平面设计的未来规划模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇平面设计的未来规划，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

篇1

一、现状与背景

随着教育体制改革的不断深入推进，作为我国重要教育模式的职业教育，近年来也获得了长足的发展，尤其是中职教育更是取得了显著成效，不仅招生规模急剧扩张，随着新教育理念及模式在中职教育中的应用，其人才培养质量也得到了提高。然而随着中职教育的迅猛发展，其存在的问题也不断显现出来，尤以学生厌学、对未来职业缺乏合理规划和梦想最为突出，这极大地阻碍了中职教育教学效果的提升，不利于中职院校学生的就业。因此，在中职平面设计课程教学中，融入职业梦想教育，唤醒学生对未来职业梦想的憧憬，对于激发学生对平面设计课程的兴趣、树立学生正确的职业观、保障学生未来良好的就业发展等，都有着积极意义。

二、中职平面设计课程教学融入“职业梦想”教育的探索与实践

1.构筑梦想

要想将“职业梦想”教育有效地融入中职平面设计课程教学中，提升学生的课程学习效果，促进学生的良好就业，中职教师首先应引导学生树立正确的职业发展观，帮助学生构筑职业梦想。要想有效帮助学生构筑良好的职业梦想，中职平面设计课程教师应重视开学的第一课。刚入学的中职学生第一次接触平面设计课程，对课程的相关内容及发展前景缺乏了解，因此，教师在课前要精心准备，以期让学生对平面设计课程产生良好的第一印象。在课堂教学中，教师可以向学生介绍该课程的基本情况，例如专业课程结构及设置、课程内容、课程未来发展前景，以及学校的师资情况等，让学生对平面设计课程有基本的认识，培养其对该课程的兴趣，提升学生对课程学习的信心，从而有效引导学生构筑积极的职业梦想，促进中职平面设计课程教学效果的提升。此外，教师还要注重课程的日常教学活动，精心设计每堂课，并进行合理的组织编排，从而在日常教学活动中提升学生的学习兴趣，促进学生的专业课程学习。

2.完成梦想

要想将“职业梦想”教育有效地融入中职平面设计课程教学中，提升学生的课程学习效果，促进学生未来的良好就业，中职教师还应该引导学生对梦想不懈地坚持，并苦练专业技能，帮助学生完成梦想。当前，中职院校的学生主要可以划分为以下几种：一是基础较好、成绩优秀、学习态度好的学生；二是学习基础一般、成绩一般、学习态度也一般的学生；三是学习基础、成绩及态度都相对较差的学生。为了满足素质教育的需要，促进各层次的学生都能有所发展，教师应为学生创设团结互助的学习氛围，鼓励学生之间多交流探讨，积极参与到课堂教学中来。为了激励学生的职业梦想，教师可以通过在黑板上书写青春誓言来激发学生的学习兴趣，并激励学生为了梦想而不懈努力，苦练专业技能，并用实际行动坚持自己的梦想，从而树立良好的学习观和职业发展观。此外，为了帮助学生实现职业梦想，教师在课堂教学活动中，还可以开展“赛在平时”等活动，通过鼓励学生积极创作作品，并开展作品竞赛等方式，激发学生对平面设计专业的学习兴趣，同时，有效地锻炼其平面设计专业技能。如此一来，既可以保障全体学生参与课堂教学活动，充分体现学生的主体性地位，又可以培养学生的合作与竞争意识，这对学生今后的就业及职业发展有着积极意义。此外，通过在比赛中与其他学生作品的比较，也可以帮助学生找到自己的不足，并从中得到启发，这对学生良好思维品质的养成，也有着重要的作用。此类教学活动，既可以在课堂教学中进行，也可以安排在学段结束后进行，教师要结合课程教学的实际情况进行综合考虑。

三、小结

由以上可以看出，中职平面设计课程教学融入“职业梦想”教育，能够有效地激发学生对课程的学习兴趣，提升平面设计课堂教学的效果，促进学生职业梦想的实现。因此，加大对中职平面设计课程教学融入“职业梦想”教育的探索与实践的相关研究有着深远意义。

参考文献：

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平面设计作为一种独特的传递信息的方式，主要是指设计者通过文字、图形以及各种符号的排列组合使其对观赏者产生视觉冲击，传达某种信息的新型专业。近年来，平面设计发展十分迅猛，一些高校也纷纷开展平面设计有关专业，平面设计教育活动蓬勃发展，平面设计人才在市场中占据着独特的优势。但由于平面设计思想的创意化，平面设计人才必须具备高水平的创意思维，否则无法实现可持续的发展。随着平面设计教育的发展，创意思维在其发展过程中的地位日益重要。可以说，创意思维是平面设计发展的动力，也是平面设计区别于其他专业的重要特征。同时，市场对于平面设计人才的需要也着眼于创意思维水平的高低，因此，培养平面设计专业学习者的创意思维尤其关键。

一、创意思维的含义和特性

1、创意思维的定义

创意思维是指通过创造性的想法以及创造性的思维活动将事物的本质以及事物发展的过程通过某种手段加以表现的能力或本领。创意思维的直接表现形式是创意成果的产生，同时创意成果也是创意思维形象化的表现。创意思维的特性因人而异，不同的人其思维活动不同，产生的创意思维也不尽相同。创意思维具有鲜明的创造性、变化性以及不可控性，创意思维的产生也具有一定的随意性。此外，创意思维的产生和运用对于当今社会的发展意义重大，未来社会的发展需要创意思维的参与，创意思维也将成为未来衡量人才素质的重要标准。

2、创意思维的特性

创意思维不同于其他事物的性质，具有自身鲜明的特征，创意思维的特性如下：第一，恒常性。创意思维虽然因人而异，但是对于同一个人来说，创意思维是指个人的思维特性或思维习惯所形成的一种特性，因而具有恒常性。第二，突破性。突破性作为创意思维最为重要的性质，决定了创意思维的社会价值以及发展潜力，即创意思维在实践发展中也是不断发展变化的，具有不断突破的性质。第三，方向性。创意思维的产生总是针对某一特定事物的，创意思维的作用范围也是特定的，不是随机产生的。

二、平面设计教育现状

1、平面设计人才培养缺少明确的目标

平面设计教育活动在我国发展的时间较短，某些高校开设了这一专业，但其人才发展目标尚未明确。平面设计人才培养过程中缺少明确的发展方向，人才的培养缺少专业的发展规划。早期的平面设计教育注重培养学生的审美水平以及鉴赏能力，随着平面设计教育的发展，平面设计对于人才的专业素养要求逐渐提高。同时，随着市场经济的发展，社会对于平面设计人才的需求更加旺盛，平面设计教育也更加注重学习者的实践水平和创新能力。但自平面设计发展至今，尚未形成一个明确的人才发展目标，从而缺少特定的发展方向，其教育活动的效率也不是十分理想。

