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中国戏剧杂志

杂志介绍

中国戏剧杂志是由中国文学艺术界联合会主管,中国戏剧家协会主办的一本北大期刊。

中国戏剧杂志创刊于1950,发行周期为月刊,杂志类别为艺术类。

中国戏剧杂志

北大期刊

  • 主管单位:中国文学艺术界联合会

  • 主办单位:中国戏剧家协会

  • 国际刊号:1001-8018

  • 国内刊号:11-1767/J

  • 发行周期:月刊

  • 全年订价:¥316.00

  • 高度重视当前重点戏曲院团的管理和建设

    关键词: 戏曲发展  管理  传承发展  国务院  戏曲界  政策  

    国务院颁发《关于支持戏曲传承发展的若干政策》两年多来,各地政府都高度重视,出台了相关措施,也空前加大了投入,可以说是形成了戏曲发展前所未有的大好格局。但是我们也看到,如何让政策真正落在实处,特别是形成预期的良好效果,还存在不少问题,戏曲界有着大量艰巨的工作要做。

  • 回归向戏曲学习的传统--谈新时代民族歌剧的发展

    关键词: 民族歌剧  文化学习  戏曲艺术  传统  回归  中国人民  文艺工作者  20世纪  

    歌剧自20世纪传入中国以来,从水土不服到大量具有中国民族特色、符合中国人民审美习惯的经典民族歌剧诞生,相关文艺工作者摸索出一条发展中国民族歌剧的正确道路,即向中国的戏曲艺术等传统文化学习。然而近几十年来,我国民族歌剧的盛况没有再现,在大众视野中反而逐渐淡化甚至消失。在新时代新的语境下,重新审视我国民族歌剧曾经成功的经验...

  • 欧凯明:初心永驻 熔艺铸情

    关键词: 戏曲演员  文化积淀  中年时期  人物形象  文化底蕴  社会责任  人格力量  女老师  

    代代言传身教学 常言道,戏曲演员身上的四功五法是技术上的硬件,而个体文化积淀和内心修养则是点睛一笔,尤为关键。因此,历来戏曲都是出名角易、现大师难。至今,欧凯明还记得红线女老师当年的教导,并一再向自己的徒弟们强调:年轻时期拼的是“技术”,必须天天练功;到了中年时期,在理解、塑造人物形象时,文化底蕴便决定了自己在事业上...

  • 充满时代感和艺术温度的优秀文武生

    关键词: 艺术魅力  文武生  时代感  表演艺术家  温度  戏曲发展  剧种  历史  

    中国戏曲发展证明,一个剧种的发展壮大,除了剧种历史、艺术魅力和时代承托外,最重要的还是优秀表演艺术家的艺术实力和表演魅力足以征服观众,流传不息,并带动剧种的繁荣兴盛。历史如此,今天同样是这样!而欧凯明无疑是当下粤剧界,不仅年富力强,而且艺术全面、影响耀眼,在全国影响巨大的文武生领军者。

  • 南国戏曲“大演员”

    关键词: 演员  戏曲  艺术家  称呼  

    在当今戏曲名家、著名艺术家称号比比皆是的时候,只给欧凯明加上“大演员”称呼,是不是太低调了。这就涉及“大演员”称呼的来历与内涵了。

  • 初心永驻 忠义千秋

    关键词: 粤剧演员  忠义  艺术生涯  领军人物  艺术品位  

    欧凯明用他四十年的艺术生涯完成了从粤剧演员到角儿、到领军人物的蝶变,稳稳地坐在了新时代粤剧“一哥”的交椅上。所谓“粤剧一哥”,不仅是荣誉,更是一份沉甸甸的责任。至此,欧凯明的一小步,就是粤剧的一大步。他的一招一式,一举一动,关乎粤剧发展,他的艺术品位关乎粤剧审美高度。

