高中音乐学科素养模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇高中音乐学科素养，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

篇1

一、高中音乐教学现状

1.从整个教学安排和体系看，高中音乐教学不被重视。传统观念认为，只要高考成绩突出，这个学校也就一定优秀。所以，高中阶段的课程设置以及安排，都是围绕着高考这个指挥棒，所有的课程教学和安排都以高考科目为主，忽略了其它人文学科的教学，而高中音乐教学一直被当做高中课程教学中的鸡肋，无论在老师还是在领导以及学生的心目中都可有可无。在教学学时以及教学设备等保障上均无法与高考科目同日而语，课程安排课时少，缺乏统筹规划和安排。

2.从教学的目标和师资力量来看，高中音乐课程基础薄弱。高中音乐课堂教学，对学生情感世界的熏陶不够，缺乏对学生的音乐审美能力的培养，音乐作品脱离实，教学目标不明确。同时作为一门非高考人文科目，高中音乐课师资力量相当薄弱，也没有受到应有的重视并被放在重要的地位。高中音乐教师多数为附带兼任音乐教学或本身对音乐教学不感兴趣，教学方法上也过于传统，知识更新速度慢，学习进修的机会少，教学能力偏弱等。

3.从教学的内容和方法来看，高中音乐教学效果较差。高中音乐课堂教学内容繁、难、多，有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况，没有突出音乐的艺术特点，教学内容脱离学生的生活实际，学科之间缺乏综合性。而音乐教师在课堂教学的过程中单纯地灌输音乐知识，学生被动接受，教学方法与形式过于外在和花哨，与教学内容相脱节，导致整体的教学效果较差，不能真正为提升学生的人文素养服务。

二、创新高中音乐课堂教学，提升学生音乐素养的基本对策

要想提升学生的音乐素养，作者认为，唯有充分利用好高中音乐教学这个平台，不断创新教学方式，让学生产生对音乐学习的兴趣，才能收到预期的效果。

1.创新课程体系，注重学生人文素养能力的培养

课堂教学的效果直接关系到教学的质量和人才培养的实际价值，构建全新的课程体系，改革传统教学，建立新的课型，能给人以耳目一新之感。教学内容是一个系统，它总是可分可合。分开是一个构件、一个单元，合起来是一个整体，一个系统。我们可以在保持原有系统的前提下，把教学内容分割或合并。音乐教师应时常围绕教学目标，重新审视课堂、反思课堂、优化课堂教学，把学生的目光从课本上引向自然和社会，改变过去孤立地死读课本的现状，把课本知识放在自然社会的广阔背景下学习，让音乐课不再流于表面。为了达到提高课堂效果的目的，音乐教师要对一节课的教学过程做一个精心安排，纵观全局，教学目标与教学设计都应当围绕学生来展开，音乐课的魅力并不在于音乐知识、技能的承袭，而是对音乐美感的体验和享受，以及得到启迪、感染等教育效应上。所以教师的课堂教学重点应放在音乐教学中引导和帮助学生发现美感。如当今的电脑音乐、流行音乐、本土音乐、外国音乐、老师和学生自己创作的优秀作品等等，科学筛选课外信息并引入课堂，把课内课外结合起来，将会大大激发学生的学习兴趣，拓宽学生的艺术视野。

2.创新教学模式，提升学生对音乐学习的兴趣

努力创设各种情境，激发和引导学生自主学习。兴趣是学习音乐的基本动力。当学生对学习产生兴趣时，他们就会乐意学习，并表现出高度集中的注意力和敏锐的感知力。因此，教师要根据学生的认知特点，从培养目标、教学内容出发，采用灵活的教学手段贴近学生的生活，使其进入兴奋状态，以最佳的精神面貌参与到学习活动中去。作为教师，应充分把握高中学生的心理需求和特点，根据学生的具体实际情况，精心设计导入语。采用欣赏、律动、创设问题情境或多媒体等辅助教学，激发学生自觉主动地创造性学习音乐。如在教授《音乐与电影电视》时，可以设置很多电影电视音乐问题，选取同学们喜欢的一些影视歌曲，与他们一起探讨。先放一段音乐，制造出悬念从而导入新课。这样引之以思，启之以疑，导之以问，教之以法，紧紧扣击了学生的心弦。激发了他们的求知欲，使学生带着浓厚的兴趣，在教师的指导下进一步的学习。

3.创新教学方法，提升音乐教学效率

创新教学的关键所在是在教学方法上要有所突破，教师在教学中要敢于超越自我，勇于创新，把现代教育思想，教学内容，教学形式，教学手段融为一体，以潜移默化的方式对学生产生影响，正如奥托说过：“我们所有的人，都有惊人的创造力，只不过它埋藏在人的较为深层的自我里，只有付出辛苦且常常去‘挖掘’，才能得到它。”教师的创造力不能只是单纯的靠自己去挖掘，而是要和学生一起来挖掘。。同样，只有让学生自动地学习，自主地学习，才能让他们体验到成功的喜悦，使学生真正成为学习的主人。在高中音乐课程的教学中，合理的提问是学生不偏离课堂，思维活跃的关键。在教学实践中，音乐教师如能找准切入点提问，对学生理解歌曲或乐曲有着重要的作用和影响，抓住这些，往往可以牵一发而动全身，效率很高。

4.创新考评模式，多方面衡量学生学习效果

考核是为了检验学生的学习情况，在全面推进素质教育的进程中，改革教学评价是目前教学改革的重要环节。作为一名音乐教师，在教学中应非常注重对学生的评价，这不仅仅是师生相互尊重的体现，更是激励化教学方法的内涵所在，关键在评价的内容上，要着重强调学生的学习态度。在教学中，我对学生阐述了我的观点：学生没有好与坏之分，只有学与不学的区别，只要你肯学，你就一定会学好。反之，你则学的不好。同时，作为人文素养提升的重要课程，要让学生明确课程学习的重要意义以及在大学生活中或现实生活中能给学生带来的益处和影响，用具体的实例让学生自觉自愿喜欢音乐学习，自觉提升自己的音乐素养。

5.创新多媒体技术，激发学生学习潜能

多媒体能够同时获取、处理、编辑、储存、展示包括文字、图形、声音、动画等不同形态的信息，能充分调动学生的视觉、听觉、共鸣器官，把光、色、音、像有机地结合，使课堂冲破了时空限制，让音乐课堂教学魅力四射，为学生音乐素质的发展提供了无限广阔的天地。一是通过运用多媒体，激发学生欣赏兴趣，学生在欣赏音乐时更显形象和直观，从而开阔了学生的音乐视野，发展了学生的形象思维能力，对学生更具有感染力和吸引力；二是通过利用多媒体辅助音乐教学对学生产生强烈的感染力，给学生们创造一个良好的精神氛围，同时用多媒体来拓宽他们的思路，在教学活动中利用多媒体美丽的画面和清晰的声音设置情景，使学生们身临其境，从中体会音乐的高低、长短、快慢、顿连、优喜等等，在进行想象和加工，在不知不觉中受到感染和启发，从而激发音乐创作的热情。

6.创新教学目标，促进学生个性发展

课堂教学是学校音乐教育的主要渠道，学生音乐能力的客观差异、要求教师对所有学生给予普遍的关怀和鼓励，使他们充满自信地参与各项音乐活动。另外，每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。在教学工作中，我们必须承认个性差异，为每一个学生的发展提供最佳的环境，教学的方式方法要给不同个性的学生留有自己活动的余地，使各种禾苗都能茁壮成长。

