上海工艺美术杂志

上海工艺美术学会网站开通

关键词: 工艺美术  学会  上海  网站  创建工作  运行阶段  

由上海工艺美术学会筹建，历经多月的努力，上海工艺美术学会网站创建工作于日前完成，目前已进入试运行阶段。

上海工艺美术在世博

关键词: 2010年上海世博会  工艺美术  历史性机遇  世界博览会  1939年  人类社会  手工艺  工艺史  

2010年上海世博会是上海工艺美术百年难得的历史性机遇。综观世博会的发展历程，手工艺是其中一个不可或缺的组成部分。从某种意义上可以说世博会的历史同时也构成了手工艺史的剪影。无论是上海土山湾木雕牌楼，还是上海松江的顾绣，都先后代表我国、代表上海亮相过1915年旧金山、1933年芝加哥、1939年纽约世界博览会。对人类社会整个手工艺发展...

世博会特别呈现意大利文化艺术遗产

关键词: 文化艺术遗产  上海世博会  意大利  多媒体  联合国  

值此上海世博会举办100天，8月8日-9月4日在意大利馆呈现联合国科教文组织认定的“意大利的遗产和艺术”为主题的多媒体展览。

世博夜色

“璀璨世博·黄金之夜”闪亮上海

关键词: 上海  黄金  2010年  文化艺术  文化碰撞  中国  世博会  意大利  

继“Gold Expressions”历年的中国汇演获得成功，2010年，世界黄金协会再次与意大利维琴察展览局携手在中国上海举办“Gold Expressions2010”中国巡演。今年，恰逢世博会隆重召开之际，各国的文化艺术精髓汇集于此，“Gold Expressions”选择了上海作为2010中国汇演的首站，为现代智慧女性带来又一场充满意大利设计风情的饕餮盛宴，此次的中国...

至珍童心——大型古银摆件《上海记忆》

关键词: 银制品  上海  记忆  老凤祥有限公司  童心  制作工艺  优秀传统  人物神态  

大型古银摆件《上海记忆》，由老凤祥有限公司资深雕模师孙勇设计、造型雕塑；高级木雕工艺师陈光强设计，选用高档柚木精心制作了老上海街头背景。作品全面承袭优秀传统银制品制作工艺，悉心打造60个孩子生动活泼的23个游戏场面，规模宏大，但不失细节的精雕细刻和对人物神态的深入刻画；特别加工的古银，色泽沉郁，呈现给观者深厚的历史感，更...

琢玉大师的“摇篮”

关键词: 琢玉  雕刻艺术  工艺美术  绘画  

当今名扬沪上的海派玉雕“八大金刚”中的“雕刻全才”刘忠菜，“鱼鸟三圣”中的韩荣昌，炉瓶器皿“七君子”中的戴永才、宋鸣放，象牙雕刻大师梁端玉等大师们，就是在几十年的不断“打磨”中成就为大师的。而历练的初始阶段则是上海玉石雕刻厂工业中学这个充满着草根气息的“摇篮”……

设计策略

关键词: 设计策略  平面设计  系统策略  设计师  产品  

本期起连载资深设计师赵佐良新书《Z设计策略》的有关章节。佐起先生从事产I吊及平面设计50年，成功设计了许多新产品，积累了丰富的经验，《Z设计策略》一书从产品系统策略的高度，分析设计的“格”“形”“式”，创建了设计策略的记忆附号“Z”。

凤凰落宝 众人“识”——记老凤祥南京东路名品楼“名家”、“名师”话“名品”

关键词: 凤凰  名家  路名  南京  名师  春秋战国时代  楚文王  

春秋战国时代，卞和见有凤凰栖落在山中的青石板上，依“凤凰不落无宝之地”之说，认定山上有宝，经仔细寻找，终于在山中发现一块玉璞。此璞辗转楚厉王、武王，都因君不识玉，而视之以顽石弃之。楚文王即位后，识玉；命人剖璞，结果得到了一块无瑕的美玉。为奖励卞和的忠诚，美玉被命名为“和氏之璧”，这就是后世传说的和氏璧。

