陶瓷科学与艺术杂志

醒

关键词: 个人  人生态度  人生哲学  人生观  

每天一觉醒来，头脑中那残留下来的信息与今安排要做的工作就交织在一起了，有时也感欣慰，因为这些工作很有意义；但有时也很烦，看着这些没完没了的工作似乎无勇气去做，看到的是前面艰难的路，身心疲惫的你在挣扎，在渲泄……

绽放的“花”

关键词: 全国人大代表  艺术创作  人生价值  设计艺术  艺术瓷  陶艺  

“有所为，有所新”“谦逊、包容”这是全国人大代表黄小玲大师的人生信条。长期跻身艺术行业中的她，“学书无日不临池”，在艺术天地里辛勤耕耘、不断探索，特别是在釉下五彩艺术创作上不断完善自我，实现人生价值。数十年来，不但在陶艺设计艺术造诣凸显精进，而且在釉下五彩艺术瓷领域的理论探讨颇得要领。

伍斌书法题字欣赏

生态设计 圆我梦想——从我设计的几款“生态”系列陶瓷作品说起

关键词: 生态设计  陶瓷作品  大自然  工作者  

提起“生态”，就目前来说，还应该算是一个很时尚的名词吧？但笔者这里决没有沽名钓誉。哗众取宠之意。而是当你确确实实看到我们己经失去了太多的蓝天、绿地、稻禾、小溪之后，发自内心的真切呼唤。我想，作为一个陶瓷工作者，我也想尽我的一点绵薄之力，以我创作的作品名称“生态”来表达一‘下自己对大自然的热爱或对民众保护生态、爱护自然...

醴陵釉下五彩之我见

关键词: 一次成型  成型方法  艺术瓷  历史  瓷质  釉色  彩瓷  

一、釉下五彩的历史定位、开创、发展、造就辉煌及两次走向衰败的因素。我认为，醴陵釉下五彩艺术瓷之所以被誉为“东方制瓷艺术的最高峰”是因为她在中国制瓷的历史上有三点特别值得大写的地方：1、在形（器形和瓷质、釉色）上有所创新和突破的，提出了“一次成型”的理念。在成型上改变之前所采用的多次成型方法，这是醴陵釉下五彩瓷要“精致...

浅谈瓷雕作品《倾国天色》的创作

关键词: 瓷雕  倾国天色  创作  

德化瓷雕以其特有的高岭土为生产原料以及传统的区域民间手工艺生产出的“中国白”，蜚声海内外。它是绚丽的中嘲陶瓷艺术文化中的一朵奇葩，是中国民族物质文明发展的灿烂成果。

釉下五彩陶瓷的传承之路

关键词: 陶瓷  彩瓷  艺术  创新  

本文从醮陵釉下五彩瓷传承的实践过程出发，提出了如何克服忽功近利观念，在继承前辈优良传统的基础上不断创新，实现釉下五彩瓷科学传承的思路和方法。

探析中国当代陶艺的实验性发展

关键词: 当代陶艺  实验性  观念  技术  

面对传统资源与全球文化开放的现实，部分中国艺术家、陶艺家都在用自己的体验与艺术手段展现自己的艺术思考．使用陶瓷材料不断实践与试验着更多的可能性，也开辟了陶瓷艺术多方面的当代性。

大道至简无声焦墨——浅论焦墨山水与釉下五彩瓷之契机

关键词: 彩瓷  山水  墨法  

虹宾老人有言“墨法分明，其要有七：一，浓墨；二；淡墨；三；破墨，四，积墨；五，泼墨；六，焦墨；七，宿墨。”墨法有七，而焦墨甚难。焦墨者，以墨笔行浓墨，引以金石书法之笔法入画，笔酣墨饱，棉里藏针，兴会淋漓，而孜孜以求“干裂秋风，润含春雨”，斯途之难为历代画家视为险途，可谓之一种笔墨极致的表达。

艺术化烧成与陶艺创作

关键词: 技术化烧成  艺术化烧成  柴烧  乐烧  盐烧  熏烧  

火的表述是陶艺的重要艺术语言，尤其是当代陶艺更是把烧成这一技术程序上升为一种创作理念，本文提出了艺术化烧成在陶艺创作中的重要作用，并介绍了几种特殊的烧成方法及对艺术效果的掌控。

