时间:2023-03-28 15:07:01
导言:作为写作爱好者,不可错过为您精心挑选的10篇包装艺术论文,它们将为您的写作提供全新的视角,我们衷心期待您的阅读,并希望这些内容能为您提供灵感和参考。
2美丽糖果的传说故事
在这个传统的弗拉维尼茴香糖工厂,有许多关于法国传统工艺、生产技术、文化艺术、美丽动人的故事。下面插图就是弗拉维尼茴香糖工厂的宣传广告,包装盒上面的两个年青人,表示美丽的传统故事。我们看看下面的图画,享受这美丽传奇的故事吧。一次两颗,这就是茴香糖。青年人拿到一盒茴香糖后,在隐修泉下,一起慢慢品尝茴香糖的甜蜜。请吃两颗茴香糖,让它们在口中翻转,慢慢地溶化,直到茴香籽出现……有些人喜欢嚼糖:那可要当心牙齿哦!
3千年糖果的现代绿色包装
位于法国奥泽兰河畔Ozerain,的弗拉维尼Flavigny.是法国最美丽的风景区,青山绿水、百花盛开、五彩缤纷,是当年青年人弹琴说爱的好地方。茴香糖是青年的最爱,每一颗香糖的内心深处,都藏着一粒茴香籽。让我们一起步入弗拉维尼茴香糖博物馆,在法国历史资料的记述中,法国国王路易十四(LouisXIV,1638年9月5日-1715年9月1日)自号太阳王,特别喜欢口含放在袖珍糖果盒里的“茴香”糖。著名的塞维涅夫人(1626-1696)、蓬巴杜夫人(1721-1764)和塞古尔伯爵夫人(1799-1874)也酷爱弗拉维尼茴香糖,并经常将其赠给好友们分享。相亲相爱,直到永远……如果两人不在一起,也可以享受茴香糖的甜甜蜜蜜。“请将您的相片发送给我们,无论您在哪儿,在法国还是在世界各地,只要是分享茴香糖,一副相亲相爱的样子就行。”文章中所有这些版画和图画都是保存在修道院的老资料,出自一代又一代的弗拉维尼修道院茴香糖生产商之手。特别是亲友们向新婚夫妇赠送茴香糖,有祝其今后多子多福的意思,这和我们中国送红枣花生的含意一样。因此,分享中间包有一粒茴香籽的茴香糖是大爱的表现。弗拉维尼茴香糖,最初用长形纸糖盒包装。让•图巴在20世纪五十年代开始在自动售货机中售卖茴香糖,为了使商品从售货机中落下而不至于损坏,就需要一种更为坚固的糖果盒,于是最早的金属盒就出现了,它先有圆形的,后来又有椭圆形的。到20世纪下半页特别是90年代,为了适应旅游发展的需要和携带方便,开始采用塑料包装,使用五六种文字进行说明。如今21世纪,每年有250000000颗茴香糖,被世界各地的男女老少,特别是青年情侣们品尝!
作者:韩锦平 韩治刚 殷一凡 韩小正
在加洛林文艺复兴的推行者、法兰克王国加洛林王朝国王查理曼大帝(Charlemagne或CharlestheGreat,公元732—814年)统治时期,弗拉维尼的修道院发展迅速。资料表明“自733年后,里昂和勃艮第受制于查理•马特。他将一部分权力交给其儿子丕平。一些郡县则赐给了亲戚和忠心耿耿的手下……当时的一些修道院,如弗拉维尼修道院就变成了最有效的权力中继站。”(史蒂芬•勒贝克(StéphaneLebecq)著《法兰克的起源》,LeSeuil出版社,1990年)。当年弗拉维尼修道院参与了政府启动的宗教仪式改革,当时一些手抄经卷就出自其修道院缮写室,一直保留到今天,成为珍贵的历史文物在如今21世纪,弗拉维尼居民不到1000人。这个数字在夏季会增加,这是由于在这里避暑山庄的外国人(瑞士,美国,澳大利亚,德国)大量增加。修道院的房子现在是制造传统的弗拉维尼茴香糖的工厂,茴香糖的小茴香味的锭剂,广受世界粉丝欢迎,成为一个旅游胜地。在特别受欢迎的参观的工厂。人们喜欢观看不同的艺术家和工匠,在村里自己的家园制作的传统文化艺术,它已成为法国一个热门的旅游地。
2美丽糖果的传说故事
在这个传统的弗拉维尼茴香糖工厂,有许多关于法国传统工艺、生产技术、文化艺术、美丽动人的故事。下面插图就是弗拉维尼茴香糖工厂的宣传广告,包装盒上面的两个年青人,表示美丽的传统故事。我们看看下面的图画,享受这美丽传奇的故事吧。一次两颗,这就是茴香糖。青年人拿到一盒茴香糖后,在隐修泉下,一起慢慢品尝茴香糖的甜蜜。请吃两颗茴香糖,让它们在口中翻转,慢慢地溶化,直到茴香籽出现……有些人喜欢嚼糖:那可要当心牙齿哦!
