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艺术评鉴杂志

杂志介绍

艺术评鉴杂志是由贵州省文学艺术界联合会主管,贵州省文学艺术界联合会主办的一本省级期刊。

艺术评鉴杂志创刊于2016,发行周期为半月刊,杂志类别为艺术类。

艺术评鉴杂志

省级期刊

  • 主管单位:贵州省文学艺术界联合会

  • 主办单位:贵州省文学艺术界联合会

  • 国际刊号:1008-3359

  • 国内刊号:52-1165/J

  • 发行周期:半月刊

  • 全年订价:¥840.00

  • 亚历山大·戈登维瑟编订的贝多芬奏鸣曲指法艺术探析

    关键词: 戈登维瑟  指法  贝多芬钢琴奏鸣曲  穿指  跨指  

    亚历山大·戈登维瑟,20世纪前苏联伟大的钢琴家和教育家,培养了一大批前苏联最优秀的钢琴演奏家,其独特和严格的钢琴教育理念至今仍然影响着世界各地的优秀钢琴演奏家。作为一名音乐编订者,戈登维瑟创新了指法的运用,并强调了乐谱标记的重要性,以此来忠实地诠释伟大作曲家的作品。他编订的32首贝多芬钢琴奏鸣曲的指法从钢琴演奏技巧出发,不仅化解...

  • 19世纪俄国音乐中的民族主义之形成与发展

    关键词: 民族主义  音乐中民族主义  民族性  

    本文叙述了19世纪30年代至20世纪初俄国音乐中民族主义的历史脉络,并认为19世纪30-50年代为其确立期、60-80年代为其成熟期、90年代及以后为流变期,对每个时期重要的历史背景、音乐现象、音乐社会机制进行了陈述与分析。

  • 欧美流行音乐研究

    关键词: 欧美流行音乐  影响  音乐风格  

    欧美流行音乐已经有100多的历史,在这段时间内,其简易通俗的、贴近生活的风格已经是大入人心,于此在欧美流行音乐发展的同时也有许多音乐的风格产生。本文就是对几种欧美音乐进行描述,并对我国的流行音乐的影响进行分析。

  • 复杂节奏的分析及指挥——以《布兰诗歌》第18首《在我的心中》为例

    关键词: 奥尔夫  节奏  速度  指挥  

    20世纪德国作曲家卡尔·奥尔夫被誉为20世纪的节奏大师。《布兰诗歌》是奥尔夫的代表作品,以独特的音乐创作理念,大量的复杂节奏,伴随渐快渐慢等速度的变化,给指挥的排练与乐队演出造成一定的困难。笔者拟对第18首作品《在我的心中》进行复杂节奏的分析,运用总谱读法及指挥法知识,针对其速度的渐进和转换、节奏的变化、歌词的含义以及配器的特点...

  • 试论栾凯“民歌新古典”的意义与价值

    关键词: 栾凯  民族声乐  意义价值  

    作曲家栾凯于2016年出版专辑《云水端——栾凯新古典声乐作品专辑》,在一定程度上确立了他个人多年来探索与创立的"民歌新古典"艺术概念。"民歌新古典"的诞生与发展,对于新艺术歌曲即民族声乐领域来说,具有开创性意义与价值。本文也通过对栾凯与"民歌新古典"的介绍与理解,来论述其"民歌新古典"作品对于当前民族声乐发展与创新的意义与价值。

  • 以作品为中心——论著名手风琴演奏家龚易男的手风琴伴奏艺术

    关键词: 手风琴伴奏  以作品为中心  龚易男  

    本文研究在传统的手风琴伴奏形式因其较为单调而逐步被边缘化的现实形势下,著名手风琴演奏家龚易男老师创新并推广了手风琴伴奏。他坚持以作品为中心,形成了契合歌曲的神韵、升华歌曲的情感、配合演唱的形式、发挥手风琴的特点、重视伴奏表演性的独特而创新的手风琴伴奏风格。他的手风琴伴奏艺术成就将对中国手风琴伴奏艺术的发展产生了积极的影...

