工艺美术师模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇工艺美术师，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

篇1

苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣被称为中国四大名绣，苏绣具有“精、细、雅、洁”的独特风格，以精妙绝伦的绣工、活泼多变的针法、丰富多彩的形象著称。苏州号称拥有10万名绣女，“闺阁家家架绣绷，妇姑人人习针巧”，上至耄耋老妪下至垂髫，无不飞针走线。

梁雪芳夫妇人称黄金搭档。1965年，梁雪芳生于镇湖街道的一个农民家庭。她个头不高，谦逊好学，曾经担任镇湖街道团委副书记，丈夫邹建龙曾经担任主管营销的镇湖化工厂副厂长，两人均是单位的培养对象。从小就喜爱刺绣、绘画的梁雪芳无法割舍浓浓的艺术情结，坚信是金子在哪里都能发光，夫妻俩辞去令人羡慕的公职，于1991年从绣制旅游纪念品小打小闹起家，1994年，创办了镇湖首家个人独资企业――――镇湖绣品厂，后又成立了梁雪芳刺绣工作室。

孜孜以求苏绣艺术

言语不多的梁雪芳秀外慧中，孜孜以求苏绣艺术。任闲是苏州首屈一指的工艺美术刺绣大师，梁雪芳就向她的弟子拜师学艺，潜心揣摩中国四大名绣以及发绣、绒绣、顾绣等绣技，将乱针绣、细绣、平绣、虚实乱针绣等针法融会贯通。她坦言，提高自身艺术修养，最初是为了赚钱，现在则是为了创自己的“真艺”品牌。

梁雪芳探索产、研共同发展之路，全身心扑在刺绣技术研究和传帮带上，聘请油画、国画、摄影、平绣、乱针绣的专家当技术顾问，定期前来辅导。每天无论多忙，她都要坐下来，专心绣制高难度的绣品。她还拜多位画家、摄影家为师。上海交通大学艺术系主任詹仁佐教授、摄影家姚和兴对她悉心指导，她系统学习了素描、油画等知识，逐渐领悟了“意在笔先，方能笔尽意存”的艺术真谛，结合针法与丝线的特点表现画意，以针，以线代色，用传统苏绣技艺演绎书画的意境，绣制的作品由形入神，形神兼备，栩栩如生的绣品成为原作的感知和再创造。

“满庭芳”香溢八方

镇湖绣品厂虽是梁雪芳夫妻俩掌柜，但是严格执行现代企业管理制度，规范的规章制度、岗位责任等相关条例张贴在墙上，还别出心裁设立了工龄奖、出勤奖、质量奖，凡是每月出勤满26天的绣工可获出勤奖，质量高的绣品发给质量奖。既能学到技术又能赚到不菲的工资，60多名刺绣女工开开心心地在这里工作。

篇2

2010年，杨锐华决定闯出一条独立研究与独立经营的道路，创建了自己的工作室。

在创作中，杨锐华善于捕捉和运用瞬间的动态，来表现人物的独特气质与内涵，而多年习画，让他具有超越一般陶塑艺人的构图和造型能力。以画入陶，是杨锐华作品的一大特点。他塑的关公，立马横刀，势如泰山；他塑的苍鹰，昂首展翅，威风凛凛……

2006年，石湾陶塑因其高超的艺术性，特殊的人文性、地方性等特点，入选首批国家级非物质文化遗产名录。蜚声海内外的石湾陶塑，一向以历史人物、花鸟蔬果为塑造对象，且以小巧玲珑著称。而杨锐华凭借自己独特的理解和创意，将北方雄鹰嫁接到石湾陶艺上，制作出英姿勃发的大型苍鹰陶塑，展现出石湾陶塑雄壮、阳刚的一面。

杨锐华在年轻时，就对雄鹰产生了一种近乎崇拜的挚爱，这使他带着深厚的感情去进行鹰陶的创作。为了把鹰的形象塑造好，他经常到动物园写生，仔细观察鹰的姿态和神韵，然后将画纸上的鹰，带到立体的雕塑上。此后几年间，他创作的多个雄鹰陶艺作品获奖，有的作品被海内外名人收藏。