7.创新师资队伍，奠定教学基础

教师是学校教学工作的关键，教师的素质和能力是影响学生素质和能力的主要因素。所以，建设一支具有创新意识强、素质高的教师队伍，对学生能力和人文素质的培养至关重要。高中学校要从唯高考指挥棒运转的教学理念转化，提高对学校音乐教育工作的重视，改革现有的师资编制方式，科学灵活定编，注重和加强对高中音乐教师尤其是专职音乐教师队伍的培养，采取引进和培养相结合的方式，创造条件让音乐教师更专业。

总之，提升学生的音乐素养应作为培养全面发展学生的重要组成部分，我们要不断摸索和创新高中音乐课堂教学模式，通过目视，耳听，口唱，体动等多个信息通道增强学生自主学习、欣赏、想象和入情入境地体会音乐意境的能力，活跃学生思维，充分发展了他们的聪明才智，为学生的全面发展和素质提升作出贡献。

【参考文献】

篇2

怀着对教育的理想，对教学的热情，每天认真去备课，认真去钻研教材，目的就是想让我的课能上的精彩，让学生喜欢我，由此更加喜欢我的音乐课。

1. 现实情况

在我精心准备好一堂课，希望通过我的赏析，让学生步入音乐的殿堂，能从音乐中获得精神上的享受。然而，理想的美好与现实的残酷，反差却是如此之：当课只上到一半，大部分学生已经游离于课堂，或聊天，或写作业，或看课外书，由我一人唱独角戏。刚开始我以为自己的教学模式不够新颖，于是试着改变教学模式，可效果也不尽人意，学生只要一听内容是“古典音乐”“民族乐曲”，就已哀声一片，在学生心里，语数外等科目永远是主角，音乐课则被认为是副科被忽视。面对这样的现实我们不能无奈的苦笑，只要抓住学生喜欢音乐的心理，能让学生在课堂上调节学习压力，你就可以享受每一个音乐课堂，那么每一节音乐课也会上的精彩。

2. 剖析教材

新的初级中学音乐课程强调音乐学科的人文属性，有鲜明的时代感与民族性；内容紧密围绕“三维目标”（“情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能”）来进行表述的，体现“以人为本”理念，强调学生是课程的核心，注重引导学生主动参与音乐实践，发展学生的创新能力与实践能力；突出审美教育新理念，同时也突出课程的整合。音乐课标中还提出音乐学科的评价指标不仅要涵盖音乐不同的教学领域（感受鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化等四个领域），更应该关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感态度，还要有利于学生了解自己的进步，发现和发展音乐的潜能，建立音乐学习的自信心，促进音乐感知、表现和创造等能力的发展。教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：“强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”学生有无学习内部动力是是否能让学生形成积极主动的学习态度的根本原因。而兴趣是学习的动力。为此，只要掌握学生的兴趣所在，就能很好的开展音乐课堂教学。所有老师都知道教材不是目的，而只是方法和手段，我们可以用各种不同的方法和手段来实现教育的目的。教材里的很多音乐家在他生活的那个年代也是当今所谓的艺人，是众人追捧的偶像，他们创作的作品都是和那个时代相关的，反映那个时代人们的心声，表现他们的心态，有优秀的也有粗俗的，优秀的作品随着时间的推移而传承下来；对于教材里的当代音乐内容几乎空白，这种音乐和现代音乐脱节，学生不喜欢上音乐课，那我们只有抛开束缚教学思维的教材，寻找适合自己也适合学生的教学之路，慢慢品尝到教学的乐趣，让学生学会享受课堂。

3. 积极实践

当前，中学生音乐素质水平低下，音乐教育存在着很多问题。音乐教育的重要性在大多数中学没有得到应有的重视，学生的音乐素质及对音乐课的态度、对音乐知识和技能的掌握等基本上都是一片空白。任教以来，我一直不断地通过互联网等途径收集新颖的音乐文化资料，主要还是视频资料，以便让学生多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，获得更多的美感，及时捕捉音乐信息。利用学生喜欢的一些人或者故事作为素材，让学生更好的接触音乐：

3.1 偶像效应。据调查，学生比较喜欢周杰伦，所以在课堂上借用周杰伦作为教学素材非常合适，能充分调动学生的积极性并能让所有学生参与课堂讨论。为此我平时就有意收集一些相关资料，深入了解，之后像介绍贝多芬或者莫扎特的教学方法来讲解周杰伦，布置学生事先了解周杰伦的生平经历、性格、教育情况，主要作品风格特征、作品价值等。而这些平时学生都有了解，如果有不明白的地方学生就会主动去查阅相关资料，从而培养学生自主学习的能力，掌握学习的方法和学习途径。

介绍周杰伦的音乐风格就可以让学生了解一系列音乐知识及相关文化，比如最为主要的风格就是rap说唱及节奏布鲁斯等，学生如饥似渴想知道什么是rap说唱及节奏布鲁斯，则又可以展开一系列课题，如黑人文化的起源与形成，就得涉及到历史地理等相关学科。还有节奏创作课。近年来周杰伦音乐风格略有转变，将西方音乐和中国民族音乐结合起来，可以展开一堂关于中西音乐的辩论课。另外，可以把周杰伦的音乐作为当代通俗的典范，让学生思考为什么黑人文化如此受中国青年的青睐，从而让学生深入解当代社会现状及青年人的心态。

3.2 了解不同的音乐元素。学生喜欢课外的音乐种类很宽泛，也可根据这些内容，适当教学。如：当代通俗歌曲里面融入许多不同的音乐元素，如民歌元素：王力宏的《在那遥远的地方》、梁静茹的《茉莉》、周笔畅的《浏阳河》等；京剧元素：王力宏的《心中的日月》、刘欢的《情怨》、陈升的《北京一夜》等歌曲都收入大量的京剧风格，我想学生不但印象深刻，也会有收获。

篇3

音乐是素质教育的重要组成部分，对学生的健康成长起着不可或缺的作用。

音乐作为一种艺术，它可以通过一定的声音刺激人的感官，让学生在情感上、思想上得到体验和感悟，能激起学生对美好事物的追求。每当我们听到一首深有感触的歌曲，我们都会同作者及作品产生共鸣，激起我们情绪，并在自觉不自觉中影响我们；音乐不仅能促进学生智力的发展，培养学生个性发展，同时还能丰富学生精神生活，缓解学生疲劳和压力，促进学生身心的健康发展。为此，初中音乐课堂必须培养学生音乐素养，提高课堂效率，让学生成为德、智、体、美全面发展的综合性人才。

一、关注新课程理念，提升教学能力

新课程理念不仅改变了其他学科的教学，也改变了音乐课堂的教学。新的理念让学生不仅学习音乐知识，还重视音乐学习的体验过程，注重学生的音乐教育，提供学生的音乐鉴赏能力，提高整体的音乐素养。

在新课程理念的指导下，音乐课堂强调审美能力的同时根据学生的兴趣和个性，鼓励学生开展音乐创造。教师为此要不断提高自己的能力，提升音乐教学水平，满足学生对音乐学习的需要。

二、创造优美环境，激发学生情趣

兴趣是学生学习的最直接动力源，学生的兴趣一旦得到激发，就能激起学习音乐的向上情绪。而新的教育理念认为，充分发挥学生的教学主体地位，创造良好的教学环境，能激发学生的学习积极性，提高音乐课堂的教学效率。为此，在音乐教学中，教师应该积极创造优美的教学环境，营造良好的教学氛围，让学生从中学得有趣。如可以利用音乐家的画像、优美的图片等装饰教室，也可以在音乐教室中摆放一些花、彩带等，让整个教室有一种优美的环境氛围。

