传统园林的传承与创新模板(10篇)

时间:2024-01-07 16:21:50

导言:作为写作爱好者,不可错过为您精心挑选的10篇传统园林的传承与创新,它们将为您的写作提供全新的视角,我们衷心期待您的阅读,并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

传统园林的传承与创新

篇1

中图分类号:TU986文献标识码: A

城市景观是文化的一部分,是一个城市文化内涵的外在表现,在经济发展全球化的战略下,当前景观设计界出现了一些问题――由于有些景观设计师对文化内涵不够重视,所以出现了很多只注重形式,不注重内涵的景观设计作品,城市景观“趋同化” 、“均质化”成为普遍现象,使得景观设计的文化性研究显得比任何时代都更加重要。本论文将从当代城市景观设计入手,探讨城市景观文化内涵的构建和表现方式。

一、中国传统文化元素概述

中华民族有着五千年传承不息的优秀历史文化,其蕴含的传统文化元素在推动我国民族思想文化进一步发展的同时,也展现了其民族性、地域性和历史传承性,对中国文化的民族精神和气质的涵养起到了积极作用。通过认真分析中国传统文化元素可以得知,每一个文化元素都折射着我国优秀民族思想与智慧,我们只有不断地对其进行创新和发展,才能从源头上推动民族精神的继承与发扬,产生强烈的民族荣誉感和归属感。中国传统文化元素是中国人智慧的结晶,也是思想意识不断创新发展的完美体现,其中传统文化元素所倡导的朴素、含蓄、和谐、淡雅等核心思想内涵与中国传统思想追求的渊博、意境、智慧与审美相得益彰,充分证明了民族优良传统影响下的高贵品德和节操等气质精神,具有极其重要的象征性意义和价值。从历史文化角度而言,中国传统意义上的历史文化元素包括:中国古典音乐、书法、京剧脸谱、松树、佛教教义、道教思想、儒家操守文化、寺庙寺院、唐装宋服、地方传统玉器、中国瓷器等元素。这些历史文化元素都是民族优秀历史文化传承的有力见证,具有一定的继承性、民族性、地域性和历史性,通过分析和研究我国民族传统下的各类古典历史文化、历史文化艺术表现形式以及建筑风格可以在很大程度上丰富我国的民族精神与品格。

二、城市景观设计的含义及特色

(一)城市景观的含义

景观设计在经历了一百多年的发展,设计上也更加注重人、文化与自然的和谐。地域文化是在一定区域范围内长期形成的历史遗迹、文化形态、等甚至是自然景观。将地域文化铭刻在景观之中,是地区内人们情感的寄托和归宿,也是塑造城市特色景观,提升城市景观价值和城市形象的重要部分。城市景观设计涉及到对地域文化的挖掘和理解,以及地域文化特征与城市景观系统要素的相互结合。在这方面,中国古典园林艺术以及。人与大地。关系的古典哲学自古以来就是人类文化的典范,在《园冶》一书中把中国园林作为中国文化和诗情画意的综合体,着重于开掘其文化内涵、构景手法及其作为文学艺术综合体给人的身心感受。同样,西方国家也很早就已经开始关注城市景观中人文景观的设计,把其作为改观城市环境和个性重要的课题,并进行相当广度和深度的系统研究。

(二)城市景观的特点

第一,城市景观都是依据一定的自然景观建立起来的,自然景观奠定了城市景观的基础,也制约了城市景观的轮廓。如重庆多山的地形地貌造就了重庆山城的景观轮廓,苏州多水的自然状况造就了河道纵横交错的水城景观。

第二,城市景观不只是物质空间的外显表现,同时有着深刻的内涵。关于这一点,从景观的定义就可以体会出来。有的学者将城市景观分为不同的层次,一是文化历史与艺术层,包括蕴涵于历史文化、风土民情、风俗习惯等与人们精神生活世界息息相关的文化因素,它直接决定一个城市的风貌。二是环境生态层,包括土地利用、地形、水体、动植物、气候、光照等人文与自然因素在内的从资源到环境的范畴。三是景观感受层,指对基于视觉的所有自然与人工形体及其感受的范畴。

第三,城市景观是一个系统,是一个有机整体。城市景观中任何一个环节都十分重要,都是景观整体系统不可忽略的组成部分。城市景观中的实体建筑、空间要素等等就好像“红花”,基面以及城市小品等等就好比“绿叶” ,红花固然重要,但离开绿叶的衬托,也很难达到理想的效果,得不到令人满意的成绩。

三、中国传统园林元素在小区景观设计中的应用

(一)小区园林造景中注入传统文化元素

园林设计在中国由来已久,已经形成了固有的文化特点。中国的审美主要定位在含蓄、内敛以及写意,在园林设计上也体现出内敛而含蓄。将传统文化的符号经过艺术处理后运用到小区园林景观设计中,以使景观由内而外地散发出传统文化的魅力,更会增强园林景观的层次感并散发出文化的内蕴。从文化装饰的角度而言,这些文化符号已经成为了中国的传统文化品牌。对于园林建筑中所呈现出来的设计风格,如亭子、画廊等等,经过了传统文化元素的装饰之后,就会给人以意境无穷的感觉。特别是在小区景观中出现雕刻、书法以及工艺美术等等,将这些文化景观恰当地融入到自然景观当中,使文化景观隐含于自然景观当中,营造出自然天成的小区景观特点。中国传统民居的设计中,往往存在着具有历史代表性的装饰构件,比如在门窗的设计上,通过装饰各种纹样来表达思想。从观察和辨别装饰物,就可以通过视觉判断其要表达的内涵。中国的装饰艺术图案具有极高的艺术情趣,当人们在园林中穿行的时候,就可以对这些符号的意义加以辨别,以挖掘出更深层次的文化内涵。

(二)小区园林造景中注入传统园林景观林理念

中国思想史的基本理念是“天人合一” ,所谓的天,就是大自然;人,则泛指人类。“天人合一”思想作为中国传统园林的思想灵魂,其治园的主要依据就是创造“诗”一般的意境。园林造景元素,诸如山石、水景、各种植物,在塑造的过程中,都要与中国的古诗有所对应,并运用恰当。中国古典园林的造园原则是运用山石起到“隔”的作用,以创造虚实相结合的意境。园林必有水,因为水是园林的“血液”有了水的存在,万物才会有生机。另外,园林中的景观经过水的映衬,会形成虚实结合的画面,特别是当有微风吹过的时候,水中的倒影浮动着,使景观更有层次感。园林中必不可少的构景元素是植物,其对于整个园林具有绿化作用,将植物根据园林整体设计效果,分布在适当的位置,可以给园林景观以视觉立体感。

(三)自然山水

城市的自然地理环境是形成城市文化景观的重要组成部分,山水文化指的是蕴涵在山水中的文化沉积并由此引发出来的文化现象。在城市景观设计中能够体现文化意趣的重要手法之一便是山水的布局,像陶渊明这种隐士诗人和历代画家们作品所诠释的最重要主题,是美妙的山水风景和隐居生活的乐趣。

(四)历史文化

历史文化是地域文化的结晶和凝聚,能鲜明地反映地域差异,城市景观中遗存下来的历史景观记载着该地段的演化过程,保持和延续原有地段的历史性文脉显得尤为重要。它们所包含的时代信息能帮助人们去识别和体验一种城市文脉的存在和演变,充分挖掘城市的地标特色建筑或者建筑群并从中提炼出城市的文化脉络是打造特色城市景观的一个重要手段。

(五)民间艺术

民间艺术是民间文化的重要组成,反映着劳动人民独特的生活情趣,包含着丰富深刻的社会历史信息,民间艺术的形态和形式包容了各种艺术门类,如民间舞蹈、民间美术、民间工艺等等。提炼城市民间艺术中的共同性加以抽象概括并在城市景观设计中灵活运用则会使城市景观更加具有地域特色,能为人们的想象力留有余地,创造一种审美的自由境界。

结束语

树立有地域文化特色的城市景观形象,更容易把握城市主题,体现城市的历史文脉。只有那些蕴涵着文化特色和人文精神的“标志性”才能够深入人心,经久不衰。如何更好地在景观设计当中融入文化,除了需要景观设计师对景观的发展做出自己的判断外,更需要全民文化素养的提高,民族的凝聚力和民族对文化的注重也许才是景观与社会结合最好的契合点。

参考文献:

