陶瓷研究杂志

谈“物派”的物观对现代陶艺的启示

关键词: 现代陶艺  物观  物派  现代艺术  

日本的"物派"建立了东方现代艺术的可能性。现代艺术从发生的开始就常常与哲学、科学、宗教、社会、艺术等各方面相联系。在这个逻辑下看待现代陶艺,我们就不能只将其看做制作工艺或者使用材料的问题,而应该从最根本的人与陶之间的关系入手,思考现代陶艺的发展方向。

界·非界--陶瓷艺术的传统与现代

关键词: 传统与现代  陶瓷艺术  界限  概念  本体  表达  

传统与现代是陶瓷艺术老生常谈的话题,当代研究体系在心理上认为两者是属于不同的畛域。的确,两者存在着诸多差异性,但笔者以陶瓷从业者(个体)的视角将陶瓷艺术批评立场放在历史潮流进程中看待传统与现代的概念、"物"本"体"、"物"自"鸣"及艺术精神几个方面问题,试图打破这种看似无法逾越的界限,从根本上回归陶瓷艺术本质的属性及位置,探索传统与...

陶瓷文化范式的不可通约性

关键词: 陶瓷文化  范式  建构  不可通约性  

后库恩理论认为在两个科学共同体之间存在一种局部的不可通约性,使得两个范式看起来既独立又统一。统一的立场在于:陶瓷文化作为手工业文化的代表,与其他类型的艺术文化一同脱胎于中国文化母体,这种"同源性"使得二者之间存在沟通的可能。而独立的立场在于:陶瓷文化之所以能成为中国文化的重要组成部分,原因在于它作为一种"历史--文化--技术"和谐...

融媒时代工艺美术的品牌价值与传播

关键词: 工艺美术  品牌  传播  优化功能  策略  

工艺美术传播为深化艺术交流、增进人民感情、推动文化走出去,搭建了平台,提供了动力。融媒形势下,中国工艺美术界要顺势而为,明确传播的定位,构建规模化传播平台,发挥中方比较优势,创新发展理念、优化传播方式、完善管理模式,实现工艺美术从走出去到走进去的实质转变。

中国艺术品拍卖“赝品泛滥”的原因及对策分析

关键词: 艺术市场  拍卖  赝品泛滥  

赝品的泛滥已成为中国艺术界拍卖领域的严重问题,影响了我国艺术品拍卖市场的正常发展。如何减少拍卖中赝品的出现,抵制艺术品赝品拍卖已势在必行了。本文通过分析赝品的形成机理以及导致赝品泛滥的原因,借鉴国外拍卖市场的法律法规,结合我国的国情和艺术市场的实际情况,从完善相关法律法规制度、完善艺术品相关鉴定体系、规范拍卖行的有关规定...

大国工匠,方复--古彩艺术二人谈--重史创新的典范

关键词: 大国工匠  工艺美术作品  时代性  文化内涵  

我赏析工艺美术作品近50年,形成了一个以形态、神韵、气度为重点,以体裁文化内涵程度为本性,来判断优劣的习惯。近几年,看到方复同志创作的数十件古彩作品,激动不已。他以鲜明、高明、精明的积极姿态,给我以深刻印象,总想写些感悟。1时代性鲜明人类社会和艺术传承史,由以正气为根本元素的一脉相连的诸多时代性构成。

满怀赤子之情

初次见方复先生是在我的硕士毕业答辩会上,方老师是外请专家之一,他的儒雅、博学和谦逊给人印象深刻。那时的景德镇陶瓷学院似乎有着自身完备的"生态系统",和外界的接触不多,听说景德镇当地陶瓷名家来了,甚为好奇。第二次"接触"已经是10年以后了,一次和一位毕业于原景德镇陶瓷职工大学的同事聊起专业学习之事,对方复老师很是敬仰:"那时的老师教...