  • 山西民歌四十年发展脉络梳理

    关键词: 改革开放  山西  民歌  

    浩如烟海、绚丽多姿的山西民歌在改革开放后的四十年里,无论是搜集、整理还是传承、发展都取得了丰硕的成果。本文试对四十年来山西民歌的发展脉络做简单梳理,大致分为四个阶段,并就每个阶段的突出特点做了分析。

  • 山西“鼓文化”之三重精神内涵

    关键词: 鼓乐文化  祭祀神器  争战用途  礼乐传承  

    山西鼓乐文化历史久远,1980年,襄汾陶寺遗址中出土的天下第一鼓——鼍鼓,奠定了山西鼓文化的基石,千百年的传承,鼓乐文化在山西这片土地生根发芽,发展至今已不再是一种单纯的艺术类别,更是中国传统文化精神的具象化标示。本文通过鼓乐器在祭祀,战争以及礼乐的传承中的使用,具体而详实的阐释了山西鼓文化的精神内涵。

  • 广西少数民族钢琴作品中民间器乐音乐素材的体现

    关键词: 广西少数民族  钢琴作品  民族器乐  音乐素材  

    在已有的广西少数民族钢琴作品中,融合民间器乐音乐素材和现代作曲技法,已成为当代作曲家不断探索、挖掘的一个方向。本文通过对铜鼓乐器、独弦琴和侗族芦笙等器乐音乐素材在广西少数民族钢琴作品中的体现进行分析说明,力求在这些作品的创作上作出归纳,了解这些钢琴作品与少数民族器乐的内在联系以及演奏上民族特性的表现方法,从而更好的去体味...

  • 对贵池“傩戏”配器的思考与延展——以创作电子乐《傩戏随想曲》为例

    关键词: 贵池傩戏  戏曲创新  电子音乐  

    "傩戏"一词对于当代的我们显得尤为陌生,并且给人感觉是充满迷信色彩的。当然,一种艺术表现形式的存在绝对有它曾经的功能与需求,若是学习"傩戏"本身的艺术表现形式再运用现代的作曲思维加上技术手段,又会呈现出怎样的声响效果。在文艺大发展大繁荣的创作环境下,我们又该如何学习好、发展好、传承好本民族的优秀文化,传统傩戏的表现方式是在封建...

  • 马恩“典型”理论研究——以列宾的油画创作为例

    关键词: 马克思  典型理论  列宾  油画  

    马克思和恩格斯通过对《巴黎的秘密》《城市姑娘》等作品的分析和评论,创造性的提出了文艺创造中的典型塑造的理论,在艺术创造方面具有极大的概括性和普遍性。本文通过马恩"典型"理论来分析列宾的油画作品,主要通过"典型环境"和"典型人物"的关系、个性描写对典型创作的意义、典型人物的"共性"和"个性"这三个方面来具体分析列宾的油画创作。

  • 浅析徐坚白油画表现语言与创作视角

    关键词: 徐坚白  油画语言  民族文化  区域特性  

    徐坚白作为广东地区老一辈的油画家,其艺术地位是不容忽视的。本文意在通过对徐坚白油画在不同时期所选择的主要题材、表达语言与绘画风格、广东开放的地理位置吸纳中原及海外文化与本土文化融合对其作品形成区域特性的影响,所呈现出来的民族文化与西方文化融合的思考,来分析研究其作品风格。

  • 现代油画创作中个性化油画语言的选择

    关键词: 现代油画创作  个性化  油画语言  

    随着绘画艺术的发展和创新,现代油画的创作已经逐渐被定义为一种个性化的行为方式。对于油画创作者而言,油画语言就是他们通过油画创作来进行对自身情感的表达和传递的重要工具。想要较好地完成现代油画的创作就要进行个性化语言的选择,以便进行画家内心情感的良好表现,基于这一基础本文将对现代油画创作中的个性化油画语言的选择问题进行探讨。

  • 油画“气韵”的“生”与“动”探讨

    关键词: 油画  

    "气韵生动"这一词是南北朝时期齐朝的画家谢赫在《古画品录》中所提出的,并将其作为《古画品录》的最高标准,由此可见,气韵生动的重要性。气韵生动是指绘画的内在神气和韵味,以此赋予绘画作品生命的活力。气韵生动是绘画"六法"的灵魂所在,绘画六法主要包括:气韵生动,骨法用笔,应物象形,随类赋彩,经营位置,传移模写。笔者主要针对气韵生动的内涵...