例如，在音乐欣赏课上教师可以对座位进行合理有效的编排，圆形式排列法、秋天式编排法等座位编排法，打破以前的教师读教材，学生看教材；教师放音乐，学生听音乐的模式，开展探讨式创新教学。新颖的排座不仅有利于学生开展鉴赏评析的交流，还有利于教师集中教学，提高教学的有效性。

在一个优美的环境中，教师熟练的弹奏和课前、课间优美的旋律，教师亲切的话语等都可以使整个音乐课充满温馨、和谐、民主的气氛，这样的环境和氛围中，学生的音乐情绪得到调动，兴趣得到激发，学生的创新能力当然能得到提高。

三、创新教学方法，提高学生素养

有效的教学方法是提高音乐课堂效率的必备因素，在音乐课堂教学中，采用正确的、创新的教学方法，能提高学生的审美能力，提高学唱能力、评鉴能力，能提高学生的整体素养。

1.按照规律训练教学

例如，在视唱教学中，可以增加双边的互动性，提升教学的趣味性，强化训练。在视谱或听旋律读节奏训练中，让学生边读边用手击拍，一段时间联系就可以手眼口相配合，并从易到难地开展教学。

例如，在音高教学的训练中，可以按照以“5、3”音程为中心，再扩展“6”，熟悉了后，再唱以“3、5、6”三音构成的视唱曲，以此类推可以再加入“1、2”，这样按照五声音阶的旋律顺序进行教学，能让学生从简到繁、从少到多，一步一步地训练学习。

2.采用比较法授课

通过对不同音乐作品的对比，对比不同的唱法、不同的表现手法，可以让学生很清晰地认识到所得内容的特点，进而学会学习。例如，在音乐鉴赏课上，通过采用比较法对不同的音乐作品的品鉴，让学生了解不同的艺术变现风格，体会作品中不同的思想感情，让学生加深对音乐赏析的理解，进而提高学生的赏析、鉴定能力。进过多次的对比，学生就可积累下丰富的经验，理解和记忆也可以加深。

3.借助多媒体教学手段

现在的教育技术越来越发展，信息技术和网络的结合让多媒体教学日益丰满，海量的资源，如图片、歌曲、乐谱等让教学变得异彩纷呈。借助多媒体可以加深对学生感官的刺激，激发学生的兴趣，强化理解和记忆，教学的效率自然就提高了。

教学的方法是多样的，也不一定非要拘泥于一定的形式，如可以开展比赛的形式教学，利用学生好胜的性格。教学有法，教无定法。只要符合学生实际，符合教学内容的有效，高效的方法都是好的。

四、开展音乐教育，提升学生能力

教育部立德树人工程要求发挥体育、音乐、美术等学习的教育功能，实现学生德、智、体、美全面发展。由此可见，音乐本身具有很强的教育意义，音乐教学同样除了传授学生知识，交给学生审美能力外，音乐教育同样可以发挥德育的功能，提高学生的道德素质和修养。

同样音乐教育不见是德育，还有美育，让学生提高学生的审美能力的功能；还可以培养学生的集体意识和协作精神，进行团结合作教育。为此，我们应该从日常音乐教学中，发展和培养学生的各项能力，发挥音乐教育的强大功能，提升学生能力。

总之，初中音乐课教学应该学习新课程教育理念，重视教学过程，提高学生学习能力，不断学习，提高教学技巧。同时创造良好的学习环境，激发学生情趣，创新教学方法，提高学生素养，发挥音乐教育功能，提高学生整体实力。

参考文献：

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一、认真了解高中音乐在学生的眼中是什么样子的

魏书生老师教学开始前对学生要有充分的认识的教育观点同样能够有效指导高中音乐的教学。在高中音乐教学的初期，笔者注意从布置任务和创造条件上让学生与音乐有近距离的接触，比如，安排了这样的课下作业，即让学生在课余时间注意搜集一些音乐的资料，并且组织一节课的时间让学生展示。在课堂展示环节，很多学生都搜集了音乐的资料，有的从中国音乐起源、发展的角度进行了展示。有的学生对国外的一些经典音乐进行了搜集，如贝多芬的交响曲、莫扎特的《费加罗的婚礼》、舒伯特的《圣母颂》等。通过这样的方式让学生对音乐有自己的认识和体会，即时有的认知是片面的，但至少做到了让学生树立起自身的音乐理解和内容框架，这些基础工作有助于强化学生音乐核心素养的培养，同时有助于教师明确地了解音乐在学生的眼中是什么样的，在教学过程中可以进行情境的创设、兴趣的激发，顺着学生的音乐概念的思维观点，更加有的放矢地让学生的音乐素养随着教师的诱导和启发逐步建立和培养起来。

二、有效挖掘隐藏在学生思想深处的音乐潜质

美国管理学家T.Swift提出了开启的原理，他认为每个人的思维认知能力从水平上来讲是相差无几的，只是在后天的培养中有的人对某一方面知识的思维意识率先被挖掘了出来，于是通向知识殿堂的大门被快速地开启。按照这一原理，对于高中学生来讲，他们的音乐大门往往没有被充分开启，作为教师就应当将传道授业、解疑释惑的目标凝聚到学生音乐潜质的挖掘上。

笔者注重焕发起学生童年的音乐认识和原生态的音乐心声，在让学生低声吟唱自己熟悉的音乐旋律时，笔者注重让其他同学以节拍的形式跟上，目的就在于强化学生对音乐乐律和节奏节拍的认识和感知，由此再引导学生逐渐步入音乐教材内容的学习与鉴赏中。在一些非常美妙的音乐鉴赏中，笔者注意用幻灯片制作出背景画面，让学生以听觉和视觉有效融合的模式，增强学生音乐鉴赏的兴趣与情趣。比如，在对《在希望的田野上》这首欢快、明亮的曲目进行鉴赏时，笔者制作了谷穗摇曳、麦浪滚滚、棉絮飘飞的画面，再配上农民丰收喜悦溢满脸颊的场景，学生就能更深入地体会和感知这首音乐的思想和主旨。在《过雪山草地》这首曲目的鉴赏中，笔者播放了艰难、顽强前进的历史资料纪录片，将学生带入那段峥嵘岁月、苦难辉煌的背景中，学生就能在鉴赏中融入自己的感情。通过这样的音乐鉴赏教学模式的开展，学生的音乐潜质就会逐渐地被挖掘和唤醒，对于学生音乐学习热情的激发、鉴赏思维方法的学习、音乐素质技能的提升都大有裨益，在音乐鉴赏过程中学生脑海中的画面感和情感都会不断涌入。

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关键词 高中；音乐学科；单一；教学模式；教学方法

音乐于人为灵魂，不仅可以沟通人类的思想和感情，还可以减缓压力，提高个人修养，放松身心等。而高中生生活在巨大的学习压力下，面对高考的五指山，高中学校仍不放弃开设音乐学科就可以看出音乐对于高中生来讲所具有的重要意义。本文旨在探索提高音乐教学中的课堂效率。