景德镇御窑考古新发现的宣德香器

关键词: 宣德  御窑  瓷质香炉  新发现  

宣德时期,天下安定,处于盛世。从出土情况来看,景德镇御窑生产的香炉种类也逐渐由以祭祀用炉为主转为日用香炉为主,生产了一批造型仿古,装饰手法多样的瓷质香炉。本文简要梳理了明初瓷质香炉功能转变、器型变化的原因,重在介绍五种近年来新发现的品种,为古陶瓷学界的研究提供一些新资料。

7至14世纪伊斯兰世界陶器发展研究

关键词: 伊斯兰  陶器  艺术  工艺  

公元7至14世纪是伊斯兰陶器艺术发展的重要阶段,从王朝历史划分来看,这一时期为阿拉伯帝国与伊尔汗国时期,亦是伊斯兰文化、宗教、艺术、手工业高速发展阶段,即西方学者所指出的"伊斯兰黄金时代"(3),这一时期中国陶瓷的输入,刺激了阿拉伯统治者对陶瓷的迷恋,随着釉料以及彩绘颜料的广泛使用,陶器装饰也由此前的浮雕模印走向了低温三彩、虹彩、青...

青白瓷名实与起源问题再探讨

关键词: 青白瓷  起源  文献记载  考古发现  

青白瓷起源问题,曾是陶瓷学界讨论的热点问题。在以往的研究中,人们习惯把北宋作为青白瓷的始烧期,把景德镇作为青白瓷的创烧地,并以此时期的产品为标准来界定青白瓷。随着新的文献和考古证据的增加,这一问题的答案逐渐变得清晰,但新证据的增加并没有完全消除有关疑问。本文通过梳理已有的文献资料,结合目前的考古证据,可以发现,青白瓷起源于五...

溯源景德镇青花瓷的海上丝绸之路

关键词: 景德镇  青花瓷  海上丝绸之路  

"海上丝绸之路"是人类历史上最早且最远的跨洋航线,由多条长途贸易和文化交流路线组成,其初衷是兼利、共赢。通过"海上丝绸之路",景德镇的青花瓷大量销往海外,让世界认识了中国以及中国的陶瓷文化,通过这条海路往来的不仅是商品,更是各国间的政治、经济、文化、技术的交流。景德镇青花瓷不仅影响了交流带人们的生活习惯和审美方式,也促进了世界...

元青花《昭君出塞》图盖罐研究

关键词: 元青花  昭君出塞  图文互证  

元代青花装饰题材繁多,其中最具特点的就是以人物故事图为装饰题材,《昭君出塞》图盖罐就是当时的经典之作。本文以实物与史实为基础,通过沈从文先生的"图文互证法"来对元青花《昭君出塞》图盖罐的布局与纹饰,器型与功能进行深入有效的研究。目的对元青花《昭君出塞》图盖罐进行深入的诠释研究,从而对当今社会延续和发展元代青花瓷艺术提供有效...

现代设计元素在陶瓷艺术中的应用发展

关键词: 陶瓷  传统  现代  创新  应用  

现代设计元素所运用的美学原理和古代的美学原理有很多相似之处。我们在进行陶艺创作时可以发现总结古代和现代的审美创作的异同和各自特色之处,再结合陶瓷,为其注入新的成分。

景德镇传统制瓷手工艺与创意设计结合新模式探究

关键词: 景德镇  传统制瓷手工艺  创意设计  

景德镇传统制瓷手工艺与创意设计结合模式指的是通过创意设计,使景德镇传统制瓷手工艺产生新的形式与内容,使之发生变革,呈现新的面貌。结合模式主要分为三类:传统变革、研发趋动、回归传统;即在遵循一定原则的基础上,采取景德镇传统装饰纹样、传统器型、传统制瓷技艺与创意设计结合等路径方法。文章试图对这种以传统陶瓷手工艺为基础,以创新为...

陶瓷花纸设计师须备的几个基本素养

关键词: 文化底蕴  艺术修养  电脑绘画技能  综合能力  

日用陶瓷是我们最常见的生活用品,日用陶瓷花纸设计事关陶瓷行业发展的前景,陶瓷花纸设计师的个人素养非常重要,它主要是指设计师的文化底蕴、艺术修养、掌握电脑绘画技能、了解花纸生产相关的业务知识,日用陶瓷设计师是一个综合能力非常强的行业专家。

陶瓷艺术在现代软装中应用的创新

关键词: 陶瓷艺术  现代软装  创新  

很多人会认为陶瓷艺术和现代软装是两个完全不同的艺术领域,这也使得在很多的装饰设计当中都会忽视对陶瓷艺术的运用。实际上在现代软装设计中合理的运用陶瓷艺术,能够得到意想不到的设计效果。基于此,主要对陶瓷艺术在现代软装设计中的运用进行了分析和探讨。

