广告标志设计模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇广告标志设计，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

篇1

2.实施课程选择标志设计与制作是广告设计与制作专业的专业核心课程，共51学时。相对于VI设计、包装设计、印刷设计等设计周期较长、内容较复杂的课程，标志设计课程实施较为灵活方便。其教学内容可以大体分为logo图形设计、字体设计和吉祥物设计三大较为独立的设计项目，学生仅仅需要掌握CorelDraw或者Illustrator绘图软件，设计与制作周期较短。因此，标志设计与制作课程教学非常适宜讲究速度和效率的威客任务。与此对应的是，猪八戒威客网将logo设计作为主推服务项目（图1）。在首页导航栏“全部服务分类”一级下拉菜单中，位于第一选项的精选服务和第二选项的“品牌形象/LOGO设计”的二级下拉菜单中，分别在“主题市场”“精选服务”“品牌形象设计”三个菜单栏中设置了logo设计专场或标志（logo）设计服务项目。从中可以看出猪八戒威客网对于标志（logo）设计服务项目的重视程度，优质的宣传展示位置也暗示了标志（logo）设计/品牌形象设计是猪八戒网站的重点服务项目，这为标志设计与制作课程的教学实施创造了较为成熟的基础。

二、威客课堂教学实施方案

1.实施目标威客课堂教学的总体目标是通过猪八戒威客网完成教学任务，同时使学生充分利用自身知识和技能争取中标，从而获得项目开发机会，最终将自身价值转化为社会价值并借此获得一定的工作经验和经济报酬。标志设计课程是高职广告设计与制作专业职业技术与职业素养综合培养的核心课程，通过交互式的威客网站实现人才培养与就业岗位的无缝对接，以实际项目为载体，工作任务为驱动，将理论与实践有机结合，使学生在完全市场化竞争的实践锻炼过程中，掌握未来工作所需的专业技能和职业素质。

2.实施对象实施对象为杭州科技职业技术学院广告设计与制作专业第三学期大二学生（学制三年）。之所以选择大二学生，是因为他们在大一已经修完本专业的基础课程，如设计色彩、设计素描、构成基础等，已经具备一定的审美基础和设计软件操作能力，也具备一定的独立设计意识，正需要以市场为导向，用实践项目锻炼自身的方式跨入设计这个行业。

3.实施管理课程总体实施思路是利用威客网络平台，通过实际任务引领学生在锻炼职业能力的同时完成教学目标。在教学实施过程中，并不一味强调理论知识的完整性，更重视学生从威客网络平台获取知识的实用性、技能性、市场应用性。教学实施指导措施如下：第一，在学生人员组织方面，根据标志设计的行业惯例，以个人为设计主体；针对特别项目，若除了单独标志设计以外还有其他设计项目的，可以2～3人成立设计小组进行。第二，在猪八戒网上进行注册后，每名学生的任务完成流程相似，这里不再复述猪八戒网的投标流程。第三，在选择具体任务的时候，学生要在教师指导下结合个人兴趣进行项目的选择。第四，教师要根据标志设计与制作教学大纲有针对性地指导学生选择实际项目，完成教学大纲所规定的教学任务，不可偏离教学大纲的范围。第五，教师在教学实施过程中要把握好整体方向，发挥主动引导作用，用最少的干预鼓励和支持学生发挥主观能动性。

4.教学实施计划表标志设计与制作共51课时，根据杭州科技职业技术学院艺术专业阶段化授课的排课方式，以一个月为教学周期，具体教学过程分为四个阶段（表1）。

5.考核措施课程考核根据学生的职业素质、所完成作品的质量、社会认可度三个方面进行综合评价。根据高职培养职业技能人才的目标全面考核学生的综合素质水平，不单纯以知识目标为考核的唯一标准，将职业素质作为课程考核的重要依据。（1）考核评价标准本课程的考核方式为考查，课程成绩评定以实际项目实践作为评分的主要依据，根据教学大纲规定，平时成绩占40%，命题操作占60%。平时成绩以项目实施过程为考核依据，命题操作以项目实施结果为考核依据。学生所投作品被雇主采用则考核成绩为优秀，但是不以此为唯一的评判标准。（2）具体考核要求第一，在猪八戒网注册，完成3次标志设计投标，分别为图形类标志设计、字体类标志设计、吉祥物类标志设计。第二，每次标志设计完成设计方案2个，每个设计方案包括标志图形、标志标准制图、标准颜色、设计说明、标志应用效果图。第三，将与雇主沟通的次数和内容整理成一份汇报表，作为考核评定的重要组成部分。第四，课程结束后每个人提交设计方案画册一份。

篇2

一、广告主体内容

广告主体是广告活动的主体，包括广告客户、广告公司和广告媒介，它们是广告市场中的三个主体。广告设计不但需要明确主体，而且需要有好的表现手法。

二、广告表现的方法

1.展示法

在广告设计中展示法是最常见的一种表现手法，也是最直观的一种表现形式，向潜在的购买者展现一个品牌的优点或者演示怎么操作某产品，电视和网络自然就是展示的最佳场所了。在商业、公益的平面广告中为将某产品或主题直观地表现在广告的画面上，一般多数采用摄影或者绘画等写实表现手法来进行表现，通过产品的造型、质感给人以强大而真实的视觉冲击，从而使消费者能直接了解第一手的商品信息。

2.突出特征法

突出特征法应用在广告中，强调该产品与其他产品的不同之处，并将产品的特征部分加以突出的表现，让这些特征置于广告画面主要视觉部位，让观众在接触画面的瞬间就能很受到该产品的突出部分，引起消费者的注意并对其产生兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。

3.比喻

比喻是将一个具象事物比喻成另一个抽象或具象事物，这种通过相关的喻体去表现本体的本质特点的表现手段，可使抽象的事物形象化，突出被比喻事物某方面的特点，避免广告设计作品主题的直露。但比喻要确切、恰到好处、通俗易懂，尽量选择消费者常见的事物来进行比喻和联想，这样较为自然、合理，容易引起人们理解和接受。

4.象征

即借用具体可感受的形象或者符号，说明一种抽象的、概括的、哲理的思想情感或意境的艺术方法。有象征和被象征形象之分，用一种事物来表现另一种事物并寓意地传达出某种含义，二者之间往往并无必然的内在联系，只取其一些相似之处加以类比说明，借助人们的丰富想象力达到说明被象征物的目的，在可感的艺术形象、符号、色彩中赋予了许多的象征意象。

5.拟人

拟人是指将要表达的对象给予人格化，并赋予形象以新的涵义。在广告设计中运用拟人化的表现手法，可采用漫画、摄影、绘画、图形等表现形式，并借助于人们日常生活中的趣事或熟悉的童话、神话故事或民间传说等素材来形成，并赋予形象以新的涵义。广告设计者应根据主题与创意需要去选择适当的表现形式对象，按人们熟悉的性格、表情、动作进行拟人化处理。

6.明星代言

例证：胜利属于我们。

阿迪达斯使用明星广告推出其全球的足球攻略，这让我们自然而然地就想到了耐克――Adidas最强大的对手。前文所述，耐克选择NBA巨人乔丹作为它的品牌代言人，乔丹使耐克品牌红极一时，大显遮天之势。而阿迪达斯选择了科比――新一代的NBA球星，并坚守足球这块自己最为专业的领地。这样我们可以发现，Adidas正是通过这些战略对耐克的品牌代言人战略给予了有效而且有力的回应。可以这么说，阿迪达斯细分了自己的“领地”，在耐克做足了美国最富有影响力的NBA领地之后，阿迪达斯策略地选择了足球这块“风水宝地”。但这并不意味着阿迪达斯会将其他市场拱手相让，启用科比正是有力的说明。这才是广告设计师所应具备的素质。

因此，成功的设计师应该具备以下几点能力：一是强烈敏锐的感受能力；二是发明创造的能力；三是专业设计能力；四是美学修养和鉴赏能力；五是探索欲望和敬业精神；六是对市场的预测能力和超前意识。

三、高素质广告设计师的责任

作为一个高素质的设计师，在设计中既要考虑安全、美观，还要对人类的生态环境负责，通过设计活动为社会取得更多的效益。设计师要有非常明晰的经济头脑，对设计的发展方向有大致的判断。从宏观上讲，应该对国内经济形势有了解，对世界经济格局也要留意；从微观而言，对设计的物品的成本价格、销售前景要了如指掌。设计发展是经济发达后的产物，埋头于设计而不熟悉经济发展状况是肯定不会有好未来的。

参考文献：

[1]尹定邦..设计概论.长沙:湖南科技出版社,2009.

