初中音乐教学工作模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇初中音乐教学工作，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

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初中音乐教学工作计划范文参考一

本学期我担任七年级的音乐课教学工作，为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期制定计划如下：

一、教学目的

1、突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中，使学生成为四有新人，并使其成为社会主义接班人和建设者。

2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使学生身得到健康发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。

5、初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。

6、初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。

二、任务目标

（一）唱歌部分

1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲

2、遵循每节课前先教10分钟乐理知识，再教唱歌曲

3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1-2遍词，然后教师弹琴生听音高自学，直到正确为止。

4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。

5、有学习有记载，有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。

（二）发声训练部分

在气息的控制下，逐步扩展高音；运用不同的力度、速度、音色表现；唱保持音时，声音要饱满；学声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。

（三）欣赏部分

结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识（如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义），以进一步加强情感体验的能力。

三、具体措施

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。限度的调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

初中音乐教学工作计划范文参考二

一、学期教学目标

根据新课程标准的要求和学生的实际情况，本学期的教学目标包括以个几个方面的内容：

1、能够对革命历史题材、我国江南地区、非洲民族民间音乐和西方古典主义、浪漫主义音乐感兴趣，以正确的态度对待世界多元音乐文化。

2、能够选择用欢快、热烈、轻快活泼、优美抒情、赞美等不同的情绪来演唱不同风格的歌曲。

3、能够用自然圆润而有弹性的声音来演唱歌曲。

4、初步了解变奏曲式、手法，认识变音记号等相关的音乐知识。

5、体验感受马林巴、非洲鼓等非洲民间乐器的音色，以及我国江南丝竹的音乐风格。

二、改进措施

1、转变教学思想观念，适应新课程。

2、在备课时，应紧抓住培养学生的审美能力为核心和围绕感受、体验情感这两点来设计教案。课前准备要充分，特别是教具的准备。

3、作好“培优补差”的教学工作，充分发挥优生的音乐特长。

4、在上课时，要多注重与学生间交流；以引导、启发为主，精讲。

5、严格训练课堂常规，切实为每节课的教学打下良好的基础，提高课堂效率。

6、突出学生在教学中的主体地位。

三、其它方面

1、认真参加教研组的集体备课活动，并做好记录。

2、认真开展艺术社团活动，使学生掌握更多的特长。

3、积极参加学校组织的业务学习，认真做好笔记。

4、苦练功，充实自己，完善自己。

初中音乐教学工作计划范文参考三

一、教育教学方面：

由于各个小学的音乐教学程度有所不同，因此到初中之后主要做普及音乐知识的教学和训练，乐器的学习并不难，关键对于一些一点没有音乐知识、不识谱的同学就有些困难，所以首先要解决的是简单的音乐知识的学习和培养学习的兴趣，从兴趣入手，调动学生学习的积极性。

1、通过课件多媒体教学，先让学生熟悉、了解、听辩西洋乐器中的单一音色，对学生鉴赏作品有较大帮助；

2、在学习竖笛之前，先由教师示范演奏流行歌曲，这样使学生因为喜爱而想学这件乐器。不放弃每个学生，从简单到难，让他们有着自己的成就感。

3、教师充分利用影视资源进行辅助教学，拓宽学生音乐视野。

4、适当放松课堂，让学生有时间、有空间开办音乐会的形式，发挥学生个性特长，充分展示自我。本学期是新生入学因此要充分了解学生，在班级举行乐器演奏会，歌曲表演等形式，让学生充分积极的参与到音乐课堂当中来。

5、采取灵活多样的教学形式，使学生充分参与到课堂教学活动中来。特别是在小班额的实验班教学当中，让每个学生都得到充分的展示。

二、课堂方面：

本学期要举办二年一届的校园文化艺术节，这是学生充分展示个人才艺和特长的关键性活动，在音乐方面可分为舞蹈、器乐和声乐三个大方面：

1、舞蹈比赛主要是以班级为单位出群舞、双人舞或独舞，要出一台舞蹈专场，这种形式使班级荣誉和凝聚力集中的时刻，而且在校园可以使舞蹈百花齐放。

2、声乐比赛是放宽到有特长的同学就可以参加，进行初赛和复赛的选拔评出奖项，在由音乐教师组合参加汇报演出。

3、将在七年级各班进行班级的声乐表演，选拔唱的好的同学进行培训，组成小型的合唱队。

4、器乐比赛先在各班进行，然后统一学校进行比赛，乐器种类不限，每种乐器都可以参加，根据程度评奖。

5、选拔乐器特长的同学组织民乐队，和西洋管弦乐队，以便在市区的各项活动中组织大型的演出。

三、教科研方面：

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坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。初中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对初中学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

二、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有，幽默力量运用不够。

三、探索灵活多样的教学形式

在教学形式方面我认真地进行了探索，通过这些形式，活跃了课堂气氛，提高了学生的学习兴趣。

(1)创设情境，激发学生学习兴趣。

《新课标》指导下的教材活动性强，我充分利用教材，精心创设学生熟悉的情境，激发学生学习的兴趣。

(2)紧密联系生活实际。

音乐源于生活。在教学中，我紧密联系学生的生活实际，在现实世界中寻找音乐题材，让教学贴近生活，让学生在生活中听到音乐，感受到音乐。

(3)开展实践活动，培养学生的创新素质。

"现代教育理论主张让学生动手去"做"科学，而不是用耳朵"听"科学。留给学生足够的时间和空间，让每个学生都有参与活动的机会，使学生在动手中学习，在动手中思维，让学生在动手、思维的过程中探索、创新。

