美术大观杂志

谈中国画之“气韵生动”

关键词: 中国画  传统绘画  宫廷画家  理论批评  美学思想  六法论  

“气韵生动”在中国画中是境界最高的、最有讲究的。谢赫是“善画妇女”的宫廷画家和绘画理论家，他在（（古画品录》中提出了“六法论”，并且把“气韵生动”放在六法中的第一位。《古画品录》是我国历史上第一部最为系统的绘画理论批评著作，它奠定了中国古代传统绘画美学思想的基础。

中国传统肖像画的艺术表现

关键词: 中国传统  艺术表现  肖像画  精神特征  审美对象  

一、传统肖像画的精神 中国肖像画的传统名称叫做“写真”、“写照”。“真”这个概念，在我国早期绘画中多是用来说明描绘“真实”、“逼真”。随着肖像艺术的发展，“真”的概念几乎成为一个与“逼真”对立的范畴。

中国画之中西方艺术比较探析

关键词: 艺术比较  中西方  中国画  艺术研究  比较法  

中西方艺术比较是很有前途的艺术研究方法，但是为了使比较法建立在科学的基础上，应该确立某些原则，艺术比较原则至少应该包括在内。比较的目的是既找出同又找出异。同是艺术的共性即普遍规律，异是艺术的个性即特点。

绘画作品的视觉冲击力

关键词: 视觉冲击力  绘画作品  视觉效果  直观形象  视觉张力  内在精神  作用力  观赏者  

视觉冲击力是指直接呈现于观者眼睛，无须想象就能在观赏者脑海里留下深刻印象的直观形象的作用力。视觉冲击力的实质是视觉效果，包括视觉张力等视觉行为，这种视觉效果能感染和吸引欣赏者进一步感受、认识与探寻绘画作品丰富的内在精神意味。

中国古代女性绘画的边缘情结及成因

关键词: 古代女性  绘画  成因  情结  中国  史前时期  作画  

我国的绘画历史悠久，其发源可以上溯到史前时期。在传说中，我国的绘画是始于一个叫“嫘”的女性。沈颢的《画尘》中有这样的记载：“世但知封膜作画，不知自舜妹嫘始。……嫘尝脱舜于瞍象之害，则造化在手，堪作画祖。”另见张萱的《疑耀》：“画嫘，舜妹。画始于嫘，故曰画嫘。”

中国园林艺术的意境创造

关键词: 园林艺术  中国人  意境创造  人工环境  大自然  生活空间  艺术生活  思想感情  

园林是以假山鱼池、亭台楼阁等人工布局与大自然的花草树木的结合，把大自然的美浓缩在生活空间内，目的是为与大自然融合为一的艺术生活，它是由人所创造出来的“人工环境”，给每一种人产生每一种不同的体会。中国的园林是凝聚着中国人的美学观念和思想感情，它根据绘画和文学的艺术意念来追求和创造美的世界。

论中西绘画空间意识的差异

关键词: 中西绘画  空间意识  形象创造  内在精神  西方绘画  美学理论  文化背景  内在意蕴  

中西绘画在独特的文化背景和美学理论的指导下，形成了迥异的风格，表现出较大的差异。中国画的主流是强调艺术家主观内在精神的表现，执著于形象的内在意蕴化景物为情思，神似胜于形似。西方绘画的主流是强调对客观形象作模仿与再现，不断吸收有利于真实形象创造的自然学科成就，注重对象精神性格刻画。

论绘画的色彩语言

关键词: 色彩语言  绘画作品  色彩变化  艺术情感  用笔  画家  

所有绘画作品都有其自身的色彩语言。色彩语言是绘画的灵魂，绘画通过丰富的色彩变化，运用不同的色调、用笔、冷暖鲜灰、色彩的明度变化、色彩的主次虚实，传达出画家心灵深处的艺术情感和色彩语言。

装饰艺术形式美的理性思考

关键词: 艺术形式美  装饰性  理性  英国作家  装饰艺术  视觉艺术  陶冶性情  文化因素  

英国作家王尔德（O Wild 1856—1900）对于装饰艺术做出过高度评价：“明显地带有装饰性的艺术是可以伴随终生的艺术。在所有视觉艺术中，这也算是一种可以陶冶性情的艺术。线条和块面中优美的匀称给人以和谐感;图案的重复给我们以安详感；奇异的设计则引起我们的遐想。在装饰材料之中蕴藏着潜在的文化因素。还有，装饰的艺术有意不把自然当做美...

