陶瓷科学与艺术杂志

记忆

关键词: 记忆  精神状况  行业  

近日见到一些“名人”，他们都曾经是行业中的佼佼者，更为这些行业的发展做出过一些贡献。这些人现在大多已年过古稀，但精神状况都不错。当我们在与他们一起交谈时，触及那些往日的年月，那曾辉煌的时光时，他们的话匣就像决堤的水，倾泻而下，一发不可收。

王莹水墨人物画作品欣赏

绘画艺术陶瓷的创与赏（二）——观赏景德镇名人绘画瓷的思考

关键词: 艺术陶瓷  景德镇  绘画  名人  观赏  运动质量  物质  性能  

二、创与赏的根本品性 宇宙事物，包括社会人，都以气物质为根本元素孕生、变化和归朴，区别在德能的气物质性能不同。主要体现在德优能强为正品，德乱能虚为副品；德弱能失为残品，德误能邪是，泵发的气力运动质量有积极、平庸和邪恶三种不同性质。四品三性，即德性能是创与赏的气力运动本源和灵魂。

让中国工笔人物画展示新的魅力

关键词: 人物画  中国  中华民族  艺术发展  艺术语言  线描  

工笔人物画是中华民族创造的独特的画种。在艺术发展的历史长河中，由于我们祖先所发明和使用的锥形软毛笔与西方宽形排笔不同，决定了以线造型，而且形成了线描装饰的基本规律新时期以来，中国工笔人物画的繁荣发展，使我们民族独有的艺术奇葩展示出更加璀璨的魅力和生动丰富的艺术语言。

试论中国传统文化与陶瓷装饰艺术的关系

关键词: 陶瓷  装饰  传统文化  

细数中国几千年陶瓷文化发展历史过程，似乎任何器物都与装饰有着或多或少的联系，并且形成了一种带有独特风格的装饰艺术。随着改革开放的逐步深化，人们的审美意识也在逐步发生着变化，越来越多的人们开始对中国这一古老的传统艺术表现出浓厚的兴趣，当代陶瓷装t市艺术在传统陶瓷装饰艺术的基础之上又有了新的突破与发展，出现了一种百花齐放...

传承发扬古雅古朴——记沈资源和他的漆画艺术

关键词: 金漆  艺术  资源  传承  申报程序  

沈资源师从辜锡奎老师，学习漆画艺术16年。其漆画作品以古雅古朴见长，成为“潮州金漆画的传承人”（现在申报程序中）。

美国“大鱼小壶-国际陶艺茶壶竞赛展”的由来

关键词: 陶艺  美国  竞赛  茶壶  国际  陶瓷艺术  创作过程  学术交流  

一、中美交流——传授技艺，宣传紫砂 陶艺工作营（clay workshop）是美国陶瓷艺术界各种活动及学术交流的一种主要形式。陶艺是艺术专业中一种非常特殊的艺术。陶瓷艺术的材料非常丰富，工艺千变万化。因而陶艺创作过程中演示的成分很高。陶艺工作营通常由作品展览，幻灯讲座，创作示范和技法传授四部分组成。前两部分的观众可以是陶艺专业或非...

绽青花魅力创陶瓷之光——论中国青花技法在艺术瓷上表现形式

关键词: 中国青花演变  创新青花技术  青花釉里红  

青花在我国陶瓷行业中处于遥遥领先的陶瓷装饰，同时青花的表现技法也能在陶瓷类中是属于具有代表性的艺术作品。每件艺术陶瓷作品凡使用的是青花的元素在内，都是能堪得上是一方代表的艺术陶瓷作品。同时青花也是景德镇的四大传统名瓷之一，起始于唐宋，成熟于元代。青花即用氧化钴料在坯胎上描绘纹样，施釉后高温一次烧成，所成效果蓝白相映，...

论景德镇陶瓷山水画的特点

关键词: 景德镇陶瓷  山水画  艺术文化  新石器时代  人与自然  

由陶到瓷，从新石器时代迄今发展了近三千年的陶瓷艺术文化，它像一条巨大的艺术山脉，高峰耸峙，绵亘不大，无比雄伟神奇。中国的山水画在画史上记载始于唐，长于宋。从唐代开始到宋代大成，取得很高的成就。在历代画史中，各个朝代的如北宋三大家，南宋四大家，都是画山水的。这说明社会对山水画的认同，大家都喜欢山水画，山水画是表现人与自...

