时间:2023-09-10 14:39:24
导言:作为写作爱好者,不可错过为您精心挑选的10篇高中语文常见意象,它们将为您的写作提供全新的视角,我们衷心期待您的阅读,并希望这些内容能为您提供灵感和参考。
诗歌是一种抒情的文学体裁,它以抒情的方式,高度凝练、集中地反映社会生活,用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒感。诗歌教学,有助于提高学生对祖国历史和文化的认识,增强文化素养,发展学生健全的人格。高中语文诗歌鉴赏的加强,代表了语文教学文学性特征加强的趋势。
本阅读评价与教学评价细则依据《普通高中语文课程标准(实验)》中的要求,重点为“评价建议”中“必修课程的评价”部分和“选修课程(诗歌)的评价”部分、“课程目标”中“必修课程”和“选修课程”部分以及“实施建议”中“必修课程的教学”和“选修课程的教学”部分的内容,同时参照有关课程评价的一些做法而制订。
一、高中语文诗歌阅读的总体目标、分项目标及等次标准
(一)总体目标
学习鉴赏中外诗歌,重视对诗歌的整体把握,能感受形象,品位语言,领悟作品的丰富内涵,体会其艺术表现力,有自己的情感体验和思考。背诵一定数量的名篇。
(二)分项目标
1、认识和掌握诗歌的基础知识,背诵一定数量的诗歌
水平A:了解诗歌发展的过程,了解常见体裁诗歌的基本特征,把握近体诗的形式特点,能有节奏有感情地吟读诗歌。能够熟练地背诵、默写所学教材要求背诵的诗歌。
水平B:了解诗歌发展的过程,对诗歌的体裁知识有所了解,把握近体诗的形式特点,能有节奏有感情地朗读诗歌。能够背诵、默写所学教材要求背诵的诗歌。
水平C:基本上了解诗歌发展的过程,对诗歌的体裁知识有所了解,了解近体诗的结构特点,基本上能有节奏地朗读诗歌。能够背诵、默写所学教材要求背诵的大部分诗歌。
2、结合时代、诗人生平及写作背景整体体会诗歌
水平A:能够通过了解诗歌创作的时代、诗人生平及写作背景,体味诗歌所表达的情感,能够准确地概括诗歌的主旨。
水平B:能够通过了解诗歌创作的时代、诗人生平及写作背景,能感受诗歌所表达的情感,能比较准确地概括诗歌的主旨。
水平C:能够通过了解诗歌创作的时代、诗人生平及写作背景,基本上理解诗歌所表达的情感,能基本上认识到诗歌的主旨。
3、把握诗歌中的形象,通过品味意象体味诗歌内蕴
水平A:能够准确地把握诗歌形象,说明其表达的意义,理解和感受其基本内涵,理解诗歌意象的情感或哲理内涵,鉴赏诗歌意象之美。
水平B:比较准确地把握诗歌形象,概括其表达的意义,基本理解诗歌的意象内涵。
水平C:基本上能够理解诗歌的形象及其表达的意义,对诗歌的意象有所理解。
4、通过想象和联想再现诗歌描绘的画面,赏析诗歌的意境美
水平A:通过合理想象和联想,再现诗歌描绘的画面,结合自己的阅历,能表达出诗歌的意境。
水平B:通过合理想象和联想,再现诗歌描绘的画面,结合自己的阅历,能较恰当地表达出诗歌的意境。
水平C:通过合理想象和联想,能够大体再现诗歌描绘的画面,结合自己的阅历,初步感受诗歌的意境。
5、品味诗歌中富有表现力的词语或句子
水平A:抓住关键词句,准确说明其表达作用,概括其意义内涵,并能通过它赏析诗歌,深刻体会诗歌意蕴。
水平B:准确地找出诗歌中具有表现力的词句,并能概括其表达作用,能借助关键词句,感受诗歌意蕴。
水平C:能够比较准确地找出诗歌中具有表现力的词句,并能简单地说出其表达作用。
6、掌握常见的诗歌表达技巧,并用以赏析诗歌
水平A:掌握诗歌常见的表达技巧,理解其表达作用,并能熟练地运用到诗歌鉴赏中或简单的创作中。
水平B:掌握诗歌常见的表达技巧及其表达作用,并能比较熟练地运用到诗歌鉴赏中。
水平C:了解诗歌常见的表达技巧,了解其表达作用,并能初步地运用到诗歌鉴赏中。
二、高中语文诗歌教学目标的评价指标
(一)诗歌教学的三维目标评价指标
1、知识与能力
引导学生了解诗歌基本特征及主要表现手法,培养学生欣赏诗歌的能力。
2、过程与方法
组织学生与学生、学生与教师、学生与作品的互动过程中提高学生朗诵、理解、欣赏诗歌的能力。
3、情感态度与价值观
启发和引导学生感受诗歌的丰富内涵,培养和提高学生的审美情趣。
(二)诗歌教学的重难点评价指标
1、教学重点
(1)指导学生有感情地朗读诗歌,精读一定数量的优秀诗歌,并能背诵一定数量的诗歌。
(2)指导学生准确辨别不同类别的诗歌题材,引导学生理解常见的诗歌的主旨并能够准确地概括诗歌的主旨。
(3)指导学生准确把握诗歌形象,说明其表达的意义,理解和感受其基本内涵。
(4)启发和引导学生体会诗歌语言含蓄、抒情强烈、韵律和谐等基本特征。训练语感,提高语言的感悟能力。
(5)掌握诗歌中常见的修辞手法、表达方式、艺术技巧等表现手法。
2、教学难点
(1)培养学生诗歌解读的基本技能和方法,指导学生掌握鉴赏诗歌的基本方法,启发和引导学生能够从诗歌的内容和形式两方面对诗歌做出自己的鉴赏与评价。
(2)启发和引导学生能深入理解诗歌的思想情感和艺术魅力,感受诗歌的语言美、意境美,理解作品的内容价值、积极意义和历史局限。
(3)引导学生完善和拓展对诗歌文本和作者思想的认识,启发和引导学生进行探究性学习,并能够做出恰当的鉴赏评价。
(4)引导学生深入理解和把握诗歌的艺术特性,掌握诗歌创作的一般技法,并指导学生能运用到简单的创作中。
三、高中语文诗歌教学方法的评价指标
1、指导学生把握诗的语言特点,尤其是句法、韵律、节奏等引导学生体会朗读或背诵的快慢疾徐、抑扬顿挫要和诗歌的情感格调适配,初步领会到不同节奏产生的不同情味。
2、指导学生通过自读、泛读、情读、赏读、美读等诵读方法,掌握诵读要领,激发学生诵读的兴趣,养成诵读的习惯。启发引导学生捕捉词语的弦外之音,形成朗诵的个性化,提高诵读能力。
3、可以通过设计揣摩精彩语句(或诗句)、总结句式特点、体味精妙用词等题目,引导学生初步进入诗歌语言的内部,去探寻诗歌语言运用的奥妙(如含蓄性、精炼性、跳跃性等),提高学生的文学欣赏水平及语感。
