文艺研究杂志

论“狼图腾”的核心寓意——国民性、民族性与民族主义问题

关键词: 国民性改造  民族主义  寓意  民族性  知识分子精神  社会主义理论  世界范围  

《狼图腾》在世界范围传播,引起激烈争议。书中交织着“国民性改造”这一核心寓意,在中华民族曾经的贫弱和走向富强的梦想中留连,以“狼精神”的名义质疑以汉民族为主体的传统主流文化,也挑战经典社会主义理论和一系列现代学说,为我们重新审视民族/国家以及民族主义问题提供了一个难得的范本。本文通过提炼“狼图腾”的核心寓意,辨析近代以来纠...

重构男权主体政治的神话——《狼图腾》的三重表意系统及其男权意识形态

关键词: 意识形态功能  男权中心  政治演讲  系统  表意  男性形象  神话  

没有情色描写的《狼图腾》却是强力的男权文本，原因在于它是通过自然I历史／人的三重表意系统来写作，把女性形象安排在自然层面，让女性成为自然母性，成为安全的男权主体建构基础。在男性形象的塑造上，它采用了野性男性形象与现代权威男性形象父子相承的建构关系，从而使男性中心象征秩序获得自然和历史双重支持，并使男性形象具备政治演讲...

从《狼图腾》看当代生态文学的发展

关键词: 生态文学  生态伦理  中国当代  文化伦理  写作模式  文本  形象  

《狼图腾》作为中国当代生态文学第二阶段的重要作品,其复杂文本和混杂观念引起了学界广泛关注和激烈争论,从一个侧面反映了“文化伦理”与“生态伦理”之间的矛盾。尽管目前生态文学存在诸多的问题与不足,但它却为文学超越固有的思维视野、写作模式、伦理空间和形象谱系,提供了有益的启迪。

明清通俗小说识语研究

关键词: 明清通俗小说  史料价值  文体形式  小说文本  广告意义  创作主旨  小说创作  内在关系  

识语是附着于小说文本的一种独特的文体形式,具有较高的研究价值。本文在对明清通俗小说识语进行爬梳抉剔与统计的基础上,阐述明清通俗小说识语的史料价值,探讨通俗小说识语的广告意义,并通过识语这一视角考察通俗小说创作主旨、读者阶层与通俗小说创作、传播之间的内在关系,试图从文献整理和理论研究双重层面关注这一特定小说文体,由此探寻明清...

晚清小说城市书写的现代新变——以《风月梦》、《海上花列传》为中心

关键词: 城市小说  晚清小说  书写  中国古代小说  城市化进程  文化焦虑  

晚清是中国古代小说的繁盛期,而学界对晚清小说及其城市书写的研究尚不充分。《风月梦》及《海上花列传》作为晚清较早的城市小说,不仅初步勾勒出扬州、上海的城市轮廓及空间,反映了城市化进程中“城漂”一族的兴起以及城市“恶之花”的盛开,更透露出异质混融的城市欲望地图及其所引起的文化焦虑,从而具有了传统小说中少见的城市意象及新旧杂陈...

在阐释与抵抗阐释张力下的鲁迅遗产

关键词: 精神遗产  鲁迅  阐释  张力  论文分析  中国人  西方人  外国人  

本文对鲁迅精神遗产的诸种阐释作了分析,以美、日两位作家对鲁迅的不同理解为案例,探讨制约着人们阐释鲁迅遗产的诸多因素。论文考察了鲁迅面对外国人（主体是西方人）描述、研究中国时所持的独特立场和观点,展示了他对中国人成为被阐释对象后复杂心理的分析。论文分析了鲁迅规避、抵抗自己的作品被阐释命运的精神意态。

“让鲁迅的文本自己说话”——张旭东教授访谈录

关键词: 鲁迅博物馆  文本细读  张旭东  访谈录  北京大学  说话  华东师范大学  比较文学  

张旭东,1965年生于北京,北京大学中文系毕业,美国杜克大学文学系博士。现任美国纽约大学比较文学系教授,东亚研究系教授、系主任,华东师范大学“紫江学者”讲座教授（兼职）。中英文主要著作包括：Chinese Modernism in the Era of Reforms、Postsocialism and Cultural Politics、《批评的踪迹》、《全球化时代的文化认同》、《纽约书简》、《...