杨锐华的第一件获全国金奖的作品《哺》，表现的是鹰妈妈和小鹰之间浓厚的母子情，借此颂扬坚强而温柔的母爱。之后，他又陆续创作了《一声长啸》、《浩气凌空》、《志在千里》、《掠浪四海》、《群英会》等深受广泛好评的作品。其中《一声长啸》在第二届中国（深圳）国际文化产业博览会上获得“2006中国工艺美术精品奖”。《群英会》则是石湾史上最大一件表现动物题材的陶艺精品，该作品采用以画入陶、写实与写意相结合的技法，展现群“英”（鹰）相会的宏伟场面，在第三届中国深圳文化产业博览会上获得“中国工艺美术文化创意一等奖”。

为了创作一件满意的作品，杨锐华往往要耗费大量的心血。如为了创作《一声长啸》，他仅构图就花去了半年时间，先后画了百余幅雄鹰图。第一个陶塑作品出炉后，杨锐华觉得不满意，于是废掉重做。第二个作品出来后，他还是觉得不够满意，又废掉重新制作。第三个作品出炉，杨锐华终于满意了，因为他自己被作品的气势和神韵打动了。《一声长啸》，使杨锐华获得了“第二代鹰王”的美誉。

篇3

中图分类号：J5 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2016）13-0231-01

工艺美术设计是一门综合性的艺术，是美化生活用品和生活环境的造型艺术。它的突出特点是物质生产与美的创造相结合，以实用为主要目的，并具有审美特性，为造型艺术之一。工艺美术设计受实用性的制约，具有物质与精神的双重功能，它比其他艺术创作更复杂，设计的范围更广泛，因此这就要求工艺美术设计师具备多方面的才能、学识与修养。

一个出色的工艺美术设计师首先必须具备艺术家的才能，没有艺术才能便没有艺术的创作。艺术家作为创作主体所具有的构成因素中，发达的审美感受能力和艺术表现能力，包括敏锐的观察，创造性的想象、灵活的构思，丰富的情感和娴熟的艺术表现技巧是艺术家的主要内涵，丰富的生活经验和对生活的敏锐而深刻的洞察力是艺术家必须具有的素质。其中，使用丰富的想象力是艺术才能的一个重要标志，是孕育形象和进行艺术构思的基本条件。艺术才能的表现也包括具有较高思想修养和良好艺术修养，艺术家的思想通过艺术作品表现出来，这就比抽象的理论更富有生动性，使人们在欣赏艺术作品的同时不仅带来美的视觉感受，还能给人们心灵带来安慰，给人以精神的鼓舞，以及对生活的启示。

工艺美术涉及的种类繁多，范围广泛，所以工艺美术设计师必需具备掌握多方面的表现技巧和表现手法，如装饰图案的组合，绘画、造型能力，色彩构成，材料的使用等。一切工艺美术种类，造型是最主要的；工艺美术造型手法的风格特点直接影响造型，使造型呈现出不同的格调和态势。色彩是以工艺材料 或附加材料来体现，色彩具有重要的精神影响和艺术表现力，但是没有造型，也就没有色彩；精美、切合的材料加上美丽适宜的色彩，构成了工艺美术品外观美的基础。材料是体现工艺美的物质条件，在贵贱不一的材料中，晶莹的玉石、坚实的青铜、质朴的泥土、充满活力的羽毛以及富有轻柔美的灯草、柔韧美的竹子、庄重美的木头、纯净美的象牙等等，都因表现着不同材料的不同个性特征而具有美的本质。因此工艺美术师对材料特性的掌握认识，因地制宜的运用好材料才能创造出实用美观的工艺品。

篇4

著名收藏家 郭庆祥：有些“大师”不过是欺世盗名之徒

中国工艺美术大师评选不再“官办”，这是一件大快人心的事。大师本就不应该是评出来的，而是后人公认的。在当前社会审美缺失的情境下，评选大师会误导大众，使某些人为了私利将大师变成一种概念去炒作。

近十几年来，“工艺大师”“艺术大师”“国学大师”等词语已经变成了流行惯用语。本来，真正能称得上大师的艺术家，必定在其领域对人类的人文精神和艺术思想起到了推动或提高的作用，但实际情况是，“大师”称号常常被滥用甚至被利用，以谋取一定的好处。

其实，大师是需要经过时间沉淀、历史检验的，是后来人对有杰出文化贡献的前人的尊称。

能被冠以“大师”称谓，还必须获得大多数人的共识。当下，我们可以说正处于一个“山寨版”时代。无论工业制造还是工艺美术，或者美术领域，大多都是复制别人。人心太浮躁，大家都不肯沉潜下来发现创造，作品缺乏思想深度，一味临摹古人，一切都往后看，然后打着“继承传统”的旗号招摇撞骗。这怎么可能成为大师呢？最多只能算是匠人。