4、指导学生及时归纳和总结所学习的诗歌的题材和主旨,指导学生能够通过了解诗歌创作的时代、诗人生平及写作背景等知人论世的分析方法,体味诗歌所表达的情感,引导学生从诗歌的题目、结构、结句等角度来掌握辨别诗歌题材和主旨的一般方法和基本规律。引导学生在了解词人的思想倾向的基础上,把握全词的思想内容。
5、注重及时归纳与总结诗歌意象的基本特点,指导学生从意象的来源,意象的种类,意象的选择、意象的组合等方面理解和把握诗歌意象,引导学生理解和把握诗人把抽象的思想化为具体的意象的过程。
6、引导学生抓住诗中精妙的语句,细致品味个别的词语,体会语言的口语化、韵律的变化,语言的跳跃性等来指导学生揣摩诗歌语言,把握诗歌语言的基本特点。
7、注重引导学生分析与理解诗歌中常见的修辞手法,如比喻、拟人、对比、衬托、夸张等,分析与理解诗歌中常见的表达方式如直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、托物言志等,分析与理解诗歌中常见的虚实结合、用典、对比衬托、象征等艺术技巧,教师要培养学生及时归纳与总结的习惯,并要结合一定数量的诗歌指导学生掌握并能运用这些基本知识。
8、指导学生从了解诗歌的创作背景、诗人的思想生平和诗中运用的表现手法三个方面入手来鉴赏诗歌的内容或形式,指导学生归纳和掌握鉴赏诗歌的基本方法:通过分析作者、诗题,辨清诗歌类别,抓住意象、咀嚼语言、品味意境,结合一定的文学、文化常识,合理利用诗中的隐含信息等对诗歌进行鉴赏。
9、通过示范讲授,调动学生的知识储备,消除学生对诗歌鉴赏的神秘感,增强诗歌鉴赏兴趣。组织有效地讨论,激活学生的思维,鼓励学生进行合作学习。通过一些必要的基础练习,指导和强化学生掌握诗歌鉴赏的一般方法,提高自主学习的效率。
10、关注学生的生活经验和知识积累,启发和引导学生联系自己的经验和知识,通过联想写作背景,品味和体会作者当时的心境;通过关注诗歌细节,并进行充分细致的理解;通过展开合情合理的想象,去填补诗中的空白,把诗中的意象转化为自己脑中的具体形象,从而品味到诗词中作者的感情,产生共鸣,转化成一种精神的力量,获得审美感受。
11、引导学生从具体历史背景出发,立足文本,对作品的思想感情及人物形象进行合理的评价,引导学生分析和发掘诗文里积极的、优秀的内涵,给学生以正面的影响和教育。
12、积极创设学习情境,通过声情并茂的描述、音乐烘托、绘画展示等引导学生展开丰富的想象,快速进入诗歌的意境中,品味深蕴其中的诗情,获得强烈的审美体验。
13、引导学生阅读优秀的赏析文章,开阔学生的思路,拓展诗歌鉴赏的方法和文学批评的基本原则,引导学生注意诗歌内涵的多义性和模糊性,鼓励学生积极思维,提高学生的诗歌鉴赏能力,并能富有创意地鉴赏和评价诗歌。
14、利用古今视野的差异,进行必要的点拨,启发学生用现代观念审视诗歌作品,评价诗歌的积极意义与历史局限。
15、根据学情,整合各方面资料,去粗存精,或者适当提供和补充其它诗歌材料,或引导学生自行从书刊、或互联网搜集有关资料,引导学生完善和拓展对诗歌作品的认识和理解,激发学生探究性学习的兴趣,养成相互切磋、相互交流的习惯。
[中图分类号] G633.3[文献标识码] A[文章编号] 16746058(2016)310017
诗歌教学是高中语文的重要内容,是高考的重点和难点,也是最能够体现学生综合素养的教学内容。高中语文诗歌教学应重视课堂教学的有效性,让学生能够真正学会理解和欣赏诗歌,真正能够感知文人的情感、思想和艺术技巧,感悟中国古典文化的深厚内蕴,更好地继承和弘扬中华优秀的灿烂文化;也能够从中得到更多的感悟 ,认识自然,认识社会,感悟人生,从而更好地学习和生活。
一、引导学生整体感知,把握诗歌的情感思想
诗歌鉴赏需要在理解思想情感的基础上才能真正把握人物形象,体会诗歌中的情感之美、画面之美、艺术之美,这是基础,也是高中诗歌教学的重点。很多时候,学生对诗歌没有真正理解,不能把握诗歌的情感意蕴,也就谈不上鉴赏。高中诗歌鉴赏一定要从引导学生理解诗歌内容开始,结合诗人的个人经历、风格特点和社会时代背景,理解诗歌的基本文句,想象诗歌中人物形象和画面场景,把握关键的词语和句子,抓住最能体现诗歌情感的字眼,理解诗歌的选材、绘景和艺术手法,由此才能真正体会诗歌的思想和情感。
例如,学习柳永的《雨霖铃・寒蝉凄切》这首词,需要先让学生了解柳永的经历和作品风格特点,感知这首词的创作背景。然后让学生逐句了解词的内容,感知这首词中词人在展现在都门外喝酒饯别的具体场景时,是怎样通过环境描写、动作描写、情态描写来展现送别时的场景,将诗词散文化的。再通过想象再现当时的情景,感知词中的作者和其情人这两个人物形象。把握住最能体现感情的词语和句子:“无绪”“泪眼”“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节”“便纵有千种风情,更与何人说”。以此来感知作者抒发的离别时的难舍和想象离别后的思念。这样才是理解了诗歌的内容,才能再进一步上升到鉴赏的层面。
二、鉴赏诗歌的意象画面,感受诗歌的意境之美
中国古典诗歌讲究含蓄之美,注重诗歌与绘画的融合,体现诗歌的感情内敛之美和意境之美。要想真正感知中国古典诗歌,学会鉴赏中国诗歌,一定要懂得欣赏中国诗歌的画面意境之美,这也是帮助学生更好地理解诗歌的重要方式。中国古典诗歌常常是将情感融入景物的描绘之中,以此来更为全面细腻地抒发个人情感。诗歌教学一定要教会学生从把握意象开始,抓住诗人创作时选用的特殊意象展开想象,将静态的文字变成生动的景物,将客观的物象还原成染上感情的画面和意境。通过想象和联想进入诗人创作的场景中去,把握诗歌中意象的客观特点和带来的主观感受,以此来进入诗歌的意境中去,真正体会诗歌的意境之美。教师需要教会学生寻找意象,掌握常见意象的基本特点,学习想象和联想,掌握一些基本的术语概括诗歌的画面意境。