  • 南国清风 掞迈飞声

    关键词: 代表人物  粤剧  

    我跟凯明在广州粤剧院已共事18年,彼此之间都很熟悉,看着他逐步站向粤剧的中心塔尖,成为当代岭南粤剧的代表人物,心里常为他喝彩,为他骄傲。“梅花香自苦寒来”,今天借《中国戏剧》这个平台,说说我所认识的欧凯明吧。

  • 枝繁叶茂 灼灼其华——上海昆剧团庆祝建团四十周年专家五人谈:执着理想 传承发展

    关键词: 上海昆剧团  传承发展  专家  理想  执着  艺术大师  继承发展  艺术中心  

    上海昆剧团建立于1978年(其前身为建立于1961年的上海青年京昆剧团),京昆艺术大师俞振飞为首任团长,1986年荣获文化部振兴昆剧第一奖,被曹禺先生赞誉为“第一流剧团、第一流演员、第一流剧目、第一流演出”。今年是上海昆剧团四十华诞,也是建团以来上昆最鼎盛的时期。这四十年,可以说是上海昆剧团不断开拓创新、继承发展的四十年。2018年...

  • 四十不惑

    关键词: 昆曲艺术  上海昆剧团  艰苦奋斗  文化自信  精神状态  

    上海昆剧团迎来建团四十周年,是为不惑之年。经过四十年的艰苦奋斗,上昆为昆曲艺术的发展做出了自己的奉献,而且探寻出了正确的发展道路,形成了自己的风格,坚定了文化自信。作为上昆的朋友,看到上昆的成就,看到上昆人奋发有为的精神状态,也更增强了对昆曲艺术未来发展的信心。

  • “上昆现象”与上昆人文精神

    关键词: 人文精神  优秀传统文化  中国戏曲  团建  

    2018年是上海昆剧团建团四十周年的喜庆日子。在中国戏曲百花园中,一个剧团步入“不惑”之年并非难见,但这四十年于上昆则是一条不平凡之路。四十年的立业建功,人文精神的彰显和“上昆现象”的形成,都是这个时代弘扬优秀传统文化所不可或缺的,是需要人们分析和总结的。

  • 传承能力与创新能力

    关键词: 创新能力  上海昆剧团  传承  纪念活动  

    今年春节过后的农历正月初八(2月23日),上海昆剧团建团四十周年的系列纪念活动拉开帷幕。此间盛况,即时见诸于央视新闻及各类媒体报刊,自不必言。可以说,自1978年建团至今,当下是上海昆剧团四十年以来最好的时候。

  • 上昆四十 我们在路上

    关键词: 上海大剧院  上海昆剧团  中华传统文化  演出活动  新春佳节  专家学者  面向未来  文化自信  

    带着新春佳节的喜气洋洋,2月23—28日(农历正月初八到正月十三),“霓裳雅韵·兰庭芳菲——上海昆剧团建团四十周年系列演出活动”在上海大剧院上演。六场大戏演出,近一万名观众,邀请百余位海内外知名专家学者参加“不忘本来,立足当下,面向未来”研讨会,在农历新年的上海为昆曲热热闹闹地过了一次佳节。

  • 锡剧渊源与唱腔研究

    关键词: 锡剧  唱腔  渊源  地方剧种  辛亥革命前  舞蹈动作  戏曲剧种  地方特色  

    锡剧是江苏的主要地方剧种之一,还是华东三大剧种之一,遍及苏、沪、浙、皖三省一市的三十多个县、市区,有二百多年的历史。锡剧发端于古老的吴歌,融合了山歌、小调、弹词、宣卷、花鼓滩簧,吸收了“采茶灯”的舞蹈动作,衍化为滩簧戏。经过一代代艺人的加工提高和姐妹艺术的借鉴融合,辛亥革命前后,滩簧戏被搬上舞台,逐渐形成有地方特色的...

