装饰杂志

短讯

关键词: 清华大学美术学院  绘画作品  出版社  玉兰花  展览  

＂玉兰花开＂祝大年绘画作品回顾展这是清华大学美术学院（原中央工艺美术学院）教授祝大年先生去世16年后的第一次在学院外的展览。展览展出了83幅工笔重彩作品和34幅钢笔线描写生精品,其中许多作品是数十年来第一次展出。由河北教育出版社出版的大型画册《祝大年绘画作品集》同时发行。著名画家、清华大学美术学院教授袁运甫先生担任画展学术...

要闻

关键词: 新闻出版  政府  期刊  中国  杂志  装饰  

《装饰》杂志荣获中国出版政府奖期刊奖提名奖时间：2011.3.18地点：北京展览剧场近日,由国家新闻出版总署严格评选出的第二届中国出版政府奖揭晓,《装饰》杂志荣获本届出版政府奖的期刊奖提名奖。

克里斯丁·拉克鲁瓦眼中的东方女性

关键词: 女性  东方  法国巴黎  博物馆  建筑师  占地面积  艺术作品  展览  

展览时间：2011年2月8日—5月13日展览地点：法国巴黎凯布朗利博物馆这又是一个与＂异域风情＂有关的展览,再一次证明了法国人对这一主题的偏爱。而它的举办地——凯布朗利博物馆本身就是一座十分值得参观的建筑。博物馆在希拉克总统的动议下兴建,由法国建筑师让·努维尔（Jean Nouvel）设计,紧邻塞纳河,占地面积40,600平方米,由5栋建筑共同组成...

新设计

关键词: 产品设计  获奖名单  年度大奖  空间氛围  灯泡  博物馆  爱迪生  设计师  

＂普流明＂节能灯泡3月下旬,2011年度英国保险设计大奖公布了获奖名单,由萨缪尔·威尔金森（Samuel Wilkinson）和豪格（Hulger）产品设计公司合作完成的＂普流明（Plumen）＂节能灯泡斩获年度大奖。英国设计博物馆主管德杨·苏吉奇（Deyan Sudjic）评价道：＂获胜者应兼具美观和聪颖,最精简地实现最为经济的方式。它无须遮蔽,弥补了爱迪生原初设...

推荐阅读

关键词: 清华大学出版社  第一次世界大战  阅读  19世纪末  抽象艺术  文艺复兴  莫里斯  色彩  

《清华美术之当代抽象艺术》主编：张敢出版社：清华大学出版社出版时间：2011年1月从19世纪60年代到第一次世界大战之前,西方现代绘画经历了一个形式自觉的过程,即强调色彩、造型、构图自身的价值,逐渐摆脱了文艺复兴以来再现深度空间的传统。19世纪末,纳比派代表人物莫里斯·德尼就提出过一个著名的定义：＂记住,一幅画在成为一匹战马、一个裸...

龙泉三问——龙泉青瓷产业的思考

关键词: 龙泉  青瓷  工艺美术  产业  创新  

2011年3月初,我们走访了浙江西南部的历史文化名城——龙泉。龙泉窑是中国陶瓷史上烧制年代最长、窑址分布最广、产品质量最高、生产规模和外销范围最大的青瓷名窑。龙泉的陶瓷之路有着鲜明的自身特色,而所谓的＂龙泉模式＂与＂景德镇模式＂以及广东佛山、石湾等地陶瓷产业模式的区别主要就体现在产业结构、人才组成与发展创新这几方面。我们此...

釉情铁骨——龙泉青瓷的今与昔

关键词: 龙泉  青瓷  釉色  

青瓷的范围极其广泛,有诸多种类的胎和釉色变化。本文主要是讨论龙泉窑的青瓷形成品质,来探讨青瓷烧造技艺和艺术成就。青瓷所追求的是人格品质与材料和工艺的完美融合,而体现这种意匠首先需建立在人格修养和精神境界的基础之上。

“青·瓷物语”——青年陶瓷艺术家作品

关键词: 艺术家  陶瓷史  作品  青春期  中国瓷器  中国陶瓷  艺术创作  高等院校  

多年来,我们习惯于将青瓷视为悠久的传统,古老的艺术;习惯于把她与含蓄内敛、凝重深沉等过于稳重的词汇联系在一起。但我们并没有意识到,其实青瓷在陶瓷史上的真正意义恰恰在于她是中国瓷器工艺发展的第一个阶段,她是中国陶瓷的青春期。曾经的她,散发着青春的气息,洋溢着年轻的诱惑,引得无数文人雅士竞折腰……在这里,我们邀请了几位多年来一直...