篇3

中图分类号：G712 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2016）34-0222-02

一、前言

随着经济的全球化，以及我国市场经济的高速发展，各行各业的产业结构不断发生变化，社会对于行业人才的内涵要求也随之提高。与此同时，企业对技能型人才的需求量不断增加。中高职的职业教育也需要顺应时代的发展，根据社会对人才的需求不断调整自身的教学模式。实施中高职人才培养的衔接，能够有效促进这两个阶段人才的职业教育协调发展，构建科学、完善的现代职业教育体系，充分发挥中等职业学校的基础作用，发挥高等职业学校的引领作用，培养高端技能型人才，从而实现我国职业教育事业的可持续发展，同时推动职业教育的改革发展。

二、我国中高职人才培养衔接中出现的问题

我国中高职人才培养衔接过程中所出现的问题归根结底是两个教学阶段存在一定的差异，差异性体现在专业设置、教师教学方式、人才评定方式等各方面，导致两个阶段之间的人才衔接工作难度增加。要促进我国中高职衔接人才培养计划不断完善，可以从以下几方面采取相关的完善措施。

1.专业设置。目前我国中高等职业教育专业设置的契合度较低且衔接性较差，而且中高职专业的教学内容深浅难度相差较大，有部分参加对口升学考试的学生经常会向教师反映，教科书上的知识点难度较低，但是考试内容的知识点难度较高，考试时容易被题目难倒。此外，有部分广告设计与制作专业的高职对口班新生也会感到高职教师的教学速度较快，在课堂上难以跟上教师的思维发展，这一问题的出现主要是因为中高职学校间缺乏沟通和协调，对于广告设计与制作专业中相关的专业课程的教学目标、教学内容以及教学内容尚未形成一个统一的规划。

2.人才培养目标。中高职院校在人才培养目标的方面既有共性，但同时又存在一定的差异。中高职院校的主要人才培养目标都是服务社会，培养更多能够促进我国社会经济可持续发展的技术型专门人才。但其中，中职教育的人才培养目标是培养中等技术型人才，增强学生经验层面的职业能力，而高职教育的人才培养目标则是培养高素质技术型人才，主要是提高学生策略层面的职业能力。这一人才培养目标之间的差异使得中高职院校教师的教学方法和模式产生了一定的差异，从而导致两者之间的人才培养衔接工作难度增加。

3.课程体系系统性较差。在广告设计与制作专业中，中高职人才培养的衔接最关键的就是院校之间课程体系的构建。专业设置之间的差异是可以直接反映到课程体系的设置上的。高职中大部分的专业课程设置是根据普高毕业生的“零起点”专业知识和技能设置的，所以在设置专业课程的时候，文化课的比重较大。而中职学校的课程设置比较倾向于培养学生的实践能力，文化课的比重较小，导致中职毕业生的文化基础较为薄弱，在高职就读的时候会感到学习文化课困难，其逐渐失去了学习兴趣和积极性，从而降低了高职教师的教学质量和效果。

4.中高职衔接人才培养方案不完善。大部分中高职进行对口招生时都是各自为政的，双方分别根据自身的教育体系培养人才，确定专业课程和专业教学内容，双方之间并没有形成连贯、协调且系统的人才培养方案，从而导致专业定位不统一、课程设置重复等问题的出现。以广告设计与制作专业为例，目前我国开设这一类型专业的各中高职院校普遍都出现专业课程交叉重复、专业标准不统一等问题。此外，各院校采用的课程标准也不统一，中高职课程设置大同小异。

三、促进我国中高职人才培养衔接的有效对策

1.制定层次明确的人才培养目标。随着现代广告行业的高速发展，广告企业对不同层次岗位类型的人才的要求越来越高，一般企业对中职学生的要求是能做，对高职学生的要求是会做，从初级岗位、中级岗位再到高级岗位，这一级级岗位的升级不仅需要工作人员积累丰富的工作经验、提高自身的广告设计与制作技能水平，同时还需要不断扩大自己的知识面、增加技术应用理论分析能力，充实自己，提高自己的工作能力和技术水平。中高职双方要共同合作，制定层次明确的人才培养目标，但同时尽可能地缩小双方之间的差异。在中职阶段，校方领导和教师要注重培养学生的职业道德和行为规范，培养学生广告设计与制作专业职业岗位群必备的文化基础知识、专业基础知识和操作技能。在高职阶段，校方领导和教师可与社会企业合作，让学生了解现代广告企业运行的全过程，掌握系统的广告设计与制作专业知识，培养沟通能力和团队工作意识，等等。

2.建立阶梯式发展的课程体系。根据广告企业对广告设计与制作专业人才岗位上的不同需求，以及不同年龄层学生智力发展的特点，中高职双方应共同对学生核心课程核心能力进行深入剖析，并在此基础上对各自独立的教学方案进行重构，并建立双方之间阶梯式发展的课程体系，形成人才培养计划的技能对接教学模式。在新的课程体系中，强调学生完成中职阶段核心课程的学习后能够独立完成广告设计与制作专业技能的操作，并熟练掌握相关专业知识。重新建立阶梯式发展的课程体系，能够避免出现广告设计与制作相关专业课程重复设置的问题，解决了学生在学习过程中因难度大，或学习内容重复导致学生在学习过程中失去学习兴趣和热情等问题。

3.把握中高职专业对口关键。中高职人才培养衔接对口的关键，就是核心课程的建设和完善，核心课程有利于学生的技能水平从中级技能提高到高级技能。中高职学生的起点不同，教师在备课的时候教学重点也需要随之变化。如，在设计标志的时候，评价准则可以让中职学生利用手绘的方式完成设计，而高职学生则需要利用软件的操作。通过完成不同方式的设计，培养中职学生和高职学生的不同广告设计技能，从而提高人才培养的水平。

4.建立标准衔接人才培养控制方案。根据我国以往的中高职衔接人才培养实践案例可以得出，简单的协议式对口衔接会让部分学生产生上保险的感觉，再往后的学习过程中容易失去学习积极性，导致人才培养效果不佳。为避免这种现象的出现，最终实现培养高素质人才的目标，中高职双方应建立标准衔接人才培养控制方案，方案的内容应该包括专业知识基本要求、综合德育评价要求以及考核成绩要求等各个方面。

5.中高职专业设置的衔接。中、高职在专业设置上的共同要求是从地区和行业发展的实际需要出发设置专业，专业衔接是中、高职衔接的一个必要条件。加强职业教育的专业建设，研究制定中、高职专业目录，使两个层次的职业教育在专业上较好地衔接起来，高职院校要深入研究中高职专业，高职院校专业设置面的宽窄直接影响着中、高职衔接的对口程度和衔接是否顺利，高等职教的专业设置应该在中等职教专业设置的基础上进行纵向延伸和横向拓宽。

6.明确人才培养目标和规格衔接。中高职双方领导应该按照人才市场对广告设计与制作专业人才的需求和要求，联合广告企业，进行深入的沟通和讨论，三方共同完成人才培养方案的制定，顺利完成中高职衔接人才培养工作。人才培养目标应该根据广告设计与制作行业的职业岗位的不同要求来确定，中等职业学校重点培养技能型人才，高等职业院校重点培养高端技能型人才。中职教育必须在保证实现自身基本人才培养目标的前提下，努力实现向高职教育输送适应高职学习的高质量生源，高职教育要在保持与中职教育连续性的基础上，体现自身的职业性和高层次性。

7.衔接中高职课程体系和教学内容。根据不同教学阶段的人才培养目标要求，构建系统性课程体系。高职与中职合作制定相互衔接的课程标准，确定科学合理的教学内容和实施措施，既要避免专业课程内容设置的重复，又要拓宽和加深广告设计与制作专业课程的教学内容，真正实现课程内容衔接的连续性、逻辑性和整合性。文化基础课程要注意中、高职层次知识点的有机融合；对职业资格证书的要求，则需分段完成职业技能培训，使学生在不同的阶段分别获得初、中、高级职业资格证书。

8.加强中高职师资队伍的建设与衔接。中高职实现资源共享不仅有助于实现资源的优化配置，减少重复建设，而且还可以打破高职与中职之间的隔阂，推动中高职教育之间的融合，为中高职衔接提供新的思路与方法。教学资源的对接可以是中职与高职分工协作，共同根据人才培养方案编写中高职衔接的课程标准，编写适用教材。在实训室建设中不要重复建设，中职与高职可以按照实训室分工段来分工建设、共同使用，做到内容上各有侧重，避免无效重复。要制定相关政策和提供经费大力培养中高职教师，特别是中高职教师之间要相互交流、学习和沟通，中职和高职的老师要经常进行交流，共同参与行业协会活动，也可以互相指导教学，有些课程甚至可以由中职与高职的教师共同上课教学，学校和企业建立适合的人才引进与培养机制，共同培养高技能的广告设计人才。

篇4

剪纸艺术在我国由来已久，其发展至今已有上千年的时间，该艺术形式主要是利用写意的造型和构图对事物进行表达，配合纸张颜色的选择进而传达出不同的意思。当前我国对于民俗的重视度越来越高，而剪纸这门艺术在我国东北、华北以及西北地区广泛地流行，因此也成为了国粹艺术当中的一员。当代的平面广告设计师利用剪纸艺术的平面空间特点，将其与平面广告设计融为一体，进而促进了该行业的发展。

一、当前我国剪纸艺术的表现形式

艺术的表现形式主要就是通过画面、构图、肢体动作、语言以及意境等向人们传达出艺术作品想要表达的深意。剪纸艺术属于一门特殊的艺术，其主要分为彩纸和单色纸剪裁两种，其中单色纸的剪裁技巧较多，可以分为阴刻和阳刻两种，将这两种剪裁方式或单独、或组合进行裁剪，进而获得更加丰富的视觉感官享受，目前应用单色剪裁方法的剪纸主要采用的是红色的彩纸。而彩色剪纸则不单单利用剪裁方式，而是将剪裁和拼接相互结合，利用不同纸张所剪裁出的细节形成整个画面，这种剪裁手法借鉴了我国国画当中对于意境的渲染手法。另外还有一种方式则选择白色空白宣纸进行剪裁，然后利用毛笔为剪纸填充各种颜色，可利用工笔画技巧使剪纸的意境更加悠远，使用的方法不同会使剪纸呈现不同的效果[1]。