审美活动如何影响日用陶瓷设计

关键词: 日用陶瓷设计  审美  以人为本  主观能动性  

在当今时代,文化与审美已不仅局限于单纯的艺术范围和文化界限,而是出人意料地地渗透入大众的日常生活中。而设计与生活的联系也日益紧密,日常生活中的各种设计产品,它们的感知特性和使用特性为人们带来了不同的审美体验。在设计中体现的"以人为本"理念,在现代陶瓷设计中也被广泛运用。因此人的主观能动性对作为审美对象的日用陶瓷也产生了造型...

藏在园林框景艺术中的--陶瓷“开光”装饰

关键词: 园林  框景  陶瓷装饰  开光艺术  

中国的古典园林艺术,于人与自然间,构建起了一座通往诗意境地的桥梁,将匠心匠意融注于园林的一山一石、一草一木之间,并通过一扇窗、一道门、一处洞来作为他们描摹自然动势的镜头,框住了满园的诗情与画意,这种"框景"艺术,作为园林空间艺术的一种表现方式,同样普遍运用于陶瓷领域当中,并在陶瓷的装饰艺术中得到了延伸性的继承与发展。如陶瓷装饰...

花鸟画演变史对当代青花花鸟创作的影响

关键词: 花鸟画  青花  一脉相承  

花鸟画在我国有着悠久的历史,追溯其起源则可以到史前仰韶文化的庙地沟类型彩陶缸《鹳鱼石斧图彩陶缸》,再到战国帛画《人物御龙帛画》和《人物龙凤帛画》,直到唐代花鸟画相继独立成科,从人物背景中独立出来。代表画家是薛稷边鸾,两人以画花鸟画著称,并且形成精密细腻和野情野趣的分野,后世的花鸟画也基本沿袭着这个路线发展。比如五代的黄荃和...

其他艺术形式对陶瓷艺术的影响

关键词: 工艺美术  漆器  陶瓷  雕刻  版画  剪纸  

陶瓷艺术在上千年的发展长河中不断被姊妹艺术影响着才有如今的丰富多彩,然而自元世祖忽必烈在浮梁县下昌江河畔开始设立皇权统治下的御窑厂开始以贵族皇权审美下的陶瓷一直是跟着朝代的变迁而变化,从未被其他工艺美术的形式所染指,在清朝末期战争频发,民不聊生。风雨中的朝廷已无暇顾及的景德镇正开始进行着翻天覆地的变化,军阀混战的时期各大...

现代珐华彩装饰题材创新研究

关键词: 珐华彩  装饰题材  创新  

传统珐华彩装饰题材历经元至民国时期的发展,形成了其独特发展轨迹。近年来,现代珐华彩兴起,并在装饰题材上突破传统、锐意创新,对于推动珐华彩的发展具有重要意义。现代珐华彩装饰题材通过各种创新方式引入其他艺术元素,形成了空前多元化的装饰题材表现。

陶瓷雕刻在现当代多元化的艺术发展特点分析

关键词: 陶瓷雕刻  多元化  发展性  视觉传达  

随着科技的发展进步,现代装饰雕刻手法多元多样,多种材质与装饰手法创新结合的运用,体现出陶瓷雕刻艺术品独特美感,为现代陶瓷雕刻艺术创作更大发展机会与空间。美学方面特点传统雕刻有着十分浓厚的工匠感,创作追求高超的技艺呈现,而在现代追求质朴,可看出现代人对自然的追求。陶瓷雕刻精细已经不是当代人关注的重点,创作者利用自己思想情感或者...

传统国画与当代陶瓷雕刻的比较研究

关键词: 国画  陶瓷  雕刻  艺术  

陶瓷装饰门类众多,而陶瓷雕刻更是其中最为独特的艺术品种之一。其不仅承载了雕刻技法,更是融合了国画、雕塑以及陶艺等众多表现形式。传统国画作为中国古典主义艺术的核心,其在艺术表现手法以及审美情趣的体系构建上,对当代陶瓷雕刻都起到了非常重要的推动作用。本文旨在通过对当代陶瓷雕刻技法的研究,横向对比其装饰工艺技法、审美情趣以及形...

