景观毕业设计总结模板(10篇)

导言：作为写作爱好者，不可错过为您精心挑选的10篇景观毕业设计总结，它们将为您的写作提供全新的视角，我们衷心期待您的阅读，并希望这些内容能为您提供灵感和参考。

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二、现状分析

（一）独立学院环境设计专业人才培养设置雷同

从现行专业培养方式及课程设置来看，独立学院环境设计专业在办学之初的一套培养模式及培养方案，均复制于母校。建校之初的模仿在发展的过程中逐步显现出弊端，在市场的导向和学院及专业本身的发展过程中，社会对专业的原有培养方式，提出了必须变革的要求。环境设计专业借此契机寻求其他路径，改变培养计划和培养方案。社会对于独立学院环境设计人才的需求，不仅需要其具备环境设计理论基础，更需要有良好的创新意识，能在环境设计实践中发挥创作的灵感，培养出更多具有创作灵感的应用型专业人才。这就需要独立学院根据自己的特点与母校在环境设计专业“错开定位，配套发展”方略，建立属于独立学院特色的人才培养方式。

（二）独立学院环境设计专业毕业设计环节现存问题

毕业设计是独立学院教学过程中的一个重要环节，是学校实现培养专业目标要求的重要阶段。其目的是培养学生综合运用所学知识的能力、独立分析和解决本专业范围内相关工程实际问题的能力。“毕业设计就是毕业的一种计划、规划、设计、解决问题的办法，通过视觉的方式传达毕业设计活动的过程。”作为环境设计专业的本科毕业设计，不仅是一个完整的设计创作过程，还是一个毕业生对本科四年学习的总结及展示的机会。独立学院环境设计专业毕业设计环节的现存问题总结为以下几点：

1.从培养方式和选题特点来看，无法与其他普通高校相区分

传统的环境设计专业毕业设计的选题都是沿用母体高校多年的教学经验，没有创新，选题内容偏学术研究型，而不是应用实践型。由于独立学院与母体高校在培养目标、专业设置方面的雷同现象，导致独立学院的环境设计专业毕业设计选题偏理论化而非应用，使独立学院毕业设计环节的应用型特点未能在教学过程中体现，也使学生的专业性质和特点未能与其他普通高校有明显的区分，直接导致就业的困难。

2.题目宽泛，质量不高

由于传统的环境设计专业毕业设计题目来源均是由指导教师独立给出，大部分为模拟工程题目，未能完全考虑和照顾到学生的实际兴趣和动手能力，其实践性较弱、造成环境设计专业毕业设计类型趋向单一。并且题目都较为宽泛，学生不易深入完成。

3.研究内容多缺乏创新性和前沿性

传统环境设计专业毕业设计模式因为需要，由教师给出多个模拟工程题目，而大部分教师从事的项目实践不足以满足多个题目的制订，从而导致部分题目所涉及的技术创新性不足，同质化情况严重，甚至出现很长时间重复使用同一过时技术的题目。

4.毕业论文与毕业设计脱节

传统环境设计专业毕业设计一般是在大四下学期学生毕业前四至五个月开题，学生接受题目后自行进行毕业设计创作及撰写论文，期间教师与学生互动较少，沟通不足。此期间，学生可能处于求职或考研阶段，所以存在学生对环境设计专业毕业设计的质量重视程度不足，投入精力较少。在毕业设计完成之后，用少量时间完成毕业论文，论文拼凑现象严重，抄袭内容较多。

三、独立学院环境设计专业毕业设计“应用型”选题

环境设计专业涵盖面较广，而独立学院的环境设计专业毕业生在进行毕业设计时，其应用型特点应当在毕业生进行选题之初就和其他类型高校区分开来，这样才能在毕业之后的就业中有一席之地。毕业生和毕业设计指导教师在进行毕业设计阶段时的选题，可以从环境设计专业内容的分类着手，从选题方向、选题范围、题目确立等方面出发，使毕业设计选题具有应用型实践特色和创新性。独立学院环境设计专业的毕业设计选题，更应考虑其应用性和实践性的特点，以有助于学生毕业后就业。综上，解决独立学院毕业设计的应用型转型第一要务便是选题。选题是否得当直接决定了毕业设计和毕业论文的质量。通过选题可以看出作者的毕业设计研究的方向和理论掌握水平，选好了论题，就等于完成毕业设计的一半，起到事半功倍的作用。好的选题是直接向大家展示毕业设计方案的研究方向以及内容的精确阐述。毕业设计选题范围的确立是指导毕业生如何使一个毕业设计的题目具有特色和个性。如何体现其毕业设计的实践性、应用性和独特性，是先决性条件之一。环境设计专业本身的涵盖面广泛，毕业生在起初进行选题时，就会遇到较大困难。而针对独立学院的环境设计专业教育的定位，在毕业设计选题之初，就应当以应用型和技术型为方针进行选题，这也是和其他院校培养类型进行区分的一个关键。从独立学院环境设计专业的实践性特征出发，其专业涉及内容包括建筑的内部环境（建筑内部功能的规划、室内景观、色彩、空间、材料等建筑基本元素的构成设计），外部环境（建筑之外与之直接联系的广场、绿地、水环境、交通组织等项目的组织与规划设计），小建筑设计（辅助主体建筑使用的小环境构筑物，如会所、活动中心、茶室等设计）的相关设计内容。毕业生的选题均以室内、室外或建筑设计为主，而无论哪一种类型，均应以实践、应用、技术为方针，教师进行指导，毕业生进行设计实施。以景观设计选题为例，景观设计的设计应用型内容选题可以分为宏观型和微观型两大类。从宏观角度来讲，景观设计中场所设计的红线范围和尺度大小，决定其所属性质。尺度较小的一般以场地布局为主，而尺度较大的地块一般就以生态理念考虑为先。从微观角度来讲，景观设计可供选择的题材较多。如小品设施、公共设施类，都是属于微观应用性角度来看环境设计的领域。

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建筑艺术设计学院的生态与文化教研室虽然成立才4年多，但在以往的本科专业教学中就有不少课程涉及到生态与文化的研究内容。在国际上，对于生态设计、可持续设计、地域胜文化与设计等的研究与实践己经开展一段时间了，它们是人类未来必须认真面对的一个重要议题，也是对环境的一种负责;而在国内，这些研究方向已经在设计领域中得到开展研究和实践，最受瞩目是2010年上海世博会的多个展馆设计，它们都力求实践和表达生态设计、可持续设计、低碳设计。这些理想目标更是受到我国政府的崖纷见，在国家及多个省市的发展敖咙中明确提出建i}T}碳社会和低碳经济、和谐社会的目标，党的十会议更提出建设生态文明的目标，在政策方面给以指导和支持。国内的高等院校也纷纷成立相关的研究机构、组织相关的论坛和教学。清华大学成立艺术与科学研究中心“可持续设训研究所”，并与芬兰阿尔托大学艺术与设计学院共同举力、“全球化背景下可持续艺术设计战略”论坛，产生重要的影响;广州美术学院的多个设计学科开设低碳设计研究项目。很多国内外的设计大赛，也设置与低碳、司特续及环保设计有关的主题。其中，2012年“为中国而设计一一第五届全国环境艺术设计大展”中设置“环保低碳室内设计专题”，获奖作品得到专家学者的肯定;2012年博朗国际工业设计大赛增设“可持续发展奖(SustainabilityAwards)”，获奖作品得到国际评委的认可。

2.教学与研究方向

在整合建筑艺术设计学院的科研力量基础上，生态与文化教研室着重开展以下方向的研究和教学活动:

(1)基于岭南地域的设计研究

根植于岭南，围绕地域的自然因素(气候、地理)、文化因素(广府文化)和经济因素进行研究，并在设计中得到本质的体现。当下的国际化影响非常迅速，国家的城市化建设也出现趋同的景象，这使得地域性的研究和设计成为紧迫的和重要的课题。生态与文化教研室积极开展基于岭南地域主义的设计研究，在课程及毕业设计中开展相关的课题。例如开展岭南古建筑的研究、广府文化与设计的研究等。低技术的可持续设计研究。詹姆斯沃尔本克（在其低技术宣言中宣称：“低技术是群众的技术。”低技术的可持续设计研究，将适合地域的技术、便于人们掌握的技术在设计中进行适当的运用，并体现当下的设计观念。我们在幵展低碳住宅空间设计的教学研究，考察岭南著名的低碳建筑，考察万科住宅产业化研究基地，逐步积累适合岭南地域的低碳住宅设计方法中，也得到宝贵的教学研究资料（图。风景园林设计教学开展地域性风景园林的教学研究，使之适应地域的气候、地理规律和人们的生活追求。注重地域文化的综合表达，利用地域景观元素营造空间；注重景观的实际功能运用研究，避免只注重形式和视觉审美的景观设计。在教学中，广东绿道景观的功能与美学评价体系研究就是一个突出的地域风景园林教学与科研，它也是广东省自然科学基金课题将科研与教学结合，实现科教融合已经三年多，取得丰厚的成果（图。城中村的研究城市的发展过于追求“新”，城市中的村落也受到破坏、拆迁和改造。我们的目标是研究广州以及珠三角的城中村，提出更温和的改造方式’用艺术介入的策略引发人们对城中村的保护和改造思考。综合来看，这些都是基于地域性所进行的设计价值研究，也是生态与文化教研室本科毕业设计和论文研究的主要方向。以下部分就是年教研室开展毕业设计与论文教学的过程记录，也是具有地域特征和价值的研究。例如对广州石牌村的研究，对广州隔山村的工作坊教学，对小洲村的工作坊教学等，都是城中村教学研究成果的积累。