  • 山水画的创造,由游览写生成之

    关键词: 创造  由游览写生成之  山水画  瓷上山水画  

    游览是山水画创造的基础和根源,但是对其中的原由,众说纷纭。本文从前辈画家之成就中推证、黄宾虹自己对深入现实生活的重视和大自然对他的极大馈赠、笔者自己的创作经历和经验等三个方面着手,指出只有深入山水,走进生活才能有创作艺术上的突破。

  • 风景速写之我见

    关键词: 风景  速写  眼观  心悟  

    风景速写是把我们从自然中的观察和感受到的概括迅速地表现出来的一种绘画形式。想要通过风景速写体现自身的审美感受,就不能照抄对象,盲目的描摹自然,而要用心去感受自然、体会自然,正所谓触景生情,有感而发,才能创作出优秀的风景速写作品。

  • 艺术人类学对中国水彩艺术发展的影响研究

    关键词: 艺术人类学  水彩艺术  跨学科研究  

    艺术人类学在20世纪90年代成为中国一股不可忽视的学术力量,其研究对象和内容是艺术学,主张用人类学的方法和视角来研究艺术,强调整体性和语境性研究,注重实证性的研究方法,体现出全人类性以及社会文化性。这些全景视角和新颖研究方法,对于当下中国水彩艺术的发展是很有借鉴意义的。通过跨学科的理论学习很可能让当下水彩发展在学理上走出困境,...

  • 基于中国传统重彩绘画的色谱研究

    关键词: 传统色谱  中国重彩  绘画  色彩  

    色谱其实是至关重要的,在中国传统重彩绘画中扮演着重要的角色。通过对中国重彩画的考察,我们发现中国重彩画倾向于关注绘画色彩的主观性和创造性。色谱中的颜色是任何图片和设计中最重要的因素,画家可以通过色彩来表达他们丰富的情感世界和他们想要表达的观点。中国传统重彩绘画中有多种颜色,每种颜色也有不同的含义,这必须使丰富的感情表达在...

  • 江南绘画美学特征与文人气息初探

    关键词: 江南绘画  美学特征  文人气息  

    江南地区气候温润,历代文人雅士辈出,江南地区绘画地域特征明显。自北宋开始至明清时期,江南地区文人绘画兴盛且绵延不断,有其深厚的文化土壤与人文精神。本文从江南绘画的美学特征、画风特色以及文人气息三方面探讨其独有的地域文化特征。

  • 基于我国民间美术的审美意象研究

    关键词: 民间美术  审美意象  民间艺术  

    中国民间美术是人民在历史的艺术实践过程中逐渐积累下来的美好艺术,它的特征是民间自由创作,自己欣赏,具有独特的意象结构,体现自身的艺术价值和规律,因此本文重点研究中国民间美术的审美意象。

  • “隐含的读者”在中国画品鉴史中的作用

    关键词: 中国画品鉴史  影响  

    "隐含的读者"预先被设计在作品中,是作品结构重要成份。本文从接受者的视角出发,文章从宫廷和皇家画院、文人士大夫阶层和文人画家、市民阶层、收藏、赞助人四个方面展开,讨论这些因素在中国画品鉴史中的作用。

  • 德奥艺术歌曲对抒情男中音声音训练的重要性

    关键词: 德奥艺术歌曲  抒情男中音  训练  

    德奥艺术歌曲富有很深的内涵,在演唱方面和技巧方面具有自身独特的魅力。在音乐学习过程当中,很多年轻的抒情男中音都会有这样一个错误的认知,想要"装"出雄壮的音色,于是在练习当中刻意去做声音色彩。而德奥艺术歌曲的演绎恰恰不需要使用太猛烈的声音,需要静下心、仔细地通过演唱把内心的画面及人文情怀表现出来,这对抒情男中音的自身训练特别有...

  • 管风琴与电子管风琴演奏技巧的对比性研究探索

    关键词: 管风琴  电子管风琴  演奏技巧  对比性研究  

    管风琴作为历史悠久的乐器,在音乐领域具有重要的地位。作为管风琴的衍生乐器——电子管风琴,其在多层键盘的乐器构造、手脚并用的演奏方式等方面,均与管风琴有着千丝万缕的联系。管风琴作品是电子管风琴演奏的重要研究内容,但是,两者在演奏技巧方面,相互联系,却各具特点。本文从乐器发声的不同原理入手,解读细致的演奏技巧,对比异同,为更好的演...