美术教育的目的是为了让每一位学生都具有发现美的眼睛,去提高欣赏的能力和创造力,把所思所想体现在艺术中,而并非是短浅的、功利性的目的。这种改变是最根本的所在,若非如此,美术教学就不能真正找到合理的价值,也就不能吸引师生的眼光了。大方向的改变困难重重,但在具体的教学中,教师可以选择因材施教,而不能“唯学分是举”。要尽力调动学生的多种感官,有效提升学生对艺术的感染力。同时,学校对教学工作的评价不能仅仅是创作技法的提高,更要让学生真正从中获得自我的提升,这样才能达到“美”的教育目的。
1.2从多角度入手,提高学生的学习热情
中国画中的山水之灵气,是其绘画艺术最独特的风格。宣纸,墨迹,构成了与西方截然不同的格局。历经数千年的沧桑巨变,中国画的艺术中蕴含了国人的思想与智慧,它与社会、信仰、感悟、审美都密不可分。如何从多种角度入手,去从根本上提高学生的热情,是每一位研究者必须思考的问题。在科技高速发展的今天,课本的教学不是唯一的手段。教师可以通过户外写生,让学生真正地感悟大自然,明白“艺术源于生活”的真谛。不同的创作有着不同的时代背景,又由于中国画与诗歌艺术密不可分,课堂上可以利用多媒体设备等多种载体向学生诉说唯美的诗句,典雅的风景,借此传达出国画中最美好的部分。例如“春水碧于天,画船听雨眠”的雅致,“世间无限丹青手,一片伤心画不成”的寂寥,引导学生去发觉艺术的人生,留下他们自己的春秋笔墨,才是促进中国画美术欣赏教学的最佳途径。
汉字是线条的艺术,通过丰富而流转的线来表现中国方块字的结构美。书法能使简约的线条生成结构气韵之美。汉字笔画随意地弯曲、扭动、张弛有度;能潇洒自如地表现出各种粗细、大小、曲直、刚柔的线条变化;表现力度的抑扬顿挫,表现出形态的粗细、浓淡、虚实、方圆等。把汉字中线条、笔法和形态等结构引入包装设计造型;将汉字中线条粗细之间的组合结构重新解构重组;将线条的“提”、“按”、“迟”、“疾”控制结构的面积、布局和点线面,使设计作品产生音乐般的律动。
(2)结构与章法
汉字的“结构”,包括字本身的结构以及章法间架结构。汉字经过几千年的发展演变,字体结构有各自的性格:大篆粗犷质朴,豪放;小篆婉转抒情,结构严谨;隶书庄重古雅;楷书工整清秀;行书轻松流畅;草书飞动流转,风驰电掣充分展示各种字体结构的性格特点,将适宜的结构形式运用在包装设计当中,可令包装设计锦上添花。汉字的“形美”不仅限于单个字型的单一结构美,更重要的是字与字之间的组合美即“章法”结构之美。字与字之间,行与行之间,一字与周围字之间,前一行末尾与下一行开头,以对比、均衡、节奏、韵律、搭配作为它的主要形式美法则贯穿在设计作品中,从总体上看错综有序、疏密相间、前后呼应具有节奏和气势。在章法结构上也有意识地精心布置,留心经营,从而体现出包装设计作品整体的内在文化神韵。古人对于汉字结构美的品鉴比较具体。包世臣《艺舟双楫》有大小九宫的说法。小九宫指一字之势,每一字多个点画都要统一于中宫,围绕中宫分布“字之头目手足”,中宫即字的“精神挽结处”。关于“大九宫”之说,包氏云:每三行相并,至九字又为大九宫,其中一字即为中宫,必须统摄上下四旁之八字,而八字皆有拱揖朝向之势。逐字移看,大小两中宫皆得圆满,则俯仰映带,奇趣横出已。在服从于主题传达的需要下,有效地运用汉字结构的这种对称与平衡、节奏与韵律的和谐统一的形式美原则在包装设计中,起到传达商品信息与装潢美化的作用。譬如在茶包装设计中强调追求汉字结构的整体形式美。
(3)具象与抽象统一
东汉许慎提出汉字构造、创造的六种方式:指事、象形、形声、会意、转注、假借,称之为“六书”。其中象形、指事正是具象的图画、抽象的符号两个方面。“书画同源”,汉字从象形起便是具象与抽象的巧妙结合,汉字结构是形态与意象的高度凝炼的艺术。汉字结构形式多样,设计师应充分调动文字内涵和表达内容的不同,安排画面的构图与构成关系为画面增添无穷的魅力,强调了内在的文化内涵。汉字借助结构为载体,表达了中国的传统文化和哲学思想所独有的审美情趣、审美理想、审美追求,其形式越出一般的审美规范,有一种通透的抽象美。受道家天人合一、提倡返质朴、阴阳的观念影响,派生出刚柔、文质、虚实、大小、疏密、巧拙等一系列对立审美范畴,对立双方的统一与转换,生出具有生命意味的气势,风骨、神采等意象,形成汉字结构美学独特的审美趣味;禅宗观念为中国艺术提供了“冲淡”和“禅味”特有的美学价值。而“禅味”既指“冲淡”又涵盖着一切致力于在极端对立和矛盾的两极彻悟存在本体的人生努力及其透露的人生意蕴。汉字结构的抽象美学介入包装设计中,不仅能够增加包装设计的文化意蕴,同时也是文化脉络的优势体现,为继承民族性开辟了新的领域。
2.包装设计中汉字结构应用的优秀实例分析