漆画的艺术魅力

关键词: 艺术魅力  漆画  历史传承  手工艺术  东西方  民族性  表现力  现代感  

漆艺传统源远流长，漆艺作为一门传统手工艺术能够经历七千年历史传承而不衰，能够被东西方所接受，是它独有的艺术魅力起了主要的作用。它的民族性、现代感和表现力，是它具有生命力的重要原因。

中国油画写生作品汇展作品选

试论维纳斯形象的时代美

关键词: 维纳斯  形象  古希腊神话  罗马神话  女神  传说  身世  典雅  

维纳斯是希腊神话中爱与美的女神，古希腊神话中叫阿荚罗狄德，罗马神话中称为维纳斯。她的身世很神奇。她是宙斯和大洋女神狄俄涅的女儿。又说她从浪花中出生，故称阿芙罗狄德（出水之意）。阿芙罗狄德是“至美”女神，传说在她不朽的头颅上有个金皇冠，她的双目深沉柔和，双眉温暖祥和。

谈超现实主义

关键词: 超现实主义  后现代主义艺术  前卫艺术  约定俗成  无意识性  鲜明特征  梦幻性  流派  

我们对超现实主义的定义和归类似乎已经是约定俗成的了，它是现代主义艺术的一个流派，以其梦幻性和无意识性成为现代主义各流派中独树一帜的支流。但是，自从彼得．比格尔（Peter Burger）提出“历史前卫艺术”的概念后，早期超现实主义则被归入了前卫艺术行列。一些学者又提出超现实主义中的许多因素带有后现代主义艺术的鲜明特征。这样一来，...

西方意象——特劳蒂意象表现主义油画风格透视

关键词: 西方现代绘画  油画作品  表现主义  广州美术学院  意象  风格  中央美术学院  经济学家  

经济学家赛斯·高汀在法国的旅行中，看到了在田野中的一群荷兰白奶牛后产生了一个奇妙的设想：假如能在白奶牛群中看到一只紫色的牛，那么大家的眼睛肯定会为之一亮。这就是经济界著名的“紫牛理论”。在西方现代绘画与架上艺术越来越远的今天，特劳蒂的油画作品就如同“出现在白奶牛群中的一只紫色奶牛”让人振奋。

论塞尚作品的现代性

关键词: 塞尚  现代性  作品  西方绘画艺术  艺术历程  艺术思想  精神实质  艺术对象  

一、概述 在世界艺术历程中，20世纪是变化最大的一个世纪。法国作为当时西方绘画艺术的中心，其艺术思想和表现形式皆发生了巨大的变化。现代艺术家以孤独而又极度敏感的眼光，透视艺术与人生，开始尝试用主观印象的自然来表现客观存在，以期触及事物内在的精神实质。而塞尚是第一位从真正意义上用主体意志改变艺术对象的画家。

浅析中国当代艺术设计的“波普”表象

关键词: 波普艺术  艺术设计  中国当代  表象  社会的全面发展  50年代  60年代  艺术欣赏  

波普艺术诞生在20世纪50年代的英国，60年代在美国达到高潮，其影响从观念上改变了大众对艺术欣赏和承受的能力。波普艺术家力求通过生活中大众化的事物把观赏者和创作者都融于生活之中。随着当代中国社会的全面发展，相应于艺术设计的需求与日俱增，蓬勃发展，呈现着广泛的“波普”表象。

人·衣·美——浅议人与服装的和谐美

关键词: 服装美  和谐美  人的和谐  审美性  状态  

服装是指人着装后的一种状态，服装美是指这种状态的美。服装美依赖衣与人的和谐。一件真正完美的服装作品，美的存在条件应是全面的、综合的。衣物是由色彩、款式、材料三大要素组成，衣与人的关系不外乎是实用性和审美性，只有分别与人达到最适当的组合才能实现服装美。

中国古代女装造型艺术审美之我见

关键词: 艺术审美  造型  女装  古代  中国  历代王朝  兼容并包  文化体系  

中国历经5000年的风云变幻，古代女装服饰在历代王朝变更中基本保留着宽衣的造型，宽松的平面直线裁剪，形成了兼容并包、异彩纷呈而又独具东方韵味的服饰文化体系。

关于“第七艺术”的综合性之表象

关键词: 艺术  表象  舞台演出  卢米埃尔  乐队指挥  左翼作家  未来主义  意大利人  

起初，电影只是作为游乐场里的一项新奇的杂耍玩意儿，放映一些如卢米埃尔兄弟固定机位拍摄的一些生活片段的记录，或是摄影机以乐队指挥式的视点，完整地拍摄舞台戏剧的演出，如同一个观众在观看舞台演出一样，直到有一天摄影师试着挪动了摄影机的位置，新的艺术——电影诞生了。

艺术创作之我见

关键词: 艺术创作  艺术作品  艺术品  油画  

艺术创作是艺术品的源泉，它直接影响着艺术品的风格、样式、内容。什么样的油画艺术创作就产生什么样的油画艺术作品，油画艺术创作是其作品的灵魂。

对传统图形的继承

关键词: 传统图形  视觉文化  中国传统  资源丰富  实物资料  文献资料  东方意味  民族传统  

一 中国的传统图形历史悠久、资源丰富，不仅具有大量的文献资料和实物资料，而且每一种图形的延续和变化最后都形成一种独特的、具有明显中国情调和东方意味的文化样式。它们是具有独特别致而又统一的格调，深厚并富有魅力的民族传统和视觉文化。这些符号形式随着时间的推移，历史的发展，积淀了丰富的内容，不仅是中华文化的载体，也成为传统...

