时间:2022-04-22 04:23:26
导言:作为写作爱好者,不可错过为您精心挑选的10篇高中美术工作计划,它们将为您的写作提供全新的视角,我们衷心期待您的阅读,并希望这些内容能为您提供灵感和参考。
2、 学生目前基础及其原因:(由于初次任教还对学生没有接触和了解)
3、 所教年级定位:高中年级学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至艺术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人艺术素养的一种熏陶和提高。对于美术特色班的学生则在这个基础上,还要求在实际的绘画水平中可以达到一定的要求,同时也是为将来进入高等艺术学府继续深造打下良好的基础。
4、 其他依据:由于课程的定位属于美术欣赏,所以扩展性很强,如果单纯的教学课本上的理论和资料图片往往不能够提起学生很大的学习兴趣。那可以把网络信息技术给合理的应用起来,让学生可以自主的通过网络这个强大信息平台,去搜集一些书本上所没有涉及到的优秀的美术作品或者是著名画家的一些轶事,然后回到课堂上来进行交流。这也是提高自主学习的一种能力。
二、 本计划应达到目标和力争达到的目标
高二年级美术课应达到目标: 欣赏: 1、认知1) 从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。
2) 知道中国古代绘画艺术的种类和形式。
3) 知道外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。
4)知道中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。
2)能够说出一些具有代表性的艺术作品。
3)理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。
考核:期末考核优良率应达50%,力争达到60%;合格率应达90%,力争达
到95%
高中年级美术特色班应达到目标:
高一年级学会几何石膏素描、头挂像石膏、静物素描,早期就打好绘画的基础,同时培养一定创作能力,提高情操,参加对外美术比赛。
优良率达到50%,合格率达到90%(力争达到95%)
高二年级对于有一定基础的学生需要进一步提高绘画基本能力,提高一些绘画的熟练程度;开始进入设计部分的了解和学习。
高三年级对于有一定基础的学生要加强模拟考试的练习,能够在指定的时间内完成相应的作品。
获奖率: 争取培养获得区级奖2-3名
三、 具体实施计划
1、高二年级(第一学期):
第一周 充分领悟视觉艺术语言之美
第二周 元形神兼备 迁想妙得
第三周 搜尽奇峰 卧游林泉
第五周 面向公众 历久弥新
第六周 一版神生百纸奇
第七周 推陈出新 百花齐放
第八周 产生巨人时代的艺术
第九周 生活现实与形象
第十周 抒情与分析
第十一周 创新与变革的艺术
第十二周 无尽实验标新立异
第十三周 博大沉雄的丰碑
第十四周 民族精神的再塑
第十五周 理想的形象化体现
第十六周 超越再现的创造
第十七周 琼宫仙阙黑瓦白墙
第十八周 移天缩地借景寓情
第十九周 旷古绝世企求永恒
2、高中美术特色班:(第一学期,主要以高一年级为主要辅导对象)
高一年级
本学期主要学习几何石膏的素描基础,首先要打好坚实的基本功。根据实际情况可以当中穿插一些静物素描的写生练习。(绘画是个长期的训练,因此早期的基本功的练习非常重要,需要比较长的时间巩固。因此本学期主要以基础素描练习为主)
高二年级
需要抓紧时间练习石膏头像素描和水粉静物,每周需要有2-3天的时间用于美术绘画的训练。
高三年级
高三年级距离美术类专业高考只有最后一个学期(美术高考在每年的3月,也就是寒假过后),因此时间非常的紧张,没有接触过真人头像写生的需要加强这方面的练习。本学期主要的学习内容则应该对应所准备报考的学校的考试形式进行训练。
以上根据每个学生的实际情况,可能有所变动和调整。
四、 具体实施
高二年级的美术欣赏课:
除了课本上的内容,发展学生自觉自主学习的能力,通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。
高中年级美术特色班:
加强对高一学生的一些宣传和引导,使喜欢美术或者是有兴趣的学生知道这样一个特色班可以培养他们,并且将来可以报考高等美术院校。(越早的进行美术专业学习,意味着将来考取院校的成功率也越大)
定期定时间的给美术特色班进行上课和训练。一周需要安排一个下午最后2节课(大约3点开始至5点)和晚上6点至8点的时间进行高中美术特色班的上课时间。双休日时间也可以组织一天对他们进行辅导。尽可能的使他们循序渐进的进行美术的专业学习,这样也有助于将来在高考时,有稳固实力去面对激烈的竞争。
五、 保障措施
1、作为一个刚刚开始教育工作的青年教师,自身专业素质应不断提高和创新,及时参加学校的培训和市、区的进修考核等;积极参加市、区的各类活动,和市、区的有关人员保持友好联系以沟通了解信息。
2、多听取有经验的带教老师的指导和建议,多听公开课,勤学勤问,以最快和最好的效率提高自己的业务能力。
3、主动和学生交流,加强和学生的沟通工作,能够及时了解学生的建议和想法,并及时对自己的进行调整。
4、美术特色班作为重点抓,花大功夫,做好高一新生的基础训练,给他们打好一个好的基础。
5、多与年级组沟通,以求对美术课及美术特色班课程的支持和理解。
六、总目标达到成度与现阶段教学目标达成度相关分析
高中年级阶段以欣赏艺术作品体会艺术语言为主,也是为美术特色班学生培养美术素养底蕴,增加对美术的学习兴趣。同时为将来报考美术类的高等院校做好准备。作为新教师的我,严格遵循学校的办学宗旨,勇于改革、勇于创新!
