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房地产海报设计模板(10篇)
时间：2023-07-10 16:02:05
导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇房地产海报设计，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。
篇1
性别：女
学校：浙江工业大学艺术学院
电话：136********
实习意向
品牌主管助理 品牌设计师 营销策划 人力资源
教育背景
XX/09-XX/6中专中国美术学院艺术设计 职业技术学院平面设计方向
XX/09-至今本科 浙江工业大学艺术学院 平面设计方向
实践经验
大一：
担任班长;
组织班级集体生日聚会、外出采风;
荣获校三等奖学金;
荣获校优秀学生干部称号;
大二：
担任校学生会广告策划部部长;
负责学校各机关单位演出舞台美术与宣传制作;
策划并实施浙江工业大学首届大型艺术展、浙江工业大学首届海报设计大赛;
参与编辑浙江工业大学XX新生红宝书担任编委
大三：
再次担任班长;
担任校学生会主席助理、校学生委员会委员;
艺术学院学生创新基地/艺术设计学会副主席;
策划并实施浙江工业大学第二届“艺林漫步”艺术文化节(大型艺术展览与海报设计大赛合并外加大学生电影节);
参与策划“留下镇政府-浙江工业大学学生会”彩虹共建活动;
策划并实施浙江工业大学“动脑俱乐部”培训项目并担任培训主讲;
与杭州安腾文化传播有限公司达成赞助合作共同推广XX年“艺林漫步”活动;
三个为什么
一：为什么说你适合这个工作
因为房地产策划需要很多的知识，人才当然要复合。我从小受到商业熏陶，后一直在外读书，直到大学学习设计，在校园里策划过非常多的大小活动，与学校各机关单位都打过交道，比普通同学有更加好的社会实践能力，管理过几百人的学校学生会，受过较多的企业管理，经理人，谈判等课程培训，
二：为什么申请这份工作
出于天生的热爱与关注，房地产在中国的发展，引来无数的议论与新闻，成为过热行业，作为一名申请加入房地产广告方向的公司的实习生，有无比的兴趣和激情支撑着我持续关注房地产行业以及市场销售价格，我们做为房地产公司做广告不是为了卖的更快，是为了卖的价格更高，因为房产在中国市场里始终还是处于保值甚至升职状态，卖的太快反而可能亏的越大。
三：未来你怎样为公司作贡献
连通各个环节，并为各种决策提供意见和我的判断。我学习设计6年了，但还不是一个优秀的设计师，我拉到过不少赞助，但还是不够职业，我在学校策划过非常多的活动，但执行还是发现问题，我管理过校学生会几百位同学，但还不是一个管理高手，但是…这些相结合就成了我的核心竞争力。我的复合知识结构能够给公司带来沟通各部门，各环节，并能独立执行某个设计，策划，判断，管理的能力。
篇2
预告片成为“核心”部件
在中国本土预告片行业，目前能承揽预告片的公司仅有“太空堡垒”、“简单点”两家公司。在尚未健全的工业体系中，这种格局还只能称得上初具规模。
电影物料，包含视频、平面、文字三大类。EPK，实质上是英文“电子媒体手册”的缩写。EPK就包括预告片。电子媒体手册是片方提供给媒体的一张光盘，包括预告片、制作特辑、演员主创采访、角色广告等提供给媒体的平面物料，以前这张光碟就叫EPK。如今简化成一个U盘。
EPK，并不只是指视频特辑。在如今的电影物料宣传范本中，预告片就像电影的门脸，向观众直接呈现这是一部什么样的电影。
小团队很难做预告片，源于没有能力搭建这个体系和流程，基本一个能做预告片的公司，也可以做电影后期。而搭建这个体系，需要人、时间、经验、金钱，最主要需要时间，没有时间就没有办法把这个体系调整磨合到可以顺畅运营的程度。
张小北认为，只有依赖于团队，才是工业化的流程。“咱们一直在说，中国电影要建立一个工业流程，或者中国电影要建立一个工业化体系。工业化体系最核心的，就是一定依靠于系统或者流程去完成。不管是工作室，公司也好，要有能力搭建生态体系。”
你可以不选择，但不能没有选择
除了预告片，制作特辑、MV、病毒视频、衍生网剧，也是太空堡垒承接的内容。
许鞍华导演的《黄金时代》是张小北团队今年的重点项目，也是非常典型的制作案例。确定定档在今年十月上映的《黄金时代》，从许鞍华导演选定演员的阶段，他们开始进组纪录整个拍摄过程。2012年年底开机，拍摄周期6个多月，横跨七个省。从确定制作，到定档近3年时间，他们甚至要为此拍摄一部纪录片。
“10T差不多是2000到3000个小时的素材，相当于我们拍了20个T。素材量有4000到5000小时时长。”有时剧组人员拍完戏可以回去休息，拍摄人员回去后还要做大量的整理归纳工作。
最终，他们将纪录片的名字命名为《她认出了风暴》，时长150分钟，与电影《黄金时代》是两个独立的作品，并在申请龙标准备上映。
对于一部本身已长达3小时的电影，观众为何会花费两个多小时时间去影院看一部纪录片的质疑，张小北解释道：“这部纪录片起扫盲的作用，《黄金时代》讲述的是民国的一批左联作家，对于咱们当下的观众其实很陌生。我们争取观众在看这部电影之前，能够通过这部纪录片，把剧中相对复杂背景的人物和人物关系弄清楚，不然在观影时再去想这些人物关系，就已经出戏了。”
作为第三方物料制作公司，他认为必要给观众提供更多选择，当然观众可以选择直接去看电影，但当一个观众想了解这些复杂的背景时，作为专业公司没有提供，就是他们出了问题。“我们有责任义务来提供这些答案供你选择，你可以不选择，但是你不能没有选择。”
视频物料预算不少于7%
今年初，乐视影业董事长张昭明确在微博表示，“1000万广告媒介投放，应至少拿出100万做广告策略以及投放内容的设计包装，这个常识在电影营销领域无人理会，满大街都是终极海报”。呼吁片方注意物料内容的多层次与加大投入的初心也为处于这个行业的从业者说了一回话。
相较于两到三年前，张小北认为“现在比以前肯定是越来越重视了”。
而在整个电影的运作环节中，作为预告片与视频制作公司，到底要价多少才能够保质保量，他说，“根据这两年的制作经验，我们向所有的制片人推荐，当你们在做预算的时候，留给视频物料的预算建议不少于整体制作预算的7%”。
中小成本电影只有不少于7%，便能涵盖未来宣传过程中所能用到的90%以上的诉求。如果是大片，这个比例还要再低一点。
回想这三四年的一线实践体会，他说，“只要票房成绩还不错的电影，物料的制作基本上有投入、有亮点、有想法，很少有部电影说票房还不错的电影，物料差的。”
当然，他也表示不一定物料好电影就一定好。而在电影质量、电影的营销宣发、电影物料制作，到底哪一块在对票房起着决定性作用，他说，“电影本身的质量占到40%-50%，电影的营销宣发占到30%左右，电影的发行落地占20%。但需要厘清的是，电影营销不等于电影物料。物料是营销中的一小块而已。
他有时也觉得无奈，“我们也常遇到些特别不专业的人，跑过来说，我给你2000块钱，你给我做一预告片”。
视频制作，是新兴行业
他认为理想的行业状态是，两家大公司，加两到三家中等公司，后面跟10家小公司。
或者三家大公司，和十家二三人规模的工作室的小公司。“这是一个新兴的，正在快速发展，还有很大空间的行业。”
在工业体系健全的好莱坞，尤其在北美，电影市场多年稳定在100亿美元上下。与此同时，每年的电影行业的投入也围绕这个数值，上下浮动。作为一个全世界最成熟的电影工业体系，我们不需要生造一些东西出来，只照着这个做就行了。在北美，物料投入就是7到8个亿左右。
“这就是为什么我推荐物料预算不少于7%的原因。对你们长期关注票房的媒体来说，不太高，但是对我们来说是还需要奋斗的数字。”
而对于投资制作小于1000万的低成本电影，如何能有7%的比例，张小北表示：现在一部想要在影院做商业公映的电影，如果制作费低于1000万（电影的总投资），基本就没有机会了，尤其不存在再有二三百万的电影在影院公映。
“这个是属于电影市场整体商业发行体系改变的问题，我们没办法对这个负责。在未来，你如果想在商业院线做大规模或者中等上等规模的公开放映，制作费、宣发营销费用得有基本的底线，我们这个市场必得为这种电影提供另外一种发行放映体系让他们在市场存活不能像现在这样。5月份一个周末有8部新电影上映。一个制作3亿的电影，和几百万的电影，你认为影院经理会选择哪个放？”
EPK视频特辑：PIU影像工作室 许田
许田，资深媒体人。其创立的PIU影像工作室成立3年时间，专门打造适合电影宣传的EPK、花絮、纪录片、微电影。曾为《北京爱情故事》、《白日焰火》、《私人定制》、《爸爸去哪儿》、《等风来》、《中国合伙人》、《北京遇上西雅图》、《失恋33天》等电影制作视频特辑。
“如果预告片能代表一部电影的灵魂，那么EPK视频特辑，则是针对电影宣发。”
我们靠素材吃饭
PIU影像工作室并不被外界所熟知，但是在圈内，制作EPK视频特辑，他们是知名导演与片方的首选。
公司负责人许田，曾是《每日文娱播报》编导，有着10年娱乐新闻经验，从2011年成立至今，负责制作过的视频特辑影片40余部，凭着知道什么是老百姓喜闻乐见接地气的敏锐知觉，一路走到现在。
许田向本刊记者介绍，“基本每部电影都会有几套基础的片子，比如人物款、导演款、幕后款，这几支视频是必须的”。
而令他们赖以生存最核心的法宝，她直言不讳，“说白了，我们靠素材吃饭。除了你现在看到的剪辑办公人员，我们的侧拍师现在正分头在多部将上映电影的剧组里忙活”。
侧拍师是负责为电影后期营销宣传而在剧组拍摄、纪录电影创作人员的素材的人。后期制作视频特辑，侧拍师的工作是重中之重。
作为第三方承接公司，接到一部电影，就需与片方、导演组沟通好需要怎样的视频物料。在侧拍师进组前，明确戏的重点是决定后期视频制作是否成功的关键。
“侧拍师在现场就是一个无名导演，他在现场往往是最不受重视的人，插不上话，还容易影响到别人，挡镜头影响工作。他的工作很鸡肋。”许田说。
对于演员来讲，涉及到模糊拍摄区域，“什么是工作时间，什么是私人时间，需要我们演员和片方三方做沟通，而团队的经验和价值就体验在这儿”。
有些侧拍师太积极去拍，被导演看烦了要求换掉的有，和演员打成一片的也有。这是个智商、情商都要高的工作。