油画创作的当代性

关键词: 油画创作  当代性  世界经济一体化  艺术形式  当代艺术  新媒体艺术  文化多样化  信息全球化  

在改革开放的大环境下，中国的当代艺术出现了前所未有的创作自由和丰富的艺术形式，基本上突破了传统的禁区，实现各种艺术形态并存。现当代艺术的特点是多样、丰富的，表现在国画、油画、版画、雕塑、年画、连环画、宣传画、行为艺术、装置艺术、新媒体艺术、新抽象艺术、新观念艺术、新波普艺术、新几何、新结构、偶发艺术、表演艺术、过程艺...

杜业耕 国画作品

马预其 油画作品

关键词: 油画作品  中国民主促进会  民族师范学院  贵州大学  贵州民族学院  东北师范大学  协会会员  硕士研究生  

马预其 贵州黎平人，黔南民族师范学院讲师，中国民主促进会会员，贵州美术家协会会员。先后就读于贵州大学艺术学院、贵州民族学院，现为东北师范大学美术学院硕士研究生，师从郭晓光教授。油画作品多次参加省部级画展并获奖，数篇。

彭朝亮 版画作品

关键词: 版画作品  新疆艺术学院  职业技术学院  石河子市  学院版画  硕士学位  美术教师  美术系  

彭朝亮 1969年出生于新疆石河子市，1991年考入新疆艺术学院美术系，1995年油画本科毕业。2005年考入广州美术学院版画系研究生（铜版画研究方向），师从吴武彬教授，2008年6月毕业，获文学硕士学位。现为广东阳江职业技术学院美术教师。

李宗源 油画作品

关键词: 油画作品  山东师范大学  山东科技大学  协会会员  美术学院  硕士学位  

李宗源 1997年毕业于山东师范大学美术学院，2003年获硕士学位，山东美术家协会会员，青岛美术家协会会员，多次参加省美展并获奖，作品曾在《美术观察》、《美术报》等报刊发表，现为山东科技大学艺术学院教师。

黄其明 油画作品

关键词: 油画作品  广州美术学院  广西工学院  艺术设计系  华中师范大学  人物头像  特聘教授  职业学院  

黄其明华中师范大学美术学院讲师，后调入广西工学院艺术与设计系任教，广西英华国际职业学院艺术设计系特聘教授，柳州画院外聘画家，广西美术家协会会员。2006年至2008年在广州美术学院油画系深造，在高校从事美术教学和研究十多年。

来稿选登

视错觉在视觉传达设计中的应用

关键词: 视觉传达设计  视错觉  应用  视觉思维  视觉器官  视觉误差  事物特征  视觉经验  

视错觉是视觉器官受光线、图形、色彩等外界因素的干扰，知觉判断的视觉经验或思维推理与所观察到的事物特征之间产生了视觉误差，使个人的主观把握和客观规律之间产生不均衡而引起视觉思维混乱。视错觉的产生相当普遍地存在于我们生活中，是一种对世界“独创性的理解”，当视错觉被设计师加以利用，其目的就是诱导受众的视觉以产生作者预期的视...

关于当代公益海报的公共性思考

关键词: 公益海报  公共性  精神文化价值  商业服务  群体行为模式  艺术设计  商业目的  信息时代  

在当代艺术设计的格局中，海报又名“招贴”或“宣传画”，主要分为商业海报和公益海报。其中商业海报是指宣传商品或商业服务的商业广告性海报，其艺术性主要为商业目的服务。处于高速信息时代，虽然海报受到了报纸、杂志、电视等媒体的巨大冲击，但作为推销时代新观念，引导群体行为模式，引发公众公共意识和公益行为的当代公益海报，却以其深...