七、课堂教学改革与创新,信息技术的应用与整合
以新课程为导向,围绕课程实施中的问题,把握重点,有目的、有计划、有组织地开展调查研究。在调查研究中要注意发现问题、研究对策,总结推广经验。本学期小学、初中、高中三个学段于3、4、5月期间开展1次集中调研活动,要特别关注农村地区、基础薄弱学校、薄弱学科以及高中课改样本校。适时开展对课改教研工作的调研。本学期继续选择部分区县与市教研室联合进行教学、教研指导活动。使美术学科的课程改革的进一步深化。小学将于3月、4月进行两次调研活动,初中3月将进行一次课改调研活动,高中将于4月下旬进行一次课改调研活动。 调研紧紧围绕美术学科课堂教学和美术学科教学资源的开发与利用的内容,全力推动高中课程改革,继续深化初中教学评价研究,继续小学课程改革专题研究、总结、推广工作。协助本室与北辰区教研室共同指导普育小学的美术教学指导工作。
2、中小学美术教师培训工作计划
做好本市小学、初中、高中的暑假课程改革的培训工作。本着把培训工作融入教研工作中的思路将举办一些培训研讨会,以新课程改革的指导思想和基本理念,指导教学实践,大力优化教学过程,深化教学改革。
3、总结小学、初中课改经验推动高中模块开设工作
认真总结小学、初中课改的经验,结合本市高中学段进入课程标准实验的情况,重点解决教学评价和实际教学中的具体问题。将举办一次小学“一节好课的标准”研究的讨论活动;举办一次初中课改课堂评价的研究活动;将于2012年5月下旬在区县举办一次高中课改模块教学研讨活动。协助大港区搞好本学期4月份举办的“大港区小学六年课改总结活动”。本学期计划举办两场市级小学美术学科高效教学系列研讨活动,并做好总结工作。本学期计划举办一次市级小学美术学科优秀课例展示活动,并做好推广工作。
4、加强学科德育的研究与指导
学习研制美术学科德育指导意见,开展多种形式的活动,注重针对性和实效性,切实推进学科德育。
5、研制各学科教学指导意见
积极进行小学、初中学段各学科教学指导意见的研制工作。修订高中各学科教学指导意见,适时下发。
二、课改专题的研究工作
6、作好美术学科课程资源开发与利用的专题研究工作,本学期组织两次全市课程资源开发专题研讨交流活动。
7、做好中国教育学会“十一五”课题《地方文化资源的开发和利用》天津子课题的总结推广工作。
8、作好区县小学、初中学科专题及综合课题的管理、指导工作。
9、作好天津市“教育科学规划”课题“地方文化资源在美术教学中的应用”的研究与阶段性总结工作和结题准备活动。
三、做好美术学科教研、服务、指导工作
11、继续学习贯彻《全国学校艺术教育法规》,推进各区县的学习和贯彻。全面落实我市《关于深化基础教育艺术学科(音乐、美术)教学改革的意见》中的各项具体目标和要求,并将其列入学科日常教研工作。
13、认真研究具有美术学科特点的校本教研形式,带动美术教师提高专业技能和教学水平,形成在一定文化基础上的校本教研模式。
四、做好培养学生的创新精神和实践能力研究与指导工作
结合美术学科特点坚持作好美术学科“培养学生创新精神和实践能力”的研究工作。结合小学、初中、高中课程改革的机遇,进一步开展探索培养学生创新精神和实践能力的学科创新研究活动。形成具有可操作性、示范性的教学案例,以提高课程实施的能力,努力将培养学生创新精神和实践能力的要求落到实处。2012年4月编写完成高中美术教学案例集。
五、中小学双优课评比工作
认真作好中小学双优课的评比准备工作,作好一节好课的评价标准的内容。
六、研信息化建设
我国现在的美术教学一直把素描作为造型基础课,通过实施高中素描的基础训练可以将学生的造型能力以及创新思维能力提升,因此实施素描教学已然成为高中美术教学的重要组成部分,这就要求在素描教学的过程中必须坚持由表及里,有简单到复杂,循序渐进的原则,重点在于培养学生的个性特长,因材施教地培养学生独特的艺术观感和艺术欣赏能力,将自身的潜力得到充分的发挥。
一、有效地进行素描教学的方法
随着素质教育的不断推进与渗透,素质教育已经成为当今教育的主旋律,同时在高中艺术素质教育中,培养学生的艺术修养成为了高中艺术教育的主要目的。素描作为所有美术造型中最基础的课程,对于素描的基本方法的培养成为了实践的原则。在美术教学过程中,素描的基础性地位是不容置疑的,要让学生在短期内掌握素描的方法,一方面需要教师扎实的专业素质和系统的教学知识,另一方面需要科学的教学方法。
二、高中素描教学的目的
1.着重培养学生的结构意识与整体观念
高中美术教学中必须注意的两个重要环节就是整体以及轮廓准确。所谓的整体就是指在造型过程中把事物的整体形态以及整体结构能够写实地描绘出来;而轮廓则是指在描绘的过程中需要把事物的轮廓描绘清楚,避免造物似是而非。通过这样的手段可以培养高中生在素描的过程中严格要求自己,在艺术学习的早期养成严谨、求实的学习态度。这里的轮廓不仅仅是指理论中的轮廓问题,而是在绘画的时候要做到要点鲜明、形象明确、比例准确地构图。由此可以看出这是高中素描教学中最重要,也是最基础的一环。
整体观察物体是艺术造型的根本法则,在教学过程中必须注意让学生把自己需要体现的绘画主体控制在自己的绘画范围内,对于布局的处理还必须要求考虑到整体性,因此在整个教育的过程中必须时刻提醒学生注意整体观念,要学生养成自发的整体观察习惯,这样才能使学生在学习艺术造型的过程中打好基础,对于以后的学习才能起到事半功倍的作用。在整体的基础上还要明白整体与局部的对立统一的关系,不存在纯粹的整体,整体的丰富性取决于对于局部地准确刻画,在学习中必须让学生认识到,每一个局部都是一个整体,要从画面的整体处出发来考虑局部的事物。在之后的学习阶段,就要掌握刻画事物整体的特征。教学的每一个步骤都是循序渐进的,高中美术教师应把握这个规律,在教学的过程中,针对不同的学习阶段性特点做出相应的教学调整。
2.教学过程中遵循循序渐进的原则
高中美术教学是一个长远的目标,在开展工作的时候必须先做一个长远的工作计划。学习素描是一个系统的过程,每一个不同的步骤都贯穿其中,所以教学任务必须针对每一个不同的学习阶段开展不同的教学方式。比如,开始学习的时候,重点在于教授理论知识和基本的素描方法,由浅入深地展开教育工作。把握每一个阶段学生的心理活动,加强与每一个学生的互动交流,让学生对绘画有自己的理解,能够养成自我、自主学习的方式。
3.拓展思维,提升艺术鉴赏能力
高中素描作品的优劣取决于对事物的观察程度以及对事物的了解程度,包括事物的深度和广度。这些素质取决于学生自己的艺术修养和绘画水平,因此在教学的过程中,可以尝试经常带学生去看看外面的世界,拓展一下画外的知识。学生从中能够得到艺术的感悟,对于培养学生自己的艺术鉴赏能力是有很大帮助的,同时不需要过分地要求学生做一些基础的绘画,但是可以告诉他们要保持自己的绘画特色,在素质教育中创新型的人才才是这个社会所需要的。
素质教育的深化改革已经深入民心,在这样的背景下,高中美术教学的目的也发生了变化,不仅仅要求基本的绘画功底,更多的是对学生综合素质的要求,教师在培养学生的时候需要因材施教,采取由浅入深的教育方式,这样才能紧跟时代潮流,培养出具有综合素质的人才。
高中美术教学不是要培养大画家、大艺术家,更不是美术技能技法的操练,而是通过美术教学,培养学生敏锐的观察力、丰富的情感、活跃的思维和旺盛的创造力[1],从而提高学生的理性思考能力,调动学习的积极性,培育良好的学习态度,发挥学生的创造潜能,使学生成为人格完美、心理健康的人。在美术教学中教师应让每个学生都能用内心去体悟和感受,并主动参与学习过程,它强调的是个体对生命、情感、态度、价值、意志、审美、情操等的体验,更注重个体学习方式及对学习过程的感受,而不是只专注学习的结果。然而在应试教育的大环境下,高中美术教学越来越得不到重视,导致学生虽然喜欢美术但不喜欢上美术课,这说明美术教师需要加强美术教学反思。在教学中开展情感教育模式使学生在学习过程中情感体验得到丰富,审美能力得到培养和提高,是美术课堂教育的重要过程。
一、培养学生学习美术的兴趣
列宁说过:缺乏情感的认识便失去了认识的深入,人的思想只有被浓厚的情感渗透时,才能得到力量,引起积极的注意、记忆和思维。所以在中学美术教学中,教师要在学生和艺术作品及艺术家之间架起桥梁——情感的沟通[2]。