二、当前国内将剪纸艺术用于平面广告设计当中所具有的问题

1、应用单一的问题

随着现代人对于民俗符号认可度的提升，也使得剪纸艺术在现代平面广告设计当中的应用范围越来越广。但是很多广告的内容仅仅是单纯利用剪纸成品进行拼接，使得整个画面当中只是简单地含有剪纸作品，而未利用剪纸艺术烘托出广告设计的新意，导致该技术在平面设计当中显得应用方法单一。

2、色彩单一的问题

剪纸艺术当中大部分作品均采用单一红纸作为裁剪的媒介，因为早期的剪纸是在过年或过节时才剪裁和张贴的，而红色则寓意着“红红火火”，因此深受剪纸艺术家和爱好者的欢迎。但是如果在平面设计当中也仅采用红色的填色方式，则会使整个广告设计的版面过于单调，大红色的过多运用会使观看者的视觉出现疲劳或眩晕感，不利于广告宣传目的[2]。

3、版式的单一问题

剪纸是一种利用剪刀在纸张上作画的一种艺术形式，在实际作品创作过程中剪纸所采用的材质并不相同，而且为了与剪纸内容相符合，人们往往也会选择不同材质的纸张。虽然利用计算机进行平面广告设计时，能够对插入的元素材质进行模拟化处理，但是当前平面广告设计当中却很少有设计师注重对元素材质的搭配。导致在应用剪纸表现形式时，画面中所有元素均为同一材质，使得观看者容易出现视觉疲劳的问题。

4、创意度不足的问题

剪纸艺术和平面广告设计均是需要创作者本身的创意进行支持，但当前我国平面设计人员得到创新意识缺失严重，其对于剪纸艺术表现形式理解过于单一，也导致了广告作品设计时所能采用的素材种类单一，整体版式过于单调，并且无法使剪纸艺术中的各类元素充分发挥出来。

三、剪纸表现形式在平面设计中的创新设计理念

1、图形运用中的创新

图形是平面广告设计的核心，也是人类文化最早的载体之一，因此图形对于人类感官的影响十分明显。首先可以利用剪纸表现形式当中的剪影应用在广告设计当中，剪影的应用可以有效破坏背景画面的平衡，进而对剪影本身进行突出。我国广告设计时的创意被镂空式的剪纸所束缚，因此应该跳脱出这一困境，利用剪影的方式对作品内容进行表达。例如2014年青奥会当中足球的广告设计就是一个足球运动员射门前的剪影，其背景颜色为红色，而人物则分别用橘黄色和白色来表示，球员剪影上还具有阴刻手法的中文字，进而使剪纸艺术与平面设计完美的结合在一起[3]。

2、色彩运用中的创新

想要对平面广告设计中剪纸表现形式的色彩进行创新，首先也必须从传统剪纸色彩当中跳脱出来，根据广告本身的主体对颜色进行大胆的挑选。目前我国的剪纸广告设计当中绝大多数均采用“中国红”，其虽然是我国传统色彩，但是也不能满足左右的广告需求。为此，设计人员应该进一步了解广告主题的作用。在设计的过程中应该根据消费者人群设计不同的主体，每一种主体的颜色应有所区别。例如在针对各年龄段消费者进行广告创意时，对老年人群广告的颜色应该以低对比、色调柔和为主，避免对老年人产生视觉刺激；而对于青年人则可采取色彩更加丰富、对比更加强烈的颜色；对于中年人群则应该以深沉的色调为主，用以烘托中年人沉稳的气质。

3、构图运用中的创意

构图就是对广告版面上所有要素的排布进行调整，进而使其能够更好地结合在一起，也就是指将文字、图形以及色彩等组合在一起。在实际设计当中可以选择自由式、对比式以及跳跃式等多种方法，其中自由式主要是将传统的剪纸元素与现代剪纸元素相结合，进而突出传统艺术现代使用的宗旨；对比式则是通过颜色、形状、文字等的剪影对比体现出广告设计的宗旨，例如某防晒霜广告即是利用太阳下防晒霜落下的剪影作为核心，将使用者形象放置在剪影当中，突出商品的防晒作用；跳跃式指的是利用一个或一个以上的剪纸部分作为构图原色，从而给观看者一定的想象空间[4]。

四、结语

剪纸表现形式在现代广告设计当中应用广泛，相关设计者应该跳出传统思维的束缚，更好地利用现代平面设计理念与剪纸表现形式进行结合，从而突出广告的设计意义。

作者:马卓娅 单位:周口师范学院设计学院

参考文献:

[1]魏钦.中国民间剪纸艺术元素在现代平面设计中的应用[D].苏州大学，2011.

篇5

中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）35-0070-01

字体设计作为一门独立的学科在现在变得越发的独立，在专业分科情况越来越细的背景下，人们对字体的研究更加深入，尤其是字体和设计的关系，字本身能表达一定的意思，但通过字体设计之后，所表达的意思更加的明确、生动形象，更具有传播意味。在视觉传达设计中，字体设计是很重要的一部分，起着基础的作用，通过不同的变形、延伸等展现出不同的效果。视觉传达的最终目的是传达信息，而文字则是一种必不可少的载体。

古往今来，字体的发展过程经历了不断的变更，从最初的图文、象形、甲骨到后来的楷书、隶书都是经过了不断的演变。最初的文字是为了记录，为了生活方便，其功能性和现在大不相同，现在我们所说的字体设计则是把字体变得更加生动和美观，更具趣味性，更具广告效应。如果想要对字体设计有一个良好的把握，对文字的发展历程和演变应该有大致的了解。

一、字体设计在包装设计中的应用

包装设计是生活中很常见的一种设计，包装的要素包括商品名称、商品标志、说明文字、广告文字、资料文字、条形码等等。而这其中的大部分内容要由文字来完成。商品名称是最先要传达给消费者的信息，而商品名称的字体设计则是给消费者的第一印象，所以包装字体设计应和商品的卖点相契合，和商品要传达的信息需保持一致，譬如一种饮料，它想要传达给消费者的是轻松欢快的感觉和一种放松的状态，它的包装设计的字体就不能用比较沉重的类似于黑体的设计，就应该偏向于轻盈的飘逸的字体。

包装中的字体设计业要符合它的目标消费人群的喜好，字体设计的主次关系要设计好，什么事第一信息、第二信息还最不重要但必须要有的信息譬如场址等。值得注意的是，说明文字的字体一定要符合人们的阅读习惯和包装设计的要求，不能刻意的追求某种效果而导致包装的字体过于花哨，否则效果会不尽人意。

二、字体设计在广告设计中的应用

广告设计是视觉传达设计中很重要的一部分，视觉传达设计中的广告设计大都指平面广告设计，现在的平面广告设计的大体趋势是趋向于无文字图形图像表达，基本上只有很少的文字，一句简单的广告语就可以概括，而且广告语很可能是被消费者最后看到的信息，最先看到的信息可能是图像或是商品的标志，所以应注意字体的设计不易太过抢眼，不能超越最重要的信息。

还有一类广告设计是文字很多的设计，可能在一张平面广告里会出现几个段落的文字，这个时候就要分清主次，最先让消费者看到的重要信息和最后被消费者看到的次要信息要在设计上相互区分，使之依次进入消费者的眼球。在没有图形图像表达的时候字体的设计就要多花些功夫了，包括形式美感，或是字体形式上的延展、变化等等。

三、字体设计在标志设计中的应用

标志设计大体分为两种，一种是图形类标志设计，另一种是文字类标志设计。按功能划分的话分为商业标志设计和公共标志设计。标志设计要求言简意赅，表达信息要准确还要有一定的象征意义，更要符合大众的审美。

在商业标志设计中，力求标志在展示的过程中能够给人留下深刻印象并使之能够记在心中，图形的设计最好代表了企业的发展历程或发展特色，给企业的形象添光添色，文字类标志设计也是要力求在表达企业基本信息的基础上还要表达出企业的精神面貌、文化方向等等。这个字体设计的过程则要求字体具有创新性、识别性、代表性，既能与同类标志相互区别也要能代表企业的文化内涵，还要易于识别和记住。

在公共标志设计中，识别性是最重要的一点，所以在这类标志中，文字类标志设计占了大部分，这类标志的设计目的是为了方便人们生活，给人们进行指引等，所以要醒目，易于识别。这时候字体设计的过程中要注意色彩和背景的关系，要考虑环境的关系，要怎么样搭配才能更加醒目，更加清晰。

篇6

中国分类号：F713　文献标识码：A　文章编号：1003-8809(2010)01-039-02

一、广告设计中汉字字体的形与意

(一)汉字中的“形”

1、汉字本身

组合构成犹如中式的木结构建筑中的横梁、立柱、斗拱，相互穿插，平衡和谐，点线结构之间力的相互牵扯，形成完整统一的有机体，显示出一种带有浪漫主意色彩的古典理性的美。

2、汉字特殊的造字方式

右图中国古代的象形文字已将自然形态抽象提炼到极高的地位，就今天看来，其“文字”的“图形”传达准确直接，概念完整，难以超越，具有强烈的现代符号意味和象征意义。自象形文字产生以来，人们也习惯模仿具体的自然形态加以概括提炼，在保证汉字结构完整的同时，使其汉字的某个部分或笔画，让观者从图形和文字上找到思维上的重合，并由此强化图或义的意义。

(二)汉字中的“意”

在中国，很早就出现了装饰文字，汉代著名的文字家许慎，把文字分为六类，其中一种叫“鸟虫书”这也许是古代最早的美术文字体，民间广为流传一些为大众所喜闻乐见的装饰字体，用许多不同的形态来对汉字的“寿”进行装饰，生动的表现了汉子中的“意”。

