时间:2023-06-13 16:19:04
导言:作为写作爱好者,不可错过为您精心挑选的10篇阅读文学,它们将为您的写作提供全新的视角,我们衷心期待您的阅读,并希望这些内容能为您提供灵感和参考。
1.“还原”原则:报告文学阅读遵循“还原”原则,解题时要求还原为文中信息和原文作者的思想观念,尽可能用原文字词表达;一般答案都能从文章中找到现成依据。
2.由已知求未知的原则:其已知有二,一是题干的字面意思,二是题干所在文段的语境。若将题干文字的字面意思视为横坐标,将题干词句在文中的语境可能意义视为纵坐标,可以建立一个坐标,只有从语境与字面意思两方面锁定,才能有正确的答案。
3.“语境”原则:语境是答题的思维背景,要牢记“词不离句,句不离段,段不离篇”。
4.“点面结合”的原则:在报告文学的阅读中从点入手,面上把握,点面结合,看懂文章,审清题目,掌握答题技巧,就能够拿到不错的分数。
【例题解析】
阅读下面的文字,回答后面的问题。
寻找属于自己的句子
1942年夏,实出生在陕西农村,上中学时,实读赵树理的《三里湾》和柳青的《创业史》,得到滋养,萌发了文学梦。1962年高中毕业后,他未能如愿上大学读中文系,常常一个人坐在家乡的灞河边,想着文学,想着寻找属于自己的句子。
随着年岁的增长和时代的变化,实越来越觉得要从赵树理、柳青的文学中剥离出来。他把这个愿望写进了小说《蓝炮先生》中。小说写于1985年,一个认知作者的标志性年份。
1985年的泰国之行让实深受刺激,他联想起家乡人自嘲的称呼。相比那些见多识广的城市人,他们把自己称作“乡棒”。那一刻,他觉得不仅自己是“乡棒”。他痛感自己需要从什么地方剥离出来,将自己彻底打开,不仅要在生活上打开自己,更重要的是要在思想上打开自己。
在剥离的愿望中,实认识到必须写一部史诗般的长篇小说,才能在文学上确立自己,这时,各种新近阅读过的长篇小说萦绕心头,他倍感困惑,又倍受启发。马尔克斯《百年孤独》的结构像网一样迷幻,王蒙《活动变人形》的结构自然随意,却俨然大手笔,张炜《古船》的结构完全不同,有一种精心设计的刻意……而结构背后似乎还有更深的东西。实最终发现,不是作家先别出心裁弄出一个新颖骇俗的结构来,而是先要有对人物的深刻w验。寻找到能够充分描写人物独特的生活和生命体验的恰当途径,结构方式自然就出现了。恰巧此时兴起的“文化心理结构”学说给了他决定性的影响。他相信,人的心理结构主要是由理念支撑的,而结构一旦形成,就会决定一个人的思想、道德和行为,决定一个人的性格和内核。如果心理结构受到社会冲击,人就将遭遇深层的痛苦,乃至毁灭。实感到自己终于从信奉多年的“典型性格”说中剥离出来,仿佛悟得天机,茅塞顿开。多年以后,实回忆往事,认为自己就是在1985年开始重建自我,争取实现对生活的独特发现和独立表述的。
实后来寻找到了什么是人所共知的,1992年开始在《当代》杂志连载的长篇小说《白鹿原》已经成为我们的文学经典,他在中国当代文坛的位置也随之奠定。此后,功名成就的实继续在文学的园地里辛勤耕耘,寻找属于自己的句子。
2016年春天,实走了,属于实的句子永留人间。
(摘编自实《寻找属于自己的句子》、李清霞《实年表》等)
问题:“属于实的句子永留人间”,为什么?请结合材料简要分析。
解析:本题考要语句的含意。答题时首先要弄清楚“属于实的句子”“永留人间”的含义,然后到文中找到相关的材料加以佐证。理解句子含意要回归文本,结合上下文语境、文章主旨等来理解。
答案:①这句话形象地表述出了作家的创作追求,作家的思想,作家对世界的理解和他所创造出来的艺术形态,他的作品写出对历史和现实的独特体验;②“属于实”,即他独有的风格特点,他从信奉多年的“典型性格”中剥离出来,独树一帜;③“永留人间”是就其价值和影响而言,无论就思想容量还是审美境界而言,实都是独特的、无可取代的。他最终被公认为描摹巨大民族悲剧的圣手,成为当代中国文学大家之一。
【阅读训练】
阅读下面的文字,回答后面的问题。
李可染的艺术人生
李可染,1907年出生在江苏徐州一个平民之家,父亲是贫农,逃荒到了徐州,先以捕鱼为生,后来又做了厨师。母亲是城市贫民。双亲均不识字。
李可染的艺术世界充溢着大自然的万籁音响,而这个万籁奏鸣的世界在他童年时代已经潜入了他易感的心灵里了。
13岁那年,小学放暑假,可染在城墙垣道玩耍。靠城墙有一片园林建筑,名曰“快哉亭”,后室有几位文人长者在作画。他伏在窗外观看。从此一连数日,天不亮就在窗外候着,恋恋不舍。一位长者见他对画如此入迷,感叹道:“后生可畏!”画师们招呼他进去看画,从此可染便成了老画师们的“研墨童子”。他竟能把所见全幅山水大意背临下来,这使画师们大为惊讶,催促孩子拜山水画家钱食芝为师,从此开始正式学画。
他与张眺被称为“西湖边上两兄弟”,张眺爱读西方哲学、文论,可染爱读中国古籍、画史。在张眺影响下,可染又读了不少世界文学名著。那时,可染和张眺都学油画,西湖国立艺术院的主导思潮是后期印象派,他们在画风上一度受到了塞尚、高更的影响,但总觉得还有不足。张眺思想敏锐,评古论今,可染以他少时拜师习国画为底蕴,从原来不会画素描、油画,到后来名震全校。这样,两兄弟又有了各自的绰号:一个叫“张理论”,一个叫“李艺术”。“两兄弟”作为林风眠校长亲自主考的学生,李可染考前,得张眺之助,辅导他油画,竟一发而中,被破格录取为杭州国立艺术学院的学生。张眺落榜,经一再申诉得以入学。他俩相互激励,学业进步很快。
1947年,李可染有幸拜齐白石为师。齐白石第一次看到可染的写意画就十分欣赏、推崇,后来多次在可染画作上题写画跋,高度评价可染的创造精神。白石老人曾为李作《耙草歇牛图》题跋,老人写道:“心思手作,不愧乾嘉间以后继起高手。”一语道破可染艺术的最大特点:不但精于勤,而且深于思。
李可染在齐师身边10年,每天为老人磨墨理纸,看齐师作画。白石老人的花卉,他一笔不画,但他认真学习了齐师的作画态度,用笔运墨之法,还有构思之奇伟,以及大胆独创的精神。
李可染也求教于黄宾虹。黄宾虹见了可染笔下的那气质厚重、笔墨浑化的水墨钟馗,大为欣赏,兴奋之极,当即要把自己收藏的元代珍品《钟馗打鬼图》送给可染。可染因礼太厚重,敬辞未受。师生结缘,一见如故。
黄宾虹精于画史和鉴赏。他品评艺格高低,重要的艺术标准是“纯全内美”,一反轻薄浮华之气。黄宾虹七十多岁以后,山水艺术大成,最后形成其浑厚无比的画风。这一点,促进了可染以“厚重”为核心的审美观迅速成型。
李可染在1986年曾总结自己一生的创作:假如我的作品有点成就的话,那是我深入学习传统、深入观察描写对象、深入思考、深入实践的结果。人离开大自然、离开传统不可能有任何创造。我现在已经七十多岁了,我一辈子都在学习和研究的过程中……
(选自《李可染的艺术人生》,有删改)
1.李可染是如何成为一代绘画大师的?
韩愈在《答李翊书》中说:“气盛则言之短长与声之高下者,皆宜也”,这是从创作的角度辨析道德修养与言语形式的关系,即创作者的品格、境界决定了文章形式(突出表现为音响形式)的特征。而现代哲学理论(如伽达默尔的哲学解释学)告诉我们:形式即内容。因此我们可以很容易远离韩愈的视线,从“言之短长与声之高下”反观其“气”,也就是从语声、语调这最外层恐怕也是最本质的方面渗入文本,于是首先会捕捉到情调氛围。孙犁的《荷花淀》有一句水生嫂的话:“你走,我不拦你。家里怎么办?”某教师执教时提出一个问题――其中的句号能否换成逗号?这是个精彩的发现,如若对此寻根溯源,则可以断定,鉴赏者绝不可能是一边读小说一边对词语和标点进行增删、移换,以细致品味语言,终于抓住闪光点,这个发现只能是在美读的溪流中“意外”撷取的浪花。上溯古昔,李贺磨诗,贾岛苦吟,又何尝不是以美读的方式发掘言语深蕴?