美术教学要注重对学生审美能力的培养,引导学生对美术作品展开想象,进行比较、分析。怎样才能在美术教学中激发学生对美术的兴趣呢?首先,教师要以多种多样的教学方式和教学内容充分发挥美术课的独特魅力,培养学生的美术情趣。其次,引导学生对美术作品进行自我感悟,在日常教学中教师不要急于以讲解代替学生对作品的感知,这样学生可以通过自己的判断、感受、思考和体验深化对美术文化的独特见解,对美术课产生兴趣。最后,美术教师应积极开展室外写生活动,美术的灵感来自于生活,带领学生多接触大自然,多去生活中体验,把艺术与自然结合在一起,这在很大程度上激发了学生的学习兴趣。
二、营造良好的课堂教学氛围
契诃夫说:“师生之间一种互相怀有好感、互相尊重的气氛,这将有助于教学和教育任务的完成。”[3]在课堂教学中,教师应该注重营造和谐的教学氛围,让学生在情感上接受老师、融入课堂教学。
建立良好的师生关系是营造良好的课堂教学氛围的前提,因此教师必须不断提高自身修养,与学生和睦相处,与学生建立人道的、民主的、平等的关系,与学生在平等、信任、理解和宽容的氛围中建立良好的关系。在美术课堂上,教师应营造与学生进行民主平等对话的环境。如果学生不敢言语,教师和学生之间的交流就无法实现,而没有交流就没有高效的课堂教学。问题的设计要引领学生逐层思考,不能偏离学习的主题,让学生更深层次地领悟美术的真谛。最后要合理安排时间,教学的几个环节按照时间分配好,重难点突出,使学生对所学的知识印象深刻。
三、提高学生的审美能力
提高审美能力并不是说我们可以确定审美情感会自然形成,而是必须通过明确的工作计划和科学手段提高学生的审美能力。
首先,教师要让学生感受美。在画几何体时,教师可以把几何形体同自然物体联系比较,使学生理念具体。学生会感受到很多美的东西,各种植物的花、果、叶及其纤维木质的肌理;各种玉石及古典建筑,各种手工艺品[4]。学生通过观察与体验,能够增强对事物的感知能力,慢慢养成良好的观察事物的习惯,以此提高对美的感受能力。其次,要让学生欣赏美。教师可以采用多媒体等教学手段,使学生的感官受到视觉和听觉冲击。通过音乐和色彩的碰撞,激发学生对美的欣赏。最后,教师要让学生学会创造美。教师应该组织一些有趣的课外活动,如漫画大赛、班级画报展览等这些能激发学生表现欲的活动。通过这些有趣的活动,发挥学生的想象力和表现力,进一步提高学生的审美能力。
四、激发学生的想象力
美术教学离开了想象力将会异常单调和枯燥,学生可能会有点滴的情感感悟,但绝不会有丰富的情感体验,情感教育也便失去了应有的依托[5]。因此,在高中美术教学中,对每个学生进行有效的情感教育的前提是激发学生的想象力,使学生的情感与作品产生联系,从而使学生对作品产生独特见解。
教师应该从五个方面入手使学生自由想象:1.加强情感教育,启发学生的想象力。2.注重发散思维训练,拓展学生的想象力。3.运用多种形式,培养学生的想象力。4.开展实践活动为提高想象力创造素材。5.积极的评价方式促进学生自由发挥想象力。只有在尊重学生的个性发展,充分了解学生的心理状态的基础上,才能更新教育理念,更好地激发学生的想象力。
结语
高中美术教学不仅是美术知识和美术技能训练的教学活动,而且是情感交流的重要活动。在新课改的教育背景下,美术教师应该注重情感教育,让每个学生都能从美术课上学到知识,让学生都能主动参与到美术课堂中,这样才能使高中美术教育更快更好地发展。
参考文献:
[1]陈锡群.浅析高中美术教育现状[J].美术教育研究,2012(05).
[2]郝翠青.如何激发学习兴趣[J].学周刊,2011(12).
学期初,认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合科组工作的现状和特点,按照《初中美术教学课程标准》的要求,本期新课开始之前即已制订了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学标准要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学情况:
1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时一周每班一节,这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以才能上好每节课对老师对学生都是十分关键的。除了备好课、写好教案外,我还要查阅各种资料,能上因特网时还上网寻找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。
2、本人一直兢兢业业,敬岗爱岗,把满腔热情倾注在三尺讲台上。任劳任怨,扎扎实实地做好本职工作。在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;
3、在美术课教学中做到有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际,要按10-20%的课时比例补充乡土内容,以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想象能力、形象思维能力和创造能力。
4、在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动、政治业务学习外,我还注意到要自学。订阅了教育教学刊物从理论上提高自己完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作。
三、经验和教训
1.教师要认真贯彻教学标准的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。
学期初,和科组教师一起,认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合科组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学情况:
1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以才能上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,我还要查阅各种资料,能上因特网时还上网寻找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。
2、利用学科特点,和自身条件,组织部分学生参加美术兴趣小组。活动的成果的喜人。如初二不少的学生绘画功底大大提高。
3、本人一直兢兢业业,敬岗爱岗,把满腔热情倾注在三尺讲台上,主动向学校请缨加压增负,多年来一直是学校工作量最繁重的同志之一,但从不讲价钱,任劳任怨,扎扎实实地做好本行工作。组织观念强,能遵纪守法,坚守工作岗位,一年来从来未旷工、迟到、早退现象,严格遵守学校的规章制度,每次都认真参加学校的例会学习。
4、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际,要按10--20%的课时比例补充乡土内容,以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。
4、在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,我还注意到要自学。从思想上,利用行评机会端正自己;从行动上参加继续教育学知识,学电脑技术,学教学技能等;在生活上注意形象,为人师表。作为教师教学工作是主要的,但除了教学工作外,我也积极参加学校组织其它活动如:政治理论学习,运动会工作等等。
三、经验和教训
1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。
学期初,和教研组的老师一起,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本美术组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、 教学情况:
1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点,和自身条件,组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大.
