美术文献杂志

张旭

关键词: 美术家  首都师范大学  广东省  

字恒岭,河南信阳人,本科毕业于吉林艺术学院,北京师范大学艺术硕士,首都师范大学美术学院访问学者,国家一级美术师,首都师范大学现代水墨研究所研究员,广东省美术家协会会员,广东省中国画学会会员,惠州市美术家协会中国画艺委会委员。现任惠州经济职业技术学院艺术设计学院常务副院长,副教授。

《舟行杂咏》

《竹林七贤与荣启期》图像初探──以江苏南京西善桥南朝墓为例

关键词: 画像砖  竹林七贤与荣启期  高士图  

'竹林七贤与荣启期'是南朝画像砖墓中常见的画像主题,是当时统治阶级和贵族墓葬中流行的一种装饰表现题材,颇富考古和美术史的研究价值。本文以南京西善桥出土的南朝主题性砖画《竹林七贤与荣启期》为例,从图像本身、图像背后的时代意义,以及图像对后世的影响和同题材图像的对比等方面对其进行了初步分析与探究。

语图符号学视野下《天工开物》图像叙事的研究

关键词: 图像叙事  顷间  

《天工开物》作为明代重要的科学著作,尤其初刻本中大量的插图,补文字之未及,为该书增益许多。然而,该书的插图大多未选取'最富于孕育性'的时刻。本文从语图符号学视野下,对明代初刻本《天工开物》的图像叙事进行探究。

写意精神与当代中国工笔画

关键词: 写意  传统  当代  意象  书画同源  

在具象写实的工笔画中浸入写意的灵魂,'工'中求写,形式是工,精神是'写',将写意性发扬光大。

石材镶嵌艺术风格研究

关键词: 镶嵌工艺  石材  风格特征  

石材镶嵌艺术历史悠久。从古至今,不同的历史时期,艺术家用各种各样的石材片料创作出精美绝伦的镶嵌作品,深受人们的喜爱。任何门类的艺术风格,都不是百分之百的自由创造,不同时期的社会背景、民族、宗教、工艺与材料等都影响着石材镶嵌的艺术风格。分析、研究各个时期石材镶嵌艺术的特色与相关因素,才能更好地传承与发展这门艺术。

结合时代要求继承、创新、传播荆楚传统文化的研究

关键词: 继承  创新  传播  荆楚传统文化  研究  发展  

传统荆楚文化只有通过我们的创造性转化和创新性发展研究,才能适应时代的发展要求,并显示出它的当代价值。'剔除其糟粕,吸取其精华。''弘扬和保护各民族传统文化,要去粗取精、推陈出新,努力实现创造性转化和创新性发展。'这就是对传统荆楚文化扬弃的精辟论述。

游览玉石“大观园”——评《中国文物收藏与鉴赏书系·中国文物收藏百科全书·玉石器卷》

关键词: 玉石器  文物收藏  审美文化  

为解读《中国文物收藏与鉴赏书系·中国文物收藏百科全书·玉石器卷》的出版意义和实用价值,本文从内容、版式设计、收藏意义等方面对该书进行梳理。希望该书可以为读者提供玉石器的相关知识,让读者了解我国玉石器发展的历史脉络,可以让初入玉石门庭的人开阔视野,可以让资深的收藏者借此书提高文化品位和涵养。整本书质朴而庄重,简单而从容,不会让...

浅析水彩画与水墨画之间的异同以及水墨画对水彩画创作的影响

关键词: 水彩画  水墨画  民族特色  中西融合  

本文从水彩画及水墨画两个不同的画种入手,比较它们在发展历史、创作手法、审美思维等方面的异同,并结合名家作品浅要分析中国水墨画对中国水彩画创作潜移默化的影响。本文将从以下几个方面来论述:第一部分追寻水彩画与水墨画的历史源流,分别简述新中国成立以前的水彩画和水墨画的发展历程;第二部分先分析比较水彩画与水墨画之间的相同之处,再将...