浅析陶瓷包装现状及其发展方向

关键词: 陶瓷包装  现状  个性化  品牌  

中国陶瓷作为一个文化品牌在全球享有盛誉，但其包装明显滞后于陶瓷本身的发展进程。本文从分析陶瓷包装的现状入手，对陶瓷包装未来的发展进行初步探索。

浅谈现代陶瓷艺术中的开光装饰

关键词: 开光装饰  现代陶瓷  审美意义  审美特征  

本文从陶瓷“开光”装饰的概念出发，结合现代陶瓷艺术的现况，分析了陶瓷“开光”装饰在文化思想、审美情趣和形式特征等方面的传承性与创新性，阐述了陶瓷“开光”装饰在现代艺术语境下发展的特征及其所体现的审美意义。

谈日用陶瓷的设计理念

关键词: 日用陶瓷  设计理念  物质生活  陶瓷器皿  审美价值  文化生活  结构处理  配套组合  

日用陶瓷与人们的生活有着极为密切的关系。所谓日用陶瓷，顾名思义，就是人们日常生活中经常使用的陶瓷器皿。就其物质意义来讲，日用陶瓷器皿的造型样式、器皿各部位的结构处理、器皿的比例尺度和容量大小以及器皿的配套组合都必须符合人们生活的使用要求，方便人们的日常生活，成为人们理想的生活实用品，即日用陶瓷首先具有其使用价值。然而...

浅谈陶瓷新彩装饰课教学的基本要领

关键词: 装饰技法  教学效果  陶瓷  基础课程  发生变化  初学者  釉上彩  表现力  

新彩装饰是陶瓷教学中一门必不可少的基础课程，能够较快培养更多陶瓷彩绘人才，满足当地陶瓷经济飞速发展的需求。新彩是陶瓷釉上彩的一种装饰技法，随着历史的发展和科技的进步，新彩装饰的内容、形式、技法等日益发生变化。由于新彩的表现力强，操作简便，初学者比较容易入门，深学者运用得心应手，尤其适宜于山水、人物、花鸟等题材的表现，...

“泥变”散论

关键词: 泥变  窑变  动态创作  静态创作  

本文对陶瓷“泥变”在现代陶艺创作中的作用作了阐述；对“变”在中国古代哲学中的地位作了说明。介绍了用“泥变”技巧创作的两种心态——动态和静态；论证了“泥变”与“窑变”的本质及其相互关系。得出“泥变”让现代陶艺进入了由有形到无形，再由无形到有形的创作新阶段。

浅谈粉彩山水与新彩山水的不同表现

关键词: 山水画  粉彩  陶瓷装饰  颜色釉  绿色装饰  陶瓷绘画  艺术鉴赏  低温  

在我国低温色釉的应用在陶瓷装饰上已有二千年的历史了，远在汉代我们祖先已经知道用铅作溶剂，用铜为着色剂的低温绿色装饰陶器，闻名世界的唐三彩它就是低温色釉装饰陶器产品。而在中国陶瓷绘画里面分釉上和釉下两大类，釉下属于高温颜色釉有青花，釉里红，颜色釉，青花玲珑，釉下五彩等。釉上属于低温色釉有粉彩，新彩，墨彩，广彩等等。而粉...