3、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。 美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源,查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际,按 10--20% 的课时比例补充乡土内容,以反映当地社会与经济发展的实际。 通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。
4、在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象,为人师表。作为教师教学工作是主要的,但除了教学工作外,我也积极参加学校组织其它活动。
三、 经验和教训
1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
美术老师新阶段工作计划1一、指导思想:
进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标:
本学期我担任二、四、年级的美术教学工作,周课时每班两节课。我将根据以往的教学经验,针对于学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、工艺、手工融合贯通在一起,以多种有趣的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩的传统教学和画画的技法、方法、设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大学生的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作:
1、继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。
本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,自学、勤练、寻找自身的不足,要以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法,不断提高自己的教学水平。
针对于学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求、学生对知识的.探索、研究的心理,我在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性有主,使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、为促进学生发展而进行评价
我在教学中改变过去的评价观念,应关注学生在学习情境中的表现-----兴趣、投入、积极、对探讨问题的贡献、对问题反应的敏感程度,关注学生的学习方式与学习策略-----主动探究,能否与他人合作交流,能否汲取信息和运用信息形成个人观点,关注学生解决问题的能力-----作业效果和对自己观点的自圆其说,以及的体验和对学习方法的领悟等方面的评价。评价用语也要改变。过去教师习惯的“选出谁画得”、“那张最差”之类的语言,应改为“选出你最喜欢的画”------强调个性审美取向;“你能改进他的创造吗?-----启发创造思维,完善他人创造的语言。
四、教材的特殊处理:
1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得一年级可以适当的示范,也能促进课程的学习。
2、一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。
为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。
3、根据实际教学的需要,将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。
4、要求学生作好材料的准备工作。
要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。
五、教学要注意的问题:
1、注意课堂秩序,防止意外发生。
美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。
2、自调颜料比较难把握,应该注意课室卫生,用品的清洗。
总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣、经验、知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。本学期的科研小课题------美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。
美术老师新阶段工作计划2为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生美术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。
一、情况分析:
1、高中年级学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至艺术领域的内在高品质的文化。
这也是对他们个人艺术素养的一种熏陶和提高。
2、由于课程的定位属于美术欣赏,所以扩展性很强,如果单纯的教学课本上的理论和资料图片往往不能够提起学生很大的学习兴趣。
那可以把网络信息技术给合理的应用起来,让学生可以自主的通过网络这个强大信息平台,去搜集一些书本上所没有涉及到的优秀的美术作品或者是画家的一些轶事,然后回到课堂上来进行交流。这也是提高自主学习的一种能力。
二、教材分析:
“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
三、教学目的和要求
通过学习“美术鉴赏”,学生能够:
1、了解中外美术的风格、流派,重要的美术家及其代表作品;
2、积极参与中外美术鉴赏活动,懂得美术鉴赏的基本方法,能够恰当运用美术术语,以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人交流;
3、理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术,热爱祖国的传统文化,尊重世界多元文化。
四、教材的重点和难点
主要是中外传统的优秀美术作品,也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品,以及与生活经验相关联的实用美术作品,通过欣赏和分析这些美术作品,能使学生初步感受美、欣赏美、表现美、陶冶审美情操。难点是:对教材中现代主义系列作品的欣赏,尤其是抽象主义美术作品,它能激活学生的探索和创新意识。
五、教学方法
“以语言传递信息为主的方法”,包括讲授法;谈话法;讨论法;读书指导法等。“以直接感知为主的方法”,包括演示法;参观法等。“以欣赏活动为主的教学方法”例如陶冶法等。“以引导探究为主的方法”,如发现法;探究法等。
六、具体实施计划:
1、堂教学改革与创新,信息技术的应用与整合。
充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。
2、课堂教学延伸
为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然。
美术老师新阶段工作计划3一、指导思想:
认真贯彻学校工作重点,通过美术教学进一步培养学生的创新精神和实践能力,以课程标准改革为中心,着力抓好新课程标准的培训、实验和推广工作,结合我校实际组织组内教师探索课堂教学创新策略的研究。本学期继续将课程改革作为美术学科教学研究的中心工作,通过教学实践与探索深入领会课程理念,通过多种教研方式唤起美术教师参与教改的积极性和主动性,认真总结新课程改革实施中形成的经验,加强对教师素质的培养,搞好美术阵地建设,全面提高我校美术教学质量。