在课堂实践中,当处于美读的高级阶段,就并非一定要发出声音,假以形容,即便“默默无闻”,欣赏者也一样可以听到自己精彩的“心音”,从而进入境界,这应该算是美读可推而广之的重要条件。
二、想象,唤起言语视觉形象,感受象外之旨
语言符号常常诉诸人的联想和想象,自然而然地在头脑中唤起打上个性烙印的视觉形象,所以从这个最浅表的意义上说,有一千个读者就有一千个哈姆雷特。阅读能力薄弱的人读书不明其所以然,可一看电视剧却常能“大彻大悟”,原因即在于影视作品将文本中模糊暗淡的视觉形象定型了,欣赏者不但可以用耳朵清清楚楚地听,还可以用眼睛真真切切地看。特级教师洪镇涛曾经举其六岁外孙女的事例论说语感的直觉特征,“胆大包天”和“胆大心细”这两个词那孩子都不知其意,可是洪镇涛说她“胆大包天”,她则不满,说她“胆大心细”她则表示满意。洪镇涛推测其语感来源于感性的言语实践,即以前在特定的语境中有过接触,这当然可能,但还有一种更大的可能就是,洪老师在使用这两个词时,眼神与面部表情均有变化,被孩子察觉,于是做出相应判断。推此及彼,受众在文本阅读中通过联想、想象唤起视觉形象,感受象外之旨,从而深入领会文本内涵。
三、移情,触发主体动作模仿,领受深层情理
关键词:文学经典 阅读
中图分类号:I01 文献标识码:A
这世上最有趣的事,第一是人,第二是书。因为,书能使人抓住这个世界秘密的核心。如果你什么也不读,那么你的头脑就会萎缩,你的理想也将因失去活力而动摇。余秋雨先生曾经这样评论过书籍的功能:“只有书籍,能把辽阔的时间浇灌给你,能把一切高贵生命早已飘散的信号传递给你,能把无数的智慧和美好对比着愚昧和丑陋一起呈现给你。区区五尺之躯,短短几十年光阴,居然能驰骋古今,经天纬地,这种奇迹的产生,至少有一半要归功于阅读。”这段话语强调了阅读的重要性。“取法其上,得乎其中。取法其中,得乎其下”,这句古语告诉我们读书一定要读最好的书,最好的书是什么?那就是文学经典。
文学是用艺术化的方式来反映生活、表达感情的文体。文学使思想充满了血和肉,它比科学和哲学,更能给予思想以巨大的确定性和说服力。英国作家德・昆西在《致一位青年的信》中说:“文学的全部目的是给人以力量,而不是授人以知识。”阅读的魅力在于欣赏者“不断充实精神生活,完善自我人格,提升人生境界,逐步加深对个人与国家、个人与社会、个人与自然关系的思考和认识”。它表现为欣赏者文学趣味的生成,美好情感的孕育,价值观念的树立等等。文学经典就是那些具有丰厚的人生意蕴和永恒的艺术价值,为一代一代读者反复阅读、欣赏,体现民族审美风尚和美学精神,深具原创性的文学作品。它们是文学的支架和龙骨。源远流长的中外文学经典,它们既是人类文明史、精神史、审美史、奋进史的形象演绎,也是人类求真、求善、求美、求诚的生动展示。那些融汇在文学经典中的远见卓识、崇高抱负、人文担当、哲思玄悟等铸就的文学经典的特质,使我们从喧哗走向沉静,从肤浅走向深刻,从支离破碎走向完整统一。
文学是一种心灵化的东西。只要一个人有心进入文学世界,文学就会对其产生潜移默化和历时久远的影响。经典文学家们无不是在无尽的心灵磨砺中,擦亮双眼去发现各种形态的美,然后用自己那富于特色的文学笔调诉诸文字。经典文学使人深邃而卓越,它们维系着人类文化的命脉,是点燃人类高贵精神的火种。经典是活的,经典的价值在于可以无限地产生新的价值,不断为今人的困境提供启示,为我们确立生活的楷模和意义。梁启超在《治国学杂话》中说:“好文学是涵养情趣的工具,能熟读成诵,才在我们的‘下意识’里头,得着根底,不知不觉会‘发酵’。”要真正了解人类的智慧,吸取精神的力量,提升人格境界,还是要多读经典著作。
然而,在当今的网络社会、信息时代,人们急功近利,热衷于追逐阅读时尚的潮起朝落,“人文阅读”已远低于“功利阅读”,“博杂阅读”远低于“专指阅读”,“经典阅读”远低于“时新阅读”,“深阅读”远低于“浅阅读”……它们组合而成的社会惰性,成为一种时代的非理性,这种倾向也就意味着公众有意无意地抛弃了求知益智、育美健神的文学阅读。忽略了文、史、哲、法学、伦理、美学等具有人文精神与人文意义的书籍,在文化与精神层面对人的滋养和熏陶,从而使真正构筑我们精神与灵魂的文化营养因素,离我们渐行渐远。然而,一个缺失了文学美育和知识理性的时代,对于社会以及生活在其中的人们都是危险的。回归经典阅读吧!它可以抵消当代社会发展带来的浮躁心理,带给人们心理上的、情感上的温馨期待和宁静抚慰,它可以平衡人们的文化心态,促进社会文化的健康发展。
那么我们如何有效地阅读文学经典呢?首先对文学经典要有一个正确的认识。
现在很多人,尤其是年轻人,一提到《诗经》认为太古老了,一说鲁迅就说过时了。就连中文系的大学生、研究生也常常问,学习《诗经》、《楚辞》有什么用?背诵唐诗、宋词又能改变什么?其实,有多少人真正读了《诗经》、懂了鲁迅呢?自己根本不了解或者说不完全了解,就在那里人云亦云,颠覆经典。殊不知文学经典之所以在人类历史上有着深远的影响,就是因为它有着永久的生命力。
再具体点说吧!比如爱情,这一人类生活中永恒的主题,在我们的现代生活中,“爱情”几乎泛滥成灾了,可这又是一个爱情贫乏的时代。我们周围有多少人真正读懂了“爱情”这两个字?好好去研读我们的经典文献吧,那里清新鲜活的爱情会让你如沐春风,人类爱情生活中各种丰富复杂的情感演绎得淋漓尽致。那里有最让人动心的爱情――纯真之恋,“关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑”;那里有最让人震撼的爱情――生死之恋,“我欲与君相知,长命无绝衰。山无陵,江水为竭,冬雷震震,夏雨雪,天地合,乃敢与君绝”;那里还有最苦涩、最耐人寻味的爱――相思绵绵的爱,“海上生明月,天涯共此时。情人怨遥夜,竟夕起相思!灭烛怜光满,披衣觉露滋。不堪盈手赠,还寝梦佳期”;那里有最沉痛的爱――悼亡的爱,“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时,最难将息”;那里还有世上最优美、最迷人的爱――宝玉和林黛玉的心灵默契之爱。这是一种最优美、最迷人、最富于人性的爱。这种爱是超越两性占有的爱,男女双方既是深情款款的恋人,又是心灵相通的挚友;既是志同道合的知己,又是生死相依的伴侣。这种爱情是一种闪耀着理想光辉的爱情。
再比如鲁迅的作品,近些年来被一些人无情解构,甚至还出现了以骂鲁迅扬名的人。鲁迅真的过时了,还是我们根本不懂鲁迅?诚然,鲁迅不是优雅的、平和的、休闲的,而是真实的、严峻的、深邃的。从“生活化”的立场出发,也许人们并不“喜欢”鲁迅,但不能不承认,鲁迅的确是我们民族历史与现实最清醒的写照,是可以不断引发问题意识的思想动力源。你如果仅仅肤浅地想从鲁迅那里得到消遣、搞笑或玩世不恭的生活写照,那你注定不必读鲁迅,也不配谈鲁迅。温儒敏先生曾提出四个问题来讨论:一是如何看待鲁迅在传统批判中的偏激,二是国民性批判是否丑化了中国人?三是鲁迅对现代化的思考有哪些值得我们今天重新关注?四是鲁迅小说的文学史地位问题。如果这些问题我们能正确思考,那么我们就可以从鲁迅这里获得宝贵的思想资源,包括他的探求、他的体验、他的焦虑。
另一个是对经典中永恒价值认识不足的问题。经典之所以为经典是因为,“它所折射出来的东西,是可以贯穿始终的,过去有,现在有,未来还会有的东西”。这种东西就是它的永恒价值,即作品中所反映出的精神美。在文学评论中,有一种观点是“文学即人学”,这种精神美就是体现在作品人物身上的人性美、爱情美、坚强美、向善美等,一切为世界各国人民所向往和追求的美好思想。