后期剪辑也是重要工作，比如《爸爸去哪儿》，他们设计方案分别制作了四至五个视频方案，针对受众的不同喜好，分别有《我爱动物园》版、《广州五侠》版、《化妆舞会》版、《超级装备》版。
许田说，“针对一部电影做视频特辑、话题视频、病毒视频，其实都是走量的形势，轮番轰炸，总有一款能炸到你”。
费用40万一部 挣的是小钱儿
对于在这一行，最核心的竞争力是什么，许田认为创意与敏锐度特别重要。
“你不会用剪辑软件可以教、调色不会也可以教，但是敏锐度是得要有一些历练的。所以你看我们招聘也很明确：会剪辑、爱电影、坐得住、嘴巴严，创意要好。就这五点。
侧拍、剪辑、包装，包括片头片尾特效，甚至得融合配音音乐等流程，许田介绍，“整个一个EPK一套下来，费用在40万左右”。
有时也需要按量计算，有的一部电影，最终会做20多支视频，许田坦承，其实干的活很累，像《搜索》我们做了20多支视频，然后侧拍师进组，跟了有4-5个月，这个耗费，我们利润挺薄的。现在各方面的费用也很高，你像外面一个侧拍师，临时租用，也得2000元/天。
“我们挣的都是小钱儿。”一年接的量不会太多，去年是接了12部电影。
随着进入这个行业已经有3年时间，她认为行业会越来越规整。
电影节应该设最佳EPK奖项
回忆起最开始的从业经历，许田有些欣慰自己也算是最早一批拓荒者，台里编导搬回来两箱《无极》的DV带，她和另外一个编导一起剪辑了两期半小时的拍摄素材花絮，“其实这也算是最早的视频制作了，那时发现，原来侧拍素材是有用的。有很多观众想知道演员在拍戏时都干了什么”。
如今，老百姓的审美水平也在提高，对视觉、包装、剪辑手法的要求越来越高。
许田认为今年市面上的视频制作特辑，《催眠大师》的剪辑想法很OK。话题类视频她觉得《整容日记》很OK。
如今令她感到颇有成就的是，去年的金像奖上，他们参与制作的有四部电影拿过奖，
“能够有一个奖项，单拿出来说，最佳EPK制作奖，那我们还蛮骄傲的，其实受重视与正规是相辅相成往上走的。”
去年还是前年，哪个电影的剪辑师，拿到最佳影片剪辑奖，特别励志的事，他还是上部电影的侧拍师，这部戏就拿到金像奖的剪辑奖，这个故事蛮励志的，让我们的侧拍师看到曙光。
电影海报：新艺联（兄弟）文化传播 王大宁
新艺联是国内海报制作头牌公司，负责平面衍生等视觉材料设计，是徐克导演的长期合作伙伴。代表作品有《等风来》、《扫毒》、《听风者》、《二次曝光》、《桃姐》、《黄金大劫案》等。
多年后，预告片不在，海报会在
在如今预告片与视频特辑成为一部上映电影必不可少的标配时，电影海报像一个忠诚的卫士，不动声色地完成自己的使命。它随着电影的历史诞生存留至今。在遭遇新兴的传媒物料抢夺眼球的夹击，电影海报到底还能起到多大功能？
新艺联负责人王大宁介绍，真正从宣传方面讲，观众并不在乎到底是花絮还是预告片，海报，还是剧照。在乎的是电影的东西好不好玩，是否愿意转发评论。其实有时大家很努力做海报预告片，可能都不如一张劲爆的海报，海报其实是一部电影必不可少的。它的特点是，很多年后，它还存在，但是像现在的预告片、新媒体的东西可能就不存在了，海报代表这个电影的门面的东西。
“最近的《一步之遥》发的剧照，网络反应就很劲爆。”
早期海报的核心理念，是体现电影本质，和导演风格，是真正意义上的电影海报。像《教父》这些经典电影。但现在70%-80%的电影海报，为了宣传推广炒作，尽可能的取悦我们的目标观众群，已经称之为电影广告了。
真正的海报是大家一提到这电影，就记起那款海报。比如“：《归来》、《1942》，大家真正喜闻乐见的海报，就是最简单纯粹的那张。
构思《窃听风云3》主题海报
因为《窃听风云》系列海报一直是新艺联在做，当《窃听风云3》出来时，作为已经合作过多次的制作团队，王宁称他们有刻意做新的变化。
创意海报是没有任何影片内容的，但这次有意打破原来的规矩和习惯性做事的方式。《窃听风云3》讲的房地产的故事，根据这个主题，去年流行的话题，主演演员后边有很多出了一个土豪版的海报，还有直升飞机，有豪车，房地产老板暴发户，和他们的一些被窃听，房地产阴谋的故事，这
一点很适合当时的“土豪我们做朋友吧”。于是我们做了一个土豪金版的海报，背后都是金黄色的香港城市背景。
包括四个主演的人民币版人头设计。这个戏讲的就是跟钱有关的故事。底下是纸醉金迷很城市的感觉，现在既然是讲房地产的电影，自然是跟钱有关系的，另外引申含义是，需要看了戏之后感受得到的，为什么是这个顺序，当然有商业的考量，但是其实这个戏的逻辑是，“螳螂捕蝉，黄雀在后”，一层层的关系。
如果仔细留意的话，包括剧照是整个城市的香港，是用钱堆出来的，有这种视觉考量。我们是想在很商业的发行的海报里，尽量把好玩的东西加进去。
这个戏的主角就是暴发户，他们的心态是不希望让别人知道他们没有文化，所以他们的花园起名都特别欧式。但海报为什么写“全世界都知道我们的低调”呢，因为他们也意识到，自己过份高消费的姿态是挺讨厌的，所以花钱想学习如何低调。这是一种既矛盾又好玩的心理，符合中国人心态。
所以，一张好的海报，最核心的目的是能打动观众。实际执行时，是创意和画面表现的结合，缺一不可。
70-80万是海报设计的天花板
和视频制作团队一样，海报制作公司，从开拍到上映，完成一部电影的海报制作时长不短。
而仅仅只是海报设计行业，他认为竞争并不激烈。国内专门制作平面海报物料的公司目前只有他们一家。其它多数是以“广告养爱好”。即用拍广告赚的钱，来做一点海报设计的活。
和广告行业相比，海报的设计看起来有些吃力不讨好。同样是拍汽车、饮料，但海报视觉要求不比广告低。电影设计不允许复制，不能卖雷同，但是广告可以。
王大宁说，电影的海报设计与其他公司一样，还处在一个初期阶段。
竞争不激烈的另一原因还在于，设计费用上不来。“现在实际的状况是，电影的票房上去了，但其实大家的待遇薪水是没有大的变化的，整体不单是海报这一块。”
其实电影赚不赚，跟海报公司没关系，一个小成本的电影，基本是20万左右的海报投入。一个大投资电影，设计费用多的达到70到80万。但这也只是设计制作量的积累。
王大宁说，片方对海报制作的投入，取决于其对票房的期待值。如果觉得票房几个亿，他们会投入几十万。
2013年王宁所在的公司，做了40多部电影。到2014年，开始刻意减少工作量。“今年我们有特意少做片子，只做精品，其实也是因为竞争没那么大，另一方面也要提升品质。”
“这个行业是不饱合的，不是说没有好的设计师，是行业的待遇不高。如果国际大品牌也做这个电影的话，其实这样的人有的是，但是这个行业缺的是，会做广告又懂电影的人。”
既然这么苦，为什么还呆在这个行业？王大宁说：“胡金铨、李翰祥导演最开始都是电影厂门口画海报的。”
结语
篇3
一、实习目与任务
1．通过本次实习使我能够从理论高度上升到实践高度，更好的实现理论和实践的结合，为我以后的工作和学习奠定初步的知识。
2．通过本次实习使我能够亲身感受到由一个学生转变到一个职业人的过程。
二、实习内容
在老师的带领下我们从六月二十八号到八月二号在风度传媒（贵州）有限公司进行了为期六周的实习，在这次实习中有新鲜有陌生但更多的是体会到了以后进入企业工作的话，我们现在还有很多很多的不足。
进公司参观后首先了解到的是风度传媒（贵州）有限公司的概况：风度传媒（贵州）有限公司成立于xx年2月6日，位于贵州贵阳市云岩区贵州省贵阳市中华北路99号美佳大厦22楼，是省内专业提供整合营销服务的机构，也是首个专业从事文化发展、营销以及传播的团队。其以倡导和实践文化灵魂为理念，将媒体、营销和服务合为一体。依托整合人力、媒体等资源，形成公关传播、广告传播、活动传播、网络传播等独特的渠道网络，并以此为客户提供全方位的优秀整合营销服务。有效整合资源，形成以伙伴式营销、教育式营销、差异化营销、游戏营销、网络营销和体验营销等为主体的独特渠道，传播人文理念，为大学生提供职业发展服务，为企业提供专业的校园营销服务。风度植根于校园，凭借对高校市场的全方位了解，专业的团队，高效的执行力以及已经成功铺设的高校互动营销网络，致力于打造"校园营销策划推广专家"品牌，成为企业和高校的最佳互动平台。
风度传媒的合作伙伴有：深圳纵横品牌顾问公司、中国房地产商学院、可口可乐公司、克莱克国际教育、蒙牛乳业、武岳集团-林城花都（楼盘）、海尔集团--贵州海尔工贸公司合作伙伴和全国第二届大学生广告艺术大赛贵州赛区等。贵州省独家项目合作伙伴有：深圳纵横品牌顾问公司和《房地产纵横》杂志社等。
公司业务结构：
一、形象：企业cis/设计、导入项目形象设计、包装和推广。/
篇4
中图分类号：G423 文献标识码：A
Development on the Curriculum of "Computer Graphic Design"
Based on the Systemic Working Process
ZHOU Dong
(Guangdong Radio & TV University, Guangdong Polytechnic Institute, Guangzhou, Guangdong 510091)
AbstractThe study discusses the development on the Curriculum of "Computer Graphic Design" from nodes of the discuss of talent fosters mode to reform,the analysis of professional action sphere, the analysis of key learning areas, the design of learning context and so on, giving prominence to the opening, practicality and occupational characteristic in the teaching process. It has provided a good demonstration for reform and construction of other courses.