例如,学习苏轼的《念奴娇・赤壁怀古》,在理解诗词内容的基础上,感知作者选择的意象。首先让学生找到作者进行景物描写的句子,再让学生找出典型的意象,通过想象再现词中描绘的画面场景,感知其客观特点以及带来的主观感受。学生很容易就找到了这些意象,通过教师的引导和自己的想象,感知词中描绘的雄奇壮阔的画面,以及周瑜这个人物形象,从而体会作者对周瑜的仰慕之情以及对自己壮志难酬的感慨之情。
三、理解诗歌选用的表现手法,体会诗歌创作的艺术之美
【中图分类号】G 【文献标识码】A
【文章编号】0450-9889(2016)12B-0121-02
诗词教学在高中语文教学中占据很大的比例。意象是诗词的灵魂,学生在学习诗词的过程中,只有领悟了诗词中的意象,才能够很好地明白作者想要表达的含义,更好地提升诗词的学习效率。但是,许多学生无法理解诗词的含义,在理解作者表达意境时出现偏差。意象教学作为高中语文教学的重难点,一直为教师所重视,教师要在教学过程中让学生通过意象来感悟诗词意境,领悟诗词中的深层含义,本文通过高中语文中诗词教学的具体例子进行分析。
一、利用情境教学法让学生领悟诗词意象
情境教学法是教师在教学过程中创设不同的情境,让学生主动融入课堂当中。而诗词教学的重点一方面是为了培养学生的文学修养,另一方面是为了让学生理解诗词中的意境以及作者想要表达的中心思想,从而更好地掌握诗词主旨。利用情境教学法就能够很好地让学生直观地感受作者表达的思想感情。例如,在教学苏轼的《水调歌头・明月几时有》时,词中表达的明月皎洁与作者的思乡之情,如果让学生直接进行阅读,学生很难理解作者表达的含义。教师可以利用多媒体,播放根据《水调歌头・明月几时有》改编的歌曲,让学生通过视频的观看、背景音乐的带入感受词中的思乡之情。而且《水调歌头・明月几时有》这首歌曲也在各大晚会中演唱过,部分学生从小就听过这首歌曲,但是不知道是苏轼写的词。教师通过多媒体播放的方式,让学生感知到这首耳熟能详的歌曲表达的含义,让学生主动融入课堂当中,为歌曲所感动。
例如,在教学《沁园春・长沙》时,教师可以利用多媒体让学生观看年轻时候与友人一同畅游橘子洲的视频,在电视剧《恰同学少年》中对这一段就有详细的视频描写,通过电视剧的带入,学生一下子增强了对诗词的兴趣,也能够通过视频的引入直观地感受在当时作这首词表达的中心思想。利用多媒体营造情境教学的方式,学生能够直观地感受作者表达的含义,更好地理解诗词中的意象。
二、通过优美的诗句来感受诗词中的意象
诗词中简练的句子往往体现了作者或忧愁,或高兴,或含蓄的感情,学生只有细细品味诗词中优美的句子,才能够在脑中勾勒出诗中描绘的场景。例如学习秦观的《鹊桥仙》,当我们读到“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”的句子时,脑中不自觉地就涌现出牛郎与织女一年才能够相见一次的悲苦,也为他们对感情的态度所感动。而在学习王维的《山居秋暝》时,作者通过对明月、松林、清泉等景物描写,寥寥几笔就勾勒出了秋天雨后一个寂静深幽的美景,学生在阅读时感受这些词句表达的景物,仿佛置身于秋雨后一片安详美好的景色中。
教师在引导学生进行诗句阅读时,首先要让学生掌握正确的阅读方法,如一些断句、词语的解释以及作者是在哪种意境下写出了这篇诗词。带着作者想要表达的思想感情来阅读诗词,才能够更好地进入到作者描绘的意境当中。例如李煜的《虞美人・春花秋月何时了》,是他在自身亡国时写出的词,带有自己亡国的悲切与自身命运的凄惨,学生在阅读时不能用高昂的语调进行阅读,应低沉缓慢,进入到词中那孤寂悲凉的景象中。其次,在阅读诗词时,要让学生掌握一定的诗词鉴赏技巧,通过自身的鉴赏,更好地理解诗中的意象。例如在古诗词中经常出现的“柳”代表着送别之情,出现的月亮一般是思念故乡或是亲人,而、梅花则表达作者的风骨不与世俗同流合污等。在古诗词中常见的一些词汇,教师可以让学生进行了解,这样在学习新的诗词时也能够更好地通过对词汇的理解了解诗词中的意象。
三、利用分层教学的方式让学生理解诗词中的意象
学生的语文基础能力不同,对诗词的理解也有不同的见解,教师在教学时要根据学生的不同特点,因材施教,让每一位学生都能够掌握诗词中作者表达的思想感情。可以将学生进行分层教学,对于基础较好的学生,教师可以让他们注重诗词的韵律与节奏,通过对难题的攻破来更好地提升自己诗词的鉴赏能力;对于基础一般的学生,可以让他们重视词汇的积累,通过笔记的方式将一些常用的词汇以及作者容易表达的思想感情记录下来,在积累的同时不断累积自己的知识,以获得大幅度的提升;对于基础较差的学生,教师可以加强学生对诗词的阅读,通过多次的阅读,引导学生理解诗词的中心思想,还可以通过背诵的方式加强训练,将学生的基础打牢。
例如在教学李清照的《声声慢》时,教师可以采用分层教学,让基础好的学生通过自主阅读翻译诗中每一句话表达的意思,阐述作者通过这首词想表达的意境。让基础一般的学生对词中的“梧桐”“黄花”等词汇进行积累赏析,通过词汇的理解了解词中的意境。让基础较差的学生通读课文,通过多次的阅读明白这首词的断句,以及不同的问句表达的是作者一次次感情的升华,从而被诗词吸引,进入到作者描绘的世界当中。
四、通过表演诗词内容创新理解诗词意象
新课改提倡创新教学模式,让学生成为课堂的主体,教师作为引导者更好地进行课程教学。在进行诗词的意象教学时,教师可以让学生自主学习,通过对诗词的表演来自我感受诗词的意象。这种新颖的方式让学生在上课时充满兴趣,对枯燥的诗词教学也充满热情,通过学生自己的理解与表演,更好地展示学生对这首诗词的理解。
例如,在学习白居易的《琵琶行》时,教师可以让学生在课前预习课文,将学生分为不同的学习小组进行表演,让学生通过表演表达出这首诗词的意象。学生对表演会有极大的热情,在进行自主阅读时也能够主动查阅相关资料,让自己的表演更加生动,将观众带入情境当中。在表演过后,教师还可以让表演者说出自己的感想,以及对这首词的理解。进行表演的学生,一定能够更好地理解作者想要表达的思想感情,对诗词中的意象也有更好的理解。这种创新的教学方式不仅能够培B学生的思维能力以及创新能力,还能通过学习小组的分配让学生学会团队合作,促进学生的全面发展。
