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黄河之声杂志

杂志介绍

黄河之声杂志是由山西省文学艺术界联合会主管,山西省音乐家协会主办的一本省级期刊。

黄河之声杂志创刊于1958,发行周期为半月刊,杂志类别为艺术类。

黄河之声杂志

省级期刊

  • 主管单位:山西省文学艺术界联合会

  • 主办单位:山西省音乐家协会

  • 国际刊号:1810-2980

  • 国内刊号:14-1039/J

  • 发行周期:半月刊

  • 全年订价:¥820.00

  • 蒲剧音乐中二胡滑音技法与效果初探

    关键词: 蒲剧二胡  滑音  技法  效果  

    二胡在蒲剧文场"四大件"之中,虽然是作为主奏乐器板胡之下的伴奏乐器,但有时候根据音乐的需要仍承担着领奏部分。本文对蒲剧二胡滑音演奏的基本规律,做了较为全面系统的归纳总结,进而希望获得实际二度创作时最佳的艺术表现形式和鲜明的音乐效果。

  • 《一把酸枣》舞剧音乐中山西民歌的运用

    关键词: 山西民歌  主题  结构  

    舞剧《一把酸枣》在音乐创作上极具特色,这种特色展示了作曲家的创作风格、作曲技法以及对音乐素材的取舍与加工。本文正是从音乐创作的取材上,对舞剧音乐在山西民歌的运用上进行了初步的探讨:山西民歌在舞剧音乐的创作中既作为核心主题对全剧的音乐风格进行了限定,又在结构上对舞剧音乐进行了架构。

  • 从口头传播到融媒体平台:未来民歌传播的发展路径探究——以《中国民歌大会》为例

    关键词: 民歌  民歌传播  民族文化  

    民歌传播是探索民族文化精神、发现民歌艺术审美情趣、传播民族文化价值、对完整地继承和科学地发展民歌艺术本质的一项必要的行为活动。《中国民歌大会》节目在传播媒体繁荣发展的今天,充分利用传各类传播形式,更加全面、深入、趣味地展示民歌魅力、传播民歌文化、普及民歌知识。本文将从媒介对民歌传播历史发展带来的积极影响,以及《中国民歌...

  • 《一杯美酒》美声与民族的不同演绎

    关键词: 演唱版本  迪里拜尔  吴碧霞  

    随《一杯美酒》是新疆维吾尔地区的民歌,艾克拜尔吾拉木作词,周湘林谱曲。《一杯美酒》有众多的演唱版本,其中以迪里拜尔、吴碧霞两人演唱的版本最具有代表性。美声唱法首推迪里拜尔的版本,她的演唱风味浓郁,华丽大气;民族唱法则是吴碧霞版最优,她的演唱清脆明亮,扣人心弦。不同的演唱版本在演唱风格、演唱技巧、编曲配器、情感把握等方面均存在...

  • 探究民族声乐艺术之“声、情、美、韵”

    关键词: 民族声乐艺术  陕北民歌  情感基调  

    经过数千年的继承发展,民族声乐艺术已深深扎根于我国的土壤当中,以其独特、浓厚的地域色彩感染着一代又一代的中华儿女。基于此,本文从"声"、"情"、"美"、"韵"四个大方向出发,围绕演唱技巧、演唱情感、故事内容、听者体验等多个方面,对民族声乐艺术这一文化瑰宝进行了解读研究。

  • 浅谈民族音乐学中的田野调查

    关键词: 民族音乐学  田野调查  

    音乐调查,是一种从古至今存在的名词,不同的时代有着不同的含义,从古代的"采风"到现在的"田野调查",可谓经历了多少时代的更迭。近现代开始,西方的人类学、民族学和民族音乐学等不同学科在不断地被引入,因此,"田野调查"这一称谓逐渐代替了"采风"的称谓。田野调查作为一种研究方式在不同的学科以不同的目的被采用,即使所面对文化事项相同...