Key wordssystemic working process; computer graphic design; curriculum development
长期以来，由于学科地位的确立，在计算机平面设计课程设计中缺乏职业针对性，教师只注重培养学生的软件应用能力，对学生应具备的设计能力、方法能力和社会能力不重视，导致学生缺乏设计创新能力及知识迁移能力，难以完成现实工作任务，这种将知识与职业岗位、职业能力相分割的课程设计已不适应社会发展，基于工作过程系统化课程开发为我们提供了一个新的课程建设思路。
1 《计算机平面设计》课程概述
《计算机平面设计》课程是计算机多媒体技术专业的一门核心主干课程。学会计算机平面设计是计算机多媒体技术专业学生应具备的专业核心能力。本课程是一门理论与实践紧密相结合的课程，着重培养学生熟练掌握Photoshop、Illustrator图形图像制作技术，掌握正确的设计理念和设计方法，同时提高学生的审美能力。本课程面向广告公司、印刷公司、网络公司、摄影公司等相关企业的平面设计岗位，对学生从事平面设计、多媒体制作岗位的职业能力培养和职业素质养成起重要支撑作用。
2 基于“工作过程系统化”课程开发基本流程
基于“工作过程系统化”的课程开发不是指向学科系统，而是来自职业行动领域里的工作过程。工作过程是个体“为完成某项工作任务并获得工作成果而进行的一个完整的工作程序”
基于“工作过程系统化”的课程开发按照“工作任务分析与确定―职业行动领域―学习领域设计―学习情境开发”的流程进行构建。课程开发工作的起点是市场调研，经人才培养模式改革研讨会、职业行动领域分析、职业行动领域专家评审、学习领域开发分析、学习情境设计等环节，最后确定课程标准体系。
3 《计算机平面设计》课程开发
基于“工作过程系统化”课程来自职业行动领域的工作过程，是一个综合的，时刻处于运动状态之中，但结构相对固定的系统。其宗旨是：以就业为导向、以职业为载体的人的全面发展。充分体现了以就业为导向的高职教育目标，既要为人的生存又要为人的发展打下坚实的基础，同时强调通过行动实现能力的内化与运用。
3.1 行动领域分析
平面设计从业人员首先确定设计与制作的主题和目标，并进行初步的构图和色彩设计，确定基本构图形式和方案；根据设计目标，确定图像的图纸大小，收集或制作素材；针对素材进行加工处理，确定各个素材图像的尺寸、格式等；在设计创作过程中，对文字进行处理；根据整体效果，进行各个部分的细微调整，完成最终图像作品，同时存储相应的输出格式。
3.2 学习领域开发
《计算机平面设计》课程开发按照“岗位分析―工作过程分析―行动领域提炼―学习领域设计―学习情境开发”的流程进行构建。通过社会、企业、行业三方面调研，依据计算机多媒体专业培养目标和学校教学条件选择合适的教学方法、教学媒介完成学习领域开发，内容包括三个方面：学习目标、学习内容和学时，具体内容如下：
学习目标：本学习领域课程教学过程以学生为主体，以实现职业能力目标为核心，培养学生具备一定的专业能力、方法能力和社会能力。
（1）专业能力：具备图形图像处理能力；能够熟练使用绘画造型、色彩表现表达设计意图；能够熟练使用计算机软件完成设计任务。
（2）方法能力：具备自主学习、更新知识的能力；能够通过各种媒体资源查找所需信息；能够制定合理的工作计划并组织实施；能够正确地评估设计方案的合理性与可行性。
（3）社会能力：能够准确的理解客户的设计要求，并用图样、文字、语言等清楚的表达设计意图；具有严谨认真的工作作风，吃苦耐劳的工作态度；具有较强的团队合作意识；具有良好的心理素质。
学习内容：教学内容以专业能力为依据，着重学习设计方法和软件应用技巧：构图、透视关系及色彩搭配；平面构成“点、线、面”的关系；Photoshop、Illustrator设计软件的应用。
3.3 学习情境设计
课程以任务类型为载体，设置了六个学习情境，即标志设计、卡片设计、海报设计、网页设计、UI设计及VI设计六大学习情境，每个学习情境都将行业标准融入课程教学内容，将行业规范贯穿在学习全过程。每个学习情境都是一个完整的工作过程，并且都属同一范畴，六个学习情境所应用的技术包含了计算机平面设计主要采用的技术，每个学习情境的工作步骤都是完整的。
从计算机平面设计的技术来说，前五个学习情境的复杂程度和难度逐渐递升，第六个学习情境是前五个的综合，整个学习情境设计体现了从易到难、从简单到复杂、从单一到综合的原则，各个项目之间具有递进性、持续性、系统性。在这里重复的是步骤，不是内容，体现了工作过程系统化的特点。随着从简单到复杂的系统化教学过程的进行，学生越来越成为主体，逐步形成乐学的学习氛围。
3.3.1 学习情境一：标志设计
（1）接受任务（资讯）：“茗香清茶有限公司”标志设计。教师根据标志设计的整体策划，介绍标志设计的基本知识、创作原则及设计程序。
（2）创意设计（计划与决策）：教师引导学生讨论“茗香清茶有限公司”特点并进行设计分析，确定创意概念。最终围绕创意概念绘制草图，将闪光点图形化。教师负责巡视、检查方案的可行性，并给出修改意见，确定最终方案。
（3）设计制作（实施）：教师结合案例“天建电子科技有限公司标志设计”演示软件制作技巧。在学生独立使用软件制作标志过程中，收集学生遇到的技术问题，并进行集中讲解 。
（4）审查定稿（检查评价)：学生提案演讲，介绍方案特点与排除问题过程，并回答教师与同学的提问，教师进行点评。
3.3.2 学习情境二：卡片设计
（1）接受任务（资讯）：“饭店优惠卡”卡片设计。教师根据卡片设计的整体策划，介绍卡片设计的基本知识、创作原则及设计程序 。
（2）创意设计（计划与决策）：教师引导学生讨论“饭店优惠卡”特点并进行设计分析，确定创意概念。最终围绕创意概念绘制草图，将闪光点图形化。教师负责巡视、检查方案的可行性，并给出修改意见，确定最终方案。
（3）设计制作（实施）：教师结合案例“请柬设计”演示软件制作技巧。在学生独立使用软件制作卡片过程中，收集学生遇到的技术问题，并进行集中讲解。
（4）审查定稿（检查评价)：学生提案演讲，介绍方案特点与排除问题过程，并回答教师与同学的提问，教师进行点评。
3.3.3 学习情境三：海报设计
（1）接受任务（资讯）：“打印机广告”海报设计。教师根据海报设计的整体策划，介绍海报设计的基本知识、创作原则及设计程序。
（2）创意设计（计划与决策）：教师引导学生讨论“打印机广告”特点并进行设计分析，确定创意概念。最终围绕创意概念绘制草图，将闪光点图形化。教师负责巡视、检查方案的可行性，并给出修改意见，确定最终方案。
（3）设计制作（实施）：教师结合案例“房地产广告海报设计”演示软件制作技巧。在学生独立使用软件制作海报过程中，收集学生遇到的技术问题，并进行集中讲解。
（4）审查定稿（检查评价)：学生提案演讲，介绍方案特点与排除问题过程，并回答教师与同学的提问，教师进行点评。
3.3.4 学习情境四：网页设计
（1）接受任务（资讯）：“启成广告有限公司”网页设计，教师根据网页设计的整体策划，介绍网页设计的基本知识、创作原则及设计程序。
（2）创意设计（计划与决策）：教师引导学生讨论“启成广告有限公司”特点并进行设计分析，确定创意概念。最终围绕创意概念绘制草图，将闪光点图形化。教师负责巡视、检查方案的可行性，并给出修改意见，确定最终方案。
（3）设计制作（实施）：教师结合案例“电算化会计实验网站”演示软件制作技巧。在学生独立使用软件制作海报过程中，收集学生遇到的技术问题，并进行集中讲解。
（4）审查定稿（检查评价)：学生提案演讲，介绍方案特点与排除问题过程，并回答教师与同学的提问，教师进行点评。
3.3.5 学习情境五：UI设计
（1）接受任务（资讯）：“音乐播放器”软件界面设计。教师根据UI设计的整体策划，介绍UI设计的基本知识、创作原则及设计程序。
（2）创意设计（计划与决策）：教师引导学生讨论“音乐播放器”特点并进行设计分析，确定创意概念。最终围绕创意概念绘制草图，将闪光点图形化。教师负责巡视、检查方案的可行性，并给出修改意见，确定最终方案。
（3）设计制作（实施）：教师结合案例“Windows Media Player”软件界面演示软件制作技巧。在学生独立使用软件制作海报过程中，收集学生遇到的技术问题，并进行集中讲解 。
（4）审查定稿（检查评价)：学生提案演讲，介绍方案特点与排除问题过程，并回答教师与同学的提问，教师进行点评。
3.3.6 学习情境六：VI设计
（1）接受任务（资讯）：“广东理工职业学院”VI设计。教师根据VI设计的整体策划，介绍VI设计的基本知识、创作原则及设计程序。
（2）创意设计（计划与决策）：教师引导学生讨论“广东理工职业学院”特点并进行设计分析，确定创意概念。最终围绕创意概念绘制草图，将闪光点图形化。教师负（下转第45页）（上接第41页）责巡视、检查方案的可行性，并给出修改意见，确定最终方案。
（3）设计制作（实施）：教师结合案例“广东广播电视大学”VI设计演示软件制作技巧。在学生独立使用软件制作海报过程中，收集学生遇到的技术问题，并进行集中讲解 。
（4）审查定稿（检查评价)：学生提案演讲，介绍方案特点与排除问题过程，并回答教师与同学的提问，教师进行点评。
3.4 教学组织及教学方法
在教学实施的过程中，按照接受任务(资讯) 创意设计(计划与决策) 设计制作(实施) 审查定稿（检查评价)的工作过程来组织教学过程，实现课程教学的职业性、实践性和开放性。
针对学生的认知特点和不同的教学内容，在使用传统的讲授法的基础上结合任务驱动法、课证融合教学法及分组教学法进行教学。
《计算机平面设计》课程采取了基于实际工作流程重组课程内容，学生学习的过程就是完成工作任务的过程。通过源自企业的案例引入，学生以企业的角色去自主学习参与设计制作工作，并以此为主线，建立了以学生为主体的、全员全程参与的开放教学系统。
参考文献
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[2]姜大源.论高等职业教育课程的系统化设计――关于工作过程系统化课程开发的解读[J].中国高教研究,2009(4).