教师还可以鼓励学生在学习诗词的过程中发挥想象力,以更好地理解诗词。例如在学习陶渊明的《饮酒》时,教师可以利用多媒体音乐作为背景,引导学生通过阅读想象诗中美好的人间仙境,这种教学方式不仅能促进师生互动,也能让栩栩如生的图画浮现在学生的脑海中。
总之,意象是诗词的灵魂,教师在进行诗词教学中要重视意象教学,创新教学模式,让学生对诗词充满兴趣,主动参与到课堂当中来,提升自己的思维能力与创新能力。同时,教师也应顺应时代的发展,将学生作为课堂的主体,根据不同学生的特点制定出切实有效的诗词学习方法,让每一位学生都能够通过教师的引导,对诗词有更深层次的理解,品味诗词中美好的意象。
【参考文献】
[1]朱玉龙.高中语文古诗词鉴赏教学探究[J].现代语文(学术综合),2014(2)
一.前言
古诗词的学习是高中语文教材中的重头戏,古诗词的鉴赏在的高考里占的比重也越来越大,对学生的能力的考查更由以前的诗句背诵和简单的常识判断深入到对作品的形象、语言、表达技巧等方面。长期以来,中学的诗词鉴赏教学似乎也形成了一套较为固定的模式,即强调由表达技巧入手,从中揣摩诗词内容及其中流露的情感。而这种教学模式在高考鉴赏题或日常的诗词鉴赏学习中,无法完全发挥其应有作用。于是,笔者在教学中作了一些探索,下面我想谈谈自己几年来在此方面展开的教学尝试及思考。
二.解析诗题,初步把握诗词内容
诗词的题目往往会相对直白地透露出许多重要的信息,对于鉴赏者或学生判断诗词的类型和内容存在着重要的提示作用。譬如陈子昂的《春夜别友人二首》、李白的友等很明显属于“送别”诗;王昌龄的《出塞》之‘塞”字则可判明该诗属于“边塞”诗:杜甫的《咏怀古迹》中的“咏”和“古迹”则表明该诗为“怀古”诗或借景抒怀诗;等等。例如2011年山东卷储光羲的《咏山泉》,一看题目便知此诗是咏物抒怀诗。借咏山泉的品格表现人的品格。然后再深入文本,很容易就可以得出本诗表现了山泉恬淡自然,清高自守的品格,诗人借咏山泉表现了淡薄清高,任性自然的情怀。如果忽视题目的指向性,则可能会增加判题时间,或因思考失去立足点而盲目答题。再如鉴赏朱熹的《观书有感》时,我们只看到诗面讲方塘如明镜,天光云影倒影其中,渠水为何如此清澈,因为源头有活水流来。如果不结合诗题“观书有感”来理解诗意,就很难准确地把握诗的主旨――以源头活水比喻学习,要不断吸取新知识,才能有日新月异的进步。
三、知人论世,了解诗词写作背景
知人论世,是中国古代文论的一种观念,出自《孟子・万章下》:“颂其诗,读其书,不知其人,可乎是以论其世也,是尚友也。”它所强调的是作品与作者及社会的联系和一致性,并要求读者在这种联系与一致性中阅读和理解作品。在诗词鉴赏中知人论世要求对著名诗人的生平、思想、所处历史背景以及创作风格能做到大致了解,这样才能准确把握古诗文中作者所要表达的情感。学生对诗词作者人物背景的认识,很大程度上可成为学生评析诗词、领会思想的“金钥匙”。这就要求教师在日常的诗词鉴赏教学中引导学生了解诗人的文学流派、创作风格及生平经历,从点滴积累;并且鼓励学生做好笔记,将相关测试和阅读中所涉及的诗人生平和创作资料进行分类整理,注意归纳总结;还要引导学生掌握构建与搜索记忆仓库的方法,使学生初步领会应用所学的历史知识,对诗歌的表现内容进行鉴赏。例如,辛弃疾力主抗金、恢复中原,却得不到统治者的重用,所以在《永遇乐・京口北固亭怀古》中抒发了怀才不遇、壮志未酬的感慨。李煜从人上人沦为阶下囚,“此中日夕以泪洗面”,所以在《虞美人》中充满了对往日美好生活的向往和故国的思念。诗歌是诗人情感渲泄的载体,只有掌握了作者的生平和一定的背景知识,才能追随诗人的思想轨迹,领悟作者想要倾吐的心声,从而产生审美共鸣。
四、找准诗眼,准确提取诗词主旨
古人特别讲究诗词创作的“炼字”。一般来说,诗词中最传神的字、词被称作诗眼。找准诗眼可以准确地提取诗词的主旨。譬如鉴赏陈子昂《春夜别友人二首(其一)》中的“明月隐高树,长河没晓天”一联的表达效果。我们就可以找出诗眼“隐”“没”,重点分析:“隐”字写出高高的树阴遮住了西沉的明月;“没”字写出了银河淹没在破晓的曙光中。那么诗歌的主题就容易得出:衬托出时光催人离别,难舍难分的心绪。
那么,怎样才能准确找出诗眼呢?(1)抓能体现作者强烈情感的字词。如“好雨知时节”中的“好”。(2)抓描写事物生动、形象、准确的字词。如“银烛吐轻烟”中的动词“吐”。(3)抓词类活用。如“春风又绿江南岸”中的“绿”。(4)抓诗中巧妙的修辞。如“红杏枝头春意闹”中的“闹”,运用了拟人的手法。(5)抓虚词。如“雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改”中的“犹”“只。
五、归纳常见意象,理解象征意义
意象就是(物)象与(情)意的组合。即诗中的形象,它不仅包含人物形象,也包括诗中所写的景和物,还包含了作者的情思。诗歌意象因物象的不同,有的是景,有的是物;有的是事,有的是人;有的是单一的,有的是多个的。在教材的诗词鉴赏教学中,教师还应注意引导学生对古诗词中的意象进行总结归纳,譬如“月亮”多暗喻思乡之情“鹧鸪鸟”其鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”,极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪;“蝉”喻高洁;“鸿雁”喻思乡怀亲之情和羁旅伤感;“梅子的成熟”比喻少女的怀春;“浮云”比喻在外漂泊的游子等等。如苏轼的《算子・黄州定慧院寓居作》:“缺月挂疏桐,漏断人初静。谁见幽人独往来?缥缈孤鸿影。惊起却回头,有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷。”词人的怅惘心境正是由“缺月”、“疏桐”、“幽人”、“孤鸿”、“寒枝”等意象来表达的。白居易《忆江南》“日出花红胜火,春来江水绿如蓝”。“江花”、“江水”两个意象就足以说明白居易的快乐生活。再如柳永的《雨霖铃》“今宵酒醒何处,杨柳岸,晓风残月”中,通过“杨柳”、“晓风”、“残月”等意象,就能知道所传达出来的是伤别情怀。相信在日常教__学中加强此方面知识积累,对于学生以考试时以诗歌意象为着眼点来解读诗歌内容和情感,会起到意想不到的作用。