一、造成高中学校内音乐学科课堂效率低的因素

（一）思想上的疏忽和不重视

无论是高中生还是老师以及家长都将高中学习的主要任务置于考取一所优秀的高校上。高考对于他们来讲，具有十分重要的意义。因此，他们在思想上认为只有一门心思的把高考中所要考的学科学好才是当务之急，而其他学科包括音乐学科都是不必要的。除此之外，学校为了谋取自身的发展，赚取升学率，也一味的将高考学科作为重中之重，对于其他学科则是持有忽视或者不重视的态度，相应的，对这些学科的投入也就大大的减少。此外，于老师来讲，面对学校的不重视，音乐学科的教师也逐渐降低了工作的积极性，难以将自身完全投入到音乐学科的教学之中，因此在这种背景下师生都是很难从心理上以及情感上受到音乐的感染的。

（二）落后的教学模式

当前情况下，高中学校音乐学科的教学模式单一化极其严重，仅仅是由老师一股脑儿的向学生灌输理论知识，学生们也仅仅是在讲台之下被动的接受。而该种单一化严重的模式确实现如今高中学校内较常见的教学模式，灌输教育即以教师为主体，学生只可以被动的接受知识的灌输。因此，在该种模式下，教师的功能也就大大的被夸张化，极大的忽视了学生在课堂上的主体地位。而对于教学课堂，学生不能够仅仅作为一个被动接受者，更应发挥其主体地位，这样学生才会有更高的学习积极性。

（三）单一的教学方法

上文中讲到落后的教学模式，相应的高中学校音乐学科的教学方法也是过度单一的，即老师教，学生学的教学方法。面对学校的压力和不重视以及资源上的不投入，教师们通常将教学的可信放于理论课和声乐课之上，由于教学西苑的缺乏，器乐课很难进行。针对该现象，广大音乐教师们也就采取将就教学的方式，干脆直接全凭教材的引导，声乐课中也只是教师照着教材唱一句，学生也是随声附和，因此，当老师完全放手由学生自己唱的时候，学生通常会表现为手足无措。

这种单一的教学方法，极大的阻碍了课堂效率的提高。

二、如何提高音乐学科教学的课堂效率

（一）从思想上重视起音乐与高中生的意义

对于高中生的全面发展和综合素质的提高来将，音乐都会发挥着极其重要的作用，关于该点是广大高中师生、学校以及家长应该认识到的。尽管高中阶段的主要任务时督促各高中生努力学习，在高考中能够取得优异的成绩，从而可以上一所优秀的大学。但在漫长的人生中，高考仅是其中的一小部分，一个人的发展要具有全面性，还要不断的提高自身修养和综合素质，在这其中，音乐就会发挥极大的作用，因此，在高中音乐学科的教学也是同等重要的，只是与其他学科相比，音乐学科的影响是潜移默化的。在高中音乐学科的教学中更是要将理论和鉴赏相结合、将器乐和声乐相结合，这样的音乐教学才能激发学生的学习兴趣，提高学生的学习积极性，将自己全身心的投入到音乐之中，同时还能在一定程度上培养学生的团队意识。

（二）不断改革和创新音乐课堂的教学模式

要想有效的提高高中音乐学科的教学效率，就要从根本上改变单一的教学模式。在课堂上要注重教师和学生的互动，将原先的灌输性教育转变为互动性教育，同时还要发挥学生而对主体性，教师在教学过程中要多多听取学生的想法和意见，或者围绕音乐教学展开各种讨论，只有在交互的过程中，才能协调师生关系，营造和谐的教学氛围，从而激发学生的学习兴趣，提高学生的学习主动性和积极性，从而更好地提高课堂上的学习效率。

（三）不断创新高中音乐学科的教学方式

要善于在音乐教学中利用各种多媒体设备，提高教学环境中高科技的利用率，以此来有效的保证良好的课堂效率。在研究中发现以前的音乐教学大多运用较为落后的磁带和光盘，因此仅有几种固定的音乐，无法为学生创造一种感同身受的感觉，无法调动学生对音乐的兴趣。此外还可以多多组织各种音乐活动，以此在课堂教学的基础上向外拓展更多的学习方式，增加学生们的实践机会，例如，可以通过开展各种音乐比赛、组织各种音乐会的方式来丰富学生的音乐学习，在这过程中塑造学生良好音乐素养的形象。

参考文献

[1]吴少敏.浅谈如何提高高中音乐课堂教学有效性[J].大众文艺.2012(24)

[2]邵海燕.如何提升高中音乐课堂教学的有效性[J].考试周刊.2012(40)

[3]张莹.新课改下的高中音乐教学浅议[J].才智.2010(07)

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[中图分类号]G451.2　[文献标识码]A　[文章编号]1002-4808(2010)08－0074-03

当前，教师专业发展已进入了一个新时期，促进教师专业发展、提高教师专业水平已成为各国教育关注的焦点，提高各阶段、各学科教师专业素质则成为这项工作的核心内容。因此，研究普通高中音乐教师专业素质构成，把握其发展现状并提出改进策略，是目前提高我国高中音乐教育水平，保障高中音乐教育事业健康、持续发展的最迫切、最关键的问题。

一、普通高中音乐教师专业素质构成

“专业素质是专门职业对从业人员的整体要--求。”。我国教育部师范教育司编撰的《教师专业化的理论与实践》明确地把“教育知识”“教育能力”和“职业道德”列为“教师专业化”的三大标准。结合叶澜、王卓等教育专家的相关研究，笔者认为，普通高中音乐教师应该具备良好的专业精神和较高的专业知识技能、教育教学知识技能、相邻学科知识以及健康的身心等多项素质。

(一)专业精神

“专业精神的强弱是体现+专业成熟程度的社会心理和伦理标准，是制度要求的心理内化，”它涉及关于职业的情感、态度、价值观等问题。作为高中音乐教师，一要自觉遵守我国颁布的《教师法》《中小学教师职业道德》等相关法律、政策，具备良好的专业道德；二要对高中音乐教育的价值产生强烈的认同感，具备坚定的专业信念；三要全身心地投入高中音乐教育教学，具备敬业奉献精神；四要对音乐课程负责，对学生负责，对社会负责，有强烈的专业责任感；五要不断学习与高中音乐教育教学相关的专业知识技能，提升自身的专业能力水平，拥有专业追求；六要与时俱进，善于专业创新；七要注重交往，善于专业合作。

(二)专业知识技能

专业知识技能是专业的基本要素。对于高中音乐教师而言，它指教师对高中音乐学科“是什么”“为什么”“怎样做”和“做得怎样”的知晓与达成度，包含教育理念、专业知识和专业能力三个方面的含义。

1　先进的教育理念

这是教育专业知识能力的一个重要方面，是教师对高中音乐教育教学的正确认识和理解。高中音乐教师应具备五种意识：教育意识、课程意识、学生意识、服务意识、发展意识。

2　广博的专业知识

现代教育的特点要求高中音乐教师的知识结构趋向综合化：既要有广博的专业知识，又要打破学科领域壁垒，吸收各学科精华。在高中音乐教师的知识结构中，既要具有音乐学科专业知识，还要具有音乐相关学科及一般文化知识、教育学科知识。

3　全面的专业能力

第一，高中音乐教师应具备开设六大模块课程内容的音乐鉴赏能力、歌唱能力、键盘或其他乐器的演奏能力、音乐创作能力、舞蹈表演和戏剧表演能力；第二，应具备选择合理的教学策略进行各模块教学的能力；第三，应具备开发、利用各种课程资源的能力；第四，应具备课外音乐活动的组织能力；第五，应具备熟练运用现代教育技术的能力；第六，应具备较强的教育科研能力。

