期刊在线咨询服务, 立即咨询
戏剧之家杂志

杂志介绍

戏剧之家杂志是由湖北省文学艺术界联合会主管,湖北省戏剧家协会;今古传奇传媒集团主办的一本省级期刊。

戏剧之家杂志创刊于1991,发行周期为半月刊,杂志类别为艺术类。

戏剧之家杂志

省级期刊

  • 主管单位:湖北省文学艺术界联合会

  • 主办单位:湖北省戏剧家协会;今古传奇传媒集团

  • 国际刊号:1007-0125

  • 国内刊号:42-1410/J

  • 发行周期:半月刊

  • 全年订价:¥820.00

  • 话剧导演民族化探微

    关键词: 民族化问题  中国话剧  导演艺术  话剧艺术  艺术实践  

    话剧导演的民族化问题,对于中国话剧而言,是一个极为重要的艺术命题。因为话剧是以导演为中心的戏剧,导演艺术的民族化,直接影响并决定整个中国话剧艺术的民族化。为此,本文结合笔者个人多年来话剧导演的艺术实践与理性思考,对于中国话剧导演的民族化问题发表若干浅见,以期引起中国话剧人的共同关注与热烈讨论。

  • 黑龙江话剧导演人才资源考略

    关键词: 人才资源  黑龙江  导演  话剧  社会资源  自然资源  人力资源  物质要素  

    资源,是一个国家或一个地区内所拥有的物力、人力、财力等物质要素的总称,具体又分为自然资源与社会资源两大类。自然资源有许多种,例如阳光、大气、水、土地、森林、草原、湿地、河流、湖泊、动物、植物、矿藏等等;社会资源也有许多种,例如人力资源、信息资源、文化资源等等。

  • 小议戏剧导演的艺术思维

    关键词: 艺术思维  戏剧导演  形象思维  艺术创作  艺术境界  实际操作  灵感  直觉  

    “艺术思维并不等同于形象思维,在艺术思维中还包括灵感、直觉、顿悟等,对于追求新颖独特和独创为艺术宗旨的艺术创作来说,灵感、直觉、顿悟的出现,就标志着创造力的产生,独特艺术境界的诞生就会成为现实。”艺术思维的产生离不开灵感、直觉和顿悟。笔者从多年的学习和实践,就观摩和自己的实际操作,对戏剧导演的艺术思维.谈谈自己的肤浅...

  • 行动是戏剧的生命线

    关键词: 戏剧艺术  生命线  现实生活  同义词  导演  演员  

    “戏剧”与“行动”是同义词。无论是编剧、导演、还是演员,执行一部戏剧,从开始到结束,都在行动中。首先,应该认识到戏剧艺术在反映现实生活时,它的主要手段是行动。

  • 戏曲基本特征放谈

    关键词: 戏曲  戏剧  诗语  

    戏曲,汉语独特的诗语戏剧,在世界戏剧之林别具风姿。其特性十分明显。

  • 美不胜收的戏曲程式

    关键词: 戏曲程式  音乐唱腔  表演动作  程式性  中国戏曲  主要表现  锣鼓  演员  

    中国戏曲的程式性,表现为演员的角色分行、表演动作和音乐唱腔锣鼓等方面,都具有某些基本固定的格式规则。具体地讲,戏曲的程式性主要表现在三个方面:行当(角色分行)的程式性、动作的程式性、音乐唱腔锣鼓的程式性。

  • 戏曲审美趣味三探

    关键词: 审美趣味  戏曲艺术  美学视角  历史条件  艺术形式  文化底蕴  

    从戏剧美学视角看,作为诗、乐、舞等古老艺术形式在特定历史条件下的高度融合,传承至今的戏曲艺术不但积淀下深厚的文化底蕴,而且也孕育出具有独特审美趣味的中国观众。

  • 京剧保护传承散论

    关键词: 京剧表演艺术家  保护传承  散论  高雅艺术  周杰伦  李宇春  消费群  社会  

    京剧表演艺术家杨赤说:“现代百姓们一提起京剧就知道是国粹,是一个高雅艺术。这也是我们国家及社会各界大力扶植弘扬的结果,而社会对于京剧的认可和认知也是我们的幸运。京剧现在已经站在了一个非常好的位置上生存着。”然而,像老一辈人不认同周杰伦、李宇春一样,年轻一辈,也很少有人喜爱京剧。说到底,这就是一个文化消费群的问题。

  • 浅谈二人转的语言

    关键词: 语言形象化  二人转  语言描写  形象描写  声情并茂  地方戏  形象性  人物  

    二人转是东北地方戏中别具特色的一枝。语言形象化是二人转语言最大、最突出的特点,用富于形象性的语言来描绘人物与具体事物的形态。二人转形象化的语言描写具体的形象总的可概括为两个方面,描写景物和人物。这两种形象描写都寓鲜明的个性于绘声绘色,声情并茂之中,使观众听后有如临其境、如融其物、如见其人、如闻其声之感,但是这些形象描...

