时间:2023-11-16 10:46:50
导言:作为写作爱好者,不可错过为您精心挑选的10篇电脑美术教学设计,它们将为您的写作提供全新的视角,我们衷心期待您的阅读,并希望这些内容能为您提供灵感和参考。
计算机的高度普及和广泛应用,在教学中引入计算机教学方法已经成为必然趋势,在美术设计教学中使用电脑软件教学模式,能为美术设计提供更多的操作技巧并且提高美术创作的精准度,从而提高整个美术设计作品的质量。目前,中职电脑美术教学已经投入实践中,并且在使用过程中不断地创新,教师在实践活动中发现新的教学方法和教学理念,有效提高电脑美术教学的实践效果。
一、教学理念的创新与实践
在传统的中职美术设计教学中,由于很多教师遵循传统的教学规则,没有认清电脑在现实生活中的发展趋势,也没有意识到电脑对美术教学的重要性,还是停留在单纯的理论教学模式中,认为学生学习美术设计都是为了应付考试和顺利毕业,却没有意识到中职学生毕业以后也要面临找工作的问题,而学生没有实践操作能力,不会使用现代化的专业软件,也就无法胜任当前企业内部与艺术设计相关的技术工作。
当前,随着电脑的普及和广泛使用,教师也逐渐转变电脑美术设计教学中的教学理念,正确认识电脑在美术设计中的重要地位。通过电脑美术教学,能提高美术设计的精准度,并且提高设计的速度和质量;在美术设计过程中,色彩对设计具有重要的影响,而电脑美术设计教学能满足设计者对色彩的多方需求,使艺术作品更加多样化、丰富化。在教学过程中教师也越来越重视实践教学,改变以前学生只学习理论知识的思想,教师不再单方面地讲述,而是给更多的时间让学生自己动手,让学生成为电脑美术设计教学活动的主角,教师在教学理念上的改变也引起教学方法的改变和创新。尤其是在教学设计中可以看出教师理念的变化,很多教师在学生实践这块给予的时间越来越多,且教师也会花时间和精力去构思有效的课堂教学方法,改变以往对计算机教学的消极态度,上课也不再是形式上的应付;真正将电脑美术设计教学搬上日程,并严格按照教学设计进行教学。另外,教师对自身能力的提升也越来越重视,很多教师参与软件学习和学校培训,尽量提升自身电脑软件技术操作能力,更好地将知识传达给学生。
二、教学方法的创新与实践
传统的美术设计教学中,教师理念的错误导致教师不重视电脑美术设计教学,也不会研究和思考电脑美术设计教学方法的创新。很多教师都认为电脑教学“教”为中心,没有考虑到美术设计的实践性。在课堂上,学生动手能力差,也没有机会动手操作。而随着学校和教师越来越重视电脑美术设计教学,教师也开始研究和发现有效的教学方法,教师清楚认识到学生才是实践的主体,要加强对学生动手能力的培养,尤其是对电脑美术设计的专业软件的操作能力。很多教师在教学之前要学习专业的美术设计软件,如Photoshop影像处理软件、Corldraw 图形设计软件、Freehand软件、Painter模拟绘画软件以及Page maker软件等。教师自己要熟练操作这些专业的软件,才能更好地教导学生。
目前学校为了提高教师的电脑软件操作能力和教学水平,给教师提供很多培训机会,让教师和学生一起进步和发展。并且教师也在电脑美术设计教学中引进趣味性教学,在课堂上教师可以对同学感兴趣的人或者物作为素材进行处理,让学生在快乐和轻松的环境中学习,提高学生的积极性,达到教学预期效果。同时面对目前电脑美术设计教学中存在的问题,教师采用了一种分阶段教学方法,将美术设计课堂分为基础知识、进行初步练习以及灵活运用三个层面的教学,在基础知识讲解阶段,重要讲解软件的基本功能、基本特点和处理特效等方面的知识;在初步操作阶段,以学生操作为主,教师引导为辅,让学生在实践中掌握软件操作技巧;最后在运用阶段,就是学生美术设计的自主环节,是学生从初级阶段上升到熟练阶段的一个过程,最终完成教学任务。
在电脑教学中,教师也懂得利用网络资源,例如采用视频教学方式。现在有很多专业的教学网站,中职教师也懂得利用这些视频教学网站,自己和学生可以一起学习,如51教学网、沪江网、大耳朵、软件自学网等,学生在家也能学习软件,不断丰富实践经历,提高实践水平。
三、电脑软件教学效果分析
电脑软件方面的创新主要是软件功能的添加,应用工具的增加等。如PhotoshopCS6中添加的3D效果处理,增加艺术作品的立体效果;3D MAX软件中为美术绘画提供了强大的材料库,学生可以用软件中的材料库进行真实模拟,无需考虑制作的误差,全心全意地投入造型设计中。教师在教学中可以抓住学生对计算机学习的热情和渴望了解的心情进行教学,可以建立并鼓励学生保持传统的绘制能力,在上机操作之前做好充分的准备和探讨工作,更加灵活和熟练地将自己的设计理念通过电脑软件绘制出来,实现人和电脑之间的优势互补,学生提供设计方案,电脑帮助提高设计完成的效率和质量,实现两种语言的沟通互补。电脑美术设计教学具有重要的现实意义,能提高学生学习激情和兴趣,对美术设计保持长久的学习兴趣,并且电脑为设计提供更多的材料库和一些人为不能达到的特殊效果,教师要不断创新电脑美术设计教学的方法,提高教学质量。
结束语
综上所述,中职电脑美术教学不仅能提高教学质量,还能帮助学生掌握基本的电脑操作,学会专业的美术设计软件,完善学生的发展,使之更加适应社会发展的需要,具有实践操作能力。在中职电脑美术设计教学中,教师要重新拟定教学目标,创新教学方法,改变传统的教育——以教师为主的模式,创建互动课堂氛围,使学生在实践中学习和成长,激发学生的潜能,掌握现代化电脑软件知识,使学生更加符合社会发展对人才的要求。
参考文献:
由于专业的特点,作为综合大学美术学院设计专业的学生文化基础较好,入校学生自身艺术水平良莠不齐,面对一门全新基础设计课程,存在着很大的思维转换适应性,最困难的转换过程,即从一般常人所具有的互相思维转换到设计所需要的抽象思维上,在这一训练过程中,有的学生能较快领会适应且思路正确,有的则反映相对迟钝,显得力不从心,加之整个构成课程需要设计平面,色彩,立构三个领域,表面内容庞杂,重复性较小,但实则内部联系紧密,层层相扣,造成有些学生直至课程结束,仍然云里雾里,不太清楚自己学习这门课程到底有什么用,没有起到培养基础设计能力的作用,为以后的专业设计埋下了隐患。因此,加强这方面的训练,补上艺术修养课,提高学生对形态的理解和表达能力,非常重要。构成作为一种造型概念,是将不同或相同的形态单元重新组合成新的单元形象,赋予视觉感受上新的形态形象。它自产生之日起,就广泛地被用于各类设计学科的基础设计教学中,各类设计可按照本专业的特点,有所侧重。我国在20世纪80年代将其引入,作为一门基础设计课程,长期以来一直采用传统的构成教学模式,由教师课堂授课,学生接受教学内容,通过手工实践,最终以作业形式表现出来,由教师课程品评。这种教学模式的优点在于可以培养学生的动手能力以及对手工绘制工具的熟练掌握,同时,也存在着很大的缺陷,由于手工制作的费时性,造成教学时间拖拉 长,一部分学生把精力放在了画面的精工细作上,忽略了对造型的研究与探讨,是一张作业虽也随谈经历了较长的绘制时间,而结果却不十分理想,一旦完成,改动困难,造成教学上的遗憾。电脑美术辅助构成教学模式与之相比,最大的优点就在于节省制作时间,扩大学习范围,有效地把学习的重点放在思维训练与造型训练上,而这正是构成课程的宗旨所在。
