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戏剧之家杂志

杂志介绍

戏剧之家杂志是由湖北省文学艺术界联合会主管,湖北省戏剧家协会;今古传奇传媒集团主办的一本省级期刊。

戏剧之家杂志创刊于1991,发行周期为半月刊,杂志类别为艺术类。

戏剧之家杂志

省级期刊

  • 主管单位:湖北省文学艺术界联合会

  • 主办单位:湖北省戏剧家协会;今古传奇传媒集团

  • 国际刊号:1007-0125

  • 国内刊号:42-1410/J

  • 发行周期:半月刊

  • 全年订价:¥820.00

  • 新时代背景下中国-东盟戏剧交流与发展探析——以南宁市中国-东盟戏剧周为例

    关键词: 戏剧交流  中国东盟戏剧周  对外戏剧人才培养  

    中国戏曲作为中华民族优秀传统文化的代表性艺术,在开展中国东盟文化交流、推动中国和东盟国家实现共赢文化发展目标方面具有非常重要的外交作用,也取得了阶段性建设成果。在新时代背景下,中国东盟戏剧交流工作,需要总结分析前期工作经验,在已有成就基础上,进一步深入开展戏剧理论研究、人才培养、青少年戏剧文化交流、扶助华人社团、民间...

  • 南康卖鸡调传承与发展研究

    关键词: 南康卖鸡调  传承与发展  保护措施  创新策略  可持续发展  

    南康卖鸡调是以南康镇当地白话演唱的一种具有地域文化特色的汉族民歌样式,为北海市非物质文化遗产。南康卖鸡调根植于地方土壤,传唱于民问,在历史的演变中起伏发展,至今仍然受到地方群众的热爱和传唱,其宝贵的艺术性、民俗性、文化价值等值得我们去发掘和研究。但同时也要正视其发展所面临的困境,即在经济全球化、社会泛娱乐化的大背景下...

  • 理智与情感:从公安题材网络电视剧看国家形象建构

    关键词: 国家形象  公安题材  网剧  

    公安题材影视剧具有一定的题材特殊性,它是弘扬宣传中国良好国家形象的有效途径,正因此所以对创作者提出了较高的要求。网剧的兴起令公安题材网剧应运而生,因为网剧A身的特性使得公安题材网剧佳作频出,丰富和拓宽了传播中国国家形象的路径。在进行创作时需要做到情感性和现实性的相统一,只有这样建构出的国家形象才能做到内聚人心,外树形...

  • 中日两版《新丝绸之路》纪录片比较分析

    关键词: 内容  镜头语言  差异  

    “一带一路”倡议提出,使“丝绸之路”再次焕发生机,也成为了纪录片创造者关注焦点。其中2005年中日两国合拍《新丝绸之路》是丝路题材纪录片中的经典文本,放置在当下语境中,无疑更具有研究价值,本文通过比较中日两版《新丝绸之路》纪录片内容与镜头语言上差异,深入探讨差异背后深层原因,为我国纪录片创作者提供一些思考。

  • 山西皮影戏的民俗功能研究

    关键词: 皮影  山西  民俗  

    皮影戏是利用光学原理,利用光源产生影子这个特点而创作出来的民间艺术形式,它结合了工艺制作和民间戏剧的表演。山西作为中华文明的发源地,皮影艺术也具有悠久的历史,在历史发展中,皮影艺术结合了传统文化、宗教、戏剧表演等文化成分。直至今日,皮影艺术不仅是一种民间艺术形式,还是传统文化的活化石,透过皮影,可以了解皮影产地的民风...

  • 对甘肃省通渭县“非物质文化遗产——皮影戏”的发展和传承的调研报告

    关键词: 皮影戏  非物质文化遗产  发展  创新  

    皮影艺术是古老的国粹级民间艺术,堪称中国民间艺术一绝。甘肃通渭皮影戏是陇中皮影戏的典型代表,是中国皮影的一颗璀璨明珠。然而,随着社会和现代传媒的高速发展,皮影戏的观众锐减,生存危机加剧,己到了濒临失传的境地。本调查报告是几位通渭学子为了拯救家乡传统艺术而自发组织的社会调研,主要围绕通渭县当地皮影戏的产生与发展、皮影戏...