2、平面设计在教育模式方面缺少创新

平面设计专业与美术专业较为相似，因此，平面设计在产生发展之初也将美术专业的教育模式作为自身发展的教育模式，无论是课程的设置，还是师资力量的分配，与美术专业都十分相似，缺少自身的教育模式[1]。长时间使用美术专业的教育模式使得平面设计教育发展缺少创新，造成其发展的停滞不前。

3、学生缺少工作实践经验以及创意思维能力的培养

平面设计专业对学生的自主学习能力以及创新精神要求较高，因此，平面设计专业人员必须广泛参与社会实践活动以及专业化实践训练，但在实际的平面设计教育活动中，教师缺少对学生创意思维的培养，造成学生的创新精神十分弱化。同时，平面设计教育实践活动的开展并不频繁，学习者缺少参与平面设计工作实践的经验和机会，因而实际的学习效果并不十分理想。

三、平面设计教育中强化创意思维的培养

1、加强对学生创意思维以及能力的培养

学生缺少创意思维能力是无法正常进行平面设计学习的，优秀的平面设计作品必定蕴含着设计者强大的思维水平以及创新能力，因此，学习者要想获得健康持续的发展，谋求职业发展的广大愿景，学习者必须加强对创意思维以及能力的培养。因此，在开展平面设计教育活动中，要注重培养学生的创意思维和能力。学生创意思维以及能力的培养可以通过以下途径实现：第一，加强对学习者自主学习能力的开发，鼓励自主思考，自主学习。第二，鼓励学生对优秀的平面设计作品进行鉴赏，吸取优秀设计人员的学习经验；第三，在日常的平面设计学习中注重训练其创新精神，将创意思维与实践相融合。

2、改革平面设计教育模式，开展实践教学工作

平面设计教育模式的改革需要从突破美术专业教育模式开始，首先，平面设计教育活动的开展要以明确的人才培养目标为前提，明确专业发展方向，将创新思维与专业发展方向相融合；其次，要优化平面设计师资力量的配备，使用专业素养较高的平面设计教学人员，教学人员要能够引领学生进行创意思维的训练；最后，要不断对教育模式进行创新变革，以市场需求为导向，建立健全人才培养机制和方法[2]。此外，平面设计教育活动中创意思维的培养需要广泛开展实践教学活动。首先，在日常的教学工作中，教学人员要将教学的大部分精力放在实践性内容的教学上；其次，要多多组织学习者进行工作实践，积累平面设计工作实践经验，在实践中发现学存在的问题，从而加强创意思维的培养。

四、结语

平面设计人才培养缺少明确的目标、平面设计在教育模式方面缺少创新、学生缺少工作实践经验以及创意思维能力的培养等方面的问题使得平面设计教育活动开展效果并不十分理想，针对这一现状，平面设计教育人员需要从加强对学生创意思维以及能力的培养、改革平面设计教育模式，开展实践教学工作等方面加强对平面设计学习者创意思维的培养，强化平面设计专业素养，以此适应市场对于平面设计人才的要求，促进平面设计教育活动的可持续发展。

作者：刘彬彬 任远 单位：湖北十堰职业技术集团学校

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第二，作好合理的教学规划，增加学生的综合素养。平面设计专业对学生的综合素养的要求比较高，它不仅要求学生掌握平面设计专业所需的技能，更对学生的创意和创新能力有一定的要求，这就需要学生对于各领域的知识都有一定的了解，尤其是艺术、科技和经济领域的内容。高校教学规划中，不仅要重视学生必须学习的专业课内容，还要根据实际情况，安排学生选修一些全校公选课，对于各个领域的知识有所了解和涉猎，提高学生的综合知识素养，培养他们的创新能力和创新意识。比如说，高校要求平面设计专业的学生选修不同类型的内容，选修课要修满一定的学分，可以在学校开设一些艺术类、人文、经济科技类的公选课，要求平面设计专业的学生选修课程后，不仅要参加选修课考试，还要根据课程的特点，自己设计一些与课程相关的广告、宣传画等平面设计作业上交，计入作业成绩。

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Abstract: the transformation of dongguan economy, the development of science and technology to the plane design this industry has brought changes. This article from the dongguan to the creation of independent brands and green environmental advocate of the plane design, the influence of the wide application of network, digital media and digital printing also makes the plane design art into a new stage of development.

Key word: science and technology, environmental protection, digital

中图分类号：S611文献标识码：A 文章编号：

一、东莞转型对平面设计行业的影响

东莞市人民政府在2011年的第82号文中指出，要深入贯彻落实《珠江三角洲经济转型规划纲要》，抓住经济社会转型和科技发展跃升的战略机遇期，以转变经济发展方式和建设创新型城市为主线，以提升科技创新能力和产业综合竞争力为目标，由“东莞制造”转向“东莞创造”成功转型。东莞作为珠江三角洲地区的一个重要城市，尤其要加快转变经济发展方式、产业结构优化升级，打造东莞的企业的自主品牌，让东莞真正的“走出去”，使东莞成为珠江三角洲地区经济转型升级的排头兵。这个过程中必然要体现自己的品牌，设计行业依附于品牌战略会有所发展。无论从初级产品到高档品牌的形成、企业形象的形成到新市场的开拓，设计在产品设计和品牌形象、环境设计、都起着影响甚至决定市场的关键作用。

二、东莞企业的品牌需要平面设计

东莞的企业需要品牌，就更突出了设计的竞争，设计是与经济和商业互动。在品牌竞争的白热化市场竞争中，更多的企业已经意识到要强化品牌意识，注重设计质量，注重形象包装。平面设计就成为了任何企业都必不可少的岗位，无论是企业的logo、标语、产品的包装、宣传广告的设计，都离不开平面设计。好的设计会为企业争得市场的招牌、主导新市场的开发。

面对着这个强大的需求市场，平面设计师的设计风格除了考虑人性化、个性化、多元化外，更应该加上东莞地域本土化的设计需求。设计师若能立足于当前东莞经济的转型，创建出具有东莞本土文化的作品，更能突出本土品牌包含着东莞经济转型发展的文脉，也把对东莞的感情融入设计中，感召各地人们，就更能向珠三角，各省各地传达具有东莞特色的品牌企业，设计作品就会成为东莞经济转型的一张无形名片，同时也能感受东莞本土文化的艺术魅力。

三、绿色环保的提倡对平面设计方向的影响

在东莞经济转型的同时，政府会积极推广环境污染整治先进实用技术和清洁生产工业，开发新能源利用，开展绿色制造和再制造，实现资源保护与产业发展相协调，实现经济的可持续发展。这一切都需靠广告、宣传、网络传播树立绿色、低碳发展理念。对于平面设计师而言，在设计中就要强调保护自然，生态，充分利用资源，以人为本，与环境为善。这样，通过这种绿色设计传达了东莞在经济发展的过程中也要对环境的关注，以节能减排为重点，增强可持续发展能力。