探析影青陶瓷雕刻的审美情趣

关键词: 影青  陶瓷  雕刻  审美  

陶瓷艺术的装饰方式多种多样,而影青陶瓷雕刻则是其中一门独特的装饰技法,更是众多陶瓷艺术百花当中着实绚丽的一朵。影青陶瓷雕刻是一种将绘画、书法等与雕刻技艺进行融合,影青陶瓷雕刻作为一种三维立体的造型艺术,其不仅能够传达艺术家想要表达的思想,更是能够表达作者的情感。本文从影青陶瓷雕刻的独特艺术表现形式出发,从内容形式以及审美情...

当代陶瓷艺术综合性方式研究--以高温颜色釉装饰技法为例

关键词: 陶瓷  高温颜色釉  装饰  技法  

当代高温颜色釉陶瓷绘画,是集技法创新、实用性以及突破传统工艺于一身的装饰技法,其将纯美学的理论倡导以及实践探索始终坚定不移。本文旨在研究高温颜色釉绘画创作的绘画理论、工艺美术架构入手,对高温颜色釉陶瓷的审美情感提出思考性探究。

当代高温颜色釉泼彩瓷画的审美语言--以山水题材为例

关键词: 高温颜色釉  泼彩  审美  山水  

当代高温颜色釉泼彩瓷画的由来,是由中国传统国画泼彩所演变而来。凭借高温颜色釉这一独特的装饰材料,艺术家企图给观者带来中西合璧相间虚实的独特艺术语言。而在审美情趣上则契合传统华夏民族所热衷的"天人合一"的哲学思想。本文旨在探究高温颜色釉泼彩山水瓷画,并以借助西方油画的表现语言对当代高温颜色釉进行突破与延伸。

山水画在高温颜色釉中的表现

关键词: 山水画  高温颜色釉  据釉作画  

陶瓷装饰中,主要是花鸟、人物、山水这三大科,陶瓷山水画可以分为青花山水,釉上粉彩山水画,还有高温颜色釉山水二次创作,也就是据釉作画。高温颜色釉,作为是景德镇四大名瓷之一,它被认为是绚丽多彩、变幻莫测、不可复制、世间独一等神秘色彩。也正是它的神秘,让无数陶艺家为之着迷。并且为了能在高温色釉上有所建树,而耕耘一生。笔者就是这样一...

建水陶瓷 薪传不息--历史视角下建水陶瓷发展文化传承探析

关键词: 建水陶瓷  历史发展  

建水是国家级历史文化名城。建水陶瓷源远流长,源于新石器时代晚期,历经汉、唐、宋的发展,引领云南元、明、清陶瓷的繁荣,绵延至今。千百年来,建水陶瓷的窑火熊熊燃烧,薪传不熄。而今,建水紫陶跻身全国"四大名陶"之列,享誉全国,并向世界展示着陶中新秀的神韵。

当代手工圆器的价值--以景德镇手工圆器为例

关键词: 手工  圆器  价值  诗意  

当代景德镇手工圆器在长期以来经济力的左右下,其存在的价值以及越发等同于经济价值,这就使得景德镇当代手工圆器的真正价值逐渐削弱。传统的圆器制作工艺通常会注入"诗意"于圆器当中,最终凝结成圆器本身。本文就当代景德镇手工圆器的本真价值为基点,对手工圆器中"诗意"的构建展开讨论,为日后传统陶瓷手工艺的发展提供思考。

工笔和写意山水画在陶瓷创作中的表现

关键词: 工笔  写意  山水画  陶瓷  

我国的山水画早在魏晋南北朝就开始出现端倪,虽然山水画卷尚未考察到实物,但山水画理论的著作是已经考察认定在魏晋南北朝已经出现。比如顾恺之的《画山水序》、宗炳的《叙画》、以及王微的《画云台山记》。可见山水画已有头绪,据考证我国最早的山水画卷则是隋唐展子虔的青绿山水《游春图》,之后山水画就开始从人物中的背景脱离出来,形成独立的...