二、工作目标:
1、对学生进行传统的文化艺术教育和当今的艺术文化教育。
2、通过各种方法特别是现代教育手段采用形象直观的教学形式即能引起学生广泛兴趣的,达到积极的教育效果。
3、要与学校密切合作与班级教师紧密合作,开展多种形式的美术课堂教学和美术创作活动,对学生进行美育教育,凸现美术教育的特殊审美教育功能。
4、从理论上把握好美术课教学的专业教学特点,特别是要注意:文化教育与知识技能的相互关系问题,在教学改革中既要突破传统的教学方法和形式,但又不要丧失美术课的专业知识和技能凸现的重要问题。
5、同时要把握好面向全体学生的教育方法,既要关注个别学困生,加强辅导,又要在不断提高发展学生的艺术方法提高上狠下功夫,以点带面。
6、通过开展一系列的组织辅导学生进行绘画创作。
以艺术节、科技节等节日为契合点,构建学生课外活动小组龙头,开展贴近学生学习生活的教育活动艺术创作,培养学生的创作意识,增强创新意识,尝试感受成功的喜悦情感,以及正确对待失败的情感;形成正确的价值观取向。对学生作业、作品参加的各种竞赛活动,要给予积极的鼓励和表扬,不断激发学生的学习兴趣,提高对美术学术的价值观取向和培养学生积极间上的.进取精神。
三、主要措施:
1、紧紧抓住美术课堂教学,使教育质量不断提高,进一步实践探究美术课堂教学的新教法,促进学生全面发展,进行深入研究、认真学习、努力研讨、认真实践、突出教学效果。
2、加强课堂教学常规管理,积极配合班主任、各位教师对学生进行良好的行为习惯培养,加强组织纪律教育,形成正常良好的教学秩序。
3、认真备课,上课,进行认真的反思,随时改进调整自己的教学方法,每星期进行教材进行深入的学习,贯彻新课程改革方案,保证美术课的质量。
4、结合道德教育为主题的教育活动,运用美术语言独特的表达方式,对学生进行直观形象、活泼生动的教育,达到德育教育的效果。
5、努力探索和完善美术课学习,进行探索学习实践,进行校内艺术资源的开发,积极配合学校综合实践活动,注意结合儿童的学习生活经验进行美术与其它课程的整合,实现美术教育,审美教育功能的特点和效果。
6、积极组织和辅导学生参加各种形式的美术创作活动,大力开展以班为基础的美术创作活动,活跃我校艺术教育的气氛,营造校园浓厚的文化艺术氛围,并在此基础上,组织辅导学生参加各级的儿童绘画比赛活动,为培养学校的艺术人才,为上一级学校输选艺术人才而努力工作。
7、教研组内教师要加强自己的教学理论学习,在学习提高的同时,要注意自己专业素养和能力的发展和提高,要加强美术专业知识和技能学习,使自己在美术教学和专业能力方面,都有大量的进步,以适应学校的发展和要求。
8、认真开展学生日常成绩的检查与评价,积极引导,注意培养学生对自己作品的收集与整理,作好期中期末的学生学习成绩的检查与考核,引导学生自我评价,对他人进行评价的意识,不断完善学生美术成绩评价体系,认真做好对学生的成长评价工作,把握好评价中的鼓励与激励作用。
9、每位教师要加强自己的教育理论学习,并能对自己教育实践进行总结与提炼,上升到理论认识高度,结合新课程的理念,认真撰写论文、教学随笔等经验文章,为学科教研积累丰富的精神财富。
10、结合学校的课题研究,进行认真的总结,确立研究主题,结合学校的培训,撰写课题报告。
11、结合学校的信息技术特色,发挥现有教育资源库应有的效应,不断提高教师计算机的使用效率。
并充分运用现代教育技术,努力拓宽教育渠道。
12、搞好组内的互帮互学,团结合作,使我们组内教师业务不断发展,努力学习,钻研教育教学业务,提高自己的教育教学理论水平,虚心学习,向前发展。
13、积极争取参加校内外的学习与培训,参加校内外的教学课研究活动。
14、注意加强教研组博客教师个人博客的建设使用,特别是注意对教研组组内信息和教师个人信息的收集和上传,强化信息资源的建设和资源共享。
四、具体工作安排:
1、各学段每周增设一节书法课,中低年级主要以硬笔为主,高年级以软笔为主。
2、利用课余时间开设兴趣小组。
3、举办全校的关于“国庆”、科技节的绘画比赛,从中选拔各年段各班级中绘画较好的同学参与美化校园的绘画制作,同时把同学们较好的作品表框放在班级中促进同学之间的美术绘画交流。
4、利用标准化学校建设的机会,让学生充分发挥聪明才干,培养学生积极参与美术活动的热情,自行设计、创作美术作品。
5、认真落实美术课,及时批改美术作业。
6、学期末,认真做好美术工作考评和总结。
美术老师新阶段工作计划4一、学科发展总体纲要
建立学术交流、资源共享的平台,培养优学生的美术技能,提高学生的动手实践能力。三年内初步形成义和庄小学美术学科的特色。
二、第一年要完成的工作
1、完成新课程改革试验,全面实施新课程改革实验教。
三年内使大部分学生能掌握一门美术实践技能,、逐步形成自己的特色。
2、建立小学美术学科资源建设工作;
建立小学美术学科电子信息交流平台;完善学科发展机制;健全调义和庄小学美术学科的信息资料;学科教学、实践活动成果信息资料。为学科发展、学生发展提供必要的技术支持和物质保障。做到及时记录、及时修改、及时培养、及时发现人才,推荐人才。
3、使义和庄小学美术学科呈多元化发展,将有能力的学生组织成一支高美术素质队伍。
聘请外校有经验的知名艺术专家精心指导,并根据个人的特长有计划的分组进行教学、提高技能,是学生的能力素质得到进一步的优化和提升。
三、第二年要完成的工作
1、筹备举办小学美术教学实践研讨会,举行学校美术作品展览。
2、学校方面:
有计划有步骤创设一批具有美术教学特色学校。如:布贴画色学校、陶艺特色学校、想象画特色学校、米粒画特色学校等。
3、学生培训学习方面:
有目标的培养一批优秀的、具有特色的学生。培训学习的方式:由内向外,由部分向整体。
①组织部分学生参加课堂实践活动。
②组织部分有特长的学生进行专业学习。
③阶段性进行整体培训。(可采取互动交流、听课、评课、网上交流、示范课交流、展才艺等培训方式)
④收集资料,形成完整统一的教学特色。
四、第三年要完成的工作
1、校内外学生的学习和培训方面:
有目的、有计划的以艺术发展为宗旨,以培训美术学科特长和学习兴趣,挖掘学生的潜力,提高学生的创作思维和审美能力,发展学生的艺术综合素质为前提条件,为培养学科的优秀学生和参赛人才,创设课堂内外相结合的特色教育。
1)课堂:创造多种形式,列出适合年龄特征的基础技能与思维相结合的训练内容。采用传统与现代教学相结合的方式,引导并帮助学生自主学习,参与互动,合作学习方式。
2)课后:以培养兴趣、发展特长、平衡个性为目标延伸性的学习方式:
①组织学生参加喜闻乐见的、愉快的、有意义的美术户外写生活动,通过具体细致的活动强化美术基础知识的训练和理念。
②利用周三最后两节课的时间开设小学美术第二课堂,发展学生特长,培养美术优秀人才。
2、评价方面:以发展性的评价为主体,开展综合性的互动评价模式。
3、有计划有目的做好各项工作的总结和汇报工作。
4、做好三年来的教学总结.(实践课的评比、各级各类成果展示与汇报等。
)
5、做好三年来的学科各项活动的阶梯性的总结与汇报工作,展示三年来我市美术实践教育的成果,使调兵山的美术教育事业更上一层楼。
美术老师新阶段工作计划5一、学生知识现状分析
五年级的学生已经初步认识行、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础。在绘画方面,已经掌握了绘画中的近大远小的规律,绘画水平有所提高。制作课中学习了简单的立体物的制作,锻炼了学生的动手制作能力。对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。
二、全册教材分析
本册美术教材共有20课,分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索的课型。各部分内容相互联系,使学生在原有的美术知识基础上,进一步学习了解美术内容。