  • 中国少数民族音乐研究发展状况及思考

    关键词: 少数民族音乐研究  现状  展望  

    随着近年来国际学术界对少数民族音乐的重视,中国少数民族传统音乐研究取得了很大的发展,田野调查逐渐深入,文献资料日益丰富。本文从音乐文化的脆弱性与开放性谈当下少数民族音乐研究的现状,并就研究趋势进行分析,指出所存在的问题并提出展望。

  • 论民族音乐元素与流行音乐的融合

    关键词: 民族音乐  流行音乐  融合  

    时代进步的同时,中国流行音乐承受住了各种音乐思潮的巨大冲击也日益变得成熟。对外开放程度不断深化的同时,也为民族音乐的发展带来了更多的机遇。中国流行音乐应当继承与发扬民族特色,而民族音乐则应与时俱进。只有通过不断的学习与借鉴,我国音乐才能不断拓展生存的空间,才能得到世界更多国家及更多民族的认可。

  • 先秦时期的儒家音乐思想

    关键词: 儒家音乐思想  孔子  荀子  

    春秋战国时期,社会变革动荡,各大学派的思想家纷纷从各自所代表的的阶级利益出发,提出不同的政治观点,学术理论界出现了"百家争鸣"的局面。音乐作为政治文化艺术形态的一部分,也成为了诸子百家学术争鸣的重要内容之一。本文简单辩证地介绍了先秦时期孔子的音乐思想以及《乐记》和荀子《乐论》中的音乐思想,使我们对先秦儒家音乐思想有了一个初...

  • 现代音乐美学对音乐表演艺术的启示

    关键词: 现代音乐美学  音乐表演艺术  启示  

    随着社会的不断发展,人们对于音乐一类的艺术要求也越来越高。正是随着要求的攀升,我国音乐在发展中不仅需要在音乐演唱、乐器等方面得到提升,在音乐表演艺术上的要求也越来越细致。在音乐表演艺术的发展中,现代音乐美学对音乐表演艺术起着很重要的作用。本文在现代音乐美学对音乐表演艺术的启示方面做出简易的分析,期待可以更好的推动音乐在我...

  • 论曹操的音乐观

    关键词: 音乐观  汉朝  儒家思想  

    从四个方面表明介绍曹操风流理性的音乐观,结合时代背景得出曹操音乐观的本质是以天下为己任的儒家济世精神

  • 论钢琴伴奏与声乐演唱的合作性

    关键词: 声乐演唱  钢琴伴奏  合作性  

    随着社会的不断发展,我国不但加强了对于声乐演唱的重视,而且在声乐演唱和钢琴伴奏方面的合作性研究也越来越多,声乐是音乐艺术的重要内容,钢琴是展现音乐艺术的重要乐器,两者的结合已经成为当代声乐艺术发展的主要趋势。本文将对声乐演唱中,钢琴演奏的重要性进行分析,并对声乐演唱和钢琴伴奏的合作性进行阐述,在此基础上,提出优化合作性的方法...

  • 合唱指挥手势视觉艺术传达浅析

    关键词: 合唱团  乐队指挥  指挥手势  艺术传达  情感传达  

    合唱指挥的重要职责就是带领合唱团或乐队向观众传达音乐作品的核心思想。合唱指挥主要通过肢体语言向队员传递信息,指挥通过这些身体语言将情感和思想传达至队员处,从而形成的指挥和信息传达视觉行为,统称为指挥手势。指挥手势在合唱和乐队中具有极其重要的作用,直接影响到作品的质量,指挥还可以通过手势向观众传达作品内在思想,引导观众感受作...

  • 浅谈巴洛克时期长笛作品的演奏规范

    关键词: 巴洛克时期  器乐  长笛作品  演奏  交响乐队  

    巴洛克时期大约是从1600年开始的,持续将近半个世纪。在巴洛克时期,许多器乐得到了空前的发展,从而使器乐演奏出的作品也得到了音乐家们的空前重视。比如说用长笛演奏出的作品,广泛地到了人们的喜爱。然而,现今在我国许多长笛教学情境之中,教学者对学生缺乏正规的和系统的训练,老师只关注学生吹奏的表层,比如说只关注学生吹奏出的音是否正确,而...

  • 浅论钢琴即兴伴奏中常用加花手法及其效果

    关键词: 钢琴  即兴伴奏  加花手法  表现效果  

    钢琴即兴伴奏编配是一种钢琴伴奏技巧,在当今社会愈发普及和风靡,学习群体也日益增多。钢琴即兴伴奏包含了作曲与伴奏,是由此合二为一的一门表演艺术。笔者将整理出一些常用的加花手法,以及对其表现效果提出一些个人拙见,以达到提升笔者自身即兴伴奏编配水平的目的,并使读者发现即兴伴奏的艺术魅力,有利于进行即兴发挥和创作。

  • 分析双钢琴演奏在钢琴演奏中的重要性

    关键词: 双钢琴演奏  钢琴演奏  重要性  分析  

    随着经济的发展和社会的进步,人们的物质生活得到了很大的改善,因此开始注重精神生活的享受,钢琴得到了人们的普遍喜爱。双钢琴演奏时钢琴演奏中的重要组成部分,相比于钢琴独奏,双钢琴演奏会更加具有听觉上的美感,而演奏者的动作配合和肢体互动也增加了双钢琴演奏的视觉享受。但是双钢琴演奏需要对声部、力度和音律的层次有着严格的要求,需要演...

