戏剧之家杂志

清代弋阳腔雅俗之辨

关键词: 弋阳腔  昆腔  花雅之争  

在清代中叶的＂花雅之争＂中,与发展路径相对稳定的昆腔相比,弋阳腔的发展变化则要复杂得多。清代弋阳腔在民间与宫廷舞台上,通过其声腔体系中各路被称为＂高腔＂＂京腔＂＂清戏＂的变体发展了原有的音乐体制,其中民间一脉保留了花部戏曲的原有特色,宫廷弋阳腔则成为后期＂雅部＂的重要组成部分。

灯火阑珊处的感动和力量——浅析国粹京剧的文化价值和现存境况

关键词: 京剧  文化价值  古典精神  现存境况  

京剧是我们国家优秀的传统文化,从古代的辉煌一直延续到了今天,其本身就存在着巨大的文化价值,很值得我们去细细发掘。然而京剧发展到今天开始日渐衰落,现实境况不太乐观,我们需要重视这一问题,感受这种伟大文化带给我们的无穷魅力。同时也需要审时度势,改革创新,让京剧重回黄金的年代,继续深化我们的文化建设。

戏曲演唱之于民族声乐的案例分析

关键词: 戏曲  民族声乐  借鉴  

本文将以一些带有京腔京韵的新创歌曲、带有豫剧风格的民歌、带有南方戏曲韵味的作品及其演唱等案例,来印证戏曲演唱之于民族声乐解构与建构的理论。因为理论是从大量的实例中抽引归纳出来的,所以部分案例难以充分地全面地说明理论,但是,两者的内在实质却是一样的。

梅兰芳与“甲午同庚千龄会”——抗战中的联谊与坚守

关键词: 梅兰芳  甲午同庚千龄会  坚守  

1943年,由梅兰芳、郑午昌、吴湖帆发起组建的＂甲午同庚千龄会＂在上海成立。当时举国上下都还陷在抗日战争中,二十位各界代表结社联谊,互相鼓励,共同抵抗战争带来的消极影响。梅兰芳一生或直接或间接地受到战争的影响,＂千龄会＂这一段往事,是他高尚人格的见证。

对亳州梆剧现状及未来发展的思考

关键词: 亳州梆剧  现状  发展  戏曲生态  

安徽地方戏亳州梆剧是皖北地区最受欢迎的戏曲剧种之一。然而,同中国整个大戏曲现状类似,亳州梆剧逐年地呈现出萎缩与消亡的态势。面对亳州梆剧的现实困境,必须正确认识到亳州梆剧真正的危机根源所在,是戏剧生态环境的破坏所导致的戏剧危机。亳州梆剧未来的发展一定要立足于对整个戏曲生态环境的修复。

戏剧舞台美术的表现形式分析

关键词: 戏剧舞台美术  表现形式  分析  

戏剧是一种十分受大众欢迎的艺术形式,戏剧舞台作为戏剧内容的外延,与戏剧演出之间存在非常密切的联系,对于戏剧表演效果有直接的影响。本文针对戏剧舞台美术及其表现形式进行几点分析研究。

博弈人性 体味人生——《萧城太后》中萧燕燕的人物形象

关键词: 人性  萧拉耶  萧燕燕  韩德让  人物形象  

新编历史剧《萧城太后》演绎历史沧桑,从人性角度出发,将萧燕燕与韩德让＂柏拉图式的爱情＂演绎得令人羡煞,将萧拉耶毒杀萧燕燕的情节演绎得让人心寒,将韩德让舍身救主的无私演绎得可歌可泣。剧中主要塑造了一个胸襟宽广、英武坚韧、爱国恤民的辽国太后——铁血柔情的萧燕燕,人物被赋予了丰富的人文气息。

打击乐在戏剧中的重要性

关键词: 打击乐  戏剧  重要性  

在中华民族五千年的历史长河中,戏剧一直有着重要的地位。其中,打击乐是中国戏剧艺术中最具代表性的元素。文章在介绍打击乐和戏剧的基础上,探讨打击乐在戏剧艺术中的重要性。

小而不弱,卑而不贱——《桃花扇》中的小人物形象分析

关键词: 桃花扇  小人物  李贞丽  柳敬亭  苏昆生  

《桃花扇》通过李香君和侯方域两人悲欢离合的爱情故事,反映了明末动荡的社会现实及统治阶级内部的派系斗争。作者不仅成功塑造了主人公侯方域与李香君,更是以极大的热情塑造了一批小而不弱、卑而不贱的小人物,他们并非主人公却贯穿全剧始终,缺一不可,是剧中的＂功能性人物＂,他们身份低下却明辨是非、深明大义,有着独立人格。