另一方面，所属平面设计中的包装设计也趋向于绿色包装。绿色包装与环境保护是国际包装工业的热点问题。这也要求在包装设计时要考虑到对环境的保护。一方面在包装设计时，要考虑到当前包装材料和制品的制造工艺的发展，利用最新的环保的材料。另一方面，要加强对复合型包装设计人才的培养和培训，全面考虑节约资源、保护环境和生态平衡等问题。

四、网络的发展对平面设计的影响

东莞市科学与技术发展的“十二五规划”中提到要加强创新宣传。为了达到好的宣传效果，必然用到报纸、杂志、电视、网络等各种广告宣传模式。而这一切也为平面设计的发展奠定坚实的基础。如今的网络中的信息资源无限，互联网将是平面设计者新的舞台，网络媒体的良好交互性，智能化的交互特征是报纸、杂志等传统媒体无法做到的，利用网络的视觉艺术设计为网络的发展带来活力，提供了个性和生命力的舞台。平面设计在当前网络的发展下，可以利用声音、动画、视频等多种手段，对微观事物进行模拟，对抽象事物进行生动直观的表现，对复杂的过程进行简化和再现。平面设计师将会利用Internet互联网这新的设计舞台以强烈的视觉冲击力和吸引力带给公众不一样的宣传效果。

五、数字化媒体对平面设计的挑战

随着科学与技术的发展，平面设计也经受了这场改革的冲击和挑战，进入了以计算机、网络以及在此基础上形成的以虚拟空间为主要要素的数字艺术时代。制作技术、印刷方式的进步以及新媒体的出现，设计类软件的提升，这一切都使各类设计在形象传播、视觉冲击、和个性体现等都具有更大的空间和张力。当前信息化社会改变了设计师的工作方式，解放了对设计形式的束缚。数字化设计将成为未来设计师的主要表现手段。 如同设计现代化标志为例，高科技技术可使标志从简单的几何形到复杂随机形的演变，动感十足的三维造型的广泛应用，质感的增强，各种电脑符号、绚丽多彩的色彩的使用，使得标志都具有强烈的时代感。

数字化媒体的出现，网络作为新兴的传播媒介，增添了各类设计的时间性和交互性。多媒体可将文字、声音、图像等相互分离的信息较好地融合在一起，进行各种信息的处理。这样，可使各种设计有着丰富细腻的情感与生命。数字化设计将成为现代设计的主流，丰富了标志视觉表现手段。

六、数据化印刷的发展也改变着平面设计

东莞经济的转型，科技的发展，这一切都要求印刷业跟着当今发展的趋势主动转型、采用新思路和新策略来迎合市场发展的新变化。跟随着人们生活水准及消费水准的提高，各种社会商业活动的逐渐增多。80后、90后都开始崇尚自我，各种个性化设计应运而出，对包装和印刷品消费都要求有个性化印刷。对于常见的产品如宣传单、账单、贺卡、请柬、直邮广告、博客书等印品，消费者需要的是能随时随地按需要的数量，价格便宜，这些需求刺激了数字化印刷的快速发展。为了能更好地实现数字化印刷，运用计算机流程管理及网络技术使企业进一步开源节流。

2011东莞（第六届）国际纺织品印花工业技术/国际纺织品数码印花技术的展览会在东莞厚街广东现代国际展览中心盛大举行。在本届展会上，新技术新产品令人目不暇接，机械化自动化程度越来越高、环保产品应用更加广泛、数码印花渐成主流。这一切都说明着数字化印刷在不断的发展，这就要求作为东莞经济转型中能突颖而出的设计师就是懂编程又懂界面设计的复合性的人才，加紧学习，迅速了解各种媒体运作的基本技能，这就成为当代的平面设计师的自我增值的途径。平面设计由设计的背景如人文、社会和商业在发展与变化，新技术和媒介的产生都影响着设计。

参考文献：

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前言：

随着社会的不断发展，平面设计专业背书关注，对种植院校的评价设计专业提出了更高的标准和要求，尤其是高校的扩招，使得中职院校的学生就业面临挑战，因此，要重视平面设计课程教学模式的优化和改革，构件更加高效的课堂，实现对综合性人才的培养。

1全面分析当前中职院校平面设计课程教学存在的不足和问题

1.1缺乏对传统教学模式的突破

在传统的教学模式中，主要的方式是灌输式教学，强调死记硬背，在具体的中职平面设计课程中，教师处于主导地位，教师进行示范，学生进行模仿。这种教学方式很难实现对学生想象力和创造力的激发，在根本上影响学生的就业情况。

1.2不重视学生实践能力的培养

在中职院校，更加注重书本知识，忽视学动手实践能力的，同时，平面设计自身具有实践性的特征，需要在知识传授的过程中，引入相关实战经验，引导学生动手操作，实现平面设计水平的提升。

1.3学生缺乏主动性的学习态度

在中职院校，学生年纪偏小，社会经验不丰富，缺乏对职业未来的规划和认识，对于实践活动存在不主动的态度，正是这种被动的态度使得平面设计课堂教学效果不佳。

1.4缺乏队课程设计合理设置

在中职院校的教学中，传统教学观念影响深远，科学设计缺乏完善的理论体系，将课程的优劣归结为专业软件应用的数量，使得学生面临巨大的学业负担，软件使用呈现混乱的情况，没有得到精准的应用，忽视人才个性，没有重视学生的主体地位，不重视学生的接受能力，专业课设置呈现不科学性，不利于学生专业能力的提升。

1.5忽视学生创新思维的培养

对于中职学校的学生而言，其美术基础相对不高，忽视对设计理念和创造性思维的培养，在进入社会之后，很多学生只能够进行机械的软件操作，创新能力不强，这也是中职院校学生的突出问题。对于平面设计，如果缺乏创意，设计根本无从谈起。因此，要突出学生创新思维的培养，结合市场需求，进行教学模式和方法的改革，在根本上提升人才培养的质量。

2系统介绍中等职业学校平面设计课教学模式优化的策略

2.1重视教学设计改革，推动学生进行主动性学习

对于平面设计工作的开展，要围绕教学内容进行教学设计，营造良好的教学环境和氛围，可以将知识点设计为相关的问题，积极引导学生进行知识的学习，尤其是保证学生具有扎实的基本功。对于教学情境的设计，能够激发学生的学习兴趣，变被动学习为主动学习。

2.2设置合理的课程架构，提高平面设计专业课程体系的科学性

对于平面设计课程，除了设置一些基础课程之外，如图案、广告创意等，还要专门设置软件课程，紧跟社会发展的形式，将一些新的软件引入课堂。要实行理论与信息课程的结合，发挥一体化教学的作用。要将平面专业课作为主要内容，安排相关的必修课与拓展课，抓住重点，使得学生能够通过课程的选择，对未来发展方向进行明确，满足个性化发展的实际需要，课程的有效性增强，更具针对性，在本质上强烈学习结构的科学化。