翁方纲“肌理说”思想对其书学的影响

关键词: 翁方纲  肌理说  诗学  书法  

翁方纲精于考据金石书学,被认为是清代'肌理说'诗论的创始人。其于《文心雕龙》拈取'肌''理'两字,其诗学的'龙学'渊源清晰可辨。在书法方面,他反对日渐靡弱的'赵''董'书风,推崇学习唐碑的复古精神;在诗学方面,他反对圆滑无物的诗风,提出'肌理'说。翁方纲的崇古尚朴精神对于扭转清中期日渐衰弱的帖学和对碑学的促进有重要推动作用。其提出的'肌理...

隶变——一种有意味的形式

关键词: 有意味的形式  隶变  线条  

书法是一种古老的书写形式,一直散发着艺术的魅力。它以一种独特的形式表现在笔墨之间,这种笔墨情趣在艺术创作中不断积累,构成形态多样的'有意味形式'。书法就是在这种'有意味的形式'下,体现其时代的变迁、情感的涌动。隶书在顺应时展进步的要求下,由篆书演变而来,以其蚕头燕尾的特点,在书法领域中留下了灿烂的一笔,并且促进了书法艺术的发展。

题跋和印章对中国画的影响——以赵孟《鹊华秋色图》为例

关键词: 中国画  题跋  印章  

众所周知,中国绘画是一门综合性艺术,包括书法、绘画、题跋、印章这样四个彼此独立又相互联系的环节。中国画里无论缺少这四个当中的哪一个,都是内容和表达形式的严重缺失。题跋和印章是中国绘画在宋代之后逐渐形成的图像和文字结合的表现方式的主要形态。自此,在中国画上,题跋与印章成为中国绘画史上一个具有深远影响的传统,逐渐培养起一种畅神...

论大同九龙壁的艺术价值

关键词: 大同  九龙壁  艺术价值  

山西大同被世人称为'龙壁之城',迄今为止,尚存九龙壁1座、五龙壁3座、三龙壁1座、一龙壁4座,共9座龙壁。它们风格独特、造型多变、制作精良。这9座龙壁中大同九龙壁年代最早,建于明朝洪武年间,与北海九龙壁、北京故宫九龙壁合称为'中国三大九龙壁'。大同九龙壁也是规模最大、历史最悠久的一座龙壁。在这篇文章中,笔者将从美学的角度来探讨大同九...

日式传统文身对浮世绘的传承与变通

关键词: 日式传统文身  浮世绘  传承  变通  

浮世绘是流行于日本江户时期的民间风俗画,画面精致,线条工整,色彩鲜艳而浓郁。日式传统文身是全球范围内备受追捧的一种文身样式,具有典型的日式风格,而这种图像风格与浮世绘有着非常大的相似性。本文通过对浮世绘的艺术特点进行简要分析,梳理日式传统文身中主要的元素与浮世绘的关联,得出其对浮世绘的传承和变通关系。

中国传统艺术的美学研究

关键词: 中国传统艺术  美学  研究  

中国传统艺术作为世界文化艺术不可分割的重要组成部分,具有十分独特的艺术价值和理论价值,特别是中国传统艺术与中国传统文化的关系,促使中国传统艺术形成了一个与西方美学体系不同的独立美学体系。中国传统美术因具有独特性而成为国内外研究者十分重视的研究对象。特别是中国传统艺术的文化表现形式,展现出了独特的民族文化内涵,是当代需要进...

光与影的交汇——试论卡拉瓦乔的光线处理技巧及其影响

关键词: 卡拉瓦乔  光线  光影  卡拉瓦乔主义  技巧  

卡拉瓦乔是意大利17世纪影响力巨大的画家,不论是在技法上还是在思想层面上,卡拉瓦乔都对后世欧洲艺术的发展有着重要的贡献。卡拉瓦乔在那个时代以大胆、叛逆的精神进行的一系列创作影响了一批画家,乃至后来形成了所谓的卡拉瓦乔主义,而他的影响并不局限于意大利本土,也影响到了欧洲其他国家的艺术创作。真实与世俗化的风格、质疑与批判的精神...