陶瓷向“中国智造”进军

关键词: 智慧  中国  陶瓷  2009年  艺术博览会  创意产业  生活  同感  

继2009年迈出广受瞩目的第一步“陶瓷无极限”之后，上海国际陶瓷生活艺术博览会（简称陶博会）于今秋又打出了让业界眼前一亮的招牌——“中国智造”，引起人们的同感。“没错!就是这样!我们想要更加智慧的生活!”。“中国智造”格外重视了创新与智慧创造的融合，对于文化、设计、创意产业的发展而言，是了不起的思想标杆。

陶瓷，从远古走向未来——浦东图书馆“文明之路”陶艺景墙设计随笔

关键词: 人类文明  图书馆  陶瓷  随笔  设计  陶艺  浦东  远古  

文明之路上的历史奇葩 人类文明之路上的第一朵奇葩，在岩石上热烈开放。那时候，岩石几乎是惟一天造地设的记忆载体，远古人类的生产生活和精神活动反映其间，以质朴的绘画和雕塑等艺术语言构成了留存至今的最早的珍贵“文献”。其源头大约可以追溯到四万年前，形成了古老的岩画艺术。摩崖石刻则比岩画更为包罗万象，

竹节虚心 意蕴天成——《虚心高节壶》创作谈

关键词: 竹子  虚心  创作  精神品质  为人师表  

“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东区南北风”。这千古流芳的佳句，把竹子坚贞不屈的精神品质描绘得淋漓尽致。千百年来，竹子清峻不阿、为人师表、高风亮节的品格形象令人崇拜。

论非语言符号在信息传播中的优势——解读2010年世博会中国馆《岁月回眸》

关键词: 2010年世博会  非语言符号  信息传播  2010年上海世博会  中国馆  解读  优势  2008年  

随着世博会的发展与成熟，世博会已经慢慢地从工业产品的简单陈列演变成更注重精神文化的“主题演绎”。如何向大众展现它的主题（注：2010年上海世博会主题“城市，让生活更美好”；2008年萨拉戈萨世博会主题“水和持续发展”；2002年爱知地球博览会“自然的睿智”）。演绎就成了必不可少的手段。

海派玉雕中的“线”

关键词: 玉雕  海派  艺术生命力  艺术家  传统  有线  在线  

“线”是玉雕的传统和特点，从起稿开始到雕琢的始终，纸上有线，料上有线，从头到底，玉雕艺术家心中追求的都是由面转折而成的线。传统玉雕的规矩在线，现代玉雕的突破也在线，体现了海派玉雕艺术生命力的正是那作品中或隐或现却与众不同的线。

北京人民大会堂地方厅设计特点初探

关键词: 北京人民大会堂  设计特点  室内设计  程式化  空间布局  体格  

总体格局程式化 北京人民大会堂各地方厅室内设计的装饰布置，不约而同地呈现出总体格局上的程式化。即：以主题壁画为空间布局的中心，突出以此为内容的主要界面（主立面），辅以其左、右两侧和相对立面（辅立面），形成约定俗戍的室内设计布局程式。

走进瑞士——“时尚纸艺服饰”在苏黎世

关键词: 苏黎世  服饰  纸艺  时尚  瑞士  文化组织  博物馆  

今年5月份在瑞士苏黎世Bellerive博物馆举办的“时尚纸艺服饰”展会，是和雅典的ATOPOS文化组织共同举办的。

色调清雅 花红独艳——浅绛彩瓷牡丹图

关键词: 浅绛彩瓷  牡丹  清雅  色调  绘画技法  民国初年  画面  彩绘  

浅绛彩瓷，瓷器中彩绘的一种。采用仿中国绘画技法，以水墨与淡赭为基调描绘的画面，色彩清淡柔和，幽雅素静。浅绛彩瓷始于清末道光、成丰，鼎盛于同治、光绪，历经四朝，约半个世纪，至民国初年逐渐消失。浅绛彩瓷所绘牡丹，不循“浅绛”此道，用色艳丽，盛开在清淡的画面中，显得格外地富丽美艳，其独到之处的成功表现，在我国彩瓷史上留下光...

