美术观察杂志

书法的当代标准

关键词: 书法创作  标准  价值评价体系  文化复兴  李一  

李一：在中国文化复兴进程中，如何建立书法的当代价值评价体系至关重要，如何区分书法的高低优劣，标准是什么？是书法界乃至文化界普遍关心的问题。书法的标准暨有恒常性又有时代性，当代书法创作中出现了哪些涉及书法价值评价的新的因素？

共识，标准建设的先声——“书法的当代标准”座谈会所感

关键词: 标准  书法  会所  艺术活动  艺术门类  规约  

没有规矩，不成方圆。一个艺术门类的标准就是一种艺术活动应该怎么样，怎样才算好的规约，这种规约也是众人所认可和遵循的共识。在这个意义上，书法当代标准的有无、显陷就体现着当今有关书法的共识的强与弱，那么，书法当代标准也是在不断取得共识的过程中形成的。

“新帖学”的时代价值

关键词: 帖学  20世纪80年代  20世纪90年代  价值  中国书法  多元互动  传承  

新时期中国书法复兴以来，书法的发展基本经历了几个阶段；20世纪80年代，多元互动，传统的，现代的各种流派纷纷登场：20世纪90年代，向民间碑刻、汉简、写经等学习，取法成立流时尚，有人把它定性为书法的一个后碑学时代，新世纪以来，对经典帖学的传承，

书法标准与艺术规律

关键词: 中国书法  鉴赏标准  艺术规律  审美需求  文化发展  艺术门类  艺术思潮  

谈中国书法的当代标准，既不能忽视作为重要参照的古代的书法品评鉴赏标准，又要考虑到当代文化发展中出现的符合艺术规律的审美需求。书法是中国地地道道的国粹，与其他艺术门类相比，近百年来它受西方艺术思潮的影响较小。表面上看，它的发展似乎慢一些，有点“落伍”，但“落伍”也有“落伍”的好处。

建立书法当代标准要尊重传统，立足本体

关键词: 书法  标准  传统  尊重  本体  汉字书写  古代文人  

书法这门从汉字书写中孕育出来的艺术，千百年来一直与书写若即若离，难以割舍。书法既讲“法”，可见不是只将字形写出来就算完事，得讲究笔法，“魏晋笔法”就是一种楷模，一个技法方面的高标准。但是古代文人又喜欢说“我书意造本无法”，

讨论书法是一种勇敢的冒险

关键词: 书法  冒险  勇敢  危险性  

在当代，任何讨论书法的企图都是勇敢的冒险。其危险性在于，今人所谓的“书法”与古人传统意义的“书法”不是同样的概念。

“中国百年水彩画展”在京举办

关键词: 中国美术家协会  水彩  画展  中国美术馆  征集活动  文化部  展览  全国性  

由文化部艺术司，中国美术家协会、中国美术馆联合主办的“中国百年水彩画展”于2006年10月14日至27日在中国美术馆举办。这次展览的筹备历时三年。期间，为确定展览的学术定位，有关机构多次召开了全国性的会议来讨论展览的操作问题。同时，在全国水彩画家和已故画家的亲属中进行了广泛的作品征集活动，

海峡对岸的艺术景观——记“台湾美术发展1950-2000展”

关键词: 美术发展  艺术节  台湾省  景观  海峡  城市文化  大型展览  中国美术馆  

作为“两岸城市艺术节——城市文化互访系列（台北周）”活动的重要项目，“台湾美术发展1950-2000”大型展览于2006年9月16日在中国美术馆拉开帷幕，10月10日结束。展览较为全面地展示了台湾美术半个世纪的发展历程。

2006北京798创意文化节论坛述要

关键词: 北京  文化节  中国当代艺术  艺术中心  述要  论坛  创意  专家学者  

2006年10月9日下午，在洋溢着浓郁现代艺术氛围的北京798艺术区“当代唐人艺术中心”展厅里，来自艺术学领域和艺术市场的专家、学者与798艺术区内相关机构的代表济济一堂，围绕艺术创作与艺术市场等主题展开了一场热烈的讨论。与会专家学者在“是泡沫还是浓汁”、“中国当代艺术还能挺多久”、“如何构建中国当代艺术的价值评估体系”、“艺术...

曲靖师范学院艺术作品展在京举办

关键词: 曲靖师范学院  艺术作品  中央民族大学  市人民政府  美术家协会  美术学院  参展作品  艺术设计  

由云南曲靖市人民政府、曲靖师范学院主办，中央民族大学美术学院、曲靖师范学院美术系、曲靖市美术家协会承办的“二爨之乡”曲靖师范学院艺术作品展于2006年9月28日至10月3日在中央民族大学美术馆举办。参展作品可分为中国画、书法、油画、版画、水彩画、艺术设计等多个门类，共计一百二十余件，充分展现了曲靖师范学院美术系师生的创造力，亦...