捩翠融青 如冰类玉——中国古代青瓷发展略说

关键词: 青瓷  陶瓷  越窑  龙泉窑  耀州窑  

在中国古代灿烂的陶瓷文明史中,青瓷占据着非常重要的位置。它是从陶到瓷转变的关键,也曾在相当长的时期内占据着陶瓷生产的主流。青瓷的盛衰与演化除去技术的、政治的、经济的推动之外,民族文化心理与时代审美好尚也是值得关注的因素。玉器在中国文化中占有特殊的位置,而青瓷可以作为替代品被相提并论时,无疑也获得了某种升华,最终在宋代与时代...

复古风来袭——2011年秋冬巴黎国际时装周

关键词: 纽约时装周  巴黎时装周  国际  米兰时装周  伦敦时装周  古风  展示艺术  

国际时装周主要是由纽约、伦敦、巴黎、米兰这四个城市缘起的,这四个城市的时装周时间各不相同,每年一至两次。如果说纽约时装周展示的是商业,米兰时装周展示的是技艺,伦敦时装周展示的是胆量的话,那么巴黎时装周则是在展示艺术和梦想。巴黎国际时装周起源于1910年。

古代贝紫染色工艺的历史

关键词: 贝紫  染色  历史  

贝紫染色在古代被称为＂神赐之色＂,有＂帝王紫＂之誉。它出现于约公元前13世纪的地中海沿岸,一般认为,是腓尼基人率先发现了这种技术并用于纺织品染色。15世纪中期,贝紫染色随着东罗马帝国的灭亡而走向衰退,之后又逐渐由仿贝紫染色和胭脂虫红染色所取代。美洲沿太平洋周边国家的墨西哥、秘鲁也是古代贝紫染色的重要产区。而事实上,古代中国和日...

北京国际设计三年展大事记（1）

关键词: 设计  国际  北京  大事记  清华大学美术学院  

2009年7月15日，“北京国际设计三年展”筹备动员会在清华大学美术学院召开，三年展项目正式启动。

北京国际设计三年展策展人刘小康先生专访

关键词: 设计中心  小康  国际  北京  雕塑创作  公共艺术  艺术教育  副主席  

刘小康是香港设计中心董事会副主席,香港设计总会秘书长,香港设计营商周重要组织者和策划人,长期从事设计、公共艺术及雕塑创作,并参与艺术教育和推广。在首届北京国际设计三年展中,他与杭间教授联手策划单元展＂知‘竹’＂。2011年3月3日,《装饰》针对亚洲设计现状、＂知‘竹’＂立意、首届北京国际三年展等情况采访了刘小康先生。

黄梅挑花与花瑶挑花的艺术特色

关键词: 黄梅挑花  花瑶挑花  

本文通过对黄梅挑花与花瑶挑花的综合比较,论述了楚文化下不同地域挑花艺术的共性与个性特征及其所体现出的地域性所独有的气质和情感,旨在将民间美术的创意思维、造型因素、设计理念等延展至当代设计艺术的＂共生美学观＂和＂原生态美学观＂。

贵州岜沙苗寨的头巾图案考察研究

关键词: 岜沙  符号  图案  头巾  

白色挑花巾帻是岜沙男子的显著标志,在整个苗族中也是独一无二的。巾帻纹样朴实大方、粗犷洗炼、饱满厚重,极具符号化。今日的岜沙苗寨在旅游经济的强势推动下,正在经历迅猛的精神文化迁徙,如不及时记录,有一天也许这些纹样符号会消失殆尽。

民间造物思想的朴素本质及其设计伦理价值──以“义兴张”道口烧鸡传统技艺为例

关键词: 造物  设计伦理  义兴张道口烧鸡  传统技艺  

本文从＂义兴张＂道口烧鸡的起源出发,分析了传统烧鸡技艺中所体现的朴素造物思想,并将这一观点与设计伦理价值联系起来。文章归纳出四条民间造物思想原则,分析其设计伦理意义,从而引发对现代设计原则的哲学思考。