  • 管乐交响乐创作及民族性的探索

    关键词: 管乐  交响乐  创作  民族性  探索  

    在我国的管乐创作实践中,有关领导和作曲家们都十分注重"民族化创作道路"的探索。重视有组织地深入生活,到最基层的人民群众及士兵中去体验生活,学习民族文化、民族音乐语言,感悟群众的心声,因此,创作的起点,首先考虑广大人民群众是否能喜闻乐见,这成为我国管乐交响乐创作成功的经验之一。

  • 竹笛特有技巧及部分相似技法对比

    关键词: 技巧  对比分析  传统  

    本文重点介绍民族传统乐器竹笛的特有技巧,以及部分相似技法的对比。文章前半部分,概论中国乐器竹笛南北派特有的演奏技巧,呈现的典型技巧能更好的表达地方风格与民族特色,为曲目内容服务,与观众产生音乐共鸣;文章后半部分,从专业角度,仔细分析、对比南派和北派各自典型的相似却不相同的演绎技法,让学者对竹笛演绎技巧有更深的理解。

  • 中国传统作曲与电子音乐作曲观念及技法比较研究

    关键词: 中国传统作曲  电子音乐作曲  技法比较分析  

    科学技术的发展,不仅改变了我们的生产生活方式,也影响了音乐的发展。电子音乐是新时代的产物,电子音乐很好地将科学技术和音乐结合了起来,能够更好地展现当今时代的音乐风貌。音乐是人们在长期生产生活中所展现出来的一种艺术表现形式,可以很好地抒发人们的情感,反映人们的生活态度。本文将电子音乐的作曲观念和中国传统作曲观念进行比较,并找...

  • 中国民族元素在当代流行音乐中的体现

    关键词: 民族元素  流行音乐  结合  

    随着市场经济的不断改革和发展,人们对物质文化的需求上升到了精神文化需求的层面,随之我国流行音乐市场的发展逐渐繁荣起来,这就带来了多种音乐风格、流派和载体逐渐出现。音乐事业的发展逐渐发展成熟,我国的流行音乐也呈现出广角度和全方位的发展,但是中国拥有五千年的文化历史,流行音乐发展的同时,民族元素逐渐被挖掘,与流行音乐相结合,具有...

  • 谈民族声乐演唱咬字的技巧与技法

    关键词: 民族声乐  演唱  咬字  技巧  技法  

    依照中国声乐理论的说法,把歌唱的字分为字头、字腹、字尾三个部分。所谓咬字,就是指字头部分声母的发音,一般要求字头咬准要有劲,字头发音不准,可能导致字音、字义的变化。由于字头的声母在发音时受阻碍与发音部位的接触,形成一种"咬"的感觉。

  • 泉州“傀儡调”音乐的特点及发展与创新

    关键词: 傀儡戏  音乐  

    古老的泉州"傀儡调"音乐究竟有什么特点?"傀儡调"艺术家们又是用什么举措来使之与时俱进、传承发展呢?作为一名"傀儡调"音乐的传承人,笔者主要分享从艺近三十年的经验与心得。

  • 基于多元文化的舞蹈编导与民族舞元素融合研究

    关键词: 多元文化  舞蹈编导  民族舞  元素  融合  

    一部舞蹈作品的成功与否,与舞蹈编导的综合能力及艺术文化素养息息相关,作为舞蹈编排与创作的核心领导者,通过舞蹈表演艺术形式,向人们传递作品中蕴藏的人物情感与不同的文化内涵。如今,随着全球经济一体化的不断发展,对于舞蹈作品的要求也越来越高,舞蹈编排不仅需要与人们的实际生活充分融合,更需要借鉴民族舞元素,让舞蹈作品融入更多元化的艺...

  • 当舞蹈邂逅镜头——以《烟》为例浅析舞蹈影像创作特征

    关键词: 舞蹈影像  镜头语言  蒙太奇  

    舞蹈影像产生于20世纪50年代,最初以摄像机记录的形式出现,而后镜头语言逐渐作为创作要素参与到舞蹈作品呈现中,其作为一种交融的艺术,丰富了舞蹈呈现形式、扩充了舞蹈肢体语言、拓宽了舞蹈传播途径、也创生出独特的创作手法。本文以当代芭蕾舞蹈影像作品《烟》为切入点,在阐释相关概念的基础上,从镜头语言在舞蹈中的运用、蒙太奇对舞蹈空间的解...