(2)组织田野调查并归纳整理结果

毕业设计教学，强调设计的过程:田野调查、设计推理、概念生产和综合表达。在本选题中，由于模范村历史已经约有60-100年之久，且时间跨度较大，建筑的图纸和其它详细资料已经不能找到，于是，团队开展详细的田野调查，获得宝贵的第一手现场资料。田野调查从以下方面进行:第一，场地和建筑的测量。组织团队进行场地和建筑的详细测量，获得具体的尺寸和构造细节资料。第二，拍摄大量的照片和视频，建立图像的对比分析资料。第三，采用定量访问、调查问卷的方式，获得人们对模范村的整体看法。在这些基础上，进行归纳整理，得到以下的认识:首先，建筑虽然是砖混结构，14栋旧建筑均为山形屋顶的两层小楼房，除了较大的524号(马应彪屋)面积为355平米，523号面积为293平米，其他面积均在250cry以下;但在居住过程中已经有一些加建、改建、修缮和破坏。对于建筑的再利用，应该是持慎重态度。其次，模范村的景观资源非常丰富且宝贵，常见的植物有32种。这些植物资源应该作为重点保护的对象，它们形成独特的微气候、具有魅力的光影效果和封闭的内环境(图4)。再次，基地位于学校教工居住区与教学区的中间，东西方向是从高至低的走向，高差约有10多米。

(3)提出设计改造的整体策略

针对基地问题以及整体认识，提出设计改造的整体策略:原则是保护场地的肌理、建筑文化以及景观资源，进行保护式的改造发展;目的是建立学校面向社会的一个交流窗口，象牙塔式学术研究与社会公众建立一种良比的沟通;功能是院系研究所、对外交流与研讨中心、模范村历史博物馆与展览厅、图书馆、商业服务中心、公共沟通平台等。基于以上的研究，学生们从不同的角度切入设计改造:微公共空间的塑造—在校园中塑造微小尺度的公共空间，并具有场所的精神;游园—吮置换功能并形成新的导线，加建连接廊道，创造一种难忘的游园体验;下凹景观一一基于保护的角度，将行走路线下凹，避免影响建筑及基地特质;静谧公共空间的营造一一研究原有建筑的构造秩序，结合室内功能与室外景观资源，营造一个静谧的交流空间。

(4)表达方式

强调清晰、有效的传达手段和方式，包括专业的概念陈述部分、调研部分、图纸部分、模型部分。概念陈述部分主要是解释对场地的判断和设计改造的观点;调研部分主要是田野调查的资料、数据整理和得到的结论;图纸部分是平面图、立面图、剖面图、效果图、图表和相关的示意图；模型部分包括四个尺度的模型表达，分别是区域尺度的模型一说明所在区域的位置和整体关系，场地尺度的模型一说明场地的现状，设计方案的模型一说明设计的整体概念和重点，细节尺度的模型一说明重要的构造或具体设计手法（图。在有可能情况下，鼓励学生利用动画或其它能众参与的方式表达设计，众成为一个主动的参与者。毕业设计成果参加年中国环艺学年奖，得到专家的认可，获得不俗的成绩。其中，何苑诗同学的方案“游园——中山大学模范村整体设计改造策略”获得本次环艺学年奖的景观设计类的金奖一中山大学模范村整体设计改造”获得本次环艺学年奖景观类的银奖。

二、毕业设计教学

一中山大学（南校区）模范村的整体设计改造选题中山大学被称为中国最美的大学之一，其南校区又叫康乐园，其中有栋红砖楼和亭子，均建于年至年之间。模范村正是处在这样的环境之下。模范村建筑群建于年间，共落成栋村屋，现余栋，它们代表了教师住宅的小洋楼模式，即“屋有两层，上为宿所及露台，下则课堂、膳室、浴房、厨所、储藏室皆具。屋外留地数弓，花圃菜畦，随意开辟”但随着时代的发展，模范村已经没有人居住或办公，现在处于荒废的状态。学校也面临着一些困难：模范村应该怎么保护，模范村要采用什么样的开发模式，模范村是否可以成为学校与社会连接沟通的重要窗口?这些难题，正是生态与文化教研室的毕业设计与论文思考的重点所在。

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1.1题目类型个性化

首先由导师提出一个相对明确的整体方向，例如提出某一个园林景观学中正在探讨的理论方向或者设计风格趋势，作为引导学生探讨的方向。教师在开始时讲一个在这个方向上相关知识和内容的讲座，提供一个需要的知识结构。学生经过自己的研究收集资料，思考自己的毕业设计方向，提出选题倾向，与工作室导师讨论，逐步确定自己的选题，使同学之间在相互比较和激发的基础上，基本构成整个工作室教学方向。

1.2题目内容真实化

毕业设计题目内容应选择真实的题目，地形图、规划意见书、任务书等基础材料齐全，多为指导教师参与或熟悉的实际工程项目或设计院的一个真实项目，以“实战”的氛围感染学生，或者条件允许的情况下可以带领学生参加项目踏勘、汇报、图纸会审等一系列活动，使学生熟悉实际工程的操作程序，获得较全面的“实战”经验。

2.毕业设计的教学模式

2.1方法引导

传统的看图改图，就事论事的教学方法无法在毕业设计阶段调动学生的积极性。目前国际上盛行的建构主义教学方法提供改变这种现象的理论基础。在整个过程中学生以选题方向目前存在的问题为核心驱动力，导师只是作为一种广义的学习环境，支持学习者的自主学习，诱发学习者的问题并利用它们刺激学习活动。设计多种自主学习策略，强调发挥学习者在学习过程中的主动性和建构性。由于建构主义学习活动是以学习者为中心，而且是真实的，因而学习者就更具有兴趣和动机，鼓励学习者进行批判型思维，更易于形成个体的学习风格。

2.2进度控制

毕业设计课程和以往设计课程的不同之处在于学生的时间和精力较分散。一些学生趁毕业设计阶段外出求职择业，或者参加研究生、公务员等各类考试，这样就会占用学生大量时间和精力，使得学生用于毕业设计的有效时间和投入减少，造成设计质量下降。为了提高毕业设计的有效投入，可以在前期召集毕业生开动员大会，告知其毕业设计的目标、任务及毕业设计中应遵守的相关纪律，与学生沟通，对其毕业设计任务在时间上做好合理安排，避免冲突。除了这些常规做法之外，通过准工作室制、分工分组、模拟实战、商业伙伴对话、Outcome等方式，实施“拼合座位”、“准工作制”等手法，突出设计过程的重要性，完成课程的进度，达到课程设置的科学性和成效性。这样既保证了毕业设计的进度，又增强了学生的实践性和创造性，有效提高了学生的就业能力。

2.3质量控制

有效的过程控制是保证毕业设计良好效果的有力手段。针对园林专业毕业设计过程中常见的问题，结合以往的工作实践和体会，笔者认为可以从毕业设计指导的方式、内容、时间等多方面着手，对毕业设计过程进行有效的质量控制，从而保证和提高应用型园林专业毕业设计质量。

2.3.1小组指导制

毕业设计的指导，通常采用一个指导教师负责一个学生小组的方式。这种单一指导教师制有其容易组织的一面，但可能受教师个人的知识结构、经验多寡等局限。所以应打破这种“单一导师制”，而改行“小组指导制”，即由方案设计、植配、结构、水电等专业教师或工程师组成一个指导小组，参照实际工程设计中的操作方式，为学生提供必要的指导。当然，每个指导小组负责指导的学生人数可数倍于常规小组，相关工种的指导教师不必全程参与，只在相应的设计阶段加入即可。

2.3.2指导时间切实可行

在指导时间上，保证每周至少一次的固定指导时间，其他时间可通过网络等方式在特定的时间接受学生的咨询或接收学生传过来的设计图，提出修改意见并及时回复。同时，做好详细的指导记录，记录每个学生的进度情况、遇到的问题、解决方法，以便对下次指导内容做大致安排。