包装设计创意中的汉字结构,其不拘一格。分析实例我们将更直观地了解汉字结构如何应用到包装设计实践中。为西湖龙井茶包装设计,产地是古香古色的江南竹乡,用汉字作为茶叶包装的视觉元素的确是恰到好处。宋体汉字结构设计使包装在视觉上体现灵动与端庄,在版式上又不失平稳,在信息传达上给人以视觉的冲击力。明快、清雅的审美感受。酒与书法有着千丝万缕的联系,“颠张醉素”、“饮酒以养性,草书以畅志”。悠久的历史感是中国酒包装所要诉求的主题,而汉字作为这一精神的最佳体现。包装的正面一小片方形的传统红纸上书“酒鬼”二字。酒名在白酒包装中采用汉字不新奇,创意在汉字的形态结构上。“酒鬼”用笔轨迹飘忽,字势歪斜,将“酒鬼”飘飘欲仙的醉态描绘的栩栩如生,在中规中矩的书法酒名文字中脱颖而出。黄永玉针对酒鬼酒专门书写设计的汉字结构恰到好处。
二、文人对明代包装设计中绘画艺术的影响
研究明代包装设计中的绘画元素就不能忽视明代文人对包装设计的影响。明代市民阶层作为一个新兴阶层,伴随着商品经济的发展迅速崛起,更多反映市民生活的艺术形式大量出现。绘画领域各种地方流派不断涌现,艺术审美群体和艺术品从业人群不断扩大,出现了“国朝士大夫多好笔墨”的局面。这一时期诗社、画社等团体蓬勃发展,在这种社会环境下,各阶层均能够接触到一些古雅文化,全民的审美品位也获得了提升,文人风格已成为明代社会的流行文化。文人风格的出现和明代士大夫生活理念具有直接联系,在明代文人的文房器物中可直接反映出这一时期审美特点和思想风格。明代文人的古雅风格与宫廷的奢华风格共同形成了明代包装设计的主格调,成为这一时期特有的文化现象。经过文化积淀,明代文人风格的审美取向已经成为中国传统美学取向之一,强调简朴归真、追求内敛天然、探究内层本质的文人风格不过分注重外在形式,十分注重深潜隽永的意境的传递。正如《长物志•序》所述“:室庐有制,贵其爽而倩,古而洁也。花木、水石、禽鱼有经,贵其秀而远,宜而趣也。书画有目,贵其奇而逸,隽而永也。几榻有度、器具有式、位置有定,贵其精而便,简而裁,巧而自然也……大都游戏点缀中一往删繁去奢之意存焉。”[3]1可见,明代在艺术品设计和制作中均倡导复古主义,提倡师法自然,追求飘逸古雅的境界。包装艺术作为一种艺术形式也与人们的生产生活密切相关,是时代经济和文化的产物。明代包装设计的审美特征与明代文人风格高度一致,其审美水平较高,不仅装饰设计十分细致,其艺术审美价值取向也比较高雅,体现了明代文人不沾奢靡之气的出世境界。精致小巧、温润自然、浑然天成的文人风格包装设计作品不仅具有较强的包装功能,其装饰作用和工艺技术均达到了较高水平。
(一)汉字设计要求
汉字是中华传统文化的重要组成部分,也是传统文化的主要表现手法之一。汉字的演化过程同时也伴随着中国传统文化的演化,其字形有的秀美大方,有的苍劲有力,都记载和散发着丰富的传统文化魅力。当然,从视觉语言设计的理念来看,汉字设计汲及到更广泛的文化层面。首先,整体风格搭配的统一。汉字在包装中,只有其字体形态与产品包装的表现风格相统一时,才能更好的超到产品的辨识性和带引起消费者的关注,从而清晰准确地表达文字设计时的含义,以及字体所表达出的文化底蕴与特色。第二,汉字笔划的形式要统一。笔划有粗细和比例,在进行字体设计时,同一文字内的笔划和不同字体间相同的笔划都应在粗细和长短比例上保持统一。这样才能保证字体的匀称感和美感。第三,要保持字体方向的统一。方向包含两个方面,一是单个字体倾斜笔划方向的统一,其次是多个字体为营造动感而统一方向的倾斜处理。
(二)汉字的设计内容
汉字的传达性是其重要属性之一。汉字作为一种艺术形式,其发展也受到了多方面的影响。如追求吉祥的观念,与自然和谐共处的观念等。在包装设计中,汉字要表达或传递的信息包括很多,如商品名称,产品信息,企业标识,企业经营理念等。而企业为了宣传自身及产品,往往会将企业名称、产品、商标等放在醒目位置,而汉字也要在设计中起到传递这些重要信息的作用,而且要新颖生动,并能在第一时间吸引消费者的注意。
二、汉字艺术的分类和功能
在字体设计过程中,应利用点、线、面元素表达运动和方向以及形态的变化,使字体的笔划和整体形态表达设计目标,并使得这些汉字在商品包装上具有识别性,清晰性和准确性。让人们凭借这些汉字直接快速了解包装产品的信息。
(一)汉字艺术的分类
汉字形态所表达的感受各有不同,应针对不同的产品设计不同形态的字体。针对女性消费者的设计,应有柔美秀丽的感觉。这样的字体字形端庄,笔划清新,伸展自如。如标准字体中的宋体,具有流畅的线条,给人以典雅的感觉,适合在日用产品及化妆品包装中使用。汉字中的书法字体多苍劲古朴,朴实中透出古典气息,结构不失严谨。这样的字体适合用在传统文化产品的包装设计中,如地方特色产品,民间文化产品等。又如标准字体中的黑体,笔划粗细一致,结构紧密,造型规则。给人以沉着稳重、简洁大方之感。这样的汉字可以用于机械类工业产品的包装设计中,给人以安全感。反之,儿童商品、时尚产品及运动产品需要活泼生动的设计,给人以轻松自由、富有生机和朝气的感觉。