篇2

中图分类号:TU8 文献标识码:A

引言

当前中国风景园林建设中“刮风”热潮时有发生, “欧陆风”、“广场风”随处可见,一些风景园林设计追求西化、缺乏传统、没有地域特色等等,令业内有识之士忧心忡忡。盲目崇拜欧美设计、跟风,这种现象背后掩藏着一个深层原因——民族文化自信的危机。因此,认真研究中国传统园林文化,借鉴传统造园手法,逐渐成为园林设计师与地产设计的新方向。

1 传统园林文化的创新与挑战

“穷则变,变则通,通则久,是以自天佑之,吉无不利” [1]。中国传统园林有着悠久的历史沉淀,随着现代文化的交融,如何在与各种西方文明和现代物质及精神文明的碰撞中保留传统文化符号并赋予园林景观以新内涵,在创新中不失根本,传承中并存发展,是对传统园林文化在当展提出的挑战。

2 汉代园林艺术

2.1 天人合一的造园思想

汉代思想家、阴阳家董仲舒将庄子“天人合一”思想发展为一个完整的哲学体系,构建出中华传统文化的主体。人神相通成为汉代的普遍认识,“象天法地”的手法在造园中广为应用,其不仅表现在园林布局对天象的模拟,还在内在结构上做到相通,“牵牛立其左,织女处其右,日月于是乎出入象扶桑与檬汜”[2]。

2.2 体象天地的宫苑格局

班固《西都赋》描写西汉宫苑曰:“其宫室也,体象乎天地,经纬乎阴阳,据坤灵之正位,仿太紫之圆方” [3] 。张衡《东京赋》曰:“复庙重屋,八达九房,规天矩地,授时顺乡” [4]。平面尺度大,建筑、景观包罗万象,格局统一,唯我独尊及其庞大的宫苑群是汉代宇宙观和政治观在园林艺术中体现。

2.3 体象仙居的建筑形制

汉代有“神仙方士”、“仙人好楼居”[5]之说。汉武帝令作通天台以招神仙,天宫楼阁、飞阁浮道开辟了神仙思想的建筑形制。

2.4 蓬莱仙岛及园林山水

追溯中国园林人工堆山造园手法,汉代模仿海中三仙山的做法开启了先河,此后,水体在园林中尤为重要,使之成为与山体、建筑鼎足而立的基本景观要素之一,山水理法集中体现了中国古代通神的自然观。

3 汉代园林艺术的继承与发展研究——大兴郡

大兴郡,天朗地产项目,位于西安大兴区(图1),项目占地600余亩,分四期建设,总建筑面积130万平方米。36平方公里汉长安城遗址公园、850亩汉城湖是大兴郡的核心资源。其以打造汉主题文化,风情园林与街区生活为切入点,集居住、商贸、休闲、娱乐、特色餐饮、旅游等于一体。大兴郡的园林艺术可以作为汉代园林文化传承与创新的一个有力例证。

图1 区位关系图

3.1平面布局——“体象天地”、“天人之际”[6]

在布局方面,大兴郡传承了汉代建筑中轴式布置,通过对称而立的景墙,石墩,神兽表现庄严与大气,并设水中方台以作明堂。品字与十字形平面是汉代建筑布局常用形式,几个小庭院空间中也从中寻找灵感,以近十字形的平面来达到稳重的空间感(图2 )。

图2 大兴郡各期平面图

3.2造园思想的传承与创新

3.2.1传承——自然主义

汉代造园讲究人与自然神灵的统一,即与自然“通神”。这种自然精神并非通过简单的形式再现或机械地人工模仿来体现,而是在重现自然美的基础上加以抽象、概括、总结,本于自然,高于自然,将自然美与人工美结合,创造出意境深远的园林景象。兴以抒怀,静以通神,大兴郡中的水院、竹林等通过柔和的植物景观界面,清冽的竹涛与水流,以此打开了人们舒缓的心境,使人的内心与神明相通(图3)。

图3 自然优美的园林

3.2.2 创新——人文主义

首先必须指出,中国传统园林通常只是社会高端阶层所独有的活动场所,而并非提供给大众休憩的公共空间,这是由封建专制思想所决定的。然而,人是园林艺术中的核心对象,当代园林“以人为本”,景观属于大众。使用者已经成为了普通的居民,生搬硬套汉代磅礴的空间布局反而违背人文主义的思想。因此,大兴郡的空间处理上采用空间对比的手法,以少胜多。不失汉代风韵的同时,又满足了空间尺度的适宜性,符合人观赏、游憩的准则,满足大空间的心理需求。

3.3造园手法的传承与创新

3.3.1 空间组景

以小见大、步移景异是中国传统园林的空间组景手法的精华,集中体现为以小见大,在有限的空间内实现最为丰富的景观效果,“咫尺见天涯,方寸显天下” [7]即此道理。汉代园林显著的特点是气势恢宏,而现代地产景观用地的集约型制约了景观用地面积。大兴郡借鉴以小见大,先抑后扬的空间组构方式,会所一端多采用景墙照壁这种设计语言限制游人视线,达到迂回游赏,步移景异的延长视觉兴奋点的要求,另一端则采用开场的草坪和单独放置的汉式景观亭来凸显宏伟,在有限的场地中形成气势恢宏的意境(图4)。

图4 以小见大的空间序列

3.3.2 诗情画

中国传统园林讲究意境,它赋予园林艺术以灵魂,灌注以生命力。园林的美不光是形式上的,更需要人们感知、品味。汉代树木种植讲究变化,起伏,错落,既让人觉得有韵律感却又似乎无章可循。大兴郡的景观就犹如汉赋一般,多采用阵列、对称的手法,使游人不禁在有着雄壮节律的辞赋和庄重的园林空间中游离;而正因为赋的比兴,又更容易让人联想起大兴郡中植物配置用意,比如竹的气节,莲的不染等。(图5)

图5 比兴的造园运用手法

3.3.3 叠石理水

汉代叠山造型丰富,具有深远的层次和较为灵活的空间,不再局限于想象中的天宫和神山仙海。叠石贵在神似,大兴郡会所庭院中布置一方巨石,与入口大门形成对景,其自身的纹理本身仿若仙山。此外,在后院草坪处布置的若干条石犹如水中蛟龙,顺着地势顺流而下,活灵活现,给园林景观平添许多趣味。

汉水,自然灵活、相互借资,水面穿插于宫苑建筑和山体间,开拓了园林的艺术空间,开始改变园林厚重的风格,注重高低错落、起伏多变和疏密相间的韵律。在大兴郡中,水景处理上合理利用水形和水声。在水形岸线的处理上讲究“沿而为溪,聚而为池” [8],岸线变化自然,动静结合,巧妙诠释了汉水的相互借资。水体的声景则是通过叠水、喷泉等形式来实现,潺潺的流水令人心情平和、舒畅,“何必丝与竹,山中有清音” [9](图6)。

图6 现代传承的叠石理水

3.4汉式建筑的传承与创新

3.4.1去粗存精,精益求精——屋顶

据汉墓室明器房屋模型考证,汉代有两面坡的悬山、四面坡的庆殿和攒尖顶等, 典型的屋顶形式是倒扣“升子型”,其特点是屋脊短,屋面多直坡,檐口、屋脊多为直线。[10]

大兴郡在建筑屋顶处理上借鉴了汉代屋顶形式 “汉风遗韵”的景观亭中,设计师采用重檐悬山顶,创作上用“减法”,舍弃繁琐的瓦当、搏风、封檐等构造,利用厚重笔直的椽条诠释汉代屋顶中挺直大气的特性,使亭融入景观环境中。此外,庭院入口建筑,设计师采用硬山顶,创作手法上用“除法”,将本身厚重的屋顶化整为零,保留整体线条形式的同时,用钢木混合结构,极富现代感的增加了屋顶细节,使建筑更加精致,提升了庭院空间,优化入口形象(图7)。

图7 汉风遗韵景观亭

3.4.2融流动于庄重——墙身

汉式建筑的墙身以夯土墙为主,开窗很少,呈上窄下宽的收分式。墙体常用白色石灰质材料,并有加固墙体且具有装饰性的壁带。由于建筑中采光和通风的功能需求以及追求开敞流动的现代空间,大兴郡不刻意追求墙体与汉式建筑一致,对白色的装饰壁带进行“位移”处理,将其灵活的安置于墙体底部,中部和顶部,使得景墙在庄重中不失流动性。汉代柱式有八角、圆和方形等,而汉画像砖、石中柱式比例细长,柱身分为直柱、显著收分两种。大兴郡的柱身处理就采用了显著收分这一手法,加入一些现代线脚的处理,墙体在古典的样式中尽显现代的简洁之美(图8)。