2.3全面培养学生的创新思维，注重个性化发展的需求，培养学生的构思能力

对于平面设计，构思十分重要，需要结合艺术手段，进行细心的思考，发挥对材料的整合与组合能力，形成一种意象，这就是构思的过程。在进行构思的过程中，需要对设计标准、要求和主题进行明确，这就对学生的经验进行了考验和培养，尤其是审美能力和创造思维。只有保证作品具有全新的创意，凸显个性，才能实现更高的价值。对于中职院校的学生而言，其基础相对较低，缺乏开阔的视野，社会经验部不丰富，较大部分的作用都是抄袭和模仿的结果，创新思想不足。因此，教师需要积极引导，应用先进的文化理念和思想，使得学生在文化环境中，感受创意的价值和意义，借助设计，感受文化的魅力。

2.4为学生创造更多接触社会的机会

为了提升学生解决问题的能力，需要接受实践的考验，在实践中，强化合作，增强服务观念，了解设计环节和流程，明确各项工作的内容和要求，学会交流。学校需要为学生创造更多实践的机会，开展校企合作，使得学生能够了解社会和行业环境，明确各种技能的应用，参与企业设计研究，实现对学生独立能力的锻炼，较大意义上实现了理论与实践的结合。对于学生而言，只有不断接触社会和行业，才能真正意义上提升自身的专业技能，为融入社会做好准备，设计出更多具有创意、彰显个性的作品。

2.5要突破平面设计教学学科之间的界限

在当前信息飞速的阶段，设计学科需要的人才是具有较高综合能力，不能被专业所束缚。平面设计的作用是进行信息的传递，同时，实现对某种思想和文化的传承。因此，要注重培养学生的综合素养，结合诸多理论和知识，打破学科之间的限制，使得学生能够将平面设计当中艺术对待。

结束语：

综上，对于中职院校平面设计教学而言，要适应新课改的要求，注重学生学习主动性的提升，以行业需求为导向，构件科学的课程架构，培养学生的创造性思维，结合自身需求，为社会培养更多具有设计思想、技能水平高的综合性人才。

【参考文献】

[1]杨平. 提高职业学校平面设计教学效果的探究[A]. 北京中外软信息技术研究院.第三届世纪之星创新教育论坛论文集[C].北京中外软信息技术研究院：，2016：2.

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1字体设计在平面设计中的重要性

随着我国商业市场的不断发展，产品包装的美观设计已成为商业市场的销售重点，并在各式各样的商业领域中，平面设计也起到了愈来愈重要的作用。字体设计作为平面设计的重要组成部分，它的作用主要体现于信息传递和视觉审美两个方面。

（1）传递平面信息。

字体设计在平面设计环节中，主要起到传递平面信息的作用。人们在商业活动中能够通过字体内容接收到所需信息，从而掌握平面设计中的主体内容。由此可见，平面设计的主体内容不仅仅是整体的规划，还有字体设计环节，这是传递平面设计主体信息的重要方式。当前，根据我国商业活动的活跃领域来看，目前涉及平面设计较为广泛的是广告平面设计，这项设计的主要目的不单单是为了给广告带来更好的视觉效果，更是为了吸引更多消费者的目光，为其带来更大效益。广告平面设计不仅要从整体色彩下搭配设计，还需通过具体的文字说明来传递广告的主要信息内容，让消费者能够对该产品有一定的理解，快速掌握产品信息，并给消费者留下深刻的印象。这样的字体设计不仅能够促进商业市场的经济发展，还能够给产品整体带来美感，为我国平面设计事业提供更好的发展方向。

（2）视觉审美作用。

字体设计和图形设计相比，字体设计的整体视觉美观效果较低，但与图形设计相比，字体设计又具有重要的作用。随着现代人生活水平的不断提高，人们对物品的外观设计有了更高的要求，并在审美观念上发生了很大变化。简单的字体设计已无法满足当代人的视觉审美需求，对于字体设计来说，不同的字体风格能够带来不一样的艺术形式，通过字体笔画的不同字形能够给产品设计带来不一样的视觉效果，增强平面设计整体的表现力，对平面设计有着画龙点睛的作用。在当代，平面设计更倾向于选择富有个性的字体设计，通过独特的字体设计与平面设计的整体搭配，能够创造出独具一格的风格特色，能够给消费人群带来更新颖的视觉感受。因此，字体设计在平面设计中能够有效烘托平面效果，给人留下深刻的印象。若字体设计过于简单，没有审美效果，则无法有效吸引消费人群，也会给消费人群带来抗拒心理，这对商业领域的发展来说是一个致命的劣势。

2字体设计在平面设计中有着广泛的应用

（1）字体设计在产品包装平面设计中的应用。

字体设计在产品包装平面设计中占据着重要的作用，从消费者角度来说，消费者在选择产品时，无法仅凭外包装商品特征来选择所需产品，需从产品包装平面设计中的字体信息才能够得到所需信息内容。因此，在产品包装设计中，其包装设计不仅需注意整体色彩与产品相呼应的搭配设计，还需注意将字体合理地融入平面设计当中，将字体的造型和色彩与产品包装整体结构进行相连接，使包装设计具有美观的同时能够将信息准确地传达给消费者，给包装设计更多的意义，从而吸引更多的消费者前往购买。从整体来说，产品包装的字体设计不仅关系着产品本身，还关系着企业的品牌形象，其字体的信息传递代表着企业的语言，也代表着企业的思想，因此字体设计在平面设计中有着十分重要的应用价值。

（2）字体设计在报刊、图书平面设计中的应用。

对于报刊、图书的平面设计来说，字体设计占据着主体设计中的主要位置，这与报刊、图书的文媒有着极大关联。在这个信息时代，计算机的应用已占据了人们的生活、工作、学习等领域，这使得我国纸质媒体的发展面临着巨大的挑战。因此，在报刊、图书的平面设计中，其字体设计需投入更多的精力来创新与完善字体设计，利用字体设计吸引更多的读者，从而促进纸质媒体的整体发展，使其在未来实现可持续发展。按照常规来说，报刊、图书的字体设计并不是一项简单的设计，其需要与报刊、图书的发表内容来进行联合设计，根据内容写作方向来设计字体的形象与风格，使其更直观地让读者了解信息内容。例如，在理论类型书籍的字体设计中，字体设计不能过于花哨，色彩也不可过于丰富，其字体主打简单、精练的风格，使其与理论型书籍风格进行连接，并在书籍内容信息的字体设计上，其字体不可设计过小，应适中即可，给读者带来最舒适的视觉效果。