  • 二胡演奏中呼吸的作用及生理学原理

    关键词: 呼吸  二胡演奏  作用  生理学原理  

    在二胡演奏的过程中,恰当地运用呼吸对于调节演奏动作和状态有着积极的意义,同时对于细腻地表现乐曲情感和丰富表现力也有着很大的作用。本文将从呼吸与二胡演奏动作和乐曲情感表现两个方面的关系入手,分析呼吸在这两个演奏要素中的作用,以及从人体解剖学和运动生理学角度出发,研究在二胡演奏这一运动过程中呼吸运动的生理学原理,从而从根本上了...

  • 钢琴演奏中触键与音色的关系分析

    关键词: 钢琴演奏  触键  音色  

    随着经济的发展和时代的变化,人们生活水平得到了显著的提高,满足人们的精神文化需要成为党和国家工作的重点,钢琴作为西方乐器的代表逐渐走入人们生活,完美的音色和独特的演奏方式深受人们喜爱,但钢琴演奏也是具有诸多技巧的,本文将针对钢琴演奏中触键与音色的关系进行分析探讨,旨在促进钢琴演奏的进一步发展,更好的满足人们对于音乐的追求。

  • 大提琴演奏中情感表现力的提升分析

    关键词: 大提琴演奏  情感表现力  提升策略  

    大提琴演奏艺术具有极强的音乐感染力,能够有效将情感融入到优美动听的音乐之中。大提琴演奏作品在乐和情的完美交融之下能够让音乐更加优美动人、情感更加深邃丰富。如何在大提琴演奏中提升情感表现力是演奏者关注的重点。本文将基于大提琴演奏的情感特征,分析在大提琴演奏中提升情感表现力的措施。

  • 声乐演唱中表演的相关训练探讨

    关键词: 声乐演唱  舞台表演  训练  

    声乐演唱时艺术表演中一种非常重要的表演形式,也是大众普遍接受且喜爱的一种艺术表演形式,主要以声音为媒介让观众们体会到美好的艺术效果。而作为一种艺术表演形式,声乐演唱的最终目的无疑是表演,即在舞台上演绎出声乐的美好,让观众们获得良好体验。良好的舞台表演可以更好的演绎出声乐演唱的艺术价值,也能提高声乐演唱的艺术感染力,所以一定...

  • 新四军华中抗日根据地群众歌咏活动的历史回顾

    关键词: 抗日根据地  救亡歌曲  歌咏活动  

    华中抗日根据地的群众歌咏活动是新四军政治宣传工作的重要措施,歌咏活动演唱的作品真实而全面地反映了根据地军民的战斗生活,起到了教育民众,歌颂英雄战士,团结各阶层人士共同抗击日寇的作用。

  • 唐代乐伎的种类及特点

    关键词: 唐代  乐人  胡乐人  乐官  歌伎  文人音乐家  

    唐朝历史悠久、社会繁盛,音乐家和乐人众多,其种类涉及不同地位的人群,既有上层阶级的乐官、中层阶级的文人音乐家、下层阶级的家伎、又有西域的胡乐人等。他们在音乐导向、音乐创作、音乐表演、乐舞结合、音乐交流、雅俗胡乐融合等方面都做出了杰出的贡献。

  • 现代舞舞蹈编导中的创作思想及创作结构

    关键词: 现代舞  编导  创作思想  创作结构  

    现代舞是一种包容性、开放性、自由性的综合舞蹈体系,其舞蹈的编导中有着复杂多样的创作思想和自身独特的创作结构。现代舞在充分表达编舞者的情感,将其中所蕴藏的内涵及主旨全部寄托到了舞蹈表演者的动作中的同时,还兼具着教育及艺术演绎的双重功能。

  • 风格独特《小车会》——大同民间舞蹈《小车会》浅析

    关键词: 民间舞蹈  南郊区  口泉乡  风格独特  

    山西是民间舞蹈的海洋,大同是这海洋中一颗闪亮的珍珠。大同民间舞蹈的表现形式以及与之相契合的内在情感,塑造出一个个特色鲜明的艺术风格,民间舞蹈《小车会》就是其中的一种。

  • 从“为赋新词强说愁”到“卷起裤管下地头”——再谈延安新秧歌

    关键词: 延安  新秧歌运动  民间舞  

    曾经在延安这片革命圣地上兴起的新秧歌运动已随着光阴的流逝成为了艺术发展史上浓墨重彩的一笔,它所留下的关于中国民间舞蹈发展方向的问题却不断引起人们的思索,它开辟的民间舞蹈发展道路在充满着希望的同时又那么绵长,为我们现代从事民间舞蹈的工作者指明了方向,让民间舞蹈与社会前进的主潮流共同发展。本篇论文以中国四十年代兴起延安新秧歌...