2.3.3阶段性成果质量控制

工作室制的毕业设计内容包括建设过程的多项内容，因此，对学生毕业设计的评价不能仅仅局限于设计本身，每一个过程的评价均应有相应的评价标准，如寻求设计工程项目、协助甲方编制设计任务书、各个设计阶段的建筑设计、与甲方的沟通协调、与其他工种的配合、方案汇报等。评审过程由导师和其他教师，以及从社会上聘请的专家们组成，进行互评。最后模拟甲方的评价，根据实际情况、按院（系）拟定的格式填写相应评价书，折成对应的分值计入学生的毕业设计成绩。

3.展示模式

3.1展示定位

对于毕业设计的展示，不是所有的学校都会要求学生在答辩的同时进行集中的作品展示，而展示多数时候是为评审的方便而做的按照一定规格的陈列，构不成一个具有特色的展览。成果展示在不同的院校形式不一，没有十分明确的模式。而将毕业创作展览提高到与毕业答辩一样的地位，鼓励学生通过具有个性化的方式展览自己的毕业创作作品，将极大地促进学生理解技术与艺术的关系，使得在师生教与学的关系中，逐步变换成用户—设计管理者—设计师的角色。

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{中图分类号}G712

毕业设计作为建筑设计技术专业一个实践环节，是对学生三年所学课程理论与实践的全面总结，是学生从理论课程的学习到解决工程问题的升华，是学生对所学知识总结的教学环节，可以以此培养学生独立创造能力、团队合作精神、各专业协调能力、严谨工作态度、高尚思想品德、端正工作作风以及责任感等各方面的素质。

毕业设计实施的过程同时也是对学生综合素质的训练过程。通过毕业设计实践环节的教学，可以提高学生的综合分析与解决问题的能力。毕业设计阶段的教学设计对学生毕业后从事建筑设计、规划设计、园林景观设计、室内装饰设计、建筑材料经商、管理方面的工作以及继续再深造都具有及其重要的现实意义。因此，如何做好毕业设计实践环节的教学，适应现阶段就业大环境下高职高专建筑设计技术专业的培养要求，值得深入探讨与思考。

本文通过自己的教学实践，试对金华职业技术学院建筑工程学院建筑设计技术专业毕业设计的教学现状和教学设计进行分析，并提出毕业设计教学改革的方案。

一、毕业设计的教学现状和改革的意义

多年来我院建筑设计技术专业毕业设计一般只为一个阶段：建筑方案设计。教师按照建筑方案设计的一草、二草、三草分阶段进行，设计成果为设计说明书、平立剖面图及效果图制作等，整个设计阶段集中在最后一个学期12周左右时间完成。在此过程中存在一些值得重视的问题：1.毕业设计与社会需求有一定的距离，建筑方案仅仅涉及方案阶段，无前期的与业主沟通部分，设计深度不够，学生基本上不会初步设计与施工图设计。2.建筑方案设计与其它各专业的相协调能力不够，结构、设备知识模糊，不能优化设计方案；3.手绘能力基本功不足，指导老师要求的手绘图纸部分完成质量不高，电脑制作操作又完成的不够熟练；4.答辩时应对学生没有向导性，学生不能很清楚调理的梳理自己的设计思路，完整的表达自己的设计思想，答辩时形成教师一问学生一答模式。这样的教学成果与设计单位实际工程的施工图设计存在一定的差距，学生只是初步地了解了整个建筑方案设计阶段的过程，不少学生毕业时，对施工图尤其是其它专业的识读能力很差，距高职教育建筑设计技术专业的培养目标相差甚远。

在进行毕业设计之前在有一个与毕业设计相辅相成、密不可分的环节?——毕业实习。建筑设计阶段是在满足拟设计工程的功能前提下，考虑经济、美观、使用并进行功能、流线、平立剖面的设计，以及相应的环境、构造、做法的设计，同时初步考虑结构方案，与结构专业、设备专业等其它专业相协调一致。通过毕业设计的课程设计能让学生快速适应社会角色需求。

二、毕业设计的教学改革实施方案及实施计划

从近些年我院毕业生的就业情况来看，毕业生从事的工作呈多元化：建筑设计、建筑施工、室内设计、工程造价等专业，我们教师在毕业设计阶段设计教学指导任务的时候应（1）、适当加重建筑设计与其它各专业设计相协调的比例；（2）、加强学生的基本功练习，手绘与计算机相结合，应保证一定的手绘图纸量，为以后的工作用设计交流打好基础；（3）、毕业设计阶段设于毕业实习阶段之后，让学生充分体验到毕业设计的重要性，有的放矢的选择毕业设计题目；（4）、建筑设计方案阶段时间适当压缩，加入适当的初步设计、施工图设计量，让学生充分了解整个设计的流程，各专业之间的相互协调关系。在此期间掌握坚实的理论基础，了解建筑业的发展、设计手段的更、施工图表达等设计知识，模拟工作场景能提出合理、有效、可行的解决方案，通过此间的学习综合前两年的专业知识，系统梳理各门专业间的联系，有利于提高学生的实践能力，增大就业的机会。

制定一套适应我校建筑设计专业毕业设计阶段教学模式和教学方法。针对我院学生主动学习能力较差、底子较弱的特点特在毕业设计期间制定以下教学方案1.选题，教师可选拟建建筑和已建建筑，切勿在选题阶段过度随意，难易程度适中让学生经过一番努力后能顺利地完成规定的设计任务，充分提高学生的积极性，让学生通过毕业设计将自己所学的知识形成系统，并且上一个台阶，也为以后所从事的工作做演习。2.加强基本功的练习，手绘和计算机绘图相结合，比例适当调整，在此期间加大名著的阅读量和优秀建筑师的经典作品临摹，让学生能从中提炼设计者的设计精髓运用到此次设计中来，提高自身的建筑修养为以后的工作打好基础。3.适当压缩建筑方案设计的时间，加入初步设计和施工图设计的学习，让学生在此期间能了解单个建筑项目从立项到施工图设计的大概流程，其中各设计专业之间的相互协调，了解建筑构造，为学生毕业以后的工作专业选择奠定基础。4.加强团队合作意识，每个项目分组完成，每个小组成员分工明确独立完成，让学生养成团队合作的良好习惯，模拟办公环境让学生学会查阅资料和解决问题的能力。5.设计成果验收，包括完整的开题报告，阅读报告，整套图纸和流利的答辩。

综上所述，高职高专类的建筑设计技术专业的毕业设计教学环节只要设计合理、方法合适，完全可以在毕业设计阶段让学生能够把三年所学的知识最大化的理论联系实际，培养学生对建筑、结构、设备有比较完整的概念，能够基本协调各专业的设计问题，读懂各专业施工图和能够完成建筑专业简单建筑单体的整个设计过程，方案到施工图的设计和绘制，实现教育与岗位的“零距离”对接，体现高职高专教育的特色。

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1.学生缺乏对专业知识学习的主动性

作为大四学生最后学习阶段的一种总结性的实践教学环节，桥梁毕业设计的总体要求内容，包括从设计方案的选取、结构的设计计算以及施工图的绘制等，均需要学生有较强的自学意识和自学能力，能够综合运用所学的各种专业理论知识，提高独立思考问题、分析问题及解决问题的能力。但是，从近几年毕业设计的现状来看，由于就业形势及诸多因素的影响，学生在毕业设计期间纪律涣散，自主学习意识差，不能积极主动地完成毕业设计各阶段要求的内容，成为影响毕业设计成果质量的主要因素。有很多学生的毕业设计到最后并不是出于自身的设计成果，甚至存在完全抄袭毕业设计的现象，这就很难能达到毕业设计的教学目的和要求，影响了学生以后的就业和发展。

2.学生设计的桥型过于单一化

毕业设计中，虽然学过的桥梁形式有很多，但是学生在选择设计方案时，一般是反向思维，即觉得哪个桥型好做，能方便找到参考示例，就以哪个桥型作为重点设计对象。而对各类拱桥、连续刚构桥、T型刚构桥、斜腿刚构桥、悬索桥等很多具有结构创新特点的，并且在实际工程中使用得也较多的桥型却很少甚至没有学生选择，最终导致毕业设计成果雷同化的现象很严重，也使优秀学生的科研创新能力得不到很好的提升和锻炼。

3.毕业设计过多依赖设计软件，忽视对基础理论的理解

桥梁设计软件为学生在毕业设计中选择更多种形式的桥梁创造了条件，也为解决复杂的结构分析计算提供了有效的途径。但是，一些突出问题也随之而来。主要体现在两个方面：一是很多学生由于不能在短期内熟悉设计软件的操作方法和基本理论，在毕业设计初期，忽略了对桥梁基本知识的学习，而只是埋头于对设计软件的操作练习，影响了设计质量和效果；二是有的学生虽然能够使用软件进行设计计算，但是对结构设计相关概念模糊、计算原理不清楚，使得学生的工程创新能力和实践能力受到了限制。综上所述，为了更好地培养学生的专业理论知识和工程创新能力，需要对现有的桥梁毕业设计教学进行相应的改革和完善。