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第一，填空式添加。填空式添加就是把汉字笔画中间的部分设置成空白的状态，然后在这空白的地方加入一些图、图案等作为装饰，但这种装饰物不能超出汉字笔画的轮廓线。这种填空式添加能够给汉字带来一种更加具象化的解释，能使受众更好地理解其中的内涵，从而有效地实现了信息传递的设计目的。例如，在《春》的系列海报设计中，有一幅作品中的“春”字就是采用了填空式的添加法。设计师首先设计了一个空心的“春”字，保持了汉字笔画中间的空白，然后再将绿色的叶子图形填充在空白中，从而使该设计作品变得更加生动形象，受众也更深切地感受到了春天的气息。
第二，附加式添加。附加式的添加就是在汉字笔画之外加上某些装饰性的图形、图案，这些装饰物是附加在原有汉字笔画之外的，是为了进一步加强该平面作品的视觉效果。仍以《春》系列海报为例，其中另外一幅海报中的“春”字就是采用的附加式添加。设计者在“春”字的固有笔画之外给该汉字添加了树叶和抽象的飘带，从而导致“春”的笔画好像生长出了新树叶和嫩芽，仿佛在迎风微微飘动。这样一来，该作品不仅变得更加得生动形象、充满趣味性和生命力，而且还被赋予了一定的动感，使作品“活”了起来，瞬间充满了春天的节奏和韵律。
第三，替换式添加。替换式的添加就是将汉字原有的笔画替换成其它的图形，新图形处于被替换的位置，充当被替换笔画的角色。这种添加重构也并非毫无意义的随意添加重构，这些新添加的图形或是图案常常与该汉字的结构或含义有着必然的联系，是其本身寓意上的外延。以《梅兰竹菊》这一平面作品为例，画面中的“梅、兰、竹、菊”四个字的部分笔画就由具象的植物进行了替代，从而使汉字的意义以一种更加直观的形象表现了出来，这样受众既可以透过图形理解汉字，也可以透过汉字来深究图形。这种替换式的添加重构使原本的汉字作品增添了一分幽默感，是受众比较容易接受的一种重构方式。
二、汉字重构方法之笔画变形
将笔画进行变形也是汉字重构中比较重要的手法之一，其要求设计者在进行设计的时候要从整体的视觉效果和设计理念出发，要在充分理解汉字的结构造型和内涵的基础之上对汉字的笔画进行变形重构。而经过这种重构之后的汉字通常会变得比较难确认，这也就要求受众在进行解读的时候要充分发挥想象力。在现代平面设计过程中，常用的笔画变形有以下几种：
第一，笔画共用。这种重构方式是以不同汉字的笔画互相借用或是共用的形式而组成的一种文字的组合，这种变形手法能使文字组合更具有凝聚力，还能给受众带来一种强烈的形式美感。值得注意的是，这种变形手法并不能适合所有的平面设计，也并不是所有的汉字组合都可以进行共用变形，设计者要根据实际情况来判断其是不是适合这种笔画共用的变形形式。以“中唐世家”房地产公司的标志设计为例，该标志设计就是采用的笔画共用变形手法，其中的“中”与“唐”就共用了一个笔画“丨”，而“世”与“家”则共用了“—”这一笔画，这样几个汉字就被组合到了一起，加强了画面的整体性。
第二，单独变形。不同于笔画共用变形，单独变形这种汉字重构方式是针对某些单独汉字的某些笔画进行的加粗、变细、弯曲等形式的改变。例如，在对“巴黎时尚”的标志进行设计的时候，设计者就对其中的“黎”字进行了单独变形，画面中“黎”字的下半部分被设计者变形为了一个表盘的形式，从而突出了该标志的时尚性和精致性，传达出了该标志的现代化之时尚理念。
三、汉字重构方法之形式颠覆
在现代平面设计中，汉字的形式颠覆是难度最高的一种设计方式，其要求设计者要有深厚的文化底蕴、丰富的创作经验以及独特的审美理念，它颠覆了汉字原有的形态特征，赋予了汉字全新的外表形式特征，具有强烈的视觉冲击力。一般而言，汉字的形式颠覆重构法有两种，一种为“取舍式颠覆”，另一种为“完全式颠覆”。
第一，取舍式颠覆。取舍式颠覆主要是对汉字的笔画进行取舍而形成的一种形式颠覆。设计师在进行平面设计的时候，会把汉字中一些无关紧要的笔画去掉，而只留下一些带有实际意义和内涵的笔画，经过笔画取舍之后的汉字和之前的形式完全不同，但是其所传递的信息和意境却比之前更加丰富了。以我国探月行动的标志为例，该标志为一个颠覆形式的水墨感的“月”字。众所周知，“月”字一共有四笔，但是设计者在进行设计的时候却只保留了三个笔画，其中类似弯弯的月亮的那一部分是“月”字中的横折钩，而中间的两个脚印为“月”字中间的两个横。虽然经过重构之后的“月”字几乎丧失了其原本的形式，但是该标志却用一种近乎于图形的方式将月的意境表现了出来，这也更符合探月工程的工作性质和工作理念。
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2、商场洗手间广告类型商场是交易最密集的地方之一，商场布置色彩明亮，灯光闪耀，气氛非常活跃。因此在洗手间投放广告要吸引消费者的注意力是不容易的，他们习惯了夸张的宣传海报和具有特色的宣传画。为此广告主会将洗手间里的广告海报设计得比较有视觉冲击力，色彩对比鲜明，主题突出，文案部分字数较少，着重将视觉焦点放在图案和大标题上，达到最醒目的效果。商场里都是卖家与买家出入的地方，他们来去速度比较快，为了挤出更多的时间花在购买商品上，他们更愿意看到哪里有促销哪里有优惠。广告主抓住了他们这一心理，将折扣的字体放大，这样的广告宣传最有效，正合购买欲强烈的消费者，当广告内容与消费者目标相一致时，广告效果是最好的。但有时，受众连看一眼海报都顾不上，有些广告主就利用广播这一媒介来播放广告内容，当视觉忙碌时，就充分利用听觉。
3、公共厕所广告类型公共厕所是人流量大的公共场所，暴露频次高，信息传达简洁直观。另外私密性非常弱，且其装修设计比较简单朴素，颜色较灰暗单一。受众的一举一动受到公众的监督，公德心也在此时会有所提升。人流量大时，也会有排队等候的现象，这时候，受众接受广告的主动性就变得比其他时候要强。公共厕所一般在城市较为中心的地段，街道闹市来来往往的人群相对来说比较大众化、普通化，具有浓重的生活气息，文化水平良莠不齐，认知水平也有高有低。因此，投放大众较为容易理解的广告更为有效。公益广告是公共厕所广告永恒的主题，最常见的就是“节约用水”、“节约用纸”、“保持环境卫生”、“讲文明，讲公德”。所以公益环保广告是广告主选择最多的对象，可以利用较大的公众人流量和较高的受众反复接触率来宣传公益环保事业。广告主选择公益环保广告既可以提高公众素质与修养，塑造良好公民形象，又可以传播文明社会的理念。
4、学校洗手间广告类型学校洗手间进出的人群以学生和老师为主，因此投放广告具有极强的针对性。学生以学业为主，辅助的有课外锻炼和其他兴趣爱好的培养。广告主利用这个特性将兴趣辅导班、体育用品、学习用品等广告以海报的方式投放在单一白色的瓷砖墙体上会有很大的回报率。学生每天上厕所的次数在3至5次左右，反复接触率高，暴露频次高，达到率也相当高，因此投放这些广告会有很大经济效益的。
二、分众背景下洗手间广告存在问题及解决措施
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中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1009-3044（2015）34-0180-02
PhotoShop是中职院校计算机专业课程中一门相当重要的课程，因其实用性极佳、功能强大，熟练掌握这门课程对于计算机毕业生就业前景极其重要，因此该课程在职业课程教育中占有非常重要的作用。
目前在大多数中职院校中，一方面因为学生整体素质不高，学习目的不明确， 缺乏兴趣和热情， 习惯于被动地接受只考虑“老师要我做什么”，而不考虑“我要做什么”，对PhotoShop这类技能操作要求高的课程有抵触情绪。同时初中毕业生习惯于机械式学习，存在教条、僵化的问题，而PhotoShop课程要求学生能够自主探索、举一反三，很多学生无法适应。另一方面，很多教师对PhotoShop课程缺乏整体性把握，往往将大量课时用在知识的传授上，就课程而讲课程，将软件的功能介绍作为了教学的主要方向，将学生能否使用软件各类工具作为学生成绩的评价标准，一些教师习惯于照本宣科，对教材的把握过分依赖经验和教材，然后让学生死记硬背各种工具和按钮的功能，缺乏职业导向，让学生丧失主动学习兴趣，扼杀了学生的创新意识，出现老师讲得津津有味，学生昏昏欲睡的现象。课程教得快，学生忘起来更快，没有兴趣、更没有能力创作具有自身特色的作品。同时一些院校对计算机专业投入不够，导致PhotoShop课程缺乏必要的多媒体教学设备及校园网络设备，对就业市场缺乏研究，导致毕业生没有合理的实践机会，学生毕业后的就业率不高。要想让中职学生熟练掌握PhotoShop，教师需要充分激发学生的想象力和创新意识，从而使学生在老师的引导下，积极主动地探索，要不断创新运用新的教学方式，提高学生学习效率。本人着重从教学方法来谈谈提高提升PhotoShop教学质量的几点想法。
