美术研究杂志

人的历史和历史的人——评冯远的人物画

关键词: 人物画  历史  花鸟画家  冯远  山水画家  艺术气质  50年代  20世纪  

20世纪50年代以后开始学习中国画的画家，基本上是在打破过去“山水”、“人物”、“花鸟”分科的形势下进入画坛的。随着形势的发展，他们以描绘现实物象的技法为基础，向适合个人艺术气质的领域倾斜。随着在艺术上自由发展空间越来越大，他们得以选择最能发挥自己艺术才能的方面。进入90年代以后，这些画家的个性化艺术风貌逐渐凸显，各有题材...

造化·心源——王玉平的艺术历程

关键词: 师法造化  王玉  艺术历程  中央美术学院  心源  造型训练  关注社会  专业学习  

王玉平是60后的一代人，这一代人有理想，有抱负，愿意关注社会，并与这个时生关联。王玉平痴迷于绘画，80年代开始专业学习，在中央美术学院接受了严格而传统的学院造型训练，“师法造化”是这一造型训练的核心传统。王玉平从年轻时代就充满了个性，他从来都不愿意简单地模仿自然，而是喜欢真实地表达感受。

现实的情怀，超然的境界——王宏剑油画解读

关键词: 王宏剑  情怀  解读  油画  超然  艺术创作  八十年代  20世纪  

20世纪八十年代读大学期间，我有幸作为王宏剑老师的学生，常听到他非同寻常的艺术见解，他的绘画功力和执着的艺术追求影响了当时一大批追随者。这期间，我也看到了先生成名作《奠基者》的创作全过程。从作品草图的构思，到背起画箱深入太行山实景写生，他的艺术创作没有省略任何有价值的环节。高山仰止、触景生情，他实地体验到的自然风貌，和...

在世界范围内确定中国画艺术的地位——中央美术学院中国画学院教学及学科建设学术研讨会

关键词: 中央美术学院  中国画学院  学术研讨会  中国画教学  学科建设  中国画艺术  世界范围  中国文化  

在中央六中全会“文化强国”的方略指引下，在中国文化大繁荣大发展的大背景下，2011年11月20日，中央美术学院中国画学院在北京华侨大厦举行“中国画教学及学科建设”学术研讨会；11月23日中国画学院全体教师在本院中国画学院会议室，就同一议题再次各抒己见，深入研讨。

王玉平作品

力群作品

李叔同油画《半裸女像》的发现与初考

关键词: 李叔同  油画  

本文对中央美术学院美术馆发现李叔同油画《半裸女像》的过程进行了介绍，并且初步考证了20世纪中国油画史上这一重要作品的流传与收藏过程。

“可见之诗——第二届油画写生作品展”

关键词: 中国油画学会  作品展  写生  诗  中国美术馆  文化艺术  艺术馆  国子监  

2012年4月15日中国油画学会主办，北京文化艺术基金会与国子监油画艺术馆协办的“可见之诗——第二届油画写生作品展”在中国美术馆开幕。

论中国近代美术思潮中的民族主义倾向

关键词: 近代  美术思潮  民族主义  中西调和  

近代美术领域中多种流派、思潮此消彼长，相激相荡，但各类思潮的背后都有一条民族主义的潜流贯穿其问，并且成为中国近代美术发展的重要内驱力。美术领域的民族主义主要表现为：强调艺术的民族性，坚守民族美术本位的文化守成主义；“中体西用”文化心态下的“中西调和”主义以及要求为中国美术重新定位，积极变被动为主动的强烈诉求。传统文化...

学术史视野中的“北大书法研究会”——以蔡元培和沈尹默的书法活动为中心

关键词: 中国书法  学术史  北大书法研究会  蔡元培  沈尹默  

作为对于20世纪中国现代书法学术史进行总体考察的一个部分，本文通过对于国立北京大学书法研究会（1917—1919）这一学术史上个案的考察，审视书法与中国20世纪早期新教育及现代学术之间的互动。文中尤其着意于论述蔡元培、沈尹默等北大新式学人的书法活动与书法思想．以及科学主义的时代思潮在这此过程中所扮演的历史角色。

南洋美术之父——林学大在马华美术史上的定位

关键词: 南洋美术  本土化意识  

林学大（1895—1963）分别于1923年和1938年参与创办中国厦门美术专科学校及新加坡南洋美术专科学校，一生为推动美术教育而鞠躬尽瘁死而后已。中日战争时南迁新加坡，他凭着坚毅信念，推动西式美术教育。在辅助华侨教育的同时。强调沟通东西艺术．建立马来新美术．倡导和引领了马来西亚和新加坡独具热带情调．多元文化特质的“南洋美术”风格，...

王宏剑作品

刘海峰作品

文化消费时代的产品设计观

关键词: 产品设计  

我们正步入了一个文化消费时代，今天由于人们对生活的追求与梦想发生了改变，使得人们的消费理念、消费方式和消费行为发生了改变，同时也影响着现代产品设计的观念。本文通过对消费时代中文化消费的分析与思考，提出文化消费时代的产品设计应树立人文关怀观、品牌意识观、可持续发展的生态观．并通过设计来引导文化消费的健康发展。

中国巫道"符箓"向当代艺术与设计深度转化的可能性

关键词: 符篆  巫术  艺术  设计  

随着科技的发展，随着人们认识自然和驾御自然的能力逐步提高，巫术活动以及符篆已经逐渐地失去了其原有的功能和意义，但是，既然巫道符篆酝酿生长于中国民间这块广阔的土地上．它的生成与归宿总应有它自己的理由。从历史文化的角度看．符篆中许多艺术的思维方法和创作方法都是其他艺术与文化形式或外来宗教所无法取代的。它有着完整的抽象构成...

虚淡恬适 境界自高——再论金兆韬山水画的新境界

关键词: 山水画展  花鸟画家  艺术实践  艺术成就  古典美学  美术馆  湖北省  

“新境界山水画”之说是我在2004年策划湖北省美术院美术馆“北国诗章——金兆韬新境界山水画展”之前首次提出来的。至今我都认为，“新境界”一说与金兆韬的艺术实践是吻合的。而且在这一层面上，他所取得的艺术成就也是毋庸置疑的。当代山水、花鸟画家，乃至其他什么类的画家都有必要（更深一层说是一份责任）让古典美学“境界”幡然出新、重...

转益多师是吾师——人物画创作的一点体会

关键词: 创作语言  转益多师  人物画  艺术家  语言风格  艺术生涯  创造精神  良师益友  

对于艺术家来说，语言风格的探索与确立，是贯穿其艺术生涯始终的问题。背后包含着一种积极向上的创造精神，而艺术王国的多姿与绚烂正是有赖于此。找寻适合自己的创作语言，成了画家天经地义的事隋，但其中的甘苦唯有自己知道。我的学画之路充满了挫折与断续，但每每在最关键的时刻，总有那么多的良师益友提携着我拨开眼前的迷雾，让我重新领略...

当代京都日本画坛访谈报告（一）

关键词: 日本画  京都日本画坛  革新  秋野不矩  上村淳之  岩仓寿  竹内浩一  小岛悠司  浅野均  小池一范  

本报告在回顾现代京都日本画革新之路的基础上．整理了笔者与当代京都画坛最具代表性的六位画家或其后人的访谈内容。他们分别是秋野子弦夫妇（秋野不矩的后人）、上村淳之、岩仓寿、竹内浩一、浅野均、小池一范。由于小岛悠司身体状况不佳．访谈未能如愿进行．因而采取评介形式进行介绍。报告旨在介绍京都日本画坛的同时．挖掘出一些“日本画”...

李叔同作品