在广告设计中的会意就是将文字意形化，使两个或更多的字型会合其意，从中得到启迪创意的思路。会意字主要以汉字的应用最为广泛，这是由汉字的特殊结构所决定的。不同的字形由于组合而产生不同的意义，开拓了文字设计的一个新领域，从中可以领悟到文字设计的字形与字意的趣味性和逻辑性。在视觉传达设计中，设计家为了使文字本身更具有表意性和趣味性，以达到给观者更为深刻的印象，运用各种方法将文字中的笔画作巧妙处理或变化，形成一种具有表情的文字设计风格，以成为中国汉字设计的一种新时尚。

二、广告设计中字体的创意

(一)文字创意在广告设计中的创造性

咳(刻)不容缓篇的电视广告画面全由汉字构成，一片漆黑之中出现一个反白的“口”字”伴随着一阵痛苦的咳嗽声，“口”与“亥”汇合成一个“咳”字，继而，咳嗽声转动为跳动不安的空音鼓声，弹簧圈似的“咳”字也合着鼓点跳动，此时，荧幕上出现了“咳不容缓”四个红色大楷字，给人些许暖意；随之画面又换成白底黑字的有魏碑韵味的字体，略含劝戒之意。两次“咳不容缓”出现时，都伴有急促有力的男声旁白：“咳不容缓，请吸桂龙”这则广告简洁、凝炼、新鲜，岂是简单的“换字广告”可比。

(二)文字创意在标志设计中的文化性

汉字不仅在广告创意中发挥着巨大的作用，现代标志设计工作也将其内涵融入其中。中国工商银行、中国人民银行、中国银行等家喻户晓的标志设计，皆巧妙地运用了汉字的形体进行设计，很好地体现了标志的“文化性”，使中国的标志设计在走自己的路、创自己的特色上，起到了不可磨灭的作用，更是遵循了“民族情+国际观”。的标志设计原则，像这样的例子还很多，都很好地将字体创意融入到了标志设计当中。

(三)文字创意在字体设计中的可塑性

将基础的字体教学融入到广阔的字体创意中间去，“将文字的练习与平面设计完美地结合起来，给我们一个广阔的文字创意间，是个行之有效的方法。”例如，在进行基础字体策划教学的时候，可以将排列、穿插、组合等各种平面设计的组织形式运用起来，甚至于让学生尝试作一些汉字的拆字练习，这样一来，他们便可感受到文字的变幻莫测和无限魅力，便能了解文字的创意是任何符号图形都替代不了的一种完美造型方式。

三、字体在广告设计中的应用

(一)字体在招贴设计中的应用

右图公益招贴“家”，其招贴内容是各个时代的家字的罗列，而祖国宝岛台湾的地形恰恰被安排在“家”的一个比划上，点出海峡两岸向往统一的宣传主题。

在以图形为主的招贴设计中，正文一般处于次要的位置，或以副标题取代，由于正文的功能作用，一般多采用印刷字体，文字设计的编排也要根据画面构图形式的需要，将它设计成点、线、面等不同的形态，以加强画面的表现效果。广告语是招贴广告中常见的反复使用的特定语言，通常采用响亮、奇特、易懂的语句，其文字设计应形象生动、富于趣味与情感，使其具有打动人心的力量。随着印刷技术的不断提高，以及电子技术的采用，再加之人们审美意识的提高，招贴广告的形式感也在不断的翻新。