拿中国的道家经典《老子》、《庄子》来说,这两部作品都贯穿着人生境界和人格完善的思想。老子在《道德经》中提出人应该按“道”和“德”行事,以达到顺应自然、无为而治、少思寡欲的思想境界,要达到这种境界就要自我约束,不要把自己的要求强加给别人,不要对别人作过多的干涉,不要有过分的欲望,不要去破坏自然的和谐。老子这一思想对于处理人际关系,节制私欲,实现人与自然的和谐是有积极意义的。庄子一生都在追求超越自我的境界,他在《逍遥游》中充分地展示了从有我到无我,勇于舍去,乐于追求,否定小我,成就大我,实现更高自由思想境界的超越精神。针对当时膨胀的有我论,庄子倡导“至人无己”论,他认为即使是“至人”,也要修养才能达到无己。庄子认为只有无己的至人、无功的神人、无名的圣人,才能达到任天顺物、忘怀一切的境界,这就是庄子理想中修养最高的人格。他以寓言形式讲了许多神仙式的修养之道,其目的都是要告诫人们从小我的圈子中独立出来,获得精神上的自由。庄子这一思想,对今天抑制人们过分膨胀的物欲追求,把人们的视野从小我引向大我直至更高的精神境界,也是具有启迪作用的。
文学经典的价值不在实用,而在悠久文化的传承与发展,这或许也是寻求一个完善、独立的自我与品格的最好途径。作家白先勇说得好:“文学经典是一个民族心灵的投射一个根源。”如果中华民族没有了屈原、杜甫、曹雪芹,我们这个民族将多么苍白;如果没有福克纳的小说,美国的文化就缺失了一角;英国若少了莎士比亚,简直不可思议。经典阅读的目的,就是用我们丰富的文化宝库,教育我们,鼓励我们,要我们变得更好、更纯洁、更善良,对别人更有用。有了经典文学的滋养,一个民族,一个人的感情要成熟得多。
最后再说说关于经典的阅读方法问题。
文学经典的阅读需要一种“无用”的阅读境界。我们要把阅读看作一种无功利性的自发之举。正如铁凝所言:“阅读因其自发性,所以没有预设的阅读期待,那不期而至的阅读收获便格外宝贵和难忘。难忘的还有一种沉入心底的重量,这种重量打击你,既甜蜜又酣畅。”贵州大学校长陈叔平教授,在2004年4月19日,首届贵大读书节开幕式上所作的“读书与人生”的精彩演讲中也提到,“什么时候我们不把读书看成一种负担,而仅仅作为生活的一部分,生命的一部分,我们也许就真正学会了读书”。其实阅读就是一种人生姿态。不论青灯野馆、凉雨寒夜,失魂落魄还是春风得意,年老力衰还是青春韶华,不论何时何地何种状态,“绿衣捧砚催题卷,红袖添香伴读书。”“白发无情侵老境,青灯有味似儿时。”那手中的书一定是一本耐人寻味的经典。法国作家福楼拜说:“阅读是为了活着”。我们不妨演绎说:阅读经典时,人才活得充实、精彩而姿态优美。
另外,文学经典需要我们去建构性地阅读。北大著名文艺理论家童庆炳指出:“经典阅读不是简单复写和被动吸收,是一个主动积极的文化建构的过程。”文学作品本身的艺术价值、可阐释的空间,是文学经典建构的必要条件。文学经典凝聚了高远识见,意蕴丰厚,可供挖掘的东西很丰富,即人们通常所说的某部作品“说不尽”。阅读文化经典的过程,就是一个不断建构的过程。它既要建构文本的意义世界,又要建构读者的自我世界。通过对文本的认真阅读,读者可以打破时空界限,完成与作者的精神对话,心灵的交流和撞击,激发与培育起自身的想象力、感知力、创造力,建构起自我世界与精神家园。建构自己的灵魂和人格、素养和品质、生活与人生,是阅读文化经典的终极意义所在。阅读文化经典的这种建构性,正是大众文化语境中的读者所需要的东西。
经历了历史长河的不断筛选,经典实际上就是人类心智的最充分的表达。经典阅读无疑乃是全面地深化、拓展、提升我们的思维、情感的广阔性、深刻性,扩展我们的理性的不可替代的形式。它让我们更充分地分享人类生存的经验,获得一种人之为人的陶冶,体验一种人之为人的境界。可以说,人之为人在这个世界中所能达到的最高境界,就在经典所敞开的世界之中。芝加哥大学教授艾伦・布鲁姆在《走向封闭的美国精神》一书中写道:“在人们重温柏拉图和莎士比亚的著作时,他们将比任何时候都生活得更加充实、更加美满,因为阅读经典将使人置身于无限蕴藏的本质中。”少一点浮躁,多一份沉静,去读经典吧,你一定会从中获得一份不同的人生。
参考文献:
[1] 颜敏:《经典的含义和经典化的问题》,《创作评潭》,1998年第2期。
[2] 戴燕:《“写实主义”下的文学阅读》,《中国现代文学研究丛书》,2002年第2期。
[3] 刘晗:《文学经典的构建及其当下的命运》,《吉林大学学报》,2003年第3期。
[4] 杨亭:《浅议经典文化教育》,《光明日报》(理论综合版),2009年6月11日。
[5] 童庆炳:《文学经典构建的内部要素》,《天津社会科学》,2005年第3期。
[6] 王建荣:《“大话文化”语境下的经典阅读文化》,《艺术研究》,2007年第10期。
在各地语文高考试卷中,阅读鉴赏分值占很大比重,例如,在江苏高考试卷中,文学类文本阅读总分值是20分,而学生往往失分惨重,究其原因是什么呢?每年高三老师和学生都花了绝大工夫在上面,却仍然收效甚微,甚至忙到最后老师和学生会发现:复习训练过后依然没有提高甚至还没有复习训练前得分高,我们的教学是低效甚至无效的。笔者一直在思考这个问题,其实,我们几乎把所有的时间花在了训练学生分清题型、如何审题、如何找准角度按步骤答题上,殊不知,很多学生早已在上述方面做好做够了,关键还是学生不会读文本、读不懂文本。不会读、读不懂,再熟悉题型、再会审题答题也如同搭建空中楼阁,都是枉然。
那么,如何教学生会读文本、读懂文本呢?本文试图从文学文本的文本特征角度做一些探讨与尝试。文学类文本传统的分类,一般分为小说、诗歌、散文、戏剧四大类。每类文学文本都有其固有的文本特征,这些文本特征说得形象些,就是指这类文学文本所特有的“味道”。如果学生面对一个文本能够在短时间内迅速地从这一类的文本特征入手,或许就找到了解读这个文本的钥匙。并且,试卷当中文本后的问题也大都从文本特征的角度来命制。这样,解读又迅速,又做到了有针对性的阅读。
首先,来谈谈散文阅读。首先我们要明白散文的中心有任务是抒情或展现情与理的交融。散文何以称为“散文”,那是因为它相对于诗歌、小说、戏剧来说,缺乏明显的外部特征(魏国良《高中语文教材主要文本类型教学设计》),但这不是说散文就没有其特有的文本特征。散文的文本建构因素可能更多的是一些主导性的、特征性的建构因素,例如:物象、意象、意境、细节、线索等(魏国良《高中语文教材主要文本类型教学设计》)。并且,散文因其“散”,所以,我们要注意这样的问题:文本为什么要安排这样的一个看似无关的材料?安排这样的材料有何作用?还有,散文借助文字所创造的“美”,不仅是物象、意象之类带来的,还来源于语意学的某些方面,如语言的意味、意蕴、意趣等。散文文本的可咀嚼性,既是散文的标志,也是解读的抓手。我们在解读散文的时候,可以借助某些可观察、可把握的语言标识来品味散文的意味、意蕴、意趣。有人将散文称作“美文”,证明散文还有一个文本特征,那就是比其他文体更突出的审美追求。因此,在阅读散文时,要指导学生认识理解各种各样的“美”,文本造就“美”的方式、手法。以上这些都是散文具有的文本特征,如果教会学生在阅读时抓住物象、意象、意境、细节、线索等建构因素,抓住文本中具有可咀嚼性的语言标识,理解文本中各种各样“美”,解读文本的意味、意蕴和意趣。那么,在散文阅读方面,我们也就相应地有内容可读、有事情可做了。在高考试卷中,命题者也往往是从这些文本特征的角度来命题的。