良辰美景奈何天——论昆曲艺术的特征

关键词: 昆曲音乐  唯美化特征  传承与保护  

有着＂百戏之祖＂之称的昆曲,至今已有六百余年的历史,在漫长的发展过程中,昆曲从最初的昆山腔逐步演化成为一种＂剧诗＂,其细腻流畅的旋律及优美婉转的唱腔令人流连忘返。昆曲的音乐本体结构赋予其更多炫丽的色彩,典雅的文词、优美的音乐,加之载歌载舞的身段表演使得更多观众为之倾心。本文就昆曲的音乐本体进行分析,试图探寻昆曲的至情至美,并...

说一点对戏曲表演行当的认识

关键词: 行当  

行当既是形象创造的结果,又是形象再创造的出发点,这其中体现着行当从一般到个别、又从个别到一般的技术性规律,也就是我们所说的＂这一类＂与＂这一个＂的关系。戏曲表演的历史证明了＂这一类＂到具体的＂这一个＂共性与个性的关系,并且在同一个行当中创造出了不同的故事情节,演绎着形象各异的人物剧情。

苏剧主胡的演奏艺术

关键词: 苏剧  主胡  演奏  

中华五千年的历史孕育出了丰富多彩的文化艺术,而这些文化艺术形式大多都是受地方人文和历史影响的。本文所要探讨的就是这样一种艺术形式——苏剧。苏剧产生于苏州,具有着强烈的地方韵味和特色,而在其演奏过程中,主胡则起着非常重要的作用。

戏剧舞台形象创造核心——角色“性格化”解读

关键词: 性格化  角色塑造  形象  动作  语言  

舞台人物形象角色＂性格化＂的塑造包括很多个方面,本文主要从形象的性格化、动作的性格化、语言的性格化三个方面详细论述演员如何创造角色性格。人物＂性格化＂的具体表现首先是由剧作家在创作剧本的过程中用文字完成的,演员在表演过程中通过肢体动作来展示。＂性格化＂的创造和体现是演员的二度创作,是把剧本中原本只能由读者虚拟构想的文学...

梨园春色关不住,粉墨登场一生情——解读刘桂成新编剧目的人文情怀

关键词: 刘桂成  编剧  解读  人文情怀  新编剧目  

刘桂成先生的作品体现了一个编剧对一个时代的洞察力、对整个社会的把握和思考。剧本创作是有血、有肉、有灵魂的,本文结合刘桂成先生的精品剧作《萧城太后》《补天》《回家》等的深刻主题,呈现一个文人剧作家所追求的人文情怀。

浅谈闺门旦角表演技巧

关键词: 闺门旦角  表演技巧  戏曲表演  

在戏曲表演中,旦角的身段往往是一种规范化的优美形体动作,而其中的闺门旦,更重视形体的表现形式。本文从旦角的表现说起,主要介绍闺门旦的表演形式。

我演小人物——鲁贵

关键词: 鲁贵  沪剧  

沪剧＂北头先生＂（旧时,上海以北小有名气的沪剧演员的习惯称谓）王阿根是老一辈的著名演员,上世纪40年代,他组建芳英沪剧团,人称＂王阿根班＂,长期在江苏的苏州、昆山、太仓、浏河一带演出,有着深厚的观众基础,名气很大。解放初,落户太仓,任太仓县沪剧团副团长,太仓县第二届人大代表。2014年,为纪念这位著名沪剧前辈,太仓市文化馆和戏剧曲艺家...