欲望之衣：张爱玲作品中的女性恋物、电影感与现代性

关键词: 女性主义理论  电影理论  张爱玲  作品  欲望  现代主义  写作手法  

衣服不仅在张爱玲的回忆文字和图片中一再出现,也是作家观史察世的资源,更是其小说中最常见最重要的话题、道具、意象和譬喻。张爱玲写衣服着色描象、踵事增华,但她更写表象后面的记忆、欲望、幻想和矛盾。本文以恋衣为主题,结合女性主义理论、电影理论和白话现代主义理论分析张爱玲怎样以衣写人,特别是她怎样以恋衣的女人书写“现代性”。笔者...

明星过程、性别越界与身体操作──从张国荣谈起

关键词: 性别政治  张国荣  明星  越界  表演技巧  操作  身体  香港电影  

本文尝试以纵横世纪之交二十五年的香港电影与流行音乐“巨星”张国荣为个案,论述他以性别越界著称的“明星过程”,探索世纪之交的华语电影演员、专业评论、观影大众、大众媒体、电影制片等,如何在辩论戏剧角色创造与明星形象扮演之余,不断探索辩证彼此的性别政治与身份认同的底线。本文一方面将张国荣的个案放置于世纪末香港影艺事业的文化语境...

写作还是表演：这是个问题——20世纪20、30年代上海女演员、作家及“新女性”之死

关键词: 女性写作  表演活动  30年代  新女性  女演员  作家  上海  社会环境  

早期电影工业中的女性剧本作家通常被看作敢于走到镜头后、行使更多作者权的先锋人物。这一论述忽略了女性写作及表演的具体历史及社会环境。本文重点分析20世纪20、30年代中国两位女性演员兼剧本作者这一身份所蕴含的机遇与挑战,并比较写作与表演这两种活动对社会常规的影响力。这两位女性演员/作者分别是杨耐梅（1904—1960）与艾霞（1912—19...

董其昌山水画中的地方历史意识

关键词: 山水画创作  历史意识  董其昌  自然景物  作品创作  表现对象  地方历史  创作模式  

董其昌以及晚明的其他一些画家,有些作品创作于旅行过程中,并且是以具体的地方景物为表现对象的,由此形成一种“纪游山水”。纪游山水跟地方志、游记之间有着内在的牵连,其共同之处表现在对地方历史的关注上,也就是一种“地方历史意识”。就董其昌而言,由于地方历史意识的存在,山水画创作所涉及的就不仅仅是自然景物的真实状貌,还有相关的历史背...

本于立意——《历代名画记》在文人画美学思想史上的地位

关键词: 美学思想史  文人画  立意  中国绘画  中国古代  表现技法  

文人画是中国古代最重要的一种绘画类型,其表现技法和美学思想都经历了漫长的发展过程。在其思想的形成过程中,唐代张彦远的《历代名画记》具有不容忽视的开创之功。《历代名画记》中的许多观点都对文人画的价值取向产生了深远的影响,如崇尚自然、强调立意、提倡妙悟和主张书画相通等。而其中最重要的是“骨气形似皆本于立意”的论断,该论断是对...

从缪司神庙到奇珍室：博物馆收藏起源考

关键词: 现代博物馆  起源问题  收藏品  神庙  非物质文化遗产  文艺复兴时期  私人收藏  亚历山大  

作为对现代博物馆起源问题的系列考察之一,本文根据历史资料澄清了以亚历山大里亚缪司神庙作为博物馆起源的传统成说之谬,指出前者的了无藏品使之更接近于今天所谓的非物质文化遗产 随即论述了以收藏品为核心的现代博物馆的历史起源,它从文艺复兴时期的私人收藏空间“奇珍室”开始,以建立一个现代型的包罗万象的知识体系为鹄的,经历了一个从私人...