(4)发挥合作优势，开发学生创新潜能

合作研讨，即在课堂中学生以小组形式为学习群体，突出学生的协作与讨论，充分利用集体的力量，共同发现问题，解决问题，这样有利于学生的语言表达能力和创新素质的提高。重视培养学生的探究意识和创新能力，以创新求发展,进一步转变教育观念，坚持"以人为本，促进学生全面发展，打好基础，培养学生创新能力"，把"自主--创新"课堂教学模式作为研究与运用的重点，努力实现教学高质量，课堂高效率。

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二、工作任务：

1、初一音乐教材课堂教学，每周一节。

2、学校有关音乐方面的文娱工作。

三、教材分析：

本册教材内容有：

歌曲六课，每课还包括“聆听”、“演唱”、“活动”等内容，这些内容均有机的联系在一起。音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径。对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美劳全面发展具有不可替代的作用。

四、学生情况分析：

学生由于底子薄、基础差，对音乐又缺乏兴趣，所以情况不是很好。其中还有一部分学生唱歌音准不佳，连音乐知识、音乐技能、视谱都不会。这些学生对音乐课虽感兴趣，但总是不遵守纪律，所以不仅自己学不好，而且影响大家的学习。教师应该根据具体情况因材施教，充分激发这些学生学习音乐，爱好音乐的兴趣，对他们要多鼓励多表现，寻找他们身上的闪光点，培养他们的感情。

1、学生正处于变声期，唱歌较困难。

2、学生胆子小，缺乏表演自我的能力。

3、学生对音乐的学习，观念不正确。

五、教材重点难点：

重点：

1、让学生有感情的演唱歌曲，并渗透德育。

2、培养学生听音乐的能力。

难点：

1、根据音乐的情绪为乐曲分段。

2、为音乐情景剧设计图画、节奏、伴奏

六、教学目标：

1、知识目标：了解几种民族和西洋乐器，全音、半音，以及中国民歌、外国民歌的相关知识

2、能力目标：学生通过学习歌曲，会用正确的口形，呼吸及连音、断音的演唱方法演唱，会二部合唱，做到声部间的和谐，均衡，看得懂简单的指挥手势。通过欣赏，了解多种常见的演奏形式，培养学生对音乐的速度，力度，节奏、节拍、音色、音区的感知能力，培养他们的音乐想象力和联想能力。认识了解音乐家刘炽、普契尼、迪卡斯和他们的作品。通过乐器的训练，让学生学会正确的演奏姿势与方法，培养一定的齐奏、合奏及伴奏能力。

3、情感目标：通过音乐教学，突出其学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音色教育中，启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度，使学生成为有理想，有道德，有文化，有纪律的全面发展的新人。

4、质量目标：通过学习能掌握教材规定的简单的乐理知识和音乐技能，掌握简单的视谱能力，能够完整的有感情地演唱歌曲。

七、有效课堂教学设计：

1、合理的设计教学环节。

教学环节的合理性是实现音乐课堂有效教学的前提。在不同的几个班上不同的一课时，教师就对每个班的教学环节和侧重点做了不同的调整。对乐感较好、表现力的较强的班加强了学生对歌曲情感的处理;对于好动、学习兴趣浓的班级增加了画旋律线的游戏环节;对于乐感稍弱、接受较慢的班级则采取了“三拍子组词”、“红星评比”等的游戏激励环节提高学生学习积极性和参与音乐活动的主动性。总之，任何教学环节的设计都必须从学生出发，从教学目标入手，这样才能为实现音乐课堂的有效教学提供良好的前提条件。

2、积极的创设课堂情境。

全面营造一个良好的课堂情境是实现课堂有效教学的关键。在我校“有效教学”模式研讨活动的讨论中，我们根据不同的课型设计出不同的课堂引入形式——故事引入、游戏引入、场景引入等。这些情景引入形式都将给我们的音乐课堂带来意想不到的效果，课堂情境的创设还可以根据课堂的具体情况通过以下方面进行深入和发展：

(1)、通过让学生观察生活、观察插图、观察荧屏自主深入课堂学习。

(2)、让学生大胆的表达自己的想法，在欣赏音乐后说感受、给音乐取名，用自己的方式理解音乐。

(3)、有效组织，高效参与，给学生更多的实践机会，可以结合表演创作、歌曲创作、节奏创作、绘画创作让学生运用不同的方式表现音乐。

(4)灵活的运用课堂语言。教学活动的灵魂就在于教学的语言技巧，教学语言技巧掌握得好，可以使课堂气氛生动活跃，从而提高课堂教学的有效度。音乐课堂因其艺术性和与生活的密切关系，需要更精妙的语言激发学生对音乐的兴趣。

(5)、充分的利用课堂评价。任何的评价都不是随意的，从课改之前的吝啬赞美到课改之后到处泛滥的“你真棒！”教师们对课堂评价产生了许多误区，随着课改的不断深入，我们也发现课堂的评价体系也越来越完善了，教师对如何使用好课堂评价也有了自己的妙招。

八、主要的教学措施和教改思路：

1、初一年级的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，从而提高学生的学习积极性。

2、互相渗透，融洽教材中各部分内容，改变枯燥又单一的课型。

3、注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。

4、课外第二课堂，本学期计划以训练歌唱技巧为主，培养学生的表演能力。

5、以审美为核心，激发学生学习兴趣。

6、师生互动，以学生自主学习为主。

7、通过对音乐进行表演，使学生得到合作的体验。

8、通过游戏活动来感知、体验、创造音乐，发展想象力和创造

九、具体安排：

第一单元难忘岁月3课时

第四单元乐海泛舟3课时

第二单元非洲的灵感3课时

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初中教育新课标明确提出，音乐课程评价应能够帮助学生增进自我了解，发展自身音乐潜能，树立音乐学习自信心，提高学生的音乐审美能力、感受能力和表现能力，同时，课程评价也应对音乐教师产生促进作用，助其总结教学经验，发扬教学优点，发现教学工作中之不足，进而不断完善教学工作，提高教学质量。然而，当前的初中音乐教学评价还存在一些不足之处，难以发挥其应有的促进作用，亟待加以完善。下文将对此进行进一步论述。