陶艺多次烧成的应用研究

关键词: 烧成工艺  陶艺创作  应用  综合运用  装饰材料  艺术创作  陶瓷工艺  陶艺家  

本课题特指陶艺创作中，陶艺家们综合运用多种窑炉、多种气氛、多种温度、多种装饰材料及成型手段，以期这到特定审美目的制作方法。因此，多次烧成不是简单意义上的烧成工艺，而是一种艺术创作的方式，它取决于创作者的主观意愿并结合对陶瓷工艺的创新解读与应用。

陶瓷新彩工艺及彩绘技法

关键词: 表现技法  彩绘  工艺  陶瓷  洋彩  画法  色料  颜料  

一、新彩的起源和特色 新彩原名叫”洋彩”，清朝末朝从国外传入，解放以前新彩所用的色料和表现技法都由外国输入，描绘的纹样也模仿西方，作品粗糙，技术不高，解放后，经过一系列的革新和研究，现在我国不仅能自己生产各种颜料而且在表现技法上，吸收我国绘画的没骨法、工笔画法及写意画法，所谓“洋彩”已经失去了它的涵义，因此叫做”新彩...

质·感·念——我的醴陵釉下五彩瓷创作

关键词: 彩瓷  创作  耐酸碱  耐磨损  陶瓷  

质地晶莹，色彩艳丽的醴陵釉下五彩瓷，由于它无铅镉，耐酸碱，耐磨损……是一种理想的“绿色”陶瓷，因而闻名中外。

略析关于“曼生壶”研究的两点新发现

关键词: 曼生壶  研究  海宁说  陶冶性灵  

陈曼生艺术涉猎广泛，精通金石书画，且造诣极高，为著名的“西泠八家”之一，除此以外，他以设计紫砂壶最为人称道，是中国第二代紫砂壶大师的领军人物，其“慢生壶”对紫砂艺术界的影响一直延伸至今，亦长盛不衰，对“曼生壶”的研究也成为了一个长久的课题。本文则提出了对“曼生壶”研究的两点新发现，包括其起源之地为“海宁说”的考证和图...

景德镇名窑青花瓷装饰

关键词: 景德镇陶瓷  青花瓷  官窑  装饰  艺术发展  加工制作  陶瓷表面  功能结构  

名窑青花瓷在景德镇陶瓷艺术发展的长河中，有着举足轻重的地位。名窑虽质地不细腻，加工制作不精巧，而且陶瓷表面上看起来比较粗糙，但它功能结构合理、形体比例恰当、艺术风格独特清新，远非官窑陶瓷。纵使存在某些不足，但它形式生动、独具匠心。青色是一种自然色、生命色，青花瓷具有色彩协调、

论西汉建章宫太液池“一池三山”的园理

关键词: 园林  园理  一池三山  神仙  理想  山水  

西汉建章宫太液池“一池三山”的造困形式显示了园林诸多的园理：第一，园林首先是理想的产物；第二，园林从来就是“表现”写意的；第三．园林的基本构成与面貌必然是山水的生命的；第四，园林的空间形式主要是平远的深远的；第五．园林欣赏应该主要是静观和玄想的；第六，园林是与居所相伴生的。了解这些园理，对于提纯园林的“种质”，避免优...

大师印象

关键词: 印象  艺术空间  艺术大师  中国陶瓷  青春  记忆  枯萎  

花是最艳丽的花，叶是最葱绿的叶，人是最秀美的人，瓜、果、莱、虫永远是童年记忆深处的那般模样。取之于自然的美，与少女纯情的美，共同组成了一个洋溢着青春气息的艺术世界。在时间的轮回法则里，青春可以流逝，青春可以枯萎，但在中国陶瓷艺术大师吕泉构建的艺术空间里，流逝的青春可以转化成永恒的记忆，枯萎的青春可以绽放出最动人的花朵...

从青花瓷演变看陶瓷文化

关键词: 青花瓷  演变  艺术  陶瓷文化  

青花瓷是最德镇四犬传统名瓷（青花瓷、粉彩瓷、颜色釉淹和玲珑瓷）之一．一直被誉为国瓷。她清丽、隽逸。千百年来不断地向世人展现其迷人的风采，处处给观者美的享受与启迪。本文作者为一高等院校学生。在其艺术研讨与创作中，对青花瓷情有独钟。如何使这一畅响数千年而不衰，同时兼实用性与观赏性于一体的国瓷更具发展潜力？该文围绕“青花瓷...

