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黄河之声杂志是由山西省文学艺术界联合会主管，山西省音乐家协会主办的一本省级期刊。
黄河之声杂志创刊于1958，发行周期为半月刊，杂志类别为艺术类。
关键词: 乡愁 情绪 家乡 纯真 觉醒 真情
乡愁是一缕缓缓飘游的情绪.乡愁总是沿着走过的足迹回望出发前的那个遥远的纯真,乡愁总是紧紧地抓着失落之中情绪的羽毛释放出淡淡的情丝,让人在纠结中进入梦境,在生命行走的间隙里小憨,常常是一觉醒来,思想的花絮落得遍地都是. 尽管遥远的家乡已经没有我的一间房、一晌地,但是最初离开家乡时的那个梦、那份情、那种挂念却永远不会消失,她们是让...
关键词: 艾夫斯 音程循环 分割 联锁 结构力
查尔斯·艾夫斯音乐创作中除了使用“借用”技术以外,也使用音程循环技术,但这一技术并未受到广泛关注.本文以《诗篇24》为例,对作品中的音程循环技术及其特征进行分析与阐述,并揭示音程循环技术在《诗篇24》中的结构力作用.
关键词: 配器 拉威尔
作为交响乐队“四大家族”成员的木管组与铜管组,在乐队中有着不可替代的作用.它们大大的丰富乐队的音色、音乐的表现力,也给乐队的组合提供了更多的可能性.配器大师拉威尔的《图画展览会》可谓是配器史中的经典之作,本文想通过对这部作品中的木管组及铜管组简要的分析,让读者有进一步的了解.
关键词: 柴可夫斯基 曲式结构
《六月·船歌》是柴可夫斯基所创作的钢琴小品《四季》中的第六首,其体裁是由“船歌”创作而成的.柴可夫斯基将俄罗斯的民族音乐风格融入到该作品中.旋律优美,感情细腻,曲式结构为复三部曲式,是《四季》中最脍炙人口的一首乐曲.
关键词: 音乐形态特征
威廉·弗里曼·巴赫（1710-1784年）,是约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的长子,他的作品华丽流畅,主要有协奏曲、奏鸣曲、幻想曲、组曲等.钢琴作品《春》为单三部曲式结构,描绘出春意盎然、万物苏醒的美好画面.本文从音乐形态特征的角度分析作品,希望对人们进一步理解作品提供一定的参考.
关键词: 马头琴 传统与现代
《雪山》是一首收录自HAYA乐团的首张专辑《狼图腾》当中的作品.该作品以马头琴为主要表现乐器,体现出了草原艺术家的风韵,音乐中所展示出的传统乐器的苍劲悠远、现代乐器的自然娴熟,使作品很易于被大众接受及理解.本文拟从《雪山》新颖的创作技法及《雪山》在音色方面的多元化思维几个方面深入分析作品.
关键词: 兰花花叙事曲 演奏 音响呈现方式 比较
《兰花花叙事曲》是作曲家关铭于1891年根据陕北名歌《兰花花》的旋律发展创作而成.目前关于二胡作品《兰花花叙事曲》的研究偏向于对演奏过程中演奏技巧、演绎手法、音色问题、结构塑造及戏剧性音乐表达等单方面的研究.对于对不同演奏家演奏同一作品的比较研究较少,本文通过宋飞、赵寒阳及于红梅三位有影响力的二胡演奏家在演奏速度、力度、弓...
关键词: 李斯特 音乐特征
19世纪上半叶,欧洲浪漫主义时期伟大的音乐家李斯特,运用自己非凡的钢琴演奏技术和创作技巧将非钢琴作品改编为钢琴曲,本文试图通过对钢琴改编曲《弄臣》的乐曲结构、改编手法、音乐特征等方面进行一定的分析、归纳总结,以便帮助我们更好的演奏这首作品的同时,能够更为深入的了解李斯特.
关键词: 艾夫斯 爱默生 超验主义 斯芬克斯
《未被回答的问题》作为20世纪优秀的管弦乐作品,一直为人们喜闻乐见.其作者美国作曲家查尔斯·艾夫斯的艺术创新,更是让人叹为观止.本文从《未被回答的问题》的音乐叙事结构与爱默生诗歌《希神斯芬克斯》的超验主义内涵进行联系,探析出作曲家的中心立意是表达对真理的不断求索.艾夫斯以“未被回答的问题”为标题,巧妙地昭示了全曲深邃的哲理意涵...