篇7

一、视觉基本要素设计

二、视觉应用要素设计的准备工作

三、具体应用设计项目的展开

四、编制VI视觉识别手册

一、视觉基本要素设计

企业标志

企业标志，可分为企业自身的标志和商品标志。

企业标志特点：

其一，识别性。

其二，系统性。

其三，统一性。

其四，形象性。

其五，时代性。

企业标志设计作业流程：

调查企业经营实态、分析企业视觉设计现状，其具体包括如下现状：

其一，企业的理念精神内涵与企业的总体发展规划。

其二，企业的营运范围、商品特性、服务性质等。

其三，企业的行销现状与市场占有率。

其四，企业的知名度与美誉度。

其五，企业经营者对整个形象战略及视觉识别风格的期望。

其六，企业相关竞争者和本行业特点的现状等。

1、确立明确的概念。

2、具体设计表现。

3、标志作业的缜密化：

其一，标志细部的缜密化。

其二，标志形态的数值化：

一是方格化，

二是比例尺寸标志法，

三是圆弧角度标志法。

其三，标志形态的多样化：

线条粗细的变化；

正负形的变化；

彩色与黑白的变化；

各种点、线、面的变化（如空心体、网纹、点成面、线成面等）；

对应不同媒体的形态变更；

缩小或放大形态的变化。

企业标准字

企业标准字是将企业名称、企业商标名称略称、活动主题、广告语等进行整体组合而成的字体。

企业标准字特征：

其一，识别性。

基二，可读性。

其三，设计性。

其四，系统性。

企业标准字种类：

其一，企业名称标准字。

其二，产品或商标名称标准字。

其三，标志字体。

其四，广告性活动标准字。

企业命名或更名：

企业更名方案有以下几种情况：

其一，全面变更公司名称，包括现有标准字、标准色等基本视觉要素。

其二，部分变更或简化企业名称，同时推出新的标准字、标准色。

其三，阶段性变更。

其四，统一企业名称和商标品牌名称。

其五，在企业名称的标准字和标准色不变的前提下，根据不同的使用场合，开发出适应不同场合的变化形式，以求达到形式变化的感觉。

标准字制图法：

标准字制图法常用两种方法：

其一，方格表示法。

其二，直接标志法。

企业标准色

企业标准色，是指企业通过色彩的视知觉传达，设定反映企业独特的精神理念、组织机构、营运内容、市场营销与风格面貌的状态的色彩。

标准色的开发设定：

调查分析阶段：

其一，企业现有标准色的使用情况分析。

其二，公众对企业现有色的认识形象分析。

其三，竞争企业标准色的使用情况分析。

其四，公众对竞争企业标准色的认识形象分析。

其五，企业性质与标准色的关系分析。

其六，市场对企业标准色期望分析。

其七，宗教、民族、区域习惯等忌讳色彩分析。

概念设定阶段：

积极的、健康的、温暖的等（如红色）；

和谐的、温情的、任性的等（如橙色）；

明快的、希望的、轻薄的等（如黄色）；

成长的、和平的、清新的等（如绿色）；

诚信的、理智的、消极的等（如蓝色）；

高贵的、细腻的、神秘的等（如紫色）；

厚重的、古典的、恐怖的等（如黑色）；

洁净的、神圣的、苍白的等（如白色）；

平凡的、谦和的、中性的等（如灰色）。

色彩形象阶段：

通过对企业形象概念及相对应的色彩概念和关键语的设定，进一步确立相应的色彩形象表现系统。

模拟测试阶段：

其一，色彩具体物的联想、抽象感情的联想及嗜好等心理性调查。

其二，色彩视知觉、记忆度、注目性等生理性的效果测试。

其三，色彩在实施制作中，技术、材质、经济等到物理因素的分析评估。

色彩管理阶段：

本阶段主要是对企业标准色的使用，作出数值化的规范，如表色符号、印刷色数值。

实施监督阶段：

对不同材质制作的标准色进行审定；

对印刷品打样进行色彩校正；

对商品色彩进行评估；

其他使用情况的资料收集与整理等。

辅助图形

辅助图形是企业识别系统中的辅视觉要素，它包括企业造型、象征图案和版面编排等三个方面的设计。

1、企业造型（又称之为商业角色或吉祥物、商业标识画）的设计与应用：

企业造型是为了强化突出企业或产品的性格特征，而设计的漫画式人物、动物、植物、风景或其他非生命物等，作为企业的具体象征。

企业造型的应用：

其一，二维媒体，如印刷品等。

其二，三维媒体，如影视媒体。

其三，户外广告和POP广告等，如路牌、车体。

其四，企业公关物品和商品包装，如赠品等到。

2、企业象征图形的设计构成：

象征图形不是纯装饰的图书馆案，是企业基本视觉要素的拓展联系。

企业象征图形的设计题材：

其一，以企业标志的造型为开发母体。

其二，以企业标志或企业理念的意义为开发母体。

3、版面编排设计：

一般的版面包括天头、版心、地脚三大部分，编排的内容要素包括视觉识别系统中的基本要素组合、正文（文字和图）、企业造型等，它们处于版面的不同位置。

版面编排常用两种方式表示其结构：

其一，直接标示法。

其二，符号标志法。

企业视觉识别基本要素的组合方式

根据具体媒体的规格与排列方向，而设计的横排、竖排、大小、方向等不同形式的组合方式。基本要素组合的内容：

其一，使目标从其背景或周围要素中脱离出来，而设定的空间最小规定值。

其二，企业标志同其他要素之间的比例尺寸、间距方向、位置关系等。

标志同其他要素的组合方式，常有以下形式：

一是标志同企业中文名称或略称的组合；

二是标志同品牌名称的组合；

三是标志同企业英文名称全称或略称的组合；

四是标志同企业名称或品牌名称及企业选型的组合；

五是标志同企业名称或品牌名称及企业宣传口号、广告语等的组合；

六是标志同企业名称及地址、电话号码等资讯的组合。

禁止组合规范：

其一，在规范的组合上增加其他造型符号。

其二，规范组合中的基本要素的大小、广告、色彩、位置等发生变换。

其三，基本要素被进行规范以外的外理，如标志加框、立体化、网线化等。

其四，规范组合被进行字距、字体变形、压扁、斜向等改变。

专用字体

专用字体包括现有标准字体和指定字体。

标准字体：

多用于企业名称、商品名称、商标名称等。

指定字体：

常用于部门名称、设施名称、分支机构名称及其地址、广告内容、正式文书等。

设计选择专用字体应注意事项：

其一，调查整理专用字体的使用范围、使用目的、使用状况等。

其二，选用指定字体，应考虑同标志和标准字体等基本要素的风格相协调。

其三，所选字体的种类及文字的组合形态、方法应有一定的规律，并形成具有可读性的、再现性的、识别性的文字系统。

返回页首

二、视觉应用要素设计的准备工作

应用要素项目的现状调查

现状项目的收集分类：

对现有应用要素的项目收集的，主要集中于以下项目内容：

其一，事务用品类，如名片、各式文书等。

其二，广告促销类，如小手册、电视广告、公告资料等。

其三，标识招牌类，如旗帜、各类导引标识等。

其四，运输工具类，如运输卡车、拖车等。

其五，商品包装类，如商标、包装纸等。

其六，员工制服类，如徽章、工作服等。

其七，建筑环境类，如外观、办公室等。

其八，展示典礼等，如纪念活动、展示环境、专卖店等。

应用要素设计开发策略的确定：

对于某个企业形象中的具体应用要素设计项目而言，在开发设计之前，应对其客观的限制条件和依据作出必要的确定，避免设计项目虽然很美，但不能使用的问题：

其一，项目的功能需要。

主要是指完成设计项目成品所必需的基本条件，如形状、尺寸规格、材质、色彩、制作方式和用途等。其二，项目使用的法律性限制。

如信封的规格、招牌指示等环境要素的法规条例。

其三，行业性质的需要。

主要是指企业所在行业中，一些约定俗成的规定或需要，如事务性用品中的单据、包装类的规定等。

返回页首

三、具体应用设计项目的展开

目录：

1、事务用品类；

2、包装产品类；

3、旗帜规划类；

4、员工制服类；

5、媒体标志风格类；

6、广告招牌类；

7、室内外指示类；

8、环境风格类；

9、交通运输类；

10、展示风格类；

11、专卖店风格类；

12、其他。

事务用品类

其项目细则包括：

1、名片

2、信纸

3、信封

4、便笺

5、各型公文袋

6、资料袋

7、薪金袋

8、卷宗袋

9、合用书

10、报价单

11、各类表单和账票

12、各类证卡（如邀请卡、生日卡、圣诞卡、贺卡）

13、年历、月历、日历

14、工商日记

15、奖状、奖牌

16、茶具

17、办公设施等用具（如纸镇、笔架、圆珠笔、铅笔、雨具架、订书机、传真机等）

主要设计要素：

事务用品类的主要设计要素一般包括：

企业标志

企业名称（全称或略称）

标志字

标准字

标准色彩

企业造型

象征图形

企业署名

地址、电话、电报、电传、电子邮件信箱、邮政编码

企业标语口号

营运内容

事务用品名称（如“请柬”、“合同书”）

图形、文字、构图

肌理、制作工艺等

包装产品类

包装产品类项目细则：

1、外包装箱（大、中、小），

2、包装盒（大、中、小），

3、包装纸（单色、双色、特别色），

4、包装袋（纸、塑料、布、皮等材料），

5、专用包装（指特定的礼品用、活动事件用、宣传用的包装），

6、容器包装（如瓶、罐、塑料、金属、树脂等材质），

7、手提袋（大、中、小），

8、封口胶带（宽、窄），

9、包装贴纸（大、中、小），

10、包装封缄（大、中、小），

11、包装用绳，

12、产品外观，

13、产品商标表示，

14、产品吊牌，

15、产品铭牌等。

主要设计要素：

包装形式：

单件设计、成套设计、组合设计、组装设计等。

构成要素：

企业署名（标志、标准字体、标准色、企业造型、象征图形等），

图形（摄影、插图等），

文字（使用说明、质量保证等），

材质（纸、塑料、金属、布、皮等），

结构，

制作工艺等。

旗帜规划类

主要项目细则：

1、公司旗帜（标志旗帜、名称旗帜、企业造型旗帜）

2、纪念旗帜

3、横式挂旗

4、奖励旗

5、促销用旗

6、庆典旗帜

7、主题式旗帜等。

8、其中各类吊挂式旗帜多用于渲染环境气氛，并与不同内容的公司旗帜，形成具有强烈形象识别的效果。

基本设计要素：

企业标志

企业名称略称

标准色

企业造型

广告语

品牌名称

商标

图形

材质（纸、布、金属等）

员工制服类

主要项目细则

1、男女主管职员制服（二季）

2、男女行政职员制服（二季）

3、男女服务职员制服（二季）

4、男女生产职员制服（二季）

5、男女店面职员制服（二季）

6、男女展示职员制服（二季）

7、男女工务职员制服(二季)

8、男女警卫职员制服(二季)

9、男女清洁职员制服(二季)

10、男女后勤职员制服(二季)

11、男女运动服(二季)

12、男女运动夹克(二季)

13、运动帽、鞋、袜、手套；

14、领带、领带夹、领巾、皮带、衣扣；

15、安全帽、工作帽、毛巾、雨具。

主要设计要素：

企业基本视觉要素的运用，如企业标志、企业名称、标准色、广告语等

制服的内外造型（外观形态、内部款式等）

质料（如朴素自然的棉麻布料，庄重挺拔的毛料，华丽高雅的丝绸缎料等）

不同岗位性质的制服色彩

专制的衣扣、领带、领带夹、拉链、皮带等服饰配件

媒体标志风格类

主要项目细则：

1、电视广告商标标志风格；

2、报纸广告商标标志风格；

3、杂志广告商标标志风格；

4、人事招告商标标志风格；

5、企业简介商标标志风格；

6、广告简介、说明书商标标志风格；

7、促销POP、DM广告商标标志风格；

8、海报商标标志风格；

9、营业用卡（回函）商标标志风格。

媒体广告类

主要项目细则：

1、导入CI各阶级对内对外广告；

2、企业简介、产品目录样本；

3、电视CF、报纸、海报、杂志广告；

4、直邮DM广告、POP促销广告；

5、通知单、征订单、明信片、优惠券等印刷物；

6、对内对外新闻稿；

7、年度报告、报表；

8、企业出版物（对内宣传杂质、宣传报）。

主要设计要素：

企业标志、名称略称、象征图形等企业署名

企业色彩系统的运用

媒体比例尺寸、篇幅、材质（如纸、霓虹灯等）

文字、图形图象、声音、镜头、光影及其结构格式

室内外标识类

项目细则：

1、招牌类：

2、室内外直式、模式、立地招牌；

3、大楼屋顶、楼层招牌；

4、骑楼下、骑楼柱面招牌；

5、悬挂式招牌；

6、柜台后招牌；

7、企业位置看板（路牌）；

8、工地大门、工务所、围篱、行道树围篱、牌坊。

指示类：

室内外指示系统；

1、符号指示系统（含表示禁止的指示、公共环境指示）；

2、机构、部门标示牌；

3、总区域看板；

4、分区域看板；

5、标识性建筑物壁画、雕塑造型。

环境风格类

项目细则：

1、主要建筑物外观风格；

2、建筑内部空间装饰风格；

3、大门入口设计风格；

4、室内形象墙面；

5、厂区外观色带；

6、玻璃门色带风格；

7、柜台后墙面设计；

8、公布栏、室内精神标语墙；

9、环境色彩标志；

10、踏垫；

11、烟灰缸、垃圾桶；

12、员工储物柜；

13、室内装饰植物风格。

交通运输工具类

1、营业用工具，如服务用的轿车、吉普车、客货两用车、展销车、移动店铺、汽船等。

2、运输用工具，如大巴、中巴、大小型货车、厢式货柜车、工具车、平板车、脚踏车、货运船、客运船、游艇、飞机等。

3、作业用工具，如起重机车、推土车、升降机、曳拉车、拖车头，公共用清扫车、垃圾车、救护车、消防车、电视转播车等。

主要设计要素：

企业标志

品牌标志

标准字体

企业造形

象征图案及其组合方式，位置比例尺寸、制作工艺等

展示风格类

项目细则：

1、展示会场设计；

2、橱窗设计；

3、展板造型；

4、商品展示架、展示架、展示台；

5、展示参观指示；

6、舞台设计；

7、照明规划；

8、色彩规划；

9、商标、商标名称表示风格；

10、椅子、桌子、沙发等风格。

主要设计要素：

企业标志

标准字体

标准色

文字

图形

企业造型

空间结构

灯光

材料

展品

影音等

专卖店识别风格

专卖店识别企划：

其一，准备阶段。

提出整个识别设计的进度表，并列出有关应知事宜，创意设计方案和简单说明，收集各项资料，制定专卖店识别所需的计划等。

其二，设计阶段。

根据上阶段所准备的资料，制定平面配置图及各部分的立面图、透明图；制定家具风格、色彩规划及材料计划表。

其三，编制规范手册。

制作详细的平面图、立体图、剖视图和局部大样图；

灯光配置规划和说明；

家具配置计划图；

施工规范图；

施工规范说明。

项目细则：

1、各空间区域的平面图和立体图、施工图；

2、各类材质规划；

3、各空间区域色彩风格；

4、功能设备规划（如水电、照明等）；

5、环境设施规划（如柜台、桌椅等家具，盆栽、垃圾桶、烟灰缸等环境风格，各类橱柜）；

6、店员服饰风格、店内外广告招牌造型；

7、店内外标识类；

8、商品展示类（如商品陈列台、促销台、价目牌、分类牌、店卡、目录架、品牌灯箱等）。

返回页首

四、编制VI视觉识别手册

设计手册结构体系

其一，概念的诠释。

如CI概念、设计概念、设计系统的构成及内容说明。

其二，基本设计项目的规定。

主要包括各设计项目的概念说明和使用规范说明等。如企业标志的意义、定位、单色或色彩的表示规定、使用说明和注意事项，标志变化的开发目的和使用范围，具体禁止使用例子等。