(二)汉字艺术的功能
1、汉字艺术的信息传达功能。汉字设计的首要作用是传递信息,也是其最基本的作用。这一功能主要是对商品所包含的信息能向消费者导致准确的进行传达,而不产生歧义。字体设计的目的,则是在保证信息传递的基础上,增加其视觉的识别性,提高其观赏性,最终是为了使产品能够对消费者产生刺激,起到促销作用。当然,如上文所述,在信息传达的过程中,应注意产品的消费对象,如,儿童用品包装中使用了硬朗、沉着的字体,其风格会对信息的传递产生影响,进而影响消费者对产品的正确识读。
2、汉字艺术的审美功能。在汉字对信息的传达过程中,视觉上的美感会使其起到感情传递的作用。优美的字形设计能给人以愉快的感受,从而对包装的产品产生美好的印象。反之,则会使人对产品产生厌恶感。汉字艺术具有装饰装潢的功能。包装上的文字,除了传递必要的产品信息外,也具有美化商品的重要作用。在设计中,汉字可以作为表达点、线、面的各种元素,使人产生不同的视觉感受,与不同的图案组合,这种促销作用的传递会更加强烈。
三、汉字艺术在包装设计中遵循的原则
汉字的字体结构与包装物风格相搭配原则。汉字的结构实际上包括文字的框架结构和文字笔画的粗细两部分,通常笔画粗细不超过字体宽度的十分之一的字体适合做包装设计的正文,反之适合做标题使用。标题上的文字粗壮有力让作者设计意图轻易体现。特别使用与表现包装物重要内容。在框架结构方面主要看字体,字怀是指字内部空间的大小,字怀越大越适合做正文,因为它能在小字号的情况下认识度高,能让人轻松阅读,特别适合于小件包装的内容性文字设计。汉字的思想性和可识别性原则。汉字艺术必须要有思想性,从而达到文字能生动突出产品的精神含义,增进宣传效果。好的文字设计能及时有效抓住消费者的第一眼,让消费者看到产品文字有赏心悦目的感觉。在具有思想性的同时必须也得完成汉字准确传达商品信息的功能,其识别性要有鲜明的表达,信息传递也应完整无误,通过文字,消费者就能够对内装商品有清晰的了解和认识。设计师在考虑创新的同时也要考虑文字表现得整体的效果,字体,字形和机构都必须清晰。在文字设计时,造型一定要巧妙,形象要优美,不能为了适合特定的形态而强行改变字体笔画,甚至扭曲变形,要巧妙自然,易读易认,不会引起消费者误解,只有这样才能有利于传播。清晰易读的包装文字能引起人们的注意,能引起消费者的购买欲望。因此文字的设计力求给消费者难以忘怀的第一印象。汉字设计的协调统一原则是指包装设计中的汉字与汉字、色彩、图文编排、图形等正确的处理位置等关系,以使他们达到统一和谐,完成商品内涵表达的总体基调。在汉字设计上,汉字的字形必须与商品所传达的内容保持一致,否则完美的设计最终表达的效果也会与设计师的理念背道而驰。要取得最佳的协调原则,关键在于找出不同字体间的内在联系,对其不同的对立因素要给予适当的协调组合,既要表现各自的不同特性,又要取得整体的协调感,个性与共同协调,对比统一,对立统一,使之突显具有审美价值的组合效果。
四、汉字艺术的创意新前景
创意汉字是具有创新和挑战的工作。这意味着设计者需要将思想从已经形成的、常用的汉字固有的形态中解放出来,用新的表现手法,或绘制、或印刷,或笔划创新成图案,并以新的形态显现出来。随着新技术与表现手法的出现,推动了人们对字体设计这一视觉因素的探讨和创新。例如字体从点到线再到面的创新,从平面到立体,从二维到三维的创新。
当前,电视节目包装已经成为一种新兴产业,电视台与各类媒体都成立了专门的部门进行电视包装,针对不同的电视节目,如新闻类、综艺类、体育类等进行组织策划,形成专业的包装形式。现如今,随着电视事业飞速发展,电视中的各类频道都需要有特色的创作思路,在管理上也要不断创新,提高制作的技术水平,加强工作人员的能力。宣传模式日趋成熟,优秀的作品层出不穷,通过包装技术已经吸引了一大批观众的眼球。为了更好地打造栏目的品牌,展现冲击性的效果,使节目能够更加符合观众的品味。电视包装行业也需要更加出色的人才与更加突出的技术支持。不仅是电视各类栏目,直播节目以及录播节目等都需要一定的包装,在节目的前期和后期也要进行不同模式的包装。
1在线包装技术概述
我国的在线包装发展了很长时间,已经积累了一定的经验。传统的节目包装都是在节目播出时假设字幕机、动画、Logo或者是二维三维特技、慢动作回放等一些技术丰富节目的效果。但是,节目的改革一直在进行,目前已经有多种包装技术,如虚拟演播室、渲染器等一些类产品的出现,使在线包装技术得到了蓬勃发展。