中国戏剧失掉魅力了吗——从豫剧本质探讨新时期转型

关键词: 魅力  本质  斯坦尼体系  民族文化  

豫剧是华夏文明传承的载体媒介之一。中国戏剧意识的独特优胜,是任何西方意识都不可代替的。中国戏剧的本源包涵着源远流长的中华文化,在传承中积淀的是精神的瑰宝,从始至今都不失魅力。

宾白与优语之关系简析

关键词: 元杂剧  宾白  优语  关系  

宾白是指戏曲语言中与曲相对的所有散文体、韵文体语言。宾白多样的形式、丰富的内容、鲜明的特征,使其在元杂剧中起着重要的作用。宾白的雏形为优人的优语。优语从内容、形式、功能、叙事抒情手法等方面对元杂剧宾白有着明显的影响。

赣南采茶戏唱腔特点分析

关键词: 赣南  采茶戏  唱腔  

要对赣南采茶戏加大研究力度,必须要以对其唱腔的研究为前提。基于此种情况,笔者对赣南采茶戏的唱腔特点进行深入分析和思考,并提出了自己的几点浅见,希望能给相关工作人员提供一些有价值的参考和借鉴。

戏剧表演中形体语言的运用探究

关键词: 戏剧表演  形体语言  肢体  舞蹈  

戏剧表演者在进行表演时所要掌握和使用的方法技巧有很多,其中形体语言就是一种非常重要的表演形式。本文将分析戏剧表演中形体语言的特点和重要性,并探究戏剧表演中形体语言的运用。

现代舞台管理中舞台监督的重要性

关键词: 现代舞台  管理  舞台监督  

舞台艺术在很大程度上反映了人们的思想,带给观众心灵上的震撼和视觉上的享受。舞台监督属于舞台艺术范畴,是影响舞台艺术效果的非常重要的方面。文章主要分析了舞台监督的重要性,从舞台演出的组织协调作用与团队协调交流的科学性进行具体的论述。

黄梅戏表演中的情感创造与表达方式解析

关键词: 黄梅戏  表演  情感  创造与表达方式  解析  

近年来,情感化表现元素在中国黄梅戏艺术形态舞台表演艺术实践体系中的引入和实践,给中国黄梅戏艺术的深化演进发展创造了极其充分的支持力量。本文针对黄梅戏表演中的情感创造与表达方式展开了简要的论述分析,仅供参考。

侗族音乐剧《嘎老》导演工作侧记

关键词: 嘎老  导演  音乐剧  

音乐剧《嘎老》在侗族大歌的基础上,进行精细的艺术加工,使之以＂剧＂的方式得以呈现,是对少数民族戏剧创作的有益革新。导演作为主创团队的核心人物,在剧目的排演工作中占有重要地位。

舞台人物的化妆与造型研究

关键词: 舞台人物  化妆  造型  

舞台人物的化妆与造型是舞台表演取得成功的重要因素。随着舞台表演艺术的不断发展,舞台人物的化妆与造型受到了更多的重视。文章主要对舞台人物的化妆与造型进行了探究。

约翰德莱顿的戏剧评论

关键词: 约翰德莱顿  戏剧  评论  

约翰德莱顿是英国王政复辟时代著名的文学家、戏剧家和评论家。他对莎士比亚的才能推崇备至,他认为,同时代剧作家能创作的莎士比亚也能写而且会写得更好。此外,约翰德莱顿还将本琼生和莎士比亚的戏剧创作风格加以比较评价。

戏曲演员表演技巧研究

关键词: 戏曲演员  戏曲艺术  表演技巧  

戏曲演员不仅需要具备一定的文学素养,还要具备扎实的基本功,将戏曲中的人物性格、思想情感恰当地表达出来。本文将针对戏曲演员的表演技巧进行探究。

戏剧治疗在儿童心理健康成长中的应用

关键词: 戏剧治疗  儿童心理  健康成长  

儿童在成长的过程中,会因为家庭因素,导致自身出现各种一定的心理阴影,这些心理问题对儿童的健康成长会有一定的影响。本文探讨了如何通过戏剧治疗来改善儿童的心理健康状况,具有一定的实践价值。

戈壁不再荒凉 青春依旧绽放——观舞剧《戈壁青春》

关键词: 舞剧  新疆生产建设兵团  

大型民族舞剧《戈壁青春》向把青春挥洒在新疆的兵团人,表达了最崇高的敬意。本文对这一剧作进行了分析,并恭贺新疆生产建设兵团六十华诞。

浅论儿童剧与成人剧的表演方式

关键词: 儿童剧  成人剧  表演方式  

儿童和成人在思维能力、语言表达、动作展示等方面的能力有所差别,因此儿童剧与成人剧在演出中的表演方式也会有所不同。探索有效的表演方式可以提升作品的表现力,对舞台演出有着重大影响。