  • 川剧高腔音乐特色探究

    关键词: 音乐特色  高腔  川剧  非物质文化遗产  汉族地区  中国戏曲  国家级  声腔  

    川剧是我国第一批国家级非物质文化遗产之一,主要流行于川渝云贵四省市的汉族地区。川剧高腔是川剧最具代表性的一种声腔,也是中国戏曲高腔的一个典型分支。一直以来,川剧高腔被一致认为是内涵最为丰富的高腔音乐,有着独特的风格和深厚的传统积淀。

  • 许承先:演戏造就了我的一生

    关键词: 演戏  性格矛盾  人的本质  浮士德  爵士  

    对于老戏骨许承先而言,演戏似乎就是再日常不过的事情,而且他能塑造出各种各样不同的人物。无论是亲切慈祥的中国父亲、堂堂的外国爵士,还是性格矛盾的浮士德,他都演绎得出神入化。明明一脸和善的他,还能将坏人演得入木三分。表演时他希望把人的本质的东西淋漓尽致地展示出来,而在生活中他也是特别敞亮、直率。与他聊天,轻松自在,颇有种...

  • 点燃“家国意识”的精神亮点——豫剧文武大戏《七星剑》的艺术呈现

    关键词: 豫剧团  家国意识  北京长安大戏院  艺术  精神  新编历史剧  漯河市  河南省  

    “七星剑,锋如霜,铭忠勇,诛天狼”。雄浑的歌唱,激越的鼙鼓、精彩的对打、飘逸的空翻……在北京举办的第四届中国豫剧节上,由河南省漯河市豫剧团精心打造的大型新编历史剧《七星剑》(编剧李古娥,导演罗云、宋洋)在北京长安大戏院隆重上演,独具一格的文武大戏反响热烈,掌声如潮,剧场气氛十分火爆,让首都观众大饱眼福。

  • 京话剧《网子》:超浓缩的“戏”味儿

    关键词: 小剧场话剧  浓缩  京剧  评剧  

    大多数听说过《网子》的人,也许都曾有这样的印象:这是一部写京剧人故事的小剧场话剧。2018年3月3日,我在中国评剧大剧院看完这部戏后,被彻底震撼了。我才发现,这部剧的性质远不止这一句话可以概括得了的。我认为,它不仅完全不存在小剧场这个限制,而且是一部值得买票去看两遍、三遍甚至多遍,并且看后很可能会改变一个人,具有强大生命力...

  • 历史剧《麦积圣歌》的“救赎”主题刍议

    关键词: 历史剧  麦积山石窟  敦煌莫高窟  救赎  圣歌  中外文化交流  敦煌藏经洞  甘肃省  

    在中国四大石窟中,甘肃省就拥有敦煌莫高窟和天水麦积山石窟两座石窟,这是甘肃的标志,也是甘肃文化艺术的骄傲。对于大多数中国人甚至是世界游客来说,敦煌是神圣的向往。从1900年敦煌藏经洞的发现至今,敦煌这个名字已不单单是课本上道士变卖文物的故事,而是一门享誉内外的国际显学。除此之外,相关的小说、诗歌等文学创作,舞蹈、音乐、杂...

  • 童心·傲骨·浩然气——早春时分忆玉兰

    关键词: 越剧表演艺术家  早春  浩然  傲骨  童心  纪念演出  折子戏  

    2018年的春节,一场名为《玉兰隽永》的系列纪念演出在上海的舞台拉开序幕。《红楼梦》《追鱼》以及两场徐派经典折子戏专场,用最朴实无华的形式,回溯著名越剧表演艺术家、越剧徐派小生创始人徐玉兰一生的艺术轨迹,也在这个冬日,在中国人最重视的团圆佳节中,送上了对前辈最真挚的缅怀与纪念。