来看看2012年广东卷的散文阅读《荷叶》,初看标题,再看文本内容,我们即可发现,这篇散文是用中心物象“荷叶”来建构文本的,进一步读文本可看出这“荷叶”,作者赋予它不同的审美特征:残荷之凋零、新荷之清新、可用做包装食物用途的清香等,然后,作者对荷叶寄予怎样的复杂情感我们就可以把握了。文后的试题:17.结合文意,分析“我”为什么喜欢夏日的新荷。(5分)18.在第②段和第③段中,“我”都见到了残荷,感受有什么不同?你认为造成不同感受的原因是什么?请结合文意进行分析。(6分)两题都是围绕上述方面来命题的。其次,文本写荷叶,为什么开头看似漫不经心的描写宏村的秋景?有何用意?这一点体现了散文“散”的特点。这也是我们初读文章就要考虑的问题。试题16.文章开头描写宏村秋景有什么作用?(4分)同样也是从这一方面设问的。湖北卷《耳边杜鹃啼》的试题同样是从散文的文本特征来命题的:17.文章用了较大篇幅叙述“姑嫂鸟”的故事,请谈谈作者这样写的用意。(4分)本题是从散文“散”的特征出发,材料安排的用意角度来命题的。18.联系全文,简要分析“杜鹃啼”在文章谋篇布局中的作用。(4分)则是从散文的文本建构因素及其作用来命题的,“杜鹃啼”是文本的中心意象,又是结构文本的线索,文本基于此才能做到“形散神不散”。19.选取一个角度,结合文章对“杜鹃这种鸟就这样被美化了几千年”的原因加深探究。(8分),是考察作者寄托在“杜鹃啼”这一意象上的审美追求的。
其次,来谈谈小说阅读。小说的文本特征较明显,构成文本的三要素缺一不可:人物、环境、情节。但是,我们解读小说,不能仅仅满足于人物的性格特征,环境描写的特点、作用及手法,以及基本情节。其实,小说的解读更要关注的恰恰是这三个相同要素在不同的小说文本中的不同组合、侧重、倾向中的个性化的设计。(注明出处)再具体点说,小说的“文学味”更多地体现在人物形象的复杂性、变化性、矛盾性上(分析这人物形象的三个特性需要把人物形象完整分析和人物的细部情感结合分析,即客观分析与主观体验结合),人物形象的特征与刻画手法的选择之间的关系,人物形象与情节发展、环境描写之间的关系,人物与人物之间的关系等。最后,解读小说还要注意小说主题、主旨、以及审美意义的多元性。
[DOI]1013939/jcnkizgsc201533226
许多经典名著都强调了多读书、广集益的好处。
学生作文写不好的重要原因就是读得少。要想学好语文就必须多读书。
美国前总统小布什有着“读书总统”的雅号,出行时总会随身携带六七本图书。他在2001年上任之初就承诺,要彻底改革美国的基础教育系统,让每个孩子都喜欢上阅读。经过一年努力,推出了名为《不让一个孩子掉队》的法律,其中最抢眼的章节,是面向学前教育的“阅读优先”项目,旨在保证每个孩子在3年级时都能够掌握阅读能力,并严格规定:学校一般不允许布置家庭作业,但要求学生每天必须阅读半小时,法律还做出了详细的专门资助计划,以帮助低收入家庭孩子都能达到规定的阅读时间。这部法律,史无前例地获得了两党的一致支持。
“文化的阅读是一碗心灵鸡汤”,我们都应该去找寻属于自己的心灵鸡汤。
1电影与原著
很多人喜欢看电影,认为看了电影就等于看了原著了。画面毕竟太具象,文字的想象空间更大。
英国当代小说家大卫・米切尔曾说:“苏童的《妻妾成群》和张艺谋导演的《大红灯笼高高挂》都是很优秀的作品。但如果把我关在一个房间里一直看电影,我一定会发疯,如果只有小说可看,从房间里出来,我可能会变成更聪明的一个人。”
所以,很多作家拒绝作品被拍成电影。
马尔克斯就拒绝把《百年孤独》拍成电影,他曾说只有日本的黑泽明能拍,但随后不久,黑泽明去世,改编电影一事就此搁置。
可以从喜欢的电影原著入手,培养自己的阅读兴趣和阅读习惯。
笔者会给学生推荐一些原著和电影都很优秀的作品,比如:
王朔《动物凶猛》(电影《阳光灿烂的日子》、导演姜文、1995);《我是你爸爸》(电影《爸爸》、导演王朔、冯小刚、1996);《过把瘾就死》(电影《我爱你》、导演张元、2003);
刘震云《手机》 (电影《手机》、导演冯小刚、2003);《我叫刘跃进》(电影《我叫刘跃进》、导演马俪文、2007);《温故一九四二》(电影《一九四二》、导演冯小刚、2012);
苏童《妻妾成群》(电影《大红灯笼高高挂》、导演张艺谋);《红粉》(电影《红粉》、导演李少红);《米》(电影《大鸿米店》、导演黄健中);《妇女生活》(电影《茉莉花开》、导演侯咏);
严歌苓《少女小渔》(电影《少女小渔》、导演张艾嘉);《小姨多鹤》(电影《小姨多鹤》、导演安建);《金陵十三钗》(电影《金陵十三钗》、导演张艺谋);《陆犯焉识》(电影《归来》、导演张艺谋);《梅兰芳》编剧(导演陈凯歌)。
2六人理论
六人理论是指任何一个人都能通过六个人的牵导,认识对方。换句话说,人人都能认识比尔・盖茨,我们的距离,仅六个人而已。
把这一理论运用到了读书中,就是说读完了一个作家,可以把和他相关的其他作家作品也读一读,做个比较也是件很有意思的事情。
比如大家都很喜欢的武侠小说。说到武侠小说,就不得不说金庸和古龙。金庸和古龙都写了很多女人,金庸写女人,除了写容貌如何,更爱写气质;而古龙笔下的女人,身材都很美,即使容貌一般或丑陋,身材也必性感动人,那是一个男人看女人的眼光。只看这些描写,就能感受出两人的差异。
此外,从金庸入手还可以读一下他的名人亲戚穆旦、徐志摩和琼瑶。这样就无形中增加了阅读量。
3从传记入手
传记大多采用记叙的方式,所以比较容易读懂也容易感兴趣,从人物传记入手还可以帮助我们更好地理解历史人物和他们的作品。
比如世界公认的“印象派之父”莫奈,如果不读他的传记,你可能永远不会知道他为什么晚年痴迷于画睡莲。因为那是他挚爱的妻子卡米尔的化身,是他心中日夜思念的睡美人。
4从诗歌或者短篇小说入手
比起长篇小说,短篇小说和诗歌更能让学生快速进入阅读模式,养成了良好的阅读习惯再去读长篇小说就不是难事了。
笔者和学生分享完读书方法后,会为学生梳理一下外国文学和中国文学的发展脉络,推荐一些比较经典的书籍。在推荐经典书籍的时候,要注意方式方法,找到同学们喜欢的感兴趣的点进行推荐。
举几个例子:
(1)给学生介绍诗人顾城的时候,笔者会先给学生看几张顾城的照片,引导学生找出顾城的特点――总是戴着一顶用裤腿改成的帽子。为什么戴帽子?用诗人自己的话说是,避免尘世间污染了他的思想。那么顾城的思想是什么呢?让学生到顾城的诗中去寻找答案。
(2)学习卞之琳的《断章》时,笔者会由每句都有的“你”字引出张充和,进而引出“张家四姐妹”,引出顾传d、周有光,引出沈从文的《边城》。
二、探究题的高考准备
(一)审明探究任务
从江苏的探究题来看,出题大致种形式是先引出某个主题,再提出探究的任务。如江苏卷必考之文学类文本阅读《侯银匠》第15题:小说题为侯银匠,但写侯菊的文字多,请结合全文探究作者这样安排的理由。(6分)题目首先就提示小说的主要人物是“侯银匠”,接着说“但写侯菊的文字多”,前后两句看似矛盾,出题者就此提出“探究作者这样安排的理由”。结合全文看,作者这样安排显然是不矛盾的,而是巧妙地使用表现手法之后达到的效果。至此,学生明确了此题的探究任务,就可以从小说人物形象的突现,小说情节的巧妙安排,小说的内容,小说的主题,审美情趣等方面入手,探究小说的表现手法及其效果。探究题中给出的思考,不是出题者有意为难学生,而是提示疑点,使得学生就疑遂生思,因思而深究。能先找到探究的问题,是进行探究的第一步。
(二)联系知识储备探究