  • 论山西民间舞蹈文化传承与发展——以舞剧《一把酸枣》为例

    关键词: 山西民间舞蹈  传承与发展  

    民间舞蹈,不仅展现一个地方的文化,而且反映当地人民的生活状态和精神面貌。山西的民间舞蹈发展历史悠久,古老的艺术之中在长期的发展过程中,形成了一个完整的舞蹈体系,具有自己鲜明的艺术特色。舞剧《一把酸枣》从晋商文化出发,极富地域文化色彩,编排表演都给我们展现山西民间舞蹈的魅力。在舞剧辉煌的背后,我们不仅看到的是一个地方民间舞蹈的...

  • 浅析幼儿舞蹈教学中舞蹈鉴赏的渗透作用

    关键词: 舞蹈教学  舞蹈鉴赏  教学渗透  

    舞蹈鉴赏是幼儿舞蹈教学过程中不可缺少的一部分,是舞蹈教师做好教学工作的基础。基于此,舞蹈教师在日常舞蹈教学过程中要多渗透一些舞蹈鉴赏的内容,从而提升幼儿的舞蹈水平。本文对舞蹈鉴赏可以在舞蹈教学中起到的四个方面作用做出了具体研究,并通过举例进行了相应的阐释和说明。

  • 浅析中国特色国际标准舞表演舞形式

    关键词: 国际标准舞  中国特色  表演舞形式  

    中国特色国际标准舞表演舞形式的发展和成熟,是中国国际标准舞行业发展的新起点。其舞蹈形式是中国舞蹈元素与国际标准舞相结合的统一及发展。国际标准舞在中国,历经20余年的发展,逐步走向成熟,并且取得国内外专家的认可及肯定,说明中国的国标舞行业走上了国际化的道路。而外来舞蹈在中国舞蹈形式的指引下,如何进行学科定位,学科实施以及学科发...

  • 信阳民间舞蹈的多元文化印记

    关键词: 花鼓灯  淮河流域  音乐艺术  舞蹈艺术  文化印记  

    信阳地处皖、鄂、豫三地的交界,并于江淮之间,在漫漫历史长河中,受到了多种文化的熏陶、渲染,致使信阳民间舞蹈具有多元文化的印记,并造就了绚烂的信阳舞蹈文化,其中信阳民间舞蹈的演出形式有130多种,舞种有83个,传统节目约有上千个,而这些节目大致有11类。因此,本文主要从信阳民间舞蹈的形式、内容、特征、文化等方面探究信阳舞蹈的多元文化印...

  • 多元化教学在高职舞蹈教学中的应用

    关键词: 高职舞蹈  多元化教学  应用实践  

    舞蹈作为一种艺术形式深受广大学生的喜爱,但因舞蹈课程本身实践性、技巧性并重,传统教学难以适应当前高职学生的学习需求。多元化教学法的应用,突出学生的主体性,打破单一舞蹈教学模式,增强了舞蹈课堂趣味性、互动性、情境性,提升了舞蹈教学质量。

  • 剧目排练课教学中舞蹈剧目的创作、编排研究

    关键词: 舞蹈教学  剧目排练  创作与编排  

    舞蹈是人与艺术的结合,是行为的艺术,表演艺术或更可将其称之为语言艺术,正所谓"宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来",舞者在舞台之上每一个精湛的动作似乎都在诉说其背后的故事。因此舞蹈创作者们首先自身需精通舞蹈艺术,在创作方面应犹如一位作家在笔下塑造出其优秀的作品,并不断从中修改至每一笔,每一位人物,因此作品才会显得分外传神,舞蹈亦是...

