师在校内规章制度和规范方面的不足;助理指导教师负责最多不超过六名学生,实行全程跟踪负责制,同时向校外指导教师学习实践指导经验。校外指导教师的引入,与校内指导教师的传统指导方式和方法也形成了对比,促进了毕业设计(论文)教学的不断改革。几年的毕业设(论文)检查情况表明学生的毕业设计(论文)质量实践能力和设计都有了大幅度的提升,教师队伍也得到了加强和锻炼。
5.突出检查关键点,由关键点控制实现全过程监控
理想的质量监控是指在毕业设计(论文)的质量管理过程中,详细了解每名学生、每个环节的实施进度,能够及时对出现的问题做出适当的反应。但毕业设计(论文)涉及的学生数量众多,耗费的时间在3个月左右,很难将所有的监控落实到位,从而使很多监控环节流于应付制度、填写表格的形式。因此,对质量监控不能全盘一手抓,要分环节,重点查找各环节监控的关键点。环节进行过程中,是否达到了教学的目标与管理要求能够直接反映到关键点上,因此可以通过集中精力对关键点进行监督、检查,实现对毕业设计(论文)质量切实、有效的监控。
三.落实“五项检查”,开展基于监控点的多环节毕业设计(论文)的监控
我校制定监控体系过程中,将毕业设计(论文)分为毕业设计(论文)选题、初期准备与开题、中期进度监控、后期答辩与归档、学期末专项检查五项检查工作,根据监控的关键点,详细制定了检查要求和检查内容,明确教务处、各院系、指导教师的职责和对学生的要求。各院系根据检查内容和时间安排自查,及时解决存在的问题,并对检查情况进行书面总结和提交检查记录。学校组织专家组对毕业工作进展进行专项检查和抽查,加强监督和管理。
1.监控选题源头,严把指导教师资格关
选题是毕业设计工作的基础,更是完成高质量论文的关键,题目选择直接影响到学生毕业设计(论文)、实习等后续工作的进行,因此是监控的重要环节。选题环节包括两个监控关键点,一是题目的类型,二是指导教师资格。对题目的监控,要求改变目前由指导教师选定题目的状况,按照题目申报、审查公布、学生选题(学生申报题目)、选题确认流程进行,实行双向选择,严格实行一题的原则。各院系按专业对题目进行类型统计,由教务处进行检查,加强工程实践、教师科研等题目的开设。严把指导教师资格关,要求指导教师必须全部具有中级以上职称,具有高级职称的教师必须参与毕业设计(论文)的指导工作。严格控制每位指导教师指导的学生人数,最多不超过8人,平均指导学生数小于6人。教师资格、指导人数的监控促使各院系必须吸引校外工程专家,组建校内外指导教师相结合的指导教师队伍。
2.强化初期、中期检查力度,确保设计进程
初期检查主要从组织管理工作、教学文件、师资力量的配备、设计选题、物质条件及学生的开题情况等几个关键点进行检查。重点包括课题符合教学培养目标的情况、课题名称、内容、工作量及要求,课题结合工程或科研的实际情况,任务书下达完成情况等。
中期检查主要检查毕业设计进度、教师工作状况、学生设计状况、教研室组织管理等方面。重点包括指导教师、学生到位情况,指导教师对学生课题的了解情况,存在的问题;外聘指导教师的管理、质量保证等措施落实情况等;题目展开情况,是否与进度计划相符,存在的问题及解决方法等。
通过毕业设计(论文)初期、中期检查,实现对毕业设计过程的有效监控,确保了指导教师和学生的到位情况和设计进度的执行情况,能够及时了解毕业设计进展并解决存在的问题。
5.后期检查严把教学最后关
后期检点包括课题完成时间、写作规范、论文评阅、答辩安排、成绩评定等情况。严格审查毕业生的答辩资格,达不到要求的学生不予安排参加答辩。各院系成立由学术带头人、优秀教师等组成的答辩委员会,全面负责毕业设计(论文)答辩工作,下设若干个答辩小组,各答辩小组成员不少于5人。所有答辩成员于答辩前召开专门会议,研究答辩的有关事项,严格答辩程序和纪律,明确评分标准,统一答辩要求,加强毕业设计(论文)答辩资格审查,严格控制优秀率和优良率。答辩完成后,各院系对年度毕业设计(论文)工作认真总结,并形成书面材料,完成对毕业设计(论文)资料的归档、保存工作。