  • 红色歌剧中女性角色表演的形体动作与形象塑造——以《江姐》为例

    关键词: 歌剧  江姐  形体动作  形象塑造  

    歌剧表演既是声乐艺术,也是视觉艺术,除了歌唱和节奏把握,形体动作也要完美配合。形体动作越是精炼,越有实际意义,也越具有艺术感染力。《江姐》是新中国成立以后涌现出来的第一批优秀歌剧曲目,在创造剧目中角色时,除了要塑造优美声音形象,还需要有和角色性格相符形体动作。本文将主要围绕形体动作这一方面,对歌剧《江姐》中形体动作与...

  • 论表演中潜台词

    关键词: 潜台词  内心独白  

    台词,是剧本中人物所说话语,来源于生活却与生活中语言有所差别,潜台词是深藏在台词中真正含义,即俗话说“话里有话”。演员在创造人物时,把作者隐藏在文字中深层含义挖掘出来并对其进行创造性处理,人物鲜活性便可淋漓尽致呈现出来。

  • 从《美狄亚》看古希腊悲剧中的人本主义

    关键词: 人本主义  人的价值  人性  理性  

    人本主义精神是古希腊悲剧留给我们的最宝贵经验和财富,《美狄亚》作为古希腊悲剧的代表作,是最能体现出古希腊悲剧中人本主义的作品,美狄亚这一人物形象也成为戏剧史上第一个带有独立意识与叛逆思想的觉醒女性。本文将主要从三个方面分析《美狄亚》中的人本主义精神,一是从对神的观念的动摇到对人A身价值的确认;二是对人正常人性的尊重,...

  • 岳池曲艺之乡现状研究

    关键词: 曲艺  岳池曲艺  现状  

    岳池曲艺是对各种说唱艺术形式的统称,它由表演者通过“说”和“唱”的形式并配以肢体动作来讲述民间所发生的事情。不少种类的曲艺形式已经成为岳池当地独特的地方曲艺特色。文章介绍岳池曲艺的历史渊源和艺术特色、岳池现存曲艺形式的分类以及岳池曲艺发展现状,展现属于岳池曲艺自身的独特魅力。

  • 昆曲与歌舞伎的美妙结合——试论坂东玉三郎在中日版《牡丹亭》中的表演艺术

    关键词: 坂东玉三郎  中日版牡丹亭  昆曲  歌舞伎  

    本文从坂东玉三郎与昆曲的渊源、对待艺术执着、以及业内人士对于中日版《牡丹亭》的评价这三个方面进行思考。中日版《牡丹亭》是在吸收和借鉴前辈表演精华的同时,又凭借坂东玉三郎在歌舞伎舞台上颇深的艺术造诣使二者达到完美的结合。

  • 明确把握表演节奏

    关键词: 戏曲表演  节奏  创新  

    在舞台上呈现一出好听又好看的戏,不光需要体现剧本内容,演员基本功底和导演要求也很重要。一出戏最主要是靠演员表演和音乐舞美等各个部门紧密配合,每个演员更要掌握整个戏剧表演节奏,只有在导演明确表演节奏前提下,演员才能进行二度创作。

  • 谈戏曲舞台服装设计创新

    关键词: 戏曲  舞台  服装设计  创新  

    从戏曲服装艺术实际出发,就有了继承与创新的创作命题(而且是核心创作命题);由这个核心创作命题,必然确定了设计基本指导思想在继承传统的基础上进行创新。联系戏曲艺术诸元来看,在继承传统的基础上进行创新乃是一种共通基本指导思想。包括戏曲服装设计艺术在内的中国戏曲艺术,在基本创作方法上,从来就不是单纯的现实主义,而是现实主义...

  • 中国音乐剧的民族化发展分析

    关键词: 中国  音乐剧  民族化  

    随着科技的进步和社会的发展,我国各个领域都取得了明显进步,音乐剧同样面临着前所未有的挑战和契机。音乐剧作为我国艺术表现的一种方式,民族化的特点为音乐剧艺术优点的深化提供了方向,直接影响着我国的精神文明建设。本文将主要围绕中国音乐剧的民族化发展展开分析和研究。

  • 中国当今校园戏剧的现状与问题——以北大、武大、南大三校发展情况为例

    关键词: 校园戏剧  发展  

    校园戏剧从戏剧自我国产生以来,为重要的组成部分。本文通过对北大、武大、南大三所校园的校园戏剧发展近况为例,分析当代校园戏剧的现状,运转形式和困难。重述校园戏剧的重要价值,展望校园戏剧的未来。