从高考探究题探究的任务来看,主要集中在探究作品的形象,作品的主要表现手法,作品的社会价值、审美价值等几个方面。答题时应迅速地搜索相关的知识,为进一步的探究提供知识方面的支持和依据。因此,在备考时要充分地储备知识,并进行梳理,如复习文章的谋篇布局,鉴赏人物形象和作品主题,实用类文本选材的特色,作品的社会价值、审美价值,文学常识等方面的知识。学生还要熟知常见的表现手法方面的知识,如修辞方法(如比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、反复等),表达方式(记叙、议论、描写、抒情、说明),表现方法(如借景抒情、托物言志、化用典故、联想想象、比兴象征、等)。这样,在考场碰到实际的探究问题,才能自如地调动平时的积累,进行探究。如2011年的《“这是你的战争”》第14题探究请探究文中自然景物叙写的深刻寓意,以及对表现人物的作用。自然景物描写的作用有:1、表现自然环境景物的特征,渲染某种气氛;2、暗示社会环境,深化作品主题;3、烘托人物形象,交代人物身份,表现人物性格、心理,暗示人物命运;4、为后文埋下伏笔或做铺垫,推动情节发展。学生可以结合文本,从以上角度提出自己个性化的解读。因此,这道题可以这样答:深刻寓意:1、雪渲染气氛,暗示战事紧急,形势严峻;2、腊梅象征爱国知识分子的高洁品质。表现人物:1、孟弗之见到雪白的腊梅林,暗喻他路遇蒋姓学生后的沉重心情;2、肖子蔚、澹台玮面对雪已消了大半的腊梅林,暗示他们消解了内心的淡淡纠纷,彼此之间理解更深了;3、澹台玮走入腊梅林,人与梅相映,隐喻坚贞人格。因此,学生面对探究任务,需要调动平时积累的知识资源,自主运用知识,对问题进行理解领悟,分析概括,才能进行较深、较广的探究。
(三)依托文本探究
探究能力最主要的表现是发现和创新。因此,学生在答探究题时,应尽量多角度、多层次地发现和挖掘答题点。但是,任何阅读都要有文本意识,不能够跳离文本。学生面对的探究题是针对文本中的某一个问题,某一个方面提出探究任务,那么在探究时不能完全个性化解读,也不能脱离文本架空分析。学生探究得来的观点来源文本,用于支撑观点的论据同样来自文本。如2009年《上善若水》第14题,探究都江堰蕴含了“上善若水”的哪几层深意。学生答题前先要抓住文本写了以下内容:都江堰防洪灌溉、滋养了天府之国的子民;李冰和李冰的后任修建、疏浚、修缮都江堰,确保天府之国旱涝保收;后人有情,瞻仰这些官员。进而从三个层面得出答案:1、(都江堰)以水比喻“上善”,即都江堰是上善之作;2、(修建维护者)修筑和维护都江堰的李冰及其后任可谓上善之人;3、(后人)我们要向前人学习,要做上善之人,要做上善之事。探究既基于文本,又高于文本,因此,无论是形成观点见解还是运用知识分析,都要紧扣文本内容,理清写了哪些人、事、景、物,进行合情合理地探究阅读。
(四)多角度探究
文学教育是以文学的各种形态作为具体的媒介手段,通过阅读鉴赏文学作品丰富的价值内涵,直接作用于受教育者情感世界,从而潜移默化地塑造和优化人的心灵结构、塑造完美人性,鼓舞人们创新的一种有组织有目的的定向教育。
人除了追求物质价值的活动外,也有追求精神价值的活动,而阅读文学作品就是实现人的特殊精神价值的活动。《普通高中语文课程标准》指出:“通过阅读与鉴赏优秀作品,不断充实精神生活,完善自我人格,提升人生境界,逐步加深对个人与国家、个人与社会、个人与自然关系的思考和认识,同时规定学生“课外自读文学名著10部以上”。可见,阅读优秀的文学作品是新课标的要求,也是实现文学教育目的的重要途径之一。下面谈谈文学阅读对青少年的教育作用。
一.对情感的教育
读古今中外优秀的文学作品,最能丰富人的情感世界,提高人的道德修养。原因有二:一是作者从生活中发现美,并以此为基础再现美,创造美,以美来吸引人,感染人。无论是春华秋实、夏雨冬雪,还是晓风残月、惊雷狂飙;无论是飘风流莺、江南水乡,还是悬崖峭壁、边塞长城……凡是人类足迹所到之处,无不可以跃入文学的视野当中。正是将此为素材,作者以其特有的审美能力,为我们展开一个属于人的世界,并且这个世界也仅仅只是为人才存在,这里面有思想、有道德、有文化……二是文学作品所反映的社会生活,都是经过作者情感的浸润,过滤和提炼,它对读者特别是青少年读者有情感导向的作用,使他们爱所当爱,憎所当憎,逐步形成健康高尚的情操。
文学阅读的独特意蕴就在于它不是指向表面的文字,而是指向生命的深层情感,以文字为中介达到对生命的注解,达到情感的交流与沟通。阅读作品,其实就是通过作品来激发、唤醒和强化潜藏在我们内心深处深藏不露的情感。如读“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客,百年多病独登台”,会感受到“天寒暮岁,风凄木落”,伴随着人对生计艰难的感慨和辛苦挣扎的哀痛。读“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。夕阳西下,断肠人在天涯”,那枯藤老树昏鸦所交织的场景印刻着人的羁旅愁思。读“胜日寻芳泗水滨,无边光景一时新。等闲识得东风面,万紫千红总是春”,在微风轻拂,春酣日照的光景里,让人感受到喜悦愉快的氛围……阅读文学作品,还能使读者心灵中平添一份信心与力量,使他“如入云烟中而为其所烘,如近朱墨处而为其所染”,且会留下持久而深刻的印象。如屈原的“上下而求索”、“虽九死犹未悔”的追求精神,就成为有志者的座右铭;文天祥的“人生自古谁无死,留取丹心照汗青”,被人们当成节操自励的格言;《钢铁是怎样炼成的》的保尔・柯察金,人们以其为榜样,克服在学习工作中遇到的种种困难……通过纷繁的生活画面,读者懂得什么是真、善、美,什么是假、恶、丑,哪些是值得肯定与赞美的,哪些是必须反对与批判的……真正体现文学教育的目的是“为了在人与作品之间形成一种情感反应,使人在感知内容的同时也能感知内容情感意蕴,当人要表达情感时,也能使用恰当的表达方式”。
文学阅读能否达到情感教育,要看作品对青少年读者情感(喜怒哀乐爱恶欲)是否调节到共鸣的状态,作者与读者能否心心相印。优秀的文学作品,读者在阅读活动中,为什么会全神贯注,达到物我两忘的境地,体会到一种前所未有的自由感和解放感?这是因为作品对情感起到调节的作用:一是激发与增强肯定性情感,从充满高尚情感的作品中获得情感上的满足,培养高尚情感。如李白的《蜀道难》、范仲淹的《岳阳楼记》、苏轼的《赤壁赋》、高尔基的《童年》、《在人间》、《我的大学》,等等。都能荡涤读者的心胸,在美的享受中,逐步提升自身的境界和品格;二是调节否定性情感。“ 在共鸣中使否定性情感得到宣泄,所谓的‘长歌当哭’,就是美的冲淡了否定性情感。”如《雷雨》中周朴园与鲁侍萍的对话,就能唤起人的情感态度;《窦娥冤》反面人物的言语“既然有了药且饶了你吧,正是得放手时须放手,得饶人处且饶人”,“人是贱虫,不打不招”等,这是剧本对丑恶的形象的评击的台词,“这样的台词可能间接地激起人们对美的向往,也可能使观众肯定着自己认识丑的审美能力,欣赏着自己发现丑的是非观”,此句解释了否定性情感的内涵;三是不同作品形态可以调节情感的强弱。优美的作品往往可以使心灵坦然、缓和、宁适,如嵇康的“目送归鸿,手挥五弦”的超然洒脱;陶渊明的“采菊东篱下,悠然见南山”的恬淡自如;曹操的“东临碣石,以观沧海”的壮阔胸怀……使人生的真谛尽在不言中。同是某一事物,因人们的主观认识各自不同,情感态度也有一定的差别,如有关“月”的诗句“故国不堪回首月明中”、“花月正春分”、“依旧竹声新月似当年”、“漏暗斜月迟迟”……除了人的视觉感受外,还有时间条件、环境条件、心理条件诸多因素的限制性,作品对人的情感变化(强弱)也起着一定的调节作用。
总之,优秀的文学作品通过对人的内在情感的直接感动,调动起人的各种心理能力并使之和谐运动,从而潜移默化地实现对人的塑造,以不断提升人的精神世界,因此具有陶冶人、塑造人的功能。对青少年而言,文学阅读对其情感的教育,是让他们的心灵穿越由种种文学技巧铺垫出的幽雅小径,找到情感的共鸣,最终达到对自身的了悟。
二.对人格精神的教育
文学教育与人格教育有着深厚的历史渊源,如古希腊的史诗教育和中国先秦的诗教,都可看作是一种以文学为手段的人格教育。文学作品的人文精神,需要广大的青少年通过文学阅读,达到丰富人生阅历,陶冶性情,提高道德品质为目的,使学习生活等方面符合时展的要求,形成高尚的有积极意义的人格精神。
怎样使生活更富有情趣,人格更完善呢?