二、桥梁毕业设计教学改革研究

针对桥梁毕业设计现状，课题组人员从2012年开始对其教学方法和手段进行了改革探索尝试，至今效果显著。现总结如下：

1.采取严格的教学监管措施，督促学生自主学习

①提前拟定思考题，定期汇报讨论。指导老师在毕业设计任务书下达后，针对每个阶段的设计内容，提前拟定一些思考的题目，采取每周定期汇报、定期集中讨论的形式，督促学生真正深入自己的设计任务进行研究和思考，锻炼他们的独立思考能力和自学能力。例如在方案比选阶段，要求每个学生结合拟定的思考题，把自己比选的方案逐一论述清楚，包括：桥梁结构常用的上下部结构形式的优缺点分析；不同的桥梁结构适用的跨径范围；主梁截面形式如何选择等等。论述和讨论问题的过程，不仅可以锻炼学生的语言和沟通表达能力，使他们对所学的专业基本知识有更深入的掌握，另一方面还可以督促引导他们自行学习和研究，提高自主学习的能力。

②严格控制阶段性成果。毕业设计系统中要定期提交阶段性成果，需严把质量关。对那些不合格的设计结果或抄袭设计的成果，采取不允许进入下一阶段设计、退回修改或延迟提交，必要时增加中期答辩、推迟毕业答辩、毕业设计不予通过等处理。这些措施不应只流于表面，而是要切实落到实处，这样才能激励督促学生重视自主学习，提高学习意识和主动性。

2.举办各类专题讲座，培养创新意识

创新意识的培养不仅在于对学生，指导教师应首先具有创新意识和指导能力，这是培养学生的创新意识并实施创新设计的前提。两年的实践表明，举办各类专题学术报告，无论对老师还是学生创新意识的培养都是非常有效的途径和方法，具体实施如下：首先，在毕业设计正式开始前，邀请了天津城建设计院的总工为所有师生做了专题报告，就城市景观桥梁（包括天津大沽桥、赤峰桥、进步桥等新型城市桥梁）的设计理念、设计计算、施工管理等方面进行了详细的介绍，进一步拓展了广大师生的知识面，极大地增进了师生进行创新桥梁设计的意识和兴趣。除此之外，还邀请了同济大学等名校的教授，进行了桥梁抗震新理念、桥梁冲刷研究等方面的学术报告，这些都快速引导师生进入学科最前沿，激发了他们的创新热情和研究动力。另外，还多次邀请高校及设计院技术人员就桥梁博士、Midas等桥梁设计软件的应用进行培训讲座，这些都为创新设计提供了必要的手段和工具，也使创新设计成为可能，避免了前期占用大量的时间学习软件操作。

3.设计选题中鼓励创新设计

毕业设计中具有创新性的题目有两类：一是来自于与工程实际相结合的科研项目，二是自拟设计选题，包括复杂桥型（如拱式桥、斜拉桥、悬索桥、连续刚构桥等）或传统桥型的部分创新性的研究内容（如不同施工方法、抗风抗震、优化设计、拱轴线型确定及各类专题研究）。其中科研性的题目，一般要由师生团体合作完成，不仅可提高学生的学习能力、实践能力、科研能力、创新能力，更能锻炼他们的沟通和团体协作能力，是培养学生工程能力重要的途径。尤其对于优秀的学生，要鼓励他们积极参与，大胆创新，并把是否有创新作为毕业设计最终评价体系的重要因素。近几年，随着计算手段的先进化和师生创新意识的提高，针对不同层次水平的学生，桥梁毕业设计向着多样化、创新型方向积极发展，体现了教学改革的新气象。我校桥梁毕业设计除了常规的梁式桥设计外，更增添了多方面的创新型研究内容，其中与实际工程相结合的科研选题包括体外预应力或碳纤维加固钢筋混凝土T梁设计、倒T梁体系设计研究、既有桥梁检测与荷载试验、斜拉桥的设计优化研究、轻质混凝土梁桥设计，等等；复杂桥型的创新性设计包括自锚式梁拱组合体系拱桥设计、无背索斜塔式部分斜拉桥设计、波形钢腹板PC梁矮塔斜拉桥设计、大跨径组合体系拱桥设计、无桥台斜腿刚构桥设计、采用悬浇法施工的连续刚构桥或连续梁桥设计、斜拉桥设计，等等。在这样的教学环境影响下，学生进行创新设计的热情和信心逐年上升，连续几届的毕业生的工程能力得到了充分的提高，其就业水平逐步提升，也体现了毕业设计创新性选题对培养学生工程能力的重要性。通过桥梁毕业设计教学方法的改革，越来越多的学生选择具有创新性的题目作为主要设计内容，其创新意识的培养和工程能力的提高也成为他们个人的需求和努力的目标。

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高等学校教育教学改革的根本目的是提高人才培养质量，以适应社会经济政治文化发展的需要。高等学校的人才培养质量，有两种评价尺度：一是学校内部的评价尺度，学校培养出来的学生，在整体上能否达到学校规定的专业培养目标要求，学校人才培养质量与培养目标是否相符。另一种是社会的评价尺度，以高等学校毕业生的质量作为评价依据，即评价毕业生群体能否很好地适应国家、社会、市场的需求。高等学校提高人才培养质量，就是提高人才培养对社会的适应程度，提高人才培养与培养目标的符合程度。《毕业设计》是艺术设计类专业教学过程中的最后一个教学环节，是培养学生综合运用三年多所学专业理论知识和技能解决实际设计问题的过程，是提升学生创新能力和专业综合设计能力，培养合格设计人才的主要阶段，是学生从学习阶段转向工作岗位的必要过渡阶段，在艺术设计类专业人才培养中具有举足轻重的作用，需要师生共同努力以及校内外诸多要素的参与。如何培养出真正具有创新才能的人才？如何实现学校人才培养与企业对人才需求的“无缝对接”？如何使毕业设计教学达到质的飞跃？这是一个必须不断探索研究的课题。

一、民族地区的艺术设计类专业现状

教育部《普通高等学校本科专业目录（2012年）》新增了艺术学门类，下设设计学等五个专业，设计学类下分视觉传达设计、环境设计等8个专业。艺术设计属文化创意类，它推动文化资源转化为财富，以文化内容和创意成果的转换为核心，是智慧型学科。其本质就是把文化思想、知识技能、创造力综合起来，形成新的产品、新的市场，提供新的服务，创造新的就业机会。艺术设计与商业有密切的联系，商业的繁荣突显出了设计的竞争，经济的发展促进了设计的进步。民族地区发展相对滞后，其技术、理念、区域人才的培养及其效应，与发达地区有很大的差距。造成这种局面，主要归因于地域、经济、文化、教育等方面的影响和制约，部分原因是由于发达地区艺术设计及其产业链在当地的地区优势性主导而产生的差异。民族地区高校的艺术设计教育如何针对学生的实际情况，探索和建立一套既能适应社会需要，同时又能够发挥自身教学优势的教育体系是非常重要的。这就需要注意人才培养和人才效应的平衡及人才培养和民族地域产业链的有机结合。

二、人才培养模式实践现状

美国著名教育心理学家布鲁姆提出：“教育不应只停留在掌握性学习模式和反馈教学模式上，而应突出学生的能力培养”。值得借鉴德国高校实行的“双元制”人才培养模式，即由企业和学校共同肩负培养人才的任务，按照企业的需求进行学校教学和岗位培训，使学生毕业后就能上岗工作。经过多年探索实践，我国许多高等院校逐步形成了人才培养模式创新的理念，一种是产学研合作的合作教育模式。分为高校主导模式、企业主导模式、科研主导模式和政府主导模式四种。其中将高校主导模式按学校类型的不同分为了科学研究型产学研合作模式和人才培养型产学研合作模式。还有一种是“4年不断线”的实践教学体系。它有利于促进学生工程实践能力的培养和创新素质的提高。

三、艺术设计类毕业设计教学拟解决的问题

根据艺术设计类专业毕业设计教学程序，按照毕业设计选题市场调查设计方案形成设计表现设计提交毕业设计答辩成绩评定进行。其中任何一个环节的工作出现问题都将影响毕业设计的整体质量，笔者通过总结指导几届的毕业设计情况，拟解决以下几个问题：第一，毕业设计的选题存在一定的盲目性和随意性。第二，对市场调研的重视程度普遍不高，流于形式。第三，设计方案形成过程中，学生容易受到现存设计形式的影响，产生“先入为主”的思维障碍，不能有效形成自己的设计思维，导致设计方案的创新性和突破性不高。第四，由于毕业设计课程时期与单位实习和就业等时间有冲突，部分同学对毕业设计的重视程度较低，主动性不够，时间上安排缺乏计划，常造成毕业设计工作“前松后紧”，影响毕业设计的质量。第五，毕业设计评分办法规则不够系统，老师评分时主观性较强，造成学生毕业成绩的客观性、公平性和真实性偏低。