五行的诗歌——记中央美术学院雕塑系与美国纽约罗切斯特大学合作学办陶瓷技术与综合材料运用研究班

关键词: 中央美术学院  材料运用  雕塑  大学  纽约  美国  技术  陶瓷  

在经过近两年的精心准备和策划之后，2006年5月15日，中央美术学院雕塑系与美国纽约罗切斯特大学合作举办的首届陶瓷技术与综合材料运用研究班，在中央病态学院雕塑系第四工作室开课。本次活动是中央病院国际交流的教学项目。中央美术学院雕塑系邀请了美国纽约罗切斯特大学“国家工艺家学院”的李察·赫西（Richard Hirsch）教授，

现场扫描

关键词: 扫描  现场  鲁迅美术学院  茶马古道  油画作品  艺术馆  李苦禅  艺术展  

李苦禅艺术馆在山东高唐开馆，“玛卡（MOCART）现代艺术展”在京举办，“食欲展”现身“茶马古道”，鲁迅美术学院教师油画作品与首都观众见面

简讯

关键词: 中国美术馆  简讯  艺术产业  漓江画派  篆刻艺术  副主编  新农村  李一  

本刊副主编李一应邀赴日本讲学，2006中国（常州）国际动漫艺术周，第六届中国艺术产业论坛，漓江画派八桂新农村写生采风千里行活动，中国美术馆篆刻艺术邀请展

晏少翔先生访谈录

关键词: 先生  访谈录  重庆三峡学院  中国画家  美术学院  中国文化传统  艺术探索  电影制片厂  

对于中央新闻电影制片厂拍摄的《画坛四老》当中的晏少翔，今天中国画坛上的许多年轻人未必认识他，可是在一个中国画回归的时代，我们却不应该忘记这位老人及其雪庐画会在将近一个世纪当中曾做出的贡献和取得的成就。 我们的[本期名家]有两位，一位是享誉海外的香港著名画家范子登，一位是来自山东的杨子江。范先生很早就开始探索泼彩和泼墨的...

借古开今 唯变所适——诸家评范子登

关键词: 写意花卉  中国画  张大千  行草  书画  泼墨  

范子登先生兼擅中国画的人物、花鸟、山水，精通工笔、写意，长于行草，雅爱诗文，堪称书画全才，晚年尤以泼墨大写意花卉著称，在海内外享有盛誉。他生前曾受到钱穆、张大千、郑石桥、赵鹤琴、卢鼎公、徐文镜等文化名流的器重、教诲和嘉许。

范子登画语录（数则）

关键词: 语录  优秀文化传统  传统文化  中国画  中国人  中华  

中国画不只是中国人画的画，而是涵带中华优秀文化传统，而又具有中华独特的特色的画。中国画是经过长期熔铸而仍充满活力的，是其他民族所不能代替的画。学这种画，是要经前贤传承传统文化的启导方向而发展的。

不偏与偏不——杨子江的温和与执拗

子江数月前约我作文，评他的画。整个夏季过后，我随笔记下几段文字，主要是关于我欣赏子江作品的感受。经过整理，不妨照录于下：

我看笔墨传承

关键词: 传承  笔墨  文化传统  儒家文化思想  抽象表现主义  历史经验  艺术革命  40年代  

历史经验告诉我们，文化在延续传承中发扬光大，而任何一个有着悠久文化传统的民族不能割断历史。由于我们过去对儒家文化思想的“批判”、“改造”，致使文化“断裂”。而艺术界有些理论家却不假思索地鼓吹空洞的“创新”。一个世纪来，中国演绎了一幕幕艺术革命的历程。我们当代某些所谓的大师，还津津有味的以美国上世纪40年代抽象表现主义的...

沈鹏草书的诗意魅力——读沈鹏草书近作有感

关键词: 诗意美  草书  沈鹏  感情色彩  书写内容  诗情画意  诗意境界  传统文化  

近年来，沈鹏先生的草书创作真正进入了一种心手双畅的诗意美境界，他的草书有时如大江东去，有时如斜风细雨。狂放时大开大合，风驰电掣，一往无前；细腻时风行雨散、嘈嘈切切，娓娓叙来。无论哪种情景，作者都能将书写内容进发出的主观感情色彩强烈地融注到笔墨的流走之中，创造一种诗情画意，让人回味无穷。多年来，技法的锤炼已经为其诗意的...