2在线包装在针对不同类型节目时的应用
电视节目有很多种类,常见的有新闻频道、综艺频道、体育频道等,每一类型的频道都需要特色的节目包装技术,使包装能够体现节目的特点。
2.1新闻类节目
新闻类节目的在线包装是文字、场景、字母、渲染技术相结合的制作技术,再针对图像、声音、字幕等组成部分进行剪辑。3D技术可以使图像和文字模拟动态的场景;Flash技术通过对节目的润色和渲染取得丰富画面的效果。所有的技术就位之后,在特定的位置进行特效处理,使节目的质量得以提高。
2.2体育类节目
体育类节目的实时性较强,需要特定的实施包装系统,需要在比赛现场画面中插入虚拟图形,要让观众能够观看到慢动作与回放。以足球比赛为例,需要向观众提供球速以及动态越位线等情况的播报,要利用包装技术实现虚拟化动态越位线的播放。实施包装系统除了起到了包装效果之外,还具备解析球赛的能力,来提高节目的质量。
2.3综艺类节目
综艺类节目的包装需要演播室的渲染器和字幕机等设备,实现多种包装元素的智博展示。我们还需要很多当代技术的支持来丰富节目的内容,如可以利用短信互动、电话连线等方式,使观众能够有更高的参与性。
3在线包装网络系统及包装流程
3.1在线包装系统
在线包装网络技术不断成熟,我们也需要更加成熟的包装系统来满足当代电视节目的需求,我们需要更加丰富的模板,使其能够随时调用,及时修改。
3.2网络在线包装的流程
网络包装需要有专业的技术人员进行合理策划,才能为电视节目带来良好的效果。对电视台相关业务的调研有利于建设在线包装网络来完成对业务工作流程的需求分析、评估和设计。文案策划环节与制作环节是包装业务流程的核心部分。其中包括以下几个环节:首先,任务规划环节;然后,对方案进行设计,并且还要加之辅助设计与文案设计;最后,对进度进行审核。每一个环节都是十分重要的,每一个环节都要以严格的顺利进行。制作环节主要分为粗编以及精编制作、音频制作、图文动画等业务,制作换件的顺利进行也需要技术层面的支持。
4在线包装技术的发展趋势
电视节目已成为人们生活中必不可少的一部分,电视节目在线包装的应用也越来越广泛,在线包装的技术也日趋成熟,行业的竞争也越来越激烈。在线包装技术主要朝着两个方向发展。一是专业化。越来越重视专业的在线包装技术丰富节目的内容,形成独具特色的风格特点。在综合类、体育类、财经类等活动中体现得尤为明显。有的还应用到虚拟演播技术、三维实时渲染技术等。二是网络化。在线网络包装系统需要一个团队的紧密配合。紧密的工作流程,还要进行协同策划来实现在线的节目包装。通过对网络互联对电视台全台转播,获取更多的媒体资源,使资源得到共享。
5结语
观众对电视节目的要求不断促进电视节目优质发展,使在线包装技术在电视节目的包装过程中得到不断优化、完善。与此同时,激烈的竞争使在线包装技术的发展更加专业化,信息资源共享彻底颠覆了传统的包装形式,使电视节目更加丰富多彩。
参考文献:
随着我国电视事业的蓬勃发展,电视传输手段的改进和电视频道的增加,观众每天面对几十个电视台和电视频道,在激烈竞争的压力下,为了提高电视台和各节目的收视率,各媒体不但注重传播内容,而且还意识到电视包装的重要性。当今社会是“眼球经济时代”,好的电视节目包装对于电视节目的形象起着画龙点睛的作用,极富震撼力的画面和音效能先行引起观众注意,甚至给整个频道带来非同一般的意义。
一、电视包装的重要作用
目前电视包装以成为电视台和各电视节目公司、广告公司最常用的概念之一。说到包装,人们一般会想到是对产品进行包装的意思,起到装潢和美化产品的功能。之所以把包装拿过来用到电视上,是因为产品的包装和电视的包装有共同之处。包装如同让频道穿上一件漂亮且合身的衣服,在频道包装上,长相可以比做电视节目的内容,而打扮则是频道的包装。这件衣服如果不经常去整理和维护,它的外表和颜色随时有可能会被遗弃。如果这件衣服维护得好,它会越穿越合身,这也就是说电视媒体不但要重视节目内容,也要重视节目的包装。
包装是电视媒体自身发展的需要,是电视节目、栏目、频道成熟稳定的一个标志。现在许多媒体从各方面采取了切实可行的措施,建立适合自身特色的整体宣传风格。比如湖南卫视的包装推行“橙色与灰色”系列的组合,无论是频道各种版式,还是宣传片,都是一贯坚持这种“时尚、年青、靓丽”的风格组合。再如中央电视台形象视觉的文化定位是传承五千年的中华文明,同时又以蓝色为基调统一色,在统一色中变化、演绎、传承,气势宏大,文化底蕴厚重,体现了大台风范。
二、如何使电视频道包装脱颖而出
电视频道、节目的包装能有效树立频道整体形象,彰显频道风格特色和吸引观众,那么如何使电视频道包装脱颖而出呢?