（3）字体设计在广告平面设计中的应用。

平面设计是广告设计中的整体设计，而字体设计在广告平面设计中也占据着重要的地位。对于广告平面设计来说，广告的主要呈现目的就是为了让人群认识和了解产品或事物，传递信息的重要方式除了图画外，就是字体。常规来说，广告平面设计内容需要十分醒目，能够让人群看见该广告的第一眼就掌握主要信息内容，从而吸引人群，引导人群。以当前我国广告事业的发展状况来看，广告平面设计更追求新颖、独特的设计形式，并与其他广告商的广告平面设计具有较大差别，使其能够立即抓住人们的眼球。在字体设计上，其广告信息正文设计可以使用印刷字体，将正文字体造型与标题造型风格进行有效搭配，并将广告主体信息直观地表现于平面设计当中，使人们能够最快地掌握信息内容。例如，在路边的路标危险提示标牌设计上，其字体设计需要非常醒目，并能够准确地将信息传达给路人，引起路人的重视，降低路人的安全风险，也有效降低安全事故的发生机率。

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2具体要求

2．1企业要求设计要有个性化，能突出企业的文化和标识设计师本身就是个具有独特思维能力而又敢于大胆改革创新的一个职业。设计工作必须要在这个需求较高的新环境中能标新立异。在这个科技发达的时代，利用计算机软件设计和制作在平面设计中已经占据主导地位。因此在科技带来的种种压力下，商业界提出的新挑战不仅加强了设计的重要性，还提高了设计的潜在能力。当平面设计走向程式化之后，其设计创意就必须具有设计师对平面设计个性差异的独到见解，设计就成为无限超越自我，获取随心所欲表达的个性化。故计算机软件的掌握程度至关重要。但是企业中的设计师在大胆创新前要先深刻领会企业文化，并将其巧妙地融入到设计作品中，使人感觉既新鲜又没有突破企业要求的底线，这才能达到宣传企业的目的要求。

2．2企业要求设计应符合国际化与多元化的发展趋势，即应与时俱进全球化的社会形势要求设计师在设计时应具备更全面的认知观。因此，在构思和表现上，平面设计的语言要放眼国内外的消费需求。时常关注国内外现代设计的走势是最便捷的使作品与现代世界设计接轨的重要步骤。

2．3企业要求设计作品要有地域本土化元素，能够明显体现企业所在地域的风土人情通过对具有地域特色的造型元素其形态上的引用，使元素不仅传递了现代设计观念，而且使旧有元素能够真正传递载体的现代信息，符合现代设计的功用，从而摆脱元素在使用上的局限与语意上的偏差。对本土设计师来说，守一方水土研究自成体系的平面设计就显得非常的重要。这样既可以使消费者从侧面了解企业文化，又可以加深消费者的印象，可谓一举两得。

2．4企业要求现代平面设计要符合人性化需求与绿色环保的呼吁，这才会达到与消费者共鸣的效果人性化设计与绿色设计思想是21世纪设计的主题，在设计中承载了对人类精神和心灵慰籍的重任。它强调在保护自然，生态，充分利用资源，以人为本，与环境为善。在中国，人们也已逐渐意识到以人为本的绿色设计的重要性，以人为本的绿色设计将会是中国平面设计发展历程的长期需求。在经历了分解与重构后的现代平面设计艺术，未来的设计将着眼于与平面设计相关环境的设计上，其关系是相连的，内在的，互动的，广义的。因此企业在设计中要求与消费者达成共识，从换位思考的角度找到宣传的突破口。

3在职平面设计人员的职业能力培训课程设置

根据以上几点企业要求，要加强平面设计人员的综合职业能力，就要从以下几方面来系统设置课程:

(1)首先应该学习好企业文化，准确的掌握企业的设计定位。企业文化是在一定的社会历史条件下，企业生产经营和管理活动中所创造的具有该企业特色的精神财富和物质形态。它包括文化观念、价值观念、企业精神、道德规范、行为准则、历史传统、企业制度、文化环境、企业产品等。其中价值观是企业文化的核心。具体地说，就是指企业的经营理念、文化素质、经营方针、产品开发、商品流通等有关企业经营的所有因素。设计师可以从信息这一观点出发，从文化、形象、传播的角度来进行筛选，找出企业具有的潜在力，存在价值及美的价值，加以整合，使其在信息社会环境中转换为有效的标识。因此，开设企业文化的相关课程是深入了解企业，给设计定位的第一步。

(2)只有最符合社会要求的作品，才会得到消费者的认可。因此，设计师应该结合当前的社会文化、地域文化，利用其特点来突出企业的形象，这样才能设计出标识性更强，更符合企业宣传要求的作品。因此，开设相关的人文素养课程是设计师与时俱进，与社会融合最便捷的途径之一。

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一、正视当下状况以及既有荆棘

毋庸置疑，一直以来平面与插图设计在相关教育中一直备受青睐，其重要性也不言而喻，在西方更是有着悠久的专业教学历史。不少国内高校也看到了其突出意义，借助于引进外资教学，希冀将顶尖而又时尚的潮流符号引入教学之中。当然，反躬自省，国内的平面插图设计教学水平一直处于较低的发展水平，一方面起步晚，另一方面实力薄弱。尽管教授平面设计、插图设计都已步入正轨，但是既有的传统化平面与插图设计早已深深的制约了学生乃至是教学模式的思路，在现代社会，这种不符合时代创新的理念给教学带来诸多瓶颈，如此看来，新时代下，必须正视时下的困境，寻求平面设计、插画设计的多维化革新与多维化发展，才能让平面设计、插图设计不断与时俱进、有所突破。

1、相关重视层面上的缺失。对于平面设计插图设计的授课上来看，往往在教学过程中，涉及到平面设计与插图设计的内容都难以深入，即使是以一门独立的课程进行教学，也时常难以实现教授的强化。譬如，在课程课时上的安排并不能做到统一布置，一些院校在设计教学课时方面层次不齐，在先后顺序的设置上难以统一，导致了对于后期平面设计、插图设计的关注度削弱。更直接的导致了运用者在相关多媒体设计软件的运用上备受局限，所成型的作品难以呈现出理想效果。

2、长期以来固有教学方式的束缚。不得不说，平面设计插图设计都得依赖于一些技法以及制作路径，但是相关老师在教授绘画设计的思维方式时，一如既往的墨守成规，单纯着重于设计功底在表现设计理念的意义，反复要求学习运用者相关造型与规划的能力，继而淡化了培养学习者在设计思维上的创新能力。尤其是在如今快速化发展的社会，纷繁复杂的表现要求都在平面设计、插图设计中呈现出来，这也是当下艺术设计教育与市场社会发展接轨的瓶颈所在。