4.强力度专项检查,促进工作不断改进与提高
我校连续几年来,在学期结束后,由主管校长带队,聘请由校内外一线教学和管理的专家进行毕业设计(论文)工作专项检查。根据院系数量成立9个检查小组,每个小组设组长1名,由3~5名校内外专家组成,分别深入各院系,按照文件规范和检查指标对工作完成情况进行专项检查。检查日期设在周末,各院系所有领导、指导教师必须到岗,全程陪同,逐项进行。这有利于及时和专家沟通,听取专家意见,学习经验,改进工作。我校已经聘请了多所高校的主管校长、教务处处长、知名教授作为检查组组长人校检查指导,既加强了学校的工作,也学习到了其他高校的宝贵经验,发现改进了工作中存在的不足,促进了毕业设计(论文)质量的不断提高。
四、查找薄弱点,解决实际问题
1.开展指导教师培训工作
随着学校的发展,学生数量增多和教师队伍的充实,指导教师中新增教师逐年增多,为使指导教师充分了解与掌握学校的毕业设计(论文)相关管理制度和规范,抓住学校的发展定位与培养特色,更好地完成毕业设计(论文)的指导工作,学校每年在毕业设计(论文)工作开展前,都组织指导教师集中学习与培训。内容主要包括相关管理制度文件、毕业设计(论文)规范指导技巧、注意事项等内容,并要求各院系进一步根据专业特点和规范要求,对指导教师组织多主题的培训和学习。同时,教师通过集中的学习,能够交流经验,群策群力解决指导工作中发现的问题。
2.加强对新专业的指导与管理
新专业开设的逐年增多是许多高校共同的特征。我校将新专业作为毕业设计(论文)工作的重点对象,加强对新专业的管理和审查,提前与相关院系研究毕业设计(论文)工作,编写指导手册、制度规范,制定从选题至最后答辩的工作流程,挑选优秀教师,积极调动优势教学资源,确保新专业学生的毕业设计(论文)高质量开展。
五、制定激励措施,提高教师学生积极性
1.开展校级优秀毕业设计(论文)评选
为提高学生的积极性,组织开展校级优秀毕业设计(论文)评选活动。以专业为单位按当届毕业生数3%~5%的比例,由指导教师在毕业设计(论文)成绩优秀的学生中提出推荐名单,并由学生本人写出3000~5000字的毕业设计(论文)摘要,经所在院系审核,报学校评审小组评审。对评审通过的学生颁发校优秀毕业设计(论文)证书。
2.开展校级优秀指导教师评选
学生毕业设计(论文)质量的提高,离不开指导教师的悉心指导,校级优秀指导教师的评选是对教师工作的肯定。校级优秀指导教师评选的首要条件就是指导的学生中必须有优秀成绩,要求指导教师对学生严格要求,指导工作量饱满,指导效果优良,、学生评价高。评选活动增强了毕业设计(论文)指导教师的事业心和责任心,是对优秀指导教师指导经验的总结、交流与宣传过程,有助于全校教师的学习、借鉴,对提高指导水平,促进教学改革与发展,起到良陛循环的推动作用。
5将毕业设计(论文)与校外竞赛相结合
在台湾高雄地区,有一位出了名的老人:74岁时,不懂英语的他当起了背包客,独自到英、德、法三国去自助旅游;93岁时,他大学毕业;95岁时,他考入了研究所;98岁那年,他又获得了硕士学位,其名被列吉尼斯纪录。如今,已经步入期颐之年的他,不仅三餐自理,而且写毛笔字、学英语、上网等年轻人做的事样样都会,甚至还能爬上树去修剪树枝。他就是台湾的百岁人瑞赵慕鹤。