(三)健康的身心素质

健康是工作的保证。世界卫生组织关于健康的定义是：“健康乃是一种在身体上、精神上的完满状态以及良好的适应力，而不仅仅是没有疾病和衰弱的状态。”鉴于音乐学科的特点，高中音乐教师除了其他学科教师要做的钻研教材、进行讲授外，还要演唱、演奏、跳舞、表演戏剧、排练演出等，这对健康的体魄、良好的心理素质和社会适应性有着更高的要求。另外，健康本身就是一种有朝气的美、有活力的美，拥有健康的身心是高中音乐教师进行审美教育的先决条件。同时，如果教师不能把握音乐表演、音乐教学中的各种情感，将难以胜任教育任务。

二、普通高中音乐教师专业素质现状

目前我国正在进行的普通高中音乐新课程改革是一场广泛而深入的音乐教育创新，包括教学理念创新、课程目标创新、课程结构创新、课程内容创新、课程评价创新。教师专业化的趋势以及全新的教育命题对广大高中音乐教师素质提出了严峻的挑战。教师是否具备上述专业化素质?如何应对这次改革?能否贯彻新的教育理念?是否落实了新课标?存在哪些素质欠缺?如何解决?这一系列问题的解答迫切需要开展关于教学一线真实情况的调查研究。为此，笔者深入教学一线，通过听课、与音乐教师座谈等方式进行了实地调查，发现普通高中音乐教师专业素质存在以下问题。

(一)对新的教育理念只说不做，难以落实课程标准

座谈中，教师一致认同新课程标准提倡的教学理念，但在实际授课当中，受传统音乐教学定势及个人职业倦怠等因素影响，教学仍以“教”为核心、以“教师”为中心。学生在缺少实践、表现、创造环节的教学过程中，很难得到独立思考的机会；被动学习、机械学习仍然是学生学习音乐的主要方式；重视学生的音乐实践、增强学生的创造意识等新的教学理念没有真正贯彻实施；课程目标中的“体验”“比较”“探究”“合作”流于空谈。另外，由于学校对于音乐教师的教学评价注重音乐特长生的高考升学率以及该教师在本地域的音乐表演、竞赛的影响力等，音乐教师过分重视个人音乐能力以及音乐特长生的教学，轻视普通班级音乐教学质量，这更与“面向全体学生”之课程标准相去甚远。这些现象都集中反映了高中音乐教师在高中音乐教育意识、课程意识、学生意识、服务意识等方面与新的教育理念存在着差距。

(二)文化素养欠佳由来已久，难以理解音乐作品的文化内核

据对高中音乐教师素质的调查显示，高中音乐教师的单项音乐能力较好、文化素养较差等成为普遍现象。究其原因，是由于长期以来高等院校音乐教育专业的文化课录取分数较低及其实际教学过程中的音乐专业化倾向等。这些教师的文化素养欠佳原本就是“先天不足”，进人大学后又往往重视单项技能课、忽视理论课的学习，重视专业课、忽视文化课的学习，其文化素养较低不可避免，难以理解音乐作品的文化内核自然就在情理之中了。

(三)音乐专业素养窄，短时期内难以胜任模块化课程任务

由于高中音乐教师在其大学学习期间，普遍重视主项音乐能力的发展，因此，其单项音乐能力(或声乐、或钢琴、或舞蹈等)发展较好，其他多项音乐技能较差，尤其“创作”“音乐与戏剧表演”等相关能力较差是另一个不可避免的普遍性问题。

而任何一项音乐技能的获得和提高都需要较长的习练过程，因此，短时期内要求每一个在职高中音乐教师担负起六个模块的音乐教学有些勉为其难。

(四)消极等待、观望心理占主导，自主创新意识较差

在座谈中，部分教师认为“课改就是一阵风，‘吹’过去就算完事了”；还有教师认为，“学校校长或教育局动真格的话，这改革或许能动起来，否则说归说，做归做”；更有教师认为，“高中音乐开课率本来就不高，改与不改都一样”；有少数教师表示自己很想按课程标准教学，但不知从何做起，很需要示范课的引领。以上种种言论表明，高中音乐教师对于本次课改消极怠慢情绪严重，自主创新意识不足，严重缺少专业精神。

(五)缺乏音乐课程功能认同，教学效能感较差

长期以来，受应试教育影响，除了准备报考音乐专业的特长生以外，绝大多数学生只重视其他升学考试学科，轻视音乐学科。因此，音乐教师自我效能感低，职业倦怠感滋生，在实施高中音乐课程改革中信心不足。

三、提高高中音乐教师专业素质的策略

(一)由说到做，教育理念行为化

教育理念是指导教学实践的先行价值观，教育理念的更新是教师紧跟时展步伐的根本保障，但教育理念的行为化才是其价值得以实现的终极目标。当下最急需的是将《普通高中音乐课程标准》提倡的教育理念付诸实施，将文字转化为行为，将理念转化为行动。目前，中小学音乐教师“只说不做”，内因是自主专业发展意识薄弱，外因则是缺乏相关的督导监控制度。对此，一是要成立国家、省、市、县、校等多级中小学音乐教育教学督导办公室，监督、激励每一位教师将理念落实到教学行为中去；二是要建立教师专业发展导向机制和保障机制，整合学校、教导处、音乐教研室等多种力量，增强指导性听课，减少评价式听课，解放音乐教师的思想，使其减轻心理压力，明确改进策略。

(二)制订校内读书报告会制度，丰富教师文化素养

每月一次的读书报告会是丰富高中音乐教师文化素养的最好方式。学校可以要求每一位教师每月初根据自己专业所需自选一个主题，之后有针对性地去查阅资料；月末在读书报告会上发言时，要求教师用自己的语言概括书中的内容或思想，并试着谈谈该内容对自己教学的帮助或启示。这样，每个读书报告人既对自己所读内容有了回顾与反思，又从他人的读书报告中汲取了文化信息与元素。应该说，这是在职高中音乐教师最好的文化素养提升途径。它既调动了教师的读书积极性，又可使教师的文化信息存储与交流达到最大化，从而丰富其文化素养，为其理解音乐作品中的文化内核奠定基础。

(三)采取多种形式，提高在职高中音乐教师专业素养

教师在职学习提高专业素养的形式多种多样。首先，高中与高等院校合作，在每年的高校音乐教育专业学生顶岗教学时期或寒暑假期间，派送在职音乐教师到高校脱岗培训，有针对性地习练所欠缺的音乐技能。其次，充分利用校内资源，教师之间相互学习。例如：在校内进行教师间的教学观摩，定期听课，分析彼此教学中存在的问题；器乐教学等课程共同合作授课；让教师在校内开展互帮互学活动，从一堂课的伴(演)奏、歌唱、舞蹈等开始学起，日积月累，每位教师在弱势技能方面都会取得长足进步。最后，从高等院校或社会的文艺团体聘请一些音乐专家指导音乐教师的技能训练，也是提高音乐教师专业素养的有效办法。无论采用哪种形式，保证音乐技能学习的连续性最为关键。

(四)整合、精选培训内容，提高音乐教师整体素质

据调查，由于教师日常工作繁重，培训学科越多，时间分配越少，使得多数培训流于形式，结果除了学历培训后的教师学历符合了国家要求外，教师没有得到任何真正的专业发展。因此，培训课程不在多，而在是否有效，加强职后培训的实效性应列入高中新课程改革及高中音乐教师专业化发展的重要议程。例如：全面考虑影响高中音乐教师专业发展的各种因素，以便能够有针对性地为他们提供帮助；尊重教师的主体性，了解教师的需要，使教师树立自我发展的责任意识；根据教师发展的连续性与阶段性特征来规划高中音乐教师的职后培训；加强考核管理，保证培训实效；培训方式多样化，采取专家讲座、专题研讨、录像观摩、课例展示、教学评析、模拟教学等多种形式相结合的方式进行，时间安排可采取阶段性集中、周期性分散的办法，部分自学，部分面授；等等。

