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黄河之声杂志

杂志介绍

黄河之声杂志是由山西省文学艺术界联合会主管,山西省音乐家协会主办的一本省级期刊。

黄河之声杂志创刊于1958,发行周期为半月刊,杂志类别为艺术类。

黄河之声杂志

省级期刊

  • 主管单位:山西省文学艺术界联合会

  • 主办单位:山西省音乐家协会

  • 国际刊号:1810-2980

  • 国内刊号:14-1039/J

  • 发行周期:半月刊

  • 全年订价:¥820.00

  • 琵琶协奏曲《祝福》艺术指导解析与思考

    关键词: 祝福  琵琶协奏曲  艺术指导  陕西音乐风格  特色教学  

    《祝福》不仅是一首优秀的琵琶协奏曲,也是陕西音乐风格琵琶作品的代表曲目,以这首作品为研究对象,可以为专业音乐教学与艺术指导工作带来更多的经验与思考。文中除了对乐曲结构、演奏技法的分析之外,更多是如何看待这部作品对于特色学科教学所产生的意义与价值,从而展现地方音乐文化的独特魅力。

  • 巍山腊罗人打歌、山歌的传承现状对比研究

    关键词: 腊罗人  打歌  山歌  传承现状  发展策略  

    腊罗人的歌包含打歌与山歌,通过研究腊罗人打歌与山歌的存在方式,折射出山歌因演唱地点、年龄、时间的限制促使山歌在传承中面临着消亡的状态。文章对阿朵村打歌、山歌的传承现状进行比对,从而得知传统音乐文化的传承需要在动态的发展中进行,否则它将会从生活中失传甚至消亡。

  • 非物质文化遗产赣中花钗锣鼓乐活态传承与保护研究

    关键词: 非物质文化遗产  花钗锣鼓乐  传承保护  

    早在2003年,联合国教科文组织就通过了《非物质文化遗产保护公约》,逐渐让非物质文化遗产得到广泛关注,一大批具有鲜明地方特色的传统民间音乐入选非物质文化遗产的保护名单。而赣中花钗锣鼓乐作为其中的典型代表,在新时期下面临着生存环境的变化,活态传承与保护的困境。本文从赣中花钗锣鼓乐面临的实际困境出发,分析产生问题的原因,探索出具有...

  • 浅析中国风流行音乐的特点——以《青花瓷》《菊花台》为例

    关键词: 中国风  流行音乐  

    在当今流行音乐歌坛"中国风"是近些年流行音乐领域出现的一种新的音乐体裁,中国风流行音乐的出现代表西方流行音乐和中国民族传统音乐相互交织相互融合的时代的到来。"中国风"流行音乐的横空出世,受到我国大部分青少年喜爱。中国风流行音乐的独特魅力和艺术特点也使得很多流行音乐歌手的喜爱。其中最为突出的当属台湾流行音乐创作歌手周杰伦,他...

  • 恩平民歌在非遗保护视野下进入校园发展的有效发展

    关键词: 非遗保护  恩平民歌  校园  

    在繁杂纷乱的流行文化中,恩平民歌是恩平独特的文化符号,也是恩平文化传承的重要代表。因此,本文以非物质文化遗产保护为视角,阐述了恩平民歌发展历程,介绍了非物质文化遗产保护视角下恩平民歌进校园指导思想。对非物质文化遗产保护事业下恩平民歌进校园的发展策略进行了简单的分析,以期为恩平民歌可持续传承发展提供一定的启迪。

  • 时代最强音(朗诵诗)

    关键词: 强音  朗诵诗  刀耕火种  礼崩乐坏  除旧布新  茶马古道  丝绸之路  欧亚大陆  

    从刀耕火种到列国纷争,纵观天下大势,你说分久必合,他言合久必分;从尧天舜日到三家分晋,眼见时势变迁,你说礼崩乐坏,他言除旧布新;从秦皇汉武到唐宗宋祖,遍览风流人物,个个横槊赋诗,人人跃马为文;从丝绸之路到茶马古道,横跨欧亚大陆,展我中华风情,扬我民族之魂。在这数千载历史演进中,大道至简,天下为公,无疑是当初那个时代的最强音。

  • 多元荟萃,弦音声醉——浅析阮乐中的民族音乐元素

    关键词: 阮乐  民族  音乐元素  

    现代阮乐本质上是一种传统中国乐器与西方音乐创作结合之后的产物。以作曲家刘星创作的阮协奏曲《云南回忆》、阮独奏曲《孤芳自赏》,宁勇创作的阮独奏曲《沙漠驼铃》、林吉良创作的阮族曲《西域行》,青年作曲家张昕创作的《〈卧土听风〉--为中阮和达甫而作》等为代表的优秀阮乐作品,使现代阮乐呈现出一种多元融合,既传统又现代的创新式发展。阮...