一、初中音乐教学评价中存在的问题

（一）评价的目的有失偏颇

当前的初中音乐教学评价过多地关注于教师的教学任务完成情况，以及学生的音乐学习情况，亦即将学生的成绩作为评价的主要方面，并以考查教师教学效果作为主要评价目标，而忽视了对学生的能力培养方面的评价，未将音乐教学评价作为改进教学方式、提高教学效率、促进学生能力培养的有效手段。这样的教学评价是不全面、不客观、不深入的，从初中音乐教学长远发展角度来看也是难以促进教师专业成长的，无益于教师和学生的发展。例如，很多初中学校将音乐教学看作是副课，认为其可有可无，因而仅在期中或期末检验学生的音乐学习效果，并以学生的学习成绩为衡量标准开展教学评价工作，致使音乐教师只关注于提高学生成绩上，而忽视学生综合素养的培养，也不认真审视自身，努力提高专业水平。

（二）评价的内容不全面

初中音乐教学应从多方面进行评价，促进教学高效开展。但目前教学评价的内容较为单一，仅关注教师教学的某一方面或某几个方面，如从学生是否掌握歌唱技巧，是否能识乐谱来评价教学任务的完成情况，从学生能唱几首歌以及唱歌的水平来看教学的效果，而对于教学的过程、师生互动情况、教学的准备情况等皆有所忽略，这使得教学评价难以客观、全面，不利于教学工作的完善。

（三）评价的方式较为单一

当前的初中音乐教学主要以学生的音乐学习成绩和问卷评分为主，评价的主体也主要是初中学生和教学主任，这样的评价方式和评价主体都较为单一，致使评价体系不够完善，难以体现教师的真正教学水平，也难以充分发挥评价的积极作用。例如，一些学校统一在期中或期末进行教学评价，采取打分的方式进行，既忽略了对教师教学过程的评价，也难以体现评价的客观性。这样的评价职能流于表面，难以深刻反映教师教学工作中存在的不足之处，不利于音乐教学的进一步发展。

二、初中音乐教学评价的改善对策

（一）树立正确理念，实施客观评价

初中教学长期受应试教育的影响，致使学校和教师更多地关注学生的文化课成绩，而对于音体美等艺术类课程的关注度严重不足，而家长也以孩子升学考试为关注重点，认为音乐学习是浪费时间，以致于不希望孩子“丧志”。这样的观念和认识使得音乐教学长期得不到重视，教学评价也充满主观色彩，缺乏一定的客观公正性。对此，我们应转变观念，从思想上重视音乐教学工作，重视教学评价工作，应明确初中音乐教学评价的目的，制定科学合理且全面的评价指标，将培养学生综合素质作为主要评价目标，以促进教师专业成长为评价目的，实施客观全面的评价。

（二）完善评价体系，实施全面评价

当前的初中音乐教学评价还存在诸多的问题，一个重要原因是评价指标的设置较为片面和零碎，没能建立全面且完善的教学评价体系。因而，相关教育工作者应群策群力，共同探讨完善音乐教学评价体系，以促进初中音乐教学的长足发展。具体而言，可从以下方面努力：一是要将对教师的评价延伸至课前、课中、课后等各个方面，将教学计划、备课方案、上课情况、课后作业、学生反馈、考试成绩均纳入评价体系之内，实现全方面评价；二是对于学生的评价要从技能性评价（如歌唱技巧、表演情况、学习态度等）延伸至学习能力提升方面，以真正考查学生的音乐素养和学习情况。

（三）评价主体多样化，实施多元评价

评价方式和评价主体的单一化是目前初中音乐教学评价的一大问题，这种单一的评价形式不利于音乐教学工作的改进和教学效果的提高。因而，在具体的教学评价工作中，要完善评价方法，将定量评价和性质评价相结合，既关注学生的音乐学习情况和学习成绩，又关注教师与学生之间的沟通交流情况，以使评价更加中肯、合理。此外，评价的主体也应由单一向多样化转变，例如，引入教师自评与互评机制，亦或是开设音乐公开课，邀请家长参与并进行评价。如此，将实现教学评价的多元化，为教学工作的改进提供更完善的参考。

三、结语

教学评价是初中音乐教学的重要环节之一，对于提高教学效率、改进教学方法具有重要指导意义。教师应重视教学评价工作，最大化发挥其作用，促进初中音乐教学工作的高效开展。

[参考文献]

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【分类号】G633.951

1、引言

初中音乐教育对于帮助中学生提高音乐鉴赏能力、提升精神境界以及塑造健全人格等方面具有积极的推动作用，是学生综合素质培养的重要组成部分。现阶段下，我国初中音乐教育的发展并不完善，仍存在着重视程度不足、教师素质有待提高等问题。进入到二十一世纪以来，随着素质教育理念的逐渐普及，提高初中音乐教育质量对于学生综合素质的培养而言具有重要现实意义。

2、初中音乐教育现状以及存在的不足之处

经过素质教育的多年发展，我国初中音乐教育取得了一定成绩，但仍存在以下不足：

（1）音乐教育观念有失偏颇，音乐教育重视程度不足。尽管新课程改革早已启动，但就目前情况来看，仍有部分学校对素质教育理念的理解不够透彻，没有完全理解“教育育人”的本质意义，部分初等中学迫于升学压力，将初中音乐教育置于整个教育工作的边缘，没有切实落实初中音乐教育工作。据相关数据统计，我国农村地区近半数学校初中音乐教育在课程设置上不科学，甚至部分毕业班直接取消音乐等与升学无直接关系的课程[1]。部分学校没有坚持培养学生综合素质的办学理念，在实际教学过程中过于功利化，往往是教育局下发的文件规定考什么就教什么，音乐教育观念缺失直接导致了对音乐教育的重视程度不足。