  • 谈妙趣横生的二人转

    关键词: 二人转  情趣美  艺术  

    二人转艺术所具有的情趣美,是其征服东北广大城乡观众的重要原因之一。“情趣”应是“理”与“趣”的合一。理是思想,趣是艺术。有理无趣,就会流于空泛,枯燥乏味;有趣无理,则犹如无生命的纸花,徒具其表。

  • 浅谈音响效果在戏剧中的应用

    关键词: 音响效果  应用  戏剧  音乐效果  人物性格  矛盾冲突  剧目  可听性  

    音乐效果在整出剧目中可起到烘托气氛、刻画人物性格、增强矛盾冲突、提高剧目可听性、可视性,为剧目的表演推渡助澜等至关重要的作用。

  • 浅谈京剧乐队伴奏与演唱

    关键词: 乐队伴奏  演唱  京剧  戏剧舞台  演员  艺术家  剧种  唱腔  

    京剧是中国戏剧舞台上的主要剧种,被称为国粹。几百年来,在几代艺术家的努力下,已形成比较完整的行当唱腔和各种流派、各种风格的演唱。但是,再好的演唱,如果没有好的伴奏也会黯然失色。好的伴奏要能“领”演员,中等的伴奏是“随”、“托”演员,最次的是“跟”演员,如果伴奏是“坠”演员,那是最可怕的。因此,伴奏和演唱是鱼和水的关系...

  • 戏曲旦行表演艺术浅论

    关键词: 戏曲  旦行  人物  创新  

    戏曲旦行表演艺术,是戏曲表演艺术中一个重要组成部分,也是整个戏曲艺术中的一个重要的艺术命题。本文以塑造人物形象、展现艺术风采、表现艺术风格、体现创新思想为四大理论层面,对这一重要的艺术命题进行了全方位、系列化、深层次的论述。力求对于戏曲旦行的表演艺术,提供理性提升与实践提高的双重参照系。

  • 虚实结合的艺术

    关键词: 虚实结合  艺术  中国戏曲  音乐素材  20世纪  四十年代  京剧  腔调  

    京剧,又称“皮黄”,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材,也兼唱一些地方小曲调(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌。它形成于北京,时间是在1840年前后,盛行于20世纪三、四十年代,时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美,是近代中国戏曲的代表。京剧是中国的“国粹”,已有200...

  • 话剧表演艺术的核心与灵魂

    关键词: 话剧演员  表演艺术  灵魂  艺术实践  情感体验  角色创造  

    通过艺术实践,使笔者深深地认识到:“情感体验”是话剧表演艺术的核心与灵魂,也是话剧演员进行角色创造的主要手段。

  • 演员素质泛谈

    关键词: 演员素质  舞台表演艺术  实践经验  儿童剧  影视剧  舞台剧  音乐  曲艺  

    舞台表演艺术的实践经验告诉我们,无论是儿童剧还是成人剧,舞台剧还是影视剧,曲艺还是音乐,演员必须具备多方面的良好表演素质。

  • 感悟真情实感

    关键词: 真情实感  表演艺术家  感悟  艺术魅力  演技  

    表演表演,表求真情,演求实感。《红楼梦》里有句话:“诗的好处,有口里说不出来的意思。”表演艺术何尝不是如此呢?当我们从那些优秀的表演艺术家们的精湛演技中,感受到那种令人神往的魅力的时候,我们能说得出那妙不可言的艺术魅力究竞是什么吗?

  • 试谈演员的个性色彩

    关键词: 演员  个性色彩  个性魅力  可塑性  职业  

    如何评价一名演员?我们说:五官端正、身材适度、整体协调、具有个性魅力特征、可塑性强等等因素,可以构成选择职业演员的基本要求。然而,简单的只以漂亮与否来判定能否成为职业演员是不可取的。

  • 舞台工艺美术的形象创造

    关键词: 工艺美术  形象创造  舞台  视觉造型艺术  空间环境  形象设计  技术  雕刻  

    舞台工艺美术是创造戏剧空间环境的视觉造型艺术,它所运用的技术手段是多方面的:绘画雕刻、舞台工艺形象设计、工艺彩绘、剪贴、缝纫、裱糊等都是舞台形象创造所常用的技术手段。

  • 从多视角看舞美设计的色彩

    关键词: 舞美设计  色彩  舞台美术  绘画艺术  艺术生命  艺术世界  俄罗斯  世界级  

    世界级画家列宾(俄罗斯)有过一句名言:“色彩即思想”。这句话不止适用于绘画艺术,而且适用于舞美设计。是色彩给了舞台美术以鲜活的艺术生命与动感的灵魂,织就了舞台上的亮丽风景和绚丽的艺术世界。

  • 浅谈服饰造型的意境美

    关键词: 意境美  造型  服饰  环境因素  整体和谐  人的个性  生活  戏剧  

    戏剧反映生活,生活并非戏剧。但在服饰造型的意境美上,生活和戏剧却达成了一致。尽管各种人有各种风格的着装,但有一点是共同的:即在选择着装时,需要考虑多方面的因素,不能盲目追赶潮流。在选择个性化着装时不能忽视环境因素。这就是整体和谐的问题。至于说哪种具体款式适合什么人,不能一概而论。主要看每种款式从面料、色彩、造型、加工...