关键词: 新疆风格 技法 融合
在现代筝曲中,定弦方式已经打破统一的八度排列,出现了有规律的音阶和无规律的音阶特点.筝曲《阿拉木·古丽巴拉》是介于五声调式与七声调式的音阶排列的.它按照新疆特有曲调,使乐曲的旋律别具一格.本文通过定弦、节奏、技法等方面,对乐曲进行分析,望同仁予以指正.
关键词: 韦伯 演奏分析
韦伯作为浪漫乐派的奠基人,开创了标题音乐的先河.本文试图通过对《邀舞》的曲式结构、演奏特点以及所运用的浪漫主义音乐语言等方面进行阐述.从快速经过句、半音级进、变音和弦、不断转调和速度力度的不同要求等多个方面来探究其独特的音乐特点.
关键词: 音乐 起伏 高低潮
每一部作品都有它本身情感的发展脉络,因而也就形成了自己独特的起伏与高低潮布局,而乐曲整体起伏高潮的这个“面”是由各个局部的起伏高低潮的“点”组合而成的.方可杰对《故土》的高低潮布局做了精心的构思与巧妙地安排,使整个作品的音乐形象和内容表现得更加完美与深刻.
关键词: 管弦乐作品 作曲技法
《森吉德玛》是我国作曲家、教育家贺绿汀（1903-1999）在1949年编创的、以蒙古族民歌为主题材料的管弦乐作品.作曲家借鉴了西洋多声部创作手法,为蒙古族民歌开辟了新的表现形式,并且为单声部民歌赋予了多声部意义.分析此作品的技法特征,对于分析与创作具民族音乐风格的管弦乐作品起到重要的指导作用.
关键词: 手风琴 室内乐研究 法国香颂
手风琴在室内乐组合中,既能作为旋律乐器,也可以伴奏和声,还可以作为纯色彩性乐器.理查德.噶里亚诺作为法国鬼才手风琴演奏家,以手风琴、小提琴、贝斯及刮胡演绎的流行作品《秋叶》可说是他改编的经典之作.本文将对作品从曲式到演奏以及排演室内乐重奏注意方面进行探讨.
关键词: 琵琶作品 人生组曲 艺术特征
刘德海所演绎的每一首琵琶作品,都具有鲜明的主题、丰富的意蕴和深邃的境界,同时也彰显着他那极富个性特色的创作理念.本文从作曲、演奏和审美三个层面,分析了刘德海琵琶作品的艺术特征,并简要探讨了学习和演绎刘德海琵琶曲的主要启示.
关键词: 舒曼 幻想曲集 节奏型 演奏技巧
作为十九世纪前期的著名音乐家,舒曼的很多作品都具有非常浓厚的浪漫气息,尤其是《幻想曲集》的广泛传播,成为舒曼音乐作品中最具典型意义的标题性钢琴套曲.本文从叙事型音乐形象、不同音乐形象主题的演奏、其它方面的演奏三个方面,对舒曼《幻想曲集》中节奏型的演奏技巧进行全面分析,以为钢琴艺术不断发展提供可参考依据.
关键词: 美声唱法 演唱 中国歌曲 咬字问题 研究
随着我国经济的迅猛发展,人们的生活水平得到了进一步的提高,人们不再仅仅满足于物质方面的享受,他们更加注重精神方面的享受.顺应人们生活的需求,各种英文歌渐渐地传入了我国,并且受到了许多青少年的喜欢.随着英文歌的不断传入,人们渐渐的开始学习用美声唱法来演唱中国歌曲,但是,受国内外文化差异的影响,人们在利用美声唱法来演唱中国歌曲的过...
关键词: 拉赫玛尼诺夫 象征主义诗人 现代 作品创作 二十世纪初 十九世纪末 音乐文化 创作原则
谢尔盖·拉赫玛尼诺夫是十九世纪末二十世纪初俄罗斯音乐文化中的重要人物,他的大部分作品创作是在白银时期.纠缠不清的痛苦和无尽的折磨是他一贯的鲜明风格,他的创作原则是：他只听凭自己灵魂的召唤.长诗、画面性、标题性是拉赫玛尼诺夫创作的三大特点.
关键词: 音乐 情感 传递 特性
音乐是跨越国家、民族、肤色的全世界的共同的语言,它通过灵动的乐符、音色、节奏向听者诉说情感,表达喜怒哀乐,唤醒听者内心柔暖角落的情感细胞,引起我们的共鸣.随着音符的跳动,听者与作曲家的距离拉近,二者情感相融一体.本文将就音乐怎样传递情感进行探析.
关键词: 中国 音乐史 特点
中国五千年的历史中,孕育了璀璨的、多种多样的传统文化艺术,其中音乐艺术在漫长的历史发展中形成了独特的风格.虽然我国古代音乐流传下来的很少,但是现存的民族民间音乐,是和古代音乐一脉相承的,我们应该尽可能去发展、研究.