（2）音乐教育投入不足，教师素质不高，教学设施不全。由于学校领导和学生家长对初中音乐教育的重视程度不足，学校在教育经费和教师资源的分配上忽视了音乐教育的发展需求，教育资金严重不足[2]。初中音乐教育投入不足，一方面由于初中音乐教师的薪资待遇水平不高、职业发展受限等原因导致了初中音乐教师专业素质难以达标，部分音乐教师甚至是其他课程的兼职老师，没有接受过系统的音乐专业理论知识和器材的学习和培训，另一方面导致了音乐教学设施不足，缺少音乐教学室、多媒体设备等。音乐教育资金投入不足导致的教师素质不高和教学设施不足严重制约了我国初中音乐教育的发展。

（3）音乐教材脱离实际，教学方法有待提高。由于现行的初中音乐教材大部分由教育部门统一制定，音乐教材内容没有充分考虑到各地区经济发展水平高低和社会文化差异，教材内容可能并不利于初中音乐教学工作的开展。同时，受传统教育理念的长期影响，目前仍有部分学校在初中音乐教育上采用教师本位制的教学方式[3]。在这种模式下，音乐教师通过带头示范作用来引导学生模仿，带有填鸭式性质的教学方式没有考虑到学生的个人爱好，也容易扼杀初中生的创新能力，不利于提高学生参与音乐教学的积极性。

3、提高初中音乐教育质量的具体措施

针对我国初中音乐教育存在的不足，提高初中音乐教育质量可以从以下方面着手：

（1）提高对初中音乐教育的重视，树立现代化音乐教育理念。首先，教育部门应当深化义务教育改革，贯彻落实素质教育工作，提高对初中音乐教育的重视程度，完善初中音乐教育教学工作考核体系，全面评估音乐教师的教学工作;其次，学校领导和学生家长要转变陈旧过时的音乐教育观念，充分认识到初中音乐教育在帮助初中生提高音乐鉴赏能力、提升个人品位等方面的重要作用，在深入了解素质教育本质的基础上树立现代化音乐教育理念，以培养学生综合素质为出发点，加大对初中音乐教育的宣传力度，定期举行歌咏比赛等音乐活动，呼吁学生家长积极参与其中，提高社会各界对初中音乐教育的重视程度。

（2）加大教育经费投入，提高音乐教师素质，完善音乐教学软硬件设施。学校应当在充分认识到初中音乐教育重要性的基础上，合理分配学校教育资金等教学资源，落实音乐教育工作。一方面，学校应当提高音乐教师的专业素质，学校可以通过提升音乐教师的薪资待遇水平、提高音乐教师进入门槛等措施吸引外部优秀人才为本学校服务，学校也需要加强对现有音乐教师的培训，定期举行音乐专业理论知识和音乐器材的学习班，鼓励音乐教师积极参与音乐专业的资格认证考试，提高音乐教师的专业素养，同时，为了解决农村地区音乐教师匮乏的情况，学校可以加强与艺术类高校的合作，积极吸引高校音乐专业优秀毕业生;另一方面，学校应当完善音乐教学环境，修建音乐教学室、购置钢琴和多媒体等音乐器材和设施，加强音乐教师对相关器材和设施的学习，为初中音乐教育的顺利开展提供软硬件支持。

（3）坚持以学生为中心，完善音乐教材内容，转变音乐授课方式。学校应当转变传统的教师本位制教学模式，一切以学生为中心，树立现代教学模式。一方面，音乐教师可以在教学过程中结合当前流行音乐因素对音乐教材进行相应优化，也可以将音乐教学活动与当地民族特点和社会风俗相结合，创造出受初中生欢迎的音乐教学内容，适当降低古典音乐在初中音乐教学中的比重;另一方面，音乐教师应当灵活运用音乐教学方式，音乐教师可以通过举办户外音乐活动的形式将音乐教学工作与踏青郊游等野外活动结合起来，也可以在音乐教学中融入流行电子游戏，提高音乐教学活动的娱乐性，让学生在娱乐中体会到音乐教育的魅力，提高学生参与音乐活动的积极性。

4、结语

综上所述，就目前情况而言，我国初中音乐教育仍存在着重视程度不足、教师素质不高、教学设施不足、教学方法单一等不足之处，通过树立现代化音乐教育理念、提高音乐教师素质、完善软硬件设施、改善授课方式等措施，可以提高初中音乐教育质量，推动素质教育的进一步发展。

【参考文献】

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重视音乐教学不是一句空话，也不是一句口号，而是需要校方和音乐教师切实做好的一项教学工作。校方应当为初中音乐教学提供一定的支持，而且还应当积极地完善初中音乐教学中需要的硬件、软件设施。例如，开设琴房以利于教师开展教学，以及有兴趣的学生开展训练；结合教材开设一些充满趣味的音乐讲座或者沙龙。而音乐教师则应当重视自己的教学工作，并且从备课、教学、课后反思三个环节来做好具体的工作。特别是在备课阶段，教师一定要做好充分的准备。

【案例分析】在教学2013年修订的鲁教版六年级第二单元《祖国的颂歌》时，教师就应当从以上三个环节来做好教学工作，并且在课前积极地准备好相关的素材。因为该单元的内容包含：唱歌――《歌唱祖国》；听乐赏画――《红旗颂》；选听――《在灿烂的阳光下》；欣赏――《伏尔塔瓦河》。所以，教师在备课阶段就应当收集与该部分内容相关的音频、视频、图片、文字资料，并且加以筛选，从而为教学的实施奠定坚实的基础。

