美术大观杂志

激越·静谧：内在的东方情怀——谈宋惠民先生与他的作品

关键词: 惠民  鲁迅美术学院  作品  情怀  东方  宋  1937年  党委书记  

宋惠民．1937年生于吉林省长春市。l962年毕业干鲁迅美术学腕抽画系并留枝任教至今。1983年任油画景主任，l986年任鲁迅美术学院院长、教授，1993年任鲁迅美术学院党委书记兼院长，辽宁省美术隶协会主席，辽宁考文联副主席。现为鲁迅美术学院名誉院长、终身荣誉教授．油画系第日工作室主任导师，

写实油画的观念性研究——对胡建成老师的访谈

关键词: 写实油画  观念性  鲁迅美术学院  硕士研究生  老师  油画技法  哈尔滨市  黑龙江省  

胡建成l959年6月25日生于黑龙江省哈尔滨市。1982年毕业于鲁迅美术学院油画系，获文学学士学位，任教于鲁迅美术学院师范系。1985年考取鲁迅美术学院油画系硕士研究生。专修油画技法。并于法国当实画家克劳德·依维尔在中国举办的油画技法训练班结业。1988年研究生毕业，

世界绘画大师素描作品选

化境长城外——全国吾土吾民系列油画邀请展·2

关键词: 油画  民系  长城  化境  学术思想  民族文化  文化语境  传承性  

此次系列邀请展的学术定义;取＂土＂;意在回溯民族文化的传承性、地域性和中华文脉的独特性;取＂民＂,旨在特重艺术的本土性、当下性和东方文化语境的自发性、自主性。借用泊来的语言手法与材质技巧,包括某些观念形式;以中为体,借西为用;以我为主,融西为补;真正体现邀请展的学术思想,即＂油画这一外来语言所表达的经验将不再是西方油画史在中国...

中国画论的人文精神体现

关键词: 中国画论  人文精神  生命美学  人格化象征  

中国画论是中国传统绘画美学思想的集中体现,也是独具特色的美学思想体系。它把绘画的主体、对象和技巧等都与人本身的品格紧密地联系起来,鲜明地体现出人类社会中个体与群体相和谐的伦理观念,因而它还是一个人格化的象征体系。

水彩风景创作探微

关键词: 创作  风景  水彩  艺术发展  心灵世界  艺术大师  

艺术发展到今天，人性的解放，人格的张扬，日益受到关注与追求，日益成为艺术不可或缺的内函。如果仍然仅仅重生活，师自然，显然已不中以涵盖艺术的使命。试看世界卓越的艺术大师，无一不在作品中显示出卓绝独特的心灵世界，他们的卓绝独特深奥，令人震撼，

中国前卫艺术的滥觞——记中华独立美术协会之赵兽

关键词: 前卫艺术  民国绘画  油画  赵兽  

很多人认为,中国的现代艺术是从20世纪80年代才出现的,本文以出现在20世纪30年代出现的中华独立美术协会的主要发起人赵兽为线索,阐述中国的现代艺术实为在20世纪30年代已经出现。

当代工笔花鸟画色彩的发展

关键词: 工笔花鸟画  色彩语言  当代  中国传统艺术  新中国成立  艺术语言  民间绘画  色彩基础  

新中国成立后,中国传统艺术的复苏和发展推动着沉寂已久的工笔花鸟画。受外来艺术语言的影响,当代工笔花鸟画在用色的观念上发生变化,也开始使用新材料、工具。同时画家们开始对传统的民间绘画色彩语言进行探索,使得当代工笔花鸟画在古朴、雅致的色彩基础上有了新的色彩语言。

王铎的交游与其书风形成的关系简论

关键词: 王铎  交游  简论  书风  书法风格  东林党人  艺术成就  社会背景  

王铎的书法艺术成就既取决于他的天分、性格、机缘、境遇,乃至时代与社会背景等诸种因素,更与其家庭人员、东林党人、同时代的书家以及明朝遗臣的交游有密切的关系。本文通过对王铎和东林党人、当时著名书家以及降清遗民等人的生活环境、思潮、书法风格进行深入分析,从而为王铎书法风格的形成找到原因。

浅议油画艺术的色彩美——形式美的法则及运用

关键词: 色彩  形式美  表现  运用  

在油画艺术中,色彩是油画的主要表现手法,它具有独特的审美价值和形式美感。本文分析了油画中色彩的美感、色彩在油画中的重要性,并从油画色彩的角度讨论形式美法则。

论写生对当下中国人物画的意义

关键词: 中国人物画  意义  写生  人物造型  龙凤图案  写实性  

一．人物造型的写实性发展中国人物画直性进性的发展。比如战国时的锦画《人物驭龙图》《人物龙凤图》。人物造型飘逸，宽袍大袖，闲庭信步和对龙凤图案化的描绘，正体现了当时对于天上世界的一种向往。对比这两幅画再看《车马人物出行图》就更趋于写实、趋于风俗了。