清末上海经营性私园的特点及其兴建原因探析

关键词: 经营性私园  消费群体  造园理念  

清末上海经营性私园是该时期上海特有的一种新式园林,它和传统私家园林有着非常密切的关系,同时也形成了自己的特色,与后者相比表现出明显的差异性。本论文分别从消费群体、造园理念和活动内容三个方面论证经营性私园的特点。最后探析经营性私园兴起的原因。

福州漆器作坊体制研究

关键词: 作坊  福州漆器  体制  

福州漆器作坊是福州漆艺文化传承的重要载体,本文通过对福州漆器作坊历史的梳理,从作坊的角度,深入剖析了福州漆器作坊的组织体制、经营制度、技艺创新制度及用人制度等方面的问题,以期为福州漆工艺发展与保护探索一条新路。

具身观看——视觉设计的新媒介变革

关键词: 视觉设计  新媒介  动作性图像  具身观看  

当互联网和互动媒介技术广泛应用之后,数字技术开始作为一种独立的视觉媒介在视觉设计当中出现。数字视觉媒介上所呈现的图像不再仅仅是静止的或者运动的图像,而是与动作直接对应起来的动作性图像。观看者对于动作性图像的观看也不再是纯粹的视觉性观看,而是将身体动作融入的观看——具身观看。

越国原始瓷装饰与蛇图腾意象解析

关键词: 越国  原始瓷  装饰  蛇图腾  

商周时期,南方为中国原始瓷起源之地,至战国早中期,越国原始瓷烧造工艺已达至臻,原始瓷亦是越民族独特的地域文化标识,在原始瓷器物上以蛇为主题的装饰艺术体现了越人的图腾崇拜意识,本文将从类型与意象进行解析。

老人手机设计研究——以雅器（首信）系列老人手机为例

关键词: 老龄化  老人手机  用户界面  

本论文主要从分析老年人的生理和心理特点入手,对我国目前市场上老年人手机的整体状况进行了调查,分析了针对老年人特点的老年手机的设计问题,并结合目前市面上比较流行的几款老年人手机,从用户界面、功能性、耐用性的设计等角度进行了深入探讨。

从大众汽车广告谈视觉语言类比创意的运用

关键词: 类比  创意  广告设计  平面广告  

文章从视觉语言创意的角度阐述了类比创意的特点、类比创意的心理机制、类比中的审美与情感等内容,进而结合大众汽车广告,以案例为基础,分析解读类比的具体应用。

“无中生有”的品牌力量——浅析“无品牌”的品牌设计之路

关键词: 无品牌  无印良品  品牌设计  

自无印良品的品牌创立之时,无品牌的品牌设计概念诞生。无品牌的品牌设计以一种人文的品牌策略和极简审美观的体现而成为当今品牌设计的一个典范,启发人们从一个崭新角度来思考和重新认识品牌设计,是一个值得我们深入研究和实践的课题。

汉字与建筑同构性在建筑设计中的运用——以沙坪湘绣商业新街设计为例

关键词: 汉字  建筑设计  同构  

本文以沙坪湘绣商业新街规划及建筑设计为例,通过对汉字与建筑在空间、受力、构件等方面具有的同构性运用,使建筑群落呈现独特的视觉冲击力和空间体验。

莫比乌斯圈上的“门”——一个四维空间的方案

关键词: 四维空间  克莱因瓶  

本文通过对第五届＂汉森·筑觉＂杯广东省大学生建筑设计竞赛的一个入围奖方案进行分析,引发对建筑空间、表皮、第四维空间的思考,说明门是连接室内、外的分界,门内、门外是不同的两个世界,颠覆了正常门的概念。

浅析苗绣在数码绣花中的可再生性

关键词: 苗绣  数码绣花  工艺  

苗族刺绣以它自然、繁丽的美在中国民间刺绣中占有重要的地位。本文旨在探讨用数码技术将苗绣这一民间艺术渗透于现代纺织品的设计与制作。

几何抽象图形在装饰教学中的创新实践

关键词: 几何抽象图形  装饰趣味  创造思维  教学  

几何抽象图形在装饰艺术的教学中有很大挖掘的空间,本文结合几何图形的教学案例及教学思路阐述几何图形在装饰教学中的创新实践,引发在基础教学中对抽象图形应用的重要性思考。