三、教学重点、难点
重点:认识学习色彩的各部分的内容,了解色彩的色相、明度等内容。
难点:培养学生的对绘画中透视现象的认识,提高学生绘画中的空间感。
四、新课标对本册教材的要求
1、通过不同形式的绘画学习,使学生了解美术的不同特性,认识美术,培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。
2、培养学生的观察能力和对美好事物的表达能力,发展形象记忆能力和创造力。
3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
五、本学期教学目标
1、知识与能力
在绘画中,使学生了解绘画的不同内容,掌握不同的绘画形式。如,压印画,刮蜡画,彩笔画等。
在制作中,学习简单的制作方法,锻炼学生动手动脑的能力,学会自己制作课程表,会用剪刀等。
2、过程与方法
培养观察能力,提高形象思维能力和手工制作能力。培养学生认真观察的良好习惯,形成初步的人像写生能力,为以后的主题创作打好基础。
3、情感态度与价值观
通过学习美术,提高学生对美的认识,学会正确的欣赏美术作品。提高学生的审美能力,培养学生热爱祖国艺术的情感。
六、完成教学目标的措施
1、课堂上应给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,提倡学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。
课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。
2、在教师方面应该做学生的组织者、促进者,充分怎中学生的主体地位,放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作,鼓励学生通过自己的想象力创作作品。
3、加强示范,并充分利用有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式,增强学生对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。
4、确立学生的主体地位培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,与环境互动,与人类文化互动,达到自身进一步发展的目的。
要尊敬和爱护学生,对每个学生的创造成果要给予充分的肯定尊重。
5、注重创新精神和创新能力的培养让学生在不断地探索和实践中成长发展创新思维和能力。
要帮助学生获得亲身体验,形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向,激发创新的欲望。
6、教师联系各学科的课堂要求,根据美术课的自身特点,明确地向学生提出正确的学习态度,逐步培养学生良好的学习习惯。
初中美术教学工作总结1初中美术教学工作总结一学期来,本小组充分利用第二课堂,培养学生的美术学习兴趣,发挥学生的美术潜能,展示学生的才艺,使学生学有所长;丰富学生的课余生活,营造良好的学习氛围,推动我校校园文化建设。完成了小组活动的计划,现将一学期的活动开展情况总结如下。
一、加强制度管理,增强学生信心。在本学期的第一次活动,我向学生简要总结了上学期活动开展的情况,表扬了一些在活动中表现优秀的同学,同时也指出了在活动中出现的一些不良现象。强调了小组活动的制度和要求,如:要求组员务必守时守纪、遵守考勤制度,因故缺席者,须提前请假;未经教师允许,不得带领非组员进入画室;务必按辅导教师的要求如期准备好学具,以保证活动的顺利开展。介绍了本学期兴趣活动的开展形式及活动内容,分析了美术在社会生活中的作用与地位,向学生描绘了学习美术的美好前景,激发了学生的学习热情,增强学生信心。
二、完成了第二阶段的专业技能培训计划。按照小组活动的学年计划,从校情和学情出发,我们第二阶段的美术专业技能培训分A、B、两组实施,活动目标为:A组:通过对学生进行美术专业技能的指导与训练,使学生能运用透视原理表现物体的形体和空间,初步掌握石膏、静物素描写生的一般方法。B组;通过激发学生的美术兴趣,使学生乐于美术创作活动,指导学生初步掌握卡通画技法和基本技能。 对于A组的训练,因学生已经有了一些基础,再则教具、学具也较易准备,活动开展起来相对顺利,目标也容易达成。但对于B组的训练,难度比预期的要大得多。一是对题材的选择,内容要健康向上。二是色彩的运用要协调,经过与学生共同探索,也摸索出一些经验。
三、积极组织学生参加美术作品展评活动。对学生进行基础知识和基本技能的培训,不是兴趣小组活动的最终目的,最根本的目的是要运用知识和技能,行之有效的开展美术创作活动。在对本小组成员进行专业技能培训的同时,我注重组织、辅导学生进行美术创作,这些美术活动的开展,既丰富了校园文化,开阔了学生视野,又为学生发展美术特长搭建了一个平台。
四、存在的问题: 由于各方面的原因,我校兴趣小组活动在开展过程中,还存在以下问题有待我们以后想办法解决。
1、虽然上学期购置了一些美术器材、教学用品,但与教学需要相差远,在一定程度上影响了活动开展的进度和质量。
2、还有部分学生没有利用好课余时间发展兴趣,在训练美术技能上下苦功夫。
3、部分班级学生的考勤情况不理想,有班主任托课情况,甚至留学生在班里写作业。
初中美术教学工作总结2一、认识生活,体验生活
艺术作品的创作离不开艺术家深厚的生活基础和丰富的学问知识,古今中外优秀的艺术家都非常重视生活对创作的作用。大诗人歌德主张依靠体验,认为现实比天才更富于天才。每个中学生不一定都成为艺术家,但是培养创作的意识是非常关键的,它能诱导学生潜在的想象力,表现力,让一个人的才情得到淋漓尽致地发挥。
生活是丰富多彩、千变万化、其乐无穷的,但让学生真正走进大自然,去反映生活,表现生活,就会感到茫然,无从下手,这是因为学生还停留在盲目的无意识状态中,作为教师就要引导他们体验生活,认识生活,捕捉生活中最动人的一瞬间。善于从平淡的表面去表现其不平常的美。我要求学生做到三点:1,做一个有心人,仔细留意身边的人和事;2,努力挖掘其中美好的东西;3,找出其中的新,奇,趣。
平时上课只要有可能,我都尽量让学生走出教室,到校园里写生。画我们的教学楼,画我们的校园,同事我也经常布置一些风景写生作业,让学生走进生活,走向田野,走近农民,他们走进生活,体验生活,去挖掘生活中的动人之出,他们创作出如此精彩作品。
二、创设情景,发挥想象
生活是创作的源泉,而想象则是开启创作的钥匙。将感受与艺术结合在一起,有利于培养学生丰富的想象力。德国黑格尔有句名言:“最杰出的艺术本领就是想象,”法国象征主义诗人波德莱尔也指出“没有想象力,一切功能,无论多么健康敏锐,都等于乌有。”“灵通八极,心接万物,上天入地,无所不能的想象力以其幻想、联想等方式出现。”我们中学生应该从小就要培养这种神思的力,这样对于他将来的艺术创作将有着神奇的不可低估的力量。古埃及狮身人面像是想象的产物,古印度的千手湿婆婆是想象的产物;中国的美女蛇白娘娘也是想象的产物。
所以,天上人间,古今中外,神仙鬼怪,花鸟虫鱼都任艺术家驰骋想象。具象反映,意象变异,抽象显现,都离不开丰富的想象力。”作为中学生,要想有较强的创作能力,没有丰富的想象力是不行的,没有想象力的画如同一朵没有水分的玫瑰,一条不流动的河流,一轮不发光的月亮,缺少生命之源,只有具有丰富想象力的画面才如同注入新鲜的血液,魅力四射,韵味无穷。而想象力的培养,源于生活中情景的创设,构思的独到,学生由于平时进行美术创作训练比较少,因此,在创设情景方面有一定难度,要善于启发学生的创作灵感。
在一次美术课上,我先让同学们听一个故事,故事的名字叫《妈妈,再爱我一次》,这是一个风靡全球的煽情的电影,曾经赚取了多少人的泪水,失去母爱的孩子是痛苦的,但是,作为整天拥有幸福和母爱的中学生,是否真正体验到母亲的爱呢?我用真情的心声,声情并茂地讲述完了这个故事,同学们的反映比较强烈,特别是女同学们都眼睛红红的,男同学也不吱声,我趁热打铁,放了一段音乐《烛光里的妈妈》,放完音乐,我问同学们:“你们爱自己的妈妈吗?”“爱,”同学们几乎是异口同声,“那我们今天就用自己的画笔赞美母爱,好不好?”可以想象,同学们几乎没有让我多费口舌,没有多长时间,一幅幅生动的“母爱图”便展现在我的眼前。