四、对策

教学是师生双向活动，失去一方皆构不成教学活动。首先，艺术设计类专业是以培养学生创新意识和设计能力及其实践为目标的。创新人才的培养理念应贯彻三年教学始终。

第二，对毕业设计教学组织规划，学生由指定的指导老师进行教学指导。从选题市场调研课题开展概念设计方案设计技术设计施工图设计实物模型制作成果展示展览，企业招聘，然后进入最后阶段毕业设计答辩，从而建立起作品展览、人才展示和企业招聘“1+1+1”的毕业设计教学模式。

第三，毕业设计内容分为两种类型进行操作管理，即定题型和真题型。

1.定题型作品。由毕业设计管理单位给出若干设计主题，由学生选择其中一个设计主题开展进行。其作品最终是展现学生对所学专业的深层认识和理解。以环境设计专业而言，定题型作品是用表现设计手法展现作者一种对天地人三者关系的认识。这类作品能力发挥空间极大，从毕业设计实践中可以看出，学生对此产生了极大兴趣，最终效果也很令人满意。

2.真题型作品。指学生在企业实习接触到设计项目或承担企业委托的设计项目。学生都要按企业的要求完成自己的设计项目，企业家、社会专业设计师、校内指导老师同时为学生的毕业设计进行指导，实现了从设计创意构思到设计产品实现的整体突破，成为基于产业链系统的项目设计。既能极大满足企业人才需求，学校也能及时调整人才培养的方向，学生能学以致用，三方皆获利。

第四，毕业设计答辩委员会由毕业设计指导老师、专家教授、行业协会领导、企业家四方共同组成。学生在个人设计作品前进行答辩，从设计方案、模型实物、设计表达三方面进行评分，目的是从社会、企业与学校三个角度共同评价学生的毕业设计水平。

第五，与设计企业建立对口关系，将无工程实践背景的青年教师送到企业、行业进行锻炼，聘请具有设计实践教育经验的名师及相关企业高级工程技术、管理人员为校内教师进行设计实践教育培训，由在校教师与企业技术人员共同从事本科生的工程实践教学与科研指导工作，使更多企业教师参与学校教学工作，使产学研联盟不仅是科研联盟而且是教育联盟。

第六，变学校教育为产学研合作教育。通过产学研合作等方式，加强校外实习基地建设，构建校外实践教学环境，加强实习基地内涵建设，切实提高实习教学效果。

结语

毕业设计教学的质量、学生的专业水准，最终要由社会和用人单位来评判。毕业设计教学模式改革作为提高艺术设计类专业人才培养质量的一个方面，需要我们对其中的经验加以总结，并进行理论上的提升。在教学的过程中需要不断改革实践，对存在的问题进行深入的分析处理，为人才培养质量全面提高作好准备。

参考文献

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2016年，活动延续“4+4+4”模式，即由4所核心院校、4所知名院校、4所基础院校组成，邀请4家中国建筑与装饰设计50强知名企业，共同探索实用的教学方法。另外，匈牙利佩奇大学的加入，为实验教学课题更好地与国外师生交流开拓了视野。选题以建筑与人居环境“美丽乡村设计”为主线，各责任导师出题成立课题库，最后以考察方便为原则，确立了4个备选课题：新宁莨山莨笏街景区滨水文化商业古街环境设计、安吉剑山村湿地公园改造、河北省承德市兴隆县南天门乡郭家庄村乡村设计、重庆市九龙坡区金凤镇九凤村一社魏家民宿。课题组规定每次汇报的内容、设计的深度、参考资料等。3月份在河北承德进行首次开题汇报，4月份在四川美术学院进行中期一次汇报，5月份在中南大学进行中期二次汇报，6月份在中央美术学院进行结题答辩。所有活动时间都安排在周六、周日，师生可以利用休息时间进行交流与学习。各校在交流中发现问题、寻找差距，总结教学理念和方法。整个活动在中国设计教育界引起了强烈反响，成为设计界人才培养的风向标。

二、毕业设计的现状及问题分析

毕业设计是在教学过程的结束阶段进行的总结性教学环节。通过毕业设计，学生可以综合运用所学的各种理论知识和设计技巧，进行全面、系统、严格的能力及创新设计的练习。而艺术设计门类下的环境设计，是一门较为复杂的交叉学科，涉及的学科包括建筑学、城市规划学、景观设计学、人机工程学、环境心理学、设计美学、社会学、史学、考古学、宗教学、环境生态学、环境行为学等。因此在毕业设计阶段，上述的范围都会有所涉及，学生面对庞杂的知识体系往往会顾此失彼，设计成果不理想。首先，毕业设计选题假设。大多数的院校基本是教师假定题目，给出设计任务书，学生依据任务书做设计。由于选题是虚拟的，所以学生不能现场调研踏查，不了解实际的环境条件，同时对各种限制或不利条件缺乏分析，这会导致在解决具体设计问题时提不出确切的方案。其次，教学模式陈旧。毕业设计课程基本是延续传统的教学方法，由一名教师辅导多名学生，学生独立进行设计，教师集中辅导。现在可以借助网络优势，学生通过微信图片与教师形成不间断的沟通。但是由于大多数院校把毕业设计安排在大四下学期，学生面临就业压力，投入毕业设计的时间和精力有限。在这种教育模式下，学生的学习积极性不高，对设计过程不够重视，更注重设计成果。学生缺乏对具体事物的操作能力，研究的深度和广度欠缺，创新性不足，导致教学质量得不到提高。最后，毕业设计与实践不接轨。环境艺术设计专业的特点是实践性较强，要通过实践来消化理论知识，并与实际工程接轨。反之，在实践知识的全面掌握下，能够促进设计理念的提升与创新。我国环境设计专业的学生参与工程实践的机会相对较少，即使是利用假期到公司实习，也很少能够接触从设计到施工的完整流程。所以学生不知道自己在学校所学知识有哪些欠缺之处，也不清楚自己的专业定位和未来发展方向。

三、毕业设计教学模式的探索与应用

第一，选题要合理。毕业设计选题的目的是让学生能够在自己能力所及范围内完成教学任务，既不能难度过高，因为学生开展分析、解决问题的综合能力没有达到一定高度，也不能过于简单，这样学生的创造性思维和专业能力得不到发挥。因此，让学生明白毕业设计的目的和意义，同时探索设计的社会价值，就是选题的宗旨。2016年“四校四导师”的实验课题以几个美丽乡村为设计选题，使各校教师和学生能够主动把握国家发展动向，面对农村出现的各种新问题，如大量农民进城务工，家里只剩下老人和儿童，农村空心化现象严重；农村环境污染；人与自然和谐发展问题等。在美丽乡村建设中，设计应彰显各乡村的特色，并按照乡村的自然禀赋、历史传统和未来发展的要求，发挥自身优势，挖掘深度底蕴，最大程度地保留原汁原味的乡村文化和乡土特色。选题复杂程度较高，涵盖了产业经济、生态环境、人居环境、文化生活等各个方面，对艺术类本科毕业生无疑是一次全新的挑战。如何处理乡村与城市的关系是关键问题，乡村不是城市的复制品，更不能一成不变地延续旧的设计形式和方法。值得一提的是，中央美术学院教授王铁率先垂范，应邀为河北承德兴隆县郭家庄进行整体规划设计，为全体学生打开设计思路起到了很好的示范作用。第二，加强现场调研工作。实地调研是设计人员收集第一手资料的过程。到现场调研，能够让学生充分了解各种限制条件，利用分析数据，可以使毕业设计在充足的理论支撑基础上，最大限度地发挥创新性。调研内容包含绘制设计范围的现状地形图；查询设计范围内必须受保护的古建筑、有年代记忆的水井等；听取当地政府和百姓对设计项目功能和使用的意见和要求；了解周围地形、地貌及新老建筑物的关系；了解当地的建材情况，污水、雨水排放情况，以及现有绿化种植情况等。同时，还要了解当地的历史、周边环境、村庄的入口、道路、主要人群等。所有参加课题的师生都到现场进行了实地踏查，包括在农村进行街访、在居民家面对面访问、与当地政府和规划部门座谈等。对政府相关部门的政策和法规的认真解读，是设计项目能够落地的前提和基础。第三，增强学生自主学习能力。中华人民共和国高等教育法第5条明确规定：“高等教育的任务是培养具有社会责任感、创新精神和实践能力的高级专门人才。”在进行毕业设计时，学生从开题、构思，再到深入设计的过程中会遇到各种各样对于基础知识和设计技能的考验，同时还要面对行业标准和技术要求。因此，在教学过程中要注重对学生创造性思维的培养及基本技能的提升，这需要师生共同努力。如在实验课题中出现的对乡村建设的理解产生偏颇、对建筑技术的了解较少、对设计规范和建筑使用功能的知识缺乏足够的重视等一系列问题，都需要学生在以后的工作中不断完善。实验课题中佩奇大学的学生分析问题、解决问题的过程与结果展示，更加说明了学生自主研究能力的重要性。第四，实践教学环节的融入。工学结合的艺术设计教学模式早在包豪斯学院就已经确立了。作为世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院，包豪斯奠定的教学思想对现代设计有着重要影响。学院第一任校长瓦尔特•格罗皮乌斯在当时就提出，应建立艺术家、工业企业家、技术人员的合作关系，而不是分隔的关系。同时，他还提倡在新的学校中加强学生和企业之间的联系，使学生的作业成为企业的项目和产品。如今，距格罗皮乌斯提出教学理念已相隔近百年，随着社会的不断进步，设计教学在世界各地得到了不同程度的发展。但就我国的情况来讲，由于一部分院校在师资力量较为薄弱、教学设施不完善、办学条件不成熟的情况下就开始增设艺术设计专业，导致了专业课程的教学基本停留在理论教学层面，而实践教学与学生的操作技能都相对薄弱。如今这个问题已得到广泛的重视，“工学结合，校企合作”的教学模式改革已在各校纷纷试用。“四校四导师”实践教学最大的特色就是知名设计企业和实践导师的加盟与教学指导。外聘实践导师到校参与毕业设计的辅导，能够缩短学校教育与企业需求的距离，客观地评价教学活动的成果，全方位提升学生的综合素质，对于培养学生尽快适应社会工作具有重要意义。第五，加强院校间的合作与交流。“四校四导师”课题打破了院校间、校企间的教学壁垒，实现了多所高校联合教学。学生可以接触到不同院校的教学理念和文化氛围；教师可以发现教学过程中出现的问题，总结经验，缩短差距，从而有助于提高本校的教学水平。“四校四导师”实验课题为师生提供了交流、互动、提升的平台，通过扩展知识的深度、广度和高度，让学生成为有造诣的人。同时，实验课题也为其他高校的设计教学和人才培养指明了方向。