小花盆里的大资源

关键词: 花盆  资源  花卉市场  双休日  仙人球  

双休日逛花卉市场，想买个小花盆，养个仙人球，放在电脑边。 来到一家店子，发现角落里散乱的放着几个灰蒙蒙的小花盆，我问道：“多少钱一个。”

浅析汪派粉彩山水瓷画的设色

关键词: 粉彩瓷画  山水画  色彩  汪派山水  

作为粉彩瓷画重要组成部分之一的粉彩山水瓷画，历经兴衰发展至今，形成了风格多样的山水画艺术形式。这其中以“珠山八友”之一的汪野亭创立的“汪派山水”，在新粉彩山水瓷画领域中独树一帜。尤其是其融各种国画表现形式于一体的设色手法，及其色彩所表现出的美学价值，在当代依然具有极其深远的影响。

谈中国画对陶瓷装饰“国画”的渗透

关键词: 陶瓷装饰  中国画  渗透  传统艺术  装饰艺术  表现手法  艺术家  创作  

在我国传统艺术的长廊中，中国画艺术繁花似锦，陶瓷装饰艺术瑰丽多彩。明、清时期，一批有国画修养的陶瓷艺术家充分发挥陶瓷装饰特长，结合运用中国画的表现手法创作了许多精美绝伦的瓷苑传世之宝。再说当今在“中国瓷都”——潮州颇负盛名的陶瓷艺术家叶竹青先生，他将中国画的“重墨法”运用到“潮彩”上，其创作的陶瓷装饰“国画”独具构图...

青山绿水有诗意，朱丹笔下景更美

关键词: 中国山水画  诗意  青山  文化遗产  中华民族  天人合一  中国画  水面  

国的山水画是中华民族留下的宝贵文化遗产。它的数量之多，影响之大，是前所未有的。有许多画家开创了中国山水画的一代宗师。是中国画天人合一意境的历史集成，是知山乐水大田园观民居意识的集中体现。可以说，青绿山水是中国画审美的一个重要基调：闲情逸致式的陶冶。人们在千秋永立的高山流水面前，品味到的是萧条空寂与静穆平和。圣者说的“...

论当代陶瓷文人画的复兴与审美价值

关键词: 陶瓷文人画  当代形态  复兴  审美价值  

陶瓷文人画的当代形态主要为传统、新文人和现代三类。陶瓷文人画在改革开放以后呈现出明显的复兴之势有着复杂而深刻的原因。无论是形式上还是立意上，陶瓷文人画在当代仍具有显著的审美价值。

釉下五彩山水技法之我见

关键词: 釉下五彩  山水技法  艺术实践  构图  担当  

对釉下五彩瓷的传承、工艺、山水画技法、艺德以及自己在工艺美术瓷山水画技法的艺术实践中的一点经验。

陶瓷艺术的“内理”和“外艺”之美

关键词: 陶瓷艺术  内在理性  外在形式  

陶瓷艺术创作的成功实现是具有“材有美”和“工有巧”的陶瓷材料物资形态的具体转换，是理性美到艺术美的聚变：陶瓷材料固有的理性是陶瓷艺米创作必须遵循的客观物质基础，但是，在材料的选择与配制上却显示了陶艺家的主观想象；陶瓷艺术的内在理性美与外在形式美是陶瓷艺术家思维及其行为的交融，它聚集于具有理性的物质形态转换之中。

自然灵动素朴和谐——论肌理在彩绘、刻瓷中的应用

关键词: 彩绘  刻瓷  肌理  和谐  自然  应用  装饰艺术  装饰方法  

我国的陶瓷装饰艺术历史悠久，源远流长，而且装饰方法、图案纹饰及表现形式，图案色彩丰富多样，缤彩纷呈；或富丽堂皇，高雅别致；或饱满重彩，极具张力；或淡彩清秀，别有韵味。数干年来，它以其独特的民族艺术形式及风格和显著的艺术特点，蜚声海内外。彩绘艺术就是其中最常见、最基本的装饰方法之一，被广泛运用、深受大众喜爱。建国后的半...

景六行艺生瓷的由来

关键词: 景德镇陶瓷  阴阳五行学说  和谐  六行  艺术  养生  

景德镇陶瓷艺术历史悠久，现代艺术百花齐放，百家争鸣。现代生活追求和谐与健康。阴阳五行学说是中国传统文化的重要体系之一，五行与和谐艺术就是我们倡导的六行艺术，我们创作的六行艺术养生瓷将给人们带来康宁、长寿!