图8 墙体的新中式做法

3.4.3传古典美,扬简洁风——装饰

考证汉画像砖、石、明器房屋模型发现,汉式建筑墙身已有细部设计和装饰。汉式建筑的门多为板门,门侧开方窗,并设一列横窗,山墙处设置方形、圆形、三角形、桃形窗。窗格式样多变,除了卧棂、直棂、也有斜格和锁纹复杂的花纹。

大兴郡(图9)设计中选用汉朝青铜器纹理——“云气纹”提取纹样,对其形式与造型进行提炼、简化、设计,并加以现代元素的修饰运用,充满古典气息又不失后现代中式主义的庄严。而饕餮纹是古人融合了自然界各种猛兽的特征想象而成的,兽的面部巨大而夸张,装饰性很强,有辟邪作用。在其基础上加以现代元素的修饰运用到大门、窗格及墙体装饰上,从而在整个风格上既延续了汉风元素的统一性。

3.4.4因地制宜,回归质朴——材料与色彩

汉式建筑由于技术的局限性,墙体建筑材料主要为夯土墙、木材和石材等自然材料,空心砖和花纹砖用于夯实台基。屋顶多用青瓦,部分陶质瓦用于装饰。色彩上,丹用于宫殿柱子,青紫用于墙壁或绘制壁画;黄用于官署,其余雕花的地砖和屋顶瓦件则根据地域或主人喜好而定,材料所和色彩表现出雄浑大气。

大兴郡重视传统材料和色彩在现代园林建筑中的应用。大汉会馆外墙采用当地产的毛石,一层砌成上狭下宽的倾斜外墙,形成厚重的基座;二层退进的外墙采用深灰色的毛面青砖;挑檐、檐口、屋面瓦都采用清黑色,延续着厚重感。建筑内部以木材本色作为基本装饰材料,门窗框、窗格也采用了木色装饰,回归质朴(图10)。

图10 材料与色彩的汉代元素运用

4 结论

大兴郡新汉风设计艺术有着鲜明特点:雅致、大气、简洁、精致。新汉风园林艺术的表达不同于其它现代园林设计,它融现代功能技术与早期文化为一体,理念上,它与中国传统园林文化的特有气质和内涵相吻合;形式上,并非简单的仿古,在山,水,路,石,上结合现代人心理需求;植物考究上,将传统园林的造园艺术和地域特征经过造园来表达;园林小品上,通过对人物、文字、几何纹等纹样进行抽象研究,结合园林建筑群体的组合,打造质朴、雄浑的风格。这些艺术运用手法,传承了中国传统园林文化,弘扬了传统园林艺术,并为当代园林设计提供了新方法和新思路,具有极大的风景园林设计参考价值。

参考文献

[1]黄寿祺,张善文.周易译注[M].上海古籍,2007.

[2]刘瑞瑜,弓弼,周文强,何红芸.汉代园林景观特征的分析与研究[J].安徽农业科学,2008(06):44-46.

篇3

1 对传统文化的诉求

随着近十年地产行业的蓬勃发展,人们对居住品质的要求逐渐提高,景观作为衡量居住区品质优异程度的一个重要标准,没有好的景观设计就没有好的生活品质,然而当前居住区建设中大量盲目地抄袭国外案例,缺乏对中国传统文化的挖掘、继承与发扬,同时,在继续创新的基础上,如何创造中式的符合高品质环境要求的居住区是当务之急。当“欧陆风”、“西洋风”、吹倦的时候,更多的人们开始怀念起古时的“中国人家”:秦砖汉瓦、抄手游廊、深深庭院,还有居住其中的天伦之乐……,这些正是中国特有的审美观和生活价值观在中式住宅的每一寸空间的涌现。

2 传承古典园林的精髓

中国古典园林在世界园林史上是重要的组成部分。中国古典园林在诸多方面有其独特之处,这些正是造园艺术的精髓,也是现代景观设计所要传承、创新的重要部分。意境方面:传统园林意境的表达方式主要表现在园林中的借物寄情,例如厅堂命名、匾额、楹联、书条石、雕刻、装饰、以及花木寓意等,特别是中国古典园林中利用空间变换从而达到步移景异、小中见大的造园手法,使园林在富有文化底蕴的基础上更为丰富多样。“诗情画意的中国园林”是对中国园林意境的最好表达,同时也是现代园林景观设计的传承精髓所在。植物配置方面:传统园林植物配置追求“师法自然而高于自然”,正基于此理念造园者喜好在园林建造中模仿自然山林植被景观,将亭、台、楼、阁等园建与山、石、花、树等自然因素相互协调融合为一体,充分运用植物色彩来渲染园林环境,从而表现所要传达的意境。吴良镛先生在《乡土建筑的现代化与现代建筑的地域化》中提出:“无论发达的国家或者发展中国家均存在着一个共同问题,就是如何积极达成进步的世界文明,而同时又延续原有的文化遗产。这就是我们的悖论,如何既成为现代的,而又回归到自己的源泉;如何既恢复一个古老的、沉睡的文化,而又参与到全球文明中去”。“新中式”景观的设计思想源自古典园林,直接表现在对古典园林景观空间布局与造园手法的再现,是符合中国人审美的本土地域化的景观。“新中式”景观设计则是从古典园林中汲取适合当代的设计精华,将古典园林本土化的东西消化、吸收、推敲、重构、传承、创新、融合于当代景观设计中,用另一种视角、另一种手法来展现,最终达到新景观对中国古典园林的承形、延意、传神。

2.1 新居住理念

理念(concept)是一种理想的、永恒的、精神性的普遍范畴。居住理念(resident concept)也就是指对居住的观点、看法与信念,是人们在选择住所时所遵循的原则、标准,它因时代、文化、信仰等的不同而不同。伴随着人们对居住环境质量要求的不断提高,越来越多的人开始看重房屋质量与居住面积、功能与结构、景观与生态环境等方面,“绿色”、“健康”、“运动”、“便利”、“文明”、“生态”、“低碳”等具有时代背景的词语逐渐成为高品质居住产品的代名词。

2.2 新技术、新材料

科学技术的快速发展使得居住区景观呈现出元素多元化景象,加工技术的不断创新导致各种新材料的涌现,让设计师拥有了更广阔的造景选择空间。在“新中式”景观设计中,利用现代的感知来认知自然,利用声、光、电等高科技手段来展示自然之美,或者利用高科技手段和新的更为环保的材料去扩展和延伸观赏者的感知能力,同时为达到景观效果,“新中式”景观设计运用传统元素和现代元素,通过创新方式共同体现中国古典园林的美。

2.3 新审美观念

中国传统造园中意境的体现过多的注重于“花木寄情、状物比兴”所产生的象征寓意上,然而拌随着时代的发展,古人所追求的超脱隐逸、虚静、清逸、淡远的审美情趣难以契合现代人简洁、明快、开朗、大方的审美情趣。随着文化艺术表达方式的不断发展,通过在象征型意境以外拓展写实型意境,以更精确的方式表现现代的审美情趣,既注重对物境的精确描绘,又深刻揭示现代人对生活环境的本质要求。北京庐师山庄公共空间采用简洁明快的造景手法,充分符合现代人的审美观念,利用简单的几何元素展示形体之美(图1)。

2.4 新设计思想

中国传统造园思想的形成主要源于两个方面,一是“文脉”,二是“地脉”,如崇拜自然、君子比德和神仙思想等。正是基于此从而造就了中国传统园林崇尚自然、追求自然山水之美的造园思想,这也符合现代风景园林设计的主旨。“新中式”景观设计传承、发扬以自然为主体的设计思想,倡导回归自然、回归生活。在“新中式”景观设计中科学的认识包括自然类型、自然元素、自然形式、自然过程在内的全面的自然含义,在此基础上根据场地的自然条件和景观特征,营造出与之相适应的景观,体现出自然的多样性、丰富性和独特性。