  • 三探化妆艺术

    关键词: 化妆艺术  斯坦尼斯拉夫斯基  塑造人物  外部形象  表演艺术  体验派  电影  电视  

    在戏剧、电影、电视等表演艺术中,化妆艺术是塑造人物外部形象的手段之一。根据人物的性别、身份、年龄、性格、民族和职业等特点,使用化妆材料,塑造不同形象(主要是面部)。话剧、电影、电视等的人物化妆,因受斯坦尼斯拉夫斯基演剧体系(体验派)的影响,大都要求接近生活,强调真实性。

  • 浅谈舞台灯光系统装置

    关键词: 舞台灯光  灯光系统  装置  艺术表演  工艺设备  表演艺术  系统工程  展示服务  

    舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的,其目的在于将各种表演艺术呈现过程所需的灯光工艺设备,按系统工程进行设计配置,使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。舞台灯光灯位布置的项光、区位构成布光阵列,舞台各部位均有布光点,杜绝死区,可灵活多变地按需组合。在我二十几年的舞台灯光实践中,我侧重在...

  • 如何在综艺晚会上控制灯光

    关键词: 综艺晚会  灯光设计  灯光控制系统  系统配置  安全可靠性  文艺演出  科学合理  艺术品质  

    综艺晚会灯光控制系统的安全可靠性及其系统配置.一直是文艺演出灯光设计首先考虑的关键性问题。光控系统科学合理的配置,直接关系到晚会的技术质量和艺术品质。因此,灯光师对灯光控制系统的选择、配置,无形中也成了灯具设备生产厂之间竞争与攻关研究的重要课题。

  • 调音台是音响系统的心脏——浅谈调音台的使用常识和技巧

    关键词: 音响系统  调音台  心脏  技巧  演出效果  血液循环  舞台  高科技  

    近年来,随着高科技的迅猛发展,舞台的灯光音响也有了长足的进步和提高。众所周知,舞台音响的效果,直接影响舞台的演出效果。而作为舞台音响系统的心脏——调音台,它血液循环得如何,直接影响到整个系统的稳定性。

  • 舞台技师的工作特性

    关键词: 特性  技师  舞台  入乎其内  艺术工作  

    任何工作都要掌握其特性,只有这样,才能入乎其内,把握规律,精通熟练,得心应手。艺术工作如此,舞台技师工作亦如此。具体来说,舞台技师的工作特性,主要有以下三点:

  • 舞台技师的综合素质

    关键词: 综合素质  技师  舞台  复合型人才  经济时代  21世纪  艺术人才  智力支撑  

    21世纪是一个知识经济时代与多元化时代,对艺术人才的要求,也由单一化转向多元化。作为舞台技师,应当成为通才型、复合型人才。而要达此目的,舞台技师就必须以自身的综合素质为依托和智力支撑。

  • 民族唱法的民族性浅议

    关键词: 民族唱法  民族性  原生态唱法  声乐演唱  美声唱法  通俗唱法  艺术格局  歌坛  

    民族唱法,是我国当代歌坛上的一种重要声乐演唱流派,它与美声唱法、通俗唱法、原生态唱法一起并称“四大唱法”,共同构成“四轮定位”的艺术格局。

  • 泛议民族声乐

    关键词: 民族声乐  民族唱法  美声唱法  通俗唱法  声乐艺术  音乐  

    纵观古今中外音乐时空,一个有着56个民族的中华大国,民族声乐当仁不让地成为声乐主脉。民族声乐(也称“民族唱法”),在我国当代的声乐艺术中,同美声声乐(也称“美声唱法”)、通俗声乐(也称“通俗唱法”)一起,共同构成三大声乐(也称“三大唱法”)体系,恰成“鼎足三分”之势。

  • 美声学派的诞生及其科学发展

    关键词: 美声唱法  科学发展  学派  历史  意大利  

    只有扫描历史,才会发现历史的轨迹,历史的规律,历史的意义。关声学派在我国一直称为“美声唱法”,美声唱法的摇篮在欧洲的意大利,它与我国的民族唱法相对应,过去曾经有人称其为“洋唱法”。美声唱法经过三个世纪的考验而经久不衰,日益发展,并遍及全世界。