  • 湘中新化山歌传承人口述史研究

    关键词: 新化山歌  传承人  口述史  

    新化山歌与传承人互相作为紧密的共同体关系,传承人口述史对于新化山歌具有重要的现实意义,它不仅为山歌和民众之间嫁接起了沟通的桥梁,而且通过传承人口述史与新化山歌的结合,使得它们具有了现实的民族爱国主义教育意义,面对新化山歌传承人口述史的重要作用,就更倒推我们要做好传承人口述史的研究工作。

  • 浅析葫芦丝艺术的发展

    关键词: 葫芦丝  艺术  发展  

    葫芦丝艺术是种独特的音乐演奏形式,其演奏方法、研究技巧具有较强的独特性,具有生活的民族文化内涵,在传统文化传承中占据一席之地。为此,本文将针对葫芦丝艺术的发展与进步进行研究与探讨。

  • 唢呐在乐队中应用现状分析

    关键词: 唢呐  乐队  应用  

    唢呐乐器使用非常早,主要使用在一些民间活动中,因此它的民族性非常浓郁。本文在阐述时主要是对唢呐在乐队中应用现状分析,介绍唢呐在现在乐队中需要如何发展,以此来提高唢呐的使用价值。

  • 浅析朝鲜族“僧舞”与佛教文化的渊源

    关键词: 朝鲜族  僧舞  佛教文化  

    舞蹈艺术来源于生活是对生活中事物的展现,其中也包括文化方面的传播。中国朝鲜族"僧舞"便是佛教文化思想的一种表现形式。朝鲜族"僧舞"是从朝鲜半岛传入,而朝鲜半岛的"僧舞"便是佛教文化的产物。因舞蹈与佛教文化的理念、佛教文化和艺术的传播密不可分,文章通过阐述大乘佛教与小乘佛教的理念区别进而阐述"僧舞"是吸收了大乘佛教里飞升极乐世界...

  • 舜《韶》与齐国《韶》乐的关系

    关键词: 先齐东夷人  齐都临淄  凤鸟与百兽  

    《韶》乐向世人展示了我国古代乐舞的突出成就,特别是春秋后期的齐国《韶》乐,如此优秀的齐《韶》乐它是怎样产生,它的源头又是什么?以笔者考证,它是建立在舜《韶》的基础上,随着历代的修改、传承,才使之成为具有"尽善尽美"境界的齐国《韶》乐。那么,舜《韶》是否是齐《韶》的基础,齐《韶》与舜《韶》之间是否存在联系,本文将从四个方面进行论证...

  • 北魏音乐历史考源初探

    关键词: 北魏音乐  考源  

    "一带一路"愿景下音乐文化的发展与创新,是当前国内、国际经济互通发展中,文化互通的必要产物。"丝绸之路"经济带的再次提出,除了经济的互通外,文化交流也是不可缺少的。关于北魏音乐形态的历史考源,是将古丝绸之路上传入北魏的音乐形态,以及鲜卑少数民族政权对汉音乐文化的吸收融合为对象,进行的探究,也是"一带一路"发展思潮下,对于北魏音乐与"...

  • 德彪西《长笛、中提琴与竖琴奏鸣曲》中的和声技法

    关键词: 德彪西  调式综合  动机  

    《长笛、中提琴与竖琴奏鸣曲》是德彪西创作晚期阶段的精品之作,本文从调式综合手法与调性布局思维、五声性动机的呈示与发展手法等方面对该作品和声技法进行提炼总结,并将德彪西的美学思维与其和声技法相结合,进而审视德彪西和声技法对现代和声技法发展的推动作用。