其三，应用设计项目的规定。

主要包括各设计项目的设计展开标准，使用规范和样式、施工要求和规范详图等。如事务用品类的用字体、色彩及制作工艺等。

设计手册编制形式

其一，将基本设计项目规定和应用设计项目规定，按一定的规律编制装订成一册，多采用活页形式，以便于增补。

其二，将基本设计项目规定和应用设计项目规定，分开编制，各自装订成册，多采用活页和目录形式。

其三，根据企业不同机构（如分公司）或媒体的不同类别，将应用设计项目分册编制，以便使用。设计手册具体内容

其一，引言部分。

如领导致词，企业理念体系说明和形象概念阐述，导入CI的目的和背景，手册的使用方法和要求。

其二，基本设计项目及其组合系统部分。

如基本要素的表示法、变体设计等。

篇8

二、符号化在影视广告作品中的优势

符号化的影视广告，这样的提法或许大家很难理解它，影视作品明明是一个思维的东西，而符号这个概念在大多数人的脑海中似乎是一个二维的概念。我想在解释什么时候影视作品的符号化之前，可以先举一个例子，就拿百年润发的电视广告来说，一提起百年润发，80%的人会想起周润发拍摄的那个经典的电视广告吧——在京剧的音乐背景下，给观众讲述了一个青梅竹马、白头偕老的爱情故事。这就是一种影视广告作品的符号化，它的情节、音乐、叙事的节奏，使它在短短的十几秒中让人留下了深刻的印象，而这个印象会被我们脑内自动整合成一个立体的四维的（带有时间维度）印象，也可以称之为符号化。影视广告作品符号化与前面提到的平面作品符号化的难点在于，不同于平面广告，对于影视广告，它不像是平面广告那样，阅读它会用更多的时间，而且影视广告，如果是通过电视的途径来播放时，那么它就更具有一种强迫性，让观众的心理十分的不适，所以更容易引起观众的反感，而观众似乎更没有耐心去接受它，那么它整体的连续性，故事性以及节奏感就显得尤为的重要，要让观众看得下去，要让观众有兴趣看下去；而在其后，如何才能形成一个有符号化立体思维印象，也是非常重要的。同时它的优势也更加明显，第一它更容易被记得，不仅仅是图片，还有音乐所起到的提示作用；第二，它更容易被想起，一个影视广告一般都具有极强的故事性，或者冲击力，我们会因为遇到和它相似的使用情景或者仅仅是听到它的背景音乐就想起这个影视广告。

三、符号化在品牌宣传中的优势

在第二点的开始提到了logo的符号化，在我看来，一个品牌的logo能体现一个品牌的品牌内涵，品牌个性和品牌的人文关怀。所以我认为一个品牌的价值都浓缩在一个品牌的logo之中，包括它的企业文化。也就是说一个品牌的价值可以从品牌logo对受众的认识程度反映出来。一看到M就会想起麦当劳；一看到握手的图片就会想起诺基亚，科技——以人为本；一看到打钩，就会想起耐克，JUSTDOIT。或者反过来，一看到真诚到永远，就会想起海尔兄弟的形象。这些例子都说明一个成功的logo包含了品牌的文化和它的价值，所有大品牌的广告可以用很简洁的方式去塑造它所想要的东西，因为它的logo就是一种符号化的语言。Logo在品牌宣传中的优势在于，logo既是符号化的品牌文化和价值，也包含着品牌理念的更新，对客户的承诺，还有面对未来、面向国际市场的雄心。那么每一次品牌应对时代的变化，科技的进步，市场的变革所作出的改革和创新，都能通过它logo的变化来直接的向其品牌的拥护者反应。新Logo，新面孔——每一次品牌的改变都意味这个企业作出了一些新的变化，让品牌的拥护者能够感知，下面以肯德基的LOGO变化为例，来谈一谈logo在品牌推广中的作用。

1.肯德基第一代标志1952年左右科技的局限性，还不能进行标志的色彩设计，第一代肯德基标志是单色调的，整个标志的图形和字体都具有浓厚的美国西部风味。标志呈长方形、色彩简单，在五、六十年代各种广告载体的传播能力还很弱的情况下，这个标志常适合于店面招牌上的应用。第一代标志帮助肯德基开拓市场，站稳了脚跟，使美国人认识了肯德基，为其品牌的后续发展提供了可能性。

2.肯德基第二代标志肯德基经过二十多年发展，已经成为一家全美著名的快餐连锁企业，并且70年代末的各种传媒载体的技术水平也日趋成熟。原有的标志造型已经不能满足新阶段的发展需要，重铸品牌标志是肯德基必须的战略选择。旧标志中的山德士大叔形象已经深入广大消费者心目中，因此1978年的第二代标志中的头像进行了美化处理，使新标志更具有简洁性和易识别性。

3.肯德基第三代标志肯德基在1991年推出的第三代标志是引入企业识别系统概念，真正具备了企业标志中所必要的标准色和标准字两个要素。从1991年第三代标志起，肯德基确立了以红、蓝两色作为标准色。

4.肯德基第四代标志虽然第三代标志在几个方面进行了变革性的设计尝试，但标志在实际应用中显得繁琐。1997年肯德基推出的第四代标志就改进、更新了设计观念：图形、文字与色块都紧密组合在一起成为矩形，将标志设计变得一体化。这个图形在标志中被放大到极限，这加深了消费者对肯德基的认识:嗨，就是这个老头(山德士大叔)创建了美味的肯德基。

5.肯德基的第五代标志由于竞争压力，以及“苏丹红”等事件造成的公关危机，为了重树消费者信心、去除负面影响、顺应企业发展的新型战略需要，肯德基在2006年12月14日在全球推出新一代标志。新标志最大的变化就是红、黑二色标准色取代了原有的三色标准色。这个设计与前两代标志相比显得更加前卫也更符合年轻人的审美需求。另外新标识还创新了图底组合方式，颠覆了传统、单一的模式，出现了梯形、矩形、圆形等多种变化，新标志应用到餐厅设计、广告、食品包装、员工制服、公共享品等所有视觉元素载体上。标志里山德士大叔的形象更加凝练，而服饰更有代表正装的西服像代表家庭的围裙转变，表示着肯德基在服务理念和服务态度上更加的人性化，使得肯德基这个这个品牌时刻保持着新鲜与活力。

篇9

色彩能最广泛、最生动、最直接地反映一个民族的审美心理，是历史文化心理积淀的结果，并成为民族文化的一个重要组成部分。很多时候，色彩可以作为一种文化符号，它是一种无声的表达、无言的标志。色彩世界是纷繁多彩的，但要说到最具中国特色的，就非“中国红”莫属了。“中国红”在表现中国民族特色的设计作品中更是充当着不可替代的重要角色，如2008年北京奥运会标志设计、中国银行标志设计等都很好地运用了“中国红”的特殊文化内涵来提升设计的自身魅力。本文就以几个成功设计为案例，探讨“中国红”在平面设计中的具体运用。

一、“中国红”在平面设计中的作用与意义

在我国，红色也称为赤色，源于古文字的大和火的组合，解释为“大明”“太阳色”。在中国老百姓的工作和生活中，红色比比皆是，而人们更偏爱于鲜艳的大红色，逢年过节贴大红对联，传统的婚娶喜庆、大红喜字、红灯笼、红对联等都离不开红色，使得这一特殊的“红”深深地浸入中国人的精神世界。在纷繁的世界舞台中，特殊的“红”与中国文化是息息相通的，已经渗透到中国文化的脉络里，成为中国文化的一种象征，弥漫着浓得化不开的积极入世情结，象征着热忱、奋进、团结的民族品格。“中国红”这一名称也就应运而生了。

“中国红”是三原色中的大红，在数码显示屏中色彩数值为：RGB：R230，G0，B0；在可见光谱中是波长最长的色，空间穿透能力很强，对视觉的影响最大，具有强烈的感染力。“中国红”是红色中最具中国特色的颜色，以大俗而大雅的审美情趣，把博大精深的中国文化尽情描画了出来，把祈福迎祥的民族心理表现得淋漓

尽致。

随着时代的发展，人们被越来越多充满现代气息的设计作品所包围，各种凝聚在这些作品中的世界文化也已经逐渐被我们所接受。在这样的形势下，表现本民族的文化内蕴、彰显本民族的特色魅力的设计作品就显得尤为重要。为了使作品具有民族特色与文化内涵，许多艺术家和设计大师在表现中国民族特色的设计作品中，经常会使用中国传统元素以及各种水墨技巧和书法文字，并将这些具有民族特色的表现形式与现代设计艺术完美结合。但是人的感知能力，首先是色彩，其次是图形，最后是文字，人们对色彩的感知永远要比对图形和文字的感知要来得快，来得深刻。因此，色彩在设计中起着重要的作用，将色彩与文化很好地融入设计中，才能使作品更具有民族的格调。

