戏剧之家杂志是由湖北省文学艺术界联合会主管，湖北省戏剧家协会;今古传奇传媒集团主办的一本省级期刊。
戏剧之家杂志创刊于1991，发行周期为半月刊，杂志类别为艺术类。
杂志介绍
戏剧之家杂志是由湖北省文学艺术界联合会主管，湖北省戏剧家协会;今古传奇传媒集团主办的一本省级期刊。
戏剧之家杂志创刊于1991，发行周期为半月刊，杂志类别为艺术类。
关键词: 朱有燉 杂剧 妓女 忠贞 颂扬 道德教化
朱有燉有大量的妓女题材杂剧作品,塑造了不少坚贞刚烈的风尘女子的形象。这些妓女虽然身份卑贱,但一旦她们与人私定终身,便从一而终,守身如玉。本文从“情贞”“身贞”两个角度阐述这些妓女的“贞”,进而分析朱有燉颂扬这些“忠贞”妓女的原因。结论认为,朱有燉妓女戏对“贞”的颂扬是个人立足于现实的表现,是为了向统治者表明自己的忠心,并对民...
关键词: 戏曲美学 观念 小剧场话剧 应用
中国传统戏曲演出的美学元素应用在话剧创作中已不再鲜见,而作为话剧探索前沿阵地的小剧场话剧,始终坚持尝试创新。本文通过对当代演出现状的提炼,将主要创作手段归纳出来,即舞台空间处理从写实走向写意、“唱、念、做、打”与心理形体动作法的融合、反串手段突出间离效果,力图从理论高度加以总结,并提出展望。
关键词: 非物质文化遗产 戏曲研究 传承研究 生态研究
在非物质文化遗产概念提出之前,围绕着戏曲的保护和挖掘,学界做了大量的基础性工作。近年来,随着非物质文化遗产保护的深入开展,为戏曲研究提供了新的话题,开拓了新的视野,生态研究、传承研究等问题越来越受到关注,同时也深化了非物质文化遗产理论。
关键词: 何佩珠 同性知音
当传统情爱剧中的“男女之恋”无法实现女性对“情”的追求时,何佩珠在《梨花梦》中大胆地将视线投注到“女女之恋”。这种“女女之恋”是一种基于才华而非容貌的、非同性之恋的知己之情,传达出封建才女对现实处境的反思和对心灵知音的情感渴求。
关键词: 文本戏曲 舞台戏曲 戏曲之美
本文从文本戏曲和舞台戏曲两个方面论述戏曲艺术的美。文本戏曲的美主要从诗性的语言、虚与实的题材与人物、戏剧情节与结构三方面展开论述;舞台戏曲的美主要通过戏曲表演、舞台美术、戏曲音乐来研究。从多个角度对戏曲的美进行分析并得出：美的本质是不变的,艺术的传承和发展需要与时俱进,作为戏曲艺术的传播者,需要经过宣传和设计,让更多的人...
关键词: 越剧 布景 特色
越剧是一门综合艺术,由编剧、导演、表演、音乐、美术等诸多艺术门类组成,每一类艺术都有其独特的个性。舞美作为越剧表演艺术中至关重要的一部分,在越剧艺术表演过程中起到了重要的作用。本文通过分析越剧布景特色,让大家对越剧能有更深的了解。
关键词: 戏剧人 戏剧作品 戏剧情境
继借助“爱、美、艺术、民众艺术观及读解作品的入口”,及“爱、美、艺术的姊妹篇及少年艺术家的出世宣言”系列作品,该篇作为“‘艺术与爱情’”二重奏的变奏,《获虎之夜》是其前奏作品、代表作品主要是《苏州夜话》、《名优之死》、《湖上的悲剧》等,继续讲述如何从该作品的情境入手,抓住读解作品的入口,领略一个戏剧人如何借助田汉的戏剧作品...