1.广泛阅读文学作品,提高生活质量。这里说的生活质量不仅仅指物质上需求满足,还指精神上获得愉悦、满足。一个人无论身处顺境与逆境,能够保持积极乐观的态度,说明他极具韧性,毫不脆弱;能够寻找到一条适合自己身心发展的生活道路,说明他善于调节自己,克服精神困惑,生活不会迷茫。文学作品许许多多的典型形象,需要读者广泛阅读,扩大视野,丰富自身的情感世界和精神世界,以达到文化品位和生活品位的提高。无数的青少年正是阅读了苏轼的《定风波・莫听穿林打叶声》之后,懂得刚毅的不颓丧的笑迎苦难的形象背后,是词人卓越的才能和渊博学识的真实写照,是智者的境界和超越,他鼓舞了读者去战胜生活中的消极情绪和畏惧情绪,使生活更富有情趣,质量更高,人的精神更有活力。
2.思考发掘作品丰富的内蕴,激发对理想追求的热情。“阅读文学作品时努力做到知人论世,通过查阅有关资料,了解与作品相关的作家经历、时代背景、创作动机以及作品的社会影响等,加深对作品的理解”,“注意作品内涵的多义性”。读者要积极地富有创意地解读文学作品,可以通过各种形式活动,如写读书报告、读书札记、评论鉴赏文章、朗诵表演、作品讨论会等,以便理解作品丰富的内蕴,发掘作品中深层的意义,使之在生活中,乃至人生道路产生巨大的影响,并找到属于自己的位置,激发起对理想追求的热情,坚定地朝着自己的目标前行,走向成功,这是一。二是文学阅读对理想的教育不是为了灌输某种理想,而是为了培养对理想的追求。阅读需要投入全部的情感,而情感活动对于人的精神具有强大的感染力量,它可以使人获得的信念变得空前得坚定,使其对于信念的追求变得无比热烈。正因如此,文学作品常会左右青少年的人生价值观,常会使生活道路发生变化。在以往的岁月里,无数的青少年正是阅读了《青春之歌》、《钢铁是怎样炼成的》等作品之后,才坚定了自己的人生信念,且催生无数的自强不息的接班人,他们自觉地积极地投身到社会主义事业的建设中,使人生绽放绚丽的光芒,文学作品起到了对人的理想的教育作用。
3.促进人格的完善需要作家和作品精神的熏陶。王国维在《人间词话》的《文学小言》一章说道:“三代以下之诗人,无过于屈子、渊明、子美、子瞻者。此四子苟无文学之天才,其人格亦自足千古。故无高尚伟大之人格,而有高尚伟大之文学者,始未之有也”。阅读文学作品,尤其是中华民族传统文化,可以受到作家和作品精神的感染和熏陶,培养浩然正气和爱国主义情操。如读《硕鼠》,可以感受到的是古代劳动人民对统治阶级强烈的不满与勇敢的斗争精神;读《兵车行》,可以感受到诗人忧心社稷、体恤百姓的高尚情操……且利于提高青少年坚强不屈、坚毅不拔、积极进取、勇于突破、认真执着……的品质,促进其人格的完善。作家正是通过自己的题材、形象,展现了他对生活的评价,对真理的追求,展现着他的爱与恨。一个作家的思想越高尚、感情越纯粹、境界越开阔,对生活的理解越是正确、深刻,读者从中获得的精神力量就更多,思想也会越高尚。可见,好的文学作品总能陶冶读者的性情,激励和鼓舞人们为创造更加美好的生活而奋斗,这就是文学的人格精神教育作用。
4.守护精神家园需要文学阅读。阅读活动根本上是基于人类要求完整而全面的表现自己内在本质力量的独特生命需要,以追求完满自足的人生为最高目的的一种自由的超越性活动。因而文学教育之所以不同于其他教育的独特意义就在于,它不仅为人构筑起一个意味隽永的精神家园,使人在现实中被压抑的各种愿望(或精神)得以自由抒发和表达,更重要的是它能使人由此而深刻体悟做人的价值、尊严和崇高的使命。其意义表现在三方面:一是读者的生命得到了陶冶和洗礼,提升和拓展,仿佛有一种新的生命在他的灵魂中诞生,他变得丰富和充实,比以往更热爱生命,更自觉、更强烈地要求创造自己生命的价值;二是读者仿佛被赋予了一双更加敏锐和深邃的目光,正是这种目光,不仅引导他穿过重重功利的网络,去重新诗意地理解世界和人生,而且引导他越过种种现实的屏障,去直接关照理想和未来;三是对个人的发展注入源动力,是读者的“精神食粮”,他如“灯火”,“催人向上”。同时对社会的精神文明建设也大有裨益。
王国维曾说过古今之成大事业、大学问者,必经过三种之境界:“昨夜西风凋碧树。独上高楼,望尽天涯路。”此第一境也;“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。”此第二境也;“众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处。”此第三境也。三种境界之说强调文学境界和人格精神境界的统一。所以,在某种意义上说,阅读所带来的精神境界也是中华民族的最高境界。
综上所述,文学阅读在塑造人的感性生命,提升人的精神世界,培育人健全而完整的心灵和人格方面,有着其它任何一种教育方式都不能替代的独特作用。深入研究文学阅读,有着重要的理论和实践意义。
参考文献:
[1]《文学阅读》。河北张家口教育学院宣化分校中文系 武步海文.
[2]《普通高中语文课程标准》。人民教育出版社,2003年4月第一版.
想象力是创新能力的核心和关键,因此,培养想象力是青少年特别重要的任务。文学是作家创造性想象的产物,也是一种审美的语言艺术,它通过审美化的语言,能够激发读者的想象能力。
文学作为想象的艺术,文学形象的间接性较之直观可视性的艺术形象,更能激发读者的联想和想象力,因为想象是文学与创新的关节点,无论是艺术境界的深邃,还是思想的深刻丰富,都离不开作家的想象,都离不开读者的创造性想象。浪漫主义文学的想象大胆、奇特、瑰奇、怪异,超越现实时空的制约,特别是在一些神魔小说、英雄史诗、科幻故事等浪漫主义作品中,作家常常想前人之所未想,发前人之所未发,道前人之所未道,具有瑰丽神奇的想象。从浪漫主义作品对读者思维的影响来看,浪漫主义作品以其超凡的想象,能够打破读者习以为常的思维定势,拓展读者的思维,极大地放飞读者的想象力。因此,读者经常阅读浪漫主义的作品,在激发想象力的同时,还有利于矫正自卑、抑郁、苦闷等不良的心理特征,有利于完善和谐完美的精神个性,促进个人的心理健康。
在作家的笔下,古往今来、天南海北、奇人奇事、奇景奇境,无不充满了神奇瑰丽的神话色彩,异彩纷呈的艺术境界放飞了想象力的翅膀,能够让读者在文学的想象空间流连忘返。在读者的阅读视野中,人们读《封神演义》,看到作品里的人物会飞,能水遁和土遁,还有千里眼、顺风耳,真是无所不能,由此不得不佩服作家的艺术想象力。我们已经欣喜地看到,随着科学的发展,望远镜代替了千里眼,手机和电话代替了顺风耳,飞机和航天器代替了人会飞的翅膀,潜艇和潜水员代替了水遁,地铁和隧道代替了土遁。但是,就人类这些能力的想象力而言,《封神演义》的想象在先,科学的想象在后。《西游记》描写孙悟空会变猴子,在某种意义上来说,我们姑且可以把这个细节看作是克隆技术不自觉的艺术萌芽。
在科学发展史上,传统的自然科学由于受到历史条件的限制,没有现代的高科技手段,大多只能依赖联想和想象。在自然科学中,德谟克利特的原子论、小宇宙理论和康德的“星云学说”,都离不开联想和想象;在社会科学中,孔子的大同世界、柏拉图的理想国、法国空想社会主义等等,人类社会的美好理想也都离不开联想和想象。而事实上,孔子、德谟克利特、柏拉图和康德都具有非常高的文学素养,他们的学术创新与他们的文学素养所激发的想象力是分不开的。