作者:于冬波 郭鑫 张享东 单位:吉林艺术学院

参考文献：

[1]李玉仓.环境艺术设计教育浅议[J].美术教育研究，2013（13）.

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1背景资料

2012年10月29日至11月3日，笔者参加了由珠海市教育局主办，广东科学技术职业学院协办的“德国职业教育教学法”师资培训班。本次培训班共有3名资深德国专家授课，其中舒尔茨教授主要讲授微观教学法和引导文教学法；史侯德先生讲授项目教学法和案例教学法；劳伦斯先生讲授考察法和媒体辅助教学法。

笔者所在的班级第一位教师是劳伦斯先生，他讲授的考察法使笔者受益良多，对笔者正在同步进行教学的环艺专业《毕业设计》课程有直接的应用价值和现实指导意义。现将笔者本人的学习经验以及应用的成果总结如下，期待与同行进行交流。

2考察法的定义及内容

考察法是指在实践中对事实、经验及行为方式等进行有计划地现场考察的方法。它是由教师和学生共同组织，学生独立自主完成的。考察法在执行过程中一般分六个步骤：准备――计划――实施――评估――展示――反馈。

在准备阶段，教师应首先注意如何用考察法来实现本专业教学目标；其次是确定考察地点与主题；第三是与考察地负责人确定考察时间、安全问题、活动安排等。第四是考虑如何到达考察地点、往返要多长时间、必要的设备和工具等问题；第五是要明确哪些知识必须在考察临行前教给学生；第六是注意考勤信息。

学生方面，在准备阶段要落实考察中需要弄明白教学内容、激发考察兴趣；其次是思考考察对象、内容及预期结果；第三是与考察地负责人确定考察时间、安全问题、活动安排等。这个阶段学生独立自主的完成，教师只提供引导和建议；第四是准备考察时的提问技巧、采访技巧、书写技巧、结构化技巧。

在制定考察计划时应注意三个问题：第一是全班共同讨论并确立考察任务，学生制定考察任务及标准，教师应确保考察目标与培训目标一致；第二是构建不同任务的工作组，也可以安排多个工作组相同的考察任务，通常3至5人为一个工作组。第三是获得考察地点的第一手资料，从企业官方网站或企业宣传册或询问相关人员。

在实施考察计划时，要确定考察组内各成员的工作任务，如询问、记录、观察、评估、测量、拍照等。工作组准备必要的考察材料，如采访清单、调查问卷、考察记录等。其次是确定由谁来购置考察中所需要的辅助技术设备（相机、摄像机、麦克风）。在计划阶段结束时，各小组须在班内展示考察方案，并在讨论中对原方案进行优化。

最后就是考察反馈，包括评估、展示和反馈三个步骤。评估可以由教师做出标准，如按百分制打分，或者给予一段比较中肯的评语，也可以由各小组之间互相评估。展示方面，可以采用作品展、成果汇报展的方式，也可以采用制作ppt.或者视频等方式给予展示。反馈阶段主要是针对本次考察的结果收集学生的反馈信息，以方便教师总结经验，发现不足并在下次教学中吸取经验教训。

3考察法在高职环艺专业《毕业设计》课程中的应用

考察法在艺术设计专业课程中是非常适合使用的，如在环境艺术设计的《餐饮空间设计》、《居住空间设计》、《展示设计》、《毕业设计》等专业设计课程，都适合使用考察法。

笔者在培训期间恰好正在上2010级环境艺术设计专业的《毕业设计》课程，该课程安排了2个选题：一是中山菌香园的主题餐厅设计，二是珠海金湾区三灶镇富都小区景观设计。根据设计任务书的要求，并结合本次培训的学习心得，笔者安排学生首先进行设计选题的确定，然后再根据选题进行一次有针对性的调研（考察），并要求一周内以ppt.的形式提交考察报告。

学生大多数选择主题餐厅设计课题，从最后提交的ppt.情况来看，各小组均较好地完成了预定目标，也能够较好地理解并应用“考察法”。其中有一个小组所做的调研报告ppt.内容详实，也比较完整，成为本次毕业设计的典型案例，现摘录如下：

该小组以“咖啡时间”西餐厅及康师傅私房牛肉面馆两个典型的主题餐厅为考察对象，从餐厅的设计定位及立意、空间布局、风格形式，以及在色彩、材质、灯光等方面的设计进行分析，进而从流线组织、功能分布、室内装饰（包括设计定位、空间组织、风格形式、色彩、材质、灯光、陈设）等方面比较两个主题餐厅室内设计的优劣，最后对本组毕业设计方案的初步构想。

首先，他们通过实地考察了解到“咖啡时间”西餐厅的设计定位是以“咖啡文化”为主要设计理念。整个空间以怀旧色彩为基调，通过木质的餐桌，藤编的座椅，木质的隔断窗格等等，这些装饰元素来营造“咖啡文化”的主题。整个餐厅给人一种悠闲舒适的感觉。其次，餐厅的空间布局多以半封闭的形式进行分布，通过屏风隔断对空间进行分割。整体呈现现代简约的设计风格；色彩方面，整个空间在色彩上运用了大量的黑白色的对比，空间以重色为主调；材质方面，运用上用了大量的木材和藤编等自然生态的材质；灯光运用了柔和的暖光，整个空间灯光以暖色调为主，使得空间显得温馨惬意。最后，通过绘制简单的功能泡泡图，分析了该餐厅的交通流线组织和功能组织。

第二个考察对象为康师傅牛肉面馆，因为康师傅私房牛肉面馆的主要菜色以中国传统的“面食”为主要菜系，因此在设计上应用了一些“中国元素”。 餐厅的整体设计以中式餐厅的形式进行设计。空间布局以中轴对称的形式进行分布，通过屏风隔断对空间进行分割。整体呈现中式现代简约的设计风格。色彩方面，运用了红黑色的对比，空间以“中国红”为主色调；木制“花”形图案的设计元素是整个餐厅设计的亮点，它贯穿着整个餐厅的主体空间；灯光方面运用了柔和的暖光，整个空间灯光以暖色调为主。

通过以上两次考察并对比分析后，该小组决定综合两个考察对象的优点，立足本土文化，创作简约、温馨的主题餐厅设计方案。他们的毕业设计选题最终确定为“潮州菜馆”主题餐厅设计，并拟将潮州方言、潮剧、潮州工艺、潮汕民居建筑、潮州木雕、潮绣、潮州大锣鼓等潮州文化融入设计方案。

“考察法”帮助该小组迅速、顺利地确定了毕业设计的选题及设计方向，可见，考察法在高职环境艺术设计专业《毕业设计》课程中具有非常切合实际的用途。

4结语

考察法作为职业教育的教学方法之一，其由来已久，在以往环境艺术设计专业的课程教学中也已有使用，只不过以往称为设计调研，而且其内容比不上德国专家讲授的考察法这么具体，在执行过程中也缺乏贯彻的力度，有时甚至只是象征性地提交一份调研报告而已。此次劳伦斯先生所讲授的考察法给笔者印象比较深刻的有以下几点：