出生于1912年代的赵老先生原是山东省金乡县人。年轻时曾毕业于山东曲阜师范学院普通科,后因遭遇中日及国共战争,为避难而流徙四方,最后辗转到了台湾,在高雄女子师范学院(后改制为高雄师范大学)工作,直至退休。89岁时,赵老的孙子准备考大学,为鼓励孙子念书,赵老决定以身作则,跟孙子一起报名上大学,结果孙子考上中华大学,赵老也考上了空中大学文化艺术系。赵老考入大学以后,有人向他泼冷水,说他不可能读到毕业,赵老却不以为然。不过,在读大学的4年中,赵老确实读得很辛苦,但最终还是如期毕业了。几年后的一天,赵老来到一位朋友家中,见朋友的孩子专科毕业后就不思进取,在家中玩起了计算机,让朋友很是烦恼。赵老知道此事后,就好言相劝他去考大学,可那孩子却反唇相讥,问赵老自己为什么不去。为了激励孩子,赵老就和他约定一起去考,孩子考大学,他考研究所。几个月后,结果出来了:赵老考取了南华大学哲学研究所,而朋友的孩子也考取了义守大学建筑系。然而,考取归考取,赵老的朋友却没有一个给他打气的。相反,说的都是一些泄气话或风凉话,但赵老的精神还是和读空大时一样,相信“坚持下去总有一天会毕业的,除非读到一半我死了,才会读不完”。他抱着轻松的心态去读书,在课业上几乎没有什么压力,唯一的压力就是必须早起。原来他是凌晨1:00~2:00才睡,上午10:00~11:00起床。但现在不行了,为了从高雄赶往位于嘉义的学校,赵老把作息时间改成早晨五点起床,搭六点十分的莒光号到嘉义大林,然后再搭八点二十分的校车赶往学校。在读研究所的3年期间,他从未迟到、早退,更没旷过课。一次,赵老骑着单车赶往高雄火车站,路上被一辆摩托车撞倒,但他仍然硬撑着去上课,他的老师陈德和教授看他走路姿势不对劲,一问,才知道他出了车祸,赶紧叫他回家休息,他却坚持上完课才走,并说决不会为这点“小事”而缺课,学校没有办法,只得临时为他安排了宿舍。在写毕业论文时,赵老再次拿出山东人的硬汉精神,坚持到底。老师要求学生交论文时得按照前后秩序逐章逐节地交,他就按老师的要求,按部就班地进行,需要修改的地方也逐一完成。虽然他不会使用计算机,搜集数据的能力不如年轻人,创意也不如年轻人多,但他的人生经历远比年轻人丰富,“他的优点足以弥补他的缺点,再加上他全力以赴的态度,成绩不输于其他同学。”陈德和教授说。最后,赵老以其论文《中国书法艺术精神之研究――以鸟虫体为中心》而获得硕士学位。2009年,赵老以98岁的高龄在研究所毕业,来自他以前工作过的高雄女子师范学院等几十个朋友都来参加和庆贺他的毕业典礼。赵老从佛光山都监院院长慧传法师手中接过“勤奋向学奖”,与此同时,他也成了台湾乃至全国最老的硕士。古人云“读书为颐养之第一事”,赵老先生的高寿,不能说和他认真读书、积极用脑没有关系吧。
赵老不抽烟、不喝酒、不赌博,但却懂得享受生活。对他来说,每月一万元的生活费已是绰绰有余,多余的钱就用来娱乐,其中也包括旅游。由于赵老的朋友多,所以应酬也多,而他虽然是独身,但不管是出席或不出席,都会取出二千元,决不吝啬。有人说他花钱有点“大手大脚”,赵老说:“我就一个人,好歹也算一户,多拿一千元出去,我也穷不了。”他还认为,到了这个年龄,钱不重要,生活才重要,身体健康才重要,该花就花,而且大大方方地花。有同事建议:老了应当存几个钱。赵老笑了:“我早就老了,还存什么钱?想开一点吧。”实际上,赵老的这种想法也是来自于他人的借鉴:赵老有个朋友,每个月有六万多元退休金,但他不舍得吃、不舍得用,虽然喜欢喝酒,但买了酒也舍不得喝,只有在参加喜宴时才喝上几口。自己走路不灵活,但为了省钱,仍坚持自己煮饭、打扫,舍不得花钱雇人。可悲哀的是,自己虽然拼命存钱,但却没有一个人需要他的钱,连他的太太和儿女也因为他的个性吝啬,不愿和他住在一起。赵老正是从中汲取了这一“教训”,才学会了不苛待自己,也正因如此,老人也从来没有不满足的时候,走到哪里都顺其自然,随遇而安。近年来,有人邀请他演讲或写书法,给他讲师费、车马费,他从来不领,理由是:“章子盖一大堆,还要跑什么请款流程,太麻烦了,我没有那两千块钱,还是照样过日子。钱,够就好,多了我也不要。”