所以，直接加封大量“当代大师”，其实是一件挺荒唐的事，再盖上“官办”的印戳，危害更大，取消“官办”无疑是好事。

中国工艺美术大师 王祖光：

评选“国大师”有点像“分猪肉”

评选中国工艺美术大师的初衷和主要目的，应该是为了调动从业人员的积极性，让大家更好地发挥创造性。但日益数量化、任务化的评选，让其含金量打了不小折扣。而且，自然形成的、大家公认的大师，可能比评出来的大师更有说服力。回望历史，为今人所认可的齐白石、张大千等大师，他们的作品确实具有非常高的艺术水准。

以前，一个省的“国大师”寥寥无几，而到后来，各个省就有点像在“分猪肉”，名额多起来了。事实上，一个地方真的有那么多大师吗？人们不免要打一个问号。在我看来，够得上大师级别的作品，应该具有一定的开创性和时代感。除了要继承传统的工艺水平，更要体现当代的审美观念和文化理念。我们跟古人做的可以是同一题材，但每个时代的作品一定得有自己的精神风貌和艺术风格。而且，有些人听说评上“国大师”，作品价格就能飞涨，于是耍尽花样去争取，风气日渐不好。当然，如果每一届都评出那么多“国大师”，想通过这个头衔来号召市场，恐怕也会越来越困难。就我自己而言，评上“国大师”，荣誉归荣誉，我不会以此去炒作，作品在这个阶段该是什么价位，就是什么价位。

总之，社会和个人都应该正确对待中国工艺美术大师的评选，不要被利益冲昏了头脑；评选也应该下大功夫去发掘有真才实学、名副其实的“大师”。

金丝楠薄浮雕收藏家 郑华星：

角逐虚名不如展现技艺

今天从事工艺美术或者其他艺术门类的人，通常都以加封当代“大师”为终极目标，而观众、买家多数也都是下意识地追捧“大师”，这种慕名弃实的现状导致整个艺术收藏界太功利化、太浮躁。

纵观中国文化艺术史，很多流传上千年的优秀作品，至今依然带给我们美的享受、心的震撼。可见，只有艺术成就、艺术造诣才是不会被历史埋汰的。上天给了工艺美术师傅们一对慧眼和一双巧手，我们的社会，我们的文化企业，应该创造条件让他们充分发挥自己的天赋，沉潜下去创造传世的作品，而不是以评大师或其他方式，催生大家的逐利之意、求名之心。

反 方

广东省工艺美术协会会长

孔昭明：“国大师”是行业的金字塔尖

中国工艺美术大师评选，即使下放到“中国轻工业联合会”，也依然是国内最权威的大师评选，与其他的各种行业性的评选不可同日而语。同时，中国工艺美术大师作为行业的金字塔尖，其评选可以极大地鼓舞行业士气，带动更多人从事这个行业，对促进工艺传承，对整个国家文化遗产的保存与发展，都能起到很大的推动作用。

中国工艺美术大师评选至今已进行了六届，也多次变换主办方。前四届都是由轻工部主持的，第五届由国家发改委评选，第六届才由工信部负责。现在又到了“中国轻工业联合会”，虽然是行业协会，但跟以前的轻工部是有历史渊源的。“中国轻工业联合会”的主要领导是由国家任命的；最后评选出来的结果，加盖的仍是国家的公章，可见，整个评选仍然是政府主导。

我们可以清楚地看到，不管是由哪个部门或协会来主办，“中国工艺美术大师”的评选在我国始终具有唯一性、权威性。而且4年一评，名额非常少，刚结束不久的第六届评选，全国只有78人榜上有名，其层层选拔过程非常严格。

“大师”这个荣誉称号放在工艺美术的后面，是最恰当不过的了。真正的中国工艺美术大师一定是德艺双馨的：一方面，他们在行业内有很强的凝聚力，能够为人师表，起领军作用；另一方面，他们必须有独门绝活，在工艺传承上具有代表性，作品有无可置疑的影响力。他们的作品深受市场欢迎，价位高于一般水平，也无可厚非，这样才能对工艺美术的产业化发展起到很好的引领作用。