深情与浩气——苗墨的中国画

关键词: 传统中国画  文化传统  传统精神  美术家协会  艺术氛围  美术教育  创造原理  艺术主张  

长安自古多人杰。苗墨是在有深厚文化传统的长安艺术氛围中成长起来的杰出艺术家。他自幼爱好绘画，在接受了较为系统的美术教育之后，于1962年进入陕西美术家协会国画研究室学员班进修三年，受到他的老师——长安画派奠基人之一的赵望云先生的亲切教导，并得到石鲁、何海霞、方济众诸位先生的指点，使他对中国画的传统精神、技巧和创造原理有了...

身畔的美丽

“尽日寻春不见春，芒鞋踏破岭头云；归来于把梅花嗅，春在枝头已十分。”这是一本名叫《鹤林玉露》的书中所记载的一位宋代比丘尼开悟后写下的偈子。每每吟咏把玩的时候，总在想：在你我的生命中，有多少美好是因为太切近，太熟悉，而被我们忽略了？

创立陶瓷雕塑新品格——从郅敏新作说起

关键词: 陶瓷雕塑  品格  景德镇  

郅敏返京，说：去了景德镇，4个月，瘦了20斤，鼓捣出20件陶瓷雕塑，请您打分。

用三峡情怀塑造三峡人文品格——记重庆三峡学院美术学院

关键词: 重庆三峡学院  美术学院  人文品格  师范高等专科学校  情怀  万县地区  综合性大学  三峡库区  

重庆三峡学院坐落在重庆市的万州，风景秀丽，人杰地灵的三峡库区的腹心地带。1994年经原国家教委批准，学校由万县师范高等专科学校和万县地区教育学院合并，而成为全日制国办本科院校。她是一所涵盖理、工、文、史、教、法、管的综合性大学，

重庆三峡学院美术学院教师作品

当代国画创作的文化意义——当代工笔画的审美新境界——由综合走向风格的坚实之路——王颖生人物画简析

关键词: 文化意义  人物画  工笔画  王颖  风格  审美  创作  国画  

四十岁应该是一个人生命中极为重要的一年，按传统说法三十而立，四十不愁。也就是说在经历了四十年的人生历程之后，人应该变得成熟，信念应该坚定，锁定目标使可心无豪筐，倾力而进了，这一年我郑重地准备作一番思考，认真梳理自己，以期能得以弃旧迎新，使自己在今后的学业，生活或者整个的生命质量上能有别于过去，产生飞跃，更上一个台阶。

当代国画创作的文化意义——当代工笔画的审美新境界——倾力开发国画审美的新视域——刘泉义的工笔人物画

关键词: 工笔人物画  文化意义  工笔画  审美  国画  视域  创作  中国艺术精神  

我虽具豪迈的外形，有时口无遮拦，其实是一个性格内敛，不善言辞和交际，喜欢独处的家伙。自己之于绘画，始于小时候的喜欢和热爱，凭借这种热情一直燃烧到现在。究竟能燃烧多久，仅凭热情看来是不够的，所以要不断修正完善自己，备足各方面的燃料。说到底绘画是“纯个体”的事情，别人无从取代，应学会自我培养，认识自己，发现自己，然后发扬...

写实主义绘画漫谈

关键词: 写实主义绘画  社会现实  绘画展览  

近年来，随着写实绘画展览的不断涌现，与之相应的研讨会也在不断举行。“写实主义”之所以成为一个说不尽的话题，我想不外有以下几点原因，其一是“写实主义”与社会现实的关系。由于凡人皆处于社会现实之，故无不对“现实”有所关注。

作品选登

新新学园

“抛故纳新”：关于当前的版画

关键词: 版画家  被教育者  艺术院校  社会意义  操作层面  艺术门类  多媒体  作者  

关注版画，不单因为它曾经的辉煌，更多的，正如本次邀请的四位作者昕表达的那样，作为我国美术传统和教育中甚为重要的一项画种门类，版画到底还能发挥怎样的社会意义？这些文章都是版画第一线或与版画有过切身接触的教育者们撰写的：前两位作者开门见山地直陈“不景气”的现实，而北京的作者则分别从理论、历史以及实际操作层面进行分析、展望...

张怀璀“神、妙、能”品评体系溯源

关键词: 张怀罐  品评  神  妙  能  

谈到张怀罐的“神、妙、能”品评方法，人们谈的更多的是它对后来画论中品评体例的影响，而其自身体系的特征及其本身的体系渊源很少有人系统研究过，本文即着重于这方面的努力，认为古代传统文化中分品立说的传统是张怀罐的品评体系形成的大文化背景；“神”、“妙”、“能”在张怀罐以此立品品评之前于文艺评论中就已经有了高低的差别，这种差...