秦一峰的《明式素工圆方形制》和《线场》系列

关键词: 秦一峰  书刊  工艺美术  画家  

秦一峰出了一本书，书名叫《明式素工圆方形制》。这是一个讲明时代、素材，并且表明用工特征的所指称谓，它传达了画家对风格、样式及其制作的个人关心，以及围绕它们的特定工作。

海纳百川 海味十足——第三届玉雕“神工奖”述评

关键词: 玉雕  述评  参展作品  突破性  名家  大师  跨越式  

第三届玉雕“神工奖”取得了突破性的进展。如果说第一届是播种，第二届是耕耘，那么第三届则是全面收获。首届“神工奖”有全国9个地区的86位大师名家参评参展，参评参展作品为202件。第二届“神工奖”则有全国11个地区的110名大师名家的236件作品参评参展。第三届“神工奖”则有全国15个地区的165名大师名家参加，作品达到了426件，实现了跨越...

走近中国福州脱胎漆器——福州脱胎漆器工艺的沿袭与创新

关键词: 漆器工艺  脱胎漆器  福州  中国  世界博览会  创新  传统技艺  世博会  

魅力上海终于迎来了期盼已久的第四十一届世界博览会。众所周知，世博会是新思想、新理念、新文化、新创造、新产品的伟大聚会，世界国宝级珍品亦将纷纷亮相于展会。中国“三宝”之一的福州脱胎漆器——雕填漆瓶亮相福建馆中，福州脱胎漆器工艺不仅继承了中国漆艺数千年的优秀传统技艺，又为现在、将来的漆艺发展奠定了坚实的基础。

草原骄子秀T台——2010年MOD＇ART蒙古时装秀

关键词: 蒙古  时装  草原  民族服饰  上海大学  艺术学院  设计艺术  民间服饰  

蒙古国家设计艺术最高委员会和上海大学-巴黎国际时装艺术学院于7月15日在上海名仕街时尚创意园1150中心举行了2010蒙古传统时装秀——经典与摩登的碰撞。美不胜收的民族服饰、华贵大气的皇室服饰、纯朴自然的民间服饰，被模特们演绎得淋漓尽致，展现了蒙古服饰的无限魅力和豪放气质，为观众带来一场别开生面的服装文化表演。

紫砂壶的“精、正、巧、雅、奇”

关键词: 紫砂壶  2010年  1948年  世界纪录  拍卖会  吴湖帆  大师  

紫砂壶作为我国独树一帜的陶艺，以其古朴典雅的风格著称于世。不久前在北京开槌的2010年中国嘉德春季拍卖会上，由壶艺大师顾景舟于1948年制作，书画大师吴湖帆题书作画的“相明石瓢壶”，以1232万元的天价，创造了紫砂壶拍价的世界纪录。

铁笔铜刻传薪火 实践理论比翼飞 上海市工艺美术大师、铜刻艺术家吴蘅访谈录

关键词: 工艺美术师  上海市  艺术家  实践理论  访谈录  中国美术家协会  铜  书画篆刻  

吴蘅，字斯野，号青篁斋主人。高级工艺美术师，上海市书法家协会会员，中国美术家协会上海分会海墨画社画师。他1960年出生于上海的一个艺术之家，自幼从著名书画、篆刻家韩天衡先生游艺，又得书画界、教育界前辈耆宿唐云、苏渊雷等名家亲授点拨，书画篆刻技艺大进。三十多年前，由热爱书画艺术而步入铜刻艺术的殿堂，长期浸淫于古老的铜刻技艺...

东西方壁画中的线条语言

关键词: 壁画艺术  东西方  语言  线条  艺术学科  实用艺术  艺术发展  古代壁画  

我们如今谈论的壁画艺术，是一门既古老又年轻的艺术，它是公共艺术学科中的一个分支，是介于纯艺术与实用艺术之间的一个门类。综观艺术发展整体的格局，壁画艺术有着太多的特殊性，它的轨迹呈现着与水墨画、油画、版画等截然不同的面貌。古代壁画由于必须依附于建筑立面，

别样的情怀——《祥龙宝鼎壶》的创作构思

关键词: 创作构思  情怀  紫砂壶  紫砂陶  宜兴  

陶都宜兴，古称阳羡、荆溪，境内之水土甚为适宜制陶，所制陶壶亦甚宜沏茶。宜兴历史悠久，人文荟萃，物产丰富，尤以茶之器紫砂壶扬名于天下。“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”，便是对紫砂陶的尊贵写照。

