艺术评鉴杂志

陈悦 民族音乐的践行者

关键词: 民族音乐  赵松庭  张维良  中国音乐学院  竹笛  传统音乐文化  硕士生导师  蒋国基  践行者  赵老师  

乐章之间能不能鼓掌(一)

关键词: 音乐爱好者  第一钢琴协奏曲  我自己  勃拉姆斯  录音师  鲁宾斯坦  告诉我  瓦尔特  守规矩  彩段  

张震岳 1993-2015:卸甲归田,心之彼岸

关键词: 张震岳  有迹可循  线性状态  苏慧伦  民谣摇滚  跳跃性  许茹芸  网络力量  流行歌手  英伦摇滚  

韩蓬 音乐是一场马拉松

关键词: 男高音歌唱家  周小燕  图兰  上海歌剧院  乡村骑士  楚霸王  上海音乐学院  维罗  

段皑皑 二胡是具有生命力的符号

关键词: 二胡演奏家  上海民族乐团  朝夕相伴  气场  保留曲目  新加坡华乐团  赵季平  演奏曲目  演奏厅  金钟  

韩珊珊的音乐历程与人生

关键词: 音乐学院附中  国际钢琴比赛  作曲系  中央音乐学院  皇家音乐学院  艺术工作室  音协  练琴  五年级  ro  

我也有个中国梦

关键词: 中国梦  

画中乐——《图画展览会》之《侏儒》

关键词: 穆索尔斯基  图画展览会  侏儒  音乐分析  

钢琴组曲《图画展览会》是俄国作曲家穆索尔斯基根据画家哈尔德曼的遗作而创作的经典作品,创作于1874年。《侏儒》是这部音乐作品的第一首。本文试图从穆索尔斯基和《图画展览会》的创作背景入手,从曲式结构、音乐动机、节奏、节拍、速度以及力度等音乐要素对《侏儒》进行分析,在此基础上探索画面中的音乐,以求获得对作品内在更深层面的认识。

木楼谣

关键词: 木楼  青瓦  纺纱织布  水家  

浅谈关于发展中国特色流行音乐道路的思考

关键词: 流行音乐  中国特色  流行歌手  音乐创作  

中国流行音乐发展至今,曾经出现过繁盛时代,也有许多优秀的音乐作品和歌手。通过回顾中国流行音乐发展各个阶段的特征,思考当今中国流行音乐存在的问题与不足。在坚持走中国特色社会主义道路的今天,要将中国流行音乐发扬光大,走向世界,流行于国际还需要我们深度挖掘中华民族、民间的特色,走中国特色流行音乐发展道路。

新疆音乐剧的特征及存在的问题探析

关键词: 新疆音乐剧  特征  问题  

文章介绍了新疆音乐剧的总体特征,并分析了新疆音乐剧发展中所表现出的不足之处。

论宁夏“花儿剧”中“花儿”元素的表现特征

关键词: 花儿剧  花儿  特征  

花儿剧是一种集"歌曲、舞蹈、剧"为一体的综合性舞台戏剧,主要流行于西北地区的地方性戏剧,也称为"花儿歌剧"、"花儿剧"。花儿剧是一种新剧种,有着回族深厚的民族文化底蕴和群众基础,是宁夏较为常见的一种综合性戏剧。它是在传统"花儿"的基础上发展、融合而成。本文主要以宁夏花儿剧《大山的女儿》为例,论述了宁夏花儿剧的音乐特征。

开封县盘鼓调查报告及分析

关键词: 盘鼓  发展  挑战  

开封盘鼓是一种古老而传统的纯鼓乐形式,击鼓有力度,节奏有轻重缓急,表演起来粗犷豪放,鼓中有舞,舞中有鼓,令旗挥之似万马奔腾。它被列为"国家非物质文化遗产",但在现在日新月异的社会发展中,开封盘鼓同时也面对着非常大的挑战,如:活动组织散乱、盘鼓商业化发展所带来的机遇和挑战。作为开封盘鼓的发祥地开封县盘鼓的发展和生存同时也面临着新的...

沅陵山歌的音乐特征分析

关键词: 沅陵山歌  音乐特征  分析解读  

沅陵山歌是大湘西具有代表性的山歌样式,也是湖南省非物质文化遗产之一。其既有民歌普遍的艺术魅力,也有自身独具有的音乐特征。鉴于此,本文简要介绍了沅陵山歌,并对其音乐特征进行了分析和解读,以期获得更加深刻的认识。

云南边疆地区进行少数民族音乐教育的意义

关键词: 中小学音乐  戏剧艺术  戏剧欣赏课程  

音乐是文化的重要内容,少数民族音乐教育是传承民族文化的重要途径,在云南边疆地区进行少数民族音乐教育具有极高的意义。本文阐述了云南边疆地区的少数民族音乐现状,并进一步分析在云南边疆地区进行少数民族音乐教育具有保护和传承云南边疆地区文化的需要、提高云南边疆地区人民文化艺术修养的需要、扬云南边疆地区少数民族音乐艺术、有利于云...