1.突出其个性。电视频道的包装不仅要定位准,还要有表现民族或地域文化特色的元素,能够彰显自己的个性,打好特色牌,才能在众多的频道中站住脚。因此各频道根据不同的地理位置、经济基础、文化背景、民族民风来包装自己,这样才能避免电视频道包装相互间的雷同。中央台作为国家台,代表党和国家的形象,它必须突出庄严、大气、恢宏的特色。凤凰卫视的两只挥动双翼旋转燃烧的凤凰图案构成了凤凰卫视最核心的形象标识,红色、黄色和橙色是凤凰卫视最显著的频道颜色。
2.坚持“变”与“不变”的原则。这里的“变”指的是频道宣传片、ID、节目导视菜单、收视宣传片可以隔一段时间进行一次更新与包装,以激发观众的新鲜感,保持频道包装对观众的吸引力。对于频道的LOGO,则要保持长期不变,由于频道包装的目的是为了树立频道品牌形象,所以应该确立长期稳定的标识;频道的形象宣传片、色彩风格和音乐也应是保持稳定一些。
3.加强统一性和规范性。电视栏目、频道包装一定要遵循统一,否则看起来就显得杂乱,那就失去包装的意义。频道中各个节目、栏目的包装要素相对统一。无论个别元素在形象设计方面有什么样的好创意,如果没有顾及到统一、规范的要求,都会破坏统一性和规范性。CCTV-5作为中国最大的、最权威的体育频道,为成为最权威的奥运平台进行了改版。改版思路的其中一条就是“统一风格“。规范频道的标准呼号,统一字幕系统,淡化栏目的个性而突出频道的整体感,使频道整齐划一。
二、时代赋予艺术的多样化表达
对于真实商品的再现,摄影技术也许是个不错的选择,而对于表现商品的特质,强调其与众不同的内涵和品质,插画则是较好的选择。通常,一件产品本身并不会引起其使用者的审美意识,可是,与其说出现这种情况的责任归咎于产品设计本身,倒不如说是这种产品流向市场的单一外部环境因素所导致的。这种环境的单一性是由于环境和时间的相互作用所产生的,因此,单一的外部环境被时代所抛弃,新的视觉审美也有所诞生,即单一性向多元化的转变趋势。插画的多元化是历史所带来的必然结果。从中国古代佛教经文的注解图片,到15世纪文艺复兴时期服务于宗教的书籍,插画因为前人所留下的宝贵财富具有强大的力量,同时因为时代的发展,绘画材料的多样化给设计师们提供了一个更大的发挥空间和展现舞台。材料的多样化带来风格的多样化,就近现代而言,特殊的审美“个人主义”“抽象主义”“超现实主义”产生了,虽然这些风格的作品是因为艺术家为了不迎合经济力量的潮流而进行的一种“自我表现”的大胆尝试,是一种尝试去夸大并且分离原有物质的反常思想,但是就是因为这种思想,使得这种不为市场而诞生的理念为迎合经济市场和审美心理需求提供了很好的途径和基础。大量的例证告诉我们,包装需要我们使其具有多样化的风格和创新意识。
三、现代包装设计中插画艺术的应用
现在商业包装设计在流通和销售过程中,必须向大众传递一定的信息。所以对一个合格的产品包装而言,准确的信息表达成为一种最基本的构成要素。插画带有的图形、文字、色彩等设计元素,是种观念艺术,设计师可以毫无局限性地将商品的信息完整地表达出来,力求达到简洁、明了而且具有视觉冲击力。缺乏足够的商品信息会让商品在市场中受挫。绘画的诞生之初本身就是服务于写实艺术,设计师拥有自由多样的创作空间。例如,色彩上可以采用丰富的颜色,也可以采用比较单一的且具有强烈对比的互补色,强调视觉的冲击力,巧妙地利用人类对于颜色的敏感性,增强商品传达信息的有效性,巧妙地灵动地准确地快速表达产品的内容。单从插画艺术本身来看,可以有效性地表达设计师的美学观念、表现技巧,甚至表现设计师的世界观、人生观。因此在这样的情况下,有些人对插画艺术在包装设计中传达信息的有效性产生了怀疑,使产品本身和包装直接的关系发生错乱。大量的实际例证表明,这种情况大可不必担心,因为这种理念不会出现在一个优秀的产品包装设计中。倒是关于这种思想的存在,恰恰证明了插画艺术在市场竞争中所具有的优势。正如巴黎春天设计百货的创意总监所说:“在你设计时,最初应该明确你要摆设商品中所蕴含的精神与主题,然后赋予其一种精神理念,只有别具一格的理念才能做出与众不同的设计。”在全球化的商品竞争中,必须要让信息和情感服务于民族路线。回归于民族路线对于一个产品包装而言,是使其能够找到根源可寻的明智之举。例如,星巴克在中国本土进行了一次本土化的改造,杯子在原有的基础上,对图案进行了延伸,以红色为基调,体现了中国的特色。同时在日本运用浮世绘的手法,对杯身进行了改造。对于一个收藏家来说,通过购买一个具有本民族特色的产品包装,是对其地位的有力证明,不仅仅是个人,社群和商家也通过建立一系列能够宣扬本国民族特色的产物,来证明其高尚的文化品位。社群愿意花钱来资助艺术,这反映了其优秀的文化地位,有利于树立产品自身的文化标志。这也刚好印证了一句话:“只有民族的,才是世界的。”