校方和教师从根本上重视了音乐教学，必将为初中音乐有效教学的发展奠定坚实的基础。

二、 巧用多媒体设备，丰富课堂教学形式

在初中音乐教学过程中，教师可以多利用多媒体设备。多媒体设备进入到初中音乐课堂，能极大地丰富教学素材，让学生的学习更为直观，为教学的创新化实施提供技术的支撑和庞大的数据资源库。

【案例分析】在教学2013年修订的鲁教版六年级第四单元《神州音韵（一）》时，由于该单元主要的教学内容有：唱歌――《黄河船夫曲》；欣赏――《月牙儿五更》《乌苏里船歌》《包楞调》《走绛州》。对这一单元的教学内容加以分析，我们会发现该部分的内容与中国的民歌、民调有一定的关联。在具体的教学过程中，教师就可以通过多媒体设备将中国经典的民调以及为学生所熟悉的民族民间音乐，如《东方红》《康定情歌》《浏阳河》《八月桂花遍地开》《牧歌》《阿里郎》等加入到欣赏课中。

这样的教学方式在一定程度上脱离了课本的束缚，使教学变得更加灵活而充满趣味。与此同时，整个教学过程中，学生会不自觉地跟着这些熟悉的歌曲进行哼唱。在这个过程中，可以更好地提升学生的鉴赏能力。除此以外，在多媒体设备的协助下，教学的广度和深度得到了有效的拓展，也很好地促进了初中音乐教学的实施。

三、 寓教于乐，实行趣味教学法

传统的音乐教学无法吸引学生的很大一部分原因就是教学的趣味性不够、吸引力不强。为了更好地吸引学生，教师可通过寓教于乐的方式来实施教学。

简言之就是通过改革传统的“教师教学生唱”的方式来创新初中音乐课堂教学模式。但是音乐教学并非是要将学生培养为歌唱家，而是要提升学生的审美能力，促进学生的发展。具体操作时，可通过一个故事性的内容来引入音乐欣赏，或者在对某个音乐曲目加以欣赏的过程中，要求学生根据自己的理解来阐述自己的欣赏感受。

【案例分析】2013年修订的鲁教版六年级第三单元《金色的秋天》的欣赏曲目包含《秋》和《丰收锣鼓》，所以在引导学生听完这两个曲子后，教师可以要求学生用语言来形容自己的感受。回答问题时可以用不同的形式进行，如首先回答问题学生的生日日期为“16”，紧接着，可以找座位号为17的学生来发言。然后，一直往下进行。

通过这样的方式，可以调动学生的参与积极性，并且鼓励学生发表自己的审美感受，从而提升学生的审美能力。

初中音乐这门学科为促进学生的素质发展，深化教育改革提供了更多的可能。因此，教师应当更加积极地做好初中音乐教学工作，不断地创新教学方法以提升初中音乐课的教学效率。

参考文献

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当今多媒体技术的快速发展对人们的生活产生了非常巨大的影响。人们的行动、工作、生活、思维方式全部将伴随这一新型技术的产生与发展而发生深刻的变化，与此同时新媒体技术也引起了教育领域的深远变革。在音乐教学从应试教育向素质教育转轨并且快速发展的今天，多媒体辅助教学技术已经彻底改变了传统音乐教学形式，在音乐教学工作中发挥着非常巨大的作用。

一、引情激趣，营造氛围

众所周知，兴趣对于学习产生的影响，要远高于教师督促与频繁说教。那么，初中课堂上学生对形象具体的事物比较容易产生兴趣，音乐教师可通过演示类型的多媒体课件将音乐信息、文字、图像等内容直观展现出来，为学生提供一种生动逼真的教学环境，及绚烂多彩的教学资源，并为学生打造一个缤纷多彩、声像同步、动静结合的教学环境，继而有效激发学生的兴趣，最终充分调动学生的视觉、听觉等，将学生于音乐课堂之上的审美感受推向。好比音乐教师在教授《小企鹅》过程中，因为学生并没有去过南极，较少看到企鹅，因此，为了使他们更好地理解和想象歌曲中的音乐形象，可将歌曲和相关南极、企鹅等画面剪辑成一小段影片，课前在教室大屏幕上循环播放，提前让学生结合音乐观看画面，律动进入课堂。影视画面中憨态可掬的企鹅与冰天雪地的南极一下子就能够吸引住学生，使学生情不自禁地产生学习、了解歌曲的兴趣。他们学会歌唱后，教师还可以利用“附件”中“录音机”把学生的演唱配上伴奏音乐录下来，然后选取播放片段，全班鉴赏，使学生能够享受到参与课堂音乐活动的，与此同时也有效地培养了学生的参与意识与表现欲望。

二、不断优化教学，扩充课堂容量

初中音乐教学工作是一种比较复杂的信息交流活动，教师需要通过多媒体技术辅助来不断优化提高音乐课程的教学效果，同时摒弃落后的教学手段，不断突破创新，努力扩大补充自身的知识容量。好比在欣赏音乐教学作品中，以前通常对录音磁带进行剪辑，这样不仅费时，课堂鉴赏效果还不理想，但是多媒体技术就可以对音乐作品进行剪辑，使得之前繁冗的工作变得简单，教学效果更佳。

三、视听共鸣，加深作品理解

初中音乐课程欣赏，是现代音乐教学工作的重要组成部分，对于培养学生领悟音乐、感受音乐、欣赏音乐的能力都有着非常重要的作用。初中课程中学生广泛、深入地接触不同的音乐作品，也就能比较快地提高音乐作品的鉴赏力与表现力。在初中音乐欣赏教学工作中运用多媒体技术不仅能够提高学生对音乐作品的兴趣，同时也有效地拓展了学生想象以及思维的空间。所以在音乐作品欣赏教学过程中，如果教师能巧妙使用多媒体技术进行教学，那么就会取得很好的效果。