浅谈传统文化“四灵”寓意在瓷画上的表现

关键词: 中国传统文化  寓意  瓷画  象征意义  吉祥物  传统绘画  哲学思想  文化底蕴  

陶瓷传统绘画画面吉祥寓意中，无不蕴藏着深刻中国深厚的文化底蕴和传统哲学思想和人生理想，人们通过人物，植物。动物，山水神话，传说以及图案的组合，通过嫁接，谐音，比喻，象征的艺术手法来表情达意，这些吉祥寓意表现人们对美好事物的愿望，追求，寄托，和向往。尤其是在中国古代的帝王将相，达官贵人中，他们讲究的吉祥物中“四灵”：即...

“人为天为”——陶艺创作偶得

关键词: 陶艺创作  陶瓷材料  创作思维  艺术创作  视觉效果  行业  釉色  红陶  

一转眼二十几年的时间伴随着一次次陶艺创作就成了过去，在这些日子里我努力去试图把握釉色、胚料创作的关系。我的创作无法说多少得失，但至少是尽心尽力的状态。前十几年更多是在山西进行红陶创作，在那个阶段，我就发现结交不同行业的智者，对自己的创作思维作用太大。在与同行业的优秀前辈与同仁交流中，得到了许多从前在学校从未想到的方式...

结晶釉彩画创作有感

关键词: 结晶釉彩画  陶瓷艺术与科学  艺术  与修养  

路漫漫其修远，吾将上下而求索。陶瓷在生活当中是人们的必须品，随着人们生活水平的提高，对陶瓷艺术欣赏的人越来越多了，对作品审美的要求越来越高。如何传承陶瓷文化和科学技艺创新是我们必须研究的课题。本文以自己创作的结晶釉彩画体会，谈谈感想。

源如精细——读彭云琨艺术作品

关键词: 艺术作品  创作设计  专科学校  表现手法  展览会  学习  年代  彩绘  

生在年间的彭云琨，有着特殊的生活阅历，从上世纪70年代末走进醴陵群力瓷厂开始学徒工作，拜醴陵釉下五彩艺人唐汉初学习陶瓷彩绘技术，并取得一些成绩。到八十年代进入专科学校进行正规学习，得到了著名画家李天玉、邹传安的悉心指点。其花乌人物、山水的纸上技艺已是小有成就。作品多次入选参加省市展览并获奖。而多年练就的陶瓷彩绘技艺，以...

钧瓷窑变甲天下——记钧瓷艺术大师李建峰先生

关键词: 艺术大师  钧瓷  瓷窑  化学变化  禹州市  河南省  还原焰  钧窑  

俗话说：“家财万贯不如钧瓷一片（件）”、“黄金有价钧无价”，泛指钧瓷之名贵，未元之后，钧瓷多为皇宫贵族、达官贵人及大户人家所拥有。因为是御用贡瓷，一般禁止民间百姓收藏。中国宋代有五大名窑：“定、汝、官、哥、钧”，钧窑的钧瓷始于北宋初年，产自钧台（宋称钧州），即今河南省禹州市神口镇，钧瓷艺术之美妙，在于其烧成时，窑内高...

紫砂壶审美意象初探

关键词: 紫砂壶  审美  

紫砂壶与其他工艺品的区别，是在于它的实用性，欣赏性，及收藏价值。

《石瓢壶》创作的一点感受

关键词: 感受  创作  宜兴紫砂  陶瓷艺术  

宜兴紫砂，自它诞生之日起，已逾千年。千年文化，千年历史，在历代艺人的不断探索、不断努力下，已发展成为一个专门的陶瓷艺术门类。

紫砂光器的古朴美

关键词: 紫砂壶艺  砂光  装饰技法  成型工艺  实用功能  美学观念  

紫砂壶其独特的紫砂材质，繁杂多变的装饰技法，传统的成型工艺，奇异丰富的外观器物造型，有口皆碑的实用功能，成为天下名陶。紫砂壶艺经过长期的发展和各时期紫砂艺人的不懈努力，涌现了许多经典别致的壶样，这些设计都蕴含着很多美学观念。

紫砂装饰工艺杂谈

关键词: 宜兴紫砂  装饰工艺  人文因素  宜兴地区  思维空间  设计创作  紫砂陶  原料  

宜兴紫砂的发展，除其有悠久的历史和人文因素外，与我们宜兴地区拥有这片储藏着得天独厚的紫砂原料有极大的关系。紫砂陶的泥质是陶土中独一无二的，性质特殊的紫砂原料，黏中带砂，柔中见刚，富有韧性，且颜色鲜艳，紫色的砂泥，奶色的白泥，杏色的段泥，猩红的朱泥，黛青的绿泥，无不斑烂多彩，令人生爱，成为陶都最具特色的“五色土”，从而...