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音乐可以给人美的享受，打动人的心灵。当今社会的发展，音乐也在不断的发展，各种各样的音乐形式，各种各样的音乐内容受到了不同人群的喜爱。高中学生，有主见，有思想，有判断能力，他们对于美有自己的感悟。高中音乐教学可以传递给学生必备的音乐知识，提高学生的审美能力，给学生“听美的耳朵”。

一、高中教学中呈现的问题

（一）学生不重视

应试教育教学的影响依然存在，高中学生的心里仍然将知识的学习作为重点，心里对音乐学习缺乏重视。高中生缺乏学习音乐学科的足够动力，长时间处在被动接受音乐知识的状况下。学生在学习高中音乐课程理论和掌握音乐技能的过程中，通常情况下都存在着十分普遍的功利心理，不能以足够动力来学习音乐理论和相关技能，通常情况下都处在被动学习音乐知识和技能的状态中，消极地接受知识和技能，而这样的情况是不可能掌握和把握音乐艺术的真正内涵。

（二）教师不重视

教学过程中，有的高中音乐教师根据自己的想法进行教学，但态度不够认真。随意改动高中音乐教学的相关内容，在一定程度上偏离了高中音乐教学的目标。看就当前来看，国内不少高中学校在讲授音乐课程时，很多教师都能够随随便便地调整教学内容。有些内容毫无疑问都和中学音乐教学的目标相背而行，既不可能有效地提升学生的音乐素养和音乐技能，也不可能真正地增强广大高中学生的鉴赏能力和提高审美水平。

（三）教师业务素质偏低

由于教师资源分配的不均衡，有的高中音乐教师业务素质并不是很高。急需提升这些音乐教师的音乐素养。如此国内教育制度也存在着这样那样的问题。很多中学非常关注讲授主要课程，但是始终不关注美术、音乐等相关课程。如此以来，很多高中在招聘音乐教师时对应聘人员的音乐专业素养要求比较低，使得国内中学音乐教师群体音乐素养参差不齐。

（四）高中音乐的教育教学理念没有及时更新

眼下很多音乐教师运用传统的教学理念来讲授课程内容，一直都发挥着技能传授者的作用。教师是高中音乐课堂教学中的关键角色，学生仅仅接收好相关信息就万事大吉。如此填鸭式教学，造成了十分无聊、呆板的高中音乐课堂，根本不可能调动学生的学习积极性，难以激发他们的想象力以及创造力，也不可能为学生提供优良的参与以及创作空间。

二、教学建议

（一）教师是教学的主导，音乐教学有着强大的学科魅力，而其魅力的展现离不开音乐教师的努力

教学中教师运用各种教学方法，搭建良好的学习平台，这样才能最大限度地激发学生的学习热情。音乐教师要能够激发高中生的学习热忱，发挥好课堂教学组织者的良好作用，教师要肩负组织学生学习音乐文化的重大职责，努力地为学生打造出优良的学习环境，牢牢地把握住学生喜爱和想要掌握流行音乐的特征，持续为学生引入有深度、有内涵的优秀作品，这样才能更好地调动广大学生掌握音乐理论知识，学习音乐技能的乐趣。在此过程中，音乐教师也要努力关注相关音乐比赛的各个项目，向各类比赛推荐优秀的学生，让他们最大限度地在这些比赛中展示音乐艺术的天赋，使这些学生能够感受到成功与喜悦，从而更有效地激发学生学习高中音乐的积极性，全方位地增强高中生的音乐涵养。

（二）遵守高中音乐的教育教学目标，教育教学目标是我们高中音乐教师开展教学活动的准则

从高中音乐教学来看，教学水平高低受到了音乐教学目标设置的影响。音乐教师在进行授课的具体教学中，必须稳妥地掌握音乐教学的教学目标，如知识目标、能力目标、态度、情感以及价值观目标等，拟定出吻合高中生身心认知特征的教学方案。在此过程中，高中音乐教学内容也要吻合高中音乐新课标的要求和规定，首先保留音乐教材的基本教学内容，以此为基础，引入最流行的音乐文化，持续地充实和拓展音乐课堂教学的内容，彻底地打破学生已经习惯的学习模式，切实掌握音乐教育的内涵以及本质，提高高中生的音乐素养。

（三）提升高中音乐教师的业务素质，建立一个高水平的高中音乐教师队伍

高中音乐教师音乐素养会对音乐课堂教学水平产生直接影响。所以，为更好地提升音乐课堂教学水平，教师要持续地提升音乐专业知识和音乐教学技能，在授课之余定期或者不定期参与到相关的音乐培训课程中，获取最流行的音乐知识，用扎实的专业素养来熏陶和影响学生，在潜移默化中逐步提高学生的音乐素养。

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音乐学科相比专业课程，其最大特点在于艺术性十足，在学习方面，学生除了掌握必要的音乐知识，还需要拥有浓厚的学习兴趣。新课程标准下，高中音乐课程教学需重视师生互动，不断培养学生音乐学习的兴趣，帮助学生在音乐学习中获得良好的音乐体验，以此全面提升学生的欣赏能力和音乐素养，为促进学生全面发展夯实基础。同时，音乐课程除了要求学生具备先天的音乐天赋，还需要其在后天加强学习，并持之以恒，这样学生才能取得良好的音乐学习成绩。但是高中音乐教学情况不容客观，教学效果欠佳。因此，在高中音乐教学过程中，广大师生需高度重视高中音乐课程的重要性，教师要在实践中重视教学方式的优化，以此打造音乐高效课堂。基于此，笔者将结合湘教版高中音乐教学案例，对高中音乐教学现状、师生互动对音乐教学的作用、音乐课程教学策略三个方面进行简要论述，以供相关人士借鉴。

一、高中音乐教学现状

（一）理论教学与实践教学占比有待优化高中音乐课程虽属于艺术范畴，但是教师仅进行简单的理论教学是无法有效提升学生音乐素养的，需要学生经过长期学习，将音乐理论知识应用于实践，这样才能有效提升自身的音乐素养。而在当前高中音乐课程教学过程中，受制于传统教学思想，大量音乐教师在授课中侧重音乐理论知识传授，忽视了实践教学，造成学生虽习得了扎实的音乐理论知识，却无法将其应用于实践[1]。在这种情况下，学生的音乐素养难以提高，并且直接影响了高效音乐课堂的构建，与新课程理念相悖。

（二）音乐课堂教学模式有待优化教学模式是高中音乐课堂教学的重要组成部分，科学、合理的教学模式在提高课堂教学效果方面发挥着积极的作用。鉴于音乐课程与其他专业课程教学不尽相同，音乐教师在授课期间，唯有整体把握音乐课堂，彰显课堂灵活性，才能有效调动学生音乐学习的积极性，帮助学生缓解高中学习负担，促使学生更好地应对学习中遇到的困难，并积极参与音乐学习，保障音乐教学效果，并有效提高学生的音乐素养[2]。而在当前高中音乐教学实践中，由于音乐教师受制于传统思想，其采用的教学方式缺乏创新性和灵活性，制约了学生音乐学习积极性的提高，在这种情况下，音乐课堂教学效果自然欠佳。