在生活上,赵老从不求人,一直坚持自己料理生活。退休前,他曾因病住院开刀,也只是在人事处告了假,没有人知道他去了哪里。平时偶然患病,他也觉得没有必要让小辈知道。他认为现在是忙碌的工商社会,晚辈照顾长辈已经不是应不应该的问题,而是有没有这个能力的问题:“儿女都在工作,没办法照顾你,又不能老请假。在医院里,自然有医生、护士照顾。”直到现在,赵老还是自己料理生活中的大小事,认为“活着就要动”。他每天在4楼上上下下来回要跑好几次,还要打扫庭院。为了修剪庭园的花木,赵老还搬来铝梯,爬上爬下亲自操刀修剪,让邻居看得心惊肉跳,而他却自得其乐。到他家造访时,赵老虽因病出院才不多久,可还是精神抖擞地下楼迎接,一点也看不出病愈后的疲惫,甚至还以“鸟虫体”的书法,写了“造福人民”4个字送给……总之,无论是生、是病、是死,老人都不想给人添麻烦,因为他“没想过升官发财,只希望不欠金钱债、不欠人情债,也不求人,不向人低头,无愧于天地间”。也许,老人这种“不欠金钱债、不欠人情债”才能够“无愧于天地间”的坦荡心理,是他长寿的另一个原因吧。
林晓峰觉得,人世姻缘皆由天定,比如说他和孟婉茹的初次相遇。
大三那年的春天,晓峰在食堂打饭,尽管轻蹑蹑地端着一碗汤,还是不小心和匆匆而过的孟婉茹撞了个满怀。林晓峰歉意地抬头,心随之怦然一动,没错,正是自己心仪的女孩形象――清俊、大眼、长发、瘦削的身材,还有嘴角浮动的迷人微笑。
女孩只是微微一笑,没等林晓峰插话,爽快地说没关系,然后径直走开了,恰似一支盛开的玫瑰匆匆飘过窗台,只留余香。
撞汤事件的第四天,林晓峰路过一个合堂教室,远远地,看到那个令他魂牵梦绕的身影,他跑过去,在心里刻下班级的名字:艺术设计系二班。
林晓峰一有闲暇时间就跑到艺术系的教室前转悠,希望巧遇再次发生,或者,当路过她教室的窗前,偷偷地看看她读书的样子,心里也是甜甜的,甚至更近一些还可以看到她闪亮的眼眸,黑亮如瀑的长发,和迷人的微笑。
天长日久,林晓峰虽然去过艺术系多次,甚至能准确地猜出她今天穿什么款式的衣服,但他一直没有勇气近距离接触这个女孩,林晓峰担心遭到拒绝后,连这份暗恋的权利也被剥夺了。
转眼学期末到了,艺术系的作业和考评都需要用电脑来完成,孟婉茹的电脑总是从中作梗。周末,电脑彻底罢工了,她非常焦急,见到系里的男生就往教室里拉,竟没来得及看清是不是自己的同班同学,恰巧和前来转悠的林晓峰又撞了个满怀,晓峰说这次撞怀不是他精心设计的。
命运就这样巧合,林晓峰是计算机系的高才生,电脑硬件和软件对他来说都是小菜一碟,几分钟后,电脑故障手到病除,孟婉茹连声感谢,慌乱间定睛一看,惊呆了,竟然是那个男生。
(二)
当孟婉茹动人的眼神飘向林晓峰的时候,他的心脏像痉挛似的,乱蹦乱跳,他爱上她了。在修电脑的时候,林晓峰还私心地留了一手,没有完全修好,他想再次见到孟婉茹。
第三天,孟婉茹打电话给林晓峰问,怎么我的电脑又出问题了,晓峰故作深沉地说,肯定是你操作不当啦。其实他心里早已兴奋不已,恨不得马上飞到她身边。本来是小事一桩,林晓峰硬是弄了大半天,他想多听听悦耳的声音,多看看她清俊的脸庞。
随着见孟婉茹次数的增多,林晓峰的心里却浮起了自卑,他不够潇洒倜傥,没有腰缠万贯的父母,只有一颗比水晶还要单纯的心。回头再想想如花似玉的婉茹,晓峰犹豫了,只好把这份暗恋压抑在心底。
如果没有孟婉茹宿舍姐妹的玩笑话,或许林晓峰的爱就会藏在心里一辈子。
有了林晓峰,婉茹姐妹们的电脑再没闹过罢工。那天修完电脑后,姐妹开玩笑地说,婉茹和晓峰真是郎才女貌的一对,我们就当红娘撮合一下让你们修成正果吧。孟婉茹听后,涨红着脸说,不准谣言惑众,哪儿跟哪儿啊。林晓峰也随声附和,远着呢。其实,晓峰多想得到姐妹们的支持。回去的路上他的心七零八落,纠结如麻。好久之后,晓峰都没有去找孟婉茹。