电脑美术辅助平面构成教学模式
在平面构成中,将不同或相同的基本形,在二度空间内构筑丰富的新视觉形象,基本形在画面骨骼框架内方向不同,正负的转换上存在着极大的灵活性,即使是同一个基本形由于不用方式的排列组合,也会出现多个迥然不同的画面效果,这也正是平面构成的魅力所在,学生只能针对某一个画面效果可能性的探求,对活跃学生思维极为不利。AutoCAD作为设计专业学生必须学的绘图软件,具有强大的绘图功能,不但能够用来绘制一般的二维图形,而且能够进行三维实体造型,采用AutoCAD来辅助平面构成教学,不仅快捷准确,而且可以绘制出手工绘制时难以得到的图形,更重要的是学生可以在机上通过复制、镜像、旋转等命令反复寻求变化和组合方式,从而达到举一反三,众中挑一的教学效果。
电脑美术辅助色彩构成教学模式
色彩对于人们的重要性,犹如阳光、空气和水一样必不可少,作为美术设计者,更应该自觉地认识色彩、创造色彩、一件设计作品的美感是综合了形态、色彩、质感而产生的。然而,看到作品的瞬间。首先诉诸于观者眼睛的是色彩的组合效果,也就是色彩美的问题。在设计中,不同的色彩搭配组合会给人的视觉和心理上形成诸如温暖、寒冷、华丽、朴素、强烈、柔弱、明亮、阴暗等不同的环境气氛,表现各种不同的感情效果。传统的课堂教学模式在讲授色彩原理时,教师往往以字代色,两种或多种色彩的对比及调和效果,学生只能通过联想加以比较,直观性价差,尤其对一些色彩感觉较弱、对色彩知识了解也较少的学生,这一点表现得尤为明显,学生在后期的实际应用中,很难把构成中的色彩知识自觉地应用于创作中,出现了临摹不成问题,创作却难上加难的情况,有的学生甚至要求在重新讲解相关的色彩知识,这些都说明前期的教学模式存在着一些问题。Adobe Photo shop软件作为影像处理软件,在色彩的使用及调控方面有着强的优势,快捷的填充,灵活的色彩更换方式,每一项都简便易学,把Photo shop应用于色彩构成教学中,教师可以通过屏幕对色彩间的复杂关系进行形象地讲解,学生通过真实的色彩表现,轻松掌握色彩搭配规律,在作业的制作上,可免去学生手工操作过程中所出现的涂色不均等问题,并可衍生出多个方案,便于比较,扩大练习范围。作为设计专业的学生,除了教师的课堂讲授外,更多的需要借助大量深入而又系统的色彩作业练习去理解色彩原理,磨练色彩感觉,精纯表现技巧,提高自身的色彩修养,为以后与色彩相关的设计课程打下良好的基础。
电脑美术辅助立体构成教学模式
立体构成的原理对形体基本的构成要素;点、线、面、体,即从几何体的角度建立科学的概念,又从心理学的角度分析对人的感觉作用,把科学地认识和感性的印象结合在一起。计算机三维建模及渲染技术使学生在观察物体时,试点具有流动性,能表现出物体的各个侧面及细部,同时也能在空间的试点中对形体进行构筑和修改。这样对于刚刚接触形体设计的学生,便于从计算机模拟的近似真实的空间中自由发挥其创造力。作为设计专业的学生,3DX MAX软件在后期渲染图的绘制过程中,是必须掌握的一个绘图软件,3Ds MAX软件系统提供了标准集合体的建立命令面板,在建立立方体、球体、椎体等一些标准集合体是非常方便,直接拉伸或输入数值就可完成。随着材料行业的不断发展,各种各样的新型材料层出不穷 ,教师在要求学生构筑形体的同时,还要求学生在材料选择上具有多样性,即打破常规的以纸作为基本材料的做法,例如采用石材、木材、金属、玻璃、有机高分子材料等,鼓励学生使用新材料,但由于教学条件的限制,学生在制作上存在着很大的困难。3Ds MAX软件系统提供了强大的材质库,可以进行材质的真实模拟,学生可以不去考虑制作问题,全身心投入造型设计中,并可通过系统提供的灯光、动画来多角度地观看自己的作品,从一定程度上,加大思维上的训练,减弱手工操作上的难度。
电脑美术教学中教师、学生、电脑三者的重新定位
目前学生学习计算机热情很高,设计软件的大量出现及更新换代,使学生更加渴望早日掌握计算机操作,把自己的构思与先进的计算机技术完美的融合在一起。基于此点,电脑美术辅助构成教学模式的建立,客观上要求授课教师在掌握三大构成理论的同时,还应掌握一定的计算机绘图软件知识,并将二者有机结合起来,有效指导学生合理的使用计算机,并在教学过程中,仍应建议并鼓励学生保持传统的绘制能力,如对画笔、色彩等工具的使用,在上机前先做充分的构思与构图的探讨准备工作,灵活的把一些自然的、传统手法所长的素材通过扫描仪输入屏幕,使两种设计语言有所沟通并相互补充。电脑的引入,只是作为一种先进工具,帮助学生活跃思维,开拓大脑,增加学习兴趣,启发学生应用电脑的图形语言开拓新的视觉领域。
中图分类号:G642 文献标识码:A 文章编号:1003-2851(2012)-09-0199-01
一、电脑美术设计课程背景与教学现状
信息化时代下的计算机技术与绘图软件技术的发展和创新为美术设计领域带来了新的挑战和机遇,美术设计行业依靠计算机技术和软件技术在素材搜集方式、设计手段及方式、资料整理及相互交流方式等多个方面取得了很大的发展和转变。随着美术设计领域的转变和发展,美术设计行业人才培养模式和培养途径也随之发生了很大的变化。在电脑美术设计课程产生和发展的同时,课程教学模式和方法时刻处于改革和完善当中,课程的教学正朝着培养具有良好的计算机辅助设计素材搜集能力、计算机辅助美术设计能力、融合与计算机软件技术的创新能力及良好的计算机处理和交流能力的综合型美术设计人才的目标发展。
当前的电脑美术设计专业教学中,学生普遍存在“重学习、轻设计”的问题,没有正确认识到传统的手绘美术设计与信息化时代下的计算机美术设计之间的联系和区别,教师在实际教学中没有认识到或没有像学生传输电脑美术设计学科的高度综合性和集成性特点,致使学生从课程学习的开始便没有形成与电脑美术设计学科构架相符的科学技术、艺术、哲学、文学、心理学综合一体化学习和发展的意识,而是仅仅跟随教师和教学大纲从学科分割出来的平面设计、三维美术设计、服装美术设计、室内美术设计及建筑模型设计等几个行业分支的软件操作上认知和学习,既没有注重课程教学中对不同的行业分支领域之间的共性、联系、区别的深入探讨和研究,也没有切实将实践教学与理论教学联系起来,导致课程教学中的理论学习及实践教学均于电脑美术设计行业生产实际脱节。上述电脑美术设计课程教学中存在的种种问题,究其根源主要由于计算机技术及软件技术更新速度过快、现代美术设计课程教学与传统美术设计课程教学之间的冲突、教师与学生对课程框架及实质的认知等方面引起。
