黄河之声杂志是由山西省文学艺术界联合会主管，山西省音乐家协会主办的一本省级期刊。
黄河之声杂志创刊于1958，发行周期为半月刊，杂志类别为艺术类。
关键词: 音乐 广场 影响力 主调 钢琴 乐谱
音乐,在这个时代已经深深地融入人们的生活,几乎所有的空间都飘游着音乐的细胞。音乐广场则是音乐最为集中、也最能体现音乐力量的地方。每个大大小小的城市都有很多面积不等、名字不同、影响力各异的音乐广场。有的广场气势恢宏,以音乐为主调,数字钢琴王、地面乐谱书和全场背景音响形成音乐广场的主题。有的广场用专业的背景音箱,让人不论身居...
关键词: 音乐修辞 体裁修辞 帕萨卡利亚 四音音列
＂修辞＂一词从文学中而来,但在音乐中也有长足发展。虽然音乐修辞最初多适用于巴洛克时期前后,但后来被理论家们证明,音乐修辞现象在其他时期依然存在。本文在对修辞概念进行叙述的基础上,以拉威尔的《A小调钢琴三重奏》为例,探究19世纪末20世纪初作品中体裁方面的修辞。
关键词: 声乐演唱 音色 运用及表现
声乐演唱,作为现代社会的主流艺术形式,能够为人们的精神生活带来美的享受,在声乐演唱中,音色的运用以及表现对于声乐演唱的整体表达有着十分重要的影响,本文旨在探析声乐演唱中银色的运用及表现。
关键词: 长笛演奏 演奏技巧 演奏情绪
长笛是现代管弦乐和室内乐中主要的高音旋律乐器,属于木管乐,长笛起源于欧洲,初名横笛,本文深入浅出的研究了对于长笛表演者所需要的一些条件,和在学习之前的准备,以及长笛表演艺术的技巧和情感,使读者更加了解长笛表演艺术。
关键词: 萨克斯管 流行乐曲 借鉴应用 创新
萨克斯管音乐近年来在我国有良好的发展,特别是在流行风格乐曲的演奏方面。随着世界著名萨克斯演奏家肯尼基《回家》等经典乐曲的引领下,我国也涌现出大批优秀的萨克斯管演奏家,他们为萨克斯流行音乐的发展奠定了基础并使其蓬勃发展。随着人们生活和音乐品味的提高,市场对萨克斯流行音乐提出新标准。为适应新时期人们对萨克斯流行音乐的审美需求...
关键词: 传统乐器 舞台表演 创新
传统器乐是我国传统文化艺术的瑰宝。但在当前艺术呈现多样化的时代,传统乐器的舞台表演变的小众,取而代之的是现代流行乐舞台表演的迅猛发展。本文将在分析传统乐器舞台表演的不足后,提出传统乐器舞台表演的改进策略,传承传统器乐舞台表演的精华,创造与时俱进的传统器乐表演。
关键词: 钢琴演奏 触键技巧 音色效果
钢琴演奏是否能达到最优的弹奏效果,其直接决定于触键技巧的灵活选择。在某些情形下,钢琴演奏者如果没能选择与琴曲相适应的触键技巧,那么很可能将会减损钢琴演奏能够达到的综合实效性。因此可见,钢琴演奏应当关注全方位的触键技巧适用,通过运用灵活性的触键技巧来显著强化音色效果。
关键词: 声乐演唱 声乐发声技巧 艺术表现
声乐发声是一门艺术,而声乐演唱是一门表演艺术。一场完美的声乐演唱需要把发声技巧和艺术表现进行完美融合。而发声技巧也有很多例如发声部位,发声的频率,呼吸的掌握等。想要完全掌握这些技巧本身就不简单,声乐表演的时候需要一边发声一边进行艺术表演。这两种形式只有进行完美融合才能够使声乐表演达到预期的效果。我国声乐演唱的表演者一直都...
关键词: 传统乐器 舞台表演 创新
合唱是一种常见的音乐表演艺术形式,群众性、综合性特征突出。合唱艺术迅速发展,并立足于社会物质和精神文明逐渐发展起来。在群众社团合唱中,指挥人员肢体语言发挥着关键性作用,也是整个演唱活动中最具艺术魅力的地方,使得观众切身感受到音乐的内涵,而且给人一种美的享受。基于此,本研究重点分析了群众社团合唱指挥中的肢体语言意识,与此来更好...