1 开阔视野：兴趣教学法
在PhotoShop教学中，开拓学生视野对于提升学习兴趣至关重要，有利于增强学生对未来的期待值。在课程教学中，教师在介绍PhotoShop应用领域和各类按钮工具使用方式的同时，应该有计划、有层次地向学生展示各类作品，尤其是和学生生活相关的各类时尚杂志、广告设计，对作品的创意、整体布局、色彩、效果等，从综合的审美角度进行讲解，在激发学生学习兴趣的同时，也增强了学生的学习信心，对未来的就业充满希望。同时老师在教学过程中，应当有计划、有意识地让学生接触社会实践知识，鼓励学生对身边的广告设计等产品多观察、多评论。比如建议学生观察身边的房地产墙体广告、装修设计、商场促销宣传页等各种美术作品，可以经常性开展“身边优秀美术设计”等展示讲解活动，让学生在讨论、竞赛中不断积累知识，提升欣赏能力，为学生以后的学习、设计和创作打下基础。
2 优化课堂教学气氛：多媒体教学
PhotoShop软件设计能力突出，按钮工具不断增多，同时也在不断地更新换代，PhotoShop的教学无法做到一步到位，学生只有熟练掌握基础知识才能为进一步提升自我学习能力夯实基础，才能为未来的设计学习提供上升渠道，因此课堂教学虽然老套，但也必不可少。在这种情况下，多媒体教学对于PhotoShop课程相当重要，除了可以增强学生学习兴趣之外，由于其具有生动的形象视觉效果，使得老套的灌输式教学效果得到很大的提升，它可以很好地活跃课堂气氛，提升课堂教学效率，能够在很大程度上解决学生基础知识掌握不牢的问题，有助于学生把握课程重难点。
多媒体教学是当前刚刚兴起并快速推广的模式，在学习过程中可以形象地展示教师操作技巧，缩短学生学习时间，但也多教师的课前准备工作提出了新的要求。在课堂教学过程中，教师应尽可能地将教材知识点融合到PhotoShop软件的每个教学案例中，将每一个操作步骤进行详细展示并进行对比，应鼓励学生与教师进行互动，进行创意联想和展示。例如PhotoShop图像制作往往有一题多解的情况，教师在讲解图像制作选区过程中，可以引导学生上台自己动手并让学生开展优劣讨论、归纳取舍原因，当学生提出新的创新解题方式时，教师应鼓励学生进行课堂演示，教师进行总结并保留最佳答案。教师运用多媒体技术进行启发式教学有助于学生形成对比思维并在学习实践过程中更具有创造性。
3 更方便的学习环境：网络辅助教学
随着信息化技术的普及，尤其是“互联网+”时代的到来，运用网络资源服务教学成为常用教学方法。PhotoShop的设计对网络资源有一定的依赖性，网络上有丰富的图片资源、教学视频，也是传统教材所无法比拟的，这些资源绝大多数都是课堂教学和教材中没有的知识，能够让学生自主选择，开阔视野。中职院校可以组织教师甚至社会力量把网络上经典的、优秀的教程视频、课件和应用技巧等资源进行分选、取舍、归类，建立学校自己的数据库和校园网，当然这些资源的整合也不能只考虑数量而忽略质量，要紧紧围绕课程内容，提供切实有用的资源。这种网络辅助方式可以减少学生在网上搜索资源的盲目性，提高学习效率。同时这些优秀网络教学资源不仅可以强化学生的操作与技巧，还能够提高实际动手能力，从而实现传统课堂教学的优化。教师应以教材知识为基础，将互联网中的各类素材运用在实际教学中，通过要鼓励和引导学生积极运用网络资源进行学习和设计并通过校园网进行交互活动，在教师和学生之间、学生与学生之间进行讨论、交流，通过合作过程共同完成学习教学任务，有效锻炼学生的探索能力、协作能力和创造能力。
4 培育创造性思维：案例教学
好奇是知识的萌芽，PhotoShop课程的教学方法应该足够引起学生的好奇心，在激发兴趣主动学习的同时，不断提升学生的表现欲和创新冲动。同时PhotoShop可以进行海报广告制作、图像编辑、照片修正、人物图像设计等等工作，是一款与工作和生活紧密相连的软件，有针对性地结合学生的实际情况进行案例式教学对该课程十分重要。所谓的案例教学法，就是在教师指导下，组织学生通过对案例的调查、阅读、思考、分析、讨论和交流等活动，教给他们分析问题和解决问题的方法和道理。案例教学比传统教学要花费更多的时间，适用于复杂知识、专业知识的教学，对于PhotoShop课程而言，它本是专业性很强的课程，需要学生参与，所以，案例教学法是适用的。
教师在PhotoShop案例教学过程中，应遵循案例讲解-案例模仿-案例扩展-案例评价的过程循序渐进，通过小组讨论、作品设计展示、教师总结等方式让学生充分思考并参与。在案例的选择上要遵循一项原则，即大家比较感兴趣又常见的案例，例如海报设计、包装设计是中职计算机学生就业后接触最为广泛的工作内容，教师可以结合海报广告的具体案例设计一个教学任务，结合PhotoShop软件的基础操作知识点和延伸知识进行课堂教学。也可以引入一些知名品牌的平面广告设计、商标设计等，引导学生理解作品、模仿作品并进行创新设计。例如可以以QQ个性表情设计作为一个案例，该案例在现实生活中运用广泛，比较实用，用在设计上能体现PhotoShop绘制图像的基本思路，在制作完成效果后，还可在此基础上进行扩充，如自定义工具的使用。
5 与就业直接对接：实践教学
操作性、应用性强是PhotoShop软件的重要特点，很多学生感觉自己已经掌握了PhotoShop，但是在具体工作应用过程中还是会感觉到无从下手，对于这些学生来讲，关键是他只是掌握了PhotoShop理论知识和工具作用，还没有做到融会贯通，很难将自己的想法和创新通过软件形式表现出来，其中最主要的原因在于他对PhotoShop知识的掌握来源于考试成绩，而实践经验还不够。以就业为导向一直是中职院校的办学方向，因此在中职院校PhotoShop课程教学中应高度重视教学和实践相互结合。
一方面，教师可参照企业项目小组模式，在学生中成立具体的合作小组，教师虚拟一些PhotoShop设计任务如运动会海报设计等，由各小组承包完成，在整个任务完成过程中，学生会进行自我整合、分配任务，在集体讨论和问题分析、解决过程中对PhotoShop的知识运用进行深入实践和体会，这些通过自己努力得来的知识和体会会对他们以后的工作和生活提供巨大帮助。另一方面，中职院校应加强校企合作，通过企业一些较为简单的包装品设计、广告画册设计等任务，通过有偿的方式引导学生合作小组进行竞标，让学生通过实战来检验自身所学，有效营造培养学生自我实现创造能力的环境，让学生能够更好、更深地掌握PhotoShop的应用方法和技能，同时这些作品也有助于学生提高在未来的求职竞争力。
综上所述，在PhotoShop教学中，中职院校及教师应进一步明确就业导向办学模式，要积极对传统教学方式进行改革，从学生的知识能力、动手能力、创新能力出发，要通过更有吸引力、更有实践性的教学方式，推动学生从毕业到就业的无缝对接。
参考文献：
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中图分类号：G712 文献标识码：A 文章编号：1005-1422（2015）02-0090-03
收稿日期：2015-01-05
作者简介：区钊庭（1984-），江门市新会机电职业技术学校 计算机讲师。主要研究方向：平面广告设计、动漫设计、多媒体技术。（广东 江门/529141）
一、杜郎口教学模式探析
1.杜郎口教学模式的基本理念
在以往的教学中，大部分教师只是继承传统的教学方式，没有推陈出新。单一的教学方法、模型化的教学模式、固定式的教学内容，使得整堂课处于一个枯燥无味的情境当中，造成学生厌倦、逃避的心理，这也是传统教学带来的后果。而杜郎口教学模式的特色理念体现在：“给学生一次机会，还您一份惊喜。”“我参与，我快乐;我自信，我成长。”“在参与中快乐，在快乐中幸福，在幸福中成长。变苦学为乐学，变乐学为会学，变会学为愿学。”这就是杜郎口中学的教学观和其基本教学理念。
2.杜郎口教学模式的基本内容
山东杜郎口中学的“三三六自主学习”课堂教学模式的指导思想是相信学生、依靠学生、解放学生、发展学生。“三三六”指的是，三个特点：立体式、大容量、快节奏;三个模块：预习、展现、反馈;六个环节：预习交流;认定目标;交流合作;展现启示;交叉巩固;达标测评。
（1）三个特点：立体式、大容量、快节奏
立体式：目标任务三位立体式，任务落实到人、组，学生立体作用充分发挥，集体智慧充分展示。大容量：以教材为基础，拓展、演绎、提升，课堂活动多元，全体参与体验。快节奏：单位时间内，紧扣目标任务，周密安排，师生互动，生生互动，达到预期效果。
（2）三大模块：预习―展示―反馈
预习：明确学习目标、生成本课题的重、难点并初步达成目标。
展示：展示、交流预习模块的学习成果，进行知识的迁移运用和对感悟进行提炼提升。