六、结语
在高中语文诗词鉴赏教学中,除教师的引导作用发挥外,学生也应主动拓展适合自己的学习思路,把握好诗词鉴赏的切入点,同时在阅读中融入自身的情感体验,才能与诗词鉴赏教学的诸多教学手段相呼应,实现鉴赏能力乃至于人生境界的提升。
参考文献
新诗教学在高中语文教学中一直处于边缘化的地位,这是由多种原因造成的。以《再别康桥》为例,我想从四个方面对如何设计好本课教学的核心内容提出自己的思考。首先,依据文体背景,诗歌和散文依然在高中语文教材中占据着显赫的地位。可令人惊异的是,现代新诗和现代散文对中学生的影响则有显著差别。中学生都能写得几笔散文,却对新诗的写作望而却步。主要原因在于,新诗至一九一七年诞生以来,时间虽不足百年,却也形成了自己独有的传统。新诗在意象与语词、自由与格律、情绪与节奏、纯诗化与大众化等诸多方面都有着自身的追求和规范。相较而言,古典诗歌在文体方面的形式和内容表达则为大多数中学生所了解并有一定程度的积累。新诗文体知识的缺失则给中学生对于新诗的学习增加了障碍。
其次从课改背景上看,课改虽然进行也有一些年头了,效果如何,恐怕也不能说是很乐观。课改在教材的设置上表现的很充分,知识结构设置较为系统。涉及到诗歌、散文、小说、戏剧、新闻、演讲、科普文、文艺评论、自然科学小论文、文化常识和写作等多门类知识。在十多种选修课本中则包含电影、文化经典研读、民俗文化、传记作品、文章写作与修改等,知识面既有横向的扩展又有纵向的延伸。新诗在教材改革的体系中也占据着重要的一环。必修课本第一单元和选修本《中国现代诗歌散文欣赏》中,均是其确凿的体现。但教材只是课改在思维层面上的体现,它还需要广大语文教师的切实执行,最后才能落实于学生具体的学习中。
再次从教师背景上看,课改的功效遇到最大的阻力在一定程度上说是来自于教师。正是教师对于新诗的隔膜和疏离,才造成了诗歌历史在教育上传承的人为断裂。很多教师缺乏对新诗的认知,甚或用一些片面之词否定新诗的整个成就。新诗继而成了语文教师知识结构上的短板,有了短处而不自知,那在新诗的教学中就会抓不住诗歌的本质情感,只能在所谓的意象和诗美上泛泛而谈。在教学过程中学生对新诗的感受或许就只停留在表面上的诗的朦胧了。
最后从学情背景上考量,古典诗歌由于接触较早,又经过两千余年的淘洗,已构成一定的“经典性”,在学习中情感和意象就较为容易接受和把握。新诗虽然在初中学习过郑愁予的《雨说》和江河的《星星变奏曲》,但总体来说,中学生还缺少对新诗的整体感知,诗美的理解多止于形式。这些构成了新诗教学的现状,虽然存在一定的问题,但只要我们勤于思考,在教师的主观能动性上发挥优势,在教学中就能打出属于自己的一片天空。
传统的语文诗词教学都遵循着听、说、读、写的顺序,“以写促学”是反其道而行之,把“写”放在了首要地位,把“写”作为突破口,鼓励学生动笔,通过这种自内而外的文字表达,激发学生自外而内的信息吸收,变被动接受知识为主动获取知识,充分发挥学生自主学习的能力,促进学生对诗词的理解和鉴赏,提高语文诗词教学的课堂实效。
“以写促学”是由王初明教授在革新外语教学时提出来的,它是建立在满足学生情感需要之上的一种教学方法,鼓励学生写出自信、写出表达能力、获取成就感,使学生开阔思路、提高自信、克服恐写心理,从而提高学生的学习能力。需要指出的是,王教授倡导的“写”是指英语写作,通过写作来促进学生英语学习能力的提高。笔者在语文古诗词教学中尝试的“写”包括更广泛的内容:圈点批注、名句或片段赏析、缩写、改写、扩写、续写、仿写、评写、创作等,以此调动学生学习古诗词的兴趣,培养学生勤动笔、多动脑的好习惯,增强学生自主学习的能力。经过实践,我深感“以写促学”给高中语文古诗词教学带来了巨大变化,是一种有效的、可操作的教学方法。
新课标对中学诗词教学作了明确的要求:理解作品的思想,经过思考,从诗词的艺术表达、思想内涵、作者观点等角度去“写”,或赏析,或评价,或感悟,或创作,在“写”的过程中加深对作品的理解,思考丰富个体的情感世界,培养审美鉴赏能力,提升自身的人文素养。
诗词的赏析是“以写促学”古诗词教学的重要环节,是要花大量时间和功夫去训练的。教师要先教给学生鉴赏诗词的必备常识,比如古代诗词常见题材的分类、常见的表现手法、常见意象的含义、常见的思想情感、常见的诗词风格等,让学生心中久远而陌生的诗词变得熟悉生动起来。
有人说:诗歌是文学的童年。也有人说:诗歌是文学的最高形式。前者强调诗歌是最早的文学样式,后者强调诗歌是文学艺术群山之峰。我国一向被称为“诗的国度”,唐诗、宋词、元曲一直我国文学的瑰宝。其最基本的特点在于抒情,具有感彩。
“课程目标”强调:学生“要努力提高对古今诗歌语言的感受力,体味诗中的积极情感,提升审美能力和境界”。这体现出语文课程改革对诗歌教学的高度重视。但在实际教学中,很多中学语文教师都认为诗歌比较难教,在上诗歌课时都走着“复述大意、归纳主题、概括表达方法”教学路子,了无新意,严重脱离诗歌本身,不进行美的赏析,如此恶性循环下去,教师不愿教、学生不想学。
怎么解决这一问题呢?诗歌是语言艺术和情感魅力的融合,是最精纯美妙的文体。学习诗歌最基本的策略是诵读,古人有“读书百遍,其义自见”“三分诗,七分读”的说法。因此,教师要指导学生在反复诵读中读出诗的节奏韵律,感受音乐美,体味诗人的情感。
在通读之后教师有必要将学生引入诗人的世界中,即知人论世。文学作品和作家本人的生活思想以及时代背景有着极为密切的关系,因而只有把握作者的生活思想和写作的时代背景,才能客观地正确地理解和把握文学作品的思想内容。以《再别康桥》为例:
第一,作者徐志摩是为了艺术、自由和美而活着的。作为诗人,他注定像蚕一样用生命结成雪白的茧,在茧成的那天羽化飞升而去;他注定像荆棘鸟一样,衔着锐利的荆棘,在只有一弯新月的夜晚,不断为理想而鸣唱,直到满嘴鲜血淋漓,直到生命的终了。