当代资本主义等于形象社会？——如何理解居伊·德波的《景象社会》

关键词: 当代资本主义  社会  景象  形象  版权问题  南京大学  中译本  

我在几年前就已经译出了居伊·德波的《景象社会》（本文作者译为“景观社会”,编者注）一书,但是一方面由于对译文很不满意,另一方面不知道如何处理版权问题,因此放在电脑里一直没再管。最近,已经有了该书的中译本,由南京大学博士王昭凤翻译,我赶紧买了一本,

环境信息传达设计与人

关键词: 设计形式  信息传达  环境  标示  

环境信息传达设计（sing design）在我国也被称为导向设计、空间指示标示设计等,是近些年在我国兴起的现代设计形式之一。

当今我国文化类海报设计之特征

关键词: 海报设计  文化类  招贴广告  社会文化  艺术创作  公益事业  文化活动  思想观念  

所谓文化类海报,就是指具有标志性的社会文化招贴广告,它的设计类似于艺术创作,一直占据着设计“皇冠”的位置,是现代海报重要的组成部分,其功能包括推动公益事业、宣传文化活动、传达思想观念等诸多方面。作为一种传统的广告宣传媒介,

中国先锋派油画艺术的世界性

关键词: 油画艺术  世界性  中国  先锋派  先锋艺术  西方艺术  国际研讨会  国际学术界  

1993年8月，范迪安在温哥华与加方学者共同召开了“中国前卫艺术的世界性”国际研讨会，这意味着中国的先锋艺术步进国际学术界的研讨视野。就油画艺术而言，从1919年徐悲鸿赴法国学习现代油画算起，中国油画家大致从三个方向吸取营养以实现自己的艺术理想：西方、苏联和日本。从根源上讲，或许法国的新古典主义与传统油画的本质更接近，但先锋...

水口园林的文化内涵与美学价值

关键词: 水口园林  美学价值  文化内涵  徽州地区  皖南古村落  古民居  风水  

水口,原为风水术中的术语,概指水流出入处。安徽徽州地区古民居常在水口区域结合地形、地貌种植风水林,筑亭、台、楼、阁桥等,形成水口园林。水口在皖南古村落中扮演着非常重要而又特殊的角色,是徽州园林审美的出发点和追求的目标。

界首彩陶的本原文化

关键词: 陶文化  彩陶  制作工艺  隋唐时期  民国时期  江淮地区  陶器  

安徽界首彩陶具有悠久的历史。其工艺源于隋唐时期的民窑,流传于宋、元、明、清及民国时期。它是古代陶器工艺的继承者,是中原与江淮地区陶文化的典型代表,至今尚保存有较为高超和系统的民间陶器制作工艺。

魏晋南北朝造物艺术之审美取向

关键词: 魏晋南北朝时期  审美取向  艺术  造物  民族矛盾  阶级矛盾  思想意识  

公元200年,中国进入动荡的魏晋南北朝时期,由于战乱频仍,思想界玄学盛行,阶级矛盾和民族矛盾尖锐,佛教和道教得到广泛的传播。思想意识的转变,使西汉以来的“独尊儒术”受到了挑战,造物艺术的观念和创作也随之发生了根本的变化。

承载美学使命的设计艺术

关键词: 传统美学  设计艺术  学科创建  西方经济  艺术样式  理性思维  哲学家  

美学学科创建之后,应用性的设计艺术在很长一段时间并不被哲学家当作美学的研究对象。这种情况伴随着“二战”后西方经济的复苏和发展得到改观。作为当代重要的艺术样式,设计艺术不仅拓展了传统美学的边界,而且在引导人们突破理性思维,

从《林荫小道》看美国的后印象派绘画

关键词: 印象派绘画  美国  画面结构  立体主义  安德鲁  马蒂斯  装饰画  色彩  

美国的安德鲁·达斯伯格于1926年创作的《林荫小道》有着莫奈提倡的外光写生、塞尚的团块色彩造型法、马蒂斯的强调色彩及线条动感与节奏的表现与立体主义对画面结构的注重,还有装饰画的倾向。