论颜色釉人物画的经典魅力

关键词: 女性  生命  诗意  地域性  当代性  颜色釉  

关于女性和美的观照,是绘画艺术史上自古就存在学科。放到陶瓷绘画领域,特别是在颜色釉的饱满张力之下,人物特别是女性画应是时尚而现代的,高温烧造出的饱满感和力量感,作为底色潜伏在陶瓷画面中,画中美人天真自然。这些美的形象寄托创作者的艺术理想,是从日常和现实中发掘的当代精神的观照。实际上,笔者通过色釉和人物审视现实世界,在探索陶瓷...

浅谈书法与瓷上装饰相结合的艺术形式

关键词: 书法  陶瓷装饰  艺术形式  

从唐代长沙窑彩绘纹饰中的书法到当代陶瓷艺术作品上的翰墨丹青,作为瓷上装饰元素,书法与青花、粉彩、颜色釉、雕刻等技法一道,成为陶瓷艺术表现形式中重要的组成部分。本文主要介绍书法与瓷上装饰相结合的艺术形式,以陶瓷书法为切入,剖析当代陶瓷艺术的创新元素。

冰雪世界在粉彩山水瓷画中的表现形式以及审美含义

关键词: 冰雪  粉彩  山水  瓷画  

当代瓷话题材有许多,而山水画更是其中经典题材之一。山水瓷画中的冰雪题材是其中比较特别的一个门类,粉彩冰雪题材突破传统的雪景观念,其无论是表现形式还是创新意义,都继承了雅俗共赏的粉彩特点,又融入了冰的冰雪文化,强调了自然生机的蓬勃生命力。

试探中国画技法对陶瓷彩绘堆雕技法的启示

关键词: 中国画  陶瓷  彩绘  堆雕  

陶瓷彩绘堆雕技法是众多陶瓷装饰中的一个门类,而中国画对陶瓷彩绘有着巨大的推动作用。不管是从其表现特征还是艺术本质出发,这两门艺术都密不可分。而陶瓷堆雕画运用堆雕技艺渗入国画的创作审美认知,创造出一种极具立体感的平面艺术。本文通过将陶瓷堆雕艺术渗入对中国画的创作提供思考,纵向对比陶瓷堆雕技法以及中国画技法的对比,希望给日后...

传神写照对釉下五彩中人物画的影响

关键词: 传神写照  釉下五彩  人物画  

人物画在我国绘画史中占据重要的位,早在秦汉时期画像砖,画像石,以及墓室壁画中,人物画面就已经相当丰富。魏晋南北朝时期人物画得到突飞猛进的发展,出现最早有记载的画家是曹不兴,之后卫协、顾恺之、陆探微、张僧繇等等重要的人物画家。人物画理论方面也有重要成就,比如顾恺之的《论画》、谢赫的《古画品录》等等。在魏晋南北朝人物画重神韵的...

西方油画风格在当代陶瓷装饰中的应用

关键词: 西方油画  陶瓷  装饰  技法  

世界上有众多艺术门类,其中油画更是西方艺术界引以为傲的艺术种类。油画的色彩颜料有着极强的覆盖力以及透明性的特点,并且其绘制出来的艺术作品具备了设色丰富、逼真传神以及有极强的提及感。近些年来,由于陶瓷装饰这一题材容易掌握,许多艺术家就尝试将西方油画表现技法运用于陶瓷之上,形成了一种全新的审美情趣以及艺术效果。本文尝试从西方...

西部风景影响下山水题材瓷画的审美情趣

关键词: 西部  山水  瓷画  风景  

山水题材自古以来都受到艺术家们的喜爱,而西部山水题材在近些年来的出现,更是给千百年来的山水题材起到了创新意义。西部山水题材由于其质朴的风景展现、壮丽的山川景致而独具特色。本文旨在研究西部山水瓷画中的题材内容、工艺技法以及精神内涵,以求给日后山水瓷画起到积极的推动作用。

“外师造化、中得心源”绘画心得对国画与陶瓷山水画的影响

关键词: 师造化  得心源  绘画心得  山水画  陶瓷  

"外师造化、中得心源"是我国山水画家张璪提出来的绘画心得体会,其中心思想就是山水画创作需要师法自然,从大自然中吸取创作养分,也就是写生,即为外师造化。再经过创作者对自然万物的高度提炼提炼和大脑的改造,即为中得心源。"外师造化、中得心源"两者相结合才能创作出好的山水画作品。可以说张璪的这一心得体会影响着整个中国绘画史的发展,也深...

董玉娟作品

唐嘉佳作品