第二,1928年,徐志摩重游英国。7月的一个傍晚,他悄悄来到了久别的母校,漫步于寂静的校园,怀念逝去的美好岁月。但斗转星移,物是人非,没有人认识他,满腔的热情和对母校的眷恋无以倾诉。前来寻梦的他,怅然若失。11月6日,在归途的南中国海上,他吟成了这首传世之作,挥笔写下了《再别康桥》这首诗。如果了解了这些背景,我想,对引导学生正确理解诗歌有很重要的作用。
“知人论世”之后,学生就要将自己化为诗歌生命的一部分,当自己的灵魂与作者融为一体,回到当时诗歌创作的情境中,与诗人产生共鸣,体会到诗人的喜怒哀乐,对诗歌的理解一定有更深层次的理解,也有较为独特的视角去思考。
诗歌鉴赏的最大诀窍在于先要找到切入点,让学生很快了解诗人想要表达的情感。在教学中我们可以采用以下三种常见的方法。
首先是抓“诗眼”。眼睛是心灵的窗户,诗眼就是诗歌的大门,通过这扇门便可了解到诗歌的内在意蕴。所谓“诗眼”,是一首诗或一句诗中最精彩最关键的词句。我们在进行诗歌教学时,应让学生主动去寻找诗眼,抓住诗眼,由此切入有助于了解全诗立意。诗眼有“句之眼”和“篇之眼”两种,“句之眼”常是一个字或一个词,因为动词能表现事物的发展变化、矛盾斗争,最能体现诗的意境。如的《沁园春?长沙》有“鹰击长空,鱼翔浅底”一句,其中“击”“翔”二字有力的展现了作者的顽强斗志,这两个字自然成为了诗眼。“篇之眼”就是全篇最为传神的诗句。像台湾诗人郑愁予的《错误》,其中“我达达的马蹄是美丽的错误”一句即为全诗的精华所在,使全诗迅速“立骨”。
第二是循语言进入诗歌。诗歌是语言的艺术,诗歌的魅力就是语言的魅力。古人讲究炼字炼句,就是对诗歌语言的锤炼。因此,在教诗时与其要求学生空洞地概括大意归纳主题,还不如先问问他们喜欢哪些句子,好的诗句必然会吸引或打动学生。教诗就是要唤醒学生对语言的敏感,把他们的关注力集中到诗的语言本身上来。为什么《再别康桥》能够流传至今为人喜爱?不正是因为有“那河畔的金柳是夕阳中的新娘”“夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥”这类优美的句子吗?再比如海子的“我只愿面朝大海/春暖花开”诗句引起了多少情感的潮汐。这都说明了语言本身的魅力和耐人寻味之处,在体味到语言的魅力后,感受到诗中的情感也是自然而然的了。
第三是由意象感悟意境。“意象”是中国古代文论中的重要概念。诗人郑敏说:“诗如果是用预制板建成的建筑物,意象就是一块块的预制板。”她又说:意象“象一个集成线路的组件……它对诗的作用好象一个集成线路的组件对电子仪器的作用。”诗的创造力、想象力、一切生命力,都在意象的塑造上,所以对诗的解读离不开对意象本身的把握,比如舒婷的《致橡树》中选取木棉和橡树两个主要意象来表达自己的爱情观,而裴多菲的《我愿意是急流》却用了相对的几个意象来表达另一种截然不同的爱情观。引导学生从诗歌意象创造的总体氛围中去把握它所要暗示或启迪读者的东西,通过意象去理解意境,这是个有一定难度的过程,教师要巧妙运用各种方法来完成,比如说借助于联想和想象。
解读诗歌的路径还有很多,教师可依据自己的特长和学生的实情确定方案。
诵读和鉴赏是诗歌教学的两个基本策略,无论老师教,还是学生学,都要抓好这两方面。每一首值得传诵的诗歌,它都浸润着诗人的血性与灵性,让我们一起静下心来,思考,我们、学生和诗歌之间的关系。黎巴嫩的伟大诗人纪伯伦也说过:“诗不是一种表白出来的意见。它是从一个伤口或是一个笑口涌出的一首歌曲”。
教师要在诗歌教学中,把自己化为一首诗歌,让学生与你一起燃烧!
参考文献:
关于诗词方面的鉴赏教学,在新课程的改革之中有许多较为创造性的教学方式。这些教学方式对于高中语文的诗词教学都有非常大的促进作用,能够使诗词的鉴赏教学走向有效化以及科学化的道路。不过当前取得的教学成绩,并不能够掩盖当前在高中语文诗词教学之中所存在的问题。因此,笔者联系了当前在高中语文教学过程中的问题,并且提出一些相关的思考和建议。
一、当前高中语文诗词鉴赏教学所存在问题的分析
首先,是高中语文诗词鉴赏的教学相对比较功利化。在高考这根教学指挥棒的指引之下,高中的语文之中诗词的鉴赏教学相对趋向于功利化。在日常教学之中,语文教师侧重于对鉴赏技巧方法的灌输,但是很少对学生的诗词鉴赏能力进行培养,特别是高三教学阶段,很多诗词鉴赏的技巧都如同潮水一般地涌向了学生。而有相当一部分的高中语文教师,并不注重诗词鉴赏题目上的质量,反而是比较追求诗词鉴赏题目的数量,希望通过训练上的多多益善,能够压中高考的题目。这些现象的出现,归根到底就是对于学生高考成绩的追求,忽视了诗词鉴赏能力培养的一个渐进性的过程,极大地违背了诗词鉴赏的自然规律,丧失了诗性美的追求,很大程度上和高中新课程标准的要求,即对学生综合语文素养的全面提升的要求相违背。
其次,是对于学生在教学过程当中的主体性地位没有进行凸显。在长期的高中语文教学过程当中,学生往往是被放在一个被动接受知识的位置,诗词鉴赏通常是缺乏学生的个人体悟,而变成了一种教师个人自己对于题目的解读。实质上,学生才是教学过程当中应当重视的主体,无论是谁,包括教师也无法进行代替和包办。每一个学生都应该是一个相对独立的鉴赏主体,无论是学生的经验、知识,还是这些学生的情感、性格以及思想都是不尽然相同的,所以他们对于诗词等文学作品的鉴赏,必然还是存在着明显的个人特色。所以,诗词鉴赏的教学应该要以学生作为中心,学生是诗词鉴赏的主体,不应该以教师的个人审美强加于学生身上。
最后,是教学过程的僵化、趋向于模式化。在整个高中语文诗词鉴赏的教学过程之中,诗词本来就是一种具有相对较强文学特征的一种体裁,但是往往在教学的过程之中,教师并没有注重对这些诗词的内在机理进行剖析,而是要求以僵化的解答模式,即是第一解题、第二释词、第三结构、第四总结等类型的手段,对诗词鉴赏的艺术进行人为的切割。而且在日常的教学过程之中,机械化的教学手段以及僵化的教学程序,也极大地削弱了诗词本身的趣味性,也对学生的主体创造性的发挥产生了极大的抑制。