女性意识的觉醒与彰显——唐朝女性服饰形象设计观与唐代社会文化之交融

关键词: 唐朝女性服饰  女性意识  自主性  开放性  

唐朝是中国封建王朝最为繁盛和开放的朝代,也是中国封建社会发展的顶峰。本文就唐朝女性服饰装扮中体现出来的＂自主性＂、＂开放性＂,论述在开放的唐朝社会文化背景下女性的服饰文化特色。

苏轼的审美世界——由“诗画本一律”到“游戏笔墨”

关键词: 苏轼  文人画  绘画理论  游戏笔墨  

苏轼以其＂非学聊自娱＂的创作态度,首次提出＂士人画＂,为其后＂文人画＂的发展奠定了理论基础。本文通过对苏轼＂诗画本一律＂的文人画主张,及苏轼＂游戏笔墨＂独到见解的简要分析,以窥苏轼的审美世界。

浅论当代中国工笔人物画创作中的意境营构

关键词: 意境  营构  工笔画  

意境的营构,是工笔人物画的核心和灵魂,源于创作者深厚的艺术修养和对自然、生活深层的感悟,使得中国画像诗一样,充满了＂象外之景＂和＂韵外之致＂。在当代工笔人物画创作中意境营构起到承前启后的作用。

浅议灵感在山水画创作中的表现

关键词: 山水画创作  灵感  外师造化  中得心源  创作冲动  创作实践  自然美  

＂外师造化,中得心源＂（张）。山水画创作不仅要师传统,更要师自然,在充分享受自然美的过程中产生一种强烈的创作冲动,以此来唤醒心中的灵感,在体验灵感的过程中将其完美地表现出来。我认为这在山水画创作中是很有意义的。下面我就从灵盛的产生掉结合自己的创作实践来论述灵感在山水画中的体现。

《芥子园画传》镌刻及其意义

关键词: 镌刻  线条  墨色  

水印木版画在中国从雕版印刷到彩色套印,一直伴随着文化艺术的繁荣与发展,《芥子园画传》采用书籍的形制,图文并茂的版式,以水印木版画线条与墨色的表现,展示中国画的画理和笔墨语言,极富艺术传播的意义。

为黄土地立传——我的版画创作

关键词: 版画创作  黄土地  地域文化  个人情感  艺术创造  心理暗示  黄土高原  

艺术创造离不开地域文化的影响,也离不开特定地域文化给创作者置身此境形成的心理暗示和情感折射,正是基于这些缘故,我在创作《牛市》《回乡早春》《忙罢秋》《红火的日子》作品时也有意无意地打上了地域的、民族的以及个人情感的烙印。我的家乡地处黄土高原，这里七沟八梁，干旱少雨，

艺术作品中内容与形式的辩证

关键词: 内容  形式  反作用  转化  

内容与形式是艺术作品的构成部分,二者的关系是辩证统一的。具体而言,内容和形式是一个统一的整体;内容决定形式,形式的价值在于表现内容;形式反作用于内容;内容和形式在一定的条件下互相转化。

浅谈线条在手绘表现中的作用

关键词: 线条  语言  手绘效果图  

在手绘效果图的表现中,线是主要的造型因素之一,线条可以使设计作品个性突出,具有更丰富的想象力和感染力。

诗画意境与水墨动画

关键词: 水墨动画  意境  诗画  古诗词  中华民族  艺术珍品  人民群众  艺术修养  

古诗词是中华民族的奇葩,是千古流芳的艺术珍品,被人民群众千年传颂而经久不衰。古诗词可以陶冶人的情操,丰富人的艺术修养,提高人的审美情趣,带给人们无尽美好的回味,从传统中得到力量,展现出恢弘的气势。国画自古便和诗词结下了不解之缘,一些大艺术家本自就是诗书画印的全才，

陶艺在环境艺术中的融入

关键词: 陶瓷艺术  情感  

随着当今环境艺术风格的多样化与包容性,陶瓷这个古老又年轻的艺术作为一种崭新的艺术门类逐渐出现在诸多室内设计与室外环境艺术设计之中。本文基于陶瓷艺术与环境艺术的现状,回溯陶瓷的发展和特点,分析陶瓷艺术与环境艺术设计的关系,着重阐述陶瓷艺术的审美情趣和精神性,以及陶艺在环境艺术设计中的融入与运用。