浅谈柯尔内留·巴巴的艺术

关键词: 艺术  

本文利用柯尔内留·巴巴作品来华展出的机会,紧扣原作,对柯尔内留·巴巴独特的艺术特点、精神追求、风格选择等进行了概括阐述,并最终认定这一切源自于柯尔内留·巴巴勇于坚持自我追求的艺术品格。

柯罗风景油画的色彩研究

关键词: 色彩  特点  性格  情感  

色彩是油画重要的组成部分,是表现画家内心语言形式的诠释者。本文以柯罗的油画作品为媒介,对柯罗油画的色彩进行分析与解读,从柯罗油画的色彩意境、色彩特点、色彩性格以及色彩情感等方面展开深入研究与探索。

论龚贤山水画中的装饰趣味

关键词: 龚贤山水画  图式  符号化  装饰性  

龚贤山水画图式在明末清初的画坛上独树一帜,既不同于宋人'笔'夺造化,又不同于元人笔墨趣味,其山水画以一种全新的符号化笔墨形态展现在观者面前,画面结构极具装饰性效果。笔者从龚贤笔墨形态及画面结构展开分析,解析龚贤山水画图式中的笔墨符号化及画面的装饰趣味。

论贯休人物绘画的艺术特色

关键词: 贯休  罗汉画  艺术特色  

贯休人物绘画的艺术特色主要通过他的罗汉画表现出来。其罗汉画造型独特,生动精美,以怪异著称。正因为贯休别具一格的绘画特色造就了其一生的艺术成就,或者说贯休的独特人格成就了他的绘画风格。本文简要概括论述贯休的生平及其人物绘画的艺术特色。

浅析后现代语境下毛焰的肖像画

关键词: 毛焰  肖像画  现代  精神世界  

'八五新潮'结束以后,中国现代艺术进入一个多彩缤纷的转型时期,观念、行为、新媒体、装置等各种前卫的艺术形式开始出现,各种新观念交织在一起。中国艺术开始进入个性化的绘画言语探索图层,艺术家在现实社会问题上逐渐凸显出自己的主体意识,毛焰就是在这样的大环境下开始自己的艺术探索之路的。他有着非常强烈的古典情怀和扎实的学院派写实功底,...

浅析主题性美术创作的价值——以《支书和老贫农》《东方欲晓》为例

关键词: 主题性美术创作  革命历史题材  价值  

在我国现当代绘画发展进程中,革命历史题材美术创作占据着重要地位,它不仅表现了一段特殊历史时期的人物和重大历史事件,而且反映了这一历史时期人们的生活状态及思想感情,这一题材的美术创作在绘画技法方面进行了各种尝试与创新,使中国绘画呈现出前所未有的现实主义面貌,对革命事业和社会主义建设事业具有不可忽视的价值。在新时代实现民族复兴...

鲁迅革命形象构建中的“演绎性”

关键词: 鲁迅  革命形象  演绎  版画  

鲁迅先生在近现代文学思想领域一直备受推崇,我国逐渐形成了一种对鲁迅革命形象的构建传统。这实际上是在鲁迅逝世后,对其文学成果以及精神品质进行的'总结',这种'总结'在历史沿革中被不断赋予新内容。在这一影响下,多个领域开始以鲁迅的形象、生平事迹为创作对象,如在美术界出现了大量以鲁迅为题材的美术作品,形成了特定的美术题材──鲁迅革命...

浅析近现代绘画作品中的迹象元素与色彩心理

关键词: 迹象论  色彩心理学  近现代绘画作品  

我们不断往返于各种近现代绘画作品及其所传达的意义之间,旨在探究视觉图形的迹象与其赋予我们的深层次心理内涵间的关系。从迹象的角度来说,给人心理留下深刻印象的视觉图形作为赋予我们深层次心理内涵的载体,并非没有共同之处。本文将以迹象论的观点,从色彩心理学层面,由表及里,探寻绘画的内涵,举例并分析了一些近现代绘画作品中的迹象元素与...