  • 追忆姚欣局长

    关键词: 局长  党组副书记  20世纪80年代  追忆  北京市  重庆人  换届  理事  

    我和姚欣局长相识于20世纪80年代。那时,他是北京市文联党组副书记,我在市文联混个理事,开会时经常能看到姚书记。姚书记是重庆人,说的一口嘎巴溜脆的川话,还很有韵味。姚书记为人正直,说话直爽,给我留下深刻印象。我记得那个时候文联比较大的事就是各个协会的换届改选,有一年书协换届,我叉混成代表。姚欣书记曾经非常认真地对我说:

  • 地方小戏进高校课堂实践探索——以“睢州二夹弦”为例

    关键词: 高校  实践探索  小戏  传统戏曲  问卷调查  大学生  弦  

    一、地方小戏进高校课堂的重要意义 1.“进课堂”是“进校园”的实质性举措 教育部提倡传统戏曲进高校已有多年,但一直都未进入实质性阶段,究其原因,戏曲,尤其是地方传统小戏与高校之间仍处于脱节的状态。近年来,从一些学者就“戏曲进高校”在高校中展开的问卷调查显示,近20%的大学生喜欢传统戏曲,30%的大学生表示不喜欢传统戏曲,

  • 2018世界戏剧日致辞摘编

    关键词: 戏剧  摘编  致辞  世界  表演艺术形式  表演形式  运算程序  简洁  

    美洲地区 莎宾娜·伯曼【爨西哥】作家、编剧、记者 戏剧是最简洁的表演形式,也是唯一的现场表演艺术形式。 戏剧,它越简洁,就越能迅捷地把我们与最奇妙的人类技巧相联系--表演他人。比起文学和电影,戏剧--这需要一些人站在另外一些人前面--极其适宜地完成将我们从变成运算程序,变得纯粹抽象的危险中拯救出来的使命。让我们把戏剧中所有多余...

  • 《中华戏曲剧种丛书》出版研讨会 暨“戏曲进校园”赠书活动在扬州举行

    关键词: 戏曲剧种  赠书活动  出版社  扬州  丛书  中国戏剧家协会  校园  中华  

    2018年3月27日至29日,《中华戏曲剧种丛书》阶段性出版研讨会暨“戏曲进校园”赠书活动在江苏扬州举行。在扬州会议中心38种中国戏剧剧种论著依次陈列,引得大家的一致惊叹。来自中国戏剧家协会、中国社科文献出版社、扬州广电以及全国各地的三十多名资深戏剧专家、学者及丛书作者汇聚一堂,围绕丛书的编辑出版的意义、价值和当下戏曲剧种研究...

  • 是真名士自风流——评郑怀兴新作《嵇康托孤》

    关键词: 嵇康  风流  名士  创作特色  魏晋风度  历史剧  编剧  新剧  

    1981年,初出茅庐的青年编剧郑怀兴,创作了以魏晋人物为主题的历史剧处女作《新亭泪》,从此一举成名,奠定了他以历史剧为主的创作特色。2017年,已经年届古稀的郑怀兴,又创作了一部表现魏晋风度的新剧《嵇康托孤》。该剧剑走偏锋,选取嵇康临终托孤于山涛的人生最后片段为表现重点,以独特的视角塑造出了一个透彻而丰满的嵇康形象,刻画出嵇...

  • 流派是唱出来的,不是写出来的

    关键词: 越剧流派  40年代  20世纪  作曲家  袁雪芬  创始人  演出  琴师  

    20世纪40年代,越剧流派创始人袁雪芬和范瑞娟于演出的不经意间,分别在琴师周宝财的配合下,先后创出了【尺调腔】和【弦下腔】:而今,以作曲为中心,演员普遍依赖作曲家。有人说:这是时代的进步:也有人说这是创腔传承中的失误,阻碍了流派的创新和发展。

  • 一份特殊的文化乡愁——河南息县嗨子戏及其戏班习俗调查

    关键词: 河南省  息县  文化乡愁  非物质文化遗产  调查  习俗  戏班  戏曲剧种  

    嗨子戏又称咳子戏、嘿子戏、啥子戏,因其唱句问用“咳”作虚词甩腔,唱段开头也用“咳”或“哎嘛”起腔而得名。嗨子戏流行于河南淮滨、息县、固始、商城及安徽阜南、颍上、临泉等地,是安徽、河南传统戏曲剧种。嗨子戏唱腔分为主调和花调两大类,主要流派有安徽阜南嗨子戏、河南息县嗨子戏和河南潢川嗨子戏。其中,河南省息县包信镇陈湖村嗨子...