关键词: 戏剧人 戏剧作品 戏剧情境
继借助“爱、美、艺术、民众艺术观及读解作品的入口”、“爱、美、艺术的姊妹篇及少年艺术家的出世宣言”及“‘艺术与爱情’二重奏的变奏系列作品”之后,本文继续讲述如何从作品的情境入手,抓住读解作品的入口,领略一个戏剧人如何借助田汉的戏剧作品达到对戏剧情境领悟的嬗变及过程。
关键词: 互联网和新媒体 吉剧 传播途径
吉剧是东北地区人为催生的具有较强地方特色的年轻地方戏曲剧种。它衍生于东北的民间艺术——二人转,汲取地方其他民间艺术的精华,逐渐在全国地方剧种中开花结果。但是,随着时代的不断发展,在互联网和新媒体技术浪潮的引领下,吉剧作为东北黑吉辽蒙地区的地方剧种,亟需解决其本身的传播途径和观众群培养问题。互联网和新媒体时代下,吉剧应该何去...
关键词: 豫剧 耿玉卿 传统 创新
在音乐艺术多元化发展的当下,曾经深受广大人民群众喜爱的戏曲如今已不再受欢迎,但耿玉卿先生却以其独特的戏曲音乐让老百姓又重新传唱起了豫剧,这对于当前戏曲的改革发展无疑十分有利。本文将从耿玉卿的戏曲音乐创作理念、戏曲音乐特点以及其对豫剧的贡献几方面展开论述,阐述在继承传统的基础上大胆创新,才能使豫剧繁荣发展。
关键词: 戏剧 发展 发展现状 促进方法
戏剧是我国具有代表性的优秀传统文化,有着几千年的传承发展历史。近年来,随着文化事业的多样化发展,各种表演艺术形式层出不穷,大大冲击了传统戏剧的发展空间,戏剧发展面临着诸多问题,现状不容乐观。如何打造更具吸引力和能满足现代观众精神文化需求的戏剧表演,促进我国传统戏剧的长足发展,是我们目前需要严肃思考的问题。
关键词: 全真教 神仙道化剧 禁欲主义 以梦度人
马致远在神仙道化剧的创作素材选取上受道教思想影响颇深,且在某些特定方面展示出元代道教全真教思想独特的一面。作为元代神仙道化剧的代表性人物,马致远在其作品创作中留下了深深的全真教思想的烙印。
关键词: 命运 伦理道德
索福克勒斯的《俄狄浦斯王》被亚里士多德称为“希腊最为典范的悲剧”,在希腊悲剧中占有重要的地位。曹禺创作的《雷雨》,突破了中国传统的、古老的戏剧模式,创造了一种有别于过去的新的悲剧类型。虽然这两部戏剧创作的时代、社会背景不同,但至今依然有着同样的艺术魅力。《雷雨》和《俄狄浦斯王》在主题上有很多相似之处,命运和伦理道德是这两...
关键词: 孔尚任 离合之情 人生空幻感
作者孔尚任去南京扬州等地亲自采集故事,获得了南明衰亡的细节,加入自己的艺术改变与升华,创作了轰动一时的《桃花扇》。作者并不是简单地叙述历史,也不是总结经验教训,而是运用一把桃花扇贯穿着侯、李的爱情故事,反应兴亡之感。作者并没有陷入国家灭亡的悲痛中,而是通过描述一个动荡不安的年代,抒发了自己的人生空幻感。
关键词: 对子戏 交响乐
锡剧是江苏省主要地方剧种之一,《双推磨》是锡剧的传统剧目,本文以《双推磨》为研究对象,探索其改编与创新,让我们对锡剧从“对子戏”时期发展到如今在戏剧舞台上的规模化演出所开辟出的传承与振兴之路,有一个全面了解。
关键词: 传统戏曲 歌舞性 虚拟性 程式性 综合性
艺术具有与生俱来的魅力与吸引力。中国传统戏曲因其独特的历史、文化根基与民族心理,建立起特别的、形象的艺术特点与审美系统,其中最主要的有歌舞性、虚拟性、程式性、综合性等。戏曲艺术特点的构成,源于中国传统美学理念。
关键词: 戏剧 推广 营销
在文化产业大繁荣的时代背景下,戏剧行业也得到了空前的发展,各种不同流派和风格的戏剧作品面世,如何让戏剧更好地得到大众的关注和认可？本文以导演的视角去论述戏剧的推广与营销。
关键词: 戏曲唱腔 传承与发展 文化建设
戏曲音乐是戏曲重要的组成部分,包括声乐部分的唱腔、乐器演奏及开场和过场音乐。在这之中,唱腔是其主要部分,分别有独唱、帮腔、齐唱等多种演唱方式。本文通过阐述戏曲唱腔的发展历程,指出在其发展过程中唱腔音乐存在的一些问题,来为唱腔的传承和发展作出论述。
关键词: 现代 提线木偶戏 传承
提线木偶戏在我国已有悠久的历史,随着时间的推移及社会的进步,其面临着愈来愈多的挑战。为此,本文针对这一问题,提出了一些传承发展提线木偶戏的策略,以期为类似艺术的发展提供参考。
关键词: 戏曲形体 基武功 素质 爆发力 重要性
戏曲形体的四门功课基、毯（武）、身、把在戏曲中占据着重要地位,无论以后是从事戏曲表演、戏曲导演,还是从事戏曲教育事业或与戏曲有关的其他行业,都要从这四门功课开始练起。戏曲形体的训练是为了让表演者能够在舞台上更好地展现自己,所有的形体训练最终都要运用在舞台上或教育事业中。戏曲形体学习的第一门功课就是基本功和毯子功,基武不分...