四、设置音乐情境，使学生领会情感

初中一二年级低龄学生以形象思维为主要学习途径，具有较强的好奇、好动、模仿力强等身心特征，因此在上这一阶段的学生欣赏课时，教师可以借助多媒体技术的帮助，充分利用学生灵巧的形体、自然的声音，利用观看学习动画、视听等一系列学生喜闻乐见的娱乐手段，进行直观性鉴赏教学，继而激发与培养学生对于音乐作品的兴趣，在其中还可较好地把握好多媒体技术的运用，进一步开发学生对于音乐的感知力、想象力、领悟力、创造力，帮助他们体验音乐中的美感，从而非常好地为初中音乐教学服务。当今音乐教学工作中方法的选择应该首先遵循音乐教学发展，以现代化教学论思想以及新课程标准为根本指导标准，以最先进的教育学、心理学的基本原理作为实践基础，以学校学生的具体发展作为目标进行设计。在教学方案设计方面，教师首选需要根据教学的根本目的和任务进行筛选。

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在初中音乐教学中，许多教师体会很深，教学生动性如何直接与教学成效息息相关。生动的音乐课堂能够让学生全身心投入，营造浓厚的教学氛围，师生互动更加热烈；反之，缺乏生动性的音乐课堂则会陷入教师唱独角戏、学生参与性不高的尴尬境地。笔者多年从事初中音乐教学，在这方面进行了探究，本文将做具体论述。

一、音乐教学氛围要更加生动

教学活动中氛围是非常重要的因素，对学生学习心理、学习态度都会产生潜移默化的影响。提高音乐教学生动性必须在教学氛围上下工夫，笔者着力从三个角度入手，首先，音乐教学中和学生注意拉近思想情感，主动和学生交流，听取他们对音乐学习的看法建议，将合理化内容吸收到教学工作之中，教师和学生之间建立更信任的关系；其次，教师对待学生的态度一定要和蔼可亲，不能板着一副脸动辄训斥学生，这样只会让学生和自己越离越远。教师应当保持和蔼的态度、温和的语气，无论何时何地都要尊重学生的学习积极性，尊重他们的自尊心，使音乐教学呈现出和谐氛围；另外，教师在音乐教学中要多鼓励学生，不要怕鼓励的次数多，只要把握好尺度和标准，激励活动能够在教学中体现功能。只有在教学中营造出浓厚氛围，才能使学生乐于参加音乐学习，有助于教学活动生动开展。

二、音乐教学内容要更加生动

现行初中音乐教材中虽然收录了许多优秀歌曲，但是学生的思想发展、身心特点具有较大差异性，教学内容不能固守教材，要灵活多变。笔者在教学中重点增加了三方面内容，使音乐教学更生动。首先增加了乡土文化内容，本地区在秧歌舞方面历史悠久，而且形成了一定的群众基础，笔者将秧歌舞内容补充到音乐教学活动中，让学生对秧歌舞的动作节奏进行分析，并开展训练尝试。音乐教学活动中融入乡土化的秧歌舞内容，学生兴趣度明显提高，特别是部分学生对秧歌舞较为熟悉，教学中还可以充当教师的小助手，服务于全班的学习训练。其次，笔者增加了大量红色歌曲、优秀的民俗歌曲，让学生在音乐学习中接触到更多优秀歌曲，并且在歌曲的练习中感受到浓浓的正能量。另外，笔者根据学生的兴趣爱好适当补充一些趣味性内容，如编排课本剧、相声小品等，这样的教学内容融入音乐课堂教学，如同一潭死水中注入了涓涓细流，学生会更感兴趣，而且教学内容能够极大地吸引学生的注意力，让音乐学科充满生机活力。

三、音乐教学形式要更加生动

教学形式的改革是教学改革与创新的核心灵魂，过去许多教师采取教师示范、学生机械模仿练习的方法，看似教学紧张有序，实际上学生参与度不高，领悟效果也不佳。对此，教师必须在教学形式上求突破，才能让教学活动更生动。笔者首先改变单纯教师教学生练的模式，让学生参与到教的过程中。有的时候简单的演唱技巧，由学生走上讲台代替教师进行教学，这样的小老师吸引了学生眼球，他们充满渴望的神情。笔者定期选择一些小老师走上讲台进行授课，并设置了一系列条件，大家为了有上台机会，都铆足了劲拼一拼、比一比，整个音乐学习氛围变得更加浓厚，大家形成了你追我赶的良好态势。笔者还将训练较好的学生分布到各个小组指导节奏唱法技巧，有效增强了音乐学习的生动性效果。除了在课堂上进行音乐技巧指导训练外，笔者还利用各种机会对学生进行艺术指点，如要求学生收看一些高层次的音乐会，或从网络中下载现场视频播放，既陶冶学生情操，又结合其中演唱技巧实现灵活教学目标，教学生动性大大增强。除此之外，音乐教学创新形式还有很多，关键在于广大教师做教学工作的有心人，注意搜集整理和运用到教学工作之中。

四、音乐教学资源要更加生动

提高音乐教学的生动性需要大量音乐资源作为基础和补充，让教师能够随心所欲、随手拈来。为了实现这样的目标，教师要从两个方面着手，一方面结合教材从网络中搜集大量信息，如歌曲创作的时代背景、蕴含的思想情感，将这二者与歌曲的演唱结合起来，能够让学生入脑入心，走进作品的世界，达到身心合一的效果。因此，从网络中搜集与演唱歌曲相关的资料信息，对提高整个教学工作的有效性显得非常重要且必要。另一方面，教师要借助多媒体课件的制作，将更多信息、优质内容作为教学资源的补充进行音乐教学。笔者经常自己创作教学课件，掌握了相关软件运用之后，自主搜集视频、音频资料素材制作成多媒体课件，在乐理知识普及、演唱技巧训练等环节运用起来。丰富的教学资源让音乐学科教学工作如虎添翼，更充满趣味，笔者在教学中全方位入手搜集与教学相关的诸多信息，极大地丰富音乐课堂教学，实践证明，整合一批优质高效的音乐资源，在教学中可以起到辅助促进和推动的功能。