分析青衣表演艺术及其演唱技巧

关键词: 京剧青衣  表演艺术  演唱技巧  

我国京剧青衣位于旦行之首,其艺术成就也异常巨大,素有＂大青衣＂之称。笔者从事京剧青衣表演工作多年,现结合个人的表演实践及理论思考,分析青衣表演艺术及其演唱技巧,为专家和同行提供参考。

试析音乐剧在声乐教学中的实践及思考

关键词: 音乐剧  声乐教学  实践  

如何呈现出更多的本土音乐剧作品,为中国音乐剧市场输送人才,这与我国当前高校声乐课程中的音乐剧课程设置和教育理念等息息相关。本文将从音乐剧的声乐教学实践入手,分析、总结其成因并开拓思路,以求在今后的教学中得以致用。

浅谈戏曲导演须具备的个人综合素质

关键词: 戏曲  导演  个人  综合素质  

戏曲导演工作是从文字剧本到舞台形象的一次再创作,因此,戏曲导演工作是一个具有创造性的工作。主要体现在戏曲导演在尊重剧本原创作者的前提下,往往自觉不自觉地加入了导演的个人理解以及艺术主张,并且将其深刻的内涵用适应戏曲表演的形式,展现在戏曲观众的面前。因此,戏曲导演需要具备一定的综合素质。本文主要对于戏曲导演需要具备的个人综合...

以《铁蹄下的歌女》为例看聂耳歌曲的创作特征

关键词: 聂耳  创作特征  

人民音乐家聂耳凭借其音乐天赋与艰辛努力为我们创作了许多首耳熟能详的音乐作品,这些作品在中国音乐史上产生了巨大的影响。《铁蹄下的歌女》是聂耳在战争年代为电影《风云儿女》创作的插曲,本文以其为例来分析聂耳歌曲的创作特征。

谈中国民歌《浏阳河》、《山丹丹》在钢琴与古筝乐曲中的对比应用——以演奏技法、创作手法、写作背景为例

关键词: 中国民歌  改编  融合  

古筝是我国独特的民族乐器之一,其音色优美、音域宽广、演奏技巧丰富,具有相当的表现力;钢琴,是源自西洋古典乐中的一种键盘乐器,普遍用于独奏、重奏、伴奏等,在中国也传播甚广。近几年,我国古筝演奏家通过改编中国民歌,进而创作出新的古筝作品;无独有偶,我国著名作曲家（如王建中先生）也通过改编中国民歌,运用西方的十二平均律、复调等写作手...

钢琴业余考级对琴童影响的思考

关键词: 钢琴  业余考级  影响  思考  

一直以来,社会上出现了这样一个现象：许多学生及家长为了考级而花费大量的时间和精力,苦练考级曲目,不顾自身的实际能力盲目学琴、练琴。针对这种现象,本文主要从家长的思想态度,以及该现象对琴童所造成的影响等方面来探究分析,并提出自己的一些建议和想法。

梦

声乐学习者的基本素质浅探

关键词: 声乐  学习者  基本素质  

声乐是用人声表现音乐的一种形式,声乐表演者将声音、表演及形体元素融为一体,因此学习者只有将声、态、行、表四个方面全都掌握,才能够很好地传达声乐作品。作为声乐学习者来说,要想学好声乐,首先要了解声乐,懂得声乐,从内心散发出对声乐的热爱,其次要多欣赏音乐大师的作品,受到一定的艺术熏陶,对于自身声乐水平的提高也有一定的好处,最后就是...

吹闹心中的风铃

湖南民歌的特点及演唱要领探析

关键词: 湖南民歌  演唱  要领  创新  

湖南民歌丰富多样,而且近些年来还在新创作的歌曲领域获得了很大影响。笔者主要从歌曲的本体、文化与个性化层面分析了演唱湖南民歌时应该注意的要领,并认为需要在传统的基础上,运用新的演唱与创造思维、新的文化价值和审美观念将湖南地域富有民族特色的文化传统和音乐材料创新发展,使之成为富于时代精神与个性特点的音乐风格。

刍议古典音乐与流行音乐的区别与融合

关键词: 古典音乐  流行音乐  冲突  融合  

古典音乐和流行音乐,依据实际情况可以验证出两者由古至今的进步过程不一样,倾听与欣赏这两种类型音乐的受众也并不一样,这也就导致了这两种不同类型的音乐在构成、主旨的彰显、展现手段、展现音乐所使用的乐器等等层面都拥有着很大的不一样性。本文将从以上几个方面论述古典音乐与流行音乐之间的不同点以及两者之间的相互交融。