如若在平时,大部分同学便只会单调,枯燥地画上一个梳着齐耳短发的中年妇女,写上“我的妈妈”,便算是完事。而现在你看,那个坐在病床前,目送着儿子去上学的妈妈,则更叫人肃然起敬。在灯下陪女儿读书的妈妈,多么辛苦啊,你看女儿感动得都热泪盈眶了,更有甚者,把眼光放到美丽的大自然中,描绘动物界中一幅幅生动的“亲情母爱图”使人感觉到人间的爱是无处不在的,望着这一幅幅生动,感人的完全发自内心的“母爱图”,你无法怀疑同学们的真情与想象力的丰富。正象一位诗人所说:“想象是思维的精彩,美的创造离不开想象。”在美的创造中通过想象把情感、理性、感知联结起来,在创造性的想象中各种心理因素象交响乐一样组织在一起。感知的激发、情感的鼓励、理性的启导,都融化在想象中。
三、在美术创作中发挥个性的特点
美术创作是一定情景创设下的个体制作过程。在美的创造中切忌“似曾相识”,雷同是创作的大忌,一件没有个性的作品像一杯无味的白开水,没有品味,因此,在美术创作中要发挥个性的特点。在美的事物中所体现的审美理想,审美趣味以及各种心理素质都具有个性的特点。美术创造活动有着鲜明的个性特点。在美的领域,人们都喜爱独创。唐代的吴道子和李思训都是画嘉陵江山的,但是风格各异,前者自由,奔放,后者严谨,富丽。李苦禅在论画鹰时说:“林良鹰的古穆,鹰的孤郁,华岩鹰的机巧,齐白石鹰的憨厚,此所谓?画如其人?是也。”这些都说明美的创造都具有鲜明的个性。在美的创造中保持个性的特色是很重要的,作为中学生,在进行美术创作时,要尝试保持自己的良好的独特的个性,创作风格,这一点是很难能可贵的,也是有一定难度的。
在“我为校园添风采”这一综合探索课中,我要求学生为作为我们身份标志之一的“校服”做设计,为我们的生活增添色彩。这就要求学生要充分展示自己的审美品味,个性特点。创造出满意的作品。我在辅导他们时,旨在强调个性的发挥,款式要符合中学生的身份特点,色彩尽量明快、亮丽、单纯一点,同时鼓励他们上网查资料,吸取别人的长处,融入自己的个性,同学们在我的启发下,有所领悟,纷纷行动起来,作品的效果虽然有点稚气,但还是收获了惊喜。同学们的个性特点精彩地呈现出来了。班上有一位前卫、调皮的男生,他的作品很有个性,打破了传统的校服的死板的模式,使校服时装化,同时又不乏青春男孩的朝气、活泼,非常独特,一些文静、内向的女生设计的作品较端庄、大方,很有自己的个性特点,我大大地称赞了一番,同学们的自信心和表现欲更强了。
四、采用灵活多变的方式,锻炼驾驭表现形式的能力
要创造美,必须熟悉和掌握形式的规律,培养对形式美的敏感。一个美的鉴赏者不一定能成为美的创造者,但是一个杰出的美的创造者却必定是美的鉴赏者。要驾驭美的表现形式就要研究形式美的法则,形式美的法则来源于美的创造的实践,是人类在长期的创造美的过程中的经验总结。法国雕塑家罗丹曾说:“艺术就是情感,如果没有体积,比例,色彩的学问,没有灵敏的手,最强烈的感情也是瘫痪的。”
因此,中学生的美术创作是与实践过程密不可分的。根据中学生的心理和生理特点,在平时的技能训练及创作训练时,注意采用灵活多变的形式,以锻炼他们驾驭表现形式的能力,从实践中寻找创作灵感,如在剪贴画教学中,注意结合色彩,标图,变形的基础训练,在此基础上,加强对装饰美的风格的体现,同时尽量采用多种表现形式。
刘丽同学的《渔舟唱晚》,起初采用的是纸贴版画,感觉画面显得太平,没有意境,我引导她采用日常生活中的废旧材料可以营造意想不到的气氛,经过一番设计,构思,一副别具特色的韵味无穷的画面展现在面前,破旧的帆布搭成的船,用丝线织成的渔网,更有那象征渔家形象的竹筒为画龙点睛之笔。这幅画突破了传统的剪贴画模式,有一种原始的粗犷的美,学生大开眼界,创作激情陡增,都积极地寻找其他材料去表现自己的作品。“创作”已变成了一项既美丽又辛苦的劳动实践过程了。
实践证明,对中学生进行美术创作训练,实际上是一种教学思想和教学法的改革,是提高学生创造思维能力的一条有效途径,也是课改精神的真实体验,让学生走进生活,都参与到美术创作活动中来,用自己的双手去描绘美好的生活吧!
初中美术教学工作总结3岁月如梭,转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。 一、教学计划贯彻情况:( 励志天下 lizhi123.net )
学期初,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本校美术工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。 二、教学情况:
1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。
美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点,和自身条件,组织部分优秀学生参加第七届全国少儿书画美术作品大赛,都获得了优越的成绩,其中8名学生获金奖,3名获银
奖。学期末在校举办了学生作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大。
3、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。
美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源,查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际,按 10%-20% 的课时比例补充乡土内容,以反映当地社会与经济发展的实际。 通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。 三、加强学习,不断提高思想业务素质:
“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合第八次课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来,我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了
自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。 在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课、评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。
四、经验和教训
1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。
我校致力于为每一个学生的终身发展搭建各种平台,而"艺术"作为离人类心灵最近的文化活动,能够带给学生多样化的想象、思考和感受,因而好的艺术教育就能为学生的成长过程提供最丰富的体验。基于此,学校汇聚校内外资源,不断探索艺术教育的内涵,寻找最有效的艺术教育形式,旨在培养和提高学生的审美情趣、艺术修养和人文底蕴。我们希望艺术教育不仅仅是高中学习的一部分,还能成为学校精神的一部分;我们期待在厚仁中学的校园里,艺术不是曲高和寡的文化形式,而是师生们可以共同欣赏并享受的美好生活。
一、 举全校之力,加强学校艺术教育的管理
我校艺术教育是学校教育教学中的重要抓手,学校领导高度重视,并在实践中逐渐完善了对于艺术教育的管理,形成了清晰而实效的管理网络。
1、健全网络,责任到人