关键词: 戏曲 基本功 毯子功 重要性 教学
戏曲艺术家们具备全面的艺术功底,唱、念、做、打样样精通。特别是行当中带“武”字的演员,如武旦、武生、武丑、武净,更重视毯子功的训练,他们掌握并运用这些高超的技巧,准确自然地塑造好角色。基本功训练对每一位戏曲演员来说必不可少,它是锻炼演员身体协调性、运动神经和练习各种跟斗技巧的课程。
关键词: 舞台 灯光 色彩 情感
现代舞台艺术中最不可或缺的便是舞台灯光,这些灯光在整体的舞台表演中有着十分重要的地位,本文主要研究了舞台灯光中的色彩应用方式,同时对舞台灯光中的色彩、情感、位置进行分析。
关键词: 黄梅戏 丑行 表演艺术
黄梅戏作为中国五大戏曲剧种之一,以淳朴流畅的唱腔、极为丰富的表现力,受到人们的广泛欢迎。丑角是黄梅戏中的一个重要行当,在戏里起着插科打诨、调节气氛、制造喜剧效果的作用。本文就黄梅戏丑角行当的个性特征进行简要分析,以供参考。
关键词: 戏剧表演艺术 规定情境 行动 制约
在戏剧表演中很多演员在舞台上的行动缺乏合理性,角色在舞台上的行动受到了限制甚至破坏了当时的规定情境,究其原因是由于对规定情境一时缺乏深刻理解,笔者希望通过本论文,能让演员在分析剧本和排练的过程中去重视挖掘规定情境。
关键词: 戏曲服装 舞台美术 戏曲
众所周知,戏曲是由表演、舞蹈、音乐、服装通过反复的创作、打磨进而融合在一起。舞台上的表演,除了演员自身优秀的表演,还要求锣鼓和音乐的旋律、节奏,同时也要求服装和灯光布景来烘托氛围。因此也可以说,戏曲是若干事物互相联系互相帮衬而形成的一种综合艺术。
关键词: 张曙 革命剧 音乐剧 黄梅戏
本文着重从题材、形式、内容三方面赏析黄梅戏音乐剧《曙光曲》。
关键词: 人物塑造 情节结构
大型黄梅戏《风尘女画家》是根据作家石楠女士的长篇传记小说《画魂》改编而成的,该剧无论是在情节构架、人物性格塑造,还是在细节处理上都表现出一定的艺术造诣。
关键词: 舞美制作材料 舞台道具成型
舞美是舞剧的重要组成部分,对于整部舞剧的演出质量有着极大的影响。因此,舞美和舞台道具的制作,对于一出舞剧的成功有着极其重要的意义。本文就舞美制作材料和舞台道具成型进行简单的探讨。
关键词: 刀马旦 民间艺术 演员
戏曲是自古流传至今的民间艺术,刀马旦属戏曲中的一个重要行当,深受观众喜爱。本文对豫剧刀马旦表演艺术进行了分析,以便于相关人员更好地借鉴、学习。
关键词: 行当 小旦 体会
小旦属戏曲行当里的一个重要角色,对于丰富戏曲人物形象有着不可忽视的作用。对小旦行当相关内容进行分析,明确一个小旦演员要想塑造好人物形象需要注意的事项;从小旦演员角色的特征出发,总结归纳对戏曲小旦行当的认知与体会。希望对小旦演员提升表演能力提供一定的经验借鉴。
关键词: 须生 唱腔 技巧
须生属于豫剧中一个经典的行当,在近现代豫剧发展史上有不少泰斗式的人物,对豫剧的发展产生过巨大的影响。本文挑选了几位比较有代表性的豫剧演员,对他们的发声方法、唱腔、技巧等方面进行分析,归纳出他们各自的特征,希望可以使我们对豫剧须生行当有更加清楚的认识。
关键词: 豫剧 文武生 情感和唱腔