我国公共雕塑新风貌探析

关键词: 公共雕塑  风貌  精神文明  地域  

随着经济的发展和社会的进步,精神文明和文化底蕴作为宝贵的精神财富越来越被人们所看重,这极大地促进了公共雕塑艺术的发展和进步。公共雕塑逐渐成为城市建设的标志、地域文化的载体、人文精神的载体、历史痕迹的展现等,公共雕塑一定程度上展现了城市丰厚的文化底蕴、厚重的历史积淀和宝贵的精神财富,在城市的精神文明建设中占有重要地位。通过...

金属焊接雕塑中几何元素的构成特征及思考

关键词: 金属焊接雕塑  几何元素  纯视觉性  

金属焊接雕塑是金属雕塑的一种特殊形式,是由一些废金属材料焊接组合而成的。它的创作思想受现代美术思潮、美术流派的影响,创作形式也朝着多样化方向发展。随着'立体主义'和'构成主义'的发展,几何元素作为一种特殊的艺术语言,被部分雕塑家运用到了金属焊接雕塑的创作中,并在作品中产生了独特的形式美感和视觉冲击力。本文试图研究几何元素在金...

白描在花鸟画中的运用

关键词: 白描  线条  花鸟画  

白描作为工笔花鸟画的基础,在工笔花鸟画中扮演着重要的角色,同时,随着花鸟画逐渐从人物画中独立出来,白描对于工笔花鸟画的意义愈发重大。本文以白描的发展为脉络来叙述其各个时期的特征,同时探讨如何运用白描使花鸟画的表现效果更佳。

油画创作中绘画语言的探究

关键词: 油画  形式  媒介  创作  语言  

在架上绘画中,存在着这种特殊的形式美的功能就是所谓的绘画语言。形式美是对画面构图、色彩还有意境的综合处理,在绘画语言探索过程中,色彩和构图两个方面是最基础的,特别是色彩在艺术作品中起着媒介剂的作用,色彩可以直接对精神产生作用,如同人们看到优秀的艺术作品会有心头微颤的感觉,欣赏到的并不是画中画了什么具体的形象,而是画作中的色彩...

从高校教育看中国当代设计的历程及趋向

关键词: 设计学科  当代设计  设计历程  本土语言  

中国的设计之路曲折且坎坷,我们曾借鉴国外的经验和见解,但是终究要摆脱追赶,面对自我,凸显主体意识。回顾来路、理清思路始终是继续前行的前提条件。文章从高等学校专业名称的演变入手,对当代设计的发展历程进行了梳理,并对未来的发展趋向提出了期许。

现代高校教学改革下古典油画材料和技法的再梳理

关键词: 古典  技法  鲁本斯  伦勃朗  

古典油画技法是现代艺术类高校绘画专业的必修课程。随着社会的发展,时代的进步,高校艺术人才培养的教学理念、教学目标、人才培养方案及教学方法都发生了很大的变化,古典油画技法课程面临着巨大的挑战,课程创新势在必行。然而创新要立足传统,结合时展特点,所以笔者结合自身十余年的一线教学经验,对西方不同时期的各种古典油画技法进行梳理、研...

应用型高校美术学专业素描教学探究

关键词: 应用型高校  素描教学  教学思考  

本文是关于应用型高校美术学专业素描教学的几点思考,针对应用型高校的特点对素描课程的教学要求进行了一些探讨,认为应用型高校应当大胆对素描课程教学进行创新,有效发挥应用型高校的资源优势,从而达到最佳的素描教学效果。

美术教学中中国画创新能力的培养

关键词: 美术教学  中国画教学  创新能力  培养  

在中国源远流长的艺术文化史中,中国画是一个典型的代表,它在传承经典的同时,也随着时代的发展有了更加丰富的内涵。为此,我们需要通过系统的学习掌握它的基础知识与基本技法,并在此基础上以塑造核心素养为目的,提升中国画学习与创作的创新能力,进一步弘扬中华传统文化的精髓。本文从中国画专业学习的现状入手,对当下存在的问题进行分析,并在此...