二、新时期电脑美术设计课程教学方法
通过对电脑美术设计课程教学现状及问题的分析和探讨,笔者认为当前的电脑美术设计课程教学方法亟需改进,主要应从传统美术设计与电脑美术设计优势互补、艺术与计算机技术整合实施课程教学、多学科交叉教学、多途径的创新设计教学等几个方面实施科学、高效的课程教学。
(一)传统美术设计与电脑美术设计优势互补教学
电脑美术设计学科是传统美术设计与计算机软件的基础上融合发展起来的一门现代化艺术设计类学科,传统美术设计与现代化的电脑美术设计之间的矛盾和冲突一直是制约当前的电脑美术设计课程教学改革与发展的一大因素。电脑美术设计的主要原则和思想与传统美术创作有很多相似之处。教学过程中,教师应向学生展现电脑美术设计与传统美术设计共有的创作规律和思想,让学生认识到传统美术设计中绘画工具和绘画手法、协调方式的锻炼途径,以及电脑美术设计中的程序应用方式和优点。帮助学生在深入学习传统美术设计理念和规律的同时,明确电脑美术设计方式相比传统美术设计更加精确、省时、省力的优势,着重学习和锻炼数字化、科技化的设计技法。
艺术与计算机技术整合实施课程教学是传统美术设计与电脑美术设计整合教学的精髓所在,其本质是规律、思维与工具、技法的相对独立及相互关联的问题,真正优秀的人才应同时具备出色的设计思维、技法及工具操作能力,培养和锻炼良好的审美能力、构图能力和创新能力,又符合传统美术设计中色彩、比例、透视、结构等多方面的技能要求。
(二)多学科交叉教学
当前的电脑美术设计不仅是狭义上的传统美术设计与计算机软件技术的融合,还是哲学、心理学、科学多学科组成的交叉型学科。一般的电脑美术教学仅仅培养和锻炼和学生对电脑、软件等工具的操作和应用能力以及美术等设计形式的表达能力,而忽略了哲学、心理学、设计学等内涵层面的培养和塑造。教师在课程准备时应打破传统教学模式,大胆调整教学框架和教学内容,将计算机设计和软件操作等工具性教学、美术设计技法等作品表现性教学与内涵性的哲学、心理学等学科知识合理穿插设计以调整教学框架和内容,帮助学生建立广阔、完善的知识体系、在深厚的理论和实践积累中成长和发展。
(三)多途径的创新设计教学
针对当前的电脑美术设计课程教学中“重学习、轻设计”的问题,教师应通过更多元化的理论与实践教学维护和培养学生的创新能力,培养出具有全面理论和实践能力、深厚的文化底蕴与独特的创新风格的竞争性人才。
设计与创新皆源于生活,教师在实际教学过程中,应引入行业中的新思维、新方法,引导学生在多元化的案例和作品中思考和学习,并适时组织学生在不同的教学部分如平面设计、三维美术设计、服装美术设计、室内美术设计及建筑模型设计等方面结合相应的案例、作品及自身所学理论与实践知识创新性地解决不同的设计问题。另外,教师也可借鉴一些科学的思维训练方式如脑力激荡法、心智图法等锻炼学生的创造力,帮助学生在短时间内高度集中精力,形成对图形、符号、数字等的敏感性和想象力,为美术作品的设计提供源源不断的灵感。
总之,在电脑美术设计课程产生和发展的同时,课程教学模式和方法时刻处于改革和完善当中,课程的教学方法应朝着培养具有良好的计算机辅助设计素材搜集能力、计算机辅助美术设计能力、融合与计算机软件技术的创新能力及良好的计算机处理和交流能力的综合型美术设计人才的目标改进。
由于专业的特点,作为职高美术设计专业的学生文化基础较差,入校学生自身艺术水平良莠不齐,面对一门全新设计课程,存在着很大的思维转换适应性,加之整个设计课程需要平面设计,色彩,立体构成三个领域,表面内容庞杂,重复性小,但实则内部联系紧密,层层相扣,造成有些学生直至课程结束,仍然不清楚自己掌握了什么内容。我们长期以来一直采用传统的教学模式,由教师课堂授课,手把手传授技法,学生接受教学内容,通过手工实践,最终以作业形式表现出来,由教师对其品评。这种教学模式的优点在于可以培养学生的动手能力以及对手工绘制工具的熟练掌握,缺陷则是由于手工制作的费时性,造成教学时间拖拉长,失误之处的修改很不容易。电脑美术辅助设计教学模式与之相比,最大的优点就在于节省制作时间,易于修改调整,扩大学习范围,有效地把学习的重点放在思维训练与造型训练上,而这正是设计课程的目的所在。
二、电脑美术辅助平面构成设计教学模式
在平面设计构成中,将不同或相同的基本形,在二度空间内构筑丰富的新视觉形象,基本形在画面骨骼框架内方向不同,正负的转换上存在着极大的灵活性,即使是同一个基本形由于不用方式的排列组合,也会出现多个迥然不同的画面效果,这也正是平面构成的魅力所在,学生只能针对某一个画面效果的可能性进行探索,学习范围非常狭窄,对活跃学生思维极为不利。AutoCAD作为设计专业学生必须学的绘图软件,具有强大的绘图功能,不但能够用来绘制一般的二维图形,而且能够进行三维实体造型,采用AutoCAD来辅助平面构成教学,不仅快捷准确,而且可以绘制出手工绘制时难以得到的图形、色彩,更重要的是学生可以在电脑上通过复制、镜像、旋转等命令反复寻求变化和组合方式,从而达到举一反三,众中挑一的最佳效果。
三、电脑美术辅助色彩构成设计教学模式
在设计中,不同的色彩搭配组合会给人的视觉和心理上形成诸如温暖、寒冷、华丽、朴素、等不同的环境气氛,表现各种不同的感情效果。传统的课堂教学模式在讲授色彩原理时,教师往往以字代色,两种或多种色彩的对比及调和效果,学生只能通过联想加以比较,学生在后期的实际应用中,很难把构成中的色彩知识自觉地应用于设计创作中。作为影像处理软件的Photoshop软件,在色彩的使用及调控方面有着很强的优势,快捷的填充,灵活的色彩更换方式,每一项都简便易学,教师可以通过屏幕对色彩间的复杂关系进行形象讲解,学生通过虚拟的色彩表现,轻松掌握色彩真实的搭配规律,在作业的制作上,可免去学生手工操作过程中所出现的涂色不均,技法表现优劣等问题,并可衍生出多个方案,便于比较,扩大练习范围。
四、电脑美术辅助立体构成设计教学模式
立体构成设计的原理对形体基本的构成要素:点、线、面、体,即从几何体的角度建立科学的概念,又从心理学的角度分析对人的感觉作用,把科学地认识和感性的印象结合在一起。计算机三维建模及渲染技术使学生在观察物体时,使设计对象具有流动性,能表现出设计对象的各个侧面及细部,同时也能在空间的范围环境中对形体进行构筑和修改。这样对于刚刚接触形体设计的学生,便于从计算机模拟的近乎真实的空间中自由发挥其创造力,进行发散性思维能力的培养。作为设计专业的学生,3DX MAX软件在后期渲染效果图的绘制过程中,是必须掌握的一个绘图软件,3Ds MAX软件系统提供了标准集合体的建立命令面板,在建立立方体、球体、椎体等一些标准集合体是非常方便,直接拉伸或输入数值就可完成。
一、确定人才培养目标及课程体系,培养技能型、应用型人才
(一)顺应市场需求,确定人才培养目标