（三）学生音乐学习缺乏热情当前，高中教学主要以文化学科教学为主，轻视音乐等课程，无论是课程、课时安排，还是师资力量配置等方面，音乐课程占比较少，使音乐教学出现了一系列问题。在这种情况下，音乐教师在教学中普遍持有敷衍态度，学生学习缺乏热情，进而影响了高中音乐课堂教学效果的提升。除此之外，教师采取的教学方法僵硬化，使本身娱乐性较强的音乐课堂变得十分枯燥乏味，致使学生音乐学习主动性下降，长此以往，学生逐渐丧失了音乐学习兴趣[3]。另外，教师在授课期间，由于对音乐教学重视度不足，仅是运用传统教学方式进行音乐理论教学，缺乏灵活性，这也不利于音乐课堂教学效果的提升。

二、师生互动对提升高中音乐教学效果的作用

（一）优化传统课堂教学师生互动状况，深化教学内容传统教学模式下的高中音乐教学主要以音乐教材理论知识讲解为主，即教师在预设教学任务的指导下，以主导者身份开展教学活动。这种教学方式虽可以在课堂时间内完成音乐教学任务，但是学生在整个学习过程中处于被动状态，学习积极性不高。产生上述现象的本质原因在于传统“灌输式”教学模式具有强制性、机械性等特点，无法调动起学生音乐学习的兴趣。同时，在这种教学模式下，学生难以在学习期间快速明确教学重难点内容，学生对部分音乐知识掌握不足，影响了音乐课堂教学效果的提升。而在高中音乐教学中运用师生互动教学模式，则可以有效消除上述因素的影响。师生互动教学模式的核心是互动、交流，将这种教学方式有效运用于音乐教学，音乐教师就可以依据音乐教材内容或学生提出的相关音乐问题，与学生展开激烈的交流和讨论，及时帮助学生解决学习期间的一系列问题，使学生充分掌握音乐知识点，最终提升高中音乐教学效果。除此之外，师生互动教学模式在课堂教学中的有效运用，可让学生围绕问题积极参与课堂讨论，有助于学生各项能力的提升，提高学生的音乐素养。

（二）拉近师生距离，构建和谐师生关系传统教学模式下的高中音乐课堂教学，主要是以教师为主导者展开“灌输式”教学，整个教学过程中，学生被动接受音乐理论知识，以达到高中音乐教学目标。这种教学方式虽能够在短时间内完成教学任务，但是无法有效培养和提升学生的音乐素养，与素质教育和新课程理念相悖。传统教学方式除了不能体现学生的主体地位之外，还由于教学方式的僵硬化，制约了音乐教学效果的提升。传统教学模式之所以出现上述问题，是因为教学过程中过于强调教师的主导性，忽视了学生的主体地位，学生难以在短时间内消化和理解枯燥的音乐理论知识，进而影响了音乐教学效果的提升。而素质教育和新课程理念强调“以学生为本”，强调教学中突出学生的主体地位，加强师生之间的有效交流，以拉近师生距离，构建和谐的师生关系，为全面提升高中音乐教学效果夯实基础。师生互动教学模式在高中音乐教学中的有效应用，可以进一步缩短师生距离，加强师生之间的交流，有助于构建和谐的师生关系，提高学生的课堂参与度，进而有助于课堂学习效果的提升。综上，师生互动教学模式在高中音乐教学中的有效运用，可有效解决传统音乐教学中的一系列问题。师生互动教学模式的有效运用将会对高中音乐教学产生较为深远的影响，因此，广大音乐教师需加强对师生互动教学模式的实践与总结，将其应用于音乐课堂教学，以此有效提升高中音乐教学效果。

三、师生互动在高中音乐教学中的实践策略

（一）营造和谐的音乐课堂教学环境鉴于师生互动教学模式在音乐教学中的应用有着显著的优势。因此，音乐教师在授课期间，需高度明确师生互动教学模式的优势，并全面了解和掌握师生互动教学模式的实施要点，掌握好师生互动教学实践策略，因地制宜，做好音乐教学工作，以此有效提升音乐教学效果，有效培养和提升学生的音乐素养。笔者认为在高中音乐教学中，要想在真正意义上贯彻落实师生互动教学模式，教师需重视学生主观能动性的提高，不断激发学生的音乐学习热情，在此基础上，教师可以运用有效的教学措施制定特色教学任务，有效提升音乐教学效果。在此过程中，音乐教师需营造和谐的音乐课堂教学氛围，构建良好的师生关系，为加强师生互动交流夯实基础。同时，针对学生在音乐教学中存在的问题，音乐教师需细心教导，并鼓励学生在课堂上积极发言，与学生进行有效交流，共同解决音乐课堂中的问题，从而营造出和谐、友好的教学环境，为提高音乐教学效果夯实基础。例如，进行湘教版《辽阔的草原》教学时，教师可以运用多媒体播放《辽阔的草原》片段，并让学生辨别该歌曲是哪个少数民族的音乐风格。在此期间，教师需积极参与学生讨论，并范唱学生熟悉的《牧歌》等，从而营造一个良好的教学环境，有效提升音乐教学效果。

（二）深入讲解音乐理论知识点音乐教师要想整体提升音乐教学效果，则需要在授课之前全面了解和掌握学生的学习情况及音乐课堂教学存在的问题，进而有针对性地进行教学。在此过程中，音乐教师需充分利用师生互动方式深入讲解音乐理论知识，并构建师生平等教学关系，从源头上有效提升学生的音乐素养。例如，进行湘教版《牡丹汗》鉴赏教学时，教师可运用多媒体播放《牡丹汗》片段，让学生围绕《牡丹汗》片段，辨别这是哪个少数民族的音乐风格。在此基础上，教师需及时与学生进行互动，告知学生维吾尔族民间音乐的风格和特点，尤其是富有特色的切分音节奏型，教师可引导学生通过双手拍击的方式掌握相关知识。同时，音乐教师还需组织学生复听音乐，并让学生与教师互动，让其以双手拍击本曲节奏的方式进行伴奏，以此帮助学生掌握音乐风格、节奏等相关知识点，有效提升音乐教学效果。

（三）加强多媒体设备的应用在信息化时代，多媒体设备在优化课堂教学效果方面发挥着积极的作用。因此，高中音乐教师在运用师生互动教学模式进行教学时，可尝试运用多媒体设备，以此进一步优化师生互动教学效果，如制作教学课件，教师可以在课件中插入与教学内容相关的音频软件，让学生在浏览课件时掌握音乐重难点知识，最终有效构建高中音乐高效课堂。例如，进行湘教版《歌唱美丽的家乡》教学时，教师可在授课之前制作相应的教学课件，并在课堂上播放出来，在此基础上提出问题：《歌唱美丽的家乡》与《酒歌》在民族风格特点上的异同，并让学生通过网络自行查阅相关资料，然后让其交流讨论并确定答案，最后音乐教师借助多媒体进行总结，并播放《歌唱美丽的家乡》，加深学生对课堂知识的理解，以此有效提升教学效果。总之，师生互动教学模式的有效运用对音乐教学产生了深远的影响，因此音乐教师需加强对师生互动教学模式的研究和实践，不断提高师生互动教学效果，为有效提升高中音乐教学效果夯实基础。

参考文献：

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【中图分类号】G424.2 【文献标识码】A 【文章编号】1671-1270（2016）02-0117-01