试析中华传统文化在艺术设计教育中的传承与运用

关键词: 中华传统文化  艺术设计教育  传承  运用  

本文主要针对中华传统文化在艺术设计教育中的传承和运用展开深入研究:首先阐述了应用的重要性,主要包括有利于与文化艺术市场的发展需求相契合、有利于与民族文化的认同需求相符合等;然后结合艺术设计教育的发展现状,重点提出了几点针对性的可行的运用措施,主要包括制定全新的艺术设计教育体系、加强传统文化理念的渗透、创新教学模式、加强学...

“双创”视域下工艺美术专业人才培养模式研究

关键词: 工艺美术专业  创新创业  obe  

在国家政策的大力扶持下,各高校以本土文化为依托竞相成立工艺美术专业,为本行业的发展提供了强大的后备力量,然而在很多地方高校,在该专业快速成长的背后却缺乏符合长远发展的顶层规划。本文总结工艺美术专业发展的普遍现状,结合地方高校的特点,提出以'双创'为导向,引入OBE教育理念的人才培养新模式,以此孕育既能传承传统文化又符合新时代需求...

三大构成在艺术设计教学中的重要性与创新的必要性

关键词: 三大构成  艺术设计  重要性  创新  必要性  

在高校课程体系设置中,艺术设计不同的专业之间通常开设相同的课程。在艺术设计教学中,三大构成的应用是其中最为重要的环节,更是艺术类专业教学的重要内容之一。所以,三大构成对于艺术设计教学来说特别重要,不仅教师要引起高度的重视,学生同样如此,必须学好三大构成的基础知识,为自己以后的艺术设计工作打下坚实的基础。另外,计算机设计方式和...

绘画师范类本科生论文的写作问题与解决策略

关键词: 绘画师范类本科生  论文写作  解决方法  

本文通过分析绘画师范类本科生论文写作存在的问题,结合实际教学经验,提出解决策略,一是注重学生综合能力的培养,二是进行系统的写作训练,二者相辅相成。希望对提高绘画师范类本科生的写作能力起到一定的启示作用。

地方高等院校环境设计专业“真题实做”实践教学体系改革

关键词: 地方高等院校  环境设计  

本文通过对环境设计专业传统的'真题实做'课程教学模式存在的问题进行深入研究,以学校及院系为依托,积极引进企业资源并进行有效整合,协同创新,通过设立企业导师和企业实训项目,使学生参与设计、绘制项目图纸的全过程,完成可以交付使用的设计成果并产生经济价值。这是'产学研用'合作的最高形式,可以全面提升学院的社会服务能力,实现校企互补、合...

对提高艺术院校研究生教学质量的几点思考

关键词: 艺术院校  研究生  教学质量  

近几年来,我国大力推进教育改革,推进研究生的扩招工作。研究生规模的不断扩大是一件好事,但也带来了很多的问题。如何培养研究生、提高研究生质量是教育者值得深思的问题。因此,本文对现如今部分艺术院校研究生教学中存在的问题以及教育者应该如何提升艺术院校研究生教学质量作简要的论述分析。

“小”微课“大”制作——以微课“动画设计之ZBrush写实头骨雕刻”为例

关键词: 微课设计  微课选题  微课制作  

微课是我国近些年在教学改革上做出的一项意义重大的创新。本文通过对微课作品的包装、策划和内涵三个方面进行深入的分析,总结出微课作品的优劣,从而科学合理地设计微课,在探索道路上不断创新求变,为专业和课程建设积累宝贵经验。

现代中西艺术教育比较研究的启示

关键词: 艺术教育  中西方文化  教育探讨  国家意识  大众文化  

近年来,中西艺术教育在不断的交流对话中相互引用发展,在探索研究彼此的教育方式及发展轨迹中为我们提供了大量的比较有价值的针对现在国内艺术教育的方式及问题的启示,引导我们进一步将艺术教育与国家意识进行统一,提高艺术教育对提高全民意识的启示作用,应对时展中的大众文化、娱乐文化和网络信息文化的发展趋势,更重要的是在中西方文化教育探...