二、加强高中语文诗词鉴赏教学的建议
(一)将教师的主导作用发挥好
新的课程改革,对教师在教学过程中的主导作用有较高的要求。而就在诗词鉴赏的日常教学过程之中,学生的审美观念以及审美意识正是处在于一个初步形成的阶段,因此,高中的语文教师是有着不可以进行推卸的教学引导责任。所以,高中语文教师要将主导型的作用发挥得更好,高中语文教师要更好地提升自身对于传统诗词的鉴赏综合素质。作为高中的语文教师,更不能够固步自封。因为高中的教材不可能常常进行修改,所以高中的语文教师要特别重视对于自己诗词鉴赏知识的更新,在日常的教学备课的过程当中,要如同一池活水,才能够包容各种新的知识。所以,高中语文教师不仅仅要对传统的中国诗词进行积累以及关注,更要关注到现当代的诗词发展。一部分高中语文教师不够重视新体诗,所以其所教导的学生接触的数量也不多。实际上,现代的诗词因为节奏明快,意境优美,也可以引起高中生的喜爱以及共鸣。
(二)尊重高中生的个体性差异,将学生的鉴赏主体地位发挥出来
中国古代诗词鉴赏教学的过程,一方面,是学生进行知识学习的过程,也是学生不断认识自己并且发展自己的过程,是提升自我精神境界的过程。在诗词的鉴赏教学的过程之中,学生的语感的培养,要关注到不同学生的个体差异和现实的状况,高中的语文教师要特别关注到语言能力培养的发展规律。教师要转变自身对于学生的传统观念,要认识到当前的高中生并不是一个非常抽象的鉴赏主体,不能够刻板地接受知识,每一个学生都是一个独特的人,都是一个具有完整自我审美价值观的个体。所以,高中语文教师在日常的诗词鉴赏教学的过程当中,高中生才是诗词鉴赏的主体,高中语文教师不应该把自己对于诗词的鉴赏感受以及审美价值观去代替学生对于诗词的鉴赏以及感受。高中语文教师要特别关注且尊重学生的诗词鉴赏的主体地位,并且让学生的个体性差异在鉴赏过程当中得以发展,特别要珍惜学生的创造性的鉴赏理解。教师在诗词鉴赏的教学过程当中,促进学生个人审美价值观的发展,这样才能够在高中诗词鉴赏教学过程之中更好地培养学生的语感。
(三)要引导学生对诗词创作以及诗词鉴赏的手法技巧的掌握
传统的诗词所运用的表达技巧,都是和诗词这一种文学体裁的特征以及审美上的追求相互适应的。诗词常见的表达方式不少,如反语、对比、衬托、双关、通感、互文、夸张、借代等修辞上的技巧,而表现技巧有动静结合、以小见大、先抑后扬等等。所以,高中的语文老师要注意对这些技巧的特征以及作用,向学生进行传授,才能够让学生在解答诗词鉴赏问题的时候,用词更为准确。不过,这一方面不能够仅仅依靠填鸭式的灌输,而是要让学生联系自己的鉴赏实践上的经验进行剖析、体悟,这样学生的诗词鉴赏水平才能够有质的提升。学生要通过这些诗词中不同的意象,去理解诗词的意境和意象之间的联系。
三、结语
诗词鉴赏对于学生的文学综合素养有着重要的培养作用。在教学过程中,重视学生的主体作用,发挥学生的创造性,对于提升学生的诗词鉴赏水平有着非常大的意义,这是在高中语文教学过程中应当注重的方面。
参考文献:
人教版新教材中的许多篇章闪耀着作者探究的发现之光,探究的睿智之光。在教材的教授过程中,应在教师的启发诱导下,以学生独立自主学习和合作讨论为前提,以现行教材为基本探究内容,以学生周围世界和生活实际为参照对象,为学生提供充分自由表达、质疑、探究、讨论问题的机会,让学生通过个人、小组、集体等多种解难释疑尝试活动,将自己所学知识应用于解决实际问题。探究中的合作、分享与交流,可以使不同探究者贡献各自的经验和发挥各自的优势,从而使探究者完成各单个探究者难以完成的复杂任务。让探究的方式进入高中语文学习过程,使探究性学习成为语文教学的主要方式,使语文教学真正从“以知识为核心”转变为“以创新能力为核心”,可以从根本上克服高中语文教学长期存在的肤浅平庸之弊,促使语文教学追求卓越和优秀,追求高品位。如在学习徐志摩的《再别康桥》时,师生先对“柳树”这个传统意象进行了分析:“昔我往矣,杨柳依依”,柳谐音“留”,是中国文化中传统的别离意象,古人早就有了折柳送别以表依恋与牵挂的习俗。教师又进一步提出:这里的“那河畔的金柳/是夕阳中的新娘”这样一个生动的比喻还有没有其它的意蕴?依据是什么?通过提供一系列语文问题情境,让学生在问题情境中产生疑问,发现问题,提出问题。在这里,自主学习是“本”,但教师的引导也不可或缺。教师应循循善诱,进而培养学生的自我探究能力,从而能够解决问题。
二、立足问题教学,创设问题情境,培养探究能力
问题与疑问是探究性学习的起点,是探究的对象和中心,也是探究性学习的一个基本特征。课堂上只需要学生回答是或不是的问题是伪问题,老师连珠炮式地发问,将过去的满堂灌改成满堂问,这也不是探究性学习。探究式的问题应该具有激发学生探究兴趣培养学生探究能力的作用,具备典型性、针对性、启发性、趣味性等特征。
一方面,高中语文探究性课堂教学,必须努力创设语文问题情境,让学生在语文问题情境中不断地发现问题,提出问题。探究能力的培养应贯穿整个高中语文教学的始终,要切合语文学习的目的、特性和规律,让学生学会探讨学习材料中负载的信息,学会探讨语文系统知识,学会获取语文实践能力。理想化的探究性学习是以学生为主体,老师在课堂上根据学生提问中的难点,随机地将教学归类、深化,或从中发现新的值得师生共同探究的新问题。例如,在学习《故都的秋》时,学生通过自读发现了许多问题。学生提出:自古文人逢秋即寂寞,作者笔下的秋也同样是凄清落寞的,为何作者却愿意用生命去换取秋天呢?如何理解这里的情感?教师可以抓住这个契机让学生谈自己的理解。