关键词: 美声演唱 情感因素 探讨
美声演唱可以表现人们的思想意识,精神世界,反应社会的意识和文化,美声演唱中的情感作为作品的语言与人声之间的链接桥梁,直接影响着演唱者水平的发挥.美声演唱需要通过情感因素的变化,来体现声音的变化,演唱与情感相结合提供给欣赏着美的感受,进而让欣赏者从情感的角度去对美声演唱进行审美.美声演唱是一种情感的交流活动,对于每一首声乐作品的...
关键词: 钢琴演奏 心理 调控
钢琴演奏是一门公开的、演奏难度系数非常高的音乐表演活动,对演奏者而言具有很大的挑战性,其不仅需要演奏者有高超的演奏技艺,而且还要求演奏者要有良好的心理状态.可以说,钢琴演奏者心理素质水平的高低对钢琴演奏水平的发挥有着至关重要的作用.那么,演奏者在演奏的过程中如何才能调控好自己的心理状态,有效避免紧张情绪的产生,从而发挥出正常...
关键词: 歌曲 钢琴伴奏 和声 写作技法
本文皆在通过对作品集《蒙古族民歌精选99首》的研究,分析赵宋光先生在实际创作中处理歌曲与钢琴伴奏关系的方式方法,并归纳和总结赵宋光先生所编配钢琴伴奏的写作思维与技法.为进一步分析其和声编配技法奠定基础.
关键词: 移植改编作品 演奏技巧 琵琶曲
在众多的琵琶音乐作品中,有一类作品独树一帜,有的作品改编自民族民间小调、歌曲,这一类作品大家耳熟能详;还有的改编自其他器乐作品,这一类作品大多技巧复杂,使学习者在演奏时如履薄冰.本文旨在对这类音乐作品中琵琶的演奏技法进行分析,以期对的演奏者能有所帮助.
关键词: 音色 美声唱法 作用 应用
美声唱法中的音色往往需要经过专门的训练才能够形成,不同的人具有不同的音色,需要我们明确的一点是演唱者的气息、声带以及音高等等,都会从不同程度上影响音色的形状.美声唱法十分讲究技巧,由其唱法所发出的声音十分具有旋律感.由此看来,当前探讨音色在美声唱法中的作用与应用己具有了十分重要的现实意义.本文分析了音色的涵义与音色的特征,并...
关键词: 美声唱法 本土 音乐文化 融合
美声唱法自传入年中国后,便与中国本土的音乐文化发生碰撞,在这一过程中美的唱法影响着中国的声乐艺术以及中国本土的音乐文化.美声唱法在中国经历了一百多年的发展,我国优秀的声乐教育家对其进行深入的研究和探索,其目的是为了让美声唱法与中国本土音乐文更好的融合,推动我多声乐事业的繁荣发展.美声唱法与中国本土音乐文化相融合而产生的声乐...
关键词: 中韩交流 音乐交融 历史与现状 发展趋势
随着中韩经济贸易的不断往来,中国与韩国也不断在其他方面进行了交流.音乐作为最无国界、无语言限制的艺术文化,一直以来都是全世界人民交流的热门话题,近年来,伴随着中韩经济贸易的不断扩大,中国和韩国的音乐文化也逐渐开始相交融,这不仅进一步促进了两国音乐的多元化发展,更间接推动着中韩两国各方面的交流.本文就当前中韩音乐交融的历史与现...
关键词: 歌剧 艺术境界 戏剧效果 女高音
普契尼是十九世纪末二十世纪初,意大利杰出的作曲家,他创作的歌剧作品,不仅坚持了意大利歌剧的优秀传统,而且也是真实主义歌剧的主要代表.歌剧《图兰朵》为普契尼的代表作品之一, 《图兰朵》作为意大利传统音乐文化与新时期音乐文化有机结合的新产物,在戏剧效果与音乐效果上达到了完美融合,在该部作品创作方面实现了较高的艺术境界.本文就以普契...
关键词: 西洋歌剧 咏叹调 演唱特点
音乐是一门情感的艺术,丰富的情感是音乐表现的基础,西洋歌剧咏叹调正式通过歌者的演唱及其表演将音乐呈现给观众,在歌剧的旋律、和声以及节奏等因素的基础上,歌者把角色内心的情感内容传达给听众.在西洋歌剧咏叹调中,作曲家充分挖掘人声歌唱的潜能,以展示人物丰富深刻的内心世界,西洋歌剧咏叹调要求相当程度的歌唱技巧.西洋歌剧咏叹调无时无刻...