  • 嗨子戏唱腔音乐探究

    关键词: 唱腔音乐  演出活动  生活气息  表演形式  地区特色  大别山  灯戏  

    由于嗨子戏演出活动多与地灯相结合,白天玩灯,晚上演嗨子戏,又得名“灯戏”。嗨子戏生活气息浓郁,表演形式活泼,唱腔音乐尤为朴实优美,加之唱白均用当地方言,具有浓郁的大别山地区特色,为群众所喜爱。

  • 李氏三代《闹天宫》

    关键词: 三代  李氏  戏曲舞台  李万春  摄影师  拍摄  李阳  演出  

    我做戏曲舞台摄影师的时间比较早,与李万春一家熟识,拍摄过李万春、李小春、李阳鸣三代人的剧照,特别是他们演出的《闹天宫》最具特色。李派艺术,一脉传承,独步戏坛数十年,被观众称为“猴王”世家。可,膳小春、阳鸣英年早逝,给人们留下无尽的遗憾。

  • 碗碗腔的现状与思考

    关键词: 碗碗腔  戏曲剧种  现状  戏曲艺术  黄梅戏  京剧  越剧  评剧  

    据不完全统计,全国共有戏曲剧种三百余种,然而被百姓所熟知的剧种十分有限。京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧,被称为戏曲的五大剧种。然而除此之外,尚有为数众多的地方稀有剧种存在。带着对稀有剧种的关心和对戏曲艺术的热爱,笔者以碗碗腔为例,展开了一些调研和思考。

  • 八面来风

    关键词: 河南省委  专家研讨会  艺术中心  纪念活动  节目录制  文化厅  展演  

    豫剧《朝阳沟》创演60周年展演在郑州举行 3月28日,“跨越世纪的交响——豫剧现代戏《朝阳沟》创演60周年展演”在河南艺术中心精彩上演,正式拉开系列纪念活动的序幕。《朝阳沟》创作于1958年,是已故著名编导杨兰春大师的代表作。该剧至今已在全国各地演出近5000场,演员已更替到了第四代。此次活动由河南省委宣传部、河南省文化厅、河南省文...

  • 自强不息的剧坛典范——纪念张世麟先生诞辰一百周年

    关键词: 诞辰一百周年  自强不息  纪念  剧坛  个性风格  艺术形象  基本功  武生  

    张世麟先生作为一代武生大家于创新,在善于继承,勇中,执着进取,以坚实的基本功,结合自身的条件开拓、创造,技艺精湛,长靠、短打、红生以及武老生等代表剧目中均有独到的处理,形成了冲、准、帅、脆的鲜明的个性风格,塑造了孟海公、高宠、马超、武松、杨再兴、关羽等一系列艺术形象。

  • 玉音响四方——李鸣盛从艺录(七)

    关键词: 李鸣  音响  中间人物  参演剧目  现代戏  演出  艺术  

    大队人马到达北京之后,果不其然,《席芨滩》经过有关部门审查,一枪便给“毙”掉了,理由是“宣扬中间人物,在艺术上也比较粗糙,不宜演出,必须更换参演剧目”。这当头一棒把全团人给打闷了,一时间,从领导到群众都不知所措,但谁也不愿意失掉这次参加全国现代戏观摩演出的机会。这天,李鸣盛正愁眉不展地在住地休息,忽然,副团长徐中年匆...

  • 苏剧现代戏《国鼎魂》

  • 《花儿与号手》

  • 京话剧《网子》

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