宋代瓷器包装品种之多,远超前代,其中最常见的有专供宫廷和有钱人家使用的生活瓷器包装,代表器物有瓷盒类包装,器型有圆形、瓜形、梅花形、子母形等。这类包装用途很多,有镜盒、药盒、油盒、粉盒、黛盒、朱盒、香盒等。造型以圆形为主,附盖,器身一般高于器盖,盖面微鼓,近底处多折腰。另外还有观赏与使用相结合的瓶类包装容器,如梅瓶,既是造型典雅的艺术品,又是可供盛装酒的酒包装容器,是使用功能与形式美的完美结合。宋代精美的日用瓷器包装也很多,如各种各样的盛装酒的瓶子、药瓶(玉壶春瓶、扁腹瓶、瓜棱瓶、多管瓶、胆式瓶、龙虎瓶、葫芦瓶、橄榄瓶、梅瓶)、罐(瓜棱罐、直口罐、鸡心罐、双系罐、盖罐)、文房用品中的印泥盒等等。
宋代瓷器包装造型的成熟而稳重的表现,标志着制瓷艺术已达到相当高的水平和艺术境界。宋代瓷器包装中的优秀作品,都是经过许多陶瓷匠师们的反复修改、不断完善,才获得较为典范的形式,从而成为一直流传、为世人所喜爱的造型样式的。以梅瓶为例,那原本是盛装酒水的瓶子,其造型结构特点是小口、短颈、宽肩、收腹、敛足、小底,整体比例修长,形体气势高峭,轮廓分明,挺拔刚健,视觉效果明确,形式感强。梅瓶从宋代开始出现比较成熟的样式,磁州窑、耀州窑、湖田窑、吉州窑的梅瓶造型也各有所异。但是,这些造型样式不同却又相近,其造型形态的变化,可以说是“大体则有,定体则无”,成为那一时期包装容器的优秀造型典范。
二、瓷器包装的装饰艺术发达,纹饰题材丰富,纹样华美
瓷器包装的装饰工艺除了刻花、画花、剔花、堆塑、点彩等装饰手法之外,宋代瓷器还将绘画手法用在装饰上。由于宋代绘画艺术有了很大的发展,山水画、花鸟画都以独立的画科得到发展,人物画也发展得更加精细完美。宋代宫廷画院和文人士大夫将中国画导向了一个鼎盛时期,这自然影响到同时代的瓷器包装上的纹样。宋代出现了磁州窑系的釉上彩或釉下彩装饰工艺与釉结合的新型装饰工艺,白釉釉下黑花,釉上红绿彩就是典型。主要形式是绘画、诗文。宋瓷的装饰纹样,随造型的多变而为之一新,题材丰富、构成形式自由活泼。常用的装饰内容是花卉、龙、凤、麒麟、鹿、虎、兔、游鱼、鸳鸯、鸭等,人物纹中婴戏、自然风物中山水等也是常见纹样。另外,回纹、卷枝、卷叶、曲带、云头、钱纹等也是中间纹饰和边饰的常见纹样。宋代瓷器包装中,还利用不同的处理手法,表现出不同的神情意态,与器物形态巧妙结合成完美和谐的整体,有主题突出构成完整的图案纹样,还有利用窑变、釉裂、流釉等可控制技术表现自然装饰的新装饰方法。三、器表所饰瓷釉晶莹剔透,纹理优美
宋代是最为重视釉本身对陶瓷器的美化装饰作用的时期,也是最成功地真正实现数百年来人们不断追求的釉质如冰似玉、釉色雨过天晴、千峰翠色的愿望。此时期釉本身的装饰效果达到前无古人、后无来者的高度。
宋代上层社会特别看重的是瓷釉和釉质所具有的特征,这种审美情趣以上层社会和文人为甚。如果说宋代被誉为是一个“瓷器的时代”的话,那么瓷釉所体现的艺术特色与工艺技术成就即是这一“瓷器时代”的特征。宋瓷包装中无论是单色釉和复色釉所采用的厚釉装饰方法,还是釉与胎体纹饰结合的薄釉装饰方法,都极力追求釉色的自然美。这种自然美的形成,则又体现在制釉工艺技术与艺术审美及艺术表现的完美结合上。这种审美观,受益于宋代盛行的理学审美思想,崇尚天然真实,鄙薄雕琢伪饰,把自然朴素之美作为理想之美的典范,可谓达到了浑然天成、天衣无缝的妙境。例如,均窑创造了窑变釉、铜红釉。汝窑、官窑、龙泉窑,均重视釉本身的美化装饰作用,只凭单色釉本身就制造了极佳的装饰效果,釉的凝重、深沉、含蓄、厚润,极好地美化了瓷器,达到了其他装饰手法达不到的装饰效果。正是基于这种原因,宋代各种精美的瓷器包装,被世人誉为奇珍异宝,这也是宋代瓷器包装能在世界上享有盛誉,并成为宋代包装中最具代表性的种类的重要原因。
宋代瓷釉的美不仅体现在釉色上,而且更体现在釉的肌理上。如果说,釉色之美还只是瓷器包装体现的共性之美的话,那么,肌理之美则是体现其个性之美。古代文人曾以许多名词称颂这些纹理,有的和纹理的形式有关,有的形容它的颜色。如“冰裂纹”是形容官窑器上的开片,有如冰块之晶莹透亮作层层开裂状;“鱼子纹”是指哥窑器内小开片,状如鱼子之密集者;“牛毛纹”是形容钧窑厚釉流淌的纹理,如同牛毛状;“橘皮纹”是指烧成中釉内气泡密布破裂所造成的表面呈细小针孔状,若橘皮;“兔毫”是形容建窑器之铁釉结晶有如兔之毫毛;“鹧鸪斑”是形容黑釉上的白色斑点,恰似鹧鸪鸟胸部羽毛黑白交杂状而言。
结语
瓷器包装是中国古代包装最常见的形式之一,宋代瓷器包装艺术在中国古代包装艺术中写下了光辉灿烂的篇章,在装饰和造型设计以及审美体现方面都为现代包装设计展现了中国传统文化的色彩,对丰富包装形式有着传承和借鉴意义。
参考文献:
[1]霍然.宋代美学思潮,长春:长春出版社,1997第1版.