关键词: 民族声乐 外来文化 转变途径 国际性
随着世界经济全球的化,我国民族声乐文化不断走出国门,走向世界.然而由于我国民族声乐艺术的发展还不够健全,走向世界舞台,还有一段非常曲折的道路.笔者根据我国当前民族声乐发展的真实情况,解读了民族声乐艺术在走向国际舞台的道路上仍存在的一些阻碍,并给出了有利于民族声乐突破困难走向世界的具体建议.
关键词: 歌曲赏析 演唱技巧
《阳关三叠》是我国传统民族音乐中一首经典的佳作,作为一首流传甚广的送别这个,动人的旋律与感染的歌词在音韵悠扬的古琴声中总是让人荡气回肠,再三感叹.《阳关三叠》采用了“三叠”的创作方式,让歌曲变得更加有张力,更加吸引.要全面解读音乐,充分感受作者心中的情感,就要运用音乐的方式将其表达出来.在音乐教学上《阳关三叠》更加容易让演唱者...
关键词: 美声唱法 气息 打哈欠状态
美声演唱中运用正确的呼吸方法尤为重要,因为它直接影响着演唱者的音准、音质以及舞台的艺术表现.“打哈欠状态”的呼吸方式在美声唱法中运用频繁,这一方式对美声演唱的气息起着十分重要的作用,它给美声演唱带来歌唱的动力.我们知道演唱时的发声动力是来源于呼吸,而准备动作是吸气,在实际演唱中,气息量吸入的多少要有演唱者来把握,通过对作品的...
关键词: 钢琴 触键技巧 音色
作为乐器之王的钢琴,其音色特点高贵华丽大气,被众多人多喜爱.很多人勤学苦练钢琴多年,虽然能够熟练地弹奏钢琴曲,但是却不能完美地演绎出钢琴独有的音色特征.由此可见,钢琴弹奏着能否将钢琴的音色淋漓尽致地发挥出来,决定了钢琴演奏者的优秀与否.钢琴演奏则的触键技能对钢琴的音色有着直接的影响.因此,本文从触键力度、触键速度以及触键角度三...
关键词: 传统艺术 音乐课程资源 传承 保护 措施
随着我国经济、文化的快速发展,高校音乐艺术也进行了深入的改革,虽然音乐艺术素质教育已经取得了一定成效,但是高校对传统音乐艺术资源的开发和利用状况不容乐观.本文就笔者从业经验来说,阐述了当下传统音乐艺术资源发展的现状,及其在发展过程中存在的一些问题,说明了其的重要性,并且在此过程中对开发和利用传统音乐艺术资源提出建议和措施,希...
关键词: 歌剧 艺术界 影响
歌剧《白毛女》是我国近现代歌剧发展史上具有里程意义的代表作品.自1945年公演后,在社会各界引起了极大反响.在艺术界内先后出现了据此改编的各种形式的同名音乐剧目京剧、舞剧、电影等等.本文试图看该剧对当时艺术界的影响.
关键词: 音乐剧 本体 认识 中国 人才培养
音乐剧是从其他的艺术门类发展而来,同时具有相对独立、自身特点的舞台艺术表演门类.文章首先对音乐剧的本体认知进行了介绍,内容涉及到音乐剧的具体分类和在中国的发展情况,进而针对现如今中国的音乐剧人才培养问题进行了分析.
关键词: 音乐素材 计算机 传统作曲
不论是传统作曲还是计算机作曲,音色作为音乐作品的重要组成元素之一,这一点是不会更改的.早在18世纪的古典主义时期,音乐创作者们就已经开始尝试对音色的不同运用进行过各种探索,音乐历史的不断演进伴随着各种现代化、科技化的技术出现,音色的拓展性和延伸性以及作为音乐创作的新途径等各种对于音色的研究开始全面的展开,音色重要性的凸显日趋...
关键词: 音乐教育
随着音乐教育的发展,“体知”观念的重要性与必要性日益突出,本文从“体知”观念与音乐教育的相关概念、两者关系及“体知”观念在音乐教育中践行的意义等角度入手,希望读者进一步了解“体知”观念在音乐教育中的独特地位.
关键词: 中职 音乐 现状 对策
音乐教学是审美的过程,是开拓学生视野、陶冶高尚情操、启迪净化心灵的过程,也是培养学生树立正确的人生观、价值观和世界观的过程.音乐教师一定要认识音乐教学的现状,把音乐课真正作为美育教育的突破口,明确定位,提高素质,改进方法,激发热情,寓知识性、欣赏性、思想性、时代性于一体,塑造学生完善的人格,全面提高学生素质.
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