  • 探析道具在舞蹈创作中的作用价值

    关键词: 舞蹈创作  道具使用  作用价值  

    舞蹈是以人的身体为表现形式,身体中主要语言为舞蹈"陈述",而情感表达的主要语言不能准确或完全表达,凭借身体之外--道具,与情感相关联作为"辅助语言"。通过道具辅助功能的价值分析,即从"象"-"情"-"意"的渐进过程。道具不仅能增添舞蹈的优美表达,还可以给舞蹈创作提供线索,为美学理论研究提供理性思考,指导舞蹈创作的实践。

  • 初探舞蹈肢体语言在合唱艺术中的应用

    关键词: 合唱艺术  舞蹈肢体语言  应用  

    合唱是一门高雅艺术,随着时代的发展,合唱已经不拘泥于单纯的声乐演唱技巧,而是要加入适当的舞蹈肢体语言,增加合唱的可听性与可视性。本文笔者将从舞蹈肢体语言与合唱的关系、作用与地位、特征和应用三个方面进行阐述,力求找寻多方位的适合我国合唱事业发展的道路。

  • 论想象力在幼儿舞蹈表演中的重要性

    关键词: 想象力  幼儿舞蹈  情感表达  身心健康  

    想象是艺术创作的灵魂和源泉,也是舞蹈表演的核心内容,通过想象力能够深化舞蹈表演的角色,使其更具感染力。想象力是人类大脑中一个复杂而繁琐的加工过程,在舞蹈表演中扮演着重要的角色,发挥了重要的领导作用。据权威咨询公司进行的一项调查结果显示,一岁的孩子的想象力和创造力高达96%,而到10岁时,孩子只有4%的想象力和创造力。而少儿时期的舞...

  • 新时期钢琴教学探讨

    关键词: 新时期  钢琴  教学  探讨  

    钢琴演奏在今天已完全不受年龄、性别、职业等的限制,深受群众喜爱,上钢琴课成为提高弹奏水平的必由之路。传统钢琴授课一直延续教师口传心授的方法进行,这种教学方法目前来看过于单向,学生学习主动性差,过分依赖老师,不利于艺术个性的培养。本文通过对钢琴教学方法的探讨,客观分析了目前存在的问题,认为在钢琴教学活动中综合运用传授+启发+引导...

  • 微课在高职院校钢琴教学中的实际运用探究

    关键词: 微课  高职院校  钢琴  

    随着教育体制改革的不断深化,各大学校对于学生的综合素质关注度一再上升,不断加强学生艺术素养的内容以增强综合素养。并且随着社会网络技术的发展,我国教育方式得到了极大地改善,通过互联网的运用,实现"互联网+教育"的模式,为我国教学方式又增加了一种新的教学模式。微课是通过网络化学习的开放式教育,提供广泛的学习资源,极大地激发了学生的...

  • 现代教学模式在钢琴教学中的运用分析

    关键词: 现代教学  钢琴教学  应用策略  

    新课改以来,素质教育逐渐成为当代教育的一个主要趋势,对钢琴教学也提出了更高的要求。作为提高学生们艺术素养的一门重要学科,对钢琴的教育理念进行改革已经成为社会发展的一个必然趋势,但就现阶段的钢琴教学来说,其中存在着很多弊端,与当今教育改革要求难以适应。以教育改革方向为目标,采用现代教育模式,提高钢琴教学质量已经成为现代钢琴教学...

  • 浅析笙教学与演奏实践中的预想行为

    关键词: 笙  教学  演奏  预想行为  

    音乐是演绎者把乐谱变成音响的过程,是一个艺术再创造的过程,然而在演奏之前则需要通过大量的准备工作才能诠释好作品,笔者把教学和演奏实践中的前提工作称之为"预想行为"。本文则主要是环绕笙实践预想行为这一论题,从风格、情感、技术、舞台的角度进行了相关的探讨和论述。

  • 视唱练耳教学中的多学科渗透分析

    关键词: 视唱练耳  多学科渗透  重要性分析  

    在各大高校的音乐专业课程中,视唱练耳课属于一门课时较多的基础课,与其他课程息息相关,要想更好地提高视唱练耳课的教学质量,就要加强视唱练耳课与其他音乐学科的联系。加强视唱练耳课与其他音乐学科的交融,能够更好地促进对学生音乐素养的培养,因此老师在视唱练耳课的教学过程中,要让学生认识到多学科渗透的重要性。本文在研究过程中,针对视唱...

  • 浅谈多媒体时代的视唱练耳教学改革

    关键词: 多媒体时代  视唱练耳教学  教学改革  

    视唱练耳教学是音乐教学的重要部分,随着音乐教学要求的增多,越来越多创新的教育教学方法实践到教学实践中,现代多媒体时代更是引进了先进的教学技术,大大促进了视唱练耳教学的发展。本文简要阐述了多媒体时代的内涵和视唱练耳教学的内容,谈论多媒体时代教学在视唱练耳教学中的优势以及应用方法和现状。

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