肖邦钢琴协奏曲的风格特征

关键词: 肖邦  钢琴协奏曲  风格特征  

伟大的音乐家肖邦仅有的两首钢琴协奏曲是其最重要的作品。这两首钢琴协奏曲创作完成的时间非常接近,而且在内容、风格和表现手段上都极为相似。此外,这两首曲子都没有强烈的冲突和矛盾,始终表达的是活力和积极乐观的态度。钢琴是其最主要的部分,乐队只是非常简练地为钢琴做出衬托。

普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲和声技法研究

关键词: 普罗科菲耶夫  奏鸣曲  和声技法  

在整个二十世纪,现代音乐整体发展迅速,优秀作曲家人才辈出,有不少传世经典出于二十世纪。相应地,在和声技巧方面,音乐家突破了以往的传统技法,创新了和声技法。在普罗科菲耶夫的钢琴创作中,和声技法的创新使用占有至关重要的地位,其呈现了整个二十世纪作曲家的创作特征。本文总结了普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲创作技法,并研究其创新性,希望为当今的...

浅析梅西安初期钢琴作品中的继承与创新

关键词: 梅西安  初期  继承  创新  

奥利维尔·梅西安法国著名作曲家、理论家、管风琴家,是现代音乐重要的代表人物之一,《前奏曲》《滑稽幻想曲》《为保罗·杜卡之墓的小品》是他初期创作的钢琴代表作品,在印象主义音乐的继承和发展中形成了独具个性化的音响世界。本文就对梅西安初期钢琴作品的特点进行分析和研究。

论肖邦波兰舞曲的创作特征

关键词: 肖邦  波兰舞曲  创作  

肖邦是钢琴艺术史上浪漫主义钢琴创作最重要的作曲家之一,一生中创作了大量优秀的钢琴作品。这些作品体裁广泛题材丰富,其中波兰舞曲是众多体裁作品中最具特色的,这些作品采用了波兰民间因素为创作素材,被肖邦赋予了新的活力与特征。本文将对波兰舞曲的内容、创作及风格等方面进行论述,以得出肖邦在这一体裁作品创作上的特征。

斯特拉文斯基多变的音乐风格研究

关键词: 斯特拉文斯基  新古典主义  音乐风格  

20世纪的西方世界正处于一个动荡不安的时代,第一、第二次世界大战以及后来的冷战等重大历史事件,不仅给人们的生活带来了翻天覆地的变化,也使艺术家们的创作观念受到巨大冲击。斯特拉文斯基经历了从祖国俄罗斯被迫迁至瑞士,又辗转移民到法国,最后定居于美国,这两次背井离乡的浩劫变化,都极大地影响并改变了其创作的风格和手法,其丰富的生活经历...

从巴赫《创意曲集》演奏技术的晋级性论其教学方法(二)

关键词: 创意曲集  演奏技术  教学方法  晋级性  核心技术  复调作品  

巴赫作为复调作品的鼻祖给我们留下了珍贵的音乐财富。在专业钢琴演奏领域里,对于选择巴赫复调作品进行学习与演奏,《创意曲集》所涵盖的技术性及音乐性是十分重要的,但《创意曲》往往被大家所忽略。笔者从二部创意曲、三部创意曲的核心技术进行了晋级性分析,详细说明了其技术演变的形式以及在教学方法上应该采用怎样的手段,对以后演奏更复杂的...

初探勃拉姆斯作品中的孤独因素——以《g小调狂想曲》为例

关键词: 勃拉姆斯  孤独  古典  传承创新  

本文简要介绍约翰尼斯·勃拉姆斯(Johannes Brahms,1833-1897),他与"音乐之父"巴赫(Bach)、"乐圣"贝多芬(Beethoven)并称为德国音乐史上的"3B"。这位伟大的音乐家一生虽然创作了很多受人敬仰的作品,但是他内心是孤独和寂寞的。身处浪漫主义时期的勃拉姆斯,创作风格却仍然保持着古典主义时期的特色。本文通过对作品《g小调狂想曲》的分析,着重从情...