  • 施光南歌剧《伤逝》中《一抹夕阳》的演唱分析及情感处理

    关键词: 原创分析  演唱分析  情感处理  

    歌剧《伤逝》是为纪念鲁迅先生的百年诞辰,由王泉、韩伟改编,施光南进行谱曲而成的。本文以该剧中子君的第一首抒情咏叹调《一抹夕阳》为主线,从作品的原创分析、演唱分析和情感处理三方面对其进行阐述,对作品中人物角色和艺术风格有了更深入的了解,从而进一步感受到歌剧《伤逝》的独特魅力。

  • 从艺术歌曲《冬之旅》看舒伯特的浪漫主义音乐特质

    关键词: 浪漫主义  舒伯特  音乐特质  

    浪漫主义时期的文学作品写作都带有着强烈的主观性,强调自我,以"我"为中心,着重表现作者的情感以及其内心世界。有些作者还对民间传说和民谣有很大兴趣,喜欢抒发对大自然的感受等。某些游吟诗人们脱离了传统的艺术形式以及精神上的束缚,喜欢追求更加新奇而且更有激情的内容。在这种浪漫主义文学思潮的影响之下,音乐创作也紧紧跟上,音乐家们用...

  • 浅谈新时代声乐多元化的发展

    关键词: 新时代  声乐  多元化发展  

    随着我国社会经济的发展,人们对于音乐艺术的消费需求越来越趋向于多元化,声乐作为音乐歌唱艺术,在音乐作品的创新创作中一直发挥着重要的作用,其发展也随着社会发展阶段步入新时代。多元化的声乐发展所展现出的艺术魅力和作用越来越被人们所认可和接受,多元化也成为声乐在新时代的发展方向。本文以新时代为视角,探讨声乐多元化发展的必要性、重...

  • 论黄自艺术歌曲《点绛唇·赋登楼》的演唱技法与情感处理

    关键词: 黄自  艺术歌曲  风格特征  

    作为我国20世纪作曲家的杰出代表人物,黄自将中国古典诗词与欧洲音乐创作技法巧妙结合,他将词的韵律及旋律的感染力发挥到了极致。本文以《点绛唇·赋登楼》为例,通过对该作品诗词内涵、音乐结构、演唱风格及情感处理等方面进行分析,为歌者演唱时把握作品的相关特点提供些许借鉴。

  • 小提琴探戈舞曲《一步之遥》分析

    关键词: 小提琴  探戈舞曲  

    由阿根廷探戈歌王卡洛斯·加德尔创作的《一步之遥》,可谓小提琴艺术与探戈舞曲的完美结合,一问世便大受欢迎广被追捧,成为最负盛名的经典金曲。

  • 简析浪漫主义时期舒伯特艺术歌曲的音乐特征

    关键词: 浪漫主义  舒伯特  艺术歌曲  音乐特征  

    19世纪浪漫主义时期是西方音乐中继古典主义时期后又一个作品多产的重要时期,而强调个人情感宣泄和追求个性解放成为了此时文艺创作的一个主导思想,其标志便是产生了具有真正独立意义的音乐体裁—艺术歌曲,舒伯特便是这一题材的代表人物。他的作品感情真挚,内容丰富,深入骨髓。尤为突出的音乐特征便是他的歌词、旋律、和声和钢琴伴奏。

  • 唢呐作品《怀乡曲》的演奏探究

    关键词: 唢呐  怀乡曲  演奏技法  

    《怀乡曲》是一首无论从情感还是技术都有着丰富内涵的作品,具有很强的感染力。文章首先分析了唢呐作品《怀乡曲》的背景与内涵,并分别从引子、慢板、中板、尾声四个部分探讨其演奏处理;最后总结了乐曲的演奏技法。

  • 新奥尔良爵士乐风格到路易斯·阿姆斯特朗的个性化演奏的研究

    关键词: 新奥尔良爵士乐风格  个性化  

    新奥尔良爵士乐风格作为爵士乐早期的一种重要的音乐风格,直接影响了接下来的爵士乐发展进程,促进了一批爵士乐演奏家在音乐风格上的发展,而最重要的影响当属对爵士乐大师路易斯·阿姆斯特朗。他让人们感受到了他演奏的个性化,使人们开始越来越欣赏具有个性化演奏的爵士演奏家。本文就新奥尔良爵士音乐风格到路易苏·阿姆斯特朗的个性化演奏进行研...

  • 贝多芬第二十四钢琴奏鸣曲第一乐章(op78)曲式和演奏分析

    关键词: 贝多芬  奏鸣曲式  曲式分析  

    贝多芬的第二十四钢琴奏鸣曲不同于他早期创作的具有激烈矛盾冲击和饱满情绪的作品,而是充满了诗意的柔情。本文通过分析第二十四钢琴奏鸣曲的第一乐章中的和声、曲式以及演奏技法,深刻揭示其充满魅力的音乐内涵。

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