3、教学内容方面的单调刻板。脱离了社会发展实际的重要性，内容上偏向于理论性知识，相关教授也是浅显教学，固守的思维样式与传统的教学体系，让真正意义上的平面设计专业、插图设计流于形式，欠缺了一定的内涵，尤其是在应对新颖的素材题材时往往显得过于生硬，难以展现出艺术意义上的审美情趣以及现实生活方面的协调、融洽。不仅仅是教学主客体的要求，这也是在相当大程度上对传统艺术教学改革上敲响的警钟，只有本着时展的要求，锐意创新与改革，才能够在一定的时期内有所转变，继而让平面设计、插图设计更加切合其生存发展规律，让多维化教学成为现实。

二、探究多维化平面设计、插图设计教学

面对长久以来平面设计专业插图设计的诸多窘境，不难发现平面设计、插图设计对于新时代下发展革新的诉求愈发强烈，想要实现多维化设计教学要从诸多方面进行突破，而这一路径任重道远。

1、平面设计插图设计课程革新设置的思路。将平面设计插图设计重要性提升，相应纳入到艺术专业教学的核心位置，同时，课程设置的时间也要合理，要考虑在学习者已经具备了基础设计知识与概念的适当时期增设平面设计插图设计，这毫无疑问也是此个阶段承上启下的不二选择，特别是在培养提升学习者多维化思维与能力方面显示出卓越作用。

2、教学贯穿平面设计插图设计的新理念，以新媒体为媒介多维化教学。不可否认，在优秀的设计作品中，设计者深邃的思想灵魂是作品持久的生命力，而这些平面设计插图设计中的内容表达无不传递着主旨思想。因而在设计教学方面亟待有所突破，这对教学者提出了较高要求，对教育模式提出了挑战。在模式方面亟待革新机械化教授理论，摆脱旧有忽视教学有效性的意识，作为教学导航旗帜的模式需要与时代相接轨，建立起现代化教学理念与配套设施，在此基础上让教学者在教学过程中注重引导学习者多角度、多维度考量生活中的事物，创新性教学，朝着多维度教学层面迈进。

3、教学主体的自主学习化方略。站在新时代下多维化教学的前沿，不可忽视自主化教学的突出地位。学习群体必不可少的需要完善自身知识素养与平面设计插图设计专业上的审美情操，秉持着日新月异的思维模式去自主化学习、提高，从而达到创新创意设计的高峰。诸如，合作性学习、探究性教学能够充实设计学习者的灵感与创意源泉，任何一项普通事物都能在设计学习者眼中、手下熠熠生辉，具备了创造性的思维将会助力于学习者的研习，是平面设计插图设计方向上的实质与灵魂，这也是多维化教学的真谛所在。

4、平面设计专业强化插图设计的课程内容时代性特征。适应瞬息万变的现代化要求，将相关设计与插图构思添加诸多实用性的商业化因素，引进校企合作路径，让平面设计专业的插图设计跟上时代商业发展的需求，校企合作的形式也能够更深一步引入专家教学，为校内专业辅导注入新鲜活力。在倡导多样化、多形式的需求型社会，真真正正同时代相联系的教学才能推动平面设计专业教育的持续进步。

结语：平面设计与插图设计作为多元化方向上的艺术呈现形式，在一定程度上具有极深的视觉魅力应用空间。与此同时，插图设计也成为未来前沿艺术设计相关教育领域下的潜力学科，尽管时下这二者的发展仍处于初级阶段，但是持久的探索多维化方向教学却是一个永恒的话题，只有不断的革新与加强设计课程教学，才能创对应的设计领域体系，实现长足发展。

参考文献：

[1 ]王宏民.插图设计课程的教与学.美术教育研究[J]，201 2（6-13）.

篇9

现阶段我国现代职业教育飞速发展，国务院在相关文件中明确指出，国家人才培养体系中，职业教育是重要组成部分，要结合时展趋势，大力创新职业教育人才培养模式，促使学生的综合素质与技能水平得到进一步提升。而课程设置的合理性会对专业生存发展产生直接影响，为了促使人才培养方案与市场需求更加贴近，课程设置实践性得到提高，需要积极改革中职学校计算机平面设计专业课程。

1企业对平面设计专业人才的需求

1.1行业发展现状与趋势

当前，平面设计行业涉及面广，对消费及经济增长起到了有效促进作用，如广告设计、海报设计、书籍装帧设计、包装设计、画册设计以及网页设计等都属于本范畴的内容。一般情况下，可以从三个层次划分平面设计行业，印刷厂、写真公司、小工作室等属于低层次的设计，专门的设计公司、广告公司等则属于中层次的设计，现阶段属于高层次具有专业设计资质的企业还较少。而从行业发展趋势的研究可知，对于大众传媒及设计行业来讲，如报纸、杂志、出版社、广告公司等，属于平面设计工作的不同层次，具有较大的人才需求。现阶段平面设计从业人员队伍体系中，只有部分人员接受过系统的平面设计专业培训，而有一部分设计人员却并非相关设计专业毕业，主要原因在于我国高校设计专业开设年限较短，培养出来的平面设计人才较少，庞大的市场需求得不到满足。因此，对于职业学校来讲是一个极大机遇，需要创新专业课程设置模式，结合市场需求，将培养低层次与中等层次平面设计人才作为培养目标。

1.2平面设计行业从业人员的专业技能及素养要求

现阶段的市场中，对具有较高技能水平、较强创新意识及责任心的人才需求量大，但是很多平面设计专业的毕业生却处于失业状态，找不到对口工作，存在着严重的供需矛盾。企业需要高端和低端两种类型的设计人才，前者设计水平和艺术素养较高，能够独立开展项目设计；后者从事较低层次的工作，没有较高的设计要求。职业学校需要顺应我国社会主义现代化建设要求，科学设置人才培养目标，保证学生能够熟练掌握基本理论与实践操作，能够加入到生产、建设、管理等一线工作中来。具体来讲，包括如下方面的能力要求。首先，需要具备一定的美术基础，它是平面设计行业从业人员必须具备的基本素质，因为该专业涵盖了诸多领域的知识，有机综合了计算机技术、数字技术、艺术创意等方面的内容。通过平面设计的开展，除了让人们获得视觉享受之外，还借助数字技术将相应信息与理念传达给消费者。因此，平面设计需要有机融合信息传达和视觉审美。其次，要有较强的实践操作能力，企业要求设计从业人员具有丰富实践经验，如果理论知识丰富，但是却没有足够操作能力，也无法在求职过程中获得竞争优势。因此，对于职业教育来讲，非常重要的一点就是如何有效培养学生的实际操作能力并满足职场需求。