我校的艺术教育管理小组由校长担任组长,统领全校艺术教育工作;副校长王晓峰老师作为直接分管艺术教育的副组长,具体抓实学校的各项艺术工作,从全校三个年级艺术课程的实施与质量监控到重点社团的扶植与管理,整体规划,目标明确;在具体操作层面,美术老师李胜林负责学校艺术类专业社团的发展;教务处指导并监督艺术课程的实施;德育处团委负责学校大型艺术活动的开展;相关艺术老师具体落实课堂教学和带教一个艺术类专业社团。管理网络清晰、职责明确,工作有成效。
2、整体规划,有序推进。
每学年的学校工作计划中有专项对于艺术教育的要求和内容,使全校师生了解明确艺术教育的整体要求,同时也对艺术教育在学校整体教育教学工作中的作用有完整的了解。今年我校在"课程改革方案"中提出,除了确保基础课开设外,加强各类艺术、美育等拓展类课程的开发和开设,做到全校每位学生都有相应的艺术体育拓展课,并通过学分考核纳入学生综合评价。
3、加强管理,有效落实
为加强管理,工作落到实处,学校教务处定期检查艺术教育相关课程的实施方案和教师教学文章等;德育处团委每学期要求特色社团如舞蹈队、铁塘画社等提交工作计划和小结,并且通过升旗仪式、广播台、校园橱窗等各种宣传媒介展示舞蹈队、铁塘画室等教学成果。我们通过多种途径的展示与宣传,进一步内化了艺术教育在学校整体工作中的作用,也从组织上保障了艺术教育工作的开展。
二、 聚集体智慧,提升学校艺术教育水平
1、专业引领,强化师资队伍建设
我校的美术教师39周岁,工作能力强、个体素质高,在学校的艺术教育工作中起到了关键性的引领作用。李胜林老师在全市的艺术学科中具有一定的影响力,是兰溪市美术教坛新秀,兰溪市高中美术优质课第一名,美术教育教学论文经常在省地市评比中获奖,课堂教学深受欢迎,带领的学生社团铁塘画室越来越成熟。此外他还为经常参加各级优质课、名师、骨干教师的评委工作,为了拓展个人知识水平,课余时间还不断进行美术创作,学习美术教学理论,体现了李胜林老师扎实的美术功底和积极向上、充满活力的教学状态。我校优秀的艺术教师正是学校艺术教育蓬勃发展中的奠基石。
2、丰富课程,引领学生走进艺术殿堂
我校非常注重艺术基础课程的开设,从高一到高三,每周一节艺术课,切实落实艺术通识教育,艺术课程覆盖面达到100%.教学中每个年级的侧重有所不同:高一年级以艺术作品的鉴赏进行教学。通过作品的欣赏,以及艺术实践活动的开展,以人文线索贯穿教学过程,在感知艺术作品的同时,了解相关艺术知识技能,体验艺术的魅力,提升审美情感。高二年级以绘画技法学习的形式开展教学,旨在通过基础性教学,对学生进行艺术基础知识的普及,也为高年级的艺术学习奠定基础。高三年级则根据课程标准要求,结合学校实际,使用自编的校本教材,在教材内容的选取上注重与高一高二年级的衔接,要求学生在欣赏作品的过程中能综合时代背景,把艺术与科技、政治、民族、历史等相关内容综合起来,学会运用所学知识综合思考问题,拓展学生学习视野,提高自主学习兴趣,推进艺术教育的实效。例如我校在高三年级教学的内容有:美术高考专业辅导,篆刻兴趣班的开设。
3、学科整合,提升美育教化功能
艺术教育不是孤立存在的,它不仅需要通过相对专业的课程来传授知识,也在各类学科中渗透和闪耀着审美和人文思想的光辉。我校在逐年的教学实践中形成了"大文科"的教学理念,通过学科间的相互渗透,多角度、多方位地传递美育教育的观念。如语文学科中,越来越多教师意识到非此即彼的价值观的不科学性,因此在教授经典的作品时更加注重内容与形式,言与意的高度融合。语文课堂中老师们以情动人,注重对课文情感的挖掘,开掘情感主线,引导学生去读、去品、去思,使学生读出感动,品出激情,思出理趣。慢慢形成了一批有特色的语文教师和语文课程,把审美情趣、艺术修养、人文底蕴等"润物细无声"地传递给学生,让我们的校园充满情感,洋溢着浓郁的艺术氛围,逐渐营造出师生共同享受并依赖着的美丽而和谐的校园文化。
三、 创多种途径,搭建学生艺术活动的舞台
我们还致力于为学生搭建各种艺术活动的舞台,通过多渠道、多样化的途径让学生用丰富的艺术形式勇敢地表达情感、用课堂里的知识储备阐述对于艺术作品的理解,表现内心的冲突等。
1、依托"艺术节",创设艺术实践环境
厚仁中学的艺术节从2004年开始,到今年已有10年了。作为一个学校的品牌项目,艺术节为厚仁中学的学生搭建了一个展示自我才华的舞台,也为厚仁中学热爱艺术的学生创设了一个分享感悟,交流才能的机会,更丰富了厚仁中学艺术课程的素材。每年的艺术节持续一个月的时间,通过各种文艺表演和综合活动,为学生们提供了一个艺术实践和表演的舞台,成为学校艺术教育中不可或缺的重要环节。
2、借助社团,丰富艺术实践活动
除了每年的艺术节,我校的艺术社团和兴趣小组也是校园里一道亮丽的风景线。舞蹈队、动漫社、铁塘画社、文学社、、广播台等都是学生们课余生活中趋之若鹜的地方。每周2个课时的固定教学时间和中午45分钟的学生自由活动时间保证了社团和兴趣小组在新中如火如荼的开展。
我校舞蹈社团是学生艺术团中刚刚自发建立的一个,创建于2013年,是集合全校各个年级的舞蹈爱好者的学生舞蹈团体。除了承接学校大小庆祝联欢活动的演出任务。经过全团成员的共同努力,现在学生的舞蹈水平已经相当出色。
铁塘画社的学生也在各级各类比赛中屡屡获奖,文学社的社员更是在全国比赛中取得佳绩。
3、学校创建平台,为学生个体成长助推
从舞蹈队等学生社团走出来的学生们也代表着学校艺术教育中的点点成绩。不少学生因为有这方面的才能,参加播音主持的专业考试都能顺利通过,文学社的社员不少也被大学录取到编导专业,铁塘画室的成员也升入了各级各类的大学的艺术类专业,成就了学生自己的梦想。
在各社团中成长起来的优秀学生,学校还特别为他们搭设了个人展演的舞台。在学生节期间,一次次个人专场在新中的校园中绽放,如个人摄影展、个人画展、个人诗歌朗诵专场、 个人舞蹈专场等等。以上这些都得到了社会、家长和师生们的认可和好评。校园中洋溢着浓郁的艺术氛围,学生们更在一次次活动中得到了锻炼。我校近年来所有艺术类特长生100%考入高校。
我们深深感到,艺术教育正不断为学生的成长、成人、成功助推加力!
四、 建评价机制,保障艺术教育的有序开展
1、评价机制,激励学校艺术教育健康发展
为加强学校艺术教育的实效,学校每年根据艺术教师开展课程的情况,结合其课堂教学评价和课堂成效与带教社团的成果,进行年终评定。在某些方面如社团活动中取得突出成绩的教师在各类评优中给予支持和倾斜。如社团的辅导计入教学工作量,成功举办一次活动也给予一定的津贴,学生获奖也会给予物质上肯定和精神上的鼓励。
2、课题研究,挖掘学校艺术教育内涵
探索学校艺术教育的发展除了评价机制的保障,也需要科研课题的研究。2010年我校在兰溪市课题《农村普通高中美术特色创建的实践与研究》中通过理论研究和实践结合,阐明了高中艺术教育对于高中学生价值观的引领和指导作用,也更坚定了学校在办学宗旨统领下积极并坚持加强艺术教育的必要性。 五、 汇多方资源,引领学校艺术教育持续发展
我校的艺术教育立足于校园的同时,也注重挖掘社会资源,逐渐形成了良好而稳定的校园艺术教育环境。
1、专家指导,引领学校艺术教育发展
在近年的艺术教育探索中,我校建立了一支卓有生机的艺术专家指导团,成员有各个大学的艺术专业教师,专业艺术辅导机构的专业教师以及艺术领域的专家。市艺术学科的教研员更是我校的艺术教师的教育教学给予指导和帮助。除此以外,学校还利用强大的校友资源,充实艺术指导团,对学校的艺术教育工作不仅给予了高屋建瓴的指导,也为我们的具体活动提供了宝贵的学习经验。他们通过学生们喜闻乐见的形式感受艺术的魅力,让艺术走进校园,让艺术走进学生们的生命里。
2、走出校园,感受高雅艺术氛围
除了邀请专家和表演团队走进校园,师生们也走出校园感受专业剧场、专业音乐厅里的各类文艺演出。组织学生参观艺术院校,听专家讲解,深入浅出地感受艺术的风采。参观各种画展,提升学生的艺术素养。
此外,我们还积极营造优美的环境氛围,注重利用环境的育人功能提升学生的
在多年的艺术教育实施过程中,我们感到,坚持为每一个学生的终身发展不遗余力地搭建各种舞台,提供各种机会,尤其在艺术教育方面,引领学生学会审美、积累人文素养、提升综合能力,是一个幸福而快乐的过程,也是一个自我提升和教育的过程。