一、注重音乐与其他学科的有机整合，实现教学内容多元化

音乐是一种包容性较强的文化艺术，它不是孤立存在的，而是与其他学科紧密联系在一起的。因此，在多元化音乐教学背景下，我们应注意将音乐教学与语文、美术、历史、地理、政治等学科有机结合起来，从而实现音乐教学内容的多元化，点燃学生的学习热情，拓宽学生音乐视野。

（一）应注重音乐与文学学科的有机整合

音乐与文学可以说是姊妹艺术，它们相互影响，相互交融，尤其是音乐与诗歌的相互结合是天然契合的艺术，如《明月几时有》《阳关三叠》《扬州慢》《满江红》等作品都是音乐与诗歌的完美结合。

（二）注重音乐与美术学科的有机整合

音乐与美术作为不同的艺术形式，两者之间有着十分紧密的联系，人们常常把音乐看作成“凝固的美术画面”，把美术看作成“流动当中的音乐”，在音乐教学中，将音乐与美术有机结合起来，往往有助于加深学生对音乐作品的理解力，提高学生的审美能力。例如，教学《沂蒙山小调》时，笔者展示了纪钧译风景油画，让学生边听音乐边欣赏沂蒙山秀美风光，感受沂蒙山温暖清新的气息。

（三）注重音乐与历史学科的有机整合

不同的历史时期会产生不同风格的音乐作品，在音乐教学中，巧妙地融入历史背景知识，既可以让学生领悟音乐作品的内涵，深化理解，掌握音乐知识，又可以培养学生的历史意识，促进学生健全人格的形成和发展。比如，在学习《黄河大合唱时》时，笔者巧妙地渗透了歌曲创作的历史背景，让学生感受时期中国人民英勇抗击侵略者，前仆后继、百折不挠的爱国主义精神，从而激发学生的民族责任感和自豪感。

二、注重教学方式的多元化，优化音乐教学过程

在多元化音乐背景下，高中音乐教学应注重教学方式的多元化，让学生更加深刻地感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐，从而培养学生的审美情趣，促进学生学生音乐文化素质和综合能力的提升。

（一）要注意演唱教学方式的多元化

我国地域辽阔，民族众多，各民族有着其自身独特和地域风格的演唱方法，如藏族民歌演唱中的长音唱法、振谷唱法、滑音唱法、衬词衬腔唱法等，蒙古族民歌演唱中的长调唱法、呼麦唱法等等，充分体现了我国各民族音乐文化的独特魅力。在演唱教学中，教师应立足教学实际，结合歌曲特点和风格，借助多样化的演唱方法调动学生演唱的积极性和主动性，增强学生演唱技能。

（二）注意欣赏教学的多元化

在传统音乐欣赏教学中，教师往往以讲解和分析音乐基本知识的形式展开教学，这样的学习方式尽管可以夯实学生的音乐基础知识，但是不利于学生音乐文化素养和审美能力的培养。因此，在高中音乐欣赏教学中，教师应注意引导学生保持开心的态度，结合乐曲的特点和表达意境，从朗读、舞蹈、绘画等不同角度入手，让学生更加充分地体验和感知音乐，获得审美愉悦感，培养学生良好的审美情趣，提升学生音乐文化素养。

（三）注意创作教学的多元化

创作是学生表现音乐，展示音乐才能的重要途径。在多元化音乐背景下，教师要重视创作教学的多元化，鼓励学生运用已有知识经验，大胆创作，从而培养学生创造性思维，增强学生创新能力。在创作教学中，在注意创作内容和形式的多样性，除了鼓励学生即兴创作外，还可以引导学生开展小组合作创作，以充分发挥每一位学生的主观能动性，调动学生创作热情，提升学生的创作能力。譬如，在学习《爵士乐》时，笔者先给出了一些简单的爵士乐节奏，然后让学生在此基础上根据爵士乐的特点，填补缺少的节奏，填入布鲁斯音阶，接着击打出自己的音乐作品，最后师生共同交流讨论，大胆表达自己的看法和见解。这样，通过即兴创作，深化学生知识理解，发散了学生思维，提升了学生音乐创作能力。

三、关注教学评价的多元化，提高音乐教学效果

教学评价是课堂教学不可或缺的组成部分，在多元化音乐背景下，我们要注意高中音乐教学评价的多元化，建立综合评价机制，以促进学生的全面发展，提高音乐教学有效性。

（一）重视学生音乐学习情感的评价

音乐学习情感是指学生在学习音乐过程中所表现出来的对音乐的兴趣爱好和情感反应。音乐是一门情感艺术，以情感人、以美育人是音乐教学的主要目的，良好的音乐学习情感对学生理解音乐、欣p音乐、表现音乐以及创造音乐有着积极的促进作用。因此，在对学生的音乐学习进行评价时，教师要重视学生音乐学习情感的评价，关注学生对音乐的情感体验和审美情趣，以形成性评价和激励性评价为主体，结合学生自评、互评以及他评等多种评价方式，激发学生的音乐学习情感。

（二）关注学生音乐综合技能的评价

音乐是一门实践性较强的艺术，教师在评价学生音乐表现能力时，不应以单一的技能技巧为评价标准，而应多角度、分层次地对学生演唱、演奏、读谱视唱、感知、欣赏、表现等综合音乐知识技能进行评价，以促进学生的全面发展。

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1.音乐理论照本宣科

受学校教育环境、音乐氛围、教学措施的约束，很多音乐教师的教育理念和教学方法过于传统。在音乐教学过程中，音乐课堂缺乏互动性，缺乏学生与音乐教师之间的密切沟通。如果一直采用这种教学方式，音乐课就会成为普通学科理论教学课，很难培养出音乐方面的创新型人才，学生对课堂上所学音乐无法产生情感共鸣，甚至在一定程度上产生厌学情绪，最终导致音乐教育水平低下。

2.音乐课不受重视

为了符合教育发展改革的方向，农村经济欠发达地区的高中也开设了音乐课程。然而，这些学校更加注重学生的成绩和高考通过率，音乐课或者其他艺术课不被重视，没有人愿意投入大量的时间和精力，导致音乐学科成为附属科目，很多时候要为数学、英文等主科让路。

二、高中音乐教育的重要性

音乐的情感价值是其他学科不具备的、独特的，音乐学习具有学生的情感培养、气质培养、人格塑造方面的优势。高中阶段是一个人成熟的关键时期，这个时期学生的情感、思维、个性以及自我意识逐渐成熟，形成自己的思维与价值观。因此，高中音乐教育可以充分激活学生的内心情感，引发学生身体内部的联动反应，使消极的情绪得到宣泄和释放，从而促进健全人格的塑造。

三、高中音乐教育的创新发展策略

1.创新音乐教材

传统音乐教育教材缺乏对高中学生音乐水平的定位，不适合高中生使用。目前，以高中学生音乐素养提高为导向的应用教材并不多，无法满足高中音乐教学的培养目标。鉴于中国高中的现状，学校主管部门应组织一线音乐教师就教学现状研发教材，以免造成分散的、低层次的、滥竽充数的教材流通。

2.利用先进的教学方法

教师可以利用新媒体为学生提供良好的学习环境。将信息技术和音乐教学进行有效组合，可以拓宽学生获取音乐知识的渠道，将学生带入一个全新的音乐世界。因此，教师可以采用新媒体技术更好地提高教学质量。

例如，学生在练习发声时，发生部位和技巧很难掌握，通过新媒体技术，可以查找到海量的教育方法、图像、视频、音频等信息，这种立体学习方式的教学效果更好。

3.以学生为主导，提升学生音乐素养