2平面设计专业课程体系设置中需要考虑的因素和问题

2.1充分考虑学生的心理特征

职业学校的学生群体比较特殊，文化课基础较差，职校生普遍对理论学习不感兴趣，学习目的不明确。现阶段独生子女占据了较大比例，大多在优越环境下长大，吃苦耐劳意识欠缺，心理素质相对较差。他们虽然具备一定的理解能力，却不愿意动脑思考，对枯燥无趣的理论知识比较厌烦，但却乐于学习软件操作。他们的观察审美能力尚可，但是美术基础知识掌握情况参差不齐。因此，在设置平面设计专业课程体系时，应充分考虑学生的心理特征，明确学习目的，将学生的学习兴趣充分激发出来。

2.2充分考虑学校办学特色与发展需求等因素

在时展过程中，中职学校不能停滞不前，需要结合本校办学特色，将平面设计专业打造为优势专业，将其课程定义为精品课程，从而促进学校发展。在平面专业课程体系设置中，需要将社会对人才的需求、职业岗位的要求等纳入考虑范围，依据学校办学特点及优势，对平面设计专业发展方向合理规划。同时，还要积极联系平面设计行业实际，科学把握专业培养项目，从而制定长远规划和短期目标。

3中职院校平面设计专业课程体系设置与目标

现阶段，平面设计行业需要专门的复合型人才，他们需具备较广的知识面、较强的适应性、扎实的专业基本功以及良好的沟通能力等，这样必然对中职学生提出了较高要求，因此，必须结合这些能力要求，科学设置平面设计课程体系。

3.1学习基础准备阶段

第一学年，江苏省南通中等专业学校根据实际情况，一方面为了让学生牢固掌握文化知识，另一方面为了充分调动学生的学习兴趣，使用了适合本校学生特色的校本教材，并实行弹性学分制。第一学期，开设的公共基础课有语数外、政治、物理、体育、计算机基础等，尽量缩减公共课的数量。学生入学后首先应了解本专业在社会经济发展中的地位和对人才的一般需求，了解专业的培养目标和学分制教学计划，逐步构建自己的发展方向，以此进行课程学习。鉴于中职生入学时美术基础参差不齐，为了科学培养学生的美术基础，第二学期开设的相关专业课有基础素描、广告设计欣赏、摄影基础等。教师在日常教学中，应选择与学生实际生活相贴近的教学案例，具有较强的代表性与实用性。例如广告设计欣赏这门课程，课上可以采用直观丰富的案例展示，吸引学生的注意力，激发其学习兴趣，为二年级系统学习专业课程打下基础。本阶段内的相关课程，可以采用任务驱动法，鼓励学生自主学习，教师发挥辅助引导作用。将学生划分为若干个小组，独立完成任务，且分享小组之间的作品，教师科学客观地点评与引导，这样课程理论知识得到有效传播的同时，学生也能够获得成就感和自信，从而达到增强学生专业课学习兴趣的目的。

3.2专业技能学习阶段

第二学年是专业课学习的高峰阶段，让学生通过专业课程的系统学习，掌握平面设计的基本知识。第一学期开设的专业课程有平面构成、色彩构成、立体构成、版式设计、广告设计、广告摄影以及影视后期等，促使学生系统掌握平面设计的相关专业知识。同时在教学中，加入广告设计理论，即文案策划教学，从而提高学生的文案策划能力。第二学期设置的专业课程有包装设计、室内装潢设计、网页设计以及企业形象设计等，譬如对于网页设计里的美工、布局以及制作等工作，要求学生有效完成，结合企业要求，开展针对性的图文信息处理等教学。第二学年结束前，学生们要通过计算机信息高新技术（平面设计）考试，取得平面设计ATA中级工证书，这也是毕业的必要条件。通过本阶段的课程设置，能促使学生对平面设计的基础学习需求得到满足，行业技能水平得到提升。

3.3专业技能实践阶段

要将循序渐进、由浅到深的原则贯彻到本阶段学习中，以促使学生能够独立开展设计工作，顺利通过行业考核，提升就业率。在第三学年第一学期，设置数码摄影、后期特效、毕业作品设计以及岗前证书培训等课程，使学生能够做到熟练处理美化影集、写真画册以及婚纱摄影等，完成企业后期处理及数字成像等方面的要求。第二学期是学生外出顶岗实习，结合学生专业类型，在对口企业进行顶岗培训，了解和熟悉行业发展特色、企业实际工作流程等，通过动手实践，提升业务技能水平。总之，平面设计课程具有较强操作性，不能够单单传授理论知识，需要有机结合实践操作。要结合课程要求，购置相应设备，完善机房，促使课程教学质量得到显著提升。

4加强校企合作

企业与行业是职业教育的母体，因此，职业教育需要充分考虑企业需求，增强平面设计专业与企业合作与交流。首先，实施引进来原则。引入相关企业的资深设计师作为兼职教师，对学生实训开展进行有效指导，对于院校专业课程体系的建设，提供针对性指导意见。邀请行业专家，定期举办一些讲座培训活动等，将市场最新动态传递给学生。结合院校特点，引进企业项目，将其作为教学案例及实训项目，在激发学生学习兴趣的基础上，提高动手实践水平。引入企业生产模式，校内实训室的建设模拟企业工作环境，同时积极与企业合作，构建校外实训基地，学生通过在企业实习，体验企业的实际工作流程与环境氛围。其次，实施走出去战略。学校要定期选派教师深入到企业生产当中，积极参与项目生产建设，熟悉企业项目的运作流程，对企业优秀管理模式积极学习和借鉴，以达到双师型教师的目的。对于计算机专任教师来讲，需要深入学习广告学方面的知识，积极努力提升个人专业素质，深化专业课程改革，提高教学活动开展的有效性。

5结语

综上所述，进入新时期，对中职院校计算机平面设计专业教学提出了更高要求，需要优化课程改革，提高人才培养质量，缓解人才供需之间的矛盾。要充分考虑行业要求及学生特点，充分凸显院校优势和特色，合理设置课程体系，加强校企合作，从而培养出更多优秀人才。

参考文献

[1]李妹燕.中职学校计算机平面设计专业课程设置与探究[J].科教导刊,2014(10):123-125.

[2]宋菁菁.中职计算机平面设计专业课程教学改革探讨[J].港澳经济,2016(14):55-57.

[3]淡睿.探究中职学校计算机平面设计专业人才培养模式[J].艺术科技,2015(19):144-145.