南通蓝印花布的情与美

关键词: 蓝印花布  情与美  民俗  和谐  非物质文化遗产保护  

本文从民俗学的角度探讨南通蓝印花布的民俗风情和它的艺术表现手法,指出只有重视保护民族文化、促进当地民俗文艺健康发展,才能有效建立和谐社会,保护国家民族非物质文化遗产。

原始彩陶纹饰中的现代艺术精神和审美意识

关键词: 原始彩陶  现代  艺术精神  审美意识  

本文从彩陶纹饰中的创意思维和彩陶纹饰中的原创精神的角度分析探讨原始彩陶纹饰中所表现的现代艺术精神和审美意识。指出现代艺术的原创精神和审美特性不仅是原始彩陶艺术的精髓,也是中国原始彩陶魅力的核心,以及艺术魅力和审美价值之所在。

海南黎族织锦艺术中人形纹饰的造型美

关键词: 海南黎族  织锦艺术  造型美  纹饰  织造工艺  图案造型  艺术特性  生活现实  

＂黎锦＂是黎族纺、染、织、绣四大织造工艺的总称,工艺特质清新朴实又简便实用。黎锦图案造型源于生活现实,这就有了直观单纯的艺术特性;同时,又因为地域特征明显,少有外来文化的介入和影响,这就保有了其审美的原始和朴拙,具有洗练大气、象征性明确的艺术特性。一饕锦图案大致上有人形纹、植物纹、动物纹、几何纹等，

中国当代艺术本土化策略之我见

关键词: 中国当代艺术  本土化策略  文化策略  中国艺术  艺术思潮  全球化  文艺界  

在当今社会全球化的影响下,中国艺术的语言及文化策略也发生了巨大的变化,我们可以将其描述为＂由内向外＂的转换。艺术作为时代的先锋,如何在全球化的艺术思潮中开辟一条属于中国所特有的艺术本土化之路,并在世界的艺术舞台上鹤立鸡群，是中国文艺界值得深思的问题。

逸格地位的变化——论中国绘画中的“流氓话语”之起源

关键词: 中国绘画  逸格  起源  话语  流氓  绘画理论  批评标准  绘画艺术  

从魏晋南北朝到唐末宋初,中国的绘画理论有了较大的发展,评画标准逐步理论化、系统化,这是一个突出的表现。谢赫的＂六法论＂诞生以后,作为绘画艺术的批评标准,使人们对绘画艺术开始有了一个比较统一、相对完整的认识依据。逸格的出现表示绘画理论进入了一个新的阶段，同时也是绘画题材、工具变革后的特殊需要。

谈后现代语境下中国建筑艺术传统的传承

关键词: 建筑设计  传统文化元素  融合  

建筑装饰艺术是一门具有较强传承性质的艺术种类,作为独特民族特征形式存在的中国建筑设计,在后现代设计语境中,如何与传统文化元素融合,实现张扬传统文化的重要价值,在讲求概念化,求新、求变的今天,是一个不可回避的课题。

从客观到主观 从现实到虚无——谈后现代主义到来之前的主观摄影

关键词: 后现代主义  摄影  艺术表现方式  虚无  特立独行  约瑟夫  智慧  恩典  

摄影是门艺术还是技术,是甘于服从的工具还是特立独行的艺术表现方式,这可能是自1826年LeGras的窗外景色曝光于尼埃普斯家窗台前的银板上之后近200年来一直争论的话题。有人说,摄影之所以作为上帝恩典将约瑟夫·尼塞福尔·尼埃普斯智慧的结晶带到人世间,就是为了忠实地记录着世界的第一丝第一缕。

黑白世界中的永恒——谈黑白摄影的语言

关键词: 黑白摄影  语言  世界  信息时代  彩色图像  摄影术  达盖尔  

追溯黑白摄影可以从尼埃普斯的＂日光蚀刻法＂、达盖尔的银版摄影术、塔尔博特卡罗法以及后来的阿切尔的湿版,再到干版及胶片等,黑白摄影贯穿其中,转换着多种姿态和风格,就这样走过了一百七十多年的历史。在当下这个高速发展的信息时代,彩色图像无疑更能适合时代的要求,更能准确、直观、真切地传达信息，

网络时代的书法思考

关键词: 网络时代  书法  艺术发展  小众化趋势  奴隶制社会  行为方式  历史脉络  艺术种类  

网络时代给我们带来的改变实在是全方位而且是异常深刻的,包括人的思考方式和行为方式。仅仅从书法这门古老艺术的发展和传承来看,我们就明显感受到有很多重要的改变已经发生,这些变化对书法未来的命运影响深远。一、书法的小众化趋势加剧梳理书法艺术发展的历史脉络，我们会发现，在书法作为一个艺术种类诞生之初的奴隶制社会，