  • 浅析戏剧表演中潜台词的语用价值

    关键词: 戏剧表演  潜台词  人物塑造  

    戏剧表演作为艺术表演的综合体,是一种表达内心情感的综合性艺术。台词中的潜台词是戏剧表演中经常使用的语言表现方式,戏剧表演潜台词的“弦外之音,音在言外”对人物的塑造、剧情的推动都有十分重要的意义。

  • 以剧本《桑树坪纪事》为例浅析中国农村女性悲剧命运

    关键词: 农村女性  悲剧命运  

    剧本《桑树坪纪事》由陈子度、杨健、朱晓平联合编剧,描绘的是1968-1969农村的黄土高原上发生的生活场景和生活状态,其中人物繁多,女性角色刻画尤为生动,其成功背后是对中国农村女性悲剧命运缘由的深刻反思。

  • 王筠《繁华梦》与徐渭《雌木兰》中女性意识差异性研究

    关键词: 女性意识  男尊女卑  

    王筠的《繁华梦》和徐渭的《雌木兰》在文学史上都具有不容忽视的地位,两位作家分别运用了“易性”和“易装”的方式,表现了A己的女性观,但由于所处时代、作者性别等多方原因,仍有许多不同,本文将一一进行分析。

  • 为何是《归燕》?

    关键词: 近代以来  汪廷讷  剧目  昆剧  演出  

    明代汪廷讷《狮吼记》,是清及近代以来常上演的昆剧剧目,一般演出五折,即《梳妆》、《游春》、《跪池》、《梦怕》、《三怕》。而2016年北昆版《狮吼记》删掉《游春》与《梦怕》二折,出人意料地增加了《归燕》一出。

  • “境遇”性格理论视域中的《与众不同的夜莺》

    美国剧作家田纳西·威廉斯的以其细致而敏感的笔触为读者呈现出优雅而闭塞的20世纪美国南方社会。面对社会环境的巨变,威廉斯笔下的人物性格也发生了变化,这种在“境遇”中自由选择性格的方式,符合同时期的法国作家让·保罗·萨特“境遇剧”理论。本文以理论为切点,分析田纳西·威廉斯代表作《与众不同的夜莺》中女主人公艾玛的性格变化,并进步...

  • 秦腔现代戏《狗儿爷涅槃》观后记

    秦腔现代戏《狗儿爷涅磐》自在济南演出后,引起了强烈反响,演出三天,可谓一票难求,场场爆满。这是一个成熟的戏曲作品,是一个经过专业人士和普通观众检验的成功作品,是开阔我们这代戏剧人视野、引领我们未来创作方向、值得我们深入研究和学习的经典作品。

  • 动画人物和戏曲人物造型图谱的整合以及分析

    关键词: 人物造型  形态  色彩  

    随着多媒体互联网的快速发展,人类社会进入了微时代。这个多元化的时代,微信、微视频、微游戏等成为日常生活的一部分,因此研究动画人物和戏曲人物的整合就显得格外重要。本文主要介绍了动画人物和戏曲人物造型图谱的整合以及分析,包括人物的造型、形态、色彩,从他们各自的发展历史以及他们之问的关系作出了介绍,以及动画人物图谱以及戏曲...

  • 舞台戏剧的衰落与京剧艺术的继承思考

    关键词: 舞台戏剧  衰落  京剧艺术  继承思考  

    在现在信息科技高速发展的时代,京剧还有与之有关的其他舞台剧中,都必须要同媒体紧密联系,还要同电视等其他媒体争取观众,怎样使用新科技来达成广大人民喜爱的目的是它需要进行探究的重点课题,必须开展长时间的实践研究。

  • 论普契尼歌剧《艺术家的生涯》中咪咪与穆塞塔的人物形象对比

    关键词: 普契尼  咪咪  穆塞塔  人物的对比  

    《艺术家的生涯》是围绕居住在巴黎拉丁区并且志向成为艺术家的鲁道夫和对未来充满向往和渴望爱情的绣女咪咪之间爱情故事展开,其中还穿插着诗人马尔切洛和年轻女工穆塞塔之间分分合合的爱情故事。这篇论文主要根据歌剧中咪咪演唱的咏叹调《人们叫我咪咪》和《来到你身旁》以及穆塞塔演唱的咏叹调《漫步街上》,对两位女主人公的人物形象以及性...