一是整个“考察法”从概念到执行过程都相当完备，理论详实而具体。劳伦斯先生在介绍主要理论内容时不厌其烦，哪怕是看似人皆共知的常识内容也逐一详细讲解，展示了德国专家特有的严谨、细致的工作精神。

二是对实践过程的严格掌控。在理论讲授结束之后，劳伦斯先生便提供了六个选题让各小组成员选择，并要求在规定的时间内完成“考察法”的实践训练。这些实践过程都有规定的时间限定，并在他的课件中以读秒的方式计时，时间一到便要求提交（当然这也与德国专家来校讲学的行程时间有关）。比如小组讨论确定选题和小组成员分工，给定的时间是三十分钟，时间一到便提交确认。这种方法虽然给各小组成员造成一定的紧迫感，而且由于没有过多的时间考虑，后期制作上也难免仓促，但却有效地避免推托、重复劳动和做无用功，反而有助于提高工作效率，这点恰是以往我们在教学中的弱点――学生经常拖延时间，影响设计进程。比如这次笔者布置给学生的调研任务，完成时间是一周，而劳伦斯先生给定的时间只是一个下午。最后的成果证明，这一个下午和一周时间做出来的东西其实差不多，虽然一个下午做出的报告内容难免粗糙，但由于不假思索，执行力度强，反而容易迸发思维的火花。

第三是考核讲评，劳伦斯先生让各小组学员之间互相提问题并评分，充分调动了学员的课堂积极性，并且在互相讲评中产生新的收获，这点也是值得我们学习的。

第四，劳伦斯先生在上课过程中不仅展示了德国人严谨、严肃的一面，也展示了他风趣幽默的一面，比如对迟到的学员处罚唱歌，或是黄牌警告。在他讲课过程中会忽然对不专心听讲的学员提问，这些提问的问题相当简单，有时只是让人猜猜他的课件中下一个笑脸图案是什么颜色的，对于答对者给予一块巧克力等小奖赏，答错者也没什么处罚。只不过即便没有惩罚，也足以有效的制止学员不专心听讲的行为，并且能有效地调节课堂氛围，使课堂变得不那么枯燥。这些方法看似无关紧要，其实都值得我们中国教师学习。

短短一周的学习时间虽然很快过去了，但德国专家的治学精神和教学态度却给笔者留下了深刻的印象，他们所讲授的教学方法，笔者也将在今后的教学中逐一实践，这或许会给我校乃至全省的职业教育带来全新的面貌。

参考文献：

[1] 马树超.中国高等职业教育 历史的抉择[M].北京：高等教育出版社，2009.

[2] 杨岩，杨一丁.毕业设计的设计[C].花山文艺出版社，2002.

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基于MES模式下的Maya软件技能目标细分培养

由于Maya软件本身在架构上实行了模块划分，如Modeling（NURBS和Polygon）、Animation、Dynamic、Rendering等，切换某一模块会引起相应的界面主题内容的变化，另外在行业内三维动画制作也主要按照模型、材质、动画、特效、渲染等几个主要流程来进行，并且在动画公司的实际工位设置上也主要是基于模型、材质、动画、动力学等方式来进行，故我们以模块式技能培训（MES）方式来设置Maya软件教学实训内容也是顺理成章的事情。在具体的设置中主要是将四个模块的内容分配到两个学期完成，在第一学期主要完成模型及材质，在第二学期主要完成动画及动力学，其中在两个学期中会分别穿插一些辅助插件模块的学习，如PanitEfects、Hair、nCloth等。在具体的模块化培养中则依据实际三维动画公司中的相关制作工位对人员的要求细化培养目标，如以模型制作技能培养阶段为例，首先按照三维动画公司模型工位要求进行能力培养目标细分为道具、场景和角色三种类型的模型创建能力，如道具模型创建能力以赛车制作为典型代表，要求学生掌握工业产品模型的构建方法，如图1所示。在场景模型制作中以室内、室外两种模型创建为代表，要求学生掌握如图2和3所示的两种模型的构建方法。在角色模型创建中要求学生掌握卡通、机器、人物和怪物四种类型角色的模型构建方法，并力求造型准确，布线合理，课堂范例基本模型如图4、图5、图6和图7所示。

在其余的模块化培养中则继续参照动画公司的相应工位需求进行相应的能力细分培养以求目标细化和知识点细化。在材质贴图阶段则要求学生掌握如下知识点：Maya材质工具节点；常用CG材质调节方法：如玻璃、金属、塑料、木头、皮肤等；UV及复杂UV的展开方法；两足和四足角色贴图绘制；建筑贴图绘制；灯光类型及投影类型；软件渲染的设置；MentalRay渲染器的使用等。在动画阶段则要求学生掌握两足或四足骨骼的创建方法，控制器的设定方法，蒙皮与权重的绘制方法；典型的两足和四足的动画调节方法；其间还需掌握摄像机动画、变形动画、路径动画及材质动画的设定技巧与方法，同时还需要掌握一些绑定插件的使用方法，如AdvancedSkelton等。在动力学阶段则重点掌握刚体、粒子、柔体及流体的四种类型动力学动画的实现机制及原理，并要求学生重点掌握表达式控制粒子状态与形态的方法，其间穿插Hair、Fur和nCloth系统的使用及案例讲解。限于篇幅我们将动力学模块粒子阶段学习内容呈现给读者，粒子学习阶段学生至少要完成射箭、奔跑的野兽、爆炸和扫射四个案例制作，以强化学生的表达式初步应用能力，依次如图8、9、10和11所示。

取得的教学成果、存在问题及课改的方向

基于MES模式下的Maya软件技能目标细分培养方法在几年的动画专业人才培养中实践下来取得了较好的成效。如优秀毕业设计获奖方面：周道信同学的三维毕业设计作品《蜡烛》获得2009年校优秀毕业设计二等奖；金媛媛同学的三维毕业设计短片《皮埃尔奇遇记》获2011年校优秀毕业设计二等奖，汪玲玲、薛科、庄静三位同学三维毕业设计短片《三心二意》获优秀毕业设计团队称号等。竞赛获奖方面：《最后的常青藤》获2009年常州市大学生动画作品竞赛一等奖；《虫虫精神》获2009常州常州市大学生动画作品竞赛三等奖，设计短片《皮埃尔奇遇记》获得2011年常州市大学生动画作品竞赛一等奖。在大学生社会实践创新方面主要两项：其中省级课题《2010上海世博会气象组织馆景观规划动画设计》（已结题）和校级课题《上海虹桥机场GPS系统功能演示动画制作》。而学生所从事的商业项目应用则不再详举。图12、图13和图14是省级课题《2010上海世博会气象组织馆景观规划动画设计》中的有关场馆生长、水汽喷射和彩虹显现的特效动画。在Maya软件技能教学取得一定成绩的同时也遇到了很多问题，本人曾撰文进行过专门论述，请见论文《Maya课程教学问题探讨》，发表于《电影评介》2011年第13期（7月上）。另外本人认为配套于Maya软件技能类课程教学改革应着重于以下几个方面：

首先，学校应设置合理的专业方向，在尊重学生兴趣和能力的基础上让学生做出自己的选择。Maya系统庞杂，内容枯燥，并且随着学习的深入，学生感觉越来越像学计算机，故Maya的学习是要凭着兴趣、执着和实力的，其学习周期也是以年为计的，但是我们要承认不是所有人都需要学习Maya的，Maya也不适合所有人。学生对于动画创作方式和完成手段具有兴趣趋向和选择多样的权利，基于此，学校应首先在动画本科教育的专业方向上设置合理的选项：如二维动画、影视动画、三维动画、游戏设计等等。然后专业方向划分时该给学生一次选择的机会，这样在充分尊重学生选择的基础上会使Maya软件技能课程教学更顺利展开，对于自愿选择三维或影视特效方向等必须要学习Maya的学生能更好地发挥主观能动性。有道是“知之者不如好知者，好之者不如乐之者”，这样在Maya软件技能教学授课时能够和学生兴趣统一而不冲突，也避免了培养了一批人却放任了一批人的尴尬，这样学生在最后的短片创作以及毕业设计等环节就不会发生退而求其次的现象，相信这样会使Maya的课程教学走向一个比较正常的轨道。在这一点上我院动画人才培养上已经实现了专业细分：动画、影视特效和游戏设计，但是本人认为在有些培养细节上还有可改进的余地。