电脑美术设计专业是艺术与技术结合紧密的专业,以市场为导向,该专业以从事艺术设计的实用型人才为培养目标,为各相应行业培养设计师和电脑设计制作人员。可广泛应用于建筑室内外装饰、广告专业、印刷业及各种商业宣传、社会宣传以及部分互联网与影视行业的专业需要。
学生应达到以下要求:1、具有一定文化知识,以适应企业现代特性,并为将来接受继续教育打下基础。2、具有较扎实的专业理论知识,能运用所学解决工作上的实际问题。3、掌握专业技能,具有较高艺术修养和创新意识,能熟练运用电脑进行艺术设计,并达到相关行业中级技工以上的技能要求,同时做到一专多能。4、具备较强的转岗适应能力,以适应市场经济条件下企业发展或转产对职工的转岗要求。5、具有一定的专业知识和审美修养,以适应现代艺术设计既是“技术”又是“艺术”的特点。6、掌握相关行业标准,熟悉广告、建筑、装饰等相关行业的法律法规。
(二)根据专业教学需求,科学合理构建课程体系,制定和完善教学大纲
电脑美术设计专业是一个新兴专业,在教学和专业建设上,无现成的程式可依。因此,在课程设置、学时分配、实习实训等内容上,结合专业方向及培养目标,紧紧围绕把学生培养成具有实干精神和创新意识的应用型、技能型专门人才的要求,作为制定教学计划和大纲的宗旨,根据市场要求和高职教育的要求,对有关课程进行调整、整合,对课时进行科学合理的调整,对专业教学计划和大纲进行改革、创新。
二、教研教改具体措施
(一)定期组织学生进行座谈,听取他们对教学工作和课程设置的意见,为教学改革准备一手材料
教学改革不是某一个特定时期的事,而是一个长期的过程,改革的目的在于对教学工作的不断完善、提高,因此,应以电脑美术教研室牵头,和视觉传达系、教务处一起组织学生座谈,广纳众言,进行科学分析论证,为教学改革准备一手材料。
(二)组织本专业教师进行“科学合理设置电脑美术专业课程”的专题教研活动
听取一线专业教师对课程设置的见解。根据市场对专业课程进行合理的增删与整合。积极组织专业教师针对教材相关内容的整合、教学方法的改革等问题进行交流探讨,确立“启迪思想”和动手能力相结合的教育目标。
(三)在教学中尝试以先训后教的方式,形成实训-课堂-实训-社会的完整教学环节
(四)进行市场调查,对课时量进行科学合理的配置
组织专业教师进行市场调查,根据反馈的信息,对学生在以后的工作中运用较多的课程加大授课时数,对需要掌握的新知识则增设新课程,通过对教学内容的调整和充实,突出教学内容的灵活性、实用性。
(五)科学论证,对有关课程进行整合,课程开设顺序进行科学合理的调整
在课程整合方面将传统单一的绘画素描、绘画色彩课程与设计思想融合起来,形成为专业服务的“设计素描”和“设计色彩”;美术设计课程与PHOTOSHOP、CORELDRAW、3DMAX软件课程编排相涵接,课程整合后使实践和理论更紧密的结合,极大提高学生的学习效率,促进课程完善,真正实现课程内容精、课程门类全。结合生产和科学技术的发展,及时将新技术、新规范、新工艺、新材料引入课堂, 构建专业系列课,促进教学内容的更新,较好地适应市场的需要。
(六)根据电脑美术教学要求,确定教学设备设施建设计划,与社会和市场紧密结合设计实践课题设计
制定电脑美术设计专业实训室发展规划,立足于应用型人才的培养目标,制定电脑美术设计相关设备的配置计划,进一步完善电脑美术设计专业机房、多媒体教室,添置教学必备设施设备,并根据市场变化和社会需求随时更新教学设施设备,为学生校内实训提供了良好条件,促进了教学质量的提高。
(七)对新教师进行高职教育理念、教学思维、职业道德、专业技能的培训,开展“以老带新”活动,促进年轻教师教学水平的全面提高
(八)改革电脑美术专业教研室的运作模式
结合专业课教学的实际需要,尝试将电脑美术教研室对内为实训工作室,承担专业课教学实践及培训任务;对外为设计工作室,采用公司运作模式,通过与相关企业开展业务往来,并将有关设计与教学紧密结合,不仅成为学生学习专业、走向社会的练兵场,为学生勤工俭学提供了岗位,而且搭建了电脑美术专业教研室对内、对外开展教学研究与技术合作的平台。
(九)对专业教师不定期进行业务及职业道德、教学及专业思维培训
对教师的培训是教师队伍建设的一个重要方面,也是一个长期的过程,时代在发展,教师也应处在不断学习之中。一是做好教师职业道德的培训,要求教师们认真做到为人师表、严于律己、爱岗敬业,将自己的事业与学院发展紧密联系,形成不断学习、终身学习的氛围以及凝聚、和谐、协作、互助的良好团队精神。认真做好专业教师的定位,制订激励、约束政策,形成竞争机制,积极引导教师向“双师型”方向发展,使他们既是合格的教师,又是相关行业的专家。同时还从企事业单位聘请高级管理人才或技术专家组成一支精干的校外教师队伍,并发挥他们的作用。二是多层次多途径提高教师的业务水平。鼓励和支持教师进行艺术创作和课件教学,将多媒体教学与专业课相结合,以课件教学方式增强课堂互动性,及时更新专业软件版本,在教学中综合开设相关设计软件,提高学生应用能力,有机地融入创造性启发教学,使学生在学习和应用过程中做到触类旁通,形成电脑美术设计专业教学方式新、技术应用全的特点。
三、教学内容和教学模式改革的思考
根据市场需求对教学内容进行调整,在明确教学目的和任务的前提下,进行科学合理的调整、整合,教学过程中大量运用现代教学手段,利用多媒体教学课件进行教学,加大课程信息量,并强化实践环节,电脑设计软件课程是电脑美术专业极其重要的专业课程,在教学中教师一方面要完整系统讲解软件操作方法技巧,另一方面要结合工作实践进行大量实例讲解和演示,使学生能真正学以致用。
美术基础课程的教学内容也进行科学合理的调整,将原有的素描、色彩改为设计素描、设计色彩,课程内容也与设计相涵接,将原来的三大构成(平面构成、色彩构成、立体构成)等课程进行重组,打破各门课过去各自独立的局面。对传统的教学内容加以精选,通过贯通和相互渗透,以减少原来多门课中间的重叠以及每门课的罗列现象,这不仅有利于减少教学时数,提高课程教学效率,也有利于学生应用所学知识分析问题,找出事物的内在联系,解决实际问题的综合能力。
四、拓宽教学领域,创造良好的实习与就业环境
(一)加强校外实训基地建设,强化市场和现场教学力度
积极与社会上有实力、经营管理好、技术设备全、员工素质高的企业建立稳定的教学实习实训基地,分阶段组织学生实习,初步建成校内与校外相互衔接、相互补充的实训实习基地,让学生了解和熟悉市场,使学习更有针对性,将建筑设计、室内装修等课堂搬到工地,将平面设计课搬到广告制作现场,并安排学生对建筑装修及广告公司进行市场调研等,所有这些,为实现应用型人才培养目标,提供了坚实保障。
(二)紧密联系和依托行业协会,构建“双证”教学体系
为使学生了解相关行业的技能标准,并有目标的加强训练,配合国家职业技能鉴定所进行职业技能鉴定宣传组织工作,为学生在毕业前考取相关职业等级证书创造了便利条件。并通过组织学生参加行业协会活动和邀请行业协会专家、企业家讲课,拓宽了学生的视野。