  • 勋伯格《钢琴组曲》(Op25 No1)创作技法研究

    关键词: 序列音乐  十二音序列  创作技法  

    十二音序列作曲技术是现代作曲家勋伯格所创。这是二十世纪著名的作曲技法之一。以《钢琴组曲》(0p25 No1)为例分析十二音序列创作技法在其中的应用。

  • 浅谈单三部曲各部分创作特征

    关键词: 单三部曲  创作  特征  

    单三部曲式可以看作是由有再现的单二部曲式变化而来。当有再现的单二部曲式的中间部分扩展为乐段规模,再现乐句也扩展为乐段规模的时候,曲式结构就演变为单三部曲式。

  • 铜管五重奏中音准与配合问题分析

    关键词: 铜管五重奏  音准  配合  

    铜管五重奏是西洋管乐器的常见演出形式,在演奏过程中需要五位演奏者共同完成,使用的演奏乐器主要包括一支长号、两支小号、一支圆号、一支大号,这些乐器通过互相之间的配合,产生不同的音色,能够带给听众极其震撼的听觉享受。铜管五重奏使用的乐器分别具有高音、中音、低音等不同的特点,能够形成完善的和声效果,由唇振气鸣类铜管乐器发出的声音...

  • 贝伦斯钢琴练习曲OP.61与车尔尼练习曲299的分析与比较

    关键词: 贝伦斯  车尔尼  练习曲  分析与比较  

    车尔尼练习曲在钢琴技巧训练上占有举足轻重的地位,其中作品299作为中级阶段的练习曲,几乎是所有学琴者必弹的曲目。然而车尔尼所处时代音乐风格特征的局限性,使其在左右手的平衡发展、调式调性的丰富运用、复杂多样的节奏训练、复调性思维以及注重音乐性等方面存在不足,尤其对于浪漫派、近现代派作品的演奏有所缺憾。贝伦斯练习曲Op.61在技术的...

  • 二胡演奏中技术与情感的统一探讨

    关键词: 二胡  演奏  情感  统一  

    二胡作为我国弓弦乐器的主要成员,深受广大人民群众的喜爱,不仅能够演奏出悠扬的乐曲,亦能表达悲怆的情感,时而气势磅礴,时而从容和缓。想要演奏出动人的乐曲,给听众更多美的感受,就要求演奏者不仅具备扎实的演奏技巧,更要做到"音情合一",只有演奏者的真实情感通过二胡传达给听众,才能使二胡的艺术魅力得到提升。本文通过对二胡演奏中技术与情感...

  • 钢琴演奏潮流变化的原因及趋势探讨

    关键词: 钢琴演奏  潮流变化  

    钢琴演奏至今演奏者的流派和个人风格都经历了不同时期的变革。深入探讨钢琴演奏的变化,可以帮助人们更了解钢琴演奏的风格和演奏方式,从而增加人们对钢琴的喜爱,引起共鸣。本文分析了不同学派对钢琴演奏的影响、不同时代对钢琴演奏风格的影响。

  • 论钢琴作品风格的演变对钢琴技法的影响

    关键词: 钢琴作品  作品风格  钢琴技法  

    钢琴艺术具有着悠久历史,其是欧洲音乐极具代表性的一门艺术,对演奏人员技法要求很高,并且需要演奏人员身体每个部分进行协调配合。伴随社会发展,钢琴作品的演奏风格历经几次变化,同时风格在转变给演奏技法造成较大影响。基于此,本文在分析钢琴作品的演奏风格具体演变的基础上,对作品风格给钢琴技法带来的影响进行探究。

  • 对阎海登演奏技法研究

    关键词: 闫海登  演奏技法  

    闫海登先生是我国著名的笙演奏家,作曲家,天津歌舞剧院一级演奏员。闫海登先生于1960年创作的《晋调》在当时的笙界引起了巨大的反响,《晋调》这首笙独奏曲具有浓郁的山西地方戏曲的风格特征,在此曲中,为了更好的展现出民族乐器笙的独特音色及这首乐曲想表现的浓郁山西戏曲风味,加入了吐音、打音、指颤、顿气、厉音等丰富的演奏技巧。

  • 关于长笛教学中声音与气息的训练方法研究

    关键词: 长笛教学  声音训练  气息训练  

    随着教育体制的改革,人们逐渐注重学生素质教育的全方位发展,除了教授学生文化知识外,更注重对于学生在音乐方面的艺术气息培养。本文主要通过对音乐中的长笛教学进行研究,对于长笛教学中的重点:声音训练、气息训练进行分析,方便学生更好地学习长笛吹奏,提升自身的艺术表现能力,提高长笛教学的整体效果。