其次，着眼于动画人才培养的长流程、长过程来审视Maya软件技能课程培养的切入点和时机。本人一直力主Maya及各类软件技能课的单元制授课，但囿于各种因素而无法成功，但Maya软件技能掌握的意义在于为动画创造服务，本人认为课改的方向还可以从动画专业课程的融合方面入手，如剧本创作、分镜绘制、三维制作、后期制作及短片创作等课程进行融合，如本人现在进行的就是这样的尝试，在短片创作课程中让学生延续其在剧本创作课程和分镜绘制课程的最后课程结束时的考核作业，利用其在三维动画基础I和三维动画基础II中所学的Maya技能进行制作，这样将Maya技能学习就延续了下来，并且可以在短片创作实践中得到提升。将各个课程的独立培养目标相结合来共同服务于动画专业人才培养目标，这是任何一种专业方向课程体系设置的初衷，在一般情况下，毕业设计是唯一的检测途径，而如果我们在各专业课程开始阶段就让学生有一个心理准备：本次课程的结束将是下一个课程的开始，其结果是顺联的。这样将会使学生在课程学习中目的更强。当然这种课程体系融合一般只局限于关联度较高的专业课程，并且还需要不同授课老师之间的协调沟通。

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基金项目：2011年陕西普通高等学校教学改革研究项目（11BY67）。

全球化时代带来的地方文化的消解之快所引发的忧虑，已经被提升到捍卫民族尊严的层面。在各种以“抢救”为内涵的传承路径中，设计以其符号重构的形式扮演着视觉意义上的重要角色。在设计教学中对地方文化的导入，即提供了一种重构并传承地方文化的长远路径。

地方文化概念的界定及其课程体系的建设

地方文化是指那些在地方形成过程中所形成的文化现象，以及这些现象赋予地方的文化意义。地方所指空间范围可大可小，大至文化区如巴蜀文化区、楚文化区、齐鲁文化区等等，小至一乡一镇一村。而地域在通常意义上指较大范围的空间，多指省级以上的地理单元。在教学中导入地方文化的概念，其空间尺度指向的伸缩性，可使学生在具体的设计实践中，针对不同空间文化均可掌握基本设计思路。

鉴于以上界定，在教学设计中，首先以某一地方空间文化体系构建为整体教学的案例，重在讲授文化内容的同时，传授地方文化的概念及其空间意义。

将地方文化引入设计教学首先要构建体现地方文化特色的课程体系。这一课程体系从学科基础课程、专业选修课程和实践课程三个层面予以体现。陕西科技大学地处陕西，地方空间体验、获取信息的便利，以及文化资源丰厚，为课程体系构建提供了优越条件。

在学科基础课层面开设“民俗文化”、“陕西文化及产业”等课程，从宏观视角讲授陕西丰富历史文化资源及其产业现状和趋势，给学生提供地方文化的基础、概念、内容、空间和现实意义的学习。在专业选修课中，根据陕西文化产业发展的需求，开设“民间美术”、“地方旅游工艺品设计”等课程，以服务陕西文化产业发展为目标，从微观视角开展针对性课程讲授和实践。着重使学生体会产品的“泛地域化”特征，在以地方体验为主要目标的文化营销中的劣势，以及设计的责任。这一层面的课程体系既包括理论教学，也涵盖实践内容。在实践课程体系中，着力突出毕业设计环节的教学，设计一批满足地方文化产业需求，反映地方文化特征的设计选题，在真题环境中进行设计实践。

对地方文化的体验和认知，除了课程体系的教学之外，最直观、感受最深的莫过于在环境中亲身体验。选取合适的教学参观和实习基地成为体系中不可忽视的环节。以陕西省内的具有代表性的地方博物馆为主体，以民间艺术原生态基地考察为拓展，以历史文化古迹为提升，建设了陕西历史博物馆、关中民俗艺术博物院、汉阳陵博物院、凤翔六营泥塑村、陈炉镇耀州窑生产基地、安塞民间艺术馆、醴泉民俗村、户县农民画创作基地等教学考察基地，学生得以切身感受和了解地方文化内涵和精神，采集设计符号素材，为设计实践奠定基础。

以基础、方向和实践构建的三位一体的课程体系，构建了地方文化学习和视觉符号重构的设计教学体系之一的基础。

教学实施过程中地方文化视觉符号提炼与设计训练

教学实施过程是指在课程体系构建基础上，在课程的教学实践中以地方文化为主题的共同实践。其中包括课程的地方文化内容，以及教学设计中对地方视觉形象的符号化提炼。

毋庸置疑，地方文化的内容和内涵是视觉符号提炼的基础。就陕西而言，关中地区为十三朝古都所在，都城文化和知识分子山水（田园）隐逸心态，以及宗教艺术的传播与兴盛，共同构成了关中的文化意象。陕北地区民间艺术原生态的留存丰厚。陕南地区与巴蜀文化、楚文化交汇，文化杂交现象突出。在相关课程的教学中，要求教师讲授陕西自然环境、人文环境特征，对陕西地方视觉造型形象加以归纳和总结，提炼视觉符号，从不同专业设计角度予以体现。如在景观设计教学中，对陕西不同地方装饰元素的象征表达予以汇总，或从造型、材质、色彩，或从象征寓意予以提炼和再创造，在设计表现中通过对文化因子中可视性表达的“直接使用”、“夸张变形”、“移花接木”、“多元重构”，传授地方文化的视觉设计表现。在设计基础课课程教学中，以陕西文化景观，如兵马俑、大雁塔、古城墙、壶口瀑布、民间美术、宝塔山、灞桥柳、终南文化、定军山等文化空间为主题，将其充实到图案构成、立体构成的训练中，加强构成艺术与地方景观造型艺术的结合，通过训练抽象出完整独立的造型。在包装设计教学中，地方文化产品的丰富资源，以旅游商品、纪念品、食品营销为目标，都成为包装设计的案例。此类教学过程，注重地方艺术技法表现的创新开发和利用，有意识引导学生在设计中体现陕西地方的文化特征和审美表达。

在课外教学体系中，具有地方特征的产品设计成为设计展览和创业活动的主体内容。在陕西科技大学每年一度的“设计艺术展”上，以陕西凤翔泥塑和马勺脸谱为主要开发对象的设计，展示了学生对传统艺术符号性的把握，新材料被使用，或者在原有材质上进行新色调使用，如将原有的鲜艳色调更换为以黑白为基调符合城市人群审美习惯的雅致色调，将原有粗犷风格的脸谱图案更换为插画、油画、人物等其他绘画形式的图案，将原有图案使用在瓷器圆盘等新的基质上，都别有一番新的意味。创新设计和地方主题激发了学生对地方文化的热爱，对创新设计的热情。一些学生开始思考以自己的家乡为主题的地方性设计，如贵州学生对地方蜡染工艺的兴趣，带来了一系列与传统有别的图案设计，或者将其在其他类型的艺术产品设计中使用。四川、湖南学生对地方傩戏面具给予了关注和热情。

以地方文化产业为主题的案例教学实践

案例教学是地方文化符号提炼和设计呈现的具体操作，具有市场性、设计性、传播性和文化性特征，是对地方资源的深度开发和利用，也是对学生地方文化学习之后服务文化产业能力的综合性训练。

案例教学一般在这样几个层面开展：一是具体课程中的围绕地方文化表达的案例教学，如景观设计对陕西不同地方自然环境的认知和设计体现、平面设计中对文化符号的提炼、包装设计对地方传统的艺术表现、动画设计对地方文化形象的塑造等。二是毕业设计环节的完整性设计实践，通常以“地方”为主题，结合本土设计市场的需求，不同专业方向共同为其进行一系列设计：如以陕南地区的汉中为主题，平面设计专业为其进行地方城市形象设计与推广宣传策划。景观设计专业则在汉中城市景观规划、旅游景区开发设计等领域寻找诸多个案设计课题。包装设计专业围绕地方特色产品开展系列包装设计。动画专业学生则对汉中地方名人、文化传统、地方景观等进行形象塑造，通过编写剧本、人物形象塑造、提炼文化精神等呈现地方形象。三是以指导教师承担研究课题为中心开展的设计实践。如承担的“陕西非物质文化遗产研究”、“汉阳陵景观设计”、“陕西汉唐文化符号的设计与运用”、“陕西重大景观规划与人文精神”的探讨等“实战”课题，使学生在综合性设计训练中，传递自己对地方文化的认知和艺术表达。

各专业学生组建团队，在一个主题下，运用不同的专业设计手段，通过再现的方式，对地方文化中的形状、色彩、材质等予以模仿，或对其进行截取和转换，以其相似性传递对地方的理解。这种以地方为主题的设计训练带来“一种传统文化与现代设计的‘可持续发展态势’”。在指导“陕西旅游纪念品开发”、“绥德石狮子包装设计”等毕业设计时，要求学生认识到地方旅游产品设计在与地方文化结合的同时所体现出的原始、朴素、环保等特征，是消费者喜爱的重要条件。设计不仅要关注地方的昨天，也要关注地方的今天。

课程体系的建设、设计符号的提炼以及具体的案例教学，贯穿的主旨是使学生掌握地方文化特征设计表现的方法和路径。本文以陕西科技大学设计教学实施为例的讨论和教学实践，既是教学实践的总结，也是理论上的提升，力求为各地文化产业服务提供培养设计人才的有效模式。

参考文献：

[1]常晓京.陕西旅游工艺品开发初探[J].社会科学家，2006,9.