临近暑假,艺术系举行晚会。孟婉茹急匆匆地给林晓峰打电话,你到哪里去了,过来给我当舞伴,语气不容推辞。林晓峰马上武装起来,一身崭新的黑色西服,穿着锃亮的皮鞋,带着红色的领带,而且特意到花店买了一枝鲜艳的玫瑰花。
晚会上,婉茹和晓峰成了焦点,都说是天作之合,晓峰激动万分,趁机献上那朵暗藏已久的玫瑰花,都知道那是爱的表白。孟婉茹既恐慌又吃惊,但还是落落大方地收下了。这时候,主持人插科打诨地说,婉茹你打算什么时候成为晓峰的爱人啊?孟婉茹羞涩地说,下辈子做他的爱人。大家都知道这是玩笑话。
那句若即若离、半真半假的回答――下辈子做你的爱人,让孟婉茹和林晓峰成为校园里让众人艳羡不已的情侣。
可婉茹知道,那不是玩笑话,她还没有做好接受他的准备。
(三)
毕业即是劳燕分飞的离别之时,多少校园爱情都是如此的悲剧。
林晓峰却在期待奇迹的发生,他没有意识到孟婉茹的变化,还是一如既往地跑去找她,孟婉茹总是找借口拒绝,好几次他都怔怔地站在婉茹的宿舍门口不肯离去。
毕业论文和答辩暂缓了晓峰和婉茹的爱情步伐,他们到了找寻生存之路的时候了。林晓峰找工作的时候,总是征求婉茹的意见,他明白,这份爱情要结果必须是两人工作生活在一起,而婉茹并没有给出明确的答案,她跑了很多招聘会,始终没有定下来。
一天夜晚,孟婉茹告诉林晓峰,她在青岛一家婚纱影楼找到了工作,负责照片的技术处理和设计工作。
最让林晓峰感到纳闷的是,她才去实习半个月,公司就配车接送上下班,俨然一副领导的姿态。婉茹见晓峰的机会越来越少,借口总是如出一辙的工作太忙。
学校的流言蜚语此起彼伏,话语很难听,有人说婉茹傍了大款,天天都坐宝马车上下班,有人说亲眼见婉茹去医院做过人流。这些流言传到晓峰的耳朵里,他的脑袋嗡嗡作响,不相信流言是真的。
林晓峰气冲冲地跑到婉茹的公司去,他想唾弃她,想痛骂她一顿,刚走过心怡酒吧,正看到她老板的宝马车停在路边,孟婉茹正和三个男人谈笑风生,觥筹交错。以前从不喝酒的她,朱唇娥眉,脸色蜡白,满脸堆笑。
林晓峰心似冰冻,如万箭穿心,不敢相信眼前的事实。第二天,他买了去上海的飞机票,他要到遥远的地方去忘记疼痛。
(四)
林晓峰去了上海一家软件公司工作,因为业绩突出,深受领导的赏识,拿着一份不菲的薪水。他忘我地工作,想用忙碌忘记以前的孟婉茹。可是事与愿违,越是忘记越是想起,当有同事向他请教问题时,他就会自然地想起远在青岛的孟婉茹,心就会灼烧般的疼痛。
往往,公司下班后就剩下晓峰一个人对着电脑屏幕发呆,同事夸他是个80后的工作狂,可没有人知晓他心里的酸楚。
我请你喝杯酒吧,林晓峰的女上司一天晚上深情款款地说。她说,我观察你好久了,你总是一个人默默地工作,然后深夜独自到酒吧买醉。没错,林晓峰的确如此,他的心还在痛。
那晚,喝醉后林晓峰向女上司倾诉了他的感情,但倾诉不是他的本意,只是醉酒后酒精麻醉的作用。
女上司很是为晓峰的遭遇惋惜,下班后主动约晓峰出去散心,大假的时候和晓峰一起去丽江旅游,她想为晓峰疗伤,她发现自己被晓峰的才华所倾倒,她想给他一个幸福的家。
林晓峰感谢女上司对他的照顾和关心,对他来说,女上司就像家里的姐姐一样。当夜深人静的时候,他还在想念婉茹,想念他们的春夏秋冬,想念每一个过往。
(五)
深秋的一天早上,林晓峰把辞职信递上女上司的案头,女上司很吃惊,惋惜地说,就算做不成爱人,还可以做同事,何必如此呢。林晓峰一脸愧疚,他知道公司对自己不薄,他说辞职和公司无关。
是孟婉茹的同学到上海出差,告诉了晓峰婉茹的病情。
林晓峰火速赶赴青岛,一年不见的孟婉茹安静地躺在病床上,憔悴异常,没有了往昔的光艳,皮肤黝黑,眼神暗淡无光,而且全身浮肿。