中国工艺美术大师 李得浓：

拉关系现象不会影响整体的公正性

“大师”只是名，怎么称呼不太重要，创作者的水平才是实，更有本质意义。至于由谁来评选，也没太大区别，只要不是这个部门弄一个评选，那个部门又弄一个同样的评选，让人真假莫辨就行。

肇始于1979年的中国工艺美术大师评选，其产生是有着特殊的历史背景的。从20世纪70年代直至80年代，工艺美术产品一直是我国出口创汇的一个重要砝码，对整个国家的建设发展作出了较大贡献。譬如，在潮州木雕最红火的那些年，每个县都有一家大型的木雕厂，揭阳地区贴了金箔的木雕狮子很受外国人欢迎。为了表彰工艺美术界的努力和贡献，于是出现了“中国工艺美术大师”这样一个荣誉称号。

篇5

自幼酷爱绘画，从事陶瓷绘画二十多年，对艺术执着追求。作品以人物见长，所表现的孩童活泼可爱、纯朴天真，活灵活现；仕女容貌俊美、姿态优雅、清新脱俗。

作品《童趣》在2008年中国工艺美术“百花奖”中获优秀奖；《人比花儿更娇艳》在第四十三届全国工艺美术作品大奖赛中获金奖。其作品《锤大闹朱仙镇》、《荷风悠悠》、《大肚罗汉》等刊登在国家、省、市级报刊中，作品深受广大艺术爱好者喜爱和收藏。

付中华 艺名

焰青,号景尘,高级工艺美术师，中国工艺美术家协会会员。汲取西洋绘画技法,博采众长,形成自己特有风格，被称为国内最有潜力、有创意的青年陶艺工作者。

吴 龙 江西景德镇人，毕业于景德镇陶瓷学院陶瓷艺术专业。中国高级工艺美术师，中国国画院江西分院院士，中国工艺美术协会会员，江西省工艺美术协会会员，景德镇市天一文化有限公司特聘高级画师，“荣宝轩”陶瓷艺术创作工作室总监。自幼受陶瓷文化熏陶，酷爱陶瓷艺术，受到戴荣华、王隆夫、熊钢如、涂序生、宁勤征等大师的指导。后进修于江西省工艺美术大师况冬苟创办的“钰成轩”陶瓷艺术文化研究所，得到其精心指点。2010年与同事共同为内蒙古创作大型壁画《蒙古秘史》，2011年200件粉彩山水瓶《溪山清泉》获中国收藏十大名品最佳提名奖。其作品赴新加坡、马来西亚、香港等地展出并深受收藏家喜爱。

黄继民江西省高级陶瓷美术师，江西省工艺美术师，江西省美术家协会会员。

刘 岱 江西景德镇人，高级工艺美术师，江西省美术家协会会员，景德镇市美术家协会会员。自幼喜爱书画艺术，从事绘画十余载。毕业于景德镇高等专科学校（艺术系），后自考江西师范大学本科学历。曾多次参加省市艺术大赛，荣获金奖两次，银，铜各三次，其艺术作品得到胡景文等老一辈艺术大师的指点和赞许，多年来潜心研究古典绘画与现代绘画的审美趋向，以其艺术手法和陶瓷艺术手法相结合，在探索中前进。

艾正湖 笔名艾劲，1974年生，江西鄱阳人，江西省高级工艺美术师，江西省高级技师，实力派画家，江西省工艺美术协会会员，景德镇市美术家协会会员。

陶 易 （原名陶国宝）江西鄱阳人氏。景德镇高级工艺美术师、设计师。国家一级陶瓷壁画画师。毕业于江西师范大学美术系，后在景德镇陶瓷学院艺术设计系进修。系江西省工艺美术学会会员，钧无双（北京）钧窑文化传播有限公司特聘设计师，景德镇当代官窑研究院特聘一级画师。其作品以山水、风景为主，兼长花鸟和人物。

篇6

周建华 艺名周画，号梦溪山人。1962年生于江西景德镇。高级工艺美术师。毕业于中国书画函授大学国画专业班，1989年进修景德镇陶瓷学院美术系。系中国工艺美术学会会员，景德镇美术家协会会员，高岭陶艺学会会员，景德镇民间文艺家协会会员。作品刊在《中国陶瓷》《景德镇陶瓷》《景德镇现代艺术陶瓷投资与鉴赏》《景德镇现代陶瓷收藏作品经典》《景德镇中青年陶瓷艺术家作品博览》第二卷，《景德镇陶瓷艺术家作品集》《圆缘精舍》收藏等。作品注重器与型的结合，构图依势取舍、用笔拙中见奇、理解了古人“骨法用笔”、笔力有“气”，而后求“韵”的意蕴，作品受到了不少收藏家的追捧和青睐。