文学名著能够激发读者的想象力,这从接受美学中可以得到阐释。伊瑟尔认为,文学作品有许多空白与未定性,这就是文本的“召唤结构”,它是联结创作意识与接受意识的桥梁。这种召唤结构实际上也就是伊瑟尔所说的“隐含的读者”,本身就意味着审美对象的模糊性、未定性和那些空白点,为读者留下了想象、丰富和补充的余地,促使读者参与对作品形象的再创造,也激励着读者去寻找作品的意义。在接受美学看来,文学作品使用的语言是描写性语言,不同于科学文本所使用的解释性语言,因为描写性语言具有更多意义的未定性与空白。这样,文本的召唤结构与读者在阅读中的能动参与相互结合,一方面,接受者能够从作品中领悟出作者意想不到的,或者与作者所赋予作品意义截然相反的意义来。可见,读者对文学名著的阅读和阐释过程中,能够激发自己的想象力,这完全符合接受美学的原理。
从素质教育的角度来看,想象力的开发是培养创新思维的核心和关键。特别是优秀的文学名著,更具有高度的想象力,年轻朋友如果经常欣赏文学名著,非常有利于活跃和诱导想象力,这对于培养创新思维具有特殊的重要意义。
二、阅读文学名著能够优化读者的思维能力
阅读文学名著不仅能够激发读者的想象力,而且还能够促进思维能力的优化,对于人才开发具有重要作用。无论是文学名著的创造还是文学名著的阅读,都需要作家或读者心意诸力合一的的自由运动,需要热情、灵感、理智、冷静和判断等多方面主观要素的和谐发展。因此,我们从小就开始听故事、看图说话、背诵诗歌、写作文,这些文学活动都有利于促进我们精神世界的和谐发展,促进思维能力的优化。
在中小学教育中,语文教育一直是基础学科乃至主干课程,其中文学作品大多是文学经典,一直是语文教学的重要内容。从培养学生的创造能力来看,学生进行各种文学体裁的写作训练,有利于提高语言表达能力,丰富人文素养,培养审美情趣,健全人格,增强创新能力。
陆机《文赋》把艺术构思描述为:“遵四时以叹逝,瞻万物以思纷。悲落叶于劲秋,喜柔条于芳春。”思绪飞扬可以使人“精骛八极,心游万仞”;“观古今于须臾,抚四海于一瞬”;“笼天地于形内,挫万物于笔端”。这些表述非常深刻准确地把握了文学创作联想和想象的思维特征:在文学创作过程中,作家可以打破时空的局限,古往今来、天南地北、春夏秋冬、万事万物都可以根据创作的需要,随时进入作家的视野、心灵和笔端。至于刘勰《文心雕龙》所言也颇为深刻:“沿波讨源,虽幽必显”,在联想和想象中有非常深刻的逻辑推理;“寂然凝虑,思接千载;悄焉动容,视通万里”,非常形象的揭示了经过思考心灵豁然开朗的思维境界;“思理为妙,神与物游”,则揭示了形象思维的特征是“神与物游”;“登山则情满于山,观海则意溢于海”,则蕴含了主体情感对客观事物的专注和移情。陆机和刘勰所言,不但极为深刻地揭示文学创作的思维特征,而且对于科学创新也具有极为重要的启迪作用。很显然,对于人才开发而言,一个人在年轻的时候,就应该通过文学的写作训练,不断培养自己的联想和想象,进一步优化形象思维能力,以促进形象思维与逻辑思维的协调发展。
事实上,文学欣赏与创作一样,需要观察、体验、联想、想象,需要形象思维和逻辑思维的交叉融合,需要辐射思维和辐集思维的融合,需要有正确的世界观、人生观、审美观、文学观。在欣赏过程中入乎其内,出乎其外,需要对内蕴丰厚的文学名著进行去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里地反复推敲,在放飞想象力的基础上,进一步促进各种心理诸要素的优化组合。
三、阅读文学名著有利于丰富人生经验
文学对人生的重要性还表现在文学鉴赏有利于丰富人生经验。每个人由于社会实践的局限性,不可能亲自参加一切社会实践,因此,阅读文学名著就是间接了解人生社会的重要途径。文学名著作为连接读者与社会的重要桥梁,客观上为读者搭建了理解社会人生的平台。阅读文学名著的审美经验证明:优秀作品对读者除了具有美感熏陶和认识作用以外,还具有精神激励、情感熏陶、明镜反思和明理言志等效应。
(一)文学名著的精神激励效应
许多文学名著表现了作家积极进取的人生态度,能够鼓舞人,教育人,启迪人,熏陶人,塑造人,具有重要的激励效应。那些歌颂英雄人物、抒发豪情壮志、描绘理想的文学名著,能够给读者强大的精神激励作用,对于青少年的健康成长与立志成才是非常必要的。我们生活在社会转型期,尤其需要积极进取的拼搏精神,也更加需要精神激励。我们应该自觉欣赏优秀的文学名著,通过对文学名著的阅读、体验、感悟、分析和判断,努力实现文学名著对人生的激励效应。
(二)文学名著的情感熏陶效应
文学名著总是蕴含着丰富的情感,能够以内在的情感打动和影响读者的情感。作家在歌颂真善美的作品中,总会通过塑造理想的形象美、情理交融的意境美,表现出歌颂真善美的真情实感,而这种真情实感对于一个人的情感陶冶,具有积极的熏陶效应。阅读文学名著的时候,作品中真挚的情感往往沁人心脾,感人肺腑,读者在感动中能够不自觉地热泪盈眶。作品所描写的热爱祖国,思念故乡,歌颂母爱、爱情和友谊等,对于丰富和深化我们的情感,都具有积极的作用。
(三)文学名著的明镜反思效应 阅读优秀的文学名著,实质上是与作家的对话与交流,也是与作品中的人物进行对话与交流。文学是生活的一面镜子,也是人生的一面镜子,我们面对文学这面艺术的镜子,可以通过对作品所描写的人和事进行总结和反思,既学习文学形象成功的经验,又汲取文学形象失败的教训。当然,文学作品所表现出来的是艺术真实,而不是生活真实,作为读者而言,不能拘泥于作品所描绘的人和事,不能简单照搬作品中人物的言行,更不能像《少年维特之烦恼》的读者那样,消极地受制于作品中的人物,去模仿维特自杀,而是要把生活真实和艺术真实结合起来,根据自己的实际情况,把握作品所反映的本质真实和历史脉搏。
(四)文学名著的明理言志效应
叶弥
独自去香炉山看月,想不到在这村子里陷入了迷宫。
我抬头看看偏西方向的月亮,应该有十点钟了,我迷路两个多小时了。
忽然听到歌声,有一个男人在唱歌。走近了,他停下步子。他等著我开口。我一下子认出他来了,就是我刚才在会稻路上看到的.一个我拒绝与他搭腔的年轻人。
我仍然心怀警惕.但他也许是我今夜唯一的指路人。我轻松地说:“迷路了。难道陌生人就要永远在村子里打转吗?”他笑了,声音轻而得体,自信地说:“碰到我就不一样了。我认识这里所有的路。”
我跟在他的后面,问他尊姓大名。他云里雾里地回答我:“苏家庄人,姓苏。”
我在暗地里捡了一小块砖头.对他说.我要给丈夫打一个电话。于是,就转身避开他的视线,大声地对砖头说:“你先睡吧。我还要到香炉山上去看月亮……没关系,小苏陪着我,他年轻力壮……他是苏家庄人。”
我跟着他穿行在一个又一个的小村庄里。我心里保持着紧张,苏却轻松地向我介绍每一个村子里的秘密:“这棵广玉兰树是老叶家的,有一百年了。夏初开花,半树白花,半树紫花。不是嫁接的,天生就这样。我们都叫它夫妻树。”
我心里一动:苏这么说,是有含意吧?
苏又介绍:“你看到这家门口的葫芦了吧?他家的葫芦上了菜市场,比别人家的贵一倍还不止,还供不应求,因为他家的葫芦每一只都是并蒂葫芦。”
我的心里又是一惊:并蒂葫芦?暗示?
走出迷宫,也过了看月亮的时间。他说香炉山上今夜会出现神灯,他干娘知道神灯出现的时辰。在好奇心的驱使下,我跟着他去拜访他的干娘,然后登香炉山看神灯。神灯自然没有看到,一路上断断续续地知道不少他的故事。不过,这依然没有减少我对他的警惕。
很快走下了山,走到通向会稻路的直路。我对他说:“谢谢你!我要快点走,我丈夫在家里肯定着急了。”苏在后面说:“我也要穿过会稻路,苏家庄在会稻路的南边。”
我一直保持着匀速的快步.苏也一直跟在我后面看得见的地方。我气喘吁吁,他悠然自得地唱着歌。会稻路临近了,他停止了歌唱,小跑着接近我,在我的身后,我几乎感觉到了他的鼻息。
我猛地回过头.严厉地问他:“你想干什么?”我感到旁边的树叶都一惊一乍了。苏不好意思地说:“我想送你回家。”我放缓语气说:“不必了。这条路很安全。”我真想对他说,他才是一个不安全的因素。
苏说:“我送你,跟安全无关。”
“那和什么有关?”