(三)实习就业挂钩,广开就业门路
结合电脑美术设计专业性强,专业实习要求高以及不同年级的特点有针对性地研究制定实习、调查计划,联系、落实实习单位,并安排教师与实习单位密切配合,具体指导学生的实习、调查工作。比如,根据电脑美术设计专业的实习计划,对毕业班的学生集中一到二个月的时间到相应的实习基地和有志向的工作单位进行专业实习,让学生充分地体验企业和社会的真实情况,向企业管理者学习,同他们交朋友,了解企业的实际运营状况,与企事业单位建立相互信任的关系。通过实习,一方面做到及时有效地调整和补充自己的专业知识和业务技能,另一方面,向企业和社会充分展示个人的能力,增强自信心,为毕业生的就业开拓了一条绿色通道。
五、电脑美术设计专业建设和教学改革的宏观思路
(一)根据市场需求制定科学合理的教学计划和教学内容
针对市场需求,进行广泛调查研究,制定科学合理的人才培养计划,并根据市场变化,社会对电脑美术设计人才的要求,不定期地进行调整、完善。针对岗位能力的要求和今后从事职业活动的需要,把宽基础、重实践、强能力培养作为教育改革的重要目标,瞄准市场导向,立足专业发展,做到人才培养目标和人才培养规格的准确定位。
(二)根据专业需求完善教学设施,不断采取先进的教学方法和手段
课堂教学与实践相结合,加强实习基地建设,强化学生学习过程,理论与实践紧密结合。形成产学研有机结合的模式,培养社会需要的应用型人才。
(三)加强师资队伍建设,多方位多渠道建设一支强有力的师资队伍
中图分类号:TP311 文献标识码:A 文章编号:1009-3044(2014)32-7659-02
1 概述
电脑美术设计课程引进职业中专课堂对中学课程的改革具有重要的意义,然而,因为缺少系统指导和相关教材的指引,职业中专的电脑美术课程还存在很大的缺陷,因此,需要优化课程设置、改革教学方式,努力提高电脑美术设计课程的教学效果。教师要认识到电脑美术教学不仅仅是一门艺术课,也是一门综合课、创作课,其在培养学生的创新思维和提高学生的综合素质方面发挥了非常重要的作用。提高职业中专电脑美术设计课堂的教学质量,要以职业中专课程的教授现状为基础,合理设置教学计划,发挥美术的独特作用,恰当定制电脑美术设计的课时比重。
2 职业中专电脑美术设计课程的现状
电脑美术设计是美术专业课程中的重要内容。职业中专院校要不断研究电脑美术的新趋向,明确办学理念,做好课程的建设工作。在设计领域,电脑设计使设计标准得到了全面的提升,这也使我们对如何改革电脑美术设计课程、如何培养更高素质的设计人才提出了要求。
我国职业中专中的电脑美术设计教育起步较晚,1998年教育部正式在少数几个院校中开设电脑美术设计课程。随着我国科技和经济的发展,国家对相关专业人才的需求逐渐扩大,使得大量中专院校相继开设了电脑美术设计课程。可是,这些院校在开设课程之初的条件是不成熟的,依照现有的硬件水平和教学实力是无法培养出高级的设计人才来的。毕业生无法满足企业和社会的需要,具体表现在两个方面:首先是市场人才需求量巨大,其次,职业中专培养的大量人员找不到工作,或者找到了对口的工作,但是无法高效的完成工作,甚至由于工作中问题得不到解决而被迫离职。这些问题主要都是由于学校课程难以适应市场的需求而造成的。
3 提高电脑美术设计效果的措施
3.1 加强实践操作的培养
电脑美术设计的实践性很强,因此要对实践教学特别重视。在课程进行中要重点培养学生的教育技能,通过直接的经验让学生独立应用电脑进行美术设计,鼓励学生进行主动探索、主动思考、主动创造和主动参与,这样才能真正提高学生的能力。要为学生提供实践的机会,拓展实践领域,例如让学生临摹教室设计等,使其能够了解到在实际设计过程中的每一个细节,这些都是理论课堂无法体会到的。除此之外,要增加学生进行课外实践的机会,让学生进入到真正的工作环境中去,为学生提供设计创作的机会,使学生能够将课堂知识转变成真正的技能。
3.2 教师要改变以往的教育模式
教师不应该只将教学局限在传道授业上,而是要让学生学会如何学习。尤其是电脑美术设计课程,需要学生快速获取各方面的知识为设计服务。因此,要培养学生快速吸收信息,不断进行自我学习的能力。信息化时代的学生,要从被动接受知识的状态转变为主动获取知识。教师也不单单是传播理论知识,还要让学生学会学习方法,激发学生的积极性和主动性,提高学生获取信息的能力,充分利用各种知识快速完成工作中的问题。
3.3 要不断创新教育的方法
根据电脑美术设计课程的特点和实践教学过程中的问题,电脑美术教学可以使用三段式的课程教学方式,即理论知识讲述、初步练习、灵活应用三个阶段。前两个阶段可以加入自主设计的环节,这样能够让课程更加完整。
1) 知识讲述:主要是对软件功能、安装事项和基本概念进行讲解,这一环节主要对理论知识进行讲解。
2) 初步练习:该环节要求学生掌握程序操作的知识,使学生在面对问题时能独自完成操作,并将简单的意图表现出来。在这个阶段,老师要进行示范,使学生掌握每个步骤,从而熟练掌握软件每个命令的功能和用法,课后老师要安排相关实践作用,让学生练习软件的使用,这样才能让学生真正掌握软件的用法。
3) 灵活应用:这一阶段要让学生学会自主设计。老师要选择一些与设计能力一致的练习,让学生根据爱好进行选择,然后使用软件设计实现,从而使学生能够在整个设计过程中掌握电脑美术设计的能力。这一个环节是对学生自主创新能力和软件应用能力的培养,是让学生掌握电脑设计的关键。
3.4 模块化教学
传统的章节式教学方式只注重软件使用,使学生学会操作技能后不会处理实践中的问题,在进行项目创作时缺少创作理念。因此,要改变以往的教学模式,使用模块化教学。
模块化教学就是将课程知识重组,将实际中的工作任务放到课堂中来,以工作任务模块进行各项知识的传授,这样的教学过程,思路更加明确清晰,学生的学习目的更强。下表是一个Photoshop教学课程的模块化课堂任务。
采用模块化教学以后,学生就不是像原来一样学习基础知识,再考虑如何使用这些知识,而是直接从现实中的工作案例入手,首先了解工作中需要解决什么样的问题,然后再从问题引入需要学习的知识。这样能够提高学生学习的主动性和积极性,使学生学习起来更有目的,从而显著提高学生学习的效果。
4 结论
学习电脑美术设计课程不仅能够更快、更好的辅助完成设计工作,还在让学生在学习的过程中,懂得创作艺术的规律,不断拓宽知识面,逐渐提高艺术修养,这样才能创造出更好的作品。因此,需要优化课程设置、改革教学方式,教师要在培养学生创新思维和提高学生综合素质方面不断努力,学校要以职业中专课程的教授现状为基础,合理设置教学计划,不断提高职业中专电脑美术设计课堂的教学质量。
参考文献:
[1] 袁驷.改进教学模式,切实提高教学质量[J].中国大学教学,2009(9).
[2] 王志英,等.计算机科学与技术专业实践教学体系与规范研究[J].中国大学教学,2009(2).