文字在平面设计中的运用

关键词: 平面设计  符号文字  中国文化  空间设计  表意文字  利用  

平面设计作为视觉空间设计中的一种符号现象，起着沟通人与文化、信息的作用，这一点与文字的作用相通。汉字是代表中国文化的具有很大涵盖性的符号文字，是唯一富有生命力的表意文字，是用点画记录人类理念的平面设计。利用文字来进行平面设计，我们所要利用的不光是它的“形”，更重要的是它的“意”。

中国的传统文化元素在包装设计中的运用

关键词: 文化元素  中国文化  包装设计  建筑风格  传统  中华民族  文化的作用  珠穆朗玛峰  

一、中国元素 中国元素是中国文化的精髓，并延续到我们现代生活中来，起到传承民族文化的作用，是中华民族独有的内在和外在的特质，既有具体的物质，也有形而上学的意识形态。比如建筑风格元素：紫禁城、长城、敦煌、布达拉宫、苏州园林等。

传承·融合·创新——中国现代设计寻“根”

关键词: 现代设计  中国  全球化趋势  传承  文化内涵  信息社会  社会文明  

在变幻莫测的信息社会，全球化趋势带来的不仅是经济上的合作，还伴随着文化的沟通与融合。社会文明的不断提高，使越来越多的有识之士意识到了现代设计中文化内涵的重要性，提出民族化、地域化，以此与全球化并存。现代设计必须植入本国传统文化才可能得到持续性的发展，特别是在中国这样一个地大物博、处于东亚文化核心地位的国度里，更是需要...

浅析城市公共设施的地域性设计

关键词: 城市公共设施  景观设计  地域性  社会进程  民族特色  历史文化  经济全球化  群体文化  

地域性，是指“因人类地理分布而形成的地域性群体文化”。地域文化是以地域为基础，以历史为主线，以景物为载体，以现实为表象，在社会进程中发挥作用的人文精神活动的总称。在当代经济全球化的进程中，地域意识、区域文化和民族特色得到人们普遍重视。

从器具演化角度看“设计·设计师·设计史”

关键词: 设计史  设计师  演化  器具  生活环境  物质世界  亲身体验  建筑物  

在我们居住的生活环境里，尽是人工制造的东西，如正在使用的书、书桌、电脑、身后的椅子、地毯和门、头上的屋顶、窗外的马路、车辆和建筑物等。这些就是由我们亲身体验到的由人类“设计”出来的物质世界。

新媒体时代的视觉传达艺术设计——论新媒体艺术对视觉传达设计艺术的影响

关键词: 新媒体艺术  新媒体时代  设计艺术  视觉传达  艺术设计  传统媒介  20世纪中期  艺术实验  

一、新媒体艺术与视觉传达设计艺术 1．新媒体艺术 新媒体艺术是新媒体时代最具典型特征的艺术形式。 新媒体艺术是指20世纪以来使用除绘画、雕塑等传统媒介以外的其他媒介的艺术，包括摄影、电影、霓虹灯管、电子机械装置等，在杜尚和达达主义之后，对于新媒介材料的使用作为艺术实验的一种自觉趋向，在20世纪中期，几乎一切与电子媒介有关的技...

设计为谁服务

关键词: 艺术设计  服务  西方发达国家  人民生活水平  经济效益  生活方式  

设计能够产生巨大的经济效益，改善生活方式，所以受到西方发达国家的高度重视。随着我国经济的高速发展，以及人民生活水平的不断提高，艺术设计在我国也得到了良好的发展，应该说我们的艺术设计已取得了很大的成就。然而，我们必须清楚地看到我国目前的设计中存在着价值取向不明的问题。设计应该为谁服务是一个值得认真思考与研究的课题。

服装设计中形象思维的新审视

关键词: 服装设计师  形象思维  艺术创新  审美诉求  实用功能  文化内涵  

当代服装设计早已不是保暖等服装机能性的简单设计，而是从实用功能转向审美诉求的艺术创新。服装设计用美轮美奂的形象来传导信息，传递美感，表现思想，传达理念，渗透情绪，倾诉情感，带给我们极其丰富的视觉魅力和文化内涵。对服装设计师来说，那丰富的想象和联想，连串的灵感和构思，众多的元素和语言，历来是偏向形象思维的创造。本文就形...

移动通讯产品设计的色彩策略与实施

关键词: 流行色彩  产品设计  移动通讯  消费者  商品  调查表  吸引力  企业  

美国流行色彩研究中心的一项调查表明，人们在挑选商品的时候存在一个“7秒钟定律”：即面对琳琅满目的商品，人们只需7秒钟就可以确定对这些商品是否感兴趣。在这短暂而关键的7秒钟内，色彩的作用占到67％，成为决定人们对商品好恶的重要因素。可见，商品及其色彩留给消费者的第一眼印象可能引发消费者对商品的兴趣，希望在功能、质量等其他方...

材料在装饰设计中的艺术表现

关键词: 装饰材料  装饰设计  艺术表现  艺术设计师  装饰艺术  实用美术  审美意趣  视觉语言  

材料在装饰艺术中起着十分重要的作用。我们知道，不同的材料有着不同的特性，其质地不同，软硬不同，因而在实用美术中被派上不同的用场。同时，其不同的质感和光泽以及不同的色彩和肌理，呈现着不同的审美意趣。因此，在艺术中不同材料的运用是形成不同视觉语言的一个极其重要甚至是决定性的方面。在装饰艺术设计中更是如此。对装饰材料的研究...