五、音乐教学拓展要更加生动

音乐学科拓展性较强是业界公认的，教师在抓好课堂教学之外，要积极拓展课外活动空间，让学生开展各种形式、内容丰富、生动高效的课外专题活动，无论是演唱技巧的指导，还是各类竞赛的开展，既能强化学生音乐技巧掌握效果，又能进一步提高学生学习投入程度。许多教师在课外组织开展了音乐兴趣小组，有浓厚兴趣的学生可以加入进去，教师给予他们必要的唱法指导，向他们介绍一些乐理知识，对提高学生艺术素养具有明显帮助。另外，教师要重视音乐特长生的针对性培养。每个班级或多或少都有一些音乐禀赋较好的学生，如果不加以针对性指导就会错失千里马。笔者针对这些学生制订了专门的培养计划，征得学校家庭的支持与认可，协调好与其他学科的关系，在班级开展了专项训练，对学生天赋潜能的激发起到积极作用。

综上所述，初中音乐学科提高生动性是一项重要课题，如何全面实现这一目标，关键在于广大教师如何在理念上创新，形式上优化，空间上拓展，充分整合资源推动音乐教学工作开展，为学生音乐素养提升服务。

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在传统的初中音乐教学过程中，由于教师在教学的过程中存在明显的随意性和不完善性，这使得音乐在教学形式上相对形式化，很多教师在教学中并没有对钢琴的伴奏进行重视，所以，现阶段我国的初中音乐教学歌唱环节中，钢琴的伴奏并没有得到有效运用。其实在音乐歌唱教学环节中，适当的利用钢琴进行伴奏能在很大程度上提升歌唱教学的质量，对于培养学生歌唱兴趣和提升学生的音乐欣赏能力将起到十分重要的帮助和影响①。所以在初中音乐的歌唱教学环节中，适当的对钢琴伴奏进行应用和推广也是一项十分必要的工作，对这项教学工作的开展将起到十分重要的帮助。

一、在初中歌唱教学环节中对钢琴伴奏的应用情况

在传统的歌唱教学模式下，教师在对钢琴伴奏进行应用的过程中经常会出现不规范的情况，造成这种情况的主要原因就是教师本身对钢琴伴奏的重要性认识不足。比如在对学生进行歌唱教学的过程中，有的教师会采用单手对钢琴进行演奏；还有的教师在实际进行教学的过程中没有按照教材中指定的取代为学生伴奏，而是采用自身熟悉的曲调或是弹奏方式，这就造成在课堂中学生的积极性难以得到充分调动和发展。还有的学校受到资金问题的影响，没有实际的钢琴教具，因此在实际教学的过程中，教师只能将这一环节的内容进行略过，对钢琴的教学没有引起必要的重视。

二、钢琴伴奏在初中音乐歌唱教学的重要性

经过笔者多年的教育教学经验，确定在实际进行音乐教学的过程中，钢琴伴奏对歌唱教学有着不可忽视的重要作用，但是在传统的教学过程中，很多教师并没有认识到这项工作的重要性，因此在一定程度上影响了这项教学工作的开展。针对这种情况，笔者对钢琴伴奏的重要性也展开了研究，主要总结出以下几点：

1.钢琴伴奏对学生掌握音准和力度都将起到辅助作用

在对学生进行音乐教学的过程中，对于一些没有声乐基础的学生来说，再延长歌曲的过程中经常会出现跑调的现象，这是因为学生对音准的掌握和对唱歌力度的使用上还没有进行有效掌握，而在歌唱教学中相应的应用钢琴进行伴奏将对学生的声乐知识掌握起到十分重要的帮助作用②。

比如初中音乐教师在对学生进行《雪绒花》的教学过程中，由于在此之前绝大部分学生都没有进行过专业的声乐知识训练，所以在这首歌曲的学习过程中，很多学生在初期都会出现跑调的情况。学生对《雪绒花》这首歌曲在学习的过程中由于对曲调的掌握还不够准确，因此在实际进行演唱的过程中会呈现的一个没有自信的状态，一紧张就抓不住音准，跑调现象就容易出现。要想将这种情况进行有效解决，那么在实际进行教学的过程中，教师就需要对学生进行钢琴伴奏，帮助和引导学生对音准进行掌握，这对于进一步帮助学生掌握唱歌的力度也将起到十分重要的影响③。在这种背景下，学生的歌唱自信心也将得到有效提升。由此可以看出在这种教学模式下，钢琴伴奏对学生的音乐学习将产生十分重要的帮助，是钢琴伴奏重要性的充分体现。

2.钢琴伴奏对于激发学生情绪，引导其进入相应情境将产生积极影响

钢琴伴奏也不是一种单纯的伴奏工作，而是需要结合相应的教学曲目，通过融合相应的情感对其曲调进行有效调节，在这种情况下，教师在实际伴奏的过程中也需要进一步对自身的情感和想象力进行发挥，通过在伴奏中的即兴创作，更好的为学生设定情境，让学生真正融入在音乐情境中，从而为这项教学工作的开展奠定了基础④。

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随着教学改革深入，学生主体地位体现与教学改革创新成为高中音乐鉴赏教学的重要环节，妥善处理好教师的“教”和学生的“学”问题显得至关重要。笔者结合音乐鉴赏教学简要论述。