晓峰怒不可遏,恶狠狠地找影楼老板质问,老板轻描淡写地说,是她自己愿意这样的。晓峰万分自责,使劲地揪着头发,仿佛要把自己拔成光头一样,恨不得得病的是自己。
为了帮助孟婉茹治病,林晓峰在青岛找了一份工作,他想陪在她身边。孟婉茹喝的粥都是晓峰亲自下厨煲的,喝的鸡汤是他经过反复练习熬成的,为此,他翻遍了菜谱,就是为了她的一声称赞和大口大口地入食。
可晓峰的真心没有感动上苍,病魔一步一步靠近,浮肿日益加重,晓峰心如刀绞,悔恨如穿肠毒药般烈性。
青岛最好的医院也无济于事,晓峰听说上海一家医院有偏方,他日夜兼程奔赴上海。可当他从上海赶回时,婉茹已经成为他记忆中最美的女神了。
林晓峰发疯似的奔跑和哭泣,撕心裂肺地喊着,上天为什么这么不公平?他不能原谅自己,或许如果他一直待在她身边,就不会发生这样的悲剧。
婉茹出殡的那天,婉茹的妈妈送给晓峰一条婉茹没有发出的短信。这样写道:
亲爱的晓峰:你好!请允许我用这样亲昵的称呼,毕业后家里遭遇突变,需要一笔钱,为了挣钱,我不得不兼做老板的秘书,影楼是服务行业,陪客户吃饭喝酒是正常的,因为长期酗酒,才导致这样的结果,我是罪有应得。希望我走后,找一个爱你的女孩结婚生子,你不要自暴自弃,更不能再喝半点酒,切记!你还记得艺术系晚会上我对你的答复“下辈子做你的爱人”吗,没想到一语成谶,感谢你对我的照顾和给我的爱,让我品尝到人间最美好的情感。让我下辈子做你的爱人,爱你!
数字中国画创作研究中心负责人
1995年考入南开大学东方文化艺术系,攻读中国画专业本科。
1997年辅修本校中国语言文学系汉语言文学专业。
1999年开始攻读本校东方文化艺术系美学专业研究生,师从彭修银教授,研究方向为艺术美学。
2002年毕业论文《宋代院体花鸟画的艺术特征和美学价值》答辩通过,获得硕士学位。 同年,进入天津光荣软件有限公司从事专业电脑图形制作。
2003年10月调入天津大学影视学院动画系任教。
2006年4月调入南开大学软件学院任教。
2010年7月调入南开大学文学院艺术设计系任教。
2011年创建数字中国画创作研究中心。
数字中国画作品《牛头》入选《EXPOSE2》。
数字中国画作品《聊斋补缺,幻化世界》参加“亚洲动漫作品大展”,获最佳个人奖。
数字中国画作品《聊斋补缺,幻化世界》入选第十届全国美展。
数字中国画作品《判官》获得WACOM教程比赛一等奖。
数字中国画作品《龙之为物》获得德国ANIMAGO 数字艺术节 一等奖。
数字中国画作品《哪吒闹海》获天津市旅游纪念品设计大赛二等奖。
数字中国画作品《西游记组画》入选全国首届动漫艺术大展。
数字中国画作品《爱上齐天大圣》入选首届中日ACG大展,获优秀作品奖。
大型公共雕塑作品《荷之精灵》2008年春落成。
大型公共雕塑作品《十二生肖》(雕塑群)2008年秋落成。
我的数字中国画
张旺
构思这篇稿子期间我正在备课,要为学生们的计算机分层填色训练找一张适合的白描作品。多年的中国画熏染以及老先生们的教导都使我认为,白描圣手李公麟的作品当然是第一之选。几经周折,终于找到一张足够清晰的《维摩诘演教图》,也让我开心不小。
这画是从本科起就多次临摹过的对象,所以拿到眼前时倍感亲切,真如见到几年未曾谋面的老友一般。虽然备课时间紧张,却也情不自禁像上学时那样恭敬地欣赏,仔细地观察品味其中细节,暗自希望再从中找到龙眠先生留给我的启发,也好再更上一层楼。
但忽然间,我对眼前作品图像来源的真伪产生了怀疑。因为,越认真端详越发现画上有很多处断笔的痕迹,更有多处明显是运笔勾线时候手抖没有画稳的地方。上课要用的画不能、也不敢含糊,于是赶快去资料室查阅能找到的所有这张画的资料。一一对比各个出版社的版本后,可以肯定这张局部就是来自人所共识的那幅《维摩诘演教图》。也就是说,我找出的这些不够完美的笔触,的的确确真的存在于以前一直奉为圭皋的传世神作里……