由莫奈和梵高看色彩的解放与新使命

关键词: 色彩  解放  传统绘画  梵高  莫奈  后印象主义  文艺复兴  视觉效果  

自文艺复兴以来，油画一直以表现传统绘画中的故事性和文学性为主，色彩只是作为附庸束缚在形体上。直至印象派发现了光，并根据光的原理调色，开始强调色彩在绘画中的视觉效果，色彩才得以作为绘画因素之一开始寻求解放，同时它在画面上的地位逐渐上升，甚至起到了主导作用。接着后印象主义画家逐渐加大了它在绘画中的精神力量，从而使色彩在绘...

十七世纪荷兰绘画发展的经济动因

关键词: 经济动因  绘画发展  十七世纪  荷兰  社会经济发展  艺术创作  架上绘画  经济基础  

在研究艺术与社会的关系时,我们有必要从社会经济发展的角度探讨。如果把艺术创作和经济基础看作是一个整体,那么作为视觉产品的架上绘画,便是与社会实践密切联系的社会精神活动,17世纪荷兰架上绘画的高度繁荣集中反映了这一点。

从几幅作品看塞尚的肖像画

关键词: 人物肖像画  塞尚  作品  画面构图  模特  

保罗·塞尚一生的作品并不多，而他的人物肖像画的数量就显得更少了。究其原因，可能是因为塞尚为了获得永恒的形体和坚实的结构，常常在画面构图上苦心经营，因此他的静物中的水果常常会被摆放到缩水、腐烂的程度，模特也因为长时间地保持一种姿势而苦不堪言，以至于除了自己的夫人外，很少有人喜欢给他作模特。

水彩的进步：从桑德比到特纳

关键词: 水彩画  特纳  19世纪初  15世纪  桑  风景画  英国  画种  

水彩画伴随着人类走过了千年的历史,而现代意义的水彩画起源于15世纪末的欧洲,在英国得到迅速的发展,约在19世纪初发展成广泛而灵活的画种,而其中以风景画最具代表性。长期以来,水彩画一直是英国作品在世界艺术舞台上的重要力量。

感动中国——纪念5．12汶川大地震系列作品

罗湘科 版画作品

隋建明油画作品

詹保国油画作品

文化中国画作品

杨小晋中国画作品

关键词: 中国画  作品  西南民族大学  西华师范大学  艺术学院  硕士学位  协会会员  美术学院  

杨小晋，女，1977年生于山西，2007年毕业于西南民族大学艺术学院王玮教授中国画工作室，获文学硕士学位。四川省美术家协会会员。现任教于西华师范大学美术学院国画系。作品多次参加省级和全国性展览，部分作品获奖或发表。

欧阳巨波水彩画作品

关键词: 水彩画  美术家协会  作品  美术学院  协会会员  水彩艺术  湖北省  设计学院  

欧阳巨波，1962年生，1986年毕业于湖北美术学院美术系，1999年湖北美术学院水彩专业研究生毕业。中国美术家协会会员、中国水彩画家协会会员、湖北省美术家协会水彩艺术委员会秘书长、湖北省水彩研究会秘书长、湖北省美术院特聘艺术家。现为武汉科技学院艺术与设计学院院长，教授。

刘显成岩彩画作品

甘森忠招贴画作品

任赛赛设计作品

关键词: 设计作品  艺术设计系  武汉理工大学  字体设计  设计学院  副教授  平面  硕士  

任赛赛，女，1973年生，硕士，专业为平面艺术设计，主要研究方向为字体设计，现任武汉理工大学艺术与设计学院平面艺术设计系副教授。

霍淑华空间设计

陆俨少作品

关键词: 陆俨少  作品  艺术主张  著名画家  上海市  山水画  中国画  

陆俨少（1909-1993）,原名冈祖,字宛若,又名砥,上海市嘉定南翔人。他以“推陈创异、化古为新”的艺术主张和深厚的学养,扎实的功力,在当代山水画领域独树一帜,成为中国画坛有口皆碑的著名画家。