特立独行的于泾大师

关键词: 大师  特立独行  收藏家  才华  

曾经有一位收藏家说，我十分欣赏于大师，首先是他的为人，二是他的才华。在业界于泾大师人缘好是出了名的，他现在虽贵为大师，但他从不忘提携帮助有才华的比他更年轻的玉雕好手，无论是信息方面还是技艺方面他都是抱着在给予人方便同时给予自己快乐态度。

现代紫砂陈设设计探讨

关键词: 现代信息  陈设艺术  设计  紫砂  装修风格  社会经济  社会的人  世界观  

随着社会经济的发展，早已满足了温饱的人们对于精致生活有着前所未有的向往。正是在这样的背景下，现代装修风格正在经历从“重装修”到“重装饰”的转变，其中陈设艺术庄这个潮流中扮演着重要的角色。生活在现代信息社会的人们从眼界到世界观都得到了极犬的拓宽，他们有替比前人更强的个性和更独立的思想，因此，

浅谈漆器镶嵌工艺及制作

关键词: 漆器工艺  制作  西汉时期  商周时期  战国时期  普通百姓  马王堆  食器  

以漆器的工艺发展过程来看，商周时期的漆器已镶嵌金、银、玉石；战国时期漆器更是种类繁多，酒器、食器、武器、乐器。屏封等色彩绚丽，造型精巧；西汉时期，漆器的制作更加精美，仅西汉马王堆一号、二三号汉墓就出土了五百余件精品漆器。元代起漆器镶嵌工艺已经相当成熟并且被广泛运用于宫廷甚至普通百姓的日用生活其主要有食器、盛器和文房等...

翡翠的“调水”与“调色”

关键词: 翡翠  慈禧太后  调色  调水  湖广总督  张之洞  清王朝  义和团  

翡翠得以广泛流传和清王朝皇家贵族的嗜好有关，尤其是权倾一时的慈禧太后，最喜欢翡翠玉器。以致于为了讨好慈禧太后，湖广总督张之洞不顾同仁之情，借口“与义和团有嫌”，诬陷告老还家在襄阳的老京官，将其满门抄斩，实为夺取老京官不肯割爱的一块优质翡翠。之后，张之洞将其做成降魔杵，在慈禧太后七十大寿时敬献之。慈禧太后对之喜爱有加，

让·穆克雕塑艺术的情感魅力

关键词: 情感魅力  雕塑艺术  形象  

“我每天所做的一切都是面对单调的形象，这些模型的美只能从特定的角度反映出来，我想做出一些比照片更逼真的形象，我越来越希望创作出从各个角度都能呈现美且真实的作品”。

此时 此地 此人与此景——关于地铁地下空间公共艺术创作的思考

关键词: 地下空间  艺术创作  地铁  公共艺术  环境现状  心理感受  创作质量  特殊性  

基于现今地铁中公共艺术及其环境现状，综合分析地铁地下空间的特殊性，探索地铁空间中“此人”于“此时”在“此地”的生理和心理感受。据此提出相应公共艺术“此景”的创作启示。从而提高地铁空间中公共艺术的创作质量，使环境中的公共艺术与公众产生良好的互动和共鸣。

孙德珊及其“火花”设计艺术

关键词: 设计艺术  20世纪三四十年代  火花  现代设计  设计工作  风云人物  设计师  艺术史  

从事设计工作达四十年之久的孙德珊在当今设计界可能知之者甚少，但当绝大多数人看到了他的遗作时，无不由衷赞叹。此现象在一定程度上引发了人们对20世纪中国现代设计和设计师命运的感慨和思考。杭间曾言“……似乎中国的现代艺术史只关心20世纪三四十年代渐露头角和由此成长的一代风云人物，而在当代，又走向另一追捧先锋前卫的极端，在这历史...

澳大利亚国家美术馆太平洋艺术藏品撷英

关键词: 艺术藏品  南太平洋  美术馆  澳大利亚  国家  2009年  堪培拉  意大利  

2009年7月，我前往澳洲交流、学习。到达堪培拉，我在一位友人家中暂住。夫妇俩是意大利裔，为人十分热情、好客。晚餐过后，主人倒上浓郁的咖啡，彼此聊起了感兴趣的话题。当他们得知我对南太平洋土著艺术有着浓厚兴趣时，当即帮我联系国家美术馆的朋友，使我的愿望得以实现。