二、“中国红”在平面设计中的表现及重要性

在体现中国民族特色的标志设计中，“中国红”是运用得最广泛的颜色，如北京2008年奥运会标志、中国联通新标志、中国银行标志等，都是运用“中国红”作为标志的主色调。现代社会，人们生活节奏大大加快，各种大众传媒迅速发展，使得现代人每天都能接触到大量信息，而“中国红”在可见光谱中是波长最长的色，空间穿透能力很强，对视觉的影响最大，具有强烈的感染力，是最引人注目的色彩，因此能更好地传达标志表达的信息。因此，在标志设计中采用“中国红”为主色调，不但能够吸引人们的注意力，还可以使消费者对该标志留下深刻的个性印象，而且赋予设计的民族特色和意义也是不言而喻的，对本土企业的形象塑造以及企业文化的宣扬都能起到很好的作用。

在众多的标志设计中，2008年北京奥运会标志设计充分体现了中国元素在现代标志设计中的应用典范，而且它抛弃了以往奥运标志五色而采用中国红作为标志的标准色，以现代手法表现中国历史文化的特色，更好地传达了北京奥运信息，更好地体现了北京奥运的特色。此标志充分体现了中国文化在现代设计中的完美运用：在标志设计形状上把中国最具代表性的文化元素基本都用上了，而且运用得颇为自然。标志几乎涵盖了所有人希望奥运标志所要承载的内容（北京的简称、甲骨文“京”与“龙”的近似、起舞欢迎的人形、奔跑的运动员、意味着承诺的印章、中国的人文精神和人文关怀、书法的Beijing2008……）。最令人震惊的是它颠覆了以往奥运标志以及其他众多体育盛会标志的色彩观念，采用大面积单纯而响亮的“中国红”作为标志色，使其更具中国特色。

随着经济的发展，房地产业日益壮大，呈现出楼盘如林的繁荣景象。越来越多的楼盘，自然会随之产生越来越多的房地产广告。这些广告不断地抢占消费者的眼球，而要想在这众多的房地产广告中出奇制胜，视觉效果的冲击力就显得尤为重要了。“中国红”因其强烈的视觉感染力，越来越受到从事房地产广告策划的设计师们的青睐。如在芙蓉古城的楼盘广告设计中，设计师就是采用了中国红为主色调的设计表现形式，完美地表现出中式房地产广告所要营造的古典而高贵的人文气息，向受众传达了一种古朴自然、深邃雅致的文化氛围。“承民族建筑精髓，弘扬中华历史文化：我们坚信——只有民族的，才是世界的。”芙蓉古城定位于中国特色人居，其广告设计中没有比“中国红”更合适的颜色能如此淋漓尽致地表现其民族文化的深沉底蕴了。

三、“中国红”在平面设计中的运用优势

象征性的色彩是各民族在不同的历史、不同的地理环境以及不同的文化背景下的产物，不仅具有文化传承的意义，其在商业运作中也同样具有不可估量的价值。现在越来越多的企业认识到要运用色彩来帮助企业提升竞争力，增强竞争优势，而中国红以其独有的特殊文化内涵成为众多企业青睐的颜色之一，如2006年3月28日中国联通宣布全国启用全新红色主调的企业LOGO。

在强调科技、效率的电子信息行业中，蓝色象征着科技和理性，所以中国通信行业大多选用蓝色作为企业标准色，如中国移动、中国电信、网通等。而就在国内运营商清一色保持蓝色标志的时候，中国联通却另辟蹊径，创新性地使用了中国红和墨黑。“中国红”是热烈、活力、激情的象征，中国联通采用“中国红”为其标志的基本色，不仅可以让用户耳目一新，更突显了联通一直致力于塑造的“活力、创新、时尚”的企业形象。新标志的出现，让人们感觉到仿佛一夜之间信息行业传统蓝色中的中国联通已不复存在，取而代之的是时尚的新形象。

中国联通标志由蓝色变为红色应该也有讨个好兆头的寓意，因为从玄学上看，红色为火，火代表人气和能量。在中国特色的现有通信市场里，拥有超级人气就意味着能财源滚滚，中国联通也是期望“中国红”可以庇护其财运亨通。

四、“中国红”在平面设计中的应用是传统与现代文化融合的表现

由于“中国红”能够彰显中国传统文化，展现中国特色魅力，因此将其运用到体现中国民族特色的平面广告设计中自然可以收到事半功倍的显著成效。

自古以来，红色就是欢乐、喜庆、祥和的代表色：红色的春联，红色的灯笼，红色的鞭炮，大红喜字等等。春节也是各厂家广告“轰炸”最为激烈的时期，很多厂商都针对这一节日推出了新的广告版本，但可惜很多都缺乏创意，很难得到受众足够的关注度。而中国移动却独辟蹊径，在春节期间推出春节贺年广告“信号篇”。这一广告利用中国民间传统装饰艺术“剪纸”来模拟信号图，将两个本不相关的事物完美地结合起来，再利用“中国红”更好地突出喜庆的气氛，令人眼前一亮。

中国移动的这幅广告，采用了剪纸独特的表现形式，以唤起消费者怀旧的感觉，同时也拉近了广告和受众的心理距离，营造出了一种亲切感。在现实生活中，大多数人都对广告有着一定的抵触情绪。而像中国移动信号篇这样的广告，却能很好地利用“中国红”与中国吉祥元素相结合：传统剪纸象征着美好期盼；“中国红”象征着生活幸福和吉祥如意，这样不仅不会使人反感，反而会让人感受到浓浓的喜庆和欢快的节日气息。优秀的创意，加上巧妙的表现形式，使得这则本来现代气息浓郁的广告，成功地融入了传统的春节氛围。

“中国红”是中国博大精深的传统文化的沉淀与诠释，广告创意也正是在这一基础上孕育而生的。在中国传统文化中，红灯笼是中华民族传统节日不可或缺的吉祥物，象征着团圆与喜庆，剪纸象征着美好期盼，设计本身可看作是特定文化符号的表达方

式，受众也正是通过设计者的作品与自身经验加以印证。将一些在民众心中约定俗成的东西应用到自身的设计理念中，可以创造出更新、更深层次的理念精神，使其设计更具有文化性和社会性。

“中国红”是中华民族的象征，是一种文化的寓意，是几千年来传承不衰的民族传统。随着中国社会文明发展的不断提高，“设计本土化”意识的不断提升，“中国红”被越来越多地运用到设计作品中。这是将传统中国文化的精髓和神韵融入现代设计，把设计从过去对功能的满足进一步上升到了对人文精神的关怀，增加设计作品的文化附加值的重要表现。当然，世界是绚丽多姿的，色彩也是纷繁多样的，我们在注重设计本土化、突显民族特色的同时，也不能忽视与时代的融合，与世界的接轨。在广告设计方面，我们还是应该“立足中华、面向世界”，既要尊重民族艺术的独特性，体现中华民族的审美心理，又要将传统与现代双轨并行，反映现代人的内在精神追求，展现时代文明。

参考文献：

[1]陈绘.民俗艺术符号与当代广告设计.东南大学出版社，2009.

[2]艾雷（David Airey）.超越LOGO设计：国际顶级平面设计师的成功法则.人民邮电出版社，2011.

[3]西班牙MAOMAO出版社.色彩效应×平面设计.人民美术出版社，2010.

[4]黄国松.色彩设计学.中国纺织出版社，2003.

[5]爱娃·海勒.色彩的文化.中央编译出版社，2004.

篇10

视觉传达设计，一般是指广告、标志、包装、书籍封面、插图等内容的设计。随着信息技术高度发达，当代视觉传达设计，除了平面设计形式与立体造型范畴之外，还包括多元化的动态媒体设计形式。由于视觉传达设计所涉及范围较宽、形式多样、功能各异，其中的色彩设计应用的相异性也是巨大的。有的要求色彩的诱目性和明视性强，有的要求色彩的协调性和功能性强，还有的要求色彩的变化节奏和变化的韵律等。而色彩构成，则是一门重要的研究色彩组合规律、色彩创建方式的基础学科或课程之一，它既是一种科学化、系统化的基础色彩训练方式，也是从色彩创造学角度探索和开拓专业创新、设计创美的重要手段，使我们对色彩美所构成视觉传达形式、传达力度、传达速度与传达效率，获得更多、更深刻的认识并获得有效的运用。因此，在强调专业色彩设计特点和研究终端接受者的需求同时，以色彩构成的基本原理、创造规律与运用方法为基础的设计创新，是做好当代视觉传达设计的一个重要关键。在此，笔者以自己的设计实践为切入点，以广告、标志、包装、书籍色彩设计探讨为例，论述色彩构成原理与视觉传达设计的关系和具体运用方式。

一、色彩构成原理与广告色彩设计

宣传活动与产品推销都离不开广告，好的广告自然离不开色彩设计与色彩构成原理的巧妙运用。广告作为一门视觉传达中的设计艺术，必须要符合于人们的视觉生理与视觉心理的美学原则。尤其是广告中恰当地使用色彩，则能更多地传达信息，并以此增强广告的传播力和艺术感染力。据美国有关研究报道，在报刊广告中增加一种颜色，要比黑白广告增加50%的销售额。而全色广告增加的销售额则达70%。可见广告设计中应该有效地利用人们视觉感受对颜色和光色的这种特征，科学地、创造性地设计广告色彩，必然会产生良好的宣传效果和经济效应。