石磨的形制与审美文化价值

关键词: 石磨  形制  审美  文化  价值  

本文从石磨的形制与功能入手,通过对传统语境下江南民间的生产方式和生活方式变迁的研究,探讨农器具的造物观念以及审美文化价值。

民族动画走出国门的“混血行为”思考

关键词: 民族动画  混血行为  多元化与差异化的融合  

在动画产业国际化的今天,繁荣民族动画创作,将原创动画推向海外市场,就要主动创新,寻求合作与融合。民族动画要＂走出去＂,＂混血行为＂成为必然。中国民族动画创作唯有在多元化的竞争中相互碰撞,以各自的差异性为特征,相互融合,不断交流切磋,才能放宽眼界,不断提高。

浅析德化青花的工艺特点与艺术价值

关键词: 青花瓷器  德化窑  艺术价值  工艺特点  19世纪初  中国南海  20世纪  18世纪  

德化青花虽不及景德镇青花声名远扬,但由于20世纪末中国南海中沙群岛打捞起一艘名为＂泰兴号＂的沉船,里装有35万件左右18世纪末至19世纪初德化窑生产的青花瓷器而引起轰动。这些瓷器主要是日常生活饮食器皿,其装饰图案多以树石、兰石、菊石、书生人物等为主,布局疏朗,笔法流畅，充满了雅致清爽的民俗气息，

20世纪前期女子出深闺入画坛的嬗变

关键词: 20世纪前期  女子  中国知识分子  嬗变  西方思想  艺术流派  哲学思想  艺术思潮  

20世纪前期,西方的哲学思想、艺术思潮、文艺理论、艺术流派等迅速传入中国。中国知识分子或接纳西方思想,或赴西方留学。在中国美术界新画种、新流派、新观念的引入,使得国画在中国画坛上的主体地位被动摇,并兴起了多种美术思潮的纷争。而此时期的另一赤著变化则是中国女子开始步入画坛，

极致的抒情与神秘的装饰——品读俄罗斯画家列维坦与库茵芝的风景画

关键词: 风景画  列维坦  俄罗斯  装饰性  抒情  画家  品读  自然界  

俄罗斯风景画具有浪漫与装饰性的独特气质。这在风景画大师列维坦充满浪漫、抒情的画作中体现得最突出。他创作的风景形象充满抒情意味,既不同于华西里耶夫的孤独,也不像希施金的庄严。他善于抓住景色中最平凡的一个角落,表达自然界的内在情绪,引起人们丰富的联想,并进入画家所锡示的意境中。画面上不论是雨后放晴的天空、潮湿的草丛、河湾上停...

遥想《格尔尼卡》

关键词: 毕加索  文化枷锁  文化创新  艺术规律  艺术使命  艺术家生存权利  

《格尔尼卡》是联合国会议大厅里永久陈列的一幅画,完成于1937年。这幅画起初是毕加索接受西班牙政府的委托为巴黎国际博览会西班牙馆而创作的装饰画,而今天它是作为世界反法西斯战争胜利的代表作品为世人仰慕,并时刻警示人们要热爱和平,反对战争。这幅画宽350.5厘米,

浅谈维米尔的绘画风格

关键词: 维米尔  光线  独特  诗意  

在维米尔的绘画技法中,光线的独特运用是他的作品具有超凡品质最重要的因素。他画中那如珍珠般闪烁的高光总是令人赞叹不已。维米尔的画总是渗透出一种纯粹、质朴的诗意,和一种意味深长的神秘。

天真烂漫的自然定格——浅谈国内当代儿童摄影

关键词: 儿童摄影  当代  20世纪90年代  国内  自然  天真  数码摄影技术  大众生活  

从1826年世界上第一张照片《后窗外的风景》开始,摄影已有近两百年历史。随着科技的发展,摄影越来越快捷和普遍,尤其是20世纪90年代数码摄影技术的惊人发展,摄影甚至可以说演变成大众生活的一部分。当代儿童摄影作为摄影艺术的一个分支,发展也很快。大众的诉求越来越理性，

以“二元对抗论”透析蒙德里安绘画作品的“纯化处理”

关键词: 二元对抗论  蒙德里安  绘画作品  纯化处理  

在西方哲学中,＂二元对抗论＂指处于矛盾对立关系之中无法妥协与调和的因素之间的对抗。其思维方式表现为＂二者择一＂。西方的现代艺术往往受到这种思维方式的影响。例如画家蒙德里安的后期作品中就渗透出这样的思维方式和手段。他将所要绘制的物象进行简化、归纳,最后形成水平线与垂线,即＂纯化处理＂。

商业谈判在动漫知识产权保护中的作用

关键词: 商业谈判  动漫知识产权保护  创新思维  

本文对目前国内动漫产业知识产权保护的现状进行分析,提出运用商业谈判的策略,促进我国动漫产业知识产权保护的新思路。