3 传统中孕育的新中式

3.1 空间布局

“新中式”景观设计继承了传统造园的诸多手法如动静结合、虚实对比、参差交错、互相掩映、曲折迂回、渐入佳境的空间组织手法,通过空间的划分形成不同形状、体量、尺度和主题的多样化的景观空间,彼此之间相互密切联系、互相渗透,最后将各个空间有机地串联组合成整体性的景观空间。深圳万科第五园的公共区域利用景墙作为界限,在公共区域划分出静态和动态的空间,同时借助镂空景墙形成交相呼应的景观空间。

3.2 传统意象符号的表现

中国传统意象符号可以说是种类繁多、千姿百态,如图腾、花纹以及一些特定的事物样式等。“新中式”景观设计同样采取了中国传统意象符号表达手法如以谐音寓意、借形寓意以及音、形交互寓意等,诸如:青龙、白虎、朱雀、玄武、龙、凤、双鱼、蝙蝠、玉兔、龟、兰花、荷花、牡丹、石榴、松、竹、梅等丰厚的传统意象符号。正是基于如此深厚的文化符号底蕴“新中式”景观可以在景亭、景墙、大门、廊架、地面铺装、座凳上等具置融入具有传统意义的图案符号,用简化或抽象的手法来传达中国传统文化内涵。广州云山诗意·人家采用古代文字作为景观基底,利用放大镜及钢具模型等现代手法来构景,现代中透出古朴气息(图2)。

3.2 传统设计手法

“新中式”景观设计继承和创新框景、抑景、障景、借景、对景、漏景、夹景、添景等中国古典园林的经典造园手法,在外形上运用现代的景观元素和景观材料,营造出的丰富多变的景观空间感受,例如运用框景手法用以加大景深效果,形成了一幅美丽的画面。

3.3设计意境

篇4

1我国传统园林的特点

1.1手法灵活多样

在我国的古典艺术中,体现得最多的就是以形写神的思想境界,这在我国的传统园林建筑中得到了很好的写实。我国的传统园林建筑,多通过多变的手法来增加建筑的独特性。例如,通过在园林中布置不同流水和植物来体现园林的主题风格,再加上山石的陪衬效果,使得整个园林的建筑更有层次感,整个空间更有虚实对比的韵味。传统园林设计的先抑后扬的建筑风格,以及多变的手法给现代景观设计提供了丰富的灵感和素材。

1.2构造诗情画意

传统园林设计几乎都饱含诗情画意,整个建筑都像是一幅幅美不胜收的画卷,这种特点大多受到我国古代文人墨客的影响。古代的圣人雅士都喜欢吟诗作对,以山水、虫鱼、鸟兽等来抒发自己的情感,或者将美景通过画卷记录下来。当然,园林建筑和文人的诗画也是相辅相成,这样也就形成了我国传统园林的诗情画意之美。

1.3意境深远高洁

我国的传统园林大多意境深邃,营造出一种自然之美,这也是我国的传统园林的独特之处。这种深远高洁的思想意境同样受到一些儒家文化的影响,特别是儒学中的仁礼的思想,影响着我国传统建筑的风格。园林的主人一般希望通过园林的风格来体现自己的思想和情怀,因此,对园林的意境有很高的要求。所以,传统的园林建筑一般都蕴含着丰富的情感,使整个建筑得到升华。

1.4感官自然和谐

我国的园林建筑一般都是自然环境的浓缩和精炼,希望寻求居住的清宁,即使在闹市中,也能有舒适之感。在传统园林的不断发展中,自然和谐的最求始终没有间断。就像我国古代诗人所描写的那样“到处皆诗境,随时有物华”,这正是我国传统园林的真实写照,随处都彰显着自然的美,充满诗意。传统园林一般选择建筑在风景优美的地方,山水环绕,将建筑与自然的美景和谐统一,人工建筑不会显得突兀,甚至有和谐之美,这就是传统园林的最高境界。

2现代景观的特点

现代景观设计随着时代的发展演变,融入了更多的现代化元素,已经摆脱了传统园林设计的限制,形成了不同城市特有的风格。特别是当代的景观设计更具有包容性,为更多的大众服务,打破传统园林为上层显赫人士服务的局限。现代景观的规模更加广阔,不仅仅是对园林的创作,还包括城市的规划、生态环境的保护,或者一些大型的现代艺术建筑都可以称为现代景观,例如著名大三峡工程,具有现代特色的东方明珠塔等等。生态化、科学化、包容性和艺术性成了现代的景观设计的设计特点。

3现代景观对传统园林的传承与创新

3.1传统园林思想的传承

现代景观的设计思想也要遵循传统园林自然统一的思想。现代社会的人文环境比较喧嚣,景观也需要具有生态和谐之美,因此传统的思想是具有很大的借鉴意义的,也符合我国绿色环保的建筑要求。在当代的景观设计中,在追求景观品质的同时,要将人工与自然和谐统一,才能维护生态的平衡。“大地有大美而不言”,现代景观的设计首先要基于自然和谐的理念之上,再来谈创新和创作,这才是正确的设计思想。

3.2传统园林手法的传承

现代景观的设计要借鉴传统园林灵活多变的建筑手法,注意不同元素的搭配,格局的构造以及空间的虚实结合。现代景观可以结合以小见大的方式,使整个结构更具有层次感。当然,景观设计一般离不开山石和流水的搭配,各种元素的搭配可以根据景观的主题要求进行变化,这就要求设计师具有很高的艺术造诣和设计知识基础,才能根据需求不断改变设计思路。在传统手法的传承中,还可以进行创新或者借鉴国外的优秀设计理念,这样才能给社会带来新鲜感。

3.3技术创新

时代是在发展进步的,传统的设计思想和手法并不能全部适用当代的景观设计,因此,还要不断地根据社会需求进行技术创新。早在上世纪六七十年代,景观设计就与数字技术进行了有效结合,数字技术的应用,可以对景观的各种元素利用虚拟图层展示出来,经过不断的发展和进步,数字技术在景观设计上的制图、分析和模拟能力在不断地加强,使当代的景观设计更加科学便捷。

3.4打破格局

传统园林的设计一般是为上层人士服务,而我国的当代的景观设计是为所有的大众服务,因此,当代的景观设计要进行格局的突破,打破原来的局限,对整个城市的景观设计进行拓展,形成更开放、广阔和全方位的设计领域。城市的景观系统要合理规划和布局,根据城市的特殊文化,打造不同的城市名片,为居民带来更舒适的生活环境。

篇5

引言

岭南文化无疑是中华文化的一个重要的组成部分,岭南文化接受西方先进的现代科学与人文思想的时间最长而且与当代世界进步文化的主流融合的最好,这一点也是无可争议的。对地域现代性的评判有三点普世的共识:第一是文化的包容性,即一种地域是不是承认并包容多元的价值观;第二,这种文化是不是最大限度地尊重个体的自由选择与意愿;第三,这种文化中是不是尊重现代社会的契约精神并遵守诚信为本的商业行为规范。以上三个方面,当代岭南地区做得最好。所以,岭南地区在近百年中一直就是中国新思想、新文化与制度的发源地。因而,作为地域文化一个重要组成部分的岭南园林,尤其是当代岭南园林的景观可以走在其他地域的前面也就不是什么意料之外的事情。

在展开“岭南园林的传承与创新”的讨论之前,我们需要简要地回顾一下几个关键的问题:即什么是现代主义景观?什么是中国传统园林的特点,传统的岭南文化及岭南古典园林有那些特色?