另一方面,要精心组织探究性的讨论,使之成为课堂教学的主体内容。探究性学习以发展学生个性、培养创造性人才为目的。因此,高中语文探究性课堂教学,必须保证学生的主体地位,体现学生自主性特征,“以生为本”的教学思想,其实就是“以人为本”的人本观念在教学中的反映,这是一种符合人的发展规律的先进思想。在教学中,教师应时时以这种思想指导自己的每一堂课、每一个教学活动。在课堂上,围绕教学目标,学生学习什么内容,采用什么方式,哪些人在一起学习,大可以全由学生自己做主,老师只是以平等的身份,作为参与者提出个人的看法,学生不受老师的兴趣、爱好、视野的限制。课外的语文活动也是如此,学生想研究《红楼梦》的人物,有这一爱好的同学可以组成一组,开展研究。对本地方言有兴趣的同学,又可组成一组,到各地收集素材,积累资料。老师要进行各种语文教学活动的开发,让学生进行自主学习、思考、分析、研究,激发学生的学习积极性,学生的学习动机增强了,参与的程度和范围加大了,就能充分体现教学中的学生自主性特征。
教学中,应最大限度地集中学生的注意力,连续不断地引发学生的积极思维,使学生一直处于自主探究的积极状态之中。为此,教学中要善“问”,会“问”,“问”在知识能力的重要处,“问”在学生最近发展区,“问”在切切实实有利于提高学生探究能力的关键点。根据问题的性质,要着重组织好以下几种类型的课堂讨论:
质疑式讨论。此类讨论的结论(如作者的见解)往往是正确的,而设计者却运用质疑的方式提出问题,目的在于通过讨论,使学生在明辨是非(正误)的过程中加深对结论的认识,并从中锻炼他们的探究能力。
比较式讨论。在探究性学习中,比较是常见的方式,因为有比较才有鉴别。比较又有多种形式,如原稿与修改稿的比较(如《为了忘却的记念》中的“眼看”与“忍看”“刀边”与“刀丛”的比较),不同版本的比较(如《项脊轩志》中“借书满架”与“积书满架”以及“内外多置小门,墙往往而是”与“内外多置小门墙,往往而是”的比较)以及采用调换(字词)的方式进行比较等等,教师应视教学的具体情况灵活运用,不一而足,使学生的探究能力得到多方面的培养。
赵缺在《无咎诗三百序》中说:“诗者,感其况而述其心,发乎情而施乎艺也。”诗歌这种文学样式,由于它高度集中地概括反映社会生活,饱含着丰富的思想感情和想象,语言精炼而形象性强,所以诗歌鉴赏是语文教学中的一个难点。而新诗以其凝练的语言、多样的手法、含蓄的情感给学生的理解更是带来了阻碍,而在考试中涉及到诗歌鉴赏的试题学生们往往得分较难。在教学中如何进行现代诗歌鉴赏,学生在答题时又要注意些什么呢?本文对此略作阐述,希望大家多提宝贵意见。
一、统观全篇
诗歌总是为表达一定的情感或某种志向而作。鉴赏新诗先从初读开始,去找寻诗中的具体可感的艺术形象,凭语感从整体上初步把握诗歌的主旨。同时,了解一些有关此诗作者的相关信息,如生卒年代、创作风格、代表作品、写作背景等,从侧面感知此诗,而在读的过程中,还要注意诗在节奏表达及表情达意方面最突出的特色,分清是哪一类型的诗歌,是叙事诗还是抒情诗,是散文诗还是格律诗,为下一步的精析、鉴赏做好铺垫工作。
二、精析语言
古人作诗讲究炼字,这是为何贾岛的推敲的故事为何流传久远的原因。“吟安一个字,拈断数茎须”的苦吟诗古已有之,而现代诗歌的特点依然是语言形象、凝练,富于表现力。分析语言是进行新诗鉴赏的重要环节。只有准确地理解了作品的语言,才有可能对其进行更进一步的评价和鉴赏。首先要对新诗的语言有整体的感悟,其语言特色是用语新颖、不落俗套的清新还是直接陈述、不加修饰的质朴;是文采绚烂、词藻富丽的华美还是斩钉截铁、一语破的明快,都可以通过朗读来感悟到。其次,精析诗中含蓄隽永的语言,咀嚼诗中凝练的字词,对理解诗歌很有帮助。如诗人常会采用词性的变化去表现特定的意境。如,“山花会笑人的,酒杯更孤寂了我们”中“孤寂”一词就是形容词活用为动词,读来给人以耳目一新之感,在表情达意上颇有特色;还有些诗句中的搭配非常新颖,如“强忍住透明的相思”一句中用“透明”来形容相思,初读似是不妥,但仔细揣摩却愈觉其在表情达意上的新鲜而准确。
三、明辨手法
诗歌的形象性和抒情性是借助各种各样的艺术手法来完成的。诗人运用比喻、拟人、夸张等修辞手法以及虚实相生、综合运用视觉听觉嗅觉写景、近景远景写景、活用典故写景、名词意象罗列等,或进行白描,或进行细节刻画;抒情手法主要有直抒胸臆、寓情于景、借景抒情、情景交融、托物言志、象征、抑扬等;写作技巧如赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志、联想想象、语序倒置等,使诗歌更具形象性与抒情性。如“我愿意是急流,山里的小河,在崎岖的路上、岩石上经过……只要我的爱人是一条小鱼,在我的浪花中快乐地游来游去”中诗人将“急流”和“小鱼”作对比,并统一在一起,表明自己愿意为爱人历尽艰辛,给予爱人快乐。
四、把握意象
一首优秀的诗歌之所以诗意盎然是因为它通过语言、构思和意象淋漓尽致地表达了某种诗意。“意象”即诗中内在的思想感情与外在的客观事物的统一,它有着鲜明的强烈的主观意向和情绪色彩,不同“意象”在诗歌中有着不同含义,表达不同情感。康德说,意象就是灌注了生气的形象。意象是诗人把生活中或自然中的感觉用诗的语言具体可感地表现出来,并注入诗人自我的审美与感悟。在古诗中,比如“梧桐”“秋雨”象征着凄苦悲凉,“明月”“青山”“登楼”意寓思乡,“长亭”“折柳”等则是送别诗中常见的意象。新诗中亦是如此。如“篱笆那边/有一颗草莓/我知道,如果我愿/我可以爬过/草莓,真甜!”一诗中草莓就不是实指,而是指人生中的一个美好的愿望可是人生的一种精神寄托。
当然,结合不同的新诗,我们还要分析诗的结构、表达了诗人怎样的情感等,这些不再一一赘述。而学生学习了新诗,要转化成能力,在答题时还须注意以下几点:首先要注意题目,有些题目本身就具提示性,如《再别康桥》《死水》《面朝大海,春暖花开》等。其次要注意作者代表性诗歌的创作风格,这对鉴赏它同类型的系列诗很有帮助;再次要注意注释,注释有时会给你一此信息暗示有时介绍写作背景,那是在暗示你本诗的思想内容;有时介绍作者,那是在暗示你本诗的写作风格;有时介绍相关诗句,那是在暗示你本诗的用典或意境等。所以,我们一定要仔细研读注释,捕捉有效信息。
诗歌鉴赏并不是没有规律可遵循,只要我们多读多练,细心揣摩,掌握诗歌鉴赏的基本方法,就会发现新诗鉴赏中只要抓住以上几点,然后活学活用,一定能更好地理解新诗,并能应轻松对考题。