项目教学法是一种新兴的教学方法。运用项目教学法不再是简单地让学生按照教师的安排去寻找结果,它的目的是让学生在教师的指导下通过一个个项目的完成,最终掌握知识技能,并能展示和自我评价,学习的重点是学习的过程而非结果。职业学校向来注重学生的动手能力,而且也越来越注意培养学生的自主创新能力。Photoshop软件课程是电脑美术专业学生的软件基础课,是学生做好平面设计的一个很好的工具。传统的教学方法主要多数都是以教师为主导,在课堂上,教师扮演主要角色,学生只是被动地接受知识。在Photoshop的学习中,教师如用传统的教学方法让学生细致地掌握和了解软件的各项功能,认真学习的学生是能够掌握教师传授的知识的。然而这样下来,学生各个都会变得很被动,等着老师继续传授而不会主动去探求知识。
当前的教学改革,要求教师在课堂教学中应以学生为本,人本主义心理学代表人物罗杰斯认为:“人类具有天生的学习愿望和潜能,这是一种值得信赖的心理倾向,它们可以在合适的条件下释放出来;当学生了解到学习内容与自身需要相关时,学习的积极性最容易激发;在一种具有心理安全感的环境下可以更好地学习。”所以,教师上课的任务,激发学生的潜能比一味地主动阐述知识要有效的多。特别是Photoshop这样的专业课程,如果能充分认识学生学习的愿望,让它在适当条件下释放出来,学生的潜能才会被无限发掘出来。
我们可以首先从Photoshop课程的性质来分析项目教学法的功效。Photoshop一般所面向的都是电脑艺术专业的学生,这门课程将了解Photoshop软件的组成、功能和相关知识;掌握各种绘画、滤镜工具;掌握各种选择加工方法;掌握层、通道、蒙版等图像复合技术。通过本课程的学习,我们要使学生掌握Photoshop的使用方法,掌握应用Photoshp进行图像处理的使用技巧,最重要的一点是学生学习这门课程后能够自己处理和加工图片,能够根据自己手绘的草图或设计者的构思制作出较理想的效果图来。这就要求学生必须有自主探究的能力。这种探究能力在学校期间就应一点一滴被培养出来。例如,在一次课堂上给学生布置这样的项目任务:完成某公司名片的设计制作。教师指导给出可以运用的工具、制作方法,接下来从标志设计到色彩条调整一系列的途径都需要学生根据已有知识和新学工具自主设计制作。教师的地位仅仅是引导者,把主动权交给学生,让学生在统一主题的引导下,充分发挥自己的想象力和创造力。实践证明,在一定的项目任务驱动下,学生的积极性能不断得到提高。其次,从学生的发展上来看。学生的发展是Photoshop基础课程的出发点和归宿。Photoshop课程在目标设定、教学过程、课程评价和教学资源的开发等方面都突出以学生为主体的思想。课程实施应成为学生在教师指导下构建知识、提高技能、磨砺意志、活跃思维、展现个性、发展心智和拓展视野的过程。
基于构件主义的项目教学法与传统的教学法相比,有很大的区别,特别是项目教学法“以学生为中心”,这时,学生是认知的主体。
一、photoshop课程项目教学的设计应遵循的原则
1 项目的选取要以学习内容为依据,以现实的对象为素材,要注意启发学生发现身边的素材,自主选择可行的项目方针。
2 运用不同的情境,给学生创设一个项目,特别是从社会实践中得到的项目。
3 让学生学会合作,运用团队合作的方法来完成项目会比单人完成更有力度,效率也会更高。
4 对学生的评价也要依据学生完成项目的情况,教学的设计都是围绕该项目如何完成去进行。
如何将项目运用到Photoshop课程中去呢?我们从以下实际的例子中分析项目教学法在Photoshop课程中的运用。
项目:某企业VI设计
其实VI是—个较大的项目,它所涉及运用的软件也不止photoshop一个,我们只要完成用Photoshop可以完成的内容。
这是实际上课中教师设想的一个项目,根据现实的项目进行模拟。
VI全称Visual Identity,即企业VI视觉设计,是CIS的重要组成部分。随着各种媒体的急速膨胀,传播途径不一而足。受众面对大量繁杂的信息,变得无所适从。
二、具体实现步骤
1 情景设置。根据某一知识点创设相对应的情境。比如:某公司的画册设计。可先创设虚拟的公司具体情况。
2 操作示范。围绕当前学习的知识点,以便于学生“知识迁移”的要求,选择合适的小项目,并示范解决项目的过程。
3 独立探索。让学生独立思考,对知识点进行理解,消化示范项目的解决要点,为解决练习项目打下基础。
4 确定项目。通过小组的社会调查,研究讨论,并在教师的指导下确定具体的项目。
5 协作学习。开展小组交流、讨论,组员分工协作。
6 共同完成项目。发扬团队合作精神,把具体步骤整合,以完成项目。
7 学习评价。学生学习的效果直接由完成工程项目的情况来衡量,包括教师评价、学习小组评价和自评三部分。
目前,运用项目教学法学习Photoshop的条件还不是完全具备,其中教材的选用就有一定的困难,我们需要开发自己的校本教材。现行的教材是根据学科知识系统进行编写的,所以,教师在讲课时要打破原有教材的格式和顺序。如果一个项目牵扯到几个章节的内容,那么这个项目要先分成几个小的部分,每个部分都应有自己的达成目标。比如,刚才提起的VI设计,其中一个环节包括吉祥物的绘制,会用到钢笔等工具,那么这个部分应单独列出来,达成目标就是熟练运用钢笔工具绘制设计吉祥物。学生在学习时还要完成单元目标下的前期实践目标,如手绘设计、填色等。每个小环节的目标完成好了,才能够达成单元目标,最后才能将整个项目达成。每个小环节的完成也不可能仅仅用到一个知识点,这就需要将知识点提炼出来。这些过程在以往的教科书中很难完成,所以,开发校本教材对项目教学法来说意义非凡。
项目教学法在Photoshop课中的运用,将突破传统的模式,解决学生身边的一些现实问题。项目中的任务驱动,使学生成为课堂的主人,大大提高了学生的学习积极性。通过项目教学法的运用,学生的动手能力、解决实际问题的能力有了很大的提高,这种方法特别适用于自控力比较差的学生。运用项目教学法,将在很大程度上提高电脑美术设计专业学生Photoshop软件的应用能力。
参考文献:
[1]皮连生,智育心理学M],人民教育出版社,1996.
[2]赵建华,李克东,协作学习及协作学习模式[J],中国电化教育,2000.
中图分类号:G632 文献标识码:B 文章编号:1002-7661(2015)02-342-01
一、导言
信息时代的到来,使信息技术成为一个现代人必须具备的生存技能之一。如今,信息技术已渗透到了各个行业和领域,对我们的学习、生话、工作、思维等方式都产生了深远的影响。信息技术是一种工具式的可在其它学科得以充分应用,与其它学科完全结合的一门跨学科的课程科目,这种结合衍生出了许多新兴的技术和职业。如电子美工、动漫设计,电脑谱曲等。教育应面向未来,面向社会实际需求,培养真正有用,有实用技能的人才,这也是素质教育的宗旨,有基于此,我们应该在信息技术教育的启蒙、基础阶段让学生了解信息信息技术的社会性应用,认识到其与其它学科交融一体,让学生形成这种意识,培养其适应未来需要,社会就业需求的整合式信息技术技能,有基于此,笔者力图改观过去单一的,单纯化的信息技术教学方式和内容,根据初中课程学习和社会应用实际,探讨信息技术与艺术整合的方式和内容。
二、整合的科目类别和初步设想
信息技术与美术的整合。二者整合主要基于现今电脑美术的广泛应用和盛行,及由此产生的对电脑美术人才的需求,包括电子美工,动漫设计,游戏场景制作和影视视觉电脑加工等。由此整合的内容体现于四个方面,电脑美术背景知识和应用领域介绍,电脑美术作品颀赏,信息技术与美术的嫁接和常用电脑美术工具软件的学习使用。其中,前三者为基础内容部分,重在将学生带入电脑美术的世界,让学生形成对电脑美术的基本认识,引发其兴趣,最后者为基本技术也为整合学习的重点,将培养学生电脑美术制作的基本技能、技术,为以后的专业电脑美术学习打下良好基础,其作为一种启蒙,就如画画对画笔的使用一样,主要包括电脑平面美工、三维制作基本工具软件的认识,主要包括Photoshops、3DMax等主要电子美工工具软件的认识和使用。