  • 浅述评剧唱腔艺术

    关键词: 评剧  唱腔  艺术  

    评剧作为我国戏曲中的重要剧种,在艺术领域绽放出熠熠光辉,其在戏曲历史发展中占据重要地位。尤其评剧唱腔艺术,更是让人记忆犹新,久久难以忘怀。对评剧唱腔艺术进行分析,并探索其相应的发展路径能够让评剧艺术得以更好传承与发展,让评剧的历史地位更加显著。

  • 试析刀马旦的艺术风格

    关键词: 刀马旦  艺术风格  戏曲表演  

    近代戏曲表演中,习惯将生旦净末丑作为行当的基本叫法,旦角中包含了花旦、刀马旦等。刀马旦作为具有高难度的行当,要求演员本身要有很高的身体素质,能够做到声情并茂。成为一名优秀的刀马旦演员,不但在手、眼、身、法、步和唱、念、做、打专业基本功上刻苦钻研锤炼,同时在戏曲专业理论学习与研究方面也要注重不断分析和探讨。

  • 如何指导业余演员演戏

    关键词: 业余演员  戏剧  演戏  

    戏剧作品是一种非常受观众喜欢的艺术表现形式,如今有越来越多的戏剧表演爱好者A发的加入到戏剧表演中的,但是,由于业务演员的专业性欠缺,其表演的效果往往并不太好。本文提出几种方法,指导业余戏剧演员如果演戏,希望为更多的业余戏剧演员提供参考。

  • 文化产业发展如何与市场经济运行规律相融合——探讨花灯戏的生存与发展途径

    关键词: 文化产业  市场经济  融合  花灯戏  生存  发展  

    近年文化产业在我国GDP的占比逐年上升,国家精神文明建设已经提升到战略层面,文化产业的政策扶持环境、市场经济环境、人才培育环境己趋于良好,所以,此文就文化产品的供给如何匹配市场的需求、产业发展期望与市场运行规律如何融合做浅显探讨,并对花灯戏曲的生存与发展途径做实践性交流。

  • 浅谈近年来贵州花灯戏人物造型设计的尝试和改进--以《盐道》及《云上红梅》为例

    关键词: 贵州花灯戏  

    近年来,随着国家对文艺作品重视力度的不断加强,全国地方戏尤其是贵州地方戏得到了一定地振兴,其中又以贵州花灯戏的发展较为显著。从2005年至今,贵州省花灯剧院上演了《月照枫林渡》《征人行》《盐道》及《云上红梅》等大型花灯戏,这些作品不仅丰富了贵州花灯戏的种类,更为贵州花灯戏的创作提供了可能性。

  • 龚琳娜版《山鬼》的音乐表现内容探究

    关键词: 龚琳娜  音乐表现内容  

    自从《忐忑》面世以来,龚琳娜就愈来愈备受瞩目,其主张的中国新艺术音乐已经为她自己贴上了独立的标签,每一次精彩绝伦的演出都是对她艺术功底的再次肯定,她与先生老锣致力于中国民族音乐的传承与探索,能把各个地方的民歌都唱的韵味十足,画面呼之欲出。而《山鬼》是《楚辞.九歌》中的一首,被众多艺术家取材谱曲、作画。龚琳娜版的山鬼是...

  • 肖斯塔科维奇《五首为钢琴与双小提琴而作的小品》之演奏解析

    关键词: 肖斯塔科维奇  五首钢琴与小提琴小品  演奏  

    肖斯塔科维奇是20世纪最伟大的作曲家之一,他被誉为俄罗斯音乐史上继柴可夫斯基之后的又一座高峰。《五首为钢琴和双小提琴而作的小品》是作曲家晚期的一部作品,该曲以丰富的表现力与优美的音乐而广为流传。而在演奏的过程中,通常会存在一些细微的问题。本文以表演学为中心,试图以笔者多年的学习与演奏经验为广大器乐演奏者提供一己之见。

  • 为爱起航

  • 新时期山西民间音乐传承发展思考

    关键词: 山西民间音乐  传承  发展  

    山西民间音乐产生于本土,乡土气息浓厚,地方特色分明,富有活力和渗透力,它不仅反映了广大山西民众的审美情趣,还丰富了山西群众的文化生活,满足了山西人民对精神文化生活的需求。然而,近年来,随着音乐文化的多元化,山西民间音乐传承发展也面临着新的问题,本文针对山西民间音乐传承发展面临的问题,简要探讨了新时期山西民间音乐传承发...