为什么当年我对这些不够完美的笔触视若无睹,并且将其一直作为临摹、敬仰的对象,后来教书了也曾多次将其作为必须临摹的经典推荐给学生;而现在,看着这些有问题的线条,似乎已经影响我对整体画面的欣赏了。究其原因,也许正是我近年绘画创作方式的变化:从笔墨为主的传统方式,变成了以电脑、数位板和压感笔为主要创作工具的数字方式。是这种创作方式,使我对国画白描线条精度的要求在几年间大幅度提高了,锻炼了眼力;使我能发现《维摩诘演教图》上的细微瑕疵,以至于差点误认为它是伪作。
我将这种提高了精度的方法所创作出的作品称为“数字中国画”。
回顾开始“数字中国画”的探索,是在2002年我到光荣软件上班,第一次接触到了数位板和压感笔。那时也就只晓得这种工具是用在游戏、动画、漫画里的。工作要求我熟练掌握它的目的也只是进行单纯的游戏画面制作。不过,用熟后没多久,我就想到它们完全可以用来演绎我喜欢的中国古典人物,进行类似传统艺术的创作。
利用业余时间,我创作出了第一个人物,结合了当年临摹多次的 《八十七神仙卷》里武将和我当时正着迷的“再生侠”。和以前画国画一样也是勾线、上色、晕染,不同的是用压感笔在电脑上画。简单说:我换笔了,我的“数字中国画”便由此而生了。
在体验到新画法带来的创作的同时,我意识到这种新的工具组合已经解决了国画对我来说最大的障碍:落笔难改。后来,我常和朋友们说,真有点孙悟空找到了金箍棒的感觉。
从此画画对我来说就不再有“行拂乱其所为”的那种痛苦,只要坚持正确的存盘,我的努力就都能够收到回报。创作过程总是充满了成功的喜悦。这种喜悦的不断出现,就逐渐形成了一个愉快的良性循环:高兴于是画画,画好了高兴,于是再画。潜移默化中,用在画上的时间精力也自然而然得多了起来,画也自然得以不断地进步。又兼我画的内容也大多是真正发自心底喜欢的题材,画面上就洋溢着我那种一直活跃的兴冲冲的感受,一种属于我的风格便得以形成了。
逐渐有作品在国内外受到关注后,一些采访中就要我讲创作心得,讲我所谓的“数字中国画”优点。开始时,我也只意识到这种新的创作方式大大提高了绘画的效率,加快了画家自身进步的节奏。经常到处讲“用传统工具需要大半年才能画出一张的工笔,改用数字工具多半个月就能很充分地完成”,私下也以画得快和作品不断被转载自诩。
英国设计教育一直位居全球前列,每年都吸引着世界各地的留学生。自2010年起,赴英国留学政策虽不断收紧,但中国赴英国接受设计教育的人数却屡创新高。究其原因,相对于英国十分成熟的设计类教育产业,我国的设计类教育还处在探索阶段,还有很多应该学习与探究的地方。
一、英国首饰设计本科教育特点
英国本科教育特点是因材施教,即注重实际教学理念与激发学生创意。笔者以Duncan of Jordanstone Art College艺术与设计学院为例,分析英国珠宝设计教育特点。
(一)教育理念
英国教育界认为,本科阶段属于专业或行业的基础教育阶段,主要目的是培养学生的审美情趣、思考能力和洞察力,同时还注重培养学生熟练掌握常规设计技能。一切设计灵感都是源于生活并最终服务于人类生活。
(二)教学方法
英国注重启发式教育,重视学生职业技能培养,包括演讲能力、与人交流的能力、解决问题的能力等。因此在不同阶段采取的教学方法略有差异。
第一年以互动式教学模式为主。通常先在课程中引入热门话题,引导学生畅所欲言。整个课程中,教师会抛砖引玉提出各类问题,引发学生更深层面的思考,得到许多开放性的结论。课程结束时,教师会结合人生观、价值观、世界观给予点评。课余时间,教师会给学生推荐相关美学、设计类书籍以补充知识。这种教学方式轻松愉快、发人深思,重视和尊重学生的个人观点。