1.现代主义景观及其缺陷

现代主义景观是在二战以后与现代主义建筑思潮同时兴起的一门景观设计思潮与实践的学问。它强调景观的科学性、社会性与功能性,具有工业化、规模化与标准化的特点,并在表达手法上强调国际风格与简洁的艺术手法。虽然现代主义景观是当今世界上景观抑或园林创作的主流,但它的缺点也非常突出,其备受攻击的缺点集中在单一的价值取向,对地域自然特点与文化传承的忽视,以及对理性问题的关注有余而对感性问题的关注不足等。

首先,现代主义景观最重大的缺陷在于缺乏对地域性与地方文化的尊重,缺乏地域的变化。 第二,过分强调景观设计的科学性与理性主义的设计感,对长期使用者的情感要求缺乏考虑。 第三,现代主义景观几乎是作为现代主义建筑的衍生品出现的, 从而在大部分情况下只能充当或者甘当现代建筑的配角。 最后,现代主义景观反对装饰、缺乏细节,这与居住区园林本来是一种“奢侈品”的定位相冲突。

作者认为通过对作为园林艺术两极中的另一极的中国传统园林,尤其是对地域风格极其突出的岭南园林艺术的研究可以来弥补现代主义园林的不足, 从而在中国这片土地上更好地丰富与发展可以传承中国文脉的、地域性的现代主义景观。

2.对中国传统园林特点的总结

首先,自然诗意的居住一直是中国人的居住理想。无论是老庄自然之道的产生,还是以表现自然美为主旨的山水诗、山水画和山水园林的出现、发展,都贯穿了人与自然和谐统一的哲学观念。这个观念深刻影响了中国园林艺术的创作。传统造园的自然精神强调“法天贵真”、“天趣自然”,反对成法和违背自然的人工雕凿。这种尊重自然的观念在高度城市化与环境人工化的今天的景观设计中仍然极其可贵。

第二,中国的文化, 包括哲学, 文学, 与艺术具有鲜明的自然性;中华民族是对自然理解的最透彻的民族之一。中国的先民在与大自然的长期相处中发展出了一种独特的山水观,他们为自然界的物化山水赋予灵魂。山水与神明,与祖先,与人的精神和意志联系在一起,它不仅是人们游目骋怀的空间,更成为人们抒感的对象。仁者乐山,智者乐水,传统园林的掇山理水不仅是构建园林空间骨架,更是在为整个园林的氛围定下基调。唯有源于自然的景观才能让人长久品位,而不觉厌倦。这正是山水之乐,其乐无穷。

第三,与自然融为一体的居住形式是中国人的生活方式(Chinese way of life)。在中国传统园林中大部分的亭台楼阁应该理解为有功能需求的建筑,而其他的都是主要是以山、水、及植物为主的自然元素。人工与自然在中国传统园林中从来都不是对立冲突的,而是和谐互补的元素。在统一的立意与充满诗意的主旨下,互为因借,相互补充。园林不是单纯的视觉游赏空间,而是生活的容器,是具有诗意的生活方式的重要组成部分。

第四,同时满足苛刻的功能要求与丰富的情感需要是中国传统造园的是中国园林的另一个特点。中国私家园林可能是世界上唯一的具有系统的意境与情感策划的园林(Emotional Programming),在一个不大的江南园林里,在什么地方,什么时候,做什么,想给人以怎样的意境与联想都经过精心的策划,这就是为什么江南私家园林可以这样无与伦比的精彩的另外一个原因。

第五,空间与空间的序列是中国传统园林的主体。在江南明清私家园林中有效的空间组织是景观的整体性的唯一保证。其中,空间序列(动观)比空间重要,空间比景观重要,虽然景观(静观)也很重要。中国传统园林具有极其鲜明的空间特征,综合运用借景,对景,框景等设计手法,创造出回环曲折,“山穷水尽疑无路,柳暗花明又一村”的空间序列。在重点部位则精心安排视点,组织视线,无论动观静赏都有别样风景。

第六,对“有”与“无”的进一步理解。在中国古典园林中,我们可以看到意境是园林创作的主体;而意境,也就是环境气氛是由空间形成的,空间是由体积形成的,空间的成功在于比例。老子云:延埴以为器,当其无以有器之用。由有形的物体围合而成的无形的空间才是园林中真正供人使用的部分。好的空间是细致推敲而来的,尺度合宜,比例得当,然后有细部精彩,画龙点睛,此方空间美之要决。

第七,意境与诗意。园林是情趣与情感的寄托,源于自然,高于自然是中国传统园林的追求。园林是造园者心中天地的缩影,是寄托人生理想,抒发高洁志趣的途径。没有意境,园林也就失去了灵魂,成为了物质的堆砌,唯有寄诗意于山水,才能使园林获得超越时空的长久的生命力。在物欲横流的当今社会,人们比以往任何时候都需要一个能够真正放松身心,使人重回自然,重回简单,本真的诗意空间。

第八,在园林中只用自然元素与有生命的材料。只有有生命材料可以与生命共鸣,从而达到修心养性的目的。其中,四季植物代表着季节的变化与生命的周期;花鸟虫鱼代表天真与生命;水代表了是生命之源,永恒的迷,与园林的灵魂;山石:代表着大自然的机理,是无声的歌,是园林中唯一一个与建筑相协调的元素,是花园的笔触。当然,山水是园林最为重要的组成部分,又是相互联系,不可分割的自然元素。有机地运用山石与水体不仅是美学的需要,也是生态的需要。山水不仅是园林与自然联系的纽带,也是人与自然联系的纽带。

第九,总体艺术(即Total Art,从德文中的Gesamtkunstwerk来)。总体艺术就是尽量多地使用所有相关的的设计元素与相关的艺术形式,并使所有的设计元素协调一致,共同为一个主体服务,在内容与形式上达到高度的统一。中国园林无可争议的是一种高度成熟的总体艺术:我们还很少能够看到其他园林能把哲学,文学,历史,民俗,建筑艺术,书法绘画,雕刻,家具制作,叠石理水,花鸟虫鱼等各种元素与艺术形式统一在一个园中。在人类创造的所有艺术形式中,能够称之为总体艺术的为数不多,其中包括歌剧,京剧,中国园林与电影艺术。

第十,创新与传承。虽然由于地理与文化原因,中国传统园林一脉相承地发展了近千年。但是,中国园林作为一个总体在各个不同的历史时期也在不断地发展,并根据各个地域的特殊人文地理条件进行调整。其中,近现代的传统岭南园林更是具有“兼收并蓄、世俗务实、敢于实践、勇于创新”的特点

3.岭南的自然人文条件及岭南传统园林的特色

学者朱千华对岭南园林作过长期而充分的研究。朱先生认为岭南古典园林的产生与发展和岭南的人文与自然环境密不可分。归纳起来,岭南传统园林艺术体现了这样独树一帜的特色:疏朗通透,兼蓄秀茂[1]。

其中,疏朗是因为这里天高皇帝远,人们可以突破禁锢和束缚,释放出一种疏朗与放松的心境来。相对于北方园林与江南园林,岭南园林宽松自如,流露出敞开式的,个性化的自由空间。通透是因为岭南大部分地区气候炎热,酷热的夏季时间很长。 所以,岭南园林在设计上要考虑到宽敞、通透,还要顾及遮光聚荫的降温效果――阴凉、通透是岭南园林设计的一个重要考量。

兼蓄。岭南文化兼容并包,是一个百越文化、客家文化、贬官文化与海洋文化的混合体。在岭南园林中除了使用北方园林与江南园林传统的布局形式和局部构件以外,也融入了西方建筑文化的元素:如采用罗马式的拱形门窗、巴洛克的柱头,规整的水池,铸铁花架等。同时也会大量吸收岭南当地的文化元素:如木雕、砖雕、陶瓷、灰塑等民间工艺等。

秀茂。相对于北方园林与江南园林而言,岭南园林具有轻盈通透,植物茂盛葱郁的特点。特点。岭南园林有一个得天独厚的条件,那就是岭南植物繁茂。植物是园林要素之一。岭南的植物品种,成千上万,且大多都是四季翠绿,因此园林中植物的丰富性使岭北园林望尘莫及。

传统的岭南文化具有“兼容并蓄”的外向型特征,这也是近代岭南文化具有世俗务实、兼容并蓄、敢于实践、勇于创新的海洋文化特点的直接原因。 因而,说近代的岭南是一个各种园林风格的试验场也就不奇怪了。 这里也理所当然的是一个探索现代地域景观的最理想的地方。

图1―2一组照片生动地表明岭南园林创新,敢于试错,具有多元的价值观,及其世俗与人本性的一面。

在了解了现代主义景观,中国传统园林,传统的岭南文化以及传统岭南古典园林的特点之后,让我们用一个现代高密度公寓的居住区景观案例来谈一谈用什么样的思路来尝试岭南园林的传承与创新。

4.深圳中信红树湾北区的景观设计:“现代岭南”景观的设计实践

4.1 现代高密度公寓居住区的“现代岭南”园林

在短短30年内深圳经济特区从一个边陲的渔村发展成为一个拥有180万人口的国际大都市。在这个快速发展的城市里,室外公共与邻里空间被街道代替,人离自然越来越远。5年前深圳中信红树湾房地产发展有限公司找到我们,希望与我们探讨如何在红树湾的景观设计中帮他们找回儿时岭南传统生活的感觉:也就是说,怎样才能在现代深圳的高密度公寓居住区找回人与自然的联系,让人们在放松户外环境里享受邻里般的社区生活,并让这个园林景观彰显岭南自然之美。当时我们还不确定这是一种什么样的景观风格,姑且称之为 “现代岭南”。我们将这种“现代岭南”的风格归纳为以下几点,设计的理念主要体现在对岭南园林传统造园手法的传承和对现代功能的创新上。