巢东海 汉族，1963年11月出生，江西景德镇人，自小酷爱陶瓷绘画，生于陶瓷世家。中国工艺美术师。先后在景德镇艺术瓷厂工作达30余年，积累了丰富的陶瓷设计、陶瓷绘画工作经验。景德镇陶瓷职大进修。民间陶瓷艺术家协会理事、系中国高级工艺美术师。中国书画艺术家创作中心会员，中国书画名家协会会员。通过自己锲而不舍的追求，在粉彩花鸟艺术创作方面，技法纯熟，形成了自己的艺术装饰风格。荣幸得到国家大师邓肖禹及陶艺家余欣的指点和帮助，进一步提升自己艺术创作水平。2009年，他的粉彩瓷瓶作品《喜上眉梢》在江西省庆祝建国60华诞成就展暨精品赛中荣获金奖。许多作品被新加坡、韩国、日本、东南亚等国家以及国内馆藏机构和收藏家珍藏。

胡素贞 1965年生于景德镇。江西省工艺美术师，景德镇高级工艺美术师，景德镇珠山画院院士，景德镇美术家协会理事。江西省美术家协会会员。2003年至2006年进修于江西省陶瓷工艺美术职业技术学院，1979年开始从事陶瓷美术工作，迄今30多年。擅长山水、人物、花鸟、走兽，对陶瓷艺术孜孜不倦的追求，画法细腻，风格独特，构图新颖，技巧娴熟，博采众长。作品颇受中外收藏家的青睐，大多被东南亚、港澳台同胞收藏。

徐水莲 1966年生，毕业于中国书画函授大学，高级工艺美术师，青年美术研究院研究员、高级画师。

从事陶瓷创作二十多年，得益于李菊生、戴荣华、陆如等多位大师的精心指点。

作品《童趣》在2008年中国工艺美术“百花奖”中获优秀奖；《人比花儿更娇艳》在第43届全国工艺美术作品大奖赛中获金奖；《清夏荷塘赏莲图》在2012年江西省第二届“御窑杯”艺术陶瓷创新大赛中获金奖。作品极具升值空间。

甘春明 原名：盛华，1968年生于都昌，毕业于景德镇陶瓷学院艺术设计系，毕业后在艺术瓷厂学艺，师从中国陶瓷艺术大师涂序生先生，在书与画的传统基础上不断创新。

篇7

工作室地址：名仕嘉苑

吴晓霞

陶瓷艺术作品选

吴晓霞，生于1965年，江西省高级技师（国家一级），中国工艺美术学会会员，伊人轩陶瓷艺术中心创始人，伊人轩陶瓷艺术中心艺术总监，陶瓷花插艺术开拓者。其作品现代、典雅，将雕刻、青花、斗彩三种技艺完美融合，具有强烈的时代感与浓郁的女人味，首创先河地将景德镇古典青花、现代雕刻及高温颜色釉装饰完美结合，形成一种独创的艺术手法。为景德镇现代陶瓷艺术的创新添上了浓墨重彩的一笔。

2011年作品《秋梦》获第十三届中国（国家级）工艺美术大师精品博览会金奖。

2011茶具《蝶舞》被选送韩国参加五国联展。

2012年作品《春晓》获江西省第二届“御窑杯”陶瓷艺术创新大赛金奖。

2013年作品现代装饰《青花布艺》荣获第十一届全国工艺品、旅游品、礼品暨古玩艺术博览会优秀工艺美术作品评比金奖。

电话：13697986300 QQ：915005389

操 霞

1966年出生于景德镇

江西省工艺美术师

世界陶瓷艺术大师

江西省工艺美术学会会员

电话：13907985721

网址：

博客：http：///hxzl

熊国华 1978年生于景德镇，毕业于景德镇陶瓷学院艺术设计本科。97年创办工作室“华艺堂”。国家一级陶瓷技师、江西省工艺美术师、高级工艺美术师、系江西省工艺美术协会会员、高岭陶瓷研究所研究员、景德镇陶瓷美术家学会常任理事。

熊国华擅长釉上粉彩、新彩、釉下青花、山水、花鸟翎毛，其创作的陶瓷山水画，独具风格，既有现代气息，又有鲜明的传统民族特色。借助陶瓷这个载体让更多人了解中国陶瓷文化。