一、当前高中音乐鉴赏教学中存在的主要问题

对部分高中音乐教学工作进行调研后，笔者发现音乐鉴赏教学工作存在一定问题，主要表现在四个方面：

一是教育理念滞后。一些高中学校应试理念比较严重，对音乐教学工作不够重视，课时尚不足，更谈不上教学创新与改进，音乐课堂上主要唱唱歌，学生被动参与音乐学习活动，没有全面兼顾学生综合素质发展和审美能力培养。

二是教学方式单调。对于音乐鉴赏课教学而言，有些教师的教学方式较为单一，简单播放一些歌曲让学生听一听，无论是教学方法还是展示内容都相对狭隘和陈旧，在构建生动课堂方面缺乏新意，学生学习兴趣较为低下。

三是主体地位不明。音乐鉴赏教学中如果将学生当做被动接受知识的对象，必定无法体现学生的主体地位，不利于学生音乐感知力提升和审美情趣培养。部分教师只顾将自己的理解强加给学生，没有给予学生参与的机会和平台，导致音乐鉴赏教学不够深入，学生综合能力提升受到制约。

四是音乐基础薄弱。因为初中和小学阶段音乐教学的滞后性，严重影响高中生在音乐鉴赏教学中的感悟效果和参与能力，教师对学生的启发引导没有能够引起学生情感与思想的共鸣，加上城乡基础教育的差异性，进一步加剧学生之间音乐基础的距离。

二、妥善处理“教”与“学”的关系，扎实推进音乐鉴赏教学工作

音乐鉴赏教学工作对高中生成长具有积极意义，可以为学生展示不同艺术风格的作品，陶冶学生心灵和增强艺术素养、培养审美能力等。教师在教学工作中应当强化教学研究，既要精心设计教学方案、组织教学流程，又要在教学活动中激发学生参与积极性，让学生自我学习活动、研究学习活动发挥更为重要的作用。

1.营造浓厚教学氛围，为师生互动的有效开展奠定基础。音乐鉴赏教学需要学生放松身心投入到音乐世界之中，教师应当在教学中创设更有利于学生学习的氛围，从而为教学活动深入开展奠定基础。首先，教师在鉴赏教学工作中要尊重学生，因为高中生自尊心较强，无论学生在学习活动中处于什么样的位置，教师都不能讽刺挖苦学生，要多关心和帮助学生，让学生感受到音乐鉴赏学习活动是一件非常快乐的事情，提高兴趣度。其次，教师要多鼓励学生，学生在音乐作品鉴赏活动中感悟较为深刻，或者具有独特见解，都要予以肯定性评价，增强学生的满足感，以积极情感提高学生音乐学习兴趣。实践证明，在高中阶段巨大学习压力下，教师通过上述方式能让学生更轻松和谐地进行音乐欣赏，提高自身综合素养。

2.改进鉴赏教学方式，让学生在音乐课堂实现全面发展。高中音乐鉴赏教学中，教师一定要注重以创新教学模式组织教学，打破传统学生布局模式，学生鉴赏音乐作品的时候既可以坐着听，又可以站着听，允许学生以一种自己最舒服的方式和姿势进行欣赏，让学生克服紧张心理，轻松表达出自己对音乐作品的认识。教师还可以将音乐作品欣赏与舞蹈等动作结合起来，在欣赏音乐作品的过程中跟着节奏、节拍跳上一段舞蹈，这是从内心鉴赏音乐作品的一种外在表现形式。笔者在教学工作中经常采取这种方式，学生在前面翩翩起舞，更多学生在台下尽情地欣赏，舞蹈动作和音乐节奏旋律对学生心理产生强烈震撼，真正深度发掘音乐作品的内涵，有效提升鉴赏教学成效。

3.激发学生参与热情，让学生学习主体地位得以体现。音乐鉴赏教学并非单向灌输和教育，教师需要借助优秀的音乐作品作为媒介，让学生沉浸到音乐作品内涵底蕴之中，同时鼓励他们将自己的感悟表达出来，既可以提高学生的艺术鉴赏能力，又提高学生的感悟能力和表达能力。笔者在教学工作中播放一段优美的音乐，除了要求学生从演唱技巧角度进行分析之外，还要从歌曲蕴含的思想与情感，以及表达的深刻主题等方面进行鉴赏。鉴赏活动首先在小组内进行，相互讨论交流，形成本小组的集体成果，然后在全班汇报交流，教师点评和总结。这样的教学模式有效激发学生在音乐作品鉴赏中的参与积极性，他们踊跃表达自己的观点，如果出现不同观点还会进行辩论交流，既集中大家的智慧帮助学生加深对音乐作品的理解，又营造热情生动的音乐课堂，让音乐作品鉴赏成为群策群力的过程，有助于学生音乐综合素养提升。

4.拓展鉴赏教学空间，培养学生兴趣和夯实音乐基础。提高学生音乐素养，鉴赏教学可以发挥非常重要的作用，但是仅靠音乐课堂教学中有限的音乐鉴赏，无法完全满足学生的音乐学习兴趣，同时无法有效弥补学生音乐基础之间的不平衡性。对此，教师可以对教学空间进行充分拓展，将课外活动资源有效利用起来，组织学生在课外欣赏优秀的音乐作品，无论是传统歌曲还是流行歌曲，以及器乐独奏合奏等，对满足学生音乐学习兴趣都有着非常重要的作用，教师可以通过专题研究及兴趣小组活动等形式，让学生接触更多优秀音乐作品，更深入鉴赏音乐作品，同时在这样的活动中帮助部分基础薄弱的学生迎头赶上。

综上所述，针对当前高中音乐鉴赏教学中存在的诸多问题，广大教师应结合教学实践深入研究，不断优化与提升教学工作，实现教学质量全面提升。

参考文献：

[1]黄琳.浅论音乐欣赏中的情感体验[J].福建论坛（社科教育版），2010（08）.