4.2 社区客厅与生态水景,现代的功能的创新

中信红树湾北区从总图上看是一个现代景观。由于居住区景观对景观交通流线,消防线路的要求很具体,再加上主体建筑空间尺度比较大,总图布局采用了社区公园的设计理念对空间进行了有序的组织。在总图规划中我们重点考虑要营造出更多的以人为本的社区空间,即邻里交流与活动场所。10,000的中央花园是一个社区室外客厅与湿地花园的综合体。人工湖是整个花园的中心,环湖布置了多个适合不同规模与活动方式的邻里交流空间。包括咖啡平台,观景平台环湖景观步道与“社区客厅”。社区客厅是人们用的最多的地方,这里可以组织儿童艺术课程、社区象棋比赛,它也往往是学生们放学后做功课的地方。

生态水景的设置具有和国际主流的生态设计手法接轨的意义。一条石溪从北向南流入人工湖中,湖水是靠西南角的一个人工湿地进行净化的。人工湿地是低成本净化湖水的现代生态技术,我们经过努力在这里设计了一个兼做水生植物园与人工湿地的生态湿地花园。 这条以黄蜡石为驳岸的自然溪流可以唤起我们童年在溪流边玩耍的记忆,这也理所当然地成为最受小孩子们欢迎的去处。

4.3传统的意境,岭南的植被,当代的审美

在空间的功能与内容组织合理后,我们进而希望为每个空间增加一层情感的因素,也就是说找出每个园林空间的意境,现代的规划让花园好用,而意境的空间使花园精彩。 而岭南传统园林的设计也渗透了对意境和情感的表达。在这一点,我们通过使用岭南当地植物以及具有地方特色的细节应用来实现,岭南有大量的乡土植物品种可选择。研究表明岭南的原始景观并不是现在“死绿”一片的常绿阔叶树种为主,原始的岭南自然生态包含了许多落叶树种并有明显季相变化。我们在在植物的选择上强调用丰富的植物品种来反应岭南的原貌,但在种植设计上引入了北美西海岸私家花园的自然细腻种植手法与英式自然园的疏林草地式的空间组织方式(图3―4)。

结束语:

珠三角是世界经济最具有活力的地区之一,但是其城市化的速度,产业的转型,环境污染等问题都给我们创造了世界性的难题。有像景观都市主义与生态都市主义这样的先进的理念的指导,景观建筑师应该遵循 “生态设计,人文关怀,多元融合,地域风格与美学创新”的五条原则规划设计我们今天的城市环境。 岭南园林工作者的任务是在新的城市与社会经济条件下用人本的理念,科技的手段,带着人与自然和谐发展的理想寻找我们这个时代的桃花源。

参考文献:

[1]朱千华.雨打芭蕉落闲庭:岭南画舫录[M].北京航空航天大学出版社,2010(2):1-20.

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在全球一体化背景之下,各种思想与文化的交融对我国的传统文化产生了极大的冲击,尤其以建筑行业最为突出,城市建设中一味的采用所谓的“国际风格”,丧失了我国传统建筑的独特美感与文化内涵。笔者认为,这些问题的产生主要源于设计规划者对于我国风景园林设计理念以及人文底蕴缺乏系统的理解,由此,本文以我国园林设计中的“借景”理法入手,对其传承与发扬的策略进行了简要分析,以期能够为建设具有我国传统文化特色与地方文化内涵的风景园林献上自己的绵薄之力。

一、中国风景园林设计“借景”理法的人文内涵

我国风景园林中所应用到的“借景”理法带有鲜明的中华民族传统文化特色,而园林的内容、构建形式与我国道家“道法自然,天人合一”的思想有着充分的交融,也受到了我国传统文化以及艺术形式的影响,由此“借景”理法可以说包含了我国千载文明的精粹。

1、天人合一的核心要义

天与人的关系是我国传统文化所研究的重要方向之一,代表了我国古代哲学思想的繁衍与发展。而天人合一作为我国文化总纲有着其先进性与科学性,现今仍然以“人与自然和谐发展,全面协调可持续”为我国乃至世界的发展趋势。天人合一简言之也就是物我交融、相互渗透的境界,而我国风景园林在“借景”的过程中,也正由于天人合一的思想将自然与人进行了有机结合,在充分借助建设点地理条件的基础之上,因地制宜进行设计“借景”,这正是我国风景园林“借景”理法的核心要义。

2、“借景”理法与传统文化的交融

以儒家文化来看,“仁者乐山,智者乐水”,中国风景园林中山与水的交融往往代表了人与自然和谐与统一。而园林景象也往往将生产方式与园林进行有机结合,以山水等景物来代指德行操守,正如“食可三餐无肉,居不可一日无竹”所述,园林中的竹、松、柏等植物往往代表了居住者对于德行的要求。而以道家文化来看,正所谓“道法自然”,我国园林设计中“借景”理法虽然需要进行改造,但是仍然需要因地制宜,并不会对自然造成过多的破坏,这是现今园林建设无法媲美的。而禅宗也以期唯心观点对“借景”产生了一定的影响,陶渊明的“采菊东篱下,悠然见南山”也正是由此而得。

3、“借景”理法与传统绘画艺术的交融

我国传统山水化的创作往往以自然造物为参考点,按照内心需求来进行艺术创造,这与“艺术来源于生活,但高于生活”有着异曲同工之妙。我国传统绘画讲究神似而非形似,传统风景园林中的“以景写情”也就是“以形传神”的充分反映,正如醉酒半梦半醒之间,其乐无穷。另外,中国传统绘画往往寄托了个人的情感,其布局与构思极为巧妙。而我国风景园林设计的“借景”往往也包含了创作者的情感。“弄假成真”既包含了对自然山水的无限向往,也融入了师法自然的绘画艺术观念,是人意向审美的高度体现。

二、“借景”理法的传承与发扬

1、传承“借景”理法,保持传统民族特色

中国风景园林设计所应用的“借景”理法饱含中华民族的传统文化与哲学特色,与我国国人意识形态上对于园林美感以意蕴的追求相一致,因此将其运用于现代化中国风景园林的建设中有着极高的现实价值,能够在很大程度上缓解由于西方文化冲击所导致的传统文化缺失。在对“借景”理法进行传承与发扬的过程中,必须要保持中国传统文化与艺术的独特风味。而作为园林的设计规划人员,必须要以动态与全面的眼光来看待事物,以辩证的思维来处理“借景”理法与现代化原理的融合,以此更好的传承与发扬中国风景园林设计中的“借景”理法。同时还需要对“借景”理法在历史沿革过程中的变化加以充分认知,对其或恢弘大气、或小家碧玉、或风景写意的特色加以充分认知,并且合理融入现代化特征,促进现代元素与传统文化艺术特色的有机结合。除此之外,在设计的过程中,为了避免由于外来文化所带来的冲击,必须要保持当地独有特色,融入区域传统文化,以实现对“借景”理法的传承与发扬。

2、解放思想,与时俱进

传承中国风景园林设计中的“借景”理法并不代表完全照搬,伴随着我国现代化进程的不断推进,人们对于风景园林的要求也越发提升,由此园林设计规划人员必须要充分结合当下园林受众人群的实际需求,在融入“借景”理法的基础之上进行有效创新,做到与时俱进。毕竟从本质上来看,风景园林的存在本就是为了丰富人们的生活,满足其在精神上的审美需求,给人以心灵上的寄托,如果一味照搬传统的造景理念,那么很有可能造成其与当下人们需求的不符合。另外,风景园林设计在当下已经逐渐延伸成为了一个独立的学科,其中所涵盖的知识面较为广泛,我们在传承传统文化艺术特色的同时,也需要采用现代化的建设工艺与理念,以科学、先进的手段将“借景”理法融入现代风景园林的建设之中。

三、结语

总而言之,作为风景园林设计者,必须要对我国传统园林中的“借景”理法加以充分认知,将其合理应用于当下的现代园林设计与建设之中,并且结合当下受众人群的实际需求进行园林造景设计,在满足人们实际需求的同时,实现对我国传统园林文化的传承与发扬。