元明时期西藏佛经在内地的流传及其对装帧艺术的影响

关键词: 元明时期  藏传佛教  流传  装帧艺术  

西藏存世的古籍数量颇多，种类丰富。其中以藏传佛教经书的保存最为完备。西藏佛经大多装帧考究，材料奢华，集绘画、雕刻和工艺于一体，凝聚了西藏人民的智慧，对内地的装帧艺术产生了多方面的影响，也是内地与西藏文化艺术交流的重要见证。

浅析倪瓒的禅学修养对其山水创作的影响

关键词: 倪瓒  禅学修养  山水创作  禅语  禅趣  逸气  

本文在梳理倪瓒的习禅过程和禅学修养特点的基础上，探讨了倪瓒的禅学修养对其山水创作题材内容、艺术境界及艺术表现的影响，从而揭示倪瓒的个性特点及其山水成就。

试论中国画的发展与地域特色

关键词: 地域特色  中国画  继承与发展  地域文化  

讨论中国画的发展与地域特色这个命题，必须要探讨这样几个相关的理论问题：一．中国画本身的地域特色问题；二．中国画如何从地域文化中汲取营养以形成特色问题；三．中国画地域特色的继承与发展问题。本文将从以上三个方面分而述之。

全球化背景下中国油画艺术

关键词: 油画艺术  全球化背景  中国画  中国绘画艺术  外来文化  中国经济  经济全球化  改革开放  

同中国画相比，中国油画艺术的历史非常短暂。但自从传入起，油画就在中国展现了旺盛的生命力，并逐渐成为主流绘画门类之一，极大地丰富了中国绘画艺术。总体来考察油画艺术在中国的传播、发展过程，可以看到它同“全球化”背景的形成密不可分。第一次的“西画东渐”的践行者以传教士为主，这可以说是油画在中国的起源。当时，西方殖民的暗流已...

关注苏州在中国西画发展中的重要作用

关键词: 中国发展  苏州  西画  20世纪80年代以来  油画作品  改革开放政策  历史渊源  19世纪末  

以油画为代表的西画，在19世纪末由欧洲传人中国后，在这片古老的土地上，落地生根，蓬勃发展，至今已有一百多年的历史。20世纪80年代以来，随着我国改革开放政策的实施，促进了中外文化的交流，我们有了更多的机会去学习与借鉴国外的油画作品，吸收外来的艺术语言，这使得我国的油画在近几十年来有了迅猛发展，油画语言趋于完整，艺术技巧趋于...

真诚与纯朴的守望——论关东画派的语言特点和当代意义

关键词: 关东画派  语言特点  守望  纯朴  真诚  中国美术馆  艺术成就  地域特征  

最近一段时间，代表着关东画派最高艺术成就的系列画展在北京中国美术馆陆续举办，为我们展现了关东画派的独特性格和恢弘气势，以及浓烈淳厚的地域特征。关东画派具有的学术价值和思想深度，给人以无尽的启迪。

西方忧郁女性绘画形象的几种表现风格特征

关键词: 女性形象  绘画形象  西方  风格特征  忧郁  情感表现  现代精神  艺术家  

忧郁女性形象作为西方女性绘画形象的一种类型，始终与西方艺术家们的自身命运、精神倾向密切相关。从古到今的西方艺术发展过程中，女性忧郁形象更是一个反恩人生、社会文化的符号代码，她不仅是艺术家表现个人意识、情感的载体，而且还代表了不同历史时期的社会状况、思想观念及文化结构。女性特征被不断风格化，成为各种观念审美心理的表达，...

在“传统”与“现代”中徜徉——现代粉彩艺术研究

关键词: 艺术研究  中国传统  粉彩  中国绘画  康熙年间  雍正时期  乾隆时期  

萌芽于清康熙年间的粉彩艺术，在雍正时期趋于成熟，至乾隆时期已非常兴盛。传统的粉彩艺术在效果上更多地吸收了中国绘画的表现方法，构图、绘法．设色都近似中国绘画，装饰性较弱。现在随着时展，粉彩装饰手法逐渐朝着装饰性较强的方面发展。粉彩的艺术效果与中国传统的工笔画有其不同的地方，即前者绘画艺术还结合了优美的瓷质，工艺材料和粉...

绘画中的再现因素

关键词: 绘画艺术  主观情感  现代流派  客观世界  古典主义  现代主义  绘画作品  

绘画艺术中同时包含着“再现”与“表现”两种因素。按照传统的说法，西方古典主义绘画重视“再现”，因为从达·芬奇那个时代开始，艺术家就力图让画面像镜子一样反映世界。现代主义诸流派的兴起，则让“表现”盛行，它们强调主观情感的表达。其实，传统的古典主义流派也不能全然“再现”世界，只要有画家主观情感的介入，画面都具备“表现性”...