色彩作用于人们的感官与心理是快速的，在一幅广告中最能产生广告注目效果的因素之一就是色彩。因此，成功的广告都充分有效地利用色彩形式手段吸引观者的注意，唤起观者的情感，烘托广告形象，给人以真实、美好而深刻的第一印象。广告中色彩所产生巨大效应，也与色彩构成中的基本原理一脉相承的，只是广告色彩更应该从产品、受众角度来应用色彩。广告色彩设计在应用色彩构成原理方面，笔者认为更强调如下色彩因素：色彩设计的整体性与注目性，色彩设计的针对性与主从性，色彩设计的美感性与简洁性。

广告色彩的整体性带来的视觉效果，是产生视觉冲击力和打动观者心弦的重要因素。（图1）因此，一幅广告色彩，或倾向寒冷宁静，或趋于温暖热烈，或素雅质朴，或富丽堂皇，或充满活力，或含蓄深沉，这些不同色彩性格特征构成了广告色彩的整体效果，必将会给人们留下深刻而整体的印象。同时，设计者根据广告主题的需要，准确地把握广告的整体色彩效果，有助于烘托广告主题，加强画面的气氛、情调和意境。

广告作为一门视觉传达艺术和传播媒体，其视觉注目性是相当重要的。因此，应用色彩创造注目效果是必然的手段之一。这也是色彩构成内容中必须训练的项目。从色彩倾向来看，明色、纯色、暖色系统的颜色注目价值高，对观者视觉冲击效果明显。（图2）暗色、仄色、冷色系统的颜色注目价值低，对观者的视觉冲击效果也弱。此外，注目性的大小程度还取决于图形与背景颜色的明度，明度差别大的，注目价值高，明度差别小的则注目价值低。下面10种注目程度高的配色和10种注目程度低的配色，有助于我们在强调广告注目性方面，进行有效的色彩设计。在平面广告中，特别是在较远距离观看的广告，如招贴、路牌等，若成功地运用色彩注目效果，能迅速突出广告主体，增强广告视觉冲击力。（图3）

广告色彩要突出体现产品特性、广告内容，就可以根据色彩构成学所研究的色彩与心理、色彩与联想、色彩与文化等关系，设计出与产品色彩相应、与消费者需求色彩相适的色彩产品。如药品广告的色彩大都是白色、蓝色、绿色等冷色，以体现药品的安全、宁静、科学的特性；而食品广告采用红色、橙色、黄色、咖啡色等暖色，以体现出食品成熟、甜美的特性；高科技产品，如照相器材、音响、计算机等产品，几乎都采用冷色或银仄彩，以体现产品的高品质及严密、科学的可靠特性。根据产品特性与广告内容选配色彩，其广告才能更好地符合人们的习惯心理，而易于为人们接受。（图4）

广告画面中既有主体形象，又有起衬托用的背景。主体与背景的关系，是广告平面设计中主要的对比关系。这如同色彩构成中的图与地、整体色与强调色训练的原理相似。为了突出主体形象，广告画面背景色彩通常是比较统一的。一般而言，主体色彩都比背景色彩更为强烈、明亮、丰富。广告色彩一定要考虑主体与背景的色彩适应对比，以达到主体形象突出、醒目的视觉效果。为了突出主体形象，适当的设置重点色彩进行强调，以此构成画面的趣味中心或注目焦点，使人们视线情不自禁集中于此。重点色彩需用于较小面积，利用色彩的对比，在广告画面中起到“画龙点睛”的作用，使广告画面更加生动、有趣和耐看。（图5）

运用色彩构成广告美感形式，才能使观者产生愉悦感。因此，广告色彩的设计不仅要整体感与注目性，更要具有形式美感的诱惑力。广告色彩的明暗、纯度、色相的组织，既要统一调和，又要对比变化；既要整体突出，又要层次分明，使人们感受到美的力量并产生共鸣之际，在不知不觉之中愉悦地接受广告内容。

二、色彩构成原理与标志色彩设计

标志，在造型上追求简洁、单纯、强烈、经典。因此，标志的色彩一般都采用一个单色，以红、橙、蓝、绿、黑等纯色或重颜色为主。由于标志识别性要求高，因此，标志色彩设计十分注重色彩的纯度和色度。标志除了常常使用单色外，根据标志使用的范围和条件，也有使用套色的，但一般不超过三种色。（图6）采用套色时，仍须有一个重点色与相衬色――即主色与辅色，目的是使标志轮廓清晰、鲜明，有很好的视觉效果。（图7）

标志色彩设计的最大特点和最终目的，就是色彩的醒目性与易记性，因此，其用色简洁、精炼、强烈，效果要简洁大方，要强调它的清晰度和鲜明的形式。设计标志时，在考虑和推敲标志造型的同时，不能忽视色彩的选择和设计。其目的是使色彩与标志形态能够有机配合，充分注意色彩的情感作用和象征意义，用色彩更好地突出标志的内在性质。这可以充分利用色彩构成中的色彩与心理、色彩与象征的原理，实现标志应该具有的视觉价值。如红热烈，用红代表太阳和火焰；蓝色有冷静深远的感觉，用蓝色表示天空和海水；（图8）绿色有平和、希望和生命的含义，所以常用绿色代表树木和大地等。（图9）如奥林匹克运动会会徽，以五种颜色的五个环组成，象征着五大洲人民的团结与合作。（图10）其中，蓝色代表欧洲，绿色代表大洋洲，黄色代表亚洲，黑色代表非洲，红色代表美洲。由此可看出色彩在标志设计中的意义与作用。

三、色彩构成原理与包装色彩设计

产品经过包装推向市场后，其产品才变为商品，其商品经消费者使用后，才最终使其变为了用品。在这个过程中，产品及其包装的颜色往往能引起人们不同情感效应，从而直接影响到商品销售和消费者的使用。因为包装色彩具有传达商品感觉意义的能力，利用它可以引导和暗示商品的某种信息。色彩，在包装设计中所发挥巨大作用，有如下几种：营造诱人的色彩美效果，准确传达商品的个性品质，传播企业形象与商品形象。（图11）

以包装色彩设计来营造诱人的色彩美效果，是因为色彩具有视觉直观性，因而它会直接影响人的视觉与情感。当人们看到商品包装后，就可以有喜欢或不喜欢的情感产生。优美的配色容易使人产生愉。在准确传达商品的个性品质方面，色彩设计往往会起到意想不到的效果。如黄绿色会让人联想到酸味；咖啡色会让人联想到咖啡味、苦味；黄色则会让人联想到奶油。色彩可以表现新鲜、美味、活蹦乱跳的感觉，或古典的、摩登的，或表露自然、潇洒的形态，温暖清爽的印象。在传播企业形象与商品形象的视觉传达设计中，色彩设计的传达作用不仅巨大，而且易于识别。如可口可乐为红色调，（图12）百事可乐为蓝色调。（图13）柯达胶卷的红色调，富士胶卷的绿色调。这些都给企业形象与产品形象的塑造与传播起着极其重要的作用。

商品印象与品质就是非常重要的商品形象色。商品形象色，一是泛指不同商品在人们印象中的固有色；二是指不同类商品的包装与广告上常用的、能促销和便利使用的色彩。商品色虽没有强制性的规定，称不上标准色之类，但也不可轻易违反。有些色彩会给人以甜、酸、苦、辣不同的味觉感受，如淡红色、奶油色和橘黄色，点缀少量的绿色等，是促进食欲的颜色，因而食品类的包装广告普遍采用暖色系配色。如果硬要标新立异，往往会冒极大风险。

如果留心各种食品包装色彩，会发现黄色、红色占绝大多数，巧克力、麦乳精等都用红色、咖啡色。要是用蓝色，买的就会少，蓝色给人不香甜和不是食品的感觉。点心食品类应以暖色为主，使人感到吃了可增添热量，增进食欲。（图14）（图15）男性商品包装色，多用黑色和重色，因黑色或重色有稳重可靠的感觉，有时在加些金线，以增加高级感觉。女性商品包装色，红色包装居多，但忌讳直接用大红，而多采用柔和的粉红色的包装，以体现女性的温柔、贤淑感。酒类包装色也应符合酒类的特点，如威士忌酒瓶及商标的包装色多为琥珀色或淡褐色。大多数酒要强调其贮藏年代久远，味道芳香浓郁，非其它品牌所能比拟，多采用黝黑的色调，与之相应的图案当然也是古典风格的。白葡萄酒的包装可以采用明亮的色彩，显示其可口清淡。药品包装的色彩基本上都是蓝色与绿色，其次才是红色，红色包装的药品多为补血药品或维生素之类的增加体力的保健药品。治疗的药品或降压、降温的药品都是蓝色或绿色的。如果是吐血、出血病症的病人所用的药物用红色包装，病人见了就会像见到自己吐出的血一样害怕，药效再好病人也不欢迎。

四、色彩构成原理与书籍封面色彩设计

色彩，在封面设计中的信息传达与形式美感是十分重要的。因为设计者不仅要用它去打动读者的心弦，而且还要用色彩来传达书籍的内容。正如列宾所说：“色彩即思想”。法国雕塑大师认为：“色彩的总体，总要表明一种意义，没有这种意义便一无是处。”优秀的封面色彩设计，能起到对读者“对话”或“传达”的作用，告诉读者这是本什么类型、什么性质、什么人需要读的书，吸引读者在阅读内容获得知识同时欣赏封面艺术效果，并在潜移默化之中得到色彩艺术美的享受。（图16）