参考文献

[1]李玲,黄汉玲.现代建筑及城市景观设计中古典园林应用探讨[J].住宅与房地产.2016(33)

[2]朱文艳.画意诗情景无尽,春风秋月趣常园——浅析中国古典诗词与古典园林的相融相通[J].包装世界.2016(05)

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关键词: 园林景观设计;传承;创新

Key words: landscape design;inheritance;innovation

中图分类号:TU986.2 文献标识码:A 文章编号:1006-4311(2012)20-0082-02

0 引言

中国古典园林艺术它不仅是人类文明的重要遗产,与此同时,它还是世界艺术的伟大奇观,它被举世公认为世界园林之母,可见中国古典园林具有的重要作用。“园林学是研究如何合理运用自然因素、社会因素来创造优美的生态平衡的人类生活境域的学科。”园林在进行设计时,要考虑的因素很多,不仅要考虑构思立意、园林建筑布置和自然地形地貌的利用与塑造,而且还要考虑园路和场地、植物种植等。园林景观设计的宗旨是不断满足人们对自然环境的向往,最大限度地发挥在生态环境、社会文化、休息游览和经济等方面的综合效益,从而来促进人与自然的和谐健康和共同持续发展。

随着我国经济和社会的飞速发展,人们的审美思想和境界也得到了很大的提升,中国古典园林所具有的文化内涵是现代园林景观设计师进行设计的渊源。笔者根据中国园林景观设计现在的发展情况进行了相应的调查研究,现代的园林景观设计要传承古典园林景观的文化精髓,进行改革创新,找出中国传统园林中的精华,针对我国园林的本土特征,取其精华,弃其糟粕,把传统观念中好的东西融入到现代生活的环境需求之中,从而更好的为人民服务。

1 园林景观设计的传承

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从某种意义上说,中国园林建设应用到多个领域的知识,比如,艺术、哲学。在园林漫长的发展历程中,各种自然元素逐渐应用到其中,比如,建筑、花草。并在此基础上,设计者充分其想象力、创造力,使毫无关联性的艺术、技术完美融合,创造出别样的园林景观特色,具有鲜明的民族特色。但由于传统园林具有一定的局限性,现代园林设计还处于探索阶段,使二者的融合还需进一步优化完善,使现代园林设计能够顺应时展的客观规律,也能使传统元素更好地传承。因此,笔者以园林设计为媒介,对传统与现代的契合予以对应的探讨。

1传统园林设计存在的问题

在园林设计中,想要使传统园林设计和现代园林设计相契合,需从实际出发,对传统园林设计中存在的问题予以客观分析。其存在的问题,体现在很多方面。一是,设计思想方面。就传统园林设计作品而言,很多作品都具有浓厚的时代特色,充分展现不同时期的社会风俗气息,受到当时社会思潮的影响。由于民众过分相信迷信,使当时所设计的园林景观大都不具有一定的想象力、创造力,不利于园林事业的完善。二是,功能方面。对于传统园林设计来说,观赏型使其具有显著特征。因为当时的园林设计主要是为一些少数人服务,比如,宫廷。三是,空间方面。在空间尺度方面,随着传统园林的不断发展,园林内的活动增多,具有更多的功能。随之,在园林设计中,应用到其中的景观建筑物也不断增多。以此,传统型园林设计所具有的空间尺度不断扩大。四是:传统园林设计内容方面。山水等自然景观是其核心的设计元素,而自然景观、建筑物之间的融合已成为传统园林设计的一大特色。但这些设计风格并不能使景观建筑所具有的功能得到更好地呈现。随着时代不断演变,传统园林设计虽然发生一系列的变化,但也存在一些问题,过分融入人为因素,忽视自然景观的作用,使所设计的园林作品缺乏一定的自然趣味性。此外,以元素堆砌形式的造园较为普遍,没有对园林植被的栽培引起重视,不能更好地呈现对应的自然景观意境。

2现代园林设计概述

就现代园林设计而言,以多个领域基点,比如,植物、美学,以传统园林设计理念为纽带,改造自然环境的思维过程,加以应用的对策。对现代园林设计来说,它不同于传统园林设计,主要具有这几个方面的特点。首先,园林设计的目标对象,更为广泛。其次,设计内容更加丰富多彩。最后,用于其中的材料也具有多样化的特点。现代园林景观不仅能够满足人们各方面的客观需求,还为园林事业的进一步完善做好铺垫。

3园林设计中传统与现代的契合

第一,在传承传统园林设计时,需要尊重新时期发展的客观规律、文化特点。具体来说,所设计的园林作品在充分展现我国传统文化价值的同时,也需要具有其现代社会的特征。第二,在园林设计中,需要注重细节、实用性。对于二者的契合来说,需要同时展现二者不同的特点,也要能够满足新时代社会群众各方面的需求。由于传统园林设计具有较好的观赏价值,注重园林设计的细节,需要把它应用到现代园林设计中。这样在具有一定观赏价值的同时,也具有一定的实用性,能够更好地服务于人们大众。第三,注重人与自然的和谐相处。在现代园林设计中,很多自然景观都是自然景观与园林设计之间的巧妙结合。以园林中的假山为例,它是园林设计中经常用到的元素,但它并不完全属于自然景观。主要是因为它是施工者精心雕琢的结果。以园林中的小桥流水为例,它也是施工者的“刻意安排”。因此,在二者契合过程中,现代园林设计需尊重自然,回归自然,尽最大可能使园林中的景观呈现出自然发展的客观规律,充分展现回归自然的设计理念。下面便是现代园林设计与古代园林设计契合的景观图。

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世界园林景观基本上分为东方和西方两大类,即西方园林和东方园林。

西方园林是以欧洲古典主义园林为代表的几何形式,以中轴线所牵引的几何形图案构成一种和谐美为其独特的风格特色,整齐、规则、对称均衡,各类植物布置也都表现出其规划式的造型原则。

西方园林把美学建立在“维理”的基础上,并左右着其它艺术表现形式。

东方园林则是以自然山水为其表现形式,更显厚重,浑然一体。景观特色表现为不对称均衡,以曲线或自然基线作为结构各景观组的自然式山水园林,更具和谐之美。由于各种构思受到历史、文化、地域、民族、宗教、哲学和传统美学思想的影响,以致出现了不同年代时期的园林景观文化分布和典型的地域特色。

东方园林源出于我国几千年的历史文明和光辉灿烂的哲学思想,具有特殊的伦理价值观及艺术审美观。儒家朱熹说:“天即人,人即天。人之始生,得之于人也;即生此人,则天又在人矣。”崇尚的是“天人和一”观,把美学建立在“意境”的基础上,并借助于文学,绘画和建筑诸艺术于一体,这是世界各民族文化宝库中的一支奇葩。

1、“意境”――中国园林景观的内涵。“意境”是中国传统园林风格的核心。

所谓“意境”,意是寄情,境是借物,景情交融而产生意境。

古人说:“情与景遇,则情愈深,景与情会,则景常新。”所以“意境”赋予艺术以灵魂,灌注以生气,化景物为情思,变心态为画面,对景观产生意象含蓄,情致深邃,具有飘然于物外之情,玄外之音,画外之境,味外之致的特殊魅力。在审美活动中,高度发挥了意想思维的能动性,激发心灵创造出比之于实际的景物远为丰富的艺术情趣。在体察感受中,让游者从身入心入情入至神入,心领神会中引人入胜,耐人寻味,提高到深层性崇高的精神世界,这是中国园林艺术传统中的审美心理结构,都是建立在内心境界的基础上的“心物感应”和“兴到神会”的审美价值,而西方园林文化唯独缺乏“意境”这一灵魂的审美内涵。

2、“诗画园林”――中国传统园林景观的诗意特色。

中国古代文学中,中华园林景观成为古诗人写景寄情的主要内容,成为诗中不可缺少的“景”与“物”,而每一位大诗人,都可堪称中国古代园林最富鉴赏水平与设计水平的设计大师。盛唐时期出现的,以诗人画家自成一派的“诗画园林”以来,深深地影响着后人在园林设计的创意及布局构景,也影响和推动着后人对中国古代园林艺术文化遗产的憧憬与学习、研究和借鉴。奠定了人们对中国古代园林景观所谓的“无声的诗”和“立体的画”这一重要的美学基础。