关键词: 钢琴演奏 音乐作品 情感表达
在演奏钢琴时,通过钢琴音乐演奏者能够抒发内心的情感,在充分理解音乐的基础上,运用自己的情感进行表达,使情感表达状态始终保持良好。因此在开始演奏之前,演奏者必须认真仔细地分析音乐作品了解音乐的主题、作品的创作背景及年代。同时在表演过程中要结合自身素养及演奏的经验,运用自己的方式去表达作品所包含的情感,从而使演奏效果保持最佳以...
关键词: 表演 声乐演员 舞台
舞台是一种综合性场合艺术。一场舞台演出,涉及到人与物之间的关系,演员、表演、道具、机械等。本文深入浅出的从三个角度探讨了声乐演员在舞台的表演艺术,讲述了对于声乐演员来说该怎样兼顾音乐作品表达和引起观众的强烈的情感共鸣。
关键词: 古筝演奏 演奏特色 传承与创新
古筝演奏文化在我国已有上千年的历史,作为传统文化中的瑰宝和传统乐器中的重要组成部分,古筝当下仍是传统文化爱好者心仪的乐器。但随着外来文化的冲击和经济快速发展,古筝演奏要创新演奏方法,不能一味的吃老本儿,反复使用陈旧的技法演奏陈旧的曲目。
关键词: 钢琴演奏 心理素质
钢琴演奏是一项综合性的舞台表演艺术,面向广大受众,服务百姓的文化生活。钢琴演奏的性质决定了观众对钢琴演奏者的要求较高,演奏者要有高超的演奏技巧,具备良好的心理素质,扎实的演奏基本功,丰富的舞台演奏经验,独一无二的演奏风格等。但是钢琴演奏者在舞台表现自己所有优势的前提是具备良好的心理素质,钢琴演奏是面向观众的,平和冷静的情绪是...
关键词: 韵味美 声乐 艺术表现
民族声乐作为我国声乐艺术中主要组成部分,也是各民族艺术情怀的艺术精髓,具有独特的民族特色及审美风貌与精神,而＂韵味美＂体现了独特的美学之风,在声乐演唱中备受各民族音乐学习者与研究者的喜爱,成为学术界热议的话题之一。文中主要采用内容分析法,以典型的民族声乐例子予以分析,分别从声乐艺术美学中的＂字韵＂、＂声韵＂及＂情韵＂等三方...
关键词: 美声唱法 流行唱法 风格差异
美声唱法源自于西方,音域丰广,音色丰富。美声唱法作为一种经典演唱技巧和演唱形式,在声腔、咬字、情感等多方面对演唱者提出了较高的要求。相比较而言流行唱法的各项演唱技巧对演唱者的要求相对较低,故而流行唱法比美声唱法更具有灵活性、自然性、随意性等特征。
关键词: 钢琴演奏 表演能力
钢琴舞台演奏艺术具有综合性,考察表演者各方面的素质,包括对音准正当与否的辨析,对肢体语言的应用,对音乐传递情绪的敏感度等,因为钢琴演奏的性质决定了钢琴演奏过程其实就是艺术再现的过程,学习钢琴演奏就是学习如何呈现音乐。表演艺术是一种神圣的行为,钢琴演奏者在舞台上演奏经典,以音乐的魅力感染观众,升华自己和观众的艺术境界,以钢琴的独...
关键词: 低音长号 交响乐团 长号声部 作用
低音长号作为一种古老的铜管乐器,不仅在交响乐队长号声部中扮演着十分重要的角色,同时它在不同的音乐艺术作品中也呈现出独特的演奏特点。于演奏者而言,如何运用不同阶段音乐作品的风格及其表现形式至关重要。同时,低音长号是铜管乐器中极具代表性的吹奏乐器,它在长号声部乃至整个交响乐团中的作用都是不容忽视的。故本文旨在探讨低音长号的演...