  • 贝多芬早期钢琴奏鸣曲创作风格探究

    关键词: 贝多芬  早期钢琴奏鸣曲  创作风格特色  

    贝多芬的32首钢琴奏鸣曲被誉为钢琴音乐中的“新约圣经”。这些奏鸣曲的创作几乎贯穿了贝多芬的一生,其音乐风格的成长与人生的历练惊人的同步。本文将从力度、节奏、连线、装饰音、踏板五个方面来研究贝多芬早期钢琴奏鸣曲的创作风格,为学习者提供更深入、具体的了解。

  • 浅析歌曲《亲吻祖国》的艺术风格与演唱处理

    关键词: 情感  旋律  技巧  综合运用  

    《亲吻祖国》是由雷子明作词、戚建波作曲的一首声乐作品,是在香港回归时期创作的,表达了浓浓的爱国赤子之心,在演唱和情感表达方面要诠释出作品的音乐内涵,需要一定的声乐功底与音乐素养的积累。本篇论文主要是从音乐风格、情感表达、演唱处理这三个方面来进行探析与阐述,通过细致的分析来挖掘作品精神内质与艺术魅力。

  • 哼鸣在声乐训练中的重要作用

    关键词: 哼鸣  声乐训练  重要作用  音域扩展  换声区  练习  声音  

    所谓哼鸣也被称为哼唱,是在声乐学习中十分关键的一个音乐训练环节。哼鸣可以通过规范化训练来校正学生在声乐训练中出现的一些问题,同时也能够解决学生在声乐训练中的不良歌唱习惯。简而言之,哼鸣在声乐训练中具有十分重要的作用,不论是对肌肉的放松,还是气息的平衡,甚至在音域扩展方面,系统规范的哼鸣训练都会发挥出不小的作用。

  • 浅析歌剧《唐璜》中采琳娜的音乐形象

    关键词: 采琳娜  歌剧  形象  

    歌剧《唐璜》是莫扎特具有代表性的一部歌剧,人物形象塑造鲜明是其最为重要的特点,采琳娜是本作品女主角之一,也是作曲家主要刻画的人物形象。本文通过阐述采琳娜这一音乐形象所运用的独特音乐语言和音乐手法,探寻采琳娜在作品中所体现的独特艺术魅力,更好地理解采琳娜的音乐形象。

  • 论舒曼音乐作品的创作风格和特点

    关键词: 舒曼  音乐作品  创作风格  

    舒曼是继贝多芬、舒伯特之后将德奥音乐艺术的创作进行不断革新的作曲家,其在艺术歌曲、交响音乐创作、钢琴音乐创作方面都发挥了无与伦比的创作才能。如果说舒伯特在十九世纪初为德奥艺术歌曲树立了基本的风格,那么舒曼的作品则是将这种风格与浪漫主义情怀完美结合的典范。

  • 浅谈钢琴演奏中紧张心理及应对措施

    关键词: 钢琴演奏  紧张心理  应对措施  

    要完成一次出色的钢琴演奏,不仅需要演奏者有着高超且熟练的演奏技巧,同时还对演奏者的心理素质有着较高的要求。紧张心理是钢琴演奏过程中最常见的心理素质问题,应对紧张心理是每一位钢琴演奏者都应当重点关注的。本文简要就钢琴演奏过程中造成紧张心理出现的主要原因进行分析,并以此为基础探讨了相应的应对措施,以期为钢琴演奏者调整心理...

  • 关于“二胡演奏声腔化”研究的文献综述

    关键词: 二胡演奏声腔化  演奏技法  声腔化  

    二胡作为中国传统乐器之一,最早起源于唐朝,随着时间的流逝,二胡从形制、音色等方面都有了很大的变化。直到20世纪初,刘天华先生将二胡进行了改革。使二胡这一伴奏乐器成为了独奏乐器,登上了高雅的音乐舞台。二胡是最像人声的一种民族乐器。因此,二胡从演奏技法上来说有着很大的扩展空间。“二胡演奏声腔化”即为其中的一种。

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