“至美至爱 如歌如诉”——肖邦《升c小调波罗乃兹舞曲》Op.26的背景研究及情感分析

关键词: 肖邦  波罗乃兹  背景  情感分析  

《升c小调波罗乃兹舞曲》Op.26是肖邦创作的波罗乃兹这一独特音乐体裁中旋律戏剧性丰富、情感表达既含蓄又饱满的一首。与肖邦成熟时期创作的庄严、优雅、贵族气息浓郁的波罗乃兹舞曲相比,本曲保留并延续了早期波罗乃兹中的舞曲节奏及性格特征,极富诗意。该乐曲在遵循着形式相对固定的写作格式中,运用了较高的钢琴演奏技巧性,节奏缓急交替,音乐...

三位大师音乐之异同浅析——安德烈·加夫里洛夫、阿什肯纳齐、巴托莉音乐会有感

关键词: 阿什肯纳齐  巴托莉  风格  创新  

同为活跃在舞台上的国际一流大师,钢琴家加夫里洛夫、阿什肯纳齐,还有女中音歌唱家巴托莉各自都具备了强烈辨识度的表演风格,其中不仅凸显了流派风格的不同还兼有强烈的个人创新风格。

论声乐作品《桃花红杏花白》的创作特征与演唱处理

关键词: 桃花红杏花白  创作特征  演唱处理  

声乐作品《桃花红杏花白》一直被许多声乐爱好者唱诵,无论是他的曲调风格还是他的润腔特点以及他的创作特征无不给人留下了深刻映象,但都没有对此作品做系统的研究和分析。本文将对作品的创作背景和创作特征以及演唱处理的分析处理,探究本首作品渗透的民族音乐元素,作品的艺术魅力,词曲韵味、情感情绪、人物塑造等因素,更好地掌握与演绎作品,提...

浅谈歌曲《梅兰芳》演唱中声腔的特点

关键词: 京味儿  韵味  演唱  经验  技巧  

歌曲《梅兰芳》有其深厚的京味儿,张其萍演唱的《梅兰芳》和金涛老师的演唱都是韵味十足。当然,优秀的演唱者除了需要把握歌曲的韵味,更需要具备良好的综合素质,具有丰富的演唱技巧、经验。

从《玫瑰三愿》和《梁祝新歌》看中国近现代艺术歌曲特征的演变

关键词: 艺术歌曲  特征  演变  

艺术歌曲是一种诗词与音乐完美结合的体裁形式,它集合了诗与歌的优点,将二者融合在一个艺术整体中。艺术创作歌曲是音乐艺术中的一个品种,属于严肃音乐范畴。中国的艺术歌曲有着独特的历史和发展历程,经历了吸收西方创作手法与中国风格的不断探索和演变之后,赋予了其新的生命力,构成了具有中国特色的严肃艺术风格艺术歌曲。

浅谈黄虎威作品《巴蜀之画》中的民族特色

关键词: 黄虎威  民族特色  钢琴作品  

钢琴组曲《巴蜀之画》是黄虎威创作于1958年的一部优秀中国钢琴作品。这部作品以民歌为主题材料,以民族语汇为创作母语,极具民族特色。本文从音乐风格,旋律中的民歌,旋律中的模仿和民族风格的演奏特点来论述这部钢琴作品中的民族特色。

《溪山琴况》中的“和”之美

关键词: 美学  和  

《溪山琴况》是由明末清初的古琴家徐上瀛所著,是一部有关于古琴音乐方面的专著,全书分24况,是中国古代非常有名的有关音乐方面的论著,本文试图对24况中的"和"况进行简单论述和解析,从而品读这部著作中的"和"之美。

解读二胡曲《葡萄熟了》

关键词: 二胡曲  

笔者在本文中探讨了《葡萄熟了》的创作背景和《葡萄熟了》的结构、作品分析,以及对演绎好本首乐曲的建议。

不朽的闵慧芬二胡艺术——缅怀二胡“皇后”闵慧芬老师

关键词: 闵慧芬  二胡演奏  器乐演奏声腔化  长城随想  乐曲创作  洪湖主题随想曲  

闵慧芬老师是中国著名的二胡演奏大师,是博学多才的民族音乐家、教育家。她以"器乐演奏声腔化"为研究方向,构建了二胡极具魅力的音乐语言,为二胡的表现力开辟了新的领域。她在积极进行二度创作的同时,把创作优秀的二胡作品作为自己义不容辞的使命和责任,成就出一首首经典的二胡乐曲。她在中国音乐舞台上放射出了夺目的光辉,将长久地留存在广大群...