篇10

关键词：

视觉平面设计；视频包装设计；视频媒介

一、视觉平面设计与视频包装设计的定义

视觉平面设计是通过标识logo、字体设计与编排、插画、绘画作品、颜色搭配以及信息化设备等的融入来表现影像的二度空间。视觉传达设计的过程中发现了一个现象：传播、教育、说服观众的影像伴随以文字会具有更大的影响。视觉平面设计是通过表现视觉媒介并通过有效的方式传递给观众的一种综合性设计，它不仅具有丰富的内涵，还是这个时代特征的体现。信息化时代的发展、科学技术的进步以及新能源和产品材料的开发与应用，不断扩大了这个领域，融入了一下新兴的信息化技术与交互设计，这些视觉媒介的结合，创造了一个影像艺术的新空间，如书籍装帧设计、会展设计、视频影像设计、视觉环境艺术设计等。视频包装设计是用视频、动画技术、视觉平面元素等创作出的一种运动的错觉或者变形的外观，这些动态影像通常是结合音频创作而出现在多媒体项目中的。例如，全球音乐电视频道MTV基本运用平面设计的基本元素——图形、文字、色彩来进行不同的组合和编排出创意个性鲜明的形象，而这些简单经典的设计就是视频包装设计与视觉平面设计的完美融合。视觉平面设计在视频媒介上的扩展是视频包装设计的一个方面，它的范围广，如电影宣传片、电视剧片头、电视频道包装设计和栏目片头包装设计等。确定主题根据目的对设计对象进行设计包装来传递效果，可大致认为是针对电影电视外在形象包装进行推广的一种动态视觉平面设计。视频包装设计这个新型的专业历史短暂，但从它诞生开始就与视觉平面设计有着密不可分的联系，如20世纪50年代的作品《金臂人》是美国平面设计师索尔•巴斯为电影设计的片头，这个电影的片头融入了平面设计，成为了平面设计与影像设计的代表作。电影《007》的片头包装设计中，美国设计师罗伯特•布朗约翰将电影剪辑、幻灯、平面设计三者混合在一起，使其在风格上形成了强烈的对比。这些经典之作无一例外都运用了视觉平面设计和视频包装设计的完美融合。

二、视频包装设计的视觉平面化

视频包装设计是结合绘画、雕塑、平面设计、动画设计等的综合学科。从视觉平面设计与视频包装设计的内在联系上看，视觉传达设计是为了对一些特定的信息进行视觉化形式的传达、表现、策划、创作、想象。同时也需要通过对视觉元素的编排与组合来表达对视觉的感知，从心理上实现人与人之间的交流。二者在信息传达方式上具有一致性。随着信息媒介的不断更新与发展，在这个看图时代，人们正以图形图像逐步取代文字。随着信息化技术的发展与更新，人们对图形图像有着多维化与多方面的要求，视觉平面媒介与影视相关领域视频媒介紧密融合。因此信息在策划、执行、传达与实现的过程中，实现了不同媒介在信息组织方式相互渗透。另一方面，同是二维界面上的展开和调度，视频包装设计与视觉平面设计分别实现于屏幕和平面介质，但在空间规划方式以及图像设计方式等方面的相似性，使视频包装设计平面化在表现形式上实现了对接。此外，影视艺术各个领域对视听语言的集成性与包容性，平面视觉元素在视频艺术的运用上的易操作性与灵活性，成为视频平面艺术中元素之一。

三、视觉平面设计在视频包装设计中运用

视频包装设计以视频媒介为载体，它的实现原理就是一切动态影像形成的基本原理——“视觉残留”：人的眼睛在观看运动形象时，每个形象消失后，在视网膜上滞留0.1秒的时间，前一形象消失之前，产生后一形象，两个相互重合在一起，在视网膜上形成一个个运动的影像。然而这些动态画面是由一个一个静止的画面连续不断地切换而组成的，然后这些动态画面无论截取哪个静止的画面都是一副平面设计作品，所以视觉平面设计是视频包装设计平面画面元素组织结构、视觉元素设计与风格走向的一个引导。视频包装设计的平面设计不是照搬视觉传达设计形式，它也要根据视听元素的特点来改造和编辑的。视觉平面构成的形式在视频包装设计中的表现，是一种区别传统形式的一种新的构成方法，是融入了视频包装设计作为声画动态影像的特性创造出的。如图形图像平面元素和视觉平面设计风格的融入不仅使装饰化元素得到强化，还使广泛地重视和运用它的视觉识别作用。如在很对电影，电视剧的片头与宣传片及栏目的推广片中文字、符号、图等平面设计元素是视频包装设计的重要载体。视觉平面设计中最为精髓的元素就是文字，它不仅仅是图形，更是一种表意的符号，在影像画面设计中，文字的运用设计要摒弃传统的简单静止平面的，而是要运动的立体的。如在央视很多频道都运用了文字元素进行视频设计，特别是国际中文频道的形象推广片中，画面的主要元素就是汉字的设计，抽取部首，运用运动镜头和实拍场景表现文字的体积感与空间感，阐释文字形象的新方式与传达了文字内涵与意义。在视觉平面设计中最典型最直观的表现视觉标志——符号，它一种将信息提炼优化成抽象视觉形象。在很多频道或者栏目的包装上，很多推广片与宣传片会将它作为固定化的视觉形象元素进行形态的延伸、创造空间的变化来推动整个影视作品的发展。在视频设计中，还有一个最具有视觉主体具体形象——图形图像，很多视频包装设计中，特别是很多综艺栏目或者节目包装中，都会运用文字和特定的符号，再配合稳定丰富形象的装饰元素在五彩缤纷的动态影像中非常扎眼。平面化设计的表现——图形元素，是我们在平面设计中最为直观的元素，在视频包装设计中经常运用，但这并不意味着是纯粹的“拿来主义”。它与影像动态画面独有的声音、与画面的切换运动相互融入，打造了一个全新的视频包装设计形式。

四、视觉平面设计在视频包装设计中的意义

随着现代电子信息科技的发展，以及视频包装设计的发展与进步，视频包装设计中平面视觉设计元素（的运用使它的表现语言更加自由与多元化，也开辟了视频包装艺术的新的走向与认知。视频包装设计者解构重组了影像画面，随心所欲地挪用置换，创造出了无限可能的创意空间。另一方面看，平面视觉元素融入视频包装设计同时也为平面设计的继续延伸与扩展提供了新的突破点。在现代影视艺术领域，视频包装设计因为平面视觉艺术的融入，平面意识已经举足轻重，是视频包装艺术中不可缺少的一部分，它不仅仅是创意构思的一种技巧和方式，同时也是一种单纯的视觉走向。将来的平面视觉艺术设计的发展与视频包装艺术设计是相辅相成的，通过研究视频包装设计的意及它的发展历程，视频包装设计的传播载体，视频包装设计的主要内容和发展前景，我所了解的视频包装设计的本质，都有一定的见解和看法。我相信将来的视频包装设计应该综合融入传统媒体和现有的视频媒体及平视觉平面设计，一个可操作性，可复制性的未来走向，是发展视频包装设计互动体验性的前提。视频包装设计的发展人类交流信息阅读信息工具的一个方面。完美的视觉效应和体验交互的视频包装离不开视觉平面设计。视频包装设计与平面视觉设计的完美融合可以使媒体在交互的环境下通过与真人互动演出来加强视频画面的表现力是未来发展的方向和趋势，比如像非物质文化遗产等，这些会给新型的视频艺术带来新的认知，从而也是一种艺术的推导和文化的传承。