  • 通俗唱法的发展走向

    关键词: 通俗唱法  原生态唱法  美声唱法  民族唱法  参考价值  启示作用  歌坛  

    在我国当代歌坛上,通俗唱法占有重要的一席之地,它与美声唱法、民族唱法、原生态唱法,共同构成“四轮定位”的大格局。研究通俗唱法的发展走向,对于通俗唱法的繁荣与发展,具有重要的理论启示作用与实践参考价值。本文就此发表若干浅见.以作引玉之砖。

  • 通俗声乐通俗性探微

    关键词: 通俗性  声乐  通俗唱法  流行音乐  改革开放  引进来  

    通俗声乐也叫“通俗唱法”、“流行音乐”,是改革开放以后从西方引进来的一种新的声乐流派。通俗声乐,以“通俗”命名,更以“通俗性”为神髓。具体来说,通俗声乐的通俗性,可以从以下三大层面予以解读——

  • 通俗歌曲述评

    关键词: 通俗歌曲  述评  民间歌谣  日常生活  远古时代  诗歌总集  

    目前,对通俗歌曲已经准确地定义,但对它的历史却很少有人往前探究。音乐对于我们生活在地球上的人类来说具有深远的意义,从蒙昧的远古时代到科技发达的今天,它一直扮演着十分重要的角色。《诗经》就是我国第一部诗歌总集,包括“风”、“雅”、“颂”三部分,其中“风”就是风土之歌,即民间歌谣,是劳动人们在日常生活中传唱的歌谣,可谓是...

  • 谈如何了解和掌握歌曲的构成

    关键词: 歌曲演唱  歌唱演员  演唱水平  创作意图  曲式结构  风格特点  感情体验  作曲家  

    歌唱演员再度分析作品,了解和掌握歌曲的构成,是提高演唱水平的必要步骤。一首歌曲唱得准确、熟练后,还有必要回过头来再度深入细致地分析作曲家的创作意图,了解时代背景,通过对歌词、节奏、旋律线特征、调式调性及曲式结构的分析,把握音乐风格特点,将个人对作品的感情体验融进歌曲演唱之中,

  • 怎样增强演唱的吸引力与感染力

    关键词: 演唱  感染力  吸引力  歌曲作者  声乐文化  发声方法  文化修养  音乐知识  

    完全可以这样说:歌唱是一种艺术,更是一种声乐文化。仅仅学习发声方法和技,于是不够的,需要不断地学习来丰富自己的音乐知识和提高文化修养。演唱任何一首歌曲时,都要有一个熟悉——研究——理解——处理的过程,对歌曲作者的生平、时代、背景、创作特点、风格流派,以至于有关地区的风俗民情等有所了解。

  • 谈歌唱最佳心理状态的形成

    关键词: 最佳心理状态  歌唱  情绪状态  心理学家  肌肉群  恐惧  

    心理学家发现,人产生情绪,总是伴随着一定肌肉群的紧张,如果这些肌肉群得到放松,就可以改变人的情绪状态,消除人的恐惧和不安。

  • 歌唱技巧感悟谈

    关键词: 歌唱技巧  歌唱状态  感悟  发声状态  协调合作  发声器官  呼吸器官  打开喉咙  

    如何获得良好的歌唱状态,是每个歌唱者都面临的大问题。“歌唱状态”就是歌唱时的发声状态,是呼吸器官和发声器官协调合作的整体运动。该状态:深呼吸——打开喉咙——高位置的过程,将稳定地贯穿着整个歌唱发声的始终。实践证明,良好的歌唱状态有助于歌唱技巧的进一步的形成,获得优美悦耳的歌声。

  • 想像:音乐感知与思维的中介

    关键词: 音乐感知  中介  思维  想像  具体形象  心理过程  

    在器乐(钢琴等)演奏的创作中,“想象”是指在知觉材料的基础上,经过新的配合而创造出新形象的心理过程,或指对于不在眼前的事物想出它的具体形象。想像是音乐感知与思维的中介。

  • 从发展的眼光看电子琴

    关键词: 电子琴  眼光  艺术  

    任何艺术,无论是外来的,还是本土的,一经兴起,就要用发展的眼光去看待。电子琴也是如此。

  • 三谈爵士萨克斯

    关键词: 萨克斯  爵士  演奏方法  演奏技巧  熟练程度  

    一、演奏方法 为要完美地演奏萨克斯需要具备多种素质,在演奏技巧上要正确地掌握唇型,正确地运舌,恰当地控制气息,灵活地运用手指。这些技巧是在实践中逐步形成和达到熟练程度的。

免责声明

若用户需要出版服务,请联系出版商,地址:湖北省武汉市武昌区东湖路翠柳街一号;湖北省文联《戏剧之家》杂志社编辑部,邮编:430077。