第二年以探索式教学模式为主。学生在设计前,先去调查自己的想法是否已经存在,如果是独一无二,学生就会继续完成设计,并记录从开始有想法到做成成品的全部制作过程。这是表明学生原创性的过程,是展示学生在一个设计项目中解决问题和困难的过程。正是这样一种方式保持了英国珠宝设计的革新性和前卫风格。
第三年以工作室讨论启发式教学为主。这是英国非常重要的教学环节,在工作室里来自不同文化背景的学生互相学习,互相给予对方启发,初步形成一定的审美情趣和思考能力。
(三)课程设置特色
为了培养审美趣味和独立思考能力,英国本科3年教育中,第一年主要是基础课和技法的学习,第二年是完善作品,第三年主要是毕业作品的设计与制作过程。
二、对我国首饰设计教育改革的启示
我国珠宝设计教育发展已有十几年,在承袭传统艺术教育的基础上已初具规模。很多院校在发展过程中已发现了不少弊端,最典型的就是相关课程之间缺乏联系,学生对知识的吸收和领悟能力仅靠学生个人素质,如对传统的“三大构成”(色彩构成、平面构成、立体构成)的学习还停留在各自独立的状态下进行,学生不能将各种构成有机结合,很难将所学知识运用到专业的首饰设计中。设计课、工艺课、材料课等专业课程缺乏有机结合,也是在各自独立的状态下进行的。
对比英国首饰设计教育先进教学模式, 笔者认为我国首饰设计教学改革可从以下几个方面考虑:
(一)教育理念
国内本科教育教学理念必须在艺术美学的培养基础上增强设计的原创性,增强对革新性的重视和鼓励,否则就会不断重复和模仿已有设计。这也是我国目前珠宝设计行业的现状。
(二)教学方法
第一年和第二年采用全方位互动式的教学,鼓励学生勇于回答教师提问,积极参与同教师的讨论,建立学生的自信心,同时逐步引入科学的团队组成模式和教育,培养学生团队合作技能。
第三年采用导师制授课方式。目的是强化学生实践能力。导师可开设不同研究方向,学生可自行报名感兴趣的方向。导师会布置由浅及深的课题作业,列出学生需要完成的相关任务。在每周定期的课程中学生需要用PPT、草图本等实物与导师和其他学生交流自己的创作过程、作业进展与具体想法,包括创意来源、设计步骤、重要的思维过程等。
第四年有条件的院校可采取工作室讨论启发式教学。如果不具备条件,仍可实行导师制度,只不过不再需要导师列出学生的具体任务,而仅针对学生兴趣明确指出一个设计理念(即毕业论文方向)即可,而后由学生自发完成整个研究学习过程。
(三)课程设置特色
针对目前我国本科学历珠宝设计师定位,4年课程完成后,学生应了解宝石、金属材料的基本性质和中外首饰历史,熟练掌握首饰设计法则、技法及首饰制作的各种工艺。
第一年通过专业基础课或相关专业书籍的强制阅读,如首饰概述、宝石学等课程,开拓学生视野,使其对珠宝首饰有宏观的理解,为后期设计的学习积累知识。
第二年开设分阶段、分层次连续教学的专业课,如珠宝首饰设计、珠宝首饰工艺,使珠宝首饰设计中的创作在珠宝首饰工艺中得以实施,打破图纸和实物分离情况,强化学生实践能力,同时开设软件类课程,辅助学生更好地表达理念。
三年级开设特种工艺课程,如錾花工艺、金属表面肌理等,进一步提高学生对珠宝设计专业的认知和专业技能。
四年级通过导师制或工作室启发教学方式,引导学生完成定制首饰的毕业设计。
结语
英国的首饰设计教育模式值得我们学习,教师的目标不再是单向传递信息的过程,而是创造情境,让学生以自己的方式解释信息,师生共同参与,形成认知概念的过程。教师的作用不仅是教授知识,还与学生一起探索、研究,引导学生建构知识,以培养学生能力为导向,以培养学生独立思考能力和发展能力为核心,只有这样我国珠宝设计行业才能摆脱目前现状,取得更长足的发展。
参考文献:
[1]孙伟.英国设计专业教学中的“多讲”模式解析——以布鲁内尔大学为例[J].装饰,2012(3).