反馈：反思和总结，对预设的学习目标进行回归性的检测，突出“弱势群体”，对他们说、谈、演、写。“兵教兵”、“兵练兵”、“兵强兵”。
（3）课堂教学的六个环节：预习交流、明确目标、分组合作、展示提升、穿插巩固、达标测评。
预习交流、明确目标环节：通过学生交流预习情况，明确本节课的学习目标。
分组合作：教师口述将任务平均分配到小组，一般每组完成一项即可。
展示提升：各小组根据组内讨论情况，对本组的学习任务进行讲解、分析。
穿插巩固：各小组结合组别展示情况，对本组未能展现的学习任务进行巩固练习。
达标测评：教师以试卷、纸条的形式检查学生对学习任务的掌握情况。
3.杜郎口教学在实践中的特点
（1）关注全体学生的生存能力
注重培养学生良好的学习习惯、学习能力。帮助学生建立正确的学习动机，掌握科学的学习方法，提高学习的效率，培养学生的生存能力。
（2）关注学生的生存状态
新教学改革注重学生的情感、心灵，让学生学得主动、生动，有情感、趣意，让学生充满活力和生机，确立学生在学习中的主体地位，唤醒学生的主体意识，才能形成持久的情感习惯，从而有利于学生的自我发展、自我学习。
（3）关注学生的生命价值
杜郎口教学模式中的不合常规的课堂表现正适合现今的教学发展，这种教学模式鼓励学生大胆在课堂中提出疑问，让学生在课堂上自主发言，培养了学生的思维开阔性、灵活性和独特性，更好地使学生实现自我和发展自我。
二、杜郎口教学模式在中职学校应用的意义
1.改变中职教学存在的问题
中职教育的培养目的是――为了培养与社会主义现代化建设相适应，德智体美劳全面发展，具有综合职业能力，在生产、服务、技术和管理第一线工作的高素质劳动者和中初级专门人才。但伴随着中等职业学校招生规模的扩大，也出现一些新情况、新问题，即生源质量下降，并且教育资源的相对减少也影响到中职教育质量的保证和提高，中职教育教学质量越来越被人们所关注。
在传统的教学模式下，教师在上面讲，学生在下面听。偶尔也会有教师提问、学生回答的双边活动。但大多数情况是，不管教师在讲台上讲得多么认真、精彩，但依然吸引不了学生。特别是在中职学校，大多数学生在初中时就养成了不好的学习习惯，不擅于学习，基础不扎实。课堂上看无关的书籍、讲话的、睡觉的、逃课的现象时有发生。长此以往，教师上课无激情，时不时还要把课停下来维持课堂纪律。学生上课越来越听不懂，等下课，等放假，厌学现象越来越严重。学生学知识遭遇障碍，更别说造就人格、个性发展了。中职学校面临的教学压力越来越大，这已经成为一个不争的现实。
2.杜郎口教学模式在我校的应用
结合本校的实际情况，并分析、学习杜郎口中学的教学模式，校班子研究总结出我校的杜郎口中学式自主学习模式，该模式分为三模块：自学、展示、反馈，其课堂教学基本步骤为七大环节：前置作业、自主学习、基础过关、合作探究、展示提升、穿插巩固、达标测评。
首先，根据课程教学大纲、教学目标，提炼出能反映教学重点难点的问题，上课前给学生布置前置作业。自主学习环节又分为个人自学与小组交流。学生必须保证独立学习、独立思考，在自主学习时解决基础知识，形成个人学习的目标，同时做好自学的笔记。教师指导各小组成员交流自学成果，解决疑难问题，在交流过程中，让学生既要学会倾听，学会表达，把自己的困难、疑惑、认识以及感悟大胆地说出来，让其他同学分享成功，激励学生的自我发展。然后根据相关的基础知识进行互相提问、回答，按照教师的要求，各小组做好任务的展示内容，学生展示要积极踊跃，力争简洁明了，要勇于提问、质疑、讨论。学生在展示后要抓紧时间整理好学习的笔记，保证学习的全面性、整体性。达标测评要求教师每节课可以通过组内回答、小测等形式，对学生学习效果进行检测，及时反馈矫正，尤其要关注学困生的达标情况。
课堂教学立足于学生的全面发展，学校在关注学生获得知识的同时推动学生的精神性成长。课堂教学并不在于向学生传授多少知识，也并不在于向学生进行多大程度上的秩序与纪律的灌输，而在于促进学生幸福快乐的存在与生长，使他们体验和感悟到存在的意义和价值。自学校推广杜郎口教学模式以后，改变了传统的课堂教学状况，丰富了课堂的内容，活跃了课堂气氛，融洽了师生关系。
三、杜郎口教学模式在平面设计专业中的应用
杜郎口教学模式之所以取得成功，在于这个教学模式经过了一个由“乱”到“治”，由“治”到“改”，由单项改革到整体改革的日臻成熟之路。其发展成熟经历了三个阶段，第一阶段，绝境中的挣扎：让学生“动”起来。第二阶段，整体推进：把课堂还给学生。第三阶段，日臻成熟：“336模式”的诞生。杜郎口教学模式之所以成功，还在于这个教学模式有三个特点：特色的教学理念、多性的教学原则和创新的教学内容。
众所周知，中职教育是培养服务于生产第一线的技能型人才，让每一个中职学生毕业时具备一技之长是中职教育的培养目标。因此，大多数中职课程的操作性很强，对学校现有的软、硬件条件提出了更高的要求，在传统的平面设计教学中，大多是采用模块教学模式，对每一个教学模块精讲细练。在这种模式下，虽然学生的技能训练比较扎实，但是并不能融会贯通，更不用说能适应社会的多元需求。
按照常规教学模式，我们会对平面设计进行分解教学，例如将设计和绘图分开教学。但是这种分解会导致学生无法整合所学的知识和技能，在进入家装公司时无法立即投入实际工作。因此，根据杜郎口教学模式的特点，我们应该补充一种新的整合教学模式，使学生通过小组合作实践，综合学习各种技能，与公司企业的工作无缝衔接。这种教学模式也就是我们常说的“项目教学”。
1.项目教学的前提条件
学生方面，必须有一定的知识和技能基础，掌握制图原理和制图基础，能按比例绘制建筑平面图、立面图、天花图、透视效果图和简单施工图，对建筑材料有一定了解。学生对本专业的设计课程有较高的学习热情，也乐于主动配合教师完成课程中各项设计任务。
教师方面，掌握平面设计教学行业发展的资讯;教学能力扎实，能组织协调学生按部就班地开展项目教学;能选择合适的项目进行合理可行的教学设计。
教学硬件方面，要具备功能齐全的多媒体课室、样板间和成果展室。
2.项目的选择
教师所选的教学项目必须紧扣社会需求，但是也不能超出学生的实际水平。最好的教学项目就是能充分调动起学生的以往所学，并且工作模拟性强，能让学生体验到真实的工作情景，让学生在整个过程中得到多方面的训练和启发，培养语言表达能力、动手操作能力、美术能力，特别要培养学生的想象力和创造力。例如在具体的教学实践中，可选择“海报设计――城市之星房地产海报设计”作为项目教学的课题。这个课题既源于教材，又面向市场，具备可操作性和基础性。
3.项目教学的过程
团体合作方式可以加强沟通与交流，培养学生的合作态度和团队精神，有利于培养学生的意志力和动手能力。下面以教材中的一课为例探讨项目教学的实施过程，采用团队实战合作方式开展教学。
项目要求：为城市之星的“梦想家”楼盘设计推广海报。
具体内容如下表;
4.小结
（1）依据工作岗位的要求设置学生的工作项目，以项目带动学生，以情境激发学生，很好地提高了学生学习的积极性，也使学生的学习与未来工作更大限度的接轨，取得良好的教学效果。
（2）以任务为驱动，让学生带着任务展开学习，学习目标明确;在项目活动中教学，学生通过自我体验，最后有所感悟，教师再适时加以引导，让学生深刻体会到一个成功的平面设计教学案例体现的是设计师全面的素质水平，从而引导学生在日常学习中更注重自身素质的全面提高。
（3）小组合作式学习是对学生团队合作能力的锻炼，这也是未来企业所需要的，学生团队中以优生带动薄弱生，取得较好效果。但如何在小组合作活动中更充分地调动每个学生的积极性，还有待我们进一步实践与思考。
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野外综艺的模式加上360度无死角的跟拍，让这些完全移植自海外的综艺节目，不仅没有像粉丝们担忧的那样表现出水土不服的症状，反而尽情地发挥了真实、自然的优势，打破了明星们华丽的外包装，以贴近大众文化的标签掀起国内综艺节目演进的新一轮热潮。
拷贝不走样
然而，这并不是具有海外基因的综艺节目第一次实现与中国观众的亲密接触。
2010年，《中国好声音》节目的成功，让观众首次触电“引进国外版权”的综艺模式，该节目从制作流程到进行环节，几乎与荷兰原版节目《The Voice》如出一辙。除了节目的主要卖点——“转椅子”之外，就连细枝末节的海报设计都完全一样。
有人说，这也是靠着“山寨”往前走的综艺节目实现的一次质的飞越，在中国综艺节目发展的短暂编年史上，绝大多数的节目都具有海外综艺的影子，从抄袭到合法的复制，中国电视人已经迈出了重要的一步。