  • 浅谈舒曼a小调协奏曲的演奏技法

    关键词: 协奏曲  演奏  技巧  

    演奏一部作品是否成功,取决于对作品的理解程度。舒曼a小调协奏曲的演奏技法需要对弓法,指法,揉弦等有系统的把握。才能把乐曲最好的状态呈现出来。

  • 德沃夏克——《幽默曲》赏析

    关键词: 旋律  结构  主题  

    关于德沃夏克一共有"八首"幽默曲,都是钢琴独奏作品,但唯独幽默曲的第七首降G大调最富有感染力,这首作品的旋律、和声和节奏都用的恰当好处,特别是第一小节以十六分音符加入,三十二分休止符和三十二分音符的加入,都衬托了乐曲的、活泼,接着整首加入装饰音为这首曲子带入更多生机。

  • 铜管乐器的呼吸法分析

    关键词: 铜管乐  呼吸方法  用气技巧  

    呼吸是铜管乐器形成声音的动力,是此种艺术表演演奏的根本所在,演奏者不仅需要掌握科学合理的吸气和吹气的技巧,更要懂得人体呼吸原理与发音之间的关系。因此,本文立足于对人体呼吸方式的分析与研究,从而总结出铜管乐器在演奏中正确的用气技巧,为当前的学习和演奏实践活动提供正确的理论指导。

  • 浅析《深秋叙》的创作风格与演奏技巧

    关键词: 竹笛演奏  曲式结构  演奏技巧  表达情感  

    竹笛乐曲的完美演奏,需要有高超的技艺和丰富的情感,还要技艺和情感达到统一。同时也需要演奏者对乐曲的结构有一个深刻的理解,只有理解了每一个乐段创作者所要表达的意图,才能准确利用竹笛演奏的技巧表达乐曲的音乐形象。在下文中我主要阐述竹笛在演奏过程中,如何运用竹笛技巧来表达准确乐曲的情感,创作完美的音乐形象。

  • 浅析格林卡《夜莺》变奏曲及其演奏要点

    关键词: 格林卡  演奏要点  

    格林卡作为俄罗斯的音乐之父,创作了许多优秀作品,《夜莺》变奏曲就是其中之一。本文主要立足于对《夜莺》钢琴变奏曲的创作背景、曲式结构以及演奏要点进行简要分析。

  • 音乐修养在钢琴伴奏中的作用

    关键词: 音乐修养  钢琴伴奏  

    钢琴伴奏是具有专业性、独特性较强的音乐表演形式。在声乐的演唱过程中,音乐作品的魅力主要是由演唱者和钢琴伴奏共同完成。钢琴演奏者不仅需要弹好钢琴的伴奏,同时还要具备高素质的音乐修养。因此,音乐修养在钢琴伴奏中尤为重要。本文首先分别浅析了音乐修养和钢琴伴奏的具体涵义,同时深入探讨了音乐修养在钢琴中的作用,并结合三个基本素养进...

  • 音乐美学的哲学基础研究叙事

    关键词: 音乐美学  哲学基础  

    音乐美学是哲学里美学下的分支,这是音乐美学的源头所在,哲学基础的研究,对于音乐美学学科的发展提供了有益的哲学思维,从根本上来说,音乐美学具有哲学性质。对于在中国发展并不久的音乐美学学科,必须要重视音乐美学的哲学基础,因为弄清了哲学基础,才能更好的将音乐美学的性质、对象、方法进行厘清和深入的发展。

  • 论斯克里亚宾神秘主义对索洛维约夫宗教哲学的承继

    关键词: 索洛维约夫  斯克里亚宾  神秘主义  宗教哲学  

    弗拉基米尔·谢尔盖耶维奇·索洛维约夫,是俄国著名的宗教哲学家、诗人、政论作家,是现代意义上俄罗斯哲学和东正教神学的奠基人。他的宗教神秘主义思想影响了大批俄国先进知识分子,并波及到各个领域。笔者将从斯克里亚宾的音乐笔记入手,探析斯克里亚宾的神秘主义思想对索洛维约夫"神人论"和"一切统一"概念的继承与发展,为以后更好的理解斯克里亚...