关键词: 琵琶 演奏技巧 情感表达
琵琶,是东亚传统弹拨乐器,已有两千多年的历史。最早被称为＂琵琶＂的乐器大约在中国秦朝出现。是我国古代最著名的乐器之一,随着时间的推移,越来越多的西洋乐器涌入进来,导致我们渐渐的疏忽了流传至今的琵琶。
关键词: 小提琴 演奏技巧 情感表达
小提琴是世界上著名的乐器,其历史源远流长,其音色优美婉转,所以受到很多音乐爱好者的喜爱。小提琴属于歌唱性的旋律乐器,近百年来,小提琴的结构也没什么大的改变,意大利式小提琴的故乡。
关键词: 弦乐四重奏 小提琴 功能 技巧
弦乐四重奏由两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴组成,是室内乐中最为理想的合作演奏形式。弦乐四重奏是对演奏者的音乐素养和演奏技术的考验,小提琴是深受喜爱的重要乐器,它在弦乐四重奏中承担了重要角色,只有更好地了解小提琴的特性,才能使之更好地与其他声部的乐器进行合作。
关键词: 钢琴伴奏 声乐演唱 协作配合
钢琴这一乐器因其宽广的音域和丰富的音乐表现力,在音乐表演中占据重要地位。然而将钢琴伴奏运用于声乐演唱时,常出现钢琴伴奏与声乐演唱缺乏有效配合的情况,对表演效果造成了不良影响。本文将针对钢琴伴奏与声乐演唱之间的关系加以探讨,并相应提出有效加强伴奏者和演唱者之间协作配合的措施。
关键词: 小提琴协奏曲 梁祝 创作 演奏技巧
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》（以下简称《梁祝》）,以梁山伯与祝英台这一经典的民间爱情故事为音乐素材,不仅将中国元素融入到小提琴表现形式中,还进一步实现了与协奏曲的完美融合,创作出了带有浓厚艺术氛围和丰富情感的中西方音乐融合的经典之作。在这部小提琴协奏曲当中运用最多的技巧手法是滑音,滑音技巧不但是一种技术性手法,更是小提琴...
关键词: 民族音乐 传播载体 创新发展
音乐传播是一项带有社会性的活动,媒介的发展推动了音乐传播的进步。就民族音乐来说,在不同阶段民族音乐历经了以口传教授为载体的传播,以文字图谱为载体的传播,以广播、电视为载体的影像传播,以新媒体为载体的传播。就当前民族音乐传播载体的发展来看,要从旅游传播载体和教育传播载体入手实现民族音乐传播载体的创新,进而使得民族音乐在更加范...
关键词: 林海 琵琶作品 鉴赏
本文对林海先生的作品《琵琶相》的创作背景进行概述,将其与其他相关作品进行了比较,并对专辑《琵琶相》中的相关创新点以及主题风格进行了阐述。
关键词: 现代创作 古筝 民族音乐 特点 背景 对策
古筝属于中国传统的民族乐器,也代表了中国音乐文化,古筝最早出现在中原地区,代表流派有山东流派、潮州流派、河南流派、客家流派等等。从目前来看,古筝音乐分成传统与创作两种,筝曲创作过程中,可以将古筝与民族音乐相结合,促使文化和文化有效结合,进而实现古筝与民族音乐的碰撞。本文对不同阶段民族音乐和古筝融合特点作了分析,提出现代创作中...
关键词: 仪式音乐 表演 民族志 艺术
将音乐表演仪式化并将其作为对象,这种音乐即代表民族志,在音乐表演活动过程中,将深层的音乐文化模式演变为通过声音进行表达的过程和结局,对此进行详细的分析和研究并及时进行反思以此来观察和展示人们怎么样利用仪式表演行为.定点定时的举行仪式化表演文化活动和现场的,即时性的仪式表演行为过程称为重点研究的课题.本篇文章主要通过仪式音乐...
关键词: 汉族民歌 音乐特征 社会文化功能
民歌与我国人民的生活密不可分,在社会生活中具有着许多的实际功能。本文根据民歌的自身特点,以及自己对汉族民歌之社会功能的体会和理解,总结出其在该族群中主要具有协调劳动、民俗、传递文化知识、交际、审美娱乐等功能。
关键词: 中国民间歌曲 色彩划分 背景
我国是一个地域广阔历史悠久的文化古国,每个地区都有其独特的民歌形式,这就构成了我国庞大的民歌体系,而民歌色彩区的划分就成了许多专家学者所研究的重大问题。通过分析、比较、归纳找出哪些地方民歌有着共同的风格特点而哪些地方民歌又有着明显的区别,有相同风格特点的几个地方就可以划为同一色彩区。从1980年王耀华先生率先对福建民歌色彩区...
关键词: 传统民歌
从《种瓜调》到《龙船调》,研究传统民歌的传承、发展与创新,能够保证传统民歌发展的稳定性。基于此,本文将从三个方面对其展开研究,其中主要包括传统民歌的传承、传统民歌的发展以及传统民歌的创新。以上三个方面能够充分概括我国传统民歌在实际传承发展中的过程以及发展规律,根据当今时代的发展情况对其展开创新,这种方式能够保持我国传统民歌...