飙高的收视率使“引进国外版权”在一夜之间就成了综艺节目的热门标签。各卫视频道先后制作《中国达人秀》《激情唱响》《我爱我的祖国》《以一敌百》《梦立方》《年代秀》《我是歌手》《非诚勿扰》等节目重拳出击，成熟的节目运作经验，以及粉丝圈里较好的口碑，使这些来自英国、美国、比利时、丹麦的节目即便不能全部落地成功，也足以掀起一波热潮。
引进国外版权最大的优势除了吸引广告及赢得口碑之外，最重要的还是带给中国电视人的制作宝典。虽然在权限严格的授权声明中标注了许多的“可以”“不可以”，但是远渡重洋而来的外国节目制作人还是带来了更为纯熟的节目制作经验，在洋酒瓶里装自酿，中国电视人也在复制粘贴的过程中源源不断地汲取知识。
比投入比制作
与此同时，关于“鱼”和“渔”的探讨也接踵而至。
中国的综艺节目发展一边倒地呈现出对引进模式的青睐，同质化是影响显著的后果之一。通常表现在一档节目成功后，便有无数的后来者迎头追赶，最终一种概念的过度饱和导致集体灭忙。“现在一档节目最多也红不过三四年”，中国选秀节目的教母级人物龙丹妮，不止一次在公开场合表示过对综艺节目短暂生命周期的感叹。
就在中国电视人对持续上升的综艺节目引进版权热可能丧失自主创造力的担忧之中，综艺节目的发展又进入了一个新的阶段，即从室内到室外的阶段。如果说在室内的可控因素较多，那么在室外则更加考验参与者的应变能力，摄制的执行能力以及各方面空前的投入协调能力。《爸爸去哪儿》的摄制组在采访中直言对跟踪拍摄的顾虑，“以前基本没做过，这么多的摄制器材及人力投入经验几乎是空白的”。
粉丝熟悉的《爸爸！我们去哪儿？》《两天一夜》以及正在洽谈确定引进的《running man》都采取户外的野生模式，对引进的电视台来说，也是对制作能力的考验。此类节目在韩国本土的盛行条件之一，不能忽略韩国的地理面积以及人口密度。而这些因素到了中国，将成为制约节目摄制的主要因素。近期就有新闻传出，《爸爸去哪儿》的节目组将拍摄地进行了封锁，设置了层层关卡。
本轮韩娱热潮，一方面是地缘之利，一方面是由于近年韩国明星对于中国市场的深耕。随着粉丝自发组织的翻译制作团队，将偶像参与的节目制作出中文译版，在互联网大肆流通，以及在线视频网站纷纷购入正规网络转播权，使更多的观众接触到韩国综艺节目。可以说，在湖南卫视的《爸爸去哪儿》之前，韩国版的《爸爸！我们去哪儿？》就已经在中国的互联网之上培养了为数众多的铁杆粉。
中国综艺的中国创造
但是，按照中国观众的收视规律来看，复制的节目基因可能很难长期维持热度。尤其，被引进国外版权的节目通常经历了一段时间的播映，铁杆观众容易对中国版换汤不换药的内容疲倦。还未确定由哪家卫视频道接手的《running man》的粉丝就通过微博刷热门话题，表达了对节目引进的不满。
中国综艺节目拿来主义的蔚然成风，或多或少受到体制以及技术的约束。和其他国家电视行业境况不同的是，中国有几十家卫视频道在同时参与市场竞争，僧多粥少不难造就跟风者的出现。而创新和版权缺乏后继的维护也是不容忽视的原因。另外，对节目制作人的培养成本不足直接导致创新乏力。这也是走在综艺节目前沿的湖南卫视的业务骨干，往往成为行业内竞相挖角的“香饽饽”的原因。
耗时间、耗精力的原创节目需要市场的考验，远不如引进成熟的节目见效快，不过这种局面即将被打破。据日前的《关于做好2014年电视上星综合频道节目编排和备案工作的通知》，广电总局进一步向卫视频道施加了更严格的限娱令，《通知》规定，每家卫视频道每年仅能引进一档新的国外版权模式节目，希望借此能够丰富节目类型。
《越策越开心》《天天向上》以及《快乐大本营》的相继成功，都证明具有本土核心文化以及传统的“中国创造”节目具备足够的挑战市场的能力。如果，乐观地将限娱令看作对中国综艺节目更高品质的积极推动，随着版权意识的深化，中国综艺节目向“中国创造”的改变或许会更快到来，甚至可以期待，在不久的将来，更多典型中国综艺的输出。
中国疫苗的国际征途
文 杨帅
进口疫苗还是国产疫苗？很多人都曾面临这样的选择，为自己或是家人。
常见说法是，进口疫苗似乎效果更好，然而价格不菲；国产疫苗相对差一些，却便宜得多。
但无论如何，很少有人清楚，“效果更好”究竟能以多大程度体现在哪里。民众常常是怀着对我国食品药品质量的不安，被迫投向了进口疫苗的怀抱。毕竟，我国作为年产10亿剂的世界最大疫苗生产国，却一度没有一种疫苗通过了世界卫生组织（WHO）的预认证，听上去让人心里多少有些犯嘀咕。
国际高标准
疫苗预认证程序是由世卫组织实施的，针对申请预认证的疫苗生产厂家的生产设施、质量管理体系以及产品展开的全面评估，以确保该疫苗产品在质量、安全性和有效性上符合国际标准，并且适合目标人群使用。
联合国下属机构只能购买通过严格预认证的疫苗产品。例如，联合国儿童基金会——全球最大的疫苗采购方，为全球三分之一以上的儿童提供疫苗，并在去年购买了近20亿剂疫苗及超过5亿支注射器——每年的采购清单都是根据当年的预认证列表制定。
据WHO免疫、疫苗和生物制品司专家Nora Dellepiane介绍，在全球193个国家和地区中，有84个国家和地区的疫苗完全依赖联合国机构采购；65个国家可以自行采购，但需要WHO对疫苗质量监管提供帮助。
“WHO预认证”，简直是防疫界的金字招牌。一朝入手，销路不愁。
但这也意味着，非得是不惧火炼的真金，才能赢得这块招牌。
疫苗企业要想向WHO申请预认证，前提条件是该国的疫苗监管体系必须通过WHO的认可。2011年3月，中国国家药品监管机构通过了世卫组织这项评估，打开了中国疫苗产品进入国际市场的大门。
但即便如此，由于WHO预认证对于生产管理、文件记录等有极其严格的规范，许多国内企业仍然只能望洋兴叹。当年世卫组织在北京举办培训班，听完WHO专家对预认证要求的讲解后，多个疫苗企业负责人都曾表达对严格标准的震惊。
两年多来，中国的疫苗企业一次次申请预认证，一次次铩羽而归。直到今年10月，中国生物技术股份有限公司（下称中生公司）成都生物制品研究所生产的“乙脑减毒活疫苗SA 14-14-2”完成了这项任务。
上世纪七十年代，中国药品生物制品检定所疫苗室前主任俞永新院士带领中国科学家研制出乙脑减毒活疫苗SA 14-14-2，后来被转让给成都研究所。该疫苗于1988年经卫生部批准生产上市，迄今为止已经使用超过6亿剂次。多项研究均表明：单剂接种的疫苗有效性为80%～99%，2剂接种的有效性则达到98%以上。
不仅是久经考验，而且儿童乙脑疫苗具有明显的价格优势。国际非盈利组织帕斯适宜卫生科技组织驻华代表章建康介绍，中国疫苗的价格仅为国际上同类产品的十分之一至五分之一。
然而，通过预认证仍非易事。
漫漫出国路
中生成都公司早在2005年便开始筹备乙脑疫苗的预认证工作，当年世卫组织全球疫苗安全咨询委员会（GACVS）对该疫苗的安全性进行了评估。“SA 14-14-2疫苗具有极好的安全性和有效性的基本特点，但仍然建议在以下领域开展更翔实的研究……”报告如此说道。
“2006年开始启动认证”，该公司总经理葛永红回忆道，在7年时间里，为得到世界卫生组织的认可，成都公司与由比尔及梅琳达-盖茨基金会资助的国际NGO帕斯适宜卫生科技组织合作，投入近8亿元用于乙脑疫苗相关的硬件设施和管理体系建设，新建和改建了10栋厂房。“在7年时间里，我们进行了30万人次的人员培训。”
帕斯于2003年注意到亚洲地区乙脑疫情高发，由此开展乙脑疫苗项目，通过诊断和追踪乙脑来协助各国认识并治疗此疾病。“我们为了获得更有效的疫苗进行调查。”章建康说道，“当时赛诺菲和日本一家企业都能提供乙脑疫苗，但成都研究所以其产品安全有效和成本低廉，引起了帕斯的关注。”
除了增强疾病监测，同时加速亚洲各国引进该疫苗，帕斯还带领开展了一系列临床试验，验证了疫苗的免疫原性和安全性。同时，帕斯为成都研究所提供帮助，确保其达到WHO预认证审核所需的生产标准。
功不唐捐，如今中生公司名利双收。在年末的“全球疫苗免疫联盟会议”上，国药中生的儿童乙脑疫苗将被讨论列入2014年的联合国疫苗采购名单，保守估计采购量应该在千万人份上下。同时由于其已经获得了WHO质量认证，开拓私人疫苗国际市场的趋势也已不可阻挡。
受此激励，国内华兰生物、浙江天元、中生旗下天坛生物等疫苗厂商也在积极地争取预认证资格并寻求着“外援”，流脑疫苗、脊髓灰质炎口服疫苗的申报认证工作都在紧锣密鼓地进行着。
不过对于国人而言，更关注的问题是，自身也能享受到国际标准的待遇。毕竟在面对外媒质疑时，大陆某乳制品公司曾有过类似“我们只坑中国人”的言论。对此，中生公司副总裁吴永林表示，目前中生股份生产“乙脑减毒活疫苗SA 14-14-2”的研究所共有三家，除成都所之外，还有武汉所和兰州所。为打开国际市场，成都所申请并获得了WHO预认证，生产产品可能以出口为主，也兼顾国内供应。
“武汉所、兰州所只是没有申请预认证，他们生产的乙脑疫苗与成都所生产的质量标准完全一致，国内外销售的疫苗完全一样。”
恒大足球的生意经
文 朱肖晨