文武生是豫剧表演中非常有特色的一个行当,对于豫剧剧目整体情感的表现具有重要的作用。本文主要对豫剧文武生在表演过程中如何运用情感和唱腔来渲染舞台气氛,刻画人物性格进行分析,归纳出了升华豫剧文武生形象的方法,希望可以对豫剧文武生从业人员提供一定的建议。
关键词: 舞台音响 舞台灯光 演出
舞台灯光和音响是保证舞台演出质量的必要条件。在舞台上,灯光的使用会营造出不同的氛围,增强舞台演出的整体效果。而音响的使用则能为观众带来听觉上的震撼和心灵上的撞击。所以,灯光和音响的使用,会使舞台演出锦上添花。本文分别阐述了舞台灯光和舞台音响在演出中的重要性。
关键词: 戏剧导演 舞台行动 舞台表达方式 戏曲元素
进入新世纪,中国的戏剧迎来了崭新的发展时期,戏剧创作也进入了一个新的发展阶段,相对于传统的戏剧形式,新时期的戏剧不论从理念还是表现形式上都有了较大的创新突破。
关键词: 演员自我 角色塑造 角色性格 体验
斯坦尼在角色和自我的关系中提出：“角色的一切情感、感觉、念头都应该成为演员本人活生生的、跳动着的情感、感觉和念头。他应该以自己本人心灵的一部分来创造角色的精神生活,并以本人活生生的身体把它体现出来。”角色扮演是表演艺术的本质,所有戏剧艺术的表现因素都是为角色扮演而服务的。因此,每个演员都要正确而明晰地认知自我和角色的融...
关键词: 舞台美术 观念 设计
进入新时期,戏剧的舞台艺术设计经过70年代末的调整和丰富,在80年代能够比较自觉地借鉴吸收外来的设计观念和方法,在90年代以比较开放的胸襟,全面融会传统和西方现代话剧以及古典文化艺术的东西,达到比较成熟自如的设计状态,同时继续思考和探索一些更高层次的理论实践问题。
关键词: 舞台 服装 设计 构思
舞台服装设计是戏剧艺术、服装艺术、服装技术、服装史学、设计师品位的综合体现,它的最终设计必须经过构思、出设计方案、成衣、修正四大阶段,这四个阶段密切相扣且每个阶段均决定着服装形象的最终演出效果。可以说,舞台服装设计是一个系统工程。
关键词: 中国 戏曲 虚拟性 程式化
西方戏剧美学的正统是亚里士多德的“模仿说”,在这一美学思想指导下,形成了西方写实戏剧的艺术体系。中国戏曲是在中华民族传统文化土壤上产生并发展的,它与西方走着不同的道路。中国戏曲艺术家们认为,戏是生活的虚拟,是对生活的艺术表现,因而虚拟性便成为中国戏曲反映生活的基本手法。
关键词: 京剧 音乐创作 唱腔
新编现代京剧《清贫之》由青岛京剧院创编演出,此剧是青岛市获批国家艺术基金2016年度大型舞台剧资助项目,也是青岛市直文艺院团申报的大型舞台剧项目首次获得国家艺术基金立项资助。
关键词: 粤剧 锣鼓 表演 艺术
粤剧作为我国传统戏曲的重要组成部分,在发展轨道中融合了乐师配乐、唱念做打等各种不同的元素,形成了一种独特的表演艺术。在粤剧表演中,锣鼓作为敲击乐器发挥着重要的作用,甚至是掌握着整个表演过程的关键,直接影响着戏曲的表演效果,由此可见,在粤剧表演过程中合理使用锣鼓至关重要。
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