信息技术与音乐艺术的整合。初中信息技术与音乐艺术的教育整合,主要体现在四个方面,即电脑音乐背景知识传授、音乐颀赏、音乐信息传播工具和音乐信息制作工具认识与感受。其中,音乐颀赏包括传统音乐能过信息技术的演绎表达和信息手段制作的音乐的颀赏;音乐信息传播工具主要介绍一些常用的代表性音视频播放工具,介绍其使用背景和效果,同时介绍音频文件的格式构成知识等,对于音乐信息制作工具的认识与感受,可通过对制作歌曲的软件认识和操作予以实现,如国产软件作曲大师V6.0将中国人常用的简谱、五线谱进行同时处理,实现音乐电脑化。可实例介绍作曲大师V6.0歌谱制作过程和效果。
三、初中信息技术教育与艺术教育整合的必要性和可行性
1、必要性
我国初中信息技术教育陷入了“教者无心,听者无奈”的困境之中。部分教师对信息技术教学积极性不高,学生的学习积极性缺乏。在这种情形下,将初中信息技术教育与艺术教育进行整合,既能增强初中信息技术教育的丰富性和吸引力,又能使学生的综合素质得到提升,造就适应社会发展的复合型人才。因此,将初中信息技术教育与艺术教育进行整合是十分必要的。
2、可能性
随着基础教育改革的不断深入,中小学素质教育进一步发展。在初中教育的低年级(包括初中一年级和初中二年级上半学年),学生们的学习负担和压力并不算很大,可以在素质教育的大背景下,充分利用这段时间开展信息技术教育。因而说信息技术教育与艺术教育进行整合在教学时间安排上是可行的。同时,将信息技术教育与艺术教育进行整合,可以为部分学生初中毕业后进入中专、职高进行相关专业的学习打下一定的基础。为了使进入大中专院校的学生能更快更好地掌握电子美工的知识,可以在初中阶段的信息技术的课程里面加入相关的美术知识,提升日后学习电子美工专业的效率。由此可见,将信息技术教育与艺术教育进行整合,在促进初中生今后的发展方面是可行的。
四、初中信息技术教育与艺术教育整合的途径
1、学习新的教学理念,提高教学水平
现在的信息技术课不同于以往的计算机课,不单讲计算机知识,练习计算机相关操作,现在的信息技术课比以往的计算机课更正规化了。信息技术在中学阶段要以计算机技术为主,但绝不是以计算机科学知识为主,而是以应用计算机为核心的信息技术收集信息、处理信息为主。所以,要实现信息技术教育与艺术教育的整合,信息技术教师除了要掌握满足教学所需的信息技术技能和知识,还要提升自己的艺术修养和文化底蕴,学习新的教学理念,掌握现代教学思想和模式,结合学科特点,具备教学组织、教学设计能力以及灵活的教学策略。
2、精心设计,拓展思维
信息技术课更主要的是培养学生利用微机解决实际问题的能力。因此,为了实现信息技术教育与艺术教育整合,我们应当在原有课程基础上,充分利用学校现有的资源,进行拓宽知识面的教学。例如,将网络曲库应用于音乐课中,达到音乐鉴赏的目的;将美术教学的相关内容融汇与信息技术课程之中,使学生在电脑上完成绘画要求,教师将一些常用的绘图软件的使用方法传授给学生,这样既能兼顾美术教学的要求,又能增强吸学生们信息技术的应用能力,从而实现了信息技术教育与艺术教育的完美整合。
将信息技术教育与艺术教育进行整合,不仅能巩固学生们所学知识,还能促进学生们各种基本操作及适应能力的发展,将所学的知识与生话和社会更加紧密联系起来,提高了学习的积极性,增强了动手操作能力,为学生以后进入社会,从事相关的职业打下了坚实的技能基础。
初中信息技术教育与艺术教育的整合不是一朝一夕的事情,融合的途径也是多种多样的。笔者在此只是进行了简单的探索,希望能对大家产生一定的借鉴和启示作用。
一、初中美术教学中存在的问题
目前,在初中美术教学中,主要存在着学生美术课堂练习实践不足、课堂教学效率低的问题。
长期以来,初中美术课,尤其是课程中的色彩课,在学生的练习实践上都面临两个普遍存在的窘境:一是就目前的教育环境而言,初中学生要求带齐美术学习用具非常困难,尤其是学习色彩的学习用具携带率低,仅靠强调学习纪律来约束并不能解决根本问题,有的学校采用统一购买和学校配备的作法,但由于政策和管理等因素制约,也不是一条理想的途径;二是初中美术课每周只有一节,前一节与后一节美术课的间隔时间相距一周,教学中就要求每节课学习要比较完整,而用传统手法进行色彩学习在一节40分钟的课中不好呈现,难以完整,学生通常都不能有效完成作业练习。
二、与时俱进,运用多媒体教学,引领学生形成现代美术技能
为解决这一困境,我尝试了许多做法,最终决定将学生引入计算机教室。因为除了专业绘画者除外,许多人在日常生活中用到的美术技能大都是电脑美术技能。学校美术技能的运用也常见电脑美术的身影,许多学校的宣传美化大都已使用电脑美术来完成,这一现象昭示着我们在学生时代形成一定的电脑美术技能对今后工作学习的必要性和实用性。如果说现在学生对一些传统美术的学习还有些学以待用的话,那么电脑美术的学习无疑是学以致用的。
尽管人们早已知道计算机有一些图像处理软件与美术相关联,能够做一些美术方面的事,但这些计算机软件如何与美术教学相结合,尤其是与初中美术课堂教学相结合,却没有较深层次和系统的研究。即使现在的美术教材已加入了相关的电脑美术课程,但其量太少,其目标只是对这种新的美术形式的一种介绍和了解,并没有有效地利用计算机来进行美术学习,更谈不上现代技术条件下美术学习方式的变革。社会上的计算机培训班对Photoshop,CorelDRAW等软件的培训又缺乏对美术本身的学习,内容多是软件技术性、工具性的培训,与利用计算机进行美术教学少有联系。因此,在初中探索研究中用计算机来进行美术教学,不仅是要解决其美术课堂上学生动手实践练习不够的问题,也不仅是因为认识到这样的教学和练习有助于顺应时代需求、引领学生形成现代美术技能,对公民的美术技能进行有效补充的问题,重要的是如何用计算机来进行美术的教和学的问题,如何形成计算机美术教学与传统美术有机结合的问题。
(一)首先对教材中的电脑美术课进行改进
如人美版16册第七课《美术视觉传达的色彩搭配》一课,我就做了以下改进的教学设计:
1. 导入:用广播教学向学生展示不同的海报作品,向学生提问,你会喜欢哪一种?为什么?学生都会选择色彩鲜明的海报作品,因为这样的作品具有强烈的视觉冲击力。(证明视觉传达的色彩重要性)
2. 学生活动――色彩初体验
①教师给学生一个海报的线稿模板,大家打开PHOTOSHOP尝试给它搭配色彩。
②学生动手实践,打开PHOTOSHOP软件使用油漆桶工具,给海报填选颜色。教师巡视指导,及时回答学生提出的问题。
3. 教师评价学生练习。教师选择色彩搭配成功的学生练习作业和色彩搭配失败的练习作业进行点评讲解。
①教师引导学生分析色彩搭配成功的练习作业,首先,色彩很醒目很亮丽,第一眼就被吸引了。它用了柠檬黄、湖蓝、纯黑三种颜色纯度极高的颜色,在色彩明度上也有了鲜明的对比,所以简单醒目,有很好的视觉传达效果。
②教师引导学生分析色彩搭配失败的练习作业。如下面这两张作业效果就不是很理想,第一张所用颜色很多,细数下来有八种之多,并且都是纯度比较高的颜色,但给人感觉乱七八糟,到处颜色都很亮丽,使人觉得烦躁。第二张颜色用得比较少,只用了四种颜色,但色彩色相比较相近,给人感觉很重复、很单调。
③教师点评,之所以会出现这样的区别,是因为我们还没有学习色彩搭配的知识,不懂得如何运用色彩来搭配好的视觉传达效果。
4. 教师展示CAI课件,讲授色彩知识
①三原色: 红、黄、蓝。间色:橙(红加黄)、绿(黄加青)、紫(青加红)。我们通过这些颜色的混合,可以调和出很多种不一样的颜色。
②色彩三要素:不论任何色彩,皆具备三个基本的重要性质:色相、明度、纯度,一般称为色彩三要素或色彩三属性。
色相:顾名思义,就是色彩的相貌,它是区分色彩的名称,也就是色彩的名字,就如同人的姓名一般,用来辨别不同的人。
明度:光线强时,感觉比较亮,光线弱时感觉比较暗,色彩的明暗强度就是所谓的明度,明度高是指色彩较明亮,而相对的明度低,就是色彩较灰暗。