  • 浅谈声乐演唱中的三个关键性因素

    关键词: 声乐演唱  演唱技巧  情感表达  心理因素  

    声乐是用人声演唱的一种音乐表达方式。它可以通过舞台展示个人歌唱技术和诠释歌曲情感。在声乐演唱中,我认为主要有以下三个关键性因素,主导歌者对声乐作品的掌握:歌唱技巧、作品情感把握以及心理因素。

  • 民族声乐唱法类型与特点

    关键词: 民族声乐  唱法  类型  特点  

    我国近现代民族声乐艺术以及新时期的民族声乐艺术,在继承我国优秀民族音乐文化的同时,借鉴并吸收外国的先进文化,不断地创新,逐步地完善和发展起来,从形式到内容都取得了巨大的进步,成就了今天民族唱法的辉煌。

  • 解读艺术歌曲对我国声乐发展的影响

    关键词: 艺术歌曲  声乐发展  影响  

    自艺术歌曲在我国诞生以来,经历了非常多的发展时期,而不同时期的艺术歌曲发展阶段也不一样,但相同的是,无论在什么发展时期,艺术歌曲都对声乐有着非常巨大的影响。经历了不同发展阶段从而拥有不同的表现形式的艺术歌曲对处在初步的发展阶段的声乐影响非常明显,如果进行总结的话,这些影响大体可概括为演唱技巧、美声唱法的中国化以及推动声乐在...

  • 中国古诗词艺术歌曲在声乐学习中的重要作用

    关键词: 古诗词  艺术歌曲  声乐学习  作用  

    古诗词的演唱在声乐学习中有着非常重要的作用,要想演唱好古诗词,就要并从古诗词的概念、古诗词与音乐的关系、古诗词的特点、背景、歌词内容、歌曲意境、演唱布局以及曲风及韵味进行举例分析,体现古诗词艺术歌曲在声乐学习中的重要性。作为一位声乐演唱者,应该学习加强学习古诗词艺术歌曲,提升自己的艺术修养和艺术内涵,把自身音乐修养和感觉融...

  • 合唱指挥中的肢体语言表达探析

    关键词: 艺术  合唱指挥  肢体语言  

    伴随着社会经济文化的快速发展,人们的生活水平得到了有效的提升,合唱团逐渐进入人们的生活,成为音乐爱好者活动的一种形式,这在一定程度上表明合唱的发展对于社会的发展起到了一定的推动作用。然而,合唱团要想获得良好的演出效果,高水平的指挥者是必不可少的,这样的演绎才会得到更多人的认可。

  • 浅谈咏叹调《每逢那节日来临》的演唱处理与人物形象分析

    关键词: 咏叹调  吉尔达演唱技巧  人物形象  

    歌剧《弄臣》是根据法国作家维克多·雨果的剧本《逍遥王》改编而成的,由意大利歌剧作曲家威尔第谱曲,是一部极具戏剧性和艺术性的代表作品,一个多世纪以来,它久演不衰,是歌剧作曲家威尔第惊人的巨作之一。本文就将对歌剧《弄臣》中的选段《每逢那节日来临》作为主要研究对象,从创作背景,演唱技巧,人物分析几方面,从中分析该首咏叹调《每逢那节日...

  • 从呼吸方面论艺术嗓音在歌唱当中的重要性

    关键词: 嗓音  呼吸  歌唱  

    呼吸时歌唱的基础,歌唱过程当中正确呼吸方式能让我们的歌唱更为轻松,在演唱过程中,一定要将呼吸与歌唱相结合,只有将呼吸和歌唱有机的结合起来,才能让歌唱更具有美的享受。

  • 以歌剧作品《海风阵阵愁煞人》论情感体验

    关键词: 歌唱艺术  情感表现  心理因素  创作音乐  

    此文以歌剧作品《海风阵阵愁煞人》为研究对象,通过以民族声乐作品中的人物、意境、音乐形象及歌词理解、体验、表达来进行论述,并剖析作品的背景及创作题材的来源,以歌剧作品《红珊瑚》中的珊妹唱段"海风阵阵愁煞人"为例,来表达自己的观点,论证如何更好地理解和演绎这首作品。歌唱是用人的声音来创造音响和表现形象的一种艺术,也是通过演唱者多...

  • 浅谈读谱在歌唱中的重要性

    关键词: 读谱  歌唱  重要性  

    在音乐中读谱指的是认真的阅读乐谱,并把谱面中的内容念出来,我们所说的阅读不是泛泛的读而是通过读谱获取乐谱中更多深层的含义,从而正确的理解音乐,达到更好的艺术效果。本文从音准节奏、音乐术语,歌词的语音、语调、语气等方面来阐述读谱在歌唱中的重要性以及在声乐学习中如何读谱。

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