随着历史的发展和变迁,而历代无论是皇家园林还是民间山水,巨富庄园,也无不从中国文学,绘画中得以借鉴,这种自古以来的互为表里,彼此借鉴,交互引发,相资为用,构成了中国文学艺术与园林景观艺术相得益彰的,独具风格的传承文化遗产,按诗情画意而创意组合的园林类型,犹如中国画咫尺千里的山水画立轴或横幅手卷,成为众多当代艺术家,设计师创作始初的灵感和动因。

中国山水画,追求“咫尺之内而瞻万里之遥,方寸之中乃辨千寻之峻”。边走边赏边构思的民族传统的方法,表现在不受时间,空间的限制,任其高低远近,角度和视点的自由观察,集大自然之精美于方寸之中。中国山水园林犹如画幅一样,集大自然之精美于一园。在组织时间和空间的游览路线中,任其高低远近、角度和视点的转变,都观赏到如诗似画的中国古代园林景观。

3、“路回峰转”――中国古代园林景观的面壁布局构思。大至皇家园林、苏杭景观,小至水乡农舍,在设计时首先体现的是一个完整的审美系统。借鉴于文学艺术的立主题,分段落,讲究起、续、转、高、结的程序组合。因借在园林的规划设计布局构景中,坐落在潍坊市的“十笏园”便是以“石”与“竹”为主景、配景,划分景区、景点,讲究游览路线在组织景区中的序幕、连续、转折、和结尾的系列组织程式;犹如诗歌中的抑扬回转,富有韵律节奏感。园内水木清华,建筑布局新巧。在仅有的2000平方内,建有楼、台、亭榭、书斋、客房等67间,曲桥回廊连接,鱼池、假山点缀其间,小巧玲珑,匀称紧凑。春雨楼、漪览亭、水帘洞、小瀑布等,虽出人工,宛如天然。壁上镶嵌“扬州八家”郑板桥、金农等人真迹石刻。清代潍县县令,著名书画家郑板桥书画真迹和碑刻陈列在园内。在中国“四大名园”中,无不体现出设计者的独具匠心,园林中的一个景区引向另一个景区,由封闭到开敞,从路回峰转到柳暗花明,又好似运用章回小说中的一波三折、隐喻等手段,引向主景,然意尽,噶然而止,令人产生余音绕梁,意犹未尽的意境情趣。

中国古代园林艺术形式因借于文学和绘画,景观富于诗情画意,便是中国古代园林东方民族形式独具的风格和特色。这些宝贵的艺术形式和手法值得我们认真学习和充分借鉴,仔细研究和发扬光大。

中华古代园林景观设计思想的传承与发扬

现代园林景观设计往往注重以“人”为本,人性化空间设计,但真正能够落实到位,运用到实际当中去的并不多见,中国人的“人体”和对“园林景观”的需求,不能离开传承文化;西方的东西好,但离开了具有浓郁的西方文化,便很难推动他的灵魂和存在价值;同样,东方园林也离不开具有传承几千年的东方文化。

景观规划设计领域的一代先驱,首届国际景观规划设计师联合会(IFLA)主席杰弗里吉利柯曾经说道:“在先进国家,个人在其所拥有的家园住区之中产生、演化,并形成其个人信仰。对他(她)存在的最大威胁可能并非商业第一主义,并非战争、污染、噪音以及主要能源消耗,甚至亦非断子绝孙的危险,而是由于鉴赏力的严重缺乏和历史上价值观念的相继解体毁灭所导致的盲目无知。”所以,尊重自然,尊重历史,尊重文化、文脉,借鉴传统。不能违背自然而盲行,不能违背人的行为方式,更不能违背民族文化的传承与选择。在继承中国传统文化中发展,在传承、发展中国园林景观文化中创新。鲁迅先生说过:“其实地上没有路,走的人多了便成了路。”所以我们的设计应符合人类的行为方式,各个领域人的精神追求,这才是真正的体现中国人的“人本主义”。

1、尊重人的精神追求:“哪吒”博士夏建统在阐述传统的设计手法的继承和创新时曾说,地域文明的体现,并不影响用很现代的方式和素材来表达。

文化首先是而且在大多数情况下,总是地方性、民族性的,任何跨越文化传统的价值目标和价值认同都必须基于这一前提下,它关系到一个民族和国家的生存理由和命运前途,包括经济文化的传承发展。除非人类世界不再存在民族和国家的界限和区别;因此,来思考全球化中的中国和中华文化时,就不可能放弃对自己国家和民族的政治责任和文化责任。本人非常赞同这一说法,景观园林设计,首先是一种地域文化的具体表现,无论是设计内容还是表现手法以及体现形式,都必须尊重这个区域的人的文化观念与精神追求。

2、尊重可持续发展的生态存在权力。对很多人来讲,总觉得可持续发展的生态是很遥远的事情,尤其和当前房地产开发的效益没有发生什么关系,其实也不然。我们一直在说 “设计以人为本”,其实还是存在片面性的。全面理解可持续发展的生态概念,土地和环境都是有生命的。环境是一个社群,这是生态学最基本的概念。而环境中的土地、动物、植物等等都应该拥有各自的位置,得到相应的尊重,那就是生态伦理的范畴,大自然的风、水、雨、雪,植物的繁衍和动物的运动过程,灾害的蔓延过程等等,都刻写在大地上,因此大地会告诉你什么地方可以有树木,什么地方可以有水流;大地也告诉你什么格局和形式是安全与健康的,什么格局是危险和恐怖的。同时,大地景观是一部人文的书,大地上的足迹和道路,门和桥,墙和篱笆,建筑和城市,树木和花草,都讲述着关于人与人,人与自然的相互关系,表现为爱和恨,继承和摒弃,人类的过去是、现在是,甚至未来也是。因此,尊重他们的存在,实际就是在尊重自己。

篇10

园林建筑设计对于整个园林的建筑占有十分重要的作用。但是,通过对现阶段的园林建筑设计的具体过程进行分析,我们发现,有很多的园林建筑设计的工作者在进行实际的建筑设计工作的过程中,完全不考虑创新或者是优秀传统文化的发扬、继承,只是盲目的将国外的一些园林的建筑设计一味的进行模仿,然后称之为国际化园林,完全不去思考其中是否蕴含着丰富的内涵,是不是有值得借鉴的地方或者是不适合我国的生活环境、不符合我国的国情的地方。如果仍然保持这样的长期的发展,对于我国优秀的传统文化的发展会仅仅停留在表面,不利于我国的园林建筑设计行业的发展,也不利于传统文化的继承和发展。

2园林建筑设计的文化传承方式

2.1传统园林建筑设计形式上的模仿

在当前阶段的园林建筑设计的实际工作中,大部分的设计者已经完成了对于传统园林建筑设计的形式上的模仿,也就是说,通过将传统的园林制作出一个模型,然后分析其中蕴含的主要的元素符号,比如说门窗的木格图案、柱子上的雕刻、各种彩画以及木结构体系等等,然后将这些传统园林建筑中的文化内涵应用在各种现代园林的建筑设计的过程中。有很多的设计者只进行模仿这一项工作,并对自己的行为沾沾自喜,满足于现状,丝毫不去进行创新,这对于我国的优秀的传统文化的传承是十分的不利的。在实际的园林建筑设计的具体工作中应该认识到,形式上的模仿只是一个基础,是为了让工作者更好地了解到我国的优秀传统文化的一种辅助手段。

2.2传统园林建筑空间的延续

随着我国的不断的发展,各种理念也在不断地完善,尤其是对空间等领域的理解能力相对于古代的人来说更是有了更加深层次的理解,并且可以更好地将空间的概念应用到实际的园林建筑设计的工作中。在完成对于传统园林建筑设计形式上的模仿之后,更要进行更加深层次的了解传统文化并且还要在其中运用一些新的理念。在现代园林建筑设计过程中,尤其是一些城市园林,受到地区的限制,需要很好地结合空间的概念,将一些大自然内的美丽景色适当的“搬入”室内进行展示,并且更好的将园林的景色与周围的环境结合起来,使得二者相互联系,相互呼应,形成一个整体,也让新设计的园林在新的环境中不会突兀。通过在现代园林建筑设计过程中应用空间的概念,可以达到更好的视觉效果,更好的突出其特点,并且将优秀的传统文化与一些新的理念结合起来进行发扬光大。