现代包装设计中文字与艺术通感的关系
在包装设计中研究人类生理和心理感受的类型和特点,用视觉传达形式为主要语言描述人的各种感官体验,是包装设计中视觉沟通的有效途径。文字更是视觉沟通不可缺少的元素,通过艺术通感,文字不仅可以传递出嗅觉、味觉、触觉、听觉等信息,还可补充和丰富人们的感觉,使人产生视觉要素以外的更多感受。另外,现代包装设计中广告宣传性文字艺术通感的传达也不容忽视。简短精炼、表达准确、具有联觉感受的广告语,可以使消费者产生使用产品后带来欢乐、美感、激动等艺术通感,直接激发了消费者的情感,起到画龙点睛的作用。
现代包装设计中艺术通感的形成
艺术通感不是简单的、孤立存在的心理现象。在认知的过程中,由感觉引发、想象搭桥、情感推动而达到领悟的境界,是艺术实践不可或缺的重要因素。它们共同作用将直接作用于人们的各种感觉,丰富、深化为人们的认知的过程。我国当代著名的诗评家李元洛先生认为:“成功的艺术通感是一种创造性的审美想象。”想象是实现艺术通感的中介和桥梁,可以把多种感观因素联接、综合起来,给人以情深理直的形象感受。如可口可乐包装设计中白色英文品牌名“COCACOLA”加上银色边框,与红色底色形成强烈的动静对比,给人以喜庆、欢乐、热闹的视觉想象,传达出可口可乐欢庆的品牌形象。而“情感是人对客观事物是否满足自己的需要而产生的态度体验”,具有强大的内驱力、整合力和创造力,能激起消费者的强烈共鸣。如印有盲文的外包装,满足了盲人的情感需求。
现代包装设计中文字艺术通感的传达形式
1.现代包装设计中文字实用功能的传播
文字是商品信息传达的主要形式,商品的品牌、广告语、使用说明等相关信息都必须明确地表达在包装上。要在琳琅满目的商品中抓住消费者的视线,包装上的文字必须简洁、易读、易懂、易记,具有较强的辨识度。例如雀巢咖啡包装设计,它以品牌标识和产品形象作为包装的视觉主体形象。白色中英文品牌标志以它鲜明有力的视觉强度向消费者传达着信赖感,手写体的产品数量说明则给人一种轻松与随意之感,凸显了产品特性。包装上文字可读性的提高还能加强产品的视觉感染力与视觉冲击力,引发人们对抽象的产品性格想象及情感需求的共鸣。像罗马体、宋体这类柔美秀丽的字体,字型优美清新,线条流畅,适合运用于女性化装品及日用品包装设计中,给人温柔、典雅的视觉亲切感;而具有稳重、简约、大方等特点的字体,则适合于表现工业产品类的包装,以展现其现代感的设计主题。不同风格的文字带给我们不同的艺术通感,在设计时应针对诉求人群和商品选择不同风格的文字及表现形式,使包装设计中文字的艺术通感的表达更为丰富、准确。
2. 现代包装设计中文字文化使命的传承
现代包装设计是对社会总体文化的一种反应,文字又是反应文化的有效载体。它既是商品信息传播的视觉符号,又是形、音、义相结合的传播载体,能延伸语言的交际效力,成为消费者知觉文化内涵的钥匙。因此,优秀的包装设计应利用消费者对不同文字形态的文化情感,使消费者通过文字所传递的文化信息与自身感觉经验相融合,产生某种艺术通感,完成对商品文化内涵的解读。如中国的宋体古朴典雅,公正匀称,蕴含古典之美;欧美的无饰线体庄重而醒目、简洁,富有现代感。因此,在包装设计中,理解文字元素的特点、文化背景及艺术性,找出文字元素和产品的结合点,将文字渗入到包装设计的视觉表现语言当中就尤为重要。
3. 现代包装设计中文字视觉审美的表现
文字作为视觉语言和语言书写的符号,除了承载、传达各种文字信息的原始功能外,其艺术性也不容忽视。文字美观、个性的视觉形象已成为一种重要的装饰和载体,能给人耳目一新的感染力。在现代包装设计中,巧妙运用文字的创意表现,起到情感传达的作用,给人以美好的审美感受,是快速展现品牌形象的一种捷径。例如日本SOUR水果饮料包装设计,整个版面品牌名称来表现。采用斜方向阶梯式结构构图,画面自由生动,并通过字母由大到小的渐变营造出富有节奏律动感的艺术效果,由视觉引发味觉、听觉上的通感享受,给人美味、健康的心理印象。文字赋予了品牌个性的魅力,艺术形式的高度几何、抽象化具有鲜明的有企业的主导作用。
结语