论现代陶瓷艺术

关键词: 现代陶瓷艺术  美学  审美  

陶瓷艺术则是以陶泥或瓷泥为原料，经过艺术家的艺术创造，运用一定的技术手段而形成涵养丰富的艺术品。现代陶瓷发展到今天，创作者们通过作品的造型、肌理、材料、纹路与釉色来充分表达创作理念。创作者审美情趣的表达已经成为了现代陶瓷艺术创作的灵魂。论文从现代艺术陶瓷创造者的角度具体分析了现代艺术陶瓷的特点及几种创造趋势，并与传统...

工笔花鸟在骨瓷上的装饰特色

关键词: 装饰特色  骨瓷  清华大学美术学院  陶瓷颜料  装饰效果  鸟  釉上彩  釉下彩  

著名的清华大学美术学院杨永善教授在看到吴淑云大师设计的骨瓷彩绘花瓶时这样评价：“她用釉上彩的技法，画出了釉下彩的装饰效果”，骨瓷在陶瓷的领域属特殊的材料，主要以优质陶瓷颜料加牛骨通过配方而成，施溶块釉，

紫砂花瓶的造型与陶刻装饰——浅谈《秋山图》紫砂瓶的气韵

关键词: 紫砂  花瓶  陶刻  装饰  发展  造型  

越来越多的紫砂、陶刻从业者将视线转移到紫砂花瓶之上，融入巧妙的心思，将美化、装饰、功能等应用到瓶身上。紫砂花瓶也在艺术家的手中绽放典雅秀丽的形象、变幻万千、美轮美奂。

别有洞天的壶中壶

关键词: 紫砂壶  绞泥  壶中壶  艺术  创新  

在《壶中壶》的设计上，笔者充分利用紫砂泥料的色泽和创作中装饰手法产生的肌理质感，以筋纹、花器、光货三种类型的壶型创作．按照不同器型塑造也连壶体共计十把壶来．虚虚实实。环环相扣，也是壶中壶的特色。

从民俗中走来的“松鼠葡萄桩壶”

关键词: 紫砂壶  花器  松鼠葡萄桩  民俗  艺术  

大自然中有取之不尽、用之不竭的艺术源泉．历史上由民间习俗演变而来的艺术创作多不胜数，以松鼠葡萄桩为例，在民俗之中，这一题材被广泛的运用到艺术创作中。

寄文人情怀之“文竹”壶

关键词: 紫砂壶  文人  坚韧  竹节  

紫砂艺人以竹入壶，多不胜数．这也是蕴含文人情怀的紫砂壶。这一把“文竹壶”，没有娇媚之态，隐隐有文人气度。

解析《玉坛壶》的解构艺术

关键词: 紫砂陶  造型  玉坛  解构  组合  

这种从生活中用到的器具中提取的造型元素，用来制壶，是相当有潜力价值的。在此笔者虽取陶坛之形，但是却采用解构地方式，将原先的陶坛重组，加入新的艺术创作，变身成新的结构形式。

六福只在壶中寻——浅析《六福提梁》的设计理念

关键词: 紫砂壶  六福  提梁  回纹  

紫砂壶就像展示中国民间艺术文化的博物馆，它展示出了一个庞大民族深厚内涵及历史渊源。正如笔者的这把《六幅提粱壶》，其蕴含的中国古老文化的吉祥元素，深沉而博大的历史气韵，皆在无形中表现出来。

略论紫砂壶艺、功之五要

关键词: 紫砂  五要  泥  形  工  款  功  

有着百年历史的宜兴紫砂壶在浩瀚的中华史上有着独特的地位，传世成为名壶者，必要注意五个要素，谓之“壶之五要”，可以用五个字来概括：“泥、形、工、款、功”。

论“四方吉祥壶”的文化内涵

关键词: 紫砂  方器  吉祥  造型  天地四方  

《四方吉祥壶》是典型的四方器。从四方吉祥之名就可以知道此壶所蕴含的四方、吉祥之意。在设计创作中使得壶型与壶意相合，把壶的四个方面与壶的上下两面，寓之天地四方，祈求四方平安如意，寓意吉祥，含义深刻。。