“待会儿看足球吗？”
“看啊，多少年中超球队才进一次亚冠决赛赛场啊。”
2013年11月9日，很多许久不看足球的人也打开电视机，见证中超球队第一次冲进亚冠决赛的历史时刻。恒大也没有让关注他的国人失望，主场1∶1，以客场进球优势赢得了亚冠冠军。第二天，恒大队夺冠登上了无数国内报纸的头版头条。
像俱乐部一样赚钱
中国足球的球市很少有如此火爆的景象，即使亚冠决赛主场的最低门票价格已经达到了400元之多，恒大官网的亚冠决赛的门票一经推出，还是在十几分钟之内就被销售一空。在一些人看来，现在买恒大的球票是“拼关系、拼家底、拼人品的技术活”。
疯狂的球市创造了中超球队的票房纪录，亚冠决赛的门票收入就已经达到了5500万元，再加上之前的六个亚冠主场总门票收入有6000万元，单单是亚冠赛场的门票收入，恒大就突破了1亿大关。而在这之前，中超球队全赛季收入最多也不过2000万元。
除了门票收入之外，球员之间的交易一直是国外球队的赚钱来源，今年国际足坛贝尔接近一亿欧元的转会身价就让母队狠狠地赚了一笔。中超球队运作球员交易可不那么幸运，花天价引进国外的球员，打不出符合其身价的表现，要么合同到期一分钱不花走人，要么就是对球员进行大量贬值后交易，中超球队在这方面吃的亏可不是一次两次。
恒大则一改中超球队“冤大头”的角色，通过签约一批当打之年的球星，进行培养求得球员价值的上升。雷纳多的转会，恒大就赚了一小笔钱，包括租借费和转会费，整个过程恒大赚了35万美元。而当初引进穆里奇备受争议的350万美金的转会费，在2012年就有缅甸球队报价1000万美金进行收购。恒大的目标显然不止于此，通过世俱杯把当打之年的穆里奇送到五大联赛的赛场，以求得更高的交易价值。
中超球队赚钱的另外一个重要途径就是赞助商。自从恒大打进中超，所向无敌之势就是各大厂商关注的焦点。此次恒大打进亚冠决赛，比赛队员胸前的球衣广告花落何处一直成谜。借助于万人关注的恒大亚冠决赛赛场，广告造成的轰动性效应可想而知。据传闻，王老吉、加多宝、中国电信都爆出了8000万人民币来冠名球衣，而阿联酋航空甚至爆出了2000万美金的冠名意愿。
此次亚冠决赛赛场，恒大的球衣只是内部消化给了自己的公司——恒大冰泉。借着亚冠赛场，恒大集团向外界宣布了企业进军快消行业的新动向，“恒大冰泉”也借助亚冠的东风，一瞬间打响了名气。
足球转动企业
虽然中超亚冠赛场双线夺冠的成绩带给恒大巨额的门票收入，但足球队的奖金支出同样数目惊人。仅仅今年亚冠赛场，恒大发出的总奖金就有1.57亿元之多。据统计，把超级杯、中超、亚冠算在内，恒大这些年足球的总奖金数已经超过了10亿元，而这还不包括球员的工资，球员转会的花销。
如果仅仅算足球场上的得失，毫无疑问恒大投资足球做的是亏本买卖。但是对于恒大庞大的企业链来说，足球场上的亏损算不了什么，通过足球增强企业的曝光度，进而购买恒大地产的楼盘才是他们最根本的生存之道。
金元足球的背后其实是曝光经济，之前恒大投资排球也是这个思路，通过引进铁榔头——郎平和一大批国字号球员，吸引各地媒体的跟踪报道。在关注郎平回国执教的第一支排球俱乐部的同时，也把“恒大”这两个字入了国人的脑海里。
所引进的人物决定了媒体关注的规格。后来恒大足球也延续着这种大牌思路，引进世界级的冠军教头——里皮，当打之年的世界级前锋——巴里奥斯，每一步的举措都吸引了各大媒体关注的眼球。大牌的陆续引进带来的影响显然已经跨过了国内，一些国外媒体也关注着这个来自亚洲的神秘球队。
除了媒体大量篇幅的关注，恒大集团也算了电视广告这笔账。在央视投放广告，资金高得惊人，半年费用动辄就是上亿元，而且播出时间至多也就几十秒。而现在借助足球，整场足球比赛一个半小时，恒大也就相当于做了一个半小时的免费广告。据一家统计机构2012年的保守估计，恒大因投资足球每年所获取的“免费广告”资源，绝对超过2亿。
毫无疑问，高曝光度和无限风光的成绩增强了民众对于恒大企业的认同感。投资足球对于恒大的主营房地产行业带来了巨大的回报。在没投资足球之前，恒大只是一个在南部发展的公司，远远没有太多人知晓，但是投资了足球之后，恒大一下子变成了可以和万科分庭抗礼的企业。恒大进军足球市场的四年，也是恒大业绩全线飙红的四年。2010年恒大地产营业收入为458亿元，2013年的营业收入预估超千亿，要知道2009年恒大地产的营业收入只有57.2亿元。
背后的交易
在投资足球领域，恒大并不是房地产行业的先行者。早在1998年，绿城集团就已经投身到足球领域。1999年，建业地产也宣布成立河南建业足球俱乐部。恒大足球商业模式的成功更是成功吸引了许多后来者投资到足球中去，富力地产、阿尔滨集团等等。
细数目前中超的16支球队，其中有15家俱乐部由房地产经营，或有房地产背景，唯一例外的是上海申花。这些顶着“暴利行业”标签的房地产公司，纷纷前往投资基本上肯定亏本的足球行业，除了广告效应之外，最根本的动机是依靠足球搞好和政府之间的关系。
篇10
中图分类号：JO 文献标识码：A 文章编号：1672-3198(2010)11-0346-01
构图，是指形象或符号对空间占有的状况。而平面设计中的构图，是设计师们为了表现一定的思想、情感，在一定的空间范围内，运用审美的原则处理形象、符号、文字之间的位置关系，使其组成具有说服力的艺术整体。那么构图的基本结构形式要求极其的简约，通常概括为基本的几何形。除了几何形的构图形式之外，还有经典的黄金分割和九宫格构图。以下就几何形、黄金分割、九宫格三大常见构图形式及其在平面设计中的应用进行分析。
1 几何形构架
首先，三角形构图，有崇高、坚实、稳定的感觉，建筑上的运用如埃及的金字塔；长三角形使人有向上、飞驰的感觉，哥特式教堂建筑的尖塔就是利用这种表现形式。名画《蒙娜丽莎》采用的是立三角形金字塔型构图。在招贴设计中，构图更是起到至关重要的作用，尤其以正置三角形构图最常见，像很多的房地产平面广告大多都采用立三角形。还有联想电脑的系列海报设计均是采用三角形。一般画面的是节奏变化最强的部位，而视觉中心并不一定是画面中央，而是指视觉上最有情趣的中心。
圆形能让人联想到车轮，有旋转滚动的感觉。标志设计当中运用圆形构图是最多的，全球化浪潮之下，企业标志在今日的市场经济中所扮演的角色，具有商品区分、品牌识别的功能，象征着企业的信誉。图形标志，本身由具象的图案或抽象的符号所构成，具有一定的识别性、说明性，因此，较为一般大中小院校、银行等机构所接受。中国工商银行的标志就是典型案例，整体标志是以一个隐性的方孔圆币，体现金融业的行业特征，标志的中心是经过变形的“丁”字，中间断开使工字更加突出，表达了深层含义。两边对称体现出银行与客户之间平等互信的依存关系。设计手法的巧应用，强化了标志的语言表达力，中国汉字与古钱币形的运用充分体现了现代气息。另外，清华大学，同济大学等等的标志也是采用了圆形，圆形构图在视觉上给人以旋转、运动和收缩的美感。
“s”形构图又叫“之”字形构图。它可以看作是圆的演变，是两个圆连接变形的一种形态。它弯弯曲曲，像漂浮的彩云，具有一种流动的美感。“s”型在构图中还具有穿针引线的作用，可以把画面中一些看似散乱的、无关联的事物连接起来，形成一种和谐的、统一的整体。譬如《第十三届冬季奥林匹克运动会》中的“花样滑冰”，活泼轻快的曲线加强了运动员在运动中的动感和优美姿态。再以1994－4《沙漠绿化》为例，四枚邮票为突出表现沙漠特征，全部以平缓流畅的曲线构成，纵横不一，高低交错。构图上起伏线的合理运用具有优美和活力的特点，给人一种美的享受，而且画面显得生动、活泼。同时，读者的视线随着s形向纵深移动，可有力地表现其场景的空间感和深度感。
2 黄金分割
把一条线段分割为两部分，使其中一部分与全长之比等于另一部分与这部分之比。其比值是[5*(1／2)-1]／2，取其前三位数字的近似值是0，618。由于按此比例设计的造型十分美丽，因此称为黄金分割。这个数值的作用不仅仅体现在诸如绘画、雕塑、音乐、建筑等艺术领域，而且在管理、工程设计等方面也有着不可忽视的作用。一个很能说明问题的例子就是五角星和正五边形。五角星的造型是非常美的，在我国国旗上就有这个造型。另外许多国家的国旗也采用五角星造型，这是因为在五角星造型中，可以找到的所有线段之间的长度关系都是符合黄金分割比的。而黄金分割在平面设计中体现最完美的就是网页设计了。比如页面中主要内容和列表的宽度。可以使用内容区域总的宽度除以1.62，然后得到555.55px，不需要那么精确，所以我们用555px。那么主要内容元素就是555px的宽度，而列表则是345px。网页的设计如果遵循了黄金分割的原理，整个网站看起来就让人舒心。不用计算每个像素，而是把网页三等分，再三等分，如果还有内容再三等分，一个拥有黄金比例的完美网页就出来了。大部分的网页都遵循了黄金比率，这是人类的审美观给我们的标准。
3 九宫格