2009年作品《绿树织春》荣获第十一届中国（国家级）工艺美术大师精品博览会传统艺术金奖。2009年作品山水界画《月令图》荣获第七届陶瓷艺术百花奖“唐英杯”优秀作品奖。2009年作品《世外桃园》荣获中国景德镇首届“陶瓷杯”艺术金奖。2010作品《峻岭雄风》荣获首届中国宜兴国际陶瓷花盆艺术节“银奖”，被中国宜兴陶瓷博物馆永久收藏。

篇8

冯健陶瓷艺术作品

冯健

笔名：良辰职业画家电话：18779806639

18979833448 0798-8284484

地址：景德镇火车站大师汇

通站路40号“良辰山馆”

郭晋 江西赣州人，国画世家，毕业于陶瓷学院，学士学位。江西省高级陶瓷美术师，江西省工艺美术师，江西省中级技师，就职于江西省陶瓷研究所，从事陶瓷美术设计工作。江西省陶瓷研究所重点培养人才，景德镇陶瓷学会会员，景德镇文艺协会会员。作品主要特点以颜色釉风景综合装饰为主，作品曾参加：2009年作品《丝绸之路》编入《辉煌60年作品集》，作品曾在北京大剧院展出。2010年作品《茶马古道》编入《首届上海世界博览会陶瓷成就成果展作品集》作品曾在上海世界博览会展出。2010年9月份作品《鄱阳群仙沐浴图》编入“生态中国·绿色江西”《首届鄱阳湖国际生态文化节》作品集，2011年作品《驼铃》被江西省工艺美术馆收藏，2011年11月作品窑变色釉《醉秋山林》荣获中国上海国际艺术节第十三届大师创新艺术评比博览会金奖，2012年3月作品高温颜色釉瓷板《牧羊曲》荣获第十届全国工艺品旅游品、礼品博览会“中艺杯”金奖。2011年1月份其作品被山东省威海电视台做专题报导，2012年广东卫视新闻栏目对其人其作进行专题采访。

刘岱

高级工艺美术师

青年陶艺家

毕业于江西师范大学

江西省美术家协会会员电话：13133892125（刘）13097232680（余） 网址：ld.省略

地址：景德镇瓷城二楼F6

周小晖

江西省工艺美术师电话：13117987282 QQ：296913607

张波青

江西省工艺美术师

篇9

张云·高温色釉系列

联系电话：15879499999网址：zy.省略

谭 清 原名谭威，工艺美术师。1988年出生于景德镇昌江河畔。自幼爱好绘画，其对陶瓷艺术非常喜爱，得到许多名家指点。艺术上在爱人徐雪勇先生的指导下画风日渐成熟。尤其喜绘钟馗及达摩造像，形成自己独特的青花技法表现风格，利用景德镇传统的青花釉里红工艺和中国画的笔墨来表达对美的追求，其个人作品在许多国家展出，深受广大收藏家和艺术界的认可。多件作品被俄罗斯华人华侨同胞联合会收藏，成为中俄书画协会会员，同时也是中国美术家协会敦煌创作中心最年轻的创作委员。作品《听香》荣获中国工艺美术大师精品展金奖，作品《和合二仙》荣获中国巡回陶艺赛银奖，作品《春意》在海峡工艺美术精品展中荣获优秀奖。作品《乐在其中》获景德镇唐英杯第九届陶瓷艺术百花奖三等奖，2012年作品《安心是福》获江西省第二届御窑杯艺术陶瓷创新大赛铜奖，作品《合和二仙》获中国珍品鉴定展银奖，被誉为景德镇最具发展创新的青年陶艺家。

收藏交流热线：0798-8225322 地址：景德镇瓷贸大厦（金昌利）三楼B二 锦绣昌南康熙街69号

中国美术家协会会员曾任教于江西省陶瓷工艺美院

作品多为原创

吴国红 1968年生于江西丰城，毕业于景德镇陶瓷学院，进修于清华大学美术学院，江西省工艺美术师。从事陶瓷艺术创作近三十年，从仿古瓷到艺术瓷，艺术的相辅相承，从中打下了扎实的功底，开拓了视野。所创作的作品，源于生活，注重情趣，擅长青花汾水及综合装饰，作品格调高雅，气韵流畅，画面清新爽目，被公认为最具潜力的新一代艺术人才。2005年《巫山神女》获杭州西湖博览会百花奖银奖，2006年《风雪夜归人》获第六届民间手工艺品展览会金奖，2011年《油坊听香》获中国上海国际艺术节第十三届中国工艺美术大师精品博览会金奖，2012年《馨香》获中国工艺美术“百花奖”银奖、《天师送福》获中国工艺美术“百花奖”银奖，茶器《情系龙虎山》获2012年第七届中国海峡工艺品博览会金奖。