整体观 体验化 开放式——中美两校设计实践交流活动启示

关键词: 整体化学习观  思维体验化  开放式评价  

通过介绍湖南大学与美国路易斯安那州立大学设计实践交流活动,结合分析两校室内设计教育特点,试图从整体化学习观的建立、思维体验化教学、开放式评价体系三个方面探讨我国室内设计教育的创新与发展。

北京住宅小区舒适性设计探究

关键词: 住宅小区  居住环境  舒适性设计  

居住生活场所的建设是人类社会有史以来的基本生存活动。人类在改造客观世界中取得发展,在改造客观环境的活动过程中也改造了人类本身。随着人们对居住环境意识的提高,对住宅环境的舒适性需求愈加强烈,并开始重新审视居住质量和居住舒适性的内涵。北京住宅小区建设如何在住宅环境的舒适性设计方面发挥其积极作用,为小区居民创造一个更好的人性空...

日本文化遗产保护法的滥觞和步履

关键词: 文化遗产  危机  保护法  

日本是较早制定文化遗产保护法并且在实践中取得成功的国家。尽管在近现代化进程中,日本的传统文化遗产保护也曾遭遇过波折和危机,但最终能被及时纠正,化险为夷,其中最为直接的原因就是各种文化遗产保护法的制定与实施。可以说,及时立法,依法保护,是日本传统文化遗产得以良好保护和＂活态＂发展的最重要的基础。

韩国文化产业链建设对我国文化产业发展的启示

关键词: 韩国  文化产业  影视剧  服装  

文化产业是一个新兴的朝阳产业,已成为全球发展最快的产业之一。韩国在经历了亚洲金融危机之后,改变经济发展政策,大力发展文化产业,并且取得显著成效。韩国文化产业的发展给我国文化产业的发展带来很大的启示：单一的产业发展模式已经不能赢得市场竞争,理顺文化产业与其它产业之间的关联性,建立完善的产业链,协同发展,共同抵抗风险,才能增强文...

苗族服饰的纤维艺术语言

关键词: 苗族服饰  纤维艺术  语言形式  生活形态  

文章从＂重复叠加＂、＂细致精巧＂、＂多样整合＂三个表现特点入手,分析了苗族服饰的纤维艺术语言及其对现代纤维艺术的启示。作者展示了一个用巧思、巧工、巧艺构筑的充满审美华彩、体现艺术自觉的纤维艺术世界,揭示了蕴涵在生活形态纤维艺术中的那份温厚、亲和与健康的美好,从而强调了创作遵循艺术特性和艺术规律的重要性和现实意义。

略谈傣族佛寺壁画的世俗化表现

关键词: 壁画  世俗化  形式表现  

与汉传、藏传佛教的壁画相比,傣族佛寺壁画呈现出明显的世俗化特征。这种特征是与其宗教的仪式、朝圣、管理等活动以及人们的宗教情感的世俗化相一致的。本文从傣族壁画的形式表现、造型特征等方面出发,就其世俗化问题进行分析和阐明。

佛衣上的“净土”——一件北齐青州立佛像胸部母题的图像志研究

关键词: 佛衣画  净土  图像志  北齐  青州  

本文首次对一件青州龙兴寺的佛衣画胸部两侧的图像进行图像志解读,建议将其母题确定为＂极乐净土图＂,并指出北齐时期青齐地区佛教义学圆融华严之中含摄着妙乐净土的思想。

六朝士人服饰的自然主义风尚

关键词: 六朝士人  服饰  自然  风尚  

竹林士人崇尚自然、反对名教,追求一种率性、自由、简单、闲逸的生活情调,表现在装束上,即开创了一种自然主义的服饰风尚。这种风尚对六朝士人产生了深远影响。正是这种不拘礼俗的服饰风尚,为六朝服饰艺术的发展注入了新的活力,让服装样式也呈现出活泼动人的姿态。

数字媒体艺术学科体系的探索

关键词: 数字媒体艺术  学科体系  媒体艺术  信息视觉化  

数字媒体艺术是随着20世纪数字技术与艺术相结合而形成的一个新兴的交叉学科和艺术创新领域。本文结合国外高校相关的学科与专业设置,提出了基于媒体艺术构架的数字媒体艺术学科体系的设想,并结合信息视觉化的方法来归纳和总结数字媒体艺术作为媒介产品的学科框架与应用领域的模型。作者认为,对数字媒体艺术学科体系的构建不仅有利于明确该学科...

北京服装学院教师作品