中外歌剧发展史中的几点比较

关键词: 中外  歌剧  发展史  比较  

歌剧作为一种综合艺术载体,一直广受人们所关注。西方的歌剧艺术起源较早,发展时间较长,而中国歌剧的起步较晚,正处于探索阶段。对二者进行比较,能发现其中的异同之处。在比较中也能对歌剧作出更深刻的理解,对歌剧的表演和观赏有很大的帮助。

男高音美声训练方法研究

关键词: 男高音  美声  训练方法  

男高音是在声乐演唱的一个声部,也是男女声部中最难学习的一个声部,因此他还有另一个名称,叫做"难高音",在美声唱法的六个声部里面,男高音它的特点就是拥有较为轻巧、华丽、明亮的音色,所以能有效刺激观众肾上腺激素的分泌,使观众在欣赏的过程中激动不已,在现实生活中,男高音有着非常高的艺术价值。因此相关人员进一步加大了对男高音美声训练方...

浅谈中国风格钢琴作品的演奏

关键词: 钢琴演奏  风格民族性  

中国风格钢琴音乐作品都带有浓厚的民族韵味和独特的民族风格,要用钢琴这一外来西洋乐器演绎传统民族音乐的内涵和文化,除了在弹奏手法和技巧上要有突破,还要深入研究和了解传统民族音乐的风格,才能更好地把握中国风格钢琴音乐作品的意境和灵魂。

二胡运弓中拇指的运用

关键词: 持弓  拇指  演奏  力度  

在二胡演奏与教学的过程中,许多演奏者右手运弓不得力,这往往就是疏忽了运弓中的细节点,其中拇指就是一个重要的力点,那么掌握拇指在运弓中的重要性对演奏大有帮助。本文从右手运弓持弓的方法入手,论述了拇指在不同弓法中的运用,以及剖析出运弓力量的根源及其应用,帮助演奏者快速有效地掌握运弓要领,提高演奏效率。

甘涛二胡行弓中的“弓头”操作手法探微

关键词: 甘涛先生  二胡弓头  操作方法  

甘涛先生是我国的民族音乐演奏艺术的里程碑式人物,其著有的《二胡弓法艺术》、《江南丝竹音乐》等著作,在当时以及现今都具有高瞻远瞩的指导性意义。笔者聆听甘涛先生的二胡演奏以及其权威编订的著作《江南丝竹音乐》谱例之后,在其饶有韵味和极具魅力的音乐下,其二胡行弓中的"弓头"应该具有一整套系统的行之有效的方法和操作模式。这在二胡的行...

小号吐音吹奏技巧探索与分析

关键词: 小号  吐音技巧  探索分析  

随着我国社会经济的迅速发展,文化成为当前社会中的热门需要,因此音乐得到了人们的广泛关注。小号作为西方音乐的一种主要的演奏方式,在近代流传到我国成为一种流行的音乐演奏方式,得到了人们的广泛关注。因此,本文着重讲述了小号的吐音吹奏技巧。

探索合唱中指挥与伴奏几种关系

关键词: 合唱指挥  合唱伴  奏指挥与伴奏  

钢琴伴奏,是对音乐作品进行伴奏的常见形式。因为钢琴是一种音域宽广的乐器,表现力非常丰富。钢琴也是乐器中为数不多的、只需一人就能够演奏和声的乐器之一。钢琴伴奏与独奏是不一样的,是有着本质的区别,伴奏是以中国合作的表演方式,这种音乐的表演并不是我行我素的艺术,是要求伴奏者和歌唱者对曲目互相渗透、完美地融合,才能体现音乐作品真正...

探究情感启示在合唱指挥中的重要作用及运用方法

关键词: 情感启示  合唱指挥  作用  运用  

合唱艺术属于一种较为常见的音乐体裁,将整体效果的完美达成作为主要目标。在合唱指挥中,情感启示的重要性不容小觑。文章主要是对合唱中,情感启示的重要性及具体运用进行了分析研究,以此帮助促进合唱效果的完美达成。

试论中国古典舞的审美特征

关键词: 古典舞  审美特征  舞蹈  艺术  

中国古典舞的发展是以继承中国的宫廷舞为主,传承在民间,吸取西方的芭蕾舞蹈,通过文学家的文字描写,画家的描绘传承至今,最终成为了符合当今社会人们的审美观点,能够被当今社会人们所接受的中国古典舞。未来也将随着这个时代的审美观点的不断变化,在保留古典舞精髓的同时不断创新,使得中国古典舞的审美特征符合中国当代审美,也使得中国古典舞能...