紫砂光货的演绎杂谈

关键词: 砂光  演绎  现代生活  艺术  紫砂  

紫砂光器位居紫砂三大造型之一，它的演变发展过程历经了数百年，可以说它的艺术体系已经初步完善。但是作为艺术必然需要融入时代的特色，而现代紫砂艺术更多的是调节快节奏的现代生活，因此传统光器的大气深沉并不能符合大众休闲生活、舒缓紧张的初衷。

浅谈紫砂艺术与自然美的交融

关键词: 艺术作品  紫砂壶  自然美  制作技艺  艺术文化  艺术魅力  文化底蕴  社会生活  

纵观宜兴紫砂壶艺术干百年的发展史，经历代陶艺前辈。们潜心艺术追求、耕耘积累，再有文人墨客积极参与其中，摸索出一整套的手工制作技艺，利用独一无二的紫砂泥料，以自然界为客观对象，巧妙构思，制作成紫砂陶艺术作品，形成了不同历史时期的风格、具有鲜明艺术特征和独特艺术魅力的紫砂壶艺术文化。目前，紫砂壶艺术作品已占据着中华艺术之...

宜兴紫砂的制作和审美

关键词: 宜兴紫砂  审美  制作  紫砂壶  旅游景点  

宜兴紫砂壶，从它问世以来，就为世人所喜爱，所看重。 但如今在国内许多的旅游景点或超市，百十元，甚至更低价格的紫砂壶，也随处可见。这就引出了这样的问题：如何评价紫砂壶？那“与黄金争价”的紫砂壶，又好在哪儿呢？

紫砂壶鉴赏漫谈

关键词: 鉴赏  紫砂壶  宜兴紫砂  手工工艺  文化底蕴  艺术性  工艺性  

宜兴紫砂茗壶，因其造型千姿百态，色彩淳朴古雅，表现形式独具匠心，手工工艺精美绝伦，独特的泡茶功能和深厚的文化底蕴享誉海内外，成为独树一帜的“国之魂宝”。所以要鉴赏一把好壶应从实用性、工艺性和艺术性三方面考量。

宜兴紫砂花货审美漫谈

关键词: 宜兴紫砂  审美  持续发展  紫砂壶  

宜兴的紫砂大体分为光货紫砂和花货紫砂，光货包括方壶、圆壶以及那些素身的紫砂壶。宜兴紫砂持续发展提高，直至繁荣兴盛，步入辉煌，是与从古至今的一些紫砂名家，巨匠孜孜追求，刻苦努力，辛苦培育分不开的。老一辈的紫砂艺人，不但精于研艺，独创风格，为后人留下了很多宝贵的、经典的紫砂作品，还将精湛的技艺毫无保留的传授后人，为我们新...

紫砂壶的圆与方

关键词: 紫砂壶  文化积淀  实用价值  工艺美术  收藏价值  宜兴  紫砂土  艺术  

宜兴砂艺妙天下，抟泥重镂凝紫云。宜兴紫砂壶始于北宋，盛于明、清。历代能工巧匠以宜兴独有的紫砂土制成茶具、文玩和花盆，泡茶透气蕴香。由于材质的独特及造型的古朴典雅，深得文人墨客的钟爱并竞相参与。多少年的文化积淀，使紫砂艺术融诗词、书法、绘画、篆刻、雕塑诸艺术于一体，成为一种独特的，既具优良的实用价值，同时又具有优美的审...

略谈书法和陶刻的异同

关键词: 书法  异同  紫砂壶  宣纸  毛笔  

书法，通常理解为是用毛笔在宣纸上写字的方法。我所述的陶刻则指在紫砂壶上用刀刻字的方法。