苏说:“跟一个男人的面子有关。”
我依旧走得有些快,而苏一直落在后面。他跑上来,递给我一支又大又沉的稻穗。说实话,我有生以来没见过这么大的稻穗。它匀称,散发着令人感动的气息。我的感叹还没结束,苏又递过来一束野,黄色的,微微沾上些露水,显得湿润而沉厚。它枝叶繁多.放在手上成一大捧.每一朵花儿都光泽亮丽。我感觉到我的内心就在此时轻松畅快了。哦,许久没有这样的心情了。
我把稻穗和花放在一起,两样不相干的东西在一起竟然如此和谐。
苏喜笑颜开,大声地说:“谢天谢地,你终于高兴了。”
这句话感动了我。“谢谢你!”与苏一起待了四个小时,这是我对他仅有的一次真诚。
苏说:“其实是我要谢谢你。我去年夏天第一次在蓝湖边上看到你,你穿了一条绿色的裙子,像仙女一样。昨晚,我在这条路上看你埋蝴蝶翅膀,心里想,不愧是一个仙女。人家都说有学问的女人不漂亮,你是一个例外。所以就想着和你说说话。我实现了这个愿望,是我的幸运。”
苏难道早就暗地里认识我了?
苏忽然调皮地说:“再见,艾我素老师。”
苏知道我的姓名,他是认识我的。但我不认识他。他一定知道我许多事,譬如在大学里教书,写诗,写童话,独身……
那么,这砖头手机,给子虚乌有的丈夫用砖头打电话……(有删改)
1.下列对这篇小说的分析和鉴赏,最恰当的两项是
A.“独自去香炉山看月.想不到在这村子里陷入了迷宫”一语,既是写实,也有象征意义,即没有健康的心灵世界,对美的欣赏就会陷入歧途。
B.苏向“我”介绍夫妻树和并蒂葫芦,只是为了向“我”夸耀自己的家乡.炫耀自己的知识,没有特别的含意,但“我”神经过敏,总以为他不怀好意。
C.苏说他要坚持送“我”跟安全无关。只跟男人的面子有关,意思是说,他送“我”不是为了“我”的安全,而是为了男人的虚荣。他的坦诚打动了“我”。
D.苏递给“我”稻穗和野。“我”发出由衷的赞叹,戒备之心也随之消失,作者安排这一情节意在说明美在旷野,美在民间,美在底层。
E.苏最后忽然直呼“我”的名字,他是在向“我”表明自己知道“我”的情况。可能他也识破了“我”给丈夫打电话的伎俩,但不挑明,免得让“我”难堪。
2.小说中的苏是一个什么样的形象?请作简要分析。
3.小说讲述了一个怎样的故事?表达了怎样的主题?请结合文本试作探究。
参考答案
虽古语有云:“开卷有益”,但大量的严酷事实告诉我们“开卷未必有益”,我们一定要擦亮眼睛,高档次的阅读才能使人益智,健康的作品才能让人怡情。时至今日,大型网游的危害已经人人皆知,不良网站的入侵使大家咬牙切齿,但是大量民众远没有意识到不良小说引起的长远危害。
一、网络小说繁荣的原因
痞子蔡以长篇网络小说《第一次亲密接触》迅速走红,他也算是网络作家第一人,和网络文学第一次亲密接触的人。他的作品轻松幽默、近于写实、也有一点无厘头风格,更以动人的故事征服了初涉网络的读者。他的作品行云流水、自然去饰,给绝大多数网虫带来了无限美好的憧憬。于是网络文学款款而来,步入了大众的视野。
以起点中文网为例,它是目前国内规模较大、商业操作比较成功的原创文学网站。据统计,目前起点聚拢了超过1400万的注册用户,超过80000名原创作者和90000余本原创小说,总字数超过60亿字。它采用免费阅读前半部小说,后半部小说必须付费阅读的方式,以章节为单位,按每千字两分钱的价格进行销售。一般说来,读者读完一部50万字的小说,一般需要花费10块钱。网站的巨额收入令人惊诧。
长期以来,作家似乎都是默默耕耘、辛勤爬格的一群人,很少在聚光灯下抛头露面。但2012年11月,华西都市报将独家主办规模盛大的“中国作家富豪榜颁奖典礼”,颁布的“中国作家富豪榜金像奖”中,著名网络作家唐家三少、我吃西红柿、天蚕土豆分别以3300万、2100万、1800万的版税收入荣登“网络作家富豪榜”前三甲。当下,作家的版税极低,我国的基本稿酬标准已经有12年没有修订了,网络似乎使很多钟爱文学的人找到了新的谋生之路。
巨大的经济收益、与日俱增的知名度,使网络成为年轻人羡慕的对象。加上现在国人受教育的程度普遍提高,能奋笔挥毫者比比皆是,互联网的飞速发展让中国似乎迅速进入了全民写作的时代,网络文学的迅猛发展可想而知了。现在,无论是谁,只要稍有想法就提笔而动,通过各种网络渠道发表自己的作品,有的作家可以同时写几部小说,其粗糙制作令人乍舌。而且越来越多的中小学生也跃跃欲试,网络写作门槛之低可见一斑了。但这样的写作文学价值有多高,颇值得怀疑。
二、网络小说喜忧参半
随着网络影响越来越广泛,涌现出一批又一批的网络优秀,已非过去的星星点点、各据营盘三两年,而是异军突起、各领,网络小说也日渐成熟,从先前单纯的娱乐性走向思想性,正朝着广袤的前景蓬勃发展。
目前,涌现出一批优秀的网络作品,他们能再现历史的原貌、重新审视历史人物、重新评价历史,如《明朝那些事儿》《新宋》等;有一部分虽说比较玄幻,但是比较励志的、正气的,如《斗破苍穹》《吞噬星空》等;也有的正视现实、针砭时弊、直指人心的好作品,让人读了荡气回肠,受益匪浅。阅者无数。
但文学殿堂高门槛的拆除带来了文学的一时繁荣的同时,也打开了潘多拉的魔盒,释放出令人难以意料的妖魔和垃圾。大千世界,无奇不有,目前社会复杂,人性扭曲着比比皆是。很多网络作品故弄玄虚、矫揉造作,妖魔鬼怪大行其道,糜烂逸比比皆是,酷刑血腥铺天盖地,权术阴谋、勾心斗角层出不穷。一些滥俗的文学满足了一部分人的阴暗心理,但它们既不能唤起民众积极意识,又不能引起读者强烈共鸣,同时造成了正在逐步成人的青少年心理的扭曲、道德观的沦丧。
在此,对网络文学就其对中学生影响的堪忧之处略呈一二。
1.内容粗糙,情节不良
与传统文学、严肃文学相比,网络文学比的是码字的速度。有速度,难免无内容。因此,网络文学多以所谓的玄幻小说类居。至于现实关照,则是少之又少。因此,网络文学之中极少有《白鹿原》式的史诗叙事,极少有如《蛙》一样对于当下政策的现实批判,也极少有《生死疲劳》那般对荒谬历史发展阶段的讽刺。当然了,文学只需要叙述,不需要阐释,可是,至少在网络文学里,我们很难从那些虚幻的道、魔、人三界之中找到一些实质性的批判精神与责任担当。
很多小说只顾交待清楚故事的来龙去脉,势必忽略人物性格的刻画,更谈不上什么思想了;若只顾刻画人物,却交待不清楚来龙去脉,往往是要表现得来不及表现、刻画的也停留在表面,蜻蜓点水,这样的文章如何深刻?如果中学生习惯于这种大量粗糙的构思,那么对提高他们的文学素养毫无作用。而且有些作者的小说顶多看上去象是日记,一种情绪的倾诉和发泄,这样的文章从根本上讲就不属于小说的范畴。
或许是受了好莱坞大片的影响,现在网络小说对的尺度放得宽,而且情的点击率在各大榜单明显高,这是一种普遍的现象。中学生正处于性朦胧的状态,处于人生观、道德观的重要形成期。一些夸大其实的性描写、一些先入为主的阴暗观念会使一些学生误入歧途。
2.途径繁多,难以禁止
现在中学生看书形式多样,除了手持一本纸质书,还能电脑上网看书,通过各种电子阅读器、智能手机等途径看书。其中,手机阅读近年来尤其迅猛。据有关部门统计手机用户阅读行为数据显示:在被调查者中,有36.2%的被调查者中表示经常使用手机来阅读书籍,表示偶尔会有的比例占到了29.6%。而在那些之前没有使用手机阅读过书籍的被调查者中,有16%表示在今后会尝试手机阅读。现在都市里的中学生基本人手一“机”,很多同学已经养成了手机阅读的习惯。
中学生一旦迷上了以、暴力、变态为内容的小说,并且沉迷其中,不能自拔,就会严重影响了正常的学习、生活和休息。中国目前似乎也缺少有力的稽查部门对各大网站文学内容加以甄别、清除,不良网络文学泛滥成灾的现象还没有引起有关部门的足够重视。
三、提高网络文学的质量迫在眉睫