纯度:通常以某彩色的同色名纯色所占的比例来分辨彩度的高低,纯色比例高为彩度高,纯色比例低为彩度低。
③教师选择学生最容易掌握的色彩的纯度入手,学习视觉传达中的色彩搭配。纯度对比加强,增强配色的艳丽、生动、活泼及注目。纯度对比不足时,颜色发灰,易使画面产生含混不清的毛病。
出示图片讲解(人美版16册第七课课件中的图片),强烈的纯度对比的色彩搭配会让原本平淡简单的画面鲜活生动起来,能第一时间抓住别人的眼球,而这正是视觉传达的目的所在。
5. 学生练习:用电脑来重新设计音乐节海报。
6. 学生完成练习,教师利用电脑教师广播平台和全班同学一起评价。
7. 课后拓展:鼓励学生课后脱离老师的线描稿,多作类似的练习。
这样的教材上的课可以改进的还有很多,让学生在原有教材的基础上利用电脑进行教学更容易实现教学目标,同时在美术课堂上训练了学生对电脑美术相关软件的操作和应用。
(二)增加电脑美术课课时,将电脑绘画与传统手绘进行有机结合
学生有了从《美术视觉传达的色彩搭配》教学中对Photoshop工具箱内选框、套索、移动、橡皮擦、模糊工具和图像菜单、图层意识等的了解和应用体会,进一步对画笔工具、文字工具、图层、选择菜单等的认识和运用兴趣增厚。所以再增加几节电脑绘画课才能乘势而为,才能让学生形成一定的能力而不致停留在浅显的了解层面。
四、措施、策略
将教材中所有色彩搭配课移到计算机教室上,以便学生利用电脑进行色彩搭配作业练习。
人美版美术七、八年级教材中有许多节色彩搭配课,其设计都是非常好的。这些课的教参课件都非常精彩,尤其是教师“教”的部分和学生语言互动、讨论方面的设计都很优秀。但又同时都存在学生的作业练习部分落不到实处,常常一带而过的缺陷。本应是“造型――表现课型”却往往变成“欣赏――评述课型”,导致学生的动手实践力得不到应有的提升。而将学生引进计算机教室用photoshop进行色彩搭配的实践便有效地弥补了这个缺陷。
【参考文献】
一、引言
信息时代的到来,使信息技术成为一个现代人必须具备的生存技能之一。如今,信息技术已渗透到了各个行业和领域,对我们的学习、生话、工作、思维等方式都产生了深远的影响。信息技术是一种工具式的可在其它学科得以充分应用,与其它学科完全结合的一门跨学科的课程科目,这种结合衍生出了许多新兴的技术和职业。如电子美工、动漫设计,电脑谱曲等。教育应面向未来,面向社会实际需求,培养真正有用,有实用技能的人才,这也是素质教育的宗旨,有基于此,我们应该在信息技术教育的启蒙、基础阶段让学生了解信息信息技术的社会性应用,认识到其与其它学科交融一体,让学生形成这种意识,培养其适应未来需要,社会就业需求的整合式信息技术技能,有基于此,笔者力图改观过去单一的,单纯化的信息技术教学方式和内容,根据初中课程学习和社会应用实际,探讨信息技术与艺术整合的方式和内容。
二、整合的科目类别和初步设想
信息技术与美术的整合。二者整合主要基于现今电脑美术的广泛应用和盛行,及由此产生的对电脑美术人才的需求,包括电子美工,动漫设计,游戏场景制作和影视视觉电脑加工等。由此整合的内容体现于四个方面,电脑美术背景知识和应用领域介绍,电脑美术作品颀赏,信息技术与美术的嫁接和常用电脑美术工具软件的学习使用。其中,前三者为基础内容部分,重在将学生带入电脑美术的世界,让学生形成对电脑美术的基本认识,引发其兴趣,最后者为基本技术也为整合学习的重点,将培养学生电脑美术制作的基本技能、技术,为以后的专业电脑美术学习打下良好基础,其作为一种启蒙,就如画画对画笔的使用一样,主要包括电脑平面美工、三维制作基本工具软件的认识,主要包括photoshops、3dmax等主要电子美工工具软件的认识和使用。
信息技术与音乐艺术的整合。初中信息技术与音乐艺术的教育整合,主要体现在四个方面,即电脑音乐背景知识传授、音乐颀赏、音乐信息传播工具和音乐信息制作工具认识与感受。其中,音乐颀赏包括传统音乐能过信息技术的演绎表达和信息手段制作的音乐的颀赏;音乐信息传播工具主要介绍一些常用的代表性音视频播放工具,介绍其使用背景和效果,同时介绍音频文件的格式构成知识等,对于音乐信息制作工具的认识与感受,可通过对制作歌曲的软件认识和操作予以实现,如国产软件作曲大师v6.0将中国人常用的简谱、五线谱进行同时处理,实现音乐电脑化。可实例介绍作曲大师v6.0歌谱制作过程和效果。
三、初中信息技术教育与艺术教育整合的必要性和可行性
1.必要性
我国初中信息技术教育陷入了“教者无心,听者无奈”的困境之中。部分教师对信息技术教学积极性不高,学生的学习积极性缺乏。在这种情形下,将初中信息技术教育与艺术教育进行整合,既能增强初中信息技术教育的丰富性和吸引力,又能使学生的综合素质得到提升,造就适应社会发展的复合型人才。因此,将初中信息技术教育与艺术教育进行整合是十分必要的。
2.可能性
随着基础教育改革的不断深入,中小学素质教育进一步发展。在初中教育的低年级(包括初中一年级和初中二年级上半学年),学生们的学习负担和压力并不算很大,可以在素质教育的大背景下,充分利用这段时间开展信息技术教育。因而说信息技术教育与艺术教育进行整合在教学时间安排上是可行的。
同时,将信息技术教育与艺术教育进行整合,可以为部分学生初中毕业后进入中专、职高进行相关专业的学习打下一定的基础。例如,近年来,大学生就业率不是十分理想。另一方面,社会对从事电子美工的专业人员的需求大增,导致了电子美工的人员异常缺乏(齐鲁晚报等诸多报刊杂志都曾大篇幅报道),不少企业虽高薪求才,却无才可用的。在我国,电子美工人员的培养数量有限,国内从业人员的业务素质水平也大幅低于国外,症结在于电子美工需要双向复合型技术(美术和计算机作图相关知识),而我国在双向复合型技术人才的培养上存在诸多问题。为了使进入大中专院校的学生能更快更好地掌握电子美工的知识,可以在初中阶段的信息技术的课程里面加入相关的美术知识,提升日后学习电子美工专业的效率。由此可见,将信息技术教育与艺术教育进行整合,在促进初中生今后的发展方面是可行的。
四、初中信息技术教育与艺术教育整合的途径
1.学习新的教学理念,提高教学水平
现在的信息技术课不同于以往的计算机课,不单讲计算机知识,练习计算机相关操作,现在的信息技术课比以往的计算机课更正规化了。信息技术在中学阶段要以计算机技术为主,但绝不是以计算机科学知识为主,而是以应用计算机为核心的信息技术收集信息、处理信息为主。所以,要实现信息技术教育与艺术教育的整合,信息技术教师除了要掌握满足教学所需的信息技术技能和知识,还要提升自己的艺术修养和文化底蕴,学习新的教学理念,掌握现代教学思想和模式,结合学科特点,具备教学组织、教学设计能力以及灵活的教学策略。
信息技术教师自身能将两者整合好,具备新的素质教育理念和较高的教学水平,才能在教学中自觉将信息技术教育与艺术教育进行有机整合,达到预期的教学目标,培养出高素质的人才。
2.精心设计,拓展思维
信息技术课更主要的是培养学生利用微机解决实际问题的能力。因此,为了实现信息技术教育与艺术教育整合,我们应当在原有课程基础上,充分利用学校现有的资源,进行拓宽知识面的教学。例如,将网络曲库应用于音乐课中,达到音乐鉴赏的目的;将美术教学的相关内容融汇与信息技术课程之中,使学生在电脑上完成绘画要求,教师将一些常用的绘图软件的使用方法传授给学生,这样既能兼顾美术教学的要求,又能增强吸学生们信息技术的应用能力,从而实现了信息技术教育与艺术教育的完美整合。
将信息技术教育与艺术教育进行整合,不仅能巩固学生们所学知识,还能促进学生们各种基本操作及适应能力的发展,将所学的知识与生话和社会更加紧密联系起来,提高了学习的积极性,增强了动手操作能力,为学生以后进入社会,从事相关的职业打下了坚实的技能基础。
五、结语
初中信息技术教育与艺术教育的整合不是一朝一夕的事情,融合的途径也是多种多样的。笔者在此只是进行了简单的探索,希望能对大家产生一定的借鉴和启示作用。
参考文献: