体验式音乐教学模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇体验式音乐教学，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

篇1

关键词：音乐课堂；合唱教学；体验式

一、音准、节奏训练在课堂合唱教学中的体验

小学合唱教学要求声音优美、和谐统一，教学中的音准与节奏是合唱教学的基础，我们不仅要培养学生具有独立的识谱能力，还要加强歌曲的音准训练和节奏训练，从而为合唱教

学打下较为扎实的基础。音准的训练，提高学生听觉能力，增强耳朵的敏感度。我首先培养学生对音高的记忆，循序渐进地训练，在多听的基础上，听唱结合。班级合唱音准的训

练不是一朝一夕的事，它需要一个长期练习、积累的过程，在平时的训练中，一定要有耐心、有恒心，不断摸索出更多更好的方法，这样学生的合唱才会生动、精彩！节奏训练也

是体验式合唱教学的重要环节，良好的节奏感、节拍感是学生所应具备的音乐技能。因此，在合唱教学中,我根据学生实际,运用灵活的教学方式,培养学生的节奏感,提高学生的音乐

学习兴趣、音乐技能。学生感受体验音乐,首先需要感知其音乐节奏,通过节奏去认识音乐、感受音乐，养成良好的节奏感,从而更好地感受音乐。如歌曲《夏夜》,优美的音乐把我们

带入了一个宁静的夜晚,让我们也一起来模仿一下它们愉快的歌声吧。蟋蟀的声音（0XXXXX），夜深人静的时候,我们的声音应该轻一些。在这样的音乐情境下，解决十六分音符

的节奏难点，就感觉轻松愉悦，并且能用轻巧活泼的声音演唱，情感也得以体现。为了使学生能更好地学习节奏,掌握音准,我在合唱教学中根据学生的年龄特点和相应的教学要求,

采取不同的教学方法,使学生在轻松、活泼、愉快的教学氛围中学习音乐、掌握节奏。

二、旋律学唱在课堂合唱教学中的体验

合唱教学中的学唱方法有很多，那么究竟如何能让学生声音更好听，歌曲表现更准确呢？正确地咬字、吐字，这是歌曲学唱中重要的基本功。学生清晰的咬字吐音，用“圆音”、

“纯音”在体验式的合唱学习中学会唱歌，进而形象表现歌曲情感、发挥出歌曲感染力。例如在合唱训练中，我用“lu”稳定声音，还通过图片、动画等效果让学生感知、体验歌

曲的情感，通过歌曲的内容教育孩子们想象生活的美好，需要自己的努力，使我们的生活更加快乐、美好。这种体验式教学更好地拉近师生距离，孩子们更愿意听，并能用自己的

方式表现歌曲。合唱中声音的训练。一开始我引导学生唱歌要像说悄悄话一样，想象一个人站在远方听自己唱歌，把声音传过去，学会运用气息，快速吸气、缓慢呼气，但不要虚

，放松喉咙，引导学生想象口中像含了一口水，使声音明亮集中,让学生演唱时做到“轻声”“高位”，感受到美的熏陶,得到情感上的满足。二声部的合唱训练声音要保持统一均

衡，必须培养学生在合唱中相互倾听，学生演唱时认真倾听其他声部，能不断提高调整自己声部音准的能力，达到准确、和谐、均衡的音准效果，形成完美的音乐形象，以获得音

乐的美感，身心得到愉悦。

三、歌唱表演在课堂合唱教学中的体验

合唱作为一种音乐表演形式，除了以歌曲的内容和音乐本身来表现作品的思想感情外，声音与表演也是艺术表现的重要组成部分。以情带声、声情并茂的体验式合唱教学。让学生

在歌唱表演时做到以情带声、声情并茂，首先领会歌词的意境，用声音表现歌曲的情感，并充分熟悉旋律，才能有创造性的演唱。学生用心歌唱时，丰富的情感也会产生不同的声

音，用声音体现不同情感，愉快时是明朗的声音，忧伤时是暗淡的声音，幸福时是甜美的、柔和的……例如二部合唱歌曲《送别》，我着重引导学生用个性化的学习加以感受、体

验音乐之美，用抒情优美的歌声表达依依不舍的诚挚情感，唱好二声部歌曲。这首歌曲速度较慢，长句较多，要求气息够足，歌曲中出现的附点和几个大跳音阶地方，我多次示范

和教唱，要求学生声音要抒情优美，连贯含蓄，以情带声，感受二声部音乐的和谐美。“演一演”的体验式合唱教学。小学生都有其“好动”的性格，用自己的肢体语言表现歌曲

、表达对音乐的喜爱，孩子们的律动、歌表演，使得课堂合唱有美感、更有趣味。学生边唱边表演，体会歌曲中季节变化的微妙，感受生活的美好，学生自助设计与表演，能让他

们较自信地表演唱，充分发挥对歌曲的体验与表现。这样既开发了学生的创造潜能，也使学生的群体意识、合作精神和实践能力得到锻炼和发展。体验式的合唱表演，是以二声部

的演唱为主,学生除了要掌握和熟练运用发声的规律,还要在音量、音色、音准和协调性上进行多方面的综合训练，每位学生演唱歌曲时积极向上的精神状态，从而展现出纯净优美

的声音，进而使合唱更加和谐、完美。综上所述，合唱教学对小学生音乐素养提升有着重要作用，因此多样化的教学方式能拉进学生和音乐之间的距离，从而更好地感受音乐、理

解音乐，提高课堂合唱教学的实效性。在合唱教学中，提升学生的合唱兴趣，吸引学生积极参与合唱教学，并灵活运用教学方法，使音乐课堂有趣、丰富，孩子们也会越来越喜欢

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2体验式教学方式的概念与特征

2.1概念

体验式教学方式是一种新的教学方式，指的是在教学过程中，根据学生实际情况，采取有效策略，合理设置教学情境，组织教学活动，从而增强学生对教学内容的感受和体验，完善知识结构体系，促进学生学习效率和教学效果提升。

2.2特征

作为一种新的教学方式，它具有自身显著特点。首先，坚持以学生为主体，将学生作为课堂活动参与主体，采取相应措施调动学生课堂参与积极性，以促进教学效果提升。其次，注重组织课堂活动，在具体教学活动中，增加学生课堂参与度，让学生对教学活动和教学内容具有更为全面的了解。最后，该教学方式以提高学生学习效率和教学效果为目的，能够激发学生学习热情，取得更好的教学效果。正因为具有上述特点，因而教学中越来越受到重视。

3体验式教学方式在大学音乐中的运用意义

3.1调动学生课堂参与度

通过合理组织教学活动，对教学工作进行科学、全面安排，让学生在具体教学情境当中，增加对教学内容了解，有效参与教学活动，加深对相关内容的理解。调动学生课堂参与度，激发学生学习热情，对有效开展大学音乐教学具有重要作用。

3.2促进教学效果的提升

体验式教学通过有效组织教学活动，合理设置教学情境，提高学生课堂参与度，让学生在具体教学活动中，加深对大学音乐知识的了解，丰富自己的知识结构。从而更好掌握教学内容，完成教学任务，取得更好的教学效果。

4体验式教学方式在大学音乐中的运用对策

4.1寻找歌曲节拍

不同歌曲具有不同节拍，为加深对教学内容了解，提高教学效果，教学中需要调动学生寻找和掌握节拍。由于学生基础知识不一样，教学过程中应该加强指导，让学生对教学内容有更为全面的了解。任课老师应加强引导，带领学生寻找音乐节拍，在学生掌握节拍的基础上开展教学。寻找节拍是十分简单的工作，通过该项活动，能增加学生对基本知识了解，然后让学生掌握音乐节拍，从而紧跟节拍开展教学，不会出现乱唱，乱打节拍情况。也增强学生课堂体验，让学生对教学内容有更为全面了解，更好参与课堂活动。

4.2进行录音回播

教学中将学生所唱内容录下来，然后播放给学生听，这时学生能更加明确自己的歌唱情况，知道自己不足，进而改进和完善。然后再次进行录音，重复上述步骤，通过这种反复录音和改进，让学生明确自己存在的不足，采取有效的改进对策，增强教学过程的自身体验，促进教学效果提升。

4.3分析歌曲歌词

通过歌词分析，能增加学生对歌曲内容的理解，也有利于更好学习歌曲演唱，引起情感上的共鸣。例如，在学习校园歌曲时，通过歌词分析，能增强自身体验和感受，让学生对歌词内容有更为全面的了解，增强学生自己的情感体验与生活体验，从而更好融入教学活动中，取得更好的教学效果。

4.4组织教学活动

通过合理组织教学活动，增加学生对教学内容的理解，增进对课堂活动的体验。因而教学中应该注重合理组织教学活动，让学生对教学内容有更为全面的了解。例如，组织演唱竞赛活动，将学生分成不同小组进行演唱比赛，由其他同学做评委，调动学生课堂活动参与积极性。又如，让学生参与课外活动，参加学校文艺演唱等。这个过程不仅能增进学生之间的了解，还加深学生对教学活动体验，丰富学生阅历，取得更好的教学效果。

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体验有亲历、思考、感悟、品味及内化之意，并伴随着强烈的情感体验，它是一种思维过程，是知识内化的过程。体验式音乐欣赏教学是以学生对音乐作品的自主探究感悟为主，教师是引导者，通过师生、生生之间的对话交流，使学生在体验音乐、获得审美愉悦、丰富情感、习得音乐知识和技能、提高音乐审美能力的同时，获得对人生、世界的感悟，促进学生全面和谐的发展，最终通过审美达到育人的目的。具体来讲，这一命题涵盖着三层含义：第一层以学生为本，有效落实学生的主体地位是其先进的教育理念；第二层以学为中心，强调音乐欣赏教学活动中学生的主动体验和感悟是其主要教学方式；第三层以提高其审美情趣、审美能力、塑造完美人格为最终的教育目的。

体验式音乐欣赏教学对学生而言是一种开放的、自主的学习方式。在此教学过程中，学生是作为活生生的人来接受作品，不再是被灌输的容器。学生是学习的主人，充分发挥学生的主体性，让学生积极主动地去亲历音乐，让欣赏教学真正成为精神愉悦与感悟的过程。

体验式音乐欣赏教学对教师而言是一种理念，更是一种策略，意在培养学生欣赏的兴趣和能力，让学生时时保持一种对音乐的积极心态和愉悦体验，让音乐真正走进学生心中成为其心灵里美好的东西。体验式音乐欣赏教学是鉴于音乐欣赏教学的诸多现象和问题，结合音乐学科教学的基本特点提出的，它为解决音乐欣赏教学的现实问题，并进一步深化音乐欣赏教学改革提供了一个新的研究思路和方法。

二、体验式音乐欣赏教学的特点

体验式音乐欣赏教学立足于学生的全面发展、和谐发展，在教学过程中，学生作为学习的主人，充分发挥其主体性、自由性、创造性、体验式音乐欣赏教学的独特内涵，体现了当代音乐教育发展观。内在的本质决定外在的表现，具体来讲体验式音乐欣赏教学有以下三个特点。

1.主体性

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中职院校作为专业技能培养院校，长期注重学生的专业知识和技能培训，而忽视了在艺术方面的培养，音乐课堂也成为枯燥乏味的课堂，这不利于一个学生综合、全面地发展。因此，教师应该探究音乐课程新的教学模式，不断改进教学方法，让学生在学到专业知识和技能的同时，陶冶情操，发展兴趣爱好。体验式教学模式是指学生以自主学习为主，教师在学习中起到辅助和引导的作用，该教学模式能够激发学生学习热情，提高学习兴趣，也能够活跃课堂氛围，加强教学效果。在中职音乐课程教学中，应大力提倡教师采用体验式教学模式。

一、体验式教学的含义

体验式教学是指教师在设置规定情境以后，学生通过对情境的感受与领悟，在情境中陶冶情操、学习相关知识。在体验式教学中学生能够自主创造一定情境并在情境中有所收获。与传统教学模式不同，情境教学摒弃了“填鸭式”的教学方法，旨在让学生通过自己亲身感受和经历，在学习中体验，也在体验中学习。体验式教学模式的教学目标不是学生学到多少课本知识，而是让学生在自主学习中有所创新，有所感悟，并提高学习兴趣和自主学习的能力。

二、中职音乐课程教学的特点

与普通高等院校不同，中职院校注重培养学生的专业技能，因此在教学侧重点和教学方式上有所不同。在音乐课程教学中，教师以讲授为主，情感等方面的培养有所忽视，课堂以教师为主体，而在教学过程中学生并没有真正参与进来，并且教师在教授过程别注重学生的专业培养，并没有从学生兴趣爱好角度出发，从而趣味性有所降低。久而久之，学生在学习过程中丧失了兴趣，在音乐课堂上缺乏学习的主动性，这并不利于学生综合素质的全面发展。

三、体验式教学模式与音乐教学的结合

将体验式教学模式与音乐教学相结合，有助于提升音乐课程的趣味性，帮助学生更好地陶冶情操、丰富知识、提升素养。体验式教学模式在音乐教学中的运用主要有以下几点：

1.注重实践

音乐课程中最重要的内容就是教会学生发声方法以及相关乐器的基本使用，但是传统教学中教师通过讲授的方式无法让学生亲身体会到如何发声、如何使用乐器，这种教学方法从某种意义上说是失败的。因此实践在体验式教学法中的地位非常重要。如在发声练习的课堂中，教师为了让学生通过共鸣腔发音，可以让学社尝试打哈欠、打喷嚏等，并告诉学生刚刚通过打哈欠等方式发出的声音就是共鸣腔的声音，学生可以通过亲身尝试找到共鸣腔的发声方法。这种体验式教学模式比教师从生理学、音乐学等角度讲授理论知识要直接而且简单，学生也更容易接受。

2.通过表演的形式

体验式教学模式注重学生亲身体会，教师可以通过案例再表演的形式让学生亲身体会到音乐的魅力。例如：教师可以在课上播出某部音乐剧，如《歌剧魅影》，教师截取其中一部分精彩的片段，让学生通过角色扮演的形式，将该片段重新演绎。这样学生在趣味性学习中练习了发声、唱法，有助于提高其自主学习能力。

3.学生自主创新

教师可以要求学生自己设计场景，将某歌曲融入到该场景中，通过音乐剧等方式表演出来，情节、对白或者歌曲都可以让学生自由发挥。这种教学方式对中职院校音乐教育相关专业的学生而言有很大帮助，对其未来工作等方面都具有实践意义。例如：教师可以选取《送别》等旋律、唱法较为简单的歌曲，让学生自由设计情境和对白，通过演绎的方式感受歌曲内涵和所要表达的感情，通过亲身体会，使其在学习音乐过程中丰富情感，提升素养。

4.学生与教师角色互换

中职院校的学生有些专业与音乐相关，如音乐教育学、幼师等专业，因此培养学生教学能力也非常重要。教师可以将课堂留出一部分时间，留给学生，让其担任教师的角色，将规定的教学内容通过说课的方式讲授出来。授课形式多种多样，学生可以充分利用教学资源，教师应该鼓励学生增强教学的趣味性。这也是体验式教学模式中的一种，可以有效提高教学效率，培养学生学习能力。

中职院校的学生在专业性等方面与普高院校学生存在一定差别，因此教学方法也应该有所差别，体验式教学模式有利于培养学生学习兴趣，提高学习能力，更有利于增强课堂趣味性，提高教师教学能力，因此体验式教学是一种双赢的全新教学模式。体验式教学能够有效改善传统教学模式带来的枯燥窘境，能够让学生在亲身体验和实践过程中更好地掌握相关课程知识，激发了创新能力和学习热情，在丰富专业知识的同时也陶冶了情操。因此，体验式教学对中职院校教学而言非常重要。

参考文献：

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高中是培养青少年综合素养的关键时期，“德智体美劳”是综合素养全面发展的前提，作为美育之一的音乐教育，是高中生美育培养的关键要素。在音乐教育活动中，利用音乐独特的表现形式及其内在美，让高中学生获取美的熏陶，提升审美素养，促进健全人格的养成。为了实现新课标所倡导的教育目标，打破传统教育对音乐教学忽视，大量资料显示，体验式教学在高中音乐教学活动中，可发挥有效作用。

一、体验式教学的涵意

体验式教学，意指于教学活动中构建实际或重复经历的情境及机会，重现或还原教学内容。让学生于学习活动中尽量亲身经历情景，且于此过程里实现认知与理解的构建，进而发展能力，生成“情感与意义”。体验式教学模式，将学生放在主要位置，破除了教师为主体的传统教学模式。这种模式可以激发学生学习的主观能动性，自主地展开感知、学习、理解、体验及领悟，促进学生学习能力水平及综合素养的提高。

二、实施体验式教学的前提条件

体验式教学环境下，需由师生共同努力完成。体验式教学的实施及实现对师生有如下要求：①对教师的要求。教师要转换好与学生同为教学主体的自身角色，于教学活动中，要先了解教学内容，然后进行有关教学活动情境的创设，来引导、激发学生学习兴趣，尊重学生主体地位，是体验式教学让学生参与教学活动的关键，如此方可令学生于学习活动中获取音乐教学特有的美的体验。②对学生的要求。师生在教学中是相辅相成的关系，在学习活动当中学生需采取主动思考及发表看法，摆脱等待教师讲解，勇敢地将切身体会与所学知识相结合，更深入理解与认知所学的新知识，充分发挥积极能动性，与教师教导相配合，与实际教学目标相结合，来完成教学任务。

三、体验式教学在高中音乐教学中的应用

（一）将流行元素引入教学活动中

浪漫、追求美好事物是青少年突出的特点。在高中音乐教学活动中，教师在勇于摆脱音乐本的束缚，不妨将普遍受到学生喜欢的歌曲及歌星引入教学，激发学生对音乐课的学习兴趣，调动其学习的主动性及积极性。教师通过学生喜闻乐见的歌曲及歌星，将其与教学有机相结合，让学生在不知不觉地接受新知识。如此，即让学生可以充分接触流行音乐的同时，又让学生在新知识下充分体验、理解音乐的魅力。在引入流行元素教学中，教师可以让学生对所学的歌曲及新知识进行展示，采取包括“语言、情感体验、歌曲演唱及角色扮演”等模式，实现学生进一步对音乐的理解及把握，让学生由音乐中感受到作品原作者的内心世界，深深感染学生的灵魂，让学生在心灵上产生共鸣。

（二）利用多媒体等创设情境教学

教师在音乐教学中，若仅仅是依传统的语言及黑板书写的模式展开，很难吸引学生的注意力，调动学生对音乐的学习兴趣。可是，若是教师在教学过程中配以多媒体对所说的知识及歌曲进行“音、画”播放，尤其是播放普遍受到学生喜欢的歌星的演唱视频，则学生的情绪将立即被调动起来，将学生的注意力牢牢的抓住，此时，教师便可依视频的发声、及举手投足展开新知识的灌输。高中音乐教师通过情境教学，引导及加深学生来对音乐的理解及把握。通过情境教学，能够为学生提供相对真实及完整的情境，可以重现生成知识的背景，让学生们于情境体验里体会音乐的独特魅力，进而调动学生学习的主观能动性。

（三）由学生所学的文学及历史知识展开体验式教学

若想提升学生音乐欣赏水平，首先要懂得音乐教学务必遵循循序渐进的音乐教学手段，要由表及里的逐层深入的展开音乐欣赏教学。要让学生由“喜欢”听音乐，至“用心、用情”来听音乐，至对音乐的“分析、理解及评价”的过程，不断提升学生对音乐的欣赏及理解能力。利用学生已然学过的“文学、历史”知识展开音乐教学，会收到意想不到的效果。比如，高中音乐教村内的《白毛女》选段，初中时学生就学过《白毛女》的课文，对歌剧内的故事情节及人物遭遇有深刻的了解及掌握，当老师播放《北风吹》选段时，学生们立即便会想到张灯结彩、热闹的春节，当学生听到杨白劳选段后立即感受到剧中人辛苦一年却无钱过年的凄苦。如此，教师利用此体验式教学模式，可收到事半功倍的教学效果。

（四）利用合作体验式教学模式展开音乐教学

高中音乐教学活动，可充分利用学生小组合作学习模式，对所学的音乐知识进行探讨。小组成员可以对歌曲所表达的思想、情感、表演模式、演唱技巧等进行讨论。小组合作式体验式教学模式，可让全班学生都参与到教学活动中来，每个学生都有发表议论的机会，每位学生都在合作式教学模式中对所学的音乐知识展开切身体验，激发学生学习兴趣，加深了学生对所说知识的理解及掌握，弥补了教师课堂提问中，仅仅是片面的少数学生有回答问题的状况。此种体验式音乐教学模式，培养了学生音乐鉴别水平，提升了学生音乐鉴赏能力，让学生在音乐教学活动中得到充分的熏陶及升华。

体验式教学模式，极大的激发了学生对音乐的美好追求。学生在“追求美好、体验美好、赏欣美好”的过程中，可喜的是能够积极配合教师音乐教学活动，在音乐学习过程中提升审美情趣、促进人格的健康发展、实现了学生综合素养全面发展的教育目标。

参考文献：

[1]李妍.社会建构主义的理论特征和应用价值探讨[J].国际论坛，2008，（04）.

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近些年来，中等职业教育发展迅速，中等职业学校的职业素养要求越来越高。目前，我国中职音乐技能教学缺乏专业教育的特色，教学效率低下，培养出来的人才在音乐教学方面存在很大缺陷。在中等职业技术教育发展飞快的今天，中职的音乐教育的发展现状是非常值得关注的。首先是中职的音乐教育在整个教学过程中没有得到足够的重视，学校忽略了音乐教育方面的发展。其次，在音乐教学过程中，教师的作用过于强化，忽视了学生学习的积极主动性。再次，受到传统教学方式的影响，中等职业技术学校教师的教学仍然停留在传统的“教师讲课，学生听课”这一阶段，教学方式没有跟上时代的潮流。所以，本文将解析体验式教学法，以及如何在中等职业技术学校音乐教育推广体验式教学法。

1.体验式教学法理念对中职音乐技能课的启示

体音乐教育验式教学法从根本上突破了传统的音乐教育的方法，充分的把创造音乐的行为和人类原本表达音乐的行为方式进行融合，体现了生活化、社会化的音乐学习方式。笔者认为这将对中等职业技术学校的音乐教育带来了以下启示：

1.1注重培养学生的艺术创造力，让学生自主学习

体验式教学法的教学结果不是最重要的，教学过程才是体验式教学法的目的所在。也就是说，当老师下达一个任务时，教师不用告诉学生应该是用什么方法去完成这个任务，也不需要关注学生是用什么方式去完成这个任务，要尽可能让他们按照各自的条件、方式、意愿去完成这个任务。这样的教学方式才能让学生学的主动，从而发挥学生的独创性、想象力和创造力。同时，也要鼓励学生能动地参与集体性， 多样性， 探索性的整体艺术实践活动， 这样不仅能够增加学生学习的积极性，而且还能在活动中充分发挥学生的潜能， 获取新的知识， 培养和发展了学生的创造精神和创作能力。使用体验式教学法，让学生自由、自主地活动， 成为学习的主人，提高学生自主创新的能力，有利于学生个体的健康成长。

1.2实践活动贯穿教学始终，让学生在玩中学习

体验式教学法认为音乐是人本能的一种需要， 是享受快乐的过程，中等职业技术学校的学生不只是学习熟练的技巧， 而是需要心理和环境的宽松自由。体验式教学法是学生们跟随者教师的教学，在教师教学的教学过程中跟随者节奏随意做动作，一开始是八分音符和四分音符的区别， 也就是快步走和平步走的区别，然后慢慢的加入四分、二分的声音，此时此刻，学生们很愿意跟随者音乐做动作，而且会根据音乐的节奏自己创作出适合该节奏的动作，甚至表情也会跟随者音乐的变化而有所不同，在此过程中，学生们会乐在其中， 乐此不彼。

1.3淡化高水平音乐技能的培养，音乐课程综合化发展，发挥学科优势

如今，课程的综合化越来越受到重视，在音乐教学这方面，音乐教育课程综合化也是大势所趋，淡化高水平音乐技能的培养，音乐课程综合化发展是中等职业技术学校需要进行的音乐课程改革，使中等职业技术学校学科之间形成一种生机勃发、持续发展的学科系统。从体验式教学法的学生学习方式的特征来看，也体现了课程综合化这种教学方式。所以，在中等职业技术学校音乐教学的过程中，要做到音乐课程中课程结构的完美结合，只有这样才能将艺术与各学科之间完美的结合发展，发挥学科的优势。音乐专业课程基本分为音乐理论课程和音乐技能课程，可以考虑适当进行一些课程综合。另外，也鼓励学生们将学过的曲子与节奏进行组合，试着创作出自己的歌曲。通过这些训练来锻炼学生的思维，增强学生学习音乐的兴趣，增强学生们动手创作的乐趣。

2.中等职业技术学校实行体验式教学法对策研究

2.1增强音乐教师的综合素质与专业水平

要想学生学习好音乐这一个课程，教师也是不可忽视的。中等职业技术学校应该想尽办法增强教师的综合素质以及专业水平。

2.2改善音乐教育的教学环境

要进行音乐体验式教学，需要学校的大力支持。学校应该适当地对音乐教育环境进行改善，为教师、学生进行体验式教学提供良好的环境与条件，良好的设施条件会使师生具有良好的上课氛围和珍惜度，这样不仅可以增强学生的学习兴趣与学习效率，也可以提高教师的教学效率。

2.3不断完善教学形式与教学内容

中等职业学校的音乐教育需要进行不断的完善。如今，科技迅猛的发展，传统的教学方式已经不适合时代的发展，教育必定要面临改革。体验式教学法是一套非常适应时展的教学方式，中等职业技术学校应该多多学习国外的教学模式，不断地完善音乐教育的教学形式与教学内容，为社会培养出更多出色的人才。

2.4制定科学合理的教学目标与教学任务

中等职业技术学校要根据自身学校的特点，制定适合的音乐体验式教学的方案，结合健美操课程教材，制定出科学合理的健美操教学目标，为音乐体验式教学法更好的服务。

2.5鼓励学生学习健美操选修课，增加健美操选修课的课时数

学生学习健美操课能提高学生的综合素质，学习健美操对于体验式教学发来说是非常重要的，有利于体验式教学法有效的进行。增加健美操选修课的课时数，有利于学生更多的把握健美操的知识，在体验式教学法得到更好更多的利用。

结束语：

综上所述，音乐教育体验式教学法对于中等职业学校音乐专业的学生来说是非常重要的，要适当的加以利用这一教学方式，为教育服务、为广大的中职学生服务。

【参考文献】

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在高校的教学当中，音乐教育在以往得到的关注度并不高，但是近年来的国家教育，比较崇尚的是综合素质培养，并非单纯在专业学习上巩固。所以，高校对于音乐教育的态度，开始发生了转变，体验式教学的应用，也获得了一定的平台。

一、高校音乐教育现状

（一）重视程度提高，方法手段没有改变

高校作为国家人才培养的重要教育机构，在以往的教学当中，对于音乐教育的关注度非常低，甚至是很少开展音乐教育。当国家对教育做出全面改革以后，高校针对音乐教育的态度出现了一定的转变，相比以往而言，的确是有了很大的进步，但是对于方法、手段而言，还是徘徊在传统的层面上，并没有得到预期的效果[1]。首先，高校音乐教育在开展过程中，多数情况下都是存在音乐课程，但是没有专业的教师予以指导，学生也很少去上课，导致音乐教室表现为“形同虚设”的情况，无法让学生的音乐素质有一个明显的提升。其次，对于音乐教育的手段而言，还是集中在大合唱的层次上，个体学生的音乐才能没有得到重视，音乐特长的培养、兴趣爱好的延伸等，都没有被纳入到音乐教育范围内。

（二）音乐教育体系不健全

一般而言，高校在开展音乐教育的过程中，应该是从长远的角度来考虑，针对学生的音乐专业素质、综合素养等做出提升。可是从调查的结果来看，很多高校对于音乐教育，表现为体系不健全的情况，而学生自身在音乐方面的素养，可以用参差不齐来形容。第一，高校音乐教育在实施过程中，总是在表面上努力，没有对学生开展系统化的教育，从音乐发声到音乐知识的讲解等，全部集中在课堂上，没有进行大量的实践锻炼，以至于学生在音乐的兴趣上表现低迷[2]。第二，高校在音乐教育的内涵上，出现了比较混乱的局面。例如，有些学生比较爱好一些乐器，但是校内教师并没有组织学生学习，也不给予任何的指导和建议，促使很多学生外出报班学习，这就促使学生的音乐进步，没有按照系统化的标准来开展。

二、体验式教学的应用对策

（一）提高教师的素质

高校音乐教育当中，体验式教学是一种创新的方法，在于将学生作为主导，促使学生在不同的音乐领域中，加强自身的体验和感悟，由此来提升学习兴趣，朝着自己喜欢的方向去钻研和锻炼。为确保体验式教学能够正常的开展，必须将教师的素质提升[3]。第一，高校内部的所有音乐教师，必须组织考核评定，观察他们的态度和手段，如果出现测评不合格者，则必须进行调离处理，避免对教师团队构成威胁。第二，在实施体验式教学的过程中，要求学生为教师打分，观察教师是否能够将体验式的内容贯彻落实，是否在积极的思考教学手段。第三，教师自身应该积极的前往社会调查研究，并且找出各种体验式的教学手段，在与学生积极的商讨以后，决定如何进行教学，确保体验式教学的师生和谐。

（二）规范学生的行为

就现阶段的教育工作而言，高校音乐教育还处于成长阶段，想要在今后的工作中得到更好的结果，并不是一件容易的事情，还有很多的工作需要去努力。在体验式教学的开展过程中，有必要将学生的行为做出规范。例如，当培养学生的不同音乐风格时，必须要在专业的音乐教室当中，给予学生足够的音乐设备，促使学生在专业的环境当中体验不同风格带来的冲击和体验，这样才能达到内心的深刻记忆和后续的努力学习。在每一个班级当中，不可能要求所有学生多朝着一个音乐风格来培养，但是互相之间不能出现干扰的现象，禁止出现言辞激动和行为极端问题。教师有必要在体验式教学的过程中，将学生的行为做出规范，要求学生可以有自己的看法和见解，但是只能保留，要尊重他人的喜好。

（三）交互式体验

现阶段的高校学生在学习音乐知识的过程中，虽然相比以往有了很大的改善，但是自身呈现出了强烈的片面性特点。例如，有些学生比较喜欢摇滚风格的音乐，就直接在该领域中研究和锻炼，对其他领域丝毫不了解，以至于自身的局限性特别突出，无法达到一个全面的进步。为了避免学生在体验式教学方面走向错误的道路，应该在日后加强交互式体验的教学。例如，教师在了解到学生喜欢的风格以后，可以与学生做出比拼，让班级内部的5—7人作为代表，进行评判分析。在音乐风格的演奏上，教师执行的是综合演奏、突出重点风格；学生执行的是单一演奏风格，在进行比拼的过程中，目的要让学生了解到，交互式的体验能够进一步的丰富自己的音乐体系，在各项技能的掌握上也会有所提升，推动学生的音乐视野更加宽广。

（四）深入社会体验

高校音乐教学的实施过程中，体验式教学不应该总是集中在学校内部，还应该让学生深入社会去体验，包括各项兼职的参与，专业单位的工作等等，都可以让学生对音乐教育、对体验式教学有一个新的认知，只有将学生的音乐素养提升，他们才能在接受音乐教育的过程中，以一个平和的心态和积极进取的思想来完成，而不是单纯的集中个人思维上。值得注意的是，深入社会体验，教师要进行一定程度的干预和指导，避免造成体验方向的偏差。

三、结语

本文对高校音乐教育中体验式教学应用展开讨论，现下的音乐教育获得了很大的改善，整体上的工作正在不断的健全。日后，应该积极的投入更多手段、方法，要促进学生多项能力的巩固，培养终身音乐兴趣爱好，提高个人的能力。■

[参考文献]

[1]朱刘伟.体验式教学在高校音乐教育中的应用研究[J].黑龙江教育(理论与实践),2016,Z2:95-96.

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中职生正处在身心发展的关键阶段，音乐教育对其身心健康成长有着不可替代的作用。而当前部分职校由于对音乐课程重视不够，音乐教学以传统灌输式教学模式为主，师生对课程重要性的认识程度不高，使得音乐课常常为其他文化课“让步”，一定程度上致使音乐课素质教育效果大打折扣。其次，中职学校音乐教育既非技能教育，也不是审美教育，而是技能为基础、情感培养为目标的综合教育。而现行音乐教学模式较为落后，以教师灌输式教学为主，学生只能被动接受知识。通常音乐课堂中学生参与较少，教师讲解较多，师生无法形成双向互动，进而无法引导学生在体验的基础上感悟音乐，难以达到陶冶学生道德情操、培养学生良好人格的教学目标。此外，从教学内容上来看，部分教师仍然将声音技巧以及练习作为课堂教学的重要内容，过于重视专业性。体验式教学的深入应用，则可有效解决当前中职音乐教学所存在的问题。体验式教学顾名思义即为让学生自主体验，主动投入到学习中，感受学习的快乐。在体验式教学过程中，学生亲身感受教学情境与项目，教师与学生之间的交流与合作更为紧密，这对于提升学生知识把握程度、促成教学目标有着重要意义。体验式教学强调学生自主对音乐的理解，抒发自身对音乐的认识，将自身体验与音乐学习全面结合，学生通过实践与心理两个层面的亲历，能够在反思、领悟以及实际行动中进一步加强音乐体验。同时，每一位中职生都有着自身的差异，中职生与普通高中学生相比有着不同的心理特点，因此在音乐教学中需针对性地考虑其特点，而体验式教学模式则是与音乐教学相适应的良好方法。

二、体验式教学在中职音乐教育中的应用策略

1.创设情境，激感

体验式教学强调学生自主体验与实践探索，注重引导学生认知能力提升与素质训练。音乐课堂教学中，教师可通过情境创设，寓情于境，引导学生融入教学当中。具体需结合每一堂课的项目内容，针对性地创设生动的情境，例如音乐作品的教学环节，教师可对学生进行分组，师生共同打造“音乐会”“KTV”等音乐场景，利用多媒体等方式，结合学生自身特征与兴趣爱好，引导学生参与其中，激发学生积极性，使其在自主参与体验中丰富认知与感受。再如学习介绍贝多芬名曲《命运》时，可通过多媒体向学生展示贝多芬曲折的命运，并可以让学生自主扮演角色，加深其对这首名曲的体验。

2.巧设问题，启发思维

体验式教学注重教学过程，在教学实践中教师需通过巧设问题来启发学生的思维，让学生自主活动，成为课堂上的主人。例如在学习《瑶族舞曲》时，可分为四个层次向学生提问：“乐曲具体可分为几部分”“每一个部分有几个主题”“每一个主题所演奏的乐器是什么”“每一个主题所表达出的不同内容”。通过层层递进的问题，引导学生深入思考，既有利于学生对音乐知识点的掌握，也提升了体验感，增强学生的问题探究意识。同时可让学生在积极讨论过程中大胆提出自身的看法与问题，使其在讨论与交流中获取更多知识，进而提升对课程内容的认知。

3.设计活动，丰富体验

中职生年龄多在15岁左右，正值青春期，是情感最为丰富的一个阶段。并且中职生有着年龄较小，性格普遍较为外向，喜爱表演等特点。教学实践中，教师需以活动设计作为基础，给予学生更多的机会体验与感悟音乐。例如可积极组织团体活动，具体可将几个班级联合起来举办歌手大赛、音乐欣赏会等，利用音乐团体活动加强学生感性体验，培养学生音乐审美能力与艺术素养。同时也可结合学生个性特点，以学生的兴趣为基础，创建乐队、舞蹈团体等各类兴趣小组，加强学生体验，培养学生综合素养。

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中职生正处在身心发展的关键阶段，音乐教育对其身心健康成长有着不可替代的作用。而当前部分职校由于对音乐课程重视不够，音乐教学以传统灌输式教学模式为主，师生对课程重要性的认识程度不高，使得音乐课常常为其他文化课“让步”，一定程度上致使音乐课素质教育效果大打折扣。其次，中职学校音乐教育既非技能教育，也不是审美教育，而是技能为基础、情感培养为目标的综合教育。而现行音乐教学模式较为落后，以教师灌输式教学为主，学生只能被动接受知识。通常音乐课堂中学生参与较少，教师讲解较多，师生无法形成双向互动，进而无法引导学生在体验的基础上感悟音乐，难以达到陶冶学生道德情操、培养学生良好人格的教学目标。此外，从教学内容上来看，部分教师仍然将声音技巧以及练习作为课堂教学的重要内容，过于重视专业性。

体验式教学的深入应用，则可有效解决当前中职音乐教学所存在的问题。体验式教学顾名思义即为让学生自主体验，主动投入到学习中，感受学习的快乐。在体验式教学过程中，学生亲身感受教学情境与项目，教师与学生之间的交流与合作更为紧密，这对于提升学生知识把握程度、促成教学目标有着重要意义。体验式教学强调学生自主对音乐的理解，抒发自身对音乐的认识，将自身体验与音乐学习全面结合，学生通过实践与心理两个层面的亲历，能够在反思、领悟以及实际行动中进一步加强音乐体验。同时，每一位中职生都有着自身的差异，中职生与普通高中学生相比有着不同的心理特点，因此在音乐教学中需针对性地考虑其特点，而体验式教学模式则是与音乐教学相适应的良好方法。

二、体验式教学在中职音乐教育中的应用策略

1.创设情境，激感

体验式教学强调学生自主体验与实践探索，注重引导学生认知能力提升与素质训练。音乐课堂教学中，教师可通过情境创设，寓情于境，引导学生融入教学当中。具体需结合每一堂课的项目内容，针对性地创设生动的情境，例如音乐作品的教学环节，教师可对学生进行分组，师生共同打造“音乐会”“KTV”等音乐场景，利用多媒体等方式，结合学生自身特征与兴趣爱好，引导学生参与其中，激发学生积极性，使其在自主参与体验中丰富认知与感受。再如学习介绍贝多芬名曲《命运》时，可通过多媒体向学生展示贝多芬曲折的命运，并可以让学生自主扮演角色，加深其对这首名曲的体验。

2.巧设问题，启发思维

体验式教学注重教学过程，在教学实践中教师需通过巧设问题来启发学生的思维，让学生自主活动，成为课堂上的主人。例如在学习《瑶族舞曲》时，可分为四个层次向学生提问：“乐曲具体可分为几部分”“每一个部分有几个主题” “每一个主题所演奏的乐器是什么”“每一个主题所表达出的不同内容”。通过层层递进的问题，引导学生深入思考，既有利于学生对音乐知识点的掌握，也提升了体验感，增强学生的问题探究意识。同时可让学生在积极讨论过程中大胆提出自身的看法与问题，使其在论与交流中获取更多知识，进而提升对课程内容的认知。

3.设计活动，丰富体验

中职生年龄多在 15岁左右，正值青春期，是情感最为丰富的一个阶段。并且中职生有着年龄较小，性格普遍较为外向，喜爱表演等特点。教学实践中，教师需以活动设计作为基础，给予学生更多的机会体验与感悟音乐。例如可积极组织团体活动，具体可将几个班级联合起来举办歌手大赛、音乐欣赏会等，利用音乐团体活动加强学生感性体验，培养学生音乐审美能力与艺术素养。同时也可结合学生个性特点，以学生的兴趣为基础，创建乐队、舞蹈团体等各类兴趣小组，加强学生体验，培养学生综合素养。

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达尔克罗兹认为：人的身体是一种很好的乐器，任何乐思都可以通过身体表演出来。身体各部分动作的和谐结合，集中了学生的记忆力、注意力、身体反应能力和创造力。而体验式教学法，能将学生的情绪巧妙地带进教师的课堂设计和教学过程中，将学生的心理与音乐有效的结合起来，抒发对音乐的认识，在此基础上提高他们的音乐素养。[1]通过音乐体验能够让学生更加深刻的理解音乐知识，深化对各种音乐的理解，这对于培养学生的音乐兴趣，提高课堂教学效率无疑具有重要意义。

当然，体验式教学在中职音乐教育中的应用的过程中，教师不能照葫芦画瓢、教条式的使用，而是应该根据中职音乐的特点，采取一定的方式方法，应该注意以下几点：

一、分析学情、把握目标

分析学情，就是教师详细了解学生积累和掌握的音乐知识，了解学生是否具备了识谱能力、掌握歌曲中的一些特殊节奏，并在此基础上帮助学生建立学习新知识的过程。[2]由于中职生的音乐起点较低，这可能会影响到新知识的接受能力。因此教师在实施体验式教学之前，要详细了解学生的接受能力情况，找到学生知识体系中的漏洞，并制定针对性的补救措施，这样能帮助他们更好地接受新知识，有利于完成所设定的教学目标，所运用的体验式教学法也才能实现有的放矢。

二、创设情境、寓情于境

创设教学情境是实施情境教学法的前提和基础。在中职音乐课堂中，教学情境的创设方法有很多，如生活展现情境、实物演示情境、音乐渲染情境等。不同的情境适合不同的教学内容，在具体的运用过程中教师应该根据教学内容确定创设情境的方法。[3]以音乐渲染情境为例，这种方法是利用一些音乐特有的旋律、节奏来塑造出特定的音乐形象，并将学生带入这种特有的旋律当中，如在学习《行进中的歌》时，教师可以用“律动导入”，将2/4+3/4+2/4，两种拍子结合在一起，然后请学生上台依据所播放的音乐节奏特点来行走。而我们上台的学生在行走过程中有的“乱了”，问为什么乱了？学生表示：旋律不同、速度不同、情绪也不同等等，这样就导入了今天音乐课的话题，与行进中的音乐有关。这样可以给学生带来更多体验，集结了新、奇、趣、乐为一体，最大限度地活跃了课堂，也能帮助学生加深对这首曲子的认识和理解。

寓情于境在中职音乐教学当中，“情”是激发学生学习欲望的动力，情境教学的主要目的是通过创设有意义的认知情景，促进学生对知识的理解。[4]从这一角度来讲，如果没有教师的感情投入，情境创设就失去了基本的教学功能。教学中要尽量选学生在学习生活中非常熟悉和关心的事例去表达，这样能使学生在学习过程中产生一种亲切感，引起学生情感上的共鸣，将学生的思想集中到教学内容上，从而实现触类旁通之功效。教学中的“情”既可以是客观存在的，也可以是音乐本身包含的情感，还可以是教师在具体的情景中创造出来的情感。

三、创编活动、增强体验

艺术教育本身就应该融入艺术活动当中，这就意味着在教学当中教师应该多设计一些活动，给学生更多的音乐体验的机会。在活动设计的过程中要考虑到学生的个性发展，更要考虑到学生的职业发展需要，如学生的是机械加工、数控专业，在设计上可以考虑一些与他们职业相关的活动，如大合唱《咱们工人有力量》等等，这样的活动设计更加科学、合理。同时，在中职音乐教学活动设计上，可以将德育目标结合起来，发挥音乐教育的德育作用，如组织一些“合唱比赛”“红歌大赛”等等。

增强体验是一种情感交流、撞击、融入的过程。为了给学生创造更多的体验的机会，在教学设计中教师应该将教学内容、方式与学生的发展目标联系起来，使内容与方式贴近他们的情感特点和发展需要。[5]比如《童话故事与节奏乐》，素材很简单：胖胖的国王很爱他的王后，然而王后很瘦，走起路来像一阵风，某一天他们在跳舞，突然一阵狂风把王后给卷走了，国王很伤心，昭告天下谁能找到王后，就将美丽的公主嫁给他，后来一位年轻英俊的王子发现这一切都是女巫造成的，王子英勇地与女巫搏斗，救回了王后娶回了美丽的公主。这一素材仅仅是为节奏作为一个故事的源泉，这里我们可以向展示一系列熟悉的乐器，鼓励他们寻找合适的乐器去表现各种人物。于是，学生展开研究和讨论，得出结论。用鼓来表现国王、三角铁或是碰铃表现轻盈的王后、王子就可以用双响筒或是小军鼓表现，而女巫可以用弦乐演奏不和谐音程表现、搏斗的时候就可以所有乐器一起演奏营造紧张激烈的情势等等，这样鼓励了学生学习的自主性、探究性，也深化了学生学习合作态度，使得课堂生动融洽。

体验式教学适应了中职音乐课程特点和学生的心理个性特点，在实施过程中教师要注意不断总结经验，使这种教学方法能够在实践当中得到不断的完善，在音乐教学中发挥更大的作用。

【参考文献】

[1]贾建军.开展体验式教学. 构建知识与情感的桥梁[J].考试周刊，2011（05）.

[2]吴耀芳.如何更有效的在中等职业学校开展音乐教育[J].今日科苑，2010（02）.