地址：景德镇瓷城F-17号惠红轩

电话：0798-8438150 13155772098

网址：wgh.省略 wgh.省略

陈志强 1974年生，江西东乡人。现为景德镇市高级工艺美术师，中国美术家协会会员，景德镇美术家协会会员，中国一级美术师，中国高级陶瓷工艺美术师。师从中国工艺美术大师、景德镇陶瓷学院教授李菊生先生，得到大师的悉心指导并亲笔提名“品瓷轩”，作品以中国人物画见长，擅于将青花、颜色釉溶于陶瓷创作中，深受业内人士的青睐。

电话：13155752533 13122883269网址：czq.省略

篇10

江西省工艺美术家会员

景德镇美术家协会会员

毕业于景德镇陶瓷学院美术系，毕业后一直从事陶瓷绘画艺术创作。主攻花鸟，仕女。凭着对陶瓷绘画的热爱与执着，加上其努力博取众家之长，渐渐形成自己独特的艺术风格。其作品用笔洒脱，意境深远，追求神韵，文人气息浓厚颇具古风。作品多次在国家，省，市级评比时获奖。

作品“晴江鼓翼”获国家工艺美术联展金奖。

作品“春江花月”获大连工艺品博览会金奖。

作品“落花人独立，微雨燕双飞”获唐山工艺品博览会金奖……

凭借其在陶瓷绘画领域取得的优异成绩，被众多大师前辈们肯定并赞其为‘瓷坛新秀’随着近年来陶瓷艺术市场的不断升温，其作品无疑是业界人士和收藏家热衷的对象。作品远销海外多个国家具有非常大的潜力与升值空间……

雷春柳 艺名无心方丈，江西鄱阳人，毕业于江西师大工商行政管理专业，本科学历，MBA在读，自幼受家庭熏陶，研习书画。职业陶瓷艺术家，高级工艺美术师，机械工程师、设计师，景德镇青年书法家协会会员，景德镇陶瓷行业协会会员、省高级人才重点培育对象，鄱阳县十佳创业青年，2004年创办青花印象@陶瓷文化创意室，擅写意花鸟，偶作山水人物，尤其对青花釉里红（窑变）研究颇深。2007-2012年多次出国进行艺术交流和巡回展出。2013年5月获景德镇市工商局批准正式成立景德镇市昊驰陶瓷有限公司。

作品格调清新高雅，被世界各地陶瓷爱好者和专家青睐和收藏。

张万荣 笔名川叶，出生江西省景德镇，江西工艺美术学院毕业，高级工艺美术师。获第二届“御窑杯”艺术陶瓷创新大赛银奖。《乡韵》被中国民族博物馆收藏。

蔡清 蔡清原名通才，江西波阳人。毕业于景德镇陶瓷学院艺术系。系高级工艺美术师。景德镇市美术家协会会员。

蔡清先生从事陶瓷艺术数年，擅长粉彩、青花及色釉，尤其以釉上粉彩为主。作品新颖别致，既有鲜明的民族特色，又有浓郁的时代气息，形成了个人独特艺术风格。在全国各大陶瓷精品大赛中获得金、银、铜奖多项。作品被多家博物馆收藏。并于2010年为亚洲第一高电视塔“广州塔”第79-81层餐饮部制作陶瓷装饰品。同年还为纪念总理诞辰112周年设计礼品瓷。

郑康宜 1985年生于景德镇，2006年毕业于景德镇陶瓷学院艺术设计专业，毕业以后一直从事陶瓷艺术。现为景德镇市陶瓷美术师，景德镇市陶瓷协会会员。景德镇高级工艺美术师。其作品擅长粉彩、山水、花鸟、兼攻人物及青花斗彩。陶瓷造型均有研究，尤善利用器型特征、材质特色、灵活运用于不同的表现形式进行创作。其构思注重生活情趣、寓情于画、以物抒情，充分挖掘瓷质之美，设秀逸典雅之品。