关键词: 天水 民间音乐 生存状态
天水民间音乐的生存环境受到社会发展综合因素的影响日益恶化。目前,张家川花儿、天水酒歌等民间音乐处于较好的生存状态,秦州山歌、春官歌等民间音乐处于一般或濒危的生存状态,抢救、保护天水民间音乐刻不容缓,具有相当的紧迫性。
关键词: 穆索尔斯基 视域融合 审美 感性
穆索尔斯基所创作的声乐作品,以极富有诗性的优美韵律线条和歌唱性以及富有哲理的个性化感性和声色彩,而更具舞台歌唱表演艺术性和深刻的思想性。他在音乐中,将人间不同角落的千差万别的意象切割并重新组合,交织出了一个阴郁与力量并置的感性世界。
关键词: 民间音乐 美学 传承与发展
我国民族民间音乐是我国传统音乐文化的重要组成部分,它是一种来源于生活又高于生活的特色艺术,对文化的传承与发展具有重要作用。在新时代的背景下,多元文化的渗透,知识的更新,为了更好地将我国民族民间音乐传承、发扬,本文将从音乐美学的角度来分析民间音乐的现状以及所做的一些思考,以此让民族民间音乐的传承与发展问题得到更多的关注和保护...
关键词: 苏轼 声乐 器乐 精神 美学
诗词是音乐的艺术,通过平仄、对偶等体现音乐性,因而对于诗词的审美体验,不能脱离其中的音乐元素。苏轼,作为宋代著名文学家,其在音乐领域也颇有造诣,一生听乐、品乐、鉴乐、入乐。本文深入探讨了苏轼诗词中的风格特色以及音乐艺术,引导读者感受苏轼营造的音乐世界。
关键词: 木兰诗篇 演唱技巧 情感处理 表达
大型歌剧情景交响乐《木兰诗篇》,是民族歌剧发展到一个新时期的代表作品。本文在对《木兰诗篇》艺术特色的解读下,以最为经典唱段《我的爱将与你相伴终生》为例,分别从演唱技巧、感情处理与表达为目的进行深入的分析研究。
关键词: 演唱诠释
《奥赛罗》是歌剧大师威尔第创作于晚期的经典作品,歌剧中最让人为之动容并熟悉传唱的声乐作品,是女主角黛丝迪梦娜在歌剧第四幕中所唱的《杨柳之歌》和《圣母颂》,在音乐会及国内外比赛中常常是歌唱家的保留曲目,两首曲目哀伤而深沉,是黛丝迪梦娜已预感到自己的命运结局时内心的悲鸣、独白,文中对于这两首咏叹调内容的深度剖析,以及如何在结合...
关键词: 皮亚佐拉 自由探戈 阿根廷音乐 改编
《自由探戈》创作伊始即被称作＂迈向自由的歌曲＂,成为以＂自由＂、＂和谐＂为核心理念的新探戈音乐的高峰之作,流传甚广。当下,《自由探戈》以各种改编形式继续活跃于世界舞台,其音乐形态和演奏方式的成功创新是＂互联网＋＂音乐学研究的重要内容。
关键词: 肖邦 曲式结构 悲情内涵
＂悲情＂内涵作为一种浪漫主义特有的风格范畴,也是肖邦音乐里最为宝贵的深刻的人性意蕴体现。本文从肖邦＂悲情＂内涵的源头追溯出发,结合作品特殊复杂的曲式结构对肖邦音乐中的悲情性内涵进行分析,同时力求站在＂悲情＂内涵这一富有哲学意味的审美把握中解读肖邦音乐。
关键词: 巴赫 创作背景及风格 演奏技巧
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是巴洛克时期德国著名的作曲家、管风琴家。他创作了很多著名的作品,更是古往今来最有影响力的作曲家之一。他的作品会出现在许多大型演奏比赛和专业院校选拔考试中,而其中巴赫无伴奏小提琴曲的重要地位。今天所介绍的这首《g小调小提琴无伴奏奏鸣曲》就是其中的一首非常耳熟能详的作品。我主要从对作者的介绍,他作品的风格...
关键词: 江西民歌 斑鸠调 音乐特征 演奏分析
钢琴曲《斑鸠调》是董为杰钢琴套曲《江西民歌五首》中的其中一首。该作品将统中国音乐的创作风格和现代西方创作技法相结合,作品具有鲜明的江西地方色彩和独特的音乐风格特征,主题明确,感情真挚。研究该作品,对推广和发展中国钢琴作品,让外界了解江西民歌,有着重要的意义。
关键词: 童声合唱 艺术处理 民族风格
《花儿与少年》是童声合唱中的一首经典作品,本文通过对这首合唱的具体分析和艺术实践,从声音、节奏、强弱以及声部层次等提出自己在艺术处理方面的见解。
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