漫谈紫砂壶的审美要素

关键词: 紫砂壶  六要  品壶  

紫砂壶在制作上极为考究，只有各个方面相互结合，来鉴赏其艺术品位，才能从中得出真昧。品壶六要素说明了这一点。

漫谈紫砂里的款识文化和鉴别

关键词: 紫砂  款识  印章  文化  收藏  

紫砂壶的款识足可以说明，紫砂壶艺界对作者的尊重，作者对自己作品的保护意识、品牌意识。紫砂壶上的铭文款识是紫砂壶欣赏的重要内容之一。

钮中乾坤大——谈“楚汉风云”壶的艺术性

关键词: 紫砂壶  历史  楚汉  刘邦  项羽  壶钮  

构思、审英、意趣、文化、历史统统展现在一壶之中，是此壶的独具创意。赋予文化带来的厚度，历史带来的沧桑气息，虽为紫砂泥料所作，但意味浓厚、深沉，能够体现历史的遗韵和风骨。塑造此壶突出壶钮的装饰内涵，烘托出气氛．亦表达了钮中乾坤大。

浅谈段泥井栏的文化、艺术特性

关键词: 紫砂壶  井栏  曼生  文化  艺术  

紫砂壶充分吸收和借鉴各种器物造型的特点、特色，把具有生活气息的井栏融入壶中，寓意和生活相合，就如曼生井栏的壶茗，把井看作知识之源，唯有不断汲取，才能丰富学识，修养身性，壶中蕴含的人文意识，井栏从井文化中脱出，把中国传统文化的一面提取造壶，有着较高的文化、艺术价值，并且将人类的智慧塑诸壶中，方显壶之精妙。

浅谈紫砂壶嘴的造型与出水

关键词: 紫砂壶  壶嘴  出水  流畅  

好的紫砂壶壶嘴出水顺畅，这是许多爱壶人追求的效果，也是体现制壶人工艺水准的要点，更是壶艺广泛知识中尤为关注的一条。

浅析“君子风范壶”的竹文化及君子之德

关键词: 紫砂壶  竹  君子  文化  艺术  德行  

竹子，挺拔秀丽，岁寒不凋的品性神圣化、人格化，比拟君子的谦逊、刚直、高洁，赋予紫砂壶的精神文化。于是竹、君子、紫砂相互融合，成为新颖的艺术的表达方式。

浅析《智创辉煌》的时代性与体育精神

关键词: 紫砂壶  时代  奥运  体育  泥绘  

将中国传统文化与奥运及时代精神相融合，不仅丰富了传统紫砂器具的内涵，而且具有极高的赏用价值，紫砂陶的社会属性不言而喻，更富有时代特色。

浅析现代均陶堆花的创新发展模式

关键词: 均陶  贴花  创新  装饰  

均陶堆花要让更多的人接受，必然要在精神文化方面多下功夫，使得均陶堆花作品具有实用与陈饰的双重价值，更加贴近人们的生活。

人间珠玉——浅谈《珠联璧合》壶的艺术创意

关键词: 紫砂壶  珍珠  玉璧  文化  艺术  造型  

笔者带着对紫砂艺术的虔诚与执著，以传统的玉壁为题材，将两种文化相互融合，在艺术层次上又提升了一步，也使得玉壁注入的紫砂壶，体现出完美的艺术感来。

“踏雪寻梅”闲烹雪水茶

关键词: 踏雪寻梅  紫砂  花货  自然  抽象  

梅自古以来就为历代文人雅士所推崇，也是人们对梅，傲雪斗霜的品性的赞美，宜兴紫砂壶常以梅入壶，梅花凌霜傲骨的品格也成为紫砂制作经久不衰的取材。

仿生形紫砂“天笠壶”的创作

关键词: 仿生  紫砂壶  斗笠  创作  

斗签、茶和紫砂壶，一为农家事，二是解渴饮、三作盛水器，把玩紫砂壶边品茶边端祥茶壶，此中充满的农闲逸事，充满智慧哲理和艺术生活的妙趣，使得天笠壶的艺术价值无形提升，很有感染力。

“汉韵”展风华

关键词: 紫砂壶  汉朝  陶瓷  酒具  气韵  

紫砂的古朴风雅，是我作《汉韵》的初衷。也是基于与大汉的气韵长存，积淀的历史相结合，才有了这把紫砂“汉韵”。作品用抽象的手法和泥感色调，来表现历史气韵，生动而又形象，同时也展示人们对世界和平的向往。